Valentin Pluchek. Tatyana Vasilyeva: “Yetti asr oldin men Misr malikasi Tatyana Vasilyeva va Pluchek edim.

Valentin Pluchek 1909 yil 22 avgustda (4 sentyabr) Moskvada yahudiy oilasida tug'ilgan. Valentin Pluchekning amakivachchasi - Piter Bruk Londonda tug'ilgan. Valentin Pluchekning bolaligi qiyin kechgan va u teatrni orzu qilmagan. U otasidan erta ayrilib, familiyasini olgan o‘gay otasi bilan til topa olmadi. U uyni tark etdi, uysiz bolalar bilan aloqaga chiqdi va tez orada bolalar uyiga tushdi.

Bolaligidan Valentin Pluchek tasviriy san'atdagi qobiliyati bilan ajralib turadi. Etti yillik maktabni tugatgandan so'ng, Valentin VXUTEMASga o'qishga kirdi va 1-kursda u rasm chizdi, u har yili bitiruv muhandisligi ko'rgazmasida yakunlandi.

Valentin Pluchekning butlari Mayakovskiy va Meyerxold edi. VXUTEMASning boshqa talabalari bilan birgalikda u shoirning bahslarida qatnashdi, "Chap marsh" ni ishtiyoq bilan o'qidi.

1926 yilda Valentin Pluchek V. E. Meyerxold rahbarligidagi Davlat teatri eksperimental ustaxonasining aktyorlik bo'limiga o'qishga kirdi. 1929 yilda Pluchek o'sha ustaxonaning rejissyorlik bo'limiga o'qishga kirdi va shu bilan birga teatrda aktyor bo'lib ishlay boshladi. Meyerxold.

1932 yilda Valentin Pluchek TRAM elektrchilarni tashkil qildi.

1939 yilda, TIM (Meirxold teatri) yopilgandan so'ng, urushdan oldin, A. N. Arbuzov bilan birgalikda u Moskva teatr studiyasini tashkil etdi, u erda talabalar orasida: I. K. Kuznetsov, V. E. Bagritskiy, A. A. Galich, Zinoviy Gerdt, Maksim Grekov. Studiyalar birgalikda Arbuzov tomonidan asos solingan spektakl yaratdilar va uning asosida "Tongdagi shahar" spektaklini sahnalashtirdilar. Premyera 1941 yil 5 fevralda bo'lib o'tdi. Urush paytida studiyaning bir qismi front teatri sifatida ishlagan.

1957 yilda Valentin Pluchek MATS bosh direktori bo'ldi. O'sha yili uning mashhur va shov-shuvli "Ivan Ivanovichmi?" spektaklining premyerasi bo'lib o'tdi. Nazima Hikmet (bosh rollarda B. M. Tenin va Anatoliy Papanov). Xuddi shu 1957 yilda uning Mayakovskiyning "Sirli buff" pyesasi chiqdi. 1959 yilda u Nozim Hikmetning "Damokl qilichi" spektaklini sahnalashtirdi, bu spektakl Moskva teatrining eng diqqatga sazovor hodisalaridan biriga aylandi. Pluchekning yana bir mashhur va shov-shuvli spektakli 1966 yilda chiqadi - A. T. Tvardovskiyning "Boshqa dunyoda Terkin" bosh rolda Anatoliy Papanov bilan (musiqi R. K. Shchedrin). Spektakl katta muvaffaqiyat bilan chiqdi.

1969 yilda bosh rolda A. A. Mironov bilan P. Bomarshening "Figaroning nikohi" spektaklining premyerasi bo'lib o'tdi. Spektakl 1987 yilgacha, bosh rol ijrochisi tirik bo'lganda, doimiy ravishda sotilgan. Tomoshabinlarning yangi avlodi Crazy Day yoki Figaroning nikohi televizion versiyasida ushbu spektaklni biladi va yaxshi ko'radi.

1970 yilda Pluchek bosh rollarda Andrey Mironov va T.G.Vasilevalar ishtirokida A.P.Shteynning “Vaqt tutgan” spektaklini chiqardi. Sovet sahnasida birinchi marta qahramon o'tmishni qaytarishni so'radi. Spektaklning inqilobiy syujeti uni partiya tsenzurasi hujumlaridan himoya qildi. 1975 yilda M. M. Roshchinning eng qiziqarli spektakllaridan biri "Ta'mirlash" ning premyerasi bo'lib o'tdi.

1980 yilda teatrda V. S. Rozovning so'nggi paytlarda eng yaxshi spektakllaridan biri - Anatoliy Papanov bosh rolni ijro etgan "Kapercaillie uyasi" spektakli namoyish etildi.

1982 yilda Pluchek N. R. Erdmanning "O'z joniga qasd qilish" romanini sahnalashtirdi. Ko'p yillar oldin yozilgan spektakl zamonaviy va dolzarb bo'lib chiqdi, rasmiylar spektaklni tezda teatr repertuaridan olib tashladilar.

1986 yilda, "Qayta qurish" boshlanishi bilan rejissyor "O'z joniga qasd qilish" ni qayta tikladi, ammo bu boshqa spektakl bo'ladi. 1984-yilda “Kichik sahna”da A.P.Chexovning “Gilos bog‘i” asarini chiqarib, spektaklning mutlaqo yangicha talqinini taqdim etadi. Spektakl avvalgi asarlarni qayta ko‘rib chiqdi va Lopaxinni (A.Mironov) asarning bosh qahramoniga aylantirdi, bu esa muallifning o‘z niyatiga mos keladi.

Spektaklda eng yaxshi rollarni teatr aktyorlari Anatoliy Papanov, Georgiy Menglet, Mixail Derjavin, Olga Aroseva ijro etishdi.

80 yoshida Pluchek V. N. Voinovichning "Tribunali" ni sahnalashtirdi.

1991-yilda O.Uayldning “Ideal er”, 1992-yilda A.N.Ostrovskiyning “Issiq yurak” komediyasi, 1994-yilda Shekspirning “O‘zboshimchalikni qo‘lga kiritishi” spektakli tanqidchilar tomonidan yuqori baholangan. 1996-yilda B.Brextning “Uch tiyinlik opera” spektakli, 1998-yilda esa N.V.Gogolning “Bosh inspektor” spektakli premyerasi boʻlib oʻtdi, uning teatrdagi hayoti shu spektakl bilan boshlandi.

