26.12.2011

الفنان زنبق سلافينسكايا، معرض المالك Les Oreasdes - Oreada

"كل ذلك يعتمد على التكوين والبيئة التي نمت فيها الشخص. ما هي الصورة التي يرىها أولا بوعي، وأحيانا دون وعي، تضع القانون في الإنسان لبقية حياته. ثم، وفقا لهذا الرمز، سيقوم ببناء علاقته مع الفن "، يقول مالك معرض Les Oreasdes - أوريمتا، الفنان زنبق سلافينسكايا

تتكون علاقة الشخص المصاب بالفنون البصرية من عدة مكونات: الأول هو عائلة، أي بيئة ثقافية نمت فيها الشخص. والثاني هو مستوى تعليمه. والثالث هو الموئل، المدينة، المكان، المنزل الذي نمت فيه وتم تشكيله. الرابع هو مستوى "التحدي"، أي عدد اللوحات التي شهدها الشخص بشكل عام ...

الفن أو الكلاسيكية أو الحديثة هي لغة يمكن فهمها أم لا. الحقيقة هي أن الفن يتطور باستمرار وهناك علاقة مباشرة بين المدرسة الكلاسيكية والحديثة. الشخص الذي أتقن لغة الفن الكلاسيكي يفهم اللغة الحديثة ويرى هذا التواصل المستمر. إذا لم يكن لديه خبرة في التراث الثقافي في القرون الماضية، فمن الصعب بالنسبة له. هذه اللغة غير مفهومة، لأن الشخص غير مستعدا. لا يرى شيئا ولا يفهمه. ما يجب القيام به؟

بالطبع، من المهم للغاية عندما يقع الوالدين في الثقافة. يعتمد الكثير على مستوى تعليمهم وكيف يرسم هؤلاء الأشخاص منازلهم. لم يولد الطفل بعد، ويمشي الأم المستقبلية على المعارض وانه "يمشي معها"، ثم ولد ويولد على الفور على الفور تقريبا كل ما يراه من حوله. لا بغير وعي "يمتص" جميع عناصر الوسيلة والجمال أو العكس. الذوق، على وجه التحديد، حدوث قاعدة لها بالفعل في هذه المرحلة. يقولون: "الذوق استيعاب مع حليب الأم". هذا ليس صحيحا بنسبة 100 في المئة. بالطبع، يتم استنفاد الذوق، وتتطور مع تدفق الحياة وأقل ما قلت، تؤثر العوامل على تحسينها. لكن الأول والأكثر دواما، والأهم من ذلك، المبادئ التوجيهية للشخص يتلقى في مرحلة الطفولة ...

يلعب الموئل دورا كبيرا من قبل الموئل. البلد الموجود فيه مدينة، في مدينة الشارع، في شارع الشارع، في شقة المنزل. في إيطاليا، على سبيل المثال، يتخلل كل سنتيمتر حرفيا مع الفن والجمال. الأربعاء نفسها - الفن وهذا هو أفضل كتاب الجمال. المعارض، الفسيفساء، الهندسة المعمارية، التفاصيل .... لذلك يتم تشكيل الذوق ... تأثير الفن للشخص الواحد بشكل عام، وأنا متأكد من ذلك، من خلال التفاصيل، والتي يتم تحويلها إلى وئام مشترك. أفعال الفن على شخص مهدئ، وفي نهاية المطاف، له تأثير على الشخصية.

الموسيقى هي أهم دور. الآن يسافر الناس كثيرا، انظروا، يحضرون. المتحف هو حارس لغة الفن. العثور على هناك، يبدأ الشخص في رؤية العلاقة بين اللغة الكلاسيكية والحديثة، انظر كيف تتطور هذه اللغة بشكل متناغم. كل هذا يصبح السبب في أن الشخص يأخذ لغة الفن الحديث، والذي يسمح له بالاستمتاع حرفيا بأخطر أشكال مظاهر الثقافة.

لا شيء من المخلوقات التي تسكن الأرض، باستثناء شخص ما، لا يخلق أي شيء. القرود مشابهة لنا، لكنها لا تنشئ أي شيء، والسلم الذي لا يزال عند فجر أصلها سعى إلى نحت أو سحب أو نحت شيئا جميلا في الحجر ... بمعنى ما، الحاجة إلى الإبداع شذوذ عالم الحيوان. وهذه الحاجة في كل واحد منا. القدرة على إنشاء وإدراك - كل هذا الإبداع. لذلك، شاهد الصور - هذه عملية إبداعية كاملة ...

في الرجل، فإنه يعمل ما تم وضعه في مرحلة الطفولة، وهو يسعى غريزي لهذه. أرى الكثير من الأمثلة عندما يكون الناس، بعد أن تلقوا الفرصة للحصول على لوحات لأنفسهم، يبحثون عن هذه الصور وشراء الصور لها على دراية بها منذ الطفولة، من المدرسة - الطبيعة، المناظر الطبيعية ... وهي حقا مثل ذلك. وهذا جيد، لأنهم يحصلون على متعة كبيرة من التأمل. دعنا نقول، إنه يكتسب لنفسه صورة للنوع "Burlaci على Volga". يحب أنه سعيد، وجد راحة لنفسه.

لكن الأمر يستغرق الأمر بعض الوقت، وتتأثر تأثير المتاحف والأصدقاء، والرحلات. انه فجأة مثل شيء آخر! يبدأ الشخص في النظر إلى نظير عن كثب وأكثر عن كثب في ذلك الآخر، وينضح أنه ارتفع إلى مستوى جديد من التصور. كان مفهوما من قبل لغة أخرى وأكثر حداثة. ثم يمر الوقت ويفتح أفق آخر ... حتى تدريجيا يندفع كذلك.

الوصفة هي واحدة: المزيد ركوب، انظر أكثر ... المبلغ يذهب بالضرورة إلى الجودة.

A. N. YAR-Kravchenko.
A. M. Gorky يقرأ I. V. Stalin، V. M. Molotov و K. E Voroshilov له حكاية خرافية "فتاة وموت" 11 أكتوبر 1931.
1949.

