Gustav Mahler: tarjimai holi va oilasi. Gustav Mahler: tarjimai holi, qiziqarli faktlar, video, ijodkorlik Chexiya shahri, Mahler o'qigan

Gustav Mahler 1860 yil 7 -iyulda Chexiya va Moraviya chegarasidagi Kalisht shahrida tug'ilgan. U oiladagi ikkinchi bola bo'lib chiqdi va uning o'n uchta aka -uka va opa -singillari bor edi, ulardan etti nafari erta bolalikda vafot etdi.

Bolaning otasi Bernhard Mahler hukmron odam edi va kambag'al oilada jilovni qo'lida mahkam ushlab turardi. Balki shuning uchun ham Gustav Mahler umrining oxirigacha "otasi haqida gapirganda sevgi so'zini topmagan" va o'z xotiralarida faqat "baxtsiz va azobli bolalik" ni tilga olgan. Ammo, boshqa tomondan, otasi Gustavning ma'lumot olishi va musiqiy iste'dodini to'liq rivojlantirish uchun hamma narsani qildi.

Erta bolaligida musiqa ijro etish Gustavga katta zavq bag'ishlagan. Keyinchalik u shunday deb yozgan edi: "To'rt yoshimda men allaqachon musiqa chalayotgan va bastakor bo'lganman, hatto tarozida o'ynashni ham o'rganmaganman". Shuhratparast ota o'g'lining musiqiy iste'dodi bilan juda faxrlanadi va uning iste'dodini rivojlantirish uchun hamma narsani qilishga tayyor edi. U har qanday holatda ham Gustav orzu qilgan pianino sotib olishga qaror qildi. Boshlang'ich maktabda Gustav "ixtiyoriy" va "aqlsiz" deb hisoblanar edi, lekin uning pianino chalishni o'rganishdagi muvaffaqiyati haqiqatan ham ajoyib edi. 1870 yilda Jihlava teatrida "vundex" ning birinchi yakkaxon konserti bo'lib o'tdi.

1875 yil sentyabr oyida Gustav musiqa ixlosmandlari jamiyati konservatoriyasiga qabul qilindi va taniqli pianinochi Yuliy Epshteyn rahbarligida o'qishni boshladi. 1876 ​​yil yozida Jihlavaga kelgan Gustav nafaqat otasiga ajoyib hisobot kartasini, balki kompozitsiyalar tanlovida birinchi sovrinni olib kelgan pianino kvartetini ham ko'rsata oldi. Keyingi yilning yozida u Jihlava gimnaziyasida o'qish sertifikati uchun imtihonlarni topshirdi va bir yildan so'ng u yana konservatoriyadagi bitiruv konsertida ajoyib ijro etgan pianino kvinteti uchun birinchi mukofotni oldi. Vena shahrida Mahler darslar orqali pul topishga majbur bo'ldi. Shu bilan birga, u teatr bantmasmeri lavozimini topa oladigan nufuzli teatr agentini qidirdi. Mahler Petersplatzdagi musiqa do'konining egasi Gustav Levining timsolida bunday odamni topdi. 1880 yil 12 mayda Mahler Levi bilan besh yillik shartnoma tuzdi.

Mahler birinchi mashg'ulotini Yuqori Avstriyadagi Bad Xoll yozgi teatrida oldi, u erda operetta orkestrini boshqarishi va shu bilan birga ko'plab yordamchi vazifalarni bajarishi kerak edi. Kichik mablag 'bilan Vena shahriga qaytib, u xor, solistlar va orkestr uchun "Shikoyat qo'shig'i" musiqiy ertakidagi ishni tugatadi. Bu asarda Mahlerning asl instrumental uslubining xususiyatlari allaqachon ko'rinib turibdi. 1881 yilning kuzida u nihoyat Lyublyanada teatr dirijyorining o'rnini egallaydi. Keyin Gustav Olomouc va Kasselda ishladi.

Kassel bilan shug'ullanishi tugashidan oldin ham, Mahler Praga bilan aloqa o'rnatdi va Vagnerning buyuk muxlisi Anjelo Neyman Praga (Germaniya) davlat teatri direktori etib tayinlanishi bilanoq, Mahlerni o'z teatriga qabul qildi.