2002 yilda Pluchek Karlo Goldoni tomonidan "Ikki xo'jayinning xizmatkori" komediyasi ustida ishlagan.

Mukofotlar va unvonlar

• SSSR xalq artisti (1974)
• K. S. Stanislavskiy nomidagi RSFSR Davlat mukofoti (1977) - S. V. Mixalkovning "Ko'pik" spektaklini sahnalashtirgani uchun.
• III darajali “Vatanga xizmatlari uchun” ordeni (1999)
• Ikkinchi darajali Vatan urushi ordeni
• Mehnat Qizil Bayroq ordeni
• Xalqlar do'stligi ordeni
• "Sovet Arktikasini himoya qilgani uchun" medali

Yaratilish

teatr direktori

• "Tongda shahar" A. N. Arbuzov

• "Ko'p vaqt oldin" G. I. Gladkov
• "Flot ofitseri" A. A. Kron
• Yu.P.Germanning "Oq tunlar"

• 1952 yil - "To'kilgan kubok" Van Shi-fu
• 1952 yil - J. L. Karajalening "Yo'qolgan maktub"
• 1953 yil - "O'tmish sahifalari" (shu jumladan N. V. Gogolning "O'yinchilar" va I. S. Turgenevning "Rahbarda nonushta")
• 1953 yil - "Vanna" V. V. Mayakovskiy
• 1955 yil - V. V. Mayakovskiyning "Ko'rpa-to'shak"
• 1956 yil - "Jorj de Valera" J.-P. Sartr
• 1957 yil - V. V. Mayakovskiyning "Sirli buff"
• 1959 yil - "Skripka bilan yalang'och" Qo'rqoq
• 1959 yil - S. V. Mixalkovning "O'zimga yodgorlik"
• 1959 yil - "Damokl qilichi" Nozim Hikmet
• 1962 yil - "Yuraklar sinadigan uy" B. Shou

Film rejissyori

• 1959 yil - skripka bilan yalang'och
• 1962 yil - kelishmovchilik olma
• 1974 yil - Crazy Day, yoki Figaroning nikohi
• 1975 yil - Katta uyning kichik komediyalari
• 1982 yil - Auditor

Alentin Nikolaevich Pluchek uzoq umr ko'rdi va ajoyib teatrni minnatdor tomoshabinlarga meros qilib qoldirdi. 1957 yildan 2000 yilgacha u kuchli yulduzlar truppasini to'plagan Moskva Satira teatrini boshqargan.

Pluchek teatr rahbariyatini o'z zimmasiga olganida, truppaga allaqachon Tatyana Peltzer, Vera Vasilyeva, Olga Aroseva, Georgiy Menglet, Nina Arkhipova, Anatoliy Papanov, Zoya Zelinskaya kiritilgan. Ammo Andrey Mironov, Aleksandr Shirvindt (hozirgi teatr rahbari), Mixail Derjavin, Yuriy Vasilyev, Nina Kornienko, Natalya Selezneva, Valentina Sharykina, Alena Yakovleva va boshqa ko'plab aktyorlar Pluchek satira teatriga qabul qilindi.

U deyarli barcha rejissyorlar singari notekis edi. U o'z ishida mutlaq sodiqlik va fidoyilikni talab qildi, lekin u bunga to'liq huquqi bor edi - u o'z jamoasi manfaatlarini ko'zlab yashadi va hech qachon yon tomonda spektakllarni sahnalashtirmadi. U satirani bu tushunchaning eng oliy ma'nosida ko'rgan. Pluchek boshchiligida teatr repertuaridan Gogol, Griboedov, Mayakovskiy, Bulgakov, Bomarshe, Shou, Brext, Frish dramatik asarlari asosidagi spektakllar bor edi. Teatrning ixtisoslashuvi tomoshabinlarni kuldirish bilan cheklanmadi. Pluchek 1920-yillardagi inqilobiy san'atning bevosita merosxo'ri, Vsevolod Meyerxoldning shogirdi, ya'ni teatr-pedagog va ma'rifatparvar g'oyasining tashuvchisi edi. Ammo Pluchek yangi qiziqarli dramaturgiya uchun ajoyib qobiliyatga ega edi. 1966 yilgi shov-shuvli premyerasi Aleksandr Tvardovskiyning shu nomdagi she’ri asosida “O‘zga dunyoda Terkin” spektakli bo‘ldi. Satira teatri sahnasida Evgeniy Shvarts, Viktor Rozov, Aleksandr Gelman, Grigoriy Gorin va Arkadiy Arkanov, Mixail Roshchin pyesalari asosida spektakllar namoyish etildi. Pluchek qo'l ostida rejissyor Mark Zaxarov o'zining yorqin professional faoliyatini Satira teatrida boshladi. Uning “Foydali joy”, “Uyg‘on va kuy!”, “Ona jasorati va uning farzandlari” spektakllari 60-70-yillar oxiri Satira teatri uchun muhim voqea bo‘ldi.

Valentin Plutchek. Foto: kino-teatr.ru

Valentin Nikolaevich "Tribunal" spektaklining repetisiyasida. Foto: teatr.pro-sol.ru

Valentin Pluchek. Foto: teatr.pro-sol.ru

Ammo Valentin Pluchek rejissyor emas, balki rassom bo'lishi mumkin edi. U VXUTEMASga osongina kirdi, uning orqasida yetti yillik maktab va bolalar uyi bor edi. Ha, ha, bolaligida Pluchek uydan qochib ketdi, uysiz bolalar bilan birga bo'ldi va ular bilan bolalar uyiga bordi. Hammasi Valya o'gay otasi bilan til topisha olmagani uchun sodir bo'ldi. Ona tomondan Valentin Nikolaevich Pluchek Piter Brukning amakivachchasi. 20-asrning boshlarida bir oilaning shoxlari juda g'alati tarzda ajralishdi, ammo diqqatga sazovorki, bir-biri bilan aloqasi yo'q, turli dunyolarda bo'lgan aka-uka Valentin va Pyotr (Londonda yashovchi, uning rus tilida so'zlashuvchi ota-onasi) bolani Petya deb chaqirdi) yirik teatr arboblari, rejissyorlar bo'ldi! Ular 1950-yillarning oxirida Bruk va Qirollik Shekspir teatri Moskvaga gastrol safari bilan kelganlarida uchrashishdi.

