... "Vassa Jeleznova - Birinchi variant" Mali teatri sahnasida paydo bo'ldi ( Madaniyat, 14.05.2016).

Natalya Vitvitskaya. ... Mali teatri birinchi nashrda "Vassa Jeleznova" ni sahnalashtirdi ( Teatr, 28.04.2016).

Vassa Jeleznova - Birinchi variant. Kichik teatr. Ishlash haqida matbuot

Madaniyat, 2016 yil 14 may

Elena Fedorenko

Deraza yonida yig'layotgan kuchli ayol

"Vassa Jeleznova - Birinchi variant" Maly teatri sahnasida paydo bo'ldi.

Maksim Gorkiy bir xil nom ostida ikkita drama yozgan. Birinchisi - 1910 yilda, ikkinchisi - chorak asrdan keyin. Ular sezilarli darajada farq qiladi, sinfiy kurash mavzusidagi so'nggi versiya mashhur, inqilobiy Reychel, paroxod kompaniyasi egasi Vassa Petrovna Jeleznovaning antagonisti rolini o'ynaydi. Mali teatri sahnasida Vera Pashennaya bosh rolni o'ynadi - uning ishtirokidagi spektakl afsonaviy bo'ldi.

Birinchi nashr inqilobdan oldin ham Korsh teatrida o'zining sahna timsolini topdi. Unga eng yaxshi spektakllaridan birini yaratgan rejissyor Anatoliy Vasilev yangi hayot berdi. Gorkiyning o'zi dastlabki versiyani "ona haqidagi pyesa" deb atagan. Ijtimoiy qofiyalarsiz, siyosiy voqeliklarsiz, ommaviy pafossiz hamma narsa mavjud. Degeneratsiya hikoyasi. Mamlakat yonmayapti, lekin oila yonmoqda. Xiyonat, qotillik, qalbakilashtirish va h.k. Barrikadalar ko'chalarda emas, balki qalblarda.

Mariya Osipovna Knebel Gorkiy pyesalarini tahlil qilishni yaxshi ko'rardi va buni mukammal darajada bajardi. "Vassa" dagi dastlabki voqea u sahnaning orqasida, sahnaning yonidagi xonada yo'qolib ketadigan Jeleznovning surunkali kasalligini aniqladi. O'zaro faoliyat - bu meros uchun kurash. Bu oilaviy fojeaning kalitidir. Rus adabiyotidagi meros (va, umuman olganda, pulning kuchi) mavzusini Gorkiyning o'zi ham "Oxirgilar", Saltikov-Shchedrinning "Pazuxinning o'limi" va "Golovlevlar janoblari", Ostrovskiy tomonidan eshitgan, ammo hech qaerda yo'q. u Vassa Jeleznovada bo'lgani kabi shafqatsiz, g'azab va yovuzlik bilan ochib berdi. Kuchlanish darajasi miqyosdan tashqarida va barcha uy a'zolarini ichkariga aylantiradi. Hech qanday yaxshilik yo'q, hamma gunohkor, har birining o'z "skeleti" yashiringan.

Tajribali rejissyor Vladimir Beylis muallifning kostik shijoatiga e'tibor bermaslikka qaror qildi. O'yin sodda va shoshilmasdan qahramonlarni tortadi, aktyorlar har bir eslatmani tinglab, so'zma-so'z talaffuz qiladilar - ular odatda teatr o'ziga xos munosabatda bo'lgan Mali Ostrovskiyni shunday o'qiydilar. Natijada poydevor portlashi va sulolaning qulashi emas, balki oilaviy yig'ilishlar. To'g'ri, farovonlik va tushunish bo'lmagan uyda.

Keng xonaning markazida ovqat stoli, birin-ketin belgilar yig'ilgan. Ularda rivojlanish yo'q, dastlabki o'rnatilgan holat butun sahna vaqti davomida saqlanib qoladi. Ajoyib aktrisa Lyudmila Titova Vassu rolini qat'iy va bir xilda o'ynaydi, u jabrlangan deb e'lon qilinadi va oxirgi sahnaga qadar chinakam qayg'uradi. O'g'il Pavel (Stanislav Soshnikov) tug'ma nogiron, g'azabdan porlaydi va qasosga berilib ketadi. Sababi bor - uning yosh go'zal rafiqasi Lyudmila (Olga Abramova) amakisi Proxor, Vassaning ukasi bilan ochiq yuradi va quvnoq libertin (Aleksandr Vershinin) o'z qarashlariga va merosning bir qismiga ega bo'lish huquqiga ega.

