تعريف polyphony. تنمية منهجية "مبادئ العمل على الأعمال المجسمة في فئة البيانو من الطفل

المواد من Uncyclopedia.

البوليفونيا (من اليونانية πολυολυ - "الكثير"، φωνή - "الصوت") - نوع من الموسيقى متعددة الصوتية، حيث صوت العديد من الألحان المعادلة المستقلة في نفس الوقت. في هذا، اختلافه من Gomophony (من "Homo" اليوناني "-" متساوي ")، حيث يقود صوت واحد فقط، ويرافق الآخرون (كما هو الحال في الرومانسية الروسية، الأغنية الجماعية السوفيتية أو موسيقى الرقص). تتمثل الميزة الرئيسية في مادة البوليفونية في استمرارية تطوير الخطوط العريضة الموسيقية واليونس، وتجنب الانفصال الواضح بشكل دوري إلى أجزاء، توقف موحدة في اللحن، أعيش الإيقاعي من دوافع مماثلة. تعادل البوليفونيا والمنحية، التي تمتلك أشكالها المميزة والأنواع وتقنيات التنمية، مع ذلك في العمليات واليمفونات وسوناتا وحفلات موسيقية متشابكة عضويا.

في التطور التاريخي القديم البوليفونيا، هناك مرحلتان. نمط صارم - Neenaissance polyphony. تمت تمييزها من قبل نكهة قاسية ورياضة ملحمية، ومشاركتها والاحتيال. هذه الصفات المتأصلة في مؤلفات الماجستير العظماء - سمسو، ج. فلسطين. المرحلة التالية هي البوليفوني النمط الحر (قرون XX XX). قدمت مجموعة متنوعة ضخمة وحرية الهيكل للتخلي عن اللحن، وإثراء الانسجام والأنواع الموسيقية. وجد فن مجسمه للنمط المجسمي تجسيدا مثاليا في عمل I. S. Baha و G. F. Handel، In Works by V. Mozart، L. Beethoven، M. I. Glinka، P. I. Tchaikovsky، D. D. Shostakovich.

في إبداع الملحن، يتميز نوعان رئيسيتان من البوليفونيا - تقليد وعدم التشريح (مختلف، بلون مغاير). التقليد (من اللاتينية - "التقليد") - عقد نفس الموضوع بالتناوب في أصوات مختلفة، في كثير من الأحيان في مرتفعات مختلفة. يسمى التقليد دقيقا إذا تم تكرار الموضوع بالكامل، وغير دقيقة مع بعض التغييرات فيه.

الاستقبال من البوليفونيا تقليد متنوعة. التقليد ممكن في زيادة الإيقاعية أو النقصان، عندما يتم نقل الموضوع إلى صوت آخر ومدة كل زيادة أو تقصيرها. هناك تقليد في الدورة الدموية عندما تنشأ فترات الوصلة الصاعدة النزقة والعكس صحيح. جميع هذه الأصناف تستخدمها Bach في "فن بلوج".

نوع خاص من التقليد هو كانون (من القاعدة اليونانية "،" القاعدة "). في تقليد كانون ليس فقط الموضوع، ولكن أيضا استمرارها. في شكل كانون، يتم كتابة المسرحيات المستقلة (شرائع لبيانو A. N. Scriabin، A. K. Lyadova)، أجزاء من الأعمال الكبيرة (Sonatata Final for Violin وبيانو S. Frank). العديد من الأخبار في Symphony A. K. Glazunova. عينات كلاسيكية من الكنسي الصوتي في أوبرا فروع - الرباعية "ما هي لحظة رائعة" من أوبرا "Ruslan و Lyudmila" Glinka، ديو "الأعداء" من الأوبرا "Eugene OneGin" Tchaikovsky.

في البوليفونيا الفكرة، فإن الألحان المختلفة المتناقضة تبدو في وقت واحد. ترتبط الموضوعات الروسية والشرقية في الصورة السمفونية "في آسيا الوسطى" من قبل A. P. Borodin. تم استخدام مادة البوليفونية المتناقصة على نطاق واسع في مجموعات الأوبرا (الرباعية في الصورة الأخيرة لأوبرا "rigoletto" j. verdi)، الجوقة والمشاهد (اجتماع خوفانكي في أوبرا "هوفانشتشينا" النائب mussorgsky، صورة معرض في الأوبرا "Decembristics" يو. أ. شابورين).

يمكن إعطاء مزيج مجسمات مجسماتي من اثنين من الألحان بعد مظهره الأولي في مزيج جديد: يتم تبادل الأصوات في الأماكن، أي ميلودي، السبر أعلاه، تبين أنه في الصوت السفلي، والحنان السفلي - في أعلى. يسمى هذا الاستقبال نقطة المقابلة المعقدة. يتم تطبيقه من قبل بورودين في المقدمة إلى الأوبرا "الأمير إيغور"، في كامارينسكايا غلينكا (انظر المثال 1).

في النقيض من مادة البوليفونيا، لا يتم توصيل أكثر من موضوعين متنوعين بالكلمة، ولكن الصوت المشترك لمدة ثلاثة (في المقدمة إلى أوبرا مايستيزن، R. Wagner) وحتى خمسة مواضيع (في النهائي من سيمفونية "كوكب المشتري" موزارت).

أهم أشكال مجسمية - بلوف (من اللاتينية - الهروب "). أصوات Fugue تسعى بعد بعضها البعض. موجز، معبرة وسهل التعرف عليها في كل مظهر للموضوع - أساس Fugue، فكرتها الرئيسية.

يتكون Fugue على ثلاث أو أربع أصوات وأحيانا أو خمسة أو خمسة. الاستقبال الرئيسي - التقليد. في الجزء الأول من المعرض، تغني جميع الأصوات بالتناوب بالتناوب ونفس اللحن (الموضوع)، كما لو أن تقليد بعضها البعض: أولا، أحد الأصوات غير المصحوبين، ثم اتبع الثاني والثالث مع نفس الإدخال. في كل مرة يرافقها النغمة لحن بصوت آخر، تسمى anticatch. في فوجال، هناك مواقع - وسيطة، حيث يكون الموضوع غائبا. إنهم يعانون من مسار الاصبل، ويخلقون استمرارية الانتقال بين أقسامها (باخ. الصغرى الملح فوغ. انظر المثال 2).

الجزء الثاني - تتميز التطوير بمجموعة متنوعة وحرية الهيكل، وتصبح مسار الموسيقى غير مستقر ومتوتر، في كثير من الأحيان تظهر الوسطيات. هناك شرائع ومقابل معقد وغيرها من التقنيات من التطوير المجسمات. في الجزء الأخير من الإعادة، الطبيعة المستدامة الأولية للموسيقى، المواضيع المتكاملة في الحوالات الرئيسية والثيقة تجدد مرة أخرى. ومع ذلك، فإن حافز السيولة الغريبة، استمرارية الحركة تخترق هنا. Reprise أقصر من الأجزاء الأخرى، غالبا ما يسرع الخطوط العريضة الموسيقية. هذه هي Stretta - تقليد غريبة، حيث يأتي كل سلوك لاحق للموضوع في وقت سابق مما ينتهي بصوت آخر. في بعض الحالات، فإن الفاتورة ختم في عمليات الإعادة، تحدث الحبال، تتم إضافة أصوات مجانية. مباشرة إلى تقييد المجاور التعليمات البرمجية، يلخص تطوير Fugue.

هناك fugues مكتوبة في اثنين ونادرا ما يكون في ثلاثة مواضيع. فيها، يتم تحديد الموضوعات في بعض الأحيان ومحاكاة في وقت واحد أو كل موضوع له التعرض المستقل الخاص به. تم التوصل إلى إزهار كامل في بلوم في عمل بها وهاندل. وشملت الملحنون الروسيون والسوفياتيون فوجو في الأوبرا، الموسيقى السمفونية، والموسيقى الغرفة، في مقالات كانتال). أعمال مجسمية خاصة - دورة مقدمة و Fugue كتبت شوستاكوفيتش، ر. ك. ششدرين، ز. موشيل، ك. كرايف وغيرها.

من الأشكال المجسمية الأخرى، يتم تمييز ما يلي: Fugette (تناقص من Fugue) - صغير أو متواضع في محتوى Fugue؛ Fugato - تشابه الاصبل، وهو أمر شائع في السمفونية؛ اختراع؛ الاختلافات المجسمة على أساس تنفيذ الموضوع الثابت بشكل متكرر (في هذه الحالة، تعقد الألحان المصاحبة في أصوات أخرى: Passaveni Baha، هاندل، 12th Prelude Shostakovich).

البوليفونيا - شكل الأغنية الروسية والأوكرانية والبيلاروسية الأغنية الشعبية الشعبية. مع الغناء الكورالي، هناك فرع من الاختراق الرئيسي للأغاني واللحن يتم تشكيله - أوتاد. في كل علبة، سمعت جميع المجموعات الجميلة الجديدة من الأصوات: إنهم يسارعون فيما بينهم، إنهم يختلفون، إنهم يدمجون مرة أخرى مع صوت الصوت. تم استخدام الاحتمالات التعبيرية للبشرة من قبل موسورغسكي في بوريس جودونوف (Prolog)، بورودين في "الأمير إيغور" (جوقة باتيشا؛ انظر المثال 3)، SS بروكوفيف في "الحرب والعالم" (جوقة الجنود)، م. في. كوفال في أورتوريو "إيميلان بوجاشيف" (جوقة الفلاحين).