VXUTEMAS o'qituvchilari Pluchekning ajoyib qobiliyatlarini ta'kidladilar, ammo u allaqachon teatr bilan kasallangan edi. Xususan, Meyerxold teatri. Xuddi VXUTEMAS misolida bo'lgani kabi, Pluchek Vsevolod Meyerxold rahbarligidagi Davlat teatr eksperimental ustaxonasiga o'qishga kirdi va bir muncha vaqt o'tgach, magistrlik teatriga qabul qilindi. Yosh aktyor dastlab kichik rollarni o'ynadi - "Imtihonchi", "Bedbug" filmlarida. Ular "Banya" ni qo'yishganda, Mayakovskiyning o'zi Momentalnikov roliga Pluchekni tayinlashni so'radi. Yosh aktyor va yangi rejissyor Pluchek Meyerxoldni butparast tutdi va o'zining estetik "e'tiqodida" rassom sifatida shakllandi, lekin bir kuni u baribir usta bilan janjallashdi. "Ammo baribir, u birinchi qo'ng'iroqdayoq unga qaytib keldi, chunki u hech qanday joyda o'z teatridagi kabi aniq topa olmadi", deb esladi u keyinchalik. Meyerxoldning hayoti fojiali tarzda qisqarganida, Pluchek va dramaturg Aleksey Arbuzov teatr studiyasini tashkil etishdi, keyinchalik u Arbuzovskaya nomi bilan mashhur bo'ldi. Ushbu guruhning faoliyati urush bilan to'xtatildi. Ulug 'Vatan urushi yillarida Pluchek o'zi yaratgan Shimoliy flot harbiy teatrini boshqargan. 1950 yilda u Satira teatriga taklif qilindi, bir necha yil o'tgach, u bosh rejissyor bo'ldi.

Tajribali teatr muxlislari Shchukin maktabidan Yuriy Vasilevni eslashadi. Talabalar o'rindig'ida shubhasiz va hamma uchun ravshan yulduz paydo bo'lgan paytlar uchun kamdan-kam hol edi. Chiroyli ko'rinish, musiqiylik, plastika, qahramonlik, komedik, o'tkir xarakterli rollarni bir xil yorqinlik bilan o'ynash qobiliyati - aktyor sifatida uning zaif tomonlari yo'q edi. Shu bilan birga, u hali ham butunlay harakat qilmaydigan xarakterdir. Ajoyib ochiq tabassum va porloq ko'zlari bilan aniq, tabiiy, har doim do'stona odam.

U Valentin Pluchek boshchiligidagi Satira teatriga bordi. U shu kungacha, o'ttiz yil davomida u erda xizmat qildi. O'shanda bu qadam ko'pchilik uchun noto'g'ri tuyulardi. Yuriy shunchaki avgust osmoni kabi yulduzlar bilan to'ldirilgan truppaga qo'shilmadi. U erdagi eng katta yulduz Vasilev tashqi ko'rinishiga o'xshagan yulduz edi. Bu yosh aktyorni Andrey Mironovning o'qituvchisi roliga, o'sha yillarning eng yaxshi rassomlari soyasida yashashga mahkum qilgandek tuyuldi.

Ammo Yuriy Vasilev kamtar bo'lib qolmadi. U ajoyib, o'ziga xos ustaga aylandi. Shu bilan birga, u teatrda Mironov an'anasini davom ettirdi, o'z ishida romantik impuls, qo'shiq matni va o'tkir groteskni birlashtirdi. U Mironovning kiyinish xonasini meros qilib olgani bejiz emas. Kiyinish xonalaridan, siz bilganingizdek, muzeylar yaratilmagan. Bunday holda, ketgan ustaning "ishchi idorasi" asosan uning vorisi tomonidan ishg'ol qilinadi.

- Andrey Mironov bilan bog'liq sevimli teatr hikoyangizni eslay olasizmi?

- Novosibirskda sayohat, Andrey Aleksandrovich Ob mehmonxonasi koridori bo'ylab yuradi, mehmonxona xonasining yarim ochiq eshigidan baland ovozda suhbat eshitiladi. Umri davomida soqovlar rolini o‘ynagan aktyor kanizak rolini o‘ynayotgan aktrisalar bilan Mironovning Figaro rolini qanday dahshatli darajada yomon o‘ynaganini baland ovozda muhokama qiladi. Andrey Aleksandrovich xonaga kirib, indamay uning ko'zlariga qaradi. Gogolning jim sahnasi, pauza va u ketdi. Ertasi kuni Crazy Day yoki "Figaroning nikohi" spektakli bo'lib o'tadi. Bu aktyor Figaroning orqasida turgan oyoqchi rolini o'ynaydi. Har bir sahnadan so'ng, har bir monologdan so'ng, Mironov unga o'girilib: "Xo'sh, bugun qanday yaxshi?"

Novosibirsk - Moskva - Parij

– Novosibirskdan Moskvaga kelgansiz. “Yulduzli” bola emas edingiz, bilishimcha, sizning orqangizda homiylik va qoralash yo'q edi. Shunga qaramay, menga aytganidek, siz poytaxtni "zabt etish" uchun kelgansiz. Bunday o'ziga ishonch qayerdan paydo bo'ldi?

- Bizning oilamiz "yulduz" emas edi, lekin unda hamma san'atkor va taniqli odamlar edi. Onam Liliya Yuryevna Drozdovskaya urush yillarida Novosibirskdagi teatr studiyasini tamomlagan. Onamning otasi, bobom, millati latviyalik, bir vaqtlar Sibirga pishloq va sariyog 'ishlab chiqarishni yo'lga qo'yish uchun kelgan. Ertalab u meni maktabga olib borib, “poyezd” qilib qo‘yardi – bir tishlash uchun mayda pishloq bo‘laklaridan uzun sendvich. O'shandan beri men pishloqsiz yashay olmayman. U nafislik va san'at dengiziga ega edi, uni ayollar yaxshi ko'rishardi.

Men bobomni otam tomondan topolmadim, u Sibirda taniqli advokat edi, Kolchak bilan qochib ketdi, keyin Sovet hukumatida ishladi. Mening otam Boris Aleksandrovich Vasilev Moskvada, Mark Prudkin bilan teatr studiyasida va badiiy studiyada o'qigan va uzoq vaqt kim bo'lishni - aktyor yoki rassom bo'lishni hal qila olmadi. Shunga qaramay, u rassom bo'lib, Novosibirskka qaytib keldi. U Rassomlar uyushmasini boshqargan, gazetalarda plakatlar va karikaturalar chizgan. Urush paytida u men yaqinda nashr etgan ajoyib kundaliklarini yuritdi. U harbiy topograf bo'lib xizmat qilgan va har doim Rokossovskiyning Ikkinchi zarba armiyasining taraqqiyoti xaritalarini tuzgan. Uning ortidan ikkita avtomatchi bordi, ular xavf tug'ilganda uni o'ldirishlari va hamma narsani yo'q qilishlari kerak edi.