Ammo tez orada Mahler ikkinchi dirijyor sifatida yangi shartnoma bilan yana Leypsigga ko'chib o'tdi. Bu yillar mobaynida Gustav birin -ketin ishqiy munosabatlar qurdi. Holbuki, Kasselda yosh qo'shiqchiga bo'lgan zo'ravon sevgi Leypsigda, fon Viber xonimga bo'lgan ehtiros tufayli, "Adashgan shogirdning qo'shiqlari" tsiklini tug'di, birinchi simfoniya tug'ildi. Shu bilan birga, Mahlerning ta'kidlashicha, «simfoniya faqat sevgi hikoyasi bilan chegaralanmaydi, bu hikoya uning markazida turadi va muallifning ma'naviy hayotida bu asar yaratilishidan oldin bo'lgan. Biroq, bu tashqi voqea simfoniya yaratilishiga turtki bo'ldi, lekin uning mazmunini tashkil qilmaydi ».

Simfoniya ustida ishlayotganda, u dirijyorlik vazifasini boshladi. Tabiiyki, Mahler Leypsig teatri ma'muriyati bilan ziddiyatli edi, lekin bu uzoq davom etmadi. 1888 yil sentyabr oyida Mahler shartnoma imzoladi, unga ko'ra u 10 yil muddatga Budapeshtdagi Vengriya qirollik opera teatrining badiiy rahbari lavozimini egalladi.

Mahlerning milliy venger aktyorini yaratishga urinishi tanqidga uchradi, chunki tomoshabinlar millatidan ko'ra chiroyli ovozlarni yoqtirishadi. 1889 yil 20 -noyabrda bo'lib o'tgan Mahlerning birinchi simfoniyasining premyerasi norozilik bilan kutib olindi, ba'zi sharhlovchilar, bu simfoniyaning qurilishi xuddi tushunarsiz, degan fikrni bildirishdi, chunki Mahlerning opera teatrining boshlig'i sifatida faoliyati. tushunarsiz ".

1891 yil yanvarda u Gamburg teatrining taklifini qabul qildi. Bir yil o'tgach, u "Evgeniy Onegin" birinchi nemis asarini boshqargan. Premyeradan biroz oldin Gamburgga kelgan Chaykovskiy jiyani Bobga shunday yozgan edi: "Mahalliy dirijyor-bu oddiy odam emas, balki spektaklni boshqarishga o'z hayotini bag'ishlagan haqiqiy daho". Londondagi muvaffaqiyatlar, Gamburgdagi yangi spektakllar, shuningdek dirijyor sifatida kontsertlar Mallerning qadimiy Gansey shahridagi mavqeini sezilarli darajada mustahkamladi.

1895-1896 yillarda, yozgi ta'tilda va odatdagidek, dunyoning qolgan qismidan himoyalangan, Uchinchi simfoniyada ishlagan. U hatto sevimli Anna von Mildenberg uchun ham istisno qilmagan.

Simfonist sifatida e'tirofga sazovor bo'lgan Mahler, "janubiy viloyatlar xudosining vazifasini" amalga oshirish uchun bor kuchini sarfladi va har qanday aloqani ishga soldi. U Venada bo'lishi mumkin bo'lgan kelishuv haqida so'rashni boshlaydi. Shu munosabat bilan u 1895 yil 13 dekabrda Berlindagi ikkinchi simfoniyasini ijro etishga katta ahamiyat berdi. Bruno Uolter bu voqea haqida shunday yozgan edi: "Bu asarning buyukligi va o'ziga xosligi, Mahlerning shaxsiyati bilan yoritilgan kuch taassurotlari shunchalik kuchli ediki, aynan shu kuni uning bastakor sifatida ko'tarilishining boshlanish sanasini sanash kerak". Bruno Uolterga Mahlerning uchinchi simfoniyasi ham katta taassurot qoldirdi.

Imperator opera teatridagi bo'sh lavozimni to'ldirish uchun Mahler hatto 1897 yil fevral oyida katoliklikni qabul qildi. 1897 yil may oyida Vena operasida dirijyor sifatida debyut qilganidan so'ng, Mahler Gamburgda Anna fon Mildenbergga shunday yozdi: "Butun Vena meni ishtiyoq bilan qabul qildi ... Yaqin kelajakda rejissyor bo'lishimga shubha qilish uchun hech qanday asos yo'q". Bu bashorat 12 oktyabrda amalga oshdi. Ammo o'sha paytdan boshlab Mahler va Anna o'rtasidagi munosabatlar biz uchun tushunarsiz bo'lgan sabablarga ko'ra sovuqlasha boshladi. Faqat ularning sevgisi asta -sekin so'nib borayotgani ma'lum, lekin ular o'rtasidagi do'stona aloqalar uzilmagan.

