1.Kleopatra

Siz u haqida biror narsani bilmayman deb o'ylashingiz mumkin. Xo'sh, keling, sizni oydan yiqildingiz, deb o'ylaymiz, sizga aytamiz. U miloddan avvalgi 1-asrda yashagan. NS. Misr xonimi. Qaysar va Mark Antoniyning bekasi. O'zining go'zalligi, sutli vannalarni yaxshi ko'radigan va erigan marvaridlar bilan ulug'langan. U ilondagi texnik nosozliklar tufayli vafot etgan. Aytgancha, tangalardagi tasvirlar qirolichaning 100% isbotlangan yagona portretlaridir. Va ularning barchasi shunday ko'rinadi.

2.Lina Kavaleri

Opera qo'shiqchisi. U 19-20-asrlar oxirida yashagan. U davrning eng go'zal ayollaridan biri hisoblangan. Uning tasvirlari tushirilgan otkritkalar millionlab sotilgan va har qanday sovun o'z reklamasini beli uchun korsetni mahkam bog'lash qobiliyati bilan mashhur bo'lgan ko'krak qafasidagi qo'shiqchining mashhur "qum soati" figurasi bilan bezashni burch deb hisoblardi. 30 santimetrdan oshmasligi kerak.

3.Frin

Miloddan avvalgi 4-asrda yashagan Afina hetayrasi ko'plab haykaltaroshlar va rassomlarning, shu jumladan Praxitelesning sevimli namunasidir. U o'zining go'zalligi va katta pullari bilan mashhur bo'ldi - u o'zi yoqtirmaydigan janoblardan ularni talab qildi.

4.Kleo de Merode

19-asr oxirida tug'ilgan va o'zining go'zalligi bilan dunyodagi eng mashhur ayollardan biriga aylangan frantsuz raqqosi. U 1896 yilda dunyo go'zallarining dunyodagi birinchi reytingini yaratgan "Illustcion" frantsuz jurnali tomonidan "Go'zallik malikasi" unvonini oldi.

5.Ninon de Lanclos

17-asrning frantsuz xushmuomalasi va yozuvchisi, o'z davrining eng erkin fikrlaydigan ayollaridan biri. Biz yozganmiz - XVII asr? Qo'shish kerak: butun XVII asr. Shuningdek, u o'n sakkizinchi chegarani egallab, xushmuomalalik harakati faxriylari orasida mutlaq rekordchiga aylandi.

6.Praskovya Jemchugova

Haqiqatda kamdan-kam Zolushkalar shahzodalarni qo'ng'iroq qilishga muvaffaq bo'lishadi, ammo tarixda kamida bir marta graf, millioner va o'z davrining eng zodagonlari o'z quliga uylangani bor. 18-asrning oxirida graf Sheremetevning serf aktrisasi Parasha Jemchugova o'z xo'jayinining xotini bo'lib, rus jamiyatini janjal qildi.

7.Diane de Puitiers

16-asrda Genrix II ning sevimlisi, buning uchun qirol o'z fuqarolarini vayron qilgan. Qirol o'z sevgilisidan ancha yoshroq edi, u Dianani go'dakligida sevib qolgan va butun hayoti davomida unga sodiq qolgan, agar jismonan bo'lmasa, hech bo'lmaganda aqlan. Zamondoshlar yozganidek, "xalqning Dianaga bo'lgan barcha nafratiga qaramay, bu nafrat hali ham qirolning unga bo'lgan muhabbatidan kamroq".

8.Ann Bolein

XVI asrning qisqa muddatli ingliz malikasi, Genrix VIII ning ikkinchi xotini, ular tufayli inglizlar protestantlarga aylandilar. Buyuk Yelizaveta onasi o'zining go'zalligi va beparvoligi bilan tanilgan va eri tomonidan unga va Angliyaga ko'p xiyonat qilishda ayblanib, hayotini iskala ustida tugatgan.

9.Messalina

U eramizning 1-asr boshlarida yashagan. e, imperator Klavdiyning rafiqasi bo'lgan va Tatsit, Suetonius va Yuvenalning guvohliklariga ko'ra, Rimdagi eng shahvoniy ayolning obro'siga ega edi.

10.Empress Teodora

Miloddan avvalgi VI asrda. NS. Teodora imperator taxti vorisi, keyin esa Vizantiya imperatori Yustinianning xotini bo'ldi. Ammo taqvodor va hurmatli malika bo'lishdan oldin, Teodora ko'p yillar davomida sirkda pantomima va akrobatika bilan shug'ullangan va shu bilan birga o'zini sirk san'atining ayniqsa hayratlanarli biluvchilariga ozgina sotgan.

11.Barbara Radzivil

16-asrda Litva va Polshaning bo'lajak qiroli Sigismund II Avgustning maxfiy xotini bo'lgan yosh litvalik beva ayol. U qirollikning eng go'zal ayoli hisoblangan.

12.Simonetta Vespuchchi

Agar siz Botticelli tomonidan yaratilgan "Veneraning tug'ilishi" rasmini ko'rgan bo'lsangiz, unda siz 15-asrdagi Florentsiyaning mashhur modelini yaxshi bilasiz. O'sha davr rassomlaridan qaysi biri qizil sochli Simonettani chizmaganligini sanab o'tish osonroq. Medici gersoglari (ularning ba'zilari bilan model ishonchli munosabatlarga ega edi) uni hujjatlarda "Beqiyos Simonetta Vespuchchi" deb ko'rsatishga rasman majbur bo'lishdi.

13.Agnes Sorel

15-asrdagi frantsuz mademoazeli, qirolga qiz tug'gan Charlz VII ning azaliy sevimlisi, zamondoshlarining fikriga ko'ra, uning siyosatiga ijobiy ta'sir ko'rsatgan va bo'sh vaqtlarida u rassomlar uchun suratga tushgan - masalan, Fuket. cherkovlar va xususiy mijozlar uchun Madonnas tasvirlangan.

14.Nefertiti

Miloddan avvalgi XIV asrda Misrda hukmronlik qilgan fir'avn Ehanatonning asosiy rafiqasi. NS. Go'zal Nefertitining ko'plab büstlari va haykallari saqlanib qolgan. Ammo malikaning mumiyasi hali topilmadi, shuning uchun bu uning juda jozibali portretlariga qanchalik o'xshashligi noma'lum, bu XX asr boshlarida ushbu asarlarni Evropa muzeylarida ko'rgan ko'plab shoir va yozuvchilarni aqldan ozdirdi.

15.Markiz de Mentenon

Shoir Skarronning yosh beva xotinini Lui XIV saroyiga qirolning sevimlisi madam de Montespan taklif qildi, shunda bechora Skarron qirollik badbaxtlarini tarbiyalash bilan shug'ullanadi. Podshoh uning pedagogik usullaridan juda xursand bo'lib, ularni o'zida sinab ko'rmoqchi bo'ldi. Butun sudning g'azabiga uchragan holda, u nafaqat yangi bekasi Mentenonning markizini qildi, balki unga yashirincha turmushga chiqdi.

16.Markiz de Montespan

17-asrda yashagan Lyudovik XIVning sevimlisi o'zi zodagonlar oilasidan chiqqan, shuning uchun frantsuz sudi qirolning yonida bunday yuqori martabali xo'jayinga bajonidil toqat qilgan. Bundan tashqari, markiz go'zal (hech bo'lmaganda o'sha davr standartlari bo'yicha) va davlat ishlariga aralashmaydigan darajada aqlli edi.

17.Zinaida Yusupova

19-asrda Rossiya imperiyasining eng boy va eng go'zal ayoli. Bundan tashqari, u butun knyaz Yusupovlar oilasining yagona merosxo'ri bo'lib, u podshohning maxsus buyrug'i bilan ko'p millionlik mahrdan tashqari, eriga knyaz Yusupov unvonini olib keldi. Sizningcha, uning qancha muxlislari bor edi? Ushbu charchagan poygada g'olib graf Sumarokov-Elston bo'ldi - general, katta mo'ylovli jasur odam.

18.Uollis Simpson

Har birimiz ba'zan bu hayotda nimaga loyiq ekanligiga hayron bo'lamiz. Bu savolga ikki marta ajrashgan amerikalik ayol Uollis Simpson javob berdi. Bu Britaniya imperiyasidan bir oz ko'proq turadi. Hech bo'lmaganda, bu 1936 yilda Uollisga uylanish uchun taxtdan voz kechgan Britaniya qiroli Eduard VIIIning qarori: taxtni egallab turgan paytda u ajrashgan ayolga uylanish huquqiga ega emas edi.

19.Rekamier xonim

1793 yilda o'n olti yoshli Juliaga uylangan ellik yoshli bankir Jan Rekamier nima qilayotganini bilar edi. U o'zining go'zalligiga qo'pol jinsiy aloqa bilan bormadi, balki unga faqat inqilobiy Frantsiyada topilishi mumkin bo'lgan eng yaxshi o'qituvchilarni taklif qildi. Bir necha yil o'tgach, u saxiylik bilan uning uyini, kiyimlarini va ijtimoiy hayotini moliyalashtirdi va yosh xotinini o'sha paytdagi elitadan ko'plab do'stlar va muxlislarni jalb qilishga undadi. Madam Recamierning mashhur siyosiy, adabiy va ilmiy saloni tufayli bankir Evropadagi eng nufuzli odamlardan biriga aylandi.

20.Yang Guifei

Xitoy imperatori Ming Xuanning qimmatbaho rafiqasi, u vafotidan keyin Syuanzon nomi bilan mashhur (8-asrda hukmronlik qilgan). Dehqon oilasidan bo'lgan tilanchi qiz Yang imperatorni shu qadar aqldan ozdirdiki, u shtatdagi deyarli barcha hokimiyatni uning ko'plab qarindoshlari qo'liga topshirdi va o'zi ham Yang-guifei bilan eritilgan apelsin va boshqa xitoylik nafis taomlarni iste'mol qilib, zavqlanardi. Tabiiy natija davlat to'ntarishi va fuqarolar urushi bo'ldi.

21.Veronika Franko

16-asrda Venetsiyada ko'plab sayyohlar bo'lgan. Bu shaharga uzoq mamlakatlardan kelgan ustalarni jalb qilgan Venetsiyalik kanallar emas, balki "taqvodor xushmuomalalar" - bu shaharning nafosatli, o'qimishli, muloqotda erkin va buzuq ayollarining rasmiy nomi edi. otliqlarini eng olijanob yo'l bilan xarob qildilar. Eng mashhur dindorlardan biri Veronika Franko edi.

