مهام عملية للدمى المسرحية. ميزات التحكم في عرائس المسرح
اقرأ أيضا
الأداء هو عمل فني مسرحي ، يتم إنشاؤه على أساس عمل درامي أو مسرحي وفقًا لقصد المخرج وتحت إدارته من خلال الجهود المشتركة للممثلين ، وكذلك الفنان والملحن. المسرح مكان للنظارات.
أنواع المسرح الدراما أنواع المسرح الكوميدي مسرح الدمى الدمى أوبرا ومسرح البالته مسرح الظل
من تاريخ مسرح الدمى لم تكن هناك مسارح عرائس حكومية في روسيا القديمة. في المعارض ، في الجادات ، في باحات المدينة ، قدم السحرة المتجولون والألعاب البهلوانية ومحركو الدمى عروضًا صغيرة. عادة ما يقوم أحدهم بلف مقبض العضو. على أصوات الموسيقى الصاخبة ، أظهر محرك الدمى من خلف شاشة صغيرة كيف قام بتروشكا المضحك ذو الأنف الطويل والصاخب بضرب الضابط القيصري بعصا ، الذي أراد أن ينقله إلى الجيش. من Petrushka الذكي ، حصل عليه طبيب جاهل لا يعرف كيفية الشفاء وتاجر مخادع. كانت حياة محرّكي الدمى الشعبيين - الممثلين المتجولين صعبة للغاية ولم تختلف كثيرًا عن حياة المتسولين. بعد الأداء ، نزع محرك الدمى قبعته وقدمه للجمهور. من أراد ذلك ، ألقى كوبيل نحاسي في القبعة. أنواع دمى المسرح
CANE HORSE DOLL FINGER يتحكم فيها ممثل واحد أو عدة ممثلين بمساعدة العصا العروض فوق الشاشة يتم التحكم فيها بواسطة أصابع محرك الدمى قفازات المسرح تتحكم فيها محرّك الدمى فرشاة الجراء
دمى CANE DOLLS Reed أكبر من دمى القفازات (يمكن أن يصل حجم الرأس إلى 20 سم). يتم رفع هذه الدمية فوق الشاشة مع إدخال قضيب بداخلها يسمى هابيت. يتم توصيل العصي بأيدي الدمية - العصي (الأسلاك) ، والتي يتم تحريكها بواسطة محرك الدمى. أذرع الدمية مثنية عند المرفقين ، ويمكن قلب الرأس وإمالته. لا غنى عن هذه الدمى ، بحركاتها المتدفقة والمذهلة ، في العروض البطولية والرومانسية. يسمح لك تصميمهم بأداء مجموعة متنوعة من الحركات وإشباع الأداء بالحيل والاكتشافات الشيقة. تستخدم معظم مسارح الدمى في بلدنا ، بما في ذلك مسرح العرائس المركزي في S. V. Obraztsov ، مجموعة متنوعة من أنظمة عرائس قصب السكر في عملهم. تسمى هذه الدمى دمى الركوب ، حيث يرفعها الممثلون فوق أنفسهم أثناء الأداء. في الوقت نفسه ، يرى المشاهد أنها ليست في نمو كامل - الجزء السفلي مخفي بواسطة شاشة. لذلك ، غالبًا ما تصنع دمى الركوب بدون أرجل.
دمى - قفازات. أنواع الدمى - ولدت القفازات من القفازات المحبوكة العادية. لا يجب حياكة القفازات من الخيوط ، فالدمى التي تُخيط على أساس قفازات العمل تبدو أكثر تعبيراً ، حيث توجد فرصة كبيرة لتزيين الوجوه والكمامات والملابس. الشيء الجيد في هذه الدمى هو أنها سهلة الاستخدام ومصممة للأطفال الصغار. يمكننا صنع مثل هذه "القفازات" لأي قصة خيالية. دمى المسرح
يمكن أن دمية بفم مفتوح. الأنواع نقدم لك ألعابًا جديدة لمسرح الدمى. هذه دمى من قصب مع أفواه مفتوحة. يتم إدخال اليد في فم (فم) اللعبة والتحكم فيها. تستخدم اليد الأخرى العصا للتحكم في "يدي" الدمية. دمى المسرح: يبلغ ارتفاع الدمية الإجمالي 5055 سم.
مسرح مخروطي. الأنواع ليس من الضروري أن يكون لديك شاشة ، وزخارف ، ومكان مجهز بشكل خاص في الفصل مع الأطفال ، واللعب معهم أي قصة خرافية. يمكنك أن تظهر للأطفال قصة خرافية أو تقلع معًا لتمثيل مسرحية على طاولة عادية. يجب أن تقف الدمى المخصصة لهذا الغرض بثبات على الطاولة ، ويسهل تحريكها عليها. المسرح على المنضدة هو أبسط مسرح ويمكن الوصول إليه لجميع الأعمار. يتكون جسم الدمى على شكل مخروط ، يعلق عليه رأس الدمية وذراعيها. يمكن أن يكون حجم هذه الدمية من 30 إلى 10 سم.
مسرح الأصابع. دمى الأصابع هي أصغر فناني مسرح الدمى. يبلغ ارتفاعها 7-9 سم فقط. يمكن اصطحاب هؤلاء الأطفال معك بسهولة في أي رحلة أو في نزهة على الأقدام أو عند زيارة كوموليبو. يمكن أن تصبح هذه الدمى هدية تذكارية ساحرة لابن أو ابنت صديقك ، خاصة إذا كانت هذه هي الشخصية الخيالية المفضلة لديهم. ستصبح الدمى الصغيرة رفقاء لعب لطفل في سن الثالثة. لكن لا تعطها للأطفال الصغار جدًا ، حتى لا يمزقوا ويبتلعوا الأجزاء الملصقة. يضع الطفل الدمية على أصابعه ويتصرف من أجل الشخصية المصورة على يده. أثناء الإجراء ، يحرك الطفل إصبعًا واحدًا أو أكثر ، ينطق النص ، ويحرك يده خلف الشاشة (إن وجد). يمكنك الاستغناء عن الشاشة وتصوير الإجراءات والتحرك بحرية في جميع أنحاء الغرفة. يعد مسرح الأصابع جيدًا عندما تحتاج إلى إظهار عدة شخصيات في نفس الوقت. على سبيل المثال ، في القصص الخيالية "اللفت" تظهر شخصيات جديدة واحدة تلو الأخرى. يمكن أن يظهر مثل هذا الأداء من قبل طفل واحد بمساعدة أصابعه. يمكن أن تظهر الحكايات الخيالية "اثنا عشر شهرًا" و "إوز سوانز" وغيرها من الشخصيات المتعددة طفلين أو ثلاثة أطفال. أنواع دمى المسرح
دمى المشي. الأنواع يمكن أن تكون هذه الألعاب بمثابة مسرح طاولة ، مصممة لتنمية المهارات الحركية ليد الطفل. دمى المسرح
دمى اليد الحية. دمية بسيطة للغاية بيد "حية" تمتلك أنواعًا لامعة ومعبرة. إذا كان الجسم على الأقل معنيًا بدمى قفاز وقصب ، فهو ليس هنا. بدلاً من يدي الدمية ، تعمل أيدي محرك الدمى في قفازات مخيط على الفستان - زي الدمية. أساس تقليد زي الدمية هو مثلث أو مربع مصنوع من القماش. رأس الدمية (يصل قطره إلى 25-30 سم) مرتبط بالزي في منطقة الرقبة ومعلق على خيوط حول عنق محرك العرائس. دمى المسرح تتيح لك هذه الدمية إبراز الفروق الدقيقة لمشاعر ومزاج البطل ، ولها إيماءات معبرة ويمكنها القيام بأعمال معقدة لا يمكن للدمى الأخرى الوصول إليها (أشر ، اكتب ، خذ اليد ، اربط الطفل على الرأس ، وما إلى ذلك)
دمى القفازات. خلاف ذلك ، يطلق عليه البقدونس ، لأن هذه هي الطريقة التي يعمل بها البقدونس. في روسيا ، منذ العصور القديمة ، كان هناك بقدونس - ممثلون قاموا بالدمى - وضع البقدونس على يد الممثل. في هذه الحالة ، يدخل إصبع الممثل في رأس الدمية ، وتنتقل الأصابع الكبيرة والمتوسطة إلى أكمام زيها. تتم حركات رأسها وذراعيها وجذعها بمساعدة حركات الأصابع واليد. أنواع المسرح يمكن أن يكون حجم رأس دمية القفاز من كرة بينج بونج إلى تفاحة كبيرة. الرأس الكبير جدًا يجعل من الصعب على الممثل العمل ، لأن وزنه يقع على إصبعه. دمى القفاز PUPPET هي رشيقة للغاية ومعبرة. صحيح أن أيديهم مرفوعة ، لكن الممثلين ذوي الخبرة يتصرفون معهم بمهارة شديدة. في الصين ، على سبيل المثال ، حيث تم تطوير فن الدمى بشكل غير عادي ، يتمكن محركو الدمى من وضع أيديهم خلف ظهر الدمية أو فتح مظلة صغيرة معهم. بمساعدة دمى القفازات ، يمكنك تمثيل مشاهد مختلفة حول موضوعات الساعة ، واستخدامها كمساعدين مرحين في الفصل الدراسي في رياض الأطفال ، وتقديم عروض متنوعة وحتى أرقام البوب.
دمى الطابق. أنواع الدمى الأرضية هي دمى كبيرة. يعتمد ارتفاعها على ارتفاع محرك الدمى ويمكن أن يتراوح من 1 متر إلى 1.5 متر ، ومن الممتع للغاية العمل مع مثل هذه الدمى. يقودهم "في العراء" واحد أو اثنان من الفنانين. تحتوي هذه الدمية على نخيل ونعال كبيرة فارغة (بدون حشو) يدخل فيها محرك الدمى راحتيه وقدميه ، ويمكن تعليق رأس هذه الدمية حول رقبة محرك الدمى بالحبال ، أو يمكن وضع يد محرك الدمى في الجيب. الجزء الخلفي من رأس الدمية (بعد ذلك يمكن للدمية أن تدور وتميل رأسها). دمى المسرح تتمتع الدمى الكبيرة بإمكانيات غنية بالمناظر الطبيعية: فهي تمشي بين الأطفال ، والمتفرجين ، وتمسك بأيديهم ، ويمكن أن ترقص معهم ، وتنحني على الطفل الذي يرسم وترى ما يفعله ، وكيف يكتب ، وما إلى ذلك.
دمى القفازات أو بيبي بابو. عادة ما تعمل دمى Bibabo على شاشة يختبئ خلفها السائق. ولكن عندما تكون اللعبة مألوفة أو يقود الأطفال الدمى ، أي أن لحظة الغموض قد اختفت ، عندها يمكن للسائقين الخروج للجمهور والتقاط صور لهم ومنحهم شيئًا ما وأخذهم بيدهم ، و إشراكهم في اللعبة. مثل هذا "التعرض" لا يقلل ، بل يزيد من اهتمام ونشاط الأطفال. أنواع المسرح عندما يرى الأطفال شخصًا بالغًا يلعب بدمى البيبابو ، فإنهم على الأرجح سيرغبون في تعلم كيفية قيادة مثل هذه الدمى بأنفسهم. إذا اتضح أن الدمية كبيرة بالنسبة ليد الطفل ، فلا يمكن إدخال إصبع واحد ، ولكن إصبعين للأطفال في رأس الدمية. تقصير أكمام الدمية بحيث تتناسب أصابع الطفل مع خراطيش ذراعي الدمية. يمكنك أيضًا صنع دمى خاصة بأيدي الأطفال. وضح للأطفال كيفية تحريك الدمية وكيفية قيادتها على الشاشة. يجب أن تتحرك الدمى باستمرار كما لو كانت على قيد الحياة ، ولا يمكن تثبيتها على متن طائرة أو على طاولة. لكن من ناحية أخرى ، يمكنك إنشاء العديد من المشاهد المضحكة معهم واستخدام نفس الدمى في الألعاب المتكررة ، مما يجعل الأطفال مهتمين بها باستمرار. لعبة
دمى دمى. الدمى ليست مسيطر عليها من الأسفل ، بل من الأعلى. محرك الدمى ، الذي هو فوق الدمية ، يحمل في يديه صليبًا - ما يسمى "واغو" ، حيث تتلاقى كل الخيوط القادمة من الدمية. ترتبط الخيوط بكتفيها وركبتيها ومرفقيها ورأسها. عن طريق سحب الخيوط اللازمة أو لف الألواح ، يجعل الممثل الدمية تحرك ذراعيها ورجليها. يمكن أن يصل عدد الخيوط إلى ثلاثين قطعة - في هذه الحالة ، يتحكم العديد من الأشخاص في الدمية. يمكن للدمى المشي والجلوس وتحريك أذرعها وأرجلها في نفس الوقت والرقص والانحناء. أنواع دمى المسرح
ألعاب مسرح جديدة. الأنواع تم إنشاء نوع جديد من الألعاب للمسرح - ألعاب بفم مفتوح (فم) من دمى المسرح بالإضافة إلى الدمى المذكورة أعلاه ، تم صنع مجموعة متنوعة من الدمى اللينة والهدايا التذكارية لمسرح الدمى والتركيبات من الألعاب تصنع أيضًا وفقًا لأية حكايات ورسوم متحركة شهيرة. يمكن أن يكون حجم اللعب للتكوين وعددهم أيًا.
دمى الظل مسرح الدمى المسطحة تتكئ على الشاشة وتضيء. الشيء الرئيسي هو الصورة الظلية. أنواع دمى المسرح
مدينة نيفينوميسك
درجة الماجستير للمعلمين
أساسيات فن الدمى
EP ستيبانوفا
مدير موسيقي
MBDOU رقم 154 من نيفينوميسك
موقع : رقم MBDOU 154 "Pochemuchka"
مدة درجة الماجستير: 5-10 دقائق.
استهداف:
القواعد العامة لفن العرائس
- اصبع اليد:
تحيات
دعونا ننحني
دعنا ندور
هيا نركض
قفاز الدمىمسرح الدمى.
- القفاز
- منضدية مستوية
نحمله خلف الظهر
نحن لا نبتعد عن الطاولة
لا ترتد
نتوقف
قواعد العمل خلف الشاشة:
لا يمكن أن يتكئ على الشاشة
حركة يد سلسة
قصب(دمية على عصا - عصا) ، ملعقة
قصب ثنائية با بو ".
لحظة مفاجأة
اليد تدور
وقطة وجرو ،
بحيث تصبح اليد فنانة
هناك حاجة إلى القليل جدًا جدًا:
قفازات خاصة ،
الذكاء والموهبة وكل شيء في محله.
المؤسسة التعليمية لمرحلة ما قبل المدرسة التابعة للبلدية "روضة أطفال من النوع التنموي العام رقم 154" Pochemuchka "مع أولوية تنفيذ التوجيه المادي للتلاميذ"
مدينة نيفينوميسك
درجة الماجستير للمعلمين
أساسيات فن الدمى
EP ستيبانوفا
مدير موسيقي
أعلى فئة مؤهلة
MBDOU رقم 154 من نيفينوميسك
موقع : رقم MBDOU 154 "Pochemuchka"
مدة درجة الماجستير: 5-10 دقائق.
استهداف:تعريف المعلمين بأساسيات الهديل.
القواعد العامة لفن العرائس
1. يجب أن تبقى الدمية عند مستوى معين بالنسبة للشاشة. يجب أن ترتفع الدمية ، الموضوعة بالقرب من حافة الشاشة ، إلى 3/4 ارتفاعها.
2. عندما تقوم الدمية بالحركات ، يجب ضغط ذراعيها على الجسم.
3. امسك الدمية بشكل مستقيم. يتم إمالة الدمية بإمالة اليد. يقع خصر الدمية مباشرة على المعصم.
4. أخذ الدمية إلى الخلفية ، تحتاج إلى رفعها إلى أعلى.
5. لمقعد الدمية ، تحتاج أولاً إلى إمالتها ، وثنيها عند الرسغ ، ثم إراحة معصمك في المكان الذي تجلس فيه الدمية. عندما تنهض الدمية التي كانت جالسة سابقًا ، تميل أولاً للأمام ، وتقوي ، وفي نفس الوقت ترتفع إلى وضع مستقيم.
6. إذا لم يكن للدمية أرجل ، ضعيها على حافة الشاشة ، وضعي يدها الحرة من الأسفل بدلاً من الركبتين الوهميتين ، مع تغطيتها بملابس الدمية.
7. يجب أن توجه حركات الدمية والكلمات نحو هدف معين.
8. يجب أن تركز الدمية الناطقة على أهم الكلمات مع حركات الرأس أو اليدين.
9. عندما تتكلم دمية واحدة ، يجب أن يكون الباقي ساكنًا: وإلا فليس من الواضح لمن تنتمي الكلمات.
10. يتم نقل شخصية الممثل إلى الدمية
مع مراعاة خصائص الطفل ، من الضروري بدء العمل من البسيط إلى المعقد.
المرحلة 1 - التعرف على مسرح الاصبع.
الهدف: تنمية عضلات الذراع الصغيرة والقدرة والرغبة في نقل السمات المميزة للشخصية.
- اصبع اليد:إصبع واحد ، إصبعان. يسمح وجود هذا النوع من مسرح العرائس في نسختين بحل مشاكل تنمية المهارات الحركية الدقيقة لليد وتنسيق حركات الأصابع.
أقترح إكمال عدة مهام:
تحيات
دعونا ننحني
دعنا ندور
هيا نركض
في الوقت نفسه ، يمثل هذا العمل الأساس للانتقال السلس إلى تقنيات التدريس قفاز الدمىمسرح الدمى.
- القفاز(بدون إبهام). أظهرت مشاهدة ألعاب مسرحية للدمى باستخدام قفاز بإبهام أن الطفل لا يستطيع تركيز انتباهه على حركة الدمية ومرافقة الشخصية بملاحظات ، لأن يصرف بحركات الإبهام.
عند تنظيم الألعاب المسرحية باستخدام الاصبع والقفازيجب أن يحتوي المسرح على شاشات من ثلاثة أنواع: سطح الطاولة (ارتفاع الستارة 25 سم) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 70-80 سم ، جلوس الأطفال على الكراسي) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 1 متر ، يلعب الأطفال أثناء الوقوف ، الذراع مع الدمية مثنية قليلاً عند الكوع).
المرحلة 2 - في منتصف العمر ، نقدم الأطفال إلى مسرح الطاولة.
- منضدية مستوية(صورة شخصية على كل جانب من التمثال) ، مسرح ألعاب الطاولة.
ابدأ العمل في المجموعة الوسطى باستخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى ، لأن يتحكم الطفل تمامًا في حركة الدمية ، ويرافق الشخصية بكلمة. والقدرة على رؤية وجه الشكل تسمح للفنان المبتدئ بإتقان التقنيات بشكل أفضل منضدية مسرح العرائس: لا ينظر الطفل إلى الجانب الآخر من الدمية ، يلعب "لنفسه" ؛ تساعد هذه التقنية الفنانين على التفاعل مع بعضهم البعض دون تشتيت انتباه الجمهور.
الغرض: لتعليم قواعد قيادة الدمية:
نحمله خلف الظهر
نحن لا نبتعد عن الطاولة
لا ترتد
نتوقف
في فصول الأنشطة المسرحية ، ينقل الأطفال دمى المسرح المنضدي إلى المرافقة الموسيقية المألوفة. تتيح هذه التقنية للأطفال التنقل في مشهد تقليدي والتفاعل مع بعضهم البعض وعدم الاصطدام ببعضهم البعض وتعلم القواعد الأساسية لفن الدمى. ثم تم وضع تقنيات الدخول في الحوار على حبكة قصة خيالية مألوفة ذات محتوى صغير وفق مخطط "سؤال-جواب" ، وتم تنفيذ اسكتشات وتمارين لتنمية مهارات الاتصال وتشكيل الأنواع الرئيسية من العواطف ونقل تعابير الوجه وإيماءات الشخصية. لتنفيذ هذه المهام ، يلزم وجود الأنواع التالية من مسرح العرائس:
- كام ، قصب ، ملعقة .
المرحلة الثالثة - التعرف على مسرح العرائس.
الغرض: تعليم تقنيات الدمى ، والقدرة على العمل خلف الشاشة ، وتطوير الكلام ، والشعور بالفن ، والرغبة في الارتجال.
قواعد العمل خلف الشاشة:
لا يمكن أن يتكئ على الشاشة
حركة يد سلسة
يجب أن تكون اليد على مستوى الشاشة
فقط الفرشاة مع hapit تعمل
جميع أنواع مسرح العرائس الثلاثة متطابقة في تقنيات الدمى: عند تعليم الأطفال اللعب بدُمى الكاميرات (الكاميرا مخفية) ، قصب(دمية على عصا - عصا) ، ملعقة(بناءً على ملعقة خشبية أو ملعقة) ، من الضروري مراعاة مستوى تطور كتلة عضلات اليد والساعد والكتف ، لأن يتضمن تنظيم اللعبة استخدام شاشة أرضية. في بداية العمل مع هذه الأنواع من مسرح العرائس ، يتم استخدام شاشة أرضية بستارة 70-80 سم ، ويجلس فنانو الأطفال على الكراسي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم إجراء الألعاب والتمارين لتطوير الصفات البدنية: القوة ، وخفة الحركة ، والسرعة.
عند تحقيق نتائج معينة (يتلاعب الأطفال بثقة بالدمى على مستوى الشاشة ، ويدخلون في حوار ويدعمونه ، وينقلون صورة البطل مع نغمات مشرقة) ، يمكنك البدء في العمل على شاشة بارتفاع ستارة 1 م (الأطفال الفنانون واقفون). يتيح لك هذا الإصدار من الشاشة زيادة حجم الإجراءات وقصص القصة وتغيير المشهد. أيضا في المرحلة الثانية من العمل مع الدمى قصبتتغير الدمية نفسها أيضًا: تصبح متنقلة بمساعدة أداة إضافية في اليد (مخلب). هذا الإصدار من الدمية يجعل من الممكن إعداد الأطفال لإتقان تقنيات الدمى في المسرح " ثنائية با بو ".
- مسرح الدمى "بى با بو".
يعد هذا النوع من مسرح العرائس اليوم هو الأكثر تمثيلًا على نطاق واسع في مجموعة متنوعة من إنتاج المصنع. في المرحلة الأولى ، تُستكمل دمى "bi-ba-bo" بعصا للرأس ؛ هذا يجعل من السهل إدارة الألعاب المسرحية ، لأن طور الأطفال مهارات التلاعب بالدمى بالعصي. طوال المرحلة بأكملها ، يتم ممارسة أبسط تقنيات العمل مع الدمية مع الأطفال: نقل تمشية الدمية بدون شاشة ، على الشاشة ، تشغيل رأس الشخصية والإمالة في اتجاه معين والتفاعل مع الشخصيات الأخرى.
