أشهر صور السلفادور دالي. دالي: الإبداع الذي اتجاه الفن ينتمي إلى سلفادور دالي

أشهر صور السلفادور دالي. دالي: الإبداع الذي اتجاه الفن ينتمي إلى سلفادور دالي
أشهر صور السلفادور دالي. دالي: الإبداع الذي اتجاه الفن ينتمي إلى سلفادور دالي

11 مايو 1904 في الساعة 8:55 دقيقة في إسبانيا في كاتالونيا (شمال شرق إسبانيا)، ظهرت في ضوء القليل من القليل. الاسم الكامل Salvador Felipe Hasinto Dali-and-domain. آباءه دون سلفادور دالي - أنا - كوشي ودون فيليب دوماسين. السلفادور باللغة الإسبانية يعني "المنقذ". اسمه السلفادور على شرف أخيه المتوفى. توفي من التهاب السحايا لمدة عام قبل إعطاء الولادة عام 1903. أيضا، كان دالي أخت أصغر سنا آنا ماريا، الذي سيكون في المستقبل هو أن العديد من لوحاته. تم طرح الوالدين بطرق مختلفة. منذ ذلك الحين، أطلق سراح الطابع السفلي الذي أطلق سراحه عن طريق الطابع الاندفاعي والغريب، قام الأب بزيارة داء الكلب حرفيا من منفذه. أمي على العكس من ذلك، سمح له كل شيء على الإطلاق.

أنا ص.سالم في السرير ما يقرب من ثماني سنوات من العمر - لمجرد سعادته. لقد حكمت في المنزل وأمرت. لم يكن هناك شيء مستحيل بالنسبة لي. الأب والأم إلا أنهم لم يصلي من أجلي (الحياة السرية لسلفادور دالي، أخبرهم بنفسه)

تعرض الرغبة في الإبداع Y DALI من الطفولة المبكرة. مع 4 سنوات، بدأ بالفعل مع الحماس، وليس للطفل، ورسم. في سن السابعة من العمر، جذبت دالي صورة نابليون وتحديد أنفسهم معه، ورأى الحاجة إلى السلطة. بسبب زي تنكر الملك، اكتسب سرور كبير من نوعه. حسنا، رسمت الصورة الأولى عندما كان عمره 10 سنوات. كان مناظر طبيعية قليلة من النمط الانطباعي مطلية بالدهانات النفط على طاولة خشبية. ثم بدأ سلفادور في أخذ دروس الرسم من البروفيسور تشوانا نونز. وهكذا، في سن الرابعة عشرة، كانت آمنة لرؤية موهبة السلفادور المقدمة في التجسد.

عندما كان عمره 15 عاما تقريبا، طرد دالي من المدرسة الرهبانية للسلوك السيئ. ولكن بالنسبة له لم يكن الانهيار، فقد مرت الامتحانات تماما ودخل المعهد. في إسبانيا، استدعت المؤسسات مدارس التعليم الثانوي. وفي عام 1921، تخرج من مؤسسة مع تقديرات ممتازة.
بعد أن دخل أكاديمية مدريد فنية. عندما تم إعطاء لمدة 16 عاما، بدأ يشارك في قدم المساواة مع اللوحة والأدب، بدأت في الكتابة. ينشر مقالاته في الطبعة محلية الصنع من الحلبة. ويؤدي عموما حياة نشطة إلى حد ما. تمكنت من خدمة يوم في السجن للمشاركة في اضطرابات الطلاب.

حلم سلفادور دالي بإنشاء أسلوبه الخاص في اللوحة. في بداية العشرينات، أعجب بأعمال Futurists. في الوقت نفسه، تعرف على الشعراء الشهير في ذلك الوقت (غارسيا لوركا، لويس باق). كانت العلاقات بين دالي و Lorka قريبة جدا. في عام 1926، نشرت قصيدة لوركا "أوكا سلفادور دالي"، وفي عام 1927، وضعت دالي مناظر طبيعية وأزياء لإنتاج لوركا "أسبوع ماريانا الأسبوع".
في عام 1921، مات الأم دالي. الأب يتزوج لاحقا امرأة أخرى. من أجل إعطاء يبدو وكأنه خيانة. في وقت لاحق في أعمالهم، يعرض صورة الأب الذي يريد تدمير ابنه. في عمل الفنان، وضع هذا الحدث بصماته.

في عام 1923، كان دالي مهتما جدا بأعمال بابلو بيكاسو. في الوقت نفسه، بدأت المشاكل في الأكاديمية. تمت إزالته من الطبقات لمدة عام لضطرابات الانضباط.

في عام 1925، يمر دالي أول معرض شخصي له في معرض Dalmaau. قدم 27 لوحات و 5 رسومات.

في عام 1926، توقف دالي تماما عن بذل جهود للدراسة، لأن بخيبة أمل في المدرسة. وركلها بعد الحادث. لم يناسب قرار المعلمين فيما يتعلق بأحد المعلمين في الرسم، ثم نهض وتقاعد من الجمهور. بدأت على الفور في القصب في القاعة. بالطبع، تم احتساب دالي بأنه مذنب، رغم أنه لم يعرف حتى ما حدث، ونتيجة لذلك كان في السجن، فإن الحقيقة ليست طويلة. لكن سرعان ما عاد إلى الأكاديمية. في النهاية، أدى سلوكه إلى استثناء من الأكاديمية لرفضه اجتياز امتحان شفهي. بمجرد أن يرى أن سؤاله الأخير هو سؤال حول رافائيل، قال دالي: "... لا أعرف أقل من ثلاثة أساتذة، مجتمعة، ورفض الإجابة عليها، لأنها تكون على نحو أفضل معرفة بهذه المسألة. "

في عام 1927، يذهب دالي إلى إيطاليا للتعرف على لوحة النهضة. في حين لم يكن بعد في مجموعة السرياليين، إلا أن أندريه بريتون وكسيرست، ولكن في وقت لاحق انضم إليهم في عام 1929. درس بريتون بعمل فرويد بعمق. لقد تحدث عن حقيقة أنه اكتشف في الأفكار والرغبات غير المكتملة دون الوعود، يمكن أن يخلق السريالية طريقة جديدة للحياة والطريقة تصورها.

في عام 1928، يغادر إلى باريس، يبحث عن نفسه.

في أوائل عام 1929، حاول دالي نفسه كمخرج. تم إصدار الفيلم الأول وفقا لسيناريو لويس بونيويل. كان الفيلم يسمى "الكلب الأندلسي". ما هو مفاجئ، وكان سيناريو الفيلم مكتوب في 6 أيام! تم إنفاق العرض الأول، حيث كان الفيلم نفسه باهظ للغاية. انها تعتبر سريالية كلاسيكية. يتألف من مجموعة من الإطارات والمشاهد. كان فيلم قصير صغير، وتصور لمسه من أجل البرجوازية الحية ومبادئ الطليع الطليعة.

في الحياة الشخصية ل Dali حتى عام 1929 لم يكن هناك شيء مشرق وهامة. بالطبع، مشى، وكانت هناك العديد من الروابط مع الفتيات، لكنهم لم يأتون أبدا بعيدا. وفقط في عام 1929، وقع دالي حقا في الحب. كان اسمها إيلينا داياكونوفا أو حفل. الروسية حسب المنشأ، كان أكبر من 10 سنوات. كانت متزوجة من كاتب حقل Eloara، لكن علاقتها كانت بالفعل تسلل بالفعل. حركاتها العاطسة، إيماءاتها، تعبيرها هي نفس السمفونية الجديدة الثانية: تصدر المعالم الهندسة المعمارية للروح المثالية، بلورات في نعمة الجسم نفسها، في رائحة الجلد، في رغوة البحر البراقة من حياتها وبعد التعبير عن التنفس الرائع من المشاعر والبلاستيك والتعبيرية تتحقق في بنية لا تشوبها شائبة من اللحم والدم . (الحياة السرية لسلفادور دالي)

التقوا عندما عاد دالي إلى Cadaques للعمل في معرض لوحاتهم. ومن بين ضيوف المعرض بول إيلور بمفرده، أصبحت زوجته غولو. أصبحت حفل تم إعطاء الملهم في العديد من أعماله. رسمها جميع أنواع الصور، وكذلك على أساس علاقتها وعاطفة الصور المختلفة ". قبلة الأولى، - كتب أعطى في وقت لاحق - عندما واجهت أسناننا وتشيرنا إلى لغاتنا، كنت مجرد بداية هذا الجوع، مما جعلنا يعضونا ويتحدثون بعضهم البعض قبل جوهرنا. "مثل هذه الصور غالبا ما ظهرت في العمل اللاحق دالي: القطع على الجسم رجل، بيض مقلي، أكل لحوم البشر - كل هذه الصور تشبه تحرير جنسي محموكي لشاب.

