جيلس إميل جريجوريفيتش 1916-1985 ولد عازف البيانو السوفيتي البارز إميل جيليلز في 19 أكتوبر 1916 في أوديسا لعائلة يهودية. كان والده ، غريغوري جيللس ، يعمل في مصنع سكر ، وكانت والدته ، إستير ، ربة منزل. بدأ إميل في العزف على البيانو في

نيكولاي أرنولدوفيتش بيتروف 1943-2011 ولد عازف البيانو السوفيتي والروسي نيكولاي بيتروف في 14 أبريل 1943 في موسكو لعائلة من الموسيقيين. قام والده ، عازف التشيلو أرنولد ياكوفليفيتش فيركلمان ، بالعزف بمرافقة البيانو لديمتري شوستاكوفيتش وكان صديقًا له

Mikhail Moiseevich Bongard ظهر التقليد لنا جميعًا ، ووعدنا جميعًا بوجهٍ ، وبطرق مختلفة ، أوفى بوعده. أصبحنا جميعًا أشخاصًا فقط لدرجة أننا أحببنا الناس وأتيحت لنا فرصة الحب. لم تختبئ أبدًا خلف لقب الأربعاء ، راضية عما كتبته عنها

PILSKY Petr Moiseevich (Moseevich) pseudo. خروتشوف ؛ 16 (28) .1.1879 - 12.21.1941 ناقد أدبي ومسرح ، كاتب نثر. منشورات في مجلات "Science and Life" و "Pass" و "Journal for Everyone" و "Spring" و "Awakening" و "Education" و "Shards" و "Sun of Russia" وغيرها. مجموعات من القصص و

سميت مدرسة الموسيقى NGMBODOD للأطفال باسم مدينة نفتيوغانسك.

تقرير منهجي

"مع. Maykapar ودورة البيانو "Spillikins"

جمعتها:

معلم

قسم البيانو

S. Maikapar ودورات البيانو الخاصة به.

دورة "Spillikins"

ولد س. مايكابار في خيرسون عام 1867 ، وقضى طفولته في تاغانروغ ، ثم التحق مايكابار بجامعة سانت بطرسبرغ في كلية الحقوق ، وتخرج منها في عام 1891 وفي نفس الوقت في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، حيث درس في تخصصين: التأليف والعزف على البيانو. بعد تخرجه من المعهد الموسيقي وبناءً على نصيحة أنطون روبنشتاين ، ذهب مايكابار إلى فيينا لتحسين نفسه مع عازف البيانو الشهير البروفيسور ثيودور ليشيتسكي. من 1903 إلى 1910 يعيش مايكابار في ألمانيا. يقيم الحفلات الموسيقية ويؤلف ويشارك في الأنشطة العلمية. في عام 1910 ، تلقى مايكابار دعوة من A. Glazunov للتدريس في معهد سانت بطرسبرغ. في عام 1930 ، ترك مايكابار المعهد الموسيقي وكرس نفسه بالكامل للعمل الإبداعي - التكوين والأداء والأعمال العلمية. توفي مايكابار في 8 مايو 1938.

مجموعة كاملة من Maikapara يمكن أن تناسب حجم واحد. على الرغم من أن عددهم كبير جدًا (أكثر من 200 عنوان) ، إلا أن معظمهم عبارة عن منمنمات بيانو يمكن وضعها في صفحة أو صفحتين. تم نشر مسرحيات مايكابار في ألمانيا والنمسا وإنجلترا وفرنسا وأمريكا. يحتوي كتالوج مؤلفات مايكابار على قطع بيانو ورومانسية ومؤلفات لفرقة الحجرة.

بدأ مايكابار التأليف في سن 14-15 واستمر طوال حياته. وفي مجال موسيقى الأطفال ، أصبح اسم S. Maikapar معروفًا على نطاق واسع في البلاد. وجد الصور والنغمات الموسيقية قريبة من الطفل ؛ بمساعدة مسرحياته للمبتدئين ، يعلم الأطفال حب الموسيقى ، وفتح إمكانيات واسعة لإبداعهم والطريق لمعرفة فن الأصوات الجميل.