Mahler davri Vena operasining "yorqin davri" bo'lganligi inkor etilmaydi. Uning eng yuqori printsipi operani san'at asari sifatida saqlab qolish edi va hamma narsa shu tamoyilga bo'ysundi, hatto tomoshabinlar intizomidan va birgalikda ijod qilishga so'zsiz tayyor bo'lish kerak edi.

1900 yil iyun oyida Parijda muvaffaqiyatli kontsertlardan so'ng, Mahler Karintiyadagi Mayernigge yashirin boshpanasiga nafaqaga chiqdi va u erda yozda to'rtinchi simfoniyasini tugatdi. Uning barcha simfoniyalaridan aynan shu simfoniya keng jamoatchilikning hamdardligini qozondi. Garchi uning premyerasi 1901 yilning kuzida Myunxendagi do'stona qabul bilan uchrashgan.

1900 yil noyabr oyida Parijda bo'lib o'tgan yangi gastrol paytida, salonlardan birida, u o'z hayotining ayoli - yosh rassom Alma Mariya Shindler bilan uchrashdi. Alma 22 yoshga kirdi, u jozibali edi. Birinchi uchrashuvdan bir necha hafta o'tgach, 1901 yil 28 -dekabrda ular rasmiy kelishuvlarini e'lon qilishlari ajablanarli emas. Va 1902 yil 9 martda ularning tantanali to'yi Vena shahridagi Sankt -Charlz cherkovida bo'lib o'tdi. Ular bal oyini Sankt -Peterburgda o'tkazdilar, u erda Mahler bir nechta konsertlar o'tkazdi. Yozda biz Mayernigga bordik, u erda Mahler Beshinchi simfoniyada ishlashni davom ettirdi.

3 noyabrda ularning birinchi farzandi tug'ildi - suvga cho'mish paytida Mariya Anna ismini olgan qiz va 1903 yil iyun oyida Anna Jastina ismli ikkinchi qizi dunyoga keldi. Mayerniggda Olma xotirjam va quvnoq kayfiyatda edi, bu esa onalik baxtiga yangi yordam berdi va u Mahlerning "O'lik bolalar qo'shiqlari" vokal tsiklini yozish niyatidan juda hayron va qo'rqib ketdi. hech qanday kuchlar tomonidan qaytarilmasligi kerak.

Ajablanarlisi shundaki, 1900 yildan 1905 yilgacha Mahler eng katta opera teatrining direktori bo'lib, dirijyor sifatida kontsertlar bilan qatnashib, beshinchi, oltinchi va ettinchi simfoniyalarni yozish uchun etarli vaqt va kuch topa olgan. Olma Mahler Oltinchi simfoniyani "uning eng shaxsiy va ayni paytda bashoratli ishi" deb hisoblagan.

Uning bu janrda qilingan hamma narsani portlatish bilan tahdid qilgan qudratli simfoniyalari o'sha 1905 yilda tugatilgan "O'lik bolalar qo'shiqlari" dan keskin farq qilar edi. Ularning matnlari Fridrix Ryukert tomonidan ikki farzandi vafotidan keyin yozilgan va shoir vafotidan keyingina nashr etilgan. Mahler ushbu tsikldan eng chuqur his qilingan kayfiyat bilan ajralib turadigan beshta she'rni tanladi. Ularni yaxlit birlashtirib, Mahler mutlaqo yangi, ajoyib asar yaratdi. Mahler musiqasining pokligi va kirib borishi tom ma'noda "so'zlarni boyitdi va ularni qutqarish cho'qqisiga ko'tardi". Uning xotini bu kompozitsiyada taqdirga qarshi kurashni ko'rdi. Bundan tashqari, Alma hatto bu qo'shiqlar nashr etilganidan ikki yil o'tib, to'ng'ich qizining o'limi kufrlik uchun qilingan jazo deb hisoblardi.

Bu erda Mahlerning oldindan belgilash masalasiga munosabati va taqdirni oldindan ko'rish imkoniyati haqida to'xtalib o'tish o'rinli ko'rinadi. Mutlaq determinist bo'lib, u "ijodkor, ilhomlanish paytlarida, kundalik hayotda bo'lajak voqealarni, hatto ularning paydo bo'lishi jarayonida ham oldindan ko'ra oladi", deb ishongan. Mahler tez -tez "faqat keyin sodir bo'lgan narsalarni tovushlar bilan kiyib olgan". Xotiralarida Alma ikki marta Mahlerning o'lik bolalar qo'shiqlari va oltinchi simfoniyasida o'z hayotining "musiqiy bashorati" ni yozganiga ishonchini ikki marta ko'rsatadi. Buni Pol Stefay ham Mahler tarjimai holida aytgan: "Mahler o'z asarlari kelajakda sodir bo'ladigan voqealar ekanligini bir necha bor ta'kidlagan".