Sakkizinchi sinfdanoq rassom bo‘lishimni aniq bilardim. U frantsuz kinosini yaxshi ko'rardi, cho'ntagida Jerar Filippning portretini ko'tarib yurdi, keyin u bilan birga Moskvaga bordi. Hali ham kiyinish stolimda bor. Men o'z ona shahrim Novosibirskni juda yaxshi ko'raman, lekin Moskva har doim orzularim shahri bo'lgan. Aytgancha, xuddi Parij kabi.

"Satiraga boring - biznikilar ko'p"

- Siz Shchukin teatr maktabiga osongina o'qishga kirdingiz va 1975 yilda uni tamomlagan Yuriy Vladimirovich Katin-Yartsev kursida eng ko'zga ko'ringanlardan biri bo'ldingiz.

- Bu "yengillik" qattiq berilgan. Barcha abituriyentlar bir vaqtning o'zida barcha teatr institutlariga kirishadi. Men faqat Pikega kirdim. Birinchi tinglovga to'g'ridan-to'g'ri samolyotdan keldi. To'rt soat vaqt farqi. Juda issiq yoz - o'sha paytda Moskva yaqinida torf botqoqlari yonayotgan edi. Maktab oldidagi kichik bir qatorda katta olomon. Raqobat - uch yuz kishi joyida. O'tiradigan joy yo'q. Meni faqat soat 1 da chaqirishdi. Qanday qilib yarim hushsiz holatda Jek Londonning "Meksikalik" romanidan parcha o'qiganimni noaniq eslayman. Va men darhol uchinchi raundga yo'l oldim. Imtihonda esa aktyorning mahorati uchun “troyka” berishdi. Bu "troyka" meni o'ldirdi. Men uni butun umrim davomida tuzatganman. Ammo baribir o‘zimni abituriyentlar ro‘yxatida ko‘rganimda baxtning bir lahzasi nima ekanligini angladim.

Biz maktabga g'oyib bo'ldik, kechayu kunduz mashq qildik va u erda tez-tez gimnastika to'shagida uxladik. Biz buyuk Shchukin o'qituvchilarini topdik - Sesiliya Lvovna Mansurova, Boris Evgenievich Zakhava, Vladimir Georgievich Shlesinger. Birgina aktyorning mahorati uchun yetti nafar o‘qituvchimiz bor edi. Afsonaviy Boris Ionovich Brodskiy mamlakatimiz tasviriy san’ati tarixiga rahbarlik qilgan. Mutlaqo fantastik odam "Kolya amaki" Bersenev bizga sahnaga qanday qilib manzara qo'yishni o'rgatdi.

Va, albatta, ajoyib va ​​sevimli o'qituvchi, kursimizning badiiy rahbari Yuriy Vladimirovich Katin-Yartsev. Ajablanarli darajada bilimli, aqlli va aqlli odam. Bir kuni biz uni bir xonadondan ikkinchisiga olib ketayotgan edik, men uning qancha kitobi borligini ko'rdim. Uning katta ro'yxati bor edi - kimga nima o'qish kerak va kim nima o'ynashi kerak edi.

Ikkinchi kursda Fedor Abramov asosida “Yo‘l chorrahasi” nomli o‘ziga xos ma’rifiy spektakl tayyorladik. Biz bu romanni Lev Dodin o‘zining mashhur spektaklini sahnalashtirishdan oldin o‘ynagan edik. Ajoyib manzaralar – uchrashuvlar, xotiralar, xayrlashuvlar bo‘ldi. Biz qahramonlarning maxsus, shimoliy nutqining ishonchliligi ustida ishladik. Maktab rektori Boris Evgenievich Zaxava bilan nizo kelib chiqdi. U spektaklda antisovetga xos narsani ko'rdi, ayniqsa, biz sahnani qayta tartibga solish uchun o'ylab topgan intermediyalarni yoqtirmasdi. Ushbu almashtirishlarni ayollar quvnoq qo'shiq bilan ijro etgan: "Kelinglar, qizlar, kelinglar, go'zallar!" Bunda u provokatsion narsani ko'rdi.

Bitiruv chiqishlari oldidan auditoriyada ulkan gips parchasi qulab tushdi. Shuning uchun biz o'z sahnamizda bitirmadik, balki Vaxtangov teatrida, GITIS o'quv teatrida, Aktyorlar uyida, Olimlar uyida o'ynadik. Bizda katta plakat bor edi - "Fransuz qo'shiqlari", "Lermontov maktublari", "Yozda yashovchilar", "Daraxtlar tik turib o'ladi", "Bir muhabbat qissasi", "Uch mushketyor". Men d'Artagyan rolini juda orzu qilardim, lekin spektaklni sahnalashtirgan Shlezinjer uni Sokrat Abduqodirovga berdi. Va u menga Bukingem rolini berdi. Butun rol plastika va vokalga qurilgan va men doim sahna harakati, balet, raqs, musiqani yaxshi ko'raman. Spektakl juda mashhur edi, uni butun Moskva tomosha qilish uchun bordi. Maris Liepa kelib, men haqimda shunday dedi: "Bo'lajak raqqosa siz bilan birga o'qiydi ..." Kurs tugagandan so'ng, Katin hammaga yaqinlashdi va jimgina yoqimli so'zlarni aytdi. U ham yonimga kelib, otalardek sochimni taraytirib: “Ofarin, bolam”. U hech qachon birovni maqtamagan va hech kimni quvib chiqarmagan. Uning fikricha, kimdir rassom bo'lmasa ham, bu muhim emas: Shchukin maktabi uning shaxsiyatini shakllantiradi. Kursdan ikki yoki uch kishi yaxshi rassom bo'lishsa, bu yaxshi kurs.

Mening eng mashhur sinfdoshlarim Lenya Yarmolnik va Zhenya Simonova. Zhenya mening doimiy sherigim edi. U va men barcha parchalar va sevgi sahnalarini birga o'ynaganmiz. Va, albatta, biz juda kuchli romantikani boshladik. Mening birinchi sevgi fojiam u bilan bog'liq edi, chunki tez orada uning hayotida Aleksandr Kaydanovskiy paydo bo'ldi.

