Edvard Grig qaysi davlatning bastakori. Grig Edvardning qisqacha tarjimai holi

Badiiy asarlarda mentalitetning o‘ziga xos xususiyatlari saqlanib qolgan, xalq madaniyati o‘z aksini topgan, uning vakili durdona asar muallifi vazifasini bajaradi. Xuddi shu narsa musiqa san'ati uchun ham amal qiladi. Bastakor ijodida hududning geografiyasi, iqlimi, odamlarning turmushi va maishiy hayoti, xalq ohanglari, rivoyatlari, an’analari ta’sir ko‘rsatadi. Uning ko‘rgani, eshitganlari daho qalbidan o‘tib, olamga yangi-yangi simfoniyalar, kantatalar, pyesalar va boshqa o‘lmas asarlar kiradi.

Skandinaviya musiqasi ham o'ziga xos xususiyatlarga ega. Shimoliy Yevropa bastakorlari jahon musiqiy merosini o‘rganib, o‘ziga xos ritmik ritm yaratdilar. Skandinaviyadagi eng mashhur bastakorlardan biri Edvard Grigdir. Biografiya, dahoning hayoti va faoliyatining qisqacha mazmuni ushbu maqolada keltirilgan.

Bolalik

Bo'lajak bastakor 1943 yil 15 iyunda Norvegiyaning Bergen provintsiyasida tug'ilgan. Bolaning otasi Aleksandr Grig Britaniya konsulligida ishlagan, onasi Gesina Grig (Xagerup) esa pianino chalgan.

Kichkina Edvard olti yoshidan musiqani o'rgangan. Birinchi ustozim onam edi. Bola musiqiy qobiliyatlarini namoyon etdi, ammo jiddiy musiqa darslari haqida hali gap yo'q edi.

Bir kuni Grigsga oilaviy do'st keldi - o'sha paytda taniqli skripkachi va bastakor Olle Bull. Edvardning musiqa chalayotganini eshitgan Bull ota-onasiga yigitni Leyptsig konservatoriyasiga yuborishni maslahat berdi. Musiqachi Edvard Grig qanday shon-shuhratga ega bo'lishini allaqachon tushungan edi: tarjimai holi (uning qisqacha mazmuni ushbu maqolada keltirilgan), shuningdek, u yaratgan asarlar yillar o'tib butun dunyo mulkiga aylanadi.

Talabalar jamoasi

O'qish yillari nafaqat quvonch, balki umidsizlikni ham keltirdi. Grig taniqli musiqa o'qituvchilari Ernst Ventzel va Ignaz Moschelesdan saboq oldi. Sozandalar shogirdlariga o‘z mahorat sirlarini bajonidil ochib berishdi, lekin yosh iste’dodlarga qo‘yiladigan talablar ham yuqori edi.

Boshqa talabalar singari Grig ham ertalabdan kechgacha mashq qildi, faqat ovqatlanish uchun to'xtadi. Yuklarga chidab bo'lmas bo'lib chiqdi va 1860 yilda yigit og'ir kasal bo'lib qoldi. Kasallik tufayli darslarni to‘xtatib, qarindoshlariga qaytarishga to‘g‘ri keldi. Keyinchalik musiqa maktablarida o'rganiladigan tarjimai holi (xlosa) yaqinlari yordami bo'lmaganda, bastakor sifatida o'tmagan bo'lar edi.

Kasallikka qarshi kurash oson kechmadi, ammo ehtiyotkorlik bilan g'amxo'rlik tufayli yigit oyoqqa turdi. Ota-onalar o'g'lining uyda qolishini xohlashdi, lekin yigit Leyptsigga qaytib, o'qishni davom ettirdi.

O'qishni tugatgandan so'ng, Edvard pianinochi va bastakorlik diplomini oldi. Bitiruvchining o‘zi yaratgan miniatyuralarini jamoatchilik va professor-o‘qituvchilar e’tiboriga taqdim etgani ham mutaxassislar, ham musiqa ixlosmandlari tomonidan yuqori baholandi.

Musiqa jamiyati

Konservatoriyani tugatgach, Edvard Grig vataniga qaytib keldi. Yosh bastakor va pianinochini qiziqtirdi va u Skandinaviyaning o'ziga xos musiqasini yaratish g'oyasini ilgari surdi.

Bir guruh o'xshash odamlar bilan Edvard musiqiy jamiyatni tashkil qiladi, uning a'zolari o'z asarlarini yozadilar, ijro etadilar va targ'ib qiladilar. Bu davrda Grig pianino sonatasi, skripka va pianino uchun sonata, romanslar, "Kuz" uverturasi va "Humoresklar" ni yaratdi.

Bastakorning iste’dodi zamondoshlari tomonidan yuqori baholanadi. Biroz vaqt o'tgach, Edvard Grig, uning tarjimai holi (xulosa) shaxsiy munosabatlarni o'z ichiga oladi, oilaviy odamga aylanadi. Sevimli rafiqasi Nina Xagerup kontsertlarda qatnashadi, erining romanslarini ijro etadi.

Edvard Grigning tarjimai holi (xulosa) bastakorning ta'lim faoliyati tavsifisiz to'liq bo'lmaydi. Osloga ko'chib o'tgach, Grig Norvegiyada musiqiy ta'lim muassasasi - Musiqa jamiyatini yaratishga kirishdi. Bastakorni yozuvchilar va boshqa ziyolilar vakillari qo‘llab-quvvatlamoqda. B. Byornson bilan hamkorlik natijasida Skandinaviya eposi “Edda” asosida musiqali dramalar paydo boʻldi. Shuningdek, bu davrda pianino kontserti va lirik asarlar yozildi.

Dunyoga mashhur

Tez orada Edvard Grig Skandinaviyadan tashqarida ham mashhur bo'ldi. Bunda F. List muhim rol o‘ynadi. Davlat Grigga umr bo'yi stipendiya bilan ta'minladi, bu esa bastakorga o'z shahriga qaytib, o'zini ijodga bag'ishlash imkonini berdi.

Edvard ko'p sayohat qiladi, norvegiyalik dehqonlarning hayotini o'rganadi, tabiatning go'zalligidan zavqlanadi. Qabul qilingan taassurotlar eng mashhur asarlardan biri - "Peer Gynt" syuitasida aks ettirilgan.

Edvard Grigning shon-shuhrat cho'qqisi o'tgan asrning 80-90-yillarida bo'lgan. U Daniya, Germaniya, Gollandiya, Angliya va boshqa Evropa mamlakatlarida chiqish qilish uchun taklif qilinadi. 1889 yilda Grig Frantsiya Tasviriy san'at akademiyasining a'zosi, 1893 yilda esa Kembrij universitetining faxriy doktori bo'ldi.

Uyda bastakor ijtimoiy faoliyat bilan shug'ullanadi: u Norvegiya musiqasi festivalini tashkil qiladi (bugungi kunda o'tkaziladi), kontsert va xor jamiyatlari ishiga qiziqadi, hamkasblarining ijodi haqida insholar va maqolalar yozadi, xalq qo'shiqlari to'plamlarini nashr etadi va raqslar. Bu Edvard Grig edi. Bastakorning qisqacha tarjimai holi nafaqat musiqachilarga ma'lum va Grig tomonidan yaratilgan asarlar klassik musiqa fondini to'ldirdi.

Uning hayoti davomida bastakor P.I. Chaykovskiy Rossiyaga borishni, Angliyada kontsert berishni orzu qilgan, ammo uning ijodiy rejalari kasallik tufayli to'xtatilgan. Bastakor 1907 yil 4 sentyabrda vafot etdi. Keyinchalik dahoning so'nggi yillari o'tgan Villa Trollhaugenda memorial uy-muzey ochildi.

Shimoliy Yevropa - Daniya, Norvegiya, Shvetsiya xalqlarining musiqiy madaniyati tarixida ularning iqtisodiy va ijtimoiy-siyosiy rivojlanishi umumiyligi tufayli umumiy xususiyatlar mavjud.

Xususan, ular Yevropa mamlakatlari bilan solishtirganda keyinroq, bastakorlik maktablarining shakllanishi bilan ajralib turadi. 19-asrning ikkinchi yarmida bu maktablar orasida norveg tili ayniqsa rivojlangan. Unga nafaqat Skandinaviya mualliflari, balki butun Yevropa musiqalari ijodiga ta’sir ko‘rsatgan jahon ahamiyatiga ega bastakor Edvard Grig boshchilik qildi.

Bu vaqtda Norvegiya rivojlanishning qiyin davrini boshidan kechirdi. Iqtisodiy jihatdan zaifroq, u Daniyaga (16-19-asrlar), keyin Shvetsiyaga (19-asr) bo'ysungan. Faqat 1905 yilda Norvegiya nihoyat siyosiy diktaturadan xalos bo'ldi.

Umuman Norvegiya madaniyati, xususan, musiqa madaniyati bu davrda sezilarli gullashni boshdan kechirdi. Masalan - Lyudvig Matias Linnemann, 50 yildan beri - musiqiy folklorni to'plashda katta ish olib bormoqda, "Shimoliy Paganini" laqabli mashhur skripkachi Ole Bull, Grigning so'zlariga ko'ra, "birinchi bo'lib Norvegiya xalqining ahamiyatini ta'kidlagan. Milliy musiqa uchun qo'shiqlar" , Halfdan Kjerulf ko'plab romanslar muallifi sifatida ko'rsatilgan, afsuski, erta vafot etgan iqtidorli Rikard Nurdrokning faoliyati vatanparvarlik bilan ajralib turadi - u Norvegiya davlat madhiyasi musiqasi muallifi.

Biroq Grig o'zidan oldingi va zamondoshlaridan keskin ajralib turadi. Rossiyadagi Glinka yoki Chexiyadagi Smetana singari u o'z musiqasida xalq ta'mini g'ayrioddiy tiniqlik bilan gavdalantirgan. – Vatanim xalq ohanglarida boy xazinalar chizdim va shu xazinadan milliy san’at yaratishga harakat qildim, – deydi u. Bunday san'atni yaratgan Grig Norvegiya musiqa klassikasining asoschisi bo'ldi va uning ijodi jahon badiiy madaniyati mulkiga aylandi.

Edvard Xagerup Grig

Edvard Xagerup Grig 1843 yil iyun oyida tug'ilgan. Uning ajdodlari shotlandlar edi (Greyg nomi bilan - mashhur rus admirallari S.K. va A.S. Greygi ham shu oilaga mansub edi). Oila musiqiy edi. Onam, yaxshi pianinochi, bolalarga musiqani o'zi o'rgatgan.

Grig tugʻilgan Bergen oʻzining milliy anʼanalari, ayniqsa, teatr sohasida mashhur boʻlgan; Genrik Ibsen va Björnstierne Byorsnon o'z faoliyatini shu erda boshladilar; Bu erda Ole Bull tug'ilgan, u birinchi bo'lib iqtidorli bolaga e'tibor qaratgan (Grig allaqachon 12 yoshida bastakor) va ota-onasiga uni Leyptsig konservatoriyasiga yuborishni maslahat bergan.

Keyinchalik Grig konservativ ta'lim yillarini - o'qituvchilarining konservatizmini, hayotdan ajratilganligini zavqlanmasdan esladi. Biroq, uning u erda bo'lishi unga ko'p narsalarni berdi: musiqiy hayot darajasi ancha yuqori edi va konservatoriyadan tashqarida Grig zamonaviy bastakorlarning musiqasi bilan tanishdi, ayniqsa Shumann va Shopin unga oshiq bo'ldi.

Grigning ijodiy izlanishlari Ole Bull tomonidan qizg'in qo'llab-quvvatlandi - Norvegiyaga birgalikda sayohatlari paytida u yosh do'stini xalq san'ati sirlariga bag'ishladi. Va tez orada Grig uslubining individual xususiyatlari aniq namoyon bo'ldi. Ularning aytishlari ajablanarli emas - agar siz Norvegiya folkloriga qo'shilishni istasangiz - Grigni tinglang.

Kristianiyada (hozirgi Osloda) o'z iste'dodini tobora ko'proq takomillashtirdi. Bu erda u o'zining eng mashhur asarlarini yozadi. Aynan shu erda uning sevimli asarlaridan biri bo'lgan mashhur Ikkinchi skripka sonatasi tug'ilgan. Ammo Grigning ishi va uning Kristianiyadagi hayoti musiqada Norvegiya san'atining xalq rangini tan olish uchun kurashga to'la edi, uning ko'plab dushmanlari, musiqadagi bunday yangiliklarga qarshiliklari bor edi. Shuning uchun u Liszt unga ko'rsatgan do'stona kuchni ayniqsa esladi. O'sha vaqtga kelib, abbatning qadr-qimmatini olgan List Rimda yashagan va Grigni shaxsan tanimagan. Ammo u birinchi skripka sonatasini eshitib, musiqaning yangiligi va g'ayrioddiy rang-barangligidan xursand bo'ldi va muallifga jo'shqin maktub yo'lladi. U unga shunday dedi: "Yaxshi ishda davom et ... .. - va o'zingizni qo'rqitishga yo'l qo'ymang! ..." Bu maktub Grigning tarjimai holida katta rol o'ynadi: Listning ma'naviy qo'llab-quvvatlashi milliy tamoyilni mustahkamladi. Edvardning musiqiy ishi.

Va tez orada Grig Kristianiyani tark etadi va o'zining tug'ilgan joyi Bergenga joylashadi. Uning hayotining keyingi, so'nggi, uzoq davri boshlanadi, u katta ijodiy muvaffaqiyatlar, mamlakatimizda va xorijda jamoatchilik e'tirofi bilan ajralib turadi.

Uning hayotining bu davri Ibsenning "Peer Gynt" pyesasiga musiqa yaratish bilan boshlanadi. Grig nomini Evropada mashhur qilgan bu musiqa edi. Grig butun umri davomida xalq tarixiy afsonalari va dostonlarning qahramonligi tasvirlaridan foydalanadigan milliy opera yaratishni orzu qilgan. Bunda unga Bjurston bilan, uning ishi bilan aloqa qilish yordam berdi (Aytgancha, uning matnlarida Grigning ko'plab asarlari yozilgan).

Grigning musiqasi kontsert sahnasiga va uy hayotiga kirib, katta shuhrat qozonmoqda. Chuqur hamdardlik tuyg'usi Edvard Grigning shaxs va rassom sifatida paydo bo'lishini uyg'otadi. Odamlar bilan muomala qilishda sezgir va yumshoq, o'z faoliyatida u halollik va halollik bilan ajralib turardi. U uchun ona xalqining manfaatlari hamma narsadan ustun edi. Shuning uchun Grig o'z davrining eng buyuk realist rassomlaridan biri sifatida paydo bo'ldi. Uning badiiy xizmatlarini e'tirof etib, Grig Shvetsiya, Gollandiya va boshqa mamlakatlardagi bir qator akademiyalarga a'zo etib saylandi.

Vaqt o'tishi bilan Grig shovqinli poytaxt hayotidan tobora ko'proq voz kechdi. Gastrol safarlari munosabati bilan u Berlin, Vena, Parij, London, Praga, Varshavaga tashrif buyurishi kerak, Norvegiyada esa asosan shahar tashqarisida, avval Lufthusda, keyin Bergen yaqinidagi Toldxaugen nomli mulkida yolg'izlikda yashaydi. "Hill trolls" bo'lib, ko'p vaqtini ijodga bag'ishlaydi.