عبثًا سنبحث عن ميزات أسلوبية مشرقة في مسرحيات Maykapar للأطفال. لا تكمن قيمتها في أي سمات فردية فريدة من اللحن والوئام وما إلى ذلك ، ولكن في مزيج من جميع العناصر ، قد لا يكون كل منها مهمًا جدًا. ساعد الإحساس الواضح بالهدف ، وعفوية التعبير ، جنبًا إلى جنب مع الأداء الرائع والخبرة التربوية ، مايكابار على أن يصبح أحد مؤسسي أدب البيانو للأطفال في روسيا. طور نظامًا متكاملًا لتطوير تقنية البيانو. دورات أعماله في البيانو ، الموجهة إلى عازفي البيانو الشباب ، مبنية وفقًا لخطة محددة تمامًا ، تغطي جزءًا أو آخر من تقنية البيانو أو نوعًا من صعوبة العزف على البيانو. في الوقت نفسه ، يتم التقيد الصارم بمبدأ "من البسيط إلى المعقد". وفقًا لهذه الخطة ، تم إنشاء دورة مكونة من 12 مقدمة للمعصم ، المرجع رقم 14 ، اثنان أوكتاف intermezzoor-13 ، مقدمات staccato op-31. المهام في مجموعة المقطوعات الموسيقية "الخطوات الأولى من المرجع 29 في البيانو في 4 أيدي. تظهر خطة تربوية واضحة في الحلقة الشهيرة "spillikins" (وهي مرتبطة بتعريف الطالب بجميع النغمات الأربع والعشرين).

إذا أخذنا عمل Maikapar في مجال الأشكال الصغيرة ككل ، فإن Grieg هو الأقرب إليه في الشكل والروح جزئيًا. ينطلق مايكابار ، الذي يكتب مسرحيات الأطفال ، من قناعته بأن المتطلبات العامة للفنانين الشباب هي نفسها "مثل تلك الخاصة بفناني الأداء الكبار ؛ هذا هو مطلب الصور ، والتلوين ، ثم البساطة والبراعة في التركيبات. لقد أعطيت هذا الموقع أفضل قوة في إبداعي ".

الصفات المميزة لمايكابار كمؤلف "للأطفال": حيوية وصورة المحتوى (الافتقار إلى المصطنعة ، والتعمد ، والبعد عن الحد) ، والإخلاص والعاطفة ، والبساطة والحيوية ، واكتمال الشكل ، والاتصال العضوي بالأداة.

إليك كيفية تصنيف مايكابار للمسرحيات وفقًا لمحتواها:

صور الطبيعة:"في الصباح" المرجع 15 رقم 1 ، "في المساء" ، "الليل" ، "الخريف" ، "صدى في الجبال" ، "في الربيع" ، "تطفو السحب" المرجع 23 رقم 24 ، "بالقرب من البحر في الليل" ، "في الضباب" ، "قطرات الندى" ، "الصباح الهادئ" ، "التيار العاصف" ، "الليل المرصع بالنجوم" المرجع 33 رقم 19.

مسرحيات Onomatopoeic:"الناي" ، "في الحدادة" ، "المهرج الموسيقي" المرجع 16 رقم 6 ، "في الحرب" ، "صندوق الموسيقى" ، "العمل الودود" ، "سلاح الفرسان قادم" ، "القيثارة الإيولية" المرجع 33 .

المسرحيات التصويرية: Lullaby Op. 8، Italian Serenade Op. 8، Mermaid، Dance of the Clowns، Op. 21، Catching Butterflies، in the Garden، Orphan، Shepherd، Fleeting Vision، "Moth"، "lullaby"، "song of sailors"، "حذاء ذو ​​سبع دوريات" ، "على حلبة التزلج" ، "رايدر إن ذا فورست" ، "فراشة" أب. 33 رقم 8.

مسرحيات المزاج والمشاعر:"مزاج حزين" ، "شكوى" المرجع 15 ، "الحلم" المرجع 16 ، "الانفصال" ، "الذكرى" ، "أغنية التروبادور" ، "الدقيقة القلق" ، "المسيرة الجنائزية" ، "التأمل" ، "طويل الطريق "،" أغنية الاحتجاج "،" المرثية "المرجع 33 ،" Merry Game "المرجع 33 ،" مقتطفات درامية ".

الرقص:جافوت أب .6 ، تارانتيلا ، والتز ، مينويت أب .16 ، بولكا ، مازوركا أب .33.

موسيقى السرد:"Fairy tale" المرجع 3 ، "Romance" ، "Dialogue" المرجع 15 ، "Stepdaughter and Stepmother" Op. 21 ، "Lullabies" Op. 24 with Nos.1-6، "Legend"، "Scary Story"، "قصة بحار ، المرجع 33.