1906 yil avgust oyida u xursandchilik bilan gollandiyalik do'sti Villem Mengelbergga shunday dedi: "Bugun men sakkizinchi o'rinni egalladim - hozirgacha yaratgan eng katta narsam va shakli va mazmuni shu qadar noyobki, uni so'z bilan ta'riflab bo'lmaydi. Tasavvur qiling -a, koinot ovoz va o'ynay boshladi. Bu endi odamlarning ovozi emas, balki quyosh va sayyoralar o'z orbitasida harakatlanmoqda ". Ushbu ulkan asarning yakunlanishidan mamnunlik hissiga Berlin, Breslau va Myunxenda ijro etilgan turli simfoniyalarining muvaffaqiyatlari quvonchi qo'shildi. Mahler yangi yilni kelajakka to'liq ishonch hissi bilan qarshi oldi. 1907 yil Mahler taqdirida burilish davri bo'ldi. Matbuotda Malierga qarshi kampaniya birinchi kunlarida boshlangan, buning sababi Imperator opera teatri direktorining etakchilik uslubi edi. Shu bilan birga, Oberxofmeyster knyaz Montenuovo spektakllarning badiiy darajasi pasayganini, teatr kassa tushumlari pasayganini e'lon qildi va buni bosh dirijyorning uzoq xorijiy gastrollari bilan izohladi. Tabiiyki, Mahler bu hujumlar va yaqinda iste'foga chiqish haqidagi mish-mishlardan bezovta bo'la olmasdi, lekin tashqi tomondan u butunlay xotirjam va o'zini tuta bilardi. Mahler iste'foga chiqishi mumkinligi haqidagi mish -mishlar tarqalishi bilan, u darhol boshqasidan ko'ra jozibali takliflarni qabul qila boshladi. U Nyu -Yorkdan eng jozibali taklifni topdi. Qisqa muzokaralardan so'ng, Mahler Metropolitan opera menejeri Geynrix Konrid bilan shartnoma imzoladi va unga ko'ra 1907 yil noyabr oyidan boshlab har yili to'rt yil davomida bu teatrda ishlashga va'da berdi. 1908 yil 1 yanvarda Mahler Metropolitan operasida Tristan va Izolda debyutini o'tkazdi. Tez orada u Nyu -York filarmonik orkestri direktori bo'ldi. Mahler oxirgi yillarini asosan AQShda o'tkazdi, Evropaga faqat yoz uchun qaytdi.

1909 yilda Evropadagi birinchi ta'tilida u butun yozni To'qqizinchi simfoniya ustida ishladi, u xuddi Er qo'shig'i singari, o'limidan keyin ham ma'lum bo'ldi. U bu simfoniyani Nyu -Yorkdagi uchinchi mavsumida yakunlagan. Mahler bu asar taqdirga qarshi chiqadi deb qo'rqdi - "to'qqiz" - bu haqiqatan ham halokatli raqam: Betxoven, Shubert, Brukner va Dvorak to'qqizinchi simfoniyasini tugatgandan so'ng vafot etdi! Xuddi shu ruhda, Shoenberg bir marta shunday degan edi: "Ko'rinib turibdiki, to'qqiz simfoniya chegara, kim ko'proq ketishni xohlasa, ketishi kerak". Mahlerning qayg'uli taqdiri o'tmadi.

U tez -tez kasal bo'lib qoldi. 1911 yil 20 -fevralda u yana isitmasi va tomog'i qattiq og'riy boshladi. Uning shifokori doktor Jozef Frenkel bodomsimon bezda sezilarli yiringli plastinka topdi va Mahlerni bunday holatda qilmaslik kerakligini ogohlantirdi. Ammo, u kasallik unchalik jiddiy emasligini hisobga olib, rozi bo'lmadi. Darhaqiqat, kasallik allaqachon juda qo'rqinchli rejalarga ega edi: Malerning atigi uch oy yashashi kerak edi. 1911 yil 18 -mayning juda shamolli kechasida, yarim tundan ko'p o'tmay, Mahlerning azoblari tugadi.