كتب دالي بأسلوب فريد تماما. يبدو أنه رسم صور معروفة للجميع: الحيوانات، البنود. لكنه يجمع بينهم وانضم إليهم لا يمكن تصورهم تماما. يمكن ربط جسم المرأة مع وحيد القرن، على سبيل المثال، أو ساعة المواصفة. دالي نفسه يدعوها "طريقة حرجة بجنون العظمة".

1929 تم إعطاء Y أول معرض شخصي في باريس في معرض هيمان، وبعد ذلك بدأ في طريقه إلى قمة المجد.

في عام 1930، بدأت صور دالي في إحضار الشهرة إليه. أثر عمل فرود على عمله. في لوحاته، عكست التجارب الجنسية لشخص، وكذلك الدمار، الموت. أنشأت هذه روائع مثل "ثبات الذاكرة". كما قدم تخلق العديد من التخطيطات من العناصر المختلفة.

في عام 1932، تم إعطاء رئيس الفيلم الثاني وفقا للسيناريو من قبل "العصر الذهبي" في لندن.

في حفل يطلق زوجها في عام 1934 وتزوج دالي. كانت هذه المرأة تقود موسى، إلهها طوال حياته.

بين عامي 1936 و 1937، كان دالي يعمل على أحد أشهر لوحاتهم "metamathose narcissa"، يبدو على الفور نفس الكتاب.
في عام 1939، أعطوه لتشاجر بجدية مع والده. كان الأب غير راض عن ابن الابن مع ظهور غولو وفصل دالي في المنزل.

بعد الاحتلال في عام 1940، يتحرك دالي من فرنسا إلى الولايات المتحدة الأمريكية إلى كاليفورنيا. هناك يفتح ورشة عمله. هناك، يكتب كتابه الشهير "الحياة السرية للسلفادور دالي". بعد الزواج مع غولو، يترك دالي مجموعة من السرياليين، ل آراءه وجماعاته تبدأ في التفريق. "أنا لا أهتم بالتأكيد القيل والقال بإمكاني أن أندريه بريتون، فهو ببساطة لا يريد أن يغفر لي أنني ما زلت سريالي الأخير وفقط، لكنه لا يزال في يوم من الأيام هو العالم كله، بعد قراءة هذه الخطوط، بعد قراءة هذه الخطوط، بعد قراءة هذه الخطوط، بعد قراءة هذه الخطوط، بعد قراءة هذه الخطوط، بعد قراءة هذه الخطوط، لقد تعلمت كيف حدث ذلك بالفعل. "(يوميات عبقرية واحدة").

في عام 1948، يعود دالي إلى وطنه. يبدأ المشاركة في مواضيع الخيال الديني.

في عام 1953، يتم الاحتفاظ المعرض في روما في روما. ويعرض 24 صورة، 27 رسومات، 102 مائية ألوان.

في عام 1956، بدأ دالي عندما كان الملهم في سره الثاني فكرة ملاك. الله بالنسبة له هو مفهوم بعيد المنال وليس المحدد على وجه التحديد. الله ليس له ومفهوم الكون، لأنه سيفرض قيودا معينة عليه. يرى دالي الله في إجمالي الأفكار المتناقضة، والتي لا يمكن تخفيضها إلى أي فكرة منظمة. لكن دالي يؤمن حقا بوجود الملائكة. تحدث عن هذا: "مهما كان السقوط على حصتي من الأحلام، فهي قادرة على تحقيق السرور إلا إذا كان لديهم دقة كاملة. لذلك، إذا شعرت بمثل هذا السعادة عندما تقترب من الملائكة، لدي كل سبب. تصدق أن الملائكة حقا يخرج. "

وفي الوقت نفسه، في عام 1959، لم يرغب الأب في السماح للأب بعد الآن، أعطاه للعيش في ميناء Lygate. تم إعطاء الصور تمتعت بالفعل بشعبية كبيرة، والتي تباع الكثير من المال، وكان هو نفسه مشهور. في كثير من الأحيان يتواصل مع telle vylgelm. تحت انطباعاتك، يخلق مثل هذا العمل ك "لغز فيلهلم Tel" و "Wilhelm Tel".

عملت غالبا دالي على عدة مواضيع: طريقة حرجة بجنون العظمة، وهو موضوع فريدي جنسي، نظرية الفيزياء الحديثة وأحيانا الزخارف الدينية.

في الستينيات، أعطى العلاقة بين Golay و Dali صدعا. طلبت حفل شراء منزل آخر من أجل التحرك. بعد ذلك، كانت علاقتهم بالفعل فقط بقايا الحياة المشرقة الأخيرة، لكن صورة العصابة لم تترك دالي واستمرت في البقاء مصدر إلهام.
في عام 1973، تم افتتاح "متحف دالي" في Figueras، "المتحف" لا يصدق في محتواه. حتى الآن، فهو مندهش من الجمهور مع أنواعه السريالية.
في عام 1980، بدأ دالي مشاكل الصحة. وفاة فرانكو، رؤساء دولة إسبانيا، هزت ودالي خائفة. يشتبه الأطباء بمرض باركنسون. توفي الأب دالي من هذا المرض.

في عام 1982، توفي حفل في 10 يونيو. ل DALI، كانت ضربة فظيعة. لم يشارك في الجنازة. يقولون، دخل دالي القريب فقط بعد بضع ساعات. "انظر، أنا لا أبكي"، كل ما قاله. أصبح وفاة العصابة لدالي ضربة ضخمة في حياته. حقيقة أنه فقد الفنان مع رحيل العصابة كان معروفا له فقط. مشيرا بمفرده على طول غرف منزلهم، وقال شيئا عن السعادة وجمال Galy. توقف عن الرسم، جلس على مدار الساعة في غرفة الطعام، حيث تم إغلاق جميع المصاررة.
تم الانتهاء من آخر عمل "ذيل Lastochkin" في عام 1983.

في عام 1983، تم صنع الرفاهية كما وردت، بدأ المشي. لكن هذه التغييرات كانت قصيرة.

30 أغسطس 1984 حدث ذلك في المنزل أعطى النار. غطت بيرنز على جسده 18٪ من سطح الجلد.
بحلول فبراير 1985، كان الرفاه يمنحهم مرة أخرى على التعديل وأعطى مقابلة مع الصحيفة.
ولكن في نوفمبر 1988، تم وضع دالي في المستشفى. التشخيص - قصور القلب. 23 يناير 1989، السلفادور لم يفعل ذلك. كان عمره 84 عاما.

من قبل ماضيه، كان الجسم يشعر بالقلق وأثناء الأسبوع كان في متحفه. دفنوا في مركز متحفه الخاص تحت لوح بسيط دون نقوش. كانت حياة السلفادور مشرقة دائما وغنية، في الحياة، تميزت بسلوكه غير العادي والترحيل. لقد غيرت أزياء غير عادية وشارب تساموس، وأشاد باستمرار موهبته في الكتب المكتوبة ("يوميات عبقرية واحدة"، "دالي دالي"، "الكتاب الذهبي دالي"، "الحياة السرية للسلفادور"). كان هناك مثل هذا القضية عندما يكون عام 1936 محاضرات في مجموعة لندن RMS. عقدت في إطار المعرض الدولي للسرياليين. ظهر ديلي في زي ماء عميق الغوص.


كان السلفادور دالي (1904 - 1989) فنانا إسبانيا أكثر شهرة لأعماله في سريالية، الحركة المؤثرة في القرن العشرين، في المقام الأول في الفن والأدب. الفنان السريالي رفض في الفن؛ وبدلا من ذلك تهدف إلى اللاوعي لفتح قوة الخيال. استخدم دالي رمزية واسعة في عمله. تكرار الصور في صورها تظهر الأفيال بأقدام هشة؛ مرافيوف، التي تعتبر رمزا للانحلال والموت؛ وذوبان ساعات، ربما رمزية للتصور البشري غير الخطي للوقت. تم تقديم المساهمة للسريالية تتضمن طريقة حرجة بجنون العظمة. أصبح دالي الفنان السريالي الأكثر نفوذا؛ وربما، الفنان الأكثر شهرة في القرن العشرين بعد بابلو بيكاسو.