22.Aspaziya

Afina hukmdori Periklning xotiniga aylangan afinalik hetayra (miloddan avvalgi V asr). Hukmdorning xotinlaridagi hetero o'z-o'zidan qiziqish edi, lekin Aspaziyaning yana bir o'ziga xos xususiyati shundaki, ko'plab mualliflar uning go'zal yoki shahvoniyligi haqida bir og'iz so'z aytmagan. Yo'q, hamma bir ovozdan uning ajoyib aql-zakovatini maqtaydi. Masalan, Sokratning o'zi Aspaziyaga tashrif buyurishni va uning falsafiy nutqlarini tinglashni juda yaxshi ko'rganligi ma'lum.

23.Isadora Dunkan

20-asr boshlari yulduzi, amerikalik raqqosa, punktdagi rasmiy baletlarga va boshqa klassik dahshatlarga qarshi "tabiiy" raqs an'anasini kiritgan. Tabiiylik ham tabiiy kiyinishni talab qilar edi, shuning uchun Isadora odatda yalangoyoq raqsga tushdi, tomoshabinlarga uning tanasining harakatlarini kuzatishga to'sqinlik qilmadi. U rus shoiri Sergey Yeseninning rafiqasi edi.

24.Kitti Fisher

18-asrda Buyuk Britaniyadagi eng qimmat xushbichim: u bilan bir kechada kamida yuz gvineya turadi (shuning uchun siz o'nta zotli ot sotib olishingiz mumkin). Shu bilan birga, Kitti o'zi yoqtirmaydigan erkaklardan o'n barobar ko'proq pul oldi. Uning pulga bo'lgan buyuk muhabbati dahshatli isrofgarchilik bilan birga edi. Kitining ramzi akvariumdan oltin baliq tutayotgan mushukchaning tasviri edi - unda uning ismi, familiyasi va xarakteri bir vaqtning o'zida ijro etilgan.

25.Garriett Uilson

19-asrning birinchi yarmida Londonning shov-shuvli hayoti asosan yuqori darajadagi fohishalik bilan shug'ullangan oltita opa-singil Uilson tufayli mavjud edi. Ulardan eng omadlisi lord Bervikka uylanishga muvaffaq bo'lgan Sofiya, eng mashhuri esa Garriett edi. Garriettning yotog'iga tushmaslikka muvaffaq bo'lgan davrning mashhur siyosatchisini topish qiyin. Bo'lajak qirol Jorj IV, lord kansler, bosh vazir, Vellington gertsogi - ularning barchasi Garriett bilan yaqin munosabatlarga ega edi. Rasmiy ravishda u yozuvchi hisoblanardi: u o'z mablag'lari hisobidan dahshatli mashhur bo'lmagan va zerikarli gotika romanlarini nashr etgan.

26.Mata Xari

Gollandiyalik yosh xonim Margarita Gertrude Zelle Indoneziyada birinchi eri bilan muvaffaqiyatsiz nikohda yashagach, eridan qochib, striptiz qilishni boshlaganidan keyin o'ziga Mata Xari taxallusini oldi. Rasmiy ravishda, Mataning striptizi "Shivaga yoqadigan mistik sharq raqsi" deb nomlangan. Birinchi jahon urushi paytida u ayg'oqchi, Frantsiya va Germaniyaning ikki tomonlama agenti edi, shundan so'ng 1917 yilda frantsuzlar tomonidan shoshilinch ravishda otib tashlangan. Frantsiyaning ba'zi yuqori martabali amaldorlari o'zlarining Mata bilan aloqalarini va o'zlarining harbiy jinoyatlarini yashirishga harakat qilishgan versiya hali ham ustunlik qilmoqda.

27.Tullia d'Aragona

Rim, Florensiya va Venetsiyani galma-gal larzaga solgan 16-asrning italyan xushmuomalasi. Italiya Uyg'onish davrining eng ajoyib iste'dodlari va aqllari ustidan o'zining jinsiy g'alabalaridan tashqari, Tullia shoir, yozuvchi va faylasuf sifatida mashhur edi. Jumladan, uning “Muhabbat cheksizligi haqidagi dialoglar”i asrning eng mashhur asarlaridan biri edi.

28.Karolina Otero

19-asr oxiridagi frantsuz raqqosasi va qo'shiqchisi, o'zini lo'li sifatida ko'rsatgan, garchi aslida u naslli ispan ayoli bo'lgan (lekin keyin bu moda emas edi). Toj kiygan boshlar orasida katta muvaffaqiyatga erishdi. Kamida ettita shoh va imperator uning yashirin sevgilisi edi. Boshqa narsalar qatorida, ma'lumki, Rossiya imperatori Nikolay II Karolina uchun juda qisman edi.

29.Liana de Pugy

XIX-XX asr boshidagi frantsuz raqqosasi va yozuvchisi, u ham o'zini juda katta mukofotga ozgina almashtirgan (Liananing o'zi qizlarni ko'proq yaxshi ko'rar edi, shuning uchun u asosan go'zal hamkasblari bilan ishqiy munosabatlarga ega edi). Marsel Prust o'zining qahramonlaridan biri - Odetta de Kreysidan ko'chirilgan. Mademoiselle de Pugi o'z davrining deyarli barcha ziyolilari bilan do'st edi. Ruminiyalik aristokratga uylanib, u malika bo'ldi va nafaqaga chiqdi.

30.Grafinya di Castiglione

1837 yilda tug'ilgan italiyalik Virjiniya Aldoini dunyodagi birinchi moda modeliga aylandi. Uning 400 dan ortiq dagerreotiplari saqlanib qolgan. Qadimgi oilaning zodagon ayoli bo'lib, u 16 yoshida graf Kastilyonega turmushga chiqdi, lekin tinch oilaviy hayotdan ko'ra yuqori jamiyatdagi xushmuomala va siyosatchi taqdirini afzal ko'rdi. U Napoleon III ning bekasi edi.

31.Ono no Komachi

9-asr yapon shoiri va "Yaponiyaning eng buyuk 36 shoiri" ro'yxatiga kiritilgan. Uning ismining ierogliflari "chiroyli ayol" iborasi bilan sinonimga aylandi. Shu bilan birga, Ono no Komachi sovuqlik va shafqatsizlikning ramzi edi. Ma'lumki, u o'z sevishganlarini qishda tun bo'yi engil kiyimda eshiklari oldida turishga majburlagan, shundan so'ng u sovuqdan erta vafot etgani haqida qayg'uli misralar yozgan.

32.Empress Si Shi

Miloddan avvalgi VI asrda. NS. Xitoyning Vu qirolligining hukmdori Fuchayga qo'shni qirolliklarning yomon niyatli odamlari sovg'a - ajoyib go'zallik Si Shini chiroyli cho'rilar hamrohligida yuborishdi. Si Shini ko‘rgan Fuchayning xayoli uning xayoli ustidan g‘arq bo‘ldi. Unga saroyi bo‘lgan istirohat bog‘i yaratib berishni buyurdi va kechayu kunduz shu saroyda osilib turdi. Albatta, uning saltanati tez orada bu ayyor rejani o‘ylab topgan haromlar tomonidan zabt etildi.

Pyotr Fedorovich Sokolov (1791-1848)

Rossiyaning ulkan kengliklari, tabiatning xilma-xilligi va unda yashagan xalqlarning xilma-xilligi ayol go'zalligining o'ziga xos, xilma-xil turlarini tug'dirdi. Hamma narsani Rossiya, janubiy turk qoni, g'arbiy nemis va shimoliy Polsha o'ziga singdirdi ... Uning kengligida qanday go'zalliklarni topa olmaysiz ...

"Qizil beretdagi noma'lum ayolning portreti"

Sokolov - 1820-40-yillarda siqib chiqarilgan tabiatdan rus akvarel portreti janrining asoschisi. portret miniatyurasi. Uning akvarel portretlari o'tmishga ochilgan derazalar bo'lib, ular orqali dunyodan uzoq bo'lgan dunyoviy go'zallar XXI asrga nazar tashlaydi. Xira rangning go'zalligi, tasvirlarga xos jozibasi bizni yuz yarim yildan ortiq vaqtdan keyin uning san'atiga yuksak baho berishga majbur qiladi.

"Qizil libosdagi qiz portreti"

Petr Fedorovich 1809 yilda Badiiy akademiyaning tarixiy rassomlik fakultetini tamomlagan. "Andromaxning Gektorning jasadi ustidan nolasi" uchun u ikkinchi (kichik) oltin medalni oldi. Avvaliga u kambag'al edi, lekin tez orada u rasm darslarini bera boshladi va akvarellarni o'rganishni boshladi, bu ijro tezligi, charchamasdan yozish qobiliyati tufayli katta muvaffaqiyatlarga erishdi. 1917 yilgacha uyda akvarel kolleksiyasiga ega bo'lish yaxshi ta'm va boylik belgisi hisoblangan. Ammo chiroyli portretlarni yaratib, rassom uni abadiylashtirishi kerak bo'lgan katta syujetli rasmlarni yozmaganman degan o'y bilan o'zini o'ldirdi ...

"I. G. Polettika portreti" 1820-yillarning ikkinchi yarmi

Idalia Grigorievna Poletika (1807-1890), graf GA Stroganovning noqonuniy qizi. 19 yoshida u otliq qo'riqchi A.M.ga turmushga chiqdi. Poletik va yillar davomida Sankt-Peterburg dunyosining juda taniqli xonimiga aylandi. U maftunkor ayol turini juda chiroyli yuzi bilan emas, balki yorqin aqli, quvnoqligi va fe'l-atvorining hayotiyligi bilan ifodalagan, bu unga hamma joyda doimiy, shubhasiz muvaffaqiyat keltirdi. A.S.Pushkinning preduel hikoyasida fojiali rol o'ynagan, uning eng ashaddiy dushmani edi.

"A.S. Glinka-Mavrinaning portreti"

Aleksandra Semyonovna Glinka-Mavrina (1825-1885) - Boris Grigoryevich Glinkaning rafiqasi, Andreevskiy kavaleri, general-ad'yutant, V.K.ning jiyani. Kuxelbeker. 1830 yilda Glinka Pushkin va Kyuxelbeker o'rtasida asarlarni nashr qilish uchun vositachi bo'lib xizmat qildi. Pushkin xotinini bilar edi.

