الواقعية الجديدة والواقعية في الأدب الروسي هي: السمات والأنواع الرئيسية. الواقعية في الفن (القرنان التاسع عشر والعشرون) الواقعية في الأدب الروسي من 19 إلى 20 قرناً

إيفان ألكسيفيتش بونين.الحياة والخلق. (ملخص.)

قصائد "ليلة الغطاس" ، "الكلب" ، "الوحدة" (يمكنك الاختيار من بين ثلاث قصائد أخرى).

غنائية خفية لشعر بونين الطبيعي ، وتطور الرسم اللفظي ، واللون ، ومجموعة معقدة من الحالات المزاجية. فلسفة وإيجاز الفكر الشعري. تقاليد الشعر الكلاسيكي الروسي في كلمات بونين.

القصص: "الرجل النبيل من سان فرانسيسكو" ، "الاثنين النظيف" ". أصالة السرد الغنائي في نثر أ. أ. بونين. الدافع من ذبول وخراب الأعشاش النبيلة. هاجس موت أسلوب حياة الفلاحين التقليديين. مناشدة الكاتب لأوسع التعميمات الاجتماعية الفلسفية في قصة "الرجل النبيل من سان فرانسيسكو". نفسية نثر بونين وخصائص "التصوير الخارجي". موضوع الحب في قصص الكاتب. شعرية الصور الأنثوية. دافع الذاكرة وموضوع روسيا في نثر بونين. أصالة الأسلوب الفني لأ. أ. بونين.

نظرية الأدب. سيكولوجية المشهد في الخيال. القصة (تعميق التمثيلات).

الكسندر ايفانوفيتش كوبرين.الحياة والخلق. (ملخص.)

قصص "مبارزة" ، "أوليسيا" ، قصة "سوار رمان" (أحد الأعمال التي تختارها). تصوير شعري للطبيعة في قصة "أوليسيا" ثروة العالم الروحي للبطلة. أحلام أوليسيا والحياة الحقيقية للقرية وسكانها. تقاليد تولستوي في نثر كوبرين. مشكلة شخصية معرفة الذات في قصة "المبارزة". معنى عنوان القصة. الموقف الإنساني للمؤلف. مأساة موضوع الحب في قصص "اوليسيا" ، "مبارزة". الحب هو أعلى قيمة في العالم في قصة "سوار العقيق". قصة الحب المأساوية لجيلتكوف وإيقاظ روح فيرا شينا. شاعرية القصة. الصوت الرمزي للتفاصيل في نثر كوبرين. دور الحبكة في قصص وقصص الكاتب. تقاليد النثر النفسي الروسي في أعمال أ.

نظرية الأدب. حبكة وحبكة عمل ملحمي (تعميق العروض).

ليونيد نيكولايفيتش أندريف

قصة "يهوذا الاسخريوطي". صورة متناقضة نفسية معقدة ليهوذا. الحب والكراهية والخيانة. مأساة عزلة الرجل بين الناس. تقاليد دوستويفسكي في نثر أندرييف.

مكسيم جوركي. الحياة والخلق. (ملخص.)

قصص "شلكاش" ، "عجوز إزرجيل". الشفقة الرومانسية والحقيقة القاسية لقصص إم. غوركي الأصول الشعبية الشعرية للنثر الرومانسي للكاتب. مشكلة البطل في قصص غوركي. معنى المعارضة بين دانكو ولارا. ملامح تكوين قصة "المرأة العجوز إزرجيل".

"في الأسفل". الدراما الاجتماعية الفلسفية. معنى عنوان العمل. جو الإنفصال الروحي للناس. مشكلة التغلب الوهمي والحقيقي على الموقف المهين والوهم والفكر النشط والنوم وإيقاظ الروح. "ثلاث حقائق" في المسرحية واصطدامها المأساوي: حقيقة الحقيقة (الدف) ، حقيقة الكذب المعزي (لوقا) ، حقيقة الإيمان بالإنسان (الساتان). ابتكار غوركي الكاتب المسرحي. مصير المرحلة من المسرحية.

رسم صورة أدبية كنوع. الصحافة. "مقابلاتي" ، "ملاحظات حول التفلسف" "تدمير الشخصية".

نظرية الأدب. الدراما الاجتماعية الفلسفية كنوع من الدراما (العروض الأولية).

العصر الفضي للشعر الروسي

رمزية

تأثير الفلسفة والشعر في أوروبا الغربية على أعمال الرمزيين الروس. أصول الرمزية الروسية.

"كبار الرموز": ن. مينسكي ، د. ميريزكوفسكي ، 3. جيبيوس ، في بريوسوف ، ك. بالمونت ، إف.

"الرموز الشبابية": أ. بيلي ، أ. بلوك ، فياتش. إيفانوف.

فاليري ياكوفليفيتش بريوسوف... كلمة عن الشاعر.

قصائد: "الإبداع" ، "للشاعر الشاب" ، "عامل البناء" ، "المغترون القادمون". اختيار القصائد الأخرى ممكن. برايسوف كمؤسس للرمزية في الشعر الروسي. الموضوعات الشاملة لشعر بريوسوف هي التمدن والتاريخ والتغيير الثقافي ودوافع الشعر العلمي. العقلانية وصقل الصور والأسلوب.

كونستانتين دميترييفيتش بالمونت.كلمة عن الشاعر. قصائد (ثلاث قصائد من اختيار المعلم والطلاب). النجاح الباهر الذي حققته كتب K.Balmont المبكرة: "لنكن مثل الشمس" ، "الحب فقط" ، "السبعة أزهار" كأساس لـ "لهجة العناصر". اللون والكتابة الصوتية لشعر بالمونت. الاهتمام بالفولكلور السلافي القديم ("Evil Chary" ، "Firebird"). موضوع روسيا في كلمات المهاجر بالمونت.