في هذه المقالة، نحن مستعدون لتقديم صور إلي السلفادور الأكثر شهرة مع وصفهم وصورهم.

النوم، الناجم عن رحلة نحلة حول قنبلة يدوية، في الثانية قبل الاستيقاظ

قال سلفادور دالي إن هذا العمل كان "لأول مرة للتعبير عن الصور الافتتاحية لفرويد النوم النموذجي مع قصة طويلة، نتيجة فرصة فورية، والتي تفرض الشخص النائم أن يستيقظ". هذا يدل على أن شخصية النوم التي قدمتها زوجة الفنان أعطى، تطفو على الصخرة. بجانب جسمها العاري قطران من الماء، يتم نقل العقيق والنحلة أيضا في الهواء. سبب حلم العصابة بسبب طنين النحل ويصور في النصف العلوي من القماش. في تسلسل الصور، يتم فتح القنابل اليدوية للافراج عن سمكة حمراء عملاقة، من الفم الذي يظهر اثنان من نمر شرصين مع الحربة، والذي سيستيقظ قريبا جولو من نومها الهادئ. تم إعطاء فيل، في وقت لاحق صورة متكررة في الأعمال، هي نسخة مشوهة من "الفيل والمسالة"، منحنى الفنان الإيطالي الشهير يناير لورينزو برنيني.

الزرافة في النار

يعتبر عمل "الزرافة النار" تعبيرا عن الكفاح الشخصي من سلفادور دالي مع الحرب الأهلية التي تحدث في بلده الأصلي. يتم كتابة شخصين أنثى مع مكبرات صوت غير محددة الأشكال في الأشكال على قماش. يتم قطع الأيدي والساعدين ووجه أقرب شخصية إلى أنسجة العضلات تحت الجلد. على العكس من ذلك، هناك أدراج قابلة للسحب، جاحظ من القدم اليسرى وجذع الرقم. كان سلفادور دالي مروحة كبيرة من عالم الأعصاب الشهير Sigmund Freud، وتم إعطاء بعض اللوحات تحت تأثير النظريات الفروية. هذه الصناديق المفتوحة يمكن أن تعزى إلى الطريقة النفسية للفرويد وتنتمي إلى الداخلية، دون بوعي داخل الشخص. تم وصف الصورة الحية من الزرافة في الخلفية بأنها "الوحش المروع في الفضاء الذكور". اعتبرها مخبأة الحرب.

الطريقة الحرجة الجامعة هي التقنية في السريالية، التي طورها سلفادور دالي في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين. تم استخدامه من قبل الفنان لاستخدام اللاوعي من خلال الفكر المنهجي غير العقلاني والدولة البارانية الناتجة عن النفس. النظر في إحدى الإنجازات الرئيسية للسريالية، استخدمه دالي في العديد من لوحاته، خاصة تلك المتعلقة بالأوهام البصرية وغيرها من الصور المتعددة. وفقا لأساطير اليونانية، وقع النرجس، المعروف بجماله، في حب انعكاس المياه. يفسر DALI الأسطورة اليونانية، تظهر هذه الصورة أن النرجس يجلس في حمام السباحة وينظر إلى أسفل. تم إنشاء اللوحة "تحول نارسيسة" خلال فترة العجز بجنون العظمة وهي واحدة من أشهر أعمالها.

تبعات تنعكس في الفيلة

كانت الصور المزدوجة جزءا مهما من طريقة DALI الهامة العظيمة بجنون العظمة. مثل Canvas Metamorphose Narcissa، يأخذ هذا العمل انعكاس في البحيرة لإنشاء صورة مزدوجة. تنعكس ثلاث بات أمام الأشجار في البحيرة، لذلك تصبح رقابهم فيلة الفيل، وتكون الأشجار أرجل فيل. يتناقض المناظر الطبيعية مع صمت البحيرة، كما كتب دالي الصور المتنوعة لتصوير المنحدرات والسماء الخلفية. تعتبر البجعات، التي تعكس الفيلة، علامة اللوحة في السريالية، لأنها تزيد من شعبية أسلوب الصور المزدوج. هذه هي الصورة المزدوجة الأكثر شهرة التي أنشأتها Salvador Dali؛ أعظم تحفة له باستخدام طريقة حرجة بجنون العظمة؛ وواحد من أشهر الأعمال في السريالية.

بالمناسبة، التحدث عن البحيرات، نتذكر أنه على موقعنا موقعنا هو مقالة مثيرة للغاية مع صور حول مجمع مذهل.

تم إنشاء هذه الصورة من قبل سلفادور دالي في نهاية حياته المهنية الشهيرة وتعتبر تحفة له آخر كبيرة. قضى عامين لخلق أعمال فنية، بالإضافة إلى السريالية، بالإضافة إلى ذلك، استخدم هذه الأساليب على النحو التالي: إجراءات الرسم، فن البوب، الإسناد، التجريد الهندسي والفن المخدر. بما في ذلك صور النحت اليوناني القديم في السينما الحديثة، تصور الصورة "اصطياد التونة" صراعا قاسيا بين الرجال والأسماك الكبيرة، مثل تجسيد الكون المحدود. الصورة مخصصة ل Jean-Louis Ernest Maissonia، الفنان الفرنسي في القرن XIX، المعروف بصوره من مشاهد القتالية. وفقا ل DALI، فإن عمل "اصطياد التونة" هو عملها الأكثر أهمية.

في عام 1929، التقى السلفادور دالي موسى له، الذي أصبح زوجته لاحقا. تم إنشاء هذا القماش في نفس العام، كما يعكس، كما يعكس التحول المثيرة التي خضع فيها الفنان بسبب وصوله إلى حياته. المنطقة الصفراء الرئيسية في الصورة هي حلم الفنان. تظهر الرؤية من رأسه، وربما تمثل الخيال المثيرة، وهو شخصية إناث عارية، مما يشبه موسى، جذبت إلى التناسلية البشرية، على ما يبدو من قبل الفنان. مثل العديد من الأعمال الأخرى للمؤلف، تعاني صورة ذاتية غريبة من إضافات، مثل هوك مع الأسماك، والتخفيضات النزيف، والنمل الزحف في وجهه، ورد جندب مرتبط بوجهه. هذا المنتج هو تمجيم شيء سخرية عادة ويشير إلى لوحات أكثر إثارة للجدل دالي.

بعد القاذفات الذرية، كانت هيروشيما وناجازاكي سلفادور دالي مستوحاة من الفيزياء النووية ونظريات تسوس الذرة. كما كان الوقت الذي استأنف فيه الاهتمام بالكاثوليكية. بقيادة الفترة "التصوف النووي"، حيث استخدمت أعماله في كثير من الأحيان أفكار العلوم الحديثة كوسيلة لترشيد الدين المسيحي. فهم أن الفاتمة تتكون من ذرات، أدلى دالي عمله في الانهيار إلى عدة ذرات. هذه الصورة هي صورة من حفل دالي وزوجاته ومشاعره. يتكون وجهها من مناطق مكتظة بالسكان تمثل الجزيئات الذرية التي تعطي تأثير مدهش ثلاثي الأبعاد للقماش. ينتمي Galatea في العنوان إلى Seaitia في الأساطير الكلاسيكية المسماة Galatia، التي كانت مشهورة فضيلةه. Galatea مع المجالات - واحدة من أكثر اللوحات الشهيرة في فترة التصوف النووي.

المسيح سانت جون كروس

تعرف هذه الصورة باسم Christ St. John Cross، لأن تصميمها يعتمد على رسم الراهب الإسباني في القرن السادس عشر جون الصليب. يتكون التركيبة من مثلث، والتي تشكلت أيدي المسيح والصليب الأفقي؛ والدائرة التي تشكلها رأس المسيح. يمكن اعتبار المثلث كمرجع إلى الثالوث المقدس، في حين أن الدائرة يمكن أن تمثل الوحدة، أي أن كل الأشياء موجودة في ثلاثة. على الرغم من أن الصورة هي صورة الصليب، إلا أنها محرومة من الأظافر والدم. وفقا ل DALI، جاء إلهام الصورة له من خلال حلم كوني، حيث كان مقتنعا بأن صورة الأظافر والدم يفسد صورته للمسيح. تم انتخاب المسيح من القديس يوحنا الصليب اللوحة المفضلة في اسكتلندا في عام 2006، وتعتقد الكثيرون أن هذه هي أكبر لوحة دينية في القرن العشرين.

