الواقعية الاشتراكية في الأدبيات السوفيتية. الواقعية الاشتراكية في الأدب

1. الشروط الأساسية. إذا تم تخفيض الثورة الثقافية في مجال العلوم الطبيعية بشكل رئيسي إلى "مراجعة" الصورة العلمية للعالم "في ضوء أفكار المادية الجدلية"، فإن برنامج قيادة الحزب للإبداع الفني، وخلق الفن الشيوعي الجديد، تم طرحه في مجال الأنشطة البشرية.

وكان ما يعادل التجميل لهذه الفن نظرية الواقعية الاشتراكية.

وضعت متطلباتها الكلاسيكية الأخرى من الماركسية. على سبيل المثال، لاحظت Engels، بحجة حول تعيين "الاختراض"، أو "الاشتراكي"، أن الكاتب البروليتاري يصل إلى غرضه إذن، "عندما، يصور بصدق العلاقة الفعلية، يكسر الأوهام الشرطية المهيمنة حول طبيعة هذه العلاقات، تنفص تفاؤل العالم البرجوازي، الشكوك حول الثبات في أسس القائمة ... "في الوقت نفسه، لم يكن ذلك ضروريا على الإطلاق" تقديم القارئ في الشكل النهائي لمستقبل التاريخ التاريخي قرار النزاعات العامة يصور ". تم تقديم هذه المحاولات من قبل Engels إلى يوتوبيا، والتي رفضت بحزم من قبل "النظرية العلمية" للماركسية.

خصص لينين اللحظة التنظيمية: "يجب أن يكون الأدب الطرفي. هذا يعني أنها لا تستطيع أن تكون عموما الأعمال الفردية مستقلة عن إجمالي القضية البروليتارية ". "أسفل مع كتاب غير الحزبية! - قبل إعلان لينين. - أسفل مع كتاب سوبرمان! يجب أن تكون القضية الأدبية جزءا من الأعمال العامين، وهي "عجلة وغير قادرة" من الآلية الديمقراطية الاجتماعية الرائعة الموحدة لحركة جميع الطليعة الواعية من الطبقة العاملة بأكملها. يجب أن تكون القضية الأدبية جزءا لا يتجزأ من عمل الحزب الاجتماعي المنظم والمخطط والموحد. " تم تعيين الأدب دور "الدعاية والمحرض"، تجسد المهام والمثل العليا للنضال الطبقي للبروليتاريا في الصور الفنية.

2. نظرية الاشتراكية. تم تطوير منصة الجمالية للواقعية الاشتراكية من قبل A. M. Gorky (1868-1936)، والثورة الرئيسية "النشر".

وفقا لهذه المنصة، يجب أن يتخلل بافوس من الكاتب البروليتيوني العالمي. إن الشبكة متعددة الجوانب، لكن جوهرها في العطش من "الشبع"، والرفاهية المادية، والتي تعتمد عليها الثقافة البرجوازية بأكملها. الشبكة هي شغف "بتراكم الأشياء غير المعنية بالأشياء"، تتميز الممتلكات الشخصية بالبرجوازية والبروليتاريا. ومن هنا جاءت إرساء وعيه: البروليتريون عاطفيا عن الماضي، فكريا - إلى المستقبل.

وبالتالي، فإن الكاتب البروليتاري أمر ضروري، من ناحية، مع كل المثابرة لعقد "موقف حرج للماضي"، ومن ناحية أخرى - "للتراجع عن انخفاضها من ذروة إنجازات هذا، من ذروة الأهداف العظيمة للمستقبل ". وفقا ل Gorky، فإن هذا سيعطي الأدب الاشتراكي، وسيساعدها نغمة جديدة في ممارسة أشكال جديدة، "اتجاه جديد هو الواقعية الاشتراكية، والتي يمكن إنشاءها، بالطبع فقط على حقائق الخبرة الاشتراكية".

وبالتالي، كانت طريقة الواقعية الاشتراكية تحلل الواقع اليومي على "القديم" و "جديد"، أي، في الواقع، البرجوازية والشيوعية، وفي عرض شركات النقل من هذا الجديد في الحياة الحقيقية. يجب أن يصبحوا أبطال إيجابيين من الأدبيات السوفيتي. في الوقت نفسه، سمح المريرة بإمكانية "المضاربة"، المبالغة في عناصر الجديد في الواقع، معتبرا أنها انعكاس رائد للمثال الشيوعي.

وبناء على ذلك، عبر الكاتب بشكل قاطع عن انتقاد النظام الاشتراكي. انتقاد، في رأيه، فقط "تناثرت يوم عمل مشرق من قبل سلة المهملات من الكلمات الحرجة. إنهم يقمعون الإرادة والطاقة الإبداعية للناس. بعد قراءة مخطوطة من رومان أبل بلاتونوفا" Chengugur "، كتب غوركي مع تهيج بالكاد الخفية المؤلف: "مع جميع المزايا التي لا جدال فيها لأعمالك، لا أعتقد أنه سيتم طباعته، وسوف نشرت. وهذا يمنع في الاعتبار في الاعتبار، على ما يبدو طبيعة" روحك ".

أردت هذا أم لا، - لكنك أعطيت إضاءة الواقع شخصية ساخرة غنائية، وهذا هو، بالطبع، غير مقبول لعناصر الرقابة لدينا. مع كل حنان موقفك تجاه الناس، فإنهم رسموا من المفارقون، ليسوا كثيرين من الثوريين، باعتبارهم "Cranks" و "polulm" ... سأضيف: بين المحررين الحديثين لا أرى أي شخص يمكنه تقييم روايتك له مزايا ... هذا كل ما يمكنني إخبارك به، وأنا آسف جدا لأنني لا أستطيع أن أقول أي شيء آخر ". وهذه هي كلمات الشخص الذي كان تأثيره يستحق تأثير جميع المحررين السوفياتي مجتمعين!

من أجل تمجيد "الإنجازات الاشتراكية"، سمح غوركي بإنشاء أسطورة لينين شخصية ستالين المزعومة.

3. الرومانية "الأم". مقالات وخطب غورك 20-30s. تجربته الفنية الخاصة، التي كانت قمة رأسها رواية "أم" (1906). اتصل به لينين "عمل فني كبير"، وتعزيز تعزيز حركة العمل في روسيا. كان هذا التقدير هو سبب قديسة حزب رواية غوركي.

قصة الرواية هي صحوة في الحاجة الاكتئاب واستخدام بروليتاريا للوعي الثوري.

إليك صورة مألوفة ومثانة في حياة سلوبودا. كل صباح مع مصانع مصانع طويلة "من المنازل الرمادية الصغيرة ران في الشارع، خائفة على الصراصير خائفة، سولين الأشخاص الذين لم يكن لديهم وقت لتحديث عضلاتهم". هؤلاء كانوا عمال في مكان قريب. تنوع "Katorga العمل" بلا توقف في المساء في حالة سكر، معارك دموية، التي انتهت بجروح شديدة، حتى القتل.

لم يكن هناك نوع من النوع أو الاستجابة في الناس. العالم البرجوازي على القطرات المتبعة منهم شعور بالكرامة الإنسانية واحترام الذات. "في علاقة الناس، - حتى أكثر تنظيفه مرارة الوضع، - كان أكثر من مجرد شعور خبث فارغا، كان الشيء نفسه الذي تم توزيعه كتعب العضلات غير القابلة للشفاء. ولد الناس مع مرض الروح، ورثتها من آبائها ورثت ظلهم الأسود. قبل القبر، مطالبة خلال حياة عدد من الأفعال، مثير للاشمئزاز بقسوة بلا هدف ".

وكبار الناس معتادون على هذا الضغط المستمر للحياة التي لم يتوقعوا أي تغييرات على الأفضل، علاوة على ذلك، نظروا في جميع التغييرات القادرة فقط على زيادة الاضطهاد ".

تم استخلاص هذا من خيال "رجس سام" مريرة "من العالم الرأسمالي". لم يكن حريصا على الإطلاق كيف تتوافق الصورة التي يصورها مع الحياة الحقيقية. فهم آخر واحد، وبخ من الأدب الماركسي، من التقديرات اللينينية للواقع الروسي. وهذا يعني شيئا واحدا فقط: موقف عمال الجماهير أثناء الرأسمالية ميؤوس منها، ومن المستحيل تغييره دون ثورة. Gorky وأراد إظهار إحدى الطرق الممكنة لإيقاظ "القاع" الاجتماعي، الاستحواذ على الوعي الثوري.

