هناك أعمال فنية يعرفها الجميع. بالنسبة لهذه اللوحات، فإن السياح في قوائم انتظار طويلة في أي طقس، ثم يسقط في الداخل، ببساطة جعل صورة شخصية على خلفياتهم. ومع ذلك، إذا سألت السياحة الذي اختار من المجموعة، فلماذا تمزقه إلى تحفة "، من غير المرجح أن يفسر، لما عانى منه، دفعه وعانىه بقلم بؤري. غالبا ما تكون حقيقة أن ضوضاء المعلومات الدائمة حول عمل معين نسيانها جوهره. يمكن أن تتذكر مهمتنا في عنوان "عظيم وغير مفهوم" سبب ضرورة الجميع الذهاب إلى Hermitage، Louvre and Uffizi.

كانت الصورة الأولى في عنواننا كان قماش Casimir Malevich "سوداء سوداء". ربما يكون العمل الأكثر شهرة ومثيرة للجدل للفن الروسي وفي نفس الوقت الأكثر تعزاما في الغرب. لذلك، في لندن الآن معرض واسع النطاق مخصص لعمل الفنان. المعرض الرئيسي كان، بالطبع، "سود أسود". يمكن القول حتى أن النقاد الأوروبيين، الفن الروسي لا يرتبط مع Karlom Bullet و Ilya Ripin، وهي Malevich. في الوقت نفسه، لسوء الحظ، يمكن للقلة من زوار معرض Tretyakov أو Hermitage أن يقول بوضوح، ما يعرف هذا القماش. اليوم سنحاول إصلاحه.

كاظمير مالفيتش (1879 - 1935) "صورة ذاتية". 1933.

1. إنه N."مربع أسود"، لكن"سود أسود على خلفية بيضاء"

ومن المهم. يجب تذكر هذه الحقيقة بأنها نظرية فيثغور: في الحياة، من غير المرجح أن تكون مفيدة، ولكن لا تعرفها بطريقة غير لائقة بطريقة ما.

K. Malevich "مربع أسود على خلفية بيضاء". 1915 سنة. تخزينها في معرض Tretyakov

2. هذا ليس مربع

في البداية، اتصل الفنان بصورته "رباعي"، والتي تم تأكيدها من قبل الهندسة الخطية: لا توجد زوايا مباشرة، فإن الأطراف ليست موازية بعضها البعض، والخطوط غير متساوية. وهكذا، خلق شكل متحرك. على الرغم من، بالطبع، لاستخدام الخط كان قادرا.

3. لماذا وجهت مالفيتش مربع؟

في مذكراته، يكتب الفنان أنه فعل ذلك دون وعي. ومع ذلك، يمكن تتبع تطوير الفكر الفني في صوره.

عملت ماليفيتش المسودة. ليس من المستغرب أنه في البداية كان مفتونا بالتكويم بأشكاله الصحيحة. على سبيل المثال، صورة لعام 1914 - "تكوين مع جوسوندا". المستطيلات السوداء والأبيض تظهر بالفعل هنا.

يسار - كاظمير مالفيش "تكوين مع جوسوندا". الحق - ليوناردو دا فينشي "منى ليزا"، هي "جوسوندا"

ثم، عند إنشاء ديكورات للأوبرا "انتصار فوق الشمس"، ظهرت فكرة مربعة كعنصر مستقل. ومع ذلك، ظهرت الصورة "الساحة السوداء" بعد عامين فقط.

4. لماذا بالضبط المربع؟

اعتقد مالفيتش أنه كان المربع الذي هو أساس جميع الأشكال. إذا كنت تتبع منطق الفنان، فإن الدائرة والصليب هي بالفعل عناصر ثانوية: إن دوران المربع يشكل دائرة، وحركة الطائرات البيضاء والأسود عبارة عن صليب.

تم كتابة صور "الدائرة السوداء" و "الصليب الأسود" في وقت واحد مع الساحة السوداء. معا، شكلوا أساس النظام الفني الجديد، لكن الأسبقية كانت دائما فوق الساحة.