Va shunga qaramay, u musiqiy va ijtimoiy faoliyatdan voz kechmaydi. 1898 yilning yozida u Bergenda o'sha davrning barcha yirik musiqa arboblarini o'ziga jalb etgan birinchi Norvegiya musiqa festivalini tashkil qildi. Bergen festivalining ajoyib muvaffaqiyati barchaning e'tiborini Grigning vataniga tortdi. Norvegiya endi o'zini Evropaning musiqiy hayotining teng huquqli ishtirokchisi deb bilishi mumkin edi!

1903 yil 15 iyunda Grig o'zining oltmish yoshini nishonladi. Dunyoning turli burchaklaridan unga besh yuzga yaqin tabrik telegrammasi keldi (!) Bastakor faxrlansa ham bo‘ladi: bu uning umri besamar o‘tmaganini, o‘z ijodi bilan odamlarni xursand qilganini anglatadi.

Afsuski, yoshi bilan Grigning sog'lig'i juda yomonlashdi, o'pka kasalliklari uni tobora ko'proq azoblaydi ... Grig 1907 yil 4 sentyabrda vafot etdi. Uning vafoti Norvegiyada milliy motam bilan nishonlandi.

E. Grigning asarlari ro'yxati

Pianino ishlari
Ko'pgina kichik pyesalar (1862 yilda nashr etilgan 1-opsiya); 70 tasi 10 ta "Lirik daftar"da (1879 yildan 1901 yilgacha nashr etilgan)
E-moll 7-dagi sonata (1865)
Variatsiyalar ko'rinishidagi balladalar, 24-op (1875)

Pianino uchun to'rt qo'l
Simfonik asarlar, op. 14
Norvegiya raqslari, op. 35
Valslar - kaprislar (2 dona) op.37
Variatsiyalari bilan qadimgi Nors romantikasi, op. 50 (oltinchi orkestr nashri)
Ikkita pianino uchun to'rt qo'l uchun Motsartning 4 ta Sonatasi (F major, minor, Do major, G major)

Qo'shiqlar va romanslar
Hammasi bo'lib - vafotidan keyin nashr etilganlar bilan - 140 dan ortiq.

Kamera instrumental asarlar
Uchta skripka sonatasi (F - major, G - major, c - moll)
Molldagi violonçel sonatasi, 36-op. (1883)
Stringli kvartet, op. 27 (1877 - 1878)

Simfonik asarlar
"Kuz", uvertura, op. 11 (1865 - 1866)
Fortepiano konserti a - moll, op. 16 (1868)
Torli orkestr uchun 2 ta nafis kuy (oʻz qoʻshiqlari asosida), op.34
"Xolberg davridan", torli orkestr uchun syuita (5 dona), op. 40
Torli orkestr uchun 2 ta kuy (oʻz qoʻshiqlari asosida), op. 53
"Sigurd Yorsalfar" 56-opsiyasidan 3 ta orkestr parchasi (1892)
Tor orkestri uchun 2 Norvegiya ohanglari, op. 63
Norvegiya motivlaridagi simfonik raqslar, op.64

Vokal va simfonik asarlar
"Monastir darvozalarida" ayol ovozlari uchun - yakkaxon va xor - va orkestr, op. 20 (1870)
"Uyga qaytish" erkak ovozlari - yakkaxon va xor - va orkestr, op. 31 (1872)
Bariton, torli orkestr va ikkita frantsuz shoxi uchun "Yolg'iz", op. 32 (1878)
Ibsenning "Peer Gynt" pyesasiga musiqa 23-op. (1874 - 1975)
Orkestr bilan tilovat qilish uchun "Bergliot", op. 42 (1870 - 1871)
Yakkaxonlar, xor va orkestr uchun "Olaf Trygvason" dan sahnalar, op. 50 (1889)

Xorlar
Erkaklar qo'shig'i uchun albom (12 ta xor) op. o'ttiz
Bariton yoki bas op bilan aralash xor uchun a capella uchun eski Norvegiya ohanglari bo'yicha 4 sano. 34 (1096)

Adabiy asarlar
Nashr etilgan maqolalar orasida asosiylari: "Vagnerning Bayroytdagi chiqishlari" (1876), "Robert Shumann" (1893), "Motsart" (1896), "Verdi" (1901), "Mening birinchi muvaffaqiyatim" avtobiografik essesi ( 1905).

Edvard Xagerup Grig butun dunyoda o'zining sevimli vatani Norvegiyani ulug'lagan eng buyuk bastakordir. Norvegiya xalq og‘zaki ijodini ona suti bilan singdirib, musiqasida o‘zining betakror qiyofasini yaratishga intilardi.

1843 yil 15 iyunda Bergen shahrida badavlat oilada tug'ilgan, u bolaligidan onasi Gesina Grig ijrosida Motsart, Shopin musiqalarini eshitgan. Oilada besh farzand bor edi, ularning ota-onalari musiqa olamiga ko'nikishga harakat qilishdi.

Edvard 4 yoshida o'ynashni boshladi va darhol kelajakdagi kasbini aniqladi. O'n ikki yoshli bolaligida u o'zining birinchi pianino asarini yozadi. O'n besh yoshida u Leyptsig konservatoriyasiga o'qishga kirdi. Buyuk bastakorlar shahri Grigni ilhomlantirgan. Oʻqish davrida “4 pianino parchasi”, nemis shoirlari sheʼrlariga romanslar yozgan. Uning sevimli bastakorlari Shumann, Mendelson, Shubert edi, ular yorqin musiqiy mavzu bilan o'zining dastlabki ishlarini qamrab oldi.

1862 yilda Konservatoriyani a'lo darajada tugatgandan so'ng, Evard o'z ona shahri Bergenga qaytadi. Ammo shahar musiqachi - bastakorning ijodiy qobiliyatlarini rivojlantirish uchun juda kichik edi. Bir yil o'tgach, u Kopengagenga ko'chib o'tadi. Bu davrda u koʻplab asarlar yozdi: birinchi simfoniya, “Kuz” uverturasi, romanslar, birinchi skripka sonatasi. Asarlarning asosiy mavzusi Norvegiya xalq motivlari. Shu bilan birga, u hayoti davomida uning xotini va sodiq hamrohi bo'lgan birinchi amakivachchasini uchratdi. Oila va qarindoshlar Grigning singlisi bilan turmush qurishini ma'qullamadilar va yangi turmush qurganlar Osloga ko'chib o'tishga majbur bo'lishdi.

Oslo davri bastakor hayotidagi eng ijodiy davr edi. 1868 yilda uning qo'shiqlari, romanslari va pianino kontsertlarining bir nechta to'plamlari tug'ildi. Aleksandraning bir yoshli qizining o'limi Grigning oilaviy baxtini xavf ostiga qo'ydi, xotini o'zini yopib qo'ydi, baxt bastakorning uyini tark etdi. Grig bastalashni davom ettirdi va 1869 yilda 25 ta Norvegiya xalq qo'shiqlari va raqslari nashr etildi.

1871 yilda Evard o'zining do'sti Yoxan Svens bilan birgalikda zamonaviy bastakorlarning (Vagner, List, Shumann) musiqasi targ'ib qilingan kontsert jamiyatiga asos soldi.

Norvegiya oldidagi xizmatlari uchun Grig hukumat tomonidan umrbod davlat stipendiyasi bilan taqdirlangan. Bu davrda uning "Peer Gynt" dramatik asari uchun mashhur musiqasi paydo bo'ladi, uning premyerasi 1876 yilda musiqachiga butun Evropa shuhratini keltirdi.

Mashhurlik va moddiy farovonlik bastakorga bolaligidagi shaharga qaytishga imkon berdi. 1883 yilda bastakorga dahshatli sil kasalligi tashxisi qo'yilgan, o'sha yili uning rafiqasi uni tark etgan. Ikki yil davomida Grig yolg'iz ishladi, lekin rafiqasi bilan yarashgandan so'ng, u o'zining "Trollhaugen" villasiga ko'chib o'tdi, u erda 1907 yilda vafotigacha yashaydi.

Bastakorning o'limi nafaqat Norvegiyani, balki butun Evropani hayratda qoldirdi. Uning hayoti davomida Bergenda Grig tomonidan tashkil etilgan Norvegiya xalq musiqasi festivali shu kungacha o'tkazib kelinmoqda.

Grig haqida

Grigning musiqasini ko'pchilik eshitgan, uning asarlarining o'ziga xos xususiyati - hayratlanarli havodorlik va yengillik. Aytgancha, bu bastakor musiqasining sog'liq uchun foydalari isbotlangan. Motsart musiqasi aqlni rivojlantirish uchun tinglanganidek, Grig ham kishanlangan va asabiylashgan va astma kabi psixosomatik kasalliklardan aziyat chekadigan odamlar uchun tibbiy jihatdan foydalidir.

Norvegiyalik bastakor va dirijyor 1843 yilning yozida Bergen shahrida diplomat oilasida tug'ilgan. Grigning onasining ajoyib musiqiy ta'limi tufayli yigit yoshligidan musiqaga qo'shildi. 1858-yilda u Leyptsig konservatoriyasiga o‘qishga kiradi va u yerda o‘qishni tugatgach, N. Gada qo‘lida o‘qish uchun Kopengagenga ko‘chib o‘tadi.

Eslatib o‘tamiz, Grig yosh musiqachining iste’dodini yuqori baholagan Xans Anderson bilan yaqindan tanishgan. Grig, o'z navbatida, hikoyachining asarlari asosida bir qancha romanslar yaratdi. Folklor mavzulari bastakorni o'ziga jalb qildi va u xalq musiqasi va Norvegiya madaniyati elementlaridan foydalanish variantini tanladi, shu sababli u keyinchalik Norvegiya milliy bastakori sifatida mashhur bo'ldi.

1866 yildan beri Grig Osloda yashaydi, u erda dramaturg Byornson bilan uchrashadi. Ushbu tanishuv ushbu muallifning pyesalari syujetlari asosida spektakl va operalar yaratilishiga sabab bo'ladi. Shu bilan birga, bastakor ijtimoiy faoliyatda ancha faol bo'lib, birinchi milliy musiqa ta'lim muassasasi - Musiqa akademiyasining yaratuvchisiga aylanadi, aytishim kerakki, bir necha yildan so'ng yopildi. Bundan tashqari, u bugungi kungacha mavjud bo'lgan filarmoniyani yaratdi.

Poytaxtda yashash davri musiqa olamiga juda ko'p qiziqarli asarlarni beradi, ulardan Norvegiya madhiyasining o'ziga xos turi sifatida shuhrat qozongan pianino kontsertini alohida ta'kidlash kerak. Biroq, uning ona shahriga ko'chib o'tgandan keyingi davr eng katta foyda keltirdi. Yana Bergenda Grig "Peer Gynt" dramasi uchun musiqa yaratadi, bu uni dunyoga mashhur qiladi, aslida, hozirgacha ertalab va boshqalarning ohanglari deyarli hamma joyda tanilgan.

Yashash uchun bastakor Trollar vodiysi deb ataladigan o'z villasini tanlaydi. U erda u fyord qirg'og'ida, o'z shahri yaqinida joylashdi va 1885 yildan to o'limiga qadar yashadi. Norvegiyaning tabiati va ilhomlantiruvchi manzaralari bu muallifga o'zining ajoyib asarlarini yaratish imkoniyatini berdi.

Ular 19-asrning ikkinchi yarmi musiqasining cho'qqilari. Bastakorning ijodiy kamoloti Norvegiyaning ma'naviy hayotining jadal gullab-yashnashi, uning tarixiy o'tmishi, folklor va madaniy merosiga bo'lgan qiziqishning ortishi muhitida sodir bo'ldi. Bu safar iste'dodli, milliy o'ziga xos rassomlar - rassomlikda A. Tiedemann, adabiyotda G. Ibsen, B. Byornson, G. Verjelland va O. Vinierning butun bir "burj"ini olib keldi. “O‘tgan yigirma yil ichida Norvegiya adabiyot sohasida shunday yuksalishni boshdan kechirdiki, bu yuksalish bilan Rossiyadan boshqa hech bir davlat maqtana olmaydi”, deb yozgan edi 1890 yilda F. Engels. “...Norveglar boshqalardan ko‘ra ko‘proq ijod qiladilar va ular boshqa xalqlar adabiyotiga ham o‘z tamg‘alarini qo‘yadi, hech bo‘lmasa nemis adabiyotiga”.

Grig Bergen shahrida tug'ilgan, u erda otasi Britaniya konsuli bo'lib ishlagan. Uning onasi, iste'dodli pianinochi, Edvardning musiqiy izlanishlarini boshqargan, u unga Motsartga muhabbat uyg'otgan. Mashhur norvegiyalik skripkachi V. Bullning maslahatiga amal qilib, Grig 1858 yilda Leyptsig konservatoriyasiga o‘qishga kiradi. R.Shumann, F.Shopen, R.Vagnerning romantik musiqasiga intilgan yigitni o‘qitish tizimi qanoatlantirmasa-da, o‘qish yillari iz qoldirmasdan o‘tmadi: u Yevropa madaniyatiga qo‘shildi, musiqiy san’atini kengaytirdi. ufqlari va professional texnikani o'zlashtirgan. Konservatoriyada Grig oʻz isteʼdodini hurmat qiladigan nozik ustozlarni topdi (kompozitsiya boʻyicha K. Reyneke, fortepiano boʻyicha E. Venzel va I. Moscheles, nazariya boʻyicha M. Gauptmann). 1863 yildan beri Grig Kopengagenda yashab, mashhur daniyalik bastakor N. Gade rahbarligida o'zining bastakorlik mahoratini oshirdi. Grig o'zining do'sti, bastakor R. Nurdrok bilan birgalikda Kopengagenda "Euterpa" musiqiy jamiyatini tuzdi, uning maqsadi Skandinaviya yosh kompozitorlari ijodini targ'ib qilish va targ'ib qilish edi. Bulle Grig bilan Norvegiya bo'ylab sayohat qilish milliy folklorni yaxshiroq tushunish va his qilishni o'rgandi. E minordagi romantik isyonkor fortepiano Sonatasi, Birinchi skripka sonatasi, pianino uchun gumoresklar - bu bastakor ijodining dastlabki davrining istiqbolli natijalaridir.

1866 yilda Kristianiyaga (hozirgi Oslo) ko'chib o'tishi bilan bastakor hayotida yangi va nihoyatda samarali bosqich boshlandi. Rus musiqasi an'analarini mustahkamlash, norvegiyalik musiqachilarning sa'y-harakatlarini birlashtirish, jamoatchilikni tarbiyalash - Grigning poytaxtdagi faoliyatining asosiy yo'nalishlari. Uning tashabbusi bilan Kristianiyada Musiqa akademiyasi ochildi (1867). 1871-yilda Grig poytaxtda Musiqiy jamiyatga asos solgan, uning kontsertlarida Motsart, Shumann, List va Vagner, shuningdek, zamonaviy Skandinaviya bastakorlari - J. Svensen, Nurdrok, Gade va boshqalar asarlariga dirijyorlik qilgan.Grig pianinochi sifatida ham ishlaydi. - o'zining pianino asarlari ijrochisi, shuningdek, rafiqasi, iste'dodli kamera qo'shiqchisi Nina Xagerup bilan ansamblda. Bu davr asarlari – “Fortepiano kontserti” (1868), “Lirik parchalar”ning birinchi daftari (1867), ikkinchi skripka sonatasi (1867) kompozitorning yetuklik davriga kirganligidan dalolat beradi. Biroq, Grigning poytaxtdagi ulkan ijodiy va ma'rifiy faoliyati san'atga muqaddas, inert munosabatda bo'ldi. Hasad va tushunmovchilik muhitida yashab, u hamfikrlarning yordamiga muhtoj edi. Shuning uchun uning hayotidagi ayniqsa unutilmas voqea 1870 yilda Rimda bo'lib o'tgan List bilan uchrashuv edi. Buyuk musiqachining xayrlashuv so'zlari va uning pianino kontsertiga bo'lgan jo'shqin bahosi Grigning o'ziga bo'lgan ishonchini qaytardi: “Yaxshi ishla, men buni senga aytyapman. Buning uchun sizda ma'lumotlar bor va o'zingizni qo'rqitishga yo'l qo'ymang! ” - bu so'zlar Grig uchun baraka kabi yangradi. Grig 1874 yildan beri olgan umrbod davlat stipendiyasi poytaxtda kontsert va o'qituvchilik faoliyatini cheklash va Evropaga tez-tez sayohat qilish imkonini berdi. 1877 yilda Grig Kristianiyani tark etdi. Do'stlarining Kopengagen va Leyptsigga joylashish taklifini rad etib, Norvegiyaning ichki hududlaridan biri bo'lgan Xarddangerda tanho va ijodiy hayotni afzal ko'rdi.

