يعمل Michelangelo Buonaroti مع أسماء. منحوتات Michelangelo Buonaroti، صورهم والوصف

Michelangelo Buonarroti (Litalianian، 1475 - 1564) الرسومات \\ Michelangelo Graphics

Michelangelo Buonaroti هو نحات إيطالي رائع، فنان، مهندس معماري، الشاعر، المفكر. واحدة من أعظم ماجستير عصر النهضة.

مما لا شك فيه، فإن العبقرية تجعل الشخص موهوبا مزيجا لا يقهر من الصفات - المواهب والعمل الدائب. كانت هذه الصفات متأصلة للغاية في ميشيلانجيلو. بعد استقر في اتجاه الفرشاة والطلاء، لم يمارس جزءا مع Songina (Reddish) والقلم الرصاص الإيطالي حتى نهاية حياته.

Michelangelo Buonarroti.
دراسة رأس، واشادة بيسكارا، C.1525-8،
الطباشير الأسود على الورق،
المتحف البريطاني، لندن.

في النشاط الإبداعي، تم إعطاء الصورة ميشيلانجيلو، الصورة الخاصة: وفقا لبعض الشهادات، اعتبر ميشيلانجيلو أنه "الفن الوحيد، جزء منه كل الفنون الأخرى التي تنشأ منها". بفضل Michelangelo، الرقم للوسائل المساعدة التي سبق لها، في فترة إحياء عالية تصبح النوع المستقل.

ميشيلانجيلو،
عد من كانوسا (دراسة لرأس المحارب)، 1550-1580

Michelangelo Buonarroti.

"Zenobia" \\ Zenobia، ملكة تدمر، C.1520-25،
الفحم على الورق،
أوفيزي، فلورنسا، إيطاليا.

جذبت صورة الملكة الأسطورية تدمر، التي عانى من هزيمة في التنافس مع روما، انتباه العديد من فنانين النهضة. الجمال المتعلق بدرجة عالية من الحرية المملوكة تماما اليونانية اللاتينية واللغة اليونانية القديمة. دائرة ثقافية تنظمها كتابها والفلاسفة اليونانيون زاروا. إعجابه بإعداد "ملكة الصحراء" تماما ميشيلانجيلو في شكل هدية "Zenobia".

Michelangelo Buonarroti.

رئيس كليوباترا، C.1533-4،
الطباشير الأسود على الورق،
Casa Buonarroti، فلورنسا، إيطاليا.

في بعض الأحيان كان الغرض من رسومات هدايته غير عادية تماما - كبرامج تعليمية. من بينها رسم "كليوباترا"، وفقا لأي صداقة ميشيلانجيلو توماسو كافاليعي درس للرسم.

Michelangelo Buonarroti.

رئيس كليوباترا، C.1533-4 (التفاصيل)

Michelangelo Buonaroti.
"بيتا" Tudy ل Pieta، C.1540،
الطباشير الأسود على الورق، إيزابيلا
متحف ستيوارت بستاني، بوسطن، ماساتشوستس، الولايات المتحدة الأمريكية.

كان ميشيلانجيلو مؤمنا عميقا كاثوليك. طوال حياته، كان عمله مرتبطا عن كثب مع الكنيسة. تدريجيا، شكل الفنان فكرته المسيحية، لأنها تشهد بعض رسوماته. صداقة مع عمود Vittoria Poetess، الذي كان مهتما بقضايا الدين، تفاقم مشاعره الدينية. في 1540s، ظهرت سلسلة من الرسومات على المؤامرات الدينية، والتي كرس الكثير منها إلى فيتوريوم.

مادونا والطفل
1522-25
الطباشير الأسود والأحمر، القلم والحبر البني على ورق بني، 541 × 396 مم
كاسا بوناروتي، فلورنسا

Michelangelo Buonarroti.

ج. 1532.
الطباشير الأسود، 317 × 210 مم
كوكتيل رويال، وندسور

كان ميشيلانجيلو دراما ممتازا. كانت مهارته مرتفعة للغاية، والتي كانت معيارا لعدة أجيال من الفنانين. مهتم، بادئ ذي بدء، الشكل والحجم، غالبا ما يفضل تصوير التفاصيل (الخطاطات، اليدين، رؤساء) واختار أصعب المنظور والإيماءات لنقل كفاح المسألة والروح. لإنشاء محول بلاستيكي للأشكال، إلى جانب محيط ميشيلانجيلو، استخدم هاتش متقاطع.

Michelangelo Buonarroti.
إستوديوس الفقرة La Sibila de libia 1511-1512
~ متحف العاصمة الفن ~ نيويورك

رئيس المرأة (المستقيم)
1540-43
الطباشير الأسود، 212 × 142 مم
كوكتيل رويال، وندسور

Michelangelo Buonarroti.

"رأس مثالي"
دراسة رأس مثالي، C.1516، ص
إد الطباشير على الورق،
متحف أشمولي، أكسفورد، المملكة المتحدة.

دراسة رأس يميل
1529-30
الطباشير الأحمر، 355 × 270 مم
كاسا بوناروتي، فلورنسا

نقش مع صورة مفقودة من Michelangelo.

1530، 30x40 سم.
المتحف البريطاني.
نسخة من القرن السادس عشر مع صورة فقدت ميشيلانجيلو بقيادة البجعة 1530.

مادونا والطفل مع الرضع سانت جون (المستقيم)
1529-30
الطباشير الأحمر، 290 × 204 مم
موسى دو لوفر، باريس

العائلة المقدسة مع رضيع سانت جون (مقابل)
1529-30
الطباشير الأحمر، 290 × 204 مم
موسى دو لوفر، باريس

Michelangelo Buonarroti.(1475-1564) هو العبقرية العظيمة الثالثة للإحياء الإيطالي. على نطاق الشخص، يقترب من ليوناردو. كان نحات، رسام، مهندس معماري وشاعر. آخر ثلاثين عاما من إبداعه يقع بالفعل في الإحياء اللاحق. خلال هذه الفترة والقلق والقلق، يظهر أحد إزعاج المشاكل والقادمة والصدمات في أعماله.

من بين إبداعاته الأولى، يتم استخلاص تمثال "البلع الصبي" لنفسه، والذي يكرر "Discolobol" للنحت القديم من ميرون. في ذلك، ينجح السيد النجاح في التعبير بوضوح عن حركة وعاطفة مخلوق شاب.

أعمالان - تمثال تمثال "Vakh" ومجموعة Pieta - التي تم إنشاؤها في نهاية القرن الخامس عشر، ميشيلانجيلو شهرة واسعة ومجد. في أول واحد، كان مذهلا أن ينقل بدقة حالة التسمم الإضاءة، توازن غير مستقر. تصور مجموعة بيتا للجسم الميت للمسيح، والكذب على ركبتي مادونا، حيث تنحني بشكل كبير. يتم دمج كلا الشكلين في كامل واحد. التكوين الذي لا تشوبه شائبة يجعلها صحيحة وموثوقة بشكل مدهش. العودة من التقليد. Michelangelo يصور مادونا يونغ وجميل. تعزز تباين شبابه بجسم مسيح هامد أكثر من مأساة الوضع.