Biz esa 1977 yilda Parijda “Uch mushketyor”ni o‘ynash imkoniga ega bo‘ldik. Men uni bir qarashda sevib qoldim, bu mening "mening" shahrim ekanligini angladim. Bu mening birinchi xorijiy davlatim edi - o'sha paytdagi odatiy Bolgariya emas, balki darhol Frantsiya. Iskandar Uchinchi ko‘prigida qanday turganimizni eslayman va hatto Artanyanimiz Sokrat Abduqodirovdan meni chimchilab qo‘yishini so‘radim – hammasi haqiqatga to‘g‘ri kelmasdi. Biz tangalar tashladik va tilaklar qildik. Shunda Suqrot: «Men bu yerga albatta kelaman va qolaman», dedi. U uzoq vaqt oldin kasbidan nafaqaga chiqqan, uning sayyohlik kompaniyasi bor va Parijda yashaydi.

Keyin, 1977 yilda shunday holat bo'lgan. Rus guruhimizni tushlik qilish uchun restoranga olib ketishdi. Oqargan sochli, orqasi mutlaqo tekis, olijanob bir odam keyingi stolda o'tirdi va ruscha nutqni tingladi. Men bu birinchi to'lqinning qandaydir rus muhojiri ekanligini angladim. Men u bilan uchrashishni juda xohlardim. Shunchaki gaplashing, suhbatlashing: Men allaqachon Bulgakovning yugurishida Golubkovni o'ynashga tayyorgarlik ko'rgan edim. Ammo o'sha paytda buning iloji yo'q edi: biz bilan, albatta, tegishli organlardan hamroh bo'lgan o'rtoq bor edi.

O'tgan dekabr oyida men yana Parijda bo'ldim va muhojirlikning birinchi to'lqinidan rossiyalik muhojirlarning yuzdan ortiq avlodlari ishtirok etgan kontsertda qatnashdim. O'sha mashhur ismlar: Trubetskoy, Golitsin, Chavchavadze...

- Ammo qanday qilib kollejni tugatgandan so'ng, siz Vaxtangov teatriga emas, balki Satira teatriga tushdingiz?

- Bitiruv spektakllarimizni o'ynaganimizda, menda oltita Moskva teatridan taklifnomalar bor edi. Albatta, men Vaxtangovist bo'lishni orzu qilardim. Yevgeniy Rubenovich Simonov menga qo‘ng‘iroq qilib: “Yura, sen biznikisan. Lekin men sizga rostini aytaman: bizda avlodlar almashmoqda va siz besh yil davomida bizning teatrimizda hech narsa o'ynamaysiz. Bu dahshatli drama edi. Men Yuriy Lyubimovning taklifini qabul qilmoqchi edim, lekin shunga qaramay, yana bir bor o'qituvchilar bilan maslahatlashishga qaror qildim. Va ular menga: "Satiraga boring - biznikilar ko'p", dedilar. Ularga bo‘ysunib, shu teatrga keldim.

Orkestr odam

- Siz teatrga o'zining gullagan davrida, Papanov, Menglet, Peltzer, Mironov va boshqalar sahnada porlab turgan paytda kelgansiz. Sizni qanday kutib olishdi?

- Mark Rozovskiy "Aziz shkaf" spektaklini mashq qilardi. Men hali teatrda ishlaganim yo'q, lekin rollar taqsimotida familiyamni ko'rganman. Va yaqin atrofda - Arxipova, Derjavin, Tkachuk ... Birinchi mavsumda men beshta asosiy rolni o'ynadim, ular orasida Pluchekning "Yugurish" spektaklidagi Golubkov va frantsuz rejissyori Vitez tomonidan sahnalashtirilgan "Tartuffe" dagi Damis bor edi. Bu satiraning oltin davri edi. Shu bilan birga, g'alati, "teatr doiralari" deb ataladigan joylarda bizning teatrimizga qandaydir tushunarsiz e'tiborsizlik hukm surdi. Aleksandr Anatolevich Shirvindtning aytishicha, qandaydir yubileyda Efremov bizning spektaklimiz paytida juda baland ovozda aytdi: "Mana, "ikkinchi eshelon" teatri, lekin bu yaxshi!" Pluchek hayratda qoldi.

Tomoshabinlar esa teatrimizni yaxshi ko‘rardi. Men metrodan ketayotib, afishaga ko‘zim tushdi: “Har qanday pulga Satira teatriga chipta olaman”. Satira teatriga chiptalar uchun mashina uchun navbat yoki moda import qilingan "devor" sotib olish mumkin. Men gastrol safarlari haqida gapirmayapman, biz tashrif buyurgan shaharlar gastrol spektakllariga chipta olishdan boshqa hech narsa qilishni to'xtatdilar. Ittifoq respublikalarining poytaxtlari – Boku, Tbilisi, Olmaota shaharlarida bizni faqat o‘sha paytdagi prezidentlar – Markaziy Qo‘mitaning birinchi kotiblari qabul qilishdi. Tomsk, Perm shahrida biz teatrdan mehmonxonaga avtobusda ketayotganimizda, olomon ko‘chani to‘sib qo‘yishdi. Politsiyaning buyrug'i bor edi: ular xohlaganini qilsinlar - rassomlarga tegmanglar.

Moskvada ko'plab muxlislar teatrda ham, yulduzlarimizning uyiga kirishda ham navbatchilik qilishdi. Mironov teatrning orqa eshigi va Akvarium bog'i orqali muxlislardan qochib, keyin Mossovet teatri atrofidagi yo'laklardan o'tib, qanday qilib "ta'qibni tark etganini" eslayman ...

Aytgancha, bu borada bitta ajoyib voqeani eslayman. "Figaroning nikohi" spektaklining boshida Mironov - Figaro ko'zni qamashtiradigan go'zal kostyumda nafis pozada juda samarali tarzda sahnaning tubini tark etdi. Piyoda unga atirgul olib keldi va shu payt doimo olqishlar yangradi. Va gastrol safarlarida ular shunchaki olqishlar qilishdi. Va endi Tbilisi, gastrol ochilishi, birinchi spektakl. Figaro sahnaga chiqadi. Mutlaq sukunat - qarsaklarsiz. Figaro piyodaga o'girilib: "Biz tanimadik!"