عناوين الموسيقى: "مسرحية للأطفال" ، "مقدمة وفوجيتا" ، "أوبيريتا" ، "ميلودي" المرجع 8 ، "ورقة الألبوم" ، "الموسيقى الهادئة" المرجع 8 ، "شيرزينو" المرجع 8 ، "ليتل روندو" ، "تمهيدية" .16 ، الاختلافات حول موضوع روسي ، Fughetta ، المرجع 8 ، Sonata ، المرجع .27 ، إلخ.

الغالبية العظمى من مقطوعات البيانو لمايكابار عبارة عن قطع برمجية ، ويفسر ذلك الرغبة في إيقاظ خيال الأطفال بمساعدة أسمائهم المميزة ، أي من خلال المقارنة الترابطية للصور الصوتية مع الظواهر والعواطف التي يعرفها الأطفال جيدًا. . قام مايكابار بتجميع محتوى المسرحيات ، وأدرك الحاجة الخاصة لإنشاء مسرحيات للأطفال للمبتدئين ، وقد تم ذلك بنجاح استثنائي في دورة "spillikins".

"Spillikins".

تعد دورة مقطوعات البيانو للأطفال من تأليف S.Maikapar "Spillikins" واحدة من كلاسيكيات الذخيرة التربوية وهي على قدم المساواة مع مجموعات مثل "Notebook of Anna Magdalene Bach" و "Children's Album" و "Album for Youth" بواسطة F. Schumann. تم إنشاء دورة Spillikins في 1925-1926 ، وهي دائمًا محببة من قبل كل من الموسيقيين الشباب ومعلميهم. تتميز قطع المجموعة بكل ما يميز الروائع الحقيقية - بغض النظر عما إذا كان عملاً هائلاً أو مصغرًا - الإلهام والتناغم التام للشكل والتشطيب المثالي للتفاصيل. في الوقت الحاضر ، قلة من الناس يعرفون ما هي spillikins. ذات مرة كانت لعبة شائعة جدًا بين الأطفال: حفنة من القش المفروم ، توضع على المنضدة في خرقة ؛ ينسحب اللاعبون ، بالتناوب واحدًا تلو الآخر دون هز الكومة. Spillikins عبارة عن مجموعة تتضمن مقطوعات بيانو من أكثر المحتويات تنوعًا. وهو يتألف من ستة دفاتر كل منها أربع مسرحيات (آخر دفتر به ست مسرحيات). من المثير للاهتمام مقارنة هذه المجموعة بالدورات ، بالإضافة إلى "H. قطع T.K "Bach ،" Spillikins "في جميع المفاتيح الـ 24. ومع ذلك ، فإن المبدأ البناء "للانسكاب" يختلف إلى حد ما: السلسلة الأولى (دفاتر الملاحظات 1 و 2) من C إلى 3 حادة ؛ في السلسلة الثانية (دفاتر الملاحظات 3 و 4) من C الكبرى إلى 3 شقق ؛ دفاتر الملاحظات 5 و 6 قطع غلاف في مفاتيح من 4 ، 5 ، 6 أحرف. وبالتالي ، على الرغم من وجود 24 مفتاحًا في المجموع ، و 26 قطعة ، حيث يتم تكرار المفتاحين C و a-min كنقاط انطلاق للحركة إلى الجوانب الحادة والمسطحة مرتين. إدراكًا لمدى أهمية الصور للموسيقيين الشباب ، أخذ مايكابار على محمل الجد البحث عن أسماء ألمع ممكنة للمقطوعات ؛ لم تكن هذه دائمًا العناوين الأولى للمسرحيات التي تتبادر إلى الذهن. لذلك ، في النسخة الأصلية ، كانت كلمة "دقيقة القلق" تسمى "القلق" ، "العثة" - "العفريت" ، "الأسطورة" - "الأحلام" ، "في الربيع" - "الرضيع". بدلاً من "gavotte" ، تم تصميم مسرحية "Moonlight" في البداية ، على الرغم من أن موسيقى هذه المسرحية لا تعطي أسبابًا لمثل هذا الوهم. ظهرت بعض المسرحيات ، كما تظهر المسودات ، على الفور في شكلها النهائي ، بينما تمت مراجعة ومراجعة البعض الآخر. لذلك لم يظهر "القائد الصغير" على الفور. أولاً ، ولد "العمل المستمر". كانت البذرة اللحنية لـ "القائد الصغير". "إن لعبة f-moll المصغرة هي الآن" أحذية ذات سبع دوريات "- وفقًا للفكرة الأصلية ، كانت لها فكرة موسيقية مختلفة تمامًا.