ظهرت واحدة من أعلى إنجازات Michelangelo تمثال "ديفيد"، وهو خطر يغسل من كتل الرخام المذهلة والمفسد بالفعل. النحت مرتفع للغاية - 5.5 م. ومع ذلك، فإن هذه الميزة لا تزال غير مرئية تقريبا. النسب المثالية، البلاستيك الكمال، نماذج الوئام النادرة تجعلها طبيعية بشكل مدهش، سهلة وجميلة. تمتلئ التمثال بالحياة الداخلية والطاقة والقوة. إنه ترنيمة من الذكورة البشرية والجمال والنعمة والنعمة.

تشمل أعلى إنجازات Michelangelo أيضا العمل. تم إنشاؤها لمدرسة البابا جوليا II - "موسى"، "الرقيق المتزلج"، "الرقيق الشنيع"، "الرقيق المشي"، "صبي أحمق". فوق هذه المقابر، عملت بروير مع استراحة حوالي 40 عاما، لكنها لم تنفذها أبدا حتى الانتهاء. مع ذلك، أن. أن مجرى البيرة تمكنوا من إنشاء، يعتبر أعظم روائع الفن العالمي. وفقا للخبراء، في هذه الأعمال تمكنت Michelangelo من تحقيق أعلى الكمال والوحدة المثالية والامتثال للمعنى الداخلي والنموذج الخارجي.

واحدة من الإبداعات المهمة من Michelangelo هي مرفقة كنيسة سان لورينزو في فلورنسا ومزينة مع شواهد القبور النحت في كابيلي ميديكسي. تعد المقابران في الدكاس لورينزو وجوليانو ميديكى باطنيات مع أغطية مائلة، والتي توجد فيها شخصين - "الصباح" و "المساء"، "اليوم" و "الليل". تبدو جميع الأرقام بشكل سيء، وهم يعبرون عن مزاج حريصين وكئيب. كان ميشيلانجيلو نفسه الذي وقع أن فلورنسا تم القبض عليه من قبل الإسبان. أما بالنسبة لشخصيات الدوقات أنفسهم، فما عندما تم تصويرهم، لم يسعى ميشيلانجلو إلى صورة التشابه. قدمهم كصور عامة من نوعين من الناس: جوليانو الشجاعة والحيوية لورينزو حزينة ومدروس.

من آخر أعمال نحات، تستحق Michelangelo الانتباه إلى "وضع التابوت"، والذي كان الفنان مخصص لقبره. تحول مصيرها إلى أن تكون مأساوية: كسر ميشيلانجيلو ذلك. ومع ذلك، تم استعادتها من قبل أحد طلابه.

بالإضافة إلى المنحوتات، خلق Michelangelo أعمال رائعة لوحة. الأكثر أهمية منهم الجداريات من كنيسة سيكستينية في الفاتيكان.

تم أخذها لهم مرتين. في البداية، حسب ترتيب البابا جوليا الثاني طلاء طائرة مصلى الساخرة، قضاء أربع سنوات (1508-1512) والقيام بعمل صعبة للغاية ومريحة. كان عليه أن يغطي اللوحات الجدارية أكثر من 600 متر مربع. على الأسطح الضخمة من Plafon، صور Michelangelo قطع مؤامرات العهد القديمة - من إنشاء العالم إلى الفيضان، وكذلك الكواليس من الحياة اليومية - أم تلعب مع الأطفال، مغمورة في التأمل العميق رجل عجوز يقرأ الرجل الشاب ، إلخ.

للمرة الثانية (1535-1541)، يخلق ميشيلانجيلو فريسكو من "محكمة رهيبة"، مما وضعه على جدار مذبح كنيسة سيستين. في وسط التركيب، في ضوء NIMBE، هناك شخصية للمسيح، التي أثيرت في اليد اليمنى GROZNY. هناك العديد من الشخصيات البشرية العارية حولها. يتم عرض كل شيء موضح على Canvase في حركة دائرية يبدأ الطابق السفلي.

الجانب الجذر، حيث يتم تصوير القتلى الناشئ عن القبور. فوقهم يقعون في الروح، وعيارتهم هم الصالحون. الملائكة تشغل الجزء العلوي من فريسكو. في الجزء السفلي من الجانب الأيمن هو الرخ مع تشارون، الذي يدفع الخطاة إلى الجحيم. المعنى التوراتي للمحكمة الرهيبة واضحة مشرقة ومثيرة للإعجاب.

في السنوات الأخيرة من الحياة، يشارك Michelangelo هندسة معمارية. إنه يكمل بناء كاتدرائية القديس بيتر، إجراء تغييرات على المشروع الأصلي برامتي.

أعطى عصر النهضة العالم الكثير من الفنانين والنحاتين الموهوبين. لكن من بينهم جبابرة الروح التي وصلت إلى مرتفعات غير مسبوقة في مجالات مختلفة من النشاط. لذلك كان العبقريات Michelangelo Buonarot. مهما كان مخطوبا في: النحت أو الطلاء أو الهندسة المعمارية أو الشعر، في كل ما أظهر نفسه كشخص موهوب للغاية. أعمال Michelangelo مذهلة عن طريق الكمال. يتبع إن الإنسانية من عصر النهضة، ووصف الناس بالميزات الإلهية.

الطفولة والشباب

ولد مستقبل النهضة في 6 مارس 1475 في بلدة مقاطعة كالينتينو. كان الابن الثاني لطرق لودوفيكو بوناروتي سيموني وفرانسيس دي نيري. أعطى الأب الطفل إلى كرميليس - زوجة Kamenotes من Settignano. في المجموع، ولد 5 أبناء في عائلة بووناروت. لسوء الحظ، توفي فرانشيسكا عندما كان ميشيلانجيلو 6 سنوات. بعد 4 سنوات، تزوج Lodoviko مرة أخرى على Lucreti من Ubaldini. دخله الضئيل هو بالكاد يكفي للحفاظ على عائلة كبيرة.

في 10، تم إعطاء ميشيلانجيلو للمدرسة فرانشيسكو وأوربينو في فلورنسا. أراد الأب الابن أن يصبح محاميا. ومع ذلك، فإن الشباب Boonaroti بدلا من الدراسة في الكنيسة لنسخ أعمال الماجستير القديم. غالبا ما ترددت Lovovico الصبي الإهمال - في تلك الأيام، اعتبرت اللوحة مهنة لا تستحق النبلاء، والتي تم فيها حساب بوناروتي.