Teatrdagi faoliyatimning dastlabki o‘n bir yili – 1987 yilning o‘sha fojiali yozigacha – katta ijodiy baxt, zavq va haqiqiy aktyorlik maktabi davri sifatida eslayman. Birinchi kundanoq men o‘z oldimga teatrdagi o‘rnimni egallash vazifasini qo‘ydim. Va bunga juda asta-sekin bordi. Menda Valentin Nikolaevich Pluchek tomonidan imzolangan bir nechta kitoblar va fotosuratlar bor. U odatda aktyorlarni maqtashni yoqtirmasdi. Mana, ulardagi yozuvlar: "Juda iste'dodli rassom Yuriy Vasilevga", "Juda qobiliyatli rassom Vasilev". Va faqat u tomonidan sovg'a qilingan oxirgi kitobda - bu Nina Velexovaning "Valentin Pluchek va komediyachilarning to'xtashi" kitobida u shunday deb yozgan: "Yuriy Vasilev - usta bo'lgan iste'dodli aktyor". Uning bu bahosi men uchun xalq artisti unvonidan ham biroz balandroq.

Birinchi mavsumda men oyiga 34 ta spektakl o'ynadim. U barcha qo'shimchalar bilan band edi, "Bola va Karlson" spektaklida Mushuk rolini o'ynadi, "To'shakda" mast rolida Spartak Mishulinni almashtirdi. Birinchi marta Andrey Aleksandrovich Mironov “Asirlikda” spektaklida olomon orasiga “tashlanganimda” meni payqab, maqtagan edi. Yo‘l-yo‘lakay o‘zim uchun “Trench sahnasi”da rol o‘ylab topdim. "O'qlar uchadi": Men o'zimni yopaman - hop! Tushundim. Vidolashuv to'pi sahnasi bor, lekin mening sherigim yo'q: nima qilishim kerak? Men bu sahnani o'zim bilan raqsga tushdim.

Andrey Aleksandrovich: "Bizga xizmat ko'rsatgan artistlar kerak emas, yaxshilar kerak", - deyishni yaxshi ko'rardi. Uni abadiy eslayman. Men xizmat ko‘rsatgan artist bo‘lganimda “Tribunal” spektakliga faxriy qorovulda turgan askarlar kelmadi. Men bir soniyada kiyimimni almashtirdim va biz montajchilar va sahna ishchilari bilan birga bu "qorovul" oldiga "askar" bo'lib chiqdik.

- Mironov sizga hech qachon "rashk qilmaydi"?

- Biz juda iliq munosabatda edik, garchi biz doimo peshonani tishlashga harakat qilsak ham. Men teatrga kelganimda bosh rejissyor Pluchek va uning bosh aktyori Mironov o'rtasidagi munosabatlar sovuqlasha boshlagan edi. Pluchek juda ishtiyoqli odam edi - u tezda odamlarga oshiq bo'lib qoldi va keyin xuddi shunday tez soviydi. Va har doim bu sovutishni mojaroga olib kelmoqchi bo'lganlar bor edi.

Tartuffe uchun mashqlar davom etmoqda. Antuan Vitez Mironovni Tartuffe o'ynashini xohlagan. Mironovga bu rolni o'ynashga ruxsat berilmagan. Badiiy kengashga spektaklni ko‘rsatdik. Bir payt Valentin Nikolaevich baland ovozda Vitezga menga ishora qilib: "Mana Xlestakov!" Mironov esa uning yonida o'tirib, o'z ijrosida bu rolni ajoyib ijro etadi. Keyin, u kasal bo'lib qolganida, Mironovning o'zi menga Bosh inspektorda mashq qilishim uchun "ruxsat berdi". Lekin spektaklga to‘rtta repetisiyada kirishim kerak edi va men rad etdim.

Andrey Aleksandrovich vafot etgach, Pluchek menga uning rollarini o'ynashni taklif qildi, lekin men yo'q dedim. U faqat pichoq Makini o'ynadi, ammo bu "Uch tiyinlik opera" spektaklining yangi versiyasi edi.

Va o'sha birinchi spektaklda men banditlardan biri, Mackie Knife to'dasidan Jimmi rolini o'ynadim. Mening qahramonim, ta’bir joiz bo‘lsa, “gey” degan fikrga keldim. U o'ziga aql bovar qilmaydigan bo'yanish qildi, sochlarini jingalak qildi, eksantrik harakatlar va imo-ishoralar bilan chiqdi. O'shanda milliy sahnada hech kim bunday narsani ko'rmagan edi, atigi 1981 yil edi va spektakl XXVI partiya qurultoyiga bag'ishlangan edi. O'yin juda mashhur edi. Mening muxlislarim va muxlislarim juda ko'p. Men hech qachon bosh aktyor Mironovning hasadgo'yligini, raqibni "yo'q qilish" istagini ko'rmaganman.

Spektakl boshlanishidan oldin u tezda kiyimini almashtirdi, mashhur shlyapasi va hassasini oldi va shuning uchun "xarakterga kirib", o'zining "to'dasi" ni tekshirish uchun ketdi. U oyog'i bilan eshikni ochdi, aktyorlik jasoratini qo'lga kiritdi va barchamizga "mazax qila boshladi".

1981 yilda biz “Uch penny opera” bilan Germaniyaga bordik. Biz, albatta, rus tilida o'ynadik, lekin zonglarni nemis tilida kuylashga qaror qilindi. Ingliz tilini yaxshi bilgan Andrey Aleksandrovich Berlin talaffuzini o'rganish uchun juda ko'p harakat qildi. Birinchi spektaklda biz ajoyib muvaffaqiyatga erishdik. Tarjimonimiz tanaffus paytida sahna orqasiga kelib, shunday deydi: “Nemislar dovdirab qolishdi. Bu ajoyib. Faqat hamma so'raydi: qaysi tilda qo'shiq aytasiz?

O‘shanda bandit Robert-Pila rolini o‘ynagan Georgiy Martirosyanga xorijga chiqishga ruxsat berilmagan. Va bu rol bilan Aleksandr Anatolyevich Shirvindt tanishtirildi. U yomg'ir paltosini kiyib, mashhur trubkasi bilan o'tirdi, bu bizning umumiy "gangster sahnamiz"da. Spektakldan keyin jurnalist bizdan intervyu olishga keladi. Aleksandr Anatolevichga: “Ayting-chi, sizning eng katta ijodiy orzuingiz nima?” degan savol bilan yondashadi. Shirvindt xotirjam javob beradi: "Moskvada Robert Saw rolini o'ynang."

