عمل هيرست. داميان هيرست في فينيس يدعوك إلى الاستمتاع بالكنوز الفاخرة من "لا يصدق

04.03.2020

قراءة أيضا

حكاية هيلجامش أساطير من هؤلاء القدماء حول جيلجاميش

تاريخ شخصية أسطورة اليونان القديمة dedal و iCar

أبطال الأساطير العتيقة شخصيات الأساطير اليونانية

كتاب القراءة عبر الإنترنت أساطير كتاب العصور الكلاسيكية الثامنة

هناك رأي مفاده أن الفنان يمكن أن يصبح إما غنيا أو سيئا للغاية. يمكن تطبيق ذلك على الشخص الذي سيتم إخباره في هذه المقالة. اسمه - وهو أحد أغنى الفنانين الحي.

إذا كنت تعتقد أن يوم الأحد تايمز، فطبقا تقديراتها، كان هذا الفنان أغنى في العالم لعام 2010، وقدر حالته بمبلغ 215 مليون جنيه إسترليني.

الإبداع داميان هيرينستا

في الفن المعاصر، يحتل هذا الرجل "مواجهة الموت". جزئيا، يرجع ذلك إلى حقيقة أنه يستخدم المواد غير المستخدمة لاستخدام إنشاء أعمال فنية. من بينها، تجدر الإشارة إلى اللوحات من الحشرات الميتة، وأجزاء من الحيوانات الميتة في الفورمالديهايد، الجمجمة مع أسنان حقيقية، إلخ.

أعماله ناجمة عن أشخاص في نفس الوقت صدمة والاشمئزاز والبهجة. بالنسبة لهذا الجمع من جميع أنحاء العالم مستعدون لإعطاء الكثير من المال.

ولد الفنان عام 1965 في المدينة التي تسمى بريستول. كان والده ميكانيكي وترك الأسرة عندما كان ابنه في عمر 12th. عملت والدة داميان في المكتب الاستشاري وكان فنانا للهواة.

كان مستقبل "مواجهة الموت" في الفن المعاصر أدى إلى نمط حياة جمعية. تم اعتقاله مرتين للسرقة في المتاجر. ولكن على الرغم من ذلك، درس الخالق الشباب في المدرسة الفنية في ليدز، ثم دخلت كلية لندن تسمى كلية جولدسميث.

كانت هذه المؤسسة إلى حد ما مبتكرة. كان الفرق من الآخرين أن بقية المدارس قد استغرق الطلاب الذين لم يكن لديهم مهارة كافية من أجل دخول الكلية الحقيقية، وجمعت كلية جولدسميث العديد من الطلاب والمعلمين الموهوبين. كان لديهم برنامج خاص بهم لم يكن من الضروري أن تكون قادرا على السحب. في الآونة الأخيرة، اكتسب هذا الشكل من الدراسة شعبية فقط.

في سنوات الطالب، أحب أن يزور المشرحة وجعل الرسومات هناك. تميز هذا المكان بداية أعماله المستقبلية.

من 1990 إلى 2000، كان لدى داميان هيرست مشاكل في المخدرات والكحول. خلال هذا الوقت، تمكن من جعل العديد من الخنزير المختلفة في حالة سكر.

فنان الدرج الوظيفي

المهتمين في المسرح العام لأول مرة في معرض يسمى "تجميد"، الذي عقد في عام 1988. في هذا المعرض، دفع تشارلز ساتشي إلى عمل هذا الفنان. كان هذا الرجل مغناطا مشهورا، ولكن، بالإضافة إلى ذلك، كان حبة فنية متعطشة وجمعه. حصل المجمع على عملين من Hurst على مدار العام. بعد ذلك، حصل ساتشي في كثير من الأحيان على الأعمال الفنية من داميان. يمكنك الاعتماد على حوالي 50 وظيفة تم شراؤها من قبل هذا الشخص.

بالفعل في عام 1991، قرر الفنان المذكور أعلاه عقد معرضه الخاص، والذي تم استدعاؤه داخل وخارج الحب. في هذا لم يتوقف وقضى بعض المعارض، واحدا منها

في نفس العام، تم إنتاج أعماله الأكثر شهرة، وكان يطلق عليه "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة". تم إنشاؤه على وسائل الساة. كان العمل الذي تم تنظيمه Damien Hirst، وكانت صورة لها أقل قليلا، وكان حاوية ذات نطاق واسع غير مغمورة في الفورمالديهايد.

قد تبدو الصورة أن القرش بطول صغير جدا، ولكن في الواقع كان 4.3 متر.

الفضائح

في عام 1994، في المعرض، الذي أشرف ديمين هيلش، كان هناك فضيحة مع فنان تحت اسم جسر مارك. حدث هذا الحادث بسبب أحد الأعمال، ودعا "قاتل من القطيع"، وهو يمثل خروف مغمورة في الفورمالديهايد.

جاء مارك إلى المعرض، حيث كان هناك عرض لهذا العمل من الفن وتم منع الحبر المصرفي في الحاوية وأعلن الاسم الجديد لهذا العمل - "Sugar Sheep". دعاه داميان هيرست إلى المحكمة لعمل التخريب. في المحكمة، حاول مارك شرح هيئة المحلفين أنه يريد ببساطة إضافة عمل أرقد، لكن المحكمة لم تفهمه واعترف بالذنب. الغرامة لم يستطع الدفع، لأنه في ذلك الوقت كان في الفقراء، لذلك حصل على 2 سنوات فقط من الفترة الشرطية. بعد بعض الوقت، خلق "الأغنام الرديئة".

داميان مزايا

في عام 1995، حدث تاريخ كبير في حياة الفنان - تم ترشيحه لجائزة تيرنر. العمل المعنون "الأم والطفل المقسمة" بمثابة الحائز على هذه الجائزة أصبحت داميانثة. مجتمعة الفنان 2 حاويات في هذا العمل. في أحدهم كان هناك بقرة في الفورمالديهايد، وفي التحدي الثاني.

آخر عمل "بصوت عال"

أحدث عمل تسبب في الضوضاء التي أنفقت فيها الكثير من المال داميان هيرست. العمل، الذي تظهر صوره بالفعل كل تكاليفها العالية، لم يكن داميان هيرست بعد.

اسم هذا التثبيت هو "من أجل حب الله". إنه جمجمة بشرية مغطاة بالماس. 801 الماس قضى على هذا الخلق. الحجم الكلي للحجارة - 1100 قيراط. هذا النحت هو أغلى كل شيء موجود من الفنان. سعره هو 50 مليون جنيه. بعد ذلك، يلقي جمجمة جديدة. هذه المرة كانت جمجمة طفل، والتي كانت تسمى "من أجل الله". تم استخدام المواد البلاتين والماس.

في عام 2009، بعد أن عقدت داميان هيلست معرضه "Requiem"، الذي تسبب في موجة عاصفة من الاستياء من النقاد، أعلن أنه قيد المراسل بالمنشآت وسيستمر في الانخراط في اللوحة التقليدية.

النظرة في الحياة

بناء على المقابلة، يدعو الفنان نفسه بنيكي. يقول إنه يخاف من الموت، لأن الموت الحقيقي أمر فظيع حقا. من كلماته، إنه جيد بيع وليس الموت، ولكن فقط الخوف من الموت. وجهات النظر حول الدين متشكك.

افتتح معرض غاري تاتينيتزيان المعرض داميان هيرست، أحد أغلى الفنانين الحديثين والمعروفين. لم يتم جلب Hurst لروسيا إلى روسيا لأول مرة: قبل أن يكون هناك بأثر رجعي في المتحف الروسي، معرض صغير في معرض "انتصار"، وكذلك جمع الفنان نفسه في MAMM. هذه المرة، سيقدم الزوار الأكثر أهمية لعام 2008، الذين يباعون من قبل الفنان من قبل الفنان في المزاد الشخصي Sotheby في نفس العام. يقول Buro 24/7 لماذا الفراشات، الدوائر والأجهزة اللوحية متعددة الألوان مهمة للغاية لفهم عمل هيرست.

كيف أصبح هيرست فنانا

يمكن أن تعتبر داميان هيرست بالكامل تجسيد الفنانين البريطانيين الشباب - لم تعد الأجيال الشباب، ولكن الفنانين الناجحين للغاية، التي وقعت ذروتها من ذروة الحدولة في التسعينيات. من بينها - تريسي إيمين مع نقوش النيون، جيك و دينوس تشاباني مع حب لأرقام صغيرة وعشرات من الماجستير الآخرين.

يائس YBA ليس فقط الطالب في كلية الصياغة المرموقة، ولكن أيضا تجميد المعرض المشترك الأول، الذي عقد في عام 1988 في مبنى إدارة فارغ في عروض لندن. تحدث المنظور هيرست نفسه - إنه مختار العمل، أمر الكتالوج ومخطط لافتتاح المعرض. اجتذبت التجميد انتباه تشارلز ساتشي - ماكينات الإعلان، جامع، راعي المستقبل للفنانين البريطانيين الشباب. بعد عامين، استحوذت ساتشي أول في مجموعته على تركيب Hirst - عمل "ألف عام"، كما قدم له رعاية إبداعاته المستقبلية.

داميان هيرست، 1996. الصورة: كاترين ماككانن / غيتي إيماجز

موضوع الموت، الذي أصبح مركزا لاحقا في عمل هيرست، النعال بالفعل في "آلاف السنين". كان جوهر التثبيت دورة دائمة: ظهرت النشرات من بيض اليرقات، والتي كانت زحفت لرأس البقرة المتناوب وتوفي على أسلاك المرتفعات الإلكترونية ذبابة. بعد مرور عام، أقرض ساتشي المال نفسها لإنشاء عمل آخر حول حلقة الحياة - القرش المحشوة الشهيرة وضعت في الفورمالديهايد.

"الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة"

في عام 1991، اشترى تشارلز ساتيتشي لسمك هيرست أسترالي لمدة ستة آلاف جنيه. اليوم القرش يرمز إلى فقاعة الصابون من الفن المعاصر. بالنسبة إلى الصحف، تحولت إلى تدبئة طفح جلدي (مثال - مادة صناعية تحت عنوان "50،000 جنيه إسترليني للسمك بدون رقائق")، وأصبحت أيضا واحدة من الموضوعات الرئيسية لكتاب الاقتصادي دون تومبسون "كيفية بيع أسماك القرش الفزاعة 12 مليون: حقيقة فاضحة حول الفن الحديث والمنازل المزاد ".

على الرغم من الضوضاء، في عام 2006، تم شراء رأس مؤسسة ستيف كوهين للتحوط في ثمانية ملايين دولار. ومن بين المشترين المهتمين نيكولاس سيروت، مدير معرض تيت الحديث، أكبر متحف Sovrisk، إلى جانب نيويورك موما وباريس بومبيدو. ينتج عن الانتباه إلى التثبيت ليس فقط قائمة بالأسماء الرئيسية للأسماء الفنية الحديثة، ولكن أيضا وقت وجودها هو 15 عاما. على مر السنين، تمكن جثة القرش من ابتلاعها، وكان على قشر استبداله وسحب الإطار البلاستيكي. "المستحيل الجسدي للوفاة في وعي المعيشة" كانت أول وظيفة في سلسلة "التاريخ الطبيعي" - بعد ذلك وضعت هيرست أيضا في الفورمالديهايد من الأغنام وتشريح جثث البقر.

عدم وفاة الوفاة الجسدية في ذهن شخص يعيش، 1991

الأغنام السوداء، 2007

حب مفارقة الحب (استسلام أو استقلالي، انقطاع كشرط مسبق للاتصال.)، 2007

هدوء العزلة (لجورج داير)، 2006

دوران و Kaleidoskopa.

يمكن تقسيم عمل Hirst إلى العديد من الأنواع. بالإضافة إلى أحواض أحواض السمك المذكورة مع الفورمالديهايد، تخصصوا "دوران" و "بقع" - هذا الأخير أداء مساعدي الفنانين في استوديوه. موضوع الحياة والموت يستمر الفراشات. هنا والشكل مثل الزجاج الملون في الكاتدرائية القوطية، والتركيب الكبير "يقع في الحب أو الركائز" هو غرف، مليئة بهذه الحشرات. من أجل خلق آخر هيرست، تم التضحية بحوالي تسعة آلاف الفراشات: في معرض تيت، حيث تم الاحتفاظ بأثر رجعي، تم إحضار 400 حشرات جديدة يوميا لتحل محل القتلى.

كان بأثر رجعي هو الأكثر زيارة في تاريخ المتحف: في خمسة أشهر شهدت لها ما يقرب من نصف مليون مشاهد. بجانب موضوع الحياة والموت منطقيا، هناك "صيدلية" - عند النظر إلى لوحات النقطة، ينشأ الفنان جمعيات بالأدوية. في عام 1997، افتتح داميان هيرست المطعم "صيدلية". في عام 2003، أغلق، وبيع الديكور والمواد الداخلية في المزاد جمع 11.1 مليون دولار مذهلة. تم تطوير موضوع المستحضرات الطبية HERS HERS في مفتاح مرئي أكثر - سلسلة منفصلة من الفنان مخصص للخزائن مع نشر أقراص يدويا. كان العمل الأكثر نجاحا ماديا هو "الربيع تهليل" - الرف مع حبوب منع الحمل جلبت الفنان 19 مليون دولار.

داميان هيرست، بدون عنوان، 1992؛ بحثا عن Nirvana، 2007 (جزء التثبيت)

"من أجل حب الله"

قطعة أخرى معروفة من المعروفة (وأيضا في جميع الحواس غالية) - اجتاحت الجمجمة ثمانية مع أكثر من آلاف الماس. تلقى العمل اسمه من الرسالة الأولى من جون - "لهذا هو الحب لله". هذا يشيرنا مرة أخرى إلى موضوع Strignure الحياة، وعملية الوفاة والتفكير حول جوهر الوجود. في جبهته الجمجمة هو الماس بقيمة أربعة ملايين جنيه. كلفت صناعة نفسها بتكلفة 12 مليون، وكان سعر العمل نتيجة حوالي 50 مليون جنيه إسترليني (حوالي 100 مليون دولار). تم عرض الجمجمة في متحف ولاية أمستردام، ثم باعت مجموعة المستثمرين من خلال معرض مكعب أبيض جاي جوبلينج، تاجر رئيسي آخر تعاون مع هيرست.

داميان هيرست، "لهذا هو الحب لله،" 2007

سجلات، مزيفة وظاهرة المجد

على الرغم من أن Hurst لا ينشئ سجلات مطلقة، إلا أنه من بين الفنانين الحي الآن، يعتبر أحد أغلى الطعام. وصلت ارتفاع أسعار عمله إلى ذروة في نهاية الصفر - مع بيع أسماك القرش والجماجم وغيرها من الأعمال. يمكن أيضا تسمية حلقة منفصلة بمزاد سوتبي في خضم الأزمة الاقتصادية لعام 2008: أحضره 111 مليون جنيه، وهو أكثر من 10 مرات من السجل السابق - مزاد مماثل من بيكاسو في عام 1993. وكان أغلى الكثير الثور الذهبي "- تباع بلدة الثور في الفورمالين لمدة 10.3 مليون جنيه.

يعد تاريخ تشكيل Hirst مثالا على سيناريو مثالي لأي فنان حديث، حيث بالكاد قد لعب التسويق المختص دورا رئيسيا بالكاد. حتى قصص سخيفة مثل منظف المعرض إن العاصفة العاصفة، التي طورت تثبيت الفنان في سلة المهملات، أو القس من ولاية فلوريدا، أدين بمحاولة بيع مزيفة هيرست في عام 2014، تبدو بلية ضد خلفية خدعة الفنان رفيعة المستوى نفسه. أصبح ركود الاهتمام في هيرست الأكثر وضوحا في السنوات الخمس الماضية بعد المعرض التالي في مكعب أبيض- أصبح رئيس النقاد أكثر ملموسة، لم يتأثر براعة هيرست بالجمهور المقدمة، وانتقلت سجلات المزاد إلى لاعبين آخرين - ريتشيرا وكابورو. على أي حال، يستمر هالة مجد Hirst في انتشر إلى عمله القديم، والذي يمكن عرضه اليوم في معرض تاتيتيشيان. أمام هيرست ومشاريع جديدة - عشية بينالي البندقية، يفتح الفنان معرضا كبيرا في القصر جراسبي وبونتا دوجان. وفقا للبيان الصحفي، فهي "ثمرة العقد من العمل" - من المرجح أن يقدم تقريرا إلى داميان هيرست مرة أخرى.

نص: كسيوشا بتروف

اليوم في معرض موسكو غاري تاتينيتزيان يفتتح منذ عام 2006، فإن معرض ديميان هيرست - فنان بريطاني، غير عبث يسمى "عظيم ورائع"، مقارنة ذلك مع عبقرية النهضة، ثم مع أسماك القرش من وول ستريت. يعتبر هيرست أغنى المؤلفين المعيشين حاليا، والذي يتردد فقط الجدل حول أعماله. نظرا لأن تشارلز ساتشي حرفيا مع فم مفتوح نظرت إلى تثبيت "ألف عام" - التوضيح المذهل والظلام لمسار الحياة كله من الولادة حتى الموت - الضجيج حول الأساليب الإبداعية والقيمة الجمالية لعمل Hirst لا الاشتراك في أن الفنان نفسه، بالطبع، سعيد فقط. نروي سبب أن عمل Hirst يستحق حقا هذا الاهتمام الهائل الذي يذهب إليه، ونحن نحاول معرفة العالم الداخلي للفنان - أكثر غامضة ورقيقة مما قد يبدو من الجزء.

"بعيدا عن القطيع"، 1994

أعلى مستوياتها الآن خمسة وخمسين، وعشر سنوات رفض التدخين، والأدوية والكحول - الفرص رائعة أن مسيرته ستستمر عدة عقود. من الصعب تخيل أنه يمكن أن تكون الخطوة التالية من فنان هذا الحجم - تمثل Hirst بالفعل بلده في حفل افتتاح أولمبياد في لندن، أطلق النار على مقطع لمجموعة Blur، وأغلى عمل فني في العالم (الجمجمة البلاتينية مع عبوات الماس)، في ورش العمل التي توظفها أكثر من مائة وستون موظفا (هذا لم يحلم و Andy Warhol مع "مصنع")، والحكومة تتجاوز مليار دولار. تم تغيير صورة الفائزين، الذي جدد في هيرست، على الحشد بسلسلة من الحيوانات الأشرار في التسعينيات، إلى هدوءا: على الرغم من أن الفنان لا يزال يحب السراويل الجلدية وشطفها مع السلاحف، إلا أنه لم يظهر قضيبه الناس غير المألوفين، كما فعلوا في "سنوات القتال المجد"، وأكثر وأكثر وكأنه رجل الأعمال الناجح أكثر من النجم الصخري، على الرغم من أنه في الأساس بالنسبة للآخرين.

يوضح النجاح التجاري غير العادي في هورستيه أنه كان لديه دافع أكبر لكسب أموالا من بقية المشاركين التي تقودها رابطة الفنانين البريطانيين الشباب (حتى أثناء الدراسة في جولدسميث هيرست نظم المعرض الأسطوري "تجميد"، مما جذبت انتباه أصحاب المعرض البارزين للفنانين الشباب). لا ينبغي أن تسمى طفولة هيرست المضمونة والسعادة: لم ير أبه البيولوجي، ولم يرق زوجه البيولوجي، وأصاب الأب العائلة عندما كان الولد اثني عشر، وأقاومت الأم الكاثوليكية محاولات ابنها أن تصبح جزءا من القشرة الفرعية الشابة الشابة آنذاك.

ومع ذلك، دعمت فصوله مع الفن - ربما، من اليأس، لأن Hirst كان مراهقا صعبا وجميع الأشياء، بالإضافة إلى الرسم، أعطيت له بصعوبة. دخلت داميان بانتظام في السرقات الصغيرة في المتاجر وننام في قصص غير سارة أخرى، ولكن في الوقت نفسه تمكنت من القيام بالرسومات في المشرحة المحلية ودراسة الأطالس الطبية، والتي كانت مصدر إلهام إلى مؤلفه المحبوب - والتعبيرية القاتمة فرانسيس بيكون وبعد صور من Beckon أثرت على Hirst بشكل كبير: ابتخرت من قبل قرش السارع الشهيرة تشبه الدافع الكاشف الذي كشف في البكاء، يتم حدوث أحواض السمك المستطيلة باستمرار في خلايا BACCON ورسوم.

قبل بضع سنوات، قدمت Hurst، التي لا تتحدث أبدا عن مجال اللوحة التقليدية، سلسلة من اللوحات الخاصة بها، مستوحاة بوضوح من أعمال Bekon، "ومتنازع مع تكسير: ينتقد النقاد أعمال Hirst الجديدة ذات مثير للشفقة محاكاة ساخرة لوحات الماجستير والمقارنة مع آمال "Farremen's Mazne الكبيرة". ربما هذه القرحة مراجعات وألقت بمشاعر الفنان، ولكن من الواضح أنها لم تؤثر على إنتاجيتها: بمساعدة المساعدين الذين يقومون بأداء جميع الأعمال الروتينية، تواصل Hirst سلسلة من الملابس التي لا نهاية لها من الملابس ذات النقاط متعددة الألوان، لوحات "الدوران"، التي تم إنشاؤها عند تمرير علب الطلاء في الطرد المركزي، تنتج المنشآت مع الأجهزة اللوحية والمقاييس الصناعية أعمالا مباعا جيدا.

← "بدون عنوان AAA"، 1992

على الرغم من أن Hirst قال دائما إن المال - أولا وقبل كل شيء يعني إنتاج الفن على نطاق واسع، لا يمكن للمرء أن ينكر أنه لديه موهبة غير عادية لريادة الأعمال - على قدم المساواة، إن لم يكن تجاوز حجم الفني للمواهب. يعتقد البريطاني الذي لا يختلف في الحياء أن كل ما يمسه، يتحول إلى الذهب - ويبدو أن الحقيقة: حتى في الاكتئاب 2008، فإن مزادا لمدة يومين لأعماله في سوثبي الذي تم تنظيمه في هيرست هيرست نفسه تجاوز جميع التوقعات وكسر سجل مزاد بيكاسو. يشبه Hurst، وخارجيا رجلا بسيطا من ليدز، فهو لا يخجل لكسب المال على البنود، ويبدو أنه أجنبي لفن مرتفع - سواء كانت تذكارية سكيتبوتز لمدة ستة آلاف دولار أو مطعم "صيدلية" من طراز لندن المألوف، مزين بالروح من سلسلة "الصيدلية" من الفنان. إن مشترين أعمال Hirst ليسوا خريجين أكسفورد فقط من العائلات الجيدة، ولكن أيضا طبقة جديدة من جامعي - أولئك الذين خرجوا من القاع وحصلوا على دولة من الصفر، مثل الفنان نفسه.

غالبا ما تتداخل حالة نجم هيرست وتكلفة مدخر عمله في رؤية جوهرها - وهو مزعج، لأن الأفكار منمق فيها ليست أقل من التميمة البقرة في الفورمالديهايد. حتى في حقيقة أنه يبدو أنه حوت 100٪، فإن Hersta يبكي المفارقة: جمجمته الشهيرة المسروقة مع الماس المباعة لمائة مليون دولار يسمى "من أجل حب الله" (التعبير الذي يمكن ترجمة حرفيا باسم "في اسم حب الرب "، يستخدم كعنة رجل متعب:" حسنا، من أجل كل القديسين! "). وفقا للفنان، تم دفعه من خلال كلمات والدته لإنشاء هذا العمل، الذي سأل ذات مرة: "الله يغفر، ماذا ستفعل بعد ذلك؟" ("من أجل حب الله، ماذا ستفعل بعد ذلك؟"). الأحذية، مع العلاج بالعلاج المهني الموضحة في واجهة المتجر، - طريقة لحساب العمر: مثل الحيوانات في الفورمالين، وجمجمة الماس، وإرسالها إلى المؤامرة الكلاسيكية Memento Mori، وسجائر تسربت تذكير ضخامة الوجود غير قادر على تغطية أذهاننا بكل الرغبة. يعبر كل من أكواب متعددة الألوان والسجائر والأرفف مع الأدوية - محاولة لتبسيط ما يفصلنا عن الموت، معبرا عن شدة الإقامة في هذه الهيئة وفي هذا الوعي الذي يمكن أن ينكسر في أي وقت.

Claustrophobia / Agoraphobia، 2008

في مقابلته، يقول هيرست بشكل متزايد أنه في شبابه شعر أبديا، والآن موضوع الموت له العديد من الفروق الدقيقة الأخرى. "الأصدقاء، ابني الأكبر، كونور، هو بالفعل ستة عشر. توفي العديد من أصدقائي بالفعل، وأنا أكبر سنا ". "لم أعد النذل الذي حاول تفرخ في العالم بأسره". يعود ملحد مقتنع، الذي أظهر بانتظام إلى المؤامرات الدينية، يغفوها بلا رحمة، وذكر مرة أخرى أن وجود الله مستحيل وكذلك "الموت في وعي المعيشة".

سلسلة من الأعمال مع الفراشات الحية والميتة تجسد تفكير الفنان حول الجمال وقليلة الشطلة. من الواضح أن هذه الفكرة يتم التعبير عنها في التركيب "تقع في الحب والخروج" ("داخل وخارج الحب"): يفقس عدة آلاف من الفراشات على الكوزكونات، ويموتون ويموتون في مساحة المعرض، وأجسادهم تلتصق تبقى مثل تذكير بإخاء جمال الجمال. مثل عمل الماجستير القدامى، ويفضل أعمال هورستا مرة واحدة على الأقل أن نرى مباشرة: والخيكة "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة"، وتنتج "الأم والطفل المفصولة" انطباعا مختلفا تماما إذا أنت تقف معهم. هذه الأعمال وغيرها من الأعمال من سلسلة "التاريخ الطبيعي" ليست استفزازا للاستفزاز، ولكن بيان مدروس ومغني حول القضايا الأساسية للوجود الإنساني.

كما يقول هيرست نفسه، في الفن، كما هو الحال في كل ما نقوم به، هناك فكرة واحدة فقط - ابحث عن إجابة الأسئلة الرئيسية للفلسفة: أين أتيت من حيث نحن نتحرك وهل هناك أي نقطة في هذا؟ ويواجه قرش الصيد، المستوحاة من ذكريات الأطفال في هيرست حول الرعب "فكي"، من قبل ووعينا بمفارقة: لماذا نحن على عكس حيواننا الخطير بجنون، لأننا نعلم أنها لا تستطيع أن تجلبنا إلينا؟ ألا نشعر أننا نشعر، أحد مظاهر الخوف غير المنطقي قبل الموت، والذي يلوح دائما في مكان ما على حافة الوعي - وإذا كان الأمر كذلك، فماذا يؤثر ذلك على أفعالنا وحياتنا اليومية؟

انتقدت هيرست مرارا وتكرارا أساليبه الإبداعية والبيانات الحادة: على سبيل المثال، في عام 2002، كان على الفنان إحضار الاعتذارات العامة لمقارنة الهجوم الإرهابي 11 سبتمبر مع العملية الفنية. أدان الكلاسيكية الحية Hirst لما يجعل عمله ليس بميدانه، ولكنه يستخدم عمل المساعدين، والانتقاد جوليان يتأخر حتى جاء مع مصطلح المحاكاة "Con Art"، والذي يمكن ترجمته ك "مفهوم للمواصفات. " لا يمكن القول أن جميع الرقائق الفاحشة في هيرست كانت بلا أساس: كان الفنان يتزايد في الانتحال، واتهم أيضا بأسعار لف مصطحة لعملهم، ناهيك عن تصريحات الشركة لحماية حقوق الحيوانات، التي تشعر بالقلق حول الظروف لمحتوى الفراشات في المتحف. ربما يكون الصراع الأكثر سخافة المرتبطة باسم البريطانيين الفاضري هو مواجهته مع فنانة الفنان البالغ من العمر ستة عشر عاما، والذي باع كوموليا مع صورة لعمل هيرست "باسم حب الرب". أدى الفنان المتعدد الأشرار بعيدا عن مراهق مائتي جنيه، والذي حصل على مخططاته، التي تسببت في غضب سريع لممثلي سوق الفنون.

← "ساحر"، 2008

مفهوم هيرست ليس سولابا، لأنها قد تبدو: في الواقع، فإن الفنان يؤدي إلى الخطة، ويشارك العشرات من مساعديها غير المسئولين في التجسد - ومع ذلك، فإن الممارسة تظهر أن هيرست مخاوف حقا مصير أعماله. أصبح القضية مع سمكة القرش الشريرة للغاية، والتي بدأت تتحلل، واحدة من النكات المفضلة في العالم. قرر تشارلز ساتيتشي إنقاذ العمل، وتمدد جلد الأسماك التي تعاني طويلة المعاناة إلى الإطار الاصطناعي، لكن هيرست رفض الوظيفة المحولة، تفيد أنها لم تعد تنتج مثل هذا الانطباع المخيف. ونتيجة لذلك، تم بيع التثبيت المدلل لمدة 12 مليون دولار، ولكن في إصرار الفنان، تم استبدال القرش.

يصفه صديق ورفيق Hirst على YBA Mat Kolishou ك "HooliGan and Estette"، وإذا كان كل شيء واضحا مع الجزء المثقف، فغالبا ما ينسيان الجانب الجمالي: ربما يمكن تقدير مرض فني غير عادي فقط في معارض العمل من واسعة النطاق

اليوم، في العنوان "الفن في خمس دقائق" سنتحدث عن الفنان الأكثر شهرة في عصرنا - ديمين ستيفن هورست. سنتعامل مع القرش في الفورمالديهايد بمساعدة شريط موبيوس، اكتشف كيف صدى فن القرون الوسطى جمجمة الماس والتخلي عن الانتظار لمعرفة ما إذا كان هناك حياة في الموت.

المرجعي: داميان هيرست هو فنان إنجليزي، رجل أعمال، جامع أعمال فنية، وكذلك الرقم الأكثر شهرة لمجموعة الفنانين الشباب البريطانيين، الذين يسيطرون على المشهد الفني منذ التسعينيات. ولد في 7 يونيو 1965 في مدينة بريستول، المملكة المتحدة.

ما هو الموضوع المركزي لأعمال مفلست؟

قصير القامة: موت.

اقرأ أكثر:المواجهة الأساسية بين رفض الوفاة والوعي حتميتها هي الموضوع الرئيسي للفنان. ألم يتجول حولها، يذهب داخل الموت نفسه. من أجل استكشاف الموضوع بدقة، ذهب الفنان إلى المسرح التشريحي في شبابه لجعل الرسومات وعمل في المشرحة.

منذ هيرست لديه الكثير من العمل المتعلق بالموت، سننظر في التركيب المحدد ل "ألف سنة" 1990 - واحدة من أهم أعمال المؤلف. إنه صندوق مزدوج مشترك: في أول Avoir يكمن رأس البقرة وتسهيل كهربائي، في اليرقات والذبور الثانية. يتم قطع 4 ثقوب في التقسيم بين هذه المكعبات. الذباب الطائر في المكعب الأول مقسمة على الفور إلى مجموعتين مختلفتين: طار الأول مباشرة إلى المصابيح، ولمسهم، ماتوا على الفور، والجزء الثاني من الذباب حاول أن تأخذ مكانا على رأس البقرة الميتة.

يقول الفنان عن ذلك: "أتذكر، جلسنا بطريقة أو بأخرى مع غاري هيوم، عندما عملت في هذا التثبيت، سأل: "ماذا تعمل الآن؟". أجبيت: "حسنا، لدي صندوق زجاجي، رأس البقرة والديدان والذبابة. يبقى لإيجاد Swatter ذبابة من شأنها أن تنهيها جميعا". نظر إلي كما لو كان في مجنون. وفكرت: "ممتاز. هذه طريقة رائعة لشرح ذلك، مثل شيء وهمي - أنت فقط شرح لشخص ما حتى يكون لديهم بالفعل رأي. وهذا على الرغم من أنه ليس لديهم فكرة أنه في الواقع ، حتى لا يمكن الاستعداد لما يرونه. "

هذا التثبيت يرسلنا إلى دونالد جوددي - والد بساطتها. الفنان يرفض الجمال التقليدي والتبرس، من أي محتوى عاطفي.
في أحد هذا العمل، طبعت هيرست دورة الحياة، وأظهر كم من هذا النوع هي فوضى الحياة والموت.

يجب القول أنه في بعض الأحيان يجعل Hirst: بمجرد أن اتصل بريطاني هجمات نيويورك في 11 سبتمبر 2001 من خلال عمل الفن، الذي كان عليه فيما بعد الاعتذار.

سوف أموت - وأريد دائما أن أعيش. لا أستطيع تجنب الوفاة، ولا أستطيع التخلص من الرغبة في العيش. أريد أن أرى على الأقل لمحة هو - للموت.

هيرست هو أغنى فنان في العالم؟

لفترة وجيزة: D.لكن.

اقرأ المزيد: P.أوه على الأقل، لذلك يقولون جميع المنشورات الغربية. يقدر الحالة العامة للفنان بمليار دولار. باعت Hirst مجموعة كاملة "جميلة داخل رأسي إلى الأبد" في مزاد Sotheby مقابل 111 مليون جنيه إسترليني (198 مليون دولار)، وبالتالي كسر سجل للمزاد مع فنان واحد. أيضا في قوائم أغنى الفنانين يدخلون تاكاسي موراكامي، جيف كونز، جاسبر جونز. بالمناسبة، فإن الراتب التقريبي لمساعدات هيرست هو 32000 دولار.

ما هو اسم النمط الذي يعمل فيه الفنان؟

قصير القامة: الاوليوسونية.

اقرأ أكثر: الحديث العصبي أو postconeptualism هو الاتجاه، وهو مرحلة حديثة من تطوير مفاهيم 60-70s. تنشأ المفاهيم الجدد في الولايات المتحدة الأمريكية وأوروبا في أواخر السبعينيات. NEOCONSTRECTREATI النظام، وكذلك الفن المفاهيمي، أولا وقبل كل شيء، هو في المقام الأول فن الأسئلة. يستمر الفن المفاهيمي بزيادة أسئلة أساسية اليوم ليس فقط حول تعريف الفن نفسه، ولكن أيضا حول السياسة والإعلام والمجتمع. يرتبط معظمها في الغالب من جديد من أنشطة الفنانين البريطانيين الشباب الذين أعلنوا بصوت عال أنفسهم في التسعينيات.

أحداث كبيرة

1991: شارلز ساستشي \u200b\u200bيمول Demien Hirst والعام المقبل معرض Saatichi يعرض عمله "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي شخص ما" - سمك القرش في الفورمالديهايد.

1993: فانيسا بيكروفت تجري أول أداء لها في ميلانو.

1999: تريسي إيمين رشح لجائزة تيرنر. جزء من معرضها هو تركيب "سريري".

2001: يتلقى Martin Center جائزة تيرنر للعمل "الأضواء المستمرة وإيقافها"، غرفة فارغة التي يتحول فيها الضوء وإيقافها.

2005: يستقبل سيمون كلوزرلينج جائزة تيرنر عن "Shedboatshed" - مبنى خشبي طار إليه على نهر الراين.

Hirst لديه لوحة؟

قصير القامة:نعم.

اقرأ أكثر:لم يركز Hirst على الرسم، حتى في بداية الطريق، في الثمانينياتز الزائر في كلية "الصائغ" المبتكرة. على عكس المدارس الأخرى التي جمعت الطلاب الذين فشلوا في دخول الكلية الحقيقية، جذبت مدرسة الصغار العديد من الطلاب الموهوبين والمعلمين الإبداعيين. قدم جولدسميث برنامجا مبتكرا لا يتطلب القدرة على رسم أو الكتابة مع الدهانات.
لكن Hirst لديه ثلاثة أنواع من استخدام الطلاء.
أولا - إنها لوحات بقعة، الدوائر الملونة التي تنمو من جيف كونز. يستمر هذا المشروع حتى الآن. مرة واحدة، افتتح الفنان مرة واحدة في العديد من المدن في جميع أنحاء العالم التعرض متطور تماما، وكل مساحة تم تعليقها مع اللوحات ذات الدوائر متعددة الألوان.
ثانية - هذه تدور اللوحة، التي تنطوي على دائرة ممتعة يتم سكب الطلاء، لذلك يرسم الطلاء نفسه قماش ديناميكي. كان الإبداع الأكثر شهرة في هذا النمط الاستاد الأوليمبي بأكمله. أمر خورست بتزيين الساحة، وانسكبت الطلاء في شكل العلم البريطاني على شرف افتتاح أولمبياد. ولكن كما نرى، لا الأول ولا الثاني هو الرسم، هو استخدام الدهانات دون رسم.

الأشخاص الذين ينسوا الفن الحديث أن أي فن كان حديثا.

الثالث - هذه تعمل في أسلوب فرانسيس لحم الخنزير المقدد. ابتداء من، قال نفسه إنه لن يرسم، لأن لوحاته ستكون ثانوية للغاية، أدرك بطيليته الخاصة. لكن لسبب ما غير رأيه وجلبت لوحة له إلى المعرض الشخصي "Requiem"، الذي تم عرضه منا، في مركز Pinchuk Art في عام 2009. بالإضافة إلى الأعمال القديمة، وضع الفنان سلسلة خلية جديدة تسمى "لوحات الجمجمة". أصبحوا الهدف الرئيسي لنقاد انقلاب الساخرة. "يبدو أنه أمام المشاهد هو الأسطفة تحت BACCON المصنوع من الطالب" - لاحظت واحدة منهم. يعتقد العديد من منتقدي الفن المعاصر أنه مرة واحدة، في أوائل التسعينيات، كان هيرست هو الزعيم غير المستمر للفن البريطاني الجديد ووقف عموما في طليعة الفن المعاصر، لكن الأوقات التي مرت منذ فترة طويلة، تتحول الطابق الطارد أمس الآن إلى مورد Superdrond Kitcha - كما هو الحال في ذوقه وفي عقول أوروبا الشرقية والأقلية الآسيوية، ولوحات Hirst عاجزة فقط.

و Hirst لديه صورة "لأمي." يصور الفواكه والزهور، دون Alluzia، الإذكاء والألغام. الفواكه والزهور فقط. لأنه منذ أن أصبح فنانا، نظرت والدته حوله طوال الوقت الذي لا يستطيع الابن رسم أي شيء "طبيعي". لذلك كتب، في الواقع، ما يمكن أن يكون طبيعيا من الفواكه والزهور؟

اتضح مؤخرا أن هيرست مغلقة في حديقته سرايز وتشارك سرا في اللوحة هناك. "الحيوانات في الفورمالديهايد لم تعد صدمة الجمهور، والمفاجآت أكثر بكثير عندما تأخذ الفرش والقماش والرجوع إلى المصادر"، - علق على عار عن الفنان الحديث.

عبقرية أو خيال؟

لفترة وجيزة: ك.قيل AK في الكتاب المقدس "UMPT - نحن نعرف".

اقرأ أكثر:هيرست غنيا بشكل لا تضاهى وناجح، إلى جانب ذلك، فهو معاصر - هذه هي الصيغة المثالية التي تولد العديد من الاعتداءات حول أعمال البريطانية.

ينظر بعض النقاد في الفنان ظاهرة خلقت مصطنع مع كيس من المال بدلا من الرأس. البعض الآخر، كما قلنا بالفعل، سوف يتبرع بطلائه، مشيرا إلى تقليد Bekon. لكن جوليان توسعت أبعد من ذلك، فهو يعتبر هيا الخيال والفنان ببساطة، يدعو إلى مفاجئ مفصلية، أنه من ناحية محادثات حول المتوفى، لأن "Con" باللغة الإنجليزية يعني "خداع"، ومن ناحية أخرى - هو تخفيض من كلمة "المفاهيم"، وهو أمر مضحك. بالمناسبة، يعني "Con" باللغة الإنجليزية قيمة مراضة أخرى، شيء مثل "عضو"، لذلك يسمى بيل غيتس في المدرسة، لذلك إذا حاولت إنشاء مجلد على سطح المكتب مع مثل هذا الاسم - فلن تعمل. جربه الآن.
منتقدي النقاد من الشاطئ، حيث يكون العشب أكثر خضرة، ابحث عن هيرست من قبل عبقرية، والتي من بندودية الحياة اليومية تشويه الفن النقي للفن بمساعدة الإبداع والتكنولوجيات المتقدمة. هناك الكثير من الحجج، والأهم منها (بالإشارة إلى الخطاب التاريخي) هو أنه تمكن من أهم موضوع "الموت" لإنشاء فن جديد تماما. من ناحية أخرى، خلال معرض Hirst بأثر رجعي في Moma، ارتفع الحضور بنسبة 20 في المائة، ما هي الحجج الأخرى اللازمة؟

البريطاني شائع جدا وغامض أن فنانين آخرين له يخلق الفن. صنع النحات الإسباني Eukhenio Merino كائن يصور انتحار داميان هيرست: في صندوق زجاجي يقف على ركبتيه مماثلة لفنان الدمية البريطاني مع بندقية تعلق على معبد دموي. الكائن، كما يسمى Daily Telegraph، "4 حب Go (L) D". وبالتالي، فازت على اسم أحد أشهر أعمال Hirst - مطعمة إلى الماس الجمجمة ("من أجل حب الله")، وكلمة "الذهب" - "الذهب": البريطاني يعتبر واحدا من أغلى فنانين في العالم. ميرينو يؤكد أن نفسها هي من محبي إبداع Hirst. يتحدث عن كائنه مثل هذا: "بالطبع، هذه مزحة، ولكن هذا يتكون من مفارقة: إذا كان [هيرست] سينتهي معه، فإن عمله سيكون أكثر تكلفة".

من أجل عدم إخبار النقاد في هذا العالم، تم الإعراب عن مراسل الوصي: "في عصر كل شيء تم إنشاؤه، في العالم حيث تكون الانتقادات وحكم المال، Hirst" الفنان الذي نستحقه ".

سؤال من مدير العلاقات العامة Anastasia Kosireva

ما هو الفرق بين سمك القرش في الفورمالديهايد هيرست من الحيوان في الفورمالديهايد في دروس البيولوجيا؟ لماذا الأول - الفن، والثاني ليس كذلك؟

قصير القامة: "لأن الأول هو في المعرض، والثاني - لا" (ج) ألم

اقرأ أكثر: هيرست، بالطبع، نكت، هو عموما شخص مضحك للغاية، يمكن أن ينظر إليه على جميع مقابلاته. لكننا سنتحدث بجدية.
يطلق على تركيب "Tiger Shark in Fomaldehyde" "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة". اشتعلت القرش صيادا من أستراليا وبيعها إلى الفنان مقابل 9.500 دولار. وتم بيع التثبيت في عام 2004 إلى جامع ستيف كوهين مقابل 12 مليون دولار. كونها بالقرب من هذا القرش، أتذكر اسم الرواية جوناثان فوجة "قريب فظيع، بصوت عال". يتم الكشف عن السقوط القبيح من أسماك القرش على نطاق واسع، فهو يخلق تأثيرا متزايدا، يصرخ كرمز لألم يموت. يشير الفم غير الكامل للسمك إلى صور فنانه المفضل هورستا - فرانسيس بيكون. بشكل عام، يمكن أن تأخذ أي حيوان، لكنه اختار أسماك قرش ليس من أجل إزعاج المجتمع، القرش مصدر خطر ورمز من الموت. الموت يضاعف الموت: هي نفسها ميتة، وفي الوقت نفسه - حاملة الموت. ظاهرة ظاهرة غير عادية في شرك أكل أكل لحوم البشر داخل القرش. حوالي 70٪ من القرش يموتون في المعارك الوحشية في الرحم.

لكن الشيء الأكثر أهمية في هذا العمل ليس قرش وليس الفورمالديهايد. من المهم أن يكون هذا التثبيت في غرفة ذات حد أدنى، واستمر مرة أخرى تقليد جودا. مخطط التباين المتراكم بين الشكل التجريدي والمتين من المظاهرة وملء كائناتها الصالحة. الفن، "نيابة عن" وهو شكل عرض، يؤدي وظيفتها التقليدية هنا - توقف الوقت.

في هذه الورقة، هناك أيضا لعبة مفاهيمية يتزامن كائن الكائن مع الصورة نفسها. ببساطة وضعت، الموت يصور الموت. هذا الشعور الشريط من موبيوس، عندما يغلق معنى العمل في حد ذاته، عندما يخبر العمل عن نفسه أيضا.

ألمح حول عمله يقول ذلك: "أحاول حل الموت. يصعب على الناس تحقيق وفياتهم الخاصة، والعديد من عملي في الأمر حيال ذلك. محاولة قرش بلدي لوصف هذا الشعور، شعور بالخوف غير المنطقي قبل الموت. لهذا، استخدمت حقيقية سمك القرش، كبير جدا بحيث يمكن أن يبتلع شخصا ممتلئا. ووضعه في حاوية مع سائل من هذا الحجم بحيث يكون المشاهد صرخة الرعب على الجلد. وهذا ليس نظرة قاتمة في العالم. على العكس من ذلك، كنت آمل أن تكون الموت بمثابة مصدر إلهام ومصدر للطاقة للجمهور ". يساعد على تحقيق عطلة الحياة".

مسألة رئيس تحرير Evgenia Lipovskaya:

لماذا اختار الفراشات كمواد رئيسية؟ قتلهم أو تم جمعهم؟

قصير القامة:1. في الحياة القصيرة من الفراشة أسهل لإظهار دورة الحياة، فإن وفاة الفراشة مظاهرة واضحة للغاية في نفس الوقت الجميل والرهيب.

2. لم يقتلك منطقتي، لكنها لم تجمع. تم إحضار الفراشات من "مشاتل خاصة"، ثم توفي وفاتها الخاصة في المعرض.

اقرأ أكثر:التثبيت الأكثر شهرة للفنان، حيث الشخصيات الرئيسية هي الفراشات، تسمى "الوقوع في الحب والخروج". طار الفراشات بحرية في المعرض، والذي كان لديه أيضا أطباق مع الزهور والفواكه. نظرا لأن الفراشات هي مخلوقات قصيرة الأياد، فهي تدلى مباشرة في منتصف المعرض. ضربوا اللوحات لطخت، مما يخلق أعمال مجردة. تم الحصول على اللوحات من قبل الجميل والشرير، لأنه يتعلق بالمخلوقات المركزة. ثم وصل إلى النقطة التي من الأجنحة الحقيقية للفراشات الميتة وضعت الزجاج الملون للكاتدرائيات القوطية. في البداية، لم يعرف الزوار أن الفراشات توفيت على طول المعرض، وتم ربط 400 مخلوقات جديدة كل أسبوع. عندما أصبح من المعروف أن 9 آلاف فراشات توفي خلال المعرض - بدأوا في مهاجمة Hirst. صمم خصوم الفنان بشكل خاص حقيقة أن الموائل الطبيعية للفراشة قد تعيش لفترة أطول بكثير، حتى تسعة أشهر. ومع ذلك، أجاب ممثلو تيت على جميع الليمات على شيء واحد: للفراشات، تم إنشاء الشروط القريبة من بيئتهم. بالمناسبة، جلب الفراشات الأبحاث، ولدت في المعرض وتوفي.

في البداية، كانت هذه دمى منتشرة في جميع أنحاء الغرفة، ولكن بعد الانتهاء من عملية التحول، والتي ظهرت للضوء، طار الفراشات الغريبة مباشرة إلى لوحات ضخمة بألوان حية. كانت الفراشات عالقة على قطعة قماش لزجة وتوفي بعد فترة من الوقت، وأصبح جزءا من اللوحات. علاوة على ذلك، كان هناك منافض السجائر ضخمة على الجانب الخلفي من الشبكات العملاقة، إلى الحواف المليئة بالسجائر.

هناك أيضا سلسلة من "الفراشات" و "المنظار"، حيث، في الحالة الأولى، لا يتم لصق الفراشات الميتة على قماش حديثا دون استخدام الغراء، وفي المرتبة الثانية - أنهم، بإحكام لبعضهم البعض، إنشاء أنماط تشبه مشتعلة.

يجب أن يقال أن الفراشة ليست الحشرة الوحيدة التي تتحول إلى الفن. لديه وظيفة مصنوعة تماما من الذباب. وهذا هو، قماش مغطى بالرقابة عن كثب، وبالتالي أنشأ الفنان "مربع أسود".

سؤال من محرر جمال كريستينا كيلين:

الذي اشترى هذه الجمجمة وكم؟

قصير القامة: الكونسورتيوم، الذي يشمل هيرست نفسه، مديره فرانك داني، رئيس معرض المكعب الأبيض والمحترفين الأوكراني الشهير فيكتور بينشوك بمبلغ 100 مليون دولار.

اقرأ أكثر: يسمى التثبيت "من أجل حب الرب" وهو جمجمة بشرية مصنوعة من البلاتين والماس المرصلي. وفقا ل Hirst، ألهمت اسم هي كلمات الأم عندما ناشدت به الكلمات: "من أجل حب الله، ماذا ستفعل بعد ذلك؟" ("أخبرني بالرحمة، ماذا ستفعل بعد ذلك؟" من أجل حب الله - حرفيا، اقتباس من الرسالة الأولى من جون: "لأنه حب الله" (1 في. 5: 3)). تشكل الجمجمة من البلاتين، كنسخة مخفضة قليلا من جمجمة الأوروبيين الذين تتراوح أعمارهم بين 35 عاما عاشوا بين 1720 و 1810. يتم تناثر منطقة الجمجمة بأكملها، باستثناء الأسنان الأصلية، مع 8،601 ماس مع وزن إجمالي 1106،18 قيراط. في وسط الجبهة هو العنصر الرئيسي للتركيب - الماس الوردي للنموذج على شكل كمثرى. تكلف العمل حيلة في 14 مليون جنيه.

في عام 2007، أغراض استثمارية، مجموعة من المستثمرين، التي قام فيها هيرست نفسه، مديره فرانك داني، رئيس معرض المكعب الأبيض والراعية الأوكرانية الشهيرة في فيكتور بوتشوك، اشترى جمجمة لمدة 50 مليون جنيه إسترليني (100 مليون دولار أمريكي). هذا سعر قياسي مدفوع عن عمل الفنان الصحي.

"من أجل حب الرب" - توليف كيتشا، فن البوب، الكلاسيكية والموضوع الأبدية من الموت. الجمجمة هي التنفيذ البصري للغاية للموضوع الكلاسيكي من الفنون الغربية فانيتاس فانيتاتوم، يدل الفنان أن كلا المالين والفخامة هي حقل وضجة.

في جوهرها، هذا العمل هو نسخة طبق الأصل ذببة إلى حد ما عن نجاحه التجاري: بدلا من أن تنكره، فإن الفنان يضعه في الأسفل - يضع الأموال في إنشاء كائن بتكلفة 15 مليون جنيه إسترليني. وحقيقة أن هذا الكائن هو جمجمة تؤكد فقط على انتصار دين الثور الذهبي في العالم الحديث.

ومع ذلك، فإن الجمهور الفني لم يقدر الجانب المشين للنفس للأعمال الجديدة للفنان الإنجليزي. في عصر الفن المعني الأخلاقي والقلق سياسيا، أصبحت داميان هيرست الشكل البغيض، ورد فعل من الداخل لائق عند ذكر اسمه - كشر السخرية والتهيج والملل.

هيرست نفسه يقول ذلك "هذا الكائن يرمز إلى الثروة وقيمة الحياة" ويضيف "بالمناسبة، الجماجم الماس أيضا أن الديكور الموت هو وسيلة ممتازة للتوفيق مع هذه الفكرة".

إيماني في الفن يختلف قليلا عن التعصب الديني. كلنا نحتاج إلى التنقل بشيء في الظلام.

تمثال تمثال ارتفاع شيطان مقطوعة الرأس 16.5 متر Atrium Palazzo Grassi

لأول مرة في التاريخ، يتم إعطاء كل من مساحات معرض البندقية من جامع فرانسوا PINOT تحت معرض واحد. وليس سوى داميان هيلست، أحد أشهر الفنانين الحداثة. تم الاحتفاظ بتفاصيل المعرض سريا في الاكتشاف: كان من المعروف فقط أن المشروع الجديد كان يستعد خلال السنوات العشر الماضية.

داميان هيرست، "Hydra و Cali" (نسختان) و "هيدرا وكالي تحت الماء (التصوير الفوتوغرافي تحت الماء من كريستوفر جوريجا)". صورة: دقة كامينغ شركات © Damien Hirst and Science Ltd.

في يوم الأحد، 9 أبريل، حصل الجمهور أخيرا على الفرصة للوصول إلى معرض فينيسي في داميان هيرست البريطاني. معارض لها أنشأ تحت غطاء الأسرار خلال العقد الماضي.

"كرونوس، إلهام أطفالك"
صورة فوتوغرافية: Andrea Merola / Ansa / AP / Scanpix / Leta

توجد "كنوز من تحطيم" لا يصدق "في حدور مؤسسة PINOT - في Palazzo Grassi و Punta della Down Deman. هذه هي الحالة الأولى في التاريخ، عندما أعطت كلا الطرفين مساحة لفنان واحد.

يمثل المعرض كمليبة كنز متعدد الطبقات من السفينة، غارقة منذ 2000 عام، ووجدت فقط في عام 2008 (صدفة، هذا هو عام الذروة السابقة في مهنة Hirst).

داميان هيرست، Hydra و Cali (جزء). صورة فوتوغرافية: Andrea Merola / AP

داميان هيرست.

يعتبر داميان هيرست البالغ من العمر 51 عاما أغنى الفنانين الذين يعيشون الآن في العالم. وهو الأكثر ملاءمة لمجموعة الفنانين البريطانيين الشباب (البريطارت)، الذين يسيطرون في فن ضبابي ألبيون الربع الأخير من القرن.

إن عمل Hirst "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" (1991)، يمثل قرش النمر في حوض السمك مع الفورمالديهايد، هو رمز لهذا الارتباط.

كنوز تحطم الطائرة لا يصدق: معرض داميان هيرست في القصر جراسبي ومركز الفن الحديث بونتا ديلا دوجانا، البندقية. صورة: داميان هيرست

"كنوز من موقع التعطل من" لا يصدق "هي متاهة متعددة الطبقات من المنحوتات والأشياء التاريخية والفصوص واكتشاف الفيديو و" الكشف "و" الخلاص "للبضائع التي لا تقدر بثمن.

"اثنان جارودي"

وفقا لأسطورة، ذهبت السفينة إلى أسفل ساحل شرق إفريقيا.

"شيطان مع وعاء"
صورة فوتوغرافية: Andrea Merola / epa / scanpix / leta

على مجلس إدارته عبارة عن مجموعة واسعة من الأعمال الفنية التي تنتمي إلى الرقيق المحرر باسم سيف أموتان الثاني.

شمل الاجتماع القطع الأثرية لجميع الحضارات المعروفة في ذلك الوقت وتم إرسالها إلى جزيرة المتحف، حيث كان من المفترض أن يتم عرضها. غرقت السفينة، وجميع قيمه الرائدة في أعماق البحر حتى عام 2008. الآن ظهرت هذه الكنوز أمامنا.

داميان هيرست، "خمسة عارية الإغريق"، "خمسة من العتاب العتيقة"، "اليونانية العارية" (ثلاثة إصدارات).

يتم تقديم كل معرض في المعرض في ثلاث نسخ. في الإصدار الأول، يبدو الأمر وكأنه كنز مرفوع من يوم البحر ("المرجان" في لغة Hirst)؛ في الثانية - كإشارة مغلفة، استعادتها المعادون الحديث ("الكنز")؛ وفي الثالث - مثل لعب كائن تاريخي أو تاريخي ("نسخ").

داميان هيرست، "Syclop Skull" و "Divers ادرس الجمجمة السيئة (التصوير تحت الماء)."
صورة فوتوغرافية: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.

هناك آلهة برونزية ضخمة ووريورز، لا علاقة لها بامتصاصات الرخام والجماجم من الأعاصير، وأرقام الصلاة، والمقمرات، والجداول، والأورابات، وتعرض مع الدروع والحلي الثمينة والعملات المعدنية.

النحت في معرض "كنوز السفينة الغارقة" لا يصدق "
الصورة: الصحوة / غيتي إيمياء

استخدمت Hirst العديد من المواد باهظة الثمن - ملاخيت، والذهب والدميس والتهاب الكلية - لإنشاء مجموعة متحف من القطع الأثرية، مما تسبب في ذكريات العالم القديم.

من أجل معقول الاستهلاكية، تم تزيين العديد من الأعمال بالديدان البيضاء و "الشعاب المرجانية" بألوان لا تصدق. يتم استكمال موضوع غرق السفينة بواسطة صورا كبيرة الشكل وإطارات الفيديو المعقولة للغاية مع الغواصين الذين يعملون من ساحل أرخبيل زنجبار.

وفقا ل ArtNet.com، من أجل خفض التماثيل البرونزية العملاقة في الجزء السفلي من المحيط الهندي، ثم رفعها، تم تعيين سفن الإنقاذ الخاصة.

داميان هيرست، "تقويم الحجر".
صورة فوتوغرافية: Miguel Medina / AFP / Getty Images

داميان هيرست، "غير معروف فرعون" (جزء). خدم النموذج لهذا العمل بوضوح المغني الأمريكي، مغني الراب والمنتج والموسيقي والمصمم Farrell Williams. صورة فوتوغرافية: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.

تجدر الإشارة إلى أنه في كل هذا يعمل بعناية حاشية فلاض فارس وليامز ميوزيوني، نماذج الطحلب كيت، المطربين ريهانا وولاندي هو

تمثال نصفي Taduhapp، زوجة أصغر سنا من الفرعون المصري أمينوبريب الثالث
صورة فوتوغرافية: Miguel Medina / AFP / ScanPix / Leta

ناهيك عن تمثال ميكي ماوس في بونتا دوجان. يظهر داميان هيرست نفسه في العمل البرونزي "جامع التمثال سيف أموتان الثاني"، تلمح أنه ليس فقط الخالق، ولكن أيضا جامع أعمال فنية.

داميان هيرست، أبو الهول (النسخة المرجانية)؛ أدناه - داميان هيرست، SPHINX (خيار "الكنز").
كلا الصورتين: حكيم كامينج شركاء © داميان هيرست والعلوم المحدودة

وفقا لصحيفة نيويورك تايمز، تجار كبيرين - مثل معرض Gagosyan أو "مكعب أبيض" - اشترى بالفعل جزءا من العمل بأسعار من 500 ألف إلى 5 ملايين دولار لكل نسخة. ومع ذلك، مثل معظم الحقائق في المعرض، تكون هذه المعلومات مخفية تحت غلاف اللغز.

سيكون معرض داميان هيرست "كنوز من موقع التعطل" من "لا يصدق" أحد الأحداث المركزية في بينالي البندقية وسيستمر حتى 3 ديسمبر 2017.