من اليونانية. بولي - الكثير والكثير والهاتف - الصوت والصوت) - عرض البوليفونيات الموسيقية، بناء على مجموعة متزامنة من الخطوط اللطويدية المستقلة (الأصوات). P. يعارض منطقيا homophone (من اليونانية. HOMOS -AS متساوية، شائعة، لحن مع مرافقة) وموى (من اليونانية. هيتروس - آخر) سمة من ميزة الموسيقى الشعبية وناشئة عن الصوت المتزامن لخيارات حفرة واحدة. في موسيقى القرون الأخيرة، غالبا ما يتم دمج هذه الأنواع من البوليفونيا، وتشكل طريقة مختلطة. على عكس Gomophony، تزهر في وقت جديد، إشراك تكافؤ أصوات P. سيطرت على موسيقى العصور الوسطى (من القرن التاسع) وعصر النهضة (أورال ب. أسلوب صارم)، وصلت إلى القمم في عمل بها وتحتفظ بأهميته في عصرنا. إدراك الموسيقى المجسمة، يتم غمر المستمع في التفكير في جميع النسيج الموسيقي. في الضفيرة من العديد من الأصوات، يفتح - جمال الكون، الوحدة في المنعشة، المتعارضت على اكتمال القوات الأساسية للشخص، وانسجام الهيكل المرتبط والخالي من الخطوط والطلب المدروس جيدا كل. الامتثال ل P. أدت الخصائص الأكثر عميقة للتفكير البشري ومقاومة السلام إلى استخدام هذا المفهوم بالمعنى المجازي والجمالي الواسع (على سبيل المثال، فكرة بختين حول الهيكل المجسمي للرواية).

تعريف ممتاز

تعريف غير مكتمل ↓.

تعدد الأصوات

من اليونانية. Polys - عديدة، هاتف، صوت، صوت) - مفهوم علم الموسيقى، وهذا يعني نوع البوليفونيا في الموسيقى، بناء على المساواة التوافقية للأصوات. ملم بختين ("مشاكل الإبداع dostoevsky"، 1929)، الذي تعلق عليه قيمة فلسفية وجمالية أوسع، لا يميز فقط أسلوب الرواية الأدبية، ولكن أيضا طريقة المعرفة، مفهوم السلام والرجل طريقة العلاقة بين الناس والنظارات والنظارات والثقافات. P. يتم اتخاذها في وحدة وثيقة مع الدكتور. مفاهيم وثيقة - "الحوار"، "نقطة مضادة"، "الجدل"، "المناقشة"، "النزاع"، إلخ. مفهوم الحوار المجسمات البوليفوني بختين تقع في المقام الأول على فلسفته البشرية، وفقا له إلى Kyoy، حياة شخص، وعيه وعلاقاته مع الآخرين لديهم طبيعة حوارية. أساس الإنسان، وفقا لباختين، هناك interchealthan، intersubjective والداخلية الداخلية. اثنين من البشر يشكلون الحد الأدنى للحياة ويجري. يعتبر Bakhtin شخصا كشخصية وشخصية فريدة من نوعها، تتوفر الحياة الأصلية من Foy فقط للاختراق الحوار في ذلك. أما بالنسبة لرواية مجسمة الشكل، فإن ميزةها الرئيسية هي "تعدد الأصوات والوعي المستقل وغير المملح، والبسيء الأصوات الحقيقية للأصوات الكاملة" مما يختلف بشكل أساسي عن الرواية التقليدية والهجرة، في K-ROM، العالم الموحد من وعي المؤلف غير لامبول. في رواية مجسمة، يتم إنشاء علاقة جديدة تماما بين المؤلف والأبطال الذي أنشأه: ما فعله المؤلف سابقا، وهو الآن بطلا، يغطي نفسه من جميع الأحزاب الممكنة. هنا يقول المؤلف عن البطل، ولكن مع بطل، مما يمنحه الفرصة للرد والجادل، ورفض احتكار الحق في الفهم النهائي والانتهاء. يعد وعي صاحب البلاغ بنشاط، لكن هذا النشاط يهدف إلى تعميق فكر شخص آخر، والإفصاح عن المعنى بأكمله. لا يزال Bakhtin نهج حوار مؤمن عند النظر في النمط والحقيقة وما إلى ذلك. مشاكل. إنه لا يناسب التعريف المعروف للأسلوب، وفقا لأسلوب الروما هو شخص. وفقا لمفهوم الحوار لفهم النمط الذي تحتاجه شخصين على الأقل. نظرا لأن عالم الرواية المجسمة ليست واحدة، لكنه يمثل عوالم كثيرة من الوعي المتساوي، لذلك هذه الرواية متعددة أو حتى لا حصر لها، لأنه يمكن دمج شاسوشكا الشعب مع شيلر Diffirb. بعد dostoevsky bakhtin يعارض الحقيقة في المعنى النظري، وصيغة الحقيقة، موقف الحقيقة، من الحياة المعيشية. لديه الحقيقة الوجودية، وهب من البعد الشخصي والفرد. إنه لا يرفض مفهوم حقيقة واحدة، ومع ذلك، فإنه يعتقد أنه لا يعني الحاجة إلى وعي واحد وموحد على الإطلاق، فإنه يعترف تماما بتعدد الوعي والنظر. في الوقت نفسه، لا يصبح بختين في موقف النسبية، عندما يكون كل قاض نفسه وحده، وهو ما يعادل حقيقة أنه لا يوجد أحد صحيحا. توجد حقيقة واحدة، أو "الحقيقة في حد ذاتها"، وهي تمثل الأفق، فإن المشاركين في الحوار يتحركون إلى K-ROM، ولا يمكن لأي منهم المطالبة بالحقيقة الانتهاء والمكتمل والمتمثلة. النزاع لا يؤدي، لكنه أقرب إلى حقيقة واحدة. حتى الآن، يحتفظ البختون، يحتفظ بها الحوار، ولا يؤدي أبدا إلى دمج الأصوات والحقيقة في حقيقة غير شخصية واحدة. في مفهوم المعرفة الإنسانية، فإن البختين بأكمله يتبع أيضا من مبدأ ص. يعتقد أن أساليب المعرفة بالعلوم الإنسانية ليست الكثير من التحليل والشرح كإرجمة وفهم أن يأخذ شكل من أشكال الحوار للأفراد. عند دراسة النص، يجب أن يرى الباحث أو الناقد دائما مؤلفه، وإدراك الأخير كموضوع ويدخل في علاقة حوارية. ينتشر مبدأ P. وحوار بختين إلى العلاقات بين الثقافات. التعديل مع مؤيدي النسبية الثقافية، التي ترى جهات اتصال الثقافات التي ترى التهديد بالحفاظ على هويتها، ويؤكد أنه مع اجتماع حولي للثقافات "إنهم لا يندمجون ولا يختلطون، يحتفظ كل منها بحدته وسلامته المفتوحة، لكنهم هم المخصب المتبادل ". أصبح مفهوم P. \u200b\u200bBakhtin مساهمة كبيرة في تطوير SOC. كان له منهجيات المعرفة الإنسانية تأثير كبير على تطوير المجمع بأكمله للعلوم الإنسانية.

تعدد الأصوات

(من اليونانية. بولس - كثيرون وعادة الصوت، صوت؛ الحروف. - متعددة الجنسان) - نوع من البوليفونيا على أساس في وقت واحد. صوت اثنين أو أكثر لحني. خطوط أو لحني. الأصوات. وقال سيروف، - إن "polyphonia، في شعورها الأعلى"، قال سيروف، - يجب أن نفهم الاندماج المتناغم معا عدة أصوات مستمرة في نفس الوقت، معا. في الكلام المعقول، لا يمكن تصوره، على سبيل المثال، تحدث العديد من الأشخاص معا، وكل منها، وبذلك لم يخرج الارتباك من هذا الهراء غير المفهوم، ولكن على العكس من ذلك، انطباعا عاما ممتازا. في الموسيقى، هذه المعجزة ممكنة؛ إنها واحدة من التخصصات الجمالية فنونا لدينا. " مفهوم "P." يتزامن مع قيمة واسعة من مصطلح المقابل. N. Ya. أشار Mäskovsky إلى مجال المقابل. مزيج إتقان الأصوات المستقلة الحارة والاتصال في بلدان عدة. تحت عنوان. عناصر.
P. - واحدة من أهم وسائل الموسيقى. التراكيب والفن. التعبير. عديد خدمات الاستقبال P. خدمة الإفصاح متعدد الاستخدامات للحفاظ على الموسيقى. إنتاج، تجسيد وتطوير الفن. الصور؛ يعني P. يمكن تعديلها، مقارنة وغيرها المواضيع. ص الاعتماد على أنماط الأليوك، إيقاع، لادا، وئام. يؤثر التعبير عن أسماء الاستقبال في P. أيضا على الأدوات والديناميات وغيرها من مكونات الموسيقى. اعتمادا على التعريف. موز. يمكن السياق تغيير الفن. معنى مختلف وسائل من مادة غير مبالية. عرض. هناك المتحدث. موز. النماذج والأنواع المستخدمة لإنشاء عقد. مجسمات مجسمية. Warehouse: Fugue، Fugette، اختراع، كانون، اختلافات مجسمة، في 14-16 قرون. - MITET، MADRIGAL وغيرها. مادة مجدوم. توجد حلقات (على سبيل المثال، Fugato) في إطار أشكال أخرى.
مجسمات مجسمية. (المقابل) موسيقى مستودع. وبعد وهو يعارض هوموفون التوافقي (انظر الوئام، جوموفونيا)، حيث تشكل الأصوات الحبال ويتميز بها الفصل. لحن الخط هو في أغلب الأحيان في الصوت العلوي. ميزة السكان الأصليين من مادة مجسمية. تتحقق الفاتورة التي تميزها عن التوافقي من الهيكليون - سيولة K-Padium من خلال محو Cesur يفصل البناء، وهو عدم تناسق التحولات من واحد إلى آخر. أصوات مجسمه. نادرا ما تتعلق الإنشاءات في نفس الوقت، عادة لا تتزامن كازداسها، مما يؤدي إلى شعور باستمرارية الحركة كشركة صريحة خاصة. الجودة المتأصلة في P. في حين أن بعض الأصوات تبدأ في تقديم جديد أو تكرار (تقليد) من الألحان السابقة (الموضوعات)، لم تخرج آخرون بعد من السابق:

فلسطين. راشيركار في نغمة.
في مثل هذه اللحظات، يتم تشكيل عقد من الضباب الهيكلية المعقدة، والذي يجمع بين الوظائف المختلفة للموسيقى في السلطان. نماذج. بعد أكثر تنافسها. راقب التوتر، الحركة تبسط إلى العقدة التالية من الضباب المعقدة، إلخ. في مثل هذه الدرامية. الظروف تسرب تطوير مادة مجدوم. الإنتاج، خاصة إذا سمحوا بالفن الكبير. المهام، تميز عمق المحتوى.
مزيج من الأصوات عموديا ينظم في P. قوانين الوئام متأصلة في التعريف. عصر أو أسلوب. "نتيجة لذلك، لا يمكن أن تكون هناك نقطة عدادية بدون وئام، لأن كل اتصال من الألحان المتزامنة في النقاط الفردية يشكل متساوتا أو الحبال. في الجين التكوين، لا يوجد وئام ممكن بدون نظير، منذ الرغبة في ربط العديد من الألحان في نفس الوقت بالضبط وتسببت في وجود وئام "(. أ. لارج). في P. نمط صارم 15-16 قرون. كانت المنفصلات تقع بين Connce وطالبوا بحركة سلسة، في طراز P. مجانا من 17-19 قرون. لم يكن المنفصلون ملتزما بالنعومة ويمكنهم نقل واحدة إلى أخرى، مما يدفع القرار الضيئي الضيئي في وقت لاحق. في SOVR. الموسيقى، مع "تحرير" التنافر، ومجموعات متفطرة من مادة مجسمات. يسمح الأصوات على أي حال.
أنواع P. متنوعة وصعبة تصنيفها بسبب الغلات الكبيرة المتأصلة في هذا النوع من الموسيقى. iska.
في بعض nar. موز. تنتشر الثقافات بواسطة نوع الحبوب من P. التي تعتمد على الفصل. لحن صوت، من الذي ينطلق منه لحن. يتحول الأصوات الأخرى، الأوتاد، الأراضي المختلفة وإعادة تجديدها. معلقة، في بعض الأحيان دمج معه، على وجه الخصوص في كادانزا (انظر غير المتهمين).
في البروفيسور. بيان P. طور ألحان أخرى. العلاقات التي تعزز التعبير عن الأصوات وجميع البوليفونيا. كل. هنا، رأي P. يعتمد على ما تبقى الشروط أفقيا: مع هوية اللحن (المواضيع)، يتم إجراؤها على نطاق واسع في أصوات مختلفة، يتم تشكيل المحاكاة P.، مع الفرق في الألحان المدمجة - على النقيض من P. هذا التمييز مشروط، لأن عند المحاكاة في الدورة الدموية، زيادة، تناقص، وخاصة في حركة شديدة، يتم تعزيز الفرق في الألحان الأفقية وتقريبها من قبل P.

I. باخ. العضو الانصهار C-Dur (BWV 547).
إذا كان تباينا من ميلودت. الأصوات ليست قوية جدا ويستخدم القرابة فيها. المنعطفات، P. تقترب من المحاكاة، مثل، على سبيل المثال، في ميتا راشيركار، J. Frescobaldi، حيث المواضيع متجانسة متجانسة:

في بعض الحالات، مادة مجهولية. الجمع، بدءا من التقليد، في التعريف. تدخل اللحظة في التباين والعكس بالعكس - من الممكن الانتقال إلى المحاكاة من التباين. لذلك تم العثور على اتصال لا ينفصلان من نوعين من P..
في الشكل النقي من التقليد. P. قدم في كانون شهر واحد، على سبيل المثال. في الاختلاف 27 من دورة "اختلافات جولدبرج" BACH (BWV 988):

من أجل تجنب الرتابة للموسيقى. تم بناء بيت الكنسي هنا حتى يكون هناك تناوب منهجي لإيقاع اللحن. الأرقام. عند إجراء RPOSPOST، فإنهم يتخلفون وراء الأرقام المتوقعة، ويحدث intonats رأسيا. على النقيض من ذلك، على الرغم من أن الألحان أفقيا هي نفسها.
طريقة متزايدة وركينة intonats. النشاط في اقتراح كانون، الذي يضمن شدة النموذج ككل، كان معروفا في نمط صارم، كما يتضح، على سبيل المثال، Trudogol. Canon "Benedictes" الكتلة "AD Fugam" Palestrina:

ر حول.، إيميتز. P. في شكل كانون ليس غريبة على النقيض من ذلك، ولكن هذا النقيض ينشأ رأسيا، في حين أفقيا، يتم حرمان شروطها من النقيض بسبب هوية الألحان في كل نائب. يختلف اختلافا أساسيا عن التناقض P.، تجمع K-Paradium بين الاكود غير المتكافئ أفقيا. عناصر.
كانون النهائي يوما واحدا كشكل من أشكال التقليد. P. في حالة امتداد مجاني لأصواته، يتحول إلى P. Plating P.، K-Padium بدوره يمكن أن يذهب إلى الكنسي:

الدوفاي. الثنائي من الكتلة "Ave Regina Caelorum"، غلوريا.
يربط النموذج يرتبط وجهات نظر P. في الوقت المناسب، أفقيا: تليها آخر. ومع ذلك، فإن موسيقى مختلف الاتحادات والأساليب غنية ومجموعاتها المتزامنة رأسيا: ترافق المحاكاة على النقيض من ذلك، والعكس صحيح. يتم إعاقة بعض الأصوات على النحو المحاكي، والبعض الآخر يخلقون يتناقض إليهم إما في التعرف الحر؛

إن مزيج الاقتراح و Risposta يعيد تشكيل شكل عضو قديم)، أو بدوره تشكيل Simtance. بناء.
في الحالة الأخيرة، هناك تقليد مزدوج (ثلاثي) أو كانون، إذا تمتد التقليد إلى الطول. زمن.

D. D. Shostakovich. سيمفونية الخامسة، الجزء الأول
إن علاقة المحاكاة والتناقض بين P. في شرائع مزدوجة تؤدي أحيانا إلى حقيقة أن أقسامها الأولية تنظر إليها على أنها تقليد لمدة شهر واحد، وتبدأ المقترحات تدريجيا فقط في الاختلاف. يحدث هذا عندما يتميز كل العمل بمجتمع المزاج، ولم يتم التأكيد على اختلاف اثنين من الدولتين فقط، ولكن على العكس من ذلك، ملثمين.
في ET RESUREXIT من الشامل الفلسطيني المشوي الشامل (الحجم المزدوج)، يتم تشغيل كانون من خلال تشابه الأقسام الأولية التي استعادتها، ونتيجة لذلك سمعت الشريعة البسيطة (لمرة واحدة) من أربعة صوتي في اللحظة الأولى وبعد ذلك يصبح في وقت لاحق فرقا ملحوظا في السادة وعلى دراية بنموذج Canon المجلد:

ما مدى تنوعه في موسيقى مفهوم ومظهره، متنوع ومتناقضا P. في أبسط حالات هذا النوع من P. الأصوات مساوية للغاية، والتي ترتبط بشكل خاص بالنقصة المنقولة. الأقمشة في الرجل. نمط صارم حيث لم يتم تطوير مادة غير مبالية. موضوع باعتباره باب واحد مركزة. التعبير عن OSN. الأفكار، OSN. محتوى الموسيقى. بتشكيل مثل هذا الموضوع في عمل I. S. Baha، G. F. هاندل وأسلافه الكبير، تعارض P. مواضيع الموضوع على الأصوات المرتبطة به - anticatch (في FOOG)، المواجهة. في الوقت نفسه في Cantahs والإنتاج. الأنواع الأخرى في BACH متنوعة متناقضة P. Dr. جنس، شكلت من مزيج من لحن كورالي مع رئيس متعدد. نسيج الأصوات الأخرى. في مثل هذه الحالات، فإن تمايز مكونات النقيض من P.، الذي تم إحضاره إلى النوع الخاص بخاصية أصوات مجسمه، يصبح أكثر وضوحا. كل. في instr. الموسيقى في وقت لاحق، يؤدي تمييز وظائف الأصوات إلى نوع خاص من "P. البلاستيك" الجمع بين لوحة واحدة. الألحان في أوكتاف مضاعفة، وفي كثير من الأحيان، تقليد مع التوافقي الصحيحة. المجمعات: الطبقة العليا - لحن. مركبة ذات طابع تحت عنوان متوسطة. مجمع، باس موبايل Bass. "P. البلاستيك" فعالة للغاية في Dramaturgić. لا يتم تطبيق العلاقة في مجرى واحد على مسافة طويلة، ولكن في التعريف. هذه العقد مصنوعة.، لا سيما في أقسام التوصيل، كونها نتيجة الزيادات. هذا هو التمايل في الأجزاء الأولى من السمفونية التاسعة من بيتهوفن والسمفونية الخامسة ل Tchaikovsky:

L. بيتهوفن. السمفونية التاسعة، الجزء الأول

P. I. Tchaikovsky. سيمفونية الخامسة، الجزء الثاني.
متوترة بشكل كبير "P. البلاستيك" يمكن أن تعارض هادئة ملحمة. اتصال مستقلة. أولئك، مثال على ذلك يتم تقديم تقييد Symph. صور A. P. Borodin "في آسيا الوسطى"، تجمع بين مواضيعين مختلفة - الروسية والأورقية - وأيضا كونت قمة في تطوير العمل.
غني جدا بمظاهر الموسيقى المتناقضة P. Opera، حيث يتم تطبيقه على نطاق واسع. جنس مجتمعة. الأصوات والمجمعات التي تميز صور الأبطال، وعلاقتهم، والمواجهات، والصراعات، وبشكل عام وضع العمل بأكمله.
متعددة أشكال النقيض من P. لا يمكن أن تكون بمثابة أساس لرفض هذا المفهوم التعميم، كموسيقى من المصطلح، على سبيل المثال، "شكل Sonataya"، على الرغم من تفسير وتطبيق هذا النموذج في I. Gaidna و DD Shostakovich، L. Beethoven و P. hindemit مختلفة جدا.
في أوروبا. تم نشطاء الموسيقى في أعماق البوليفونيات المبكرة (الأعضاء، طبق، موت، إلخ)، بوضع تدريجيا في بلده. منظر. تنتمي أقرب معلومات عن البوليفونيات المحلية في أوروبا إلى الجزر البريطانية. في القارة، طورت البوليفونيا إلى حد كبير تحت تأثير اللغة الإنجليزية كما هو ساري المفعول. أسباب. في السابق، يتطلب الأمر الشكل، على ما يبدو، شكل بدائي من المتناقضة P.، والتي تشكلت من أوض النظر عن هذا النوع الكوري أو أي نوع آخر. النظرة جون قطن (كون. 11 - Nach. 12 قرون)، تتوقع نظرية التعدد المتعددة (ملزمة)، كتب: "شحمية هناك تباين ثابت بين الأصوات أداء اثنين من المطربين على الأقل حتى يقود المرء اللحن الرئيسي والآخر يتجول بمهارة الأصوات الأخرى؛ سواء في بعض النقاط تتلقى في انسجام تام أو اوكتاف. عادة ما يسمى طريقة الغناء هذه العضو، لأن الصوت البشري تفريق بمهارة (مع رئيسي)، يبدو وكأنه أداة تسمى الجسم. كلمة شحمية تعني صوت مزدوج أو تناقض الأصوات ". من أشكال التقليد، على ما يبدو، من أصل قوم - "في وقت مبكر جدا من الناس قادرين على الغناء بشكل صارم" (R. Grubber Grubber)، مما أدى إلى التعليم Altera. وبعد باستخدام المحاكاة. هذا هو هكساجول مزدوج. لا نهاية لها "كانون الصيف" (تقريبا 1240)، كتبها J. Fornset، الراهب من ريتش (إنجلترا)، مما يدل على عدم وجود الكثير من النضج، وكم تقنية انتشار المحاكاة (في هذه الحالة الكنسية) هي بالفعل وبعد 13 خامسا مخطط "الصيف الكنسي":

إلخ.
يشير الشكل البدائي للتناقض P. (S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S. S.BKOV الألحان (عادة ثلاثة) مع نصوص مختلفة، في بعض الأحيان بلغات مختلفة. مثال على ذلك هو موتوت مجهول 13 ث.:

Mariac Assumptio - Huius Chori MiTet.
يتم وضع ميلودي كورالي "Kyrie" في الصوت السفلي، في المتوسط \u200b\u200bوالأقطار العليا إليه مع النصوص الموجودة على LAT. و فرانز. اللغات القريبة باللغة الحادة من التجويف، ولكن لا تزال تمتلك بعض الذات المستقل. إيقاع التجويد. نمط. شكل اختلافات كاملة - مطوية على أساس تكرار اللحن الكورالي تخدم كوسيلة كوستوس مع أصوات العلوي المتغير اللحمي. في Masho Masho Mott، "Trop Plus Est Bele - BiAt Paree - JE NE Suis Mie" تقريبا 1350) لكل صوت لحن خاص به. النص (الكل إلى فرانز. اللغة)، والأسفل، مع حركته أكثر حتى، تمثل أيضا تكرار Cantus Firmus، ويتم تشكيل شكل polyphonic أيضا. الاختلافات. هذا هو نموذجي. عينات من موتيل مبكرة - لعبت نوعا بلا شك دورا مهما في الطريق إلى النموذج الناضج P. الفصل المقبول عموما من مادة غير متجانسة ناضجة. مطالبة أنماط صارمة ونشاطات مجانية تتوافق مع النظريين. وتاريخيا. علامات. P. النمط الصارم مميز هولندا والمدارس الإيطالية وغيرها من مدارس 15-16 قرية. تم استبداله ب P. Free Style، مواصلة التطوير وهلم جرا. في القرن السابع عشر طرح مع الآخر. NAT. المدرسة، في عمل أعظم polyphonists Baha و هاندل وصلت في الطابق الأول. 18 خامسا رؤوس مجسمات. iska. تم تحديد كل من الأساليب تحت عصرهم. التطور، الذي يرتبط ارتباطا وثيقا بالتطوير العام للموسيقى. الدعوى وقوانين الوئام، لادا وغيرها. Muz.-Express. أموال. الحدود بين الأساليب هي حدود القرن ال 16-17، عندما تكون، فيما يتعلق بولادة الأوبرا، تم تشكيل Homoform-Haxonic Homeform بوضوح. المستودع وتأسيس اثنين لادا - رئيسي وقاصر، بدأت جميع أوروبا في التنقل. الموسيقى، بما في ذلك. والجنسي.
أعمال عصر الأسلوب الصارم "تدضير ارتفاع الرحلة، الحجم القاسي، نوع من الأزور، النقاء الهادئ والشفافية" (لاروس). تم استخدامها لاستخدامها. ووك. الأنواع، جذبت الأدوات إلى مكررة PEVCH. الأصوات ونادرة للغاية - للنفس. إعدام. نظام Diatonic خمر يهيمن عليه. لادوف، التي بدأت فيها مقدمات التخصص في المستقبل والثانوية تدريجيا في طريقها. تميز اللحن بالنعومة، وكانت القفزات عادة ما تكون متوازنة من خلال التحرك اللاحق في الاتجاه المعاكس، الإيقاع، الذي قدمته قوانين نظرية الشرق الدردية (انظر تدوين مينزي)، كان هادئا، على مهل. في مجموعات من الأصوات، ساد Connce، نادرا ما يتم إجراء Dzonsennce كتعديل. الاتصالات، التي تشكلت عادة في تمرير وطلبت. يبدو على حصص ضعيفة من براعة أو الاحتجاز المطبوخ على حصة قوية. "... جميع الأطراف في الواقع فاكهة (هنا - نقطة مقابلة، على عكس المرتجلة) - ثلاثة أو أربعة أو أكثر، - كل شيء تعتمد على بعضها البعض، أي ينبغي تطبيق وقوانين القوانين في أي صوت فيما يتعلق به جميع الأصوات الأخرى، "يوهانس تينكتوريس (1446-1511) كتب (1446-1511). OSN. الأنواع: Chanson (Song)، MICTET، MADRIGAL (أشكال صغيرة)، كتلة، Requiem (أشكال كبيرة). يأخذ تحت عنوان. التنمية: التكرار، الأكثر تمثيلا من قبل تقليد Strint و Canon، وبداء العمل، بما في ذلك. نقل بوصة متحركة، تباين من تركيبات PEV. الأصوات. التمييز الوحدة المزاجية، مجسمه. وبعد تم إنشاء نمط صارم من خلال طريقة التفاوتة، يعترف K-RY: 1) هوية فارغة، 2) إنبات التباين، 3) تحديث متغير. في الحالة الأولى، بقيت هوية بعض مكونات البوليفوني. كلها عندما تختلف الآخرين؛ في الثاني - لحني. ظلت الهوية مع البناء السابق فقط في القسم الأولي، وكان الاستمرار مختلفا؛ في الثالث - تم تحديث التحديث. المواد مع الحفاظ على الطبيعة العامة للتجدر. تنتشر طريقة الاختلاف إلى الأفقي والرأسي، للأشكال الصغيرة والكبيرة، احتمال وجود ميلود. التغييرات التي أدلى بها الدورة الدموية والحركة طعنها واستئنافها، فضلا عن اختلاف ميترولاستام - الزيادة، النقص، توقف مؤقت، إلخ. أكثر أشكال الهوية الاختلاف هي نقل نقطة الطرف النهائي. مجموعات على الدكتور. الارتفاع (التبادل) أو النزول إلى مثل هذا المزيج من الأصوات الجديدة - انظر، على سبيل المثال، في "Missa Prolationum" Y. de Okhemema، حيث لحن. هذه العبارة على عبارة "Christe Eleison" ستكون أولا في البديل والباس الأول، ثم تتكرر من قبل سوبرانو وتينور الثانية. في نفس المرجع نفسه. يتكون Sanctus من تكرار على تسلسل أعلى من أطراف السوبرانو ومثيرة ما تم توجيه الاتهام إليه سابقا مع ألتو وباس (أ)، الذي تم حسابه الآن الآن (ج) لتقليد الأصوات، والتغيرات في المدة والطحاقة الدموية. لا يحدث رقم الجمع الأولي:

تم تحقيق التحديث المتغير في شكل كبير في الحالات التي تغير فيها Cantus Firmus، لكنها جاءت من نفس المصدر كأول (انظر أدناه للكتلة "Fortuna Desperata" وغيرها).
الممثلين الرئيسيين ل P. Style Style - Dufai، J. Okhem، يا. Oberech، Zoskien Depe، O. Lasso، Palestrina. البقاء داخل هذا النمط، إنتاجهم. إظهار الانقسام. الموقف من أشكال الموسيقى. التنمية، المحاكاة، التباين، التوافقي. يتم استخدام اكتمال الصوت بشكل مختلف و Cantus Firmus. لذلك، تطور المحاكاة، وهو واحد من مادة مجسمية، مرئية. أموال الموسيقى التعبير. تم استخدامه في الأصل محاكما في انسجام UNISON وأوكاف، ثم استخدمت الفواصل الأخرى، من بينها أهمية الروائز والترحيري مهمة بشكل خاص كعرض عرض شامل. تقليد تطورت مواضيعية. المواد ويمكن أن تظهر في أي مكان في النموذج، ولكن بدأ تدريجيا أنشأها الدرامية. الغرض: أ) كأشكال من عرض المعروض الأولية؛ ب) تناقض مع إنشاءات غير التشريع. لم يستخدم الدوفاي وأوكيم تقريبا أول هذه التقنيات، بينما أصبح دائما في العقد. obrecht و zoshen الندى وإلزامي تقريبا للمصنعين. أشكال لاسو وبيسترينا؛ والثاني في الأصل (Dufai، Okhem، Obrecht) تقدم عند رفوف الصوت الرائد Cantus Firmus، وبدأ في وقت لاحق لتغطية الأقسام بأكملها من شكل كبير. مثل Agnus Dei II في Messe Zoshen dere تم تقديم Canon في أشكالها المختلفة (في شكل نظيف أو مصحوب أصوات مجانية) هنا ونفس الشيء. عينات في المرحلة النهائية من التركيبات الكبيرة كعامل التعميم. في مثل هذا الدور في المستقبل، في ممارسة النمط الحر، لم يظهر كانون تقريبا. في أربع جولات. ميسي "أوه، ريكس جلوريا" - فلسطين - نيديدي وأغنوس - مكتوبة ككراسي دقيقة. شرائع مع أصوات مجانية، وخلق تباينا مخلصا وسلسا إلى المزيد من السبر النشط للمباني السابقة واللاحقة. في عدد من الشتوون. شائبة فلسطين هي أيضا الاستقبال المعاكس: يعتمد محتوى غنائي الصلب و Benedictus على المفككة P. من الأجزاء الأخرى (الكنسي) من العمل.
متعدد البوليفوني كبير. أشكال نمط صارم في الموضوع. يمكن تقسيم العلاقة إلى فئتين: وجود Cantus Firmus وعدم وجودها. أول ما تم إنشاؤه في كثير من الأحيان في المراحل المبكرة من تطوير النمط، في نفس المقاومة ل Cantus Firmus يبدأ تدريجيا في الاختفاء من العمل. يتم إنشاء الممارسات، والنماذج الكبيرة على أساس التطوير الحر للموضوع. مواد. في الوقت نفسه، يصبح Cantus Firmus أساس INS. وبعد 16 - الطابق الأول. 17 قرون. (A. و J. Gabriel، Frescobaldi et al.) - راشيركاركارا، وما إلى ذلك ويحصل على تجسيد جديد في معالجات الدعم من الباحة البهاء وأسلافه.
النماذج، التي توجد فيها Firmus Cantus، هي دورات من الاختلافات، لأن نفس الموضوع يتم تنفيذها فيها عدة. مرة واحدة فقط. نقطة مقابلة. محيط. مثل هذا النموذج الكبير عادة ما يكون لديه أقسام متوسطة وسيطة، حيث لا يوجد Firmus Cantus، ويستند العرض التقديمي إما على إدراكه أو على محايد. في بعض الحالات، فإن علاقة الأقسام التي تحتوي على Cantus Firmus، مع الوسيط الوسيط تخضع للصيغ العددية المعينة (الكتلة J. Okhemema، YA. Obrecht)، في غيرها مجانا. يمكن أن يتغير مدة الوسيطة المتوسطة والذو يحتوي على إنشاءات Cantus Firmus، ولكن قد يكون ثابتا للعمل بأكمله. آخر واحد ينتمي، على سبيل المثال، كتلة باسلورينا المذكورة أعلاه، حيث يوجد في كلا الإنشاءين 21 مرة (في الاستنتاجات، تم تمديد الصوت الأخير أحيانا من قبل عدة ساعات. ساعات)، وكذلك تطوير النموذج بالكامل: 23 مرة يتم إجراء Cantus Firmus و نفس الإنشاءات المتوسطة. إلى هذا النموذج، جاء أسلوب صارم نتيجة لفترة طويلة. تطور مبدأ التباين. في عدد من أجرت Cantus Firmus لحن مسترجا في أجزاء، وفقط في الختام. القسم الذي ظهر به في شكل كامل (Oberacht، كتلة "ماريا زارت"، "JE NE ENTEE"). هذا الأخير كان قبول الموضوع. التوليف، مهم جدا لوحدة المقال بأكمله. طبيعي ل P. تغيير النمط الصارم المصنوع في Cantus Firmus (الإيقاعي. زيادة وتقليل الحركة، الدورة الدموية، الحركة الشديدة، إلخ)، اختبأ، لكنها لم تدمر الاختلاف. لذلك، ظهرت دورات الاختلاف في شكل متباين للغاية. على سبيل المثال، على سبيل المثال، دورة الكتلة "Fortuna يائسة" Obrecht: Cantus Firmus، مأخوذة من الصوت الأوسط في نفس الاسم، ينقسم إلى ثلاثة أجزاء (ABC) ثم يتم تقديم Cantus من الصوت العلوي (DE) وبعد الهيكل العام للدورة: كيري الأول - أ؛ كيري الثاني - أ في ج؛ غلوريا - في AC (في حركة خياطة)؛ Credo - Cab (C - في حركة خياطة)؛ Sanctus - أ ب مع د؛ أوسانا - ABC؛ أغنوس الأول - وفي ج (ونفس الشيء في الحد)؛ أغنوس الثالث - د ه (ونفس الشيء في الحد).
يتم تمثيل التباينات هنا في شكل هوية، في شكل إنبات وحتى في شكل تحديث، لأن في Sanctus و Agnus III، يتغير Cantus Firmus. وبالمثل، في Messe "Fortuna يائسة"، يتم استخدام ثلاثة أنواع من التباينات: تم التقاط Cantus Firmus لأول مرة من الصوت الأوسط من نفس Chanson (Kyrie، Gloria)، ثم من الأعلى (Credo) ومن الصواب السفلي (Sanctus) في الأجزاء الخامسة، كانت ماسا المستخدمة في الاستئناف إلى أعلى صوت Chanson (Agnus I) وفي الختام (Agnus III) تعود Cantus Firmus إلى اللحن الأول. إذا قمت بتعيين كل رمز Firmus Cantus، فسوف يتحول إلى مخطط: وفي مع B1 A. يعتمد شكل كله، وبالتالي، على أنواع مختلفة من الاختلافات وتتضمن المزيد من النداء. تم تطبيق نفس الطريقة في ميسي زوشن ديو "Malheur Me Bat".
الرأي حول موضوعات التحييد. المواد في مادة مشيادة. وبعد نمط صارم بسبب امتداد الفم في صوت Cantus Firmus الرائد، جزئيا تماما. في مينسي. اللجاز الملحنون الحالات إلى هذا الاستقبال فقط من أجل النهج تدريجيا من إيقاع أصلية من اللحن الأسرية، على قيد الحياة وفوري، وجعل صوتها كما لو كانت تتويجا تطوير.
لذلك، على سبيل المثال، كانت Cantus Firmus في Mass Dufai "La Mort de Saint Gothard" يمر بالتتابع من الأصوات الطويلة إلى القصيرة:

ونتيجة لذلك، بدا لحن، على ما يبدو، في هذا الإيقاع، في ما كان معروفا في الحياة اليومية.
تم استخدام نفس المبدأ في Malheur Me Bat Messe. نحضرها إلى Cantus Firmus جنبا إلى جنب مع المصدر الرئيسي المنشور - Trudogol. شانسون أوكيميما:

j. oberecht. كتلة "malheur me bat".

j. okhem. شانسون "malheur me bat".
تأثير الكشف التدريجي للأساس الحقيقي للإنتاج. كان من المهم للغاية في ظروف ذلك الوقت: اعترف المستمع فجأة بالأغنية المألوفة. التقاء الدعوى العلمانية مع متطلبات الكنيسة. الموسيقى مع رجال الدين، والتي تسببت في اضطهاد رجال الدين على نمط صارم. من وجهة النظر التاريخية، حدثت أهم عملية إطلاق الموسيقى من قوة الحد الأدنى. الأفكار.
تم توزيع طريقة التباينية لتطوير السائقي ليس فقط تكوين كبير، ولكن أيضا من جانبها: Cantus Firmus في شكل عمق. تم تكرار الثورات الصغيرة تماما، وقد تم الاستيلاء على دورات إطلاق سراحية داخل شكل كبير، خاصة المتكررة في العقد. obrecht. على سبيل المثال. DO-SI، تقلص تدريجيا من 24 إلى 3 ساعات.
تكرار لمرة واحدة، بعد "موضوع"، شكل فترة جملتين، وهي مهمة جدا مع تاريخي. وجهة نظر، ل تحضير شكل هوموفون. هذه الفترات، ومع ذلك، هي السوائل جدا. أنها غنية بالعقد. فلسطين (انظر المثال على العمود 345)، تم العثور عليها في Ombrecht، Zososen Dew، Lasso. كيري من المرجع. آخر "Missa Ad Imitmemem Moduli" Puisque J "AI PERDU" هو فترة كلاسيكية. اكتب من اقتراحين من 9 إغلاق.
حتى داخل الموسيقى. تم منح أشكال النمط الصارم المبادئ، والتي في الكلاسيكية اللاحقة. الموسيقى، ليس كثيرا في مادة مشيادة، كما هو الحال في هوموفون التوافقي، كان الرئيسي. مجسمات مجسمية. وبعد في بعض الأحيان، أكملوا حلقات الوتر، كما أعدت تدريجيا الانتقال إلى هوموفون. في نفس الاتجاه، تطورت العلاقات LADHOTONAL: أقسام التعرض لأشكال فلسطين باعتبارها النمط الصارم على الطريقة الصارمة للعلاقات المهيمنة المشمولة، ثم رعاية النفايات الفرعية والعودة إلى النظام الرئيسي. في نفس الروح، يتم نشر نطاق نموذج Kandasov الكبير: عادة ما يتم الانتهاء من كازداس المتوسطة أصيلة في نغم فنية الخامس.، غالبا ما تكون الكادان النهائية على منشط خطط.
كانت النماذج الصغيرة في P. النمط الصارم اعتمادا على النص: داخل هيكل النص، حدث التطوير في التكرار (التقليد) للموضوع، تغيير النص المنسوب إلى تحديث الموضوع. المواد، إلى ري، بدورها، يمكن أن تقليد المحاكاة. تعزيز الموسيقى. حدثت النماذج كترويج نصي. هذا النموذج خاصية خاصة موتوت 15-16 قرون. وحصل على اسم شكل الفوتون. بنيت جدا ومدريجلس في القرن السادس عشر، حيث يحدث مناسبة من نوع الانتقام في بعض الأحيان، على سبيل المثال. في مدينة مدرجين فيخي "أنا فيجي فيوري".
أشكال كبيرة من النمط الصارم، حيث لا توجد Firmus Cantus، تتطور على نفس النوع الضيق: يؤدي كل عبارة نصية جديدة إلى تكوين موسيقى جديدة. المواضيع وضعت محاكاة. مع نص موجز، يكرر مع الموسيقى الجديدة. المواضيع تعرض مجموعة متنوعة من الظلال سوف تعبر عنها. حرف. لا تملك النظرية تعميمات أخرى على هيكل هذا النوع من مادة مجسمية. نماذج.
يمكن اعتبار الموثق بين الأساليب الصارمة والحرية عمل الملحنين يخدعون. 16-17 قرون. يا. P. Swelinka، J. Frescobaldi، Shyuz، K. Monteverdi. غالبا ما تستخدم Swalink قبول الاختلاف من النمط الصارم (الموضوع في التكبير، وما إلى ذلك)، ولكن في الوقت نفسه، لديه اللوني النكهة، ممكن فقط في النمط الحر؛ "Fiori Musicali" (1635) وغيرها. عضو يحتوي Frescobaldi على اختلافات حول Cantus Firmus في مجموعة متنوعة من التعديلات، ولكن لديهم منصات وأشكال أمرية؛ تم تنظيف دخول الأراضي الخمر مع الكروماتيمات في المواضيع وتطويرها. في عمق مونتيردي. الإنتاج، الفصل. arr. الكنيسة، ارتداء أسلوب صارم (كتلة "في Illo Tempore"، وما إلى ذلك)، يتم تفجير Madrigals تقريبا معه وينبغي أن يعزى إلى النمط المجاني. التباين P. مرتبط بالخصائص. الإجماليات التي تنتقل معنى الكلمة (الفرح والحزن والتنهد والرحلة، إلخ). مثل مادريغال "PIAGN" E SOSPIRA "(1603)، حيث تم تسطير العبارة الأولية" البكاء والتبريد "بشكل خاص، مما يتناقض مع بقية السرد:

في instr. وبعد القرن ال 17 - الدعاوى، سوناتاس القديمة دا تشيسا وغيرها - عادة ما يصوم البوليفونيا. أجزاء أو على الأقل polyphonic. يأخذ، بما في ذلك. ترتيب ترتيب، الذي أعد تكوين بيانات إضافية. foughes مثل النفس. النوع أو بالتزامن مع مقدمة (TOCCATA، الخيال). الإبداع الأول. يا. Friberger، Moffhat، Peressella، D. BuxThehude، I. Pakhelbel، وغيرها. كان الملحنون نهجا للتطوير العالي لأسلوب P. Free في العقد. I. S. Baha و G. F. Handel. يتم تخزين نمط الحرة في WOK. الأنواع، ولكن الشيء الرئيسي هو الفتح الخاص بها. الموسيقى، إلى 17 قرن. مفصولة عن الصوت والتطوير السريع. ميلودي - OSN. عامل P. - في Instrase تم إطلاق سراح الأنواع من الحالات البيئية المحدودة. الموسيقى (نطاق PVCH. أصوات، سهولة التجويد، وما إلى ذلك) وفي شكلها الجديد ساهمت مجموعة متنوعة من مادة متعددة الجنسية. المجموعات، خط العرض متعدد البوليفوني. التركيبات، بدورها، تؤثر على WOK. P. خمر diatonic. أعطى الدوروتين الطريق إلى اثنين المهيمنة - الرئيسية والصغرى. تم استلام الحرية الكبرى من قبل المنافسة، والتي أصبحت أقوى وسيلة للتوتر الضائع. تم استخدام نقطة المقابلة المتحركة، التقليد بالكامل. النماذج، من بين الإثبات (عكسية، موتو كونتاروريا) وزيادة (تكبير، ولكن اختفت تقريبا، طعن الحركة ونداءها، غيرت بشكل كبير المظهر بأكمله ويعبر عن معنى موضوع أسلوب مجاني جديد فردي. نظام التباين أشكال استنادا إلى Santus Firmus، مقاضاة تدريجيا لا، تم استبداله بوزفية متوقعة في أمعاء النمط القديم. "من كل ولادة التكوين الموسيقي من Fugue، هناك جنس واحد، الذي يمكن أن يتحمل دائما جميع أنواع أزياء. لم يعد بإمكان قرنين بأكملها أن تجعلها تغير شكلها بأي شكل من الأشكال، وموظفي مائة عام، وما زالت الأعمال جديدة للغاية، كما لو كانت تتألف في أيامنا "، قال F. V. Marpurg.
نوع اللحن في طراز P. مجاني مختلف تماما عن نمط صارم. ناتجة القرنفل غير المسبوق للأصوات الخطية لحن اللحن المقدمة من إتصال الأمن. الأنواع. "... في رسالة صاخبة، يقتصر التكوين اللحمي على إطار ضيق لحجم الأصوات وتنقلهن الأصغر مقارنة بالأدوات، وأشار إلى ذلك - وتطور تاريخي جاء إلى مادة البوليفونية الخطية الحقيقية فقط مع التنمية من أسلوب مفيدة، بدءا من 17 قرنا. توغو، الأعمال الصوتية، ليس فقط نتيجة لحجم أصغر وحركة الأصوات، يميل عموما إلى دوار وتر. لا يمكن أن يكون للحرف الصوتي نفس الاستقلال من ظاهرة الوتر، كما البوليفونيات مفيدة نجد فيها عينات من الاتصال المجاني للخطوط ". ومع ذلك، يمكن أن يعزى نفسه إلى WOK. وبعد بهاء (Cantata، ماسا)، بيتهوفن ("ميسا سوليمنيس")، وكذلك للمصنعين. وبعد 20 خامسا
الموضوعات الترويجية لأسلوب P. مجانا إلى حد معين أعدت أسلوب صارم. هذه هي اللهب. لحن السرطة مع التكرار السليم، بدءا من حصة ضعيفة والذهاب إلى القوية لثانية ثانية، والشعون، وما إلى ذلك. فترات تصل، تتحرك إلى كوبينت من منشط، تحدد مؤسسات الأمواد (انظر الأمثلة)، - كانت هذه النواتف تشكلت فيما بعد في النمط المجاني ل "الأساسية" للموضوعات، لأن K-RY كان هناك "نشر"، بناء على الأشكال العامة للحلوديك. الحركة (Gammothitude، إلخ). الفرق الأساسي بين النمط المجاني من موضوعات النمط الصارم هو تصميمها في الإنشاءات المستقلة والمجهدة وإكمالها، مضغوط المحتوى الرئيسي للإنتاج، في حين أن المواضيع مصممة بشكل صارم مع التقنية، السكتات الدماغية بدقة في المجموع مع تقليد آخر كشفت الأصوات وفقط في المجمع معهم عن محتواها. وضعت بمحيط موضوع النمط الصارم في الحركة المستمرة والدخول الأصوات. في المثال التالي، تتم مقارنة مثال الأنماط المتشابهة الترويجية للمياه الصارمة والنمط المجاني - من الكتلة "Pange Lingua" zosken dew ومن Bugue Bach حول موضوع J. Legnitzi.
في الحالة الأولى، يتم نشر سن عامين. كانون، تحول رأس المال يتدفقان إلى ألحان مشتركة. يظهر أشكال حركة Wildenance، في الثانية - موضوعا محددا واضحا هو التعديل في نغم السائدة مع خاتمة Kandex.

T. حول.، على الرغم من intonac. التشابه، موضوع كل من العينات مختلفة تماما.
نوعية خاصة من Phoofsky Polyphonic. مواضيعية (تمت الإشارة إليها في المقام الأول إلى موضوعات Fugues) كقوائم P. Style Free تتكون في التعاون والثروة من الوئام المحتمل، في خط العرض، الإيقاعي وأحيانا تعريف النوع. في مجسمه. موضوعات في باب واحد. تلخيص توقعات BACH The Lade Incomonic. النماذج التي تم إنشاؤها من وقته. هكذا: صيغة TSDT، شددت في المواضيع، خط عرض التسلسلات والانحرافات النغمية، وإدخال المرحلة المنخفضة الثانية ("NEAPOLITAN"، واستخدام الحاجز المخفض، وخفض الكوارتات، والتعلقات المخفضة، الناتجة عن نغمة مدخلات التزاوج في القاصر آخرون. خطوات لادا. أسعار Bakhovsky المتأصلة في العنوان الناشئ عن NAR. الخيوط والألحان الكورية؛ في الوقت نفسه، فإن ثقافة Instrases قوية فيها. اللياء. قد تكون الدخول يبدأ سمة مميزة للمخصصات. موضوعات، مفيدة - صوتي. رابط مهم بين هذه العوامل يخلق لحن خفية. الخط في المواضيع - إنه يتبع بشكل أكبر، مما يمنح موضوع خصائص التمكين. كلا intonats. المصدر واضح بشكل خاص في الحالات التي يجد فيها مدخل "Core" التطوير في الحركة السريعة للجزء المستمر من الموضوع، في "النشر":

I. باخ. fugue c-dur.

I. باخ. duet a-moll.
في Fugas الصعبة، غالبا ما تتولى وظيفة وظيفة "Kernel" على الموضوع الأول، وظيفة النشر هي الثانية ("مفتاح خفف جيدا"، ر. 1، و CIS-moll fugue).
عادة ما يشار إلى فوجو حسب هذا النوع من التقليد. P.، وهذا صحيح عموما، ل موضوع مشرق وهيمنة تقليدها. ولكن في الوحي العام. خطة Fugue هي توليف من التقليد والتناقض P. بسبب يوجد بالفعل أول تقليد (إجابة) مصحوبا بضيق، وليس موضوعا متطابقا، وعند الانضمام إلى الأصوات الأخرى، فإن التباين أكثر تعززا.

موسوعة الموسيقى. - م: الموسوعة السوفيتية، الملحن السوفيتي. إد. يو. v. keldysh. 1973-1982 .

يجب توضيح أن مادة البوليفونيا هي نوع من مادة البوليفونيا، والتي تعتمد على الجمع، وكذلك تطوير العديد من الخطوط اللطويدية المستقلة تماما. اسم آخر من مادة البوليفونيات هو فرقة الألحان. على أي حال، هذا هو مصطلح الموسيقية، ولكن البوليفونيا في الهواتف المحمولة هي شعبية جدا ومخالا دائما حدود جديدة.

المفهوم الأساسي من مادة البوليفونيا

تعني مادة البوليفونيا أن مادة البوليفونيات معينة، ويمكن أن يكون عدد الأصوات المماثلة مختلفا تماما وتقلب في النطاق من اثنين إلى اللانهاية. ولكن في الواقع، العديد من عشرات الأصوات هي مبلغ قياسي، وهذا الخيار هو الأكثر شيوعا.

الآن لم يعد بإمكاننا أن نتخيل الهاتف الذي سيكون مطلوبا فقط للمكالمات. في الوقت الحالي، يمكن للجوال تعيين مالكها بالكامل. من بين أشياء أخرى، من نفس الهاتف سوف يتطلب المالك الكثير - كلما كانت المهام أكثر، كلما كان ذلك أفضل. هذا هو السبب في أن البوليفونيا الآن في الطلب. من المدهش، أصبحت الهواتف المحمولة الآن "أقوى" الآن من أجهزة الكمبيوتر الأولى.

الفرق من البوليفونيا والأدفة

الآن إن إمكانيات هواتفنا المحمولة غير محدودة تقريبا، وفي وقت سابق، فإن السؤال هو ببساطة على الحاجة إلى وجود الناس القدمين من البوليفونيا على التفكير. كان هذا يرجع إلى حقيقة أنهم لم يمنحوا أنفسهم تماما التقرير بأنه كان بالضبط.

يمكن للهاتف الأساسي في وقت ما إعادة إنشاء ملاحظة واحدة أو صوتا واحدا فقط، ولكن يمكن أن يجمع بين البلوعة خلال نفس الوقت في وقت واحد حتى عدة عشرات من الملاحظات والأصوات المختلفة.

هذا هو السبب في أن التفسير الأكثر نجاحا ستيقارن مادة البوليفونيا والأجيال. تخيل صوت صوت الأوركسترا ولعبة المنفرد. هو الفرق؟ لذلك، تعتبر البوليفونيا أوركسترا مع ألحان نسجها الهوى من الآلات الموسيقية المختلفة. إنها البوليفونيات التي يمكن أن تخلق صوتا عالي الجودة كامل الجودة وإرضاء رغبات الحب الموسيقي الأكثر تطلبا.

الألحان المجسمة - المتطلبات والتنسيقات

الشرط الرئيسي هو مكبر صوت قوي واحد على الأقل. حسنا، بالطبع، هذه المخاوف من وجود ذاكرة مجانية كافية في الهاتف المحمول. الآن يتم اعتبار وجود هذا بالنسبة لنا كشيء ممنوح. علاوة على ذلك، لأفضل صوت لحن، يمكنك أيضا استخدام سماعات الرأس، مثل الفراغ.

الآن هناك العديد من المواقع التي يمكن أن تقدم لك لتنزيل اثنين من الأعمال الموسيقية المماثلة من قسم "الألحان النواتفية". في أنواع الملفات التقليدية، في هذه الحالة ميدي، MMF، WAV، وكذلك عمرو.

بداية تاريخية لتنمية البوليفونيا

من المستغرب أن البوليفونيا للهاتف لم "تأتي" إذا لم تكن من أجل الإبداعات الرائعة لجوهان سيباستيان بهاء.

إنه بفضل له في القرنين السادس عشر - 17، مثل هذه البوليفونيا يمكن أن تحقق ذروة شعبيتها. كان هذا الملحن الذي أنشأ التعريف الكلاسيكي من مادة البوليفونيا كحلمة تعبر فيه جميع الأصوات على قدم المساواة، وكذلك مهمة.

أنواع البوليفونيا

في وقت لاحق من مادة البوليفونيا كانت هناك بعض الأنواع الخاصة. وهذا ينطبق على بعض الاختلافات المتعددة الجنسية - Chakon، بالإضافة إلى فشل الاختراعات والاختراعات والمستخدم التي استخدمت تقنيات تقليد. تعتبر قمة الفن المجسمات مجسمات.

The Fugue هو لحن متعدد البوليفوني متعدد الأصوات، والذي كان يتألف، بعد قوانين خاصة وتقديرة إلى حد ما. إحدى هذه القوانين هي أن أساس هذا العمل الموسيقي يجب أن يكون موضوعا مشرقا ولا تنسى جيدا للغاية. في معظم الأحيان يمكنك العثور على Feug ثلاثة صواب أو أربعة صوتي.

Music Polyphony ليس فقط صوت الأوركسترا، من المهم أن يلعب خطا لحمايا واحدا. في الوقت نفسه، ليس لديه أي فرق كم من الناس سوف يشاركوا في أوركسترا مماثلة.

في كثير من الأحيان، يحدث ذلك عندما يغني العديد من الناس لحن واحدة، فإن الجميع يريد أن يصنع شيئا ما من نفسها وتمنحها بعض الظل من الفردية. هذا هو السبب في أن اللحن قد يبدو أنه "لطخ" وتحول إلى مونولير في مادة البوليفونيا. ظهر هذا النموذج لفترة طويلة ويسمى غير المتجانسة.

آخر وأيضا شكل قديم من مادة البوليفونيا يعتبر شريطا. يمثله هذا المنتج الموسيقي الذي يتولى فيه العديد من الأصوات مع نفس اللحن، ولكن على ترددات مختلفة - أي واحد يغني إلى حد ما، والآخر أدناه.

أول الهواتف ذات البوليفونيا

ظهر أول هاتف مع مادة البوليفونيا في عام 2000، أصبحوا المشهورين باناسونيك GD95. ثم كانت طفرة عظيمة في مجال التكنولوجيا، والآن أمر طبيعي بالنسبة لنا إذا كان الهاتف يحتوي على العديد من الألحان المضطربة في الترسانة.

كان شرق آسيا التي أصبحت رائدا في هذا المجال ولم تخسر تماما. البوليفونيا شيء لم يعد مفاجئا الآن، لأنها فازت في العالم بأسره. بعد ظهر GD75 بالفعل، والتي كانت قادرة فقط على إظهار جميع الأشخاص الذين تعتبر مادة البوليفونية أداة مفيدة إلى حد ما. كان هذا النموذج لفترة طويلة جدا في الجزء العلوي من جميع المبيعات.

البوليفونيا هو تحسن يسعى معظم الشركات المصنعة. لهذا السبب في المستقبل، ظهرت الجدة ومن ميتسوبيشي، والتي كانت قادرة على إظهار النموذج العام بالكامل للهاتف المحمول Eclipse Eclipse. كان هو الذي كان قادرا على الجودة والأهم من ذلك، والأهم من أن الألحان الثلاثة ثلاثية عالية للغاية.

فقط بعد ذلك، تحولت أوروبا وفرنسا إلى مثل هذا السباق من الابتكار لإخبار العالم عن الهاتف المحمول الذي يمكن أن يدعم استنساخ البوليفونيات الثامنة الثمانية. الشيء الوحيد الذي لم يعجبك عشاق الموسيقى المتشققة هو أنه لا يبدو بصوت عال بما فيه الكفاية.

Polyphony هي أيضا ما كانت شركة موتورولا تسعى جاهدة من أجلها، لكنها جاءت إلى هذا متأخرا بما فيه الكفاية. تمكنت من تقديم نموذج T720، الذي دعم تنسيق موسيقي مماثل. لكن شركة نوكيا الشهيرة، التي تحظى بشعبية وفي عصرنا، اختارت الطريقة لتحسين خصائص هواتفهم، على وجه الخصوص، هذا يتعلق بالموسيقى، باستخدام ملفات MIDI.

كما ترون، أقرت البوليفونيا مسارا طويلا ومثلايا من التحسين، بغض النظر عن مدى بدا الأمر الغريب، لأول مرة في الأعمال الموسيقية الكلاسيكية. لكن الخطوة الجديدة في تطويرها كان 2000 - ثم ظهرت لأول مرة على هاتف محمول وفازت بقلوب العديد من المعجبين بالموسيقى.

ملاحظة توضيحية

يعد انضباط "General Piano" رابطا مهما للعملية الموسيقية والتربوية لتثقيف عازمة الطلاب. فصول الدروس في إطار هذا الموضوع غرس مهارات اللعبة على الأداة، والقراءة من الورقة، والألعاب في الفرقة، ومرافقة، وتوسيع إمكانيات الموسيقى الهواة المنزلية، وخلق ظروف للمشاركة الأوسع في الثقافة الموسيقية.

الشكل الرئيسي للعمل التربوي والتعليمي في الفصل هو درس كندر فردي لمعلم مع طالب.

تطوير ملاحظات قراءة التكنولوجيا من ورقة

العمل على غطرسة الأصابع على مواد مجموعة متنوعة من التمارين والاتودز

العمل على polyphony، شكل كبير، اللعب

لعبة في 1

من الضروري إحضار الطلاب بموقف واع من الخطة الفنية للعمل القابل للتنفيذ، عند الدراسة، والتعرف والقراءة مع ورقة تعمل بشكل منهجي على نظام التقنيات الموسيقية والأداء على التعليم والمساعدين (Gamma، Arpeggio، Chords و etudes).

تعكس قوائم المرجع المقترحة على حد سواء التوجه الأكاديمي في المرجع وإمكانية نهج فردي لكل طالب، تتيح لك تنويع الذخيرة في النمط، الشكل، المحتوى، وإدخال الموسيقى الحديثة بنشاط، بما في ذلك مقالات الجاز.