1. katta obsesyon

Mahler 20 -asrning Betxoveniga aylanish bilan bir umr shug'ullangan. Betxovenning xulq -atvori va kiyinishida nimadir bor edi: ko'zoynak oynasi ortida Mahlerning ko'zlarida fanatik olov yonib turardi, u juda beparvo kiyingan va uzun sochlari taralgan. Hayotda u g'ayritabiiy ravishda g'ayrioddiy va do'stona bo'lmagan, odamlar yoki aravalardan uzoqlashgan, go'yo isitmasi ko'tarilgandek yoki asabiylashayotgandek edi. Uning o'ziga dushman qilishning ajoyib qobiliyati afsonaviy edi. Uni hamma yomon ko'rardi: opera divalaridan tortib sahnachilarigacha. U orkestrni shafqatsiz qiynoqqa solgan va o'zi ham dirijyor stendida 16 soat turishi, shafqatsizlarcha la'natlashi va hammani va hamma narsani vayron qilishi mumkin edi. G'alati va konvulsiv xatti -harakati uchun uni "dirijyor stendida talvasasi bor mushuk" va "galvanizli qurbaqa" deb atashgan.

2. eng yuqori buyruq bilan ...

Bir kuni Vena operasining solisti bo'lishni da'vo qilib, Mahlerga qo'shiqchi keldi va u birinchi navbatda maestroga nota topshirdi ... Bu eng yuqori tavsiya edi - imperatorning o'zi Mahler qo'shiqchini teatrga olib borishini talab qilgan.
Xabarni diqqat bilan o'qib chiqqach, Mahler uni asta -sekin yirtib tashladi, pianino yoniga o'tirdi va muloyimlik bilan murojaat qiluvchiga taklif qildi:
- Xo'sh, xonim, endi, iltimos, kuylang!
Uning gaplarini eshitgach, dedi:
- Ko'ryapsizmi, azizim, hatto imperator Frants Jozefning sizning odamingizga bo'lgan eng qizg'in munosabati ham sizni ovozli bo'lish ehtiyojidan ozod qilmaydi ...
Frans Jozef bu haqda bilib, opera rejissyori uchun katta janjal qildi. Lekin, albatta, shaxsan emas, balki uning vaziri orqali.
- U qo'shiq aytadi! - vazir Maleruga buyruq bilan topshirdi. - Shunday qilib, imperator xohladi.
- Xo'sh, - jahl bilan javob berdi Mahler, - lekin afishalarda men: "Oliy buyruq bilan!"

3. ozgina xijolat

O'tgan asrning oxirida Vena konservatoriyasi vokal tanlovini o'tkazdi. Gustav Mahler raqobat qo'mitasi raisi etib tayinlandi.
Birinchi sovrinni, odatda, tez -tez sodir bo'ladigan, deyarli mahoratli qo'shiqchi bo'lgan, lekin deyarli umuman ovozsiz bo'lgan xonanda qo'lga kiritdi ... Lekin sharmandalik ro'y bermadi: Mahler isyonkor, san'atga sodiq va bunday o'yinlarni o'ynashni istamagan, u o'zicha turib oldi. Tanlov g'olibi munosib yosh iqtidorli xonanda bo'ldi.
Keyinchalik uning tanishlaridan biri Mahlerdan so'radi:
- N. xonim deyarli tanlov laureatiga aylangani rostmi?
Mahler jiddiy javob berdi:
- Eng toza haqiqat! Butun sud unga, hatto Archduke Ferdinandga tegishli edi. Unga faqat bitta ovoz etishmadi - o'z ovozi.

4. Meni binafsha rangga aylantiring!

Gustav Mahler mashg'ulotlarda orkestr a'zolariga shunday murojaat qilar edi:
- Janoblar, bu erda ko'k rangda o'ynang va bu joyni binafsha rangga aylantiring ...

5. an'ana va yangilik ...

Bir marta, Maller Shoenbergning kamera palatasi simfoniyasining yangi mashg'ulotida qatnashdi. Schoenberg musiqasi yangi so'z deb hisoblanar edi va barchasi "klassik" Mahler uchun yovvoyi tovushlar to'plami, kakofoniya bo'lgan dissonanslarga qurilgan edi ... Mashg'ulot oxirida Mahler orkestrga murojaat qildi:
- Endi, janoblar, iltimos qilaman, men uchun chol, oddiy musiqiy tarozida o'ynang, aks holda bugun tinch uxlay olmayman ...

6. bu juda oddiy

Bir marta jurnalistlardan biri Mahlerga savol berdi, musiqa yozish qiyinmi? Mahler javob berdi:
- Yo'q, janoblar, aksincha, bu juda oddiy! ... Quvur qanday yasalganini bilasizmi? Bir teshik oling va uni mis bilan o'rang. Musiqa bastalashda ham xuddi shunday ...