O'sha davrning sayohatlari - pulning abadiy etishmasligi, qozonxonalar, konservalar, sumkalardan sho'rvalar. 1987 yilda Vilnyusda bo'lgan gastrolni eslayman. Vilnyus - g'arbiy shahar, tozalik, gullar, chiroyli savatlarda qulupnay. Ulkan opera teatrida “Figaroning nikohi”ning ajoyib spektakli namoyish etiladi. Sahna ortida esa bo'yanish san'atkorlari va kiyinuvchilar qandaydir borsch pishiradi, iflos bolalar yugurishadi. Andrey Aleksandrovich mashg'ulotga keldi, bu dehqonchilikni ko'rdi va xo'rsindi: "Bu erda ko'lmak va cho'chqa bo'lardi".

Germaniyaga borganimizda uyda kimdir Shirvindtga munchoqlar uchun igna sotib olishni buyurdi va u Mironov bilan katta univermagga kirdi. Ingliz tilida oson so'zlashadigan Mironov hammaga beparvolik bilan tushuntiradi: "Iltimos, ignalar bilan xayrlashing" va ifodali imo-ishora qiladi. Hech kim hech narsani tushunmaydi va qariyb qirq daqiqa davomida kambag'al sotuvchi ayollar ularga do'konning barcha assortimentini - prezervativlardan tortib katta naqshli ignalargacha ko'rsatishadi. Natijada, Shirvindt bu naqshli ignalarni sotib olishga va uyatli tarzda do'kondan qochishga majbur bo'ldi, chunki u o'zlarining doimiy "munchoq ignalari" bilan ular hatto engib bo'lmaydigan nemislarni ham xafa qilishlarini tushundi.

Bir marta biz truppa o'ynashga qaror qildik. Ular hayratlanarli bozori bo'lgan kichik shaharchaga borishganini aytishdi, u erda hamma narsa Germaniyaning qolgan qismiga qaraganda bir necha baravar arzon. Siz juda erta borishingiz kerak, chunki ochilishdan keyingi dastlabki soatlarda hamma narsa javonlardan olib tashlanadi. Va hammaga buni "yashirincha" aytishdi. Ertalab, soat beshlarda biz balkonga chiqdik va partizanlar kabi kichik guruhlarga bo'lingan holda, bir-biridan yashirinib, poezdga yo'l olishayotganda butun teatrni tomosha qildik. Va eng qiziq narsa, keyin hamma bir-biridan so'radi: "Xo'sh, uni qanday sotib oldingiz?" “Albatta, biz uni sotib oldik. Ajoyib, ajoyib." Va u erda, albatta, bozor yo'q edi.

Negadir biz Germaniyadan Yugoslaviyaga gastrolda ko'chib o'tdik. Go'zal joy - tog'lar, osmon, quyosh, lekin hamma uzoq avtobus safaridan juda charchagan. Yoshlar, odatdagidek, orqada, xalq artistlari oldinda o'tirishdi, lekin Mironov har doim biz tomonga, orqaga yurardi, chunki biz zavqlanardik. To'satdan u jazz kuyini improvizatsiya qila boshladi. U xayoliy saksovul chalib, qo‘shiq kuylardi. Inson-orkestr. Men darhol uni oldim. Bu kuylarning hammasini mendan sakkiz yosh katta akamdan bilardim. Tundagi begonalar, Frank Sinatra, Lui Armstrong. Biz mashhur jazz kuylarining kontsertini uyushtirdik!

- Ammo siz rejissyor Mironovning spektakllarida deyarli o'ynamadingiz ...

- U rejissyorlikni boshlaganida, men u bilan ishlashni juda xohlardim va bu istak o'zaro edi. U o‘zining “Aqldan ozgan pul” spektaklida Glumovni o‘ynashimni xohlardi, lekin menga bu rolni berishmadi. So‘ng “Alvido, ko‘ngilochar!” deb qo‘ydi. - Gorinning urushda halok bo'lgan Satira teatri aktyorlari haqidagi spektakli. Bu asardagi Raqqosa roli men uchun yozilgan. Men allaqachon mashg'ulotlar boshlanishiga tayyorgarlik ko'rayotgan edim va to'satdan, Permdagi gastrol paytida Andrey Aleksandrovich mening xonamga keldi va dedi: "Xo'sh, bosh direktor meni yana kiritmaydi, u siz mashq qilish bilan band bo'lasiz, dedi. The Raven o'ynang. Va men u bilan, hech bo'lmaganda ikkinchi kompozitsiyada, hech bo'lmaganda har qanday kompozitsiyada ishlashni shunchalik xohlardimki, yig'lab yubordim. Va uning yonida o'tirgan bizning ma'murimiz Gennadiy Mixaylovich Zelman unga shunday tahdid qildi: "Yurkani xafa qilmang!"

Men hali ham Mironov bilan mashq qildim va Saltikov-Shchedrinning soyalaridagi asosiy rollardan biri Naboikinni o'ynadim. Uning “Soyalar” spektaklidagi ishi rejissyorning tayyor bo‘lishining namunasidir. U Saltikov-Shchedrin haqida hamma narsani bilganga o'xshaydi. Bu ajoyib spektakl bo'ldi va mutlaqo bugun. Endi u hayratlanarli darajada zamonaviy tuyulardi. Oleg Sheintsisning ajoyib dizayni: ochiq maydon, ochiq eshiklar, ustunlar orasidagi yorug'lik ... Esimda, uzoq vaqt davomida men uchun hech narsa ishlamadi va bir mashqda to'satdan nimadir qimirladi. Andrey Aleksandrovich qanchalik xursand edi! Uning qanday baxtli ko'zlari bor edi!

U ketganida, Mariya Vladimirovna Mironova dedi: u sizni yaxshi ko'rardi. Va men buni har doim bilardim va his qildim. Barcha sayohatlardan u menga esdalik sovg'alarini olib keldi. Ba'zan u mendan nima olib kelishimni so'radi. Negadir Bolgariyadan konservalangan pivo olib kelishni iltimos qildim. Haligacha esimda, bu qandaydir g'alati pivo edi - ruscha "Oltin uzuk" nomi bilan.