"مربع أسود" - "دائرة سوداء" - "الصليب الأسود"

5. لماذا هو أسود مربع؟

بالنسبة إلى Malevich، Black هو مزيج من جميع الألوان الموجودة، في حين أن الأبيض هو عدم وجود كل لون. على الرغم من أنه يتعارض تماما لقوانين البصريات. يتذكر الجميع كيف في المدرسة أخبروا أن اللون الأسود يمتص الباقي والأبيض - يربط الطيف بالكامل. ثم فعلنا الخبرات مع العدسات، والنظر في قوس قزح الناتج. لكن ماليفيتش لديه عكس ذلك.

6. ما هي سواديزية وكيفية فهمها؟

أسس مالفيتش اتجاها جديدا في الفن في منتصف عام 1910s. ودعا إليه سواميا تترجم من اللاتينية يعني "أعلى". وهذا هو، في رأيه، يجب أن تصبح هذه الدورة قدرة على كل البحث الإبداعي للفنانين.

Suprematism من السهل معرفة: يتم دمج الأشكال الهندسية المختلفة في ديناميكية واحدة، عادة تكوين غير متماثل.

K. Malevich "Suprematism". 1916.
مثال على واحدة من العديد من التركيبات السرية للفنان.

ماذا يعني ذلك؟ عادة ما ينظر إلى أشكال مشابهة من قبل المشاهد كمكعبات ملونة للأطفال متناثرة على طول الأرض. توافق، من المستحيل أن يرسم ألفي سنة نفس الأشجار والمنازل. يجب أن تجد الفن أشكالا جديدة من التعبير. وهم ليسوا دائما واضحين على البلدات. على سبيل المثال، كانت القماش الهولندي الصغير مرة واحدة ثورية ومفاهيمية عميقة. على الحياة الثابتة، تم عرض الفلسفة الحيوية من خلال البنود. ومع ذلك، الآن ينظر إليهم، بدلا من ذلك، مثل الصور الجميلة، فإن العارض الحديث لا يفكر ببساطة في المعنى العميق للأعمال.

جان ديفيدز دي تنحنح "الإفطار مع الفاكهة وعمر". الربع الثاني من القرن الخامس عشر.
كل عنصر في الهولندية لا يزال الحياة يحمل معنى رمزي معين. على سبيل المثال، الليمون هو رمز الاعتدال.

ينهار هذا النظام النحيف عند دراية بصور الطائرات الطائرات. هنا لا يعمل النظام "بشكل جميل - ليس جميلا"، "واقعية - ليس واقعيا". يتعين على المشاهد أن يعتقد أنه يمكن أن يعني هذه الخطوط الغريبة والأكواب على قماش. على الرغم من أنه في الواقع، لا تقل في الليمونات على الهولندية لا تزال لا تزال لا تزال، فقط الزوار إلى المتحف لا تجعله يحل له. في صور القرن XX، من الضروري فهم فكرة عمل الفن، وهو أكثر تعقيدا.

7. دائما malevich فقط كان ذكيا جدا؟

لم يكن مالفيتش أول فنان بدأ في خلق لوحات مماثلة. كان العديد من أساتذة فرنسا وإنجلترا وروسيا قريبا من فهم فن غير محدود. لذلك، موندريان في عام 1913 - 1914 أنشأت مؤلفات هندسية، وكتب الفنان السويدي هيلما آف كلينت ما يسمى الرسوم البيانية الملونة.

هيلما آف كلينت. من سلسلة SUW (النجوم والكون). 1914 - 1915.

ومع ذلك، كان في هندسة Malevich حصل على حساب فلسفي واضح. ظهرت فكرته بوضوح من المكعب الفني السابق - مكعب، حيث يتم سحق العناصر في أشكال هندسية، ويتم رسم كل منهم بشكل منفصل. في التفوق، توقفت عن تصوير النموذج الأصلي، انتقل الفنانين إلى الهندسة النظيفة.

بابلو بيكاسو "ثلاث نساء". 1908 سنة.
عينة المكعب. هنا لم يرفض الفنان بعد النموذج الأولي النموذجي - جسم الإنسان. تشبه الأرقام عمل نحات نجار، والتي كما لو أن خلقت عمله بفأس. يتم رسم كل "قص" النحت بظلال حمراء ولا يتجاوز الحدود.

8. كيف يمكن أن تتحرك مربع؟

على الرغم من الثابت الخارجي، تعتبر هذه الصورة واحدة من أكثر ديناميكية في تاريخ الطليعة الروسية.