7. meros

Gustav Mahler o'n yil davomida Venadagi Qirollik opera teatrini boshqargan. Bu uning dirijyorlik faoliyatining eng gullagan davri edi. 1907 yilning yozida u Amerikaga jo'nab ketdi. Vena teatri rahbariyatidan ketgach, Mahler o'z buyurtmalarini o'z kabinetidagi stol tortmasidan birida qoldirdi ...
Ularni topgach, teatr xodimlari tasodifan o'z qimmatbaho regaliyasini unutib yubordi, deb o'ylab, Malerga bu haqda xabar berishga shoshildi.
Okeanning narigi tarafidan javob tez orada kelmadi va kutilmaganda edi.
"Men ularni vorisimga qoldirdim", deb yozgan Mahler ...

8. yuqoridan imzo chekish

Hayotining so'nggi yozida Maleru final yaqinlashayotgani haqida dahshatli ogohlantirish oldi. Bastakor Tolbaxdagi kichkina uyda ishlayotganida, xonaga katta va qora narsa shitirlash, shovqin va qichqiriq bilan kirib keldi. Mahler stol ortidan sakrab tushdi va qo'rqib o'zini devorga bosdi. Bu burgut xonani ayovsiz aylantirib, dahshatli hushtak chaldi. Aylangach, burgut havoga g'oyib bo'lganday tuyuldi. Burgut g'oyib bo'lishi bilan divan ostidan qarg'a uchib ketdi, o'zini silkitib tashladi.
- Qarg'aning orqasidan quvayotgan burgut bejiz emas, yuqoridan belgi ... Men haqiqatan ham shu qarg'ami, burgut esa mening taqdirimmi? - O'ziga keldim, dedi hayratda qolgan bastakor.
Bu voqeadan bir necha oy o'tgach, Mahler vafot etdi.

Oddiy maqola

Gustav Mahler
Gustav Mahler
G. Mahler
Kasb:	Bastakor
Tug'ilgan kun:
Tug'ilgan joyi:
Fuqarolik:	Avstriya-Vengriya
O'lim sanasi:
O'lim joyi:

Mahler, Gustav(Mahler, Gustav; 1860, Kalisht qishlog'i, hozirgi Kalishte, Chexiya - 1911, Vena) - bastakor, dirijyor va opera direktori.

dastlabki yillar

Kambag'al savdogarning o'g'li. Oilada tez -tez kasal bo'lgan 11 bola bor edi va ularning ba'zilari vafot etdi.

Tug'ilganidan bir necha oy o'tgach, oila qo'shni Iglau shahriga ko'chib o'tdi, u erda Mahler bolaligi va yoshligini o'tkazdi. Oilaviy munosabatlar yomon edi va Mahler bolaligidan otasini yoqtirmasligini va psixologik muammolarini rivojlantirdi. Uning yuragi zaif edi (bu erta o'limga olib keldi).

U to'rt yoshidan musiqaga qiziqa boshladi. Olti yoshidan Pragada musiqa o'qidi. 10 yoshida u pianinochi sifatida ijro qila boshladi, 15 yoshida Vena konservatoriyasiga qabul qilindi, u erda 1875–78 yillarda o'qidi. Y. Epshteyndan (pianino), R. Fuchs (uyg'unlik) va T. Krennadan (kompozitsiya), o'sha paytda do'st bo'lgan A. Bruknerning uyg'unlik haqidagi ma'ruzalarini tinglagan.

U musiqa bastalash bilan shug'ullangan, o'qituvchilardan pul topgan. Betxoven tanlovining sovrinini qo'lga kirita olmaganda, u bo'sh vaqtlarida dirijyor bo'lishga va kompozitsiyani o'rganishga qaror qildi.

Orkestr ishi

Bad Hall (1880), Lyublyana (1881–82), Kassel (1883–85), Praga (1885), Budapesht (1888–91), Gamburg (1891–97) opera orkestrlarini boshqargan. 1897, 1902 va 1907 yillarda u Rossiyaga gastrol safariga chiqdi.

1897-1907 yillarda. Mahler tufayli misli ko'rilmagan gullab -yashnagan Vena operasining badiiy rahbari va bosh dirijori edi. Mahler W.A.Motsart, L.Betxoven, V.R.Vagner, G.A.Rossini, G.Verdi, G.Puchchini, B.Smetana, P.I.Çaykovskiy (Mahlerni zo'r dirijyor deb atagan) operalarini o'qidi va sahnalashtirdi, sahna harakati va musiqasi sinteziga erishdi. , teatr va opera san'ati.