"P.N. Ryumina portreti" 1847 yil

Praskovya Nikolaevna Ryumina (1821-1897). Portret to'y uchun buyurtma qilingan. VA Sollogub kuyov "eng bema'ni isrofgarchilikka va'da beradi ... ajralmas sovg'alar bo'ladi", deb yozgan. Sokolov tomonidan chizilgan portret, nozik bilaguzuk, turk ro'moli ... "

"S.A. Urusovaning portreti" 1827 yil

Princess Sofya Aleksandrovna Urusova (1804-1889) "... Knyaz Urusovning qizlari haqli ravishda o'sha paytda Moskva jamiyatining bezaklari hisoblanardi", deb yozgan frantsuz tarixchisi Mark Runier. 1827 yilning bahorida Pushkin Urusovlar uyiga tez-tez tashrif buyurdi;

"Buyuk gertsog Aleksandra Fedorovnaning portreti" 1821 yil

1817 yildan beri Buyuk Gertsog Aleksandra Feodorovna (1798-1860) Buyuk Gertsog Nikolay Pavlovichning rafiqasi, bo'lajak imperator Nikolay I. U butun bir avlodning butiga aylandi, Pushkin davrining ko'plab shoirlari unga she'rlarini bag'ishladilar.

Ushbu portret shubhasiz durdona asarlardan biridir. Avgust odamining mohirlik bilan bo'yalgan havodor marvarid libosi uning ko'zlarining sovuq nigohiga qarama-qarshi bo'lib, juda noaniq tasvirni yaratadi.

"E.K. Vorontsova portreti" taxminan 1823 yil

Bu portret Sokolovning durdona asarlaridan biridir. Mashhur Sankt-Peterburg go'zalligi ko'plab rassomlar tomonidan chizilgan, ammo hech kim uni maftunkor va ayol sifatida tasvirlamagan. Rassom tasvirda oq qog'ozning sirtini ishlatib, engil akvarel bilan to'ldirilgan havodor fon yaratadi. Vorontsovaning portreti filigran pardozlashning mukammalligi, nozik rang kombinatsiyalarining nafisligi bilan quvonadi.

"YP Sokolovaning portreti" Taxminan 1827 yil

Yuliya Pavlovna Sokolova (1804-1877), 1820 yildan PF Sokolovning rafiqasi. "Tirik, noz-karashmali, deyarli bola, u hech qachon uni sog'inmagan. U ijtimoiy hayotni yaxshi ko'rardi va uni sajda qilish uchun oshiq bo'lgan eri, shekilli, uning ta'mini to'liq baham ko'rdi ", deb eslaydi ularning nabirasi A.A.Isakova. Bu eng samimiy portretlardan biri “bir seansda, bir tongda” yaratilgan.

"A.O. Smirnovaning portreti - Rosseti"

Aleksandra Osipovna Smirnova (1809-1882), Pushkin, Gogol, Jukovskiy, Vyazemskiy, Aksakovlarning do'sti ... Pushkin davrining deyarli barcha shoirlari unga she'r bag'ishlagan. Gogol unga birinchi bo'lib "O'lik ruhlar" 2-jildining boblarini o'qib chiqdi. U 19-asrning dunyoviy, adabiy va ma'naviy hayotining eng qiziqarli xotiralarini qoldirdi.

"E.M. Xitrovoning portreti"

Elizaveta Mixaylovna Xitrovo (1783-1839), MI Golenishchev-Kutuzovning qizi. Yevropalik bilimdon Yelizaveta Mixaylovna bir vaqtning o‘zida samimiy vatanparvar, ota shon-shuhratining sodiq qo‘riqchisi, rus adabiyotining ashaddiy muxlisi va Pushkin dahosining ashaddiy muxlisi edi. Rassom portretda bu g‘ayrioddiy ayol tabiatidagi buyuk ma’naviy saxovat, mehribonlik va olijanoblikni ifodalay olgan. Portret Elizabet Mixaylovnaning o'limidan bir yil oldin chizilgan.

"MT Pashkovaning qizi Aleksandra bilan portreti"

"Erminli ko'k peshtaxtadagi noma'lum ayolning portreti" 1843 yil

"Ayol portreti" 1847 yil

"Grafinya A.P. Mordvinovaning portreti"

"Grafinya Shuvalovaning portreti"

"EG Chertkovaning portreti"

Chertkova Elena Grigoryevna (1800-1832), nee grafinya Stroganov. Otaning opasi I.G. Parvozlar.

"Ayol portreti" 1830 yil

Aleksandra Grigoryevna Muravyova portreti (1804-1832)

"Imperator Aleksandra Fedorovnaning portreti"

"Malika Golitsyna Aleksandra Aleksandrovna" 1840-yillar

"S.F.Tolstoy portreti"

Sarra Fyodorovna (1821-1838) - graf Fyodor Ivanovich Tolstoyning qizi. Qiz shoir sifatida g'ayrioddiy iste'dodi bilan mashhur edi.

"Grafinya NL Sologubning portreti"

Sologub Nadejda Lvovna (1815-1903) grafinya, xizmatkor.

"Grafinya O. Orlovaning portreti" 1829 yil

Grafinya Olga Aleksandrovna Orlova (1807–1880) 1826 yilda graf A.F.Orlovga uylandi. 1847 yilda unga davlat xonimi unvoni berildi

Musiqa: DiDuLya "Sir"

Nashr qilingan: 2011 yil 17 mart

Rossiyada 19-asr oxiridagi ayol portreti

Rus portret rasmining tarixi butun dunyo madaniyati tarixidagi noyob hodisadir, chunki u pravoslav ikona rasmida ildiz otgan va chuqur diniy ma'naviyatning unumdor tuproqlaridan oziqlanadi. Agar G'arbiy Evropada portret san'ati yunon-rim antiqa modellariga borib taqalsa, ya'ni nasroniygacha bo'lgan davrlarda bo'lsa, Rossiyada ikonka chizish tamoyillari dastlab portretlarni yaratish modellari bo'lgan.

Bu erda, albatta, bahslashish mumkin, chunki rus portretchilari qadimiy madaniyatni yaxshi bilishgan, ko'plab "qadimiy narsalarni" nusxalashgan - ular rasm chizishni o'rganishgan, yunon va rim haykaltaroshlik portretlari va qadimgi xudolarning haykallarini tasvirlashgan. Biroq, G'arb modeli bo'yicha rasm chizishning texnik usullarini o'zlashtirgan holda, rassomlar ichki mazmunida pravoslav ma'naviyati bilan bog'liq bo'lgan barcha mavzularda qoldilar va Evropa rassomlik durdonalariga xos bo'lgan tasvirlarning jismoniyligi orqa fonda qoldi. Rus rassomligi tarixidagi birinchi portretlar nisbatan (tarixiy nuqtai nazardan) yaqinda - 17-asrda paydo bo'lgan. Ular "parsuna" nomini oldilar. Birinchi "Parsunlar" dan biri - 17-asr boshidagi "Tsar Fyodor Ioannovich portreti" Moskvadagi Davlat tarix muzeyi kolleksiyasidan. Siz taxmin qilganingizdek, "parsuna" nomi "odam" so'zidan olingan. Keyin bu misli ko'rilmagan yangilik edi - ikonografik bibliya tasvirlari va sahnalari emas, balki haqiqiy hayotdagi odamlar tasvirlangan.

Qadimgi kunlarda zamondoshlarni tasvirlash qabul qilib bo'lmaydigan xudbinlik hisoblangan. Biroq, rassomlar orasida har qanday rasm avtoportret degan fikrning mavjudligi bejiz emas. Rassom qanday qilib xolis bo‘lishni, obrazlar musaffoligi yo‘lida o‘z “ego”sidan voz kechishni istamasin, baribir, har bir asarida o‘zini namoyon qiladi, o‘z ruhiy quvvati bilan hamma narsani ruhlantiradi. Rus portreti san'atida muallifning printsipi rassomning ichki dunyosi qa'riga kirib borishi va dastlab har bir insonga xos bo'lgan Xudoning uchqunini ifodalash istagi bilan bog'liq. Bu "Parsuns" an'anaviy piktogrammalariga juda o'xshash bo'lganlarda allaqachon seziladi, ularning mualliflarining ismlari, afsuski, unutilib ketgan. Va keyingi asrlarda, rus san'atida G'arbiy Evropa akademik tamoyillari, keyin esa romantizm va realizm tendentsiyalari ustunlik qila boshlaganida, rus portret san'ati tasvirlarning ichki mazmuni chuqurligida o'zining pravoslav asosini yo'qotmadi. Bu, ayniqsa, inson qalbining zulmatida "Xudoning nuri" ni ko'rish istagida namoyon bo'ldi, unda dunyoviy, jismoniy va dunyoviy, albatta, tirik ma'naviyat yoritilgan. Er yuzida "Xudoning uchqunini" izlash g'oyalari har doim pravoslav madaniyatiga yaqin bo'lgan, ammo ular 19-asrning ikkinchi yarmida, ijodiy ziyolilarning izlanishlarida asosiy jihatga aylanganda o'zining avjiga chiqdi. - FMDostoevskiy va L.N.Tolstoyning ajoyib asarlarini eslaylik.

19-asr oxiridagi rassomlar tomonidan yaratilgan ayollar obrazlari bizning oldimizda yorqin, o'ziga xos, goh ichki kuchi bilan hayratlanarli, goh zaifligi bilan ta'sirchan, gohida hayratlanarli isrofgarchilik sifatida namoyon bo'ladi. Ehtimol, portretlarda tasvirlangan ayollarning har xil xarakterlari, fe'l-atvori, tashqi fazilatlari bilan ularni birlashtirgan asosiy xususiyatni "marinizm" so'zi deb atash mumkin, ya'ni har bir ayolda rassom (ongli yoki ongli ravishda) nimanidir ifodalaydi. uni Injil Maryamga o'xshash qiladi ... Faqat qaysi biri bilan - Bokira Maryam yoki Magdalalik Maryam, diqqatli o'quvchi so'raydi va mutlaqo to'g'ri bo'ladi. Ammo bunga aniq javob yo'q - axir, ikkalasining ham mohiyati ayol tabiatida bir-biriga bog'langan. Ha, va 19-asrning oxiri san'ati realizmga intilayotganligi sababli, "Mari" mulki ikkala tamoyilning ham, sirli poklik, poklik va gunohkorlik, dunyoviy zaiflik, kuch bilan qutqariladi. ilohiy mag'firat va rahm-shafqat. Bibi Maryam va Magdalalik Maryam obrazlari o'rtasidagi dilemma so'z ustalari tomonidan yaratilgan ayol tasvirlarida yashirincha mavjud - masalan, Sonechka Marmeladova darsligi. Uning hayotida er yuzidagi gunoh qanchalik iflos ekanligini va fidoyilik qanchalik kuchli ekanligini eslang! Yoki Nastasya Filippovna yo jin ayol, yoki rahm-shafqat, rahm-shafqat va sezgirlikning timsolidir. Portret san'atida, ayniqsa 19-asr oxirida yaratilgan ayol obrazlarida realistik tamoyillar tabiatni nusxalash va psixologik fazilatlarni namoyon qilish bilan cheklanmaydi, ular o'sha paytda hukmronlik qilgan falsafiy, diniy va intellektual izlanishlarning butun murakkabligi bilan chambarchas bog'liq. ijodiy ziyolilar.

1906 yilda Aleksandr Blok tomonidan kuylangan sirli notanishning obrazi 1883 yilgi rasmida I. N. Kramskoy kartinasi bilan kutilgandek tuyuldi. U shunday emasmi - "asta-sekin, mastlar orasidan o'tib, har doim hamrohsiz, yolg'iz, ruhlar va tumanlardan nafas olib, deraza oldida o'tiradi". I. N. Kramskoyning mashhur rasmini tomosha qilganda, xuddi dejavyu kabi A. Blok she'ridagi satrlarni eslaydi.

Portretdagi ayol aravasining balandligidan tomoshabinga biroz takabburlik bilan qaraydi. U kim va qayerga ketyapti? Biz faqat taxmin qilishimiz, o'z xulosalarimiz va taxminlarimizni yaratishimiz mumkin. Balki u to'pga shoshilayotgan yarim yorug'lik xonimidir, balki - qandaydir amaldor yoki savdogarning kelini yoki xotini. Qanday bo'lmasin, uning ijtimoiy mavqei, rassomning fikriga ko'ra, tomoshabinni qiziqtirmasligi kerak. Agar 18-asrda har qanday portretda ijtimoiy mavqeni aks ettirish mutlaqo zarur deb hisoblangan bo'lsa, 19-asr oxirida shaxsiyat ichki ma'naviy hayotning barcha murakkabligi va tashqi ko'rinishning individual xususiyatlarining o'ziga xosligi bilan birinchi o'rinda turadi. I. N. Kramskoyning o'zi esa o'z karerasining boshida ijtimoiy mavqeini etkazishga harakat qildi, ammo shunga qaramay, uning dastlabki ayol portretlarida ayol go'zalligining o'ziga xosligi va o'ziga xosligi haqidagi ruhiy aks ettirish ustunlik qildi.

Har safar model rassomga yangicha yondashuvni talab qilgandek tuyuldi va usta portret tasvirining haqiqiy gavdasi uchun mos badiiy tilni izlashi va modelning ma'naviy olamiga chuqur kirib borishiga erishishi kerak edi.

Shunday qilib, rassom E.A.Vasilchikova (1867) portretida ayollik jozibasi, yoshlik pokligi, go'zallikning ilhomlantiruvchi energiyasi va ichki ma'naviy uyg'unlikni aks ettiradi.

Bordo va jigarrang fonning o'chirilgan ohanglari eski ustalarning ishini uyg'otadi, lekin uning qomatining o'z-o'zidan va tabiiyligi, imo-ishorasining nafis beparvoligi, nigohining ifodali tushunchasi - bularning barchasi san'atdagi yangi bo'lgan real tendentsiyalardan dalolat beradi. o'sha vaqt uchun.

“Begona” portretida realistik tamoyillar biroz erigan va neoromantik oqimlar aks-sadolari va she’riy sirlardan ilhomlangan. I. N. Kramskoyning rangtasvirdagi realistik tendentsiyaga sodiqligi (va u mashhur sayyohlik san'ati ko'rgazmalari assotsiatsiyasining ko'zga ko'ringan vakili edi) bu erda kompozitsiyaning mutlaq aniqligida namoyon bo'ladi, unda hamma narsa yuksak darajada yopiq tasvirni yaratishga bo'ysunadi. Notanish odam siluetining silliq chizig'i, yuzining to'g'ri tasviri tomoshabin e'tiborini o'ziga qaratadi va vagonning orqa tomoni bilan yopilgan aniq chegaralangan bo'shliqni plastik hajmli modellashtirishdan ajratib bo'lmaydi.

Garchi bizda "begona" ning umumlashtirilgan qiyofasi mavjud bo'lsa-da, lekin uning yuzining xususiyatlari qanchalik hayratlanarli. Uning nigohida yo nafrat, yo rahm-shafqat, yoki qayg'u, yoki sovuqqonlik sir. Rasmning bo'yalishi mohirlik bilan hal qilinadi, bu bizga yordam beradi - yo'q, bu topishmoqni hal qilish uchun emas, balki uni hal qilishning iloji yo'qligiga cheksiz qoyil qolish. Uning kiyimidagi to‘q moviy baxmal va shoyi – uning ipakning baxmal mayinligi va sovuqligi timsolida mahallaning ishorasi sifatida – terining olijanob rangparligi va qizarishning tabiiy go‘zalligini ta’kidlaydi. Ochiq vagonning oltin orqa qismi rasmga iliqlik bag'ishlaydi, ammo porlash va aks ettirish iliq soyalarni o'chirib yuboradi, bu ham sovuq ob-havoni, ham dunyoviy modaning yuzaki ta'siri yoki ba'zi bir chuqur shaxsiy modellarning g'alati ichki sovuqligini ta'kidlaydi. tajribalar. Ayolning qiyofasi qor bilan qoplangan shahar fonida yorqin ajralib turadi va faqat shlyapadagi oq patlar uni atrofdagi makon bilan vizual ravishda bog'laydi. Uning timsolida yolg‘izlik sog‘inchlari porlab turadi, u foniy dunyoga yot ideal, shu bilan birga, u ko‘z qiri bilan endigina san’atkor zamondoshining siyrak timsoli hamdir. IN Kramskoy bu asarida bizga o'zining qayg'usini, rassomning ideal va mukammallikka bo'lgan abadiy intilishini - go'yo ilhom, mukammallik, zo'rg'a seziladigan, o'tkinchi deb etkazadi. Yana bir lahza va ko'rinmas yo'lovchi otlarni quvib, notanish odamni noma'lum tomonga olib boradigan arava erib, qor ko'rpasida g'oyib bo'ladi ... Ha, go'zallik yo'qoladi, lekin orzu qoladi, u uchun muhrlangan. asrlar davomida ustaning nozik cho'tkasi bilan.

Biroq, 19-asrning ikkinchi yarmida rassomlar faqat begonalar timsolidan, ayol ruhi siridan, ichki sirdan ilhomlangan deb o'ylamaslik kerak. Qarama-qarshi tendentsiya ham bu davrda juda faol namoyon bo'ldi - ijtimoiy faol, faol, kuchli, hatto jasur va biroz qo'pol ayollar obrazi. Krepostnoylik huquqi bekor qilinib, qator islohotlar oʻtkazilgandan soʻng xotin-qizlarning jamiyat hayotidagi oʻrni shiddat bilan oshib bordi. Bu davr ijodkorlari esa o‘z qadr-qimmati, ahamiyati, g‘ururi, kuch-qudrati, mustaqilligi tuyg‘usiga to‘la ayollar obrazlarini bizlarga mahorat bilan yetkazmoqda.

Shunday qilib, KE Makovskiyning 1879 yildagi rasmida bizning oldimizda Poltava va Chernigov viloyatlari chegarasida joylashgan eski Kachanovka mulkining egasi bor. Sofiya Vasilevna Tarnovskaya juda nufuzli ukrainalik filantrop va kolleksioner Vasiliy Tarnovskiyning rafiqasi, ishtiyoqli san'at ishqibozi, musiqaga (hatto o'z orkestri va teatriga egalik qilgan) va adabiyotga va, albatta, rasmga ishtiyoqlidir. U rassomni o'z mulkiga tashrif buyurishni va shu bilan birga - uning uchun bir qator rasmlarni, shu jumladan erining faoliyatini faol qo'llab-quvvatlagan va uning manfaatlarini baham ko'rgan sevimli rafiqasi portretini chizishni taklif qildi. Rassom tomoshabinlarga modelning yashirin xarakter xususiyatlarini ochib beradi.

K. E. Makovskiy. S. V. Tarnovskaya portreti. 1879 gr.

Portretda salobatli, allaqachon o'rta yoshli, ammo irodali ayol tasvirlangan. Uning nigohida qandaydir takabburlik viloyat ayollariga xos ma'naviy yumshoqlik bilan uyg'unlashadi, lekin poytaxt shaharlarining dunyoviy shovqini bilan qotib qolmaydi. Fon vazifasini bajaradigan quyuq bordo mato teatr sahnasiga o'xshaydi - S. V. Tarnovskaya ko'chmas mulk teatri binosida rassomga suratga tushgan bo'lishi mumkin. Rassom esa, o'z navbatida, tomoshabinlarga bizning kundalik hayotimiz sahna ko'rinishiga qanchalik o'xshashligini eslatib turadi. Ba'zi joylarda rassom kiyim matosining quyuq yashil rangini chuqur qora rangga keltiradi va shu bilan tushayotgan soyaning keskinligini ta'kidlaydi va volumetrik-fazoviy echimlarning umumiy qora-oq modellanishini jonlantiradi. Bunday yondashuvda Rembrandt durdonalaridan ustozning ilhomini his qilish mumkin. Va o'zining sezgir psixologizmi nuqtai nazaridan K.E.Makovskiy mashhur golland rassomiga yaqin. Imo-ishoralarning sokinligi va durustligida odam ichki ishonchni va o'ziga xos tabiiy, soxta emas, olijanoblikni his qiladi. Bir oz ko'tarilgan burun injiqlikning namoyon bo'lishini ko'rsatadi, ammo yuz xususiyatlarining umumiy yumshoqligida soddalik va xotirjamlik o'qiladi.

Ko'rib chiqilayotgan davrning realistik ayol portretining yorqin namunasi 1890 yilda I.E.Repin tomonidan yaratilgan "Olga Sergeevna Aleksandrova-Geynes portreti". Rassomni bu ayol obrazi aniq qiziqtiradi, go‘yo o‘sha davrning yangi ijtimoiy voqeliklarini o‘zida mujassam etgandek: bizning oldimizda faol, irodali, kuchli, hattoki ma’lum darajada qattiqqo‘l, uning ahamiyatini tushunadigan va hech kimga ishonmaydigan ayol turibdi. shubha bilan faxrlanadi. Sayohat san'ati ko'rgazmalari ilg'or assotsiatsiyasi vakili I.E.Repin o'z asarlarida janrga intilgan. U yaratgan portretlarda neytral fon deyarli yo'q - u modelni uning ichki dunyosini chuqurroq ochib berish, tomoshabinga atmosferani, model bilan chambarchas bog'liq bo'lgan muhitni ko'rsatish uchun unga xos muhitda tasvirlaydi. Bu erda fon I.E.Repin tomonidan iloji boricha batafsil ishlab chiqilgan.

Suratning zarhallangan ramkasi, oltin ip bilan tikilgan dasturxon va gilamlar, stol ustidagi zarhal kitob bog'lashlari - bularning barchasi Qozonlik savdogar S.E. Aleksandrovning qizi didiga juda yaqin bo'lgan hashamatli, sharqona nafislik muhitini yaratadi. Rassom farovon savdogar hayotining go'zalligini katta e'tibor bilan ko'rsatadi. Uning qiziquvchan nigohi uzoq o‘lkalardan olib kelingan narsalarni ko‘zdan qochirmaydi. Bizning e'tiborimizni, masalan, devordagi ulkan dekorativ marvarid qobig'i, ehtimol, Janubi-Sharqiy Osiyodan yoki fors miniatyuralarining nafisligini eslatuvchi go'zal Eron gilami jalb qiladi. Harbiy muhandis, Qozon general-gubernatori A.K.Geynesning turmush o'rtog'i bo'lgan Olga Sergeevna xayriya ishlarida faol ishtirok etgan, rus va xorijiy rassomlarning rasmlari va nashrlarini to'plagan. I.E.Repinning asarlari ajralib turadi, bu erda ko'rib chiqilgan misolda odamni ichki dunyosining barcha murakkabligi va tashqi qiyofasining o'ziga xosligi bilan ko'rish qobiliyatini ko'rish oson.

Ushbu portretning rang-barang yechimida bizni, ayniqsa, turli xil oltin soyalarning ko'pligi hayratga soladi, ular go'yo yorug'likda miltillovchi, endi tinchgina miltillovchi, endi bo'g'iq va zo'rg'a ajralib turadigan, silliq boshqa ohanglarga aylanayotgandek. Ko'ylakning qora baxmalligi nafaqat ayol figurasining to'liqligini mohirlik bilan yashiradi, balki uning siluetini fonning murakkab qurilgan badiiy makonida aniq o'qilishi mumkin. Sharq she’riyatining nafis ritmiga o‘xshash bezak – ya’ni she’riyatning ko‘chirilishida tasviriy qo‘lyozma dinamikasi yaqqol ko‘zga tashlanadi.

Dasturxonda, gilamda, kitob muqovalarida naqshli bezak chiziqlari harakatlanuvchi o‘lchovli ritm hosil qiladi, siluet chizig‘i esa bu ritmni bo‘ysundirib, tomoshabin diqqatini jamlagandek tuyuladi. Qahramonning kostyumi turli xil naqshlar va ajoyib hashamat bilan ko'zimizni o'ziga tortadigan yorqin va puxta ishlab chiqilgan fonga nisbatan noo'rin ko'rinadi. Biroq, yoqa va yenglarning dantelli naqshlarining murakkabligi fonda juda boy bo'lgan bezaklarning chiziqlariga mos keladiganga o'xshaydi. Shaklni shakllantirishga e'tibor qaratish lozim. Poza xarakterning ichki kuchini, o'ziga ishonchni, xotirjamlik va xotirjamlikni ifodalaydi. Bizning oldimizda kuchli irodali, mustaqil, biroz qo'pol, ammo ijodiy tabiat. Aftidan, u chap qo'l edi - axir, u fanatni chap qo'lida ushlab turadi. Va bu ham o'ziga xoslik, mustaqillik va ijodkorlik belgisidir. Olga Sergeevna o'ng qo'li bilan boshini ko'tarib, go'yo ko'p mulohazalarga duchor bo'ladi va chap qo'li, ko'rsatmalar berishga odatlangan odamning qo'li, buklangan yelpig'ichni pastga tushiradi. Olga Sergeevna bir necha daqiqa o'ylab ko'rdi, dam olish uchun o'tirdi, lekin yana bir lahzaga - va u noz-ne'mat imo-ishoralari bilan salondagi yosh xonimning odob-axloqi bilan yuzini aylantirib emas, balki fanatini silkitardi. o'z mulkida buyruqlar berish, uni ko'rsatgich sifatida ishlatish va ularning so'zlarining ahamiyati va hissiy ifodaliligini ta'kidlash.

Yuz xususiyatlari birinchi qarashda qo'pol ko'rinishi mumkin. Biroq, diqqat bilan o'rganib chiqsak, biz nafaqat kuchli intellekt, savdogar ehtiyotkorlik, irodani, balki ko'zlardagi engil qayg'u va charchoqni ham sezamiz. Mag'rurlik, takabburlik va qandaydir sovuqqonlik tabiiy ayollikka soya solmaydi, balki unga o'ziga xos ta'm beradi. Bu ayollik soch turmagining tozaligida, ko'zlarning porlashida, qoshlarning biroz ko'tarilgan egri chizig'ida, lablarning shishishida va yonoqlarning zo'rg'a seziladigan qizarishida. Sovuq va hisob-kitobli styuardessa ortida IE Repin nozik ayol qalbini ko'rishga muvaffaq bo'ldi, uning tubida, albatta, yumshoq va himoyasiz, ammo zo'ravonlik, moslashuvchanlik va qasddan samaradorlik bilan mahorat bilan niqoblangan. Taniqli rus rassomi tomonidan yaratilgan Olga Sergeevna portreti insoniylik, she'riy va ayni paytda realistik ifoda chuqurligi, beqiyos mahorat va iste'dodning ajoyib kuchi bilan ajralib turadi.

Ayolning lirik va sirli tuygʻu va tuygʻu olami V.A. ijodida yaratilgan obrazlarning ishonarliligi bilan namoyon boʻladi. Uning portretlaridagi engil-havo muhiti modelning ichki dunyosi bilan uyg'unlikda hissiy jihatdan boy makon yaratadi. Biz bu erda ko'rib chiqayotgan portretlarda yorug'lik, yorug'lik va kumush rangga kirib boradigan, plastik shaklni yumshatgan va palitrani turli xil soyalar bilan boyitgan hamma narsani osongina payqashimiz mumkin. Frantsuz impressionistlari singari, V.A.Serov ham cho'tkasining har bir zarbasini yorqin quvvat bilan to'ldiradi. 1892 yilda yozilgan ZV Moritz portretida VA Serov umuman sovuq rangni yorug'lik bilan "iliq" qilganga o'xshaydi. Diapazondagi binafsha rang qizil rangdan farqli o'laroq, eng sovuq deb hisoblanadi - "eng issiq", hatto - "issiq". Ammo sovuq binafsha fon ko'plab aks ettirishlar bilan to'yingan, ular "reflekslar" deb ataladi, ular umumiy melanxolik minorga asosiy notalarni olib keladi, nozik lirik qayg'u, rang tovushi bilan to'yingan. Rassom ranglarni o'zgaruvchanligi, impressionistik illyuziyasida ko'radi. Xavotirli harakatchanlik hissi, sovuq shamolda titrayotgandek, sholning impulsiv yozilgan patlari bilan kuchayadi.

ZV Moritz timsoliga hissiylik ham kesilgan yechim, ham figuraning maxsus tuzilishi, boshning engil burilishi va biroz ko'tarilgan iyak bilan beriladi. Kresloga suyanib, u tomoshabinga qaragan. Tomoshabin bilan muloqot qilishning ushbu lahzasi odatda V. A. Serovning ko'plab portretlarining o'ziga xos xususiyati hisoblanadi. Portret tasvirning aniqligi, rassom nigohining tiniqligi, yuqori professionallik va koloristik va kompozitsion qarorlarning mohirlik bilan o'ylanganligi bilan muvaffaqiyatli uyg'unlashgan improvizatsiya yengilligi bilan hayratga soladi. Bo'yinbog'dagi yorug'lik o'yini terining aristokratik oqligini biroz yo'qotadi. Oddiy va tipik yuz xususiyatlari rassom tomonidan o'zgartiriladi - u ularni ichki konsentratsiya, she'riyat, rasmda hukmronlik qiladigan umumiy kayfiyat bilan uyg'unlikda ilhomlantiradi.

VA Serov o'zining har bir ishida plener rasmining tamoyillaridan foydalanadi va shu bilan tasvirlarning tabiiyligi va o'ziga xos nafis yengilligini, shuningdek, modelning atrofdagi makon bilan yaqin aloqasini ta'kidlaydi. O'z ishi bilan u ayol qiyofasi va uning tasviriy timsoli vositalari haqida o'z tushunchasini tasdiqlaydi. Yoshlikning darhol va nafas oladigan go'zalligi, qiz "Quyosh bilan yoritilgan qiz" rasmida paydo bo'ladi.

Model suratga tushayotganga o'xshamaydi, lekin go'yo bu go'zal makonda yashayotgandek. Rasmning rangi yozgi tabiatdagi eng yaqin oltin-yashil, jigarrang ranglar, yuzdagi pushti ohanglar va och sarg'ish, shuningdek kiyimdagi ko'k ranglarni uyg'un taqqoslashga asoslangan. Qizning ko'ylagining oq rangi yorug'lik reflekslari o'yinlari bilan o'zgaradi, qudratli daraxtning barglari orqali oqayotgan quyosh nurlarining barcha soyalari kamalak kabi ko'rinadi. Portret siluetda ham ifodali. Yuz figura siluetining umumiy chizig'iga o'tadigan plastik ifodali silliq chiziq bilan tasvirlangan. Bu erda biz yozuvning temperamentini, rang-barang o'lchovning ohangdorligini, she'riy shahvoniylikni topamiz.

Portretni usta bir nafasda chizgan, garchi rassom butun yoz davomida uning ustida ishlagan bo'lsa-da, sabrli amakivachchasini deyarli har kuni suratga olishga majbur qilgan. Ko'zga ko'rinadigan badiiy yengillik va tabiiylik rassom tomonidan sezgirlik va mahorat, kuzatuvchanlik va atrofdagi dunyodan vizual taassurotlarni ham, tasvirlangan modelning ichki ruhiy dunyosini ham ko'rish, his qilish va mujassamlash qobiliyati orqali erishiladi.

O‘sha davrning ko‘plab ijodkor va adiblari ijodida, xalq hayoti, kundalik turmushi, urf-odatlarini sinchiklab o‘rganish, chuqur mulohaza yuritish ijtimoiy janrni o‘sha davr badiiy muhitida birinchi o‘rinlardan biriga qo‘ydi. O'rganilayotgan davrning ayol portretini chizishdagi sezilarli tendentsiya rassomlarning nafaqat "dunyoviy sherlar", balki boy mijozlar yoki go'zal notanish odamlarning ayollari tasvirlariga qiziqishi edi. Darhaqiqat, bu obrazlarni o‘ziga xos “begona” ham desa bo‘ladi – ijodkorlar o‘z nomlarini tarixga qoldirmay, o‘z zamondoshlari, turli ijtimoiy qatlam vakillarining umumlashgan qiyofasini yaratishga harakat qilganlar. Bunday “portretlar” klassik ma’noda shunchaki “portret” emas. Bular janr janriga yaqin bo'lgan "portretlar - rasmlar" bo'lib, ular o'sha paytda mashhurlik cho'qqisiga chiqdi. Bunday asarlarni yaratishda rassomlar turli xil janrlar - portret va kundalik o'rtasidagi nozik chiziqda muvozanatlashganga o'xshaydi.

N.K.ning cho'tkasi bilan olingan gul sotuvchi ayolning surati.

Yorqin ko'k rangdagi kiyimning zumrad yashil nilufar barglari va ularning qor-oq gullari bilan uyg'unligi, hatto quyosh nurlarining ta'siri inson qiyofasini ochishga yordam beradigan vositalardir. Quyosh nurlari bilan to'lib toshgan ko'cha shovqini fon bo'lib xizmat qiladi, badiiy makon diagonal bo'ylab chuqurlikda ochiladi, piyodalar yo'lakchasi chizig'i va bir qatorda turgan uylar bilan ta'kidlanadi, shoshqaloq raqamlarning harakatlanish tuyg'usini oshiradi. ularning biznesi yoki bemalol yurgan yo'lovchilar haqida. Yosh qizning qizg'ish va havodor yuzi o'zining ochiqligi va soddaligi, yorqin va tabiiy tabassumi, ifodali nigohi bilan tomoshabinning e'tiborini tortadi. U oq nilufarlarni oqilona sotadi, go'yo bu kontekstda yoshlikning gullashi va pokligini ramziy qiladi. Tazelik taassurotlari, tasvirning darhol tug'ilishi ko'zimizni sehrlaydi va vizual va aqliy xotiramizda abadiy qoladi.

Bunday asarlarda insonparvarlik g‘oyalari, ijodkor ziyolilarning o‘z ona yurti xalqi taqdiriga jiddiy qiziqishi namoyon bo‘ladi. Ikonka rasmiga yaqin, shu bilan birga chuqur realistik va zamonaviy ayol obrazi N. A. Yaroshenko tomonidan rahm-shafqat singlisi portretida gavdalanadi. Qorong'i fonda qat'iy belgilangan shakl, qizning yuzining astsetik xususiyatlari, tasvirning ma'lum bir tekisligi va ichki izolyatsiyasi - bularning barchasi pravoslav piktogrammalarining tasvirlarini esga olib keladi. Ranglar tinch uyg'un konsonansda birlashtirilgan. Rassom yaratilgan tasvirning "ikonografiyasi" ni nafis rang, jigarrang-kulrang va och oltin ohanglarning deyarli monoxrom diapazoni bilan ta'kidlaydi.

Mehribon opaning ko'rinishi jamoaviy, tipik obrazning xususiyatlarini o'z ichiga oladi. Qorong'u makon go'yo to'satdan yorug'lik porlashi bilan yoritilgan. Bu erda yorug'lik ifodali va oson o'qiladigan metafora bo'lib xizmat qiladi - quyosh nuri kabi, bu yosh nozik qizning ishlari u yordam beradigan ko'plab odamlarning hayotini yoritadi. Portretning nafis xiralashgan masshtabida kiyimning xira jigarrang va kulrang ohanglari, yorqin qizil xoch va yorug‘lik akslarining sarg‘ishligi o‘ychan yonma-yon joylashtirilgan. Rassomning qo'llari ajoyib tarzda bo'yalgan - charchagan va mo'rt, ular ayollik, iliqlik, g'amxo'rlik, muloyimlik timsolidir ... U mo''jizaviy ikonadagi avliyoga o'xshaydi - axir, mo''jiza, bu nafaqat mistik narsa, balki u qalb mehribonligi va yaxshilik qilish istagi bilan ta'minlangan har qanday odam tomonidan amalga oshirilishi mumkin ... U hayotining har kuni mo''jiza ko'rsatadi - u o'z yordami, qalbining mehribonligi va mehnatining qadri bilan dunyoni isitadi.

19-asrning eng oxirida, rus tarixi va dramatik asrlar uchun notinchlikning dahshatli burilishida, 1900 yilda ayol portretida simvolizm tendentsiyalari tobora kuchayib bormoqda va realizm fonga o'tadi, davr o'zgaradi va rasmda yangi ustuvorliklar, badiiy tilning boshqa imkoniyatlarini ochish istagi paydo bo'ladi. Bu tabiiy hol – axir, ijodiy izlanish yo‘li bitmas-tuganmas, harakatchan va cheksizdir. Rangning dekorativ va ramziy ifodaliligiga, badiiy mahoratga, tomoshabinning tasavvuri bilan o'ynashga intilish tobora kuchayib bormoqda. Tasviriy ekspressivlik jonli sezgilar va kuzatishlarni etkazishga qaratilgan emas, balki rasmni musiqa va so'zlarga yaqinlashtiradigan nozik hissiy va intellektual zavq, she'riyat va allegoriya, qandaydir shartlilik va she'riy ritmga erishishga qaratilgan.

K. A. Somov oʻzining mashhur “Koʻk libosli xonim” asarida romantiklashgan va poetik uygʻunlikka toʻla goʻzal xonimning nafis va sirli obrazini yaratgan. Bu endi bizga shunchalik tabiiy va jonli bo'lib tuyulgan Kramskoyning begonasi emas, go'yo u asrlar soyasidan bir necha lahza bizning oldimizda paydo bo'lgandek. K.A.Somovning notanish surati, to‘g‘rirog‘i, aktrisaning rol o‘ynab, niqob kiyib, yaqinda o‘qilgan she’rini aks ettiruvchi portretidir. Aslida, bu rassom E.M. Martynovaning portreti.

Yarim ohanglarning nozik ijrosi lirik kayfiyatni yaratadi. Koloristik ta'mning nozikligi manzarali teksturada namoyon bo'ladi - xiralashgan rang, konturning silliq chizig'ini aks ettiruvchi oqimli cho'tkasi. Chizmaning aniqligi va zarbaning moslashuvchanligi tasvirlangan xonimning badiiyligini ta'kidlab, biroz quruqlik va dekorativlikni beradi. Fon sifatida an'anaviy stilize qilingan landshaft mohirona ijro etilgan bo'lib, u yana haqiqiy landshaft bilan emas, balki teatr sahnasi bilan bog'liqlikni keltirib chiqaradi. Xayoliy olamni qayta yaratishga bo‘lgan bunday intilish – ma’naviy qashshoq voqelikdan voz kechish va ijod olamiga to‘liq sho‘ng‘ish davrning yangi estetik talablariga to‘la mos keladi. Bu paradigma K.A.Somov mansub bo‘lgan “San’at olami” ijodiy uyushmasi ustalarining ko‘plab asarlarida namoyon bo‘ladi.

Ehtimol, tasvirlar, fantasmagoriya va tasavvufni teatrlashtirishga eng moyil bo'lgan M.A.Vrubel edi - uning rasmi ranglardagi sirli ezoterik vahiy bo'lib tuyuladi. U go‘zallikni o‘zida mujassam etishga va uning ichki sirini ko‘rishga, go‘zallik mohiyatining sir pardasini biroz ochishga intildi. Bunday izlanish g'oyasi davrning yangi tendentsiyalariga yaqin va biz o'sha davr she'riyatida, musiqada va teatrda kuzatishimiz mumkin bo'lgan narsalarni aniq aks ettiradi. Ivan Buninning 1901 yilda yozilgan satrlarini eslash kifoya:

Men bu dunyoda kombinatsiyani qidiraman,

Go'zal va sirli, tush kabi ...

Bu, albatta, aqida yoki da’vat emas, balki asr boshidagi adabiy-badiiy muhit ijodiy paradigmasining aniq va to‘g‘ri ifodasidir.

MA Vrubel juda original va o'ziga xos yozuv uslubini tanlaydi. U shakllarda emas, jildlarda emas, zulmatda porlayotgan mozaika kabi mayda tekisliklarni maydalab yozadi ...

U tez-tez rafiqasi NI Zabela-Vrubelning portretlarini yaratdi, u teatr tomoshalarida, turli personajlar obrazida o'ynadi - yoki u Gretel obrazida, keyin NARimskiy-Korsakovning operasidagi Oqqush malika obrazida paydo bo'ladi. Tsar Saltana ertagida.

Oqqush malikasining portreti asrning eng boshida, bir qator keskin o'zgarishlarni bashorat qilgan o'sha notinch davrlarda yaratilgan.

M.A.Vrubel. Oqqush malika. 1900 gr.

Tittiruvchi harakat hissi koloristik yechim bilan mukammal ifodalangan. Lilac va sovuq to'q ko'k yorqin ranglar yorug'lik reflekslarining katta pushti va sarg'ish chaqnashlari bilan dramatik to'qnashuvga o'xshaydi, bu ranglarda tush va haqiqat, samoviy va erdagi, ruhiy va dunyoviy ziddiyat haqida gapiradigan tovush dissonansning chuqurligini oshiradi. , ulug'vor va dunyoviy. O'zining sirliligi bilan hayajonli figura bo'ronli harakatda tasvirlangan, go'yo u bor kuchi bilan qorday oppoq qanotlarini qoqib, bor kuchi bilan hayratga tushgan tomoshabinlar oldida uchishga harakat qilgandek. Katta-katta ochilgan ko‘zlarda katta-katta ko‘z yoshlari muzlab qolgandek, quyosh botishi alangasining chaqnashlari bilan uyg‘unlikda yaltirab, rasm ranglarini shunday murakkab rang-barang birlikda birlashtirib turardi. Bu nima - hal etilmagan timsolmi yoki ustalik bilan ijro etilgan rolmi yoki balki san'atkor qalbining yuksak she'riyat bilan to'lgan ichki nozik harakatlarining in'ikosidirmi? Ehtimol, har bir tomoshabin javobni o'zi topishi kerak, yoki yaxshiroq - bu haqda o'ylamang, balki inson qalbining yashirin torlariga tegib, qalb tubida ertakni uyg'otadigan yorqin go'zallikdan bahramand bo'ling.