أصبح Michelangelo أصدقاء مع فرانشيسكو جارناتشي، الذي درس في ورشة الرسام الشهير دومينيكو جيرلانديان. غرنااشي ارتدى سرا رسومات المعلم، ويمكن ميشيلانجيلو ممارسة الطلاء.

في النهاية، استكملت Lodoviko Buonaroth مع مهنة الابن وعمر 14 عاما أعطاه للدراسة في ورشة عمل جيرلانديان. بموجب العقد، كان ينبغي أن يتعلم الصبي 3 سنوات، ولكن بعد عام ترك معلمه.

حاكم فلورنسا لورينزو ميديكي تصور لإنشاء مدرسة فنية في محاكمته وطلبت من جيرلاندي أن يرسل له العديد من الطلاب الموهوبين. وكان من بينها ميشيلانجيلو.

في محكمة لورينزو رائعة

كان Lorenzo Medici صراخا كبيرا ومعجب بالفن. يرعى العديد من الفنانين والنحاتين وتمكنوا من جمع مجموعة ممتازة من أعمالهم. كان لورينزو إنساني وفيلسوف وشاعر. مع فناءه، تم إنشاء Botticheli و Leonardo Da Vinci.

أصبح Mentor of Young Michelangelo النحات Bertoldo di Giovanni، وهو طالب دوناتيلو. بدأ Michelangelo بحماس في دراسة النحت وأظهر نفسه طالب موهوب. كان والد الشاب ضد هذه الطبقات: لقد اعتبر أن الكامينو لا يستحق ابنه. فقط لورينزو نفسه كان رائعا لإقناع الرجل العجوز، والتحدث معه شخصيا ووعد مكتبا نقديا.

في الفناء، درس ميديتشي ميشيلانجيلو ليس فقط النحت. يمكنه التواصل مع مفكرين بارزين في وقته: مارسيليو Ficino، البوليكو، بيكو ديلا ميراندول. سيكون لدى بلاتونوف العالمية التي سادت في المحكمة، والإنسانية تأثير كبير على عمل تيتان في المستقبل من النهضة.

العمل في وقت مبكر

درس نحت Michelangelo على العينات القديمة، والرسم - نسخ اللوحات اللوحية اللوحية الجدارية للماجستير الشهير في كنائس فلورنسا. تجلى موهبة الرجال بالفعل في أعماله المبكرة. الأكثر شهرة منهم هم إنشاؤة معركة Centaurs ومادونا في الدرج.

تؤثر معركة Centaurs على ديناميكية وطاقة المعركة. هذا هو التعامل مع الهيئات العارية، مفتونا بالحضارة وقرب الموت. في هذا العمل، يأخذ Michelangelo تخفيذة العتيقة لعينة، لكن Centaur هو أكثر من ذلك. هذا هو الغضب والألم والتجميل المحموم في النصر.

مادونا في الدرج يختلف عن التنفيذ والتكوين. إنها تشبه الرسم في الحجر. خطوط ناعمة، ومجموعة متنوعة من الطيات وعرض العذراء، موجهة إلى المسافة، ومليئة الألم. إنها تضغط على طفله النائم ويعتقد أنه كان ينتظر في المستقبل.

بالفعل في هذه الأعمال المبكرة، فإن عبقرية ميشيلانجيلو مرئية. إنه لا ينسخ عمياء الماجستير القديم، ومحاولة العثور على بلده، وسيلة خاصة.

مرات غامضة

بعد وفاة Lorenzo Medici في عام 1492، عاد Michelangelo إلى منزلك الأصلي. كان حاكم فلورنسا الابن الأكبر لورينزو بييرو، الذي سيعطي "يتحدث" ألقاب ألقي غبي ومحاكسي.

فهم ميشيلانجيلو أنه كان هناك حاجة إلى معرفة عميقة بعلاج جسم الإنسان. يمكنك فقط الحصول عليها فتح الجثث. في ذلك الوقت، كانت هذه الفصول قابلة للمقارنة مع السحر ويمكن أن تعاقب. لحسن الحظ، اتفق أبوت دير سان روحاني سرا لبدء الفنان في القتلى. في الامتنان، قام Michelangelo بتمثال خشبي للمسيح المصلب للدير.

دعا Pierrot Medici مرة أخرى Michelangelo إلى المحكمة. واحدة من أوامر المسطرة الجديدة كانت تصنيع ثلج العملاق. كان هذا بلا شك إهانة للنحت الكبير.

وفي الوقت نفسه، تم تسخين الوضع في المدينة. الوصول إلى فلورنسا مونك سافونارول في خطبه Bicheval الفاخرة، الفن، حياة الإهمال للأرستقراطيين مثل الخطايا الخطيرة. لقد حصل على المزيد والمزيد من المتابعين، وسرعان ما تحول فلورنسا المتطورة إلى معقل من التعصب مع الحرائق، حيث أحرقت كائنات الفخامة. هرب بييرو ميديكى في بولونيا، كان ملك كارل الثامن الفرنسي يستعد للمدينة.

في هذه الأوقات المضطربة، ذهب Michelangelo من فلورنسا مع الأصدقاء. ذهب إلى البندقية، ثم في بولونيا.

في بولونيا

في بولونيا، ظهر ميشيلانجيلو راعيا جديدا، أصدر موهبته. كان جيانفرانششيسكو ألدرلاند - أحد حكام المدينة.

تعرف Michelangelo هنا مع أعمال النحات الشهير Yakopo della Kverchar. قضى الكثير من الوقت لقراءة دانتي وبيتارك.

وفقا لتوصية Aldrandi، أمر مجلس المدينة بنحات شابة ثلاثة تماثيل لقبر الدومين المقدس: سانت بترونيا، الملاك الخبيث مع شمعدان ولديه بالي. التماثيل تناسب تماما في تكوين القبر. تم الوفاء بها بمهارة كبيرة. ملاك مع وجه Kandelabrome المنطق من تمثال قديم. هناك شعر مجعد قصير على الرأس. لديه هيئة محارب قوية، مخبأة في طيات الملابس.

سانت بترونيا - راعي المدينة يحمل تخطيطه في يديه. على هذا هو رداء الأسقف. Saint Burner، عبوس، يتطلع إلى الأمام، وهو رقمه مليء بالحركة والاحتجاج. هناك رأي مفاده أن هذه صورة ذاتية لشاب Michelangelo.

كان هذا الترتيب مرغوبا فيه بالنسبة للعديد من أساتذة بولونيا، ووجد قريبا ميشيلانجيلو اكتشف أنه كان يستعد هجوما. جعلته يذهب من بولونيا، حيث مكث لمدة عام.

فلورنسا وروما

تلقى العودة إلى فلورنسا Michelangelo أمرا من Lorenzo di Pierrechic Medici إلى تمثال جون المعمدان، فقدت في وقت لاحق.