وفقا لخطة الفنان، ترمز المربع الأسود إلى الشكل النظيف، والخلفية البيضاء هي مساحة لا حصر لها. استخدم Malevich صفة "ديناميكية" لإظهار أن هذا النموذج في الفضاء. يبدو وكأنه كوكب في الكون.

لذا فإن الخلفية والشكل لا ينفصلان عن بعضها البعض: كتب Malevich أن "الشيء الأكثر أهمية في سوبريماتية هو أسبابان - طاقة بالأبيض والأسود، خدمة الإفصاح عن شكل عمل". (Malevich K. الذي تم جمعه يعمل في 5 أحجام. م، 1995. المجلد 1. P.187)

9. لماذا "المربع الأسود" تواريخ خلق؟

تم إنشاء قماش في عام 1915، على الرغم من أن المؤلف نفسه قد كتب في عام 1913 من قبل المؤلف. تم ذلك، على ما يبدو للتجول حول منافسيها وموافقة البطولة في إنشاء تكوين تفوق. في الواقع، في عام 1913 انخرط الفنان في تصميم الأوبرا "النصر فوق الشمس"، وفي رسوماته، كان هناك مربع أسود كرمز لهذا النصر.

لكن في الرسم، تم تجسيد النية إلا في عام 1915. عرضت الصورة في معرض Avant-Garde "0، 10"، والفنان وضعه في زاوية حمراء، وهو المكان الذي تعلق فيه الأيقونات عادة في منزل أرثوذكسي. هذه الخطوة، أعلنت مالفييتش أهمية القماش وكان صحيحا: أصبحت الصورة نقطة تحول في تطوير الطليعة Avant-garde.

الصورة التي التقطت في المعرض "0، 10". "مربع أسود" معلقة في الزاوية الحمراء

10. لماذا هو "الساحة السوداء" وفي Hermitage و Tretyakovka؟

تصرف مالفيتش عدة مرات موضوع المربع، لأنه بالنسبة له هو النموذج الصاخب الرئيسي، وبعد ذلك الدائرة والصليب من أجل الأهمية.

هناك أربعة "مربعات سوداء" في العالم، لكنها ليست نسخا كاملة من بعضها البعض. أنها تختلف في الحجم والنسب وإنشاء الوقت.

"مربع أسود". 1923. تخزينها في المتحف الروسي

تم إنشاء "الساحة السوداء" الثانية في عام 1923 لفترة بينالي في البندقية. ثم، في عام 1929، يخلق فنان صورة ثالثة خصيصا لمعرضه الشخصي. ويعتقد أنه طلب منه مدير المتحف، لأن عام 1915 الأصلي مغطى بالفعل بشبكة من الشقوق، المكسور. لم يعجب الفنان الفكرة، رفض، لكن بعد ذلك غير رأيه. لذلك في العالم أصبحت مربع واحد أكثر.

"مربع أسود". 1929 سنة. تخزينها في معرض Tretyakov

تم إنشاء آخر تكرار مزعوم في عام 1931. لا أحد يعرف بوجود الخيار الرابع، بينما في عام 1993 لم يأت مواطن معين إلى فرع سمارة من حث البحران ولم يترك هذه الصورة بكفالة. أكثر من محبي اللوحة غامضة لم ير: لم يعد أبدا إلى الويب. بدأت الصورة تنتمي إلى الجرة. ولكن ليس لفترة طويلة: إفلاس في عام 1998. تم شراء الصورة ونقلها إلى التخزين في Hermitage.

"مربع أسود". بداية 1930s. تخزينها في hermitage.

لذلك، فإن الصورة الأولى لعام 1915 والخيار الثالث لعام 1929 يتم تخزينها في معرض Tretyakov، والخيار الثاني في المتحف الروسي، والأخير - في Hermitage.

