صور نفسية لأبطال دوستويفسكي. صورة للكاتب فيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي

غالبًا ما تحول VG Perov إلى فن البورتريه. بأمر من بافل تريتياكوف ، رسم الفنان سلسلة من الصور الشخصية للكتاب الروس المشهورين ، من بينها اللوحة القماشية التي تصور F.M.Dostoevsky تبين أنها الأكثر تعبيرًا.

تجدر الإشارة إلى أن كل صورة رسمها بيروف تتميز بعمق خاص للعالم الداخلي للشخص ، مما يعكسها بدقة لا تصدق. جسد فن بيروف كل إنجازات الرسم الروسي في نوع الصورة النفسية.

رُسمت لوحة "بورتريه إف إم دوستويفسكي" عام 1872. تتميز الصورة بشكل صورة منفذة ببراعة. يظهر شكل الكاتب ، الموضح في الصورة ، للناظر مستخرجًا بالضوء من الظلام الكثيف الذي لا يمكن اختراقه. منغمسًا في التفكير الحزين ، يحتضن دوستويفسكي بشدة ركبتيه ويداه مغلقة في قلعة.

في ظهور الكاتب ، يلاحظ بمهارة الانفصال الغامض والتركيز وعمق النظر الذي يميزه. في هذا الموقف بقي مؤلف "الجريمة والعقاب" خلال تأملاته الإبداعية وأبحاثه الروحية.

الصورة مثالية من الناحية الفنية من قبل السيد. فهو يجمع بين تقنية ضربات الفرشاة غير المسبوقة والتفاصيل العالية للعناصر الفردية وعلم النفس العميق للصورة. تم رسم كل تفاصيل وجه النموذج بأدق الضربات ، مما يعكس جلالة وعمق نظرة المؤلف للعالم.

التوزيع البارع لظلال الصورة يشكل حجم وواقعية الصورة. تم اختيار الخلفية المظلمة من قبل الفنان من أجل تجريد صورة F. M. Dostoevsky من الأشياء الدخيلة. يوضح بيروف الأهمية الكبيرة لهذا الرقم للأدب الروسي والعالمي ككل.

بالإضافة إلى وصف اللوحة بواسطة V.G. Perov "Portrait of F. معرفة أكثر اكتمالا بعمل أسياد الماضي اللامعين.

من مذكرات زوجة ف. دوستويفسكي أ. سنيتكينا. "في نفس الشتاء ، P.M. طلب تريتياكوف ، صاحب معرض موسكو الفني الشهير ، من زوجه منحه الفرصة لرسم صورته للمعرض. لهذا الغرض ، جاء الفنان الشهير V.G. Perov من موسكو.

قبل بدء العمل ، كان بيروف يزورنا كل يوم لمدة أسبوع ؛ وجدت فيودور ميخائيلوفيتش في مزاج أكثر تنوعًا ، وتحدثت ، وأثارت الخلافات وتمكنت من ملاحظة التعبير الأكثر تميزًا في وجه زوجها ، بالضبط الذي كان لدى فيودور ميخائيلوفيتش عندما كان منغمسًا في أفكاره الفنية. يمكن القول أن بيروف التقط في الصورة "دقيقة من إبداع دوستويفسكي".

لقد لاحظت مثل هذا التعبير مرات عديدة في وجه فيودور ميخائيلوفيتش ، عندما كنت تذهب لرؤيته ، ستلاحظ أنه بدا وكأنه "ينظر إلى نفسه" ، وأنك ستغادر دون أن تقول أي شيء. (A.G. Dostoevskaya. مذكرات. - م: خيال ، 1971).

صورة دوستويفسكي في صورة بيروف

كانت صورة الكاتب التي رسمها بيروف مقنعة للغاية لدرجة أن صورة دوستويفسكي ، كما كانت ، اندمجت مع لوحته للأجيال القادمة. في الوقت نفسه ، أصبح هذا العمل معلمًا تاريخيًا لعصر معين ، ونقطة تحول وصعبة ، عندما كان الشخص المفكر يبحث عن حلول لقضايا اجتماعية أساسية. ف. كان دوستويفسكي في عامه الحادي والخمسين عندما رُسمت اللوحة. في هذا الوقت ، عمل على واحدة من أكثر أعماله إثارة للجدل - رواية الكتيب "".

صورة ف. Dostoevsky - ربما يكون أحد أشهر أعمال V.G. بيروف. في ذلك ، عرض الفنان الشخصية الحقيقية للكاتب الشهير. كُتبت شخصية الشخص التي يتم تصويرها على خلفية داكنة. يشير عدم وجود مجموعة متنوعة من الألوان إلى أن الفنان ركز على عرض العالم الداخلي للعبقرية الروسية. في. عبر بيروف ببساطة وبدقة عن الحالة النفسية التي تنقلها الصيغة اللفظية "الانسحاب إلى الذات".