يتم أخذ درجة التقدم في الاعتبار في جلسات التحكم (2 سنوات في السنة)، والامتحانات (4 و 6 سنوات من الدراسة) والعروض في الحفلات الموسيقية المفتوحة:

النصف الأول من العام (باستثناء 1 سنة دراسية) - 2-3 مسرحيات مميزة مختلفة (فرقة واحدة ممكنة)

الثانية نصف - 3 خصائص مختلفة (فرقة واحدة ممكنة)

الطبقات السنوية

خلال العام الدراسي، يجب على الطلاب استكشاف:

الصف 1 - 15-20 الأعمال، أغاني أغنية وطبيعة الرقص، مع عناصر من مادة البوليفونيا، etudes، الفرز.

الصف 2 - 10-12 خصائص مختلفة

الصف 3 - 4 Etudes، 4 مسرحيات قذرة، منتج واحد من النموذج الكبير، 1-2 منتجات من نمط مجسمه، 2 فرقة.

الصف الرابع - 4 Etudes، 4 مسرحيات قذرة، 1-2 أعمال من نمط مجسم، منتج واحد من النموذج الكبير، 2 فرقة.

الصف 5 - 4 Etudes، 4 مسرحيات قذرة، 1-2 منتجات ذات نمط مجسم، منتج واحد من النموذج الكبير، 2 فرقة

الصف 6 - 4 ETUDES، 4 مسرحيات مميزة مختلفة، 1-2 أعمال ذات طراز مجسمة، منتج واحد من النموذج الكبير، 3-4 فرقة

الصف 7 - 2 Etudes، منتج واحد من نمط مجسمه، منتج واحد من النموذج الكبير، 2 مسرحيات، مرافقة لذنبان أغنية، 2 فرقة.

المتطلبات الفنية السنوية

التعارف مع بناء لحم الخنزير، Arpeggio and andrass.

في النصف الأول من العام - إلى والملح الرئيسي و la and minora، تدرج مع يديه لكل اوكتاف، Arpeggio and andrass بشكل منفصل مع كل يد

النصف الأول من العام - FA و SI-Bimol الرئيسية، والقاصرين من إعادة وملح مع يديه لكل أوكتاف وأعربجيو والحبال مع كل يد منفصلا.

في النصف الأول من العام - دييزا الرئيسية والأجهزة الجماهيرية الصغرى حتى علاماتتين مع المفتاح بيدين إلى أوكتافين، Arpeggio and ands مع يدين في أوكتين.

النصف الأول من العام يشبه برامول غاما.

في النصف الأول من العام - من خلال المعدل المعزز من Gamas الرئيسية والثانوية إلى ثلاث علامات في الحركة المباشرة، والحبال، ومجموعة أربيجيو القصيرة، ومجموعة لوني بيدين.

النصف الأول من العام هو جاما الكبرى Dieza وقليل إلى أربعة أحرف في شكل مباشر، الحبال، Arpeggio القصير، Dominantxpekkord، مجموعة لوني بيدين.

الثاني نصف العام - على غرار برامول غاما.

النصف الأول من العام - الجامات الكبرى Dieza والقاصرين إلى خمس علامات في شكل مباشر، الحبال، Arpeggio القصير، DominantxPekkord، مجموعة لوني بأيديان. 11 نوعا من Arpeggio من الملاحظات من قبل.

الثاني نصف العام - على غرار برامول غاما. 11 نوعا من Arpeggio من الملح الملاحظات.

قائمة Repertoire

صف دراسي

etude.

A. Balage "لعب الجنود"

بارتوك F-Dur، C-Dur

Barens OP.70 № 8، 12، 15، 16، 24-29، 37، 41

I.Berkovich "etudes الصغير" № 10-19، 23

A. Agedica OP.32 № 2، 3، 24

OP.36، № 13،14، 22

OP.46 № 11، 18، 20

E.GNESINA "ABC" رقم 1-3، 7، 9-13، 15، 19

zilinsky № 9-12، 15-17، 22-24

س. ماكار أ

a.nikolaev c-dur

Kyune "التفكير في الماء"، "بطولات الدوري الصغير"، "LEGATO و Stakkato"،

"etude في نسختين"، "المطرقة البهجة"

A.Pirumov "etude"

K.CHNI OP.139 لاختيار

L.Shitte OP.108 رقم 1-9، 13، 14، 17، 18، 20

OP.160 № 1-19، 21، 22

القطع والكتشف

« لعبة البيانو "/ مكتب تحرير Nikolaev / M.1987

القسم الأول رقم 1-62، 72-78

« صور الموسيقى » / cl.hresko /

v.m. motsart "الربيع"

"الخطوات الأولى من عازف البيانو الصغيرة" /cost.t.vzorova، Baranova،

A.Chverukhina 1-83 /

1

I.Bernovich "قصة صغيرة"، "لحن"، "لعبة"

z.levina "Tik-bo"

m.krasiev "تهليل"

"هل سأحضر إلى نهر"

A.ALEXANDROV "لعبة في التقطير"

v.vitlin "سانتا كلوز"

s.prokofiev "boltunya"

"مرحبا، فصل الشتاء"

التتار أغاني الشعبية

"رسوم متحركة"

"طفل وراء رويال" / sost.i. leschinskaya، v.poprotsky /

M.Sov.Cospositor 1989.

الجزء الثاني، الجزء الثالث № 1-15، 20-23، 28، 36، 38، 42، 43

الفرز № 25، 43، 45، 57، 59

كلينا سوست. / أ. باكولوف، K.Sorokin / m.sov.corditor 1988

العدد 1، الجزء الأول قسم الأول

فرقة Sarauer "أغنية التشيكية الشعبية"

"مجموعة من لوحات البيانو، etudes والكفر

الجزء الأول رقم 1-63

الفرز رقم 1-11.

"موسيقى للأطفال" / sost.k.sorokin / m.sov.compositor 1983

العدد 1 الجزء الأول "السمان"

D.Turk "البهجة فانيا"

D.Kabalevsky "Song"

I.Stepova "النحل"

B.KRAVCHENKO "عنيد كوزليك"، "مارس"

z.kehene "بيز"

h.namezidler "الرقص الهولندي"

أ. بالتين 3 قطع

y.slonov "الفالس"

A.holminov "المطر"

V. Volkov "Sunny Bunny"

أ. باروسينوف "مسيرة"

d.kobalevsky "ضوء وظلال"، "القنفذ"، "مستدير"، "البولكا الصغيرة"

1

K.Sorokin "Skzorets"، "صيف كثير"

"للموسيقى مع الفرح" / sost.o.getalova و visa / composer

سانت بطرسبرغ 2004.

"الاجتماع الأول مع الموسيقى" / Artobolevskaya / m.sov.85.85

"يغيظ"

فيليب "تهليل"

A.ovbach "Sparrow"

الفرقة "الفالس الكلاب"

"نحن نعيش على الجبال"

صف دراسي

"إلى الموسيقى مع الفرح" / sost.o.getalova، i.viznaya / composer

سانت بطرسبرغ 2004.

الأقسام 2-3.

"لعبة البيانو" / الفضل. Nikolaeva / M.1978

القسم الأول رقم 63-71، 79

القسم الثاني رقم 101-104

"الصور الموسيقية" / cl.hresko /

"الطبال الصغير"

D.Shostakovich "أغنية العداد"

أغنية سلوفاكية الشعبية

v. zolotarev "cossack drive for danube"

"فتحت لنا مساء هادئ"

s.prokofiev "petya"، "القط"

مجموعة من البيانو يلعب، etudes والكفر

/cost.c. l.lakhovitskaya، l.barenboim / m.1970

الجزء الأول رقم 64-79

الفرمشة № 12-20، 22-24

موسيقى للأطفال / xost.k.sorokin/ m.1983

e.Sigmeister "رقصات الوقواق"

e.Arro "كوساك"

A.Pirumov "humorreska"

K.Vilton "Sonatina"

H. Luzhverger "Sad Song"، "Merry Song"

t.khrennikov مسرحتين

K. ORF "بيز"

E.Golubev "تهليل"

D.Skarlatti "Menuret"

S. Maikar "في رياض الأطفال"

A. Agedica "Zainka"

A.ALEKSANDROV "بولكا السنة الجديدة"

سلمان "GREV"

r.rautio "الرقص"

u.slonov قطعتين

X.Rukhverger "الأغنية الفنلندية"

1

K.Sorokin "تهليل الأوكراني"

l.betshen "الرقص الألماني"

m.cravel "بافانا الجمال النوم"

"Baby for Royal" / sost.i. leschinskaya، v.poprotsky / m.1989

الجزء الثالث № 33، 47-49، 51-55، 62-66، 70-81، 107-109

الفرقة رقم 69.

Kalinka / sost.a. Bakulov، K.Sorokin / M.1988

العدد 1، الجزء الأول، القسم الثاني

من راديونوف "Belarusian Ballad" إلى القسم الثالث P.58

1

Hagogortyan "الرقص"

"عند البوابة والبوابة"

"الفرسان السهوب"

M. Glinka "لطيفة"

"الاجتماع الأول مع الموسيقى" / Artobolevskaya / M.1990

Streborg "Waltz Petushkov"

V. Mozart "Menuret"، "Waltz"

l.betshen "الرقص الألماني"

D. Pesteibel "Adagio"

a.grechaninov "mazurka"

Kalinnikov "كس" الفرقة

صف دراسي

أعمال مجسمات

i.s.bach "volyanka"، "menuret" d-moll

D.Skarlatti "Aria" D-Moll

v.motzart "Paspie"، "مسيرة"

كوريلي "ساراباندا" الإلكترونية

L. Motsart "Menuret" D-Moll

K. Percell "ARIA"، "Menuret" G-Dur

A. Agedica "اختراع" D-Moll، "Fugato" G-Dur

S. Maikar "Canon" G-moll

© 2015-2019 الموقع
جميع الحقوق في الانتماء إلى مؤلفوها. هذا الموقع لا يتظاهر بتأليف، لكنه يوفر الاستخدام المجاني.
تاريخ إنشاء الصفحة: 2016-07-22