دائمًا ما تكون موضوعات مسرحيات مايكابار معبرة جدًا. تتميز بلحن مشرق وجذاب ، كقاعدة لمدة قصيرة. "أغنية البحارة" نشطة ، واللحن في "الراعية" تقني. كل مسرحية فريدة من نوعها. اسمها ليس تسمية تم لصقها عن طريق الخطأ ، بل هي تعريف للمحتوى ، مما يجعل من الممكن الكشف عن الخيال الإبداعي لفناني شاب. تكمن ميزة المسرحيات في المادة الموضوعية نفسها وليس في تطورها. يلجأ إلى المقارنات المتناقضة ، وإذا لم تكن هناك حاجة إليها ، فإن تكرار العبارات يتنوع عن طريق تغيير الخلفية التوافقية والشكل المصاحب وتغيير السجل. التناغمات في القطع بسيطة للغاية.

غالبًا ما يلجأ Maykapar إلى تعدد الأصوات ، إذا استخدم في بداية حياته المهنية أساليب الكتابة متعددة الأصوات بشكل حدسي ، ثم توصل لاحقًا إلى الاقتناع بأن تعدد الأصوات شرط ضروري لإنشاء قطعة بيانو حقيقية.

لم ينس مايكابار صغر حجم يد الطفل. لا نجد في أي مكان في مسرحياته للأطفال أوكتافات بيد واحدة أو أوتار عريضة. يتم دائمًا لعب ثنائيات الأوكتاف التي يلتقي بها باليدين. الاستخدام المكثف لسجلات البيانو المرتبطة بالحرية الشاملة والحرية الكاملة لحركة اليد وحتى الجسم ، ضمن النطاق الكامل للآلة. غالبًا ما يلجأ Maykapar إلى هذه التقنية بمهارة. يعطي التطبيق المباشر لسجل أو آخر بالفعل التأثير الفني المقابل (سجل مرتفع - "فراشة" ، "قطرات ندى" ؛ وسط "رومانسية" ، "تأمل" ؛ "مسيرة جنازة" منخفضة ، إلخ.). الانتقال داخل نفس القطعة من أي مقطع أو عبارة أو حتى وتر منفصل من سجل إلى آخر يعطي لونًا مختلفًا للصوت. الجمع بين النقل مع التوقفات ، والحفاظ على مدة الصوت ، والتغييرات بالكاد الملحوظة في السكتات الدماغية ، والظلال الديناميكية ، وما إلى ذلك. يحقق Maykapar زيادة في المعنى الدلالي "للقطع" الفردية ، ويؤكد على تغيرات الحالة المزاجية ، وما إلى ذلك. استخدام التسجيل في مسرحياته هي واحدة من أكثر تقنيات التعبير عن البيانو فعالية. دائمًا ما تكون قطعه مصحوبة بإشارة واضحة إلى إيقاع الأداء ، وغالبًا ما تكون مدعومة بتسمية المسرع. أولى الملحن أهمية كبيرة لمؤشرات الإيقاع ، معتبرا بشكل صحيح أنها تعطي فكرة ليس فقط في سرعة الحركة ، ولكن أيضا في طابعها. ظهرت السكتات الدماغية والظلال الديناميكية والتسميات الأخرى في ارتباط لا ينفصم مع النص الموسيقي. من خلال تثبيت العلامات الموسيقية على الورق ، يجسد الملحن في نفس الوقت مفهوم الأداء ، مما يوفر الدقة في تنفيذه. الشيء الوحيد المتبقي لفناني مسرحيات مايكابار هو اتباع تعليماته. في هذه الحالة ، سوف يقومون بتعظيم الأداء الفني. يحتوي Maikapar دائمًا على Legato and staccato (خفيف وثقيل) ، و portamento ، وعلامات التمديد أعلى ملاحظة ، واللهجات ، وما إلى ذلك. تشير البطولات المتباعدة إلى بداية ونهاية العبارة بالضبط ، والرموز الديناميكية هي علامات التسارع والتباطؤ (باستخدام الإيطالية المصطلحات) يتم تثبيتها دائمًا حيث يجب أن تبدأ بالضبط وأين يجب أن تنتهي. من المستحيل عدم ملاحظة خصوصيات تعيين الإصبع ، التي وضعها مايكابار في مسرحياته ، مع إيلاء أهمية كبيرة لها والموقف الصحيح تجاهها. التزمت Maykapar بالدقة الاستثنائية في تعيين دواسة القدم ، معتبرة أنها وسيلة فعالة للأداء الفني. إن استخدام الدواسة في مسرحياته متنوع للغاية ودائمًا ما تبرره الأهداف الفنية. لسوء الحظ. حتى المعلمين لا يولون اهتمامًا كافيًا لقضايا وتسميات الدواسة في مسرحيات Maykapar ، ولا يعلقون الأهمية التي يعلقها الملحن عليهم.