الشكل ، كما لو كان مضغوطًا في الفضاء المظلم للقماش ، يصور قليلاً من الأعلى ومن الجانب. إن دوران الرأس ، وملامح الوجه المغلقة ، والنظرة المثبتة على نقطة غير مرئية خارج الصورة ، تخلق إحساسًا بالتركيز العميق ، "معاناة" الفكر ، التي تختفي وراء الزهد الخارجي. يدا الكاتب مثبتتان بعصبية على ركبته - وهي لفتة مميزة وجدت بشكل ملحوظ ، وكما تعلمون ، لدوستويفسكي ، إغلاق التكوين ، بمثابة علامة على التوتر الداخلي.

دقيقة من إبداع دوستويفسكي

إذا حكمنا من خلال المراجعة أعلاه التي أجراها أ. دوستويفسكايا ، فقد التقط بيروف في الصورة "دقيقة من إبداع دوستويفسكي" ... ومن هنا كان هذا التلوين شديد التقييد للصورة ، وتركيبتها الصارمة والمضغوطة ، والمتحررة من أي محيط. حتى كرسي دوستويفسكي ، المرسوم في صورة ظلية ، بألوان صامتة ، بالكاد مرئي في اللوحة المظلمة للخلفية. لا شيء يصرف الانتباه ، "يقول". على العكس من ذلك ، بدءًا من النموذج نفسه ، يقدم الفنان مزاجًا تأمليًا في الصورة ، يفضي إلى التفكير ، أي إلى العمل المشترك للمشاهد. لذلك ، تم حل جلوس الشكل نفسه ، بمخططه الزاوي ، والأيدي الممسكة بإحكام على ركبتيه ، كتكوين مغلق ومركّز.

معطف الفستان المفكوك بأزرار - ليس جديدًا جدًا ، يتم ارتداؤه في الأماكن ، بل هو قماش خشن وغير مكلف - فتح قليلاً من مقدمة القميص الأبيض الذي يخفي الصندوق الغارق "لرجل مريض ضعيف ، يعذبه المرض والعمل الشاق" ، كواحد من كتب معاصروه عن دوستويفسكي. لكن بالنسبة لبيروف ، "المرض والعمل الجاد" هما مجرد ظروف حياتية يعيش فيها الكاتب دوستويفسكي ويخلقها من يوم لآخر.

الفنان ، في هذه الحالة ، مهتم بشيء مختلف تمامًا - دوستويفسكي المفكر. وبالتالي ، فإن النظرة ، دون التركيز على الجذع ، ترتفع إلى الوجه بإيقاعات رأسية. وجه دوستويفسكي المسطح ، العريض الخدين ، الشاحب الشاحب ليس جذابًا في حد ذاته ، ومع ذلك ، يمكن القول ، إنه يجذب المشاهد مغناطيسيًا. لكن ، بمجرد دخولك هذا المجال المغناطيسي ، تجد نفسك لا تنظر إلى الصورة نفسها: كيف يتم رسمها ، وكيف يتم كتابتها ، بما أن مرونة الوجه ، خالية من النمذجة النشطة ، في غياب الضوء الحاد وتغيرات الظل ، يخلو أيضًا من الطاقة الخاصة ، فضلاً عن النسيج الناعم الناعم للكتابة ، الذي يكشف فقط بدقة ، ولكنه لا يؤكد على جسدية الجلد.

على الرغم من كل ذلك ، فإن النسيج التصويري للوجه نفسه ، المنسوج من الضوء الديناميكي ، متحرك بشكل غير عادي. إما تبييض اللون ، أو التألق من خلاله ، أو تحديد الشكل بلمسة خفيفة ، أو إلقاء الضوء على الجبهة العالية شديدة الانحدار بتوهج ذهبي ، وبالتالي يتضح أن الضوء هو الخالق الرئيسي لكل من الرسم الملون للوجه و نمذجة لها. إن الهاتف المحمول ، المنبعث بدرجات متفاوتة من الشدة ، هو الضوء الذي يحرم مرونة الرتابة هنا ، وتعبيرات الوجه - من الصلابة ، مما يتسبب في تلك الحركة غير المحسوسة والمراوغة التي ينبض فيها فكر دوستويفسكي المخفي سرًا. إنها هي التي تلتمس ، أو بالأحرى ، تنجذب إلى نفسها ، إلى أعماقها التي لا نهاية لها ...

لحظة درامية لدوستويفسكي

كان بيروف قادرًا على التقاط وتصوير تلك اللحظة الدرامية على القماش عندما تم الكشف عن حقيقة رهيبة بحتميتها المأساوية لعيون دوستويفسكي الروحية وارتجفت الروح من حزن كبير ويأس. لكن على الرغم من كل ذلك ، في نظرة بطل بيروف ، لا يوجد حتى تلميح إلى دعوة للقتال.

وهذه أيضًا ضربة دقيقة للغاية في صورة رجل لم يغريه أبدًا "الرؤية السرية للشر" ، بل مصلوب "لما سيأتي أو ، على الأقل ، يجب أن يأتي" ، الذي تألم وآمن "من الحب. وليس من الخوف ". ومن هنا هذا الوعي لطريق الصليب للإنسان والوطن والناس. ومن هنا دعوته: "اصبر ، وذل نفسك ، واصمت". باختصار ، كل ما أسماه فيودور ميخائيلوفيتش "وعي المعاناة" للشعب الروسي. وهذا بالضبط ، "وعي المعاناة" لدوستويفسكي نفسه ، الذي يتخلل صورته التصويرية باعتبارها "الفكرة الرئيسية لوجهه".