Novosibirskda gastrol safarida u onamga "O'g'lingizning muxlisidan Liliya Yuryevna" deb yozilgan kitobni sovg'a qildi. Keyin u erga kontsertga kelganida onamga tovuq olib ketdi. U ichkariga kirib, ta'zim qildi: "Mana, o'g'lingiz sizga ovqat yubordi".

Hech qachon keksalarni xafa qilmang

— Satira teatrida ishlagan o‘ttiz yil davomida boshqa teatrga borish, hayotingizda nimanidir o‘zgartirish istagi rostdan ham bo‘lmaganmi?

- Men Pluchek bilan yagona mojaroga duch keldim, o'shanda men eshikni yopib qo'ymoqchi edim. Bu allaqachon 90-yillarning boshlarida edi. Biz kontsert namoyishlari uchun "Bog'da yalangoyoq" spektaklining ochiq versiyasini yaratdik. Pluchek menga qo'ng'iroq qiladi va xakerlik bilan shug'ullanganim uchun tanbeh qila boshlaydi.

Men bu nohaqlik deyman, chunki men o‘z ona teatrimga katta kuch bag‘ishlayman va bo‘sh vaqtimda konsertga borishim mumkin, chunki menga pul kerak. U qichqiradi: "Bola!" Men unga aytdim: "Valentin Nikolaevich, hech kim menga, hatto ota-onamga ham baqirmagan." Zinaida Pavlovna Pluchek darhol menga qo'l silkitdi: "Yura, ket." Men otilib chiqib, iste'foga yozaman, yuragim yomon. Administrator menga aytadi: uyga bor, yoting, qo'ng'iroqlarga javob bermang. Sizni qanday yarashtirishni biz hal qilamiz.

Ertasi kuni menda "Ludovik XIV yoshligi" spektaklining repetisiyasi bor. Repetitsiyadan boshlab ular meni to'g'ridan-to'g'ri Valentin Nikolaevichga chaqirishdi. Men etikdaman, shpordaman, qilich bilan uning kabinetiga boraman. Men ichkariga kirib, pianino oldida qandaydir bo'ysunuvchi pozada turaman. U esa menga shunday deydi: “Mayli, chol, biz o‘n besh yildan beri birga ishladik. Haqiqatan ham bir necha yuz rubl tufayli do'stligimiz yo'qoladimi?

Valentin Nikolaevich daho va paradoks edi. Har qanday buyuk odamda bo'lgani kabi, unda ham juda ko'p turli xil ranglar aralashgan. Uning rafiqasi Zinaida Pavlovna haqiqatan ham teatrda styuardessa edi, unga yordam berdi, lekin hamma narsaga aralashdi. Lekin men uni tushunishga harakat qildim va tushundim. Zinaida Pavlovna bir vaqtlar Shimoliy flot teatrining etakchi aktrisasi edi. U aktrisa va balerina edi, Vaganova maktabini tamomlagan. U juda chiroyli ayol edi. Va Pluchek urushdan keyin Moskvaga qaytib kelganida va Satira teatri berilganida, u ushbu teatrning etakchi aktrisasiga aylanishi kerak edi. Ammo u uni qabul qilmadi, chunki u rejissyor sifatida butun hayoti davomida u uchun ishlaganligini tushundi. Va u umuman sahnani tark etdi va shunchaki "Pluchekning xotini" bo'ldi. Bu uning butun hayoti uchun to'lagan narsadir. Va shunga qaramay - men bunga guvoh bo'ldim - u rassomlardan biri haqida yomon gapira boshlaganida, u darhol uning gapini to'xtatdi: "Zina, bas!

Menimcha, Pluchek ajoyib rejissyor va ajoyib badiiy rahbar. Men truppa uni shunchaki yutib yuborishi kerak bo'lgan ba'zi lahzalarni ko'rdim va u hammaga ish berdi va hamma narsa tinchlandi. Aynan u menga rejissyorlik qilishim kerakligini aytdi. Va u maslahat berdi: “Hech qachon keksalarni xafa qilmang. Rassomga rol berish kerak va u sizdan norozi bo'lishni to'xtatadi.

- Valentin Nikolaevich qanday qilib badiiy rahbar lavozimini tark etdi?

- Umuman olganda, o'sha mashhur Satira teatri, "Pluchek teatri" 1987 yilda, biz Papanov va Mironovni yo'qotganimizda tugadi. Teatr o'zgardi. Pluchek yana bir nechta muvaffaqiyatli spektakllarni sahnalashtirdi, aktyorlarning yana bir avlodini sahnaga olib chiqdi va endi 90-yillarning o'rtalarida "Shrewni qo'llab-quvvatlash" muvaffaqiyati ortidan ketish kerak edi.

So'nggi bir yarim yil ichida Valentin Nikolaevich endi hatto teatrga ham kela olmadi. Teatrda badiiy rahbar deyarli yo'q edi. Madaniyat bo'limi turli nomzodlarni taklif qildi, jumladan meniki. Lekin men birinchi bo‘lib Aleksandr Anatolyevich Shirvindtni qo‘llab-quvvatladim. Va men iste'foga chiqqanidan keyin Pluchekga kelganimda, men uni tinch va osoyishta holatda ko'rdim, go'yo undan juda og'ir yuk olib tashlangandek.

Garchi, albatta, u teatrni sog'indi. O'limidan sal oldin men uning oldiga bordim, nogironlar teatrida dars berishni boshlaganimni aytdim va u mendan tabassum bilan so'radi: "Ularga rejissyor kerakmi?"

— Satira teatrining o‘zingiz aytganidek, o‘sha “oltin davri”ni orzu qilganmisiz?

- 1987 yil 16 avgust kuni erta tongda men Andrey Aleksandrovichni orzu qilardim. Uch tiyinlik kostyumda, shlyapa va tayoq bilan. U shlyapasini yechib, xayrlashdi-da, jo‘nab ketdi. Telefon qo'ng'irog'idan uyg'ondim, kasalxonadan qo'ng'iroq qilishdi, hammasi tugadi, Mironov vafot etdi, deyishdi. Va keyin bir muncha vaqt u doimo men haqimda orzu qilardi va dedi: "Men hazillashdim - men tez orada qaytaman". Men unga javob berdim, nima qilding, qanday qilib sendan ko'p odamlar azob chekdi, seni juda yaxshi ko'rasan, dedim. Va u faqat takrorlaydi: "Men hazillashdim". Vay hazillar.

baham ko'ring: