أشهر لوحات شيشكين. سيرة الفنان إيفان شيشكين سيرة ذاتية قصيرة للفنان إيفان إيفانوفيتش

أشهر لوحات شيشكين.  سيرة الفنان إيفان شيشكين سيرة ذاتية قصيرة للفنان إيفان إيفانوفيتش
أشهر لوحات شيشكين. سيرة الفنان إيفان شيشكين سيرة ذاتية قصيرة للفنان إيفان إيفانوفيتش

"فنان الغابة البطل" ، "ملك الغابة" - هكذا كان معاصروه يسمون إيفان شيشكين. سافر كثيرًا عبر روسيا ، ممجدًا جمال الطبيعة المهيب في لوحاته المعروفة للجميع اليوم.

"لم يكن هناك فنان في عائلة شيشكين!"

وُلد إيفان شيشكين في عائلة تجارية في بلدة إيلابوغا الصغيرة بمقاطعة فياتكا (على أراضي تتارستان الحديثة). كان والد الفنان ، إيفان فاسيليفيتش ، شخصًا محترمًا للغاية في المدينة: لعدة سنوات متتالية انتخب رئيسًا للبلدية ، وبنى نظامًا خشبيًا لإمداد المياه في يلابوغا على نفقته الخاصة ، بل إنه أنشأ أول كتاب عن التاريخ من المدينة.

نظرًا لكونه رجلًا له هوايات متعددة الاستخدامات ، فقد كان يحلم بإعطاء ابنه تعليمًا جيدًا ، وفي سن الثانية عشرة أرسله إلى أول صالة كازان للألعاب الرياضية. ومع ذلك ، كان الشاب شيشكين مهتمًا بالفعل بالفن أكثر من العلوم الدقيقة. كان يشعر بالملل في صالة الألعاب الرياضية ، وعاد إلى منزل والديه ، دون استكمال دراسته ، قائلاً إنه لا يريد أن يصبح مسؤولاً. في الوقت نفسه ، بدأت آرائه في الفن ومهنة الفنان في التبلور ، واحتفظ بها طوال حياته.

كانت والدة شيشكين ، داريا أليكساندروفنا ، منزعجة من عدم قدرة ابنها على الدراسة والأعمال المنزلية. ورفضت هوايته في الرسم ووصفت هذا الاحتلال بـ "الورق القذر". على الرغم من تعاطف والده مع شغف إيفان بالجمال ، إلا أنه لم يشاركه أيضًا في انفصاله عن مشاكل الحياة. اضطر شيشكين للاختباء من عائلته والرسم على ضوء الشموع في الليل.

لأول مرة ، فكر شيشكين بجدية في مهنة فنان عندما جاء رسامو موسكو إلى يلابوغا ليرسموا أيقونة الكنيسة المحلية. أخبروه عن مدرسة موسكو للرسم والنحت - ثم قرر إيفان إيفانوفيتش بحزم متابعة حلمه. بصعوبة ، لكنه أقنع والده بالسماح له بالمغادرة ، وأرسل الفنان إلى موسكو ، على أمل أن يكبر كارل بريولوف في يوم من الأيام عن ابنه.

"صورة كل ما له حياة هي الصعوبة الرئيسية للفن"

في عام 1852 ، دخل شيشكين مدرسة موسكو للرسم والنحت ، حيث درس تحت إشراف الرسام البورتريه أبولو موكريتسكي. بعد ذلك ، في أعماله التي لا تزال ضعيفة ، كان يحلم بالاقتراب من الطبيعة قدر الإمكان ، ورسم باستمرار مناظر وتفاصيل المناظر الطبيعية التي كانت مثيرة للاهتمام بالنسبة له. تعلمت المدرسة بأكملها تدريجياً عن رسوماته. لاحظ زملائه الطلاب وحتى المدرسون أن "شيشكين يرسم مثل هذه الآراء التي لم يرسمها أحد قبله: مجرد حقل ، وغابة ، ونهر ، - وقد جعلها تظهر بشكل جميل مثل المناظر السويسرية." بحلول نهاية دراسته ، أصبح من الواضح أن الفنان لديه موهبة لا يمكن إنكارها - وفريدة من نوعها حقًا.

دون توقف هناك ، في عام 1856 ، التحق شيشكين بالأكاديمية الإمبراطورية للفنون في سانت بطرسبرغ ، حيث سرعان ما أثبت نفسه كطالب لامع يتمتع بقدرات متميزة. أصبحت بلعام مدرسة حقيقية للفنان ، حيث ذهب للعمل الصيفي في الموقع. بدأ يكتسب أسلوبه الخاص وموقفه تجاه الطبيعة. باهتمام عالم أحياء ، فحص وشعر بجذوع الأشجار والأعشاب والطحالب وأوراق الشجر الصغيرة. جلب رسمه "Pine on Valaam" للمؤلف ميدالية فضية وسجل رغبة Shishkin في نقل جمال الطبيعة البسيط غير الرومانسي.

إيفان شيشكين. الحجارة في الغابة. بلعام. 1858-1860. متحف الدولة الروسية

إيفان شيشكين. شجرة الصنوبر على بلعام. 1858. معرض الفنون الحكومية بيرم

إيفان شيشكين. المناظر الطبيعية مع صياد. بلعام. 1867. متحف الدولة الروسية

في عام 1860 ، تخرج شيشكين من الأكاديمية بميدالية ذهبية كبيرة ، والتي حصل عليها أيضًا لمشاهدتها بلعام ، وسافر إلى الخارج. زار ميونيخ وزيورخ وجنيف ، وكتب الكثير بالقلم ، وحاول النقش أولاً باستخدام "أكوا ريجيا". في عام 1864 انتقل الفنان إلى دوسلدورف ، حيث بدأ العمل في "منظر في محيط دوسلدورف". هذا المشهد المليء بالهواء والضوء ، أكسب إيفان إيفانوفيتش لقب أكاديمي.