Barcha davrlarning rassomlari kuchli va irodali yoki zaif va zaif, sodda va kamtar yoki ekstravagant va dadil, etuk va kundalik tashvishlar yukiga to'la, yoki yosh va sodda, tabiiy va dunyoviy yoki ayollarning tasvirlaridan ilhomlangan. nafis va odobli ... 19-asrning oxirida eng iste'dodli rus ustalari tomonidan yaratilgan ayol portretlari seriyasida o'sha davrlar uchun ayollarning yangi tushunchasi aks ettirilgan, ko'proq erkin, asriy xurofotlardan xoli va go'yo. , ba'zan qiyin an'analar, lekin shu bilan birga, o'sha davrning ijodiy ziyolilarining pravoslav ma'naviyati va falsafiy intellektual izlanishlari bilan chambarchas bog'liq. Ushbu maqolada faqat bir nechta misollarni ko'rib chiqsak, biz cho'tka ustalari modellarning individual xususiyatlariga qanchalik e'tibor berishlarini, ular ayol qalbining tabiatiga qanchalik sezgir ekanligini va ayol go'zalligiga qanchalik chin dildan qoyil qolishlarini ko'rishga muvaffaq bo'ldik!

San'at har doim o'zimizni chuqurroq anglashga, o'z hayotimizga va atrofimizdagi dunyoga yangicha qarashga yordam beradi. Va, ehtimol, rassomlarning go'zal ijodiga qarab, kundalik shov-shuvlarga berilib ketgan zamonaviy ayollar, ularda ham go'zal sirli notanish odam yashayotganini eslaydilar ...

Lukashevskaya Yana Naumovna, san'atshunos, mustaqil san'atshunos, ko'rgazmalar kuratori, 2011 yil, veb-sayt.

Kimdan: Lukashevskaya Yana Naumovna, & nbsp35729 ko'rish

Muzeylar bo'limi nashrlari

Tatyana Pushkingacha va keyin: uch asr portretlari

Tatyana nomi "Yevgeniy Onegin" romani nashr etilgandan keyin mashhur bo'lganligi o'qiladi. Biroq, bundan oldin ham, olijanob muhitda bu nom kam emas edi. Biz Sofiya Bagdasarova bilan 18-asrdan 20-asrgacha bo'lgan Tatyans portretlarini eslaymiz..

A. Antropov. Malika Tatyana Alekseevna Trubetskoyning portreti. 1761. Tretyakov galereyasi

A. Peng. Malika Tatyana Borisovna Kurakinaning portreti. 1-qavat XVIII asr, GE

Noma'lum rassom. Anastasiya Narishkinaning qizlari Tatyana va Aleksandra bilan portreti. 1710-yillarning boshlari, Tretyakov galereyasi

Romanovlar oilasidagi qizlar 17-asrda Tatyana tomonidan suvga cho'mgan: masalan, bu birinchi podshohning singlisi Mixail Fedorovich va uning kenja qizining ismi edi. Keyin bu nom qirollik sulolasidan g'oyib bo'ldi va keyingi Tatyana 1890-yillarda imperator oilasida paydo bo'ldi. Biroq, 17-18-asrlarning zodagon oilalarida bu nom mashhur bo'lib qoldi. Eng mashhur tatyanlardan biri - Tatyana Shuvalova. Uning o'g'li, imperator Yelizaveta Ivan Shuvalovning sevimlisi, Moskva universitetini tashkil etish to'g'risidagi farmonni imzolash uchun onasining tug'ilgan kunini tanladi. Shunday qilib, Tatyana kuni talabalar kuniga aylandi. Tatyana Shuvalovaning portreti saqlanib qolmagan.

Tatyana bilan eng qadimgi rus portreti, ehtimol, 1710-yillardagi Narishkinlarning oilaviy portreti edi. Unda Sankt-Peterburgning birinchi komendanti, Moskva gubernatori Kirill Narishkinning qizi onasi va singlisi bilan tasvirlangan. Noma'lum rassom yuzlarda juda nozik ishlamadi, lekin u matoga naqshlarni va onaning moda dantelli favvorasini (bosh kiyimini) ehtiyotkorlik bilan chizdi.

Prussiya qiroli Antuan Penning saroy rassomi shahzoda Boris Kurakinning qizi va qirolicha Evdokiya Lopuxinaning jiyani portretini chizish uchun taklif qilindi. Berlin Badiiy Akademiyasi direktori klassitsizm an'analariga ko'ra, chiaroscuro, kiyim-kechak burmalari bilan ishlagan va hatto malika Tatyana Kurakinaning yelkasiga qimmatbaho matoning eng yaxshi o'yinini etkazgan.

Malika Tatyana Trubetskaya - shoir Fyodor Kozlovskiyning singlisi - 1761 yilgi portretda yorqin ko'rinadi: rassom Aleksey Antropov uni qizil va yashil kamon va gullar bilan bezatilgan libosda tasvirlagan. To'liq bo'yanish bilan malika: o'sha yillarda nafaqat pudra, balki qizarish, qosh chizish ham moda edi.

D. Levitskiy. Tatyana Petrovna Raznatovskaya portreti. 1781. Belarus davlat san'at muzeyi

N. Argunov. Balerina Tatyana Vasilevna Shlykova-Granatova portreti. 1789. Kuskovo

E. Vigee-Lebrun. Tatyana Vasilevna Engelxardt portreti. 1797. Fudzi muzeyi, Tokio

Yigirma yil o'tgach, Dmitriy Levitskiy Tatyana Raznatovskayani yozdi. Mag'rurli yosh ayol olijanob va nafosatli ko'rinadi. Uning ochiq ko'k libosi va oq ipak peshtaxtasi o'sha yillardagi manzarali an'anadagi chuqur va qorong'i fonga ziddir.

Rossiyadagi eng badavlat ayollardan biri, knyaz Potemkinning jiyani Tatyana Engelxardt Yusupovlardan biriga turmushga chiqdi va ularning oilasiga ulkan boylik va merosxo'r Tatyana nomini olib keldi. Tashrifga kelgan frantsuz portretchisi Vige-Lebrun portretida Tatyana Engelxardt atirgul gulchambarini to'qiydi va yangi modaga ko'ra - baland belli ko'ylakda kiyingan.

Tadqiqotchilarning fikricha, Tatyana nomi 18-19-asrlarda dehqonlar orasida zodagonlarga qaraganda uch baravar ko'proq mashhur bo'lgan. Sheremetevlarning serf rassomi Nikolay Argunov nafis sahna libosida serf teatrining aktrisasi dehqon ayol Tatyana Shlykovani tasvirladi. Keyinchalik, graf o'zining go'zal aktrisalari uchun "qimmatli" familiyalarni oldi. Shlykova Granatova va uning "hamkasblari" - Jemchugova va Turkuaz bo'ldi.

A. Bryullov. Tatyana Borisovna Potemkinaning portreti. 1830-yil. VMP

V. Tropinin. Tatyana Sergeevna Karpakovaning portreti. 1818. Tatariston Respublikasi tasviriy san'at muzeyi

K. Reyxel. Tatyana Vasilevna Golitsinaning portreti. 1816, RM

Tatyan orasida tuvallarda abadiylashtirilgan boshqa aktrisalar ham bor. 1818 yilda Vasiliy Tropinin yosh raqqosa Karpakovani tasvirladi. Uning ota-onasi Imperator teatrlarida o'ynashgan va u bolaligidanoq baletni yaxshi ko'rardi. Tatyana Karpakova 12 yoshidan boshlab Bolshoy Teatr sahnasida raqsga tushdi, zamondoshlari uning ifodali yuz ifodalari, raqsning qulayligi va benuqson texnikasiga qoyil qolishdi.

Xuddi shu yili malika Tatyana Golitsinaning portreti yaratildi. Qora beretda Pushkinning “Kelaklar malikasi” prototipi Natalya Golitsinaning kelini tasvirlangan. 19-asrning birinchi uchdan birida bu bosh kiyimlarni an'anaviy ravishda turmush qurgan ayollar kiyishgan. To'g'ri, ko'pincha moda ayollari yorqin ranglarni afzal ko'rishadi - qip-qizil, yashil, qizil.

“Beretning kengligi o'n ikki vershokgacha cho'ziladi; ularning yuqori qismi bitta, pastki qismi boshqa rangda. Bunday beretlar ishlab chiqarilgan materiallar ham har xil: atlas va baxmal. Bu beretlar boshga shunchalik egilganki, bir qirrasi deyarli elkaga tegadi.

19-asr moda jurnalidan parcha

Tatyana Potemkina Aleksandr Bryullovning 1830-yillardagi akvarellarida tasvirlangan. Unda model nafaqat elkalarini, balki malikaning bo'ynini, quloqlarini va sochlarini ham qoplaydigan kiyimda kiyingan: Potemkina juda dindor edi. Avliyo Ignatiusning (Brianchaninov) ruhiy qizi bo'lib, u pravoslavlikning tarqalishiga g'amxo'rlik qildi, cherkovlar qurdi, xayriya ishlariga katta pul ajratdi va, albatta, o'ziga bo'yinbog' kiyishga ruxsat bermadi.

V. Vasnetsov. Tatyana Anatolyevna Mamontovaning portreti (1884, Tretyakov galereyasi)

I. Repin. Tatyana Lvovna Tolstoy portreti (1893, Yasnaya Polyana)

F. Vinterxalter. Tatyana Aleksandrovna Yusupovaning portreti (1858, Davlat Ermitaji)

1825-1837 yillarda Aleksandr Pushkinning "Yevgeniy Onegin"i qismlarga bo'lib nashr etilgan. Tatyana Larina rus adabiyotining "birinchi Tatyana" ga aylandi - bundan oldin yozuvchilar boshqa nomlarni afzal ko'rishgan. Roman chiqqandan so'ng, bu nom ancha mashhur bo'ldi - ko'pchilik o'z qizlarini romantik va fazilatli qahramon Pushkin sharafiga nomlashdi.

Ammo bu yillardagi Tatyansning portretlari unchalik ko'p emas. Ular orasida moda portret rassomi Frants Xaver Vinterxalter Tatyana Yusupova tasvirlangan tuval ham bor. Portret qahramoni uni Tatyana Engelxardtning buvisidan meros qilib olgan va Yusupova ham qizlaridan birining ismini qo'ygan.

Lev Tolstoy va Anatoliy Mamontovning qizlari portretlari 1880-90-yillarda yaratilgan, ularni B. Kustodiev chizgan. Tatyana Nikolaevna Chijovaning portreti. 1924. Ivanovo viloyat san'at muzeyi

M. Vrubel. Tatyana Spiridonovna Lyubatovichning Karmen sifatidagi portreti. 1890-yillar. Davlat Tretyakov galereyasi

Yigirmanchi asrning boshlariga kelib, Moskva va Moskva viloyatida Tatyana nomi Mariya, Anna, Ketrin va Aleksandradan keyin beshinchi eng mashhur ismga aylandi.

