لوحات الحرية. "الحرية في الحواجز" وموضوع ثوري في الفن العالمي

قطعة

ماريانا مع علم فرنسا الجمهوري والمسدس يؤدي إلى الشعب. على رأسها قبعة فضفاضة. بالمناسبة، كان نموذجا أوليا لقبعات جاكوبين خلال الثورة الفرنسية العظيمة ويعتبر رمزا للحرية.

ماريانا نفسها هي الرمز الثوري الرئيسي لفرنسا. إنها تثبت "الحرية والمساواة" الثلاثية ". اليوم، يتم نشر ملفها الشخصي على الصحافة الدولة في فرنسا؛ على الرغم من وجود أوقات (بعد ثورة 1830s، بالمناسبة)، عندما تم منعها استخدام صورتها.

وصف قانون جريء، ونحن نقول عادة أن الرجل ذو أيدي عارية ذهب إلى العدو، لنفترض. تمتع Delacroix الفرنسية بثدي عاري وتم التعبير عن شجاعته. لذلك، ماريان الصدر عارية.

ماريان

بجانب الحرية - عامل، البرجوازية والمراهق. لذلك أراد Delacroix إظهار وحدة الشعب الفرنسي خلال ثورة يوليو. هناك نسخة أن الشخص في الاسطوانة هو يوجين نفسه. لم يكن ذلك بالصدفة التي كتبها إلى أخيه: "إذا لم تقاتل من أجل وطني، فسوف أكتب عن ذلك على الأقل".

تمت عرض الصورة لأول مرة بعد عام تقريبا من الأحداث الثورية. قبلت الدولة بفرحة ذلك واشتريتها. ومع ذلك، فقد تم إغلاق الوصول إلى القماش ال 25 سنوات القادمة - كانت روح الحرية قوية للغاية بحيث أزيلت من الخطيئة بعيدا عن الفرنسية التي تدحرجتها أحداث يوليو.

سياق الكلام

دخلت أحداث 1830 يوليو القصة ثلاث أيام مجيدة. تم إطاحة KARL X، وطلب لويس فيليب العرش، ديوك أورليانز، أي قوة من بوربون انتقل إلى أصغر فرع، أورليان هاوس. ظلت فرنسا ملكية دستورية، لكن الآن مبدأ السيادة الوطنية ساد على مبدأ الحق الإلهي في الملك.

برعاية بريدية موجهة ضد بلدية باريس (يوليو 1871)

أراد كارل س استعادة الطلب الذي يمنع الثورة الفرنسية الكبرى لعام 1789. ولم يعجبك الفرنسية حقا. الأحداث تطورت بسرعة. في 26 يوليو 1830، رفض الملك مجلس النواب، قدمت عقبات جديدة في السلطة. أثارت البرجوازية الليبرالية والطلاب والعمال في 27 يوليو باقة سياساته المحافظة. بعد يوم من المعارك المبردية على جانب المتمردين بدأوا في نقل الجنود المسلحين. تم حظر Louvre و Tuileries. وفي 30 يوليو، يتأرجح التريكولور الفرنسي على القصر الملكي.

فنان مصير

ولدت الرومانسية الرئيسية من اللوحة الأوروبية، Eugene Decara، في ضاحية باريس عام 1798. بعد سنوات عديدة، عندما سيتألق يوجين في المجتمع وقهر قلوب السيدات، سيتم تسخين الفائدة في القيل والقال بالنسبة لغز الولادة. والحقيقة هي أنه من المستحيل بالتأكيد أن أقول إن ابنه كان يوجين. وفقا للنسخة الرسمية، كان الأب تشارلز ديلاسوا، وهو سياسي، وزير الخارجية السابق. بديل - تشارلز Talleyuran أو حتى نابليون نفسه.

بفضل الأرقاقه، شهدت يوجين بأعجوبة سن الثلاثية منذ ثلاث سنوات: بحلول ذلك الوقت "شنق نفسه" تقريبا، ملفوفة عن غير قصد حول كيس الرقبة للشوفان؛ "أحرق"، عندما اندلع صافي البعوض فوق سريره؛ "الصوت" أثناء الاستحمام؛ "غاب"، ارتفع الطلاء الطبي. الطريق الكلاسيكي للعاطفة واختبارات بطل الرومانسية.

تصوير شخصي

عندما نشأ السؤال حول اختيار الحرف اليدوية، قرر Delacroix الانخراط في الرسم. في بيير نارسيس جيرن، أتقن القاعدة الكلاسيكية، وفي اللوفر التقى بجد الرومانسية في اللوحة ثيودور زهريكو. في ذلك الوقت، كان لدى متحف اللوفر الكثير من الملابس التي تم التقاطها أثناء الحروب النابليونية وعدم العودة بعد إلى أصحابها. روبنز، فيرونيز، تيتيان - حلقت الأيام دون أن يلاحظها أحد.