لكي يتعلم الطفل كيفية التحكم في دمية ثنائية با بو بالكامل ، يتم استخدام تمارين باستخدام القفاز: يتم تثبيت رأس الدمية على السبابة ، بينما تمثل بقية الأصابع اليدين (الكفوف) من الشخصية. تتيح هذه التقنية للطفل تعلم كيفية استخدام الدمية "من الداخل" ، ومن السهل فيما بعد تطبيق المهارات المكتسبة في اللعب بدمية "b-b-bo". في المرحلة الثانية ، تصبح عرائس مسرح "bi-ba-bo" أكثر تعقيدًا: يظل أساس قيادة الدمية كما هو ، لكن الفم يصبح الجزء المتحرك ، والذي يتم تنشيطه عن طريق خط الصيد.
تابلت صغير تابلت دمى أرضية كبيرة (الجهاز اللوحي ، أو الباركيه ، يمكن أن يمشي على الأرض ، على أرضية المسرح ، وهو ما يسمى بالكمبيوتر اللوحي. ومن هنا جاء اسمه. أنواع مختلفة من الدمى اللوحية معروفة. على سبيل المثال ، قام محرّكو الدمى في العصور الوسطى بوضع دمية على طاولة والتحكم بها بالحبال ، وهناك دمى لوحية لا يتم التحكم فيها باليدين بل بأرجل محرك العرائس. وأحيانًا ، بدلاً من الفنان ، كانت الدمى يتحكم فيها ... حصان.)
يتم استخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى في المجموعة الوسطى من قبل المعلم نفسه لحظة مفاجأةفي الفصل ، في لحظات النظام ، في عروض الدمى مع أطفال المجموعات العليا والإعدادية. يحب الأطفال حقًا اللعب بالدمى اللوحية في أنشطة اللعب الحر ، والتوصل إلى قصص صغيرة ، وتمثيل حبكات القصص الخيالية المألوفة ، وأغاني الأطفال. تعد إدارة هذه الدمى للأطفال من سن 4-5 سنوات عملية معقدة تتطلب تكوين التقنيات الأساسية لفن العرائس ، وهو مستوى عالٍ من تطور حزام الكتف.
أقنعة وأقنعة وأغطية وقناع على الصدر .
لعب المشاهد الصغيرة التي لا تتعلق بمؤامرة مشتركة ، وكذلك حكايات خرافية على قماش عمل فني ، يتحول الأطفال إلى صورة الشخصية المختارة وينقلون السمات المميزة لبطلهم (حسب مستوى التطور المهارات والقدرات في النشاط المسرحي). للحصول على عمل أكثر كفاءة مع هذه الأنواع من المسرح ، من الضروري تنظيم غرفة ملابس غنية بأنواع مختلفة من الأزياء ؛ غرفة خلع الملابس بها مجموعة من الصفات المسرحية (أنوف ، لحى ، شعر مستعار ... إلخ). عند لعب حبكة عمل أدبي ، فإن الأساس المنهجي هو مخطط العمل على قصة خيالية.
اليد تدور
وقطة وجرو ،
بحيث تصبح اليد فنانة
هناك حاجة إلى القليل جدًا جدًا:
قفازات خاصة ،
الذكاء والموهبة وكل شيء في محله.
المؤسسة التعليمية لمرحلة ما قبل المدرسة التابعة للبلدية "روضة أطفال من النوع التنموي العام رقم 154" Pochemuchka "مع أولوية تنفيذ التوجيه المادي للتلاميذ"
مدينة نيفينوميسك
درجة الماجستير للمعلمين
أساسيات فن الدمى
EP ستيبانوفا
مدير موسيقي
أعلى فئة مؤهلة
MBDOU رقم 154 من نيفينوميسك
موقع : رقم MBDOU 154 "Pochemuchka"
مدة درجة الماجستير: 5-10 دقائق.
استهداف:تعريف المعلمين بأساسيات الهديل.
القواعد العامة لفن العرائس
1. يجب أن تبقى الدمية عند مستوى معين بالنسبة للشاشة. يجب أن ترتفع الدمية ، الموضوعة بالقرب من حافة الشاشة ، إلى 3/4 ارتفاعها.
2. عندما تقوم الدمية بالحركات ، يجب ضغط ذراعيها على الجسم.
3. امسك الدمية بشكل مستقيم. يتم إمالة الدمية بإمالة اليد. يقع خصر الدمية مباشرة على المعصم.
4. أخذ الدمية إلى الخلفية ، تحتاج إلى رفعها إلى أعلى.
5. لمقعد الدمية ، تحتاج أولاً إلى إمالتها ، وثنيها عند الرسغ ، ثم إراحة معصمك في المكان الذي تجلس فيه الدمية. عندما تنهض الدمية التي كانت جالسة سابقًا ، تميل أولاً للأمام ، وتقوي ، وفي نفس الوقت ترتفع إلى وضع مستقيم.
6. إذا لم يكن للدمية أرجل ، ضعيها على حافة الشاشة ، وضعي يدها الحرة من الأسفل بدلاً من الركبتين الوهميتين ، مع تغطيتها بملابس الدمية.
7. يجب أن توجه حركات الدمية والكلمات نحو هدف معين.
8. يجب أن تركز الدمية الناطقة على أهم الكلمات مع حركات الرأس أو اليدين.
9. عندما تتكلم دمية واحدة ، يجب أن يكون الباقي ساكنًا: وإلا فليس من الواضح لمن تنتمي الكلمات.
10. يتم نقل شخصية الممثل إلى الدمية
مع مراعاة خصائص الطفل ، من الضروري بدء العمل من البسيط إلى المعقد.
المرحلة 1 - التعرف على مسرح الاصبع.
الهدف: تنمية عضلات الذراع الصغيرة والقدرة والرغبة في نقل السمات المميزة للشخصية.
- اصبع اليد:إصبع واحد ، إصبعان. يسمح وجود هذا النوع من مسرح العرائس في نسختين بحل مشاكل تنمية المهارات الحركية الدقيقة لليد وتنسيق حركات الأصابع.
أقترح إكمال عدة مهام:
تحيات
دعونا ننحني
دعنا ندور
هيا نركض
في الوقت نفسه ، يمثل هذا العمل الأساس للانتقال السلس إلى تقنيات التدريس قفاز الدمىمسرح الدمى.
- القفاز(بدون إبهام). أظهرت مشاهدة ألعاب مسرحية للدمى باستخدام قفاز بإبهام أن الطفل لا يستطيع تركيز انتباهه على حركة الدمية ومرافقة الشخصية بملاحظات ، لأن يصرف بحركات الإبهام.
عند تنظيم الألعاب المسرحية باستخدام الاصبع والقفازيجب أن يحتوي المسرح على شاشات من ثلاثة أنواع: سطح الطاولة (ارتفاع الستارة 25 سم) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 70-80 سم ، جلوس الأطفال على الكراسي) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 1 متر ، يلعب الأطفال أثناء الوقوف ، الذراع مع الدمية مثنية قليلاً عند الكوع).
المرحلة 2 - في منتصف العمر ، نقدم الأطفال إلى مسرح الطاولة.
- منضدية مستوية(صورة شخصية على كل جانب من التمثال) ، مسرح ألعاب الطاولة.
ابدأ العمل في المجموعة الوسطى باستخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى ، لأن يتحكم الطفل تمامًا في حركة الدمية ، ويرافق الشخصية بكلمة. والقدرة على رؤية وجه الشكل تسمح للفنان المبتدئ بإتقان التقنيات بشكل أفضل منضدية مسرح العرائس: لا ينظر الطفل إلى الجانب الآخر من الدمية ، يلعب "لنفسه" ؛ تساعد هذه التقنية الفنانين على التفاعل مع بعضهم البعض دون تشتيت انتباه الجمهور.
الغرض: لتعليم قواعد قيادة الدمية:
نحمله خلف الظهر
نحن لا نبتعد عن الطاولة
لا ترتد
نتوقف
في فصول الأنشطة المسرحية ، ينقل الأطفال دمى المسرح المنضدي إلى المرافقة الموسيقية المألوفة. تتيح هذه التقنية للأطفال التنقل في مشهد تقليدي والتفاعل مع بعضهم البعض وعدم الاصطدام ببعضهم البعض وتعلم القواعد الأساسية لفن الدمى. ثم تم وضع تقنيات الدخول في الحوار على حبكة قصة خيالية مألوفة ذات محتوى صغير وفق مخطط "سؤال-جواب" ، وتم تنفيذ اسكتشات وتمارين لتنمية مهارات الاتصال وتشكيل الأنواع الرئيسية من العواطف ونقل تعابير الوجه وإيماءات الشخصية. لتنفيذ هذه المهام ، يلزم وجود الأنواع التالية من مسرح العرائس:
- كام ، قصب ، ملعقة .
المرحلة الثالثة - التعرف على مسرح العرائس.
الغرض: تعليم تقنيات الدمى ، والقدرة على العمل خلف الشاشة ، وتطوير الكلام ، والشعور بالفن ، والرغبة في الارتجال.
قواعد العمل خلف الشاشة:
لا يمكن أن يتكئ على الشاشة
حركة يد سلسة
يجب أن تكون اليد على مستوى الشاشة
فقط الفرشاة مع hapit تعمل
جميع أنواع مسرح العرائس الثلاثة متطابقة في تقنيات الدمى: عند تعليم الأطفال اللعب بدُمى الكاميرات (الكاميرا مخفية) ، قصب(دمية على عصا - عصا) ، ملعقة(بناءً على ملعقة خشبية أو ملعقة) ، من الضروري مراعاة مستوى تطور كتلة عضلات اليد والساعد والكتف ، لأن يتضمن تنظيم اللعبة استخدام شاشة أرضية. في بداية العمل مع هذه الأنواع من مسرح العرائس ، يتم استخدام شاشة أرضية بستارة 70-80 سم ، ويجلس فنانو الأطفال على الكراسي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم إجراء الألعاب والتمارين لتطوير الصفات البدنية: القوة ، وخفة الحركة ، والسرعة.
عند تحقيق نتائج معينة (يتلاعب الأطفال بثقة بالدمى على مستوى الشاشة ، ويدخلون في حوار ويدعمونه ، وينقلون صورة البطل مع نغمات مشرقة) ، يمكنك البدء في العمل على شاشة بارتفاع ستارة 1 م (الأطفال الفنانون واقفون). يتيح لك هذا الإصدار من الشاشة زيادة حجم الإجراءات وقصص القصة وتغيير المشهد. أيضا في المرحلة الثانية من العمل مع الدمى قصبتتغير الدمية نفسها أيضًا: تصبح متنقلة بمساعدة أداة إضافية في اليد (مخلب). هذا الإصدار من الدمية يجعل من الممكن إعداد الأطفال لإتقان تقنيات الدمى في المسرح " ثنائية با بو ".
- مسرح الدمى "بى با بو".
يعد هذا النوع من مسرح العرائس اليوم هو الأكثر تمثيلًا على نطاق واسع في مجموعة متنوعة من إنتاج المصنع. في المرحلة الأولى ، تُستكمل دمى "bi-ba-bo" بعصا للرأس ؛ هذا يجعل من السهل إدارة الألعاب المسرحية ، لأن طور الأطفال مهارات التلاعب بالدمى بالعصي. طوال المرحلة بأكملها ، يتم ممارسة أبسط تقنيات العمل مع الدمية مع الأطفال: نقل تمشية الدمية بدون شاشة ، على الشاشة ، تشغيل رأس الشخصية والإمالة في اتجاه معين والتفاعل مع الشخصيات الأخرى.
لكي يتعلم الطفل كيفية التحكم في دمية ثنائية با بو بالكامل ، يتم استخدام تمارين باستخدام القفاز: يتم تثبيت رأس الدمية على السبابة ، بينما تمثل بقية الأصابع اليدين (الكفوف) من الشخصية. تتيح هذه التقنية للطفل تعلم كيفية استخدام الدمية "من الداخل" ، ومن السهل فيما بعد تطبيق المهارات المكتسبة في اللعب بدمية "b-b-bo". في المرحلة الثانية ، تصبح عرائس مسرح "bi-ba-bo" أكثر تعقيدًا: يظل أساس قيادة الدمية كما هو ، لكن الفم يصبح الجزء المتحرك ، والذي يتم تنشيطه عن طريق خط الصيد.
تابلت صغير تابلت دمى أرضية كبيرة (الجهاز اللوحي ، أو الباركيه ، يمكن أن يمشي على الأرض ، على أرضية المسرح ، وهو ما يسمى بالكمبيوتر اللوحي. ومن هنا جاء اسمه. أنواع مختلفة من الدمى اللوحية معروفة. على سبيل المثال ، قام محرّكو الدمى في العصور الوسطى بوضع دمية على طاولة والتحكم بها بالحبال ، وهناك دمى لوحية لا يتم التحكم فيها باليدين بل بأرجل محرك العرائس. وأحيانًا ، بدلاً من الفنان ، كانت الدمى يتحكم فيها ... حصان.)
يتم استخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى في المجموعة الوسطى من قبل المعلم نفسه لحظة مفاجأةفي الفصل ، في لحظات النظام ، في عروض الدمى مع أطفال المجموعات العليا والإعدادية. يحب الأطفال حقًا اللعب بالدمى اللوحية في أنشطة اللعب الحر ، والتوصل إلى قصص صغيرة ، وتمثيل حبكات القصص الخيالية المألوفة ، وأغاني الأطفال. تعد إدارة هذه الدمى للأطفال من سن 4-5 سنوات عملية معقدة تتطلب تكوين التقنيات الأساسية لفن العرائس ، وهو مستوى عالٍ من تطور حزام الكتف.
أقنعة وأقنعة وأغطية وقناع على الصدر .
لعب المشاهد الصغيرة التي لا تتعلق بمؤامرة مشتركة ، وكذلك حكايات خرافية على قماش عمل فني ، يتحول الأطفال إلى صورة الشخصية المختارة وينقلون السمات المميزة لبطلهم (حسب مستوى التطور المهارات والقدرات في النشاط المسرحي). للحصول على عمل أكثر كفاءة مع هذه الأنواع من المسرح ، من الضروري تنظيم غرفة ملابس غنية بأنواع مختلفة من الأزياء ؛ غرفة خلع الملابس بها مجموعة من الصفات المسرحية (أنوف ، لحى ، شعر مستعار ... إلخ). عند لعب حبكة عمل أدبي ، فإن الأساس المنهجي هو مخطط العمل على قصة خيالية.
اليد تدور
وقطة وجرو ،
بحيث تصبح اليد فنانة
هناك حاجة إلى القليل جدًا جدًا:
قفازات خاصة ،
الذكاء والموهبة وكل شيء في محله.
القواعد العامة لفن العرائس
1. يجب أن تبقى الدمية عند مستوى معين فيما يتعلق بالشاشة. يجب أن ترتفع الدمية ، الموضوعة بالقرب من حافة الشاشة ، إلى 3/4 ارتفاعها.
2. عندما تقوم الدمية بحركات ، يجب ضغط ذراعيها على الجسم.
3. امسك الدمية بشكل مستقيم. يتم إمالة الدمية بإمالة اليد. يقع خصر الدمية مباشرة على المعصم.
4. أخذ الدمية إلى الخلفية ، تحتاج إلى رفعها إلى أعلى.
5. لوضع الدمية ، يجب عليك أولاً إمالتها ، وثنيها عند الرسغ ، ثم إراحة معصمك في المكان الذي تجلس فيه الدمية. عندما تنهض الدمية التي كانت جالسة سابقًا ، تميل أولاً للأمام ، وتقوي ، وفي نفس الوقت ترتفع إلى وضع مستقيم.
6. إذا لم يكن للدمية أرجل ، ضعها على حافة الشاشة ، ضع يدًا حرة من الأسفل بدلاً من الركبتين الوهميتين ، وقم بتغطيتها بملابس الدمية.
7. يجب توجيه حركات الدمية والكلمات إلى هدف معين.
8. يجب أن تركز الدمية الناطقة على أهم الكلمات مع حركات الرأس أو اليدين.
9. عندما تتكلم دمية واحدة ، يجب أن يكون الباقي ساكنًا: وإلا فليس من الواضح لمن تنتمي الكلمات.
10. يتم نقل شخصية الممثل إلى الدمية
مع مراعاة خصائص الطفل ، من الضروري بدء العمل من البسيط إلى المعقد.
المرحلة 1 - التعرف على مسرح الاصبع.
الهدف: تنمية عضلات الذراع الصغيرة والقدرة والرغبة في نقل السمات المميزة للشخصية.
الإصبع: إصبع واحد ، إصبعان. يسمح وجود هذا النوع من مسرح العرائس في نسختين بحل مشاكل تنمية المهارات الحركية الدقيقة لليد وتنسيق حركات الأصابع.
أقترح إكمال عدة مهام:
تحيات
دعونا ننحني
دعنا ندور
هيا نركض
في نفس الوقت ، هذا العمل هو الأساس لانتقال سلس إلى تدريس تقنيات الدمى لمسرح الدمى القفاز.
القفاز (بدون الإبهام). أظهرت مشاهدة ألعاب مسرحية للدمى باستخدام قفاز بإبهام أن الطفل لا يستطيع تركيز انتباهه على حركة الدمية ومرافقة الشخصية بملاحظات ، لأن يصرف بحركات الإبهام.
عند تنظيم الألعاب المسرحية باستخدام مسرح الأصابع والقفاز ، من الضروري توفر ثلاثة أنواع من الشاشات: طاولة (ستارة ارتفاع 25 سم) ، أرضية (ستارة ارتفاع 70-80 سم ، جلوس أطفال على الكراسي) ، أرضية (ستارة ارتفاع 1 متر) ، يلعب الأطفال واقفين ، اليد مع الدمية عازمة قليلاً عند الكوع).
المرحلة 2 - في منتصف العمر ، نقدم الأطفال إلى مسرح الطاولة.
سطح الطاولة (صورة الشخصية على كل جانب من الشكل) ، مسرح ألعاب الطاولة.
ابدأ العمل في المجموعة الوسطى باستخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى ، لأن يتحكم الطفل تمامًا في حركة الدمية ، ويرافق الشخصية بكلمة. والقدرة على رؤية وجه الشكل تسمح للفنان المبتدئ بإتقان تقنيات الدمى لمسرح الطاولة بشكل أفضل: فالطفل لا ينظر إلى الجانب الآخر من الدمية ، يلعب "بنفسه" ؛ تساعد هذه التقنية الفنانين على التفاعل مع بعضهم البعض دون تشتيت انتباه الجمهور.
الغرض: لتعليم قواعد قيادة الدمية:
نحمله خلف الظهر
نحن لا نبتعد عن الطاولة
لا ترتد
نتوقف
في فصول الأنشطة المسرحية ، ينقل الأطفال دمى المسرح المنضدي إلى المرافقة الموسيقية المألوفة. تتيح هذه التقنية للأطفال التنقل في مشهد تقليدي والتفاعل مع بعضهم البعض وعدم الاصطدام ببعضهم البعض وتعلم القواعد الأساسية لفن الدمى. ثم تم وضع تقنيات الدخول في الحوار على حبكة قصة خيالية مألوفة ذات محتوى صغير وفق مخطط "سؤال-جواب" ، وتم تنفيذ اسكتشات وتمارين لتنمية مهارات الاتصال وتشكيل الأنواع الرئيسية من العواطف ونقل تعابير الوجه وإيماءات الشخصية. لتنفيذ هذه المهام ، يلزم وجود الأنواع التالية من مسرح العرائس:
كام ، قصب ، ملعقة.
المرحلة الثالثة - التعرف على مسرح العرائس.
الغرض: تعليم تقنيات الدمى ، والقدرة على العمل خلف الشاشة ، وتطوير الكلام ، والشعور بالفن ، والرغبة في الارتجال.
قواعد العمل خلف الشاشة:
لا يمكن أن يتكئ على الشاشة
حركة يد سلسة
يجب أن تكون اليد على مستوى الشاشة
فقط الفرشاة مع hapit تعمل
جميع أنواع مسرح الدمى الثلاثة متطابقة من حيث تقنيات الدمى: عند تعليم الأطفال اللعب بدُمى بقبضة (قبضة مخفية) ، وقصبة (دمية على عصا - عصا) ، وملعقة (على أساس ملعقة خشبية أو ملعقة) ، من الضروري مراعاة مستوى تطور كتلة عضلات اليد والساعد والكتف ، لأن يتضمن تنظيم اللعبة استخدام شاشة أرضية. في بداية العمل مع هذه الأنواع من مسرح العرائس ، يتم استخدام شاشة أرضية بستارة 70-80 سم ، ويجلس فنانو الأطفال على الكراسي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم إجراء الألعاب والتمارين لتطوير الصفات البدنية: القوة ، وخفة الحركة ، والسرعة.
عند تحقيق نتائج معينة (يتلاعب الأطفال بثقة بالدمى على مستوى الشاشة ، ويدخلون في حوار ويدعمونه ، وينقلون صورة البطل مع نغمات مشرقة) ، يمكنك البدء في العمل على شاشة بارتفاع ستارة 1 م (الأطفال الفنانون واقفون). يتيح لك هذا الإصدار من الشاشة زيادة حجم الإجراءات وقصص القصة وتغيير المشهد. أيضًا ، في المرحلة الثانية من العمل بالدمى على قصب السكر ، تتغير الدمية نفسها: تصبح متحركة بمساعدة هرة إضافية في اليد (مخلب). هذا الإصدار من الدمية يجعل من الممكن إعداد الأطفال لإتقان تقنيات الدمى في مسرح "bi-ba-bo".
مسرح الدمى "bi-ba-bo".
يعد هذا النوع من مسرح العرائس اليوم هو الأكثر تمثيلًا على نطاق واسع في مجموعة متنوعة من إنتاج المصنع. في المرحلة الأولى ، تُستكمل دمى "bi-ba-bo" بعصا للرأس ؛ هذا يجعل من السهل إدارة الألعاب المسرحية ، لأن طور الأطفال مهارات التلاعب بالدمى بالعصي. طوال المرحلة بأكملها ، يتم ممارسة أبسط تقنيات العمل مع الدمية مع الأطفال: نقل تمشية الدمية بدون شاشة ، على الشاشة ، تشغيل رأس الشخصية والإمالة في اتجاه معين والتفاعل مع الشخصيات الأخرى.