أندريه بيلي(ب.ن.بوغاييف). كلمة عن الشاعر. قصائد (ثلاث قصائد من اختيار المعلم والطلاب). رواية "بطرسبورغ" (دراسة استقصائية مع قراءة شظايا). تأثير فلسفة فل. سولوفييف حول نظرة أ. بيلي للعالم. موقف مبتهج (مجموعة "ذهب في اللازوردية"). تغيير مفاجئ في تصور الفنان للعالم (مجموعة "الرماد"). تأملات فلسفية للشاعر (مجموعة "الجرة").

القمة

مقالات البرنامج و "البيانات" من الذروة. مقال ن. جوميلوف "تراث الرمزية والذكاء" كإعلان عن الذوق. أصول ذروة أوروبا الغربية وروسيا. مراجعة العمل المبكر لـ N. Gumilyov. S. Gorodetsky ، و A. Akhmatova ، و O. Mandelstam ، و M. Kuzmin وآخرون.

نيكولاي ستيبانوفيتش جوميليف... كلمة عن الشاعر.

قصائد: "زرافة". "بحيرة تشاد" ، "الفاتح القديم" ، دورة "القبطان" ، "الكمان السحري" ، "الترام المفقود" (أو غيرها من القصائد التي يختارها المعلم والطلاب). البطل الرومانسي في كلمات جوميلوف. السطوع ، الإدراك الاحتفالي العالم نشاط ، فاعلية موقف البطل ، رفض البلادة ، روتين الوجود ، المصير المأساوي للشاعر بعد الثورة ، تأثير الصور الشعرية وإيقاعات جوميلوف على الشعر الروسي في القرن العشرين.

مستقبلية

مستقبل أوروبا الغربية والروسية. المستقبل في أوروبا. بيانات المستقبل. إنكار التقاليد الأدبية ، وإطلاق كلمة "عصامية" ذات قيمة ذاتية. سيكون التمدن في الشعر لانج. مجموعات من المستقبليين: مستقبلي الأنا (إيغور سيفريانين وآخرون). المستقبليون المكعبون (V. Mayakovsky. D، Burliuk، V. Khlebnikov، Vas. Kamensky)، "Centrifuge" (B. Pasternak، N. Aseev and others). مستقبل أوروبا الغربية والروسية. التغلب على المستقبل من قبل أكبر ممثليها.

إيغور سيفريانين(إي في لوتاريف) ،

قصائد من مجموعات. "كأس الغليان". "الأناناس في الشمبانيا" ، "الورود الرومانسية" ، "الميداليات" (ثلاث قصائد من اختيار المعلم والطلاب). ابحث عن أشكال شعرية جديدة. خيال المؤلف هو جوهر الشعر. المستحدثات الشعرية لسيفريانين. أحلام ومفارقة الشاعر.

نظرية الأدب. رمزية. القمة. مستقبلية (الآراء الأولية).

الوسائل التصويرية والتعبيرية للخيال: المسارات ، والأشكال النحوية ، والكتابة الصوتية (تعميق الأفكار وترسيخها).

الكسندر الكسندروفيتش بلوك... الحياة والخلق. (ملخص.)

قصائد: "غريب". "روسيا" ، "ليل ، شارع ، مصباح ، صيدلية ..." ، "في مطعم" ، (من دورة "في حقل كوليكوفو") ، "على السكة الحديدية." (الأعمال المحددة مطلوبة للدراسة) .

"أدخل المعابد المظلمة ..." ، "المصنع" ، "عندما تقف في طريقي." (من الممكن اختيار قصائد أخرى).

الميول الأدبية والفلسفية للشاعر الشاب. تأثير جوكوفسكي ، فيت ، بولونسكي ، فلسفة فل. سولوفيوف. مواضيع وصور الشعر المبكر: "قصائد عن السيدة الجميلة". العالم الرومانسي لبلوك في وقت مبكر. الموسيقية لشعر بلوك وإيقاعاته ونغماته. الكتلة والرمزية. صور "العالم الرهيب" والمثالية والواقع في العالم الفني للشاعر. موضوع الوطن الأم في شعر بلوك. المسار التاريخي لروسيا في دورة "في حقل كوليكوفو" وفي قصيدة "السكيثيين". الشاعر والثورة.

قصيدة "اثنا عشر". تاريخ إنشاء القصيدة وتصور المعاصرين لها. براعة وتعقيد العالم الفني للقصيدة. رمزية وملموسة - واقعية في القصيدة. انسجام مقطوعة تتعارض في اللغة والعناصر الموسيقية. أبطال القصيدة ، المؤامرة ، التكوين. موقف المؤلف وطرق التعبير عنه في القصيدة. غموض النهاية. الجدل المستمر حول القصيدة. تأثير بلوك على الشعر الروسي في القرن العشرين.

نظرية الأدب. دورة غنائية. Vers libre (الآية الحرة). موقف المؤلف وطرق التعبير عنه في المصنف (تطوير الأفكار).

ظهرت الواقعية كأسلوب في الأدب الروسي في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. المبدأ الأساسي للواقعية هو مبدأ الحقيقة في الحياة ، وإعادة إنتاج الشخصيات والظروف موضحة اجتماعيًا - تاريخيًا (شخصيات نموذجية في ظروف نموذجية).

لقد صور الكتاب الواقعيون بعمق ، وصدقوا جوانب مختلفة من الواقع المعاصر ، وأعادوا خلق الحياة في أشكال الحياة نفسها.

يتكون أساس الأسلوب الواقعي في أوائل القرن التاسع عشر من المثل الإيجابية: الإنسانية ، والتعاطف مع المهينين والمهانين ، والبحث عن بطل إيجابي في الحياة ، والتفاؤل والوطنية.