جاء النجاح إلى Delacroix في عام 1824، عندما وضع صورة ل "مذكرات معالجات". كانت القماش الثاني المقدمة إلى الجمهور. كانت الصورة أهوال الحرب الأخيرة من اليونان للاستقلال. اتصلت Baidelers لها "ترنيمة فظيعة من الصخور والمعاناة". سقطت الاتهامات في الطبيعة المفرطة، وبعد الصورة التالية "-" - أيضا في المثيرة الخاطئة. لا يمكن للنقاد فهم سبب القماش، كما لو كان يصرخ، يهدد وتجديف. لكنها كانت على وجه التحديد مثل هذه المشاعر التي يحتاجها الفنان عندما تولى "الحرية والأشخاص الرئيسيين".

سرعان ما مرت أزياء التمرد، وبدأ Delacroix في البحث عن نمط جديد. في القرن التاسع عشر، زار المغرب وتم إحباطه من قبل. تبين أن العالم الأفريقي ليس صاخبا جدا وأحتفالي كما بدا، ولكن الأبوية، مغمورة في رعايته المنزلية. صنع Delacroix مئات من الرسومات التي استخدمت 30 عاما القادمة.

العودة إلى فرنسا، فهم Delacroix ما هي الأهمية التي تعنيها. جاءت الطلبات واحدة تلو الأخرى. في الأساس، كانت هذه الأشياء الرسمية: اللوحة في قصر بوربون ولوفر، زخرفة قصر لوكسمبورغ، إنشاء اللوحات الجدارية لكنيسة القديس سولبيس.

كان كل شيء من أشن، لقد أحبه الجميع، وعلى الرغم من أمراضه المتقدمة الحلق، انتظرت دائما من نكاته البرودة. ولكن، ذابت Delacroix، كل عمل السنوات الماضية، ظل الطازج دون اهتمام. Delacroix، تلقي تحيات على لوحات 20 عاما، قاتمة. توفي في 65 عاما من مرض الحلق، واليوم يستريح جسمه على الريش.

مقدمة 2.

"حرية الناس الرائدة". 3.

حقائق مثيرة للاهتمام .. 8

فهرس. 10.

مقدمة

فرديناند فيكتور يوجين ديلاكروا، 1798-1863، الرسام والجدول الزمني، ممثل الرومانسية.

ولدت في 26 أبريل 1798 في سانت موريس بالقرب من باريس. درس في كلية الفنون الجميلة في باريس. لاول مرة مع صورة "دانتي و فيرغيل" (1822).

في عام 1823، ناشد الفنان موضوع القتال من اليونانيين ضد تركيا. نتيجة تكوين القطيع "شرائح على خيوس" (1824)، التي ظهرت فيها المواهب والكفاءة المهنية للمؤلف. في عام 1827 تمت كتابة صورة. "اليونان على أنقاض missolongs." منذ ذلك الوقت، أصبح Delacroix معروفا باسم الرسام التاريخي الرومانسي. قام الفنان بإنشاء عدد من الأعمال على القصص التاريخية: لوحات "تنفيذ أبي مارينو فاليو" (1826)، "وفاة سردينتال" (1827)، الرسوم التوضيحية للأعمال بموجب V. SCOTT؛ "معركة" قماش "(1830)،" معركة نانسي "(1831)،" أخذ الصليبي الصليبي القسطنطينية "(1840- 1841).

بالإضافة إلى اللوحة التي تواجه الماضي، يسحب Delacroix فرنسا حديثة. صور للفنانين والكتاب، وكذلك الطباعة الحجرية، ما يعمل الفنان على الثلاثين. مرة أخرى في أواخر العشرينات. لقد خلق عددا من الرسوم التوضيحية إلى مأساة I. V. Goethe "Faust"، وكذلك الصورة "فاوست في مكتبه" (1827).

كانت الاضطرابات في باريس في صيف عام 1830 موضوعا للكتابة، وربما أكثر بحيرة Delacroix الأكثر شهرة - "الحرية في الحواجز" (28 يوليو 1830). تم عرضه منذ عام من قمع انتفاضة باريس - في صالون 1831.

في العام المقبل، ذهب الفنان إلى الشرق، وعاش في المغرب والجزائر. شكلت الدوافع الشرقية جزءا كبيرا من عمل Delacra. في عام 1834، ظهرت لوحات "المرأة الجزائرية"، في عام 1854 - "صيد الأسد في المغرب". في السنوات الأخيرة، ترأس الفنان هيئة محلفين جميع أنواع المعارض والصلاحات.

توفي في 13 أغسطس 1863 في باريس. من أجل حياته، خلقت Delacroix عددا كبيرا من اللوحات حول المواضيع التاريخية والمحلية، والمناظر الطبيعية، والصور (على سبيل المثال، جورج رمال، F. Chopin)، لا تزال تنبع. رسم الفنان أيضا قاعات من القصور والكنة في الكنيسة في سانت سولبيس.