بعد ست سنوات من السفر إلى الخارج ، عاد شيشكين إلى روسيا. في البداية عاش في سانت بطرسبرغ ، حيث التقى برفاقه القدامى في الأكاديمية ، الذين نظموا في ذلك الوقت معرض سانت بطرسبرغ للفنانين (فيما بعد - اتحاد المعارض الفنية المتنقلة). وفقًا لتذكرات ألكسندرا كوماروفا ، ابنة أخت الرسام ، لم يكن هو نفسه عضوًا في Artel أبدًا ، لكنه كان يزور باستمرار أيام الجمعة الإبداعية لأصدقائه ويؤدي دورًا نشطًا في شؤونهم.

في عام 1868 ، تزوج شيشكين لأول مرة. كانت زوجته أخت صديق ، رسام المناظر الطبيعية فيودور فاسيليف - يفغينيا أليكساندروفنا. أحبها الفنان والأولاد المولودين في الزواج ، ولم يستطع تركهم لفترة طويلة ، حيث كان يعتقد أن شيئًا فظيعًا سيحدث في المنزل بدونه. تحول شيشكين إلى أب لطيف ، وزوج حساس ومضيف مضياف ، كان أصدقاؤه يزورون منزله باستمرار.

"عبقرية الفن تتطلب تكريس حياته كلها للفنان".

في سبعينيات القرن التاسع عشر ، أصبح شيشكين أقرب إلى المتجولين ، وأصبح أحد مؤسسي جمعية المعارض الفنية المتنقلة. كان أصدقاؤه قسطنطين سافيتسكي وأركييب كويندزي وإيفان كرامسكوي. كان لديهم علاقة دافئة بشكل خاص مع كرامسكوي. سافر الفنانون عبر روسيا بحثًا عن طبيعة جديدة ، وشاهد كرامسكوي نجاحات شيشكين وأبدى إعجابه بمدى اهتمام صديقه وزميله بالطبيعة في حالاتها المختلفة ، ومدى دقة ودقة نقل اللون. لاحظت الأكاديمية موهبة شيشكينا مرة أخرى ، ورفعته إلى رتبة أستاذ في لوحة "البرية".

"هو [شيشكين] لا يزال أعلى بما لا يقاس من الجميع ، مجتمعة ، حتى الآن ... شيشكين علامة فارقة في تطور المشهد الروسي ، إنه رجل - مدرسة ، لكنها مدرسة حية."

إيفان كرامسكوي

ومع ذلك ، أصبح النصف الثاني من هذا العقد وقتًا عصيبًا في حياة شيشكين. في عام 1874 ، توفيت زوجته ، مما جعله ينسحب ، وبدأت شخصيته - وقدرته على العمل - تتدهور بسبب نوبات النهم المتكررة. بسبب المشاجرات المستمرة ، توقف العديد من الأقارب والأصدقاء عن التواصل معه. من الواضح أن عادته في العمل هي التي أنقذه: بسبب فخره ، لم يستطع شيشكين أن يفوت المكان الذي احتله بالفعل بقوة في الأوساط الفنية ، واستمر في رسم الصور ، التي أصبحت أكثر شيوعًا بفضل المعارض المتنقلة . خلال هذه الفترة تم إنشاء "أول ثلج" و "الطريق في غابة الصنوبر" و "غابة الصنوبر" و "الجاودار" وغيرها من اللوحات الشهيرة للسيد.

إيفان شيشكين. دفيئة الأناناس. غابة الصاري في مقاطعة فياتكا. 1872. معرض الدولة تريتياكوف

إيفان شيشكين. أول تساقط للثلوج. 1875. متحف كييف الوطني للفن الروسي ، كييف ، أوكرانيا

إيفان شيشكين. الذرة. 1878. معرض الدولة تريتياكوف

وفي ثمانينيات القرن التاسع عشر ، تزوج شيشكين من تلميذه أولغا لاغودا. كما توفيت زوجته الثانية ، حرفياً بعد عام من الزفاف - وانغمس الفنان مرة أخرى في العمل الذي سمح له بالنسيان. كان ينجذب إلى تنوع حالات الطبيعة ، وسعى جاهدًا لالتقاط الطبيعة المراوغة والتقاطها. لقد جرب مجموعات من الفرش والسكتات الدماغية المختلفة ، وشحذ بناء الأشكال ، ونقل أكثر ظلال الألوان حساسية. لوحظ هذا العمل المضني بشكل خاص في أعمال أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر ، على سبيل المثال ، في المناظر الطبيعية "أشجار الصنوبر التي تضيءها الشمس" ، "أوكس. المساء "،" الصباح في غابة الصنوبر "و" على شواطئ خليج فنلندا ". اندهش معاصرو لوحات شيشكين من مدى سهولة وحرية تجربته ، مع تحقيق الواقعية المذهلة.

"ما أكثر ما يثير اهتمامي الآن؟ الحياة ومظاهرها الآن كالعادة "

في نهاية القرن التاسع عشر ، جاءت فترة صعبة لجمعية المعارض الفنية المتنقلة - نشأ المزيد والمزيد من الخلافات بين الأجيال بين الفنانين. من ناحية أخرى ، كان شيشكين منتبهًا للمؤلفين الشباب ، لأنه حاول إدخال شيء جديد في عمله وأدرك أن توقف التطور يعني التراجع حتى بالنسبة للسيد البارز.

"في النشاط الفني ، في دراسة الطبيعة ، لا يمكن للمرء أن يضع حدًا لها ، ولا يمكن للمرء أن يقول إنه تعلمها بالكامل ، ولا داعي لتعلم المزيد ؛ ما تمت دراسته جيدًا في الوقت الحالي فقط ، وبعد شحوب الانطباعات وعدم مواكبة الطبيعة باستمرار ، لن يلاحظ الفنان نفسه كيف يبتعد عن الحقيقة ".

إيفان شيشكين

في مارس 1898 ، توفي شيشكين. مات على حامله أثناء العمل على لوحة جديدة. تم دفن الفنان في مقبرة سمولينسك الأرثوذكسية في سانت بطرسبرغ ، ولكن في عام 1950 تم نقل رماده جنبًا إلى جنب مع النصب التذكاري لمقبرة تيكفين في ألكسندر نيفسكي لافرا.


إيفان إيفانوفيتش شيشكينيعتبر بحق رسامًا رائعًا للمناظر الطبيعية. لقد تمكن ، مثله مثل أي شخص آخر ، من نقل جمال الغابة البكر من خلال لوحاته ، والمساحات اللانهائية للحقول ، وبرودة الأرض القاسية. عند النظر إلى لوحاته ، غالبًا ما يكون لدى المرء انطباع بأن نسيم على وشك النفخ أو سماع طقطقة الفروع. شغلت اللوحة كل أفكار الفنان حتى أنه مات بفرشاة في يده ، جالسًا على حامل.




وُلد إيفان إيفانوفيتش شيشكين في بلدة إيلابوغا الإقليمية الصغيرة الواقعة على ضفاف نهر كاما. عندما كان طفلاً ، يمكن للفنان المستقبلي التجول في الغابة لساعات ، معجبًا بجمال الطبيعة البكر. بالإضافة إلى ذلك ، قام الصبي برسم جدران وأبواب المنزل بشق الأنفس ، مما أثار دهشة من حوله. في النهاية ، دخل الفنان المستقبلي في عام 1852 إلى مدرسة موسكو للرسم والنحت. هناك ، يساعد المعلمون شيشكين في التعرف بالضبط على الاتجاه في الرسم الذي سيتبعه طوال حياته.



أصبحت المناظر الطبيعية أساس عمل إيفان شيشكين. نقل الفنان بمهارة أنواع الأشجار والأعشاب والصخور المكسوة بالطحالب والتربة غير المستوية. بدت لوحاته واقعية لدرجة أنه بدا أن صوت جدول أو حفيف الأوراق كان على وشك أن يُسمع في مكان ما.





بلا شك واحدة من أشهر اللوحات التي رسمها إيفان شيشكين "الصباح في غابة الصنوبر"... تصور اللوحة أكثر من مجرد غابة صنوبر. يبدو أن وجود الدببة يشير إلى وجود حياة فريدة في مكان ما بعيدًا في البرية.

على عكس لوحاته الأخرى ، لم يرسم هذا الفنان وحده. تنتمي الدببة إلى فرشاة كونستانتين سافيتسكي. حكم إيفان شيشكين بإنصاف ، ووقع الفنانان على الصورة. ومع ذلك ، عندما تم إحضار اللوحة القماشية النهائية إلى المشتري بافيل تريتياكوف ، غضب وأمر بمسح اسم سافيتسكي ، موضحًا أنه أمر اللوحة فقط لشيشكين ، وليس لفنانين.





تسببت اللقاءات الأولى مع شيشكين في مشاعر مختلطة بين من حوله. لقد بدا لهم وكأنه شخص متجهم وقليل الكلام. في المدرسة كان يُدعى راهبًا من خلف ظهره. في الواقع ، كشف الفنان عن نفسه فقط بصحبة أصدقائه. هناك يمكن أن يجادل ويمزح.

الفنان إيفان إيفانوفيتش شيشكين ، أعظم رسام للمناظر الطبيعية ، سيد مذهل في رسم المناظر الطبيعية للغابات ، وما زال حتى يومنا هذا القائد بلا منازع في رسم المناظر الطبيعية الروسية في إنشاء عدد لا يصدق من اللوحات القماشية المطلة على الغابة. متذوق حقيقي لنباتات الغابات ، وأشكال ملونة من جذوع الأشجار ، وأوراق الشجر المخملية ، وألواح الغابات ذات الحشائش الزاهية المضاءة بأشعة الشمس عبر الأشجار ، والجذوع الخلابة المليئة بالطحالب والمحاطة بالعديد من أنواع الفطر. رأى الفنان شيشكين ، مثله مثل أي شخص آخر ، في طبيعة الغابة كل الجمال الخفي في الأماكن البرية المتضخمة حيث نادراً ما تطأ قدم الشخص.

لأول مرة في الفنون الجميلة الروسية ، تمكن الفنان من إظهار كل هذا الجمال غير المسبوق في أعماله ببراعة.

إيفان إيفانوفيتش شيشكين - سيرة ذاتية. ولد الفنان شيشكين عام 1832 في بلدة صغيرة على ضفاف نهر كاما في إيلابوغا ، في مقاطعة فياتكا ، لعائلة تاجر فقير. في سن الثانية عشرة ، تم قبوله للدراسة في أول صالة للألعاب الرياضية في كازان.

لم يدم إيفان شيشكين دراسته في صالة الألعاب الرياضية طويلاً ، وشعرًا بمهنته للفنون الجميلة حتى الصف الخامس ، وغادرها ودخل موسكو للدراسة في عام 1852 في مدرسة الرسم والنحت والعمارة. بعد الدراسة هناك حتى عام 1856 ، تم قبول الفنان الشاب في أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ ، وتعلم المهارات اللازمة من الأستاذ إس إم فوروبييف.

بالطبع ، في الأكاديمية ، لم يعجب شيشكين حقًا بالموضوعات التعليمية وكان الفنان الشاب في أوقات فراغه يكتفي بكتابة رسومات تخطيطية للحياة بالقرب من سانت بطرسبرغ ، وفي بعض الأحيان ذهب لكتابة اسكتشات في جزيرة فالعام. كل هذا ساعد شيشكين بشكل كبير على تطوير قدرات سيد شاب ، تعلم بالقلم الرصاص أشكال فروع الأشجار والشجيرات مع أوراق الشجر ، والتي أعيد إنتاجها لاحقًا في الرسومات.

للرسومات بالقلم الرصاص بالقرب من سانت بطرسبرغ ، حصل على ميداليتين فضيتين صغيرتين ، وفي وقت لاحق ، في عام 1859 ، حصل إيفان شيشكين بجدارة على ميدالية ذهبية صغيرة لمنظر طبيعي جميل بالقرب من سانت بطرسبرغ. مستوحاة من نجاحاته ، استمر شيشكين في الكثير من العمل ، وكشف عن معرفة كبيرة في نفسه ، مفتونًا بأماكن في Valaam و Cucco ، ابتكر أعمالًا حصل عليها في عام 1860 على ميدالية ذهبية كبيرة واستحق رحلة معاش إلى الخارج.

في عام 1862 ، سافر شيشكين إلى الخارج لأول مرة ، بعد أن زار ميونيخ وزيورخ وجنيف ودوسلدورف ، حيث رسم صورة في ضواحي دوسلدورف ، وفي وقت لاحق لهذا العمل حصل شيشكين على لقب أكاديمي فخري.

في الخارج أيضًا ، يرسم رسومات بقلم ببراعة ويستحق الكثير من الاهتمام من الأجانب ، الذين فوجئوا وصدموا بشدة من الموهبة غير المسبوقة للرسام Shishkin. تم وضع بعض هذه الرسومات في متحف دوسلدورف على قدم المساواة مع أعمال الفنانين الأوروبيين المشهورين. لكن شيشكين كان يتوق لوطنه وأماكنه الروسية ، فقد فهم أنه من المستحيل رسم المشهد الروسي في الخارج ، وفي عام 1865 عاد إلى روسيا.

في روسيا ، ينضم الفنان مرة أخرى إلى الأوساط الفنية ويحضر المعارض وفنون الفنانين. يعمل بشكل وثيق مع الرسومات والرسومات التخطيطية ، ويخلق بحلول عام 1867 لوحة عمل رائعة. قطع الغابة ، لاحظ شيشكين بدقة ملامح المناظر الطبيعية الروسية يخلق عددًا من الأعمال في عام 1869 عند غروب الشمس ، والعيش في ملكية براتشيفو ، منظر صيفي جميل في منتصف النهار. أجواء موسكو.

1870 - انضم إيفان شيشكين إلى فرقة واندررز تحت قيادة آي كرامسكوي. أصبح مدى الحياة أحد مؤسسي المعارض المتنقلة للفنانين الذين لم يتفقوا مع الأسس الأكاديمية في ذلك الوقت.

يواصل Shishkin ، المخلص لعمله ، الانخراط في الإبداع ، حيث يصنع لوحات فنية جديدة ويعرض لوحات جديدة في معرض متنقل: المساء ، غابة الصنوبر ، غابة بيرش ولوحة The Wilderness التي يحظى بتقدير معاصريه ، كتب AV Prakhov الكثير من المراجعات الإيجابية لهذه اللوحة. لهذا العمل ، مُنح إيفان شيشكين اللقب الفخري للأستاذ في رسم المناظر الطبيعية. في عام 1878 ، صدم السيد الجميع مرة أخرى بمناظره الطبيعية الجديدة ، Rye ، في المعرض المتنقل السادس. كان للعمل الكثير من المراجعات الإيجابية.

في عام 1877 ، تزوج إيفان شيشكين من الفنانة أولغا أنتونوفا لاغودا ، وزار منزلهم الجميل كثيرًا من قبل زملائه وأصدقائه ، حيث كانت هناك أعياد وحفلات.

في عام 1883 رسم شيشكين صورة لشجرة بلوط كبيرة ورائعة في الوادي ، وسميت الصورة بين الوادي المسطح.

في عام 1884 ، تم تسمية منظر طبيعي جيد التهوية مع بانوراما شاسعة من قبل الفنانة Lesnye Dali.

لوحة عام 1887 Oak Grove التي ينقل فيها شيشكين ببراعة حالة أشجار البلوط القوية بأغصان متعرجة كثيفة ، مع ظلال ديناميكية وأشعة الشمس اللطيفة.

في عام 1889 ، ابتكر إيفان شيشكين واحدة من ألمع لوحاته ، هذه اللوحة

صباحًا في غابة الصنوبر ، الصورة مشبعة بهواء الغابة الصباحي ، هناك شعور ببرية الغابات البكر ، ولا تزال الصورة شائعة حتى يومنا هذا ، وربما لا مثيل لها في تحفة شيشكين.

في التسعينيات ، أنشأ الفنان عددًا من اللوحات ، بعضها ، تم تقديمه بشكل جميل برية الغابة بالقرب من Oranienbaum في غابة الكونتيسة موردفينوفا. بيترهوف.

تنقل بدقة حالة الطقس الممطر في الصورة مطر في غابة بلوط ، وفقًا لقصيدة M. Lermontov ، يخلق Shishkin صورة غير عادية في الشمال المتوحش بترتيب P.P. Konchalovsky ، شجرة صنوبر وحيدة مغطاة بالثلوج تقف شاهقة على خلفية ليلة مقمرة.

في عام 1898 ، كتب الفنان عمله الجديد Ship Grove ، ويمكن للمرء أن يقول أن هذا هو العمل الأخير للسيد ، والذي يوضح كل موهبة ومهارة الفنان العظيم المتراكمة في الحياة. مات شيشكين ، مثل زميله كرامسكوي ، كفنان ، خلف الحامل مباشرة أثناء رسم صورته التالية ، حدث ذلك في مارس 1898 ، وترك تراثه الغني جدًا لأحفاده.

"

اكتسب العديد من لوحاته شعبية هائلة ليس فقط من معاصريه ، فهذه اللوحات معروفة اليوم لدائرة كبيرة من المعجبين بأعماله. لم يخبر أحد قبل شيشكين بهذه الصراحة العارمة المشاهد عن حبه لطبيعته الروسية الأصلية.

أصبحت أعمال I.I.Schishkin كلاسيكيات رسم المناظر الطبيعية الروسية الوطنية واكتسبت شعبية هائلة. اليوم ، يمكن رؤية صور مناظره الطبيعية في العديد من الأماكن على نسخ مختلفة ، وتغليف الهدايا ، وعلب الهدايا التذكارية وحتى الحلوى مع الدببة الشهيرة ، كل هذا يتحدث عن حب الناس الكبير لعمله الرائع.

يتعلم العديد من رسامي المناظر الطبيعية من لوحات شيشكين ، وكثير من الناس مفتونون دائمًا بأعماله. يعرف كل طفل نسخًا من مناظره الطبيعية الشهيرة. بالطبع ، القضية لا تكتمل بدون النقاد وبعض الفنانين المعاصرين الناقدين الذين يعارضون بوضوح الصورة الواقعية للفنان ، ولكن هذا كله من الشرير أو يأتي من الجهل بعمل السيد العظيم وعدم القدرة على خلق شيء قريب من نفسه. .

ما أعظم الفنانين حقًا ، الذين يصب إمدادهم الذي لا مفر منه من القوة الروحية وملاحظات الحياة في شكل واضح للغاية وبسيط للغاية ويمكن الوصول إليه من قبل أوسع المشاهدين. إن الفلسفة الكاملة للوحاتهم هي ترنيمة للحياة البرية ، لجمال الطبيعة. يذكرنا عملهم بأغنية ممتعة ، ملحمية ومجانية. أصبحت أفضل اللوحات الفنية للفنانين معالم بارزة في تطور الفن في البلد الذي عاشوا فيه ورسموه. يفخر المواطنون بلوحاتهم ككنوز وطنية ، لذا فإن الإحساس العام بالمواطنة والشعور بالوطن الأم في هذه الأعمال الواقعية عظيم للغاية.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تم إنشاء المشهد الوطني الروسي دون قيد أو شرط. هذا هو السبب في أن عمل شيشكين يمثل مرحلة مهمة في تطوير هذا النوع. بين الفنانين البارزين شيشكين إيفان إيفانوفيتش(1832-1896) يقدم بفنه ظاهرة استثنائية لم تكن معروفة في مجال رسم المناظر الطبيعية في العصور السابقة. مثل العديد من الفنانين الروس ، كان يمتلك بطبيعة الحال موهبة هائلة في صنع كتلة صلبة. تحدث نيميروفيتش دانتشينكو عن عمله بالطريقة التالية: "شاعر الطبيعة ، شاعرة الطبيعة بالتحديد التي تفكر في صورها ، تفحص جمالها حيث يمر مجرد بشر بلا مبالاة". إبداع شيشكينمشبعة برثاء الحياة وتأكيد جمال وقوة الطبيعة في البلد الأصلي.

ولد فنان المستقبل في Elabuga في Kama - مقاطعة روسية نائية. حافظ سكان هذه المدينة بعناية على الأسس الأساسية للنظام الأبوي. كان والده تاجرًا مثقفًا. كان والده أول من وجد فانيا الدعم في تطلعاته للفن. في عام 1852 ، كان شابًا شيشكينالتحق بمدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. ثم أربع سنوات من الدراسة في أكاديمية سان بطرسبرج للفنون. بالفعل خلال هذه الفترة ، قدم شيشكين ابتكارًا لنوع المناظر الطبيعية - مقاربة فنية لموضوع الصورة ، الاستكشاف الطبيعي للطبيعة. أحد أعمال الفترة الأكاديمية "عرض على جزيرة فالام" (منطقة كوكو) (1858 ، متحف كييف للفن الروسي). أعجب الفنان المستقبلي بالمروج والغابات والأعشاب والزهور والجذوع والأحجار والشجيرات والطحالب ، حيث تجسدت فكرة الحياة الحية ، والنمو الأبدي للطبيعة. انجذب شيشكين إلى التعطش للاستكشاف الفني للطبيعة. قام بفحص ودراسة ودراسة كل ساق وجذع شجرة وترجف أوراق الشجر على الأغصان والأعشاب والطحالب. لهذه الصورة حصل شيشكين على ميدالية ذهبية كبيرة وحقه في تحسين عمله في الخارج بعد تخرجه من الأكاديمية.

لمدة عامين ، كان الفنان يكتسب المعرفة في سويسرا ، في ألمانيا. ومن حيث عاد كمحترف رفيع ، أصبح أستاذاً (رئيس فصل المناظر الطبيعية) وعضواً في جمعية المسافرين. هنا عزز نظرته للإبداع وحدد موضوع الأعمال المستقبلية. العيش في أرض أجنبية شحذ إحساسه بالوطن.

لوحة أخرى للفنان "SESTRORETSKIY BOR" (1887) معاكسة في المؤامرة. إنه ليس غابة هنا ، لكن ضوء الشمس يسطع عبر أشجار الصنوبر ويدفئ الأرض. ومرة أخرى ، فإن الشخصيات الرئيسية في مناظر شيشكين الطبيعية هي الأشجار. بروح زمانه ، قام الفنان بتسميتها من السطور الافتتاحية للقصيدة: "بين الوادي المنبسط ..." ، "في الشمال المتوحش ...".

"بين وادي السلس ..." (1883 ، متحف كييف للفن الروسي) - رومانسي لوحة، التي أصبحت استمرارًا للمناظر الطبيعية المهيبة ، التي تم إنشاؤها بناءً على القصيدة التي تحمل الاسم نفسه من قبل أليكسي ميرزلياكوف. ابتكر الفنان صورة مقنعة بصريًا ، مليئة برائحة السهول وبرودة يوم يتلاشى. كان شيشكين يرسم غابة طوال حياته ، وهنا شجرة واحدة لكل الفضاء اللامحدود. الصورة موجهة إلى رفاهية الإنسان في عالم لا حدود له. رجل شيشكين مقيد على الأرض. تعبر الطبيعة عن موسيقى الروح البشرية. من خلال حالاتها ، يتأمل الإنسان في الحياة. وهكذا ، فإن منظر الفنان الطبيعي يعبر عن حالة الطبيعة ومشاعر الشخص الذي يستجيب لهذه الحالة. من الصعب جدًا تحديد أكثر أعمال الفنان تميزًا. تُظهر جميع أعمال شيشكين كيف توسعت مهامه الإبداعية ، وكيف أراد رسام المناظر الطبيعية الحقيقي التعبير عن أفضل المثل والتطلعات الوطنية في صور الطبيعة الروسية.

الخامس لوحات شيشكينوكأن "روح وصورة الفضاء العظيم العظيم" الذي يُدعى روسيا تبدو. حقبة تعيش في صور الفنان ، يتم تخيل شعب جبار غير مستعجل ، شوهد بلد ضخم لا نهاية له ، لا نهاية له ، وكله يبتعد وينحسر في آفاق لا نهاية لها. غزا شيشكين أوسع دوائر المجتمع بأعماله. بعد كل شيء ، ابتكر ملحمة حقيقية للغابة الروسية ، ليس فقط مظهر الطبيعة الوطنية ، ولكن أيضًا شخصية الناس. من حب شيشكين للطبيعة ولدت الصور التي أصبحت منذ فترة طويلة نوعًا من رموز روسيا. بالفعل شخصية شيشكين تجسد الطبيعة الروسية لمعاصريه. كان يُدعى "فنان الغابة البطل" ، "ملك الغابة" ، "رجل الغابة العجوز" ، تمت مقارنته بشجرة صنوبر قوية قديمة ، لكنه ، على الأرجح ، يشبه شجرة بلوط وحيدة من لوحته الشهيرة. بعد كل شيء ، كان للفنان مصير صعب. تزوج من أجل الحب مرتين ، وحمل الموت مرتين حبيبته. مات أبناؤه. لكن شيشكين لم يسمح لنفسه أبدًا بنقل حالته الخطيرة إلى الطبيعة.

توفي شيشكين في 20 مارس 1898 كفنان حقيقي - في العمل. عمل تلميذه Grigory Gurkin في ورشة Shishkin. سمع تنهدًا عاليًا بشكل غير طبيعي ، نظر إلى الخارج من خلف اللوحة ورأى المعلم ينزلق ببطء على جانبه. هكذا تصف ابنة أخته وفاة إيفان إيفانوفيتش. لكن عمل السيد ما زال حياً ، حيث "روح وصورة الفضاء العظيم العظيم" الذي يسمى روسيا.

إيفان إيفانوفيتش شيشكين (1832-1898) - رسام مناظر طبيعية روسي ورسام ورسام ورسام فن الحفر. ممثل مدرسة دوسلدورف للفنون ، أكاديمي (1865) ، أستاذ (1873) ، رئيس ورشة المناظر الطبيعية (1894-1895) في أكاديمية الفنون. عضو مؤسس لجمعية السفر للمعارض الفنية.

سيرة إيفان شيشكين

إيفان إيفانوفيتش شيشكين رسام روسي مشهور (رسام مناظر طبيعية ، رسام ، صانع طباعة) وأكاديمي.

ولد إيفان في مدينة إيلابوجا عام 1832 في عائلة تجارية. تلقى الفنان تعليمه الأول في صالة كازان للألعاب الرياضية. بعد الدراسة هناك لمدة أربع سنوات ، التحق شيشكين بإحدى مدارس الرسم في موسكو.

بعد تخرجه من هذه المدرسة عام 1856 ، واصل تعليمه في أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ. داخل جدران هذه المؤسسة ، تلقى شيشكين المعرفة حتى عام 1865. بالإضافة إلى الرسم الأكاديمي ، صقل الفنان أيضًا مهاراته خارج الأكاديمية ، في أماكن خلابة مختلفة في ضواحي سانت بطرسبرغ. الآن تحظى لوحات إيفان شيشكين بتقدير كبير كما لم يحدث من قبل.

في عام 1860 ، حصل شيشكين على جائزة مهمة - الميدالية الذهبية للأكاديمية. الفنانة متوجهة إلى ميونيخ. ثم - إلى زيورخ. في كل مكان يشارك في ورش عمل أشهر الفنانين في ذلك الوقت. بالنسبة للوحة "منظر في محيط دوسلدورف" سرعان ما حصل على لقب أكاديمي.

في عام 1866 عاد إيفان شيشكين إلى سانت بطرسبرغ. ثم قدم شيشكين ، الذي كان يتجول في أنحاء روسيا ، لوحاته الفنية في معارض مختلفة. رسم الكثير من صور غابة الصنوبر ، من بين أشهرها - "تيار في الغابة" ، "صباح في غابة صنوبر" ، "غابة الصنوبر" ، "ضباب في غابة صنوبر" ، "محمية. دفيئة الأناناس". كما عرض الفنان لوحاته في جمعية المعارض المتنقلة. كان شيشكين عضوًا في دائرة aquafortist. في عام 1873 ، حصل الفنان على لقب أستاذ في أكاديمية الفنون ، وبعد فترة كان رئيسًا لورشة التدريب.

أعمال إيفان إيفانوفيتش شيشكين

الإبداع المبكر

بالنسبة للأعمال المبكرة للسيد ("منظر لجزيرة فالعام" ، 1858 ، متحف كييف للفن الروسي ؛ "قطع الغابة" ، 1867 ، معرض تريتياكوف) يتميز ببعض تجزئة الأشكال ؛ التمسك ببناء الصورة "خلف الكواليس" ، وهو تقليدي للرومانسية ، ويضع الخطط بوضوح ، لا يزال لا يحقق وحدة مقنعة للصورة.

في أفلام مثل "نون. بالقرب من موسكو "(1869 ، المرجع نفسه) ، يبدو أن هذه الوحدة حقيقة واضحة ، أولاً وقبل كل شيء بسبب التنسيق اللوني اللوني والتركيبي الخفيف لمناطق السماء والأرض والتربة (شيشكين الأخير) شعرت بشكل خاص باختراق ، في هذا الصدد ، متساوية في فن المناظر الطبيعية الروسية).


نضج

في سبعينيات القرن التاسع عشر. دخل إيفان شيشكين فترة النضج الإبداعي غير المشروط ، كما يتضح من لوحات "غابة الصنوبر". غابة الصاري في مقاطعة فياتكا "(1872) و" الجاودار "(1878 ؛ كلاهما - معرض تريتياكوف).

عادةً ما يتجنب الفنان إيفان شيشكين حالات الطبيعة غير المستقرة والانتقالية ، حيث يلتقط أعلى إزهار صيفي له ، محققًا وحدة لونية رائعة على وجه التحديد بسبب ضوء منتصف النهار الساطع الذي يحدد مقياس الألوان بأكمله. الصورة الضخمة والرومانسية للطبيعة بحرف كبير موجودة دائمًا في اللوحات. تظهر اتجاهات جديدة وواقعية في ذلك الاهتمام الصادق الذي تكتب به علامات قطعة أرض معينة ، أو زاوية غابة أو حقل ، أو شجرة معينة.

إيفان شيشكين شاعر رائع ليس فقط للتربة ، ولكن أيضًا للشجرة ، ولديه إحساس عميق بشخصية كل نوع [في ملاحظاته الأكثر شيوعًا ، لا يذكر عادة "الغابة" فحسب ، بل غابة "الحور ، الدردار والبلوط جزئيًا "(مذكرات عام 1861) أو" شجرة التنوب ، والصنوبر ، والحور الرجراج ، والبتولا ، وغابات الزيزفون "(من رسالة إلى IV Volkovsky ، 1888)].

غابة الجاودار الصنوبر بين سهل الوادي

بشغف خاص ، يرسم الفنان أقوى وأقوى أنواع خشب البلوط والصنوبر - في مرحلة النضج والشيخوخة وأخيراً الموت في مصدات الرياح. الأعمال الكلاسيكية لإيفان إيفانوفيتش - مثل "الجاودار" أو "بين الوادي المسطح ..." (سميت الصورة على اسم أغنية AF Merzlyakov ؛ 1883 ، متحف كييف للفن الروسي) ، "فورست ديلز" (1884 ، تريتياكوف معرض) - يُنظر إليها على أنها صور ملحمية معممة لروسيا.

حقق الفنان إيفان شيشكين نجاحًا مماثلًا في المناظر البعيدة و "الديكورات الداخلية" للغابات ("أشجار الصنوبر ، مضاءة بالشمس" ، 1886 ؛ "الصباح في غابة الصنوبر" حيث رسم KA Savitsky الدببة ، 1889 ؛ كلاهما متماثل مكان). رسوماته ورسوماته ، وهي مذكرات مفصلة للحياة الطبيعية ، لها قيمة مستقلة.

حقائق مثيرة للاهتمام من حياة إيفان شيشكين

شيشكين والدببة

هل تعلم أن إيفان شيشكين لم يكن وحده في كتابة رائعته المخصصة للدببة في الغابة.

حقيقة مثيرة للاهتمام هي أنه بالنسبة لصورة الدببة ، اجتذب شيشكين رسام الحيوانات الشهير كونستانتين سافيتسكي ، الذي تعامل مع المهمة بشكل مثالي. قدر شيشكين إلى حد ما مساهمة رفيقه ، لذلك طلب منه أن يضع توقيعه تحت اللوحة بجانب توقيعه. في هذا الشكل ، تم إحضار اللوحة "صباح في غابة الصنوبر" إلى بافل تريتياكوف ، الذي تمكن من شراء اللوحة من الفنان في هذه العملية.

عند رؤية التوقيعات ، كان تريتياكوف غاضبًا: يقولون ، إنه أمر اللوحة لشيشكين ، وليس ترادفًا من الفنانين. حسنًا ، أمر بغسل التوقيع الثاني. لذلك وضعوا صورة بتوقيع شيشكين واحد.

تحت تأثير الكاهن

جاء شخص رائع آخر من يلابوغا - كابيتون إيفانوفيتش نيفوسترويف. كان كاهنًا ، خدم في سيمبيرسك. لاحظ عميد أكاديمية موسكو اللاهوتية شغفه بالعلم ، واقترح أن ينتقل نيفوسترويف إلى موسكو ويبدأ في وصف المخطوطات السلافية المحفوظة في مكتبة السينودس. بدأوا معًا ، ثم واصل Kapiton Ivanovich وحده وقدم وصفًا علميًا لجميع الوثائق التاريخية.

لذلك ، كان Kapiton Ivanovich Nevostroev هو صاحب التأثير الأقوى على Shishkin (مثل سكان Elabuga ، ظلوا على اتصال في موسكو أيضًا). قال: "الجمال الذي يحيط بنا هو جمال الفكر الإلهي المنتشر في الطبيعة ، ومهمة الفنان هي نقل هذا الفكر بأدق ما يمكن على لوحته". هذا هو السبب في أن شيشكين دقيق للغاية في مناظره الطبيعية. لا يمكنك الخلط بينه وبين أي شخص.

قل لي كفنان لفنان ...

- انسَ كلمة "فوتوغرافي" ولا تربطها أبدًا باسم شيشكين! - كان ليف ميخائيلوفيتش غاضبًا من سؤالي حول الدقة المذهلة للمناظر الطبيعية في شيشكين.

- الكاميرا هي جهاز ميكانيكي يلتقط ببساطة غابة أو حقل في وقت معين تحت إضاءة معينة. التصوير الفوتوغرافي بلا روح. وفي كل ضربة فرشاة للفنان هناك شعور يشعر به تجاه الطبيعة المحيطة.

إذن ما سر الرسام العظيم؟ بعد كل شيء ، بالنظر إلى فيلمه "تيار في غابة بيرش" ، من الواضح أننا نسمع همهمة ودفقة الماء ، ونعجب "الجاودار" ، حرفيًا نشعر بأنفاس الرياح بجلدنا!

- شيشكين عرف الطبيعة مثل أي شخص آخر ، - شارك الكاتب. - كان يعرف حياة النباتات تمامًا ، إلى حد ما كان حتى عالم نبات. بمجرد أن جاء إيفان إيفانوفيتش إلى ورشة ريبين ، وسأل ، وهو يتفحص لوحته الجديدة ، التي تصور طوافات على النهر ، عن نوع الشجرة تلك. "من يهتم؟!" - فوجئ ريبين. ثم بدأ شيشكين يشرح أن الاختلاف كبير: إذا قمت ببناء طوف من شجرة ، يمكن أن تتضخم جذوع الأشجار ، إذا انتقلت إلى القاع من شجرة أخرى ، ولكن من الثالثة ، تحصل على مركبة عائمة جيدة! كانت معرفته بالطبيعة استثنائية!

لا داعي للشعور بالجوع

تقول قول مأثور مشهور: "يجب أن يكون الفنان جائعًا".

يقول ليف أنيسوف: "في الواقع ، فإن الاعتقاد بأن الفنان يجب أن يكون بعيدًا عن كل شيء ماديًا وأن ينخرط بشكل حصري في الإبداع هو أمر راسخ في أذهاننا". - على سبيل المثال ، ألكسندر إيفانوف ، الذي كتب ظهور المسيح للناس ، انجرف بعمله إلى درجة أنه كان يسحب الماء أحيانًا من النافورة وكان يكتفي بقشرة خبز! لكن مع ذلك ، فإن هذا الشرط بعيد عن الإجبار ، وبالتأكيد لم ينطبق على شيشكين.

مع ذلك ، عاش إيفان إيفانوفيتش ، الذي ابتكر روائعه ، حياة كاملة ولم يواجه صعوبات مادية كبيرة. تزوج مرتين ، وكان يحب الراحة ويقدرها. وكان محبوبًا ومقدّرًا من قبل النساء الجميلات. وهذا على الرغم من حقيقة أنه بالنسبة للأشخاص الذين لم يعرفوه جيدًا ، فإن الفنان قد ترك انطباعًا بأنه موضوع منسحب للغاية وحتى متجهم (في المدرسة لهذا السبب كان يطلق عليه اسم "الراهب").

في الواقع ، كان شيشكين شخصية مشرقة وعميقة ومتعددة الجوانب. ولكن فقط في مجموعة ضيقة من المقربين تجلى جوهره الحقيقي: أصبح الفنان هو نفسه واتضح أنه ثرثارة ومرحة.

تجاوز المجد في وقت مبكر جدا

الروسية - نعم ، ومع ذلك ، ليس فقط الروسية! - يعرف التاريخ أمثلة كثيرة عندما تلقى كبار الفنانين والكتاب والملحنين اعترافًا من عامة الناس فقط بعد وفاتهم. في حالة شيشكين ، كان كل شيء مختلفًا.

بحلول الوقت الذي تخرج فيه من أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون ، كان شيشكين معروفًا جيدًا في الخارج ، وعندما درس الفنان الشاب في ألمانيا ، تم بيع وشراء أعماله بالفعل! هناك حالة معروفة عندما لم يوافق صاحب متجر في ميونيخ على أي أموال للتخلي عن العديد من رسومات ورسومات شيشكين التي تزين متجره. جاءت الشهرة والتقدير إلى رسام المناظر الطبيعية في وقت مبكر جدًا.

فنان نون

شيشكين هو فنان منتصف النهار. عادة ، يحب الفنانون غروب الشمس وشروق الشمس والعواصف والضباب - كل هذه الظواهر مثيرة حقًا للكتابة. لكن كتابة الظهيرة ، عندما تكون الشمس في أوجها ، عندما لا ترى الظلال وكل شيء يندمج ، فهذه هي الأكروبات ، ذروة الإبداع الفني! للقيام بذلك ، عليك أن تشعر بالطبيعة بمهارة! في كل روسيا ، ربما كان هناك خمسة فنانين يمكنهم نقل كل جمال المناظر الطبيعية في منتصف النهار ، وكان من بينهم شيشكين.

في أي كوخ - استنساخ شيشكين

العيش في مكان ليس بعيدًا عن موطن الرسام الأصلي ، نحن ، بالطبع ، نعتقد (أو نأمل!) أنه عكسها بدقة على لوحاته. ومع ذلك ، سارع محاورنا إلى خيبة الأمل. جغرافية أعمال شيشكين واسعة للغاية. أثناء الدراسة في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة ، رسم المناظر الطبيعية لموسكو - زار Trinity-Sergius Lavra ، وعمل كثيرًا في غابة Losinoostrovsky ، سوكولنيكي. أثناء إقامته في سانت بطرسبرغ ، سافر إلى فالعام ، إلى سسترورتسك. بعد أن أصبح فنانًا محترمًا ، زار بيلاروسيا - رسم في Belovezhskaya Pushcha. عمل شيشكين أيضًا في الخارج.

ومع ذلك ، في السنوات الأخيرة من حياته ، غالبًا ما زار إيفان إيفانوفيتش يلابوغا وكتب أيضًا دوافع محلية. بالمناسبة ، رسم أحد أشهر المناظر الطبيعية في كتبه - "الجاودار" - في مكان ليس بعيدًا عن موطنه الأصلي.

يقول ليف ميخائيلوفيتش: "لقد رأى الطبيعة من خلال عيون شعبه وكان محبوبًا من الناس". - في أي منزل قروي في مكان ظاهر يمكن للمرء أن يجد نسخة من أعماله "بين الوادي المنبسط ..." ، "في الشمال البري ..." ، "صباح في غابة صنوبر" ممزقة من مجلة.

فهرس

  • ف. بولجاكوف ، "ألبوم الرسم الروسي. صور ورسومات إ. إ. ش. " (SPb. ، 1892) ؛
  • A. Palchikov ، "قائمة الأوراق المطبوعة من I. (SPb. ، 1885)
  • روفينسكي ، "قاموس مفصل للنقاشين الروس في القرنين السادس عشر والتاسع عشر." (المجلد الثاني ، سانت بطرسبرغ ، 1885).
  • أنا أنا شيشكين. "مراسلة. مذكرات. المعاصرون عن الفنان ". L. ، Art ، 1984 ، 478 صفحة ، 20 ص. مريض ، صورة. - 50000 نسخة.
  • مانين إيفان شيشكين. م: وايت سيتي ، 2008 ، ص .47 ISBN 5-7793-1060-2
  • اولا شوفالوف. إيفان إيفانوفيتش شيشكين. SPb .: فنانون من روسيا ، 1993
  • F. مالتسيف. سادة المناظر الطبيعية الروسية: النصف الثاني من القرن التاسع عشر. موسكو: الفن ، 1999

عند كتابة هذا المقال تم استخدام مواد من المواقع التالية:ru.wikipedia.org ,

إذا وجدت معلومات غير دقيقة ، أو كنت ترغب في استكمال هذه المقالة ، فأرسل لنا المعلومات عبر البريد الإلكتروني [بريد إلكتروني محمي]الموقع ، ونحن وقرائنا ، سنكون ممتنين للغاية لكم.