فك التشفير مرير. "في الأسفل

في Play Maxim Gorky "في القاع"، هناك شخصية تلعب دورا بسيطا. حرف هذا الممثل في حالة سكر، الذي لا يتذكر اسمه. يخبر الممثل أن كل ما لعب مرة واحدة على خشبة المسرح وحتى محاولة اقتباس الأعمال الشهيرة. هذا الاسم غير معروف، لأن الممثل لا يتذكره بسبب حقيقة أنه يشرب باستمرار.

يشير الممثل إلى أنه عندما كان يعارض مراحله اسم مستعار كان لعبة الكريكيت زافولشسكي وسوف يرغب كثيرا في العودة إلى تلك الحياة. يعيش ممثل في غرفة نوم، حيث لا يزال هناك الكثير من الناس بالإضافة إلى ذلك، الذين كانوا في هذه الحياة كانت هناك إخفاقات. إنهم يعيشون بشكل سيئ، وهناك فضلات باستمرار في الليل وتغير الناس.

يقع Luke في الليل وهو يحاول إنهلان سكان هذه المؤسسة بكل الطرق. يتحدث ممثل Luke عن حقيقة أن هناك عيادة مجانية في حالة سكر، حيث يمكنه المساعدة والعلاج. يحاول الممثل أن يتذكر بعض الاقتباسات، لكن عقله غائم للغاية بالكحول. يقرر الممثل أن يحاول تغيير ويحاول عدم الشراب من أجل الذهاب لاحقا إلى المستشفى.

يشجع لوقا الممثل، قائلا إنه يمكن أن يعيش كما كان من قبل ومرة \u200b\u200bأخرى. الأمل الذي يغمر الممثل ويحاول تجميع الأموال من أجل الوصول إلى هذه المدينة حيث يقع المستشفى. بالنظر إلى أمل الممثل، أخبره لوكا أنه لا يتذكر كيف تسمى المدينة، ولكن تأكد من تذكر ما إذا كان الممثل لن يشرب بضعة أيام.

تختفي لوكا فجأة، كما ظهرت، وأتناول الأمل في علاج كامل للممثل. الممثل لا يفهم لماذا فعله كما أترك. بعد بعض الوقت، يجد الممثل شنقا، دون إعداد اليأس، وهو ينتمي حياة الانتحار. لم يمثل الممثل من حقيقة أنه أعطاه للأمل لأول مرة في مستقبل مشرق، ثم اختارت أيضا بشكل كبير.

يشبه وفاة الممثل بالقصة التي أخبرتها لوقا عن الرجل الذي سقط الأمل في العثور على أرض صالحة. تماما مثل الممثل، فقد اتخذه الإيمان والأمل، ولم يكن منطقيا في وجوده.

الخيار 2.

أحد الأبطال القاصرين للعمل هو ممثل غير مبالغ فيه باسمه الحقيقي ويقدمه اسم مستعار اسم مستعار Savolzhsky-Zavolzh.

الممثل، جنبا إلى جنب مع شخصيات أخرى، يعيش المسرحية في واحدة من منازل Bed Town في سانت بطرسبرغ، والتي تجمعت من خلال ظروف حياة الناس بأقل حالة اجتماعية.

يصور الممثل من قبل كاتب في شكل رجل تم تخفيضه، وبشكل طويل ووقت طويل مع إدمان الكحول. في الماضي، كان الرجل فنانا، يعمل على مرحلة مسرحية، ولكن في الوقت الحالي يتذكر حياته ذات المناظر الخلابة، بصعوبة تعلن عن الاقتباسات والأدوات الأدبية في الذاكرة. السكر المستمر له تأثير سلبي على ذكرى الممثل، ولا يستطيع أن يتذكر ليس فقط اسمه، ولكنه تعلم أيضا النصوص والمرورات من أدوارهم. رجل يدرك هذه الحقيقة وفي ذلك، وفقا لبلده، تسمم كحول جسده.

في واحدة من الأمسيات، رجل عجوز يتجول اسمه لوكا، تعاطف مع كل شيء فقير وغير سعيد. ندم لوكا بممثل المعاناة ويخبره بوجود عيادة، حيث يكون مرضى مدمني الكحول يشفى خالضا، لكن الرجل العجوز لا يتذكر في أي مدينة هناك مستشفى. سيحضر قصة Wanderer روح الممثل الأمل في التخلص من المرض والفرصة ليشعر بسرور اللعبة بالنيابة مرة أخرى، لأن لوكا تؤكد له في الحصول على فرصة سعيدة للعلاج الكامل.

رجل مهووس بحلم العثور على موقع المستشفى، من أجل هذا يتوقف عن تناول الكحول ويبدأ في بعض الأحيان للعمل بهدف تتراكم المبلغ اللازم للرحلة. إن العيش في بطاقات البطاقات الليلية يخطئ الخطيئة ساتان تحاول الكشف عن الممثل جوهر Luke، التي تستيقظ القصص الوهمية رئيس الشعب غير السعيد، لكن الممثل لا يريد أن يؤمن بسلاسة أحلامه في حياة مستقبلية جديدة.

ولكن في يوم من الأيام، يختفي الرجل العجوز فجأة من البيت الليلي، وبالتعاون مع اختفائه من الإيمان في مستقبل مشرق، يتلاشى الممثل. رجل يبدأ في فهم أن جميع قصص الشيخ كانت فقط خيال رائع.

دون الإفراط في خيبة أمل رهيبة وفقدان معنى بالكاد من الحياة، يقرر الممثل الانتحار، بعد بضعة أيام من الجيران في الليل يجدونها معلقة.

يحتفظ الكاتب بالتوازي بين مصير الممثل وواحد من القصص التي أخبرتها لوقا في سكان الليل، والذي وصف الشخص الذي فقد الأمل في البحث عن الأراضي الصالحة ومعنى وجوده المستمر.

كتابة الممثل في المسرحية مريرة في الأسفل

بيز صباح تمت كتابة Gorky "في القاع" في عام 1902. تم السماح بتخطيط المسرحية إلا في نفس المسرح - MHT. على الرغم من هذا، كان المسرحية نجاحا كبيرا.

الإجراء كله الموصوف في العمل يحدث في أحد سانت بطرسبرغ في الليل. سكان هذا الملجأ هم أشخاص من أدنى مجتمع. هناك جانب جنبا إلى جنب من مدمني الكحول، البغايا، اللصوص والبطاقات. في الجزء الأكبر، هذه هي أولئك الذين ليس لديهم مكان ببساطة. يعيش بعضهم بفكرة أنه في حياته لا يزال من الممكن تغيير شيء ما للأفضل. وخفض شخص ما منذ فترة طويلة يديه و "يطفو من المصب".

واحدة من الشخصيات الثانوية من المسرحية هي الممثل. إنه، الذي يتذكر حياته الأخيرة، يروي أنه عمل في المسرح وحتى لعب دور الدفن في المسرحية "هاملت". تحاول تذكر بعض القصائد ونقلت، لكن ذاكرته تجلب له طوال الوقت. يتذكر مرحلة اسم مستعار، لكن لا يمكن أن يتذكر اسمه الحقيقي. الممثل هو الرجل الذي انخفض، شرب جدا، لا يعمل في أي مكان. لقد توقفت منذ فترة طويلة من مقاومة الظروف التي قادته إلى الليل. المال للشرب، يحدد السكان الآخر في السكان الآخر. فاسكا سبال.