كانت صورة دوستويفسكي ومعاصريه موضع تقدير كبير واعتبرت أفضل صور بيروف. هناك مراجعة معروفة لكرامسكوي عنه: "الشخصية ، وقوة التعبير ، والارتياح الهائل ، وحسم الظلال ، وبعضها ، كما كانت ، حدة وطاقة الخطوط ، متأصلة دائمًا في لوحاته ، يتم تنعيمها في هذه الصورة بالألوان المذهلة وتناغم النغمات ". تعد مراجعة كرامسكوي أكثر إثارة للاهتمام لأنه كان ينتقد عمل بيروف ككل. (من كتاب: Lyaskovskaya O.L.VG Perov. ملامح المسار الإبداعي للفنان. - م: الفن ، 1979. - ص 108).

صورة ف. دوستويفسكي بواسطة K.A. تروتوفسكي

الصورة الأولى من عمر الشاب F.M. دوستويفسكي في عصر ظهوره الأدبي - صورة رسومية أنشأها صديقه في مدرسة الهندسة في سانت بطرسبرغ ، كونستانتين ألكساندروفيتش تروتوفسكي ، الذي كان في ذلك الوقت يدرس بالفعل في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون.

في مذكراته ، قال ك. يكتب تروتوفسكي: "في ذلك الوقت ، كان فيدور ميخائيلوفيتش نحيفًا للغاية ؛ كانت بشرته شاحبة نوعًا ما ، وكان شعره خفيفًا ومتفرقًا ، وكانت عيناه غائرتين ، لكن نظراته كانت عميقة ونفاذة. يركز دائمًا على نفسه ، في أوقات فراغه كان يمشي باستمرار بشكل مدروس ذهابًا وإيابًا في مكان ما إلى الجانب ، ولا يرى أو يسمع ما كان يحدث من حوله. لقد كان دائمًا لطيفًا ولطيفًا ، لكن قلة من رفاقه تقاربوا ... "

لكونه رسامًا في ملفه الشخصي الفني ، لم يحاول تروتوفسكي أن ينقل في الصورة العمق الكامل للعالم الداخلي للكاتب - لقد أعاد ، أولاً وقبل كل شيء ، إنشاء مظهر دوستويفسكي. يأتي جزء كبير من هذا العمل من روح العصر ، والكليشيهات التي كانت موجودة في ذلك الوقت والتدريب الأكاديمي. في الموضة (مثل الجمال العلماني) ، يتم ربط منديل العنق ، في عينيه السلام والثقة ، وكأن الكاتب يحاول النظر إلى مستقبله بأمل. على وجه الشخص الذي يتم تصويره ، لا يوجد حتى الآن مرارة من التجارب والمعاناة - هذا شاب عادي أمامه كل شيء.

صورة ف. دوستويفسكي ، الفنان دميترييف كافكاسكي

حول الصورة الثانية مدى الحياة لدوستويفسكي ، التي أنشأها ف. Perov ، تمت مناقشته أعلاه ، والثالث ينتمي إلى النقش الشهير ، الرسام ، المحفور (النقش هو نوع من النقش على المعدن) Lev Evgrafovich Dmitriev-Kavkazsky. بعد تخرجه من أكاديمية الفنون ، أجرى دميترييف كافكاسكي رسومات استنساخ من لوحات لريبين وروبنز ورامبرانت وسرعان ما حصل على لقب أكاديمي في النقش.

في نهاية عام 1880 ، ج. Dmitriev-Kavkazsky يخلق صورة مصورة لـ F.M. دوستويفسكي (قلم ، قلم رصاص). ينقل الفنان مظهر الكاتب بدقة شديدة ، دون التركيز كثيرًا على العنصر المهيمن على الصورة. لا توجد غلبة لأي من الشعارات الغنائية أو المأساة في العمل: أمامنا رجل بمظهر عامة الناس (يذكرنا بالتاجر) ، منغمس في أفكاره ، مع شق وضيق عينين من سمات دوستويفسكي.

صور دوستويفسكي

أفضل صورة فوتوغرافية لدوستويفسكي هي عمل مصور سانت بطرسبرغ كونستانتين ألكساندروفيتش شابيرو (1879).

تجسيدات أخرى لدوستويفسكي في صور شخصية

صورة ف. يجد دوستويفسكي تجسيدًا متعدد الأوجه في الفنون الجميلة للقرن العشرين (M.V. Rundaltsov ، M.G. Roiter ، NI Kofanov ، S.S.

على النقش بواسطة V.A. يقف فافورسكي دوستويفسكي أمام طاولة وفي يديه كومة من أدلة الطباعة. كان يرتدي معطفا طويلا داكن اللون. على المنضدة شمعتان طويلتان في شمعدانات وكومة من الكتب ، على الحائط صورتان صغيرتان مؤطرتان. الشكل الرفيع للكاتب مضاء إلى اليمين. يستنسخ الفنان بدقة ملامح وجه دوستويفسكي المعروفة من الصور الشخصية والصور التي تدوم مدى الحياة: جبهته عالية شديدة الانحدار وشعر ناعم ناعم ولحية طويلة ورفيعة وحواف جبين منخفضة. مثل بيروف ، صور الفنان بمهارة نفسية دوستويفسكي المبدع ، مستحوذًا على نظرته ، منغمسًا في نفسه.

صورة رائعة لدوستويفسكي بواسطة K.A. فاسيليف هي صورة أصلية أخرى للكاتب. كان دوستويفسكي جالسًا على طاولة مغطاة بقطعة قماش خضراء ، وأمامه ورقة بيضاء ، وعلى جانبها شمعة مشتعلة مع شعلة ملطخة بالدماء. يكمن تفرد هذه الصورة في حقيقة أنه ليس فقط الشمعة ، ولكن أيضًا وجه الكاتب ويديه يبدو أنهما يشعان ضوءًا. وبالطبع ، مرة أخرى ، ينصب التركيز على نظرة خاصة واستبطانية.

يتخلل كل عمل من أعمال دوستويفسكي حقيقة لا تصدق ، وتجربة مريرة. نحن لا نغمر أنفسنا في كتبه فقط ، بل نعيشها. يصبح الأبطال عائلتنا. نسمع أفكارهم ، ونتابع كل حركة ، ونرى آلام الضمير ، ونتعاطف ونبتهج بنجاحاتهم. وكل ذلك لمجرد أننا نتعرف على أنفسنا وأصدقاء وأقارب وأصدقاء فيها. كل من شخصياته ليست رسمًا بالقلم الرصاص ، ولكنها شخص حقيقي وحي.

القليل من السيرة الذاتية

نشأ فيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي (10/30/1821 - 01/28/1881) وفقًا لقواعد صارمة وقاسية. كان والده سريع الغضب وعصبيًا ، ولم يخصص وقتًا لأطفاله (كان لديه سبعة منهم). اعتاد دوستويفسكي على طاعة والديه وطاعتهما في كل شيء. قضى معظم وقته في مبنى المستشفى - كان والده طبيبًا ، وبالتالي كان بإمكانه التعرف على العالم الخارجي من خلال المرضى بشكل أساسي. لعبت الحوزة التي تقع في منطقة كاشيرسكي في مقاطعة تولا دورًا مهمًا في حياة دوستويفسكي. هناك أمضى أشهر الصيف بدون والده. وبالتالي ، في ذلك الوقت ، كان دوستويفسكي قادرًا على استكشاف العالم بالكامل ، والتواصل مع فلاحي القرية ، والحصول على أذكى وأفضل الذكريات.

عن أبطال دوستويفسكي

كل شخصية نراها على صفحات كتب دوستويفسكي لها عالم داخلي عميق. يبدو أننا نتطلع إلى محيط هائج يجلب الخوف وعدم القدرة على التنبؤ والجمال.

كتب M.M. Bakhtin عن أعمال دوستويفسكي: "لقد ابتكر ، في رأينا ، نوعًا جديدًا تمامًا من التفكير الفني ، والذي أطلقنا عليه شرطيًا متعدد الألحان ... إن كلمة البطل عن نفسه وعن العالم كاملة الجسد مثل كلمة المؤلف المعتادة. .. إنه يمتلك استقلالية استثنائية في بنية العمل ، يبدو كما كان ، بجانب كلمة المؤلف وبطريقة خاصة يتحد معها ومع الأصوات الكاملة للشخصيات الأخرى "،.

شرح دوستويفسكي نفسه في Notes from the Underground قصص أعماله بالكلمات التالية: "... لماذا أنت متأكد تمامًا من أن عدم التعارض مع الفوائد الحقيقية والعادية التي تضمنها حجج العقل والحساب هو حقًا مفيدًا دائمًا للشخص و هناك قانون للبشرية جمعاء؟ .. لكن الإنسان مخلوق تافه وغير لائق ، وربما ، مثل لاعب الشطرنج ، يحب عملية واحدة فقط لتحقيق الهدف ، وليس الهدف نفسه ... بعد كل شيء ، ربما شخص يحب أكثر من رخاء؟ ربما يحب المعاناة بنفس القدر؟ .. المعاناة هي السبب الوحيد للوعي. على الرغم من أنني ذكرت في البداية أن الوعي ، في رأيي ، هو أكبر مصيبة للإنسان ، لكنني أعلم أن الإنسان يحبه ولن يستبدلها بأي رضا ... ".

تكشف جميع الشخصيات في كتب الكاتب العظيم عن عالمهم الداخلي في الحوارات ، وكلماتهم لها وزن وتأثير كبير على القارئ. إنه ضد كل الأعراف المقبولة ، والعقل ، والاعتماد على المعاناة ، والشكوك ، والبحث المستمر عن هدف ، أن يذهب جميع أبطال أعمال دوستويفسكي. هذا هو السبب في أنهم يبدون لنا أحياء.

علم نفس R. Raskolnikov ("الجريمة والعقاب")

كم من الأفكار والشكوك واللطف وبعض القسوة اللحظية في تصرفات روديون راسكولينك من عمل "الجريمة والعقاب". يبدو أن كل شخص يمكن أن يكون جيدًا أو سيئًا فقط. إذا كانت لديه خطة سرقة في رأسه ، إذا كان بإمكانه رفع يده إلى المرأة العجوز ويقتل مرتين ، فلا بد أنه سيئ للغاية. يجب ألا يشعر القراء بالأسف تجاهه ، فلا يمكنهم التعاطف مع مثل هذا البطل. والأكثر من ذلك ، أن تتعرف على نفسك فيه وفي أفكاره.

لكن ما الذي يحدث بالفعل؟ في كل إنسان أمران أساسيان: الخير والشر. نحن أنفسنا نقرر كيفية التعامل معهم ، وما الذي ننحت منهم. لكن بغض النظر عما يحدث ، كلاهما بداخلنا إلى الأبد. لذلك ، نحن قادرون على رؤية الأفعال السيئة وفهمها وشرحها وحتى تبريرها ، إذا كانت مجرد جزء صغير من المادة الخام التي لا يمكن أن تصبح أكبر. ويشغل الخير باقي المكان في النفس البشرية.

إذن ما هو الجيد حسب دوستويفسكي؟ هذه هي القدرة على التفكير في المقام الأول. حلل أفعالك. افهم الخطأ الذي فعلته. تدين نفسك. تعاطف مع الآخرين وساعدهم. لكن الشيء الرئيسي هو رؤية الخير في الآخرين. من هم. كيف برر راسكولينكوف بالكامل وألهه سونيتشكا.

خلاصة القول هي أن جميع البشر يرتكبون أخطاء لأنهم ليسوا روبوتات. إنهم يعرفون كيف يفكرون ، لكنهم يشعرون قبل كل شيء. لقد فهم راسكولينكوف بعقله أن الرهن القديم هو شخص جشع وبلا قلب. قرر أنها يمكن أن تُقتل. وهذا قد يجعل العالم مكانًا أفضل. بعد كل شيء ، سيكون الشخص السيئ أقل. اعتبر راسكولينكوف أن لديه الحق. وصنف نفسه ضمن فئة الأشخاص غير العاديين ، أي ليس أولئك الذين يعيشون حياتهم في استقالة ، ولكن أولئك الذين يقاتلون من أجل مصيرهم ، يتخذون قرارات يمكن أن تؤثر على حياتهم وعلى الآخرين. كانت لديه قدرة نادرة على التفكير بشكل مختلف عن الآخرين. كان هذا العمل لإقناعه أخيرًا بقوته ، لتسهيل الحياة. لكنه نسي أن الإنسان يربط كل مشاعره بالسلاسل المنطقية ، بما في ذلك الشكوك وحتى الاتهامات.

أهم شيء لكل إنسان هو قدرته على الإقرار بالذنب والتوبة عن أفعاله. وهذا صعب جدا. الرجل يحب نفسه. ولن يلومك على أي شيء. يمكنك على الأقل تذكر رد فعل أي شخص عندما يتم إخباره بالخطأ الذي تم ارتكابه. إنه يبحث عن شخص يلومه. أو يبدأ في تبرير نفسه.

فعل راسكولينكوف الشيء نفسه. برر نفسه قبل القتل. حاولت أن تفعل ذلك بعد الفعل. لكن البداية الجيدة غيرت أفكاره. بالطبع ، لم يكن هذا بدون تأثير سونيا ، الرجل الذي اعتبره ملاكًا. ذهبت كل كلماتها مباشرة إلى روحه. وتنظيفها من الداخل.

لذلك من المهم أن لا ينعزل كل إنسان في نفسه وإلا يستحيل الوصول إلى روحه. يجب أن تكون قادرًا على سماع ما يقوله الآخرون. دعهم يبدون أغبياء وغير منطقيين ، لكن هذه صفة مهمة جدًا.

شفاء الحب المتبادل في "الاخوة كارامازوف"

تأمل في عمل آخر لدوستويفسكي: الأخوان كارامازوف. نحن هنا نتحدث عن ثلاثة شخصيات مختلفة تمامًا ، لكنهم أقارب لبعضهم البعض. نواجه جريمة قتل مرة أخرى في هذا الكتاب ، لكننا الآن لا نعرف من الذي ارتكبها. نقرأ الحوارات بفارغ الصبر ، ونتابع تصرفات إيفان وأليكسي وديمتري ، نحاول أن نفهم: أي منهم مذنب؟ وتدريجيا نقع في أنفسنا. نتعمق في الأفكار والمشاعر. كيف نشعر تجاه الأب القاسي؟ هل يمكن أن نذهب في فورة قتل من أجل المال؟

أمامنا ليس مجرد كتاب ، بل حياة حقيقية. لا يوجد مذنب ولا بريء.

يمكن فهم كل بطل ، كل واحد منهم يريد أن يُصدق. يوجد بداخلهم عالم ضخم مليء بالأفكار والأسئلة التي لا نهاية لها (التي كان لدى راسكولينكوف أيضًا). إنه لأمر فظيع الاعتراف بشخص ما بأنه مذنب ووصفه بالقاتل. وهنا ، فقط ، يكمن الجوهر. بعد كل شيء ، "القاتل" وصمة عار. نعتقد مرة أخرى أن شخصًا سيئًا فقط يمكنه فعل شيء كهذا. لكن من هو هذا الوغد؟ نحن ندقق في الإخوة ونرى الناس العاديين بمخاوفهم وشكوكهم وهمومهم وأحزانهم. إنهم يشبهوننا كثيرًا! كل واحد منهم لديه الكثير من الصفات الحميدة لدرجة أن الحرمان من حياة شخص آخر يريد فجأة أن يتم تبريره.