Vassaning to'ng'ich avlodi bo'lgan ahamiyatsiz va beparvo Semyon, Aleksey Konovalov tomonidan keng va keng tarzda naqshlangan. Olga Jevakina o'ynagan rafiqasi Natalyaning roli eng jonli va o'zgaruvchan bo'lib chiqadi - unda kamtarlik va yordamchilik hayvoniy tabiat va tajovuzkor talabchanlik bilan o'sadi. Uzoq vaqt davomida o'z uyidan uzoqda yashagan va u bilan aloqani yo'qotgan Vassaning qizi Annaning kelishi Polina Dolinskaya bilan nafis va sovuq. Vassa haq: ularning hech biri oilaviy biznesni saqlab qola olmaydi. Yoshlar - iste'molchilar va bepul yukchilar zotidan - Gorkiy yozgan umidsiz kurashga mos kelmaydi. Ularning har biri pul haqida orzu qiladi va uni olgandan keyin, nihoyat, onaning quchog'idan qutulish mumkin bo'ladi.

Albatta, rejissyor mumtoz matnni chalkash falokatlarning shiddatli yuksalishlari va salbiy tomonlarini chetlab o'tib, kundalik haqiqatni qabul qilishni ta'kidlab o'qish huquqiga ega. Ammo psixologik hikoyalar zerikarli bo'lib qoladi, ma'no va urg'u tafsilotlarga botib ketadi. Uchinchi premyerada tomosha zalida bo'sh stullar yorilib turibdi.

Tafsilotga yaqqol hurmat bilan sahnalashtirilgan asarda noaniqliklarga yo‘l qo‘yib bo‘lmaydi. Otasining dafn marosimidagi o'g'lining yorqin kostyumi va dizaynning dominantiga aylangan katta uy ikonostasi (rassom Eduard Kochergin) hayratlanarli. Namoz xonasining tasviri, cherkov qo'shiqlari kabi, sahnada yomon ta'mga ega. Kimdir boshqacha o'ylaydi va buni alohida ta'sirli deb biladi. Har holda, bu erda xatolar tajovuzkor. Pravoslav kanoniga ko'ra, uchta piktogramma qat'iy talab qilinadi: Najotkor markazda, uning o'ng tomonida Xudoning onasi, chap tomonda suvga cho'mdiruvchi Yahyo. Ushbu uch figurali deezni uyda hurmat qilinadigan azizlar to'ldirishi mumkin. Xudoning onasining turli xil versiyalari bilan o'ralgan Najotkorning surati uy ikonostazini rasmlar ko'rgazmasiga aylantiradi.

Shunday bo‘lsa-da, finalda hech bir qahramonga hamdardlik uyg‘otmaydigan og‘ir va mufassal voqea Vassaga – mehnatkash, ruhi kuygan ayolga chin dildan achinadi. U g'alaba qozondi. Meros uning qo‘lida va u zoye ketmaydi. Ammo bu g'alaba pirrikdir: Vassa oilasini yo'qotdi, buning uchun u farovonligini ko'paytirdi. Olisdan kulgi va bolalarcha gap-so‘z uning yoshligidan, uy va biznesning kuchiga ishongan paytlaridan ko‘rinib turibdi.

Teatr, 2016 yil 28 aprel

Natalya Vitvitskaya

Xudoga yo'l

Mali teatri birinchi nashrda "Vassa Jeleznova" ni sahnalashtirdi

Mali teatridagi "Vassa" premyerasi akademik an'anaga muvofiq sahnalashtirilgan, rejissyorning fantaziyasi emas, balki aktyorlik ishi ta'kidlangan. Rejissyor Vladimir Beylis Gorkiy pyesasining birinchi variantini tanladi - rus kapitalizmining qulashi ramzi sifatida sinfiy qarama-qarshilik va Vassa haqida hech qanday so'z yo'q. Tomoshabin oldida, to'g'ri yoki noto'g'ri bo'lmagan yurakni ezuvchi oilaviy drama.

Yangi "Vassa" ning asosiy afzalligi uning rassomlari. Teatr muxlislari ansamblning bunday saviyasini anchadan beri ko‘rmagan edi. Sahnadagi barcha qahramonlar teng va fojiali yakunda hamma aybdor. Unbending Vassa - odatiy qahramon. Lyudmila Titova uning kasali sifatida o'ynaydi.

Oilaviy "biznes" ning qo'rqinchli, buzuq tomoniga qaramay, u, birinchi navbatda, baxtsiz ayol. To'g'ri orqa tomonli go'zallik (oh, bu Maly teatri aktrisalarining savdo belgisi), baland soch turmagi, lavanta rangli to'r libosida, ko'zlari ostida qora soyalar bilan. U ona, farzandlari nomidagi barcha eng yomon gunohlar kechirilishiga ishonchi komil: "Xudoning onasi tushunadi". Eng hayratlanarli manzaralardan biri: Vassa dasturxonga yig‘ilgan oilaga yon tomondan qaraydi (sabab katta qizi Annaning kelishi) va ular aytgan so‘zlar o‘rniga bolalarning chiyillashini eshitadi.