Uning islohoti ma'rifatparvar odamlar tomonidan katta iliqlik bilan qabul qilindi, lekin rasmiylar bilan to'qnashuvlar, xayolparastlarning fitnalari va tabloid matbuotining hujumlari (shu jumladan antisemitizm) Mahlerni Vena shahridan chiqib ketishga undadi. 1908-1909 yillarda. u 1909-11 yillarda Metropolitan operasining dirijyori edi. Nyu -Yorkdagi Filarmoniya orkestrini boshqargan.

Kompozitsiyalar

Mahler asosan yoz oylarida yozgan. Mahler asarlarining asosiy mazmuni - hamma narsadan boshlangan, yolg'onchi, ikkiyuzlamachi, xunuk, yaxshi, insonparvarlik bilan boshlangan shiddatli, ko'pincha teng bo'lmagan kurash. Mahler shunday deb yozgan edi: "Men butun umrim davomida faqat bitta narsa haqida musiqa yozganman - boshqa jonzot boshqa joyda azob cheksa, baxtli bo'la olamanmi?" Qoida tariqasida, Mahler ijodida uch davr ajratilgan.

Uning dramatik va falsafiy chuqurligi bilan ajoyib monumental simfoniyalar davrning badiiy hujjatlariga aylandi:

• Birinchisi (1884–88), odamni tabiat bilan birlashtirish g'oyasidan ilhomlanib,
• Ikkinchisi (1888–94) "Hayot-o'lim-o'lmaslik" dasturi bilan,
• Uchinchisi (1895–96) - dunyoning panteistik tasviri,
• To'rtinchisi (1899-1901) - er yuzidagi ofatlar haqida achchiq hikoya,
• Beshinchisi (1901-1902) - qahramonni "hayotning eng yuqori nuqtasida" ko'rsatishga urinish,
• Oltinchi ("Fojiali", 1903-1904),
• Ettinchi (1904-1905),
• Sakkizinchi (1906), Gyote "Faust" ("Ming ishtirokchi" deb nomlangan simfoniya) matni bilan,
• To'qqizinchi (1909), "hayot bilan vidolashuv" kabi yangradi, shuningdek
• simfonik-kantata Er qo'shig'i (1907–1908).

Mahler o'ninchi simfoniyasini tugatolmadi.

Uning dunyoqarashi va ideallariga ta'sir ko'rsatgan Mahlerning sevimli yozuvchilari I. V. Gyote, Jan Pol (I. P. F. Rixter), E. T. A. Goffman, F. Dostoevskiy, bir muncha vaqt F. Nitsshe edi.

Mahlerning jahon madaniyatiga ta'siri

Mahlerning badiiy merosi, xuddi musiqiy romantizm davrini sarhisob qildi va zamonaviy musiqa san'atining ko'plab tendentsiyalari, shu jumladan Nyu-Vena maktabi (A. Shoenberg va uning izdoshlari) ekspressionizmining boshlang'ich nuqtasi bo'lib xizmat qildi. A. Xonegger, B. Britten va boshqalarning asarlari.ko'proq darajada - D. Shostakovich.

Mahler yakkaxon, xor yoki bir nechta xorlardan iborat qo'shiqlarda simfoniya deb nomlangan turni yaratdi. Mahler ko'pincha o'z qo'shiqlarini simfoniyalarda ishlatgan (ularning ba'zilari o'z so'zlariga asoslangan). Mahlerning vafotiga bag'ishlangan nekrologda u "simfoniya va drama, mutlaq va dasturiy, vokal va cholg'u musiqasi o'rtasidagi ziddiyatlarni yenggani" qayd etilgan.

Avstriyalik bastakor, opera va simfonik dirijyor

qisqacha tarjimai hol

Gustav Mahler(Nemis Gustav Mahler; 1860 yil 7 iyul, Kaliste, Bogemiya - 1911 yil 18 may, Vena) - avstriyalik bastakor, opera va simfonik dirijyor.

Gustav Mahler hayoti davomida o'z davrining eng buyuk dirijyorlaridan biri, "Vagnerdan keyingi beshlik" vakili sifatida mashhur bo'lgan. Mahler hech qachon orkestr boshqaruvi san'atini o'zi o'rganmagan va boshqalarga o'rgatmagan bo'lsa ham, uning yosh hamkasblariga ta'siri musiqashunoslarga Mahler maktabi haqida gapirishga imkon beradi, jumladan Willem Mengelberg, Bruno Valter va Otto Klemperer.