لماذا يحدث هذا؟ أليس القتل أبشع خطيئة؟ وهل من الممكن إيجاد تفسير لذلك؟ يثبت لنا دوستويفسكي مرارًا وتكرارًا أنه لا يوجد تعريف واضح للخير أو الشر. نرى ثلاثة إخوة مرتبطين ليس بسر مشترك ، بل بحب كبير لبعضهم البعض. يمكنها تبرير أي عمل وأي كلام. وكل ذلك لأن هذا الشعور يشفي الروح ويقيها من المصائب المختلفة.

الروح المفتوحة للأمير ميشكين

لا يمكنك تجاهل الكتاب الرائع "The Idiot" ، الذي لا تبدو فيه الشخصية الرئيسية كشخصيات من أعمال دوستويفسكي الأخرى. لديه سذاجة صبيانية وإيمان وحتى براءة. ما أسهل الإساءة إليه ، وما أسهل الخداع. يمد ذراعيه نحو الناس مثل طفل صغير بدأ لتوه في استكشاف العالم. الأمير ميشكين ليس لطيفًا فحسب ، فهو يعرف كيف يبرر أي شخص ، حتى لو كان هو الجاني. إنه يتعاطف مع العالم كله. روحه مفتوحة ، وبالتالي يصعب عليهم تحمل كل ضربة. كتب دوستويفسكي عن عمله: "الفكرة الأساسية للرواية هي تصوير شخص جميل بشكل إيجابي. لا يوجد شيء أصعب من هذا في العالم ، وخاصة الآن ... ".

عاش كل شخص بطريقة ما صعوبات معينة أجبرته في النهاية على الإغلاق والانسحاب والتوقف عن الثقة في الناس. يمكنهم أن يخونوك ويلعبوا بقسوة ويخدعونك. يمكن لأي شخص أن يعتز بالآخرين ، وأن يكون مستعدًا لتقديم ثروة ضخمة عند قدميه ، والعالم بأسره! لكن ليس لديه ضمانات بأنه سيرد بالمثل ، أو على الأقل يشكره. هذا هو السبب في ظهور شاشة معينة في الشخص ، مما لا يسمح له بالسير بروح مفتوحة. إنه يحميه من الأشرار الذين يبصقون بفرح في قلوب الآخرين الذين لا يفكرون إلا في مصلحتهم الخاصة.

لسوء الحظ ، لا يمكن للحب أن يرفع الشخص فحسب ، بل يدمره أيضًا تمامًا. وهكذا حدث الأمر مع الأمير ميشكين. سعياً وراء سعادته ، متعاطفًا مع كل من حوله ، فتح روحه كثيرًا للأشخاص القاسيين والقاسيين لدرجة أنه فقد عقله تمامًا.

تظهر لنا أعمال دوستويفسكي مدى صعوبة محاربة الشكوك والأمراض والمخاوف على أي شخص. كم هو قليل من الناس الذين يفهموننا ويتعاطفون ، وعلى استعداد لتقديم يد العون. تتكون بيئتنا أحيانًا من أولئك الذين يضحكون ويريدون الإذلال ويعيشون حياتهم على حسابنا. ولكن هناك أشخاص آخرون يحتاجون إلى أن يُنظر إليهم وراء الخطب الصاخبة أو الأفعال المتواضعة. إنهم ليسوا مجرد أصدقاء لنا ، إنهم معالجو أرواحنا. هؤلاء هم أول من يدافع عن دفاعنا ويظهر الطريق الصحيح وسط الشكوك والقلق.

الأدب:

1. باختين م. مشاكل شاعرية دوستويفسكي. م ، 1972.
2. دوستويفسكي ف. ملاحظات من مترو الأنفاق / ملاحظات من بيت الموتى. L. ، 1990.
3. دوستويفسكي ف. الأبله / الأعمال المجمعة في 15 مجلدا ، المجلد 6. L. ، 1988-1996.
4. نوفودفورسكايا في. الشعراء والملوك. م ، 2009.

فاسيلي جريجوريفيتش بيروف
Portet F.M. دوستويفسكي ، 1872
زيت ، قماش. معرض تريتياكوف ،
موسكو.