Uning ikkala o'g'li - Pavel va Semyon, o'z e'tirofiga ko'ra, "muvaffaqiyatsiz bo'lishdi". Biri g'azablangan injiq, ikkinchisi tiqilinchli shahvoniy. Rassomlar Stanislav Soshnikov va Aleksey Konovalov ikkala obrazni ham benuqson ijro etishadi. Qanchalik hissiy tafsilotlar, aktyorlik jasorati.

Olga Jevakina ham Semyonning ikkiyuzlamachi rafiqasi Natashani o'ynab, ajoyib darajada yaxshi. Uning sahnadagi har bir chiqishi kichik foyda keltiradi. An'anaviy ravishda yorqin Aleksandr Vershinin (jasur Proxor Jeleznov). Maly rassomlari Gorkiy qahramonlarini oqlashga, tomoshabinni ularga hamdard bo'lishga majbur qilishdi. Vassa oilasi - bu o'zini tishlaydigan ilon to'pi. Ular, shuningdek, merosning qonli bo'linishi bilan bog'liq vaziyatni hayratlanarli darajada tanib olish mumkin. Johil, sevilmagan, o'zini seva olmaydigan, qahramonlar va qahramonlar umuman shayton emas. Ularning fojiasi shundaki, ular buni qanday qilishni bilmaydilar. Bu ular uchun qo'rqinchli emas, balki ular uchun achinarli.

Eduard Kocherginning ssenografiyasi aksiyaning to'la huquqli ishtirokchisidir. Yo'q tomi bo'lgan yog'och uy (katta va baxtsiz oilaning boshi ustidagi teshik bor). To'sinlarda bir nechta kaptarlar, suv bosgan kamin, Vassaning kabineti, samovar va dasturxon bilan stol. Devorlar sahnaning orqa tomonida torayib bormoqda, shuningdek, butun ikonostaz, yoqilgan shamlar mavjud. Harakat paytida unga hech kim yaqinlashmaydi, finalda qahramon uning yonida vafot etadi. Vassa uni hech qachon va hech qayerda oqlay olmasligini tushunib, qo'llarini yuqoriga ko'tarib, piktogramma tomon yuguradi, qoqilib yiqilib tushadi. Oxirini axloqiy tarzda hal qilgan Beylis, shunga qaramay, baxtiyorlik bilan pafosdan qochdi. Uning ijrosi yovuzlikning jazosi haqida emas. U bu haqda bilmagan holda yashash qanchalik qo'rqinchli ekanligi haqida.

Mossovet teatridagi "Vassa" spektakli Maksim Gorkiy tavalludining 150 yilligiga to'g'ri keldi. Gorkiy asarlari hayratlanarli darajada manzarali, u yozgan muammolar o'z ahamiyatini yo'qotmaydi, hayajonlanishda davom etadi, qiziqarli bo'lib qoladi. Gorkiy obrazlarining tili, monologlari, dialoglari, iboralari aktyor uchun boy tuhfadir. Pyesa ikki variantda mavjud bo'lib, 1910 yilda yozilgan Jeleznovlar oilasining boshlig'i ona haqida hikoya qiladi, 1935 yilda qayta ko'rib chiqilgan ikkinchi versiyada "sinfiy kurash" talab qilingan "inqilobiy" rangga ega bo'ladi. vaqt.

Rejissyor Sergey Vinogradov ushbu oilaviy fojianing o'zining ketma-ket uchinchi versiyasini sahnalashtirdi, personajlarni biroz o'zgartirdi yoki hatto ba'zilarini butunlay olib tashladi. Vinogradov spektaklni musiqiy raqamlar bilan suyultirib, engillik keltirdi, bu esa syujetni qiyin deb bilganlarga uni ko'proq vodevilni idrok etishga imkon beradi. Ammo klassikani chinakam sevuvchilar uchun qo'shiq va musiqiy qo'shimchalar xalaqit bermaydi.
Ssenografiya cheklangan va ixchamdir. Xira naqshli quyuq bezaklar, xuddi xira chintzda. Ammo, siz bilganingizdek, rassomlar pastki bo'yoq rangidan unga qo'llaniladigan ob'ekt orqali porlashi uchun foydalanadilar. Shunday qilib, qora, qorong'i, barchaning mohiyati bilan to'ldiriladi, istisnosiz, o'yin qahramonlari.
Spektakl keng ko'lamli psixologik sahnalar bilan to'ldirilgan. Yonimda o‘tirgan tomoshabinlar bu sahnalar oxirida qarsak chalishdi, demak ular buni birinchi marta ko‘rayotgani yo‘q.

19-asr boshlari oilasida bizning oldimizda drama paydo bo'ladi, ammo qahramonlar joylarida hozirgi voqelikdagi qahramonlarni osongina tasavvur qilish mumkin.

Valentina Talyzina juda o'ziga xos Vassaga ega.
Valentina Talizinaning Vassasi oilaning tayanchi, u ham aspen qoziq.
Uning Vassasi hammani oxirigacha ko'radi - ular hali o'ylashga, qilishga vaqtlari yo'q, deylik, u allaqachon biladi, allaqachon biladi, oldindan ko'radi, allaqachon qadamlar va harakatlar qiladi.
Uning Vassasi qo'rqinchli, chunki u umuman qo'rqinchli ko'rinmaydi.
Vassa Talyzinada yirtqich hayvondan hech narsa yo'q. Va u tomoqlarini qandaydir beparvo, charchagan, zavqlanmasdan kemiradi. Vassa o'z yo'lidagi to'siqlarni bartaraf etish uchun dasturlashtirilgan mashina kabi ishlaydi, zamonaviy tarzda o'ziga xos terminator. U Xudo bilan ham, shayton bilan ham kelishib olishi mumkin va agar Qiyomatda uning harakatlarini oqlash uchun hujjat talab etilsa, bu deyarli mushketyorlarning xatiga o'xshaydi: "Bu beruvchi hamma narsani oila farovonligi uchun qildi. ." Vassa bu mashhur "yaxshilikni" omon qolish qonunlarini o'z idroki orqali izohlaydi. Unga qarab, uni aynan nima undadi va u qulay ekran sifatida “ona mehri” ortiga yashirinmayaptimi, aytish qiyin. Agar biz ruhning ekzistensial kontseptsiyasi turli vintlar va viteslardan tashkil topgan o'ziga xos mexanizmga o'xshab ko'rinadi, deb tasavvur qilsak, bu erda Vassa Jeleznova qandaydir aniq buzilishni aniq ko'rsatib, juda muhim tafsilotlarni yo'qotadi. Gunoh va vijdon tushunchalari kabi nomoddiy moddalar uchun javobgar bo'lgan sensor yo'q.
Bu ayolda ko'p qirrali qorong'u ma'buda Hekatdan nimadir bor, u hukm qilgan va jazolar bergan. Ammo Jeleznovaning insoniy "adolati" ilohiy tabiatga ega emas va moddiy va oqilona sabablarga asoslanadi. Vassa - bu birovning hududiga qadam qo'ygan odam, odamlarning taqdirini boshqarish uning qo'lida emas, bu Oliy kuchlarning vakolati. Vassa o'z vijdonini axloqsiz harakatlar bilan shunchalik yuklaydi, "karmik ryukzak"iga shunday og'ir toshlarni oladiki, u hayoti davomida bumerang kabi "uchib ketadi". Uning uchta o'g'li (eslatma * bu Sergey Vinogradov spektaklining versiyasi), ular aytganidek, muvaffaqiyatsizlikka uchradi va uchta kelinning skeletlari shkafda.
Oila a'zolari nafaqat bir-birlarini sevmaydilar va bo'shliqqa to'la bo'shliqda yonma-yon yashashadi, balki sevgi nima ekanligini turlicha tushunibgina qolmay, uning hayotlarida mavjudligining shakli va o'lchovini o'zlari belgilaydilar, balki eng avvalo ular cheksiz va engil moddiy ne'matlarni orzu qiladi. Uning uyida ular og'ir mehnat kabi yashaydilar, hamma majburiyatlar kishanida va merosdan uzoq kutilgan pulni mashaqqatli, halokatli kutishadi.

Semyonning ikkinchi o'g'li (Andrey Mejulis) ning rafiqasi Natasha (Liliya Volkova) rolining qiziqarli chizmasi. Uning xunuk xayollarning qoniqmagan tashuvchisi bo'lgan Natasha karikaturalangan va u muvaffaqiyatsiz taqlid qilishga urinayotgan qaynonasining zaif soyasini ifodalaydi. Aktrisa o'z qahramonining og'ir xarakterini g'alati kesilgan imo-ishoralar va singan tana harakatlari orqali ifodalaydi.
Cho'loq Pavelning (Yuriy Cherkasov) kenja o'g'lining rafiqasi, yurgan Lyudmila (Anastasiya Kosareva) obrazi aktrisaning organikasiga zid va unchalik ishonarli emasdek tuyuldi. Erning ukasi Proxor (Aleksandr Bobrovskiy) ataylab g'ayrioddiy qiyofaga ega, soqoli to'zg'ilmagan, keng shim kiygan bo'lsa ham, "qahramon oshiq" ga aniq zarba berishdan biroz xijolat tortdi.

Ikkinchi harakat quyuqroq va kuchliroq. Agar dastlab Vassa juda muhim bo'lgan bo'lsa, unda finalga yaqinlashib, u o'z dinamikligini tark etadi, sezilarli darajada sekinlashadi, bizning ko'z o'ngimizda "uchib ketadi", lekin shu bilan birga Valentina Talizina iste'dodining aktyorlik kuchi ortib bormoqda. Aktrisa qichqirmaydi, ovozini ko'tarmaydi, ko'zlari bilan porlamaydi, kuch va zulmni tasvirlaydi, u stereotipli tasvirni butunlay tark etadi va bizga charchagan, ko'kargan, ammo o'jar ayolni ko'rsatadi, uning "yuragi og'riyapti". Xo'sh, Vassa Jeleznovaning yuragi nimada og'riyapti? Yomon bolalarga tushadigan pullar haqida, o'zi hech ikkilanmay onasini tortib olgan nabirasi haqida, hayotini barbod qilgan xizmatkor Lipochka haqidami?

Zulmat uning uyidagi odamlarni iste'mol qiladi. Uy o'tmishdagi soyalar bilan to'ldirilgan, odamlar ham soyaga aylanadi. Biz allaqachon bilamizki, yaqinda millionlab Jeleznovlar isrof bo'ladi, bolalar inqilobiy og'ir kunlarda halok bo'lishadi va to'plangan kapitalni saqlab qolish, qurilishning qulashiga yo'l qo'ymaslik uchun qilingan barcha sa'y-harakatlar befoyda.
Bu uning xatti-harakatlarini oqlab bo'lmaydi, degan ma'noni anglatadi.

(c) https://pamsik.livejournal.com/230957.html

Men darhol tan olamanki, fantasmagoriya nima ekanligini o'zim tushunmadim. Vassada ko'plab jinlar mavjudligini (axir, kukun bor edi) va ularning atrofidagi qarindoshlariga yashirin ta'sirini, ayniqsa raqsda namoyon bo'lishini tan olish kerakmi? Biroq, asarda boshqa qiziqarli narsalar ham bor va, ehtimol, sodir bo'layotgan voqealarning yashirin fantasmagorik tabiati uni umuman buzmaydi va balki aksincha.

Aytardimki, bir tomondan, bu asosan “akademik” spektakl bo‘lib, diqqatga sazovor joylar va aniq nishonlar aniq joylashtirilgan.
Spektaklning markazi, uning boshlang'ich nuqtasi - Vassa. Ayol jiddiy, aqlli, hisob-kitobli. Garchi yurakdan samimiy bo'lsa ham. U besh qadam oldinda hisoblaydi, lekin qaerga borish kerak, agar bu Rossiyada muntazam ravishda sodir bo'lsa, dehqonlar keskin o'girilib ketgan bo'lsa. Bitta fitna bor edi - va u inqilobchiga aylandi. Va keyin savol - u o'zi yetdi yoki xotinini sudrab ketdi. Uning rafiqasi uchun 2-raqamli Vassa, garchi uning ismi Rohila bo'lsa ham (Vassa unga shunday qiz bo'lishini bejiz aytmagan). Va ilhomlangan inqilobchining bu roli boshqa chegarada. Aytishlaricha, bu erda avliyoning namunasi, deyarli ayol. Bu hammasi shaxsiy manfaat uchun emas, balki ideallar uchun. Erga kiyinish, turish, nutq. Deyarli rohiba. Hamma uni sevadi yoki hech bo'lmaganda hurmat qiladi. Lekin ehtiyotkorlik bilan.

Vassaning bir nechta qizi bor: qo'pol xonim rolidagi yosh xonim Natalya va deyarli maftunkor bola Lyudmila (va u abadiy bo'lib tuyuladi). Bu janrning barcha tegishli atributlariga ega bo'lgan muqaddas ahmoqning yumshoq versiyasi (usiz). Bular. to'g'ri va keraksiz vaqtda haqiqatni efirga uzatadigan odam. Oddiy, lekin baribir.
Shuningdek, xizmatkorlar va Vassaning kotibi - sahnani o'z qahramonlari bilan to'ldiradigan va ma'lum his-tuyg'ularni kuchaytiradigan odamlar bor. Nozik teginishni qo'shish kerak bo'lganda.

Qolgan bo'shliq haqiqiy va uzoqda bo'lgan erkaklar bilan to'ldirilgan, lekin baquvvat ayollar fonida taxminan teng darajada letargik va ma'nosiz. Ehtimol, "Vassa Jeleznova" nomli spektakl uchun mantiqiy qaror. Feministik yondashuv. Shunday qilib, erkaklar, buni olomon deb hisoblang. Bu mohiyatan jim, garchi, albatta, hamma so'zlarni va ba'zan juda baland ovozda talaffuz qilsa ham. Aytgancha, ishlash odatda baland. Har qanday dialog baland ovozda olib boriladi va har safar siz zo'ravonlikdan qochishga muvaffaq bo'lganingiz uchun engil nafas olasiz (agar iloji bo'lsa).

O'yinning asosiy g'oyasi - bu, aftidan, dastlab eski savdogarlar tizimining (va personajlar ma'nosida - birinchi navbatda) yangi ajoyib inson va potentsial darajada jasur foydasiga to'liq qulashini namoyish qilish edi. yangi dunyo - endi biroz g'alati ko'rinadi. Biz bilamizki, hamma narsa normal holatga qaytdi va eski dunyo ishonchli tarzda ko'tarildi, agar siz uning yangilangan versiyasidan bahramand bo'lsangiz. Shuning uchun asarda bunday urg'u yo'q. Bu borliqning doimo takrorlanadigan doirasi uchun afsuslanadi. Menga tuyulganidek.

Agar siz yolg'on gapirsangiz va o'rmon orqasidagi daraxtlarga qarashga harakat qilsangiz, hammasi shu.

Chunki menda hali ham boshqacha taassurot qoldi. Qaysi biri yorqinroq, ammo ifodalash qiyinroq. O'yinda Gorkiy bolalikdagi barcha oilaviy qo'rquvlarni chiqarib tashlaganga o'xshaydi. Shoh va xudo bo'lgan mast otaning qaytishining abadiy dahshati, oiladagi doimiy taranglik, bu erda yaxshi so'zdan yorilishgacha bir soch bor va siz nima kutayotganingizni hech qachon bilmaysiz. Bilasizmi, shunday oilalar borki, bularning barchasi doimiy ravishda. Bu qo'rqinchli va qo'rqinchli va hamma qandaydir mast bo'lib qoladi, lekin hech kim uni tark etmaydi va ular yillar davomida juda ko'p azob chekishmaydi. Va kelajakda halo bilan Reychel yo'q (men buni o'ylab topishim kerak edi) va agar Vassa kukuni bilan topilsa yaxshi (bu allaqachon haqiqat, haqiqatdan olib tashlangan) va hatto qotillik ham maqbul alternativa bo'lib tuyuladi. umumiy fonda.

Nima yana. Manzara har doimgidek ajoyib. "Plitkali pechka" ga qadar. Teatr san'atkorni qo'lida olib yurishi va ikki baravar mukofot to'lashi kerak, bu hech bo'lmaganda.

Zelenograd 24

Aprel oyining oxirida Vedogon-teatrda Maksim Gorkiyning "Vassa Jeleznova" spektaklining birinchi versiyasi asosida teatr uchun juda g'ayrioddiy va g'ayrioddiy "Vassa" spektaklining premyerasi bo'lib o'tdi.
Spektakl rejissyori Anatoliy Leduxovskiy narsalarga o'ziga xos qarashi bilan mashhur: teatr doiralarida uni "teatr ufqining eng noodatiy "yulduzi" deb atashadi. Rejissyorning so'zlariga ko'ra, u odatiy teatr bilan shug'ullanadi va tajriba qilishni yaxshi ko'radi, shuning uchun uning so'zlariga ko'ra, spektakl keskin va g'ayrioddiy bo'lib chiqdi.
Ikkita tanaffusli uch pardali spektakl boshidanoq hayratlantira boshlaydi - pardani ochmasdan, sahnaga kokoshnikli (Dunechka) yosh qiz paydo bo'lib, "U qush bilan kuyladi" so'zlari bilan motamli qo'shiqni ijro etadi. yashil bog', qushning uyasi bor, uning bolalari bor ...". Keyin sahnada Natalya Timonina ijro etgan spektaklning bosh qahramoni Vassa Jeleznova paydo bo'ladi va u tomoshabin uchun pardani ochadi.
Gorkiy tomonidan 1910 yilda yozilgan asarning birinchi varianti asarning ikkinchi versiyasidan butunlay farq qiladi, unda faqat nomlar takrorlanadi. Spektaklning birinchi versiyasi Vassaning oilasi va pul va biznes atrofidagi oilaviy munosabatlari haqidagi oilaviy dramadir.
Vassa Jeleznova hukmron va qattiqqo'l, buni Natalya Timonina juda aniq etkazdi. Ikki harakat davomida tomoshabin Vassalar oilasida sodir bo'layotgan barcha qiyin vaziyatdan tarang. Hamma narsa dramatik muhitda ishlaydi - yorug'lik, ovoz, manzara, shuningdek, rejissyor tomonidan mos ravishda kiritilgan musiqa bilan pauzalar. Ikkinchi tanaffusdan so'ng, uchinchi pardada manzara butunlay kutilmaganda o'zgaradi va aktyorlarning tashqi ko'rinishi (qattiq ko'ylaklar va kostyumlar, qora ko'zoynaklar) o'zgaradi, bu haqiqatan ham hayratga sabab bo'ladi va shu bilan birga tomoshabinning nimaga munosabati. sodir bo'lmoqda. Qolaversa, spektakl imkon qadar hozirgi zamonga yaqin, harakat qaysi vaqtda sodir bo'lishini aytish qiyin.
Rejissyor va'da qilganidek, spektakl oddiy va ayni paytda kutilmagan bo'lib chiqdi, ayniqsa spektakl bilan tanish bo'lganlar uchun. Muallifning matni amalda saqlanib qolgan, ammo rejissyorning so'zlariga ko'ra, Gorkiy "shunchaki ipni torting" o'qishning ko'plab variantlarini taklif qiladi - va shunday bo'ldi, denoment asl bo'lib chiqdi.
Spektakldan so‘ng tomoshabinlarning fikrlari ikkiga bo‘lindi: kimdir aktyorlar o‘yini beg‘ubor, rejissyor g‘oyasi esa eng yuqori saviyada bajarilgan, ba’zi klassik versiyalar yaqinroq va ko‘proq yoqadi, kimdir esa to‘liqligicha qoldi. "Vassa" spektakli "Vedogon-teatr" uchun mutlaqo xos emasligini ko'rib, faqat bitta narsani aytadi, spektakl haqiqatan ham hayratda qoldi va zelenogradliklar xotirasida qoldi.
"Vassa" spektaklida aktyorlar - Natalya Timonina, Yuliya Bogdanovich, Anton Vasilev, Zoya Danilovskaya, Aleksey Ermakov, Olga Lvova, Svetlana Lyzlova, Sergey Nikitin, Vyacheslav Semein, Natalya Tabachkova, Dmitriy Lyamochkin, Ilya Rogovuasinnut ishtirok etadi.