بحلول نهاية القرن التاسع عشر ، وصلت الواقعية إلى ذروتها في أعمال كتّاب مثل إف إم دوستويفسكي ، إل إن تولستوي ، إيه. تشيخوف.

وضع القرن العشرون مهامًا جديدة للكتاب الواقعيين ، وأجبرهم على البحث عن طرق جديدة لإتقان مادة الحياة. مع صعود المشاعر الثورية ، كان الأدب مشبعًا أكثر فأكثر بنذير وتوقعات بتغييرات مستقبلية ، "لم يسمع بها من ثورات".

تسبب الشعور بالتغيرات الاجتماعية الوشيكة في كثافة في الحياة الفنية لم يعرفها الفن الروسي من قبل. إليكم ما كتبه L.N.Tolstoy عن مطلع القرن: "القرن الجديد يأتي بنهاية رؤية واحدة للعالم ، وإيمان واحد ، وطريقة واحدة للتواصل بين الناس وبداية رؤية أخرى للعالم ، وطريقة أخرى للتواصل. أطلق م. غوركي على القرن العشرين قرن التجديد الروحي.

في بداية القرن العشرين ، ظهرت كلاسيكيات الواقعية الروسية L.N. تولستوي ، أ.ب. تشيخوف ، ل. أندريف ، أ. بونين وآخرون.

ومع ذلك ، فإن مبدأ الواقعية "القديمة" تعرض لانتقادات متزايدة من مختلف المجتمعات الأدبية ، والتي طالبت بغزو أكثر نشاطا للكاتب في الحياة والتأثير عليها.

تولستوي نفسه ، الذي بدأ هذا التنقيح ، دعا في السنوات الأخيرة من حياته إلى تعزيز المبدأ التربوي والوعظي في الأدب.

إذا كان AP Chekhov يعتقد أن "المحكمة" (أي الفنان) كانت ملزمة فقط بطرح الأسئلة ، ولفت انتباه القارئ المفكر إلى مشاكل مهمة ، وأن "هيئة المحلفين" (الهياكل العامة) ملزمة بالإجابة ، إذن بالنسبة للكتاب الواقعيين في أوائل القرن العشرين ، بدا الأمر غير كافٍ بالفعل.

وهكذا ، صرح إم غوركي بشكل مباشر أن "المرآة الرائعة للأدب الروسي لسبب ما لم تعكس اندلاع الغضب الشعبي ..." واتهم الأدب "بعدم البحث عن أبطال ، لقد أحببت التحدث عن الأشخاص الذين كانوا أقوياء فقط. في صبر ، وديع ، ناعم ، يحلم بالسماء في السماء ، يتألم بصمت على الأرض ".

كان م. غوركي ، الكاتب الواقعي لجيل الشباب ، مؤسس الاتجاه الأدبي الجديد ، الذي أطلق فيما بعد اسم "الواقعية الاشتراكية".

لعبت الأنشطة الأدبية والاجتماعية لـ M. Gorky دورًا مهمًا في توحيد الجيل الجديد من الكتاب الواقعيين. في تسعينيات القرن التاسع عشر ، بمبادرة من M. Gorky ، تم تأسيس دائرة أدبية "Sreda" ، ثم دار "Knowledge" للنشر. الكتاب الشباب الموهوبون A.I. كوبريا ، أ. بونين ، ل. أندرييف ، أ. سيرافيموفيتش ، د. بيدني وآخرون.

تم إجراء الخلاف مع الواقعية التقليدية في أقطاب مختلفة من الأدب. كان هناك كتاب اتبعوا الاتجاه التقليدي في محاولة لتجديده. لكن كان هناك من رفض الواقعية ببساطة باعتبارها اتجاهاً عفا عليه الزمن.

في ظل هذه الظروف الصعبة ، في مواجهة الأساليب والاتجاهات القطبية ، استمر عمل الكتاب ، المعروفين تقليديًا بالواقعيين ، في التطور.

أصالة الأدب الواقعي الروسي في بداية القرن العشرين لا تكمن فقط في أهمية المحتوى والمواضيع الاجتماعية الحادة ، ولكن أيضًا في المساعي الفنية ، وكمال التكنولوجيا ، والتنوع الأسلوبي.

فيما يلي سمات التعبيرية (ضحك أحمر "،" يهوذا إسخريوطي "ل.ن. و" الواقعية المكثفة "الخاصة بلغتها الدقيقة والمعبرة (النثر I. أ ؛ بونين).

ومع ذلك ، كان العامل الرئيسي والحاسم في الأدب الروسي في أوائل القرن العشرين هو مدى فهمه العميق والصحيح للمشكلات الحيوية ، ومدى ارتفاع مثله الأخلاقي.

... بالنسبة لي كان الخيال دائمًاأعظم من الوجود وأقوى حبلقد عشت في المنام.
إل. أندريف

ظهرت الواقعية ، كما تعلم ، في الأدب الروسي في النصف الأول من القرن التاسع عشر وطوال القرن كانت موجودة في إطار حركتها النقدية. ومع ذلك ، فإن الرمزية ، وهي أول اتجاه حداثي في ​​الأدب الروسي ، والتي اشتهرت في تسعينيات القرن التاسع عشر ، عارضت نفسها بشدة مع الواقعية. بعد الرمزية ، نشأت اتجاهات أخرى غير واقعية. هذا أدى حتما إلى التحول النوعي للواقعيةكوسيلة لتصوير الواقع.

أعرب الرمزيون عن رأي مفاده أن الواقعية تنزلق فقط على سطح الحياة ولا تستطيع اختراق جوهر الأشياء. لم يكن موقفهم معصومًا عن الخطأ ، لكن منذ ذلك الحين بدأ في الفن الروسي المواجهة والتأثير المتبادل للحداثة والواقعية.