هنري دي تولوز لوتش.
غرفة القراءة في قلعة الاتزهة. صورة للعدبة عادل دي تولوز Lotrel.
1886-1887.

هنري دي تولوز لوتش.
حبيب القراءة.
1889.

بيرت موريزو.
قراءة. الأم والأخت الفنان.
1869-1870.

الغراسيون في فاسيلي سيمينوفيتش.
احتمال نيفسكي في منزل كنيسة اللوثرية، حيث تم وضع مكتبة ومكتبة لقراءة A. F. Smpdina. جزء من بانوراما من احتمال نيفسكي.
1830s.

جيرارد داو.
امرأة مسنة القراءة. صورة لأم رامبرانت.

طورت امرأة كييف البالغ من العمر 16 عاما قراءتها بسرعة مقروءة تصل إلى 163333 كلمة في الدقيقة، ومواد التعلم القابلة للقراءة بالكامل. تم تسجيل هذه النتيجة رسميا بحضور الصحفيين. مرة أخرى في عام 1989، تم تسجيل سجل غير رسمي لسجل سرعة القراءة - 416250 كلمة في الدقيقة. عند دراسة دماغ صاحب السجل، طور أخصائيو Evgenia Alekseenko اختبار خاص. أثناء الاختبار، في وجود العديد من العلماء، قرأ يوجين 1390 كلمة لمدة 1/5 ثانية. هذا هو الوقت الذي ينفقه الشخص على وميض.

سرعة معجزة. "عجائب ومغامرات" №11 2011.

جيرارد تيربورو.
قراءة الدرس.

إليزابيث ميركورييفنا تستحم (ندوروفا).
كتب طوال اليوم حتى المساء، وقرأ شيئا! سيقول الكلمة، نعم الدب غير واضح!

جان أونور فرونار.
قراءة المرأة.

إيفان نيكولاييفيتش كرمسكايا.
للقراءة. صورة صوفيا نيكولايفنا كرمسكايا.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
قراءة فتاة.
1876.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
قراءة بصوت عال.
1878.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
صورة E. G. Mammoth للقراءة.
1879.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
ليف نيكولاييفيتش تولستوي للقراءة.
1891.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
للقراءة (صورة ناتاليا بوريسوفنا نوردمان).
1901.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
جوركي يقرأ دراما "أطفال الشمس" في الرموز.
1905.

إيليا إيفيموفيتش ريبين.
A. S. Pushkin في الفعل في Lyceum، 8 يناير 1815 يقرأ قصيدةه "ذكريات في تسارسكي سيلو".
1911.

غرفة القراءة.

البشارة (قراءة ماريا).

نيكولاي بتروفيتش bogdanov-belsky.
قراءة الأحد في المدرسة الريفية.
1895.

nisikawa sukenobu.
Oyran Ehon Tokyva يقرأ خطابا، سنتين على اليمين.
1731.

nikikawa sukenobu.
ثلاث فتيات يقرأ خطابا.

nisikawa sukenobu.
فتاتان يقرأ كتابا.
من الألبوم "فاد لا أومي"، P.7.

nisikawa sukenobu.
ثلاث فتيات يقرأ كتب كوتاتسو.

O. Dmitriema، V. دانيلوف.
N. V. Gogol يقرأ الكوميديا \u200b\u200b"مدقق الحسابات" في دائرة الكتاب.
1962.

الستائر لقراءة كتاب.

رجل يقرأ امرأتين.

قراءة الدرس.

قراءة ماريا ماجدالين.

قراءة الصبي.

قراءة تحت المصباح.
1880-1883.

إدوارد مانا.
قراءة.
1865-1873.

10.06.2015

كيف تتعلم أن تفهم الصور؟

في بعض الأحيان يمكنك سماع: "أنا لا أفهم هذه الصورة!". ما هو، فهم الصور؟ لماذا يرى البعض التحفة في القماش، والبعض الآخر هو البلوط غير مفهوم، حتى رياض الأطفال. ربما أول يعرف شيئا غير معروف من الثاني؟ أو أولئك الذين يعتقدون أن الفن لا يحتاج إلى فهمه، وينبغي أن يشعر. من هو الصحيح - السؤال مفتوح، ولكن يمكنك تحسين فهمك للرسم. هو عن ذلك أدناه.

تعرف على اللوحة أكثر.

الأساس النظري في أي عمل أمر ضروري، واللوحة ليست استثناء. دون إعداد، لن يتميز أحد على الرياح من رامبرانت أو تيتيان من رافائيل. انتبه إلى الأساليب والاتجاهات في الفنون البصرية، على سيرة الفنانين (في بعض الأحيان يساعد في فهم الماجستير)، على تحليل اللوحات المعلقة. إذا كان كل شيء ما يصل إلى القرن العشرين بسيط للغاية: العصور العصبية، النهضة، الباروك، الكلاسيكية والرومانسية، ثم الواقعية والانطباعية. في هذه الطلب الواضح، تظهر أنماط "】" مختلفة واحدة تلو الأخرى، واحدة من الآخر، بحيث لا يكون أي أخصائي سيكلفه. بالمناسبة، يتم تقديم جميع المعلومات اللازمة للحصول على "الحد الأدنى الخلفي" على موقعنا.

تعلم لرؤية الرسم.

كما تعلمون، "النظرية دون ممارسة ميتة"، لذلك فإن الأمر يستحق مخزولة أدلة معارض فنية أو ألبومات مع نسخ لفنانين مختلفين. فتح صورة عشوائية تحتاج إلى محاولة تحديد أسلوبها بشكل مستقل، النوع، الدورة، الحقبة، وإذا كان ذلك ممكنا والفنان. يمكن إجراء هذا التمرين كل يوم، لكن ليس من الضروري المشاركة واتخاذ التخمين في حد ذاته.

تدريب إحساسك بالجمال.