• Noir film, Margarita Lyalinskaya, Maska kitobi,

Maksim Gorkiy 1906-yilda Amerika boʻylab sayohatlari chogʻida “xudo qurish”, adabiy xushxabarchilik gʻoyalarini oʻzida aks ettirgan “Ona” romanini yozadi. Va 1910 yilning kuzida u spektakl ustida ishlashni tugatdi, u I.P. nashriyotida "Ona", "Sahnalar" subtitrlari bilan alohida kitob sifatida nashr etildi. Ladyjnikov, Berlin. Keyinchalik "Vassa Jeleznova" unvoni paydo bo'ldi. 1935 yilda Gorkiy o'zining "ikkinchi" variantini yozdi, u erda partiya bosimi ostida sinfiy kurash mavzusini keskinlashtirdi. "Vassa Jeleznova" spektaklining birinchi versiyasi Maksim Gorkiyning barcha to'plangan asarlariga kiritilgan, ammo birinchi versiyasi Sovet teatri sahnalarida ma'lum emas edi. Ikkinchi versiya esa sovet sahnasining klassikasiga aylandi. Ammo endi boshqa vaqtlar keldi. Bugungi kunda qadriyatlarni tezda qayta baholash va tan olishimiz kerak, soddalashtirish tomon. Shaxsiy manfaat - bu maqsad, mavjudlik ma'nosi, pul insonning ijtimoiy mavqeini belgilaydi. Gorkiy bu haqda o'sha paytda ham - yuz yil oldin yozgan. Bugun oz narsa o'zgargan. Fojia ishtirokchilarining barcha his-tuyg‘ulari, ehtiroslari va kechinmalari bizga ayon. Syujet bir oila ichidagi qarama-qarshiliklar, meros uchun kurashga asoslangan. Vassa Jeleznova birinchi navbatda ona va oila boshlig'i sifatida ishlaydi, u kasal eri bilan bolalariga g'amxo'rlik qilishi va katta merosni taqsimlashi kerak. “Men hamma narsaning qoniman. Bolalar mening qo‘llarim, nevaralarim esa barmoqlarim. Shuni yodda tuting!" ... Ammo bolalarning rejalari butunlay boshqacha. O'g'li pulni olmoqchi, qizi ketmoqchi, boshqasi kapitalni tortib olmoqchi. Va hech kim ota-onasining ishini ko'p yillar davomida uni tarbiyalagan va rivojlantirgan qattiq raqobatda davom ettirishni xohlamaydi. “Mening biznesim mening qo'limda. Va hech kim meni to'xtata olmaydi va mendan hech narsa qo'rqitmaydi ». Har bir inson faqat pulni orzu qiladi va nihoyat, onaning quchog'idan qutulish mumkin bo'ladi. “Sen meni... bir oz sevasan. Axir, men erkakman ... "Vassani o'rab turgan har bir kishi faqat yo'q qilishi mumkin - u nimadir qilishga harakat qilmoqda va uyning yaxlitligini saqlab qolish uchun bor kuchi bilan kurashmoqda. Va u bularning barchasini faqat ular uchun qiladi: oila, bolalar. Uning familiyasi ZHELEZNOVA temir xonim bo'lishi ajablanarli emas ... Vassa taqdirning har qanday to'siqlarini engib o'tishga tayyor: vasiyatni soxtalashtirish, tahdid qilish, o'ldirishga qaror qilish (noto'g'ri qo'llar bilan bo'lsa ham), noqonuniy xatti-harakatlar qilish, boshqa yo'l yo'q. "Jahon repertuarida aktrisadan etuk mahorat va professional shaklning gullab-yashnashini talab qiladigan murakkab va ziddiyatli ayol roli yo'q". Aktyorlar o'z rollarini mahoratli va professional tarzda ijro etishdi. Va barchamiz auditoriyada asosiy va ikkinchi darajali rollar o'rtasidagi farqni his qilmadik. Ma’lumki, “kichik rollar yo‘q, kichik aktyorlar bor”. Barcha aktyorlar sahnada o'zlarining iste'dodlarini to'liq namoyish etdilar: nafaqat Vassaning o'zi, balki uning Anna, Pavel, Semyon, Lyudmila, Natalya, balki Proxor, Mixailo Vasilev, xizmatkor Lipa va Dunechka ham. Shuni ta'kidlash kerakki, Marina Shilova - "Ko'prikda" teatrining haqiqiy primadonnasi, yorqin fojiali intensivlikdagi aktrisa - u hamma narsaga dosh bera oladi ... millionlar tomonidan qo'lga kiritilgan qo'llar. Bularning barchasi uning xarakterini tinchlantirdi. U o'z qo'l ostidagi barcha taqdirlarni boshqaradigan generalga o'xshaydi. "O'g'lingiz bilan siz erni belkurak kabi qazishga tayyorsiz, shunchaki pul olish uchun ..." - kenja o'g'li Pavel uning yuziga ayblovni tashlaydi. Va Vassa amin: dunyodagi hamma narsa o'z narxiga ega. Va u vijdon azobisiz, kelini va qizini o'zi bilan qoldirib, muvaffaqiyatsiz Pavlusni monastirga yuborishga tayyor: "O'g'illar muvaffaqiyatsizlikka uchradi - men nabiralar bo'lib yashayman ... Bog' yo'qolmaydi. . Sizning bolalaringiz, mehribon hayvonlar u erda yugurishadi. Shunday bo'ladiki, aktyor yaxshi, lekin rol uning emas - yoshi, tashqi ko'rinishi, ovozi aks sado beradi va bu kelishmovchiliklarning barchasi tomoshabinni chalg'itadi, nizolarni keltirib chiqaradi, ishonchsizlik paydo bo'ladi. Lekin bu shunchaki emas. Bu erda hamma shu qadar organik tarzda aralashganki, siz shunchaki hayratda qolasiz. Siz Semyonga qaraysiz - Yegor Drozdov va ko'rasiz - ha, bu o'sha Semyon, Gorkiy tomonidan o'ylab topilgan va Fedotov tomonidan gavdalantirilgan - unda hamma narsa kerak bo'lgan narsa va siz uning har bir harakatiga ishonasiz. Anna - Anastasiya Perova onasi Vassa va aktrisa Marina Shilovaga munosib bo'lib chiqdi va u bilan tandemda juda nozik o'ynadi, hukmron onaning soyasida qolmagan holda o'z qiyofasini to'liq ochib berdi. Natalyani eslatib o'tmoqchiman - Alevtina Borovskaya o'ynagan Semyonning rafiqasi. Uning so'zlari, tashqi o'xshashligi, yuz ifodalari ushbu dramadagi eng kuchli nashrga aylandi. Va uning qahramoni spektakldagi asosiy qahramon bo'lmasa ham, siz doimo uning tashqi ko'rinishini va u haqiqiy qo'rquv yoki g'azabning yonida bo'lishini kutasiz. Bu 2017-yildagi so‘nggi premyera edi. Uzoq kutilgan klassika, unda aktyorlar o'zlarini bir paytlar "Ahmoq", "Nikoh", "Zoykaning kvartirasi" va boshqa ko'plab filmlarda o'zlarini qanday sevib qolishganini to'liq ochib berishdi. O'tayotgan yilning juda yorqin akkordi, undan torlar deyarli uziladi. Bu teatrning kuchli jihati realizmdir, shuning uchun uni bir vaqtlar muallif shunday tasavvur qilgan, timsolida haqiqat bor - va bu juda qimmatga tushadi. Aleksandr Stabrovskiy, Vitaliy Prizyuk