تم إنشاء حل المهمة وخدمتها كصور العامل الشاب بول فلاسوف وأمه بيلاجيا نيلوفنا من قبله.

يمكن أن يكرر بافيل فلاسوف مسار والده، حيث مأساة موقف البروليتاريا الروسية تخصيصها. لكن لقاء مع "الناس المحرومين" (تذكرت غوركي كلمات لينين بأن الاشتراكية في الكتلة "من الجانب"!) فتحت احتمال حياته، وجلبت إلى طريق صراع "التحرير". إنه يخلق دائرة ثورية تحت الأرض في سلوبودكا، وهو يقسم حول نفسه أكثر العمال النشطين، وهم يفيدون التنوير السياسي.

الاستفادة من القصة مع "مستنقع كوبي"، فتح بافيل فلاسوف خطابا مثير للشفقة، ودعا العمال إلى توحيد، ويشعر وكأنه "الرفاق، أصدقاء العائلة، مرتبطون بحزم مع رغبة واحدة - الرغبة في التعامل مع حقوقنا".

من هذه النقطة، يتم اتخاذ بيلاجيا نيلوفنا من قبل الابن بكل قلبك. بعد اعتقال بول ورفاقه في مظاهرة يوم مايو، تلتقط العلم الأحمر الذي يحجبه شخص ما ويتحول إلى حشد خائف بكلمات لهب: "الاستماع، من أجل المسيح! كل ما تقاربه ... الكل أنت مثلك ... عرض دون خوف، - ماذا حدث؟ الأطفال يذهبون في العالم، دمائنا، الذهاب الحقيقة ... للجميع! لكم جميعا، لأطفالك، طلبوا أنفسهم إلى Godpa ... تبحث عن أيام مشرقة. هل تريد حياة أخرى في الحقيقة، في العدالة .. جيد نريد للجميع! "

خطاب نيلوفنا يعكس الصورة السابقة لحياتها - وسجل امرأة دينية. إنها تؤمن بالمسيح والحاجة إلى سائك من أجل "المسيح المسيح" - مستقبل مشرق: "إن ربنا يسوع المسيح لن يكون، إذا لم يقتل الناس في مجد له ..." نيلوفنا ليس bolshevik حتى الآن، لكنها بالفعل اشتراكي مسيحي. بحلول وقت كتابة رواية مريرة "الأم" حركة الاشتراكية المسيحية في روسيا كانت قوية للغاية، وكانت مدعومة من قبل البلشفية.

لكن بافل فلااسوف هو bolshevik بلا منازع. إن وعيه من البداية إلى النهاية يتخلل بسبب الشعارات ويدعو حزب Leninsky. تم اكتشاف ذلك بالكامل في المحكمة، حيث وجهت معسكران لا يمكن التوفيق وجهها وجها لوجه. تتم صورة المحكمة على مبدأ التباين المتعدد الأبعاد. في الألوان الداكنة الاكتئابي، يتم تقديم كل شيء ينتمي إلى العالم القديم. هذا في جميع النواحي - العالم المريض.

"بدا أن جميع القضاة هم الأم مع أشخاص غير صحيين. تأثرت التعب المؤلم يطرحها وأصواتها، وكان مستلقيا على وجوههم، - التعب المؤلم والملل المزعج والرمادي". بطريقة ما، فهي مماثلة للعاملين في سلوبودز قبل استيقاظهم للحياة الجديدة، وليس من المستغرب أن يكون كلاهما استخدام نفس جمعية "القتلى" و "غير مبال".

صورة العمال والثوار مختلفة تماما. واحد وجودهم في المحكمة يجعل القاعة فسيحة وأخف وزنا؛ لذلك شعر أنهم ليسوا مجرمين هنا، لكن السجناء، والحقيقة على جانبهم. هذا يدل على بول عندما يوفر له القاضي الكلمة. يقول: "حزب الحزب"، يقول: "أدرك فقط محكمة حزبه ولن أتحدث عني في الدفاع، ولكن بناء على طلب رفاقي، الذين رفضوا أيضا الحماية"، سأحاول شرح مالذي لم تفهمه. "

وكان القضاة لا يفهمون أنهم ليسوا مجرد "رينوفاششي ضد الملك"، لكن "أعداء الملكية الخاصة"، أعداء المجتمع، الذي "يعتبر الشخص كأداة لإثرائه". "نريد، بول يعلن العبارات من المنشورات الاشتراكية، الآن لديها الكثير من الحرية حتى تمنحنا الفرصة للتغلب على كل القوة مع الوقت. شعاراتنا بسيطة - نسبة من الممتلكات الخاصة، جميع وسائل الإنتاج - الناس ، جميع القوة - الناس، العمل - مطلوب للجميع. ترى - نحن لسنا مجهادين! " تم قطع كلمات بول "الصفوف النحيلة" في ذكرى الحاضرين عن طريق ملءها بالقوة والإيمان في مستقبل مشرق.

رواية غوركي في جوهرها agiographic؛ بالنسبة للكاتب، فإن حزب الحزب هو نفس فئة القداسة، والتي تمثل الانتماء من الأدبيات الحية. تم تقييم الحرفية من قبله كقطعة معينة من الأسرار الأيديولوجية العليا، والأصحاح الأيديولوجية: صورة شخص بدون حفلة، صورة العدو. يمكن القول أنه بالنسبة للحزب المرير، هذا هو نوع من التمييز بين الفئات الثقافية القطبية: "له" و "أجنبي". ويوفر وحدة الأيديولوجية من خلال تعليق ميزاتها من دين جديد، وكيف البلاشفي الجديد.

وهكذا، تم إجراء مهزومات غريبة من الأدبيات السوفييت، والتي قدمت إلى الاندماج المرير من الرومانسية مع الواقعية. لم يكن ذلك بالصدفة دعا إلى تعلم كتابة الفن من بلده العصور الوسطى نيجني نوفغورود - أففاكوم بتروف.

4. الأدب الاشتراكية. تسببت "الأم" الرومانية في تدفق لا نهاية لها من "كتب الحزب" المكرسة إلى مقدمي "السوفياتيين". أعمال د. أ. فورمانوف (تشابقف "، 1923)، أ. س. سيرافيموفيتش (مجرى الحديد، 1924)، ما شولوكهوف، 1928-1940، ينبغي إبرازها.، 1932-1960)، نا أوستروفسكي (" كيف تصلب الصلب "، 1932-1934)، فاي بانفروف (" Bruks "، 1928-1937)، تولستوي (" المشي على الطحين "، 1922-1941)، إلخ.

ليس بالكاد الأكبر، وربما أكبر من غوركي، كان أخصاء العصر السوفيتي هو V. V. Mayakovsky (1893-1930).

غامدة لينين، الحزب، هو نفسه المعترف به بصراحة:

الشاعر لا أن أكون لي إذا
ليس هذا غنى -
في نجوم السماء الخمسة المدببة من RCP المحاصيل المنطقية.

أدلى أدب الواقعية الاشتراكية مسيجة بإحكام من الواقع بجانب جدار نصرة الحزب. لا يمكن أن تكون موجودة فقط تحت "المستفيد العالي": كانت لديها القليل من قوتها الخاصة. كصدوغرافيا - مع الكنيسة، كبرت مع الحفلة، تقسيم صعودا وهبوطا من الأيديولوجية الشيوعية.

5. السينما. جنبا إلى جنب مع الأدب "أهم الفنون"، نظر الحزب في فيلم. زادت قيمة السينما بشكل خاص بعد عام 1931 أصبحت سليمة. واحد تلو الآخر يبدو تفحص أعمال غوركي: "الأم" (1934)، "طفولة غوركي" (1938)، "في الناس" (1939)، "جامعتي" (1940)، التي أنشأها المدير السيدة دونسكوي وبعد كما أنه ينتمي للأفلام المكرسة إلى الأم لينين - "قلب الأم" (1966) و "موجه الأم" (1967)، عكس تأثير رائحة غوركي.

اللوحات حول المواضيع التاريخية والثورية تتدفق على نطاق واسع: ثلاثية الدلائل MAXIMA G. M. Kozintseva و L. 3. Trauberga - "الشباب مكسيم" (1935)، "عودة مكسيم" (1937)، "الجانب فيبورغ" (1939)؛ "نحن من كرونستادت" (المدير E. L. Dzigan، 1936)، "نائب البلطيق" (المدير ألف ج. زارحة و I. Hayfitz، 1937)، "SCHORS" (المدير أ. ف. دوفزنكو، 1939)، "Yakov Sverdlov"، ، 1940) وغيرها.

تم التعرف على الفيلم المثالي لهذه السلسلة من قبل تشابوف (1934)، الذي تم تصويره بتوجيهات مدينة ن. و س. د. فاسيليف في فورمانوفسكي رومان.

لم يذهب من الشاشات والأفلام التي يجسد فيها صورة "زعيم البروليتاريا": "لينين في أكتوبر" (1937) ولينين في عام 1918 (1939) مدير مي روسما، "رجل بندقية" (1938) ) مدير S. I. Yutkevich.

6. السرية والفنان. كانت السينما السوفيتية دائما منتجا رسميا. لقد اعتبرت القاعدة وفي كل طريقة تدعم كل من "القمم" و "النزامي".

حتى مثل هذا الماجستير المتميز في السينما، كما اعترفت S. M. Eisenstein (1898-1948) بالأفلام التي فعلها على "مهمة الحكومة"، وهي "Potemkin" (1925)، "أكتوبر" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" (1925) "(1925)" ) و "ألكساندر نيفسكي" (1938).

وفقا للنظام الحكومي، أزال الفيلم "إيفان غروزني". خرجت السلسلة الأولى من اللوحات على الشاشات في عام 1945 وحصلت على جائزة Stalinist. سرعان ما أكمل المخرج تركيب السلسلة الثانية، وأظهرت على الفور في الكرملين. ستالين يخيب الفيلم: لم يعجبه إيفان جروزني يظهر من قبل بعض "Neurasthenik"، والمشي والقلق من فظائعهم.

بالنسبة إلى أيزنشتاين، كان من المتوقع أن يكون هذا التفاعل من الأمين العام: كان يعرف أن ستالين أخذ مثالا من إيفان الرهيب. نعم، ونيسنشتاين نفسه راض عن لوحاته السابقة مع مشاهد القسوة، مما تسبب في اختيارهم "اختيار المواضيع والتقنيات والعديد من أعمالها الإيراد. بدا طبيعيا تماما أنه في أفلامه "إن حشود الناس أطلقوا النار، والضغط على الأطفال على سلم أوديسا ومجموعة من السقف (" الإضراب ")، واعطهم لقتل والديهم (" Bezhin Meadow ")، ألقيت في حرائق مشتعلة ("ألكسندر نيفسكي") إلخ. عندما بدأ العمل على إيفان جروزني، أراد أولا إعادة إنشاء "الجفون القاسية" لملك موسكو، الذي، وفقا للمدير، ظل "حاكم" روحه و "البطل المفضل".

وبالتالي فإن تعاطف الأمين العام والفنان يتزامن تماما، وكان ستالين الحق في الاعتماد على الانتهاء المناسب من الفيلم. لكنه اتضح خلاف ذلك، ويمكن أن ينظر إليه إلا كتعبير عن الشك في جدوى السياسة "الدموية". ربما كان هناك شيء مماثل حقا تعبت من السلطات تعبت من السلطات مدير أيديولوجي. لم يسرد مثل ستالين أبدا: إنقذ أيزنشتاين الموت السابق لأوانه.

تم حظر السلسلة الثانية "إيفان غروزني" ورأيت النور فقط بعد وفاة ستالين، في عام 1958، عندما انحنى المناخ السياسي في البلاد نحو "ذوبان الذوبان" وبدأ تخمير المنشق في الانتياء.

7. "عجلة حمراء" من الواقعية الاجتماعية. ومع ذلك، لا شيء غير جوهر الواقعية الاشتراكية. كان كما كان، وظل طريقة الفن المصممة لالتقاط "قسوة الظالمين" و "جنون شجاع". كانت شعاراتها أيديولوجية وحزبية شيوعية. تعتبر كل انحراف منهم قادرا على "إلحاق الضرر بإبداع الشعب الموهوبين".

واحدة من أحدث قرارات اللجنة المركزية ل CPSU حول الأدب والقضايا الفنية (1981) حذر بشكل صارم: "منتقدينا والمجلات الأدبية والنقابات الإبداعية وأول مجلداتها يجب أن تكون قادرة على تصحيح أولئك الذين يكذبون في واحد الاتجاه أو الآخر. وبالطبع، بطبيعة الحال بنشاط، يتم دعوة بنشاط في الحالات التي تعمل فيها التي تعمل فيها حقيقة أن الواقع السوفيتي. هنا يجب أن نكون قابل للتفسير. لم يكن الحزب ولا يمكن أن يكون غير مبال للتوجه الأيديولوجي للفن ".

وكم عدد المواهب الأصلية والمبتكرين لقضية أدبية، سقطت تحت البلاشفية "العجلات الحمراء" - B. L. Pasternak، V. P. Nekrasov، I. A. Brodsky، A. I. Solzhenitsyn، D. L. Andreev، في. T. Shalamov و MN. دكتور.

|
الواقعية الاشتراكية، ملصقات الواقعية الاشتراكية
الواقعية الاشتراكية (الاشتراكية) هي طريقة أيديولوجية للإبداع الفني المستخدم في فن الاتحاد السوفيتي، ثم في البلدان الاشتراكية الأخرى، أدخلت في إبداع فني عن طريق سياسة الدولة، بما في ذلك الرقابة، ويلبي حل مشاكل بناء الاشتراكية.

تمت الموافقة عليه في عام 1932 من قبل هيئات الحزب في الأدب والفن.

بالتوازي، كان هناك فن غير رسمي.

* صورة فنية من الواقع "بالضبط، وفقا للتنمية الثورية التاريخية المحددة".

• تنسيق الإبداع الفني مع أفكار الماركسية اللينينية، المشاركة النشطة للعمال في بناء الاشتراكية، الموافقة على الدور القيادي للحزب الشيوعي.

• 1 تاريخ ظهور وتطوير
• 2 سمة
  • 2.1 التعريف من وجهة نظر الأيديولوجية الرسمية
  • 2.2 مبادئ الاشتراكية
  • 2.3 الأدب
• 3 منتقدين
• 4 ممثلين عن الواقعية الاشتراكية
  • 4.1 الأدب
  • 4.2 اللوحة والرسومات
  • 4.3 النحت
• 5 سم أيضا
• 6 ببليوغرافيا
• 7 ملاحظات
• 8 روابط

تاريخ ظهور وتطوير

كان Lunacharsky أول كاتب وضع مؤسسته الإيديولوجية. في عام 1906، قدم مثل هذا المفهوم "الواقعية البروليتارية". إلى العشرينات، كما هو مطبق على هذا المفهوم، بدأ في استخدام مصطلح "الواقعية الاجتماعية الجديدة"، وفي بداية الثلاثينيات مكرسة "الديناميكية ومن خلال الواقعية الاشتراكية النشطة"، "المصطلح هو جيد، ذو معنى، قادر على كشف مع التحليل الصحيح "، دورة المقالات النظرية للبرنامج التي نشرت في إيزفستيا.

مصطلح "الواقعية الاشتراكية" لأول مرة، اقترح رئيس اللجنة التنظيمية ل SP of the USSR I. Gronsky في "الجريدة الأدبية" في 23 مايو 1932. نشأ بسبب الحاجة إلى إرسال Rapp و Avangard على التطوير الفني للثقافة السوفيتية. كان الاعتراف بدور التقاليد الكلاسيكية وفهم الصفات الجديدة من الواقعية حاسمة في نفس الوقت. 1932-1933 جرونا ورأس. تم الترويج بقوة قطاع الأدب الفني للجنة المركزية في CPSU (B) V. Kirpotin بقوة هذا الفصل.

في المؤتمر الأول للكتابات السوفيتية الأولى في عام 1934، ادعى مكسيم غوركي:

"يجادل الواقعي الاشتراكي بأنه بمثابة عملي كإبداع، والغرض منها التطوير المستمر لأكثر قدر من القدرات الفردية الثمينة لشخص من أجل انتصاره على قوى الطبيعة، من أجل صحته وعادته، من أجل إن سعادة كبيرة للعيش على الأرض، والتي، وفقا للنمو المستمر لاحتياجاته، تريد معالجة الكل، كمسكن رائع للبشرية، جنبا إلى جنب في عائلة واحدة ".

لتأكيد هذه الطريقة لأن الحالة الرئيسية مطلوبة لتحسين السيطرة على الشخصيات الإبداعية وأفضل دعاية سياساتها. هذه الفترة السابقة، كانت السنوات العشرين كانت موجودة كتابا سوفيتيون يحتلون في بعض الأحيان مناصب عدوانية فيما يتعلق بالعديد من الكتاب المستحقين. على سبيل المثال، PAP، تنظيم الكتاب البروليتين، مشارك بنشاط في انتقاد كتاب غير دافئ. تتألف رابا أساسا من كتاب المبتدئين. إن فترة إنشاء الصناعة الحديثة (سنوات من التصنيع) من السلطات السوفيتية تحتاج إلى فن، مما رفع الناس إلى "عمليات عمل العمل". كانت صورة المشاة جميلة كلاهما الفن البصري في 1920s. تم تخصيصها لعدة مجموعات. كانت مجموعة "جمعية فنانين الثورة" هي الأكثر أهمية. صوروا اليوم: حياة الجيش الأحمر، العمال، الفلاحين، الثورة وأرقام العمل. كانوا يعتبرون أنفسهم ورثة "المحمول". مشوا في المصنع، النباتات، في ثكنات كراسنومري لمراقبة حياة شخصياتهم مباشرة، "رسم" لها. كان ذلك أصبحت العظام الرئيسية للفنانين من "الهوية الاجتماعية". كان من الصعب للغاية أن يكون أسياد أسياد أقل تقليدية، على وجه الخصوص أعضاء OST (مجتمع ستيكافيا)، الذي كان متحدا للشباب، الذين تخرجوا من أول جامعة سوفيتية.

عاد غوركي في جو رسمي من الهجرة وقاد اتحاد الكتاب الذي تم إنشاؤه خصيصا من الاتحاد السوفياتي، والذي يشمل معظمهم من الكتاب وشعراء من الأوامر السوفيتية.

صفة مميزة

تعريف من وجهة نظر الأيديولوجية الرسمية

لأول مرة، يتم تقديم التعريف الرسمي للواقعية الاشتراكية في ميثاق SP of the USSR، الذي اعتمد في المؤتمر الأول للمشروع المشترك:

الواقعية الاشتراكية، كونها الطريقة الرئيسية للأدب الفني السوفيتي والنقد الأدبي، يتطلب فنان الصورة الصادقة، تاريخيا بشكل تاريخي من الواقع في تنميتها الثورية. علاوة على ذلك، ينبغي دمج الصدق والخصوصية التاريخية للصورة الفنية للواقع بمهمة التعديلات الإيديولوجية والتعليم بروح الاشتراكية.

أصبح هذا التعريف العنصر الأولي لجميع التفسيرات الأخرى حتى الثمانينات.

من العمق الطريقة الفنية الحيوية والعلمية والأكثر تقدما والتي تطورت نتيجة لنجاح البناء الاشتراكي والتعليم للشعب السوفيتي بروح الشيوعية. إن مبادئ الواقعية الاشتراكية ... كانت مزيدا من التطوير لتدريس لينينسكي عن أدب حزب الحزب ". (الموسوعة السوفيتية الكبيرة، 1947)

أعرب لينين على النحو التالي عن فكرة أن الفن يجب أن يقف على جانب البروليتاريا:

"الفن ينتمي إلى الناس. يمكن العثور على أعمق رياضات الفن بين فئة واسعة من العمال ... يجب أن يستند الفن إلى مشاعرهم وأفكائهم ومتطلباتهم وينبغي أن ينمو معهم ".

مبادئ الاشتراكية

• المهد. في إطار هذا، كان من المفهوم أنه واضح من الأدبيات للناس البسيط واستخدام ثورات الكلام الشعبية والأمثال.

• فكرة. إظهار الحياة السلمية للشعب، ابحث عن طرق لحياة جديدة وأفضل وأعمال بطولية من أجل تحقيق حياة سعيدة لجميع الناس.

• واقعية. إن صورة الواقع هي إظهار عملية التطوير التاريخي، والتي بدورها يجب أن تمتثل للفهم المادي للتاريخ (في عملية تغيير شروط كونه، ويغير الناس وعيهم، وموقف الواقع المحيط).

كما قال التعريف من الكتاب السوفيتي، فإن الطريقة تعني استخدام تراث الفن العالمي الواقعي، ولكن ليس كقلم بسيط للعينات العظيمة، ولكن مع نهج إبداعي. "طريقة الواقعية الاشتراكية مسبقا اتصال عميقا من أعمال الفن مع الواقع الحديث، المشاركة الفعالة للفن في البناء الاشتراكي. تتطلب مهام طريقة الواقعية الاشتراكية من كل فنان فهم حقيقي لمعنى الأحداث المرتكبة في البلاد، والقدرة على تقييم ظواض الحياة العامة في تنميتها، في تفاعل جدلي معقد ".

وشملت الطريقة وحدة الواقعية والرومانسية السوفيتية، والجمع بين البطولية والرومانسية مع "البيان الواقعي للحقيقة الحقيقية للواقع المحيط". وقد زعم أنه وبالتالي فإن الإنسانية من "الواقعية النقدية" استكمل ب "الإنسانية الاشتراكية".

أعطت الدولة أوامر، أرسلت إلى رحلات الأعمال الإبداعية، المعارض المنظمة - وبالتالي تحفيز تطوير تكوين الفن.

في الأدب

الكاتب، وفقا للتعبير الشهير عن يو. ك. أولشي، هو "مهندس النفوس البشرية". مع موهبته، يجب أن يؤثر على القارئ كدعاية. إنه يطرح القارئ بروح تفاني الحزب ويدعمه في الكفاح من أجل انتصار الشيوعية. الإجراءات الذاتية وتطلعات الأفراد كانت تلبي المسار الموضوعي للتاريخ. كتب لينين: "يجب أن يصبح الأدب حزب ... نسبة كتاب غير الحزبية. أسفل مع كتاب سوبرمان! يجب أن تكون القضية الأدبية جزءا من قضية خشب العام، "COGS and Wheels" من آلية ديمقراطية اجتماعية واحدة رائعة تعطى لحركة جميع الطليعة الواعية من الطبقة العاملة بأكملها ".

يجب بناء العمل الأدبي في نوع السيناريو "على فكرة عدم إنسانية أي أشكال من أي أشكال استغلال الإنسان من قبل شخص، لفضح جرائم الرأسمالية، مما أدى إلى إشعال عقول القراء والغضب العادل الجمهور، إلهامهم النضال الثوري من أجل الاشتراكية ".

مكسيم غوركي، كتب عن الواقعية الاشتراكية ما يلي:

"بالنسبة للكتاب لدينا، فمن الضروري وخالق الحصول على ما يصل إلى وجهة نظرها، من ارتفاعها - وفقط من طولها - كل الجرائم القذرة للرأسمالية مرئية بوضوح، كل ما يعاني من نوايا نواياه الدموية ونرى كل عظمة العمل البطولي للدكتاتور بروليتاريا. "

كما ادعى:

"... يجب أن يكون لدى الكاتب معرفة جيدة بتاريخ الماضي ومعرفة الظواهر الاجتماعية للحداثة، حيث كان يهدف إلى أداء دورين في نفس الوقت: دور القابلة والقبر".

اعتقد غوركي أن المهمة الرئيسية للواقعية الاشتراكية هي تنشئة نظرة اشتراكية، نظرة ثورية في العالم المقابلة لإحساس العالم.

نقد

Andrei Sinyavsky في مقاله "ما هو الواقعية الاشتراكية"، بعد تحليل أيديولوجية وتاريخ تطوير الاشتراكية، وكذلك ميزات أعمالها النموذجية في الأدب، خلص إلى أن هذا النمط لا يرتبط بالفعل بهذه الواقعية، ولكن هو النسخة السوفيتية من الكلاسيكية مع شوائب الرومانسية. وفي هذا العمل أيضا، جادل أنه بسبب التوجه الخاطئ للفنانين السوفيتيين في الأعمال الواقعية في القرن التاسع عشر (لا سيما الواقعية النقدية)، غريبة بعمق للطبيعة الكلاسيكية للشيطيم - وبالتالي بسبب التخليق غير المقبول والفضولي الكلاسيكية والواقعية في أحد العمل - إنشاء الأعمال الفنية المعلقة في هذا النمط لا يمكن تصوره.

ممثلو الواقعية الاشتراكية

المؤلفات

• ماكسيم غوركي
• فلاديمير ماكوفسكي
• ألكسندر Tvardovsky.
• Veniamin Cavery.
• آنا zhegers.
• فيليس لازيس
• نيكولاي أوستروفسكي
• ألكساندر سيرافيموفيتش
• فيدور جلادكوف
• Konstantin Simonov.
• سيزار سالودار
• ميخائيل شولوكهوف
• نيكولاي نوسوف
• ألكساندر فاديف
• Konstantin Fedin.
• ديمتري فورمانوف
• Yuriko مياموتو.
• ماريتا شاغينيان
• يوليا drunina
• VSEVOLOD Kochetov.

اللوحة والرسومات

• أنتيبوفا، Evgenia بتروفنا
• برودسكي، إسحاق إسرائيل
• Buchkin، بيتر ديميتريفيتش
• فاسيلييف، بيتر كونستانتينوفيتش
• فلاديميرسكي، بوريس Yeremeevich
• جيراسيموف، ألكسندر ميخائيلوفيتش
• جيراسيموف، سيرجي فاسيليفيتش
• غوريلوف، غابرييل نيكيتيش
• داينكا، ألكسندر ألكساندروفيتش
• Konchalovsky، بيتر بتروفيتش
• ميفسكي، ديمتري إيفانوفيتش
• ovchinnikov، فلاديمير إيفانوفيتش
• Osipov، سيرجي إيفانوفيتش
• Lateev، نيكولاي Matveevich
• روماس، ياكوف دوروفيفيتش
• روسوف، ليف ألكساندروفيتش
• Samokhvalov، ألكسندر نيكولايفيتش
• سيمينوف، آرسني نيكيفوروفيتش
• تيمكوف، نيكولاي إفيموفيتش
• فافورسكي، فلاديمير أندرييفيتش
• فرانز، رودولف رودولفوفيتش
• الشهري، سيرافيم فاسيليفنا

النحت

• موخينا، فيرا ignatievna
• تومسك، نيكولاي فاسيليفيتش
• Vuchetich، Evgeny Viktorovich
• Konenkov، سيرجي تيموفيفيتش

أنظر أيضا

• متحف الفن الاشتراكي
• الهندسة المعمارية Stalinist.
• ستيرن ستايل
• العامل والمزارعين الجماعي

فهرس

• لين يونغ هوا. جماليات ما بعد السوفياتيون يعيدون التفكير في الروسية و CHECORION من دراسات MARXIZM // اللغة والأدب الروسي. رقم المسلسل رقم 33. بكين، جامعة رأس المال العادي، 2011، رقم 3. R.46-53.

ملاحظات

1. أ. باركوف. Roman M. Bulgakov "Master and Margarita"
2. م. غوركي. حول الأدب. م، 1935، ص. 390.
3. BSE. 1st Edition، T. 52، 1947، ص 239.
4. Cossack V. المعجم الأدب الروسي في القرن العشرين \u003d Lexikon Der Russischen Literatur AB 1917 /. - م.: ريك "الثقافة"، 1996. - XVIII، 491، ص. - 5000 نسخة. - ISBN 5-8334-0019-8 .. - ص. 400.
5. تاريخ الفن الروسي والسوفيتي. إد. د. سارابينوفا. المدرسة العليا، 1979. P. 322
6. أبرام تيرز (A. Sinyavsky). ما هو الواقعية الاشتراكية. 1957 سنة.
7. موسوعة الأطفال (السوفييت)، ر. 11. م.، "التنوير"، 1968
8. الواقعية الاشتراكية - المادة من الموسوعة السوفيتية الكبيرة

روابط

• V. Lunacharsky. "الواقعية الاشتراكية" - تقرير عن الأسرى الثاني للجنة المنظمة لمكتاب الاتحاد السوفيتي في 12 فبراير 1933. المسرح السوفيتي، 1933، رقم 2 - 3
• جورج لوكاش. الواقعية الاشتراكية اليوم
• كاترينا كلارك. دور الواقعية الاشتراكية في الثقافة السوفيتية. تحليل الرواية السوفيتية الشرطية. فابول الأساسية. أسطورة ستالينية عن عائلة كبيرة.
• في موسوعة أدبية موجزة من 1960s / 70s: T.7، M.، 1972، STLB. 92-101.

الواقعية الاشتراكية، الواقعية الاشتراكية في الموسيقى، ملصقات الواقعية الاشتراكية، ما هو الواقعية الاشتراكية

الواقعية الاشتراكية معلومات حول

"يجادل الواقعي الاشتراكي بأنه بمثابة عملي كإبداع، والغرض منها التطوير المستمر لأكثر قدر من القدرات الفردية الثمينة لشخص من أجل انتصاره على قوى الطبيعة، من أجل صحته وعادته، من أجل السعادة العظيمة للعيش على الأرض، والتي، وفقا للنمو المستمر لاحتياجاته، تريد معالجة الكل، كمسكن ممتاز للبشرية، جنبا إلى جنب في أسرة واحدة "(م. غوركي).

أعطى هذه الخصائص للطريقة م. غوركي في مؤتمر I حول اتحاد الكتاب السوفيتي في عام 1934. وكانت مصطلح "الواقعية الاشتراكية" نفسه اقترح صحفي وناقد أدبي I. Gronsky في عام 1932. لكن فكرة جديدة الطريقة تنتمي إلى AV Lunacharsky، ثورية وعزل السوفياتي.
سؤال مبرر تماما: لماذا كانت هناك حاجة إلى طريقة جديدة (ومدة جديدة)، إذا كانت الواقعية موجودة في الفن؟ وكيف تختلف الواقعية الاشتراكية عن الواقعية فقط؟

على الحاجة إلى الواقعية الاشتراكية

كانت الطريقة الجديدة ضرورية في البلد الذي بنى مجتمعا اشتراكيا جديدا.

P. Konchalovsky "من الأرض" (1948)
أولا، كان من الضروري السيطرة على العملية الإبداعية للشخصيات الإبداعية، أي الآن وضعت مهمة الفن من قبل سياسة الدولة الدعاية - لا يزال هناك ما لا يزال هناك ما يكفي من الفنانين الذين احتلوا المركز العدواني فيما يتعلق بما يحدث في البلاد.

P. Kotov "عامل"
ثانيا، كانت هذه سنوات من التصنيع، والسلطات السوفيتية تحتاج إلى فن، مما رفع الناس إلى "عمليات العمل".

م. غوركي (أليكسي ماكاسيموفيتش بيشكوف)
م. غوركي، الذي عاد من الهجرة، برئاسة اتحاد كتاب الاتحاد السوفياتي الذي تم إنشاؤه في عام 1934، والتي أصبحت أسما جزئيا وشعراء الأوامر السوفيتية.
طريقة الواقعية الاشتراكية المطلوبة من فنان الصورة الصادقة، تاريخيا خاصة بالواقع في تنميتها الثورية. علاوة على ذلك، ينبغي دمج الصدق والخصوصية التاريخية للصورة الفنية للواقع بمهمة التعديلات الإيديولوجية والتعليم بروح الاشتراكية. هذا التثبيت للأرقام الثقافية في USSR تدير حتى الثمانينات.

مبادئ الواقعية الاشتراكية

لم تنكر الطريقة الجديدة تراث الفن العالمي الواقعي، لكنه محددة سلفا العلاقة العميقة لأعمال الفن مع الواقع الحديث، والمشاركة الفعالة للفن في البناء الاشتراكي. كان على كل فنان أن يفهم معنى الأحداث التي ارتكبت في البلاد، لتكون قادرة على تقييم ظواهر الحياة العامة في تنميتها.

أ. بلاك "Senokos" (1945)
لم تستبعد هذه الطريقة الرومانسية السوفيتية، والحاجة إلى الجمع بين البطولية والرومانسية.
أعطى الناس الإبداع أوامر للإبداعين، أرسلهم إلى رحلات الأعمال الإبداعية، نظمت معرضا، تحفيز تطوير الفن الجديد.
المبادئ الأساسية للواقعية الاشتراكية هي الجنسية والأيديولوجية والشدادة.

الواقعية الاشتراكية في الأدب

اعتقد م. غوركي أن المهمة الرئيسية للواقعية الاشتراكية هي تنشئة نظرة اشتراكية، نظرة ثورية في العالم المقابلة لإحساس العالم.

Konstantin Simonov.
معظم الكتاب الأهميين الذين يمثلون طريقة الواقعية الاشتراكية: Maxim Gorky، فلاديمير ماكوفسكي، ألكساندر تردوفسكي، ألكيامين كافيرين، آنا زينشير، فيليس لاتسيس، نيكولاي أوستروفسكي، ألكسندر سيرفيموفيتش، فيدور جلافيموف، كونستانتين سيمونوف، سيزر سيمونوف، ميخائيل شولوكهوف، نيكولاي نوسوف، ألكسندر فاديف، كونستانتين بنين، ديمتري فورمانوف، يورييكو مياموتو، ماريتا شاغيني، يوليا درون، فاسيفولود من كوتشيتوف، إلخ.

N. Nosov (كاتب الأطفال السوفيتي، الأكثر شهرة باسم مؤلف الأعمال حول القاصر)
كما نرى، هناك أيضا أسماء كتاب بلدان أخرى في القائمة.

آنا zhegers. (1900-1983) - الكاتب الألماني عضو في الحزب الشيوعي الألماني.

Yuriko مياموتو. (1899-1951) - الكاتب الياباني، ممثل الأدب البروليتاري، عضو الحزب الشيوعي الياباني. أيد هؤلاء الكتاب الأيديولوجية الاشتراكية.

ألكسندر ألكساندروفيتش فادي (1901-1956)

الكاتب السوفيتي الروسي والشخصية العامة. الفائز من الدرجة الأولى Stalinist من الدرجة الأولى (1946).
منذ الطفولة، أظهر القدرة على الكتابة، كانت بعيدة القدرة على التخيل. كان مولعا بأدب المغامرة.
قام الطالب في مدرسة فلاديفوستوك التجارية بتنفيذ تعليمات لجنة البلاشفة تحت الأرض. كتب قصته الأولى في عام 1922. في سياق العمل على رواية "رواد" قرر أن يصبح كاتبا مهنيا. "هزيمة" جلبت الشاب كاتب الشهرة والاعتراف.

إطار من فيلم "حراسة شاب" (1947)
روايته الأكثر شهرة - "حرس شاب" (حول منظمة كراسنودون المتحركة "الحرس الشاب"، العاملة في المنطقة التي تحتلها ألمانيا النازية، تم تدمير العديد من الأعضاء من قبل النازيين. في منتصف فبراير 1943، بعد تحرير دونيتسك كراسنودون، القوات السوفيتية، من شورتا، الذي كان يقع بالقرب من مدينة الشاخن رقم 5، عشرة من درجات الفاشية من المراهقين، الذين كانوا في فترة الاحتلال في المنظمة تحت الأرض "الحرس الشاب" تم استخراجهم.
تم نشر الكتاب في عام 1946 الكاتب الانتقاد بحدة بسبب أن دور دور الحزب الشيوعي لم يكن واضحا بما فيه الكفاية في الرواية، تلقى تعليقات نقدية في صحيفة برافدا في الواقع من ستالين نفسه. في عام 1951، أنشأ المكتب التحرير الثاني للرواية، ودفع المزيد من الاهتمام للقيادة المنظمة تحت الأرض من جانب WCP (ب).
يقف على رأس كتاب الاتحاد السوفياتي، أ. فاديف قرر تحديد الحزب والحكومة فيما يتعلق بالكتاب M.M. Zoschenko، A.A. أخماتوفا، أ. بلاتونوف. في عام 1946، دمر الدقة المعروفة ل Zhdanov، في الواقع Zoshchenko وأخماتوف ككتاب. كان فاديف من بين أولئك الذين قادوا هذه الجملة. لكن مشاعر الإنسان لم تقتل فيها. وأخيرا، حاول مساعدة م. زوشينكو المتميز، وعمل أيضا حول مصير الكتاب الآخرين الذين كانوا في معارضة السلطات (B. Pasternaku، N. Zabolotsky، L. Gumilev ، أ. بلاتونوف). تعاني بشدة من هذا الانقسام، سقط في الاكتئاب.
في 13 مايو 1956، أطلق ألكساندر فاديف النار نفسه من المسدس في داشا في بيريديلكين. "... حياتي، مثل الكاتب، تفقد أي معنى، وأنا بفرح عظيم، مثل التخلص من هذا الوجود الداخلي، حيث يتم انهار هذا المداخن والأكاذيب والقذف عليك، مغادرة. كان الأمل الأخير كان على الأقل أن يقول هذا للأشخاص الذين يحكمون الدولة، ولكن على مدى السنوات الثلاث الماضية، على الرغم من طلباتي، لا يمكنهم حتى قبول لي. يرجى دفنني بجانب والدتي "(خطاب سوري أ. أ. فاديف في اللجنة المركزية للمعلومات المركزية. 13 مايو 1956).

الواقعية الاشتراكية في الفن البصري

في فن التصوير الثامن عشر، تم توسط العديد من المجموعات. كانت مجموعة "جمعية فنانين الثورة" هي الأكثر أهمية.

"جمعية فنانين الثورة" (AHR)

S. Malyutin "صورة فورمانوفا" (1922). معرض ولاية ترتياكوف
كانت هذه الرابطة الكبيرة للفنانين السوفيتي والرسوم البيانية والنحاتين هي الأكثر عددا. كان الاتحاد موجودا لمدة 10 سنوات (1922-1932) وكان فورنر اتحاد فنانين في الاتحاد السوفياتي. في رأس الجمعية كان بافيل راديموف، الرئيس الأخير للشراكة المتنقلة. من هذه النقطة، أوقفت الأفلام كمنظمة بالفعل وجودها. رفض أكروفتسي الطليع الطليعي، على الرغم من أن العشرينات كانت فترة ذروة الطليعة الروسية، وأيضا الذين أرادوا العمل لصالح الثورة. لكن لوحات هؤلاء الفنانين لم تكن مفهومة من قبل المجتمع ولم تكن مقبولة. هنا، على سبيل المثال، عمل K. Malevich "حصادة".

K. Malevich "Reaper" (1930)
هذا ما أعلنه الفنانين AHR: "إن الديون المدنية لدينا للإنسانية هي الفنية والوثيقة الاستئماني لأكبر لحظة من التاريخ في الاندفاع الثوري. سنظهر اليوم: حياة الجيش الأحمر، حياة العمال، الفلاحون، زعماء الثورة وأبطال العمل ... سنقدم صورة صالحة للأحداث، وليس التعبيات المجردة التي تشويه ثورتنا في وجه البروليتاريات الدولية ".
كانت المهمة الرئيسية لأعضاء الجمعية هي إنشاء لوحات نوعية على المؤامرات من الحياة الحديثة، والتي طورت فيها تقاليد اللوحة من الأفلام و "أقرب إلى الفن إلى الحياة".

I. برودسكي "خامسا I. لينين في سمولني في عام 1917 "(1930)
كان النشاط الرئيسي للجمعية في عشرينيات القرن العشرين معرضات، تم تنظيمه حوالي 70 في العاصمة والمدن الأخرى. تتمتع هذه المعارض بشعبية كبيرة. تصور اليوم (حياة Redarmeys، العمال، الفلاحون والثورة والعمل والفنانين، تعتبر AHR أنفسهم ورث الأفلام. قاموا بزيارة المصنع والنباتات الثكنة Krasnoarmeysian لمراقبة حياة شخصياتهم. كان ذلك أصبحت العظام الرئيسية للفنانين في الواقعية الاشتراكية.

v. favorsky.
ممثلون عن الواقعية الاشتراكية في الرسم والجدول الزمني كان E. Antipova، I. Brodsky، P. Buchkin، P. Vasilyev، B. Vladimirsky، A. Gerasimov، S. Gerasimov، A. Daineka، P. Konchalovsky، D. Maevsky، S . Osipov، A. Samokhvalov، V. Favorsky، إلخ.

الواقعية الاشتراكية في النحت

في النحت من الواقعية الاشتراكية، أسماء V. Mukhina، N. Tomsky، E. Vuchetich، S. Konunova، إلخ.

فيرا Ignatievna موخينا (1889 -1953)

م. نيستيروف "صورة V. Mukhina" (1940)

النحات السوفياتي السوفيتي، الأكاديمي آه الاتحاد السوفياتي، فنان الناس في الاتحاد السوفياتي. الحائز على خمس أقساط ستالينية.
تم تثبيت النصب التذكاري "عامل ومزارع جماعي" في باريس في معرض العالم 1937. منذ عام 1947، فإن هذا النحت هو شعار استوديو فيلم Mosfilm. النصب مصنوع من الصلب غير القابل للصدأ الصلب. الارتفاع حوالي 25 م (ارتفاع جناح البكاكين 33 م). الوزن الكلي 185 طن.

V. Mukhina "عامل ومزارعي الجماعات"
V. Mukhina هو مؤلف العديد من المعالم الأثرية والأعمال النحت والمواد الزخرفية والتطبيقية.

V. Mukhina "نصب" P.I. tchaikovsky "في مبنى محافظة موسكو

V. Mukhina "Monument Maxim Gorky" (Nizhny Novgorod)
وكان النحات السوفيتي المتميز N.V. تومسك.

N. Tomsk "نصب تذكاري إلى P. S. Nakhimov" (Sevastopol)
وهكذا، جعل الواقعية الاشتراكية مساهمة جديرة بالفن.

كنت طريقة إبداعية تستخدم في الفن والأدب. اعتبرت هذه الطريقة تعبيرا جماليا عن مفهوم معين. ارتبط هذا المفهوم بفترة النضال من أجل بناء مجتمع اشتراكي.

اعتبرت هذه الطريقة الإبداعية الاتجاه الفني الرئيسي في الاتحاد السوفياتي. أعلنت الواقعية في روسيا العرض الصادق للواقع ضد خلفية تنميته الثورية.

مؤسس الطريقة في الأدب هو م. غوركي. كان الأمر الذي هو في عام 1934 في المؤتمر الأول لمكتاب الاتحاد السوفياتي حدد الواقعي الاشتراكي كصمدا يدعي كونه عملا وإبداعا، والغرض منها التطوير المستمر للقدرات الأكثر قيمة للفرد لضمان انتصاره على القوى الطبيعية لطول العمر البشري والصحة.

الواقعية، التي تنعكس فلسفتها في الأدبيات السوفييت، تم بناؤها وفقا لمبادئ أيديولوجية معينة. وفقا للمفهوم، كان من المفترض أن يتبع العامل الثقافي للقارئ. استند الواقعية الاشتراكية إلى تمجيد النظام السوفيتي، حماس العمالة، وكذلك المواجهة الثورية للأشخاص والقادة.

تم وصف هذه الطريقة الإبداعية لجميع الشخصيات الثقافية لكل مجال من المجال. وضع الإبداع في إطار جامد إلى حد ما.

ومع ذلك، فإن بعض الفنانين في USSR خلق أعمال غريبة ومشرقة لها قيمة عالمية. اعترفت مؤخرا فقط بكرامة عدد من الفنانين الاشتراكيين (بلاستوف، على سبيل المثال، كتابة مشهد من حياة ريفية).

الأدب في ذلك الوقت كان أداة من أيديولوجية الحزب. كان الكاتب نفسه يعتبر "مهندسا للأرواح البشرية". مع موهبته، كان عليه التأثير على القارئ، ليكون دعاية من الأفكار. كانت المهمة الرئيسية للكاتب تنشئة القارئ بروح الحزب والحفاظ عليه معه النضال من أجل بناء الشيوعية. أدت التطلعات الذاتية وأعمال أفراد أبطال جميع الأبطال في الواقع الاشتراكي إلى الامتثال للأحداث التاريخية الموضوعية.

في وسط أي عمل كان قادرا على الوقوف فقط بطل إيجابي. لقد كان شيوعا مثاليا، مثالا على كل شيء بالإضافة إلى ذلك، كان البطل رجلا تدريجيا، كان أجنبيا للشكوك الإنسانية.

في حديثه أن الفن يجب أن يكون مملوكا من قبل الناس، والذي في مشاعر ومتطلبات وأفكار الجماهير يجب أن يستند إلى القضية الفنية، أوضح لينين أن الأدب يجب أن يكون طرفا. اعتقد لينين أن هذا الاتجاه الفن هو عنصر في قضية خانة العامة، وهي تفاصيل عن آلية واحدة كبيرة.

جادل جوركي بأن المهمة الرئيسية للواقعية الاشتراكية هي تثقيف نظرة ثورية على ما يحدث، ذات الصلة بتصور العالم.

لضمان طريقة واضحة بعد، فإن إنشاء لوحات من لوحات النثر والشعر وغيرها من الضروري تخصيصها لتعرض الجرائم الرأسمالية. في الوقت نفسه، كان كل عمل هو الثناء على الاشتراكية، وملهمة الجمهور والقراء للنضال الثوري.

غطت طريقة الاشتراكية جميع مجالات الأعمال الفنية بالكامل: العمارة والموسيقى والنحت والطلاء والسينما والأدب، Dramaturgy. وافقت هذه الطريقة على عدد من المبادئ.

أول مبدأ - الجنسية - تجلى نفسها في حقيقة أن الأبطال في الأعمال كانوا بالتأكيد من الناس. بادئ ذي بدء، هؤلاء العمال والفلاحون.

كان من المفترض أن تحتوي الأعمال على وصف للإجراءات البطولية، والصراع الثوري، وبناء مستقبل مشرق.

وكان مبدأ آخر concreteen. تم التعبير عنها في هذه الحقيقة كانت عملية التنمية التاريخية التي تتوافق مع مذهب المادية.

الواقعية الاشتراكية الطريقة الإبداعية للأدب والفن في القرن العشرين، كانت سفيرها المعرفي محدودة وتم تنظيمها بمهمة تعكس عمليات إعادة تنظيم العالم في ضوء أيديولوجية الأيديولوجية المثالية الشيوعية والماركيستية.

أهداف الواقعية الاشتراكية

الواقعية الاشتراكية هو المسؤول الرئيسي (على مستوى الدولة) طريقة معترف بها للأدبين والفن السوفيتي، هدفها هو الاستيلاء على مراحل بناء الجمعية الاشتراكية السوفيتية و "حركة الشيوعية". خلال نصف قرن من الوجود في جميع الأدبيات المتقدمة في العالم، سعت الواقعية الاشتراكية إلى اتخاذ مكانة رائدة في الحياة الفنية للعصر، معارضة مبادئ جمالية (حقيقية) (مبدأ الصديقة للحزب، القومية، التفاؤل التاريخي، الإنسانية الاشتراكية، الدولية) لجميع المبادئ الإيديولوجية والفنية الأخرى.

تاريخ المنشأ

تنشأ النظريات المحلية للواقعية الاشتراكية مع "أساسيات جماليات إيجابية" (1904) أ.ف. Lunachar، حيث لا يركز الفن على القائمة، ولكن من أجل التكريم، والإبداع يساوي الإيديولوجية. في عام 1909، Lunacharsky One of the First the Story "الأم" (1906-07) ولعب "الأعداء" (1906) M. Gorky "أعمال خطيرة من النوع الاجتماعي"، "أعمال مهمة، التي لها أهمية في تطوير البروليتاري سوف يأخذ الفن في الاعتبار من أي وقت مضى "(الانحلال الأدبي، 1909. كتاب 2). اجتذبت الناقد أول انتباه إلى مبدأ الحزب لينينسكي، كما هو محدد في بناء الثقافة الاشتراكية (المادة "لينين" الموسوعة الأدبية، 1932. المجلد 6).

ظهر مصطلح "الواقعية الاشتراكية" لأول مرة في المقالة المتقدمة "الصحف الأدبية" في 23 مايو 1932 (المؤلف i.m.gronsky). أكرر I.V.Stalin ذلك في اجتماع مع كتاب في غوركي في 26 أكتوبر من نفس العام، ومن تلك اللحظة على مفهوم الانتشار. في فبراير 1933، أكد Lunacharsky في التقرير عن مهام الدراما السوفيتية أن الواقعية الاشتراكية "من خلال الكفاح يعطى للنضال، وهو المبنى بأكمله، فهو واثق من المستقبل الشيوعي للبشرية، يؤمن بالقوة من البروليتاريا وأحزازه وقادته "(مقالات Lunacharsky AV حول الأدب السوفيتي، 1958).

الفرق بين الواقعية الاشتراكية من البرجوازية

في أول مؤتمر للاتحاد الأولي للكتاب السوفيتيين (1934)، تم تبرير خصوصية طريقة الواقعية الاشتراكية من قبل A.A. Evodnov، N.I. Bukharin، Gorky و A.A. Fadeev. أكد العنصر السياسي في الأدبيات السوفيتية بوخارين، الذي أشار إلى أن الواقعية الاشتراكية "يختلف عن الرحيم لأنها في مركز الاهتمام يضع حتما صورة بناء الاشتراكية، كفاح البروليتاريا، شخص جديد وجميع محطات "اتصالات وتوسط" العملية التاريخية العظيمة للحداثة ... ميزات النمط، والواقعية الاشتراكية المميزة من البرجوازية ... أقرب الطرق مرتبطة بمحتوى المواد والغرض من النظام المنزلي، تمليه موقف فئة البروليتاريا، "(أول مؤتمر للكتاب السوفياتي السوفيغراف الأول الأول للاتحاد. تقرير، 1934).

دعم فاديف الفكر المرير الذي أعرب عنه سابقا أنه على عكس "الواقعية القديمة، الحالمة ... الاشتراكي الاشتراكي هو الموافقة. خطاب Zhdanov، صياغةه: "واقع الصورة في تنميتها الثورية"؛ "في الوقت نفسه، ينبغي دمج الصدق والخصوصية التاريخية للصورة الفنية بمهمة التعديلات الإيديولوجية وتربية العمال في روح الاشتراكية،" أساس التعريف الوارد في ميثاق الاتحاد من الكتاب السوفيتيين.

وكان المبرمج هو الموافقة على أن "الرومانسية الثورية يجب أن تكون في الإبداع الأدبي كجزء لا يتجزأ" الواقعية الاشتراكية (المرجع نفسه). عشية المؤتمر، بقيادة المصطلح، كان البحث عن مبادئه المحددة مؤهلة ك "صراع من أجل الطريقة" - تحت الاسم في عام 1931، تم نشر إحدى مجموعات كبار المحتالين. في عام 1934، تم نشر كتاب "في النزاعات حول الطريقة" (مع مجموعة فرعية "من المقالات عن الواقعية الاشتراكية"). في العشرينات من القرن العشرين، كانت هناك مناقشات حول الطريقة الفنية للأدب البروليتاري بين النظريين للنظرية للوائز، والاغتصاب، LEF، Oboza. بافوس من الصراع كانت "من خلال" النظريات المرشحة من "الشخص المعيش" و "الصناعية"، دراسة في الكلاسيكية "،" النظام الاجتماعي ".

توسيع مفهوم الواقعية الاشتراكية

استمرت جراثيم حادة في ثلاثينيات القرن العشرين (حول اللغة، الرسمية)، في 1940-50 (يرجع ذلك أساسا إلى "نظرية" الشخصية التي لا حدود لها، مشكلة النموذجية "البطل الإيجابي"). من السمات أن المناقشات حول هذا أو أن أسئلة المنصة الفنية غالبا ما تتعلق بالسياسات، كانت مرتبطة بمشاكل جمال الأيديولوجية، مع الأساس المنطقي للسلطوية، الشمولية في الثقافة. استمرت عقود نزاع حول كيفية ترتيب الرومانسية والواقعية في الفن الاشتراكي. من ناحية، كان الأمر يتعلق بالرومانتيكس باعتباره "حلما أساسيا للمستقبل" (بهذه النوعية، بدأت الرومانسية في مرحلة معينة بديلا "التفاؤل التاريخي")، من ناحية أخرى، تم إجراء محاولات لتخصيص أ طريقة خاصة أو أسلوب "الرومانسية الاشتراكية" مع فرصها المعرفية. أدى هذا الاتجاه (الذي تم إطلاقه من قبل لا يزال المرير ولوناتشارسكي) إلى التغلب على رتابة المصمم وتفسير أكثر ضخما لجوهر الواقعية الاشتراكية في الستينيات.

الرغبة في توسيع مفهوم الواقعية الاشتراكية (وفي الوقت نفسه، إلى تخفيف "نظرية الطريقة) التي تتميز بالأدب المنزلي (تحت تأثير عمليات مماثلة في الأدب الأجنبي والنقد) في الاتحاد اجتماع حول الواقعية الاشتراكية (1959): II Anisimov أكد على خاصية المفهوم الجمالي لطريقة "مرونة أكبر" و "اتساع"، والتي تمليها الرغبة في التغلب على نشر العقائيات. في عام 1966، عقد مؤتمر "المشاكل الفعلية للواقعية الاشتراكية" (انظر جمع نفس الاسم، 1969). اعتذار النشطين من الواقعية الاشتراكية من قبل مقرر واحد، وهو "نوع الإبداع" الحقيقي الواقعي - الروسية والرومانسية - الثالثة والثالثة - الرابع - الرابع، - الشهد على الرغبة الواضحة في إلغاء تحديد إطار الأفكار حول أدب العصر الاشتراكي وبعد

الفكر النظري المحلي كان يبحث عن "الصياغة الواسعة للطريقة الإبداعية" ك "النظام الافتتاحي تاريخيا" (DF Markov). تحولت المناقشة النهائية في أواخر الثمانينيات. بحلول هذا الوقت، فقدت سلطة التعريف القانوني أخيرا (أصبحت مرتبطة العقيدة، القيادة غير الكفاءة في مجال الفن، دكتاتورية الفطائر في الأدب، "المسجل"، الدولة، الواقعية "القاحلة"). الاعتماد على الاتجاهات الحقيقية في تطوير الأدبيات الداخلية، والنقاد الحديثين يعتبرونها شرعيا تماما للحديث عن الواقعية الاشتراكية كمرحلة تاريخية محددة، والتوجيه الفني في الأدب والفن 1920-50. T.V. Makovsky، Gorky، L. Leonova، Fadeeva، M.A.Sholokhova، F.V. Gladkova، V. Katayev، M.S. Shaginyan، N.A. Oostrovsky، V. Vishnevsky، N.F.Pogodina، إلخ.

نشأ الوضع الجديد في أدب النصف الثاني من الخمسينيات في موجة مؤتمر XX للحزب، وتجاوز بشكل ملحوظ مؤسسة الشمولية الاستبدادية. "النثر الريفي" الروسي، صور "النثر الريفي" الروسي، تصور الحياة الفلاحية في "التنمية الثورية"، ولكن على النقيض من ذلك، في سياق العنف الاجتماعي والتشوه؛ أخبر الأدب الحقيقة الرهيبة عن الحرب، وتدمير أسطورة الدولة البطولية والتفاؤل؛ في واحدة، ظهرت الحرب الأهلية والعديد من حلقات التاريخ المنزلي في الأدب. نشهد لعقوبة العقار الاشتراكي "نثر الإنتاج" لفترة أطول.

ينتمي دور مهم في الهجوم في ميراث ستالين في الثمانينات من ما يسمى "المعتقل" أو "إعادة تأهيل" وأدب - غير منشور في وقته يعمل من قبل A.P.Platonova، M.A. Bullhakova، Al.Akhmatova، B.L. Lasternaka ، Vsgrosmana، Atvardovsky، AA BEK، BL. Komaeva، VI Belova، Mfsatrov، Yu.V.Triforova، VF Tdryakova، Yu .o.dombrovsky، Vtshalamova، Aiprvestkin وغيرها. ساهم التعرض للواقعية الاشتراكية المفاهيم المحلية (Sotozart).

على الرغم من أن الواقعية الاشتراكية اختفى كمذهب رسمي مع انهيار الدولة، فإن جزءا من النظام الأيديولوجي الذي كان "، تظل هذه الظاهرة في مركز الدراسات، بالنظر إلى ذلك" كعنصر لا يتجزأ من الحضارة السوفيتية " DES ETUDES Slaves Paris Magazine يعتقد. شعبية في الأفكار الغربية - محاولة لربط أصول الواقعية الاشتراكية مع Avant-Garde، وكذلك الرغبة في إثبات التعايش على اتجاهين في تاريخ الأدبيات السوفييت: "الشمولي" و "المراجعة".