1880 yildan beri Grig Bergen va uning atrofidagi Villa Trollhaugen ("Troll Hill") da joylashdi. Vataniga qaytish bastakorning ijodiy ahvoliga ijobiy ta'sir ko'rsatdi. 70-yillarning oxiri inqirozi. o'tdi, Grig yana energiya to'lqinini boshdan kechirdi. Trollhaugen tinchligida ikkita orkestr syuitasi, Peer Gynt, G minorda torli kvartet, Xolberg davridan syuita, Lirik parchalar, romanslar va vokal sikllarining yangi daftarlari yaratildi. Grigning hayotining so'nggi yillarigacha ta'lim faoliyati davom etdi (1898 yilda Norvegiya musiqasining birinchi festivalini tashkil qilgan Bergen musiqa jamiyatining "Garmoniya" kontsertlariga rejissyorlik qilish). Konsentrlangan kompozitor ijodi gastrol sayohatlari bilan almashtirildi (Germaniya, Avstriya, Angliya, Fransiya); ular Norvegiya musiqasining Yevropada tarqalishiga hissa qo‘shdilar, yangi aloqalar olib keldilar, hozirgi zamonning yirik bastakorlari - J. Brams, C. Sen-Saens, M. Reger, F. Busoni va boshqalar bilan tanishdilar.

1888 yilda Leypsigda Grig P. Chaykovskiy bilan uchrashdi. Ularni uzoq vaqt davomida bog'lab turgan do'stlik, Chaykovskiyning so'zlariga ko'ra, "ikki musiqiy tabiatning shubhasiz ichki munosabatlariga" asoslangan. Chaykovskiy bilan birgalikda Grigga Kembrij universiteti doktori faxriy unvoni berilgan (1893). Chaykovskiyning "Gamlet" uverturasi Grigga bag'ishlangan. Bastakorning karerasi Bariton va aralash xor a Kapella uchun "To'rtta Zaburdan Qadimgi Nors Ohanglari" bilan yakunlangan. Tabiat, ma'naviy an'analar, xalq og'zaki ijodi, o'tmish va bugungi kun birligidagi vatan qiyofasi Grig ijodining markazida bo'lib, uning barcha izlanishlarini yo'naltirdi. “Men tez-tez butun Norvegiyani aqlan quchoqlayman va bu men uchun juda yuqori narsa. Hech qanday buyuk ruhni tabiat kabi kuch bilan sevib bo'lmaydi! ” Vatan epik obrazining eng chuqur va badiiy jihatdan mukammal umumlashtirilishi 2 ta orkestr "Tengdosh Gynt" syuitasi bo'lib, unda Grig Ibsen syujetini o'ziga xos talqin qilgan. Perni sarguzashtchi, individualist va isyonchi sifatida tavsiflashni doiradan tashqarida qoldirib, Grig Norvegiya haqida lirik-epik she'r yaratdi, uning tabiatining go'zalligini tarannum etdi ("Tong"), g'alati ertak tasvirlarini chizdi ("G'orda" tog' shohi"). Perning onasi - keksa Oze va uning kelini Solveygning lirik obrazlari ("Ozega o'lim" va "Solveyg Lullaby") vatanning abadiy timsollari ma'nosiga ega bo'ldi.

Syuitalar Norvegiya folklorining intonatsiyalarini umumlashtirgan Grigov tilining o'ziga xosligini, qisqa orkestr miniatyura rasmlarini yonma-yon joylashtirishda ko'p qirrali epik obrazni namoyon etadigan jamlangan va sig'imli musiqiy xususiyatning mahoratini ko'rsatadi. Shumanning dasturlashtirilgan miniatyura an'anasi Lyric Pieces tomonidan pianino uchun ishlab chiqilmoqda. Shimoliy landshaftlarning eskizlari ("Bahor", "Noktyurn", "Uyda", "Qo'ng'iroqlar"), janr va xarakterli o'yinlar ("Beshinchi", "Vals", "Kapalak", "Oqim"), Norvegiya dehqon raqslari (" Halling "," Springdance "," Gangar "), xalq ertaklarining ajoyib qahramonlari ("Mittilar yurishi", "Kobold") va lirik pyesalar ("Arietta", "Melodiya", "Elegiya") - ulkan dunyo. Bastakorning ushbu lirik "Kundaliklari"da bir qancha tasvirlar olingan.

Bastakor ijodining asosini pianino miniatyurasi, romantika va qoʻshiq tashkil etadi. "Oqqush" (Ibsen san'ati), "Uyqu" (F. Bogenshtedt san'ati), "Men seni sevaman" (G. X Andersen) romanslari. Grig ko'plab romantik kompozitorlar singari vokal miniatyuralarini tsikllarga birlashtiradi - "Qoyalar va Fyordlar bo'ylab", "Norvegiya", "Tog'lardan kelgan qiz" va boshqalar. Romanslarning aksariyati Skandinaviya shoirlarining matnlaridan foydalanadi. Milliy adabiyot, qahramonlik skandinaviya eposi B. Byornsonning “Monastr darvozasida”, “Vatanga qaytish”, “Olaf Trygvason” matnlari boʻyicha solistlar, xor va orkestr uchun vokal va cholgʻu asarlarida ham namoyon boʻldi. " (Op. 50).

Katta tsiklik shakldagi instrumental asarlar bastakor evolyutsiyasidagi eng muhim bosqichlarni belgilaydi. Ijodiy yuksalish davrini ochgan fortepiano kontserti L.Betxoven kontsertlaridan P.Chaykovskiy va S.Raxmaninovgacha bo'lgan yo'lda janr tarixidagi muhim hodisalardan biri bo'ldi. Rivojlanishning simfonik kengligi va tovushning orkestr miqyosi G minordagi torli kvartetni tavsiflaydi.

Norvegiya xalq va professional musiqasida juda mashhur cholg'u bo'lgan skripka tabiatining chuqur tuyg'usi skripka va pianino uchun uchta sonatada topilgan - engil-idillik Birinchi; Bastakorning dramatik asarlaridan biri boʻlgan dinamik, yorqin milliy rangdagi Ikkinchi va Uchinchi, Norvegiya xalq kuylaridagi variatsiyalar koʻrinishidagi fortepiano balladasi, violonchel va pianino uchun Sonata. Bu sikllarning barchasida sonata dramasi tamoyillari syuita, miniatyuralar sikli (erkin almashinish asosida, taassurotlardagi keskin oʻzgarishlarni aks ettiruvchi qarama-qarshi epizodlar “zanjiri”, “syurprizlar oqimi”ni tashkil etuvchi holatlar asosida) oʻzaro taʼsir qiladi. ", B. Asafiyev so'zi bilan).

Grigning simfonik asarlarida syuita janri ustunlik qiladi. "Peer Gynt" syuitalaridan tashqari, bastakor torli orkestr uchun "Xolberg davridan" (Bax va Handelning eski syuitalari uslubida) syuitasini yozgan; Norvegiya mavzuidagi "Simfonik raqslar", B. Byornsonning "Sigurd Yorsalfar" dramasi musiqasidan syuita va boshqalar.

Grigning ishi 70-yillarda turli mamlakatlardan kelgan tinglovchilarga tezda yo'l topdi. o'tgan asrda u sevimli bo'ldi va Rossiyaning musiqiy hayotiga chuqur kirdi. "Grig darhol va abadiy o'zi uchun rus qalblarini zabt eta oldi", deb yozgan Chaykovskiy. - Uning musiqasida, Norvegiya tabiatining go'zalligini aks ettiruvchi, maftunkor melanxolik, hozir ulug'vor, keng va ulug'vor, hozir kulrang, kamtarin, baxtsiz, ammo shimollik ruhi uchun har doim so'zsiz maftunkor, bizga yaqin narsa bor, azizim. , shu zahoti qalbimizda iliq, hamdardlik bilan javob topadi ».

I. Oxalova

• Norvegiya xalq musiqasining xususiyatlari va uning Grig uslubiga ta'siri →

Hayot va ijodiy yo'l

Edvard Xagerup Grig 1843 yil 15 iyunda tug'ilgan. Uning ajdodlari shotlandlar (Greyg nomi bilan). Lekin mening bobom ham Norvegiyada istiqomat qilgan, Bergen shahrida Britaniya konsuli bo‘lib ishlagan; xuddi shu lavozimni bastakorning otasi ham egallagan. Oila musiqiy edi. Ona - yaxshi pianinochi - bolalarga musiqani o'zi o'rgatgan. Keyinchalik, Edvarddan tashqari, uning akasi Jon professional musiqiy ta'lim oldi (u Leyptsig konservatoriyasini Fridrix Grützmaxer va Karl Davydov bilan violonchel bo'yicha tamomlagan).

Grig tugʻilib oʻsgan va yoshlik yillari oʻtkazgan Bergen oʻzining milliy badiiy anʼanalari, ayniqsa teatr sohasida mashhur boʻlgan: Genrik Ibsen va Byornstierne Byornson oʻz faoliyatini shu yerda boshlagan; Ole Bull Bergen shahrida tug'ilgan va uzoq vaqt yashagan. Aynan u birinchi bo'lib Edvardning g'ayrioddiy musiqiy iste'dodiga e'tibor qaratdi (bola o'n ikki yoshidan boshlab bastakor edi) va ota-onasiga uni 1858 yilda bo'lib o'tgan Leypsig konservatoriyasiga yuborishni maslahat berdi. Qisqa tanaffuslar bilan Grig 1862 yilgacha Leyptsigda qoldi (1860 yilda Grig sog'lig'iga putur etkazadigan jiddiy kasallikka duchor bo'ldi: u bitta o'pkasini yo'qotdi.).

Grig keyinchalik konservativ ta'lim yillaridan, o'qitishning sxolastik usullaridan, o'qituvchilarining konservatizmidan, hayotdan ajralib turishidan zavqlanmadi. “Mening birinchi muvaffaqiyatim” nomli avtobiografik ocherkida u o‘zining bolaligi kabi bu yillarni ham xushmuomala hazil ohanglarida tasvirlab bergan. Yosh bastakor o'ziga "uyda va xorijda arzimas tarbiya bergan barcha keraksiz axlatlarni tashlashga" kuch topdi - bu uni noto'g'ri yo'lga tushirish bilan tahdid qildi. "Bu kuchda mening najotim, baxtim yotardi, - deb yozgan Grig. "Va men bu kuchni tushunganimda, o'zimni taniganimdan so'ng, men o'zimnikini nima demoqchi ekanligimni angladim. yagona muvaffaqiyat ... ". Biroq, uning Leyptsigda bo'lishi unga ko'p narsa berdi: bu shaharda musiqiy hayot darajasi yuqori edi. Va agar konservatoriya devorlari ichida bo'lmasa, undan tashqarida Grig zamonaviy bastakorlarning musiqasi bilan tanishdi, ular orasida u Shumann va Shopinni eng qadrli edi.

Grig o'sha paytdagi Skandinaviya - Kopengagen musiqa markazida bastakor sifatida rivojlanishda davom etdi. Uning rahbari mashhur daniyalik bastakor, Mendelsonning muxlisi Nils Gade (1817-1890) edi. Ammo bu tadqiqotlar Grigni qoniqtirmadi: u san'atda yangi yo'llarni qidirdi. Rikard Nurdrok bilan uchrashish ularni aniqlashga yordam berdi - "ko'zimdan parda tushgandek", dedi u. Yosh bastakorlar bor kuch-g‘ayratini milliy asar ravnaqiga bag‘ishlashga va’da berishdi norveg musiqada boshlangan, ular bu boshlanishini ochib berish imkoniyatini zararsizlantirgan ishqiy yumshatilgan "Skandinaviya" ga qarshi shafqatsiz kurashni e'lon qildilar. Grigning ijodiy izlanishlari Ole Bull tomonidan qizg'in qo'llab-quvvatlandi - Norvegiyaga birgalikda sayohatlari paytida u yosh do'stini xalq san'ati sirlariga bag'ishladi.

Yangi g‘oyaviy intilishlar bastakor ijodiga ta’sir o‘tkaza olmadi. "Humoresks" pianinosida, op. 6 va sonata op. 7, shuningdek, skripka sonatasida op. 8 va uvertura "Kuz" op. 11, Grig uslubining individual xususiyatlari allaqachon aniq namoyon bo'ladi. U hayotining keyingi davrida Christiania (hozirgi Oslo) bilan bog'liq holda ularni tobora ko'proq takomillashtirdi.

1866 yildan 1874 yilgacha musiqa ijrochiligi va bastakor ijodining eng qizg'in davri davom etdi.

Kopengagenga qaytib, Grig Nurdrok bilan birgalikda yosh musiqachilarning asarlarini targ'ib qilishga qaratilgan Euterpa jamiyatini tashkil qildi. O'z vataniga, Norvegiya poytaxti Kristianiyaga qaytib, Grig o'zining musiqiy va ijtimoiy faoliyatiga yanada kengroq miqyos berdi. Filarmoniyaga rahbarlik qilib, u klassika bilan bir qatorda Norvegiyada hali noma'lum bo'lgan Shumann, List, Vagner asarlariga, shuningdek, Norvegiyalik mualliflarning musiqalariga tomoshabinlarda qiziqish va muhabbat uyg'otish uchun harakat qildi. Grig shuningdek, ko'pincha rafiqasi, kamera qo'shiqchisi Nina Xagerup bilan hamkorlikda o'z asarlarini pianinochi-ijrochisi sifatida ishlagan. Uning musiqiy va ma'rifiy faoliyati jadal bastakorlik faoliyati bilan birga kechdi. Aynan shu yillarda u mashhur pianino kontserti, Op. 16, Ikkinchi skripka sonatasi, op. 13 (uning eng sevimli asarlaridan biri) va vokal qismlari, shuningdek, pianino miniatyuralari, ham lirik, ham xalq raqslaridan iborat qator daftarlarni nashr eta boshladi.

Grigning Xristianiyadagi buyuk va samarali faoliyati, ammo jamoatchilik tomonidan munosib e'tirof etilmadi. Demokratik milliy san'at uchun o'zining otashin vatanparvarlik kurashida uning ajoyib ittifoqchilari bor edi - birinchi navbatda, bastakor Svensen va yozuvchi Byornson (u bilan ko'p yillik do'stlik aloqasi bor edi), shuningdek, ko'plab dushmanlar - eskilarning inert tarafdorlari bo'lgan. o'z fitnalari bilan Xristianiyada bo'lgan yillari. Shuning uchun Listning unga ko'rsatgan do'stona yordami Grig xotirasida ayniqsa muhrlangan.