لكي يتعلم الطفل كيفية التحكم في دمية ثنائية با بو بالكامل ، يتم استخدام تمارين باستخدام القفاز: يتم تثبيت رأس الدمية على السبابة ، بينما تمثل بقية الأصابع اليدين (الكفوف) من الشخصية. تتيح هذه التقنية للطفل تعلم كيفية استخدام الدمية "من الداخل" ، ومن السهل فيما بعد تطبيق المهارات المكتسبة في اللعب بدمية "b-b-bo". في المرحلة الثانية ، تصبح عرائس مسرح "bi-ba-bo" أكثر تعقيدًا: يظل أساس قيادة الدمية كما هو ، لكن الفم يصبح الجزء المتحرك ، والذي يتم تنشيطه عن طريق خط الصيد.
جهاز لوحي صغير - دمى أرضية كبيرة (لوح ، أو باركيه ، يمكن أن تمشي على الأرض ، على أرضية المسرح ، وهو ما يسمى بالكمبيوتر اللوحي. ومن هنا جاءت تسميتها. أنواع مختلفة من الدمى اللوحية معروفة. محرّكي الدمى في العصور الوسطى ، من أجل على سبيل المثال ، ضع دمية على طاولة وتحكم بها بالحبال. هناك دمى لوحية لا تتحكم فيها الأيدي ، بل بأرجل محرك الدمى. وأحيانًا ، بدلاً من فنان ، كانت الدمى يتحكم فيها ... حصان. )
يتم استخدام هذه الأنواع من مسرح العرائس في المجموعة الوسطى من قبل المعلم نفسه كلحظة مفاجئة في الفصل ، في لحظات النظام ، في عروض الدمى مع أطفال المجموعات الأكبر سنًا والإعدادية. يحب الأطفال حقًا اللعب بالدمى اللوحية في أنشطة اللعب الحر ، والتوصل إلى قصص صغيرة ، وتمثيل حبكات القصص الخيالية المألوفة ، وأغاني الأطفال. تعد إدارة هذه الدمى للأطفال من سن 4-5 سنوات عملية معقدة تتطلب تكوين التقنيات الأساسية لفن العرائس ، وهو مستوى عالٍ من تطور حزام الكتف.
أقنعة وأقنعة وأغطية وقناع على الصدر.
لعب المشاهد الصغيرة التي لا تتعلق بمؤامرة مشتركة ، وكذلك حكايات خرافية على قماش عمل فني ، يتحول الأطفال إلى صورة الشخصية المختارة وينقلون السمات المميزة لبطلهم (حسب مستوى التطور المهارات والقدرات في النشاط المسرحي). للحصول على عمل أكثر كفاءة مع هذه الأنواع من المسرح ، من الضروري تنظيم غرفة ملابس غنية بأنواع مختلفة من الأزياء ؛ غرفة خلع الملابس بها مجموعة من الصفات المسرحية (أنوف ، لحى ، شعر مستعار ... إلخ). عند لعب حبكة عمل أدبي ، فإن الأساس المنهجي هو مخطط العمل على قصة خيالية.
اليد تدور
وقطة وجرو ،
بحيث تصبح اليد فنانة
هناك حاجة إلى القليل جدًا جدًا:
قفازات خاصة ،
الذكاء والموهبة وكل شيء في محله.
القواعد العامة لفن العرائس
1. يجب أن تبقى الدمية عند مستوى معين بالنسبة للشاشة. يجب أن ترتفع الدمية ، الموضوعة بالقرب من حافة الشاشة ، إلى 3/4 ارتفاعها.
2. عندما تقوم الدمية بالحركات ، يجب ضغط ذراعيها على الجسم.
3. امسك الدمية بشكل مستقيم. يتم إمالة الدمية بإمالة اليد. يقع خصر الدمية مباشرة على المعصم.
4. أخذ الدمية إلى الخلفية ، تحتاج إلى رفعها إلى أعلى.
5. لمقعد الدمية ، تحتاج أولاً إلى إمالتها ، وثنيها عند الرسغ ، ثم إراحة معصمك في المكان الذي تجلس فيه الدمية. عندما تنهض الدمية التي كانت جالسة سابقًا ، تميل أولاً للأمام ، وتقوي ، وفي نفس الوقت ترتفع إلى وضع مستقيم.
6. إذا لم يكن للدمية أرجل ، ضعيها على حافة الشاشة ، وضعي يدها الحرة من الأسفل بدلاً من الركبتين الوهميتين ، مع تغطيتها بملابس الدمية.
7. يجب أن توجه حركات الدمية والكلمات نحو هدف معين.
8. يجب أن تركز الدمية الناطقة على أهم الكلمات مع حركات الرأس أو اليدين.
9. عندما تتكلم دمية واحدة ، يجب أن يكون الباقي ساكنًا: وإلا فليس من الواضح لمن تنتمي الكلمات.
10. يتم نقل شخصية الممثل إلى الدمية
مع مراعاة خصائص الطفل ، من الضروري بدء العمل من البسيط إلى المعقد.
المرحلة 1 - التعرف على مسرح الاصبع.
الهدف: تنمية عضلات الذراع الصغيرة والقدرة والرغبة في نقل السمات المميزة للشخصية.
- اصبع اليد:إصبع واحد ، إصبعان. يسمح وجود هذا النوع من مسرح العرائس في نسختين بحل مشاكل تنمية المهارات الحركية الدقيقة لليد وتنسيق حركات الأصابع.
أقترح إكمال عدة مهام:
تحيات
دعونا ننحني
دعنا ندور
هيا نركض
في الوقت نفسه ، يمثل هذا العمل الأساس للانتقال السلس إلى تقنيات التدريس قفاز الدمىمسرح الدمى.
- القفاز(بدون إبهام). أظهرت مشاهدة ألعاب مسرحية للدمى باستخدام قفاز بإبهام أن الطفل لا يستطيع تركيز انتباهه على حركة الدمية ومرافقة الشخصية بملاحظات ، لأن يصرف بحركات الإبهام.
عند تنظيم الألعاب المسرحية باستخدام الاصبع والقفازيجب أن يحتوي المسرح على شاشات من ثلاثة أنواع: سطح الطاولة (ارتفاع الستارة 25 سم) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 70-80 سم ، جلوس الأطفال على الكراسي) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 1 متر ، يلعب الأطفال أثناء الوقوف ، الذراع مع الدمية مثنية قليلاً عند الكوع).
المرحلة 2 - في منتصف العمر ، نقدم الأطفال إلى مسرح الطاولة.
- منضدية مستوية(صورة شخصية على كل جانب من التمثال) ، مسرح ألعاب الطاولة.
ابدأ العمل في المجموعة الوسطى باستخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى ، لأن يتحكم الطفل تمامًا في حركة الدمية ، ويرافق الشخصية بكلمة. والقدرة على رؤية وجه الشكل تسمح للفنان المبتدئ بإتقان التقنيات بشكل أفضل منضدية مسرح العرائس: لا ينظر الطفل إلى الجانب الآخر من الدمية ، يلعب "لنفسه" ؛ تساعد هذه التقنية الفنانين على التفاعل مع بعضهم البعض دون تشتيت انتباه الجمهور.
الغرض: لتعليم قواعد قيادة الدمية:
نحمله خلف الظهر
نحن لا نبتعد عن الطاولة
لا ترتد
نتوقف
في فصول الأنشطة المسرحية ، ينقل الأطفال دمى المسرح المنضدي إلى المرافقة الموسيقية المألوفة. تتيح هذه التقنية للأطفال التنقل في مشهد تقليدي والتفاعل مع بعضهم البعض وعدم الاصطدام ببعضهم البعض وتعلم القواعد الأساسية لفن الدمى. ثم تم وضع تقنيات الدخول في الحوار على حبكة قصة خيالية مألوفة ذات محتوى صغير وفق مخطط "سؤال-جواب" ، وتم تنفيذ اسكتشات وتمارين لتنمية مهارات الاتصال وتشكيل الأنواع الرئيسية من العواطف ونقل تعابير الوجه وإيماءات الشخصية. لتنفيذ هذه المهام ، يلزم وجود الأنواع التالية من مسرح العرائس:
- كام ، قصب ، ملعقة .
المرحلة الثالثة - التعرف على مسرح العرائس.
الغرض: تعليم تقنيات الدمى ، والقدرة على العمل خلف الشاشة ، وتطوير الكلام ، والشعور بالفن ، والرغبة في الارتجال.
قواعد العمل خلف الشاشة:
لا يمكن أن يتكئ على الشاشة
حركة يد سلسة
يجب أن تكون اليد على مستوى الشاشة
فقط الفرشاة مع hapit تعمل
جميع أنواع مسرح العرائس الثلاثة متطابقة في تقنيات الدمى: عند تعليم الأطفال اللعب بدُمى الكاميرات (الكاميرا مخفية) ، قصب(دمية على عصا - عصا) ، ملعقة(بناءً على ملعقة خشبية أو ملعقة) ، من الضروري مراعاة مستوى تطور كتلة عضلات اليد والساعد والكتف ، لأن يتضمن تنظيم اللعبة استخدام شاشة أرضية. في بداية العمل مع هذه الأنواع من مسرح العرائس ، يتم استخدام شاشة أرضية بستارة 70-80 سم ، ويجلس فنانو الأطفال على الكراسي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم إجراء الألعاب والتمارين لتطوير الصفات البدنية: القوة ، وخفة الحركة ، والسرعة.
عند تحقيق نتائج معينة (يتلاعب الأطفال بثقة بالدمى على مستوى الشاشة ، ويدخلون في حوار ويدعمونه ، وينقلون صورة البطل مع نغمات مشرقة) ، يمكنك البدء في العمل على شاشة بارتفاع ستارة 1 م (الأطفال الفنانون واقفون). يتيح لك هذا الإصدار من الشاشة زيادة حجم الإجراءات وقصص القصة وتغيير المشهد. أيضا في المرحلة الثانية من العمل مع الدمى قصبتتغير الدمية نفسها أيضًا: تصبح متنقلة بمساعدة أداة إضافية في اليد (مخلب). هذا الإصدار من الدمية يجعل من الممكن إعداد الأطفال لإتقان تقنيات الدمى في المسرح " ثنائية با بو ".
- مسرح الدمى "بى با بو".
يعد هذا النوع من مسرح العرائس اليوم هو الأكثر تمثيلًا على نطاق واسع في مجموعة متنوعة من إنتاج المصنع. في المرحلة الأولى ، تُستكمل دمى "bi-ba-bo" بعصا للرأس ؛ هذا يجعل من السهل إدارة الألعاب المسرحية ، لأن طور الأطفال مهارات التلاعب بالدمى بالعصي. طوال المرحلة بأكملها ، يتم ممارسة أبسط تقنيات العمل مع الدمية مع الأطفال: نقل تمشية الدمية بدون شاشة ، على الشاشة ، تشغيل رأس الشخصية والإمالة في اتجاه معين والتفاعل مع الشخصيات الأخرى.
لكي يتعلم الطفل كيفية التحكم في دمية ثنائية با بو بالكامل ، يتم استخدام تمارين باستخدام القفاز: يتم تثبيت رأس الدمية على السبابة ، بينما تمثل بقية الأصابع اليدين (الكفوف) من الشخصية. تتيح هذه التقنية للطفل تعلم كيفية استخدام الدمية "من الداخل" ، ومن السهل فيما بعد تطبيق المهارات المكتسبة في اللعب بدمية "b-b-bo". في المرحلة الثانية ، تصبح عرائس مسرح "bi-ba-bo" أكثر تعقيدًا: يظل أساس قيادة الدمية كما هو ، لكن الفم يصبح الجزء المتحرك ، والذي يتم تنشيطه عن طريق خط الصيد.
تابلت صغير تابلت دمى أرضية كبيرة (الجهاز اللوحي ، أو الباركيه ، يمكن أن يمشي على الأرض ، على أرضية المسرح ، وهو ما يسمى بالكمبيوتر اللوحي. ومن هنا جاء اسمه. أنواع مختلفة من الدمى اللوحية معروفة. على سبيل المثال ، قام محرّكو الدمى في العصور الوسطى بوضع دمية على طاولة والتحكم بها بالحبال ، وهناك دمى لوحية لا يتم التحكم فيها باليدين بل بأرجل محرك العرائس. وأحيانًا ، بدلاً من الفنان ، كانت الدمى يتحكم فيها ... حصان.)
يتم استخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى في المجموعة الوسطى من قبل المعلم نفسه لحظة مفاجأةفي الفصل ، في لحظات النظام ، في عروض الدمى مع أطفال المجموعات العليا والإعدادية. يحب الأطفال حقًا اللعب بالدمى اللوحية في أنشطة اللعب الحر ، والتوصل إلى قصص صغيرة ، وتمثيل حبكات القصص الخيالية المألوفة ، وأغاني الأطفال. تعد إدارة هذه الدمى للأطفال من سن 4-5 سنوات عملية معقدة تتطلب تكوين التقنيات الأساسية لفن العرائس ، وهو مستوى عالٍ من تطور حزام الكتف.
أقنعة وأقنعة وأغطية وقناع على الصدر .
لعب المشاهد الصغيرة التي لا تتعلق بمؤامرة مشتركة ، وكذلك حكايات خرافية على قماش عمل فني ، يتحول الأطفال إلى صورة الشخصية المختارة وينقلون السمات المميزة لبطلهم (حسب مستوى التطور المهارات والقدرات في النشاط المسرحي). للحصول على عمل أكثر كفاءة مع هذه الأنواع من المسرح ، من الضروري تنظيم غرفة ملابس غنية بأنواع مختلفة من الأزياء ؛ غرفة خلع الملابس بها مجموعة من الصفات المسرحية (أنوف ، لحى ، شعر مستعار ... إلخ). عند لعب حبكة عمل أدبي ، فإن الأساس المنهجي هو مخطط العمل على قصة خيالية.
اليد تدور
وقطة وجرو ،
بحيث تصبح اليد فنانة
هناك حاجة إلى القليل جدًا جدًا:
قفازات خاصة ،
الذكاء والموهبة وكل شيء في محله.
القواعد العامة لفن العرائس
1. يجب أن تبقى الدمية عند مستوى معين بالنسبة للشاشة. يجب أن ترتفع الدمية ، الموضوعة بالقرب من حافة الشاشة ، إلى 3/4 ارتفاعها.
2. عندما تقوم الدمية بالحركات ، يجب ضغط ذراعيها على الجسم.
3. امسك الدمية بشكل مستقيم. يتم إمالة الدمية بإمالة اليد. يقع خصر الدمية مباشرة على المعصم.
4. أخذ الدمية إلى الخلفية ، تحتاج إلى رفعها إلى أعلى.
5. لمقعد الدمية ، تحتاج أولاً إلى إمالتها ، وثنيها عند الرسغ ، ثم إراحة معصمك في المكان الذي تجلس فيه الدمية. عندما تنهض الدمية التي كانت جالسة سابقًا ، تميل أولاً للأمام ، وتقوي ، وفي نفس الوقت ترتفع إلى وضع مستقيم.
6. إذا لم يكن للدمية أرجل ، ضعيها على حافة الشاشة ، وضعي يدها الحرة من الأسفل بدلاً من الركبتين الوهميتين ، مع تغطيتها بملابس الدمية.
7. يجب أن توجه حركات الدمية والكلمات نحو هدف معين.
8. يجب أن تركز الدمية الناطقة على أهم الكلمات مع حركات الرأس أو اليدين.
9. عندما تتكلم دمية واحدة ، يجب أن يكون الباقي ساكنًا: وإلا فليس من الواضح لمن تنتمي الكلمات.
10. يتم نقل شخصية الممثل إلى الدمية
مع مراعاة خصائص الطفل ، من الضروري بدء العمل من البسيط إلى المعقد.
المرحلة 1 - التعرف على مسرح الاصبع.
الهدف: تنمية عضلات الذراع الصغيرة والقدرة والرغبة في نقل السمات المميزة للشخصية.
- اصبع اليد:إصبع واحد ، إصبعان. يسمح وجود هذا النوع من مسرح العرائس في نسختين بحل مشاكل تنمية المهارات الحركية الدقيقة لليد وتنسيق حركات الأصابع.
أقترح إكمال عدة مهام:
تحيات
دعونا ننحني
دعنا ندور
هيا نركض
في الوقت نفسه ، يمثل هذا العمل الأساس للانتقال السلس إلى تقنيات التدريس قفاز الدمىمسرح الدمى.
- القفاز(بدون إبهام). أظهرت مشاهدة ألعاب مسرحية للدمى باستخدام قفاز بإبهام أن الطفل لا يستطيع تركيز انتباهه على حركة الدمية ومرافقة الشخصية بملاحظات ، لأن يصرف بحركات الإبهام.
عند تنظيم الألعاب المسرحية باستخدام الاصبع والقفازيجب أن يحتوي المسرح على شاشات من ثلاثة أنواع: سطح الطاولة (ارتفاع الستارة 25 سم) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 70-80 سم ، جلوس الأطفال على الكراسي) ، الأرضية (ارتفاع الستارة 1 متر ، يلعب الأطفال أثناء الوقوف ، الذراع مع الدمية مثنية قليلاً عند الكوع).
المرحلة 2 - في منتصف العمر ، نقدم الأطفال إلى مسرح الطاولة.
- منضدية مستوية(صورة شخصية على كل جانب من التمثال) ، مسرح ألعاب الطاولة.
ابدأ العمل في المجموعة الوسطى باستخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى ، لأن يتحكم الطفل تمامًا في حركة الدمية ، ويرافق الشخصية بكلمة. والقدرة على رؤية وجه الشكل تسمح للفنان المبتدئ بإتقان التقنيات بشكل أفضل منضدية مسرح العرائس: لا ينظر الطفل إلى الجانب الآخر من الدمية ، يلعب "لنفسه" ؛ تساعد هذه التقنية الفنانين على التفاعل مع بعضهم البعض دون تشتيت انتباه الجمهور.
الغرض: لتعليم قواعد قيادة الدمية:
نحمله خلف الظهر
نحن لا نبتعد عن الطاولة
لا ترتد
نتوقف
في فصول الأنشطة المسرحية ، ينقل الأطفال دمى المسرح المنضدي إلى المرافقة الموسيقية المألوفة. تتيح هذه التقنية للأطفال التنقل في مشهد تقليدي والتفاعل مع بعضهم البعض وعدم الاصطدام ببعضهم البعض وتعلم القواعد الأساسية لفن الدمى. ثم تم وضع تقنيات الدخول في الحوار على حبكة قصة خيالية مألوفة ذات محتوى صغير وفق مخطط "سؤال-جواب" ، وتم تنفيذ اسكتشات وتمارين لتنمية مهارات الاتصال وتشكيل الأنواع الرئيسية من العواطف ونقل تعابير الوجه وإيماءات الشخصية. لتنفيذ هذه المهام ، يلزم وجود الأنواع التالية من مسرح العرائس:
- كام ، قصب ، ملعقة .
المرحلة الثالثة - التعرف على مسرح العرائس.
الغرض: تعليم تقنيات الدمى ، والقدرة على العمل خلف الشاشة ، وتطوير الكلام ، والشعور بالفن ، والرغبة في الارتجال.
قواعد العمل خلف الشاشة:
لا يمكن أن يتكئ على الشاشة
حركة يد سلسة
يجب أن تكون اليد على مستوى الشاشة
فقط الفرشاة مع hapit تعمل
جميع أنواع مسرح العرائس الثلاثة متطابقة في تقنيات الدمى: عند تعليم الأطفال اللعب بدُمى الكاميرات (الكاميرا مخفية) ، قصب(دمية على عصا - عصا) ، ملعقة(بناءً على ملعقة خشبية أو ملعقة) ، من الضروري مراعاة مستوى تطور كتلة عضلات اليد والساعد والكتف ، لأن يتضمن تنظيم اللعبة استخدام شاشة أرضية. في بداية العمل مع هذه الأنواع من مسرح العرائس ، يتم استخدام شاشة أرضية بستارة 70-80 سم ، ويجلس فنانو الأطفال على الكراسي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم إجراء الألعاب والتمارين لتطوير الصفات البدنية: القوة ، وخفة الحركة ، والسرعة.
عند تحقيق نتائج معينة (يتلاعب الأطفال بثقة بالدمى على مستوى الشاشة ، ويدخلون في حوار ويدعمونه ، وينقلون صورة البطل مع نغمات مشرقة) ، يمكنك البدء في العمل على شاشة بارتفاع ستارة 1 م (الأطفال الفنانون واقفون). يتيح لك هذا الإصدار من الشاشة زيادة حجم الإجراءات وقصص القصة وتغيير المشهد. أيضا في المرحلة الثانية من العمل مع الدمى قصبتتغير الدمية نفسها أيضًا: تصبح متنقلة بمساعدة أداة إضافية في اليد (مخلب). هذا الإصدار من الدمية يجعل من الممكن إعداد الأطفال لإتقان تقنيات الدمى في المسرح " ثنائية با بو ".
- مسرح الدمى "بى با بو".
يعد هذا النوع من مسرح العرائس اليوم هو الأكثر تمثيلًا على نطاق واسع في مجموعة متنوعة من إنتاج المصنع. في المرحلة الأولى ، تُستكمل دمى "bi-ba-bo" بعصا للرأس ؛ هذا يجعل من السهل إدارة الألعاب المسرحية ، لأن طور الأطفال مهارات التلاعب بالدمى بالعصي. طوال المرحلة بأكملها ، يتم ممارسة أبسط تقنيات العمل مع الدمية مع الأطفال: نقل تمشية الدمية بدون شاشة ، على الشاشة ، تشغيل رأس الشخصية والإمالة في اتجاه معين والتفاعل مع الشخصيات الأخرى.
لكي يتعلم الطفل كيفية التحكم في دمية ثنائية با بو بالكامل ، يتم استخدام تمارين باستخدام القفاز: يتم تثبيت رأس الدمية على السبابة ، بينما تمثل بقية الأصابع اليدين (الكفوف) من الشخصية. تتيح هذه التقنية للطفل تعلم كيفية استخدام الدمية "من الداخل" ، ومن السهل فيما بعد تطبيق المهارات المكتسبة في اللعب بدمية "b-b-bo". في المرحلة الثانية ، تصبح عرائس مسرح "bi-ba-bo" أكثر تعقيدًا: يظل أساس قيادة الدمية كما هو ، لكن الفم يصبح الجزء المتحرك ، والذي يتم تنشيطه عن طريق خط الصيد.
تابلت صغير تابلت دمى أرضية كبيرة (الجهاز اللوحي ، أو الباركيه ، يمكن أن يمشي على الأرض ، على أرضية المسرح ، وهو ما يسمى بالكمبيوتر اللوحي. ومن هنا جاء اسمه. أنواع مختلفة من الدمى اللوحية معروفة. على سبيل المثال ، قام محرّكو الدمى في العصور الوسطى بوضع دمية على طاولة والتحكم بها بالحبال ، وهناك دمى لوحية لا يتم التحكم فيها باليدين بل بأرجل محرك العرائس. وأحيانًا ، بدلاً من الفنان ، كانت الدمى يتحكم فيها ... حصان.)
يتم استخدام هذه الأنواع من مسرح الدمى في المجموعة الوسطى من قبل المعلم نفسه لحظة مفاجأةفي الفصل ، في لحظات النظام ، في عروض الدمى مع أطفال المجموعات العليا والإعدادية. يحب الأطفال حقًا اللعب بالدمى اللوحية في أنشطة اللعب الحر ، والتوصل إلى قصص صغيرة ، وتمثيل حبكات القصص الخيالية المألوفة ، وأغاني الأطفال. تعد إدارة هذه الدمى للأطفال من سن 4-5 سنوات عملية معقدة تتطلب تكوين التقنيات الأساسية لفن العرائس ، وهو مستوى عالٍ من تطور حزام الكتف.
أقنعة وأقنعة وأغطية وقناع على الصدر .
لعب المشاهد الصغيرة التي لا تتعلق بمؤامرة مشتركة ، وكذلك حكايات خرافية على قماش عمل فني ، يتحول الأطفال إلى صورة الشخصية المختارة وينقلون السمات المميزة لبطلهم (حسب مستوى التطور المهارات والقدرات في النشاط المسرحي). للحصول على عمل أكثر كفاءة مع هذه الأنواع من المسرح ، من الضروري تنظيم غرفة ملابس غنية بأنواع مختلفة من الأزياء ؛ غرفة خلع الملابس بها مجموعة من الصفات المسرحية (أنوف ، لحى ، شعر مستعار ... إلخ). عند لعب حبكة عمل أدبي ، فإن الأساس المنهجي هو مخطط العمل على قصة خيالية.
اليد تدور
وقطة وجرو ،
بحيث تصبح اليد فنانة
هناك حاجة إلى القليل جدًا جدًا:
قفازات خاصة ،
تنظيم الأنشطة المسرحية (مسرح العرائس)
تستخدم الأنشطة المسرحية بشكل متزايد كوسيلة لتعليم وتنمية الأطفال في سن ما قبل المدرسة. يلعب المعلم المسرحيات والرسومات الصغيرة في أنواع مختلفة من مسرح العرائس ، ويشكل اهتمامًا بالأطفال في أداء الأنشطة اليومية ، ويشرح معنى الأعراف الأخلاقية (باستخدام كلمات الإتيكيت ، وطرق حل حالات الصراع ، وما إلى ذلك) ، وتعريف الأطفال بأعمال الأدب الخيالي ، الذي يثير الاهتمام بالمسرح ، وأخيراً تكوين مهارات الأداء الأولية عند الأطفال لاستخدامها في الألعاب المسرحية والأنشطة المسرحية. لحل هذه المشكلات ، من الضروري أن يكون عرض الدمى عرضًا حيويًا لا يُنسى ، حتى تعود الدمى إلى الحياة في يد المعلم. ومع ذلك ، في مناهج كليات تدريب المعلمين ، لا توجد تخصصات أكاديمية ، في عملية إتقان أي من الطلاب يكتسبون مهارات الدمى. ستساعد هذه المقالة الجميع على فهم كيفية قيادة الدمى بحيث تكون "أفعالهم" مشابهة للحركات الحية للشخصيات.
دعنا نحجز على الفور أن المقالة تناقش طرق قيادة الدمى في أكثر أنواع المسارح شيوعًا وأكثرها صعوبة - مسرح Petrushka ، أو دمى القفازات. يعد مسرح Petrushka أحد أقدم مسارح العرائس التي سميت على اسم الشخصية الرئيسية. حتى في العصور الوسطى ، قدم هواة محركي الدمى عروضًا سخر فيها بتروشكا من الرذائل البشرية. كانت هذه العروض غالبًا هجاءً لمن هم في السلطة ؛ حتى لا يتعرضوا للاضطهاد ، تحدث محركو الدمى من خلال صرير - جهاز يغير صوت شخص لا يمكن التعرف عليه. حصل هذا النوع من مسرح العرائس على اسمه الثاني لأن الدمية ، مثل القفاز ، تلتف حول يد الممثل المحرّك للدمى. 
هناك نوعان من الدمى - الدمى مع هراء وبدون هراء. Gapit عبارة عن عصا - عصا تتحكم في رأس دمية قفاز ؛ يتم حمل أطراف الدمية بواسطة أصابع ممثل محرك الدمى. يمكن أن يكون Hapit بسيطًا ، حيث يؤدي فقط لفات الرأس إلى اليمين - اليسار (انظر الشكل 1) أو معقدًا ميكانيكيًا (انظر الشكل 2). في الحالة الثانية ، لا يدور الرأس في اتجاهات مختلفة فحسب ، بل يميل أيضًا. بالطبع ، هذه الدمية أكثر تعبيرًا في الحركات ، ولكن أيضًا يصعب التحكم فيها.
أرز. 1. دمية على hapet بسيطة التين. 2. دمية على فجوة معقدة
في مؤسسات ما قبل المدرسة ، غالبًا ما تستخدم الدمى التي ليس لها هراء. في هذه الحالة ، يمثلون قفازًا "ذو ثلاثة أصابع": الإصبع الأوسط يقود رأس الدمية ، والجانبين - اليدين (الكفوف). قد يختلف موضع الأصابع في القفاز. في بعض الحالات ، يمكن أيضًا أن يكون القفاز "بخمسة أصابع" - إذا كان يجب على الدمية أثناء الحركة أن تتصرف بقدميها. تقود "ساقاها" أصابع اليد الثانية لمحرك الدمى (انظر الشكل 3).
أرز. 3. موقف اليد في دمية القفاز دون هابطة
عند الخروج مع الدمية على الشاشة ، يجب أن تبقيها دائمًا على نفس المستوى - "اشعر بالأرض". يجب أن ترتفع الدمية فوق الشاشة بمقدار من "ارتفاعها". أرجل عرائس الركوب غير مرئية ، وغالبًا ما لا تصنع على الإطلاق ، ولكن يجب أن يأخذ الجمهور انطباعًا بأن الدمى تمشي على الأرض أو على الأرض ، و يجب أن يشعر محرك الدمى باستمرار بمستوى الأرضية التخيليدون السماح للدمية "بالغطس تحت الأرض" أو "الطفو في الهواء" (انظر الشكل 4).
أرز. 4. موقف دمية القفاز على الشاشة
تقنية لقيادة عرائس القفازات في مسرح العرائس
تظل قوانين العمل المسرحي في مسرح الدمى كما هي في مسرح الدراما. يتم تطوير عمل الشخصية الدمية كتحقيق لعدد من مهام المرحلة التي تحدد محتوى أجزاء الدور... معا يشكلون ما يمكن تسميته دور منقوشة .
تحدث أفعال الشخصية الدمية في الظروف المقترحةالأداء وكل مشهد منفصل ، لذلك كل تصرفاته بسبب هذه الظروف... شخصية الدمى في كل مشهد في العمل والكلمة:
يعبر عن موقفه تجاه ما يحدث ،
يدخل في التواصل مع شركائه ،
يؤثر عليهم بأقواله وأفعاله و
هو نفسه يدرك أفعالهم وأقوالهم.
يجب دائمًا تبرير سلوك الشخصية الدمية بالمحتوى الداخلي للصورة.... يعتمد التعبير عن تصرفات الدمية على مدى إثارة وصحة محتوى المشهد ، حيث تم العثور على الإجراءات والتكيفات البلاستيكية ، والتي بفضلها أصبحت أفعالها كشخصية أكثر تميزًا.
كل ما تفعله الدمية على خشبة المسرح تحدده الأسئلة:
ماذا يحدث؟ (في المسرحية ، في صورة منفصلة) ؛
ماذا تفعل هذه الشخصية;
كيف(مؤامرة وتقنيًا).
هكذا، العمل المسرحي في مسرح العرائس هو عرض لأفعال شخصية - دمية في جميع ظروف الأداء... يتم تحديد هذا الانطباع من خلال:
فهم منطق أفعال الشخصية ؛
فهم الوسائل التصويرية للدمية.
يبدأ عمل الفنانة مع الدمية بمعرفة شاملة بها. إذا لم يصنع المؤدي دميته الخاصة ، فعليه أولاً أن يتعرف عليها:
جهاز تقني
طريقة الإدارة ،
يحاول مدى ملاءمة ظرف الظرف والقصب والخيط وما إلى ذلك..
عند البدء في العمل بدمية جديدة ، يقوم المؤدي بعدد من الحركات معها ، ووضع مهام محددة فيها (على حد سواء قريبة من دوره وما بعده). خلال هذه الفترة ، يمكنه الارتجال معها بحرية في حركات مختلفة.
أحد الأسرار الرئيسية لفن العرائس هو قياس حركات الدمية بمقياسها ... بما يتناسب مع حجم أجسادهم ، غالبًا ما يرتكب الأطفال خطأ جعل الدمية تتحرك بجرأة وحادة. وهكذا ، يسرق الممثل من الدمية. يجب قطع أوصال حركات الدمية بوضوح ، صغيرة ودقيقة للغاية: القليل من الدمية انحنت رأسها - كانت حزينة بالفعل ، تحركت قليلاً إلى الأمام - هذه بالفعل خطوة كاملة.
كيف يتم نقل حركات الدمية بالضبط؟ ما هي الأفعال الجسدية لأصابع وأيدي ممثل محرك الدمى التي تحدد الإجراءات البلاستيكية للدمية؟?
الدمية تقود باليد "بعيداً عنك"... هذا يسهل على الدمية المشي ، ويسهل على الممثل تتبع دميته ودمية شريكه.
يقود دمية بدون هرة ... يوجه إصبع السبابة رأس الدمية ، والأصابع الوسطى والكبيرة تقود اليدين / الكفوف ، ويتم ضغط الخاتم والأصابع الصغيرة على راحة اليد وتشكيل حجم جسم الدمية.
إذا لم تتصرف الدمية ، فيجب أن تكون في وضع محايد. يجب ثني أذرع الدمية على بطنها - هذه هي وضعية البداية لدمية القفاز. تتحقق وضعية يدي الدمية "الهادئة" لأن إبهام محرك الدمى مضغوط على راحة اليد ، ومغطى بالإصبع الأوسط من الأعلى (يقع بشكل موازٍ للحلقة والأصابع الصغيرة).
لرفع "اليدين" ، من الضروري تقريب الأصابع - "اليدين" قدر الإمكان من السبابة - "العنق". لفرد "اليدين" ، من الضروري نشر الإبهام والوسطى على الجانبين قدر الإمكان. لكي تقوم الدمية بفرك "اليد" على "اليد" - قم بتوصيل وسادات الإبهام والأصابع الوسطى وفركهما ببعضهما البعض. من أجل "احتضان" شخصية أخرى ، تباعد الأصابع أولاً ، ثم انتزاع جسم دمية أخرى: الإبهام فوق إبهام الشريك ، والإصبع الأوسط أسفل الإصبع الأوسط للشريك ، مما يشكل نوعًا من "القفل". لضرب شخصية أخرى ، يتم تنفيذ إجراءات التمسيد بالمنتصف أو الإبهام من أعلى إلى أسفل.
لإمالة رأس الدمية قليلاً ، ثني السبابة في الكتائب الأولى. لتصوير تذبذب سلبي لرأس الدمية ("لا ، لا") ، تحتاج إلى تحريك إصبع السبابة إلى اليمين - إلى اليسار. في هذه الحالة ، يمكنك "إمساك رأسك بيديك" - ثني إصبعك السبابة قليلاً - "الرقبة" ، وامسك الأجزاء الجانبية من رأس الدمية بإبهامك وأصابعك الوسطى.
لتصوير قوس "الصدر" ، من الضروري ثني السبابة في الكتائب الثانية. لتصوير قوس "خصر" الدمية ، قم بالإمالة خلف أي شيء ، وثني الرسغ. يحدد عمق الطي عمق الانحناء.
لا تتمتع دمية القفاز التي لا تحتوي على قفاز بوظيفة قلب الرأس ، لذلك يتم الدوران بواسطة جسم الدمية بالكامل - اليد بأكملها. لتعزيز هذه الحركة ، يمكنك إمالة رأس الدمية قليلاً - ثني السبابة في الكتائب الأولى.
يقود دمية مع هابيت ... إذا كانت الدمية تحتوي على هابيت (عصا مثبتة عليها رأس الدمية) ، فسيتم توجيه يدي / كفوف الدمية بواسطة الإبهام والسبابة ، ويتم التحكم في الرأس خلف الهابيت باليد الأخرى.
لقلب رأس الدمية ، يجب على المرء أن يدير رأس الدمية بحذر شديد ، لأنه بحركة كاسحة ، تكون الدمية قادرة على "النظر" خلف ظهرها ، مثل البومة ، وهو خطأ في القيادة.
لتصوير اهتزاز سلبي لرأس الدمية ، من الضروري تمرير رأس الدمية قليلاً إلى اليمين - إلى اليسار ("لا ، لا") ؛ في هذه الحالة ، يمكنك فرد يدي الدمية على الجانبين (ثني الفهرس والإبهام على الجانبين).
دمية hapit قادرة على "هز الكتفين" (الإبهام والسبابة متصلان "في حلقة" واليد بأكملها مرفوعة قليلاً لأعلى) ، ولكن لديها تقنية معقدة من الهبوط والإمالة.
يعتمد إتقان الإجراءات البلاستيكية (حركات) الدمية على المبادئ التالية :
يجب تفكيك الإجراءات البلاستيكية المعقدة وإيجاد الحركات المتسلسلة التي تشكلها.... عناصر الحركات المعقدة ليست دائما واضحة للعيان. لتحديدها ، عليك أن تقوم بكل هذه الحركات بنفسك ، أو أن ترى كيف يفعلها أحد الأصدقاء ، وتختار ما سيكون معبرًا وجميلًا في حركات الدمية.
يجب أن تستند الإجراءات البلاستيكية على تنسيق حركات دمية معينة ، بنفس طريقة تنسيق الحركات البشرية... يجب أن يُظهر القائد للأطفال آليات حركات الإنسان (تحريك اليد للأمام يميل الجسم للخلف ؛ تغطية الوجه باليد يجبر الرأس على الإمالة ، إلخ). على الرغم من حقيقة أن الدمية لا تعيد إنتاج البنية التشريحية للشخص ، فإن استخدام بعض قوانين التنسيق يجعل حركاتها مقنعة للغاية. من الضروري "النظر" في جميع أجزاء الدمية من "الرأس" إلى "الأرجل".
إلى جانب الإيماءات والحركات القوية والكبيرة ، تلعب "الحركات النصفية" دورًا مهمًا.التي تعطي الدمية تعبيرًا خاصًا وإقناعًا. يمكن أن يكون هذا انعطافًا بالكاد ملحوظًا في الرأس ، وارتعاشًا خفيًا في "الكتفين" عند البكاء وحركات مماثلة.
يجب أن تكون الدمية مستقيمة على اليد ، ويميل الجسم إلى الأمام ، والخلف ، ويتم تنفيذ الجانب عن طريق الانحناء عند معصم محرك الدمى.يضفي الامتثال لهذه القاعدة الوضوح والنقاء على حركات الدمية.
يسمح الامتثال لهذه القواعد لفناني الأداء ببناء الإجراءات البلاستيكية للدمية وإتقان الطرق المختلفة لقيادتها.
يقود الدمية تصور المشية... تتحول الدمية إلى جانب المشاهد. يجب على الممثل أن يمشي ، ولكن ببطء ، بحيث يكون لدى الدمية الوقت للقيام بعدة خطوات في كل خطوة. خطوة الدمية - حركة الجسم لأعلى ولأسفل ... لا يمكنك القيام بحركات منفصلة وحادة ، فقط ارفع يدك وخفضها قليلاً. لوصف المشية خفض ورفع اليد وفي نفس الوقت دفعها للأمام ، من الضروري تحريك اليد قليلاً في المفصل - تحصل على مشية متمايلة... كلما كبرت الشخصية (وبالتالي ، الدمية) ، زاد الفاصل الزمني في حركات اليد: يتأرجح "الدب" (لا ترتفع اليد لأعلى ولأسفل فحسب ، بل تتحول أيضًا إلى اليسار واليمين) ، سعة أكبر من "الذئب" ، وهذا - سعة أكبر من "الأرنب" ، إلخ. إذا كانت الدمية حسية ، يتم استبدال لفات اليد بدورات ضوئية للرأس. يمكنك العثور على ميزات أخرى للمشي - القفز ، والعرج ، وما إلى ذلك ، ومع ذلك ، يجب أن يظل المخطط الأساسي لـ "مشية" الدمية وتناسبها مع مقياس الدمية دائمًا.
طريقة قيادة الدمية تصور الهبوط... تقنية زرع الدمى بدون هراء وعاطفة لها فرق معين.
تتحول الدمية إلى جانب المشاهد. رئيس الدمى دون هابيت ينخفض قليلاً (ينحني السبابة قليلاً) مع الحفاظ على نفس مستوى الدمية على الشاشة. علاوة على ذلك ، تتحرك اليد للخلف وللأسفل مع الرفع المتزامن للرأس (تقويم السبابة). حركة بارزة قليلاً تلتقط اللحظة عندما "جلست" الدمية. دمية هابيت الجلوس ، "يتصرف" على النحو التالي. تميل الدمية ، دون تغيير مستوى الأرضية ، بنحو 45 درجة ، وتمتد "أذرع" الدمية للأمام قليلاً ، ويتم ضغط كف الممثل بإحكام على الفتحة. ثم تتحرك اليد للخلف ، وتنخفض يد الممثل قليلاً (بينما يرتفع الرسغ لأعلى) - الدمية "ترفع الحمار" ؛ ثم يتم تقويم اليد والمعصم (يتم الضغط على الرأس على راحة اليد مرة أخرى) وتنخفض الدمية بأكملها - تجلس.
قبل الجلوس ، يجب أن "تنظر" الدمية إلى المكان الذي تجلس فيه(استدر للخلف ، قم بإمالة رأسك قليلاً ، استدر للأمام مرة أخرى). سيكون هذا هو التفصيل الذي يعطي الدمية ليس فقط تشابهًا خارجيًا ، ولكن داخليًا أيضًا لشخص ما ، مما يخلق انطباعًا بأن الدمية "فكرت" قبل "الجلوس".
تكديس الدمية... أولاً ، الدمية "تجلس" ، ثم تستدير لمواجهة المشاهد وتستلقي (تنحني اليد لأسفل وتناسب سرير الشاشة). يمكن للدمية ، وهي مستلقية بالفعل ، "التلاعب" - تحريك رأسها قليلاً ، "فرك اليد في اليد" ، "فرك العينين" (ثني إصبع السبابة - "الرقبة" ، وجلب "رأس" الدمية إلى "يديها" ، افرك وجه الدمية بأصابع - "اليدين" ؛ إذا كانت الدمية هيتي ، ثم يتم سحب الهايبا ، مما يسمح "للأيدي" بالوصول إلى "الرأس"). إذا احتاجت الدمية إلى أن تكون مغطاة ببطانية ، فعندئذ "تجلس" ، تأخذ الدمية بيدها حافة البطانية وتستلقي. يجب أن تغطيها البطانية تلقائيًا.
رفع الدمية... يتم تنفيذ الإجراءات بترتيب عكسي مقارنة بـ "الهبوط" أو "وضع" الدمية ، ولكن لم يعد من الضروري الرجوع إلى موقع الهبوط.
إذا كان على الدمية أن تلتقط شيئًا أو تضربه ، فيجب أن نتذكر أن تحركاتها تعتمد على حجمها وحجم الشيء الذي تتعامل معه.
رفع الجسم بالدمية.بالنسبة للدمية ، حتى علبة الثقاب هي صندوق كامل. ليس من السهل عليها الإمساك بمثل هذا الشيء الكبير بسرعة البرق ، يجب أن تأخذه ببطء. دمى أكشن بدون هراء ... إمساك الدمية بالمستوى المطلوب ، من الضروري ثني اليد (القوس عند الخصر - سوف تنحني الدمية إلى سرير الحديقة) ، وتمديد "الذراعين" إلى الكائن (فك وثني الأصابع في الاتجاه الصحيح ) ، ثم "خذ" الشيء (أمسكه بالمنتصف والإبهام) ، واضغطه على بطن الدمية - راحتي اليد ، ثم قم بفك الفرشاة ببطء - قم بتصويب "ظهر" الدمية ، بالكاد تترك ثنية (إذا كان الكائن ثقيل). إذا كان الجسم كبيرًا ، فمن الضروري التوقف مؤقتًا - "خذ قسطًا من الراحة" ، يمكن للدمية أن "تتنفس". إذا كان الجسم ممدودًا ، يمكن للدمية "رميها على الكتف" (لذلك ، عند إمساك الجسم ، يجب ضغطه أيضًا بين منتصف (أو الإبهام) وإصبع السبابة - "اليد" و "الرقبة"). في هذه الحالة ، يمكن للدمية أن تمسح العرق عن جبهتها "بيدها الحرة". عند التحرك بجسم ما ، يجب أن تسير الدمية أبطأ من المعتاد - فهي تحمل وزنًا. إذا كان الكائن بحاجة إلى التصرف عليه ، يتم تثبيته بين وسادات الإبهام والأصابع الوسطى ؛ يتم نقل الحركة بطريقة معممة ، ولكن إن أمكن مع عزل مراحل الحركات (التأرجح - يرتفع الجسم بالأصابع - اليدين لأعلى ، الدمية تنحرف للخلف ، اليد تنحني إلى الجانب الخلفي ؛ خفض - الحركة يتم تحسين الأصابع واليدين عن طريق خفض اليد بالكامل ، وتميل الدمية للأمام ؛ وقفة - تثبيت الكائن في النقطة المطلوبة). إذا كنت بحاجة إلى تحريك الكائن إلى اليمين واليسار ، فأنت بحاجة إلى قلب اليد بأكملها - جسم الدمية. عند خفض الكائن ، يجب أن تتصرف بترتيب عكسي.
أفعال الدمية ذات الصدفة. إمساك الدمية بالمستوى المطلوب ، من الضروري إمالتها نحو سرير الحديقة ، وتمديد "الذراعين" إلى الكائن (فك وثني الأصابع في الاتجاه الصحيح) ، يد الممثل ، التي تقود اليدين ، تنخفض قليلاً (بينما يرتفع الرسغ) - الدمية "ترفع مؤخرتها" ، ثم "تأخذ" الشيء (أمسكه بوسطك وإبهامك) ، واضغطه على بطن الدمية ، وابدأ في فردها (تصويب اليد والمعصم ، يتم الضغط على hapit على راحة اليد مرة أخرى). إذا كان من الضروري تحريك الكائن إلى اليمين واليسار ، فمن الضروري تدوير اليد بأكملها التي توجه "يدي" الدمية دون قلب الغطاء والحفاظ على وضع الرأس دون تغيير. عند خفض الكائن ، يجب أن تتصرف بترتيب عكسي.