من مذكرات زوجة دوستويفسكي:

في الشتاء نفسه ، طلب P.M. Tretyakov ، صاحب معرض موسكو الفني الشهير ، من زوجه أن يمنحه الفرصة لرسم صورته للمعرض. لهذا الغرض ، جاء الفنان الشهير V.G. Perov من موسكو. قبل بدء العمل ، كان بيروف يزورنا كل يوم لمدة أسبوع ؛ وجدت فيودور ميخائيلوفيتش في مزاج أكثر تنوعًا ، وتحدثت ، وأثارت الخلافات وتمكنت من ملاحظة التعبير الأكثر تميزًا في وجه زوجها ، بالضبط الذي كان لدى فيودور ميخائيلوفيتش عندما كان منغمسًا في أفكاره الفنية. يمكن للمرء أن يقول إن بيروف التقط "دقيقة من إبداع دوستويفسكي" في اللوحة. لقد لاحظت مثل هذا التعبير مرات عديدة في وجه فيودور ميخائيلوفيتش ، عندما كنت تذهب إليه ، ستلاحظ أنه بدا وكأنه "ينظر إلى نفسه" ، وستغادر دون أن تقول أي شيء. (A.G. Dostoevskaya. مذكرات. - م: خيال ، 1971)

في مايو 1872 ، قام في.جي.بيروف برحلة خاصة إلى سانت بطرسبرغ لرسم صورة ف.م.دوستويفسكي بناءً على تعليمات تريتياكوف. كانت الجلسات قليلة وقصيرة ، لكن بيروف كان مستوحى من المهمة التي تنتظره. من المعروف أن تريتياكوف عامل دوستويفسكي بحب خاص.
تم تنفيذ الصورة بنبرة رمادية-بنية واحدة. يجلس دوستويفسكي على كرسي ، ويتحول إلى ثلاثة أرباع ، ويعقد ساقيه ويضغط على ركبته بيديه بأصابع متشابكة. يغرق الشكل بلطف في شبه الظلام لخلفية مظلمة وبالتالي يكون بعيدًا عن المشاهد. على الجانبين وخاصة فوق رأس دوستويفسكي ، هناك مساحة حرة كبيرة. هذا يدفعه إلى مزيد من العمق ويغلق في نفسه. يبرز الوجه الشاحب بشكل مرن من الخلفية المظلمة. يرتدي دوستويفسكي سترة رمادية بدون أزرار مصنوعة من مادة صلبة ثقيلة. بمساعدة بنطلون بني مع خطوط سوداء ، يتم تظليل اليدين. تمكن بيروف في صورة دوستويفسكي من تصوير رجل يشعر بالوحدة مع نفسه. إنه منغمس تمامًا في أفكاره. انظر بعمق في نفسك. يجعل الوجه الرقيق مع انتقالات chiaroscuro التي تم تتبعها بدقة من الممكن إدراك بنية الرأس بوضوح. لا ينتهك الشعر الأشقر الداكن النطاق الرئيسي للصورة.
من حيث اللون ، من المثير للاهتمام ملاحظة أن اللون الرمادي للسترة يُنظر إليه بدقة على أنه لون وفي نفس الوقت ينقل نسيج المادة. تم خلعه من بقعة من قميص أبيض وربطة عنق سوداء مع بقعة حمراء.
كانت صورة دوستويفسكي ومعاصريه موضع تقدير كبير واعتبرت أفضل صور بيروف. هناك مراجعة معروفة له من قبل كرامسكوي: "الشخصية ، قوة التعبير ، ارتياح كبير<...>حسم الظلال وبعض ، كما كانت ، حدة وطاقة الخطوط ، المتأصلة دائمًا في لوحاته ، يتم تلطيفها في هذه الصورة من خلال اللون المذهل وتناغم النغمات. "إن مراجعة كرامسكوي أكثر إثارة للاهتمام لأنه كان ينتقد عمل بيروف ككل.

فاسيلي جريجوريفيتش بيروف (1834-1882) صورة شخصية للكاتب فيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي. 1872. موسكو ، معرض الدولة تريتياكوف

التقى في. بيروف ب ف. دوستويفسكي بعد فترة وجيزة من عودته من الخارج ، حيث أمضى عامين مختبئًا من المدينين ، حيث عذب بسبب إرهاق العمل والمرض. لدى F. Dostoevsky وجه رقيق غير دموي ، وشعر رقيق متعرج ، وعينان صغيرتان ، وشعر وجه متناثر ، ويخفي التعبير الحزين عن شفتيه. يرتدي معطفا رماديا بسيطا. ولكن على الرغم من دقتها التصويرية تقريبًا ورسمها ، فإن صورة ف. دوستويفسكي التي رسمها ف.بيروف هي عمل فني.

كل شيء ، بدءًا من الشكل وانتهاءً بكل التفاصيل ، يتميز هنا بأهميته الداخلية. يتم تحريك الشكل إلى الحافة السفلية للصورة ويكون مرئيًا قليلاً من الأعلى ؛ يبدو أنها مترهلة ، غارقة في ثقل ما مرت به. من الصعب أن ننظر إلى هذا الرجل الكئيب ذو الوجه الخالي من الدماء ، في معطف رمادي مثل رداء السجين ، ولا نتعرف فيه على مواطن من بيت الموتى ، ولا نخمن في شيخوخته المبكرة آثار ما لقد اختبر ، وفي نفس الوقت إرادة وقناعة لا تنتهي ، فلا عجب أن الفرشاة المضغوطة بإحكام مع الأوردة المنتفخة تغلق حلقة يديه.

فاسيلي جريجوريفيتش بيروف (1834-1882) صورة شخصية للكاتب فيودور ميخائيلوفيتش دوستويفسكي. 1872. موسكو ، جزء معرض الدولة تريتياكوف

مقارنة بالصور الروسية اللاحقة ، فإن هذه الصورة لـ V. Perov بطيئة إلى حد ما في التنفيذ. لكن السمات المميزة لـ F. Dostoevsky مميزة بشكل واضح: جبين مرتفع ، وهو ما يقرب من نصف الرأس ، وعينان تنظران من تحت الحاجبين ، ومحيط عظمي مكسور ، يتكرر ويعزز في طية صدر السترة من معطف الفستان . بالمقارنة مع تألق الصور الروسية اللاحقة ، تبدو صورة ف. دوستويفسكي وكأنها نقش ملون. باستثناء منديل العنق الأحمر ، لا توجد نقطة مضيئة واحدة في الصورة ، ولا ضربة واحدة حاسمة للفرشاة ، يتم خدش شعر اللحية في الطلاء السائل. يمكن ملاحظة أن ضبط النفس للفنان كان مبررًا بالرغبة في معارضة نموذجه الزاهد للتألق الملون للصور العلمانية لـ K. Bryullov ومقلديه.

بالطبع ، ف. بيروف وف. دوستويفسكي فنانان من نطاقات مختلفة ومكانتهما في الثقافة الروسية ليست واحدة. ومع ذلك ، كان اجتماعهم في عام 1872 مثمرًا. عند نطق اسم F. Dostoevsky ، لا يسعنا إلا أن نتذكر صورة V. Perov ، تمامًا كما نتذكر تمثال Houdon عند نطق اسم Voltaire.

***

حول الصورة الروسية.

خلقت اللوحة الروسية خلال القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر تقليدها التاريخي الخاص.
في صور O. Kiprensky ، يمكن للمرء أن يرى الدفء الخاص والود الذي يتمتع به معاصرو عصر بوشكين.
يجلب K. Bryullov المزيد من التألق واللمعان العلماني للصورة ، ولكن تحت هذا الغطاء ، تظهر علامات التعب والفراغ لدى الناس. في أحدث أعماله ، أظهر بشكل خاص الكثير من البصيرة.
رسم بي فيدوتوف صورًا لأشخاص مقربين منه بشكل أساسي: في لوحاته - هناك حساسية أكبر لحياة شخص بسيط أكثر من تلك التي كانت منتشرة آنذاك في المنمنمات مع لمسة من العلمانية الثابتة.
يتمتع V. Tropinin ، خاصة في صور أواخر فترة موسكو ، بمزيد من السلام والرضا والراحة.
بالنسبة للباقي ، في الخمسينيات وأوائل الستينيات ، لم يتم إنشاء صورة واحدة تقريبًا لأي أهمية فنية في روسيا ( صور ذاتية للفنانين الروس في ذلك الوقت في كتالوج اللوحات في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. ولاية. معرض تريتياكوف "، M. ، 1952 ، pl. XXXVI). تقاليد فن التصوير لم تختف. المنزل ، تم طلب صور عائلية من الفنانين وتزيين جدران غرف المعيشة في المنازل الخاصة. غالبًا ما رسم الفنانون أنفسهم. لكن من بين صور ذلك الوقت ، لا توجد أعمال ذات محتوى مهم ومزايا تصويرية تقريبًا.

في أواخر الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، ظهر عدد من الأساتذة البارزين في هذا المجال: N. Ge و V. Perov و I. Kramskoy و I.Repin ( "مقالات عن تاريخ فن البورتريه الروسي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر" ، M. ، 1963. تقدم فصول الكتاب خصائص العمل البورتريه للسادة الأفراد ، ولكنها لا تتناول قضية المراحل الرئيسية في تطوير البورتريه الروسي في هذا الوقت ككل.). يتم إنشاء عدد من الأعمال المهمة لفن البورتريه وصور لأشخاص بارزين في ذلك الوقت. مع كل تنوع هذه الصور التي أنشأها أساتذة مختلفون ، فإنها تُظهر سمات مشتركة: فهي تؤكد على القوة النشطة للشخص ، ورثائه الأخلاقي العالي. من خلال علامات الشخصيات والمزاجات والمهن المختلفة ، يبرز المفهوم العام للتفكير ، والشعور ، والنشاط ، والنكران للذات ، والمكرس لفكرة ما. في صور هذا الوقت ، يكون المبدأ الأخلاقي ملحوظًا دائمًا ، وميزتها المميزة هي الذكورة. لا يمكن القول أن النموذج الأولي للأشخاص في الصورة هو راكميتوف الثوري المتسق ، أو المتمرد الفرداني راسكولينكوف ، أو أخيرًا الكتلة الصلبة الروسية - "المتجول المسحور" ليسكوف. لا يمكن القول إن صانعي الصورة مباشرة بعد دعوة N. Chernyshevsky ، نحن لا نقبل أي شيء على الكرة الأرضية "أو الاعتراف بـ N. Mikhailovsky:" أنا لست هدف الطبيعة ، لكن لدي أهداف ، وسأحققها ". أفضل الصور الروسية في هذا الوقت ، الإيمان بالإنسان واضح. ، الشخصية القوية الإرادة مستوحاة من أفضل المفكرين والكتاب في روسيا ( في في ستاسوف. الأعمال المجمعة ، المجلد الأول ، سانت بطرسبرغ ، 1894 ، ص 567.).