Liszt abbatlik qadr-qimmatini egallab, bu yillarda Rimda yashadi. U Grigni shaxsan bilmas edi, lekin 1868 yil oxirida o'zining "Birinchi skripka sonatasi" bilan tanishib, musiqaning yangiligidan hayratda qoldi va muallifga jo'shqin maktub yubordi. Bu maktub Grigning tarjimai holida muhim rol o‘ynadi: Listning ma’naviy yordami uning g‘oyaviy va badiiy mavqeini mustahkamladi. 1870 yilda ular shaxsan uchrashishdi. Zamonaviy musiqadagi barcha iste'dod egalarining olijanob va saxovatli do'sti, u aniqlaganlarni ayniqsa qizg'in qo'llab-quvvatladi milliy Ijodkorlikdan boshlangan List Grigning yaqinda tugallangan pianino kontsertini iliq kutib oldi. U unga shunday dedi: "Yaxshi ishni davom eting, buning uchun sizda barcha ma'lumotlar bor va - o'zingizni qo'rqitmang! ..".

List bilan uchrashganini oilasiga aytib, Grig qo'shimcha qildi: “Bu so'zlar men uchun cheksiz ahamiyatga ega. Bu qandaydir ne'matga o'xshaydi. Va bir necha bor, umidsizlik va achchiq daqiqalarda men uning so'zlarini eslayman va bu soat xotiralari sinov kunlarida meni sehrli tarzda qo'llab-quvvatlaydi.

Grig olgan davlat stipendiyasi bilan Italiyaga bordi. Bir necha yil o'tgach, Svensen bilan birgalikda u davlatdan umrbod pensiya oldi, bu esa uni doimiy ish joyiga ega bo'lish zaruratidan xalos qildi. 1873 yilda Grig Kristianiyani tark etdi va keyingi yili o'zining tug'ilgan joyi Bergenga joylashdi. Uning hayotining keyingi, so'nggi, uzoq davri boshlanadi, u katta ijodiy muvaffaqiyatlar, mamlakatimizda va xorijda jamoatchilik e'tirofi bilan ajralib turadi. Bu davr Ibsenning "Peer Gynt" (1874-1875) pyesasiga musiqa yaratilishi bilan ochildi. Grig nomini Evropada mashhur qilgan bu musiqa edi. "Peru Gynt" musiqasi bilan birga, keskin dramatik pianino balladasi. 24, torli kvartet, op. 27, syuita "Xolberg davridan" op. 40, pianino parchalari va vokal qo'shiqlarining bir qator daftarlari, unda bastakor Norvegiya shoirlarining matnlariga va boshqa asarlarga tobora ko'proq murojaat qiladi. Grig musiqasi kontsert sahnasiga va uy hayotiga kirib, katta shuhrat qozonmoqda; uning asarlari eng nufuzli nemis nashriyotlaridan biri tomonidan nashr etiladi, kontsert gastrollari soni ko'paymoqda. Uning badiiy xizmatlari uchun Grig bir qator akademiyalar a'zosi etib saylandi: 1872 yilda shved, 1883 yilda Leyden (Gollandiyada), 1890 yilda frantsuz va 1893 yilda Chaykovskiy bilan birga - Kembrij universiteti doktori.

Vaqt o'tishi bilan Grig shovqinli metropoliya hayotidan tobora ko'proq qochadi. O'zining gastrol safarlari munosabati bilan u Berlin, Vena, Parij, London, Praga, Varshavaga tashrif buyurishi kerak, Norvegiyada esa, asosan, shahar tashqarisida yolg'izlikda yashaydi (avval Lufthusda, keyin Bergen yaqinidagi Toldxaugen nomli mulkida). "Troll tepaligi"); u ko'p vaqtini ijodga bag'ishlaydi. Va shunga qaramay Grig o'zining musiqiy va ijtimoiy ishlaridan voz kechmaydi. Shunday qilib, 1880-1882 yillarda u Bergendagi Harmony kontsert jamiyatiga rahbarlik qildi va 1898 yilda u erda Norvegiya musiqasining birinchi festivalini (oltita kontsert) o'tkazdi. Ammo yillar davomida u bundan ham voz kechishga majbur bo'ldi: uning sog'lig'i yomonlashdi, o'pka kasalliklari tez-tez uchragan. Grig 1907 yil 4 sentyabrda vafot etdi. Uning o'limi Norvegiyada milliy motam sifatida nishonlandi.

Chuqur hamdardlik hissi Edvard Grigning ko'rinishini uyg'otadi - rassom va shaxs. Odamlar bilan muomala qilishda sezgir va yumshoq, u o'z faoliyatida halollik va printsiplarga sodiqligi bilan ajralib turardi va mamlakat siyosiy hayotida bevosita ishtirok etmasdan, doimo ishonchli demokrat sifatida harakat qildi. U uchun ona xalqining manfaatlari hamma narsadan ustun edi. Shuning uchun, chet elda tendentsiyalar paydo bo'lgan, dekadent ta'siri ostida Grig eng yiriklaridan biri bo'lgan. realistik rassomlar. "Men har xil izmlarga qarshiman", dedi u vagnerliklar bilan bahslashar ekan.

Grig o'zining bir nechta maqolalarida juda ko'p maqsadli estetik mulohazalarni ifodalaydi. U Motsart dahosiga qoyil qoladi, lekin shu bilan birga, Vagner bilan uchrashganda, "ruhi har doim har qanday filistizmga begona bo'lib kelgan bu universal daho, drama va orkestr sohasidagi barcha yangi zabtlardan boladek xursand bo'ladi, deb hisoblaydi. " Y.S.Bax uning uchun zamonaviy san'atning "mujak toshi" hisoblanadi. Shumanda u musiqaning "iliq, chuqur ohangini" birinchi navbatda qadrlaydi. Va Grig o'zini Shumann maktabining a'zosi deb biladi. Uning melanxolik va xayolparastlikka moyilligi uni nemis musiqasiga yaqinlashtiradi. "Ammo biz aniqlik va qisqalikni ko'proq yaxshi ko'ramiz," deydi Grig, "hatto bizning og'zaki tilimiz ham aniq va aniq. Biz san'atimizda bu aniqlik va aniqlikka erishishga intilamiz." U Bramsga nisbatan ko‘plab iliq so‘zlarni topadi va Verdi xotirasiga bag‘ishlangan maqolasini shunday so‘zlar bilan boshlaydi: “Oxirgi buyuk o‘tib ketdi...”.

Grig Chaykovskiy bilan juda samimiy munosabatda edi. Ularning shaxsiy tanishuvi 1888 yilda bo'lib o'tdi va chuqur mehr tuyg'usiga aylandi, Chaykovskiy ta'biri bilan aytganda, "ikki musiqiy tabiatning shubhasiz ichki qarindoshligi bilan" tushuntirildi. "Men sizning do'stligingizga erishganimdan faxrlanaman", deb yozgan u Grigga. Va u, o'z navbatida, "har qanday joyda: Rossiyada, Norvegiyada yoki boshqa joyda!" Chaykovskiy Grigga bo'lgan hurmat-ehtiromini unga "Gamlet" fantaziya uverturasini bag'ishlash orqali ifodalagan. U "1888 yilda chet elga sayohatning avtobiografik tavsifi" asarida Grigning ishiga ajoyib ta'rif berdi.

"Uning sehrli ohangdor musiqasida, Norvegiya tabiatining go'zalligini aks ettiruvchi, hozir ulug'vor keng va ulug'vor, hozir kulrang, kamtarin, bechora, lekin shimollik ruhi uchun har doim so'zsiz sehrlaydi, bizga yaqin narsa bor, azizim. darrov yuragimizda iliq, hamdardlik hissini topadi... Uning ohangdor iboralarida qanchalik iliqlik va ehtiros, - deb yozadi Chaykovskiy, - deb yozadi keyin, - uning uyg'unligida hayotni mag'lub etishning kaliti, uning zukko, jozibali o'ziga xosligi qanchalik o'ziga xoslik va maftunkor o'ziga xoslikdir. modulyatsiya va ritm, hamma narsa kabi, har doim qiziqarli, yangi, original! Agar biz ushbu noyob fazilatlarga har qanday nafosat va da'volarga yot bo'lgan eng soddalikni qo'shsak ... demak, hamma Grigni yaxshi ko'rishi, u hamma joyda mashhur bo'lishi ajablanarli emas! .. ".

M. Druskin

Kompozitsiyalar:

Pianino ishlari
faqat 150 ga yaqin
Ko'p kichik qismlar (1-opsiya, 1862 yilda nashr etilgan); 70 10 ta "Lirik daftar"da mavjud (1870-yillardan 1901-yilgacha nashr etilgan)
Asosiy ishlar orasida:
Elektron molda sonata, op. 7 (1865)
Variatsiyalar ko'rinishidagi ballada, op. 24 (1875)

Pianino uchun to'rt qo'l
Simfonik asarlar, op. o'n to'rt
Norvegiya raqslari, op. 35
Valslar-Kaprislar (2 dona) op. 37
Variatsiyalari bilan qadimgi Nors romantikasi, op. 50 (orkestr nashri mavjud)
2 ta pianino uchun 4 ta Motsart sonatasi 4 ta qoʻl (F major, minor, Do major, G major)

Qo'shiqlar va romanslar
jami - vafotidan keyin nashr etilgan - 140 dan ortiq

Kamera instrumental asarlar
Birinchi skripka sonatasi fa-major, Op. 8 (1866)
Ikkinchi skripka sonatasi G-dur, Op. 13 (1871)
C-molldagi uchinchi skripka sonatasi, op. 45 (1886)
Minorda violonchel sonatasi, op. 36 (1883)
G-mollda torli kvartet, op. 27 (1877-1878)

Simfonik asarlar
"Kuz", uvertura, op. 11 (1865-1866)
A-mollda pianino kontserti, Op. 16 (1868)
Torli orkestr uchun 2 ta elegik kuy (oʻz qoʻshiqlari asosida), op. 34
"Xolberg davridan", torli orkestr uchun syuita (5 dona), op. 40 (1884)
G. Ibsenning "Peer Gynt" pyesasiga musiqadan 2 syuita (jami 9 dona), op. 46 va 55 (80-yillarning oxiri)
Torli orkestr uchun 2 ta kuy (oʻz qoʻshiqlari asosida), op. 53
Sigurd Yorsalfardan 3 ta orkestr asari, op. 56 (1892)
Tor orkestri uchun 2 Norvegiya ohanglari, op. 63
Norvegiya motivlaridagi simfonik raqslar, op. 64

Vokal va simfonik asarlar
teatr musiqasi
"Monastir darvozalarida" ayol ovozlari uchun - yakkaxon va xor - va orkestr, op. 20 (1870)
"Uyga qaytish" erkak ovozlari - yakkaxon va xor - va orkestr, op. 31 (1872, 2-nashr - 1881)
Bariton, torli orkestr va ikkita frantsuz shoxi uchun "Yolg'iz", op. 32 (1878)
Ibsenning "Peer Gynt" pyesasiga musiqa, op. 23 (1874-1875) Yozuvlar

Norvegiyaning Bergen jamoat kutubxonasi / Edvard Grig pianinoda

Edvard Xagerup Grig (norveg. Edvard Xagerup Grig; 1843 yil 15 iyun — 1907 yil 4 sentyabr) — Norvegiyalik romantik davr bastakori, musiqa arbobi, pianinochi, dirijyor.

Edvard Grig tug'ilgan va yoshligini Bergenda o'tkazgan. Shahar o'zining milliy ijodiy an'analari, ayniqsa teatr sohasida mashhur bo'lgan: Genrik Ibsen va Byornstierne Byornson o'z faoliyatini shu erda boshlagan. Bergenda Ole Bull tug'ilib, uzoq vaqt yashadi, u Edvardning (12 yoshidan musiqa bastalagan) musiqiy sovg'asini birinchi bo'lib payqadi va ota-onasiga uni Leyptsig konservatoriyasiga yuborishni maslahat berdi. 1858 yilning yozida.

Grigning hozirgi kungacha eng mashhur asarlaridan biri ikkinchi syuita - "Tengdosh Gynt" hisoblanadi, unga "Ingridning shikoyati", "Arab raqsi", "Per Gyntning o'z vataniga qaytishi", "Qo'shiq" pyesalari kiritilgan. Solveyg".

Dramatik asar - Ingridning shikoyati, bastakorning amakivachchasi Edvard Grig va Nina Xagerupning to'yida yangragan raqs kuylaridan biri. Nina Xagerup va Edvard Grigning nikohi er-xotinlarga Aleksandr ismli qizni berdi, u bir yillik hayotdan keyin meningitdan vafot etdi, bu esa er-xotinlar o'rtasidagi munosabatlarning sovuqlashishiga olib keldi.

Grig 125 ta qo'shiq va romanslarni nashr etgan. Grigning yana yigirmaga yaqin pyesasi vafotidan keyin nashr etildi. U o‘z lirikasida deyarli faqat Daniya va Norvegiya shoirlariga, gohida nemis she’riyatiga (G. Geyne, A. Chamisso, L. Uhland) murojaat qilgan. Bastakor Skandinaviya adabiyotiga, ayniqsa, ona tilidagi adabiyotga qiziqish bildirgan.

Grig o'zining tug'ilgan shahri - Bergenda - 1907 yil 4 sentyabrda Norvegiyada vafot etdi. Bastakor rafiqasi Nina Xagerup bilan bir qabrga dafn etilgan.

Biografiya

Bolalik

Edvard Grig 1843-yil 15-iyunda Bergen shahrida Shotlandiya savdogarining avlodining oʻgʻlida tugʻilgan. Edvardning otasi Aleksandr Grig, Bergendagi Britaniya konsuli bo'lib xizmat qilgan, onasi Gesina Xagerup, odatda, faqat erkaklar qabul qilinadigan Gamburg konservatoriyasini bitirgan pianinochi edi. Edvard, uning akasi va uchta singlisi boy oilalarda odat bo'lganidek, bolalikdan musiqaga o'rgatilgan. Bo'lajak bastakor birinchi marta to'rt yoshida pianino oldida o'tirdi. O'n yoshida Grig umumta'lim maktabiga yuborildi. Biroq, uning qiziqishlari butunlay boshqa sohada yotardi, bundan tashqari, bolaning mustaqil xarakteri uni ko'pincha o'qituvchilarni aldashga undadi. Bastakorning tarjimai holiga ko'ra, Edvard boshlang'ich maktabda o'z vatanida tez-tez yog'ayotgan yomg'irda ho'l bo'lgan o'quvchilarga quruq kiyimga o'tishlari uchun uylariga borishlariga ruxsat berilganligini bilib, Edvard kiyimlarini maxsus ho'llashni boshlagan. maktabga yo'l. U maktabdan uzoqda yashaganligi sababli, qaytib kelishi bilan darslar endigina tugaydi.

O'n ikki yoshida Edvard Grig allaqachon o'z musiqasini yaratgan. Sinfdoshlari unga “Mozak” taxallusini qo‘yishgan, chunki u o‘qituvchining “Rekviyem” muallifi haqidagi savoliga faqat u to‘g‘ri javob bergan: qolgan o‘quvchilar Motsart haqida bilishmagan. Musiqa darslarida Edvard musiqadagi dahosiga qaramay, o'rtacha talaba edi. Bastakorning zamondoshlari Edvard bir paytlar maktabga “Eduard Grigning nemis mavzusidagi variatsiyalar” imzosi yozilgan musiqiy daftarni qanday olib kelgani haqida hikoya qiladi. № 1 ". Sinf rahbari sezilarli qiziqish ko'rsatdi va hatto uni varaqladi. Grig allaqachon katta muvaffaqiyatni kutayotgan edi. Biroq domla birdan uning sochidan tortdi va pichirladi: “Keyingi safar nemischa lug‘at olib kel, bu bema’nilikni uyda qo‘y!

dastlabki yillar

Grigning taqdirini belgilagan musiqachilardan birinchisi taniqli skripkachi Ole Bull, shuningdek Griglar oilasining tanishi edi. 1858 yilning yozida Bull Griglar oilasiga tashrif buyurdi va Edvard aziz mehmonni hurmat qilish uchun pianinoda o'zining bir nechta kompozitsiyalarini ijro etdi. Musiqa tinglab, odatda jilmayib turgan Ole birdan jiddiylashdi va Aleksandr va Gesinaga jimgina nimadir dedi. Keyin u bolaga yaqinlashdi va e'lon qildi: "Sen Leyptsigga bastakor bo'lish uchun ketyapsan!"

Shunday qilib, o'n besh yoshli Edvard Grig Leyptsig konservatoriyasini tugatdi. Feliks Mendelson tomonidan asos solingan yangi o'quv muassasasida Grig hamma narsadan qoniqmadi: masalan, uning birinchi pianino o'qituvchisi Lui Playdi, erta klassik davr musiqasiga tortishishi bilan Grigga shunchalik mos kelmaydigan bo'lib chiqdi Konservatoriya ma'muriyatiga ko'chirish iltimosi bilan murojaat qildi (keyinchalik Grig Ernst Ferdinand Venzel, Moritz Hauptmann, Ignaz Moscheles bilan birga tahsil oldi). Shundan so‘ng iqtidorli talaba Gevandxaus kontsert zaliga yo‘l oldi va u yerda Shumann, Motsart, Betxoven va Vagner musiqalarini tingladi. "Men Leyptsigda juda ko'p yaxshi musiqalarni, ayniqsa kamera va orkestr musiqalarini tinglashim mumkin edi", deb eslaydi Grig. Edvard Grig 1862 yilda konservatoriyani a'lo baholar, egallagan bilim, engil plevrit va hayotning maqsadi bilan tugatdi. Professorlarning ta'kidlashicha, u o'qish yillarida o'zini "o'ta muhim musiqa iste'dodi", ayniqsa kompozitsiya sohasida, shuningdek, o'ziga xos fikrli va ifodali ijro uslubi bilan ajoyib "pianinochi" sifatida ko'rsatdi. Uning taqdiri bundan buyon va abadiy musiqaga aylandi. O'sha yili Shvetsiyaning Karlshamn shahrida u o'zining birinchi kontsertini berdi.

Kopengagendagi hayot

Konservatoriyani tugatgach, bilimdon musiqachi Edvard Grig o'z vatanida ishlash istagi bilan Bergenga qaytib keldi. Biroq Grigning bu safar o'z shahrida qolishi qisqa muddatli bo'ldi. Yosh musiqachining iste'dodi Bergenning yomon rivojlangan musiqa madaniyatida rivojlana olmadi. 1863 yilda Grig o'sha paytdagi Skandinaviya musiqiy hayotining markazi bo'lgan Kopengagenga bordi.

Kopengagenda o'tkazgan yillar Grigning ijodiy hayoti uchun ko'plab muhim voqealar bilan ajralib turadi. Grig, birinchi navbatda, Skandinaviya adabiyoti va san'ati bilan yaqin aloqada. U uning taniqli vakillari, masalan, mashhur Daniya shoiri va hikoyachisi Xans Kristian Andersen bilan uchrashadi. Bu bastakorni milliy madaniyatning asosiy oqimiga yaqinlashtiradi. Grig Andersen va norvegiyalik romantik shoir Andreas Munchning matnlari asosida qo'shiqlar yozadi.

Kopengagenda Grig o'z asarlarining tarjimonini, qo'shiqchi Nina Xagerupni topdi, u tez orada uning xotiniga aylandi. Edvard va Nina Grigning ijodiy hamkorligi butun umri davomida birga davom etdi. Xonandaning Grig qoʻshiqlari va romanslarini ijro etishidagi nafosat va badiiylik ularning badiiy gavdalanishining ana shunday yuksak mezoni boʻlib, kompozitor oʻzining vokal miniatyuralarini yaratishda hamisha yodda tutgan.

Yosh bastakorlarning milliy musiqani rivojlantirishga intilishi nafaqat ularning ijodida, musiqasini xalq musiqasi bilan bog‘lashda, balki Norvegiya musiqasini targ‘ib qilishda ham namoyon bo‘ldi. 1864 yilda daniyalik musiqachilar bilan hamkorlikda Grig va Rikard Nurdrok Euterpa musiqiy jamiyatini tuzdilar, u jamoatchilikni Skandinaviya kompozitorlari asarlari bilan tanishtirishi kerak edi. Bu katta musiqiy, ijtimoiy, ma'rifiy faoliyatning boshlanishi edi. Kopengagendagi hayoti davomida (1863-1866) Grig ko'plab musiqa asarlarini yozdi: "Poetik rasmlar" va "Humoresklar", pianino sonatasi va birinchi skripka sonatasi. Har bir yangi asar bilan Grigning norvegiyalik bastakor sifatidagi qiyofasi yanada oydinlashadi.

"She'riy suratlar" (1863) lirik asarida milliy xususiyatlar juda tortinchoqlik bilan yoritiladi. Uchinchi asar asosidagi ritmik figura ko'pincha Norvegiya xalq musiqasida uchraydi; bu Grigning ko'pgina ohanglariga xos bo'ldi. Beshinchi “rasm”dagi kuyning nafis va sodda konturlari xalq qo‘shiqlarining ayrimlarini eslatadi. Yumoresokning (1865) shirin janr eskizlarida xalq raqslarining keskin ritmlari, qattiq garmonik birikmalar ancha dadilroq jaranglaydi; xalq musiqasiga xos lidiya modal rang berish xususiyati mavjud. Biroq, "Humoresks"da hali ham Chopin (uning mazurkalari) ta'sirini his qilish mumkin - Grig o'z e'tirofiga ko'ra, "sajda qilgan" bastakor. Pianino sonatalari va birinchi skripka sonatalari "Humoresklar" bilan bir vaqtda paydo bo'lgan. Pianino sonatasining dramatikligi va jo'shqinligi Shumann romantikasining tashqi ko'rinishiga o'xshaydi. Boshqa tomondan, skripka sonatasining engil lirikasi, madhiyasi, yorqin ranglari Grigga xos obrazli tizimni ochib beradi.

Shahsiy hayot

Edvard Grig va Nina Xagerup Bergenda birga o'sgan, ammo sakkiz yoshli qiz sifatida Nina ota-onasi bilan Kopengagenga ko'chib o'tgan. Edvard uni yana ko'rganida, u allaqachon voyaga etgan qiz edi. Bolalikdagi do'sti go'zal ayolga, go'zal ovozli qo'shiqchiga aylandi, go'yo Grigning spektakllarini ijro etish uchun yaratilgan. Ilgari faqat Norvegiya va musiqaga oshiq bo'lgan Edvard ehtirosdan aqlini yo'qotayotganini his qilgan. 1864 yil Rojdestvo kunida, yosh musiqachilar va bastakorlar yig'ilgan salonda Grig Ninaga "Yurak ohanglari" deb nomlangan sevgi sonetlari to'plamini taqdim etdi va keyin tiz cho'kib, uning xotini bo'lishni taklif qildi. U qo'lini unga uzatdi va rozi bo'lib javob berdi.

Biroq, Nina Xagerup Edvardning amakivachchasi edi. Qarindoshlari undan yuz o'girishdi, ota-onasi qarg'ishdi. Hamma narsaga qaramay, ular 1867 yil iyul oyida turmush qurishdi va qarindoshlarining bosimiga dosh berolmay, Xristianiyaga ko'chib o'tishdi.

Nikohning birinchi yili yosh oila uchun odatiy edi - baxtli, ammo moliyaviy jihatdan qiyin. Grig bastalagan, Nina o'z asarlarini ijro etgan. Edvard oilaning moliyaviy ahvolini saqlab qolish uchun dirijyorlik kasbiga ega bo‘lishi va pianino chalishni o‘rgatishi kerak edi. 1868 yilda ularning qizi bor edi, uning ismi Aleksandra edi. Bir yil o'tgach, qiz meningitni rivojlantiradi va o'ladi. Voqea oilaning kelajakdagi baxtli hayotiga nuqta qo'ydi. Qizining o'limidan so'ng, Nina o'zini o'ziga tortdi. Biroq, er-xotin birgalikdagi konsert faoliyatini davom ettirdilar.

Ular Evropani kontsertlar bilan gastrol qilishdi: Grig o'ynadi, Nina Xagerup qo'shiq aytdi. Ammo ularning tandemi keng tan olinmadi. Edvard tushkunlikka tusha boshladi. Uning musiqasi yuraklarda javob topmadi, sevimli rafiqasi bilan munosabatlar buzildi. 1870 yilda Edvard va uning rafiqasi Italiyaga gastrol safariga jo'nab ketishdi. Uning asarlarini Italiyada eshitganlardan biri Grig yoshligida unga havas qilgan mashhur bastakor Frants List edi. Liszt yigirma yoshli bastakorning iste'dodini yuqori baholadi va uni shaxsiy uchrashuvga taklif qildi. Pianino kontsertini tinglagandan so'ng, oltmish yoshli bastakor Edvardning oldiga bordi va uning qo'lini qisdi va dedi: "Davom eting, buning uchun bizda barcha ma'lumotlar bor. Qo'rqmang! ” "Bu baraka kabi narsa edi", deb yozdi Grig keyinchalik.

1872 yilda Grig birinchi muhim spektakl bo'lgan "Salibchi Sigurd" ni yozdi, shundan so'ng u Shvetsiya Badiiy akademiyasi tomonidan e'tirof etildi va Norvegiya hukumati unga umr bo'yi stipendiya berdi. Ammo jahon shon-shuhrati bastakorni charchatdi va sarosimaga tushgan va charchagan Grig o'zining tug'ilgan joyi Bergenga, poytaxtdan uzoqda ketdi.

Grig yolg'iz o'zining asosiy asarini - Henrik Ibsenning "Peer Gynt" dramasi uchun musiqani yozdi. Bu uning o'sha davrdagi tajribalarini o'zida mujassam etgan. "Tog' qiroli g'orida" (1) kuyi bastakor o'z asarlarida ko'rsatishni yaxshi ko'rgan Norvegiyaning shiddatli ruhini aks ettirdi. Arab raqsi fitna, g'iybat va xiyonatga to'la ikkiyuzlamachi Evropa shaharlari dunyosini tan oldi. Yakuniy epizod - "Solveyg qo'shig'i", ta'sirchan va hayajonli kuy, yo'qolgan va unutilgan va kechirilmaganlar haqida gapirdi.

O'lim

Yurakdagi og'riqdan xalos bo'lolmagan Grig ijodga kirishdi. O'zining tug'ilgan joyi Bergendagi namlik plevritni kuchaytirdi, u sil kasalligiga aylanishi mumkinligidan qo'rqib ketdi. Nina Xagerup borgan sari uzoqlashdi. Sekin azob sakkiz yil davom etdi: 1883 yilda u Edvardni tark etdi. Uch oy davomida Edvard yolg'iz yashadi. Ammo eski do'sti Frants Beyer Edvardni xotini bilan yana uchrashishga ishontirdi. "Dunyoda haqiqatan ham juda kam odam bor", dedi u yo'qolgan do'stiga.

Edvard Grig va Nina Xagerup yana birlashishdi va yarashish belgisi sifatida Rimga gastrol safariga jo'nab ketishdi va qaytib kelgach, Bergendagi uylarini sotib, Grig "Trollhaugen" deb atagan ajoyib mulkni sotib olishdi - "Troll Hill" . Bu Grigni chindan ham sevib qolgan birinchi uy edi.

Yillar o'tishi bilan Grig tobora ko'proq o'zini tuta boshladi. U hayotga unchalik qiziqmasdi - u uyini faqat sayohat uchun tark etdi. Edvard va Nina Parij, Vena, London, Praga, Varshavada bo'lgan. Har bir chiqish paytida Grigning ko'ylagi cho'ntagida loydan qurbaqa bo'lgan. Har bir konsert boshlanishidan oldin uni doim chiqarib, orqasini silardi. Talisman ishladi: har safar kontsertlarda tasavvur qilib bo'lmaydigan muvaffaqiyat bo'lar edi.

1887 yilda Edvard va Nina Xagerup yana Leyptsigda topdilar. Ularni Yangi yilni nishonlashga taniqli rus skripkachisi Adolf Brodskiy (keyinchalik Grigning Uchinchi skripka sonatasining birinchi ijrochisi) taklif qilgan. Grigdan tashqari yana ikkita taniqli mehmon bor edi - Iogan Brams va Pyotr Ilyich Chaykovskiy. Ikkinchisi er-xotinning yaqin do'sti bo'ldi va bastakorlar o'rtasida jonli yozishmalar boshlandi. Keyinchalik, 1905 yilda Edvard Rossiyaga kelishni xohladi, ammo bunga rus-yapon urushidagi tartibsizlik va bastakorning sog'lig'i to'sqinlik qildi. 1889 yilda Dreyfus ishiga qarshi norozilik sifatida Grig Parijdagi chiqishlarini bekor qildi.

Borgan sari Grigning o'pkasi bilan bog'liq muammolar bor edi, gastrolga borish qiyinlashdi. Shunga qaramay, Grig yangi maqsadlarni yaratishda va intilishda davom etdi. 1907 yilda bastakor Angliyadagi musiqa festivaliga bormoqchi edi. U va Nina Londonga kemani kutish uchun tug'ilgan shaharlari Bergendagi kichik mehmonxonada qolishdi. U erda Edvard o'zini yomon his qildi va kasalxonaga borishga majbur bo'ldi. Edvard Grig 1907 yil 4 sentyabrda o'z ona shahrida vafot etdi.

Musiqiy va ijodiy faoliyat

Ijodkorlikning birinchi davri. 1866-1874 yillar

1866 yildan 1874 yilgacha musiqa ijrochiligi va bastakor ijodining bu qizg'in davri davom etdi. 1866 yil kuziga yaqinroq, Norvegiyaning poytaxti - Kristianiyada Edvard Grig Norvegiya bastakorlarining yutuqlari haqidagi hisobotga o'xshagan kontsert uyushtirdi. Keyin Grigning pianino va skripka sonatalari, Nurdrok va Xyerulf qo'shiqlari (Byornson va boshqalar matnlariga) ijro etildi. Ushbu kontsert Grigga xristian filarmoniyasining dirijyori bo'lishga imkon berdi. Grig hayotining sakkiz yilini Kristianiyadagi mehnatga bag'ishladi, bu unga ko'plab ijodiy g'alabalarni olib keldi. Grigning dirijyorlik faoliyati musiqiy ma'rifat xarakteriga ega edi. Konsertlarda Gaydn va Motsart, Betxoven va Shuman simfoniyalari, Shubert asarlari, Mendelson va Shumanning oratoriyalari, Vagner operalaridan parchalar ijro etildi. Grig Skandinaviya kompozitorlari asarlarini ijro etishga katta e'tibor berdi.

1871 yilda Yoxan Svensen Grig bilan birgalikda u shaharning kontsert hayotining faolligini oshirish, norvegiyalik musiqachilarning ijodiy imkoniyatlarini ochib berish uchun mo'ljallangan musiqachilar-ijrochilar jamiyatini tuzdi. Grig uchun uning Norvegiya she'riyati va badiiy adabiyotining etakchi vakillari bilan yaqinlashishi muhim edi. U kompozitorni milliy madaniyat uchun umumiy harakatga kiritdi. Grigning bu yillardagi ijodi to'liq etuklikka erishdi. U pianino kontsertini (1868) va skripka va pianino uchun ikkinchi sonatani (1867) yozadi, bu esa pianino musiqasining sevimli shakliga aylangan Lirik parchalarning birinchi jildidir. O'sha yillarda Grig tomonidan ko'plab qo'shiqlar yozilgan, ular orasida Andersen, Byornson, Ibsenning matnlariga asoslangan ajoyib qo'shiqlar mavjud.

Norvegiyada bo'lganida Grig o'z ijodining manbasiga aylangan xalq san'ati olami bilan aloqa qiladi. 1869 yilda bastakor birinchi marta mashhur bastakor va folklorshunos L.M.Lindemann (1812-1887) tomonidan tuzilgan Norvegiya musiqa folklorining klassik to'plami bilan tanishdi. Buning bevosita natijasi Grigning "Piano uchun Norvegiya xalq qo'shiqlari va raqslari" tsikli bo'ldi. Bu erda taqdim etilgan tasvirlar: sevimli xalq raqslari - zal va bahor raqslari, turli hajviy va lirik, mehnat va dehqon qo'shiqlari. Akademik B.V.Asafiev bu muolajalarni to'g'ri «qo'shiqlar eskizlari» deb atagan. Bu tsikl Grig uchun o'ziga xos ijodiy laboratoriya edi: xalq qo'shiqlari bilan aloqada, bastakor xalq san'atining o'zida ildiz otgan musiqa yozish usullarini topdi. Ikkinchi skripka sonatasini birinchisidan ikki yil ajratadi. Shunga qaramay, musiqa tanqidchilarining fikriga ko'ra, Ikkinchi Sonata "mavzularning boyligi va rang-barangligi, ularning rivojlanish erkinligi bilan ajralib turadi".

Ikkinchi sonata va fortepiano kontserti List tomonidan yuqori baholandi va u kontsertning birinchi targ'ibotchilaridan biriga aylandi. List Grigga yo‘llagan maktubida Ikkinchi sonata haqida shunday yozadi: “Bu kuchli, chuqur, ixtirochi, zo‘r bastakor iste’dodidan dalolat beradi, u faqat yuksak mukammallikka erishish uchun o‘z tabiiy yo‘lidan yura oladi”. Musiqa san’atida o‘z yo‘lini egallab kelayotgan bastakor uchun ilk bor Norvegiya musiqasini Yevropa sahnasida namoyon etishi uchun Lisztning qo‘llab-quvvatlashi doimo kuchli tayanch bo‘lib kelgan.

70-yillarning boshlarida Grig opera haqida o'ylash bilan band edi. Musiqiy dramalar va teatr uning uchun katta ilhom manbai bo'ldi. Grigning rejalari amalga oshirilmadi, chunki Norvegiyada opera madaniyati an'analari yo'q edi. Bundan tashqari, Grigga va'da qilingan librettolar hech qachon yozilmagan. Opera yaratishga urinishdan faqat X asrda Norvegiya aholisi orasida nasroniylikni o'rnatgan qirol Olaf haqidagi afsonaga ko'ra, Byornsonning tugallanmagan librettosi Olaf Trygvasonning (1873) alohida sahnalari uchun musiqa qolgan. Grig Byornsonning "Bergliot" dramatik monologiga (1871) musiqa yozadi, u dehqonlarni qirolga qarshi kurashga undaydigan xalq dostonining qahramoni haqida hikoya qiladi, shuningdek, xuddi shu muallif Sigurd Jursalfarning dramasi uchun musiqa (syujet syujeti). Qadimgi Islandiya dostoni).

1874 yilda Grig Ibsendan Peer Gynt dramasini yaratish uchun musiqa yozish taklifi bilan xat oldi. Norvegiyalik iste’dodli yozuvchi bilan hamkorlik bastakorda katta qiziqish uyg‘otdi. O'z e'tirofiga ko'ra, Grig "o'zining ko'plab she'riy asarlariga, ayniqsa Pera Gyntga fanatik muxlis" edi. Grigning Ibsen ijodiga bo'lgan ishtiyoqi yirik musiqa va teatr asarini yaratish istagi bilan bir vaqtga to'g'ri keldi. 1874 yilda Grig Ibsen dramasiga musiqa yozdi.

Ikkinchi davr. Konsert faoliyati. Yevropa. 1876-1888 yillar

1876 ​​yil 24 fevralda Kristianiyada "Pera Gynt" taqdimoti katta muvaffaqiyat bo'ldi. Grig musiqasi Evropada mashhur bo'la boshladi. Bastakor hayotida yangi ijodiy davr boshlanadi. Grig Kristianiyada dirijyor bo'lib ishlashni to'xtatadi. Grig Norvegiyaning go'zal tabiati orasidan tanho hududga ko'chib o'tadi: birinchi navbatda bu Lofthus, fiordlardan birining qirg'og'ida, keyin esa mashhur Trollhaugen ("trol tepaligi", Grigning o'zi tomonidan berilgan nom), tog'lar, uning tug'ilgan joyi Bergendan unchalik uzoq bo'lmagan. 1885 yildan Grig vafotigacha Trollhaugen bastakorning asosiy qarorgohi bo'lgan. Tog'larda "shifo va yangi hayot energiyasi" keladi, tog'larda "yangi g'oyalar o'sadi" va Grig tog'lardan "yangi va yaxshi odam sifatida" qaytadi. Grigning maktublarida ko'pincha Norvegiyaning tog'lari va tabiatining o'xshash tavsiflari mavjud. Shunday qilib, Grig 1897 yilda shunday yozadi:

“Men tabiatning shunday go'zalliklarini ko'rdim, ular haqida hech qanday tasavvurga ega bo'lmaganman ... To'g'ridan-to'g'ri dengizdan to'g'ridan-to'g'ri qorli tog'lar zanjiri ko'tarildi, tog'larda tong ertalab soat to'rtda, yorqin yoz edi. tunda va butun manzara xuddi qonga bo'yalgandek edi. Bu noyob edi! ”

Norvegiya tabiati ilhomi ostida yozilgan qo'shiqlar - "O'rmonda", "Kulba", "Bahor", "Dengiz yorqin nurlarda porlaydi", "Xayrli tong".

1878 yildan beri Grig nafaqat Norvegiyada, balki Evropaning turli mamlakatlarida o'z asarlari ijrochisi sifatida chiqish qildi. Grigning Yevropadagi shuhrati ortib bormoqda. Konsert sayohatlari tizimli bo'lib, bastakorga katta zavq bag'ishlaydi. Grig Germaniya, Frantsiya, Angliya, Gollandiya, Shvetsiya shaharlarida kontsert beradi. U dirijyor va pianinochi, ansambl ijrochisi sifatida Nina Xagerupga hamrohlik qiladi. Kamtar odam Grig o'z maktublarida "bahaybat qarsaklar va son-sanoqsiz qiyinchiliklar", "buyuk sensatsiya", "buyuk muvaffaqiyat" ni qayd etadi. Grig umrining oxirigacha kontsert faoliyatini tark etmadi; 1907 yilda (vafot etgan yili) u shunday deb yozgan edi: "Dunyoning turli burchaklaridan dirijyorlikka takliflar kelayapti!"

Grigning ko'plab sayohatlari boshqa mamlakatlar musiqachilari bilan aloqalar o'rnatilishiga olib keldi. 1888 yilda Grig Leyptsigda P.I.Chaykovskiy bilan uchrashdi. Rossiya Yaponiya bilan urushayotgan yili taklifnoma olgan Grig buni o'zi uchun qabul qilishni mumkin emas deb hisobladi: "Deyarli har bir oila halok bo'lganlar uchun motam tutadigan mamlakatga chet ellik rassomni qanday taklif qilish men uchun sirli. urushda." “Bu sodir bo'lishi juda achinarli. Avvalo, inson bo'lish kerak. Barcha haqiqiy san'at faqat insondan o'sadi ". Grigning Norvegiyadagi barcha faoliyati xalqiga sof va fidokorona xizmat qilish namunasidir.

Musiqiy ijodning oxirgi davri. 1890-1903 yillar

1890-yillarda Grigning e'tiborini asosan pianino musiqasi va qo'shiqlari egalladi. 1891 yildan 1901 yilgacha Grig Lirik parchalarning oltita daftarini yozdi. Grigning bir nechta vokal tsikllari bir xil yillarga tegishli. 1894 yilda u o‘z maktublaridan birida shunday yozgan edi: “Men... shu qadar lirik tarzda sozlanganmanki, qo‘shiqlar ko‘ksimdan ilgari hech qachon bo‘lmaganidek to‘kiladi va o‘ylaymanki, ular men yaratgan eng zo‘r asarlardir”. Xalq qo'shiqlarining ko'plab moslashuvlari muallifi, bastakor, har doim xalq musiqasi bilan chambarchas bog'liq bo'lgan 1896 yilda "Norvegiya xalq ohanglari" siklida o'n to'qqizta nozik janr eskizlari, tabiatning she'riy rasmlari va lirik ifodalar mavjud. Grigning soʻnggi yirik orkestr asari “Simfonik raqslar” (1898) xalq mavzularida yozilgan.

1903 yilda pianino uchun xalq raqslari aranjirovkalarining yangi tsikli paydo bo'ldi. Grig hayotining so'nggi yillarida "Mening birinchi muvaffaqiyatim" hazil va lirik avtobiografik hikoyasini va "Motsart va uning hozirgi kundagi ahamiyati" dasturiy maqolasini nashr etdi. Ularda kompozitorning ijodiy kredosi aniq ifodalangan: o‘ziga xoslikka intilish, uning uslubi, musiqadagi o‘rnini belgilash. Grig og'ir kasal bo'lishiga qaramay, umrining oxirigacha ijodiy faoliyatini davom ettirdi. 1907 yil aprel oyida bastakor Norvegiya, Daniya va Germaniya shaharlari bo'ylab katta kontsert gastrollarini uyushtirdi.

Asarlarning xususiyatlari

Xarakteristikani B.V.Asafiev va M.A.

Lirik qismlar

Grigning pianino asarlarining asosiy qismini lirik parchalar tashkil qiladi. Grigning lirik qismlari Shubertning "Musiqaviy lahzalar" va "Ekspromptu", Mendelsonning "So'zsiz qo'shiqlari" bilan ifodalangan kamerali pianino musiqasi turini davom ettiradi. Ifodaning spontanligi, lirizm, o'yinda asosan bir kayfiyatning ifodalanishi, kichik hajmga moyilligi, badiiy dizayn va texnik vositalarning soddaligi va qulayligi Grigning lirik qismlariga ham xos bo'lgan romantik pianino miniatyurasining xususiyatlari hisoblanadi.

Lirik asarlarda bastakorning o‘zi sevgan va ardoqlagan vatani mavzusi to‘la aks etgan. Vatan mavzusi tantanali “Ona qo‘shig‘i”, “Uyda” sokin va mahobatli spektaklida, “Vatanga” janr-lirik sahnasida, janr-kundalik eskiz sifatida yaratilgan ko‘plab xalq raqs spektakllarida yangraydi. . Vatan mavzusi Grigning ajoyib “musiqiy manzaralari”da, folklor-fantastik oʻyinlarning oʻziga xos motivlarida (“Mittilar yurishi”, “Kobold”) davom etadi.

Bastakor taassurotlari aks-sadolari jonli sarlavhali asarlarda aks ettirilgan. Shekspirning “Makbet” asari taassurotida yozilgan “Qush”, “Kapalak”, “Qo‘riqchi qo‘shig‘i”, kompozitorning musiqiy qo‘shig‘i “Geyd”, “Arietta”, “Eksprompt vals” lirik iboralar sahifalari, "Xotiralar") - bu bastakorning vatani tsiklining tasvirlari doirasi. Lirizmga to‘lib-toshgan hayot taassurotlari, muallifning jonli tuyg‘usi – kompozitor lirik asarlarining mazmuni.

“Lirik asarlar” uslubining o‘ziga xos xususiyatlari mazmuni kabi rang-barangdir. Juda ko'p pyesalar o'ta lakonizm, kam va aniq miniatyura zarbalari bilan ajralib turadi; lekin baʼzi pyesalarda manzarali, keng, qarama-qarshi kompozitsiyaga moyillik seziladi (“Mittilar yurishi”, “Gangar”, “Noktyurn”). Ba'zi qismlarda kamera uslubining nozikligini eshitish mumkin ("Elflar raqsi"), boshqalari yorqin ranglar bilan porlaydi, kontsert ijrosining virtuoz yorqinligi bilan hayratda qoladi ("Trollhaugendagi to'y kuni")

"Lirik parchalar" o'zining katta janr xilma-xilligi bilan ajralib turadi. Bu erda biz elegiya va tungi, lullaby va vals, qo'shiq va arietta bilan uchrashamiz. Ko'pincha Grig Norvegiya xalq musiqasining janrlariga (bahor raqsi, halling, gangar) murojaat qiladi.

“Lirik parchalar” siklining badiiy yaxlitligi dasturlilik tamoyili bilan berilgan. Har bir asar uning she’riy qiyofasini belgilovchi sarlavha bilan ochiladi va har bir asarda musiqada “poetik vazifa” gavdalanayotgan soddalik va noziklik ko‘zga tashlanadi. Lirik parchalarning birinchi daftarida allaqachon tsiklning badiiy tamoyillari aniqlangan: musiqaning mazmuni va lirik ohangi rang-barangligi, Vatan mavzulariga e'tibor va musiqaning xalq kelib chiqishi bilan bog'liqligi, lakonizm va soddalik, aniqlik va ravshanlik. musiqiy va she'riy obrazlarning inoyati.

Tsikl engil lirik "Arietta" bilan ochiladi. Haddan tashqari sodda, bolalarcha sof va sodda, nozik ishqiy intonatsiyalar bilan biroz «qo‘zg‘algan» ohang yoshlik o‘z-o‘zidan, xotirjamlik obrazini yaratadi. Spektakl oxiridagi ifodali “ellips” (qo‘shiq uzilib qoladi, boshlang‘ich intonatsiyada “muzlab qoladi”, fikr boshqa sohalarga o‘tib ketganga o‘xshaydi) yorqin psixologik tafsilot sifatida jonli tuyg‘u, tasavvur hosil qiladi. tasvirning. “Arietta”ning melodik intonatsiyalari va teksturasi vokal asar xarakterini aks ettiradi.

"Vals" o'zining ajoyib o'ziga xosligi bilan ajralib turadi. Hamrohlikning odatda vals figurasi fonida o'tkir ritmik konturlarga ega nafis va nozik ohang paydo bo'ladi. Bahor raqsining ritmik figurasini aks ettiruvchi “injiq” oʻzgaruvchan urgʻu, kuchli ritmdagi uchlik valsga Norvegiya musiqasining oʻziga xos jihatini qoʻshadi. U Norvegiya xalq musiqasiga xos modal rang xususiyati (melodik minor) bilan yaxshilanadi.

"Albom bargi" lirik tuyg'uning o'z-o'zidan paydo bo'lishini albom she'rining nafisligi, "jasorati" bilan uyg'unlashtiradi. Bu asarning san’atsiz ohangida xalq qo‘shig‘ining intonatsiyalari yangraydi. Ammo engil, havodor bezak bu oddiy ohangning nafisligini bildiradi. “Lirik parchalar”ning keyingi davrlari yangi obrazlar, yangi badiiy vositalar olib keladi. “Lirik parchalar”ning ikkinchi daftaridagi “Beshinchi kuy” dramatik sahnaga o‘xshaydi. Bir tekis, sokin ohang oddiy ohangning oʻlchovli harakatdan oʻsgan, chayqalayotgan variantlaridan hosil boʻladi. Har bir yangi ushlab turish bilan u tinchlik, yorug'lik hissini oshiradi.

“Gangar” bir mavzuning ishlanmasi va variantli takrorlanishi asosida yaratilgan. Bu spektaklning majoziy ko'p qirraliligini ta'kidlash yanada qiziqroq. Ohangning uzluksiz, shoshma-shoshar rivojlanishi ajoyib oqimli raqs xarakteriga mos keladi. Nayli kuylarning intonatsiyalari, kuyga toʻqilgan, uzoq davom etuvchi bas (xalq cholgʻu uslubining tafsiloti), qattiq garmoniyalar (katta yettinchi akkordlar zanjiri), baʼzan qoʻpol, “noqulay” (qishloqning kelishmagan ansambli kabi) eshitiladi. musiqachilar) - bu spektaklga pastoral, qishloq lazzatini beradi. Ammo endi yangi tasvirlar paydo bo'ladi: qisqa imperativ signallar va lirik xarakterdagi javob iboralari. Qizig'i shundaki, mavzuning majoziy o'zgarishi bilan uning metro-ritmik tuzilishi o'zgarishsiz qolmoqda. Ohangning yangi versiyasi bilan reprizada yangi obrazli qirralar paydo bo'ladi. Yuqori registrdagi engil tovush, aniq ohang mavzuga xotirjam, mulohazakor, tantanali xarakter bag'ishlaydi. Ohang ravon va asta-sekin tushib, klavishning har bir ohangini kuylab, do-majorning “pokligi”ni saqlaydi. Registr rangining qalinlashishi va tovushning kuchayishi engil, shaffof mavzuni qattiq, ma'yus tovushga olib keladi. Aftidan, bu ohangning yurishi hech qachon tugamaydi. Ammo endi, keskin tonal siljish bilan (C-major-As-major) yangi versiya taqdim etildi: mavzu ulug'vor, tantanali, ta'qib qilingan.

"Mittilar yurishi" Grig musiqiy fantastikasining ajoyib namunalaridan biridir. Spektaklning qarama-qarshi kompozitsiyasida ertaklar olamining injiqligi, trollarning yer osti olami va tabiatning maftunkor go‘zalligi va tiniqligi bir-biriga qarama-qarshi. Asar uch qismdan iborat. Ekstremal qismlar yorqin dinamizm bilan ajralib turadi: tezkor harakatda "procession" ning fantastik konturlari porlaydi. Musiqiy vositalar nihoyatda ziqnadir: vosita ritmi va uning fonida metrik urg'ularning injiq va o'tkir naqshlari, hushidan ketish; tonik garmoniyada siqilgan xromatikliklar va tarqoq, qattiq tovushli yirik yettinchi akkordlar; "Taqillab" ohang va o'tkir "hushtak" ohangdor figuralar; davrning ikkita jumlasi va sonoritetning ko'tarilishi va tushishining keng ligalari o'rtasidagi dinamik kontrastlar (pp-ff). O'rta qismning tasviri tinglovchiga fantastik tasavvurlar yo'qolgandan keyingina ochiladi (uzoq la, undan yangi ohang oqib chiqayotgandek). Mavzuning yengil jaranglanishi, tuzilishi jihatidan sodda, xalq ohangi sadosi bilan bog‘langan. Uning toza, aniq tuzilishi garmonik pardozning soddaligi va jiddiyligida (major tonik va uning parallellari almashinishida) namoyon bo'ladi.

Trollhaugendagi to'y kuni Grigning eng quvonchli va quvnoq asarlaridan biridir. Yorqinligi, musiqiy obrazlarning “jozibaliligi”, masshtab va virtuoz yorqinligi jihatidan u kontsert asari turiga yaqinlashadi. Uning xarakteri, eng muhimi, janr prototipi bilan belgilanadi: marsh harakati, tantanali yurish spektakl asosida yotadi. Naqadar ishonchli, mag'rur, jo'shqin ko'tarilishlar, ohangdor tasvirlarning quvilgan ritmik yakunlari. Ammo marsh ohangi o'ziga xos beshinchi bas bilan birga keladi, bu uning tantanasiga qishloq lazzatining soddaligi va jozibadorligini qo'shadi: asar energiya, harakat, yorqin dinamika bilan to'la - jim tonlardan, o'rtacha shaffof teksturadan. jarangdor ff dan boshlanadi, jasur parchalar, keng tovush diapazoni. Asar murakkab uch qismli shaklda yozilgan. Ekstremal qismlarning tantanali bayramona tasvirlari o'rtadagi yumshoq lirika bilan taqqoslanadi. Uning kuyi xuddi duetda kuylangandek (ohang oktavada taqlid qilingan) nozik ishqiy intonatsiyalarga qurilgan. Shaklning ekstremal bo'limlarida qarama-qarshiliklar mavjud bo'lib, ular ham uch qismdan iborat. O‘rtasi spektaklda baquvvat dadil harakat va yengil nafis “qadamlar” qarama-qarshiligi bilan raqs sahnasini uyg‘otadi. Tovush kuchining, harakat faolligining ulkan o'sishi mavzuning yorqin, jarangdor takrorlanishiga olib keladi, go'yo undan oldingi kuchli, kuchli akkordlar bilan ko'tarilgan.

O'rta qismning qarama-qarshi mavzusi, keskin, dinamik, faol, baquvvat intonatsiyalarni qiroat elementlari bilan uyg'unlashtirish dramatik notalarni keltirib chiqaradi. Undan so'ng, takrorlashda asosiy mavzu bezovta qiluvchi undovlar bilan yangraydi. Uning tuzilishi saqlanib qolgan, lekin u jonli ifoda xarakterini olgan, unda inson nutqining keskinligi eshitiladi. Ushbu monologning yuqori qismidagi yumshoq intonatsiyalar qayg'uli, achinarli undovlarga aylandi. Grig "Lullaby" da butun his-tuyg'ularni etkazishga muvaffaq bo'ldi.

Romans va qo'shiqlar

Romans va qoʻshiqlar Grig ijodining asosiy janrlaridan biridir. Romanslar va qo'shiqlar asosan bastakor tomonidan o'zining Trollhaugen mulkida (Troll Hill) yozilgan. Grig butun ijodiy hayoti davomida romanslar va qo'shiqlar yaratdi. Romanslarning birinchi tsikli konservatoriyani tamomlagan yili, oxirgisi esa bastakorning karerasi yakunlanishi arafasida paydo bo'lgan.

Vokal lirikasiga ishtiyoq va uning Grig ijodidagi ajoyib gullab-yashnashi, asosan, bastakorning tasavvurini uyg'otgan Skandinaviya she'riyatining gullab-yashnashi bilan bog'liq edi. Norvegiya va Daniya shoirlarining she'rlari Grigning ko'pgina romanslari va qo'shiqlarining asosini tashkil qiladi. Grig qo'shiqlarining she'riy matnlari orasida Ibsen, Byornson, Andersen she'rlari bor.

Grig qo'shiqlarida insonning she'riy obrazlari, taassurotlari va his-tuyg'ularining katta dunyosi paydo bo'ladi. Yorqin va go'zal tarzda yozilgan tabiat rasmlari qo'shiqlarning aksariyatida, ko'pincha lirik obrazning fonida ("O'rmonda", "Kulba", "Dengiz yorqin nurlarda porlaydi") mavjud. . Vatan mavzusi ulug‘vor lirik madhiyalarda (“Norvegiya tomon”), uning xalqi va tabiati obrazlarida (“Tosh va fyordlardan” qo‘shiqlar silsilasi) yangraydi. Grigning qo'shiqlarida inson hayoti rang-barang namoyon bo'ladi: yoshlik musaffoligi ("Margarita"), sevgi quvonchi ("Men seni sevaman"), mehnat go'zalligi ("Ingeborg"), duch kelgan azob-uqubatlar bilan. inson yo'lida ("Beshinchi", "Voy ona"), o'lim haqidagi fikrlari bilan ("So'nggi bahor"). Ammo Grigning qo'shiqlari nima haqida "qo'shiq aytmasin", ular doimo hayotning to'liqligi va go'zalligini his qiladi. Kamera vokal janrining turli an'analari Grigning qo'shiq yozishida o'z hayotini davom ettirmoqda. Grigning she'riy matnning umumiy xarakterini, umumiy kayfiyatini ("Xayrli tong", "Hut") ifodalovchi ajralmas keng ohangga asoslangan ko'plab qo'shiqlari bor. Bunday qo'shiqlar bilan bir qatorda, nozik musiqiy deklaratsiya tuyg'ularning nozikligini belgilaydigan romanslar ham mavjud ("Oqqush", "Ajratishda"). Grigning bu ikki tamoyilni uyg'unlashtirish qobiliyati o'ziga xosdir. Grig ohangning yaxlitligini va badiiy tasvirning umumlashtirilishini buzmasdan, individual intonatsiyalarning ifodaliligi, instrumental qismning muvaffaqiyatli topilgan zarbalari, garmonikaning nozikligi bilan she'riy obrazning tafsilotlarini aniqlashtirishga qodir. va modal rang berish.

O'z ishining dastlabki davrida Grig ko'pincha buyuk Daniya shoiri va hikoyachisi Andersenning she'riyatiga murojaat qildi. Bastakor o'z she'rlarida o'ziga xos tuyg'ular tuzilishiga mos keladigan she'riy obrazlarni topdi: insonga atrofdagi olamning, tabiatning cheksiz go'zalligini ochib beradigan sevgi baxti. Andersen so'zlari asosida yaratilgan qo'shiqlarda Grigga xos bo'lgan vokal miniatyura turi aniqlangan; qo‘shiq kuyi, kuplet shakli, she’riy obrazlarning umumlashtirilgan uzatilishi. Bularning barchasi bizga "O'rmonda", "Kulba" kabi asarlarni qo'shiq janriga (lekin romantikaga emas) tasniflash imkonini beradi. Bir nechta yorqin va aniq musiqiy teginishlar bilan Grig tasvirning yorqin, "ko'rinadigan" tafsilotlarini keltiradi. Ohang va garmonik ranglarning milliy xususiyati Grig qoʻshiqlariga oʻzgacha joziba bagʻishlaydi.

"O'rmonda" - bu tungi tabiatning sehrli go'zalligi haqidagi sevgi haqidagi qo'shiq, tungi tunning bir turi. Harakatning tezligi, tovushning yengilligi va shaffofligi qo‘shiqning poetik ko‘rinishini belgilaydi. Keng, erkin rivojlanayotgan ohang tabiiy ravishda shiddat, shiddatli va mayin lirik intonatsiyalarni o'zida mujassam etgan. Dinamikaning nozik soyalari, rejimning ekspressiv o'zgarishlari (variantligi), ohangdor intonatsiyalarning harakatchanligi, ba'zan jonli va engil, goh sezgir, goh yorqin va shodlik, jo'r, ohangni sezgir kuzatib borish - bularning barchasi butun ohangning obrazli ko'p qirraliligini beradi, ta'kidlaydi. misraning poetik ranglari. Instrumental muqaddimada, intermediyada va yakunda engil musiqiy teginish o'rmon ovozlari, qushlarning taqlidini yaratadi.

“Izbushka” musiqiy va she’riy idilla, baxtning surati, tabiat qo‘ynidagi inson hayotining go‘zalligi. Barkarol qo'shig'ining janr asosi. Sokin harakat, bir xil ritmik tebranish she'riy kayfiyatga (sokinlik, tinchlik) va misraning manzarali tabiatiga (to'lqinlarning harakati va portlashi) juda mos keladi. Barkarol uchun odatiy bo'lmagan, Grigda tez-tez uchraydigan va Norvegiya xalq musiqasiga xos bo'lgan teshilgan jo'r ritmi harakatga aniqlik va elastiklik beradi.

Pianino qismining quvilgan teksturasi ustida yengil, plastik ohang uchayotgandek. Qo'shiq bayt shaklida yozilgan. Har bir bayt ikkita qarama-qarshi gapdan iborat bo'lgan davrdan iborat. Ikkinchisida ohangning tarangligini, lirik shiddatini his qiladi; bayt aniq belgilangan avj nuqtasi bilan tugaydi; so'zlar bilan aytganda: "... chunki sevgi bu erda yashaydi."

Ohangning uchdan birlik (katta yettinchining xarakterli tovushi bilan), kvarts, beshinchi ohangdagi erkin harakatlari, kuy nafasining kengligi, bir xil barkarol ritmi kenglik va yengillik hissini yaratadi.

"Birinchi uchrashuv" Grigov qo'shig'ining eng she'riy sahifalaridan biridir. Grigga yaqin obraz – tabiat, san’at insonga beradigan tuyg‘uga teng bo‘lgan lirik tuyg‘uning to‘laligi musiqada mujassam, tinchlik, poklik, yuksaklikka to‘la. Yagona kuy, keng, erkin rivojlanib, butun she’riy matnni “o‘z ichiga oladi”. Lekin kuyning motivlari, iboralarida, uning tafsilotlari aks etadi. Tabiiyki, bo'g'iq kichik takrorlash bilan shox chalish motivi vokal qismida - uzoqdagi aks-sado kabi to'qilgan. Barqaror tonik uyg'unlikka, statik plagal burilishlarga asoslangan uzun poydevorlar atrofida "qirab yuruvchi" boshlang'ich iboralar chiaroscuro go'zalligi bilan tinchlik va tafakkur kayfiyatini, she'r nafas oladigan go'zallikni qayta tiklaydi. Lekin kuyning keng to‘kilishiga asoslangan, ohangning asta-sekin kuchayib borayotgan “to‘lqinlari” bilan, ohang cho‘qqisini bosqichma-bosqich “zabt etish” bilan, tarang ohangdor harakatlar bilan yakunlanishi tuyg‘ularning yorqinligi va kuchliligini aks ettiradi.

“Xayrli tong” tabiatning yorqin madhiyasi, quvonch va shodlikka to‘la. Yorqin D-major, tezkor temp, aniq ritmik, raqsga yaqin, baquvvat harakat, butun qo'shiq uchun yagona ohangdor chiziq, tepaga yo'naltirilgan va kulminatsiya bilan bezatilgan - bularning barchasi sodda va yorqin musiqiy vositalar nozik ekspressiv tafsilotlar bilan to'ldirilgan. : nafis “vibrato”, ohangning “bezak”i, go‘yo havoda jiringlayapti (“o‘rmon jiringlayapti, ari g‘uvillab”); kuyning bir qismini (“quyosh ko‘tarildi”) o‘zga, tonal yorqinroq tovushda variantli takrorlanishi; asosiy uchdan birida to'xtash bilan qisqa melodik yuklamalar, hammasi ovozda kuchaytiriladi; pianino yakunida yorqin "fanfar". Grig qo'shiqlari orasida G. Ibsen she'rlari bo'yicha tsikl alohida ajralib turadi. Grigov qoʻshiqlarining umumiy yengil fonida lirik va falsafiy mazmun, qaygʻuli, mujassamlashgan obrazlar gʻayrioddiy koʻrinadi. Ibsen qo'shiqlarining eng yaxshisi - "Oqqush" - Grig ijodining eng yuqori cho'qqilaridan biridir. Go'zallik, ijodiy ruhning kuchi va o'lim fojiasi - bu Ibsen she'rining ramzi. Musiqiy tasvirlar, xuddi she'riy matn kabi, o'ta lakonizm bilan ajralib turadi. Ohangning konturlari misraning o‘qilishining ifodaliligiga bog‘liq. Ammo ziqna intonatsiyalar, oraliqli erkin deklamaativ iboralar yaxlit ohangga aylanadi, yakka va uzluksiz rivojlanishda davom etadi, shakl jihatdan uyg'unlashadi (qo'shiq uch qismli shaklda yozilgan). Ohangning boshida o'lchangan harakati va past harakatchanligi, hamrohlik va garmoniya teksturasining jiddiyligi (kichik subdominantning plagal burilishlarining ifodaliligi) ulug'vorlik va tinchlik tuyg'usini yaratadi. O'rta qismdagi hissiy taranglik yanada ko'proq konsentratsiya, musiqiy vositalarning "ziqnaligi" bilan erishiladi. Dissonant tovushlarda garmoniya muzlaydi. O'lchovli, sokin ohangdor ibora dramatiklikka erishadi, tovushning balandligi va kuchini oshiradi, cho'qqini ta'kidlaydi, takrorlashlar bilan yakuniy intonatsiya. Reprizdagi tonal o'yinning go'zalligi, registr rangining asta-sekin yoritilishi bilan yorug'lik va tinchlik g'alabasi sifatida qabul qilinadi.

Grig tomonidan norvegiyalik dehqon shoiri Osmund Vigne she'rlariga ko'plab qo'shiqlar yozilgan. Ular orasida bastakorning durdona asarlaridan biri – “Bahor” qo‘shig‘i bor. Grigda tez-tez uchraydigan bahor uyg'onish motivi, tabiatning bahor go'zalligi bu erda g'ayrioddiy lirik obraz bilan bog'liq: inson hayotidagi so'nggi bahorni idrok etishning keskinligi. Poetik obrazning musiqiy yechimi ajoyib: bu yengil lirik qo‘shiq. Keng oqimli kuy uchta konstruksiyadan iborat. Intonatsiya va ritmik tuzilishga o'xshash, ular boshlang'ich tasvirning variantlari. Ammo takrorlash hissi bir lahzada paydo bo'lmaydi. Aksincha: ohang zo'r nafas bilan quyiladi, har bir yangi bosqich ulug'vor madhiya yangrashiga yaqinlashadi.

Harakatning umumiy xarakterini o'zgartirmasdan, bastakor musiqiy tasvirlarni juda nozik tarzda tasviriy, yorqindan hissiyga ("uzoqlarga, masofaga, kosmosga chorlaydi") tarjima qiladi: injiqlik yo'qoladi, qat'iylik paydo bo'ladi, ritmga intilish, beqaror garmonik. tovushlar barqaror tovushlar bilan almashtiriladi. Keskin tonal kontrast (G-dur - Fis-dur) she'riy matnning turli xil tasvirlari orasidagi chiziqning ravshanligiga yordam beradi. She'riy matnlarni tanlashda Skandinaviya shoirlariga aniq ustunlik berib, Grig faqat ijodining boshida nemis shoirlari Geyne, Chamisso, Uhland matnlariga bir nechta romanslar yozgan.

Pianino konserti

Grigning fortepiano kontserti 19-asrning ikkinchi yarmida Evropa musiqasida ushbu janrning ajoyib asarlaridan biridir. Konsertning lirik talqini Grig ijodini janrning Shopin va ayniqsa, Shumanning fortepiano kontsertlari bilan ifodalangan ushbu sohasiga yaqinlashtiradi. Shuman kontsertiga yaqinlik romantik erkinlikda, his-tuyg'ularni ifodalash yorqinligida, musiqaning nozik lirik va psixologik nuanslarida, bir qator kompozitsiya texnikalarida topiladi. Biroq, Norvegiya milliy lazzati va kompozitorga xos bo'lgan asarning xayoliy tuzilishi Grigov kontsertining yorqin o'ziga xosligini aniqladi.

Konsertning uchta qismi siklning anʼanaviy dramaturgiyasiga mos keladi: birinchi qismda dramatik “tugun”, ikkinchi qismda lirik konsentratsiya, uchinchi qismda folklor janridagi rasm.

Tuyg'ularning romantik impulslari, engil lirika, ixtiyoriy tamoyilning tasdig'i - bu birinchi qismdagi obrazli tizim va tasvirlarning rivojlanish chizig'i.

Konsertning ikkinchi qismi kichik, ammo psixologik jihatdan ko'p qirrali Adagio. Uning dinamik uch qismli shakli asosiy obrazning konsentratsiyali, dramatik lirizm notalari bilan yorqin, kuchli tuyg'uning ochiq va to'liq ochilishigacha rivojlanishidan kelib chiqadi.

Rondo sonata shaklida yozilgan finalda ikkita obraz ustunlik qiladi. Birinchi mavzuda - quvnoq baquvvat zalda - folklor janridagi epizodlar birinchi qismning dramatik chizig'iga soya solib, "hayot foni" sifatida o'z yakunini topdi.

San'at asarlari

Asosiy asarlar

* Suite "Xolberg davridan", Op. 40

* Pianino uchun oltita lirik parcha, Op. 54

* Simfonik raqslar, op. 64, 1898)

* Norvegiya raqslari op. 35, 1881)

* G minorda torli kvartet, Op. 27, 1877-1878)

* Uchta skripka sonatasi, Op. 8, 1865 yil

* Minorda violonçel Sonata, Op. 36, 1882)

* "Kuz" kontsert uverturasi (I Hst, op. 11), 1865 yil)

* Sigurd Jorsalfar op. 26, 1879 (musiqadan B. Byornson tragediyasiga uchta orkestr parchasi)

* Toldxaugendagi to'y kuni, Op. 65, №. 6

* Yurak yaralari (Hjertesar) Ikki nafis kuydan, Op.34 (Lirik Suite Op.54)

* Sigurd Jorsalfar, Op. 56 - hurmat marshi

* Peer Gynt Suite №. 1, Op. 46

* Peer Gynt Suite №. 2, Op. 55

* Oxirgi bahor (Varen) Ikki Elegiak parchadan, Op. 34

* Minordagi fortepiano kontserti, Op. 16

Kamera instrumental asarlar

* Birinchi skripka sonatasi fa-major, Op. 8 (1866)

* Ikkinchi skripka Sonata G-dur, Op. 13 (1871)

* Uchinchi skripka sonatasi minor op. 45 (1886)

* Kichkina spektakldagi violonchel sonatasi. 36 (1883)

* G-moll opdagi torli kvartet. 27 (1877-1878)

Vokal va simfonik asarlar (teatr musiqasi)

* Bariton, torli orkestr va ikkita frantsuz shoxi uchun "Yolg'iz" - op. 32

* Ibsenning "Peer Gynt" pyesasiga musiqa op. 23 (1874-1875)

* Orkestr bilan qiroat qilish uchun "Bergliot", op. 42 (1870-1871)

* Olaf Trygvasondan sahnalar, solistlar, xor va orkestr uchun, op. 50 (1888)

Pianino asarlari (jami 150 ga yaqin)

* Kichik pyesalar (1862 yilda nashr etilgan 1-opsiya); 70

10 ta "Lirik daftar"da (70-yillardan 1901 yilgacha nashr etilgan)

* Asosiy asarlar orasida: e-moll opdagi sonata. 7 (1865),

* Variatsiyalar ko'rinishidagi ballada op. 24 (1875)

* Pianino uchun, 4 qo'l

* Simfonik asarlar op. o'n to'rt

* Norvegiya raqslari Op. 35

* Valslar-Kaprislar (2 dona) Op. 37

* Variatsiyalari bilan qadimgi Nors romantikasi, Op. 50 (ork bor. Ed.)

* 2 ta pianino uchun 4 ta Motsart sonatasi 4 ta qoʻl (F major, minor, Do major, G major)

Xorlar (jami - vafotidan keyin nashr etilgan - 140 dan ortiq)

* Erkaklar qo'shig'i uchun albom (12 xor) op. o'ttiz

* Qadimgi Norvegiya kuylarida 4 ta sano, aralash xor uchun

* bariton yoki bas opli kapella. 70 (1906)

Qiziq faktlar

E. Grigning tugallanmagan operasi (op. 50) - "Asgard" bolalar opera-eposiga aylandi.

Boshqa dunyodan qo'ng'iroq

Grig Oslo shahrida katta kontsert berdi, uning dasturi faqat bastakorning asarlaridan iborat edi. Ammo so'nggi daqiqada Grig kutilmaganda dasturning oxirgi raqamini Betxovenning bir qismi bilan almashtirdi. Ertasi kuni eng yirik metropoliten gazetasida Grigning musiqasini yoqtirmaydigan mashhur norvegiyalik tanqidchining juda zaharli sharhi paydo bo'ldi. Tanqidchi, ayniqsa, kontsertning oxirgi soni haqida qattiq gapirib, bu "kompozitsiya shunchaki kulgili va mutlaqo qabul qilinishi mumkin emas"ligini ta'kidladi. Grig bu tanqidchiga telefonda qo'ng'iroq qildi va dedi:

Siz Betxovenning ruhi haqida qayg'urasiz. Sizga shuni aytishim kerakki, men Grigning kontsertida ijro etilgan so'nggi asarni yozganman!

Bunday sharmandalikdan baxtsiz sharmandali tanqidchi yurak xurujiga uchradi.

Buyurtmani qaerga qo'yish kerak?

Bir paytlar Grig musiqasining ishtiyoqli muxlisi Norvegiya qiroli mashhur bastakorni orden bilan taqdirlashga qaror qildi va uni saroyga taklif qildi. Grig palto kiyib, ziyofatga bordi. Grig ordeni Buyuk Gertsoglardan biri tomonidan topshirildi. Taqdimotdan keyin bastakor shunday dedi:

Mening kamtar insonimga ko‘rsatilayotgan e’tibor uchun Janobi Oliylariga o‘z minnatdorchiligim va minnatdorchiligimni yetkazing.

So‘ng, buyurtmani qo‘liga aylantirib, nima qilishni bilmay, Grig uni orqa tomonida tikilgan frakning cho‘ntagiga, orqa tomonining eng pastki qismiga yashirdi. Grig buyurtmani orqa cho'ntaklariga solib qo'ygani haqida noqulay taassurot paydo bo'ldi. Biroq, Grigning o'zi buni tushunmadi. Ammo Grig ordenni qaerga qo'yganligini aytishganda, qirol juda xafa bo'ldi.

Mo''jizalar ro'y beradi!

Grig va uning do'sti dirijyor Frants Beyer tez-tez Nurdo Svannet shahrida baliq ovlashga borishdi. Bir marta baliq ovlashda Grig to'satdan musiqiy iboraga ega bo'ldi. U sumkasidan bir varaq qog'oz olib, yozib oldi va qog'ozni xotirjamlik bilan yoniga qo'ydi. To‘satdan esgan shamol bargni suvga urdi. Grig qog'oz yo'qolganini payqamadi va Beyer uni jimgina suvdan chiqarib oldi. U yozib olingan kuyni o'qib chiqdi va qog'ozni yashirib, xirillay boshladi. Grig chaqmoq tezligida orqasiga o'girilib so'radi:

Bu nima? .. Beyer butunlay bezovtalanib javob berdi:

Shunchaki xayolimga kelgan fikr.

- "" Xo'sh, lekin hamma mo''jizalar sodir bo'lmasligini aytadi! – dedi Grig katta hayratda. -

Tasavvur qiling, chunki bir necha daqiqa oldin xuddi shu fikr menda ham paydo bo'ldi!

O'zaro maqtov

Edvard Grigning Frants List bilan uchrashuvi 1870 yilda Rimda, Grig yigirma yetti yoshga to'lganida bo'lib o'tdi va List o'zining oltmish yillik yubileyini kutib olishga tayyorgarlik ko'rayotgan edi. Grig Listga boshqa kompozitsiyalari bilan bir qatorda minordagi fortepiano kontsertini ko'rsatdi, bu juda qiyin edi. Yosh bastakor nafasini ushlab, buyuk List nima deyishini kutdi. Hisobni ko'rib chiqib, List so'radi:

Men uchun o'ynaysizmi?

Yo'q! Qila olmayman! Agar men bir oy davomida mashq qilishni boshlasam ham, men zo'rg'a o'ynayman, chunki men hech qachon pianino chalishni o'rganmaganman.

Men ham qila olmayman, bu juda g'ayrioddiy, lekin harakat qilib ko'raylik.— List shu so'zlar bilan pianino yoniga o'tirdi va o'ynay boshladi. Va eng muhimi, u Konsertdagi eng qiyin parchalarni ijro etgan. List o'ynashni tugatgandan so'ng, hayratda qolgan Edvard Grig nafas oldi:

Ajoyib! Tushunarsiz...

Men sizning fikringizga qo'shilaman. Konsert juda zo'r, - dedi List xushmuomalalik bilan jilmayib.

Grigning merosi

Bugungi kunda Edvard Grig ijodi, ayniqsa, bastakorning vatani - Norvegiyada yuksak hurmatga sazovor.

Uning asarlari bugungi kunda Norvegiyaning eng mashhur musiqachilaridan biri Leif Ove Andsnes tomonidan pianinochi va dirijyor sifatida faol ijro etilmoqda. Bastakor buyuk yillar davomida yashagan uy - "Trollhaugen" jamoatchilik uchun ochiq uy-muzeyga aylandi.

Bu yerda tashrif buyuruvchilarga bastakorning tug'ilgan devorlari, uning mulki, interyeri, Edvard Grigga tegishli yodgorlik buyumlari ko'rsatilgan.

Bastakorga tegishli bo'lgan doimiy narsalar: palto, shlyapa va skripka hali ham uning ishxonasi devorida osilgan. Manor yaqinida Edvard Grig haykali ochilgan, uni "Trollhaugen" va Grig o'zining eng yaxshi musiqiy asarlarini yaratgan va xalq motivlari aranjirovkalarini yozgan ishchilar kulbasiga tashrif buyurgan har bir kishi ko'rishi mumkin.

Musiqa korporatsiyalari Edvard Grigning eng buyuk asarlaridan CD va audiotasmalarni ishlab chiqarishda davom etmoqda. Grigning zamonaviy aranjirovkadagi ohanglarining kompakt disklari chiqarilmoqda (ushbu maqolaga qarang: Musiqiy parchalar - "Erotika", "Trollhaugendagi to'y kuni"). Edvard Grig nomi hanuzgacha Norvegiya madaniyati va mamlakatning musiqiy ijodi bilan bog'liq. Grigning klassik asarlari turli xil badiiy va madaniy tadbirlarda qo'llaniladi. Turli musiqiy chiqishlar, muz ustidagi professional chiqishlar ssenariylari va boshqa spektakllar sahnalashtiriladi.

"Tog' qirolining g'orida" Grigning eng mashhur va taniqli kompozitsiyasidir.

U estrada musiqachilari tomonidan ko'plab muolajalardan o'tgan. Kendis Nayt va Ritchi Blekmor hattoki “Tog‘ qiroli g‘ori” qo‘shig‘iga so‘z yozib, uni “Tog‘ qiroli zali” qo‘shig‘iga aylantirgan. Kompozitsiya, uning parchalari va moslashuvlari ko'pincha filmlar, teleko'rsatuvlar, kompyuter o'yinlari, reklama roliklari va boshqalar uchun saundtreklarda, sirli, biroz mash'um yoki biroz istehzoli muhit yaratish uchun ishlatiladi.

Misol uchun, u "M" filmida Piter Lorre qahramoni - bolalarni ovlagan manyak Bekkert xarakterini aniq ko'rsatdi.