تساعد العلاقة بين مظهر الشخصية وطريقة تفكيرها في تأسيس خطاب الشخصية ... كيف تربط الكلام بشخصية عضوياً إذا كان فمه في الغالب لا يفتح؟
تستند حركات الدمية فيما يتعلق بالكلمة على المبادئ التالية :
تظل الدمية الصامتة ثابتة ، يجب أن تتحرك الدمية الناطقة(تنطبق هذه القاعدة بشكل أساسي على تلك الحالات عندما يكون هناك دميتان أو أكثر على الشاشة وهناك محادثة عامة بينهما). يمكن أن تكون حركاتها مختلفة جدًا. كما أن للكلمة معناها ونغمة صوتها ، فإن حركات الدمية الناطقة لها فروقها الدقيقة. إذا لم يتم تأكيد الكلمة المنطوقة خلف الشاشة من خلال حركات الدمية ، فقد يتبين أنها لا علاقة لها بهذه الشخصية بالنسبة للمشاهد. هناك أوقات يجب أن تتحرك فيها الدمية الصامتة - يمكنها بصمت أن تفعل كل شيء بسبب دورها. أو يمكن أن يظل بلا حراك تمامًا ، متجمدًا ، ويقول بعض العبارات ، ويحدّد الكلام بأقل عدد من إيماءات الرأس. كل هذا يتوقف على ظروف العمل أو مهمة mise-en-scène.
تعكس حركات الدمية الناطقة إما بشكل مباشر ما تقوله أو ما تقوله ، وبالتالي الموقف الذي يكمن في النص المنطوق.
يتم تنفيذ الوهم بنقل صوت الدمية باستخدام تزامن حركة الدمية وصوت الممثل... يمكن للكلام والحركة ، المرتبطين بمعنى مشترك ، أن يكمل كل منهما الآخر ، لكن لا يكرر أحدهما الآخر: يمكن أن تسبق الأفعال البلاستيكية الكلمة ، وبعد إعدادها ، يتم التعبير عنها فيها. وبالمثل ، يمكن أن تكون الكلمة بداية وسبب الحركة اللاحقة. فهنا مرتبطان بالمعنى والتسلسل الزمني ، على الرغم من أنهما لا يتطابقان مع الوقت ، إلا أنهما لا يتداخلان. يمكن أن يوفر تزامن إيقاع الكلام مع إيقاع الحركة تزامنًا ووهمًا بالانتعاش ، حتى لو كانت هذه الحركة يومية ، ولا تحمل أصلًا رمزيًا.
ينعكس إيقاع الكلام وقوة الكلمة في إيقاع وقوة الحركة.
يجب توجيه كل سلوك الدمية: حركاتها وإيماءاتها وكلماتها إلى كائن محدد جيدًا - كائن أو شخصية... يجب أن يرى المشاهد إلى أين يتم توجيه انتباه الدمية ، وما الذي يتعلق به الفعل ، ومع من تتحدث. لم تعد مسرحية الدمية التي تتحدث دون التحدث إلى شريك مقنعة. يتم تحديد نظرة الدمية من خلال موضع رأسها ، ويتتبع المشاهد اتجاهها في اتجاه الأنف باعتباره الجزء الأكثر بروزًا من رأس الدمية..
إذا كانت الدمية بمفردها على الشاشة وتقول مونولوج غير موجه للموضوع ، فعليها توجيه كلماتها للجمهور... لذلك ، على سبيل المثال ، "كنس الأرضية" والتفكير في سبب "قيامها بذلك" ، تتحرك الدمية على طول سرير الشاشة إلى جانب المشاهد ، وتتصرف باستخدام مكنسة ؛ عندما يصل إلى منتصف السرير يتوقف و "يتكلم" بالنص ، مستديرًا لمواجهة الجمهور (بينما يمكنه أن يهز رأسه ، وينظر إلى حواف مختلفة من القاعة ، وما إلى ذلك) ، ثم يستأنف الحركة.
يجب أن "يندمج" صوت الممثل مع الدمية... لهذا ، يتم تحديد الخصائص الرئيسية للصورة ويتم تحديد التجويد والجرس وإيقاع الكلام بالنسبة لهم. لكل شخصية ، يجب ألا تتطابق هذه الخصائص مع الشخصيات الأخرى.
يجب أن نتذكر: حركات الدمية وخطابها يتم تحديدها بشكل أساسي من خلال شخصية الشخصية وخصائصها الخارجية والمحتوى الداخلي للدور. لذلك ، قبل العمل بدمية ، من الضروري وضع "بنك من النغمات" يحدد مدى حدة أصوات الشخصيات في المسرحية (أي من الشخصيات تتحدث قبل كل شيء ، ومن هم أقل من كل من يشغل المستوى المتوسط المواقف ؛ من يجب أن يكون حديثه أعلى ، من يكون أكثر هدوءًا ؛ كيف يعبر عن الفرح في التنغيم ، والحزن ، والخوف ، والمفاجأة ، وما إلى ذلك). لا يجب تجميد مثل هذا "البنك" نهائيًا لأي شخصية: في الأعمال المختلفة يمكن أن يكون الذئب قاسيًا أو لطيفًا أو غبيًا أو شريرًا جدًا. في كل مرة ، ستتغير نغمة الشخصية. في الوقت نفسه ، بالنسبة لمحرك الدمى المبتدئين ، سيكون "البنك" بمثابة أداة للبحث عن وسائل التعبير الكلامي ، مما يساعد على إنشاء أداء مثير للاهتمام.
صفحات إضافية مفيدة للغاية من كتاب ناتاليا تريفونوفا "افعل ذلك بنفسك مسرح الدمى"
العملية المعقدة لوضع يد الطفل ، وكذلك الاستنساخ المتزامن للكلام وحركات الدمية. يجب قلب الدمية الموضوعة على اليد لتواجه نفسها ويجب عمل الحركات التالية. دع الدمية تميل رأسها للأمام عدة مرات ، ثم قم بإمالة الخصر. في الحالة الأولى ، يكون مفصل السبابة مثنيًا ، وفي الحالة الثانية ، تنحني يد محرك الدمى فقط. ثم اقلب الدمية إلى اليمين واليسار ، صفق يديك ، وزعهما على الجانبين ، ارفعهما ، اسحبهما للأمام. امسحي وجه الدمية بيديك أو يدك. سيد إضافي: عندما تعانق الدمية الشيء ، تأخذ الشيء ، تذهب معه وتعيده ، تهمس في أذنك ، تضغط عليك.
يتم التعبير عن مشاعرهم وخبراتهم ببساطة. على سبيل المثال ، لإثبات أن الأرنب يبكي ، تحتاج إلى تغطية كمامة بمخالبه ، بفرح - يقفز ، من الخوف - يرتجف ، مفاجأة - ينشر كفوفه على الجانبين. وإذا كان هذا مشهدًا صغيرًا "The Game of Hide and Seek" ، حيث توجد شخصيتان مختلفتان ، فأنت بحاجة إلى إبداع من كل من الأطفال والبالغين. السنجاب مفعم بالحيوية والبهجة ولطيف وواسع الحيلة ، ويتحدث بسرعة وبصوت عالٍ ، ويعامل الدب بطريقة ودية. الدب بلغم ، أخرق ، يتحرك ويتحدث ببطء ، يحب النوم والعسل. إنه يبحث عن سنجاب بهدوء ، دون إثارة ، ولا ضجة. كل هذا يجب أن يؤخذ في الاعتبار عند العمل مع كل من الأطفال والكبار.
لإتقان فن الدمى ، سيحتاج المعلمون إلى عدد من التمارين.
أولاً ، نتعلم ارتداء الدمية وقيادتها بدون شاشة.
لكي تعمل الدمية وفقًا للنص ، من الضروري إتقان الحركات الأولية ، أي عند الضرورة: مشيت وجلست ، استدارت ، انحنى ، صفقت يديها ، قرفصاء ، استدارة ، احتضنت ، أخذت الأشياء ، وما إلى ذلك ؛ بحيث تنظر الدمية إلى الأطفال أو إلى البطل. إنها تحافظ على استقامتها ، ولا تميل إلى الجانب ، ولا ترمي رأسها للخلف ولا تنزل. ليس الأمر سهلاً ، لكنه إدمان مثير للدهشة.
لا تخرج الدمية على الفور ، كما هو الحال من الأرض ، ولكن بشكل تدريجي: منذ البداية يظهر رأسها وكتفيها وصدرها ورجليها. يجب أن "تعيش" الدمية طوال الوقت ، وتفعل شيئًا ما ، وتتحرك وتؤكد النص بحركاتها. قد يكون من الصعب قراءة النص ومتابعة الدمية أو حتى الدميتين على يديك في نفس الوقت. يجب أن تكون الدمية على مستوى الشاشة طوال الوقت. إذا أمكن ، اخفض يدي الدمية لأسفل. من المهم جدًا تطوير الإحساس بالأرض ، أي أن الدمية يجب أن تمشي على الأرض دون أن تنخفض أو ترتفع. إذا قمت بقيادتها على الشاشة بشكل متساوٍ تمامًا ، فسيحصل الجمهور على انطباع بأنها تنزلق ، وتتدحرج ، ولكنها لا تتحرك. عند نقل مشية الدمية ، من الضروري تحريكها إلى الأمام بحركات إيقاعية. عندما تغادر ، فإنها لا تسقط على الفور ، لكنها تنحسر في أعماق الشاشة خلف الخلفية أو تنزل تدريجياً.
يمكنك حتى زرع دمية بطريقتين. إذا كانت لديها ساقان ، أدرها لمواجهة الجمهور ، وارمي ساقيها على الشاشة وأنزل الدمية قليلاً. إذا لم يكن لديها أرجل ، فضعها في ملف تعريف للجمهور ، وأنزلها قليلاً ، وباستخدام يدك الحرة ، انشر فستانها على الشاشة ، كما لو أن الدمية تمد ساقيها. وأخذ شيء من الشاشة يعني إمالة الجزء العلوي فقط من جسم الدمية ، ويتم تحقيق ذلك عن طريق ثني فرشاة محرك الدمية وليس من الضروري خفض كل شيء لأسفل. أو استلقِ - اجلسها من البداية ، ثم ضع رأسك على الشاشة. عندما يكون من الضروري إظهار أن الدمية نائمة ، يتم وضعها على الشاشة مع ظهرها للجمهور بحيث لا يمكن رؤية عيونها المفتوحة.
كل بطل في المسرحية لديه حركات مثيرة ومميزة ويتفاعل طوال الوقت مع ما يحدث. كل حركات الدمى الضئيلة وغير المحسوسة تجعلها حقيقية وذات مغزى ومشغولة للغاية وتجذب انتباه الأطفال. الدمية بلا حراك ، تتجمد ، تصبح على الفور غير مثيرة للاهتمام.
من المستحسن أن تجد لكل شخصية صوتك المميز وطريقتك في التحدث. عند عرض الأداء ، يُقرأ النص بوتيرة معتدلة ، ينطق ونطق الكلمات بشكل واضح ، امنح الجمهور فرصة لرؤية البطل ، توقف ، لا تتعجل مع الكلمات ، توقف ، توقف. انتظر حتى يضحك الأطفال ويشاركون انطباعاتهم ويتحدثون مع شخصيات المسرحية. إذا لزم الأمر ، قم بعمل توضيحات أو أضف نصًا أو قم بتسريع تطوير الحبكة أو استبدلها بكلمات وتعبيرات يسهل الوصول إليها.
نتعلم القدرة على العمل بدميتين في يدين في وقت واحد.
في المسرح ، غالبًا ما يتعين عليك العمل مع دميتين. مع وجود دمية في كل يد ، من المهم التحدث ، والتحرك بطرق مختلفة ، ولكل منها مكانه على الشاشة ، وبطريقته الخاصة. يجب أن نحاول استخدام مساحة اللعب بالكامل على الشاشة وليس تجميع الدمى في مكان واحد. وإذا تحدثت الدمية ، فإنها تتحرك قليلاً وتؤشر قليلاً. تقف الدمية المستمعة بلا حراك وتنظر إلى السماعة. يجب أن يتم كل تغيير في المكان وانتقال الدمى بشكل معقول ، لغرض محدد. عندما تغير الدمى أماكنها ، يغير محركي الدمى الأماكن أيضًا.
يعمل محركي الدمى أثناء الوقوف ، لذا يجب ألا يكون هناك أشياء غير ضرورية خلف الشاشة تتداخل مع الحركة. إنه واسع خلف الشاشة حتى لا يعيق الحركة. سيأتي التنسيق في العمل مع البطل ، لكن ليس على الفور.
ومن المهم أيضًا لمسرح الدمى أن تصل إلى لحظات مثل المقدمة والخلفية.
سيكون العرض أكثر إثارة للاهتمام وفائدة ، إذا قمت بإنشاء خلفية ، فسيؤدي ذلك إلى توسيع المسرح ، وإنشاء خلفية يتم خلفها الحدث أو الخروج التدريجي للدمية.
ينشط الضوء التصميم والشخصيات ، ويصبح كل شيء أكثر إشراقًا وجاذبية. في الوقت نفسه ، بالطبع ، نلاحظ المقياس ولا نفرط في زخرفة الشاشة والأزياء بالتفاهات والتفاصيل ، ولا نكتظ بالزخارف غير الضرورية وغير الضرورية والأشياء التي لا تحتاجها في الأداء. نحن لا نسعى جاهدين لإعادة إنتاج حالة الحياة بالضبط ، لخلق أكبر قدر من المصداقية. على الشاشة نضع فقط ما هو مطلوب والمستلزمات والدعائم للعرض. يجب أن يكون كل شيء بسيطًا وأنيقًا وجميلًا.
عندما تحتاج إلى إظهار - غابة ، نضع شجرة وشجيرة وجذعًا. لكننا ضربناهم: يمكن للدمية أن تجلس على قنب ، ويمكن أن تختبئ خلف شجرة وشجيرة. إذا أمكن ، نجعل التصميم حقيقيًا (جريدة ، كتاب ، تفاح ، قشدة حامضة ، ماء :)
ولا بد من شرح الكلمات الجديدة المستخدمة في المسرح للأطفال:
المسرح ، الشاشة ، المتفرجون ، التصفيق ، المشهد ، الإضاءة ، الكواليس ، الستارة ، الملصق ، التذاكر ، القاعة ، محرك الدمى ، الأداء
1. دمية المسرح: الطبيعة ،
الجوهر والاستشارات الثقافية.
1.1. الممثل كدمية / ممثل ودمية: من استعارة الثقافة إلى مشاكل التمثيل والتعبير.
1.2 الدمية كممثل: ظاهرة إنعاش الجماد في الفضاء المسرحي.
II. وطنية كجودة جمالية
مسرح الدمى.
11.1. مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا: بحثًا عن أسلوب فردي.
أ .2. ذخيرة مسرح الدمى: انعكاس خصوصيات الثقافة الوطنية.
قائمة الاطروحات الموصى بها
الدمية المسرحية - الشكل والوظيفة والصورة: في مثال الدمى المسرحية ن. يا وإي إس إفيموف 1999 مرشح النقد الفني كوفيتشيفا ، إيلينا إيفانوفنا
مسرح نينغيو جوروري في عصر الثقافة الحضرية اليابانية في القرنين السابع عشر والثامن عشر 2004 ، دكتوراه في الآداب Kuzhel ، يوري ليونيدوفيتش
مسرح الدمى كظاهرة للثقافة السوفيتية: استنادًا إلى مادة تاريخ مسرح كوستروما الإقليمي للدمى 2012 ، مرشح الدراسات الثقافية Zadorov ، إيفان الكسندروفيتش
تنمية القدرات الإبداعية للأطفال في سن المدرسة الابتدائية عن طريق مسرح العرائس في نظام التعليم الإضافي 2000 ، مرشح العلوم التربوية ، تيموفيفا ، تاتيانا فياتشيسلافوفنا
مسرح الظل التقليدي في الدول العربية: الجوانب الفلسفية والجمالية للمشهد 2005 دكروب وليد فخر الدين
مقدمة الأطروحة (جزء من الملخص) في موضوع "فن مسرح الدمى في سياق الثقافة الوطنية"
أهمية موضوع البحث. لطالما جذب مسرح الدمى الشخص بجوه السحري الخاص المرتبط بمعجزة إحياء كائن جامد - دمية. اليوم ، يشاهد الأطفال عروض مسرح العرائس في الغالب ، ولكن حتى في القرن قبل الماضي ، عندما لم يكن مفهوم "فن الأطفال" موجودًا ، كان مسرحًا للجميع. علاوة على ذلك ، فإن التسلسل الهرمي للمسارح الرسمية والشعبية خلال هذه الفترة لم يعرف فقط التقسيم المقبول الآن إلى مسرح للبالغين ومسرح للأطفال ، بل إلى المسرح "الحي" ومسرح العرائس. لفترة طويلة ، تطور مسرح العرائس بالتوازي مع مسرح الممثلين الحيين ، مستخدمًا نفس الذخيرة مع وجود نفس دائرة المتفرجين تقريبًا. ربما لهذا السبب ، كانت الدمية المسرحية وخصوصية مسرحيتها بمثابة تعبير مجازي عن تلك القضايا الجمالية والمهنية لوجود الفن التي واجهها مسرح الإنسان. التشابه المذهل بين الدمية ومخلوق حي كان دائمًا سببًا للتفكير وخطة أوسع مرتبطة بتأملات الفلاسفة حول ثنائية حياتنا ، دمية كياننا.
من ناحية أخرى ، من المهم ملاحظة حقيقة أن الدمية المسرحية لا تزال لغزا لمنظري المسرح. تكتب A.N. Vasilkova عن هذا: "ما هو جسد الدمية مرئي للجميع. لا أحد يعرف ما هي روح الدمية: يبدو أنها يكتنفها لغز أعظم من الروح البشرية ، وكلما زاد هذا اللغز جذبها إلى نفسها ". يجادل المنظرون والممارسون حول جوهرها ، حول حدود تعبيرها ، حول طبيعة انعكاسها لواقع العالم البشري. ترتبط الطبيعة المفتوحة لهذه القضايا أيضًا بحقيقة أن تطور الفن المسرحي الحديث يسيطر عليه الميل نحو انتشار الوسائل التعبيرية ، والذي يحدث عند حدود أنواعه الفردية. في بعض الأحيان ، يشبه الأداء فسيفساء مجمعة من عناصر مختلفة ، مما يثير بطبيعة الحال مسألة حدودها المحددة ، والحفاظ على خصوصية وسائل التعبير ، وحتى الوجود المستقل للمسارح في إطار النظام الذي تطور تاريخيًا إلى يومنا هذا. قال أحد منظري مسرح العرائس E.V. وأشار سبيرانسكي في هذه المناسبة: ". يبدأ مسرح الإنسان في كثير من الأحيان ، كما هو الحال ، بالدوران على مكانة مسرح الدمى ، والتحدث بلغته ، واستخدام أسلوبه الفني ، ووسائل تعبيره. هناك نوع من "العدوان" لنوع واحد من الأداء المسرحي فيما يتعلق بآخر ، وتطوير أنواع مختلفة من الفن يخضع أكثر فأكثر لقوانين عالمية عامة معينة للمسرح باعتباره كائنًا فنيًا واحدًا ، وطبيعة فنية واحدة . " إحدى الطرق للخروج من حالة فقدان تفاصيل مسرح العرائس كنوع مستقل من الفن المسرحي هو البحث عن موضوعات ومشكلات ووسائل خاصة تخضع لقدرات الشخصية الرئيسية على المسرح - دمية مسرحية.
تجد فرق عديدة من مسارح الدمى في روسيا حلاً لهذه المشكلة من خلال تطوير الذخيرة الوطنية. في الوقت نفسه ، يسعى شخص ما إلى تطوير القدرات الفنية للدمية ، ويطور شخص ما الجوانب التعبيرية للتمثيل ، ويبحث شخص ما عن حلول إدارية وفنية جديدة. نشاط مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا ، الذي احتفل في عام 2008 بالذكرى السبعين لتأسيسه ، ليس استثناءً. لسوء الحظ ، لم يتلق تاريخ هذه الفرقة بعد تغطية مناسبة في البحث العلمي الخاص. لذلك ، فإن كل شيء ، بدءًا من الذخيرة ، وتكوين الفرقة ، والزخرفة والتمثيل ، يتطلب دراسة جادة ، لأن حياة هذه المجموعة تعكس اتجاهات محددة في تطوير ليس فقط مسرح الدمى بأكمله ككل ، ولكن خصائصه. وجود الثقافة الوطنية لمردوفيا.
درجة تفصيل المشكلة. تعود المحاولات الأولى للفهم النظري لخصائص مسرح الدمى ووسائله التعبيرية إلى القرن التاسع عشر. بادئ ذي بدء ، نحن نتحدث عن الدراسة الكلاسيكية لـ S. Magnan "تاريخ الدمى في أوروبا من العصور القديمة حتى يومنا هذا." في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. تم تقديم مساهمة خاصة في تطوير هذه المشكلة من خلال الأعمال النظرية للمخرج الإنجليزي الشهير جي كريج. لقد أثروا بشكل كبير على تطور النظرية المسرحية لمسرح الدمى في المرحلة الحالية.
تستند النظريات الحديثة لمسرح الدمى على بيانات الجماليات والدراسات الثقافية والنظرية المسرحية ، خاصة وأن تحليل أهمية ومكان مسرح الدمى في نظام الثقافة والفن هو جزء من موضوع الاعتبار في البحث عن الجماليات والثقافية. نظرية (Yu. B. Borev ، Yu. M. Lotman ، N.B Mankovskaya) ، فلسفة ونظرية المسرح (I.M Andreeva ، J.N Dukhanina ، S.A Izvolina ، T.V Kotovich ، P. Pavi ، A. Pavlenko ، إلخ) يجب التأكيد على أن خبراء المسرح غالبًا ما يلجأون إلى المشكلات الخاصة بمسرح الدمى عند تحليل الظواهر المسرحية العامة ، خاصة عندما يتعلق الأمر بخصائص التمثيل التمثيلي.