المرحلة التالية هي الانتقال إلى قماش حقيقي. في أي مدينة يوجد متحف أو معرض فني. على الأقل مرة واحدة في الشهر، وحضوره وفي منتصف الأعمال الفنية "العيش" التي يجب أن تصبح بالفعل أكثر وضوحا قليلا بالنسبة لك.

محاولة التمييز بين قماش جيد من سيئة.

بالطبع، شعور ممتاز هو مفهوم شخصي للغاية، ولكن لتاريخ البشرية، روائع إنشاء، التي لا يسبب جمالها أي شكوك. إنها مقارنة مع هذه الأكشاك يمكن أن تساعدك. صحيح، ليس من الضروري الاقتراب مقارنة مماثلة ميكانيكيا. الانتباه إلى العناصر الثلاثة: الخط واللون والحجم. ما يهيمن في الصورة؟ ما يجذب المزيد من الاهتمام؟ ستساعدك الإجابة على هذه الأسئلة في فهم الصورة أعمق. مشاكل كبيرة لفهم إنشاء لوحات مجردة. غالبا ما يسبب جمال هذه الإبداعات في كثير من الأحيان العديد من النزاعات. التعقيد في تصور التجريد هو في المقام الأول في غياب قصة واضحة. لكن هذه الصور تطلق على المشاهد لإيقاف المنطق والنظر إلى الداخل. كما ذكرنا بالفعل في البداية، لا تحتاج اللوحة إلى فهمها، ويجب أن تشعر بالراحة، لأن أي صورة هي، أولا وقبل كل شيء، العواطف.

واحدة من أهم مواضيعي في الفن هي صور حول القراءة)))

ما هي الأشخاص الروحيين والذاتين والخير مع قراءة الناس!

يبدو لي أن هذه هي أفضل لحظات الحياة. عندما يرتدي الشخص في عالم غير مرئي، يتضمن خياله، يتخيل صورة من صفحات الكتب، يصبح معالجا. بخاصة لمس الصور مع قراءة الأسرة. كيف جيدة هو الصحيح!

لقد جمعت بالفعل مجموعة كاملة من اللوحات حول هذا الموضوع. اليوم هو الجزء الأول من العمل.

تشارلز إدوارد بيروجيني (1839-1918)

لوحات وضعت في التسلسل الذي جاءوا إلي. لا يمكن إنشاء مؤلفي بعضهم.

هذا، على سبيل المثال.

الكتابة الشابة وإعادة قراءة مقال Amur. نسيان الرسالة، المنغمس في الأفكار الزاهية))) الحب يضيء في عينها الصالحة.

الله يمنع سعادتها!

الصورة التالية هي أيضا بدون مؤلف. ولكن ما هو مشهد الحياة الأسرية التي تم التقاطها على ذلك!

تعمقت والد العائلة في قراءته الخطيرة. أمي تقرأ الأطفال كتابا بصوت عال. يشارك أحد الأطفال، وهو شيء يكتب في دفتر ملاحظات. وكل هذا تحت عاكس الضوء الكبير المريح. ما هي جميعها أحسنت!

وكيف يقرأ جيدا في الصيف في الحديقة! رائحة الزهور، نسيم طازج، شمس حنون. idyll!


ألان ر. البنوك.

قارئ لطيف في فستان أصفر. يقع في مكان مناسب في الكرسي وتحوم في مكان ما في الغيوم)))


فراجونار، جان بونيور (1732 - 1806)

هذه الفتاة هي أيضا جيدة. هذه محلية الصنع، متواضعة.

سيكون زوجة جيدة وأمي - لا شك في ذلك.

هنتنغتون دانيال. دراسة في الخشب.

فتاة وراء كتاب. فتنت حتى أن نسيت كل شيء في العالم. إنه يعاني من أبطال الرواية.


فرانز إيبل

اثنين من لوحات مع الرجال تستحق الثناء بشدة.

الأول هو العاطفي، مولعا. جمعت مكتبة كبيرة. أنا متأكد من أنه يعمل على نايتس من التنوير.


يوهان حمزة (1850-1927)

والثانية - تدخن الفلسفية الأنبوب وكذلك مليئة بالأفكار والبراعم.


بيير آغوست رينوار

يجب أن تكون السيدة الحقيقية هي نفسها بالضبط))) من الجيد دائما التحدث معها، لأنها تقرأ كثيرا وتتميز بتذوق جيد وطريقة. ولكن في الوقت نفسه، بسيطة ومحترمة لأي محاور.


توماس بنيامين كينينجتون (1856-1916). سيدة القراءة من قبل نافذة.

حتى الظهر يمكن أن ينظر إليه على أنها سيدة جيدة وذكية على الطاولة. الصور والصور على الجدران والزهور في مزهرية وزوجة متطورة وتصفيف الشعر. انها، ربما، صوت رائع، تغني، والتهاب العضلات، والفن يحب بلطف.


فرناند توسايد (رسام بلجيكي، 1873 - 1955)

فكر، تم تنفيذ الأفكار في حواف غير معروفة. تحدث سابقا - Vitates في الإمبراطوريات. يبني بعض الخطط، وربما أقفال الهواء. دع أحلامها تتحقق!


بول بارتيل.

في الأيام الخوالي، عندما قاتل الفرسان من أجل سيداتهم في البطولات، فإن السيدات قراءة أطروحة مرتفعة لتكون قادرة على إلهام المشجعين من أجل مآثر جديدة)))


جيمس آرتشر

فتاة نظيفة يقرأ عادة الكثير من العقل والسحر في وجهها!


Bulleid جورج لورانس

ماذا نقول، امرأة وراء كتاب هي أفضل مشهد لرجل حقيقي)))


دولفين أنزولراس.

هنا كنت جذبت من قبل فستان مشرق من الفتيات، ولكن لا يزال الشيء الرئيسي هو أنه لا يرتديه في جميع أنحاء المنزل، ولكن بهدوء، يقرأ الكتاب بهدوء. يفعل ذلك صحيح.

ماريان (Preindlsberger) ستوك (1855 - 1927)

منذ الطفولة، من الضروري اعتماد قراءة الأطفال، ثم سوف ينمو الناس لائقين وكريمون.


جان فريدريك بيتر بورتيلجي

حب الرسالة، وربما قصائد. هل الإلهام)))

فيتوريو ريجيانيني.

ارتفع الأولاد إلى أرجوحة وقراءة الكتاب معا. يبتسم الشمس بسرور.


ستيفن كريستوفر سيوارد

اسم هذه اللوحة هو التأمل.

في الواقع، قراءة الأعمال الأدبية هي التأمل. ونحن جميعا بحاجة إلى أن ننسى - قراءة الكتب في كثير من الأحيان.

بيير أوجست كوت (1837-1883). تأمل.

الصيف في عام 1978 في مكتب الناشر فرانكو ماريا ريتشي في ميلانو، حيث عملت كمحرر في قسم اللغات الأجنبية، سلمت الطرود الضخمة. عند فتحه، رأينا بدلا من المخطوطة الكثير من الرسوم التوضيحية التي تصور عددا كبيرا من العناصر الغريبة التي ارتكبت بها معظم الإجراءات الغرامة. يحق لكل من الأوراق الحصول على اللغة التي لا يعرفها أي من المحررين.

في الرسالة المصاحبة، قيل إن المؤلف، Luigi Serafini، أنشأ موسوعة العالم الوهمي، الذي يلتزم بصرامة لقوانين بناء مجموعة علمية في العصور الوسطى: كل صفحة توضح بالتفصيل بعض السجلات المكتوبة في الأبجدية السخيفة، التي لديها سيرافيني اخترع سنتين طويلة في شقته الصغيرة في روما. لتصفية، يجب قول ريكي أنه أطلق سراح هذا العمل في مجلدين فاخرين مع مقدمة لذيذة إيطالية كالفينو الآن وهي واحدة من أكثر المجموعات الأكثر شاهيا بالنسبة لي. يجب قراءتها "Codex Serafinianus"، التي تتكون حصريا من الكلمات والصور المخترعة حصريا، من خلال مساعدة لغة مقبولة عموما، من خلال علامات، مما يعني أن يكون المعنى الذي يقوم بتصوير القارئ الإبداعي نفسه.

ولكن هذا، بالطبع، استثناء جريء. في معظم الحالات، يتوافق تسلسل العلامات مع التعليمات البرمجية المنشأة، والجهل فقط لهذا الرمز يمكن أن يجعله قراءته من المستحيل. ومع ذلك، على الرغم من ذلك، على الرغم من ذلك، أذهب إلى قاعات المعارض لمتحف ريتبورغ في زيوريخ، بالنظر إلى المنمنمات الهندية التي تصور مشاهد أسطورية من المؤامرات، والتي لا أعرف أي شيء، وحاول إعادة بناء هذه الأساطير؛ أجلس أمام الرسومات ما قبل التاريخ على حجارة هضبة تاسلين في الصحراء الجزائرية وأنا أحاول أن أتخيل، التي يتم فيها حفظ الرحلة على غرار الزرافات من الحيوانات؛ أنا مجلة يابانية مورقة مع كاريكاتير في مطار ناريتا وابتكار قصة عن الشخصيات التي لا نتخلصها.

إذا حاولت قراءة الكتاب بلغة لا أعرفها - اليونانية والروسية والسنسكريت - أنا بالطبع وأنا لا أفهم أي شيء؛ ولكن إذا تم تجهيز الكتاب بأشكال توضيحية، فلا تفهم حتى التفسير، فأنا عادة ما أستطيع أن أقول ما تعنيه - على الرغم من أنه ليس من الضروري أن يكون الأمر بالضبط ما يقال في النص. تأمل سيرافيني في القدرات الإبداعية لقرائه.

كان سيرافيني سلفا أجبرا. في السنوات القليلة الماضية من القرن الرابع، أسس النيل المقدس من أنقيرا (الآن أنقرة، عاصمة تركيا) الدير بالقرب من المسقط. حول النيل لا نعرف شيئا تقريبا: يظل يوم هذا القديس في 12 نوفمبر، توفي حوالي عام 430، وكان مؤلفا للعديد من الأخلاق الأخلاقية والزعز، مخصصة لرهبانه، وأكثر من ألف حرف إلى PRIBAN الأصدقاء وأصحاب الرعية. في شبابه، درس في جون زلاتوست الشهير في القسطنطينية.

على مدار عدة قرون، حتى تعهد المحققون من العلم بحياته بالعظام العارية، كان النيل المقدس بطل تاريخ مذهل. وفقا لجمع القرن السادس، الذي تم تجميعه كأفضل حاملا، ويقف الآن على الرفوف بجانب روايات المغامرة، ولد نيل في القسطنطينية في عائلة الأرستقراطيين وأصبح محافظا في محكمة الإمبراطور فيودوسيا وبعد تزوج ولديه طفلان، لكن بعد ذلك، الذي يرتديه العذاب الروحي، ألقى زوجته وابنته، إما في 390، أو في 404 (رواة هذه القصة متغير في دقةهم وهمية) انضم إلى مجتمع سيناء جبل، حيث قاده وابنه فودول حياة مثبتة وصال.

إذا كنت تعتقد أن "الأرواح"، فإن فضيلة النيل المقدس وابنه كان كبيرا "تسبب في كراهية الشياطين وحسد الملائكة". من الواضح أن عدم الرضا الملائكة والشياطين أدت إلى حقيقة أنه في عام 410، هاجم اللصوص Sarazinsky Skit، التي قطعها معظم الرهبان، والآخرين، وبينهم من الشباب فودول، في العبودية. بحلول نعمة الله، نجا نيل سيوف وسلاسل وذهب بحثا عن ابنها. وجده في نوع من البلدة بين فلسطين وبيترو العربي، حيث تطرق الأسقف المحلي، الذي تطرقه مجموعة القديس، كرس والده وابنه إلى الكهنة. عاد النيل المقدس إلى جبل سيناء، حيث مات في سن ممري، جهنه الملائكة والشياطين التوبة بالحرج.

نحن لا نعرف ما كان دير النيل المقدس وكأنه يقع، ولكن في واحدة من رسائله العديدة، يصف عينة من الديكور الكنيسة المثالي، والتي، كما نستطيع أن نفترض، استخدم في كنيسة خاصة به وبعد تم استشارة الأسقف أولمبيدور معه حول تركيب الكنيسة، والتي أراد تزيين صور القديسين ومشاهد الصيد وصور الحيوانات والطيور. وافق Holy Neal، القديسين، مختوم مشاهد الصيد والحيوانات، التي يدعوها "الخمول وغير المسحوق الروح المسيحية الشجاعة" وعرضت تصوير مشاهد العواصفة القديمة والجديدة بدلا منهم، "مرسومة باليد فنان موهوبين. " هذه المشاهد وضعت على جانبي الصليب المقدس، وفقا للنيلي، "لن تكون غير مقبولة بدلا من الكتب، أخبرهم عن تاريخ الكتاب المقدس وشكل عمق نعمة الله".

اعتقد النيل المقدس أن الأميون سيأتي إلى كنيسته وسوف يقرأ الصور كما لو كانت الكلمات في الكتاب. لقد تخيل كيف سيبحثون في الديكور الرائع، ولا يذكرنا ب "ديكورات الخمول"؛ كيف سيبدو في الصور الثمينة عن طريق ربطها مع تلك التي حدثت بالفعل في رؤوسها، اخترع قصصا عنها أو ربطها بالمصلحات السمعية، وإذا كانت الرعية لا تزال غير مصابة "، ثم مع شظايا من الكتاب المقدس وبعد

بعد قرنين في وقت لاحق، تم التعبير عن البابا غريغوري وفقا لآراء النيل المقدس: "شيء واحد لعبادة الصورة، وآخر تماما - لدراسة الكتاب المقدس بمساعدة اللوحة. حقيقة أن الرسالة يمكن أن تمنح القارئ، واللوحات تمنح الناس الأميين، وقادرة على إدراكهم فقط مع الرؤية، لأنه في اللوحات، يرى الجهل مثالا للتقليد، وأولئك الذين لا يعرفون الشهادات يدركون أنهم قادرون على القراءة بطريقة ما. وبالتالي، خاصة بالنسبة للناس البسيط، تشبه اللوحات القراءة ". في 1025، قررت كاتدرائية المشكلات: "حقيقة أن الأشخاص العاديين لا يمكنهم التعلم عن طريق دراسة الكتاب المقدس، فهي قادرة على الحصول على اللوحات والنظر فيها".

على الرغم من أن الوصية الثانية، فإنها مقدمة من قبل الله موسى، تشير على وجه التحديد إلى أنه من المستحيل إنشاء "لا توجد صورة في السماء في الأعلى، وأن ذلك على الأرض أدناه، وهذا في الماء تحت الأرض". خلال بناء معبد سليمان في القدس. بمرور الوقت، بدأ الحظر بأنه أكثر صرامة تماما، وكان على الفنانين أن يخترع الحلول الوسط، على سبيل المثال، لإعطاء الشخصيات البشرية المحرمة لرؤساء الطيور، حتى لا يرسم وجوه بشرية. استئناف النزاعات حول هذه القضية في البيزنطي المسيحي للقرون الثامن، عندما بدأ الإمبراطور الأسد الثالث، والآثار اللاحقة - iconoborets Konstantin V و Ferofil في قتال الرموز في جميع أنحاء الإمبراطورية.

بالنسبة للرومان القدامى، كان رمز الله (كما، على سبيل المثال، نسر كوكب المشتري) استبدال الله نفسه. في هذه الحالات النادرة، عندما تم تصوير كوكب المشتري بنوره، لم يعد النسر هو تعيين الوجود الإلهي، لكنه أصبح سمة كوكب المشتري، على سبيل المثال، سحاب. كان رموز المسيحية المبكرة ذات طبيعة ثنائية، والتي تدل على الموضوع فقط (لحم الحمل للمسيح، حمامة للروح القدس)، ولكن أيضا جانب معين من الموضوع (خروف كضحية للمسيح، حمامة - كوعد ل انقاذ الروح القدس). يجب ألا يقرأوا كمرادفات مفاهيمية أو مجرد نسخ من الإلهي. كانت مهمتهم توسيع صفات معينة من الصورة المركزية، والتعليق عليها، وإذ تؤكد، تتحول إلى مؤامرات منفصلة.

وفي النهاية، فقدت الرموز الرئيسية للمسيحية المبكرة بعض وظائفها الرمزية وأصبحت في الواقع أيدوجرامز: أشواك التاج أشار إلى شغف المسيح، والحمام - الروح القدس. كانت هذه الصور الأولية أكثر تعقيدا تدريجيا، حيث أصبحت معقدة بشكل متزايد، بحيث أصبحت حلقات الكتاب المقدس بأكملها رموز صفات معينة من المسيح والروح القدس أو مريم العذراء وفي نفس الوقت مع الرسوم التوضيحية لبعض الحلقات المقدسة. ربما كانت هذه ثروة القيم التي كانت في اعتبارها النيل المقدس، عندما عرض توازن بين العهود القديمة والجديدة، وضع مشهدهم على جانبي الصليب المقدس.

حقيقة أن صور المشاهد من العواصفات القديمة والجديدة يمكن أن تكمل بعضها البعض، وإعطاء "غير مضمون" كلمة الله، لقد أدركوا بالفعل الإنجيليون أنفسهم. في إنجيل ماثيو، تم ذكر الرابط الظاهر بين القديم والأسهم الجديدة ثماني مرات على الأقل: "وكل هذا حدث، وسوف يتحقق الرب من خلال النبي". وقال المسيح نفسه "أن تتحقق إلى كل شيء مكتوب عني في القانون من قبل موسى والأنبياء والزملاء". في العهد الجديد، هناك 275 اقتباسات دقيقة من العهد القديم، بالإضافة إلى 235 روابط منفصلة.

فكرة الميراث الروحي لم تكن جديدة حتى بعد ذلك؛ إن المعاصرة المسيح، الفيلسوف اليهودي فيلو من الإسكندرية قدمت فكرة العقل الذي يتجلى جميع الأعمار. تم ذكر هذا العقل الوحيد والكلمان من قبل المسيح، الذي يصفه كروح، "يتنفس، حيث يريد، وسماعه، وأنت لا تعرف من أين يأتي من وأين يذهب، ويربط الحاضر الماضي والمستقبل. Origen، Turrtullian، St. Gregory، Nissky و Saint Ambrose، الصور الموضحة بالقنصية من كل من العهدين والتفسيرات الشعرية المعقدة المتقدمة، وليس مكانا في الكتاب المقدس نجا من انتباههم. "العهد الجديد"، كتب مقدس الأوغسطين في أشهر تاجره، "اختبأ في القديم، في حين يتم الكشف عن المدينة القديمة في الجديد".

في الوقت الذي أعطى فيه النيل المقدس توصياته، تم تطوير طرق صورة روح الروح بالفعل في أيقكر الكنيسة المسيحية، واحدة من العينات الأولى من هذه الصور على باب مزدوج منحوتة في روما في القرن الرابع المثبتة في كنيسة سانت سابينا. على شاحش مشاهد من العهد القديم والجديد، والتي يمكن اعتبارها بالتتابع.

العمل غير مهذب، وتمح بعض التفاصيل على مر السنين من أيدي الحجاج، ولكن ما يظهر على الباب، لا يزال بإمكانك تفكيك. من ناحية، تعزى ثلاث معجزات إلى موسى: عندما قام بالماء الحلو في ماري، مظهر ماننا أثناء الرحلة من مصر (في جزأين) واستخراج الماء من الحجر. على النصف الآخر من الباب - ثلاث معجزة للمسيح: عودة رؤية المكفوفين والضرب للأسماك والخبز وتداول المياه في النبيذ في حفل الزفاف في كانا.

ماذا تكرم مسيحي منتصف القرن الخامس، والنظر في هذه الأبواب؟ في شجرة، جعل موسى مياه مريرة بلطف نهر ميرا، سيتعرف على الصليب، رمز المسيح. كان المصدر، مثل المسيح، نافورة من الماء الحي، مما يعطي الحياة للمسيحيين. كما يمكن قراءة الصخور في البرية، وفقا لموسى، صورة المسيح، المنقذ، والتي تدفق المياه مثل الدم. ماننا ينطبق على العيد في كانا الجليل والعشاء الأخير. لكن الأمر غير المكرر، وليس على دراية لعقود المسيحية، سيقرأ الصور على أبواب كنيسة سانت سابينا بنفس الطريقة، لكن أفكار سيرافيني، سيتعين علي القراء فهم موسوعة رائعة له: إنشاء، بناء على تعادل الصور، مؤامرة خاصة به وقاموسها.

بالطبع، فكر النيل المقدس على الإطلاق. في عام 787، قررت كاتدرائية الكنيسة السابعة في نهي أنه ليس فقط قطيع لا يمكن أن يفسر اللوحات المقدمة في الكنيسة، لكن الفنان نفسه لم يستطع إعطاء عمله لأي قيمة معينة. "لوحات الرسم ليست اختراع الفنان،" أعلنت الكاتدرائية، ولكن إعلان قوانين وتقاليد الكنيسة. سمحت البطاركية القديمة برسم الصور على جدران الكنائس: هذه هي فكرتهم، تقليدهم. ينتمي الفنان إلى فنه فقط، كل شيء آخر ينتمي إلى آباء الكنيسة ".

عندما تزهرت الفنون واللوحات القوطية على جدران الكنيسة في القرن الثالث عشر، جاء الأيقونات التوراتية من الجص النوافذ الزجاجية الملطخة والخشب والحجر. تم إبراز دروس الكتاب المقدس الآن من خلال أشعة الشمس، ووقفت بأعمدة السائبة، وإخبار المؤمنين بالألوان التي تعكس فيها العهود القديمة والجديدة بعضها البعض.

ثم، في بداية القرن الرابع عشر، تم تخفيض الصور التي أرادت النيل المقدس وضعها على الجدران في الكتاب. في مكان ما في أقل من الراين، بدأ العديد من الفنانين والنقاس في نقل الصور إلى البرشمان والورق. في هذه الكتب، كانت تتألف بالكامل تقريبا من المشاهد المجاورة كلمات قليلة جدا. في بعض الأحيان قام الفنانون بتوقيعات على جانبي الصفحة، وأحيانا تابع الكلمات مباشرة من أفواه الشخصيات بأشرطة طويلة، مماثلة جدا للسحابة في كاريكاتير اليوم.

في نهاية القرن الرابع عشر، أصبحت هذه الكتب التي تتألف من بعض الصور تحظى بشعبية كبيرة وظلت في جميع أنحاء العصور الوسطى في مجموعة متنوعة من الأشكال: توم مع صور للصفحة بأكملها، أصغر المنمنمات، رسمت باليد من خلال يدويا وأخيرا في القرن الخامس عشر - الكتب المطبوعة. الأول منهم يرجع تاريخ حوالي 1462. في ذلك الوقت، استدعت هذه الكتب المدهشة "Pibliae Pauperum" أو "الكتاب المقدس من المتسولين".

في الواقع، تمثل هذه الأناجيل كتبا كبيرة مع الصور، حيث تم وضع كل صفحة واحدة أو اثنين من المشاهد. على سبيل المثال، في ما يسمى "Piaberum Bauperum of Heidelberg" في القرن الخامس عشر، تم تقسيم الصفحات إلى نصفين، الجزء العلوي والسفلي. في النصف السفلي من إحدى الصفحات الأولى هو نداء إلى البشارة، وينبغي أن تظهر هذه الصورة اعتقادا في يوم العطلة. يحيط بهذا المشهد صورا للأنبياء الأربعة للعهد القديم، الذين توقعوا مجيء المسيح - ديفيد، إرميا، أشعيا وأزيكيل.

فيما فوقهم، في النصف العلوي، يتم منح اثنين من المشاهد من العهد القديم: الله يلعن ثعبان في حديقة عدن، وآدم وإيفا بالقرب من (Genesis، الفصل 3)، وكذلك ملاك يدعو عمل جدعون، الذي ينتشر إلى قطع الصوف على اللثة لمعرفة ما إذا كان الرب إسرائيل سيوفر (كتاب القضاة، الفصل 37).

تشبيه، فتح في الصفحة المطلوبة، "Biblia Pauperum" أظهرت هذه الصور المزدوجة المؤمنين باستمرار، يوما بعد يوم، شهر بعد شهر. لم يفهم الكثيرون الكلمات التي كتبها الخط القوطي حول الشخصيات؛ يمكن أن تكون قليلة على دراية بالمعنى التاريخي واليدوني والمعنوي لجميع هذه الصور. لكن معظم الناس تعلموا الشخصيات الرئيسية وكانوا قادرين على العثور على العلاقة بين مؤامرات العهد الجديد والكبار، مما يظهر ببساطة على نفس الصفحة.

الكهنة والخطباء، بلا شك، يمكن أن تعتمد على هذه الصور، مما يعزز لهم قصة عن الأحداث، وتزيين النص المقدس. والنصوص المقدسة نفسها قرأت بيوم بصوت عال بعد يوم، على مدار العام، لذلك لأرواحهم، استمع الناس عدة مرات إلى معظم الكتاب المقدس. من المفترض أن الهدف الرئيسي من Bauperum Bauperum كان لا يوفر كتابا لقراءة الرعية الأميين، بل لتوفير كاهن مثل سوفليرا أو إرشادات مواضيعية، ونقطة انطلاق خطبة تساعد في إظهار وحدة الكتاب المقدس. إذا كان الأمر كذلك (لا توجد وثائق تؤكد ذلك)، فقد اتضح بسرعة، وكذلك الكتب الأخرى، بحيث يمكن استخدامها بطرق مختلفة.

ربما تقريبا القراء الأول من BAUPERUM لم يعرفوا هذه الأسماء. تم اختراعه بالفعل في القرن السابع عشر، الكاتب الألماني غوتشولد Efraim، القارئ المعترف به، يعتقد أن "الكتب تشرح حياتها". في عام 1770، وفقراء وممرض، وافقت أقل على اعتماد موقف منخفض المدفوع للغاية لأمانة أمين مكتبة في دوق براونشوايغسكي بطيئا في Wolfenbuttel. هناك قضى ثماني سنوات فظيعة، كتبت لعبته الأكثر شهرة "إميليا جالوتي" وسلسلة من المقالات الحرجة حول العلاقة بين أشكال مختلفة من الأفكار المسرحية.

من بين الكتب الأخرى في مكتبة Duke كانت "Biblia Pauperum". العثور على أقل إدخال تم إجراؤها على حقولها التي أدلى بها أكثر من خط لاحق. قرر أن الكتاب مطلوب أن يكون في الكتالوج، ومكاتب أمين المكتبة القديمة، والاعتماد على وفرة الرسومات وعدد صغير من النص، وجدت أن الكتاب مخصص للأميين، أي بالنسبة للفقراء، وأعطواها اسم جديد. كما لاحظ LeSing، تم تزيين العديد من هذه الأناجيل كثيرا، بحيث يمكن اعتبارها كتبا للفقراء. كان من الممكن أن يكون هناك المالك - ما ينتمي إلى الكنيسة اعتبر ينتمي إلى الجميع - ويمكن الوصول إليه؛ تلقى اسمها بشكل عشوائي اسم "Biblia Pauerum" لم يعد ينتمي إلى الشعب الباحثي وحده وشعبية المكتسبة بين المؤمنين الذين كانوا مهتمين بألوانها.

جذبت Contring أيضا الانتباه إلى التشابه بين أيقونات الكتاب والنوافذ الزجاجية الملونة في نوافذ دير Hirshau. اقترح أن الرسوم التوضيحية في الكتاب كانت نسخ من النوافذ الزجاجية الملون؛ وأخذوها إلى 1503-1524 - زمن وزارة أبوت يوهان فون كالفا، أي ما يقرب من مائة عام قبل بيبليا Pauperum من WolfnCeteller. لا يزال الباحثون الحديثون يعتقدون أن هذه ليست نسخة، ولكن الآن من المستحيل القول ما إذا كانت أيقونة نوافذ الكتاب المقدس والزجاج الملون مصنوعة بأسلوب واحد تطورت على مدى عدة قرون. ومع ذلك، كان أقل من صواب، مشيرا إلى أن "قراءة" الصور في Biberum Bauperum في Biblia، وفي ويندوز الزجاج الملون، في الواقع، لم تفهم أي شيء وفي الوقت نفسه لم يكن لديك أي شيء مشترك مع قراءة الكلمات المسجلة على الصفحة.

بالنسبة للمسيحي المتعلمين في القرن الرابع عشر، احتوى الكتاب المقدس المنتظم على العديد من القيم في حد ذاته، والتي يمكن أن يتعلمها القارئ بفضل التعليقات المقدمة أو معرفته الخاصة. يمكنك القراءة إذا كنت ترغب في ساعة أو سنة، مقاطعة وتأجيل أقسام تخطيها وابتلاع صفحة كاملة للجلوس. لكن قراءة الصفحة المصورة "تم عرض صفحة" Biblia Pauperum "على الفور تقريبا، حيث تم عرض النص بمساعدة أيقكرات ككل واحد، دون تدرجات دلالية، مما يعني أن قصة القصة في الصور اضطرت إلى تزامن مع الوقت الذي يجب أن تنفق القارئ على القراءة.

وكتب مارشال مارشال فيلسوف، - "من المهم أن تأخذ في الاعتبار"، أن المطبوعات والأنيق، مثل الكتب المصورة الحديثة، أعطت القليل جدا من البيانات حول موضع الكائن في الفضاء أو في وقت معين. كان على المشاهد أو القارئ المشاركة في إضافة وشرح النصائح القليلة والبيانات في التوقيع. لا يختلف الكثير عن أحرف النقوش والصور التلفزيونية والتلفزيونية، كما لا يعطي معلومات حول الكائنات ويعرف مستوى عال من تواطؤ المشاهد، وهو نفسها للتفكير في ما تم إخراجه فقط من فسيفساء النقاط "

بالنسبة لي، فإن قرون في وقت لاحق، وهذان النوعين من القراءات متحدون عندما تأخذ في جريدة الصباح: من ناحية، أنا أبحث ببطء من خلال الأخبار، مقالات من الدرجة الأخرى المتعلقة بموضوعات أخرى في أقسام أخرى مكتوبة في مختلف أنماط - من العاطفة عن عمد إلى الإيكولوجية الساخرة؛ ومن ناحية أخرى، فإن الإعلانات ممتدة بشكل غير مقيد تقريبا، حيث يتم استخدام كل مؤامرة على إطار جامد وشخصيات ورموز مألوفة - وليس دقيق القديس كاترين وليس وجبة في Emmaus، ولكن استيلاء الأحدث نماذج "بيجو" أو ظاهرة الفودكا "مطلق".

من كان أسلافي، عشاق صور بعيدة؟ معظمهم، وكذلك مؤلفي هذه الصور، لا يظلون مجهولا، مجهول، صامت، ولكن أيضا من هذه الحشود، يمكنك تحديد العديد من الأفراد.

في أكتوبر 1461، بعد الإعفاء من السجن، بفضل حملة عشوائية الملك لويس شي عبر مدينة منغ على لوار، أنشأ الشاعر فرانسوا ويون دورة شعرية طويلة، والتي وصفها "العهد العظيم". واحدة من القصائد هي "صلاة العذراء"، مكتوبة، كما جادل فييون، بناء على طلب الأم، على مثل هذه الكلمات:

أنا، غبي، عار، بالصدق،

أمي وفقط عندما يذهب

الغداء في الكنيسة مع جدار رسمت

أنظر إلى الجنة أن تدفقات الضوء من المرتفعات،

والجحيم، حيث تحترق ستريت اللهب الخاطئ.

الجنة للتفكير لي بلطف، تم دفع الجحيم.

شهدت والدة فييون صورا للوئام الجميل الكامل للجنة والإعلان الرهيب والمغلي وعرفت أنه بعد الموت محكوم عليه بالدخول إلى واحدة من هذه الأماكن. بالطبع، بالنظر إلى هذه الصور - وإن كان موهجا، وإن كانت مليئة بالتفاصيل المثيرة - لم تستطع تعلم أي شيء عن النزاعات اللاهوتية الساخنة التي وقعت بين آباء الكنيسة على مدار خمسة عشر قرون الماضي.

على الأرجح، كانت معروفة بالترجمة الفرنسية للمكسل اللاتيني الشهير، "سيتم حفظ عدد قليل منهم، سيتم لعن الكثيرين"؛ على الأرجح، لم تكن تعرف حتى أن القديس توماس أكويناس حددت عدد أولئك الذين تم إنقاذهم كموقف نوح وعائلته لبقية الإنسانية. على الخطب في الكنيسة، تمت الإشارة إلى اللوحات، وحاول خيالها الباقي.

مثل أم Viyon، رفع الآلاف من الأشخاص المظهر ورأوا اللوحات زينت جدران الكنيسة، وفي وقت لاحق النوافذ والأعمدة والإدارات وحتى رداء الكاهن عندما كان يقرأ الكتلة، وكذلك جزء من المذبح ورأى في كل هذه اللوحات من قبل مؤامرات ميرياض، متحد كامل. لا يوجد سبب للتفكير في أنه مع "Biblia Pauperum" حدث هذا بطريقة مختلفة بطريقة أو بأخرى. على الرغم من أن البعض لا يتفقون مع هذا. من وجهة نظر الانتقاد الألماني لسرير موروس، على سبيل المثال، كانت Biblia Pauperum "أمية غير مفهومة للغاية".

لذلك، تعتقد العرق أن "هذه الأناجيل كانت مخصصة للعلماء ورجال الدين الذين لم يستطعوا تحمل الحصول على الكتاب المقدس الكامل، أو" روح الروح "، التي لا تملك التعليم المناسب وقادر على مرضية مع هذه البدائل". تبعا لذلك، فإن اسم "Biblia Pauperum" لا يعني "الكتاب المقدس من المتسولين" على الإطلاق، ولكن ببساطة بمجرد استبدال "Praedicatorum Bauperumum" لفترة أطول "، وهذا هو" الكتاب المقدس للدعاة المتسولين ".

ما إذا كانت هذه الكتب قد اخترعت المتسولين أو من أجل خطبائهم، طوال العام كانوا يقفون مفتوحا على أنال، أمام القطيع. للأميين، أولئك الذين طلبوا الطريق إلى بلد الكلمة المطبوعة، الفرصة لرؤية النصوص المقدسة في الكتب مع الصور، والتي يمكن أن تعترف بها، أو "القراءة"، من الواضح أن الشعور بالمشاركة، والقدرة على ينقسم مع المادية الحكيمة والقوية من كلمات الله.

لرؤية الرسومات في الكتاب - في هذا الموضوع السحري تقريبا، الذي ينتمي في تلك الأيام حصريا تقريبا إلى رجال الدين والعلماء، ليس على الإطلاق ما اللوحات الموجودة على جدران الكنيسة، والتي اعتادوا عليها بالفعل على ماضي. كما لو كانت الكلمات المقدسة، التي كانت قد تم إملاءها سابقا، قادرة على المشاركة أو عدم مشاركتها، في رغبتها، كانت ترجمت فجأة إلى لغة كانت مفهومة للجميع، وحتى المرأة "التسول ومدركة"، مثل هذه كما الأم viyon.