كتب سلفادور دالي هذه التحفة لمدة ستة أشهر قبل بدء الحرب الأهلية في إسبانيا. وجادل بأنه كان يعرف الحرب بسبب "القوة النبوية من اللاوعي." تعكس الصورة اهتمامه في ذلك الوقت وتتوقع الرعب والعنف في الحرب. يصور جثتين، واحد أغمق من آخر، في معركة رهيبة، حيث لا أحد منهم هو الفائز. المخلوق الوحشي هو التدمير الذاتي، وكذلك الحرب الأهلية. تأكد دالي أن الصورة تبدو واقعية للغاية، على الرغم من المخلوق الرائع الذي تصوره. الفاصوليا المسلوقة في الصورة، والتي سبق ذكرها أيضا في العنوان، ربما تفسير اللحوم المطهية، التي تأكلها المواطنين الفقراء الذين يعيشون في أوقات صعبة في إسبانيا. "التصميم الناعم مع الثدي الثدي" يعتبر أحد أعظم روائع أعطى ويشتهر بالاستخدام الذي لا مثيل له للسريالية تصور أهوال الحرب.

في عمل "النوم"، أعاد دالي مظهر رأس كبير وناعم وجسم مفقود عمليا. ومع ذلك، في هذه الحالة، الشخص ليس صورة ذاتية. النوم والأحلام متفوقة في مجال اللاوعي. كانت العكازات دائما علامة تجارية منحت، وهي تلمح من أجل هشاشة الأطراف الداعمة، والتي تدعم "الواقع"، ولكن هنا لا شيء، حتى كلب، لا يبدو في جوهر الاستقرار، كما هو عنوان فرعي. يظهر كل شيء على القماش، باستثناء الرأس، يستحم في ضوء مزرق شاحب، يكمل إحساس الاغتراب من عالم النهار والعقلانية. في عمل "النوم"، عاد سلفادور دالي إلى الدافع السريالي الكلاسيكي. الأحلام هي جوهر العديد من النظريات الفردية بسبب وصولها إلى موضوع ما قبل المهنية، بما في ذلك دالي.

استمرار الذاكرة

تصور هذه الإشارة ونمط مستنسخة مرارا وتكرارا المشهد على مدار الساعة يذوب ببطء على الصخور وفرع الشجرة، مع المحيط، مثل انخفاض الظهر. استخدم دالي مفهوم ضيق وناعم في هذه الصورة. يمكن توضيح هذا المفهوم بعدة طرق، مثل العقل البشري الذي يتحرك لنعومة النوم على صلابة الواقع. في تحهته، قاموا بتسليم ساعات ذوبان والحجارة لتمثيل الجوانب الناعمة والصلبة للعالم، على التوالي. على مر السنين، تم تحليل استمرار الذاكرة كثيرا، لأنها لم تفسر عمله أبدا. تعتبر ساعات الذوبان رمزا فاقد الوعي للنسبية الفضاء والوقت؛ كرمز للوفيات مع النمل المحيط ساعات يمثل الانحلال؛ وبصيلات عقلانية للأحلام. يعتبر عمل "ثبات الذاكرة" أحد أعظم روائع فن القرن العشرين. لا يتم تضمين هذا العمل فحسب فقط في قائمة "الصور الأكثر شهرة ل DALI"، ولكن أيضا هي الأكثر شهرة في السريالية.

وما الذي يعمل في سيد السريالية العظيمة التي تحبها؟ اكتب عن ذلك في التعليقات.

النوع: يذاكر:

كلية الفنون الجميلة سان فرناندو، مدريد

أسلوب: العمل الشهير: تأثير:

سلفادور دالي (الاسم بالكامل سلفادور فيليبي هاسنتو فيروس دالي و دوماسين ماركيز دي دالي دي، امتداد. Salvador Felipe Jacinto Dalí I Domènech، Marqués de dalí de Púbol ؛ 11 مايو - 23 يناير) - الفنان الأسباني، الرسام، الجدول الزمني، النحات، المدير. واحدة من أشهر ممثلي السريالية. ماركيز دي دالي دي Pubol (). الأفلام: "الكلب الأندلسي"، "العصر الذهبي"، "الانتظار".

سيرة شخصية

تم عرض الأعمال على المعارض، فاز بشعبية. في عام 1929، مجاورة لمجموعة السرياليين، نظمها أندريه بريتون.

بعد الدخول إلى السلطة، أعطى Caudillo Franco في عام 1936 تشاجر مع سرياليين يقفون على المناصب اليسرى، ويتم استبعادهم من المجموعة. ردا على ذلك، لم يعلن دون سبب: "السريالية هي أنا".

مع بداية الحرب العالمية الثانية، تم تقديمها مع جولو، وهو يغادر في الولايات المتحدة، حيث يعيشون من في G. في G. في G. يطلقون السيرة الذاتية الخيالية "الحياة السرية للسلفادور دالي". تجاربه الأدبية، مثل الأعمال الفنية، كقاعدة عامة، ناجحة تجاريا.

بعد العودة إلى إسبانيا تعيش بشكل رئيسي في كاتالونيا الحبيبة. في عام 1981، يطور مرض باركنسون. وفاة حفل في المدينة.

توفي دالي في 23 يناير 1989 من نوبة قلبية. تم تصنيع جثة الفنان في الكلمة في متحف دالي في فيغيرا. الفنان الكبير خلال حياته مهروبه حتى يتمكن الناس من المشي على القبر. هذه الغرفة ممنوعة بالتقاط الصور مع فلاش.

مجلس على الحائط في الغرفة التي أعطيتها

  • تصميم ChUP التصميم (1961) دعا إنريكي برناات الكراميل "Chups"، وفي البداية كان لديها سبع أذواق فقط: الفراولة، الليمون، النعناع، \u200b\u200bالبرتقال، الشوكولاته، القهوة، القهوة مع الكريم والفراولة مع كريم. زادت شعبية "Chupe"، زاد عدد الكراميل المنتجة، ظهر الأذواق الجديدة. لم يعد من الضروري أن يكون الكراميل في المجمع المتواضع الأولي، كان من الضروري التوصل إلى شيء أصلي بحيث تعلمت الهدسة كل شيء. في عام 1961، تحولت إنريكي برناات إلى مواطنيه، الفنان الشهير El Salvadorus Dali مع طلب لرسم شيء لا تنسى. فكر الفنان الرائع لفترة قصيرة وأقل من ساعة رسم له صورة حيث تم تصوير البابونج "Chupa chupa"، والتي في شكل تعديل إلى حد ما اليوم يمكن التعرف على شعار "Chupa Chups" في جميع زوايا الكوكب. كان مرتبة الشرف من الشعار الجديد وموقعه: إنه ليس على الجانب، وعلى رأس الحلوى
  • على شرف السلفادور، تم منحهم حفرة في الزئبق.
  • في عام 2003، صدرت والت ديزني من فيلم الكرتون "Destino". بدأ تطوير الفيلم بالتعاون دالي مع المضاعف الأمريكي والت ديزني في عام 1945، ولكن تم تأجيله بسبب مشاكل الشركة المالية.

الأعمال الأكثر شهرة وهامة

  • صورة لويس بونويل (1924) مثل "لا تزال الحياة" (1924) أو "الحياة الثورية للحياة" (1924)، تم إنشاء هذه الصورة أثناء البحث أعطى أخلاقهم وأسلوب الأسلوب، ويشبه الجو قماش دي كيريكو.
  • لحم على الحجارة (1926) دالي يسمى بيكاسو مع والدها الثاني. يتم تصنيع هذه القماش بطريقة مكعبة سلفادور غير عادية، فضلا عن "صورة ذاتية مكعبة مكتوبة سابقا" (1923). بالإضافة إلى ذلك، كتبت العديد من صور بيكاسو من قبل سلفادور.
  • الجهاز واليد (1927) تجارب مع الأشكال الهندسية تستمر. شعرت هذه الصحراء الصوفية بالفعل، وسيلة كتابة المناظر الطبيعية، غريبة إلى فترة "السريالية"، وكذلك بعض الفنانين الآخرين (على وجه الخصوص، إيفا تانغا).
  • شخص غير مرئي (1929) كما تسمى "غير مرئية"، تظهر الصورة التحول ومعاني ومحفيات الكائنات المخفية. غالبا ما تعاد سلفادور إلى هذا الاستقبال، مما يجعلها واحدة من السمات الرئيسية لطلائه. هذا يتعلق بعدد من اللوحات اللاحقة، مثل، على سبيل المثال، "تبعث البجعات في الفيلة" (1937) و "ظاهرة الوجه ومزاية الفاكهة على شاطئ البحر" (1938).
  • متعة ممتعة (1929) ومن المثير للاهتمام، ما يفتح الأفكار الهوسية ومخاوف الأطفال من سلفادور. يستخدم أيضا الصور المستعارة من "صورة من حقل ELO.RU" (1929)، "الألغاز الراهبة:" أمي، والدتي، والدتي "(1929) وبعضها البعض.
  • العظيم الاستمناء (1929) الحبيب الساخن من قبل الباحثين، الصورة مشابهة ل "الملذات المستنيرة" هي مجال دراسة شخصية الفنان.