من الجدير بالذكر أن الحداثيين والواقعيين ، الذين يسعون ظاهريًا لترسيم الحدود ، يمتلكون داخليًا سعيًا مشتركًا من أجل معرفة عميقة وأساسية بالعالم. ليس من المستغرب إذن أن يدرك كتّاب مطلع القرن ، الذين اعتبروا أنفسهم واقعيين ، مدى ضيق إطار الواقعية المتسقة ، وبدأوا في إتقان الأشكال التوفيقية لرواية القصص ، مما جعل من الممكن الجمع بين الواقعية. الموضوعية مع المبادئ الرومانسية والانطباعية والرمزية.

إذا كان الواقعيون في القرن التاسع عشر يولون اهتماما وثيقا ل الطبيعة الاجتماعية للإنسان ،ثم ربط الواقعيون في القرن العشرين هذه الطبيعة الاجتماعية بـ العمليات النفسية اللاوعيويتجلى ذلك في صراع العقل والغريزة والعقل والشعور. ببساطة ، أشارت الواقعية في أوائل القرن العشرين إلى تعقيد الطبيعة البشرية ، والتي لا يمكن بأي حال اختزالها في كيانه الاجتماعي فقط. ليس من قبيل المصادفة أن Kuprin و Bunin و Gorky لديهم خطة للأحداث ، بالكاد يُشار إلى الموقف المحيط ، ولكن يتم تقديم تحليل دقيق للحياة العقلية للشخصية. تتجه نظرة المؤلف دائمًا إلى ما وراء حدود الوجود المكاني والزماني للأبطال. ومن هنا ظهرت دوافع وصور الفولكلور والإنجيل والثقافي ، والتي أتاحت توسيع حدود السرد ، لجذب القارئ إلى الإبداع المشترك.

في بداية القرن العشرين ، في إطار الواقعية ، أربعة التيارات:

1) الواقعية النقدية يواصل تقاليد القرن التاسع عشر ويفترض التركيز على الطبيعة الاجتماعية للظواهر (في بداية القرن العشرين ، هذه هي أعمال A.P. Chekhov و L.N. تولستوي) ،

2) الواقعية الاشتراكية - مصطلح إيفان جرونسكي ، الذي يشير إلى صورة الواقع في تطوره التاريخي والثوري ، وتحليل الصراعات في سياق الصراع الطبقي ، وأفعال الأبطال في سياق الفوائد التي تعود على الإنسانية ("الأم" M.Gorky ، وفيما بعد - معظم أعمال الكتاب السوفيت) ،

3) الواقعية الأسطورية تطورت في الأدب القديم ، ولكن في القرن العشرين تحت إم. بدأ فهم صورة الواقع وتفسيره من خلال منظور المؤامرات الأسطورية المعروفة (في الأدب الأجنبي ، من الأمثلة الحية على ذلك رواية جيه جويس "يوليسيس" ، وفي الأدب الروسي في أوائل القرن العشرين - القصة " يهوذا الإسخريوطي "بقلم LN Andreev)

4) المذهب الطبيعي يفترض صورة للواقع بأقصى قدر من المعقولية والتفاصيل ، وغالبًا ما تكون قبيحة ("The Pit" بواسطة A.I. كوبرين ، "Sanin" بواسطة MP Artsybashev ، "Notes of a Doctor" بقلم V.

تسببت السمات المدرجة للواقعية الروسية في العديد من الجدل حول الطريقة الإبداعية للكتاب الذين ظلوا مخلصين للتقاليد الواقعية.

مرارة - مريبدأ بالنثر الرومانسي الجديد ويصل إلى إنشاء المسرحيات والروايات الاجتماعية ، ويصبح مؤسس الواقعية الاشتراكية.

خلق أندريفاكان دائمًا في حالة حدودية: اعتبره الحداثيون "واقعيًا محتقرًا" ، وبالنسبة للواقعيين ، كان بدوره "رمزيًا مريبًا". في الوقت نفسه ، من المقبول عمومًا أن نثره واقعي ، وأن دراما تنجذب نحو الحداثة.

زايتسيفأظهر اهتمامًا بالحالات الدقيقة للروح ، ابتكر نثرًا انطباعيًا.

محاولات النقاد لتعريف الأسلوب الفني بونينأدى إلى حقيقة أن الكاتب نفسه قارن نفسه بحقيبة تم لصقها بعدد كبير من الملصقات.

تشهد النظرة المعقدة للكتاب الواقعيين ، والشعرية متعددة الاتجاهات لأعمالهم على التحول النوعي للواقعية كأسلوب فني. بفضل الهدف المشترك - البحث عن أسمى الحقائق - في بداية القرن العشرين كان هناك تقارب في الأدب والفلسفة ، والذي تم تحديده في أعمال دوستويفسكي ول. تولستوي.

لفترة طويلة ، كان النقد الأدبي يهيمن عليه التأكيد على أن الواقعية الروسية في نهاية القرن التاسع عشر كانت تمر بأزمة عميقة ، فترة من التدهور ، في ظل علامة تطور الأدب الواقعي في بداية القرن الجديد. حتى ظهور طريقة إبداعية جديدة - الواقعية الاشتراكية.

ومع ذلك ، فإن حالة الأدب نفسها تعارض هذا البيان. إن أزمة الثقافة البرجوازية ، التي تجلت بحدة في نهاية القرن على نطاق عالمي ، لا يمكن ربطها آليًا بتطور الفن والأدب.