بالإضافة إلى ذلك، التقطت Buonarota شخصية كيوبيد النوم بأسلوب قديم. معا، أرسلت Mkelangelo تمثالا مع وسيط في روما. هناك، استحوذت على الكاردينال رافائيل ريزيليو كمنحت روماني قديم. اعتبر الكاردينال نفسه خبيرا في الفن القديم. أقوى غاضب عندما كشف الخداع. عند التعلم الذي كان مؤلف كيوبيد وإعجاب موهبته، دعا الكاردينال بنحات شابة في روما. Michelangelo، التفكير، المتفق عليه. عاد Riario أمواله التي تنفق على التمثال. لكن الواسعة الأولى رفض بيع ظهرها ميشيلانجيلو، حيث أدرك أنه يمكن أن يبيعها مرة أخرى أكثر تكلفة. في وقت لاحق، فقدت مسارات كيوبيد النوم في القرون.

باخوس

دعا Riario Michelangelo للعيش ووعد بتقديم العمل. في روما، درس ميشيلانجيلو النحت العتيق والهندسة المعمارية. تلقى أول طلب خطير من الكاردينال في عام 1497. لقد كان تمثالا في Vakha. أنهى ميشيلانجيلو أنه في عام 1499. لم تكن صورة إله قديم غير مؤهل. تم تصنيف Michelangelo في مخمور Vakha المسمير، والهز، مع وعاء من النبيذ في متناول اليد. رفض Riarani من النحت، واشترى مصرفيها الروماني جاكوبو جالو. في وقت لاحق، استحوذ التمثال على Medici واتخذت إلى فلورنسا.

بيتا

بحماية جاكوبو جالو ميشيلانجيلو تلقى طلبا من السفير الفرنسي في الفاتيكان أبوت جان بيليرا. أمر الفرنسي بمنحا لمقبه دعا بيتي، الذي يصور أم الله، الذي يحزن على يسوع القتلى. لمدة عامين، خلق Michelangelo تحفة. لقد وضع نفسه مهمة صعبة تعامل معها بشكل مثالي: ضع جسم رجل ميت على ركبتي النساء الهشة. يتم تنفيذ ماريا بالحزن والحب الإلهي. وجهها الشاب على ما يرام، على الرغم من أن وقت وفاة ابنه يجب أن يبلغ من العمر 50 عاما. أوضح الفنان هذا مع عذرية ماري ولمسة الروح القدس. الجسم العاري من يسوع هو تباين مع العذراء في الستائر المورقة. وجهه هادئ، على الرغم من المعاناة. بيتي هي الوظيفة الوحيدة التي غادر فيها ميشيلانجيلو توقيعه. سماع كيف يجادل مجموعة من الناس بتأليف التمثال، في الليل طرق اسمها على الولادة من العذراء. الآن تقع بيتا في كاتدرائية القديس بطرس في روما، حيث تم نقله في القرن الثامن عشر.

ديفيد

أصبحت Michelangelo في السنة العاشرة من Scaly الشهيرة، عاد ميشيلانجيلو إلى مسقط رأسه. في فلورنسا، كان ينتظر بالفعل قطعة من الرخام، مدلل من النحات من Agrostino di Duchchi، الذي تخلل عن عمله عليه. أراد العديد من الماجستير العمل مع هذه الكتلة، لكن الكراك التي تشكلت في طبقات الرخام من الجميع خائف. قررت Michelangelo فقط قبول التحدي. وقع عقدا عن تمثال السهد القديم القيصر ديفيد في عام 1501 وعمل عليه لمدة 5 سنوات لسياج مرتفع يخفي كل شيء من عيون غريبة. نتيجة لذلك، ابتكر ميشيلانجيلو ديفيد في شكل شاب قوي قبل المعركة مع جالوت عملاق. وجهه يتركز، تحول الحاجبون. الجسم متوتر من توقع القتال. تم تمثيل التمثال تماما أن العملاء هجروا النية الأولي لوضعه في سانتا ماريا ديل فيوري. أصبحت رمزا لحرية فلورنسا، التي قتلت العشيرة ميديا \u200b\u200bودخلت في قتال روما. ونتيجة لذلك، تم وضعها على جدران بالاتزو فيكيو، حيث وقفت حتى القرن التاسع عشر. الآن هناك نسخة من ديفيد، ويتم نقل الأصل إلى أكاديمية الفنون الجميلة.

مواجهة اثنين من جبابرة

من المعروف أن Michelangelo كان معقدا. يمكن أن يكون خشن وسريع، غير عادل للإخوة في الفن. يشتهر بمواجهته مع ليوناردو دا فينشي. فهم Michelangelo تماما مستوى موهبته وعلاجته بطريقة حالمة. كان ليوناردو أنيق متطورا عكسه الكامل، ومنزعج بشدة النحات القبيح القبيح. قاد ميشيلانجيلو نفسه حياة هيرميت الزهد، كان راضيا دائما عن صغير. كان Leonardo محاط باستمرار المشجعين والتلاميذ والأحباء الرفاهية. فنانين موحدون: عبقرية رائعة وتفاني الفن.

يوم واحد حياة اثنين من جبابري إحياء في المواجهة. اقترحت سلسلة جيلفولين ليوناردو دا فينشي رسم جدار قصر Signoria الجديد. وفي وقت لاحق مع نفس الجملة تناولت Michelangelo. كان على اثنين من الفنانين الكبار إنشاء روائع حقيقية على جدران Signoria. اختار ليوناردو معركة من أجل المؤامرة مع الهدر. كان على ميشيلانجيلو أن يصور المعركة مع كاشين. كانت هذه انتصارات تطل على فلورنتين. خلق كل من الفنانين من الورق المقوى التحضيري لوحات زجاجية. لسوء الحظ، لم يجسد النية الكبرى من سوليتيان. لم يتم إنشاء كلا الأعمال أبدا. وضعت أعمال الورق المقوى للجميع للجميع المراجعة وأصبحت مكانا للحج للفنانين. بفضل النسخ، نعلم الآن كيف بدا أفكار ليوناردو دا فينشي وميشيلانجيلو. لا يتم الاحتفاظ بالكريمات نفسها، فقد تم قطعها وتطهيرها على القطع من قبل الفنانين و SEVA.

قبر جوليا الثاني.

في خضم العمل في المعركة في كاشين، اتصل ميشيلانجيلو في روما بوب يوليوس الثاني. تعليمات البابا له العمل على قبره. في البداية، تم التخطيط للقبر الفاخر، محاطة ب 40 تمايلا يساويها التي لم تكن كذلك. ومع ذلك، لم تكن هذه الفكرة الكبرى مخصصة أبدا أن تتحقق، على الرغم من أن الفنان يقضي على قبر البابا جوليا الثاني 40 عاما من حياته. بعد وفاة البابا، أقاربه مبسطة بشكل كبير المشروع الأولي. ميشيلانجيلو تفرخ لصبانيا شخصية شخصية موسى، راشيل ولية. كما أنهم خلقوا أرقاما للعبيد، لكنهم لم يدخلوا المشروع النهائي ويقدمهم المؤلف روبرتو ستروزي. هذا الطلب نصف الحياة معلقة الحجر الثقيل على النحات في شكل التزام غير محقق. كان من المهم الأكثر أهمية عن المشروع الأولي. هذا يعني أن العديد من القوات قد أمضيتها الفنان.

تشابيل سيستين

في عام 1508، قام البابا يوليوس الثاني بتوجيه تعليمات Michelangelo لرسم The Plafond Cycstin Capella. بدأت Buonaroti على مضض لهذا الطلب. كان في المقام الأول نحات، اللوحات الجدارية لكتابةه لم يتم جلبه بعد. كانت لوحة Plafon الجبهة الكبرى للعمل، والتي استمرت حتى 1512

كان على ميشيلانجيلو وصف نوع جديد من الغابات للعمل تحت السقف واخترع تكوين جديد من الجص، ولا يخضع للعفن. كتب الفنان يقف، رمي الرأس لساعات. قام الطلاء برفضه على وجهه، لقد حصل على نفسه التهاب العظم الذاتي وضعف الرؤية بسبب مثل هذه الظروف. المصور الفنان في 9 اللوحات اللوحية تاريخ العهد القديم من إنشاء العالم إلى الفيضان العظيم. على الجدران الجانبية، كتب أنبياء وسلف يسوع المسيح. غالبا ما اضطر ميشيلانجيلو إلى الارتجال، حيث هرع يوليوس الثاني مع نهاية العمل. ظل أبي راضيا عن النتيجة، على الرغم من أنه يعتقد أن فريسكو لم تكن فخمة بما فيه الكفاية وتبدو سيئة بسبب كمية صغيرة من التذهيب. اعترض ميشيلانجيلو على حقيقة أنه صور القديسين، وكانوا غير غنيين.

المحكمة المخيفة

بعد 25 عاما، عاد ميشيلانجيلو إلى كنيسة سيستين لكتابة محكمة رهيبة على جدار مذبح لريسكو. يصور الفنان المجيء الثاني للمسيح ونهاية العالم. ويعتقد أن هذا العمل يمثل نهاية النهضة.

أنتجت فريسكو ضجة في المجتمع الروماني. وجدت كل من المشجعين ونقاد إنشاء فنان عظيم. تسبب وفرة الهيئات العارية على فريسكو نزاعات عنيفة بينما ميشيلانجيلو. كانت أرقام الكنيسة غاضبة من حقيقة أن القديسين يظهرون في "شكل غير لائق". بعد ذلك، تم إجراء العديد من التعديلات: الملابس والنسيج، وتغطي الأماكن الحميمة والنسيج رسمت. تسبب العديد من الأسئلة وصورة المسيح، مماثلة لأبواب باغان. كما عرضت بعض النقاد حتى تدمير اللدانويين مخالفة من شرائع المسيحية. الحمد لله، لم تصل إليه، ويمكننا أن نرى هذا الخلق الكبير للميشيلانجيلو، على الرغم من وجود شكل مشوه.

العمارة والشعر

لم يكن Michelangelo مجرد النحات الرائعة والفنان. كان نفس الشاعر والمهندس المعماري. من مشاريعه المعمارية، الأكثر شهرة هي: كاتدرائية القديس بطرس في روما، بالاتزو فارينزا، واجهة كنيسة ميديا \u200b\u200bسان لورينزو، مكتبة لورينسين. يوجد في المجموع 15 مبنى أو هياكل تعمل فيها ميشيلانجيلو كمهندس معماري.

كل حياته، كتب Michelangelo قصائد. لم تصل لنا أجهزة شبابه، لأن المؤلف أحرق البارود. نجت حوالي 300 من سوناته ومدريجالز. يعتبرون عينة من شعر عصر الولادة، على الرغم من صعوبة الاتصال بالمثال. يهتم Michelangelo الكمال لشخص ويشتكي من الشعور بالوحدة والشعورين وخيبة أملها في المجتمع الحديث. تم نشر آياته لأول مرة بعد وفاة المؤلف في عام 1623

الحياة الشخصية

كل حياته، ميشيلانجيلو المكرسة للفن. لم يتزوجه أبدا، لم يكن لديه أطفال. عاش الزاهد. حمل العمل، لا يمكن أن تأكل أي شيء إلى جانب قشرة الخبز والنوم في الملابس، حتى لا تقضي القوات على اللباس. علاقة الفنان مع النساء لم يعوض. يشير بعض الباحثين إلى أن Michelangelo كان لديه علاقات حميمة مع طلابه والمعاقين، ولكن لا توجد معلومات موثوق بها حول هذا الموضوع.

TOMMASO KAWALIERI.

ومن المعروف عن صداقته الوثيقة مع النبلاء الروماني Tammaso Kavali. كانت تومازو مناسبة لفنان في أبنائه وكانت جميلة جدا. كرزت له ميشيلانجيلو الكثير من السوناتات والرسائل، يتحدث علنا \u200b\u200bعن مشاعره المتحمس والإعجاب بمزايا الشاب. ومع ذلك، من المستحيل الحكم على الفنان لمعايير اليوم. كان ميشيلانجيلو من محبي أفلاطون ونظرية الحب، التي علمت أن ترى الجميل ليس كثيرا في الجسم كما هو الحال في روح الإنسان. أعلى مرحلة من الحب أفلاطون تعتبر تفكير الجميل في جميع المحيط. الحب لروح أخرى على بلاتون يجلب إلى حب الإلهية. دعم توماسو كافالييري علاقات ودية مع الفنان إلى موته وأصبحت هذره. في سن 38، تزوج ابنه أصبح ملحن مشهور.

فيتوريا العمود

مثال آخر على الحب الأفهري يدعو العلاقة بين Michelangelo مع الأرستقراطية الرومانية لعمود Vittoria. وقع الاجتماع مع هذه المرأة الرائعة في عام 1536. كانت تبلغ من العمر 47 عاما، وكان 60. تنتمي Vittoria إلى سباق نويلي، لقب Werenbinskaya. كان زوجها Marquis de Pescara، وهو أمر كاردي أمراء مشهور. بعد وفاته في عام 1525، لم يعد عمود Vittoria سعى للزواج وأعيش معزولا، مما يكرس نفسه للشعر والدين. مع Michelangelo، ارتبطت علاقة أفلاطونية. كانت صداقة كبيرة بين اثنين بالفعل من كبار السن، الذين شاهدوا الكثير في حياة الناس. لقد كتبوا بعضهم البعض، قصائد، قضوا وقتا في محادثات طويلة. وفاة فيتيا في عام 1547 صدمت بشدة ميشيلانجيلو. انخفض إلى الاكتئاب، روما عارضته.