تشكلت نظريته الخاصة وتاريخ مسرح العرائس في الأربعينيات من القرن الماضي. القرن العشرين ، عندما يعمل بشكل عام على تاريخ المسرح والفولكلور (A. Beletsky ، P. Bogatyrev ، V. Vsevolodsky-Gerngross ، N. Evreinov) بعض القضايا المتعلقة بتشكيل وتطوير مسرح الدمى ووسائله التعبيرية - مسرحية دمية (ND بارترام). في الوقت نفسه ، كانت أعمال مؤسسي المدارس المهنية الأولى لفن العرائس في روسيا ES Demmeni ، C.B. Obraztsova، N. Ya. Simonovich-Efimova. نظرًا لكونهم ليسوا مجرد ممارسين فحسب ، بل أيضًا المنظرين الأوائل لمسرح الدمى ، فقد أولىوا اهتمامًا خاصًا لتطوير الدمية المسرحية ، وإنشاء نماذج جديدة أكثر تعبيرًا على أساس إصداراتها التقليدية المستخدمة في المسرح الشعبي. في سياق العديد من النقاشات ، ناقشوا القضايا المتعلقة بتوسيع المرجع ، والتي بدأت فيما يتعلق بالتطرق إلى بعض المشاكل النظرية. يتحول عدد كبير من الباحثين (I. Eremin، N.V Nemchenko، O. Tekhnovitser، JI. Pumpyansky، A. JI. Fedotov، V. A. Shvemberger) إلى القضايا التطبيقية: تطوير الأنظمة التقنية للدمى وتقنية التمثيل.
كانت نقطة التحول في تطور نظرية وتاريخ مسرح الدمى هي فترة الخمسينيات والثمانينيات. إنه مرتبط بمناقشة سببها التطور السريع للابتكارات ، والتي ، وفقًا لبعض المنظرين ، عرّضت للخطر وجود مسرح العرائس كنوع خاص من الفن المسرحي. خلال هذه الفترة ، بدأ محركو الدمى من جميع أنحاء العالم بحثًا مشتركًا عن أنظمة جديدة للتعبير تأخذ في الاعتبار خصوصيات مسرح الدمى. تتم هذه العملية في إطار العديد من الندوات الدولية التي عقدها الاتحاد الدولي لعمال مسرح الدمى - UNIMA. بالتوازي مع هذا ، شارك الباحثون بنشاط في تطوير تاريخها ويمكن اعتبار النهج التاريخي هو السائد في البحث الحديث. يعتبر التطور التاريخي ، أولاً وقبل كل شيء ، من وجهة تطور تطور النظم التقنية الوطنية. من بينها ، تتعلق أكبر كمية من المواد بالدمية ودمية القفاز. دعونا نلاحظ دراسات V.E. جوسيفا ، إي بي كورينبيرج ، إيه بي كوليش ، إيه. نيكريلوفا ، ك. رايتاروفسكايا ، ن. سيمانوفيتش إفيموفا ، آي إن سولومونيك ، إم في تسيفرينوفيتش. التعميمات A.D. Avdeev ، B.P. غولدوفسكي ، S.V. Obraztsov.
بالإضافة إلى ذلك ، فإن العديد من الأسئلة العامة المتعلقة بخصائص الدمية المسرحية تستخدم كأداة للبحث في أعمال الطبيعة التطبيقية والتقنية للمسرح بشكل عام ومسرح الدمى بشكل خاص. يركز بعضهم انتباههم على مشاكل التعبير التمثيلي وتفاصيل الاتجاه (T.P. القضايا العامة المتعلقة بتصميم المسرح للأداء المسرحي (VIBerezkin ، LIBorisovskaya ، VN Mikhailova ، O. I. Polyakova ، M. A. Frenkel).
لكن الشيء الأكثر أهمية هو أن نتيجة المناقشات العديدة في هذه الفترة كانت إنشاء نظرية كاملة لمسرح الدمى ، والتي تم بسببها إجراء الدراسة النظرية وتنظيم المواد حول تاريخ الدمى المسرحية في سياق النظرية العامة لتطور هذا النوع من الفن المسرحي. دعونا نلاحظ العديد من الدراسات الرئيسية في هذا المجال. عمل م. كوروليفا “فن مسرح الدمى. أساسيات النظرية "يغطي على نطاق واسع المشاكل الرئيسية لجماليات مسرح الدمى: الجوهر ، وخصوصيات صورته الفنية ووسائل التعبير الرئيسية ، وخصوصيات التفاعل بين الحي والجماد ، وتفاصيل النوع ، والشكل والمحتوى. في بحث NI Smirnova "فن لعب الدمى: تغيير أنظمة المسرح" ، كانت المكونات الداخلية لأشكالها الأسلوبية ، وديالكتيك تغييرها في سياق المفاهيم الفلسفية والجمالية ، والتفكير المسرحي المميز لفترات مختلفة من التاريخ. اعتبر. لا يقل أهمية عن كتاب إي كالمانوفسكي "مسرح الدمى ، اليوم" ، الذي يبحث في حالة النظرية الحديثة وعلاقتها بممارسة مسرح الدمى. أ. تستكشف فاسيلكوفا في كتابها "روح وجسد الدمية" طبيعة اتفاقية الدمى وتفاعلها مع الشخص ، وتغطي مجالات الحياة المسرحية والبوب والسينمائية والمسرحية.
على الرغم من الحدود المبينة إلى حد ما لنظرية مسرح الدمى ، فإن إحدى المشكلات في البحث هي تحليل الظواهر التي تحدث في مسارح المقاطعات الحديثة ، والتي تبحث عن أشكالها الخاصة للتعبير المرتبطة بتوجه نمو الذات القومية. - توعية في المناطق. مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا ليس استثناء. على الرغم من أن محاولات التحليل الكامل للظواهر المسرحية في موردوفيا قد أجريت منذ الستينيات. بعض الباحثين (B. Bassargin ، V. S. By-zhinsky ، N.M Mirskaya ، O.V Pashutina ، Y.F Yushkin) ، لكن فن مسرح العرائس لم يكن موضوع اهتمام خاص ، وفي بعض الحالات ذكر ... حتى الآن ، لم يتم كتابة تاريخ تطور هذه المجموعة ، ونادرًا ما يتم تقييم أدائها في المراجعات المطبوعة ، لكن مستوى هذه المنشورات لا يسمح بالكشف عن عناصر مهمة لتحليل المواصفات الوطنية. (ومع ذلك ، فإن هذه الظاهرة نموذجية لجميع الفنون المسرحية في موردوفيا.) لذلك ، في هذه الدراسة ، كان علينا الاعتماد على مادة تاريخية صغيرة (دراسات المؤرخين المحليين) ، مواد تم جمعها في كتيبات مخصصة للاحتفالات السنوية في حياة المسرح ، وعلى تحليلنا لأدائه.
فرضية البحث العلمي. لا يمكن لأي مسرح عرائس ، بسبب أصله ، وفترة طويلة من تطوره بما يتماشى مع التقاليد الشعبية ، أن يرفض أن يعكس الحياة التاريخية والوطنية لثقافة معينة. وانطلاقاً من ذلك ، يتم تضمينها في الاتجاه العام لعملية "التحدي" لثقافة العولمة الحديثة ، والسعي لإيجاد الدعم والحفاظ على خصوصيتها من خلال الإشارة إلى التعبيرات أو موضوعات المسرح الشعبي التقليدي. ولكن في الوقت نفسه ، طور أسلوبًا فرديًا ملونًا على المستوى الوطني ، فإنه يختبر بنشاط ، ويبحث عن مكانه في نظام الفن المسرحي الحديث. بمعنى واسع ، كل هذا يعني أن مسرح الدمى قد سعى دائمًا إلى عكس موضوعات واسعة تكشف خصوصيات الوجود البشري ، وانعكاسات الواقع المحيط.
الهدف من هذه الأطروحة هو فن مسرح العرائس كظاهرة ثقافية تحدد اختيار موضوع البحث - مسرح الدمى في سياق الثقافة الوطنية.
الغرض من بحث الأطروحة هو تحليل السمات الجمالية لمسرح الدمى المتطور في سياق الثقافة الوطنية.
بناءً على هذا الهدف ، يمكننا صياغة أهداف البحث على النحو التالي:
1. أظهر أن مسرح العرائس يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالظواهر الثقافية من خلال استعارة الدمية كشكل من أشكال انعكاس الإنسان لكيانه ورؤيته الفنية للواقع.
2. تأمل ظاهرة مسرح الدمى وخصائص وسائل التعبير الرئيسية فيها - دمية مسرحية تقوم على مبدأ تحريك الجماد.
3. التعرف على الوطنية كأهم نوعية متأصلة في مسرح الدمى وأهميتها للبحث والتجارب الأسلوبية في الفن المعاصر.
4. دراسة أهم مراحل تطوير مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا والبحث الإبداعي في كل منها.
5. تحليل خصائص الأسلوب الوطني في ذخيرة المسرح ، والمتطلبات الأساسية لظهورها وتطورها في المرحلة الحالية.
الأساس النظري والمنهجي لبحوث الأطروحة. تطلب إشراك مجموعة واسعة من الدراسات النظرية لدراسة الكائن قيد الدراسة مناشدة للمبادئ الثقافية للتحليل المرتبطة بإمكانية اتباع نهج تركيبي لتجميع المواد النظرية ، وصياغة المشكلات وطرق حلها . بالإضافة إلى ذلك ، يجب أن تتضمن طرق البحث الأساسية في هذه الرسالة طرقًا علمية عامة - التوليف ، المقارنة ، القياس ، التعميم.
يسترشد المؤلف بالمبادئ الأساسية للتحليل المسرحي التي طورها تاريخ الفن المعاصر. تعتبر الظاهرة المسرحية في سياق الثقافة انعكاسًا لخصوصية معينة في التفكير ، تتشكل في مرحلة معينة من التطور.
مع الأخذ في الاعتبار خصوصيات المنهجية المسرحية ، والتي تركز على تحليل ظواهر معينة تحدث في ممارسة المرحلة ، كان من الضروري تشكيل مجموعة من الظواهر التي تعمل كأساس تجريبي للبحث. نحن نتحدث عن عروض مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا: "مغامرات الصياد داماي" ، "ابنة فيريافا" ، "ماجيك سيول جام" ، والتي ، وفقًا للمؤلف ، تتيح خلق انطباع شامل صورة تطور الأسلوب الوطني في ذخيرة المسرح.
إن الالتفات إلى تاريخ تطور مسرح الدمى يتطلب عملاً يتماشى مع أسلوب إعادة البناء التاريخي ، الأمر الذي جعل من الممكن تتبع مراحل تطور هذه الظاهرة في منطقة معينة.
لا تقل أهمية مبادئ التحليل السيميائي ، التي تم تطويرها مؤخرًا في الدراسات المسرحية ، عن الأطروحة. هم الذين جعلوا من الممكن تحديد خصائص الأسلوب الوطني الذي تطور في مسرح الدمى الحديث ، بناءً على الخصائص الرمزية لدمية العرض المسرحي.
الجدة العلمية للعمل. بناءً على دراسة مجموعة واسعة من الدراسات النظرية وتحليل الأنشطة العملية لمسرح الدمى ، كان من الممكن لأول مرة إدراج هذه الظاهرة في المنطق العام لعملية تطوير إحدى أكثر الظواهر إثارة للاهتمام في العصر الحديث. الفن: نداء للخصوصيات الوطنية للثقافة كوسيلة لمقاومة عولمة القيم الروحية في العالم الحديث. يرى المؤلف أن هذا من أهم الطرق للحفاظ على خصوصية مسرح الدمى على هذا النحو ، والتي غالبًا ما تضيع في البحث عن تعبيرات جديدة وتجارب مع الشكل الفني للأداء. لهذا السبب:
درس جذور استعارة الدمية في الثقافة وأهميتها في تحديد الجوانب الأساسية للوجود البشري ؛
حلل الوضع الحالي لنظرية مسرح الدمى ومقارباته لتعريف جوهره الخاص المرتبط بظاهرة دمية مسرحية.
لقد تقرر أن تطور الأسلوب الحديث لهذا النوع من المسرح مرتبط بتطور الذخيرة الوطنية والوعي بالخصائص الرمزية للدمية القادرة على تجسيدها ؛
تم تتبع ملامح تشكيل وتطوير الموضوعات الوطنية في ذخيرة مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا.
أحكام الدفاع:
1. مسرح الدمى ، مثل أي نوع آخر من المسرح ، لديه مجموعة من السمات المشتركة. هذه القاسم المشترك هي التي تحدد الحراك النسبي لحدود مسرح الدمى. لكن سماته الجمالية الرئيسية لم تتغير ، حيث يتم تحديدها من خلال الطبيعة الحية المصطنعة لهذا النوع من المسرح. لديها مجموعة متنوعة خاصة من الأشكال الفنية ووسائل تجسيد صور المسرح ، حيث ستبقى دمية العزف على المسرح هي الأداة الرئيسية هنا. لديها صفات كائن فني غير حي (طبيعة دمية) ومؤدٍ (طبيعة تمثيلية) ، مجتمعة في واحد من خلال موهبة ممثل حي غير مرئي.
2. الدمية هي واحدة من أكثر الصور إثارة للاهتمام في الثقافة ، والتي جعلت من الممكن تمثيل موضوع الوجود الإنساني في العالم بشكل مجازي من خلال ظاهرة إحياء كائن جامد خاضع للرقابة ، لتوضيح الترابط بين الخالق وخلقه ، من أجل إدراك وجود الإنسان في الثقافة ، النظر في عملية الإبداع وخلق عمل من قبل فنان في الفن بشكل عام والمسرح بشكل خاص. لا ترتبط هذه الاستعارة بتاريخ المسرح البشري فحسب ، بل هي انعكاس لواحدة من المشاكل الرئيسية في تحديد خصوصيات مسرح الدمى نفسه ، والتي توضح بوضوح ازدواجية التمثيل ، وفصل الصورة الخارجية عن الممثل. لذلك ، فإن طبيعة مسرح العرائس تقوم على التفاعل الحواري بين شخص ودمية ، حيث تخلق المسرحية صورة مرحلة واحدة تعتمد على الجمع بين الحي والجماد في عمل بلاستيكي واحد. إن التناقض بين عنصري الفعل البلاستيكي يؤكد فقط على لحظة إحياء الكائن غير الحي ، ويخلق حالة من التقاليد والمسرحية.
3. الأداة والاصطناعية صفتان مهمتان تحددان جوهر دمية اللعب المسرحي والطريقة التي تعيش بها على خشبة المسرح. هذه الصفات تجعل من الممكن فهم العلاقة بين الجوانب الفنية والتعبيرية لعمل المسرح. يتم تحديد مدى تحقيق درجة التعميم في الصورة المرئية للدمية بمفهوم "الدمية" ، الذي يحدد مدى الحياة لصفات الحركة وشكلها. الطبيعة الشرطية للدمية قابلة للمقارنة تمامًا بالطبيعة المسرحية الشرطية للتمثيل ، مما يعني أن لها خصائص فنية خاصة. تكمن خصوصيتهم في حقيقة أن الدمية لا تستطيع أن تلعب نفسها ، بل تصور شخصًا فقط. تعتمد براعة الدمية على الاختيار الدقيق للفنان لمبدأ الحركة ، وكذلك على الكمال في التنفيذ الفني ، والذي يجب أن يزود الممثل بأداة مطيعة ومرنة لإنشاء صورة. لهذا الغرض ، يتم تمييز نظام من الوسائل الديناميكية للتعبير ، واختياره قادر على ضمان إنشاء صورة بصرية كاملة بمساعدة دمية - لفتة وتعبيرات الوجه.
4. تحدد خصائص الدمية المسرحية السمات الخاصة للموضوع ومخطط العروض. لطالما انجذب مسرح العرائس نحو الخيال الخيالي ، والشكل الاستعاري ، والاستعاري. لكن هذا لا يحد من البحث عن شيء جديد في مسرح الدمى الحديث. تتمثل إحدى الطرق الممكنة لتطوير مسرح العرائس في المرحلة الحالية في الحركة في اتجاهين: إمكانيات تعبيرية وتصويرية جديدة للدمى ؛ جديد في الدراما ونوع عرض الدمى. ينشط هذا البحث بشكل خاص عند الإشارة إلى الفولكلور الوطني ، عندما يتحول مسرح الدمى إلى التقليد المرتبط بالأشكال والتفكير الوطني للثقافة ، والذي يرتبط به هذا المسرح بخيوط تاريخية متقاربة. لذلك ، فإن القيم الوطنية للثقافة والفولكلور في هذه الظروف توفر فرصًا لا تصدق لإنشاء أشكال حديثة تمامًا من عروض الدمى.
5. يمكن أن يكون البحث الإبداعي لفرقة مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا مثالاً على تطور الاتجاهات الرئيسية في مسرح الدمى. المرحلة الأولى من نشاط هذه المجموعة تنتمي إلى الثلاثينيات. القرن العشرين. احتفظت عروض هذه الفرقة المسرحية بالعديد من سمات مسرح المهزلة التقليدي. تشير المرحلة الثانية من تطور فن مسرح العرائس في موردوفيا إلى النهاية. الثلاثينيات - الأربعينيات القرن العشرين. تتميز بعملية الاحتراف التدريجي للعروض ، فضلاً عن إضفاء الطابع المؤسسي على فرقة الهواة كمسرح عرائس محترف في الجمهورية. منذ عام 1948 ، بدأت المرحلة الثالثة في تاريخ مسرح الدمى ، والتي أكملت أخيرًا عملية إضفاء الطابع الاحترافي على الفرقة. وهي تغطي فترة طويلة من 50 إلى 70 عامًا ، عندما كانت الفرقة تبحث بنشاط عن أسلوبها الفردي. يتم تشكيل فريق مبدع محترف بالكامل من المخرجين والفنانين والممثلين في المسرح. في الثمانينيات. بدأ القرن العشرين مرحلة جديدة في تطوير مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا. يرتبط بالبحث عن أنظمة مسرحية جديدة وتشكيل الذخيرة ، فيما يتعلق بالتغيير في ظروف وجود الفرقة ، منذ عام 1979 حصل المسرح على مقراته الثابتة. آخر (مرحلة حديثة) في تاريخ مسرح الدولة للعرائس
بدأت جمهورية موردوفيا في التسعينيات. القرن العشرين ويستمر حتى يومنا هذا.
6. منذ الخمسينيات ، ظهرت مسرحيات من هذا النوع ، تستند إلى الفولكلور موردوفيان ، في ذخيرة مسرح العرائس في موردوفيا. يتطلب إتقان الحبكة الوطنية إنشاء الشكل الأمثل لنقل المؤامرة. يمكن اعتبار المرحلة الأولى من التطور في هذا الاتجاه ظهور أداء بلغة موردوفيان (الستينيات) ، مع الحفاظ على تقنيات اللعب بالدمية والحل التصويري للعمل الذي أصبح تقليديًا للمسرح ، المرتبط بـ تطوير مبدأ التوضيح والطبيعية. في الستينيات والسبعينيات. بدأ بحث نشط عن تصوير فني جديد: تقنيات مختلفة للعب المفتوح من قبل الممثلين الحيين ، علم النفس ، روعة الصور وموسيقى الصور ، خلط جريء لأنظمة مختلفة من الدمى في أداء واحد. تمت إعادة تأهيل إمكانية العرض الإشكالي تدريجياً ، وتم البحث عن تقنيات إخراجية جديدة تتعلق بسيكولوجية العمل ، ونمو تقاليده واستعاريته. في التسعينيات ، يتم إجراء تجربة نشطة في الفرقة: وسائل تقنية جديدة لتنظيم الفضاء السينوغرافي ، وحلول أسلوبية جديدة للنطاق المرئي ، وسلامة وديناميكية عمل الدمية ، بناءً على مزيج من الأشكال البلاستيكية المختلفة في مسافة واحدة. غالبًا ما يتم بناء النطاق التصويري للأداء بشكل مشابه للتقنيات التركيبية والتصويرية المكتشفة في إطار الاتجاه العرقي المستقبلي في الفنون البصرية لموردوفيا. يكتشف المخرجون الخصائص الأيقونية للدمية ، ويفسرونها على أنها علامة على الثقافة الوطنية ، وبفضلها يتشابك غير الواقعي عضوياً في الواقع ، والطقوس مختلطة مع الخرافية ، مما يخلق أنظمة متعددة المستويات من المعاني. تعتبر ميزات تصميم الدمية أيضًا من وجهة نظر الأهمية.
الأهمية النظرية والعملية للبحث. يعد بحث الأطروحة مهمًا لدراسة وتوقع اتجاهات تطور الثقافة والفن المعاصرين في جمهورية موردوفيا. بالإضافة إلى ذلك ، من المهم تطوير معايير التحليل المسرحي للوضع الحالي لفن مسرح الدمى. يمكن استخدام مواد الرسالة في تطوير دورات المحاضرات والدورات الخاصة في الدراسات الثقافية ، وعلم الجمال ، وتاريخ ثقافة موردوفيا ، وتاريخ الفن المسرحي لموردوفيا ، في الممارسة المسرحية ، ولا سيما في النقد الفني للمسرح. الظواهر.
استحسان العمل. تم تحديد الأحكام الرئيسية للأطروحة في المقالات والخطب في المؤتمرات العلمية "قراءات Ogarevskie" (سارانسك ، 2007-2008) ، "الفن في العالم الحديث" (سارانسك ، 2007) ، "قراءات Yaushevskie" (سارانسك ، 2008) ، "فينيكس" (سارانسك ، 2008) ، في المائدة المستديرة "المنطقة: الثقافة في البحث عن الهوية الذاتية" في مجلة "Regionology" (2008). تم تأكيد الأحكام النظرية وتحليل الاتجاهات الحديثة في تطوير مسرح العرائس في الممارسة المسرحية لمسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا ، والذي يرتبط به النشاط الإبداعي لمؤلف هذا العمل.
هيكل الأطروحة. حددت الأهداف والغايات هيكل بحث الأطروحة. محتوياتها وضعت في 126 صفحة. يتكون العمل من مقدمة وفصلين وأربع فقرات وخاتمة وببليوغرافيا تتضمن 190 عنوانًا و 4 ملاحق.
أطروحات مماثلة في تخصص "نظرية وتاريخ الثقافة" 24.00.01 كود VAK
مسرح الدراما الروسي الحكومي في بورياتيا: تشكيل وتطوير فنون المسرح الاحترافي 2006 ، مرشح تاريخ الفن جيلمولينا ، إيلينا أناتوليفنا
فن الدمى في سياق الثقافة الروسية في النصف الثاني من القرن العشرين 2010 ، مرشح تاريخ الفن ، رومانوفا ، الكسندرا فاليريفنا
الواقع المسرحي وتحوله في عصر ما بعد الحداثة: على مادة مسرح الدمى 2009 ، مرشح العلوم الفلسفية بيرمان ، فيرونيكا لفوفنا
الفرقة الفرنسية في سانت بطرسبرغ: 1880-1890 2002 مرشح تاريخ الفن بوبوفيتش ماريانا بوريسوفنا
منهجية الإخراج مقابل إي. مايرهولد وتأثيرها على المسرح المعاصر 2005 ، دكتوراه في تاريخ الفن Zhong Zhong Ok
اختتام الأطروحة حول موضوع "نظرية وتاريخ الثقافة" ، رومانوفسكي ، يفغيني ياكوفليفيتش
استنتاج
لقد قطع الفن القديم لمسرح الدمى شوطا طويلا في تطوره ، وظل مشهدًا لا يمكن أن يوجد بدون متفرج ؛ يتم تنفيذ المسرح من قبل الممثلين - التناسخ ، وخلق الصور الفنية ؛ إنه مبني على دراما تتطور من صراع دراماتيكي. لذلك ، فإن جميع القوانين الأساسية للفن المسرحي ، وجميع مكوناته وميزاته الأساسية متأصلة في مسرح الدمى ، مثل أي نوع آخر من المسرح. تحدد القواسم المشتركة للسمات الرئيسية الحراك النسبي لحدود مسرح الدمى ، وتتغير تحت تأثير الأنواع الأخرى من الفن المسرحي.