ولكن الآن يظهر شخص جديد بالنيابة - رجل عجوز متجول. انه هادئ وحكم. التواصل مع الناس الذين يسكنون الناس، يحاول ليس فقط التوفيق بينهم فيما بينهم. الجميع يريد أن يعطي الأمل في أفضل المستقبل. لا الجميع يحكم على exhortations له. الممثل الذي يروي أن المرض يشفى إدمان الكحول. ويزعم أن هناك مستشفى حر، والتي يمكن علاجها خالية من هذا الأمر. هذه مجرد المدينة التي يوجد بها هذا المستشفى، لوكا يزعم أنه نسيت.

الساتان، بطاقة شولر، لا يؤمن بروسكازني لوقا. والفنان يدعو إلى الاعتقاد. كان حقا مثل هذا المستشفى أم لا، مؤمن الممثل لفكرة العلاج، كما بالنسبة للقش. بدأ الرجل في العيش حلم بأنه سيشفي والبدء في العيش بطريقة جديدة. حتى أنه بدأ تأجيل الأموال لرحلة إلى مدينة عزيزة مع مستشفى حر للمجرمين. لكن قتال وقع في الليل. اختفى Lunker Luka فجأة، كما ظهر.

بدأ الفنان الذي يدعمه لوقا يفقد الثقة في المستقبل المشرق والبهجة. واصلت "القاع" تأخيرها أكثر وأكثر. دون التعامل مع الوضع، جلب الممثل درجات مع الحياة.

عدة كتابات مثيرة للاهتمام

• بونين

  إيفان Alekseevich Bunin، الكاتب الروسي المتميز، الشاعر والمترجم، الذي يعرف اسمه الجميع تقريبا، حيث يتم تضمين العديد من الأعمال في المناهج الدراسية.

• صورة وخاصية كيريباييفيتش في قصيدة الأغنية عن الملك إيفان فاسيليفيتش ... Lermontov

  واحدة من الشخصيات الرئيسية للعمل هي ochrichnik المفضلة الملك الروسي إيفان فاسيليفيتش غروزني، حارسه كيريباييفيتش.

• تحليل حكاية خرافة بيرو بوي بإصبع

  الطابع الرئيسي للعمل هو صبي من أحجام صغيرة بشكل غير عادي. لم يكن نموه أكثر من البكر. ومع ذلك، على الرغم من هذا، كان ذكيا جدا وجدلا وجريئا. البعض الآخر لم ينظر إليه بجدية

فيدوت إيفجرافوفيتش ثلاثون عامين. عنوان الأفراد العسكريين هو فورمان. بيلوف إلى الوطنه، يحب بلاده على كل الروح. كان في وقت سابق متزوج. ومع ذلك، فإن الزواج الأول غير ناجح. اختارت الزوجة فيدوت رجل آخر

• الشخصيات الرئيسية من بوريس جودونوفا بوشكين (خاصية)

  يقدم هذا العمل القارئ مع الأحداث التاريخية. القيصر بوريس جودونوف. في هذا العمل، يبدو وكأنه بطل وحاكم، تتميز بحكمة وخبرة

الجزء 2. اللغويات والدراسات الأدبية

o.v. بوجدانوفا

جامعة سانت بطرسبرغ الحكومية

الأسس المفاهيمية لصورة الممثل في المسرحية M. Gorky "في القاع"

يتم تنقيح مؤلف العمل من قبل تقليد ثابت بشكل مطرد من تصور الصورة، وطبيعة ومدور الممثل كطبيعة من الثانوية، فقط مرافقة الشخصيات الرئيسية فقط. ومع ذلك، كما يظهر الباحث، فإن صورة الممثل، من ناحية، تبين أن تكون فورنر صورة لوقا، وتوقع ظهور بطل تجول على المسرح وتجسد الخطوة الانتقالية في تطور شخص غوركي وبعد من ناحية أخرى، توضح المقالة أن صورة الممثل يشكل بديلا لصورة أيديولوجية ساتان، دحض التسلسل اللفظي البلاضي من بطل رنين الموت، والحقيقة، والروح.

Dramaturgium، M. Gorky، العب "في الأسفل"، صورة الممثل، نظام الأبطال، المستوى الأيديولوجي.

تقدم المقالة مفهوما جديدا لصورة الممثل. مكونات مفاهيمية من M. Gorky "الأعماق السفلى" (1902) تصبح موضوع التحليل في المقال. تحليل في المقال. مؤلف مقال تنزيل باطراد تقليد تصور الصورة، تقليد تصور الصورة، طبيعة الممثل ودوره كطابع من الأهمية الثانوية في مسرحية غوركي، فقط مصاحبة بالشخصيات الرئيسية دون اتخاذ جزء نشط في النزاعات الأيديولوجية الرئيسية حول الإنسان والحقيقة والأكاذيب. ومع ذلك، وفقا للباحث، صورة الممثل، من ناحية، هو فورنر صورة لوقا؛ يتوقع ظهور شخصية Wanderer على خشبة المسرح وإمشاء الرجل - من تطور غوركي للرجل - من تطور جوركي الكهف ومن الرجل الوحش إلى الضوء المسيحي والنقاء. من ناحية أخرى يد، توضح المقالة أن صورة الممثل يشكل بديلا لصورة ساتان أحرف الأيديولوجية ودحض الساتان البلاطوي اللفظي الأمريكي حول الموت والحقيقة والروح.

الدراما، م. غوركي، العب "الأعماق السفلى"، صورة الممثل، نظام الشخصيات، المستوى الأيديولوجي.

مقدمة

بيز م. غوركي "في الأسفل" من لحظة ظهورها على خشبة المسرح (1902)، وفي الصحافة (1903)، يتمتع دائما باهتمام النقد. الباحثون المحليون المعروفون (M. Gromov، I. Kuzmichyev، A. OvCharenko، Z. Pepper، V. Perezakin، N. Pepper، I. Revyakina، L. Spiridonova، A. Khanov، إلخ) دراسة. يبدو أن نص المسرحية مدروسا شاملا. ومع ذلك، فإن الوقت الجديد يخلق قراءة جديدة للعب. من وجهة نظر اليوم، تحصل العديد من مكونات جرور جوركي الدراما على ظلال جديدة. لأن الغرض من هذه المقالة هو النظر في صورة الممثل ودوره، محاولة لإيجاد حاكز جديدة لتمثيله.

لا يتم النظر في صورة الممثل وشخصيته في "اللوحات" الفلسفية من م. غوركي "في القاع"، كقاعدة عامة، في نظام النزاعات الدراسية الإيديولوجية الرئيسية، وينظر وظيفة بطل الممثل كمساعد وبعد تعزى الطابع إلى دور ثانوي، والغرض منها يصبح "فصل" أحد الأبطال المعلبين - أيديولوجية، ولا سيما "الأكاذيب" لذيذة لذيذة (على Gorky) Luke. ومع ذلك، فإن الاهتمام الوثيق لنص اللعب يشير إلى أن الممثل هو الطابع المفاهيمي والأكثر اتساقا للعب، مما يجعل خيار فلسفي حاسم وحاسف، يتماشى يتماشى مع التقاليد الإنسانية للأدب الوطني والعالمي.