بولان كابيلا فريسكو

كان لأحد الأعمال الأخيرة من أعمال ميشيلانجيلو في كنزات في كنيسة بولينا، وجاذبية القديس بولس ومصل الصلب في القديس بطرس، الذي كتب، بسبب الشيخوخة التي كتب بصعوبة كبيرة. اللوحات الجدارية مذهلة من سلطتها العاطفية وانسجام التكوين.

في صورة الرسل، كسر Michelangelo التقليد المقبول عموما. بيتره يعرب عن الاحتجاج والقتال، يجري المتدهورة إلى الصليب. وبورس بول ميشيلانجيلو كرجل عجوز، على الرغم من أن نداء مستقبل الرسول حدث في سن مبكرة. وهكذا، قارن الفنان به ب PAP PAUL III - عميل اللوحات الجدارية.

وفاة عبقرية

قبل وفاة ميشيلانجيلو أحرقت الكثير من رسوماته وقصائه. توفي السيد العظيم في 18 فبراير 1564 في سن 88 من المرض. مع وفاته، حضر الطبيب والكاتب العظيمادي والأصدقاء، بما في ذلك توماسو كافالي. وكانت وريث العقار، وهي 9000 دوكاتس، ورسومات وتماثيل غير مكتملة، ابن أخي ميشيلانجيلو ليوناردو.

أين دفن Michelangelo Buonaroti؟

أراد Michelangelo دفن في فلورنسا. ولكن في روما، كان كل شيء مستعد بالفعل لقدرة جنازة فاخرة. اضطر ليوناردو بووناروث إلى سرقة جسم العم وتفتق لإخراجها في مسقط رأسها. هناك، ميشيلانجيلو دفن رسميا في كنيسة سانتا كروس بجوار فلورنتين رائعين آخرين. القبر مصمم جورجيو فيزاري.

كان ميشيلانجيلو روحا متمردة تمجد الإلهية في الإنسان. من الصعب المبالغة في تقدير قيمة تراثه. لم يكن مجرد ممثل عن النهضة الإيطالية، أصبح جزءا كبيرا من الفن العالمي. لا يزال Michelangelo Buonarrot الآن أحد أعظم عبقرية البشرية وسوف تكون دائما كذلك.

واحدة من أكثر الأرقام نفوذة في الغربية هي الرسام الإيطالي والنحتات ميشيلانجيلو دي لوفوفيكو بووناروتي لا تزال واحدة من أشهر الفنانين في العالم بعد أكثر من 450 سنة بعد وفاته. أقترح عليك التعرف على الأعمال الأكثر شهرة في Michelangelo من كابين سيستين إلى منحوته من داود.

سقف كابيلا sicstinsky

عند الإشارة إلى ميشيلانجيلو يتبادر فورا إلى الذهن اللطيفة الجميلة للفنان في سقف مصلى سيكاستين في الفاتيكان. تم تعيين Michelangelo من قبل أبي رومان جوليا الثاني وعمل على إنشاء اللوحات الجدارية من 1508 إلى 1512. يعمل العمل على سقف كنيسة سيستين تسعة قصص من كتاب سفر التكوين وتعتبر واحدة من أعظم أعمال النهضة العالية. رفض Michelangelo نفسه في البداية أخذ المشروع، لأنه يعتبر نفسه نحت من الرسام. ومع ذلك، لا يزال هذا العمل كل عام يسعده حوالي خمسة ملايين زائر إلى كنيسة سيستين.

تمثال ديفيد، معرض الأكاديمية في فلورنسا

تمثال ديفيد هو الأكثر شهرة النحت في العالم. غسل ديفيد ميشيلانجيلو لمدة ثلاث سنوات، والسيد في سن 26 سنة لاحقا. على عكس العديد من الأوصاف السابقة بطل الكتاب المقدس، الذي يصور داود انتصار بعد المعركة مع جالوت، كان ميشيلانجيلو أول فنان يصوره في التوتر في انتظار الانقباضات الأسطورية. تم نشره في البداية على ميدان شعار فلورنسا في عام 1504، تم نقل النحت 4 أمتار إلى معرض الأكاديمية في عام 1873، حيث لا يزال يبقى. المزيد عن معرض الأكاديمية يمكنك أن تقرأ في اختيار مناطق الجذب في فلورنسا في Lifglobe.

الباحح النحت في متحف بارغلو

أول نحات واسع النطاق من ميشيلانجيلو - الرخام فاكا. جنبا إلى جنب مع بيتا، هذا هو واحد من منحوتين المحفوظين للفترة الرومانية لإبداع ميشيلانجيلو. كما أنها واحدة من العديد من أعمال الفنان، مع التركيز في الوثنية، وليس الموضوع المسيحي. تمثال يصور الله الروماني للنبيذ في وضع مريح. لقد أمر العمل في الأصل من قبل الكاردينال رافالي رياريو، الذي رفضته نتيجة لذلك. ومع ذلك، في بداية القرن السادس عشر، وجد باخوس منزل في حديقة القصر الروماني بمصرفي ياكوبو غوللي. منذ عام 1871، يتم توضيح شاحنة VACC في متحف فلورنسي الوطني بارغلو جنبا إلى جنب مع أعمال أخرى من قبل Michelangelo، بما في ذلك تمثال نصفي الرخام من بروتا ونحتها غير المكتملة من ديفيد أبولو.

مادونا بروج، كنيسة سيدتنا في بروج

كانت مادونا بروج أن النحت الوحيد لميشيلانجيلو، الذي غادر إيطاليا خلال حياة الفنان. تم التبرع بها لكنيسة مريم العذراء في عام 1514، بعد أن تم استبدال أسرة بائع نسيج Muskron. غادر التمثال الكنيسة عدة مرات، أولا خلال الحروب الفرنسية لاستقلال الاستقلال، وبعد ذلك عاد في عام 1815 لإعادة إنتاجها من قبل الجنود النازيين خلال الحرب العالمية الثانية. تم تصوير هذه الحلقة بشكل كبير في فيلم "الصيادين الكنز" في فيلم 2014 مع جورج كلوني في الدور الرئيسي.

متعدد أنتوني

The Mainest City of Kimbell's Art Museum في تكساس هي اللوحة "Muticia of St. Anthony" الأول من اللوحات الشهيرة بواسطة Michelangelo. ويعتقد أن الفنان رسمه يبلغ من العمر 12 عاما على أساس نقوش الرسام الألماني في القرن الخامس عشر مارتن شونغور. تم إنشاء الصورة تحت رعاية صديقه الأقدم فرانشيسكو جراناكشي. تم تقدير عذاب القديس أنتوني من قبل الفنانين والكتاب في القرن السادس عشر جورج فازاري وأكشانيو كوندفا - السيرة الذاتية الأكثر مباراتين - كعمل فضولي للغاية مع نهج إبداعي لنقش Schongauer الأصلي. تم التعرف على الصورة على نطاق واسع من الأقران.

مادونا دونيون.

مادونا دوني (العائلة المقدسة) هي العمل الوحيد لميشيلانجيلو لوقتنا. تم إنشاء العمل لأغنياء Florenine Banker Anolo Donon على شرف حفل زفافه مع Maddalen، ابنة عائلة توسكان نوبل البارزة. الصورة لا تزال في إطارها الأصلي تم إنشاؤها من الشجرة بواسطة Michelangelo. يقع مادونا دونيون في معرض Ufesti من 1635 وهو الصورة الوحيدة للماجستير في فلورنسا. وضع ميشيلانجيلو الأساس للاتجاهات الفنية في وقت لاحق من المانحيات.

بيتين في بازيليكا سانت بيتر، الفاتيكان

جنبا إلى جنب مع ديفيد، فإن تمثال قاعدة التمثال في نهاية القرن الخامس عشر يعتبر أحد أبرز الأعمال والمعروفة بواسطة Michelangelo. تم إنشاؤه أصلا لقبرة الكاردينال الفرنسي جان دي بيل، يصور النحت مريم العذراء، وعقد جسد المسيح بعد صلبه على الصليب. كان موضوع مشترك للآثار الجنازة في عصر نهضة إيطاليا. والمهناء إلى كاتدرائية القديس بطرس في القرن الثامن عشر بيتا هو العمل الوحيد للفن الذي وقعه ميشيلانجيلو. عانى التمثال أضرارا كبيرة على مر السنين، خاصة عندما ضربت جيولوجي الجيولوجي الأسترالي من أصل هنغاري Laszlo المطرقة في عام 1972.

موسى Michelangelo في روما

يقع في البازيليكا الرومانية الرومانية الجميلة من سان بيترو في إينحكات "موسى" في 1505 أبي جوليا جوليا الثاني، كجزء من نصب جنازة له. لم يكن Michelangelo وقت لاستكمال النصب حتى وفاة جوليا الثاني. من المعروف أن النحت المنحوت من الرخام بضع قرون غير عادية على رأس موسى - نتيجة التفسير الحرفي للترجمة اللاتينية للكتاب المقدس من Woolgates. من المفترض أن يوحد التمثال مع الأعمال الأخرى، بما في ذلك عبدا يموت، وتقع الآن في باريس اللوفر.

محكمة مخيفة في كنيسة سيستين

توجد تحفة أخرى ميشيلانجيلو في كنيسة سيستين - وهي محكمة رهيبة على جدار مذبح الكنيسة. تم الانتهاء من 25 عاما بعد أن رسم الفنان فريسكو الملهم على سقف الكنيسة. غالبا ما يتم ذكر المحكمة الرهيبة باعتبارها واحدة من أكثر الأعمال الأكثر تعقيدا في Michelangelo. يصور العمل الفني الرائع تجربة الله على الإنسانية، تسبب في الأصل إدانة بسبب العري. أدان مجلس ترينت فريسكو في عام 1564 واستئجار دانييلي نعم Volterra لتغطية الأجزاء الفاحشة.

صلب بيتر، الفاتيكان

صلب القديس بطرس هو Fresco الأخير من Michelangelo في بولان الفاتيكان شابيلو. تم إنشاء العمل بموجب مرسوم البابا بول الثالث في عام 1541. على عكس العديد من الصور الأخرى لعصر بيتر النهضة، يركز ميشيلانجيلو على موضوع أغمق بكثير - وفاته. بدأ مشروع الاسترداد الخمس سنوات مقابل 3.2 مليون يورو في عام 2004 وفتح جوانب مثيرة للاهتمام للغاية من اللوحات اللوحية الجدارية: يعتقد الباحثون أن يرتدي شخصية العمامة الزرقاء في الزاوية اليسرى العليا - في الواقع الفنان نفسه. وهكذا، فإن صلب القديس بطرس في الفاتيكان هو صورة ذاتية وشهيرة فقط ميشيلانجلو ولؤلؤة حقيقية لمتاحف الفاتيكان.

كان Michelangelo (1475-1564) نحات وفنان ومهندس معماري. يعتبر أحد أعظم الفنانين في فترة النهضة الإيطالية، وربما، في جميع الأوقات. أظهر عمله، لم يسبق له مثيل سابقا، مزيج من البصيرة النفسية والواقعية والكثافة. أدركت معاصريه موهبته الاستثنائية، وتلقى ميشيلانجلو أوامر من بعض أغنى وأقوياء من وقتهم، بما في ذلك أبي وغيرهم من الأشخاص الذين يرتبطون بالكنيسة الكاثوليكية. يتم حراسة لوحاته، على وجه الخصوص، تلك التي تزين كنيسة سيكاستين، بعناية، من أجل الحصول على الأجيال المقبلة الفرصة لعرض وتقدير موهبة ميشيلانجيلو.

بنيت مصلى سيستين (الكنيسة السابقة) في الجزء المقدس من إيطاليا، في الفاتيكان، في عام 1473-1481. مهندس معماري جورج دي دولتش، بتكليف من البابا Sixt IV، من حيث حدث ذلك. في جدرانها، تم انتخاب البابا الرومان الجديد دائما. حتى الآن، فإن الكنيسة هي متحف ونصب إحياء مشهور.

في عام 1508، استدعى بابا يوليوس الثاني ميشيلانجيلو إلى روما، للعمل على مشروع طلاء باهظ الثمن والطموح إلى حد ما: لتصوير 12 الرسل على سقف كابين سيستين. بدلا من ذلك، لمشروع عمره أربع سنوات، وجه ميشيلانجيلو، حول الجزء المركزي من السقف، 12 شخصيات: سبعة أنبياء وخمسة سيفيل، وملأ المركز 9 مشاهد من كتاب سفر التكوين.

بعد 25 عاما بعد نهاية لوحة السقف، في 1537 - 1541. واصل ميشيلانجيلو لوحة مصلى سيكستينسكي وكتبت "محكمة مخيفة" واسعة النطاق. انها تأخذ الجدار بأكمله للمتجر. أمرت فريسكو أبي كليمنت السابع، الذي توفي أثناء التحضير للرسم. تم استبداله ب Paul III، الذي تمنى أن يتم الانتهاء من الصورة، ومع ذلك.

أشهر صور Michelangelo على سقف كابيلا SICASTINE هي "إنشاء آدم". على وجهها، امتد الله وآدم أيديهم لبعضهم البعض. هذه الإيماءة تبدو عاطفية للغاية، ولا يمكن أن تترك غير مبال حرفيا أي من الخبراء من الطلاء.