11. كيف ردت المعاصرين مع الساحة السوداء؟

إذا كانت آمال تفهم إبداع مالفيش لم تعد اليسار، فلا تحزن. حتى أتباع الطغين الطغين الروسي لم يهددوا تماما النية العميقة للفنان. حتى وقتنا وصلت إلى يوميات أحد معاصرين سيد - إيمان بيستل. هي تكتب:

"كتب مالفيتش مجرد مربع وسحقها تماما مع الطلاء الوردي، والطلاء الأسود الآخر ثم العديد من المربعات والمثلثات من الألوان المختلفة. كان أنيق غرفته، كل النمط، وكان من الجيد عبور العين من لون إلى آخر - جميع الأشكال الهندسية المختلفة. كم كان بهدوء النظر في مربعات مختلفة، لا شيء يعتقد، أنا لا أريد أي شيء. اللون الوردي مسرور، والأسود المقبل سعيد أيضا. ونحن أحببنا. أصبحنا أيضا سوبرميات. " (malevich عن نفسه. معاصرون حول حكيم. رسائل. وثائق. الذكريات. نقاد. في 2 مجلدات. م.، 2004. المجلد 1. P. 144-145)

يشبه القول عن الحياة الثابتة الهولندية الصغيرة - لماذا التفكير.

ومع ذلك، هناك المزيد من التعليقات التي لا تنسى. على الرغم من حقيقة أنه لم يفهم الجميع الفرعية الفلسفية من قماش، فإن أهميتها كانت موضع تقدير. قال أندري وايت هكذا حول سواديزية:

"تاريخ اللوحة وجميع هذه قطع أمام هذه المربعات - صفر!" (malevich عن نفسه. معاصرون حول حكيم. رسائل. وثائق. الذكريات. نقاد. في 2 مجلدات. م.، 2004. المجلد 1. P. 108).

ألكساندر بينوا، مؤسس حركة "عالم الفن"، غاضب للغاية من مدخل ماليفيتش، لكنه لا يزال يفهم الأهمية التي اكتسبتها الصورة:

"الساحة السوداء في الإطار الأبيض هي نفس" الأيقونة "، والتي يقدمها الرب فيوتوريين بدلا من مادون والجهة المخزية. هذه ليست مزحة بسيطة، وليس تحديا بسيطا، وهذه هي واحدة من أعمال التأكيد الذاتي للبداية، والتي لها اسمها مع القدرة على الضحك ... ". (Benoita A. آخر معرض مستقبلية. من "Malevich عن نفسه ...". T.2. P.524)

بشكل عام، قدمت الصورة انطباعا مزدوجا على معاصر الفنانين.

12. لماذا لا يمكنني رسم "مربع أسود" وتصبح مشهورا؟

يمكنك رسم، ولكن لن يكون من الممكن التخلص منه. معنى الفن الحديث ليس فقط لإنشاء شيء جديد تماما، ولكن أيضا لتقديمها بشكل صحيح.

على سبيل المثال، تركت المربعات السوداء إلى Malevich. في عام 1882، خلق بول بلفيل صورة صورة مع اسم غير متسابق "معركة نيغرو ليلة في الطابق السفلي". حتى في وقت سابق، في القرن السابع عشر، كتب الفنان الإنجليزية الإنجليزية قماش "الظلام العظيم". لكنها كانت الطابق الروسي الطابقي الذي يمثل صورة فلسفة جديدة واستغلتها لعدة عقود. هل تستطيع؟ ثم إلى الأمام.

روبرت أضعاف "الظلام العظيم". 1617 سنة.

بول تيلؤول "نيغرو ليلة دراف في الطابق السفلي". 1882 سنة.

أنا لست مؤرخا الفن، لسوء الحظ، لكنني أتيحت لي الفرصة للتألق مع الترميم حول اللوحة الشهيرة من كاظمير مالفيش "سوداء سوداء". اتضح أن هذا لا يعرف أن هناك العديد من المربعات هناك عدة، بما في ذلك باللون الأسود فقط :) وهذا بالإضافة إلى المربع هناك أيضا دائرة وعبر مالفييتش.

ولكن دعونا في النظام. لذلك، تم إنشاء "الساحة السوداء" من قبل الفنان عام 1915. ولدت فكرة إنشاء هذه التحفة خلال عمل ماليفيتش على زخارف الأوبرا المستقبلية "النصر فوق الشمس". (أحرف الأوبرا، الفوز في الشمس المحترقة لا يرحم تغلق مربعها الأسود، يرمز إلى قوة العقل البشري والمنطق والتحليل. متفجر مشرق على جانبي الأشعة الشمسية المشمسة.)