"حرية الناس الرائدة"

في مذكراته، تم تسجيل شاب يوجين Delacroix في 9 مايو 1824: "شعرت بالرغبة في الكتابة على القصص الحديثة". لم تكن عبارة عشوائية، في وقت سابق، سجل عبارة مماثلة: "أريد أن أكتب إلى قطع الثورة". والفنان وقبل التحدث مرارا وتكرارا عن الرغبة في الكتابة على الموضوعات الحديثة، ولكن نادرا ما تنفذ هذه الرغبات. لقد حدث ذلك لأن Delacroix تعتبر: "... يجب أن تضحي بكل شيء من أجل الانسجام والنقل الحقيقي للمؤامرة. يجب علينا أن نفعل في صور بدون نماذج. لا يتوافق نموذج الحي أبدا بالضبط الصورة التي نريد نقلها: النموذج أو المبتذلة، أو المعيبة، أو جمالها مختلفان للغاية وأكثر من الكمال أن كل شيء يجب أن يتغير ".

حياة الجمال نموذج الفنان المفضل المؤامرات من رومانوف. "ما الذي يجب القيام به للعثور على المؤامرة؟ - يسأل نفسه مرة واحدة. - افتح كتاب يمكن أن يلهم، والوصول إلى مزاجك!" وقال مقدس نصيحته الخاصة: كل عام أصبح الكتاب بشكل متزايد مصدرا للمواضيع له.

كبروا تدريجيا الجدار، وفصل Delacroix وفنه من الواقع. مغلقة جدا في خصوصيته ووجدت ثورته عام 1830. كل شخص أنه قبل بضعة أيام كان معنى حياة الجيل الرومانسي، تم تجاهله على الفور بعيدا، أصبح "تبدو صغيرة" ولا لزوم لها قبل عظمة الأحداث المنجزة.

دهشة وحماس شهدت هذه الأيام غزت الحياة المنعزلة من Delacroix. تفقد الواقع قذيفة البغيضة من الاهتمام من أجله، وكشف العظمة الحقيقية، والتي لم يرها أبدا وكانت تبحث عنها من قبل في قصائد بايرون، سجلات تاريخية، الأساطير القديمة والشرق.

أجاب أيام يوليو في روح Ezhen Delacroy فكرة صورة جديدة. بارات المعارك 27 و 28 و 29 يوليو في التاريخ الفرنسي قررت نتائج الانقلاب السياسي. خلال هذه الأيام، تم إطالة الملك كارل س - آخر ممثل للأشخاص الذين يكرهون أسرة بوربون. لأول مرة، لأول مرة، لم تكن مؤامرة تاريخية أو أدبية أو شرقية، ولكن الحياة الحقيقية. ومع ذلك، قبل هذه الفكرة مجسمة، كان عليه أن يذهب مسارا طويلا وصعبا للتغيير.

كتب R. Escole، السيرة الذاتية للفنان: "في البداية، بموجب الانطباع الأول لمشاهدة الشوهة، لم تنوي Delacroix تصوير الحرية في منتصف أتباعها ... أراد فقط إعادة إنتاج أحد يوليو حلقات، مثل، على سبيل المثال، وفاة D'Arkol ". نعم، ثم كان هناك الكثير من المآثرات وجلب الضحايا. يتم ربط وفاة D'Arkol البطولية بالقبض على متمردي قاعة المدينة الباريسية. في اليوم، عندما أعاقت القوات الملكية تحت إطلاق النار على جسر غريفسكي المعلق، ظهر شاب، الذي هرع إلى قاعة المدينة. هتف: "إذا قررت، تذكر أن اسمي هو d'orcc." لقد قتل حقا، لكنه تمكن من تأجير الناس وقاعة المدينة اتخذوا.

جعلت Eugene Delacroix رسم من القلم، والتي أصبحت، ربما، أول رسم على الصورة المستقبلية. إن حقيقة أنها ليست رسم عادي، كما يقولون الاختيار الدقيق للحظة، واكتمال التركيب، واللهجات المدروسة على الأرقام الفردية، والخلفية المعمارية، تنصهر عضويا بالعمل، وغيرها من التفاصيل. هذا الرسم حقا يمكن أن يكون بمثابة رسم على الصورة المستقبلية، لكن مؤرخ الفن يعتقد أن شين يعتقد أنه قد ظل مجرد رسم لا علاقة له بمقوم القمر الذي تم كتابته لاحقا.

أصبح الفنان بالفعل شخصية ضئيلة واحدة من D'Arkol، وضربها ودافعه البطولي من المتمردين الرائعين. يتمتع هذا الدور المركزي بالحرية.