خلق:

"فرع الضوء من الظلام"

هذا فريسكو يصور سافاوف. إنه واحد فقط من الحركة القوية للأيدي يسرع الغيوم، التي تكافح مع الفوضى، تسعى إلى تقسيم الضوء والظلام.

"خلق الشمس والكواكب"

تم تنفيذ فريسكو من قبل Michelangelo Buonarroty حوالي 1509 - 10. حجمها هو 570 سم. × 280 سم. يعرض فريسكو الأحداث الموضحة في المؤامرة التوراتية، وجها، الفصل 1، آيات من 14 إلى 19 شاملة.

"قسم السوشي من المياه"

تظهر فريسكو الأحداث الموضحة في الكتاب المقدس، في العهد القديم، كتاب سفر التكوين، الفصل الأول، آيات 1 - 5.

آدم وحواء:

"إنشاء آدم"

قامت فريسكو بأداء Michelangelo حوالي 1511. على وريشكو، تصور لحظة عندما يتحرك الله يده، كما لو كان، يعطي طاقة آدم الحيوية، تنشيط الجسم الذي تم إنشاؤه بالفعل. حجم فريسكو: 280 سم. x 570 سم.

"إنشاء إيفا"

أجرت فريسكو ميشيلانجيلو بووناروتي في عام 1508 - 1512 من حافة النوم آدم، الله يخلق حواء.

"الخريف والنفط من الجنة"

يتم صنع فريسكو من قبل Michelangelo Buonarroty في حوالي 1508 - 1512. تشارك شجرة المعرفة، التي تقف في المركز، كما كانت، حياة آدم وحواء من قبل، وبعد عض الجنين المحرم.

تاريخ نوي:

"تضحية نوح".

كتبت هذه اللبنات من قبل Michelangelo حوالي 1508 - 1512. إنه يدل على المؤامرة حول كيف، بعد الفيضان العظيم، امتنان خلاصه وخلاص أسرته، نوح يجلب الضحية لله.

"الفيضان العالمي"

تم كتابته Fresco بواسطة Michelangelo حوالي 1508 - 1509. حجمها 570 سم. X بمقدار 280 سم. تخبرنا كيف حاول الناس الهرب من الفيضان العالمي، كما كان رد فعلهم على ما كان يحدث وما هي الأساليب التي تحاول تجنب الوفاة.

"تاسح نوح"

ينتمي فريسكو إلى فرشاة Michelangelo وأدى به في عام 1509. حجمها هو 260 سم. X 170 سم. وفريسكو تصور الأحداث من كتاب سفر التكوين، الفصل 9، قصائد 20 - 23.

سيفيل:

الصفر الليبي

Sivilees في الثقافة القديمة تسمى الخوخ، نبيل، التنبؤ بالمستقبل، ومشاكل المستقبل. وفقا للورا (الكاتب الروماني وموسوع الموسوعات الأكاديمية في القرن الأول إلى عصرنا)، يتم ترجمة كلمة سيفيل بأنها "إرادة الله".

"سيفيلا الفارسية"

يصور منصي الفارسي على فريسكو في صورة امرأة مسنة، على ما يبدو، مع عدم رؤية جيدة للغاية، لأنها جلبت الكتاب بالقرب من العينين. كما يشير أيضا إلى ملابسها مغلقة جدا. يبدو أن SIVILA يركز بالكامل على القراءة ولا يدفع أي اهتمام لما يحدث حوله.

"كوم سيفيلا"

يصور النبيل على وريشكو في صورة امرأة قديمة ولكن قوية مع عضلات متطورة. غالبا ما يتم ذكر كوم سيفيلا في الأدبيات القديمة: في Satirone، بترونيا، في حوالات تاكيتوس، التحول في Ovid و Eneida Vergilia. يصورها العديد من الفنانين في لوحاتهم. بالإضافة إلى Michelangelo، رسمتها Titian أيضا رسمت، رافائيل، جيوفاني الكرز، Andrea del Kastano، جان وانغ آيي وغيرها.

"إريتريا سيفيلا"

في هذه اللواء، يصور Sivil قراءة شابة كافية وجذابة ومتطورة، على ما يبدو، في وقت لاحق. القليل من المعجون بمساعدة الشعلة مجموعة على مصباح لها.

"سيفيلا دلفيت"

سيفيلا ديلفيك هي امرأة أسطورية موجودة في حرب طروادة (حوالي القرن الحادي عشر قبل الميلاد). تشرح في مخطوطةه، في القصص التي سمعها من المحلي، التحضير (المسافر الجغرافي اليوناني، الذي عاش في القرن الثاني الميلادي).

الأنبياء:

"النبي إرميا"

إرميا - 2 من الأنبياء الأربعة للعهد القديم، الذين عاشوا في حوالي 655 إلى ن. ه، مؤلف كتابين: "جيرميا" و "كتاب نبي إرميا". على فريسكو، ينغمس النبي الحاد في الأفكار الثقيلة حول مصير الشعب.

"النبي دانيال"

دانيال هو النبي التوراتي، الذي عاش في القرن السابع لعصرنا. كان يمتلك هدية من الله لنشر الأحلام.

"النبي حزقيال"

Ezekiel هو النبي العهد القديم العظيم، الذي عاش في القدس حوالي 622 إلى ن. ه. وفقا للكتاب المقدس، كتب كتب حزقيال، أن نبوءات موجهة ضد الوثنيين واليهود، وشهدوا على رؤية مجد الرب، إلخ.

"النبي أشعيا"

بالنسبة للمسيحيين، فإن نبوءات أشعيا عن الولادة المستقبلية وقادمة المسيح ذات قيمة خاصة (ISA. 7:14، هي 9: 6)، وكذلك حول الوزارة (هي 61: 1). كما أن نبويا عن مصير مصر وإسرائيل.

"النبي جيل"

على فريسكو، واحدة من 12 الأنبياء الصغيرةين - النبي جيل، ابن الوفويل، وفقا لأسطورة، التي عاشت في مدينة فيفارا وكتابة كتاب نبوءات.

"النبي أيون"

في هذه اللطيفو غير المعتاد قليلا، يتم تصوير أيون، واحدة من الأنبياء العادي السبع القديم كتبها ميشيلانجيلو. وراءه هو سمكة كبيرة. هذا رابط لحقيقة أنه في كتاب الأيونات، فإنه يبتلع الحوت.

"النبي زكريا"

كانت زكريا واحدة من الأنبياء الاثني عشر "الأصغر". في تقليد الكنيسة، فهو صغير، لكن ميشيلانجيلو وجهه كرجل رمادي، في السن، مع لحية طويلة.

"المحكمة المخيفة"

موضوع فريسكو: المجيء الثاني من يسوع المسيح ونهاية العالم. حجمها: 1200 سم. x 1370 سم.