أود أن ألفت انتباهًا خاصًا إلى حقيقة أن مجموعة "spillikins" هي عبارة عن دورة من المسرحيات لشخصيات مختلفة ، أي لها معنى فني ككل. وعلى الرغم من أنه ، بالطبع ، من الصعب توقع أن يؤديها موسيقيون شباب بالكامل ، فيما يتعلق بدورات الاختراعات والسمفونيات باخ ، لا يتم غالبًا أداء HTK بالكامل ، وفقًا للفكرة الأصلية لـ يُنظر إلى "spillikin" على أنها عمل واحد. سيقتنع الجميع بسهولة بهذا إذا أدرك خصائص بنية الدورة (خطة الدرجة اللونية) ولعب القطع الواحدة تلو الأخرى: يبدو ظهور كل واحدة تالية كمفاجأة ، وليس تنافرًا مع سابقتها. من الواضح تمامًا أن المعلم العظيم فقط هو الذي يمكنه إنشاء مجموعة متناغمة من 26 قطعة.

كتابة الموسيقى للأطفال مهمة ضرورية ومشرفة ولكنها ليست مهمة سهلة. كتب بيلينسكي "نحن بحاجة إلى روح مليئة بالنعمة ، محبة ، وداعية ، ولحن ، وبسيطة القلب ؛ عقل سامي ، متعلم ، خيال حي ، خيال شعري حي ، قادر على تقديم كل شيء في صور قوس قزح متحركة. "

المؤلفات.

1. صموئيل مايكابار ودورات البيانو الخاصة به. "كلاسيك" 2009

2. صور عازفي البيانو. رابينوفيتش. م ، 1963

3. الفترة الأولى لتعلم العزف على البيانو. ، 1989

لا يوفر برنامج مدارس الموسيقى دراسة خاصة لإبداع S.Maikapar ، لكن طلاب قسم البيانو في أي عمر يستمعون دائمًا ويؤدون أعماله بسرور.

حياة هذا الملحن مثيرة للاهتمام وذات مغزى ، فقد شارك في أداء البيانو ، وعلم التربية ، وخلق مسرحيات للأطفال ، وأولى الكثير من الاهتمام للأنشطة العلمية. سرعان ما انتقل مايكابار ، وهو من مواليد خيرسون ، مع عائلته إلى تاجانروج ، حيث بدأ في دراسة الموسيقى مع الإيطالي جايتانو مولا. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، التحق بكلية الحقوق بجامعة سانت بطرسبرغ ، بينما استمر في إتقان الموسيقى في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، ودرس في تخصصين - كعازف بيانو مع ف. ديميانسكي ، في. كمؤلف مع البروفيسور ن. سولوفيوف.

بعد فترة تدريب في فيينا مع عازف البيانو الشهير البروفيسور ثيودور ليشيتسكي ، يعيش في موسكو ، ثم في تفير ، حيث يدرّس في مدرسة الموسيقى التي نظمها ، ويقدم العديد من الحفلات الموسيقية في أوروبا ، ويؤلف مقطوعات البيانو للأطفال ، ويدرس العلوم.

عشرين عامًا من الحياة ، والعمل المثمر المدروس لـ S.Maikapar مرتبط بمعهد سانت بطرسبرغ (Petrograd-Leningrad) ، حيث تمت دعوته للتدريس من قبل A. K. Glazunov. كان أحد الأحداث الهامة هو أداء الموسيقي لجميع سوناتات البيانو لبيتهوفن ، والتي جرت على مدار عدة أمسيات في Small Hall of the Conservatory.

في السنوات الأخيرة من حياته ، ترك S.Mikapar التدريس وركز على التكوين والأداء والنشاط العلمي. من بين أعمال مايكابار أهمها: "أذن الموسيقى ، معناها ، طبيعتها ، سماتها وطريقة تطورها الصحيح" ، كتاب "معنى أعمال بيتهوفن في عصرنا" ، كتاب المذكرات "السنوات". للتعليم". يُعرف مايكابار بأنه مؤلف العديد من الأعمال المكرسة لتعليم العزف على البيانو والقضايا العامة لطرق التدريس الموسيقية.

مسرحيات S. Maykapar مدرجة دائمًا في برامج أي عازف بيانو مبتدئ. هذه هي "رواياته الصغيرة" ، "مسرح الدمى" ، "ستة تهويدات" ، "سوناتا للشباب" ، مجموعة مسرحيات "Spillikins" ، مجموعة "الخطوات الأولى" للبيانو بأربعة أيادي ، "20 دواسة مقدمة" وغيرها. يعمل. يستمتع طلابنا بعزف مقطوعاته البراقة وسهلة الفهم. لذلك ، أردنا تعريف عازفي البيانو الشباب وأولياء أمورهم بمزيد من التفصيل بالشخصية غير العادية لمؤلف هذه المقطوعات.

شارك العديد من الأطفال في الحفل ، وبدا أن موسيقى S. Maykapar ، وشعر الطلاب وكأنهم فنانين حقيقيين ، يتحدثون أمام جمهور كبير من المستمعين.

يوجد أدناه عرض تقديمي وتعليقات على الشرائح.

_________________________________________________

من المحرر:

لسهولة المشاهدة ، قمنا بتحويل العرض التقديمي إلى مقطع فيديو بتركيبة موسيقية. في الوقت نفسه ، تم اختيار ثلاث مسرحيات لـ S. Maykapar يؤديها طلاب مدارس الموسيقى كموسيقى خلفية: "Echo in the Mountains" ، "Arietta" ، "Autumn". عند استخدام العرض التقديمي عمليًا ، في الوقت المناسب ، يمكنك إيقاف المشغل مؤقتًا أو كتم الصوت.

١٨ ديسمبر ١٨٦٧ - ٨ مايو ١٩٣٨

عازف البيانو والملحن الشهير ، مدرس معهد بتروغراد الموسيقي ، كاتب موسيقى

عُرف مايكابار ، الموسيقي متعدد المواهب ، بأنه مؤلف عدد من مقطوعات البيانو للأطفال والشباب. على وجه الخصوص ، حظيت دورته من منمنمات البيانو "Spillikins" ورواياته الرومانسية و "الأذن الموسيقية" (موسكو ، 1900) بشعبية كبيرة.

سيرة شخصية

بعد الولادة بوقت قصير ، انتقلت عائلة صموئيل مايكابار من خيرسون إلى تاجانروغ. هنا دخل صالة تاغانروغ للألعاب الرياضية. بدأ دراسة الموسيقى في سن السادسة (دروس من G. Moll).

في عام 1885 انتقل إلى سانت بطرسبرغ ودخل المعهد الموسيقي ، حيث درس عازف البيانو مع بنجامينو تشيسي وفلاديمير ديميانسكي وإي فايس ، وكذلك في فصل التكوين لنيكولاي سولوفيوف. بالتوازي مع ذلك ، درس في كلية الحقوق بجامعة سانت بطرسبرغ (تخرج عام 1891).

بعد تخرجه من المعهد الموسيقي في عام 1893 حتى عام 1898 ، تحسن دوره كعازف بيانو تحت إشراف تيودور ليشيتسكي ، وأقام حفلات في برلين ولايبزيغ وسانت بطرسبرغ وموسكو ومدن أخرى.

من عام 1898 إلى عام 1901 قام بأداء حفلات موسيقية مع ليوبولد أوير وإيفان جرجيمالي. في عام 1901 أسس مدرسة للموسيقى في تفير. من عام 1903 إلى عام 1910 ، عاش بشكل رئيسي في موسكو ، وشارك في أنشطة الحفلات الموسيقية ، وأقام حفلات موسيقية بانتظام في ألمانيا.

قام بدور نشط (سكرتير) في أعمال الدائرة العلمية والموسيقية في موسكو برئاسة S.I.Taneev. من عام 1910 إلى عام 1930 قام بتدريس العزف على البيانو في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. بدأ أداء دورة من 32 سوناتا بيتهوفن في الحفلات الموسيقية (لأول مرة في عام 1927).