صورة "ثبط الذاكرة"، 1931

  • وثبات الذاكرة (1931) ربما الأكثر شهرة وناقشت عمل سلفادور دالي. مثل العديد من الآخرين، فإنه يستخدم الأفكار من العمل السابق. على وجه الخصوص، إنها صورة ذاتية ونمل، ساعات ناعمة وساحل كاديكيس، الوطن الأم السلفادور.
  • لغز فيلهلم تل (1933) تم إعطاء أحد البلطجة الصريحة عبر الحب الشيوعي أندريه بريتون ووجهات نظره اليسرى. الشخصية الرئيسية وفقا لدالي نفسه هو لينين في غطاء مع قنشاء ضخمة. في "مذكرات العبقري" يكتب السلفادور أن الطفل هو نفسه هو نفسه، يرتدي "يريد أن يأكلني!". وهنا أيضا العكازات - تم إعطاء السمة التي لا غنى عنها للإبداع، والتي احتفظت بأهميتها طوال حياة الفنان. من قبل هذين العكائين، يدعم الفنان قناع وأحد الطيارين للزعيم. هذه ليست الوظيفة الوحيدة المعروفة في هذا الموضوع. مرة أخرى في عام 1931، كتب دالي "الهلوسة الجزئية. ستة ظواهر لينين على البيانو ".
  • لغز هتلر (1937) هو نفسه أعطى حول هتلر استجاب بطرق مختلفة. لقد كتب أن أدوره الناعمة والسمك من فوريرا جذبت. لم يسبب هوسه حماة خاصة بين السرياليين الذين يغذون التعاطف مع اليسار. من ناحية أخرى، تحدث سلفادور بعد ذلك عن هتلر باعتباره ماسوشي قدما، الذي بدأ الحرب بهدف واحد - لفقدانه. وفقا للفنان، سئل بطريقة أو بأخرى عن توقيع هتلر ووضع الصليب المستقيم - "الجانب الكامل من Swastika الفاشية المكسورة".
  • الهاتف - عمر (1936) الكائن السريالي المزعوم هو كائن فقد جوهره ومصالحه التقليدية. غالبا ما تم استدعاء لسبب الرنين والجمعيات الجديدة. كانت دالي و Jacometty أول من يخلق حقيقة أن سلفادور يسمى "الكائنات ذات وظيفة رمزية".
  • وجه مي ويست (تستخدم كغرفة سريالية) (1934-1935) تم تنفيذ العمل على حد سواء على الورق وفي شكل غرفة حقيقية مع الأثاث في شكل أريكة الشفاه وأشياء أخرى.
  • التحول Narcissa (1936-1937) أو "تحويل نارسيسة". العمل النفسي العميق. تم استخدام الزخارف كغطاء أحد أقراص فلويد الوردي.
  • تحول العظمة لمواجهة حفل (1932) كما لو أن تعليمات اللوحة من الطريقة الحرجة العظمة.
  • تمثال نصفي بأثر رجعي (1933) جسم سريالي. على الرغم من الخبز الضخم والقط البوليفيين - رموز الخصوبة والسلفادور، كما كان الأمر كذلك، تشدد على السعر الذي يتم تقديمه كل هذا: على مواجهة امرأة مليئة بالنمل.
  • امرأة مع رؤساء من الورود (1935) رئيس الورود يحييه إلى حد ما Archimboldo، وهو فنانة، سرياليين ساخن. منذ فترة طويلة من مظهر Archimismo منذ فترة طويلة من ظهور طليعي مثل هذه الصور لأزواج المحاكم باستخدام الخضروات والفواكه لتجميعها (باذنجان الأنف، شعر القمح وما شابه ذلك). كان (مثل بوش) شيء مثل السريالية السريالية.
  • هيكل تكميلي مع الثدي: إحساس الحرب الأهلية (1936) كما هو مكتوب في نفس العام "أكل لحوم البشر الخريف"، هذه الصورة هي رعب الإسباني، الذي يعرف ما يحدث مع بلده وأين يتحرك. هذا نسيج جذران بابلو بيكاسو.
  • طاولة مشمسة (1936) وشعر أمريكا (1943) عندما دخل الإعلان بإحكام حياة الجميع والجميع، أعطاها إليها لإنشاء تأثير خاص، مثل هذه الصدمة الثقافية غير المزعجة. في الصورة الأولى، ستنخفض بشكل عشوائي إلى الرمال في السجائر الرملية "الإبل"، وفي الثانية - يستخدم زجاجة من "كوكا كولا".
  • فينوس ميلوسي مع حوض (1936) كائن داليان الأكثر شهرة. فكرة الصناديق موجودة في لوحاته. تأكيد ذلك يمكن أن يخدم "الزرافة على النار" (1936-1937)، "خزانة المنشآت" (1936) ولوحات أخرى.
  • سوق النوم مع ظاهرة تمثال نصفي غير مرئي Voltaire (1938) تم إعطاء أحد اللوحات الأكثر شهرة "البصرية"، حيث يلعب بمهارة مع جمعيات الألوان وزاوية الرؤية. وظيفة أخرى معروفة للغاية من هذا النوع هي "حفل، ينظر إلى البحر الأبيض المتوسط، على بعد عشرين مترا تتحول إلى صورة لإبراهيم لينكولن" (1976).
  • النوم، الناجم عن رحلة النحل حول قنبلة يدوية في الثانية قبل الصحوة (1944) هذه الصورة المشرقة متأصلة في شعور سهولة وعدم استقرار ما يحدث. في الخلفية - فيل طويل أرجل. هذه الشخصية في أعمال أخرى، مثل "إغراء القديس أنتوني" (1946).
  • DALI Nude Nude، تفكر في خمسة أجسام أمرت ترتيبها التي تتحول إلى كوربوسليس، والتي تخلق Leda Leonardo بشكل غير متوقع، مخصب من مواجهة GALA (1950) واحدة من العديد من اللوحات المتعلقة بفترة شغف من السلفادور مع الفيزياء. إنه يكسر الصور والأشياء والوجوه على Corpuscles Ballproof أو بعض التشابه من روجيز اللقب (فكرة هوسية أخرى، موضحة في سجلات يوميات). وإذا كان مثالا على الاستقبال الأول هو "Galatia مع مجالات" (1952) أو هذه الصورة، ثم بنيت "انفجار رأس رأس رافائيل" (1951) في الثانية.
  • هيكل فرطيكوبيك (1954) Corpus Hypercubus - قماش تصور صلب المسيح. يناشد دالي الدين (وكذلك الأساطير، كمثال، الذي يخدم "كولوسوس رودس" (1954)) ويكتب مؤامرات الكتاب المقدس بطريقته الخاصة، وجلب حصة كبيرة من التصوف إلى اللوحات. شخصية لا غنى عنها الآن وتصبح اللوحات "الدينية" زوجة حفل. ومع ذلك، فإن دالي لا يحد من أنفسهم ويسمح لك بكتابة أشياء استفزازية جميلة. مثل "الرضا الوحشي للعذراء الأبرياء" (1954).
  • العشاء الأخير (1955) أرظم قماش توضح أحد المشاهد التوراتية. لا يزال العديد من الباحثين يجادلون بقيمة ما يسمى الفترة "الدينية" في الإبداع. صور "غوادالوبسكايا سيدة" (1959)، "افتتاح أمريكا ستنفذ كريستوفر كولومبوس النوم" (1958-1959) و "الكاتدرائية المسكونية" (1960) (تم القبض عليهم بحدهم) - ممثلين مشرقين عن الحوادث من ذلك الوقت.

"العشاء الأخير" هو أحد أكثر الحرفيين المدهشين للسيد. ويعرض في مجملهم من مسرح الكتاب المقدس (في الواقع المساء، ويمشي المسيح على الماء، والصلاة، والصلاة قبل خيانة يهوذا)، والتي يتم دمجها بشكل مدهش، تتفاعل مع بعضها البعض. تجدر الإشارة إلى أن موضوع الكتاب المقدس في عمل سلفادور دالي يحتل موقفا كبيرا. حاول الفنان أن يجد الله في العالم المحيط، بنفسه، يمثل المسيح مركز الكون البكر ("المسيح سان خوان دي لا كروز"، 1951).

روابط

  • 1500+ لوحات، السيرة الذاتية، الموارد (الإنجليزية)، الملصقات (المهندس)
  • سلفادور دالي (المهندس) على موقع قاعدة بيانات أفلام الإنترنت

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

في 11 مايو 1904، في عائلة كاتب العدل الأثرياء سلفادور كاتالاني دالي - كوسي يظهر ابن الابن. إن الزوجين المتزوجين من ذلك الوقت شهدوا بالفعل خسارة البكر البكر من السلفادور، الذين توفوا في طفل يبلغ من العمر عامين من التهاب الدماغ، لذلك تقرر إعطاء نفس الاسم إلى الطفل الثاني. ترجم من الإسبانية، وهذا يعني المنقذ.

بدأت أم الطفل فيليبي دوماسين على الفور في عاضل وتدليل ابنه، بينما ظل الأب صارما في ذريته. لقد نمت الصبي طفلا متقلبا وجدويا للغاية. بعد أن تعلمت حقيقة شقيقه الأكبر في 5 سنوات، بدأ في هذه الحقيقة أنه قد أثر على نفسيته السريعة.

في عام 1908، ظهرت ابنة آنا ماريا دالي في عائلة دالي، التي أصبحت فيما بعد صديقا وثيقا أخيها. تم تنفيذه الصبي من الطفولة المبكرة بالرسم، واتضح جيدا. في غرفة المرافق، قامت السلفادور ببناء ورشة عمل حيث تقاعد لساعات للإبداع.

خلق

على الرغم من حقيقة أنه في المدرسة تصرف بتحد ولم يدرس نفسه، أعطاه والده إلى دروس اللوحة إلى الفنان المحلي رامون بيكوت. في عام 1918، وقع المعرض الأول لعمل الشاب في figueras الأصلي. تم تقديم المناظر الطبيعية عليها، وتم إهمال التصميم الذي ألهمنا الحي الخلابة للمدينة. حتى السنوات الأخيرة، ستبقى سلفادور باتالونيا الكبير في كاتالونيا.


بالفعل في أول أعمال للفنان الصغير، يمكن أن نرى أنه مع Dirtiffs Special يقوم بتطوير تقنيات خطابات الانطباعيين والمتجمين والأخصائيين. بموجب قيادة فنون أستاذ الفن، يخلق نونهينس دالي لوحات "Tetushka Anna للخياطة في كادريز"، "رجل يبلغ من العمر الشفق" وغيرها. في هذا الوقت، فإن الفنان الصغير مغرم من الطليعين الأوروبيين، يقرأ أعمالا،. يكتب السلفادور ويوضح قصصا صغيرة للمجلة المحلية. في figueres، فإنه يكتسب شهرة معينة.


عندما يتحول الشاب 17 عاما، تعاني أسرته خسارة أكبر: أم وفاة الأم من سرطان الثدي لمدة 47 عاما. أعطيت الآب في نهاية حياته لن يزيل الحداد على زوجته، وسيصبح شخصية السلفادور نفسه بلا جني تماما. بعد أن التحق بالكاد في نفس العام في أكاديمية مدريد للفنون، سيبدأ على الفور بالتصرف بتحد نحو المعلمين والطلاب. كانت خدعة فرنسا المتعجلة غاضجة بين أساتذة الأكاديمية، وتم طرحها مرتين من مؤسسة تعليمية. ومع ذلك، فإن البقاء في عاصمة إسبانيا سمح للشباب أعطى المعارف اللازمة.


أصبح Federico Garcia Lorca، و Luis Punuel، أصدقاؤه، فقد أثروا بشكل كبير على النمو الفني في السلفادور. ولكن ليس فقط الإبداع يرتبط الشباب. من المعروف أن Garcia Lorca لم يكن يتردد في توجيهه غير التقليدي، وحتى المعاصرين حتى عن علاقاته مع دالي. لكن السلفادور لم يكن لديك مثلي الجنس، حتى على الرغم من الغراب في السلوك الجنسي.


السلوك الفاضح ونقص التعليم الفني الأكاديمي لم يمنع السلفادور قدم بالفعل بعد سنوات قليلة لاستقبال الشهرة العالمية. أعماله في هذه الفترة كانت: "Port-Alger"، "المرأة الشابة التي شوهدت من الخلف"، "شخصية المرأة في النافذة"، "صورة ذاتية"، "صورة للأب". وعمل "سلة الخبز" حتى يضرب المعرض الدولي في الولايات المتحدة. النموذج الرئيسي، الذي طرح الفنان باستمرار لخلق صور الإناث في هذا الوقت، أصبحت أخته الأم آنا ماريا.

أفضل لوحات

تعتبر أول عمل مشهور للفنان "ثبط الذاكرة" على شبكة الإنترنت، والذي يصور التدفق من الجدول مع ساعة سائلة مقابل خلفية شاطئ رملي. الآن تقع الصورة في الولايات المتحدة في متحف الفن الحديث وتعتبر العمل الأكثر شهرة في السيد. بمساعدة منجلات الحبيب، بدأت المعروضات في مدن مختلفة من إسبانيا، وكذلك في لندن ونيويورك.


تلاحظ Geniya راعي Viscount Charles De Noeil، الذي ينفجر بسعر مرتفع لوحاته. بالنسبة لهذه الأموال، يكتسب العشاق منزل لائق بالقرب من بلدة بورت ليجاتا، التي تقع على الواجهة البحرية.

في نفس العام، تقدم سلفادور دالي خطوة حاسمة أخرى نحو النجاح في المستقبل: إنه ينضم إلى المجتمع السريالي. ولكن هنا كاتالان غريب الأطوار لا يصلح في الإطار. حتى بين أعمال شغب وأضطرابات الفن التقليدي، مثل بريتون، ARP، دي كيريكو، إرنست، ميرو، دالي يشبه كرو أبيض. يدخل الصراع مع جميع المشاركين في الحركة وفي النهاية يعلن عقيدته - "السريالية هي أنا!".


بعد أن وصلت إلى السلطة في ألمانيا، أدى إلى تخيلات جنسية لا لبس فيها حول السياسة، والتي تجد تعبيرها في العمل الفني، وهذا أمر ساخط أيضا زملائه. نتيجة لذلك، عشية الحرب العالمية الثانية، سلفادور دالي دموع علاقته مع مجموعة من الفنانين الفرنسيين وأوراقهم لأمريكا.


خلال هذا الوقت، تمكن من المشاركة في إنشاء الفيلم السريالي لويس بونويل "الأندلسي الكلب"، الذي كان له نجاح كبير بين الجمهور، ووضع يده أيضا على الفيلم الثاني من صديقه "العصر الذهبي". كان العمل الأكثر شهرة في المؤلف الشاب في هذه الفترة هو "لغز فيلهلم إختصار"، الذي صور فيه الزعيم السوفيتي للحزب الشيوعي مع عضلة خشنة عارية كبيرة.

من بين العشرات القليلة من اللوحات من هذا الوقت، والتي تم عرضها في المعارض الشخصية في المملكة المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية وإسبانيا وباريس، يمكن تمييزها من قبل "تصميم ناعم مع الثدي الثدي أو قريبا من حرب أهلية". ظهرت الصورة حرفيا قبل بداية الحرب الأهلية في إسبانيا، إلى جانب "سترة جوعا" و "عمر".

بعد زيارة إيطاليا في عام 1936، بدأ دالي في التجول حرفيا فن الإحياء الإيطالي. ظهرت ميزات الأكاديمية في عمله، الذي أصبح تناقضا آخر مع السرياليين. يكتب "metamorphoz narcissa"، "صورة فرويد"، "غالا - سلفادور دالي"، "أكل لحوم البشر الخريف"، "إسبانيا".


آخر عمل في أسلوب السريالية هو "نوم فينوس"، الذي ظهر بالفعل في نيويورك. في الولايات المتحدة، لم يشارك الفنان فقط في الرسم، ويخلق ملصقات إعلانية، ومحلات تشكل، ويعمل معها، ومساعدتهم على زخرفة الأفلام. في الوقت نفسه، يكتب السيرة الذاتية الشهيرة "الأمين حياة السلفادور دالي، كتبه"، الذي اشتراه على الفور.

السنوات الاخيرة

في عام 1948، يعود السلفادور دالي إلى إسبانيا، إلى ميناء لينغات، ويخلق قماش "فيل"، وهو يجسد آلام بعد الحرب والدمار. بالإضافة إلى ذلك، بعد عمل عبقرية، تظهر دوافع جديدة، التي تسعى إلى المشاهد إلى حياة الجزيئات والذرات، والتي تتجلى في صور "LED الذرية"، "تقسيم الذرة". يعامل النقاد هذه قماش أسلوب رمزية باطني.


من هذه الفترة، يبدأ دالي في كتابة القماش على المؤامرات الدينية، مثل مادونا بورت-لينغاتا، "العشاء الأخير"، "الصلب أو جسم فرطكي"، حتى بعضهم حصلوا على موافقة الفاتيكان. في أواخر الخمسينيات، عند اقتراح صديقه، يقوم رجل أعمال رجل أعمال أنريك برناي بتطوير شعار الحلوى الشهيرة على عصا Chup-Chupa، التي كانت صورة البابونج. في نموذج محدث، لا يزال يستخدم مصممو الإنتاج.


الفنان هو فاكهة جدا على فكرة أنه يجلب له دخل كبير ثابت. تعرف سلفادور وحفل على الهيئة التشريعية للقانون وتكون أصدقاء معها حتى نهاية حياتها. تم إعطاء صورة خاصة مع شارب يدور دائما، والتي ارتدىها بالفعل في شبابه، تصبح واعدة من وقته. تقوم الشركة بإنشاء عبادة الفنان.

العبقرية تثير الجمهور باستمرار مع الجثث. مرارا وتكرارا يتم تصويره بحيوانات غير عادية، ومرة \u200b\u200bواحدة حتى ينتقل إلى المدينة حول المدينة مع أمدي، والتي تؤكدها العديد من الصور في المنشورات الشعبية في الوقت.


بدأت غروب السيرة الذاتية الإبداعية للفنان في السبعينيات بسبب تدهور حالته الصحية. ولكن لا يزال قد أعطى مستمر لتوليد أفكار جديدة. في هذه السنوات، يعالج التقنية المجسمة من الرسالة ويخلق لوحات "polygidras"، "Fisherman-submariner"، "OLE، OLE، Velasquez! غابور! ". يبدأ عبقرية الإسبانية في بناء متحف كبير في المنزل في فيجوين، والذي كان يسمى "قصر الرياح". في ذلك، خطط الفنان لوضع معظم لوحاته.


في أوائل الثمانينات، يستقبل السلفادور دالي العديد من الجوائز والجوائز من حكومة إسبانيا، وهي مصنوعة من الأستاذ الفخري لأكاديمية الفنون باريس. في إرادته، التي تم الإعلان عنها بعد الموت، أشار دالي، فنانة غريب الأطوار إلى أن جميع حالته هي 10 ملايين دولار تقارير إسبانيا.

الحياة الشخصية

1929 جلبت التغيير في الحياة الشخصية ل Salvador Dali وأقاربه. التقى بالحب الوحيد للحياة بأكملها - إيلينا إيفانوفنا داياكونوف، وهو مهاجر من روسيا، الذي كانت في ذلك الوقت كانت زوجة شاعر حقل Eloara. اتصلت بنفسه في حفل إيلور وكان أكبر سنا من الفنان لمدة 10 سنوات.

بعد الاجتماع الأول، انفصل دالي ومناهج من مرة أخرى، وجاء والده وأخته من هذا الاتحاد للرعب. Salvador-SR. محرومون من ابنه من جميع الإعانات المالية من جانبه، وناها ماريا دمر العلاقات الإبداعية معه. يستقر العشاق المستنقع حديثا على الشاطئ الرملي في Cadys في كوخ صغير بدون وسائل الراحة، حيث يبدأ سلفادور بإنشاء إبداعاته الخالدة.

بعد ثلاث سنوات، يوقعون رسميا، وفي عام 1958 حدث زفافهم. لفترة طويلة، عاش الزوجان بسعادة، بينما في أوائل الستينيات، لم يبدأ الاضطراب في علاقتهما. حطمت حفلات المسنين بالليالي السادسة مع الأولاد الصغار، وبدأ دالي في العثور على عزاء في دائرة الشابة المفضلة. لزوجته، يشتري قلعة في بوليلا، حيث يمكن أن تأتي فقط بموافقة العصابة.

حوالي 8 سنوات من متحفه كان النموذج البريطاني ل أماندا لير، الذي ارتبط السلفادور مع العلاقات الفطرية فقط، كان كافيا لمشاهدة شغفه بالساعات والاستمتاع بجمالها. مهنة أماندا دمرت علاقتها، وأعطى دون أن يندم معها.

موت

في السبعينيات، يبدأ سلفادور بفك تفاقم مرضه العقلي. يتم استنفاده للغاية من الهلوسة، كما يعاني من فائض من الأدوية العقلية التي يصفه الأطباء. أطباء ليسوا دون سبب يعتقد أنهم أعطوا من قبل مرض انفصام الشخصية، والتي تلقت مضاعفات في شكل مرض باركنسون.


تدريجيا، بدأ الاضطراب الأكبر يسلب القدرة على الحفاظ على الفرشاة في يده وكتابة اللوحات. إن وفاة زوجته الحبيبة في عام 1982 تضغط على الفنان أخيرا، ولم يكن هناك بعض الوقت في المستشفى بتهاب الرئتين. بعد 7 سنوات، لا يتحمل قلب العبقري القديم، ويموت من نقص عضلة القلب في 23 فبراير 1989. لذلك أنهت تاريخ حب الفنان دالي وموسى جاليا.

بثقة بثقة، يمكن القول أن الأشخاص الذين لم يسمعوا عن دالي، ببساطة غير موجودة. يعرفه البعض بالإبداع، الذي عكس الحقبة بأكملها في حياة الإنسانية، والبعض الآخر - بالتسلق، الذي عاش معه ورسمه.

كل أعمال السلفادور كانت تقف في أيامنا الملايين، وهناك دائما خبراء بالإبداع، وعلى استعداد لدفع ثمن القماش المبلغ اللازم.

دالي وطفولته

أول شيء يجب قوله عن الفنان العظيم هو الإسباني. بالمناسبة، تم إعطاء جنسيته فخورا بشكل لا يصدق وكان باتيا حقيقيا في بلده. العائلة التي ولد فيها، حددت إلى حد كبير مسار حياته، وميزات الموقف. كانت والدة الخالق العظيم رجل يؤمن بعمق، في حين أن والده هو ملحد مقتنع. منذ الطفولة، كان السلفادور دالي مغمورة في جو من النوافذ، بعض التناقضات.

مؤلف البويضات المصنفة في الملايين، كان الطالب ضعيفا إلى حد ما. لا توجد شخصية متفائلة، والرغبة التي لا تعذر التعبير عن رأيه، خيال عنف للغاية لم تسمح له بتحقيق نجاح كبير في التدريب، ولكن كما أظهر فنان دالي نفسه في وقت مبكر. أول من قدرته على رسم رامون بيكوت، الذي أرسل موهبة الخالق البالغ من العمر أربعة عشر عاما إلى الاتجاه الصحيح. لذلك لأربعة عشر عاما، قدم فنان شاب عمله في المعرض الذي عقد في فيالز.

شباب

سمح له عمل سلفادور دالي بالدخول إلى أكاديمية مدريد للفنون الجميلة، ولكن الشباب وحتى ذلك الحين لم يكن هناك فنان رائع طويلا هناك. يجري مقتنعا بحصريته، سرعان ما تم خصمه من الأكاديمية. في وقت لاحق، في عام 1926، قرر دالي مواصلة دراساتها، ولكن مرة أخرى تم استبعادها، دون الحق في الاستعادة.

لعبت دورا كبيرا في حياة الفنان الشاب أحد معارفه مع لويس بونيويل، الذي أصبح فيما بعد أحد أشهر المديرين العاملين في هذا النوع من السريالية، و Federico الذي أصبح قصة كأحد ألمع الشعراء في إسبانيا.

قام الفنان الصغير بتسجيله من أكاديمية الفنون، فإن الفنان الصغير لم يخف نفسه، مما سمح له بتنظيم معرضه الخاص في شبابه، والتي زارها بابلو بابل بيكاسو.

موسى السلفادور دالي

بالطبع، هناك حاجة إلى أي منشئ موسى. قدم لها، أصبحت حفل إيلوار، السابق

لحظة المواعدة مع السريالية العظيمة متزوجة. أصبح العاطفة العميقة، التي تستهلكها جميعها قوة دفع رعاية زوجها لعصابة وإبداع نشط للسلفادور نفسه. أصبح الحبيب لسريالي ليس فقط مفهلا، ولكن أيضا نوع من المدير. بفضل جهودها، أعطيت سلفادور معروفة في لندن ونيويورك وبرشلونة. حصلت شهرة الفنان على نطاق مختلف تماما.

انهيار جلين

كما ينبغي أن تكون أي طبيعة إبداعية، كان الفنان دالي يتطور باستمرار، سعى إلى الأمام، وتحسين ويحولت هذه التقنية. بالطبع، أدى ذلك إلى تغييرات كبيرة في حياته، وأصغر ما هو الاستثناء لقائمة السرياليين. ومع ذلك، في حياته المهنية لم يؤثر. مضاعف، ثم اكتسبت عدة ملايين المعارض زخما. وجاء الوعي بنفس الحجم إلى الفنان بعد نشر السيرة الذاتية، تم تقسيم الدورة التدريبية التي تم تقسيمها إلى وقت قياسي.

أشهر الأعمال

قدم الشخص الذي لا يعرف عمل واحد من السلفادور ببساطة، لكن القليل منهم يمكن أن يتصلوا بضع أعمال قليلة على الأقل للفنان العظيم. في جميع أنحاء العالم من إنشاء عامل سريع، يتم الاحتفاظ الفن باعتباره شعور بالعين ويظهر للملايين من زوار المتاحف والمعارض.

أعطى سلفادور اللوحات الأكثر شهرة ترسم دائما تقريبا في دافع معين من الحواس، نتيجة انفجار عاطفي معين. على سبيل المثال، كتب "صورة ذاتية مع رافاييليفا شيا" بعد وفاة أم الفنان، والتي كانت تعطي إصابة عقلية حقيقية، والذي اعترف مرارا وتكرارا.

"ثبط الذاكرة" - تم إعطاء أحد أشهر الأعمال. في هذه الصورة، هناك العديد من الأسماء المختلفة التي تتعايش بنفس القدر في الدوائر التاريخية الفن. على قماش في هذه الحالة، فإن المكان الذي عاش فيه الفنان وعمل هو ميناء Lygata. يدعي العديد من باحثي الخالق أن الساحل المهجور يعكس هذه الصورة الفراغ الداخلي للمخالق نفسه. لفت سلفادور دالي "الوقت" (كما في أماكن أخرى تسمى هذه الصورة) تحت انطباع ذوبان جبنة Camambur الصفية، والتي ربما تكون الصور الرئيسية من التحفة التي ظهرت. تشتري الساعة تشتري أشكالا غير قابلة للتطبيق تماما على قماش يرمز إلى التصور البشري للوقت والذاكرة. "ثبات الذاكرة" هو بالتأكيد واحدة من أعمق وأعمال السلفادور دالي.

مجموعة متنوعة من الإبداع

ليس سريا أن لوحات سلفادور كانت مختلفة تماما فيما بينها. تتميز فترة معينة في حياة الفنان بأخرى بطريقة أخرى، أسلوب، اتجاه معين. بحلول الوقت الذي ذكر فيه الخالق: "سريالية هي أنا!" - النظر في العمل المكتوبة من 1929 إلى 1934. في هذه الفترة، تشمل هذه الصور مثل "Wilhelm Tel"، "شبح المساء"، "الورود النزيف" وغيرها الكثير.

يختلف العمل المدرج بشكل كبير عن لوحات الفترة، والتي تقتصر على 1914 و 1926، عندما قام دالي سلفادور بعمله في إطار معين. تتميز الأعمال المبكرة لسيد فانتورما بالتوحيد الكبير، البعد، الهدوء الأكبر، إلى حد ما واقعية كبيرة. من بين هذه الصور، يمكنك تخصيص "عطلة في figueres"، "صورة لأبي"، مكتوبة في 1920-1921، "عرض القمع من الجبال".

منح سلفادور كتبت اللوحات الأكثر شهرة بعد عام 1934. من هذا الوقت، أصبحت طريقة الفنان "حرجة بجنون العظمة". في هذا الوريد، عمل الخالق حتى عام 1937. ومن بين المكتوب في هذا الوقت، حصلت أكبر شهرة على لوحات "هيكل إضافي مع المغفلين (أحد الأخبار من الحرب الأهلية)" و "بقايا أمطار خطافية"

هذه الفترة "الحرجة العظيمة" تبعت ما يسمى الأمريكية. كان في ذلك الوقت أن دالي كتب "سامته" الشهيرة "و" جلفنا "و" النوم، نحلة الهواء حول القنبلة القنبلة، في الوقت الحالي للاستيقاظ ".

المزيد والمزيد من الجهد يكتسب عمل سلفادور دالي بمرور الوقت. في الفترة الأمريكية تتبع فترة التصوف النووي. اللوحة "الارتياح الذاتي سدوم العذراء الأبرياء" مكتوب على وجه التحديد في هذا الوقت. في نفس الفترة، في عام 1963، كتب الكاتدرائية العالمية.

دالي يهدئ أسفل


من 1963 إلى 1983، اتصل مؤرخون الفنون بفترة "الدور الأخير". أعمال هذه السنوات أكثر هدوءا من السابقين. إنهم يراقبون هندسة واضحة، ورسومات واثقة جدا، ولا سائدة على نحو سلس، ذوبان، لكن خطوط صارمة واضحة إلى حد ما. هنا يمكنك تخصيص "المحارب" الشهير، المكتوبة في عام 1982، أو "ظاهرة الوجه على خلفية المشهد".

أقل دالي الشهير

يعرف عدد قليل من الناس، لكن سلفادور أعطى أكثر عمل ليس فقط على قماش والأشجار وليس فقط بمساعدة الدهانات. إن أحد معارف الفنان مع Louis Bonuel، لم يحدد فقط اتجاه الإبداع دالي، ولكنه ينعكس أيضا في فيلم "الكلاب الأندلسية"، بالصدمة في وقت واحد جمهور متفرج. كان هذا الفيلم الذي أصبح نوعا من المسالخ من البرجوازية.

سرعان ما أعطيت الطريق وتباعد بوني، لكن عملهم المشترك نزل في التاريخ.

دالي وأوباز

حتى ظهور الفنان يشير إلى أن هذه طبيعة إبداعية عميقة، غير عادية وتسعى إلى المجهول الجديد وغير معروف.

لم يكن دالي مطلقا من الرغبة في المظهر التقليدي الهادئ. على العكس من ذلك، كان فخورا بأقطته غير عادية واستخدمها في كل شيء. حول شاربه الخاص، على سبيل المثال، كتب الفنان كتابا عن طريق الاتصال بهم "الهوائيات لتصور الفن".

قررت إحدى اجتماعاته الخاصة في انطباع إثير إعجاب دالي أن تنفق في بدلة غوص، ونتيجة لذلك يكاد الخانق.

جعل دالي سلفادور عمله قبل كل شيء. فاز الشهرة الفنان أكثر الطرق غير المتوقعة، والأكثر الطرق الغريبة التي يمكن تخيلها على الإطلاق. اشترى فواتير الدولار مقابل 2 دولار، مما يبيع الكتاب حول هذا الترويج للحصول على أموال ضخمة. دافع الفنان عن حق المنشآت الخاصة به بوجود تدميرها ويقودها إلى الشرطة.

أعطى سلفادور اللوحات الأكثر شهرة بعد أن تركت نفسها في كمية هائلة. ومع ذلك، وكذلك ذكريات شخصيتهم الغريب وغير المشروع وعالم.