كانت للثقافة الروسية في ذلك الوقت جوانبها السلبية ، لكنها لم تكن شاملة للجميع. الأدب الروسي ، الذي ارتبط دائمًا في ذروة ظواهره بالفكر الاجتماعي التقدمي ، لم يغير هذا في 1890-1900 ، التي تميزت بظهور الاحتجاج الاجتماعي.

نمو الحركة العمالية ، التي أظهرت ظهور بروليتاريا ثورية ، وظهور الحزب الاشتراكي الديمقراطي ، واضطراب الفلاحين ، والمظاهرات الطلابية الشاملة لروسيا ، والتعبير المتزايد عن الاحتجاج من قبل المثقفين التقدميين ، أحدها كان مظاهرة في كاتدرائية كازان في سانت بطرسبرغ في عام 1901 - كل هذا يتحدث عن نقطة تحول حاسمة في المشاعر العامة في جميع طبقات المجتمع الروسي.

نشأ وضع ثوري جديد. السلبية والتشاؤم في الثمانينيات. تم التغلب عليها. انتاب الجميع توقع حدوث تغييرات جذرية.

تحدث عن أزمة الواقعية خلال ذروة موهبة تشيخوف ، وظهور مجموعة موهوبة من الكتاب الديمقراطيين الشباب (M. وقت حديث ليف تولستوي مع رواية "القيامة" مستحيل. في 1890-1900. الأدب لم يكن يمر بأزمة ، ولكن فترة من البحث الإبداعي المكثف.

تغيرت الواقعية (تغيرت إشكالية الأدب ومبادئه الفنية) لكنها لم تفقد قوتها وأهميتها. كما أن شفقته النقدية ، التي وصلت إلى قوتها القصوى في "القيامة" ، لم تنضب أيضًا. قدم تولستوي في روايته تحليلاً شاملاً للحياة الروسية ومؤسساتها الاجتماعية وأخلاقها و "فضلتها" وفي كل مكان اكتشف الظلم الاجتماعي والنفاق والأكاذيب.

كتب جي إيه بيالي بحق: "إن الكشف عن قوة الواقعية النقدية الروسية في نهاية القرن التاسع عشر ، في سنوات التحضير المباشر للثورة الأولى ، وصل إلى درجة لم تقتصر على الأحداث الكبرى في حياة الناس ، بل وصلت أيضًا إلى أصغر الأحداث اليومية. بدأت الحقائق تظهر على أنها أعراض اضطراب كامل للنظام العام ".

لم تكن الحياة بعد إصلاح عام 1861 قد "استقرت" بعد ، ولكن أصبح من الواضح بالفعل أن عدوًا قويًا بدأ في معارضة الرأسمالية في شخص البروليتاريا ، وأن التناقضات الاجتماعية والاقتصادية في تطور البلاد أصبحت أكثر وأكثر تعقيدًا. كانت روسيا على وشك حدوث تغييرات واضطرابات معقدة جديدة.

أبطال جدد ، يوضحون كيف تنهار النظرة القديمة للعالم ، وكيف يتم كسر التقاليد الراسخة ، وأسس الأسرة ، والعلاقة بين الآباء والأطفال - كل هذا يتحدث عن تغيير جذري في مشكلة "الإنسان والبيئة". يبدأ البطل في مقاومتها ، ولم تعد هذه الظاهرة معزولة. أولئك الذين لم يلاحظوا هذه الظواهر ، والذين لم يتغلبوا على الحتمية الوضعية لشخصياتهم ، فقدوا انتباه القراء.

عكس الأدب الروسي كلاً من الاستياء الحاد من الحياة ، والأمل في تحولها ، وتنضج التوتر الإرادي بين الجماهير. كتب يونغ إم. فولوشين إلى والدته في 16 مايو (29) ، 1901 ، أن المؤرخ المستقبلي للثورة الروسية "سوف يبحث عن أسبابها وأعراضها وتأثيراتها في كل من تولستوي وغوركي ، وفي مسرحيات تشيخوف ، كمؤرخين للثورة الروسية. الثورة الفرنسية تراهم في روسو وفولتير وبومارشيه ".

تم إبراز الوعي المدني المستيقظ للناس ، والتعطش للنشاط ، والتجديد الاجتماعي والأخلاقي للمجتمع في الأدبيات الواقعية لبداية القرن. كتب لينين ذلك في السبعينيات. كانت الجماهير لا تزال نائمة. لم تبدأ يقظتها إلا في أوائل التسعينيات ، وفي الوقت نفسه بدأت فترة جديدة وأكثر تألقًا في تاريخ كل ديمقراطية روسية ".

كان مطلع القرن في بعض الأحيان توقعات رومانسية تسبق الأحداث التاريخية الكبرى عادة. بدا الهواء نفسه مشبعًا بدعوة للعمل. اللافت للنظر هو رأي AS Suvorin ، الذي لم يكن مؤيدًا للآراء التقدمية ، لكنه مع ذلك تابع باهتمام كبير عمل غوركي في التسعينيات: "أحيانًا تقرأ مقالة غوركي وتشعر أنك تُرفع من مقعدك ، أن النعاس السابق مستحيل أن شيئًا ما يجب القيام به! وهذا يجب أن يتم في أعماله - كان ذلك ضروريًا ".

تغيرت نغمة الأدب بشكل ملحوظ. إن كلمات غوركي بأن زمن البطولة قد حان ، معروفة على نطاق واسع. هو نفسه يتصرف كرجل رومانسي ثوري ، كمغني للمبدأ البطولي في الحياة. كان الشعور بنبرة جديدة في الحياة من سمات المعاصرين الآخرين أيضًا. هناك أدلة كثيرة على أن القراء توقعوا من الكتاب أن يدعوا إلى الشجاعة والنضال ، والناشرون الذين استوعبوا هذه المشاعر أرادوا تسهيل مثل هذه المكالمات.

هنا أحد هذه الأدلة. أبلغ الكاتب المبتدئ ن.م.كاتاييف رفيق غوركي في دار نشر زاني ك.ب.بياتنيتسكي في 8 فبراير 1904 أن الناشر أوريخوف رفض نشر مجلد من مسرحياته وقصصه: شرع الناشر في طباعة كتب "محتوى بطولي" لا تفعل أعمال كاتاييف ذلك. حتى أن لديك "لهجة مرحة".

عكس الأدب الروسي ما بدأ في التسعينيات. عملية تقويم الشخصية المضطهدة سابقًا ، وكشفها في إيقاظ وعي العمال ، وفي الاحتجاج التلقائي ضد النظام العالمي القديم ، وفي الرفض الفوضوي للواقع ، كما هو الحال بين المتشردين غوركي.

كانت عملية التقويم معقدة ولم تشمل فقط "الطبقات الدنيا" من المجتمع. غطى الأدب هذه الظاهرة بطرق مختلفة ، مبينًا الأشكال غير المتوقعة التي تتخذها أحيانًا. في هذا الصدد ، تبين أن تشيخوف غير مفهوم بشكل كافٍ ، ويسعى جاهداً لإظهار أي صعوبة - "قطرة قطرة" - يتغلب الرجل على عبد في نفسه.

عادةً ما يتم تفسير مشهد عودة Lopakhin من المزاد بأخبار أن بستان الكرز ملكه الآن بروح نشوة المالك الجديد بقوته المادية. لكن تشيخوف لديه شيء آخر وراء ذلك.

يشتري Lopakhin التركة ، حيث دمر السادة أقاربه المحرومين ، حيث قضى هو نفسه طفولة خالية من المرح ، حيث لا يزال قريبه Firs يخدم بعبودية. لوباخين مخموراً ، ولكن ليس بسبب شرائه المربح بقدر ما هو وعيه بأنه ، وهو من نسل الأقنان ، وهو صبي سابق حافي القدمين ، أصبح أعلى من أولئك الذين ادعوا سابقًا نزع شخصية "عبيدهم" تمامًا. Lopakhin مخمورا بوعي مساواته مع القضبان ، الذي يفصل جيله عن المشترين الأوائل للغابات وممتلكات النبلاء المدمر.

تاريخ الأدب الروسي: في 4 مجلدات / تحرير ن. Prutskov وآخرون - L. ، 1980-1983

ترتبط واقعية القرن العشرين ارتباطًا مباشرًا بواقعية القرن الماضي. وكيف تطورت هذه الطريقة الفنية في منتصف القرن التاسع عشر ، بعد أن حصلت على الاسم الصحيح لـ "الواقعية الكلاسيكية" وبعد أن خضعت لجميع أنواع التعديلات في العمل الأدبي في الثلث الأخير من القرن التاسع عشر ، تأثرت بمثل هذا غير الواقعي الاتجاهات مثل الطبيعية والجمالية والانطباعية.

تتشكل واقعية القرن العشرين في تاريخها المحدد ولها مصيرها. إذا قمنا بتغطية القرن العشرين بشكل جماعي ، فإن الإبداع الواقعي يتجلى في تنوعه وطبيعته متعددة المكونات في النصف الأول من القرن العشرين. في هذا الوقت ، من الواضح أن الواقعية تتغير تحت تأثير الحداثة والأدب الجماهيري. يتحد مع هذه الظواهر الفنية ، كما هو الحال مع الأدب الاشتراكي الثوري. في النصف الثاني ، هناك انحلال للواقعية ، التي فقدت مبادئها الجمالية الواضحة وشعرية الإبداع في الحداثة وما بعد الحداثة.

تواصل واقعية القرن العشرين تقاليد الواقعية الكلاسيكية على مستويات مختلفة - من المبادئ الجمالية إلى تقنيات الشعر ، التي كانت تقاليدها متأصلة في واقعية القرن العشرين. تكتسب واقعية القرن الماضي خصائص جديدة تميزها عن هذا النوع من الإبداع في الزمن السابق.

تتميز واقعية القرن العشرين بجاذبيتها للظواهر الاجتماعية للواقع والدوافع الاجتماعية للشخصية البشرية وعلم نفس الشخصية ومصير الفن. كما هو واضح وجاذبيته لمشاكل العصر الاجتماعية الموضوعية ، والتي لا تنفصل عن مشاكل المجتمع والسياسة.

يتميز الفن الواقعي للقرن العشرين ، مثل الواقعية الكلاسيكية لبلزاك وستيندال وفلوبير ، بدرجة عالية من التعميم وتصنيف الظواهر. يحاول الفن الواقعي إظهار السمة والطبيعية في سببيتها وحتميتها. لذلك ، تتميز الواقعية بتجسيد إبداعي مختلف لمبدأ تصوير شخصية نموذجية في ظروف نموذجية ، في واقعية القرن العشرين ، والتي تهتم بشدة بالشخصية البشرية الفردية. الشخصية هي مثل شخص حي - وفي هذه الشخصية يكون العام والنموذجي انكسارًا فرديًا ، أو يتم دمجهما مع الخصائص الفردية للشخصية. إلى جانب ميزات الواقعية الكلاسيكية هذه ، هناك ميزات جديدة واضحة.

بادئ ذي بدء ، هذه هي السمات التي تجلت في الواقعية بالفعل في نهاية القرن التاسع عشر. يأخذ الإبداع الأدبي في هذا العصر طابع الفلسفية والفكرية ، عندما تكمن الأفكار الفلسفية في نمذجة الواقع الفني. في نفس الوقت ، فإن تجلي هذا المبدأ الفلسفي لا ينفصل عن الخصائص المختلفة للمفكر. من موقف المؤلف تجاه الإدراك النشط فكريا للعمل في عملية القراءة ، ثم الإدراك العاطفي. الرواية الفكرية ، الدراما الفكرية ، تتشكل في خصائصها المحددة. يقدم توماس مان (الجبل السحري ، اعتراف المغامر فيليكس كرول) مثالًا كلاسيكيًا على رواية فكرية واقعية. يظهر هذا أيضًا في دراما بيرتولت بريخت.

السمة الثانية للواقعية في القرن العشرين هي تقوية وتعميق البداية الدرامية المأساوية إلى حد بعيد. من الواضح أن هذا من عمل إف إس فيتزجيرالد ("العطاء هي الليلة" ، "غاتسبي العظيم").

كما تعلم ، يعيش فن القرن العشرين من خلال اهتمامه الخاص ليس فقط بالشخص ، ولكن في عالمه الداخلي.

صاغ توماس مان مصطلح "الرومانسية الفكرية" لأول مرة. في عام 1924 ، وهو عام نشر رواية "الجبل السحري" ، أشار الكاتب في مقاله "في تعاليم شبنجلر" إلى أن "نقطة التحول التاريخي والعالمي" 1914-1923. بقوة غير عادية شحذ في أذهان معاصريه الحاجة إلى فهم العصر ، وانعكس ذلك بطريقة معينة في الإبداع الفني. أرجع ت. مان أعمال الأب. نيتشه. كانت "الرواية الفكرية" هي التي أصبحت النوع الذي أدرك لأول مرة إحدى السمات الجديدة المميزة لواقعية القرن العشرين - الحاجة المتزايدة لتفسير الحياة ، وفهمها ، وتفسيرها ، والتي تجاوزت الحاجة إلى "سرد" ، وتجسيد الحياة في الصور الفنية. في الأدب العالمي ، لا يمثله الألمان فقط - ت.مان ، ج.هيس ، أ.دوبلين ، ولكن أيضًا النمساويين ر. الأمريكان دبليو فولكنر وت. وولف وآخرين كثيرون. ولكن في أصوله كان تي. مان.

أصبح التواجد في طبقات متعددة من الواقع بعيدًا عن بعضها البعض في طبقة فنية كاملة واحدة من أكثر المبادئ انتشارًا في بناء روايات القرن العشرين. الروائيون يعبرون عن الواقع. يقسمونها إلى حياة في الوادي وعلى الجبل السحري (تي مان) ، على بحر الحياة اليومية والعزلة الصارمة لجمهورية كاستاليا (ج. هيس). إنهم يعزلون الحياة البيولوجية والحياة الفطرية وحياة الروح ("الرواية الفكرية" الألمانية). تم إنشاء مقاطعة Yoknapatofu (Faulkner) ، والتي أصبحت الكون الثاني الذي يمثل الحداثة.

النصف الأول من القرن العشرين. طرح فهم خاص واستخدام وظيفي للأسطورة. لم تعد الأسطورة ، كما هو معتاد في أدب الماضي ، الزي التقليدي للحاضر. مثل أشياء أخرى كثيرة ، تحت قلم كتاب القرن العشرين. اكتسبت الأسطورة سمات تاريخية ، وكان يُنظر إليها في استقلاليتها وانفصالها - كنتاج وصفة طبية بعيدة ، تضيء أنماطًا متكررة في الحياة المشتركة للبشرية. دفع النداء إلى الأسطورة على نطاق واسع الحدود الزمنية للعمل. ولكن بالإضافة إلى ذلك ، فإن الأسطورة التي ملأت كامل مساحة العمل ("جوزيف وإخوته" من تأليف تي مان) أو ظهرت في رسائل تذكير منفصلة ، وأحيانًا فقط في العنوان ("أيوب" للنمساوي آي. روث ) ، جعلت من الممكن لعبة فنية لا حصر لها ، تشبيهات وأوجه تشابه لا حصر لها ، "لقاءات" غير متوقعة ، مراسلات تلقي الضوء على الحاضر وتشرحه.

يمكن تسمية "الرواية الفكرية" الألمانية بالفلسفية ، بمعنى ارتباطها الواضح بالتقليدية في الأدب الألماني ، بدءًا من كلاسيكياتها ، والتفلسف في الإبداع الفني. لطالما سعى الأدب الألماني لفهم الكون. كان Faust من Goethe بمثابة دعم قوي لذلك. بعد أن ارتفعت إلى مستوى لم يصل إليه النثر الألماني طوال النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، أصبحت "الرواية الفكرية" ظاهرة فريدة للثقافة العالمية بسبب أصالتها على وجه التحديد.

كان نوع الفكر أو الفلسفة من نوع خاص هنا. في "الرواية الفكرية" الألمانية ، من بين أكبر ممثليها الثلاثة - توماس مان ، هيرمان هيس ، ألفريد دوبلين - هناك رغبة ملحوظة في الانطلاق من مفهوم كامل ومغلق للكون ، وهو مفهوم مدروس جيدًا للكوني الجهاز ، للقوانين التي "يتكيف" الوجود البشري معها. وهذا لا يعني أن "الرواية الفكرية" الألمانية حلقت في السماء وراء الغيوم ولم ترتبط بالمشاكل الملتهبة للوضع السياسي في ألمانيا والعالم. على العكس من ذلك ، قدم المؤلفون المذكورون أعلاه أعمق تفسير للحداثة. ومع ذلك ، سعت "الرواية الفكرية" الألمانية إلى نظام شامل. (خارج الرواية ، تتجلى نية مماثلة في بريشت ، الذي حاول دائمًا ربط التحليل الاجتماعي الأكثر حدة بطبيعة الإنسان ، وفي أشعاره المبكرة بقوانين الطبيعة).

ومع ذلك ، في الواقع ، تم تفسير الوقت في رواية القرن العشرين. أكثر تنوعًا. إنها منفصلة في "الرواية الفكرية" الألمانية ، ليس فقط بمعنى غياب التطور المستمر: فالوقت أيضًا ممزق إلى "قطع" مختلفة نوعياً. لا يوجد في أي أدب آخر علاقة متوترة كهذه بين زمن التاريخ والخلود والزمن الشخصي ، زمن الوجود البشري.

صورة العالم الداخلي للشخص لها طابع خاص. علم النفس في T. Mann and Hesse يختلف اختلافًا كبيرًا عن علم النفس ، على سبيل المثال ، في Döblin. ومع ذلك ، تتميز "الرواية الفكرية" الألمانية ككل بصورة مكبرة ومعممة للإنسان. أصبحت صورة الشخص مكثفًا ومستودعاً لـ "الظروف" - بعض خصائصها الإرشادية وأعراضها. تلقت الحياة الروحية للشخصيات منظمًا خارجيًا قويًا. هذه ليست البيئة بقدر ما هي أحداث تاريخ العالم والحالة العامة للعالم.

استمرت معظم "الروايات الفكرية" الألمانية في تلك التي تطورت على الأراضي الألمانية في القرن الثامن عشر. نوع رواية الأبوة والأمومة. لكن التنشئة كانت تُفهم وفقًا للتقاليد ("فاوست" لجوته ، "هاينريش فون أوفيتردينغ" لنوفاليس) ليس فقط على أنها تحسين أخلاقي.

يمكن اعتبار توماس مان (1875-1955) مبتكرًا لرواية من نوع جديد ليس لأنه كان متقدمًا على الكتاب الآخرين: نُشر في عام 1924 ، لم يكن The Magic Mountain أحد الأمثلة الأولى فحسب ، بل كان أيضًا المثال الأكثر تحديدًا على نثر فكري جديد.

إبداع ألفريد دوبلين (1878-1957). ما يميز Döblin إلى أقصى درجة هو ما لا يميز هؤلاء الكتاب - الاهتمام بـ "المادة" نفسها ، في السطح المادي للحياة. كان هذا الاهتمام هو الذي جعل علاقته الرومانسية مرتبطة بالعديد من الظواهر الفنية في عشرينيات القرن الماضي في مختلف البلدان. حدثت الموجة الأولى من الأفلام الوثائقية في عشرينيات القرن الماضي. يبدو أن المادة المسجلة بدقة (خاصة الوثيقة) تضمن فهم الواقع. أصبح التحرير أسلوبًا واسع الانتشار في الأدب ، مما دفع الحبكة جانباً ("الخيال"). كان التحرير محوريًا في أسلوب كتابة الأمريكي Dos Passos ، الذي تُرجمت روايته Manhattan (1925) في ألمانيا في نفس العام وكان لها تأثير معين على Döblin. في ألمانيا ، ارتبط عمل Döblin في أواخر عشرينيات القرن الماضي بأسلوب "العمل الشبيه بالعمل الجديد".

كما هو الحال في روايات إريك كيستنر (1899-1974) وهيرمان كيستين (مواليد 1900) ، وهما اثنان من أعظم الكتاب النثر في "الكفاءة الجديدة" ، في رواية دوبلين الرئيسية برلين-ألكسندر بلاتز (1929) ، فإن الناس ممتلئون مليئة بالحياة. إذا لم تكن أفعال الناس ذات أهمية حاسمة ، فعندئذ ، على العكس من ذلك ، كان للضغط عليهم بالواقع أهمية حاسمة.

أفضل الأمثلة الاجتماعية والتاريخية للرواية في كثير من الأحيان طورت تقنية قريبة من "الرواية الفكرية".

من بين الانتصارات المبكرة للواقعية في القرن العشرين. بما في ذلك روايات هاينريش مان ، التي كتبت في 1900-1910. استمر هاينريش مان (1871-1950) في تقليد الهجاء الألماني الممتد لقرون. في الوقت نفسه ، مثل Weert و Heine ، كان للكاتب تأثير كبير على الفكر الاجتماعي الفرنسي والأدب. كان الأدب الفرنسي هو الذي ساعده على إتقان نوع الرواية الاجتماعية الاتهامية ، التي اكتسبت ميزات فريدة من جي مان. في وقت لاحق اكتشف جي مان الأدب الروسي.

أصبح اسم جي مان معروفًا على نطاق واسع بعد نشر رواية "أرض شواطئ كيسيل" (1900). لكن اسم هذا الفولكلور مثير للسخرية. يقدم هـ. مان للقارئ إلى عالم البرجوازية الألمانية. في هذا العالم ، يكره الجميع بعضهم البعض ، على الرغم من أنهم لا يستطيعون الاستغناء عن بعضهم البعض ، ليس فقط من خلال التقيد بالمصالح المادية ، ولكن أيضًا بطبيعة العلاقات اليومية ، والآراء ، والثقة في أن كل شيء في العالم يتم شراؤه وبيعه.

مكان خاص ينتمي إلى روايات هانز فالادا (1893-1947). تمت قراءة كتبه في أواخر العشرينيات من القرن الماضي من قبل أولئك الذين لم يسمعوا قط عن دوبلين أو توماس مان أو هيسن. تم شراؤهم بأرباح هزيلة خلال الأزمة الاقتصادية. لا يتميزون بالعمق الفلسفي أو البصيرة السياسية الخاصة ، فقد طرحوا سؤالًا واحدًا: كيف يمكن لشخص صغير أن يعيش؟ "الرجل الصغير ، ماذا بعد؟" - كان عنوان رواية نُشرت عام 1932 وحظيت بشعبية كبيرة.