Tatyanlardan birining portreti Mixail Vrubelning cho'tkasiga tegishli. Opera xonandasi Tatyana Lyubatovich Karmen sifatida tasvirlangan - 20-asrning boshlarida bu rassomlar va ularning rasmlari qahramonlari orasida juda mashhur obraz edi.

1908 yilda Saratov rassomi Aleksandr Savinov "Arfachi" rasmini chizdi. Uning qahramoni taniqli faylasuf Semyon Frankning rafiqasi Tatyana Frank (nee Bartseva) edi. Savinov tomonidan yangi uslub - modernizm kuchayib borayotgan an'analarda yaratilgan teksturali ohang va o'chirilgan ranglar bilan bezatilgan portret.

Tatyanning ushbu badiiy to'garagida Boris Kustodiev 1924 yilda yozgan "Rassom Tatyana Chijovaning portreti" diqqatga sazovordir. Rasm sarlavhasida noaniqlik bor. Kustodiev vafotidan so'ng, portret Rossiya muzeyiga topshirildi va qisqartma "arch" imzosida. "rassom" sifatida dekodlangan. Aslida, Tatyana Chijova arxeolog edi. Portretda u sevimli libosida va barmog'ida buvisining uzugi bilan tasvirlangan.

Ayollar tarixi oyi hisoblangan mart oyi ham o‘z nihoyasiga yetmoqda. Va uning sharafiga, mana shunday tanlov. O'z ijodi bilan dunyoni yanada go'zalroq va insoniyatning yarmiga tenglashtirgan ko'plab inqilobiy rassom ayollardan 10 tasi.

Bu atama paydo bo'lishidan ancha oldin feministik san'at g'oyasini o'zida mujassam etgan ayol rassomlardir. Ular Italiya Uygʻonish davridami yoki 19-asr Nyu-Yorkda sanʼat bilan shugʻullanganmi, ularning ijodi ayollarning har doim jahon sanʼat xazinasiga salmoqli hissa qoʻshishga qodir ekanidan dalolat beradi.
Kemeronning Elis Liddell portretining birinchi reproduktsiyasida

1. Julia Margaret Kameron

Kamera birinchi marta uning qo'liga tushganida Julia Margaret Kemeron 48 yoshda edi. Bu avvalgi asrda, 1868 yilda sodir bo'lgan. Ammo fotograflik faoliyatining qisqa 11 yilida Yuliya ko'p narsaga erishdi.

Aftidan, uning xayolparast portretlari suratning nomukammalligidan atayin zavqlanar, u mimetik (yunoncha mimetes — taqlidchi) oʻxshashliklari ustidan tomoshabinlar ongida shaxsning tiniq mohiyatini uygʻotish uchun xiralik va tumandan foydalanadi. O'ylaymanki, agar ushbu ro'yxatdagi kimdir Instagram tomonidan sevilgan bo'lsa, bu Kemeron bo'lardi.

2. De Rossi mulki

Property de Rossi (1491-1530) Boloniyada tug'ilgan va butun umri shu erda ishlagan.

U shunday bo'lsa kerakNSUyg'onish davri jamiyatining stereotiplarini yo'q qilgan birinchi ayol. Boloniyalik rassom va haykaltarosh, o'tmish va bugungi kunga qaramay, chinakam erkak kasbi - tosh o'ymakorligi, marmarga ishlov berish va shuningdek, o'ymakorlik bilan shug'ullangan.

Qizlik chog'ida u o'z sayohatini shaftoli chuqurchalarini o'ymakorligidan boshlagan, bu ishning nozikligi va nafisligida ajoyib mo''jiza bo'lib tuyulardi.
Bunday mayda suyakda Rossi son-sanoqsiz belgilar bilan eng chiroyli o'ymakorlik bilan yaratilgan Masihning barcha ehtiroslarini etkazishga muvaffaq bo'ldi.

3. Elisabetta Sirani

U 1638 yilda tug'ilgan. Garchi u 27 yoshida vafot etgan bo'lsa-da, Sirani hayoti davomida 200 dan ortiq rasm yaratdi, ular dramatik qorong'u fonni o'tkir, jonli ranglar va kuchli qahramonlar tasvirlarini uyg'unlashtirdi.

Boloniya maktabining rassomi Jovanni Andrea Sirani qizi, Gido Renining eng yaqin talabalari va hamkorlaridan biri.U 12 yoshida biluvchi va san'atshunos Karlo Sezare Malvaziyaning ta'siri ostida rasm chizishni boshladi, keyinchalik u o'zining tarjimai holini - yagona ayolni Boloniya rassomlari haqidagi mashhur kitobiga kiritdi (1678).

Avvaliga otasi bu ishlarga shubha bilan qaradi, biroq bir yildan keyin qizini ustaxonaga qabul qildi. 17 yoshida u taniqli rassom va o'ymakorga aylandi, o'sha paytdan boshlab u barcha asarlarini yozib olgan daftarini saqlab qoldi.

Uning uslubi Gvido Reniga yaqin, ularning asarlari bir necha bor chalkashib ketgan: Sirani tomonidan Beatris Cencining mashhur portreti uzoq vaqt davomida Reniga tegishli bo'lgan.

4. Edmoniya Lyuis

Afro-amerikalik hind ayol haykaltarosh

U 1844 yilda Albanida tug'ilgan. Otasi afro-amerikalik, onasi Chippeva hindu qabilasidan. Ota-onasining ikkalasi ham u bolaligida vafot etgan. Edmoniya katta akasi bilan Niagara-Flosdagi onasining qarindoshlari oilasida yashagan. Oradan uch yil o‘tgach, akasi unga uyda ishlashni tashlab, maktabga borishni taklif qildi.

U Ogayo shtatidagi Oberlin tayyorlov kollejida tahsil oldi, Amerika Qo'shma Shtatlaridagi birinchi ta'lim muassasalaridan biri bo'lib, u erda turli irqdagi ayollar qabul qilinadi. Aynan o‘sha yerda Edmoniya haykaltaroshlikka qiziqib, san’atdagi faoliyatini boshlagan.

Biroq, u butun ta'limi davomida kamsitishlarga duch keladi​​ shu jumladan u kaltaklangan va sinfdoshini zaharlaganlikda ayblanganv. O'qishni tugatgandan so'ng, u o'z ishini davom ettirish, ya'ni bekorchilar va fuqarolar urushi qahramonlarini qayta yaratish uchun Bostonga ko'chib o'tdi.

Oxir-oqibat u ijodiy faoliyatining katta qismini Rimda o'tkazdi va u erda neoklassik an'analarda go'zal marmar haykallarni yaratdi. "Kleopatraning o'limi" marmar haykali bilan mashhur va buning sababini ko'rishimiz mumkin. Shaklda Mikelanjeloning barcha dramalari mavjud.

5. Judit Leyster

1609 yilda Gollandiyaning Haarlem shahrida tug'ilgan, u Avliyo Luqoning Haarlem gildiyasida ro'yxatdan o'tgan birinchi ayol rassom bo'ldi.
U "Avtoportreti" bilan mashhur. Ko'pchilik ayol portretlari qattiq va jiddiy bo'lgan bir paytda o'zining o'ynoqi ravonligi bilan mashhur.

6. Sofonisba Angissola

U 1532 yilda tug'ilgan.
Etti farzandning to‘ng‘ichi Anguissola asilzoda bo‘lib, otasi uni tanlagan yo‘nalish bo‘yicha eng yaxshi bilimga ega bo‘lishiga ishontirdi.

Aftidan, u o'z so'zini tutgan odam edi va Mikelanjelo Anguissolaning norasmiy ustoziga aylandi. U boylik va mavqei tufayli katta imkoniyatlarga ega bo'ldi, lekin u ayol bo'lgani uchun hali ham rassom sifatida ko'plab imkoniyatlardan mahrum edi.
Masalan, ayolning yalang'och modellarga qarashi noo'rin deb hisoblangani uchun.

Angissola umrining so‘nggi yillarida nafaqat portretlar, balki yoshlik davridagidek diniy mavzudagi kartinalar ham chizdi. Biroq, keyinchalik uning ko'plab rasmlari yo'qolgan.
Erining muvaffaqiyatli savdosi va Filipp II ning saxovatli nafaqasi unga erkin rasm chizish va qulay yashash imkonini berdi. U keyingi yillarida Palermoga ko'chib o'tgunga qadar Genuyadagi etakchi portret rassomi edi. 1620 yilda u o'zining so'nggi avtoportretini yaratdi.

7. Bolonyalik Avliyo Ketrin

1413 yilda tug'ilgan Rassom, rohiba va siz taxmin qilgansiz, avliyo. U rasm chizishni yaxshi o'rgangan va aristokratning qizi sifatida o'qigan, u monastirga kirgunga qadar xizmatkor bo'lib xizmat qilgan.
Endi u rassomlarning homiysi hisoblanadi.
Unga ko'plab rassomlar tashrif buyurishdi va san'atning rivojlanish tendentsiyalari haqida o'z fikrlarini o'rganishdi.
U ko'plab rassomlar taqlid qilishga intilayotgan o'ziga xos uslubni yaratdi.
Uning muvaffaqiyati Laviniya Fontana, Barbara Longhi, Fede Galizia va Artemisia Gentileschi kabi boshqa Uyg'onish davri ayollariga rassom sifatida yo'l ochdi.

8. Levina Teerlink

U 1593 yilda tug'ilgan.
Rassomning qizi Gentileschi bolaligida otasining ustaxonasida o‘sgan.
18 yoshida u rassom tomonidan zo'rlangan Otasi bilan birga ishlagan va so'roq qilingan, kamsitilgan va hatto qiynoqqa solingan Agostino Tassi jinoyatchining hukmiga erishmoqchi edi.

Artemisiya uchun qiynoqqa solingan etti oylik sud jarayonidan so'ng Tassi aybdor deb topildi va bir yilga qamoq jazosiga hukm qilindi.

Rassom Pierantonio Stiattesi bilan turmush qurgan (nikohni otasi uyushtirgan) Artemisiya o'sha 1612 yilda Florensiyaga ko'chib o'tdi.

Gentileschining feministik ishi qahramon ayollar bilan to'ldirilgan. Uning estetikasi bir xil darajada jasur va kuchli va u ayol zaifligi haqidagi an'anaviy tushunchalardan voz kechadi.
Ko'pincha uning rasmlari jinsiy va zo'ravonlikni birlashtiradi, masalan, "Judith Holofernesni o'ldiradi".