الجزء الرئيسي

وكانت كلمة "ممثل" ("الفنان") في حالة التعصب في بداية القرن العشرين مصحوبا بمعنى رمزي وسعى مجمع الدافع إلى التنظيم في نموذج العالم، في وسط المنشئ الخالق - الشخص الفنان (AS، على سبيل المثال، في الشعر في A. Blok). على عكس الأبطال "البسيط" في المسرحية "في الأسفل" من آنا أو القراد، NAVE ROMINANCY NASTAL، فإن الاتجار الهبوطي للقمة وغيرها من الشخصيات "البرية" و "القاع" من المسرحية، يشارك الممثل في المعرفة، المستنير ومخصص. اتضح أنه مرتبط بالنهني مع الزوجين الأيديولوجيين الأيديولوجيين الأيديولوجيين - فلسفية - فلسفية - فلسفية أيديولوجية، يدخل زوجي الأبطال الأيديولوجيين إلى "العلاقة غير المتوقعة" (الممثل / اللوكا) والمعارضة (الممثل ^ ساتان) وبعد

بالفعل في تصريح المؤلف التمهيدي، يتم تقديم الممثل والساتان من قبل الكاتب المسرحي غير متباين بأنه شخصيات أخرى، ولكن "زوج"، في سطر واحد: "الساتان وممثل - ما يقرب من عمر؛ أقل من 40 عاما. " عندما يظهر ممثل على المسرح، يتم تناول أول نسخة طبق الأصل في SATINA ("بمجرد أن تقتل تماما ... حتى الموت ..."). ومع ذلك، فإن حبيبي هؤلاء الأبطال ليسوا علامة على تشابه الشخصيات، بل يفسرون مواجهتهم غير الأيديولوجية وغير السكتة الدماغية، التي لم تصل بعد إلى أنظيرها في Preprincip من العلاقة الزائدة "Satin-Luka" وبعد

مثل أحرف أخرى تلعب، في بداية العمل، يظهر الممثل مذوبا في جو الكهف الأفلاطوني (في تصوير المؤلف التمهيدي أصوات اللعب: "الطابق السفلي، على غرار الكهف ...")، غير مجدولة تقريبا (ذلك يبدو، ذائبا عضويا) في بيئة حيوانات الكهف "، الوحل، سكان سكان كوستيف. ومع ذلك، من النسخة المتماثلة الأولى، مثل أخصائي الأيديولوجي البطل، يكتشف الممثل الإدمان على الكلمة. تحدد Gorky نوعا ما من مقارنة رنين البطل البطل والبطل غير المرئي (وفقا لملاحظة المؤلف، يظهر الممثل في المرحلة بأنها "غير مرئية"). مثلما يلعب الساتان الكلمات "اللاإنسانية" غير مفهومة، وبالتالي تكتسب الوزن في عيون نايل الليل (وفي إطار جميع الأعمال الدرامية التي تثبت الطريق إلى مونولوجها النهائي المستقبلي)، والممثل الذي غير محسوس بين الأبطال الآخرين يكتسبون مرئيه جوهر إلى حد كبير من خلال الكلمة. "وإلى نفس ص (بصوت عال، كما لو أن الاستيقاظ فجأة). أمس، في المستشفى، أخبرني الطبيب: يقول، يقول، تم إصلاح الجسم بالكحول ". وبعد تعتبر كلمة الجسم في مرحلة الصدمة للبيان، والتي تركز عليها النظام النحوي للمقترح والتجمع غير المتناقص للتحدث عن الشخصية. يتم سحب الممثل مقابل خلفية أبطال "الكهف" الآخرين عن طريق الاستحواذ على تسمية الجسم - (أكثر) وليس شخصا، بل هيئة معينة، كما لو كانت التنمية التطورية للمبتدئين، في عملية الداروينية العلمية أو غوركي "الداخلية" مدعيا أن تصبح شخصا. لذلك، في النسخة المتماثلة التالية، سمع الممثل بالفعل "الكلمات والكلمات والكلمات!"، علاوة على ذلك، مخصب من المستخلص الثقافي. وفقا لذكرياته: "في الدراما" هاملت ".<он> لعبت الجاذبية. " وبعد ويتبعه الممثل ينطق باسم أوفيليا وقابلية الإستحال (ضد خلفية مصيره في المستقبل) عبارة "O. تذكرني في صلاتك! .. " الممثل - من خلال إشراكه (سابقا) للمسرح - في نزاع غوركي حول شخص يفتح أبواب المكونات الوجودية في "الوقت الجديد"، فإن القضية التي أعيد إحياء (شكسبير القرص) "أن تكون أو لا تكون؟ .. "، يسأل الإحداثيات الفلسفية للتصالح الأيديولوجي.

وفي الوقت نفسه، فإن تصور صورة هاملت في X1X هو بداية القرون العشرين. غيرت مرارا وتكرارا، المكتسبة عن طريق غامضة وفي طريقي تفسيرات متضاربة. بدءا من الثمانينيات من القرن التطعيم، تم عرض فترة أزمة الشعوبية، كفلسفة تشاؤم، التقاعس والعبارة. إنها ليست صدفة أن الشيخوخة، الشيخوخة، القادمة إلى التعطل الكامل "موسكو هاملت"، في تمثيل A.P. Chekhov، "Rotten RACH، القمامة، Kislyatina" (Story-Feuilleton "في موسكو"، 1891). نظرا لأن الفوضى لا تشكلت من خلال كونها، إلا أن الفرد لا يجسد بعد في المظهر البشري يظهر في الأوعية في خطاب الممثل. HaKespeare مأساة "هاملت" بطل مؤهلة عن طريق الخطأ كدراما؛ لعب دور الجاذلة، وقال انه يتكاثر مونولوج من هاملت؛ Cachotka المريض، الشخصية مفتون بتسمم الجسم بالسكر. خلال التطور العالمي (ضمن صورة الممثل)، لم يصبح الفوضى الخام بعد مساحة متناغمة،

ومع ذلك، فإن صورة الممثل تجعل المرحلة الجديدة "الداروينية" الجديدة - خلاصة شخص - خاصة بعد (أولا غير مفهومة تماما، ولكن) من الكلمات متعددة الجنسيات: "أقول - المواهب، هذا ما يحتاجه البطل. والموهبة - الإيمان في نفسك، في قوتها ". وبعد

شهوة (مدفوع. الساتان) قوات "ضعيفة وببر البرد" لا، لا يحدث التفاهم المتبادل العميق بين الساتان والممثل - وهذه الدافع من القرب / التمريض نفذت بمرارة باستمرار من النسخ المتماثلة الحوارية الأولى للأبطال ( قانون واحد) حتى العبارة الأخيرة ساتينا في المسرحيات النهائية (4 قانون).

في العلاقات ذات المناظر الخلابة بين Gorky "Noeva Ark"، حيث "كل زوج Wharya"، فإن الممثل هو أكثر ارتباطا أيديولوجية زوجين من ساتينا. نظرا لأن النص يكتشف، وقبل مظهره على مرحلة لوقا، وبعد اختفائه، كان الممثل الذي يعبر عن نقطة عكس غريبة ضد SATINA، وهو تنسيق "نائب" لوقا. في المعنى المجيء، يتنبأ الممثل بالمظهر على مرحلة الفيلسوف والفيلسوف.

على مرحلة الضيف الجديد، يعرض Lisomudra القديم ناتاشا والبطلة "بيد نظيفة" (في تعريف الرماد). فقط من بدا كلمات vaska: "وأين تكريمها، للاستهلاك؟ على قدميك، بدلا من الأحذية، لا ترتدي ". - كتاب Turnboint Turnboint يستجيب في تحية Luke: "صحة جيدة، شعب صادق!" وبعد الملابس الداخلية، شبه الحيوانية 1، "البرية" الناس يواجهون مرارة بشكل كبير شخصية صديقة جديدة للشرح، من ناحية، جديدة (على الرغم من الوسيط) في القضية، من ناحية أخرى - تقديم إمكانية / مستحيلة، مسموح / غير صالح، في مرارة، طريق الشيخوخة رجل في الإنسان. في وقت سابق، يتم منقط نغمي رمزي مسيحي، وهو منقط داخل صورة الكهف الأفلاطونية، ويجد تصميم حرفه المكتمل، والمنتج الشخصي المقيد في طبيعة Luke هو معنى اسم Luca "Light" (LAT.). مشروط، تم استبدال ظلام "الوثنية" من بلاتونوفسكي بضوء "المسيحية".

لوقا في البداية، من النسخ المتماثلة الأولى، يقهر موقع الليالي ويتصدر بأنه بطل مع فلسفة إنسانية ممثلة بمثابة: "أعتقد، وليس فلما ليس سيئا: كل شفاف، الجميع يقفز ... ". نداء إلى الفولكلور مكسيم، وقريبا أغنية الشعبية "رئيس الطريق الليلي - لا يرى الطريق ..."، الذي يغني البصل، يميز الشخصية ضد خلفية الأبطال الآخرين، مما يقلل منه مكانا خاصا. وقت إنشاء مسرحية ونتيجة لذلك، اجتماعات متكررة مع LN Tolstoy شرح ضمنيا، ولكن مؤشرا متعمدا على شخصية وطبيعة إيمان الكاتب الإنساني، فإن مدة الشعبية لآراء Tolstovsky يجب أن تنشئ التصرفات الإيديولوجية (كما نتيجة، نموذج فلسفة كل خصوصية وجميع -

1 عمليا، كل من شخصيات اللعب في واحد أو آخر يسمى "الماعز"، ثم "الخنازير"، ثم "الكلب"، ثم يرتدي اللقب "الحشرات" (القراد) وغيرها.

إنساني رديئة وفعال من غوركي). تؤكد الدلالات الرمزية لأغنية السبر على البحث الفلسفي عن أبطال الطريق الطريق. ليلة الذاكرة، "بدون الشمس" (الاسم الأول للعب).

يشمل Luke في المسرحية الضوء، يرتفع الإجراء إلى مرحلة جديدة من مؤسسة القصة، وهو نوع من الدرج المركب. يكتسب الفيلسوف ذو الطابع الأساسي الأيديولوجي، عن طريق القياس مع الحوارات الأفهرونية للأبطال، الحق في التعبير عن أحكامهم وذكر خيار الأفكار حول الخير والروح والرجل. البطل لا يصبح صوتا آخر "صغير" من الركن البابلية، ولكن يكتشف فلسفة صلبة وروح، بناء على أحكامها الإيديولوجية الإيديولوجية في السكن (وبوسع من المسيحية).

فئات المجال الدلالي للحقيقة / الحقيقة في وجود لوقا تبدأ في التحقيق باستمرار. على الرغم من حقيقة أن اسم لوكا يصبح أساس السخرية والحد من الكالامبورا "لوكا - التجول"، إلا أن الأمر اتضح أنه الشخصية الوحيدة التي يكون لها تأثير على الآخرين.

خلال مسرحيات Luke إلى جميع الأبطال المرسوم بكلمات التعاطف والعز. أقوى تأثير كلمة بطل واجه الممثل. في مساحة زوج من "Luka - تمثيل"، براعم التدين المفكول و "الخفية" الفلسفية الداخلية للممثل. لقد نطقوا كلمات حول المواهب، حول "الإيمان بنفسها، متأصل". بالمقارنة مع موقف لوقا، اسمح لك بإدراك الغياب في ممثل المواهب النشطة للحياة أو ضعفه الشخصي. الممثل السابق Cherchkov-zavolzhsky (اسم مستعار لروح A.N. Ostrovsky) يعترف بصدق إلى Luke: "والآن. Cereno، أخي!<...> أنا، أخي، مات ... " بموجب تأثير خطابات Wanderer's، يضال الممثل 1 بجانب لوكا، يتذكر قصيدة المنسية عن الجنون، أبحث عن (وليس دون جدوى) 2، لكن داخل نفسه يدرك بوضوح أنها فقدت علامة الرجل الرئيسية - "لقد حفرت الروح، رجل عجوز ". - ويفهم استحالة الدورة الدموية. "لماذا مات؟ لم يكن لدي إيمان ... " وفي سياق Nonetatral، تتم قراءة مفهوم الروح والإيمان (بما في ذلك) وفي نموذج الأفكار المسيحية.

القصيدة المفضلة للممثل حول "برافدا المقدسة" و "الحلم الذهبي"، صورة جنون مادمان قادر على إلقاء الضوء على "العالم كله"، الباقي "بدون الشمس"، يصبح مهيمما شعريا مشرقا لل مؤامرة خط الممثل والغيب -

1 الساتان يدعو الممثل "ogrom". إذا قمت بإرسال ذلك، فمن المقصود طحن الشمعير، تبين أن الصورة رشى شعرية. شمعة ترمز إلى الضوء في ظلام الحياة، تجسد صورة الروح البشرية وتقنية حياة الإنسان. في المسيحية، الشمعة هي ضوء إلهي، رمز المسيح، نعمة، الإيمان، التقوى، وغيرها. هذه الكلمة "spar" تجعل العديد من الدلالات الإضافية في صورة ممثل.

2 لاحظ أنه، مثل Luke، يعمل من قبل الممثل، هو كاسح. "اعتدت العمل اليوم، شارع الطباشير". الطابع المماثل لعمل Luke (دع الأرضيات في الليل) والممثل (شارع الطباشير) أعراض.

apophatic، في مريرة - تمجد / الإطاحة عن صورة جنون لوقا. كان وفاة الممثل، وفقا لخطة الكاتب المسرحي، كان من المفترض أن يكون بمثابة إشارة إلى عدم وجود وسائل الراحة "الكاذبة" من مجاملان وفي الوقت نفسه الأحكام الفلسفية من Tolstoy (والمسيحية ككل) وبعد

ومع ذلك، فإن العديد من الإدمان الأيديولوجي وخلط النظريات المتنوعة، التي ناشدت مريرة (الوثنية، الفلاأنون، المسيحية، الإسكان، لطيفة، إلخ)، تسمح للمرء أن ينظر إلى الصورة والشخصية وموت الممثل. تبين أن البطل أنه ثنائي ثنائي القطب، بتقلب، في مصير يكشف التوليف الأصلي لللاذهونية والمسيحية.

من ناحية، على بلوان، الشعراء والجهات الفاعلة، في نسخهم واستنساخ الواقع محكوم عليهم بدور "المقلدات الزائفة"، أي. الناس بطريقتهم الخاصة "ضعيفة". ولكن داخل نظام القيمة الأفلاطونية، كان اختيار الموت دائما اعتبارا قويا قويا. من ناحية أخرى، في إطار الآراء الأرثوذكسية، انتحار غير مقبول وأدانته الكنيسة. وفي الوقت نفسه، أنشأ الأدبيات الكلاسيكية الروسية عينة مأساوية عالية من انتحار كاترينا ("العاصفة الرعدية" Ostrovsky)، وفي إطار هذه النموذج، وفاة الممثل هو خيار قوي وواعي، عدم الرغبة في أن تأخذ الحياة بدون روح ، أن تكون خالية من النفوس والإيمان. أما بالنسبة للبطلة من موت أوستروفسكي كان الاستحواذ على الحرية والدخول من سامودوجو "مملكة مظلمة" وممثل، والبصل المستيقظ، وكان الانتحار علامة على عصر النهضة في من يستطيع أن يدرك ولا اعتماد غزتهم الخاصة وبعد

الممثل هو الوحيد بين الكسنالم، الذي فهم نفسه ومكانه في العالم "السفلي". بعد القيامة في ذكرى الممثل، يبدو أن قصيدة برانتا، ويبدو أنه هو نفسه تولد من جديد ("أنا في الطريق إلى إحياء".). ولكن في الوقت نفسه يدرك العكس. يفهم الممثل أن شرارة الجنون، التي كتبت أفلاطون، والتي تحدى بها برانتا، تلاشى (لأنه في النص فيما يتعلق بالممثل هناك صورة "ogr"). غادر Muz Melpomen الممثل، بعد حرمانه من هدية الإبداع الإبداعي، وخلق ملهمة.

يبدو أن الشخصيات الأخرى أقوى من الممثل - على سبيل المثال، ساتان أو بارون - حتى فهم موقفك في الليل، خذ حياتنا "فارغة"، تنعكس (بواسطة أفلاطون)، حياة "غير مرئية"، نعسان (غوركي). حتى في الإجراء الأول، ينطق SATIN عبارة عميقة حول مدة القاع - "لا يمكنك القتل". حول Barone Nastya يقول: "صامت ... إذا قتل الله ...". ومع ذلك، لأحد، والآخر، تظل هذه التشخيصات الدقيقة من المقدرة عبارات - "الكلمات والكلمات!"

وبالتالي، يبدو أن الرعاية المخططة للأيديولوجيا للممثل، الذي اضطر إلى تعجيم ضعف معتقدات لوقا، في الواقع، خلافا لخطة المؤلف، بدعم إذا لم تكن فلسفة صبر أداة Wanderer، ثم مع كل

خداع التقليد الإنساني للأدب الروسي الكلاسيكي. الاختيار الواعي للموت ممكن فقط في وقت التوتر الروحي أعلى، وبطل ضعيف، وعدم وفاة روحه وفقدان الإيمان، فإن فقدان الإيمان، تفضيل وفاة الموت المادي للروحية وبعد في مقتل نفسه النهائي "حتى الموت،" يمثل الممثل كلمات ساتينا "لا يمكنك قتل مرتين"، مما أدى إلى فهمي للحياة الحقيقية في نزاع حوار. في سياق الوفاة، ظهر ممثل مصير نيلات الأيلات من قبل "الظلال" في بلاتونوف، والتي ليست سوى تأملات، صورة ظلية وهمية من الحقيقة الحقيقية على الجدران الملفوفة من كهف الليل.

وفاة الممثلين يحيطون الكلمات التي يتحدثها أحد الأبطال حول وفاة صورة "الزوج" للممثل آن - "لماذا عاش الرجل؟"، في النهائي للعب، تحقيق المشكلة الرئيسية التي انتهت الأمر مناقشة الكاتب. لكن انتحار الممثل (بالإضافة إلى مشاركة المؤلف) ينفصل عن موقف لوقا، ولكن منصب الساتان. الكلمات "إيه. أفسد أغنية ... Dur-Cancer! " مقابل خلفية الأفكار المرتفعة للإنسانية وتمجيد الشخص الذي بدا للتو من فم الساتان، فإنهم يكتسبون ظلالا من السخرية واللامبالاة، في نهاية المطاف - عبارة أخصائية الأيديولوجية البطل.

يصبح الساتان الجندي السابق في غوركي إن لم يكن حاملة، ثم إعلان فلسفة جديدة. يتم تفريغ صورتها بالسكتات الدماغية، دون علاجا مرئيا والمواد. ينضم الساتان إلى "المحادثة الحكيمة" مع الأبطال، ويعضن العبارات التي لا تنسى، وجبات جذابة، ولكنها لا تقبل المشاركة الفعالة في أحداث الحياة. أثناء المسرحية، "يعرض فقط" الأبطال، بطريقة أو بأخرى كلمة "غير مفهومة" على مستوى الحس، وتوليد تنظير مجسم. الساتان "يثير" الأبطال مع كلمته لإنجاز الإجراءات (خاصة أن هذا ينطبق على الممثل - على سبيل المثال، ذكر الساتان السخري للمستشفى، وهو "في نصف خدمة من حافة الضوء").

من بين أبطال المسرحية ساتان أشبه المراقب، وهو التطبيق، هذا، وفقا لبلاتون، غوركي، ويجعله فيلسوف أرق، "الهواة الحكمة". في الأساس الميزة الوحيدة والتمييز بشكل أساسي عن هوية الساتان تصبح عقله المعترف به من قبل الليل. ومع ذلك، عقل SATINA هو Gorky، مميزة. الساتان لا يقبل موقف "المسيح" لوقت Luke. بالنسبة له أمر غير مقبول ل Luke Tolstovsky All-sucking: "وإذا قلت لي مرة واحدة و - مدى الحياة على الفور! كيف تكون؟ سامح؟ لا شيئ. لا أحد ... " لكن على عكس الضيوف الآخرين، يعلم Satin كيف يفهم تأثير فلسفة فلسفة Luke في الجزء السفلي من الأسفل: "لقد عملت بالنسبة لي، مثل حمض في عملة قديمة وقذرة ...". هذا هو آخر واحد - التخلص من التآكل - ويصبح في مريرة، وحالة الصحوة في ساتين الدعاية من الفلسفة الجديدة: "الرجل صحيح!<.> صحيح - رجل الله الحر! " وبعد

على النقيض من ذلك لاحقا (النفس)، فإن تأملات غوركي، التي ادعى أن "السؤال الرئيسي" للعب - حول الحقيقة والرحمة - أثناء الإبداع

يلعب الدنمارك لم يعارض لوكا والساتان. وفقا للأيديولوجية الفنية للعب، في أعقاب نشأة أفكار غوركي، لوكا ليست مضادا ساتينا، لكن فورونر له: "أفهم الرجل العجوز ... نعم! كذب ... ولكن - إنه أمر خارج عن الشفقة بالنسبة لك ". وبعد شيء آخر هو أن الساتان - الكتابة إلى شخص لا يقبل الحقيقة والشفقة. بالنسبة للشباب المر، على النقيض من التقاليد القديمة من الأدبيات الكلاسيكية الروسية، على عكس تاريخ الألفية للتدفقات الدينية والشفقة والرحمة - الهجوم. الساتان: "يجب أن نحترم الشخص! لا تندم ... لا تهيل شفقة له ... ".

ومع ذلك، كما سيتضح في وقت لاحق المريرة "من عزاء<.> قدم Luke Satin استنتاجه حول قيمة كل شخص "(" على المسرحيات "). في الواقع، الرد على سؤال ساتينا ". لماذا يعيش الناس؟ "، يشرح Luka ببساطة:" و - لأفضل الناس يعيشون! .. هنا، تقول، أنت تعيش جدولا وكل شيء هو سلة القمامة ... وهنا يولد نجار ... مماثلة وأراجع الأرض<.> إنه يعطي مظهره إلى كل شيء في قضية نجارة ... وعلى الفور القضية قبل عشرين عاما يتحرك ... فقط جميع الآخرين ... قفال، هناك ... Sapozhniki وغيرها من الناس يعملون ... وجميع الفلاحين. .. وحتى الرب - لأفضل حيا! الجميع يفكر في أن تعيش لنفسه، يذهب ACAN إلى الأفضل!<.> للحصول على أفضل شخص يعيش! " وبعد

من الغريب أن "النظام التطوري" في لوك بمثابة نموذج أولي (ج) من تطوير أفكار غوركي. بصفته يتجول بمستمدت ولادة "أفضل [شخص]"، والكاتب في "في القاع" يطور تاريخ الأفكار المتطورة "الأفضل"، لديه "أفضل فلسفة". في نهاية القرون، كانت هذه "أفضل فلسفة" ل Gorky هي فكرة شخص فخور، وهو في أقرب حي بنظرية سوبرمان ف. نيتشه. بعد Nietzsche Gorky يريد إظهار الإنسانية، استيقظت لحياة جديدة من قبل تمجد الإنسان في الرجل. وفي هذا السياق، العبارة الأخيرة من الساتان على وفاة الشخص العادي للممثل "إيه. أفسد أغنية ... Dur-Cancer! " يجد الدافع الأيديولوجي والاضطرابات المنطقية: يشير موقف الكاتب المسرحي الشاب إلى مقبولية مثل هذه النسبة "القوية" (على الساتان المرة) إلى الممثل "الضعيف". توحد فكرة القيمة المطلقة للحياة البشرية فلسفة مفكر ألماني بارز في نهاية القرن X1X حول سوبرمان وتبحث عن صورة مريرة شابة لشخص فخور.

لذلك، طبيعة الممثل ودور صورته في نظام الأبطال - على خطوات "المدخلات"، والتي تتحول المرارة في المسرحية "في القاع" - أن تكون أكثر أهمية وأعوية من ذلك يعتبر. ونتيجة لذلك، فإن صورة الممثل البطل، التي سبق أن نظرت من قبل النقد باعتبارها النعت "DNU"، ويبدو أنها مذابة عضويا في بيئة الأبطال الليلية، تبين أنها متوسطة بشكل أساسي. في الطريق إلى رجل فخور من غوركي، فإن الممثل ليس على خطوات شخص كهف البري (وفقا لبلاتون)، وليس على أعلى مستوى (سوبرمان، في Nietzsche) أو يقترب منه،

satin Exply Satin (معنى Konstantin هو "قوي"، "ثابت")، ولكن على مستوى الإنسانية التقليدية (المسيحية إلى حد كبير) على مستوى العالم على غرابة لوقا. تتطور الثوابت الجمالية والأخلاقية لصورة الممثل بما يتماشى مع التقاليد الإنسانية في العالم والأدب المنزلي.

المؤلفات

1. Gorky M. الأعمال المختارة. م.، 1986. P. 890-951.

2. تيخونوف أ.، boyarinova l.z.، ryzhkov a.g. قاموس الأسماء الشخصية الروسية. م، 1995.

3. الشيخوف أ. ممتلىء كاتدرائية ستهين والحروف: في 30 ر. M.، 1974-1983. T. VII.

1. Gor

2. Tihonov A.N.، Boyarinova L.Z.، Ryzhkova A.G. slo-var "russkih lichnyh imen. موسكو، 1995.

3. الشيخوف أ. poln. sobr. سوش. أنا pisem: v 30 t. وبعد موسكو، 1974-1983، T. VII.

نعم. Efremova.

معهد موسكو الحكومي (جامعة) ميزات أسلوب العلاقات الدولية رومروفيكيا

يتم النظر في الروايات السيرة الذاتية باعتبارها مجموعة متنوعة من النصوص السيرة الذاتية النوعية من وجهة نظر اللغويات النصية. تحلل المقالة التي تتجلى خصائص الأساليب الوظيفية على المستويات المعجمية والحدائية والمركبة في نوع النص المدروس. تظهر الدراسة أن الرواية السيرة الذاتية لا يمكن أن تعزى بشكل لا لبس فيه إلى أي نمط وظيفي، لأنه يكتشف ميزات الأساليب العلمية والصحفي والفنية.

رواية السيرة الذاتية، الأساليب الوظيفية، ميزات المعجم، النحوية، التركيبية للأنماط الوظيفية، الأساليب العلمية، الصحفية، الفنية.

يتم النظر في رواية السيرة الذاتية كجدور نوع من النص السيراني من مبادئ اللغويات النصية. تعرض المقالة ميزات أنماط وظيفية على المستويات المعجمية والكوكليات النحوية والتكوين التي لوحظت في النص المدروس. يتوقف البحث عن أن الرواية السيرة الذاتية لا يمكن أن تعزى بالتأكيد إلى نمط وظيفي واحد: أسلوب علمي أو مميز أو أجراس.

رواية السيرة الذاتية، الأساليب الوظيفية، معجمية، نحوية، ميزات تكوين أنماط وظيفية، أساليب علمية ومخمرة وبيليس القنصية.

مقدمة

ربما تكون الرواية السيرة الذاتية الأكثر تعقيدا من النص السيراني من حيث تحديد ميزاتها وملحقاتها. وكان المؤلفون المحليون الذين كانوا يشاركون في مجال البحث في مجال الروايات السيرة الذاتية ،،، أيضا مهتمين بالمنفس الفني للنصوص الفردية، وأدلى اللغويين الأجانب والناقد الأدبي المحاولات لإنشاء دليل لكتابة هذا النوع من النص، أو لجعل تصنيف السيرة الذاتية كهي نوع من المعايير الموضوعية أو التاريخية الرسمية. لم يكن مسألة الوضع الوظيفي والأسلوب لروايات السيرة الذاتية في تركيز نظرهم، على الرغم من أنه رئيسي، لأنه يحدد الاتجاه لمزيد من دراستهما، وبالتالي فإن الغرض من هذه المادة هو المساهمة في حل هذه المشكلة. يحدد هذا الهدف صياغة عدد من المهام الخاصة: تحديد المعايير الخاصة بتخصيص مختلف الأساليب الوظيفية وتحديد كيفية هؤلاء

المعايير تتوافق مع نص الروايات السيرة الذاتية. كانت المواد اللازمة لهذه الدراسة نصوص 50 روايات سيرة الذاتية حول الشخصيات التي عملت في مجالات مختلفة من العلوم والتكنولوجيا والحياة العامة والفن المكتوب في الفترة من بداية القرن XX. وحتى يومنا هذا.

الجزء الرئيسي

لحل مشكلة الحالة الوظيفية والنمط لنص الروايات السيرة الذاتية، بادئ ذي بدء، من الضروري معرفة المعايير التي يتم تخصيص الأساليب الوظيفية. من التعريف الأكثر شيوعا لهذا المفهوم، مدفوعة I.R. Galperina، A.V. السويد، V.V. Gurevich، حيث يتم تعريفه على أنه نوع تاريخي من لغة مشتركة، وتنفيذ وظائفه الأساسية ويتميز بمجموعة من علامات لغة معينة على جميع المستويات اللغوية (الصوتية، المعجمية، المورفولوجية، النحوية)،، يتبع ذلك النمط الوظيفي يتم تخصيصها على أساس الوظيفة

يفقد الشخص اسمه، لكنه يتذكر ما كان يفعله في الماضي. صورة وخصائص الممثل في مسرحية Gorky "في الأسفل" - مثال على شخص موهوب إلى غرفة البقاء في الليل للتسول والفقراء روحيا وماليا.

ممثل المسرح

اسم الشخصية ذات المناظر الخلابة - zavolzhsky skirchkov. مزيج غريب من مفهومين هو حشرة صغيرة ومنطقة ضخمة، من ناحية. من ناحية أخرى، هذا خطأ مع الغناء، مألوفة في القرية الروسية. شبكة الكريكيت - رواية قوية هادئة. Zavalzhye - مع جزء صغير لها، ولكن النهر الكبير - فولغا. لماذا اسم الممثل؟ ماذا تريد أن تنقل مؤلف المسرحية؟ من الممكن الكثير من الصعب. تحدث أشياء بسيطة مع هذه الشخصية المرحلة المثيرة للاهتمام: فهي تشرب. نسيت اسمك الخاص. الممثل يأسف نفسه:

"حتى الكلاب لها أسماء مسامية ...".

إنه عار لمثل هذا المصير.

الممثل يدعو دورا واحدا فقط - قبر. ما هذا؟ مصير رمزي: لعب دور وتحفيز نفسك قبر؟ كل شيء صعب في مسرح البطل. كانت هناك ذاكرة جيدة - حتى يتم نسيان العمل المفضل، وهناك الكثير من الكلمات والمفاهيم تدور في الرأس - لا يتم تطبيقها لهم، تم استبدال رعد النصف بالصمت والسخرية في سكان الليل.

المواهب والرجل

يعتقد الممثل أن المعنى ليس في التعليم. الشيء الرئيسي هو أن يكون لديك شيء موهبة. رجل يعطي مثالا. كان هناك فنان لا يعرف كيف يقرأ بسرعة، وقال انه طي الكلمات بواسطة المقاطع. ولكن كان من الممكن اجتياز قوة الكلمات بحيث "المسرح كان تكسير". وفقا للممثل، فإن المواهب ليست شيئا يعطى لرجل أكثر. الموهبة إيمان في نفسك، في قوتها. إذا كنت تجادل كممدع، اتضح أن أي شخص موهوب من الطبيعة. يجب أن يسعى جاهدين للكشف عن السلطة والهدايا الطبيعية. إيمان مذهل في الرجل في حالة سكر.

الممثل ووكا

ساتان، بارون، القراد وغيرها من المستأجرين يتهمون كبار السن في هاء لوكا في وفاة الممثل. الرجل العجوز أعطى فعل أمل. قال إن هناك في مكان ما المستشفى في حالة سكر. اعترف العلماء بأن شغف الكحول مرض. الشيء الرئيسي ينصح لوكا، الاستعداد للعلاج - رمي الشرب. يحاول الممثل، لكن الآخرين يتداخلون. دون أن تذكر الاسم الحقيقي لليوم بأكمله، صنعت شارعا، حصل 2 خمسة آلاف. امتنع كل يوم من الفودكا. إنه لا يعطي المال ساتينا، يبدأ في إنقاذ الطريق إلى المستشفى. يمثل الممثل المستشفى كمستشفى عادي: أثواب حمام أبيض وأسرة وأطباء. في تخيلاته، هي أقرب إلى المسارح والقصور: أرضية الرخام والضوء والنظافة والطعام. ومع ذلك، فإنه في طريقه إلى إحياء الشخصية، والشخصية التي يقول كلماتها، المأساة - الملك لير.

كيفية شرح المسرحيات النهائية؟ يفسد الممثل الأغنية - يذهب إلى القفهر وينتهي حياة الانتحار: "... سار".

الحياة والمثل

يخبر المسنين سكان الليل عن الرجل الفقراء، الذي يؤمن بالأرض الصالحة. هناك أشخاص خاصون. إنها جيدة واحترام بعضها البعض، والمساعدة. الجميع في حياتهم لطيفة وجيدة. الأرض الصالحة إيمان رجل. في لحظات صعبة، كان يأمل أن يصل مرة واحدة إلى أرضه الصالحة. رفض العلماء الرجل المسكين. أظهر له بطاقات ومخططات الأرض. في أي مكان كان الشيء الذي كان يبحث عن رجل. ظهر الغضب الأول، ضرب الرجل الفقراء لعالم مرجعي. ثم "مشى".

يبدو أن الممثل يكرر مصير الصالحين. أولا، يستغرق الإيمان في المستشفى، يبدأ في الاستعداد. حتى يأخذ الخطوة الأولى: رميات الشراب وتذهب إلى العمل. ولكن اكتمال كل شيء مع نفسه - الانتحار. أنشأ Luke صورة Utopian، لكنه لم يساعده في تطبيقه، اختفى من الطابق السفلي. وتوقع وفاة الشخصية بقصة كبار السن.

من بين سكان الدراسة الاستقصائية أمام المشاهد، يصب 3 أشخاص: المالك، آنا والممثل. أسباب الموت مختلفة في كل مكان. الممثل أمر مؤسف: تحول شخص موهوب إلى سكران مرير. رجل يفقد معنى الحياة والإيمان للمساعدة من الجانب ويترك الحياة نفسها.

مصير أبطال المسرحية "في أسفل غوركي

في المسرحية "في القاع"، أظهرت لنا غوركي حياة بوسياكوف، التي فقدت: الأسماء الخاصة والقيم الروحية والمبادئ التوجيهية للحياة. واحد فقط من أبطال اللاعبين في الليل - له اسم ومطبقة ولقب. البعض الآخر لديه اسم أو لقب فقط. بالفعل يمنح الملصق فكرة عن كيفية كانت الحالة الاجتماعية أبطال المسرحية قبل الخريف "في القاع". في قائمة الجهات الفاعلة، يتم تقديم سبعة عشر الأبطال، فقط وحداتها لديها وظيفة (قفال، شرطي)، ومعظم العمر، أريد أن أسكن على مصير الممثل.

ذكرت مرة واحدة فقط في المسرحية الاسم الحقيقي للممثل - zavolzhsky. الجزء الأول من اللقب هو شيء صغير، غير محسوس، يخاف أن يكون في الأفق. Zavolzhsky - شيء واسع، عظيم. يمكن تقسيم مصيرها إلى جزأين قبل وبعد فقدان اللقب، فإن الصراصير مناسبة للجزء الأول، والثانية Zavolzhsky.

وفقا لبعض البيانات، يمكننا تخمين الفعل الماضي. يقول: "هاملت شيء جيد ... لقد لعبت طفلا سيلاير". هذا الدور هو خطة ثانية لا تتطلب هدية عمل خاصة. كان موهبة الممثل؟ أعتقد أنه كان ممثلا موهوبا. على ما يبدو، كانت هناك مثل هذه اللحظة عندما لا يستطيع "الخروج"، وشك في ذلك. يقول الممثل: "الموهبة إيمان بنفسك، متأصل". لم يكن لديه ما يكفي من الإيمان في قوته، ودون أنه من المستحيل تحقيق النجاح. كان للممثل جمع قوة الإرادة في قبضة "الارتفاع" بعد الفشل الأول وانتقل مرة أخرى إلى عاصفة قوس الممثل. بدلا من القيام بذلك، بدأ يسكب إخفاقاته بالفودكا. تدريجيا، يفقد الممثل جيدا أنه كان في ذلك. ثم يفقد اسمه الخاص، الذي يحل محل اللقب. من بين سكان الليل، يعتبر نفسه ممثلا للمحركات الإبداعية: امسح الغبار ليس له. بعد أن أخبره لوقا بالمستشفى، حيث يمكنك أن تلتئم من إدمان الكحول، الممثل، كما بدا لي، كان مصاب بهذه الفكرة. ثم لماذا لم يجسدها؟ أعتقد أنه ليس لديه قوات أخلاقية للخروج من الحفرة، حيث سقط. للقيام بذلك، احتاج أيضا إلى الدعم. ولكن هل يمكن لأي شخص من سكان الجراح أن يكون لديهم؟ لا. هذا هو السبب في أن الممثل سيكون في أقرب وقت ممكن. انه لا يستطيع مواصلة العيش من هذا القبيل. كان هناك حاجة للاختيار: أو تعيش إنسانيا، أو لا تعيش على الإطلاق. لم يستطع تحقيق أول من الحياة، حتى اختار الثانية ...

المصير المأساوي للممثل نموذجي: الشخص الذي فشل في النشاط المهني، في حياته الشخصية غالبا ما يكسر، يدور على طول الطائرة المائلة، يصبح مدمنيا بلا مأوى. الجمود، يواصل النظر في نفسه لأولئك الذين كانوا قبل الانخفاض: ممثل، شاعر، فنان وحتى بارون. في إخفاقاتهم، يتهم هؤلاء الأشخاص الضوء الأبيض بأكمله، فقط لا. الاستمرار في النزول إلى أقل وأقل، ينغمس في أحلام العودة إلى الحياة الأخيرة، دون تطبيق أي جهد لهذه. وفقط أولئك القلائل الذين يمثوثهم: "رجل - يبدو فخورا!" يصبح تركيب حيوي، قادر على العثور على القوة للخروج من أسفل الحياة.

يقتبس الأدبي في خطاب الممثل (على المسرحية م. غوركي "في الأسفل")

الإذلق، ونقلت صغيرة، وذكر الأعمال، والأبطال الأدبيين في مونولوج الأشخاص في التمثيل في المسرحية "في القاع" - نوع من قبول المؤلف، شخصية شخصية تكشف بدقة.

يشمل الممثل في المكان وبشكل بذكاء اقتباسات صغيرة من الأعمال الفنية والخطوط الشعرية، يحب حياته إلى مصير أبطال شكسبير، برانتا.

يشير مرارا وتكرارا إلى "هاملت"، واستدعاء "ملك ليرا"، ونقلت القصائد بريتا، وتقول السلسلة من "الحفر" بوشكين ("شبكاتنا جرت ميتا")، مما يعزىها إلى بريتا.

إن الجمعيات الأدبية التي تنشأ من الممثل لا تتحدث فقط عن ماضيه المسرح، بل أيضا إعطاء فكرة عن العالم الروحي للبطل، وفكرته المؤلمة في مصيرها.

من الواضح أن كينغ لير، من الواضح أن ممثل الطريق مع دراما مصائرهم، نبل الأحرف، قصائد بريتا - تعاطف مع مرفوض ومحرومة.

نداء الممثل إلى LIY مليء بالمعنى.

الممثل يريد أن يؤمن بإمكانية الانتعاش والعودة إلى مكان الحادث. في الوقت نفسه، لا يوجد اعتقاد بأن الأمل ممكن. هذا الصراع الداخلي للإيمان والشكوك تظهر بشكل غير عادي بدعوة من قبل م. غوركي. كمثال، سأقدم جزءا من النص.

"-الممثل. سأذهب، سأترك ... الربيع سيأتي - وليس هناك المزيد ... "

هنا، أفترض أننا لا نتحدث عن إجازة من منطقة العكاز. هنا هو فكرة الانتحار. انتبه إلى العرض "... لا أكثر ...". لا على الإطلاق! لم يكتمل الاقتراح. هل يستطيع الممثل أن ينف على أنه لن يكون في الربيع في الليل؟ ولكن لإثبات نفسك في الاعتقاد بأن الحياة ستظل تدفق، لكنك لن تكون صعبة بشكل مؤلم! وفي الاعتبار لا naras القذرة، ولكن ما هو أكثر تكلفة للشخص كله: الربيع كحسيم للحياة ...

لكن الممثل تشاس فكر الموت. ربما لا يزال هناك أمل في الانتعاش؟! ويبني الأقفال الجوية: "ترى - هناك مستشفى ... للسكر ... العناية الممتازة ... النظيفة ... نظيفة، طعام ... كل شيء من أجل لا شيء! ...- يقول ناتاشا. - سأجدها، علاجها ... سأكون ... "

ثم اتبع الكلمات مليئة بمفارقة حزينة: "أنا في الطريق إلى إحياء ... كما قلت ... King ... Lire!". تم إحياء سعر MUK ومعاناة المتعلم كشخص. ولكن، أدرك الشر، الذي يموت في العالم، يموت Lire من هذا الشر.

Neavenority، يتم نقل متقطع الكلام بشكل جيد إلى تدفق الأفكار، والارتباك لمشاعر الممثل.

أنقاط الممثل مهمين، مما يجعل حسابا كبيرا كبيرا. في نهاية العمل الثاني، صدم الممثل من وفاة آنا، وتبحث عن بعض الدعم، واتصل لوكا: "الرجل العجوز! هنا، بلدي المؤمن كينت ... "نعم، كنت

الليرات، لكنه لم يستطع منع وفاة الملك ... علاوة على ذلك، يعتقد كينت أن وفاة ليرا سيوفره من مزيد من المعاناة.

انها صغيرة عن أمل ممثل في لوكا، إذا كان يتذكر كينت ...

من المهم أن نفت الانتباه إلى كلمات الممثل التالية: "Yama سيكون هذا قبرا لي ... يموت، ضعيفا وصامتا".

هذه هي البداية المعتبد تماما للقصائد "المتشرد القديم". مؤامرة هذه الرواية الشعرية هي قصة رائعة حول كيفية تطوير حياة شخص بسيط بشكل كبير. القدرة على العمل بصدق في جدوى. من أجل أن يموت مع الجوع، يضطر المتشرد إلى السرقة والسرقة. يلخص الحياة الدرامية للحياة، يتحدث عن كاطة الحريات البرجوازية، يدعو "وقت الناس".

يتذكر الممثل "المتشرد القديم" عندما يتحدث الساتان عن وهم أحلامه للعودة إلى حياة جديدة.

"صقيل. ... هذا هو كل الرجل العجوز أجاب الممثل ... هل تفهم، بارون؟

البارون. الرجل العجوز غبي ...

الممثل. جهل! ديكس! ... الناس بلا قلب! سوف ترى - سوف يغادر! "الإصبع، العقول القاتمة" ... (خط من قصيدة Beardzh "ديلي") سيجد مكانا ... حيث لا يوجد .. رجوع .. "

لقد قرر الممثل، في كل الاحتمالات، بالفعل إنهاء الدرجات بالحياة. هذا هو المكان الذي يأتي فيه هذا البيان. نعم، لا يوجد شيء هناك: لا أفراح ولا تعاني.

الخطوط "ياما ستكون لي قبر"، ربما الجملة النهائية

نفسك.

و "العقول القاتمة"، التي يشجع الممثل "على حرق" - هؤلاء هم الأشخاص الذين طردوا الذين ليسوا قادرين على خلق قيم روحية، ويشعرون بأفراح الحياة الحقيقية.

يغادر الممثل حياة رجل متناغم لم يتخلى عن جرمته، كما لم يغفر لهم وبطل قصيدة بريتا.

نداء الممثل للصور الفنية، فهمهم يثريون فكرتنا به كشخص، يشهد بحدة انخفاضها.

حياة المتسول، الشخص، كان الشخص مشابها بشكل مدهش مصير العديد من سكان الطابق السفلي في كوستيف. تعزز اعترافه انطباع اليأس في مصيرها.

لم تنتهت الحياة من عمل برانتا، لم تدخر علامة وتتتار وغيرها من "أشخاص من القاع".