القوطية الأمريكية __. منح الخشب "القوطية الأمريكية ما هو مفقود في الصورة القوطية الأمريكية

القوطية الأمريكية __. منح الخشب "القوطية الأمريكية ما هو مفقود في الصورة القوطية الأمريكية

"القوطية الأمريكية" (القوطية الأمريكية) هي الصورة الشهيرة للفنان الأمريكي منحة ديفولسون وود، أنشئت في عام 1930. واحدة من أهم الصور التي تم التعزل عنها في الفن الأمريكي للقرن العشرين، على قدم المساواة مع "Jocond" ليوناردو دا فينشي و "البكاء" من إدوارد مينكا، وبدوام جزئي، وجوه العدد الهائل من الحضرات والتوقعات ، والذي يعرف عن فنون قرون XX و XXI. في روسيا، الغريب بما فيه الكفاية، وليس شعبية في جميع أنحاء العالم.

(تسجيل الدخول لتنظيف الصفحة.)

مؤامرة الصورة وخلق التاريخ

تظهر الصورة المزارعين ورجل وفتاة، على خلفية المنزل المصممة بأسلوب النجارة القوطية (الجرحى Neoochik). في اليد في المزارع، الشرفة، التي يحملها في قبضة مضغوطة كسلاح. كما أنه يحتوي على شفاه مضغوطة بإحكام وملاذ ثقيل، وكروم الملابس على الملابس تكرر الشوك المكنر، ويمكن رؤية نفس المحيط في نوافذ المنزل في الخلفية. يتم طرح كوعه أمام الفتاة - ربما زوجته، بل، بل، ابنة، التي تحول رأسها نحو والده، وعلى الوجه القاتم، تم تجميد التعبير عن الاستياء والسخط. زوجين غير جذاب للغاية، في ضبط التهديد غير القابل للاشمئزاز والمرضية التي يخمن بها التهديد الخفي والعلاقة المثيرة.

كتبت الصورة في عام 1930 في مدينة إلدون ولاية أيوا - لاحظت الخشب بمجرد أن تلاحظ منزل أبيض صغير وأراد أن يصوره والأشخاص الذين يمكنهم العيش فيه. خدم نموذج ابنة المزارع كأخت من الفنان نان، و "المزارع" - طبيب أسنان خشبي، بايرون ماكيبي (بايرون ماكيبي). كتب الخشب منزل وشعب بشكل فردي، المشهد، كما نرى في الصورة، لم يكن أبدا في الواقع.


نان وبايرون ماكبي

سرعان ما استحوذت الصورة على معهد شيكاغو الخشب (هناك أيضا حتى يومنا هذا)، وبعد ظهور النسخ في الصحيفة كان هناك استجابة عامة سلبية. كان سكان أيوا غاضبا من كيفية تصورهم الفنان لهم. هدد أحد المزارعين لدغة الأذن الفودو. تم تبرير منح خشب المنحة أنه يريد عدم قيامه بعدم الكاريكاتور على سكان أيوا، ولكن صورة جماعية للأميركيين. أخت خشب، أهنت أنه في الصورة التي يمكن اتخاذها لزوجة رجله مرتين أكبر سنا، بدأت في الجدال بأن "القوطي الأمريكي القوطي" يصور والده مع ابنته، لكن هذه اللحظة لم تعلق على هذه اللحظة.


واحدة من أول سيارات أخرى، عمل المصور جوردون باركس

photoshab.

العمل هو موهوب ومتعددة الأوجه وغامضة، من حيث النسخ والبرادي واللوزي في الثقافة الجماعية مع "القوطية الأمريكية" يمكن مقارنة القليل.

غرانت ديفولسون وود (منحة ديفولسون وود، 1891-1942) - الفنان الواقعي الأمريكي الشهير، أو بشكل مختلف - Rejionist. اكتسب شهرة واسعة بسبب اللوحات المخصصة للحياة الريفية في الشرق الأوسط الأمريكي.

لبداية - قليلا عن الفنان. ولد منحة في عائلة المزارعين في بلدة صغيرة في ولاية أيوا. لسوء الحظ، لا يستطيع الانخراط في الرسم لفترة طويلة. كان والده في كوككر - أي عضو في الطائفة المسيحية الدينية - موقف سلبي متحيز تجاه الفن. فقط بعد وفاته الخشب يمكن أن يفعل الرسم. دخل كلية الفنون بجامعة شيكاغو. ثم قدمت أربع رحلات إلى أوروبا، حيث درست وقتا طويلا اتجاهات مختلفة.

أعماله الأولى تعامل الانطباعية وما بعدها. الأكثر شهرة منهم هم "منزل Babushkin في الغابة" (Grandmother "House تسكن غابة عام 1926) و" عرض خليج نابولي "(باي نابولي، 1925).

عملان مختلفان تماما، يؤديها بلا عيوب في الأسلوب المقدم. إذا كتب "منزل الجدة في الغابة" في Gamzer الرملي ومليء الضوء والدفء، ثم من المشهد الثاني يضرب حرفيا. على القماش، الذي رسمت سيد رسمت في الظلام - الأسود والأزرق والأخضر الداكن - غاما، ثني أشجار عازمة تحت الريح. ربما، مثل المؤلفين الآخرين، بالاستفادة من أسلوب ماوندينغيسيا ويسعون إلى تصوير نفقات الأشياء، أراد الخشب إظهار عظمة العاصفة، والتي تميل حتى الأشجار.

بعد ذلك بقليل، تعرف الفنان على لوحة الماجستير الألماني والفليكيين في القرن السادس عشر. بعد ذلك، بدأ هذا الخشب في كتابة واقعية، وأحيانا واقعية، يتم المبالغة في المناظر الطبيعية والأورام. Rejionalism، التي تحولت الرئيسي هي الاتجاه، الفكرة الرئيسية منها هي العمل الفني ل "كيان" من المنطقة الإثنية الثقافية. في روسيا، هناك تناظرية من هذا المصطلح - "المنطقة" أو "التربة".

مع صورة الحياة الريفية في الغرب الأوسط الأمريكي، ترتبط العديد من الأنسب بالصورة الشهيرة للمرأة ورجل مع أنبوب يقف على خلفية المنزل. وليس دون جدوى، لأنه كان منحة الخشب كتب أن القماش الشهير - "القوطية الأمريكية القوطية" (القوطية الأمريكية، 1930). من غير المرجح أن يفترض الفنان أن عمله سيكون واحدا من الأكثر تميزا ومطبقا في الفن الأمريكي.

كل ذلك بدأ مع منزل أبيض صغير في أسلوب النجار القوطي، الذي ورأى في مدينة إلدون. منحة ترغب في تصويره والأشخاص الذين يمكن أن يعيشون هناك. كانت النموذج الأولي لابنتهم المزارع أخته نان، وقد لعب الصوتي بايرون ماكبي بايرون ماكبي. تم طرح الصورة للحصول على مسابقة في معهد شيكاغو للفنون، فلا يزال هناك حتى يومنا هذا.


تاريخ الإنشاء: 1930

غرانت ديفولسون وود (م. منحة ديفولسون وود؛ 13 فبراير 1891 - 12 فبراير 1942) - الفنان الأمريكي، المعروف في اللوحات الرئيسية مخصصة للحياة الريفية في الشرق الأوسط الأمريكي. مؤلف الصورة الشهيرة "الأمريكية القوطية" القوطية الأمريكية القوطية. 1930 - واحدة من الصور الأكثر تميزا (ومطبوعات) في الفن الأمريكي في القرن XX. في الصورة يصور مزارعا مع ابنتها على خلفية منزل مبني بأسلوب النجارة القوطية. في اليد اليمنى، يحتوي المزارع على Pitchfork، الذي يحتفظ به في قبضة مضغوطة بحزم أثناء حملها السلاح. تمكنت الفودو من نقل الالتزام بالخلط بين الأب وابنتها - شفاه مضغوطة بإحكام وتسبب واجه والده، كوعه، المعرض أمام ابنته، شعرها السحب هو فقط مع حليقة واحدة مجانية، خائفة قليلا في اتجاه رأسه و عيون، مليئة بالهتانات أو الاضطرابات. ترتدي ابنة الأزياء الأكبر سنا تم إصدارها بالفعل. وفقا لمذكرات أخت الفنان، تم اختيارها، بناء على طلبه، ميزة مميزة على المئزر، ونزاعاتها مع ملابس الأم القديمة. تم العثور على المريلة مع نفس الحافة على صورة أخرى من الخشب - "امرأة مع النباتات" - صورة والدة الفنان. يشبه الطبقات على ملابس المزارع مليتة في يده. يمكن رؤية دائرة الفيلا في النوافذ في المنزل في الخلفية. وراء الظهر، النساء الأواني المرئية مع الزهور (يشبه أيضا المليتة) وسيارة الكنيسة في المسافة، وخلف الرجل يقف الحظيرة. يشبه تكوين الصورة الصور الأمريكية في أواخر القرن XIX. تتوافق تقييد أحرف Puritan في نواح كثيرة مع سمة من سمة التنفيذ بالطبع الأوروبي من القرن العشرين "الواقع الجديد".

النص بأكمله

هل تحب "القوطية الأمريكية"؟ يمكنك شرائه في شكل قماش في الرغيف الفرنسي، مطبوعة كصورة في إطار أو حتى مع هلام محكم تطبيقي، قم بإرفاق التشابه مع الأصل. سوركوف إيغور - مؤلفها يتلقى استقطاعات من كل عملية بيع. بعد أن أمرت هذه الصورة في المتجر عبر الإنترنت من اللوحات والملصقات واستنساخ "Cryovet"، يمكنك مساعدة هذا الشخص بإنشاء أعمال جديدة

"القوطي الأمريكي" - صورة للفنان الأمريكي منحة الخشب (1891-1942)، المعروفة في اللوحات الرئيسية المخصصة للحياة الريفية في الولايات المتحدة الوسطى الغربية. تم إنشاء Cartin في عام 1930. أصبحت واحدة من اللوحات الأكثر تميزا وشهرة في الفن الأمريكي في القرن XX.
وفقا لعدد النسخ والبرادي واللوزي في الثقافة الجماعية "القوطية الأمريكية" تقف جنبا إلى جنب مع هذه روائع "منى ليزا" Leonardo da Vinci و Creek Edward Mukka.

في الصورة يصور مزارعا مع ابنتها على خلفية منزل مبني بأسلوب النجارة القوطية. في اليد اليمنى، يحتوي المزارع على Pitchfork، الذي يحتفظ به في قبضة مضغوطة بحزم أثناء حملها السلاح.
تمكنت الفودو من نقل الالتزام بالخلط بين الأب وابنتها - شفاه مضغوطة بإحكام وتسبب واجه والده، كوعه، المعرض أمام ابنته، شعرها السحب هو فقط مع حليقة واحدة مجانية، خائفة قليلا في اتجاه رأسه و عيون، مليئة بالهتانات أو الاضطرابات. ترتدي ابنة الأزياء الأكبر سنا تم إصدارها بالفعل.

وفقا لمذكرات أخت الفنان، تم اختيارها، بناء على طلبه، ميزة مميزة على المئزر، ونزاعاتها مع ملابس الأم القديمة. تم العثور على المئزر مع نفس الحافة على فيلم خشب آخر - "امرأة مع النباتات" - صورة والدة الفنان
يشبه الطبقات على ملابس المزارع مليتة في يده. يمكن رؤية دائرة الفيلا في النوافذ في المنزل في الخلفية. وراء المرأة الخلفية هي الأواني المرئية مع الزهور وبرز الكنيسة في المسافة، وخلف الرجل الحظيرة. يشبه تكوين الصورة الصور الأمريكية في أواخر القرن XIX.
تتوافق تقييد أحرف الشريط بطرق عديدة من سمة واقعية بالطبع الأوروبي من القرن العشرين "الواقع الجديد"، مع من التقى الخشب خلال رحلة إلى ميونيخ.

في عام 1930، في مدينة إلدون، قالت أيوا غرانت وود إن منزل أبيض صغير في أسلوب النجارة القوطية. أراد أن يصور هذا المنزل والأشخاص الذين، في رأيه، قد يعيشون فيه. شغلت أخت الفنان الوطنية كطراز لابنة المزارعين، وأصبح النموذج للمزارع نفسه طبيب أسنان بايرون ماكيسي فنان فنان من سيدار رابيدز في ولاية أيوا. كتب الخشب منزل وشعب بشكل فردي، المشهد، كما نرى في الصورة، لم يكن أبدا في الواقع.

قدم الخشب القوطية الأمريكية في المنافسة في معهد شيكاغو للفنون. قرر القضاة أنه "عيد الحب فكاهي"، لكن حارس المتحف أقنعهم بإصدار جائزة مؤلف 300 دولار واقتنعنا بمعهد الفنون للحصول على صورة لا تزال فيها هذا اليوم. قريبا نشرت الصورة في شيكاغو صحف، نيويورك، بوسطن، كانساس سيتي وانديانابوليس.

ومع ذلك، بعد النشر في الصحيفة تقع مدينة سيدار رابيدز رد فعل سلبي. كان سكان أيوا غاضبا من كيفية تصورهم الفنان لهم. هدد أحد المزارعين لدغة الأذن الفودو. تم تبرير منح خشب المنحة أنه يريد عدم قيامه بعدم الكاريكاتور على سكان أيوا، ولكن صورة جماعية للأميركيين. أخت خشب، أهنت أنه في الصورة التي يمكن اتخاذها لزوجة رجله مرتين أكبر سنا، بدأت في الجدال بأن "القوطي الأمريكي القوطي" يصور والده مع ابنته، لكن هذه اللحظة لم تعلق على هذه اللحظة.

يعتقد هؤلاء النقاد، مثل جيرترود شتاين وكريستوفر مورلي، أن الصورة هي هجاء على الحياة الريفية من البلدات الأمريكية الصغيرة. وكان القوطية الأمريكية جزءا من الاتجاه في اتجاه الصورة الحاسمة لأمريكا الريفية، والذي انعكس أيضا في كتب "وينسبورغ، أوهايو" شيروود أندرسون، "الشارع المنزل" SINCLER لويس وغيرها. من ناحية أخرى، تم اتهام وودا بمقياس مثالي للحضارة والحرمان من التقدم المحضر.

ومع ذلك، خلال الاكتئاب العظيم، تغير الموقف تجاه الصورة. بدأت تعتبر صورة لروح الرواد الأمريكية غير الملائكة.
"تنشأ جميع اللوحاتي في البداية كتجراجيا. عندما يحدث تصميم مناسب في رأسي، أذهب بعناية إلى مرفق النموذج المخطط له في أوجه التشابه مع الطبيعة. ومع ذلك، أنا خائف جدا من التصوير الفوتوغرافي، والتي، على ما يبدو، أتوقف أيضا في وقت مبكر. "vud.

يعد Wood أحد الممثلين الرئيسيين للحركة في اللوحة الأمريكية تحت اسم "الإقليمية". سعى الفنانون في المنطقة إلى إنشاء فن أمريكي حقا في معارضة اتجاهات الطليعية الأوروبية، وتعزيز فكرة الاستقلال الوطني وهوية ثقافة أمريكا.

النص مع الرسوم التوضيحية http://maxpark.com/community/6782/content/1914271

تقييم

الصورة غامضة للغاية، وحقيقة أن الأمريكيين هو حب مخلصين للغاية - مظهر هذا. للوهلة الأولى، هذا كاريكاتير ("غبي" وجوه زوج من ITP). ولكن: كاريكاتير لمن؟ على المزارعين؟ ولكن بعد كل شيء، فئة المزرعة هي العمود الفقري، قضيب المجتمع الأمريكي. فوق المزارع الأمريكيين لن يضحك. عشية الحرب الأهلية، كان مشغلو مالك الرقيق جنوبهم فخورون بأنهم كانوا قادرين على المحاضين أنفسهم وجعل العمل الميداني المتبقي.

ربما، لذلك، أصبح رمزا للأميركيين. من الممكن بالنسبة لنا. ليس من الواضح تماما بالنسبة لنا. لكن في كل بلد هناك قصة وأولوياتها. أصبح انعكاسا لروح الأميركيين الذين لم يهزموا الوقت. في بعض الأحيان يتم انتقاد الصورة، ثم يصبح شعبية.

لا يتم الاعتراف بالعديد من العباقرة والمبدعين في مجال الفن كنتقدون ومجتمع أثناء الحياة. بعد سنوات، يبدأون في فهم ويشعرون، اعتقادا راسخا أن الفنان أو الشاعر لديه نظرة خاصة على الأشياء. ثم يبدأون في الإعجاب بهم، والتقاط الأشخاص الموهوبين بشكل لا يصدق من عصرهم. حدث هذا لمنحة الخشب، الذي أصور منذ ما يقرب من مائة عام رؤيته لحقوق الإنسان لسكان العالم الجديد في فيلم "القوطية الأمريكية". كان فنانا معقدا إلى حد ما، مع شخصيته وخط اليد.

بضع كلمات عن طفولة الفنان

يعتقد العديد من النقاد والخبراء في مجال الفن أنه قبل تحليل الصورة، كل ذلك أكثر مما تسبب في صدى عمومية ضخمة، من الضروري دراسة القليل من التحفة الأكثر تم إنشاؤها. يجب أن يتم ذلك فقط من أجل فهم الدوافع أو وعد الفنان. في حديثه عن الخشب الكبير، فإن الصورة "القوطية الأمريكية" التي لا تزال تسبب جدل وبعض الاختلافات بين خبراء العالم، تجدر الإشارة إلى أن سنواته الأولى لم تكن ملحوظة.

ولد في مزرعة زراعية صغيرة على مشارف الضواحي التي في أمريكا. بالإضافة إلىه في الأسرة كان هناك أولاد آخران وفتاة. تم تمييز والد العائلة من خلال مزاج شديدة خفف والضيق. ذهب في وقت مبكر جدا من الحياة. كانت المنحة علاقات وثيقة وسرية مع الأم، ربما بسبب هذا، نشأت حساسة للغاية وأصيب وأكثر موهبة لجميع الأطفال في الأسرة.

عبقرية غير معترف بها

بعد أن نضجت واختيار طريق فني لنفسه، كتبت المنحة عددا كافيا من اللوحات، لكن عمله لم يكن موضع تقدير بشكل صحيح. لم يتم الاعتراف به في الفن، وغالبا ما لا ينظر إليه على محمل الجد عمله.

عن الوقت الذي كتب فيه الصورة

كتب "القوطية الأمريكية" من فن الفنان الأمريكي منحة في عام 1930. كانت هذه المرة صعبة للغاية لعدة أسباب:

  1. أولا، في عام 1929، بدأت أزمة اقتصادية في أمريكا، والتي، بالمناسبة، لم تمنع الخطوات السريعة للدولة في مجال البناء والصناعة. أقيمت جديدة في البلاد من قبل المباني الشاهقة غير المعروفة. كانت فترة الجدة والتكنولوجيا.
  2. ثانيا، في جميع أنحاء العالم بأسرع الصناعة، اكتسب الفاشية الزخم. تم تعزيز الاتجاه الجديد والأيديولوجية في أدولف هتلر في أذهان الأشخاص الذين سعوا إلى المستقبل المثالي.
  3. في هذه القائمة، ربما، الأمر يستحق أيضا إضافة حقيقة أن المخاوف شخصيا الفنان. منح الخشب من ذلك الوقت، وهو ما يكفي من الوقت يعيش في فرنسا والألمانية ميونيخ. اعتبر بعض النقاد أن هذه الجنين قد تناولت فيلم "القوطية الأمريكية" الكثير من أسلوب الحياة الأوروبي.

بعد كل ما سبق، يمكنك محاولة تقديم فكرة معينة عن الفنان، حول شخصيته وحياته. حسنا، عندما يتم ذلك، فإن الأمر يستحق التخلي عنه مباشرة إلى تحليل الصورة "الأمريكية القوطية".

كل شيء عن التفاصيل

يمكنك تحليل القماش فقط إذا تم وصفه بالتفصيل. لذلك، في المقدمة، يتم تصوير شخصين: امرأة ورجل يبدو أكبر سنا بكثير منها. قالت غرانت الخشب مرارا وتكرارا أنه حاول إظهار والده مع ابنتها، لكن من المعروف عن تأكيد أنه صور أخته الأم والدنيوي بايرون مكيبي. وفقا للفنان، يختلف الأخير عن مزاج مرح للغاية. صحيح، في الصورة "القوطية الأمريكية"، يظهر مع شخص مقيد، إن لم يكن القول القاسية. يتم توجيه لموانه مباشرة إلى العين النظر إلى القماش، ومن المستحيل فهم ما سيحدث بعد ذلك: سواء كان يبتسم، أو سيكون غاضبا. يتم وضع وجهه حتى التفاصيل أنه من الممكن تفكيك كل التجاعيد أن هناك الكثير منه.

يتم توجيه رؤية المرأة جانبية في مكان ما خارج الصورة. رجل وابنته يقف في المركز، والمرأة تعقد رجلا مسنين تحت الذراع. لديه Pitchfork في يديه، من إخراج حلقاتها، والتي يحافظ على قبضة قوية بما يكفي. يبدو أن المنحة التي أظهرها الخشب تحاول حماية منزلها، والتي يتم استرجاعها.

المنزل هو هيكل قديم في النمط الأمريكي. نوم آخر موجود في اعتبار مفصل: كل شيء يتم في الصورة مع أيدي الناس: قميص الرجل، وساحة المرأة، ومع ذلك، وسقف العلية.

إذا كنت تولي اهتماما لخلفية الصورة "القوطية الأمريكية"، فإن ذلك يبدو أن منح الخشب لم يعطيه الاهتمام الواجب. يتم تقديم الأشجار في شكل أشكال هندسية ولم يتم تلخيصها تماما. بالمناسبة، إذا نظرت إلى ذلك، فهناك الكثير من الهندسة في الصورة: سقف ثلاثيثات، نوافذ مستقيمة من النوافذ، ملاءمة تطور مع رجل على قميص رجل.

يمكن وصف النغمات التي يتم فيها كتابة القماش على أنها هادئة للغاية. ربما هذا هو وصف اللوحة "الأمريكية القوطية"، والتي يصبح من الواضح عنها لماذا رأى العديد من الأميركيين أنفسهم: كانت هذه المنازل كانت جميع العائلات تقريبا تعيش في الساحل الغربي والشرق في البر الرئيسي.

تقييم الشركة

أنتجت الصورة "القوطية الأمريكية" ضجة. كان شخص سعداء، ولكن كان هناك أيضا غير راضين. اعتبر السكان صورة نمط حياة الفنانين، وهددت سيدة واحدة للعنف الجسدي على خشب المنحة. وعدت لدغة أذنه. اتهم الكثير من الناس الفنان في مجال مكافحة كل شيء جديد، ودعاهه إلى المحافظ وهانغهاغ، لأنه صور منزل قديم على عتبة حضارة جديدة. قال الفنان نفسه بطريقة ما عن صورته: "حاولت تصوير هؤلاء الأشخاص، ما كانوا عليهم في تلك الحياة التي أعرفها ...".

تظهر قرن

تجدر الإشارة إلى أنه لاحقا، لا تزال الصورة في ذروة الشعبية. سياردو، إنهم يعجبون به، فهم لا يفهمونها. لكن كل هذا لم يمنع "القوطية الأمريكية" ليصبح نوعا من رمز نمط حياة تلك السنوات. بعد قرن تقريبا، كان النقاد قادرين على النظر في روح الرواد الأمريكية غير الحائزة في ذلك. حسنا، آخر شيء تحتاج إلى ذكره: منحة الخشب يمكن أن "ربط عدد كبير من الأشخاص الذين يعانون من تحفة له، مما أجبر الجمهور مناقشة، يجادل حول الصورة" القوطية الأمريكية ".