ومع ذلك ، فإن السمات الرئيسية لفن مسرح العرائس لم تتغير. سيتم تمييز مسرح الدمى دائمًا عن المسرح الدرامي وأنواع أخرى من المسرح بطبيعته الحية المصطنعة ، لأنه ليس ممثلًا عاديًا يظهر أمام الجمهور ، ولكنه دمية - أداة فنية لا يمكنه رفضها حتى لا تفقد تفاصيل فن الدمى الخاص به. لذلك قمنا في هذه الدراسة بفحص مسرح العرائس من وجهة نظر الاحتمالات الكامنة في طبيعة الدمى المسرحية حيث أنها هي التي تحدد خصوصيات هذا النوع من الفن المسرحي.
الدمية هي واحدة من أكثر الصور إثارة للاهتمام في الثقافة. جعل من الممكن تمثيل موضوع الوجود الإنساني في العالم بشكل مجازي من خلال ظاهرة تنشيط كائن غير حي مضبوط ، لتوضيح الترابط بين الخالق وخلقه ، لإدراك وجود الشخص في الثقافة. يمكن اعتبار جانب آخر لوجود هذه الاستعارة موضوعات تأخذ بعين الاعتبار أسئلة حول الفعل الإبداعي للفنان ، حول عملية إنشاء عمل في الفن بشكل عام وفي المسرح بشكل خاص. يظهر هذا الجانب من المشكلة بوضوح في النظريات المسرحية لـ D. Diderot ، و romantics ، و G. Craig ، و A. في المسرح. في هذا السياق ، يتحدث المرء عن الممثل كدمية أو قناع (دور) شرطي يضعه من أجل خلق عالم مشروط خاص من المسرحية يفصل بين المسرح والفضاء الحقيقي.
لكن هذه الاستعارة لا ترتبط فقط بتاريخ المسرح البشري ، بل هي انعكاس لواحدة من المشاكل الرئيسية في تحديد خصوصيات مسرح الدمى نفسه ، والتي توضح بوضوح ازدواجية التمثيل ، وفصل الصورة الخارجية عن الممثل. في هذا النظام ، لا يمكن تصنيف أفعال الممثل على أنها نوع من المسرحية الدرامية ، لأنها تخضع تمامًا لظروف مشهد الدمية. لذلك ، فإن طبيعة مسرح العرائس تقوم على التفاعل الحواري لشخص ودمية ، حيث تخلق المسرحية صورة مرحلة واحدة تعتمد على الجمع بين الحي والجماد في عمل بلاستيكي واحد. إن التناقض بين عنصري الفعل البلاستيكي يؤكد فقط على لحظة إحياء الكائن غير الحي ، ويخلق حالة من التقاليد والمسرحية.
يصبح الفعل البلاستيكي وسيطًا بين المنطق الداخلي للممثل البشري والمنطق الخارجي لسلوك الدمية ، وتنظيمها له هيكل خاص بمسرح الدمى. هذا ليس تأثيرًا ميكانيكيًا بسيطًا لممثل على تشريح الدمية ، ولكنه فعل نفسي فيزيائي معقد.
يحتوي مسرح الدمى على مجموعة متنوعة من الأشكال والوسائل التقنية لتجسيد صور المسرح ، والتي لا يمكن الوصول إليها لأي نوع من أنواع المسرح الدرامي أو أي نوع آخر من المسرح. لكن الدمية المسرحية ستبقى دائمًا الأداة الرئيسية هنا. لديها صفات كائن فني غير حي (طبيعة دمية) ومؤدٍ (طبيعة تمثيلية) ، مجتمعة في واحد من خلال موهبة ممثل حي غير مرئي.
الآلات والاصطناعية هما صفتان مهمتان تحددان جوهر دمية اللعب المسرحي والطريقة التي تعيش بها على خشبة المسرح. تؤكد هذه الصفات على تلك الجوانب التي تربطها بالفنون البصرية وأحد مبدعيها - فنان محرك الدمى. إنه لا يبتكر مظهر بطل المسرحية فحسب ، بل يخلق المحتوى الداخلي للصورة ، ويجد التعبير المناسب لها. يمكنه إظهار رؤيته لصورة المسرح الخارجي ، وموقفه تجاهها بشكل أكثر ذاتية ، لأنه لا يوجد لديه حاجز بين الدراما وإدراكها الفردي في شكل بيانات خارجية للممثل. لذلك ، على عكس الفنان المسرحي ، فهو يخلق إبداعًا مستقلًا ومنفصلًا ومستقلًا عن طبيعة الممثل.
تجعل الصفات الآلية والاصطناعية للدمية من الممكن فهم العلاقة بين جوانبها الفنية والتعبيرية. نظام الدمى هو مظهر نموذجي لهذا. من الناحية الفنية ، يكون تأثير نظام الدمية على بنية الصورة الفنية أقوى بشكل ملحوظ ، نظرًا لأن كل من إمكانيات حركة الدمية وطريقة ضبط الدمية في الحركة تعتمد عليه ، لكن النظام نفسه يخدم فقط كصورة. الوسائل التي يتم من خلالها التعبير عن صورة الدمية في نطاق معين فقط.
نوع آخر من دمية اللعب المسرحي هو اصطلاحها ، ومدى تحقيق درجة التعميم في الصورة المرئية للدمية يتم تحديده من خلال مفهوم "الدمية" ، الذي يحدد مدى صدق صفات حركتها وشكلها. يعد التركيز على الحركة أمرًا مهمًا اليوم ، عندما يسعى الفنانون المعاصرون إلى تقليل تفاصيل مظهر الدمية إلى الحد الأدنى ، وترك الممثل كثيرًا للعمل مع الحركة.
الطبيعة الشرطية للدمية قابلة للمقارنة تمامًا بالطبيعة المسرحية الشرطية للتمثيل ، مما يعني أن لها خصائص فنية خاصة. تكمن خصوصيتهم في حقيقة أن الدمية لا تستطيع أن تلعب نفسها ، بل تصور شخصًا فقط. تعتمد براعة الدمية على الاختيار الدقيق للفنان لمبدأ الحركة ، وكذلك على الكمال في التنفيذ الفني ، والذي يجب أن يزود الممثل بأداة مطيعة ومرنة لإنشاء صورة. لهذا الغرض ، يتم تمييز نظام من الوسائل الديناميكية للتعبير ، واختيارها قادر على ضمان إنشاء صورة بصرية كاملة بمساعدة دمية. بادئ ذي بدء ، يشمل ذلك إيماءات الدمية وتعبيرات وجهها.
تساهم بعض الوسائل الثانوية (شبه المحددة) لمسرح الدمى في تكوين الصورة المسرحية والبراعة الفنية للدمية. اختيارهم يرجع إلى قدرات الحركة للدمية. تحتل الكلمة السبر المكان الأول بينهم. تشمل الوسائل الإضافية للتعبير في مسرح الدمى الموسيقى ، التي تؤكد على التعبير العاطفي للحركات ، وتلعب دورًا تصويريًا. مجموعة كبيرة من الوسائل غير المحددة المزعومة ، لم تكن في البداية نموذجية لمسرح العرائس ، لأنها لا توفر استخدام دمية ، واستبدالها بممثل حي ، وممثل في قناع ، وأيدي بشرية ، إلخ.
يرجع نطاق تطبيق كل وسائل التعبير هذه إلى اختزال اللغة الفنية لمسرح العرائس ، المرتبط بانضغاط شكل كل من العمل الدرامي الربيعي والبناء الداخلي للصورة. تقتصر الإيجاز المفرط على المسرحية (التلون) المتأصل في مشهد العرائس ، بسبب الأبعاد المحددة للمرحلة ومتطلبات تركيز الحركة بألوان زاهية ومتناقضة. بسبب هذا الظرف ، فإن تلوين مسرح الدمى يعمل كوسيلة إضافية للتعبير عنها.
ترتبط خصائص دمية اللعب المسرحية بسمات خاصة لموضوع ومخطط العروض. لطالما انجذب مسرح العرائس نحو الخيال الخيالي ، والشكل الاستعاري ، والاستعاري. لكن هذا لا يحد من البحث عن شيء جديد في مسرح العرائس الحديث ، فهي تجري في نفس الاتجاهات التي يتطور وفقًا لها كل الفن الحديث - تفرد الأسلوب الفني وتفرده. تتمثل إحدى الطرق الممكنة لتطوير مسرح العرائس في المرحلة الحالية في الحركة في اتجاهين: إمكانيات تعبيرية وتصويرية جديدة للدمى ؛ الجديد في الدراما ونوع عرض الدمى. ينشط هذا البحث بشكل خاص عند الإشارة إلى الفولكلور الوطني ، عندما يتحول مسرح الدمى إلى التقليد المرتبط بالأشكال والتفكير الوطني للثقافة ، والذي يرتبط به هذا المسرح بخيوط تاريخية متقاربة.
مثال على ذلك هو البحث الإبداعي لفرقة مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا. المرحلة الأولى من نشاط هذه المجموعة تنتمي إلى الثلاثينيات. القرن العشرين ، عندما تم في عام 1935 تنظيم أول مسرح عرائس للهواة في سارانسك. احتفظت عروض هذه الفرقة المسرحية بالعديد من سمات مسرح المهزلة التقليدي ، وهو ما انعكس في تنظيم برامج الحفلات الموسيقية ، حيث كانت عروض السيرك حاضرة إلى جانب مسرحية الدمى.
إذا تم الاحتفاظ بعناصر مسرح العرائس في المراحل الأولى من وجوده مباشرة ، ثم في مراحل نمو مستواه المهني ، يتم ملاحظة ميزات تجربة إبداعية نشطة. تشير المرحلة الثانية من تطور فن مسرح العرائس في موردوفيا إلى النهاية. الثلاثينيات - الأربعينيات القرن العشرين. تتميز بعملية الاحتراف التدريجي للعروض ، فضلاً عن إضفاء الطابع المؤسسي على فرقة الهواة كمسرح عرائس محترف في الجمهورية. النقطة المرجعية الرئيسية لمسرح العرائس هي ذخيرة الأطفال.
منذ عام 1948 ، بدأت المرحلة الثالثة في تاريخ مسرح الدمى ، والتي أكملت أخيرًا عملية إضفاء الطابع الاحترافي على الفرقة. وهي تغطي فترة طويلة من 50 إلى 70 عامًا ، عندما كانت الفرقة تبحث بنشاط عن أسلوبها الفردي. يتم تشكيل فريق مبدع محترف بالكامل من المخرجين والفنانين والممثلين في المسرح.
في هذا الوقت ، بدأت العملية التطورية لتراكم الخبرة في العروض المسرحية الفردية في أسلوبها ، والتي ارتبطت أولاً بمناشدة بسيطة للمشاكل والحبكة الوطنية ، ثم مع إنشاء شكل محدد وبنية مصورة ومعبرة لـ أداء وطني. منذ الخمسينيات ، ظهرت مسرحيات في هذا النوع ، تستند إلى الفولكلور موردوفيان ، في الذخيرة.
لكن إتقان الحبكة بناءً على دوافع الفولكلور يتطلب إنشاء الشكل الأمثل لنقل الحبكة. يمكن اعتبار المرحلة الأولى من التطور في هذا الاتجاه ظهور أداء بلغة موردوفيان (الستينيات) ، مع الحفاظ على تقنيات اللعب بالدمية والحل التصويري للعمل الذي أصبح تقليديًا للمسرح ، المرتبط بـ تطوير مبدأ التوضيح والطبيعية. أظهرت تجربة العروض الأولى أن حل الأداء الوطني فقط عن طريق وسائل خارجية لنقل حبكة الفولكلور لا يساهم في تحديد الأسلوب الوطني على وجه التحديد. في الستينيات والسبعينيات. بدأ بحث نشط عن تصوير فني جديد: تقنيات مختلفة للعب المفتوح للممثلين الحيين ، علم النفس ، روعة الصور وموسيقى الصور ، خلط جريء لأنظمة مختلفة من الدمى في أداء واحد. تمت إعادة تأهيل إمكانية العرض الإشكالي تدريجيًا ، وتم البحث عن تقنيات إخراجية جديدة ، تتعلق بعلم النفس للفعل ، ونمو الاصطلاحات والرموز.
كان من الممكن تسجيل هذه النتائج في الثمانينيات. القرن العشرين ، عندما بدأت مرحلة جديدة في تطوير مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا. يرتبط بالبحث عن أنظمة مسرحية جديدة وتشكيل الذخيرة ، فيما يتعلق بالتغيير في شروط وجود الفرقة ، منذ عام 1979 حصل المسرح على مقراته الثابتة.
بدأت آخر (المرحلة الحديثة) في تاريخ مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا في التسعينيات. القرن العشرين. ويستمر حتى يومنا هذا. تضم ذخيرة المسرح الآن أكثر من أربعين عرضًا ، يحتل المكان الرئيسي بينها عروض ذات موضوعات وطنية. خلال هذه التحركات ، في العروض الوطنية لمسرح الدمى ، يتم التخطيط للخروج التدريجي من النقل المباشر للتقنيات التي فتحتها المسارح المركزية في البلاد. تجري الفرقة تجربة نشطة: وسائل تقنية جديدة لتنظيم الفضاء السينوغرافي ، وحلول أسلوبية جديدة للمدى المرئي ، وسلامة وديناميكية عمل الدمية ، بناءً على مزيج من أشكال بلاستيكية مختلفة في مكان واحد. غالبًا ما يتم بناء النطاق التصويري للأداء بشكل مشابه للتقنيات التركيبية والتصويرية التي تم فتحها في إطار الاتجاه العرقي المستقبلي في الفنون الجميلة لموردوفيا.
لكن الشيء الأكثر أهمية هو أن المخرجين يكتشفون الخصائص الرمزية للدمية ، ويفسرونها على أنها علامة على الثقافة الوطنية. غير الواقعي منسوج عضويًا في الواقعي ، والطقوس مختلطة مع الخرافي ، مما يخلق أنظمة متعددة المستويات من المعاني. من وجهة نظر الأهمية ، يتم النظر أيضًا في ميزات تصميم الدمية: علم التشريح ، والميكانيكا ، والتصوير ، والثابت والديناميكية ، مما يجعل من الممكن العمل بنشاط مع طبيعتها المشروطة.
عند الحديث عن البحث عن تقنيات جديدة في تكوين صورة الأداء الوطني ، ينبغي للمرء الانتباه إلى نهج غير قياسي لتنظيم مساحة المسرح. بفضل نظام الشاشات متعدد الطبقات الذي تم إنشاؤه والكمبيوتر اللوحي ، من الممكن إعطاء ديناميكيات إضافية لعمل المسرح.
دخل مسرح العرائس القرن الحادي والعشرين ، ورغم كل الجدل الدائر حول العديد من مفاهيمه الإبداعية ، فقد احتفظ بخصوصية مسرحه ، ووجد مكانه في الفن المعاصر سريع التغير. بعد أن فقد علاقته بمسرح بالاغان ، بعد فترة طويلة من هيمنة النظام الكلاسيكي للمسرح الثابت ، عاد إلى مصادره الأصلية ، في محاولة لإيجاد بعض نقاط الدعم الثابتة في التقليد. لذلك ، فإن القيم الوطنية للثقافة والفولكلور في هذه الظروف توفر فرصًا لا تصدق لإنشاء أشكال حديثة تمامًا من عروض الدمى. يتضح هذا من خلال ممارسة العديد من المسارح في روسيا ، بما في ذلك مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا.
قائمة المؤلفات البحثية أطروحة مرشح النقد الفني رومانوفسكي ، يفغيني ياكوفليفيتش ، 2008
1. Avdeev A. D. المسرح الإندونيسي "wayang-kulit" // Sov. إنتوجرافي ، 1966 ، رقم 5 ، ص. 51-55.
2. افدييف ميلادي أصل المسرح (عناصر الفن المسرحي في النظام البدائي). ملخص الرسالة. ديس. IST. علوم. JL 1954.20 ص.
3. الفاعل. الشخصية. دور. صورة. جلس. علمي. آر. لام: LGITMiK ، 1986.168 ص.
4. Andrianova TP أساسيات التدريب على التقنية الفنية // في المدرسة المهنية لمحرك الدمى. جلس. علمي. آر. إل: LGITMiK، 1979 S. 56-98.
5. تدريب الممثل Andrianova TP في مسرح العرائس. لام: LGITMiK ، 1983.79 ص.
6. Andreeva IM المسرحية في الثقافة. روستوف أون دون: دولة في جنوب روسيا. un-t. ، 2002 ص. 188 ثانية.
7. Artaud A. المسرح والمزدوجة. SPb. ، 2000.440 ص.
8. Barbay Yu. M. هيكل العمل والأداء الحديث. L: LGITMiK ، 1988 ، 200 ص.
9. لعبة بارترام أن دي. تاريخها ومعناها. م ، 1912.25 ص.
10. يو بارترام ND Games مع الأقنعة والاكسسوارات. M.-L .: GIZ، 1926. 60 ص.
11. Bartram ND ، متحف Ovchinnikova IE Toy: حول لعبة ، ومسرح عرائس ، وبدايات العمل والمعرفة ، وكتاب لطفل. لام: الأكاديميا ، 1928.64 ص.
12. حوض ياء التعاطف والإبداع الفني. موسكو: Prostor ، 2001 ، 113 ص.
13. Bassargin BA، Peshonova VL Essays on تاريخ المسرح السوفيتي موردوفيان. 1930-1960. سارانسك: موردوف. الكتاب دار النشر ، 1966.247 ص.
14. Beyer V. زخرفة في مسرح العرائس // مسارح الدمى في Lentuza. جلس. مقالات. L: OGIZ، 1934 S.2025.
15. Beletsky A. المسرح القديم في روسيا. م: V.V. دومينوفا ، 1923.103 ص.
16. Berezkin V. I. فن سينوغرافيا المسرح العالمي. من بدايات القرن العشرين وحتى بداية القرن العشرين. م: الدولة. معهد الدراسات الفنية ، 1995 ، 252 ص.
17. Berezkin V. I. فن تصميم الأداء. موسكو: المعرفة ، 1986 ، 126 ص.
18. سينوغرافيا بيريزكين الخامس السوفياتي ، 1917-1941. موسكو: ناوكا ، 1990.221 ص.
19. بيريزكين ف. فنان في المسرح اليوم. م: سوف. روسيا 1980 ، 124 ص.
20. Berdyaev N. A. فلسفة الإبداع والثقافة والفن. موسكو: الفن والرابطة ، 1994 ، المجلد. 1.542 ص.
21. Berdyaev N. A. فلسفة الإبداع والثقافة والفن. موسكو: الفن والرابطة ، 1994 ، المجلد 2.510 ص.
22. Bogatyrev P. G. أسئلة نظرية الفن الشعبي. موسكو: الفن ، 1971.544 ص.
23. Bogatyrev PG دراسة وظيفية هيكلية للفولكلور: أعمال غير معروفة وغير منشورة. موسكو: INLI RAN، 2006.288 ص.
24. بوجاتيريف ب.ج.الفنون الشعبية الروسية. م: أعلى. shk. ، 1966.359 ثانية.
25. Bogatyrev P. G. مسرح العرائس التشيكي والمسرح الشعبي الروسي. Berlin-Pb .: Opoyaz، 1923.121 p.
26. بوريف يو ب. الجماليات. موسكو: Politizdat، 1988.496 ص.
27. Borisovskaya LI الاتحاد الإبداعي للفنان والمخرج // في المدرسة المهنية لمحرك الدمى. جلس. علمي. آر. إل: LGITMiK، 1979.S 131-147.
28. Bryzhinsky VS أصل الدراما المكتوبة ومسرح الهواة // موردوفيا: مقالات عن التاريخ والإثنوغرافيا وثقافة شعب موردوفيان. سارانسك: موردوف. الكتاب دار النشر ، 2004 S. 654-667.
29. Bryzhinsky V. S. المسرح الشعبي لمردوفيانس. سارانسك: موردوف. الكتاب دار النشر ، 1985.168 ص.
30. Vanslov V. V. الفنون الجميلة والموسيقى. L.: Khudozhnik RSFSR، 1983.400 ص 31 Vasilkova A.N. م: أجراف ، 2003.208 ص.
31. ويلسون جي سيكولوجيا النشاط الفني: المواهب والمعجبين. م: مركز كوجيتو ، 2001.384 ص.
32. بحثا عن نوع (مجموعة مقالات عن مسرح الدمى). موسكو: VTO، 1960.124 ص.
33. في المدرسة المهنية لمحرك الدمى: سات. علمي. آر. JL: LGITMiK ، 1979. 60 ثانية.
34. في المدرسة المهنية لمحرك الدمى: سات. علمي. آر. لام: LGITMiK ، 1985.149 ص.
35. أسئلة الدراسات المسرحية: سبت. علمي. فن. سانت بطرسبرغ: VNIIII ، 1991.212 ص.
36. Voronin I. D. Favorites. سارانسك: أكتوبر الأحمر 2005.432 ص.
37. Vsevolodsky-Gerngross V.N. الدراما الشعبية الروسية الشفوية. موسكو: إد. أكاد. علم اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، 1959.136 ص.
38. Vygotsky LS علم نفس الفن. م: بيداغوجيكا ، 1987.349 ص.
39. Gvozdev A.A.، Piotrvsky Andes. تاريخ المسرح الأوروبي. ML: Academia، 1931.696 ص.
40. Goldovsky B. P. مسرح العرائس في روسيا ، القرنين السابع عشر والثامن عشر ملخص أطروحة للحصول على درجة علمية درجة كاند. الدعوى ، M. ، 1986 ، 24 ص.
41. Goldovsky B. P. مسرح الدمى في أوكرانيا: صفحات التاريخ. سان فرانسيسكو: متدرب ، مطبعة ، 1988 ، 274 ص.
42. Goldovsky B. P. Dolls: Encyclopedia. موسكو: فريميا ، 2004.469 ص.
43. مسرح الدولة للدمى في جمهورية موردوفيا. 70 سنة / شركات. ج. يديلكينا. سارانسك ، 2008.30 ص.