كان الاسم الأولي لل "مربع أسود"، الذي كان بموجبه في الكتالوج، "Quader". دون وجود زوايا مستقيمة صارمة، من وجهة نظر الهندسة النقية، كان حقا رباعي الأطراف، كان موقفا أساسيا، والرغبة في إنشاء نموذج ديناميكي متحرك. وبعد حركة وهمية لساحة سوداء - تناوبها في الفضاء، أو إعادة ترتيب الخلايا السوداء والأبيض أنجبت أشكالا فائدة جديدة. تم إنشاء "الدائرة السوداء" و "الصليب الأسود" في وقت واحد مع "الساحة السوداء" وقدم الكتلة الرئيسية للنظام التفوقي مع المربع.

سوبرماتية (من LAT. Supremus هو الأعلى) - اتجاه في Avant-Garde Art، تأسست في النصف الأول من 1910S. كذا مالفيتش. كونك نوعا من التشرئة، تم التعبير عن التفوق في مجموعات من الطائرات متعددة الألوان بأبسط الخطوط العريضة الهندسية (في الأشكال الهندسية لخط مستقيم، مربع، دائرة، مستطيل). يشكل مزيج من الأرقام الهندسية متعددة الألوان متعددة الألوان متوازنة غير متوازنة يتخلفت التركيبات التفوقية غير المتماثلة الحركة الداخلية. (ويكيبيديا)

بعد ذلك، أجرى Malevich، بهدف مختلف، عدة تكرار حقوق الطبع والنشر من "الساحة السوداء". هناك بالفعل أربعة متغيرات من "الساحة السوداء"، تختلف في النمط والملمس واللون.

تم تخزين الصورة الأولى "سوداء سوداء"، التي تم تكرار المؤلف لاحقا، في معرض Tretyakov. اللوحة هي قطعة قماش تبلغ 79.5 إلى 79.5 سم، مما يدل على مربع أسود على خلفية بيضاء.

أصبحت "الساحة السوداء" الثانية جزءا من triptych (معه "دائرة مكررة" و "عبور")، مليئة بحوالي عام 1923، ليتم عرضها في بينالي في البندقية. حجم الخيار الثاني هو 106 إلى 106 سم. كانت جميع أجزاء triptych من عام 1923 مختلفة عن 1915 الأصلي والحجم، والنسب؛ كانت هذه العلامة التجارية الجديدة "مربع"، "دائرة" و "cross".
في آذار / مارس 1936، إلى جانب 80s، لوحات Malevich الأخرى، تم نقل هذه الأعمال الثلاثة إلى زوجته، N. A. Malevich، إلى المتحف الروسي.

تم كتابة الخيار الثالث في عام 1929 وهو تكرار دقيق لحقوق النشر في العمل الرئيسي - أول "مربع أسود" (أيضا في الحجم 79.5 بنسبة 79.5 سم) لمعرضها الشخصي الذي كان يستعد في معرض تريسكوف. "وفقا لأسطورة، تم ذلك بناء على طلب نائب مدير GTG Alexey Fedorov-davydov، ثم نائب مدير GTG Alexey Fedorov - Davydov بسبب الحالة الفقيرة من" الساحة السوداء "لعام 1915 (ظهرت في الصورة). كتب الفنان مباشرة في قاعات المتحف؛ وخلال العمل سمح لنفسه تغييرات طفيفة في النسب حتى لا تبدو اللوحات مثل التوائم المطلقة ".

يمكن كتابة النسخة الرابعة في عام 1932، حجمها 53.5 لكل 53.5 سم. أصبح معروفا بشكل كبير في وقت لاحق، في عام 1993، عندما أحضره غير معروف لفرع سمارة في حدوث حظائر كضمان للحصول على قرض. في وقت لاحق، أصبحت الصورة ممتلكات البنك. بعد الخراب من حظر الانتحاري في عام 1998، أصبحت لوحة Malevich الأصل الرئيسي في الحسابات مع الدائنين. في عام 2002، بالاتفاق مع حكومة روسيا، تمت إزالته السوداء من العطاءات المفتوحة وتم الحصول على مليون دولار من قبل فلاديمير بوتانين رجل أعمال، من أجل نقلها إلى تخزين دائم في Hermitage.

هناك اثنين من المربعات التفوقية الأساسية الأخرى - الأحمر والأبيض.
كتب "المربع الأحمر" في عام 1915. الاسم على بدوره "امرأة في أبعاد". إنه كندي أحمر على خلفية بيضاء، مختلفة إلى حد ما في الشكل من مربع.

هنا امرأة ثنائية الأبعاد Malevich :)))

أصبحت اللوحة "ميدان أبيض على أبيض" مظهر من مظهر الفترة "البيضاء" من التفوقية، والتي بدأت في عام 1918 ("التكوين التفوقي" - "الأبيض على أبيض").

كانت المربعات الحمراء والأبيض جزءا من التردي الفني والفلسفيات المحدد من قبل Malevich. ادعى الفنان: "المربعات الثلاثة التفوقية هي إنشاء معينة بين موظفي العالم وبناء السلام ... أسود كدليل على المدخرات والأحمر كإشارة ثورة وأبيض كعمل نظيف".

إنها الأكثر غموض وحتى فاضحة في اللوحة الروسية. ينشأ الكثيرون بصراحة أن مثل هذه الصورة التي لا معنى لها على ما يبدو، والتي تعتبر منها مربع أسود عادي، تحفة حقيقية للروسية والعالمية اللوحة. ما هو معناه؟ لماذا اهتمام كبير له له؟ الجواب على هذا السؤال هو بكلمات بسيطة، دون استخدام عدد كبير من المصطلحات المهنية، سنحاول تقديم المزيد.

كلمات بسيطة حول معنى "الساحة السوداء"

الاسم الدقيق للرسم "الساحة السوداء السوداء". المؤلف: كاظمير سيفيرينوفيتش مالفيتش (1879-1935). تمت كتابة الصورة في عام 1915. قماش، زيت. الأبعاد: 79.5 × 79.5 سم. يقع في معرض ولاية تريسكوف، موسكو.

سر شعبية "الساحة السوداء" هو أنه الجزء العلوي من تحقيق الفن الحر. يتميز تاريخ اللوحة ليس فقط بحقيقة أن الفنانين سعوا أكثر دقة وأكثر صراحة العالم المحيط في صورهم. لم يعط الفنانين الأقل أهمية معنى لوحاتهم. وهكذا، ظهرت رمزية في عصر النهضة، عندما كانت هناك مثل هذه الأشياء في اللوحات، التي كانت صامتة بالفعل من الواقع وأشار بالشعور والفلسفة والمفاهيم المختلفة. هذا الجانب من اللوحة، الذي يرتبط بفصل اللوحة من الواقع واتصالاته مع العالم الداخلي من الرجل وتفكيره المجرد، تطور ويستمر في التطور في عصرنا. استخدم بعض الفنانين تفاصيل فقط في لوحاتهم، بينما بدأ آخرون في إنشاء اتجاهات بأكملها. على سبيل المثال، واحدة من المظاهر المماثلة المبكرة في الفن البصري هي الانطباعية أيضا الانطباعية، والذي ينظر إليه في الحراب بجمعية الوقت، ولكن بسرعة تم التقاطها من قبل الفنانين الآخرين الذين شاهدوا جمال فلسفي خاص في مثل هذه الصورة. وهذا يشمل التعبيرية والتكوي والحديث والتوجيهات الأخرى. في النهاية، تم إرسال رغبة الفنانين إلى "نقطة" واحدة - إنجاز أقصى اضطرابات من العالم الحقيقي.

في البداية، يبدو أن المكعبين حققوا الحد الأقصى استنتاج. ومع ذلك، فإن أعمالهم هي نفس الأرقام والأشياء الحقيقية، والتي تصور فقط باستخدام الأشكال الهندسية. بعد ذلك، بدا أن التدريجيون حققوا اللوحة الطليعة الطليعة، ومع ذلك، فغالبا ما يصور الأجسام الحقيقية أو صورهم أو تلميحات إلى وجودهم. بعد التجارب والمئات، وربما الآلاف من الفنانين، حققت قوس الفن كاظمير مالفيتش، الذي وضع "الساحة السوداء" في سباق Freness والتقارب من طبيعية نقطة الدهون!

أصبح Kazimir Malevich مخترع اتجاه خاص في الرسم، الذي دعا سومايا. أصبح هذا الاتجاه أكثر المستحيل، مستقلا عن كل ما يحيط بالشخص والأكثر تختلف عن كل ما أنشأه الفنانين على الإطلاق. Suprematism هي أنه لا توجد أرقام أو أشياء حقيقية، ولا أشكالا يمكن التعرف عليها، ولا حتى القاع من أعلى اليمنى. تتكون صور من المثقفين من الأشياء الهندسية غير المعبر عنها لبعضها البعض، واختلافات الألوان المختلفة. أصبح "الساحة السوداء" "رمزا" حقيقي لهذا الاتجاه في الرسم، عبر عن هذا الانفصال الأقصى من الواقع، والفجوة القصوى مع اللوحة الكلاسيكية "القديمة". صورة أكثر مجانية من "الساحة السوداء" أمر مستحيل خلقها. هذا أقصى أن تطور اللوحة في هذا الاتجاه قادر. لهذا السبب أن الصورة "سوداء سوداء" هي علامة ومثل هذه اللوحة المهمة للفن العالمي.

Casimir Malevich "Black Square"

أحب ارتداء أحذية جميلة وأنيقة وغير عادية؟ في متجر عبر الإنترنت Tolkovalenki.ru، يمكنك العثور على مجموعة كبيرة من الأحذية النسائية والذكور والأطفال. كلاسيكي، مصمم، مع التطريز، زين وأكثر من ذلك بكثير.

"سوداء سوداء" كازيمير مالفيتش، الذي كتب في 21 يونيو في عام 1915، في قرية البلاد Kuntsevo (الآن إقليم موسكو) هي الصورة الغامضة في القرن الماضي - "أيقونة" في العالم Avant-Garde. حولها لا تزال لا رائحة النزاعات. يتم التعبير عن أهم الآراء، والحكم الذي تسبب فيه الصورة طيف المشاعر بأكمله من الجمهور - من فرحة تعاليم لإكمال الرفض. ما الذي يجعل عشاق اللوحة "سوداء سوداء"؟

"أردت أن أفهم ما فعلته ..."

لأول مرة، رأى "سوداء سوداء" على "معرض Cubefuturistic للوحات" 0.10 "، الذي عقد في أواخر عام 1915 - أوائل عام 1916 في سانت بطرسبرغ. وضع Malevich 39 لوحات هناك. من بينها - العمل الرئيسي، الذي دعا بعد ذلك "Quadricle".

هناك مستقبلية مهدورة كدورة فنية طويلة جدا: تم عرضه الأول في مارس 1915، وفي ديسمبر / كانون الأول - "آخر معرض مستقبلية". عند الافتتاح "0.10"، كانت هناك خلافات بين المشاركين: أعلن مالفيتش أن وريث الأسماك الفوقية، لكن زملائه لا يريدون الوقوف في راية جديدة وإعطائها اسم المعرض بأكمله. الفنان حرفيا قبل ساعة من البداية اضطررت إلى كتابة الملصقات "اللوحة التفوقية" وإنفاقها من لوحاتهم.

علق المعرض أيضا إشعارا بالمؤلف بحقيقة أن محتوى العديد من اللوحات غير معروفة. ومع ذلك، تثير أسمائهم في وعي المشاهد صور محددة للغاية، على الرغم من أن جميع قماش Malevich في هذا المعرض قد حرم من أي موضوع، فإن علامة مجزية كاملة، الصورة، على الأقل يشبه أي شيء. بشكل عام، يتم إجراء هذا المفهوم لتحديد مصطلح "الأدوار".

وضع الفنان الصورة في "الركن الأحمر"، مما يشبه أيقونته. لم تظل لفتة مالفيتش دون أن يلاحظها أحد.

مما لا شك فيه، هذا هو الرمز الذي وضعه الرب فيوتوريين بدلا من مادونا،

- كان الناقد الفني aleksandr benua غاضب.

لذلك بدأت "الساحة السوداء" حياتها الصعبة للغاية في الثقافة العالمية.

على الرغم من سهولة التنفيذ الشديد، أصبحت الصورة نتيجة للعمل الداخلي الطويل Malevich. كما أشار الفنان نفسه، ظهرت فكرة "الساحة" في مساره على تصميم الأوبرا ماتيوشين "النصر فوق الشمس" في عام 1913. في الواقع، على الرسومات المحفوظة، يمكن ملاحظة أن تكوين الستار يستخدم ماليفيتش المربع، لكن هذا المربع لم يكن أسود بعد. كانت مليئة بالخصائص في شكل مكعب.

ساند مظهر بكسل. هذا خارج شاشة الشاشة. "مربع أسود" تميزت بداية الحرب. الصورة هي جذور "بساطتها". من الصعب بالفعل أن نفهم الإصدارات الخطيرة، وما زاد من النكات البسيطة استجابة للسؤال المطروق. ومع ذلك، فإن كل هذه الافتراضات هي بعيدة جدا من جلبت، ويعني "الساحة السوداء" في الواقع ... سوداء سوداء.

سهل جدا؟ معقد جدا؟ دعونا في النظام.

في التاريخ إلى مالفيتش، كان هناك العديد من الأسطح باللون الأسود. تم إنشاء أقدم من "المربعات" الشهيرة في عام 1617، وهو ينتمي إلى يد روبرت مضرب وكان يسمى "الظلام العظيم". علاوة على ذلك، يتبع التسلسل الزمني Frenchman Bertal (الاسم Charles Albert d'Arnoux)، الذي خلق في عام 1843 "عرض على La Hougue (تحت غطاء الليلة)". كما تم إدخال نادي عشاق المستطيلات السوداء مع "تاريخهم الشفق لروسيا" وبول بلفيلانت مع الليلة السائلة من السود في الطابق السفلي ".

البطل الرئيسي للحجج ضد أصالة Malevich هو أقرب سلفها - لم يعد الفرنسي الألفونزيلان ألفونز، الذي خلق العمل الشهير في عام 1893، هو الأصلي حتى بالاسم "، معركة السود في كهف عميق في الليل."

سكب الزيوت في النار لا تقف لفترة طويلة - نتائج دراسة تكنولوجية لوحات توضح معلومات عن طبقتين ملونتين مخبأة تحت الأسود. ليس سرا أن المربع ليس حتى تماما، والأهم من ذلك، لا يتم رؤية أماكن الإقامة باللون الأسود تماما على السطح النصي، ولكن محتوى الصور الأولية لم يكن معروفا حتى. من بين الطبقات ذات السكتات الدماغية الملونة لفترات مختلفة، تم اكتشاف نقش، تعتبر ضائعة. على عكس التوقعات، لم يتم توقيع الكلمات من قبل الفنان، لكن بداية الإحساس الفاضح. من بين طبقات الساحة السوداء مكتوب: "معركة السود في الليل".

"شاه وست، المدافعون عن أصالة مالفيتش. مربع - نكتة. مربع - الانتحال. جميع القيم مبالغ فيها " يمكن أن يقال، ولكن ... لا. كل المقابل.

Malevich الأصلي "السكن الأسود" الأصلي لا يجعل صورته البصرية، ولكن الاسم نفسه.

نفس Alfons Alla خلق حفنة من الصور الباقية الأخرى مناسبة لصفحات المجلة الساخرة. "الفتيات Malokrovny ذاهب إلى الجزء الأول في العاصفة الثلجية" - مستطيل أبيض.

يمكن لأي شخص أن يرسم أيضا السطح بالرمادي، واتصل به، على سبيل المثال، "القنفذ في الضباب"، وفي الإنترنت الحديث هناك الكثير من الألغاز المضحكة - الألغاز ذات التدوين الرمزي للأراضي البسيطة.

كل شيء - الألعاب فقط مع المعاني. في أعمال الدعامة والنمو، هناك أيضا مؤامرة مثيرة للجدل، وربما، لا بث، مثل بيلهاولد وكلا، ولكن لا تزال قصة لعوب يخلق الحدة البصرية.
الفرق الرئيسي بين لوحة Malevich من الآخرين هو عدم وجود مؤامرة. مهما كانت مكتوبة بين الطبقات، يصور فقط مربع أسود من الأعلى، والذي يسمى ما هو - مربع أسود.

Kazimir Malevich هو الأول الذي لم يلعب مع معاني الأسطح المطلية، وخلق بشكل خطير عمل فريد من نوعه في ذلك الوقت، يتزامن تماما في كل شيء. نرى بالضبط ما قرأناه في العنوان. كانت أي صور أخرى ذات الأشكال الهندسية الملونة وصور متطابقة للأسماء وستكون متكرر فقط للفكرة الأصلية.

نعم، Kazimir Malevich ليس أول شكل هندسي من الأسود، لكنه أول من يسمى هذه الصورة ما هو عليه.

وكان "الساحة السوداء" تعني مربع أسود وهو منتج مصور مرجعي، يتزامن تماما الصورة، والمصور والاسم دون أي تشويه مؤامرة ومعاني إضافية.