لم يكن الفنان ثوريا ومعترف به بنفسه: "أنا متمرد، ولكن ليس ثوريا". مهتمة السياسة به في القليل، لذلك أراد أن يصور ليس حلقة منفصلة عابرة (حتى إذا كانت الموت البطولية ل D'Arkol)، وليس حتى حقيقة تاريخية منفصلة، \u200b\u200bولكن طبيعة الحدث بأكمله. لذلك، حول مكان العمل، باريس، من الممكن الحكم على قطعة فقط، مكتوبة في خلفية الصورة على الجانب الأيمن (في أعماق بالكاد رأيت الراية التي أثيرت على برج كاتدرائية نوتردام )، وعلى منازل المدينة. الجدول، شعور المنهش ونطاق ما يحدث - هذا هو ما تقارير Delacroe إلى ويبته الضخمة والتي لن تعطي صورة لحلقة خاصة، وإن كان حتى مهيب.

تكوين اللوحة ديناميكية للغاية. في وسط الصورة هناك مجموعة من الرجال المسلحين في ملابس بسيطة، يتحرك نحو مقدمة الصورة واليمين. بسبب دخان المسحوق، لا يوجد مجال، غير مرئي ومدى عظيم هذه المجموعة نفسها. يشكل رأس الحشد الذي يملأ عمق الصورة، ضغوطا داخليا متزايدة يجب أن تنهض حتما. وهكذا، قبل الحشد، امرأة ممتازة مع راية جمهورية من ثلاثة ألوان في يده اليمنى والمسدس مع حربة خرجت على نطاق واسع من سحابة من الدخان على رأس المارزات المتخذة. على رأسها، ترفرف الغطاء الفريغيان الأحمر من الخنثين، والملابس، وفضح الصدر، فإن ملف تعريف وجهها يشبه الميزات الكلاسيكية من فينوس ميلوس. إنها حرية قوية وحماسها، والتي تشير حركة حاسمة وجريئة إلى الطريق إلى المقاتلين. يقود الناس من خلال الحواجز، الحرية لا تأمر ولا أمر - تشجع المتمردين وترأسهم.

عند العمل على صورة في Worldview of Delacroix، تمت مصادفة مبادئ عكسية - إلهام، مستوحى من الواقع، ومن ناحية أخرى، منذ فترة طويلة غير مناسب في عقله عدم الثقة بهذه الحقيقة. الفرق في حقيقة أن الحياة يمكن أن تكون جميلة في حد ذاتها، أن الصور البشرية والوسائل الخلية البحتة يمكن أن تنقل صورة الصورة في الفهم الكامل. إنه انعدام الثقة وتملي شخصية Delacroix الرمزية للحرية وبعض الإيضاحات الاجتماعية الأخرى.

ينقل الفنان إن الحدث بأكمله إلى عالم Allgoria، تعكس فكرة أن روبنز مالك عازم وصلت (تحدث ديلكروا إلى شاب إدوارد مان: "يجب أن نرى روبنز، فمن الضروري صب الروبنات، من الضروري نسخها روبنز، من أجل روبنز هو الله ") في تركيباته التي تسيش عليها مفاهيم مشتتة. لكن Delacroix لا يزال ليس في كل شيء يتبعه معبائه: إنه يرمز إلى الحرية دون إله عتيق، ولكن أبسط امرأة تصبح ماجستيك الملكي.

حرية المعزية مليئة بالحقيقة الحيوية، في غضون الثوريين، يتقدم من عمود الثوريين، ورائعهم نحو أنفسهم والتعبير عن أعلى معنى للنضال - قوة الفكرة وإمكانية النصر. إذا لم نكن نعلم أن ساموفاراكايا قد حفرت من الأرض بعد وفاة Delacroix، كان من الممكن أن نفترض أن الفنان ألهم هذه التحفة.

لاحظ العديد من المؤرخين الفنون وومطوا ديلاكانوس لحقيقة أن كل عظمة لوحاته لا يمكن أن تتحدى الانطباعات التي تتحول أولا إلى أنها بالكاد ليست ملحوظة. نحن نتحدث عن تصادم في وعي فنان التطلعات المعارضة، والتي تركت بصماتها حتى في القماش المكتملة، تذبذب Delacroix بين الرغبة الصادقة في إظهار الواقع (الذي رأىه) والرغبة غير الطوعية في جمعها في القطط، بين لوحة العاطفية الفورية والمثبتة بالفعل، المعتاد للتقاليد الفنية. لا يناسب الكثيرون أن أكثر الواقعية لا يرحم، مما يجعل الرعب للجمهور المصنوع من صالونات الفنون المصنوع منه، يرتبط به هذه الصورة مع جمال مثالي لا تشوبه شائبة. وإذ تلاحظ ككرامة، شعور موثوقية الحياة، التي لم تتجلى أبدا من قبل في عمل Delacroix (ولم يحدث أبدا لاحقا)، تم توبيخ الفنان لتعميم ورسم صورة الحرية. ومع ذلك، بالنسبة لتعميم الصور الأخرى، فإن وضع الفنان في الذنب أن العتلة الطبيعية للجثة في المقدمة مجاورة لمضاعفة الحرية.

هذه الازدواجية لم تنزلق بعيدا عن معاصرات Delacroix، ومن ورون الخبراء اللاحقة والنقاد. حتى بعد 25 عاما، عندما اعتاد الجمهور بالفعل على ناتوريفا ناتوريفا كوربا وجان فرانسوا مطحنة، ما زالت مكسيم دوان رفعت إلى "الحرية في المجاري"، نسيانها عن أي تقييد تعبيرات: "آه، إذا كانت الحرية، إذا كانت هذه الفتاة مع أقدام عارية وصدر عاري، والذي يركض، يصرخ وتتلويج بندقية، ثم لا نحتاج ذلك. ليس لدينا ما نفعله مع هذا المجد الشار! "

ولكن، توبيخ delacroix، ماذا يمكن أن تعارض صورته؟ كما انعكس ثورة عام 1830 في عمل الفنانين الآخرين. بعد هذه الأحداث، استغرق العرش الملكي لويس فيليب، الذي حاول تقديم قادمه إلى السلطة تقريبا المحتوى الوحيد للثورة. هرع العديد من الفنانين الذين يحملون بالتحديد لهذا النهج للموضوع على طريق أقل المقاومة. ثورة موجة شعبية عفوية، باعتبارها عاصفة شعبية شعبية لهؤلاء الماجستير، لا وجود لها على الإطلاق. يبدو أنهم يتراجعون على أن ينسوا كل ما رأينوه في شوارع باريس في 18 يوليو، وظهر "الأيام الثلاثة المجيدة" في صورتهم مع تصرفات مثبتة جيدا للمواطنين الباريسيين، والتي كانت تشعر بالقلق فقط على مدى سرعة الحصول عليها ملك جديد بدلا من الطرد. في مثل هذه الأعمال، من الممكن أن تنسب صورة Fontaine "Guard، يعلن الملك لويس فيليب" أو Canvas O. Bern "Duke Orleans، مغادرة شاحب الملك".

ولكن، مشيرا إلى جلمي الصورة الرئيسية، ينسى بعض الباحثين أن يلاحظ أن عرض الحرية لا يخلق على الإطلاق للنزج مع بقية أرقام الصورة، ولا يبدو وكأنه أجنبي واستثنائي في الصورة، كما هو قد يبدو للوهلة الأولى. بعد كل شيء، فإن ما تبقى من الشخصيات الحالية يجري بشكل أساسي لدورهم. في وجههم، Delacroix، كما كان، فإنه يأخذ في طليعة تلك القوات التي قدمت ثورة: العمال، المتذخطاء وباريس باريس. عامل في بلوزة وطالب (أو فنان) بمسدس - ممثلون عن مقاطع محددة من المجتمع. هذا هو بلا شك صور مشرقة وموثوق بها، ولكن هذا هو تعميمهم من Delacroix إلى الشخصيات. وهذه المجالف، الذي يشعر بوضوح بالفعل، في رقم الحرية يصل إلى أعلى تطوره. إنها إلهة هائلة وجميلة، وفي الوقت نفسه هي باريسية جريئة. وبجانب الحجارة، يقفز، يصرخ من المسدسات البهجة والتلويح (كما لو كان إجراء الأحداث) Yurki، الصبي انتقد عبقرية صغيرة من المجاري الباريسية، والتي، بعد 25 عاما، ستسم فيكتور هوغو Gavrose.

إن الصورة "حرية الحواجز" تنهي الفترة الرومانسية في عمل ديلاكرا. أحب الفنان نفسه كثيرا هذه الصورة ووضع الكثير من الجهد حتى سقطت في متحف اللوفر. ومع ذلك، بعد القبض على قوة "الملكية البرجوازية"، تم حظر معرض هذا القبور. فقط في عام 1848، كان Delacroix قادرا مرة أخرى، وحتى لفترة طويلة، وضع صورته، ولكن بعد هزيمة الثورة، سقطت لفترة طويلة في المتجر. يتم تحديد القيمة الحقيقية لهذا المنتج من Delacroix باسمها الثاني، غير رسمي: لقد اعتاد الكثيرون منذ فترة طويلة على رؤية في هذه الصورة "Marcelase French Painting".

في عام 1999، طار "الحرية" إلى Airbas Beluga من باريس إلى المعرض في طوكيو عبر البحرين وكتكلوت لمدة 20 ساعة. كان حجم القماش - 2.99 مترا في ارتفاع 3.62 م في الطول - كبير جدا بالنسبة ل Boeing 747. تم تنفيذ النقل في وضع عمودي في مركبة متساوية محمية من الاهتزاز.

في 7 فبراير 2013، قام الزائر بمتحف Louvre-Lens، حيث تم عرض "الحرية"، الجزء السفلي من قماش مع علامة، وبعد ذلك تم اعتقالها. في 8 فبراير، استعادت المرشحون الصورة، إنفاق أقل من ساعتين.

فهرس.

1. Delacroix، Ferdinand-Victor-Eugene // موسوعة Brockhaus و Efron: عند 86 طن. (82 ر. و 4 إضافات). - سانت بطرسبرغ.، 1890-1907. تاريخ التعامل: 14.12.2015

2. "مائة لوحات رائعة" N.A.ININA، دار النشر "Veche"، 2002 . تاريخ التعامل: 14.12.2015

3. حق وتاريخ الثقافة الفنية: دراسات. دليل لطلاب الجامعات الذين يدرسون في اتجاه "الفقه" / [V.G. vishnevsky et al.]؛ إد. مم حقوق. - م: يونيتسي دانا، 2012. - 431C. - (سلسلة "Cogito Ergo Sum"). تاريخ التعامل: 14.12.2015

يوجين delacroa.

مريض. ezhen delacroix "الحرية القائدات الناس"

في 28 يوليو 1830، تمرد أهل باريس من خلال الملكية الكهنة في بوربون. تم الإطاحة بالملك كارل س، وكان العلم ثلاثي الألوان من المقاومة الفرنسية ضوايا فوق Tuilry Dvor-Tsom.
كان الحدث مستوحى من الفنان الصغير إتشن ديلكرويكروكس لإنشاء تكوين كبير، وإدامة انتصار الناس. من الأعماق مباشرة إلى المشاهد يتحرك حشد سميكة. في المقدمة، بعد أن ابتلعت على الحاجز، - شخصية أليجو ريكا من الحرية، رفعت بشدة لافتة SI-White-White الأحمر في الجمهورية ووصل المتمردين. في المقدمة في الحافة السفلية لصورة الأجسام المهزومة من القتلى. تحت حرية LE - مسلحة بسلاحين، مراهق، مثل هذه الصورة البطولية لصبي Gavrosha، تم إنشاؤها في وقت لاحق من Vic، Hugo في الرواية "مصبوب". الجزء الخلفي قليلا - عامل مع صابر وإما الفنان، سواء كان الكاتب بسلاح في يديه. وراء هذه الريش، يمكن للأرقام رؤية البحر البشري، الذي يميل بأسلحة. وقفت دال أندية الدخان السميكة؛ فقط على اليمين مرئي قطعة من المشهد باريس مع أبراج كاتدرائية الأم.
الصورة تتخلل مع الإجهاد السريع، ديناميات عاطفي. هناك خطوة واسعة من أخذ العينات، ترفرف ملابسها، يتم تحقيق العلم في الهواء. في الجهد الأخير تمتد إلى جروحها؛ razmashists الإيماء المتمرد المسلح TSEV؛ ولوح بنادقه Gavros. ولكن ليس فقط في المشكلات، الإيماءات، حركات الناس isobrotsed، ليس فقط في موجات الدخان مسحوق يلفها المدينة، دراما ما يحدث. إيقاع التعبير عن التركيب: قطريا من عمق الرحم - لاس في المقدمة من الحرية. يمكن أن يكون الأكبر، حيث يتم وضعه على الإطار Vel-Barricades. شخصية صغيرة من الصبي بالقرب منها؛ الجرحى والرجل في الاسطوانة سوف تغزو دوامات حركة الحرية. ومع ذلك، فإن ملابسها الصفراء الصفرية هي سوف تعتبرها من البيئة. التناقضات المستمرة للأجزاء المضيئة والمظللة تنظر إلى عرض المشاهد للاندفاع، والقفز من نقطة إلى أخرى. تفشي المرض المكثف من اللون الخالص، حيث يهيمن "أريكولور" من راية الإقامة العامة، فإنها تضيء لا تزال تحترق على خلفية نغمات "الأسفلت" الصم. تم نقل العاطفة والغضب من UPRISÉ هنا كثيرا، ربما في الوجوه والمهمة من الأحرف الفردية كما في صورة فتحة الجمهور. دراماتيكي هنا اللوحة نفسها؛ يتم التعبير عن السيطرة على الكفاح في besheny في نزاهة الضوء والظلال، في ديناميات النماذج التلقائية، في نمط تهتز بلا بوضوح وفي النكهة المدرفلة بشكل أساسي. كل هذه الدمج في الإحساس بالقوة الجامحة، وشيكة بتصميم لا مفر منه والذهاب إلى توفا لنشر جميع العقبات.
إن إلهام الدافع الثوري الموجود في لوحة Delacroix تجسيد لائق. يختلف الفصل من المدرسة الرومانسية باللغة الفرنسية، وكان الفنان الذي صمم لالتقاط عنصر الغضب الوطني. على النقيض من الكلاسيكية من كلية ديفيد، التي سعت في قطعة هادئة هادئة، وضوح معقولة، مخلوقة من جميع المشاعر الأرضية، "جذور الله"، تم إعطاء Delacroix بالكامل لعالم الإنسان المعيشي المشاعر، الاصطدامات الدرامية؛ بدا البطل أمام خياله الإبداعي ليس في ستار القيمة السامية، ولكن في جميع عقارات المشاعر القوية، في نطاق الانقباضات، في توسم الجهد الحد من العواطف وجميع القوى الروحية والفيزيائية.
صحيح أن المظهر التقليدي للحرية كان يرتفع في صورته. بوساي، مع صدر ما لا يعرف الخلف، في رداء، تذكرنا في تيمان تشيتون، في شيء أقرب إلى الأرقام المعزية في التراكيب الأكاديمية. لكن حركاتها محرومة من ضبط النفس، وميزات الوجه ليست قديمة، والمظهر بأكمله مليء بالدفع غير المتوسط \u200b\u200bالعاطفي. و ZYR-TEL مستعدة للاعتقاد بأن هذه الحرية ليست رمزية مشروطة، ولكن العيش، من جسد ودم زوجة الجريمة الباريسية.
لذلك، نحن لا نشعر بالانسقاء بين الحرية وبقية الصورة، حيث يتم دمج الدراما بسمة محددة، وحتى مع احتمال بلا رحمة. يصور الشعب الثوري في الصورة دون أي مزين: الصورة تنفس الحقيقة الحيوية العظيمة. جذبت Delacroix طوال حياتهم صورا وحالات كبيرة غير عادية. كانت رومانسية تبحث عن مشاعر الإنسان الجافة، في شخصيات قوية وحية، في الحدث الدرامي للتاريخ أو في الغريبة من البلدان البعيدة، البرجوازية المعاصرة حقا. كره رومانتيكس جاف النثر الحضارة الحديثة، الهيمنة الساخرة في بلشيان، زمرة البرجوازية الغنية البحار. في الفن، رأوا وسيلة لمعارضة حياة تخفيف الحياة عالم الحلم الشعري. فقط أحيانا قدمت الإجراءات الفنان مصدرا مباشرا للشعر العالي. لذلك كان، على وجه الخصوص، مع "الحرية في المجاري" delacroix. هذه هي الأهمية المهمة للصورة التي تمكن فيها الفنان من ترجمة البطولية الحقيقية للأعمال الثورية في اللسان مشرق وانفجارها، شعرها العالي. في وقت لاحق، لم يخلق دي لاكروا أي شيء من هذا القبيل، على الرغم من أن كل حياته تظل فن مخلصا، مضطرب، سطوع المشاعر، وانضباط في الآثار العفوية لرسمه. في "de-de-de on the barricades"، لا يزال لون الفنان لفتة وتناقضات الضوء وظل الأماكن الجافة. في أشياء لاحقة، تجد شعر الشغف تجسيدا في هذا المالك المجاني لعناصر اللون، والتي تظن أن تذكر الروبنات، أحد الفنانين المفضلين له.
ديلكرويكس كرهت الاتفاقيات الجرحى ل regigence الصقلية. "أعلى موندوبي"، كتب في "مذكرات"، وثيقة رائعة للفكر الإبداعي للفنان، هي مجرد اتفاقياتنا وتعديلاتنا البسيطة على الطبيعة الكبرى والكمال. قبيح - هذه هي رؤوسنا اللصقة، طيات مكدسة، الطبيعة والفن، آسف لتذوق العديد من القمصان ... "
ولكن، احتجاجا على فهم خاطئ لكراسو أنت، ديلكروا لم ينسى مطلقا أن الفن تحت البيني لم يكن مؤمنا خارجيا على الدوران، ولكن حقيقة عالية من الشعر الحقيقي: "عندما أكون، محاطة بالأشجار والأماكن الساحرة، أنا أكتب، انفجر أنف في المناظر الطبيعية، اتضح أنه ثقيل، خبيث، الذي قلص، ربما أكثر مخلصة بالتفصيل، ولكن لم يتفق مع المؤامرة ... أثناء السفر إلى إفريقيا، بدأت في فعل شيء أكثر أو أقل مقبولة فقط عندما نسيت تفاصيل صغيرة بالفعل بما فيه الكفاية وتذكر في لوحاته فقط جانبا كبيرا وشاعيا من الأشياء؛ حتى تلك اللحظة، كنت متابعتي بحب الدقة أن الأغلبية الهائلة تأخذ للحقيقة ... "

Eugene Delacroix Freedom، كبار الناس، 1830 La Liberté Guidant Le Peuple قماش، زبدة. 260 × 325 سم اللوفر، باريس "الحرية، والأشخاص الرئيسيين" (الاب ... ويكيبيديا

المفاهيم الأساسية الحرية ستؤدي الحرية الإيجابية الحرية السلبية العنف حق الإنسان ... ويكيبيديا

Eugene Delacroix Freedom، كبار الناس، 1830 La Liberté Guidant Le Peuple قماش، زبدة. 260 × 325 سم اللوفر، باريس "الحرية، والأشخاص الرئيسيين" (الاب ... ويكيبيديا

هذا المصطلح له معاني أخرى، انظر الناس (القيم). الشعب (شائع أيضا، المحمول، الكتلة) هي الكتلة الرئيسية غير المستنفدة من السكان (كل من العمال والإقليم والهامش). لا تنتمي إلى الناس ... ... ويكيبيديا

الحرية المفاهيم الأساسية حرية الإرادة الحرية الإيجابية الحرية السلبية للعنف في مجال حقوق الإنسان · ... ويكيبيديا

الحرية، الرائدين، يوجين ديلكروا، 1830، Louvre July 1930 الثورة (الاب. لا Révolution de ujillet) الانتفاضة في 27 يوليو مقابل الملكية الحالية في فرنسا، مما أدى إلى النشر النهائي للخط الأكبر من أسرة بوربون (؟) و ... ... ويكيبيديا

الحرية، الرائدين، يوجين ديلكروا، 1830، Louvre July 1930 الثورة (الاب. لا Révolution de ujillet) الانتفاضة في 27 يوليو مقابل الملكية الحالية في فرنسا، مما أدى إلى النشر النهائي للخط الأكبر من أسرة بوربون (؟) و ... ... ويكيبيديا

واحدة من الأنواع الرئيسية للفنية البصرية المخصصة للأحداث والقادة التاريخية، ظواهر كبيرة اجتماعيا في تاريخ المجتمع. تواجه أساسا إلى الماضي، I. g. يشمل أيضا صور الأحداث الأخيرة ... موسوعة السوفياتية الكبرى

كتب

• delkyrua. يكرس ألبوم الاستنساخ الملون والنزول لعمل الفنان الفرنسي المتميز في القرن التاسع عشر Ezheen Delicraua، والتي ترأس التدفق الرومانسي في الفن البصري. في الألبوم ...

100 روائع اللوحة. اللوحات الأكثر شهرة في العالم

... أو "حرية الحواجز" - صورة للفنان الفرنسي إتشن ديلكروا. يبدو أنه تم إنشاؤه بواسطة دفعة واحدة. قام Delacroix بإنشاء صورة تعتمد على ثورة يوليو 19930، والتي وضعت نهاية نظام الترميم في الملكية البوربون.
هذا هو الاعتداء النهائي. يتقارم الحشد إلى المشاهد في سحابة الغبار، يلوحون بالأسلحة. إنها تعبر الحاجز وتنفجر في معسكر العدو. الفصل يقف أربعة أرقام في وسط المرأة. آلهة الأسطورية، تقودهم إلى الحرية. يكذب الجنود على أقدامهم. يرتفع الإجراء في الهرم، وفقا لطائرتين: الأرقام الأفقية في القاعدة والرأسي، عن قرب. تصبح الصورة نصب تذكاري. اللمس السريع والإيقاع السريع متوازن. تجمع الصورة بين الملحقات والرموز - التاريخ والخيال والواقع والزيري. جمية الحرية هي ابنة العيش والحيوية للأشخاص الذين يجسدون الانتفاضة والنصر. يرتدي ملابس فريجيان كيب، على رقبتها، إنها تعطي لتذكر ثورة 1789. علم، رمز الصراع تتكشف من الجزء الخلفي من أبيض أبيض - أحمر. من الظلام إلى مشرق، مثل لهب. فستانها الأصفر، الذي تسبح حزامها المزدوج في الريح، ينزلق أسفل صدرها ويشبه الستائر خمر. Nudah هي واقعية المثيرة وترتبط بانتصارات مجنحة. الملف الشخصي - اليونانية، الأنف المستقيم، الفم السخي، الذقن المناقصة. امرأة استثنائية بين الرجال والحاسمة والنبيلة، وتحول رأسه إليهم، تقودهم إلى النصر النهائي. يتم تمييز رقم الملف الشخصي بالحق. استنادا إلى قدمها اليسرى عارية، والتي تبرز من فستانها، فإن إجراء الحريق يحوله. الرمز هو بطل حقيقي للنضال. البندقية التي تحملها في اليد اليسرى تجعلها واقعية. على اليمين، أمام حرية الصبي. يرتفع رمز الشباب كرمز لظلم. ونحن نتذكر طابع غافروش في رواية فيكتور هوغو "مصبوب" لأول مرة "الحرية، والأشخاص الرئيسيين" عرضت في صالون باريس في مايو 1831، حيث كانت الصورة مقبولة بحماسة وعلى الفور شراء الدولة. بسبب المؤامرة الثورية، لم يتم عرض القماش خلال الربع القادم من القرن في الأماكن العامة. في وسط الصورة يصور امرأة ترمز إلى الحرية. لديها غطاء فريجيان على رأسها، في يده اليمنى - علم فرنسا الجمهوري، في البندقية اليسرى. يرمز الصدر عارية إلى تفاني الفرنسيين في ذلك الوقت، والذي مع "الثدي العاري" ذهب إلى العدو. أرقام حول الحرية - عامل، برجوازي، مراهق - يرمز إلى وحدة الشعب الفرنسي خلال ثورة يوليو. تشير بعض المؤرخين والانتقادات الفنون إلى أنه في شكل رجل في الاسطوانة إلى يسار الشخصية الرئيسية، يصور الفنان نفسه.