44. حدود الأداء: سبت. مصنوعات من المواد. SPb.: SpbATI، 1999.176 ص.
45. مسرح جريف إيه. م: نوع Obraztsovaya الأول ، 2003.269 ص.
46. جراهام ج. فلسفة الفن. مقدمة في علم الجمال. موسكو: سلوفو ، 2004.256 ص.
47. Gusev VE المسرح الشعبي الروسي في القرن الثامن عشر في أوائل القرن العشرين. لام: LGITMiK ، 1980.94 ص.
48. Darkevich VP الحياة الاحتفالية العلمانية في العصور الوسطى من القرن التاسع إلى السادس عشر. م: إندريك ، 2006.432 ص.
49. Demmeni YS خلف حاجز البقدونس. م: لام: GIZ ، 1930.80 ص.
50- Demmeni E.S. مسرحية لممثلين حيين في مسرح العرائس // Lentu-za Puppet Theatre. جلس. مقالات. L .: OGIZ، 1934S 914.
51. دميني إي. س. كيفية ترتيب مسرح عرائس. لام: مسرح بتروشكا ، النوع. جوبفو ، 1927 ، 18 ص.
52- ديميني إ. الدمى على خشبة المسرح. دليل ترتيب المسرح وقيادة الدمى في مسرح البقدونس والدمى. M.-JL: الفن ، 1949.84s.
53- ديميني إ. الموسيقى في مسرح الدمى // مسارح Lentuza للدمى. جلس. مقالات. لام: OGIZ، 1934S 3237.
54. دمني إي س. محرك عرائس المهنة: مقالات. كلمات. ملحوظات. ذكريات عيسى دمني. لام: الفن ، 1986-197 ص.
55. دمني إي س. صفحات من حياة المسرح. لام: المديرية المسرحية. مكتب كاس للفنون ، 1949.64 ص.
56 ـ يس دمياني. "مسرح الدمى" // Lentuza Puppet Theatre. جلس. مقالات. لام: OGIZ، 1934S 15-19.
57. Demmeni E. S. XX سنوات من مسرح العرائس. 1919-1939. لام: الدولة. مسرح العرائس في متناول اليد. إس. دمني ، 1939.34 ص.
58. Demmeni E. S.، Gaush Y. Amateur Theatre Petrushek. لام ؛ موسكو: دار النشر الحكومية للفنون. الأدب 1931.
59. ديدرو د. أب. في 10 مجلدات ، المجلد الخامس: المسرح والدراما. لام ؛ موسكو: الأكاديمية ، 1936.657 ص.
60. Dmitrievsky V. N. المسرح والمتفرج. المسرح المحلي في نظام العلاقات بين المسرح والجمهور: منذ نشأته وحتى بداية القرن العشرين. SPb .: ديمتري بولانين ، 2007.327 ص.
61. Dolinina L. مسرح تحقيق الحرية المطلقة // مسرح جان جينيه. SPb.، 2001.S 9-30.
62. Evreinov NN الابتكارات المسرحية. ص.: Knigoizdat. "الحارس الثالث" ، 1922. 118 ص.
63. الجامعة ، 1998. 235 ص 67.3 جولوتونوسوف ماجستير. فن الممثل: التحليل السيميائي والتصنيف البنيوي // أسئلة الدراسات المسرحية: مجموعة من المقالات. علمي. فن. SPb.، 1991. 33-56.
64. مسرح الدمى Ivanova AA: محتوى النظم التكنولوجية التقليدية. ملخص الرسالة. ديس. كاند. مطالبة. SPb.: SPb. ولاية أكاديمية فنون المسرح ، 1996.17 ص.
65. فن موردوفيا: ببليوغر. المرجع. / شركات. O. V. Pashutina. سارانسك: مور دوف. الكتاب دار النشر 1973.165 ص.
66- كالمانوفسكي إ. مسرح الدمى ، اليوم: من ملاحظات ناقد. إل: إيسك فو ، 1977 ، 118 ص.
67. Kirillova EI ، Latysheva NA خطاب الممثل وقناع الدمية // في المدرسة المهنية لمحرك الدمى. إل: LGITMiK ، 1979 ، 116-123.
68. Kirillova EI تدريب النطق لمحرك الدمى. لام: LGITMiK، 1989.69 ص.
69. KleistG. معرفتي. المفضلة: الدراما. الروايات. مقالات. م: هود. لتر ، 1977.542 ص.
70. Kovycheva EI وظيفة الدمية المسرحية ، الشكل ، الصورة: مثال على عرائس مسرح N. Ya و I. S. Efimov. ملخص الرسالة. ديس. تاريخ الفن. م ، 1999 ، 18 ص.
71. Korenberg EB أنواع العروض المسرحية للعرائس: لمحة موجزة عن تاريخ مسرح الدمى. م: موسك. حالة معهد الثقافة ، 1977 ، 48 ص.
72. Korenberg Ye.B. أصول مسرح العرائس وأنواعه الرئيسية // ما هو مسرح العرائس؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980.S178-189.
73. Korolev M.M. عشرون عامًا من الخبرة في القسم // في المدرسة المهنية لمحرك الدمى. إل: LGITMiK، 1979.S3-24.
74. مم كوروليف فن مسرح العرائس. أسس النظرية. إل: إيسك فو ، 1973 ، 112 ص.
75. Kotovich T.V. تلاعب بإحداثيات المعاني (الزمكان المتواصل للمسرح). فيتيبسك-مينسك: المركز التحليلي للمعلومات للمسرح الأكاديمي للدراما الحكومية الروسية البيضاء ، 1999.96 ص.
76. Krivtsun OA الفن وعالم الإنسان. موسكو: المعرفة ، 1986 ، 145 ص.
77. Krivtsun O.A. علم نفس الفن. م: دار النشر للأدب ، التي سميت بهذا الاسم. غوركي ، 2000.294 ص.
78. Krivtsun O. A. Aesthetics. موسكو: Aspect Press، 2003.447 ص.
79. Craig E.G Actor and supermarionette // Craig G. Memories. مقالات. حروف. م: الفن ، 1988 ص 212-233.
80. كريج إي جي ممثل مسرح المستقبل // كريج جي ذكريات. مقالات. حروف. م: الفن ، 1988 ص 187-212.
81. كريج إي جي ملاحظة حول الأقنعة // Craig G. Memories. مقالات. حروف. م: الفن ، 1988 ص 233-240.
82. مسارح الدمى في Lentuza. جلس. مقالات / إد. ن. فيرخوفسكي. لام: OGIZ ، 1934.80 ص.
83. Kulish AP أصول الدمية المسرحية // في المدرسة المهنية لمحرك الدمى. جلس. علمي. آر. إل: LGITMiK، 1979.S 148-154.
84. Kulish A.P. محركي الدمى في سان بطرسبرج. SPb .: SPbATI، 1995.136 ص.
85. Kulish A.P. يبلغ عمر مسرح البولشوي للدمى في لينينغراد 50 عامًا. لام: الفن ، 1982.207 ص.
86. Kulish A.P. مشكلة شخصية المسرح في مسرح العرائس السوفيتي الحديث: محاضرة. لام: LGITMiK ، 1988.34 ص.
87. Kulish A. P. الوظائف الجمالية لمسرح الدمى: (تجربة البحث التاريخي والنمطي). ملخص الرسالة. قضية diss.kand. ، 1979.19 ص.
88- Kusov V.A. الممثل المساعد في مسرح العرائس // ما هو مسرح العرائس؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980.S 131-134.
89. Lotman Yu. M. مقالات مختارة: في 3 مجلدات ، المجلد 2: مقالات عن تاريخ الأدب الروسي. النظرية والسيميائية للفنون الأخرى. آليات الثقافة. ملاحظات صغيرة. تالين: الإسكندرية ، 1993.494 ص.
90. Lotman Yu. M. عن الفن. هيكل النص الأدبي. سيميائية السينما ومشاكل الجماليات السينمائية. مقالات. ملحوظات. خطب (1962-1993). SPb.: Art-SPb، 1998.750 ص.
91. Maksimov V. من المترجم // مسرح جان جينيه. SPb.: هايبريون. الأكاديمية الإنسانية ، 2001 م 5-8.
92- مانكوفسكايا ن. جماليات ما بعد الحداثة. SPb.: أليتيا ، 2000.347 ص.
93. ماركوف ف.د ، ناديجدينا ن.أ.بتروشيشني. إدارة. م: Teakinopechat ، 1929.88 ص.
الندوة الدولية للمؤرخين والمنظرين لمسرح الدمى (موسكو 6-9 ديسمبر 1983). م ، 1984 ، 167 ص.
95. Meser R. حول تاريخ دراسة مسرح العرائس في ألمانيا وألمانيا الشرقية // الندوة الدولية لمؤرخين ومنظري مسرح الدمى (موسكو. 6-9 ديسمبر 1983). م ، 1984 ، 145-150.
96. مايلز أ. المسرح والطريقة (بعض جوانب الدراسات المسرحية المعاصرة). 4.1 Togliatti: IPP "Accent" ، 1995. 32 p.
97. Mirskaya N.M سادة مشهد موردوفيا. سارانسك: دار نشر موردوف. جامعة 2005 ، 176 ص.
98. Mikhailova VN تأثير الفنان على عمل الممثل // في المدرسة المهنية لمحرك الدمى. جلس. علمي. آر. إل: LGITMiK، 1979.S30-40.
99. موردوفيا: موسوعة: في مجلدين. سارانسك: موردوف. الكتاب دار النشر 2003-2004. T. 1-2.
100. موروزوفا. حول التكوين البلاستيكي للأداء. موسكو: VTsKhT، 2001.144 ص.
101. Nekrylova AF الهندسة المعمارية التقليدية لكوميديا عرائس الشوارع الشعبية // الندوة الدولية للمؤرخين ومنظري مسرح الدمى (موسكو. 6-9 ديسمبر 1983). م ، 1984 م 2336.
102. Nekrylova AF الأعياد الشعبية الروسية ، الملاهي والعروض ، أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن العشرين. إل: إيسك فو ، 1988.213 ص.
103. Nekrylova AF ، Gusev VE مسرح الدمى الشعبي الروسي. لام: 1. LGITMiK ، 1983.530 ص.
104. N.V. Nemchenko. مجموعة متنوعة في مسرح العرائس. مجموعة. M.-L .: الفن ، 1941.128 ص.
105. Obraztsova A. G. توليف الفنون والمشهد الإنجليزي في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. موسكو: نوكا ، 1984.334 ص.
106. عينات C.B. ممثل مع دمية. M.-L .: Isk-vo ، 1938 ، 172 ص.
107. عينات C.B. مهنتي. كتاب 1. موسكو: Isk-vo ، 1950.272 ص.
108. Obraztsov S. V. مدير المسرح التقليدي. م: التحكم. لحماية المؤلف. صحيح ، 1941.36 ص.
109. عينات C.B. على خطوات الذاكرة. م: سوف. كاتب ، 1987.362 ص.
110. عينات C.B. الأهمية الاجتماعية لمسرح الدمى في المجتمع الحديث. م: UNIMA ، 1976.11s.
111. عينات C.B. مسرح الشعب الصيني. موسكو: الفن ، 1957.379 ص.
112- عينات C.B. ما هو - دمية؟ // ما هو مسرح الدمى؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980.S 7-22.
113- عينات C.B. تتابع الفنون. موسكو: الفن ، 1978.269 ص.
114. Osovtsov SM مسرحية كلمة وعمل مسرحي // اللعب والأداء. إل: LGITMiK ، 1978.5-16.
115. نبذة عن المسرح. قائد قسم التاريخ ونظرية المسرح بمعهد الدولة لتاريخ الفن. مشكلة 1 م: الأكاديميا ، 1926 ، 152 ق.
116. بافي ب. قاموس المسرح. موسكو: التقدم ، 1991.504 ص.
117. بافلينكو أ. النظرية والمسرح. SPb .: دار النشر S.-Peter. الجامعة ، 2006.234 ص.
118- بيتروف م. الممثل خلف الشاشة // ما هو مسرح العرائس؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980.S111-130.
119- أوي بولياكوفا. البحث عن حل تصويري للأداء // ما هو مسرح العرائس؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980. S. 79-110.
120. O. I. Polyakova. حل مساحة المسرح في عروض مسرح الدولة الأكاديمي المركزي للدمى. ملخص الرسالة. كاند. مطالبة. موسكو ، 1988 ، 24 ص.
121. Polyakova OI ، Feinstein F. قرارات ساحة المسرح لعروض مسرح الدولة الأكاديمي المركزي للدمى. موسكو: STD RSFSR ، 1988.115 ص.
122. NS الممثل بلوتنيكوف وعمله. موسكو: VTO، 1982.231 ص.
123. مساحة العرض وفضاء المسرح / Saute. إيه جي لوباشين. م: جيبروتيتر ، 1984 ، 48 ص.
124. Pumpyansky L. Puppet Masters // Lentuza Puppet Theatre. جلس. مقالات. لام: OGIZ، 1934.S26-31.
125- رايتاروفسكايا ك. الدمى في تاريخ مسرح العرائس الروسي. المرجع التلقائي. مطالبة. موسكو ، 1988 ، 24 ص.
126- أسرار مسرح العرائس. موسكو: RIFME ، 2000.171 ص.
127. سيلادي د.المشاكل الجمالية لمسرح الدمى الحديث // الندوة الدولية للمؤرخين والمنظرين لمسرح الدمى. م ، 1984 ، 63-91.
128- سيمونوفيتش إفيموفا آي. ملاحظات ومقالات البقدونس حول مسرح العرائس. إل: إيسك فو ، 1980.271 ص.
129- سيمونوفيتش - إفيموفا ن. الدمى على العصي. موسكو: الفن ، 1940.46 ص.
130- Simonovich-Efimova N.Ya. بقدونس. م: دار النشر "Krestyanskaya Gazeta" ، 1928. 30 p.
131. Simonovich-Efimova N. Ya. مسرح بتروشكا. جهاز مسرح بيتروشكا الجديد والمسرحية. م: دار النشر التابعة للجنة المركزية للحزب الشيوعي البلشفي لعموم الاتحاد "برافدا" ، 1930. 22 ص.
132- سميرنوف ب. "والإبداع والمعجزات" (لظواهر الأداء) // حدود العرض: سات. ستات. وماتي. SPb.، 1999 S. 39 52.
133. سميرنوف ل. دولز كفضاء // الندوة الدولية لمؤرخي ومنظري مسرح الدمى. م ، 1984 ، 103-108.
134. سميرنوفا NI 10 مقالات عن مسرح "Tsendarike". موسكو: Isk-vo، 1979.207 ص.
135. سميرنوفا NI بضع كلمات عن طريقة مسرح الدمى التقليدية ودورها في تطوير الثقافة الروسية // الندوة الدولية للمؤرخين والمنظرين لمسرح الدمى. م ، 1984 ، 127-136.
136. ن. سميرنوفا مسرح سيرجي اوبراتسوف. موسكو: نوكا ، 1971. 324 ص.
137- سميرنوفا ن. فن لعب الدمى: تغيير أنظمة المسرح. موسكو: الفن ، 1983.270 ص.
138. مسرح العرائس السوفياتي اليوم. م: UNIMA، 1980.15 ص.
139. في سليمان ، رجل على مسرح مسرح الدمى التقليدي والجديد // الندوة الدولية لمؤرخي ومنظري مسرح الدمى. م ، 1984 ، 54-62.
140. Solomonik IN. دمى تأخذ المنصة. م: التعليم ، 1993.159 ص.
141. إ.ن.سولومونيك. المسرح التقليدي الشرقي: الأنواع الرئيسية لمسرح الصور المسطحة. موسكو: Nauka ، 1983-184 ص.
142- سبيرانسكي إي. ممثل مسرح الدمى. م: VTO، 1965، 160 صفحة.
144. Speight J. دراسة تاريخ مسرح العرائس في إنجلترا // الندوة الدولية للمؤرخين والمنظرين لمسرح الدمى (موسكو. 6-9 ديسمبر 1983). م ، 1984 ، 43-53.
145. Starobinsky J. صورة الفنان في صورة مهرج // الشعر والمعرفة: تاريخ الأدب والثقافة. T.2. م: لغات الثقافة السلافية ، 2002 S. 501-581.
146. Sundukova V. N. شاعرات فن الممثل. طشقند: دار النشر مضاءة. و Isk-va، 1988.183.
147. الموسوعة المسرحية. المجلد 5: تاباكوفا-ياشوجين. م: سوف. Encyclop ، 1967.1،136 عمودًا.
148. مسرح جان جينيه. يلعب. مقالات. حروف. SPb.: هايبريون. الأكاديمية الإنسانية ، 2001.508 ص.
149. مسرح الدمى. جلس. يلعب. / يدخل. فن. S. دريدن. موسكو: الفن ، 1955. الثامن والأربعون ، 375 ص.
150. المسرح: موسوعة. موسكو: OJIMA-PRESS Education، 2002.320 ص.
151. مسرح الدمى في موردوفيا عمره 50 سنة / كومب. إي. كوريشيف ، ف. يا. كازاتشينكو. سارانسك ، 1987.15 ص.
152- مسرح العرائس في موردوفيا عمره 60 سنة / شركات. إي. كوريشيف ، ف. يا. كازاتشينكو. سارانسك ، 1997 ، 25 ص.
153. Technovitser O. ، Eremin I. Theatre of Petrushka. م ؛ لام: Gosizdat ، 1927.65 ص.
154. مسرح جان جينيه. SPb.: هايبريون. الأكاديمية الإنسانية ، 2001.508 ص.
155. Uvarova I. رحلة استكشافية من أجل دمية // الندوة الدولية للمؤرخين والمنظرين لمسرح الدمى (موسكو. 6-9 ديسمبر 1983). م ، 1984 م 416.
156. فيدوتوف أ. تشريح دمية مسرحية. M.-L .: ب / محرر ، 1944.52 ص.
157. فيدوتوف أ. من تاريخ مسرح العرائس. محاضرات ألقيت في دورات لمديري مسرح الدمى في موسكو. موسكو: الفن ، 1940.76 ص.
158. فيدوتوف أ. الصور الظلية المتحركة. خيال الظل. م: يونغ. حارس. 1961.94 ق.
159- فيدوتوف أ. أسرار مسرح العرائس. موسكو: الفن ، 1963 ، 154 ص.
160- فيدوتوف أ. تقنية مسرح الدمى. موسكو: Isk-vo ، 1953.170 p.
161- فيدوتوف أ. دمية ريد. موسكو: الفن ، 1950 ، 24 ص.
162. فيدوتوف أ. ترتيب الشاشات في مسرح العرائس. موسكو: VTO، 1950.31 ص.
163. فرانس أ. تم جمعها. أب. في 8 مجلدات المجلد .8. موسكو: Goslitizdat، 1960.887 ص.
164. Frenkel MA Plastics of stage space (بعض الأسئلة حول نظرية وممارسة السينوغرافيا). كييف: Mystestvo ، 1987 ، 1984 ص.
165. Fuerst A. حول الدمية // حدود العرض: Sat. مصنوعات من المواد. SPb.، 1999 S. 147-156.
166- الثقافة والفن الفنيان: مشاكل منهجية. جلس. علمي. آر. L: LGITMiK، 1987.158 ص.
167. دمى Tsifrinovich MV لديها كل شيء مثل البشر. موسكو: Attike، 2003.400 ص.
168. ما هو مسرح العرائس؟ بحثًا عن نوع: Sat. مقالات. موسكو: VTO، 1980.192 ص.
169- شفيبرجير ف. كيف تتعلم السيطرة على دمية. موسكو: Oblono ، 1936.35 ص.
170- شفيبرجير ف. أداء مسرح الدمى. عمل مخرج وممثل وفنان في مسرح عرائس. م: النوع. دار النشر "جريدة الفلاحين" 1937. 104 ص.
171. Shvemberger V. A. مسرح العرائس. موسكو: Mooblispolkom ، 1934.70 ص.
172- شيرمان آي ت. صور ظلية على الشاشة. كييف: Mystestvo، 1989.160 ص.
173. شبيت إل. الممثل البشري بين ممثلي الدمى // ما هو مسرح الدمى؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980. ص 23 - 28.
174. شبيت إل. اليوم وغدًا في مسرح العرائس // ما هو مسرح الدمى؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO ، 1980. C.29-32.
175. Shpet L.G. المسرح السوفيتي للأطفال. صفحات التاريخ. 1918-1945. موسكو: Art ، 1971 ، 431 ص.
176. شبيت إل. ماذا وكيف في مسرح الدمى: مجموعة من الفن. موسكو: الفن ، 1969 ، 128 ص.
177. Esslin M. Artaud // A. Artaud. المسرح ومزدوجه. SPb .: ندوة ، 2000 S.273-328.
178. هذه هي الكلمة السحرية مسرح / كومب. و إد. مقدمة Yu. F. Yushkin. سارانسك: موردوف. الكتاب دار النشر ، 1982.
179. Yurkovskiy X. من تاريخ وجهات النظر حول مسرح الدمى // ما هو مسرح الدمى؟ تبحث عن النوع. جلس. مقالات. م: VTO، 1980.S 44-76.
180. Cesal M. Der Mensch-Spieler auf der Buhne des Puppentheaters. برلين: Verlag der Theaterschaffenden der DDR، 1981.89 s.
181. Der Welt des puppenspiels. برلين: Hunschelverl .1989.245 ثانية.
182. جيل أ. لو جو دو لا ماريونيت: l "objet intermediaire et son metatheatre. نانسي: Press. Univ. De Nancy، 1981.199 p.
183. Gunther H. Zum gesprochenen Dialog im Hadpupen und Marionettentheater. برلين: Verlag der Theaterschaffeden der DDR، 1981.64 s.
184. ليه دمية. إد. سوس لا دير. دي بول فورنيل. ر: بورداس ، 1982 ، 160 ص.
185. Magnin Ch. Histoire des Marionnettes en Europe depuis l "antiquite jusqu" a nos jours. باريس 1852.
186. Schreiner K. Pupen und Theatre Herstellung-Gestaltung-Spiel، yfnd- und Stockpuppen؟ Flach- und Schaffenfiguren؟ ماريونيتين- وماسكين. كولن: Du Mont، 1980.275 ثانية.
يرجى ملاحظة أن النصوص العلمية المذكورة أعلاه تم نشرها للمراجعة وتم الحصول عليها عن طريق التعرف على النصوص الأصلية للأطروحات (OCR). في هذا الصدد ، قد تحتوي على أخطاء مرتبطة بنقص خوارزميات التعرف. لا توجد مثل هذه الأخطاء في ملفات PDF للأطروحات والملخصات التي نقدمها.