Bastakor Mahler hayoti davomida sodiq muxlislar doirasiga ega edi, vafotidan atigi yarim asr o'tgach, u XX asrning eng buyuk simfonistlaridan biri sifatida tan olingan. 19-asrning oxiridagi avstriya-german romantizmi va 20-asr boshidagi modernizm o'rtasidagi o'ziga xos ko'prikka aylangan Mahler ijodi ko'plab bastakorlarga, shu jumladan Yangi Vena maktabi vakillari kabi turli bastakorlarga ta'sir ko'rsatdi. Dmitriy Shostakovich va Benjamin Britten - boshqasi bilan.

Mahlerning bastakor sifatida qoldirgan merosi, nisbatan kichik va deyarli butunlay qo'shiqlar va simfoniyalardan iborat bo'lib, so'nggi yarim asrda konsert repertuarida mustahkam o'rnashgan va bir necha o'n yillar davomida u eng ko'p ijro etilgan bastakorlardan biri bo'lgan.

Jihlavada bolalik

Gustav Mahler Bogemiyaning Kaliste qishlog'ida (hozirgi Chexiyaning Visokina viloyatida) kambag'al yahudiy oilasida tug'ilgan. Ota, Bernhard Mahler (1827-1889), mehmonxona va kichik savdogar, otasining bobosi ham mehmonxona egasi edi. Onam, Mariya Xerman (1837-1889), asli Ledech, kichik sovun ishlab chiqaruvchining qizi edi. Natali Bauer-Lexnerning so'zlariga ko'ra, Mahler juftligi bir-biriga "olov va suv kabi" yaqinlashgan: "U o'jarlik edi, u o'zini yumshoqligi edi". Ularning 14 farzandidan (ikkinchi Gustav) sakkiztasi erta yoshda vafot etgan.

Bu oilada hech narsa musiqaga mos kelmadi, lekin Gustav tug'ilganidan ko'p o'tmay, oila Jihlavaga ko'chib o'tdi - XIX asrning ikkinchi yarmida, asosan nemislar yashagan, o'z madaniy an'analariga ega bo'lgan shahar. , teatr bilan, unda dramatik spektakllardan tashqari, ba'zida sahnalar va operalar, yarmarkalar va harbiy guruchli orkestri bor edi. Xalq qo'shiqlari va yurishlari Mahler to'rt yoshida garmonikani eshitgan va ijro etgan birinchi musiqa edi - bastakor ijodida ikkala janr ham muhim o'rin egallaydi.

Uning dastlabki musiqiy qobiliyatlari e'tiboridan chetda qolmadi: 6 yoshidan boshlab, Mahlerga pianino chalishni o'rgatishgan, 10 yoshida, 1870 yilning kuzida, u birinchi marta Jihlavadagi ommaviy kontsertida chiqish qilgan. Birinchi bastakorlarning tajribalari shu davrga to'g'ri keladi. Bu Jihlava tajribalari haqida hech narsa ma'lum emas, faqat 1874 yilda, uning ukasi Ernst 13 -yilda og'ir kasallikdan so'ng vafot etganida, Mahler do'sti Jozef Shtayner bilan birgalikda "Svabiya gersogi Ernst" operasini yozishni boshladi. uning akasi.

Gimnaziya yillarida Mahlerning qiziqishlari butunlay musiqa va adabiyotga qaratilgan edi, u o'rta maktabda o'qidi, boshqa gimnaziyaga, Pragaga ko'chdi, akademik ko'rsatkichlarini yaxshilashga yordam bermadi va Bernhard oxir -oqibat to'ng'ich o'g'li bo'lmasligini tan oldi. o'z biznesida yordamchi - 1875 yilda u Gustavni mashhur o'qituvchi Yuliy Epshteynga Vena shahriga olib borgan.

Yoshlar Vena

Mahlerning ajoyib musiqiy qobiliyatiga ishongan professor Epstein yosh provinsiyani Vena konservatoriyasiga yubordi va u erda pianino ustozi bo'ldi; Mahler Robert Fuchs bilan uyg'unlikni, Frans Krenn bilan kompozitsiyani o'rgangan. U Anton Bruknerning ma'ruzalarini tingladi, u keyinchalik uni asosiy o'qituvchilardan biri deb hisobladi, garchi u rasman o'z shogirdlari ro'yxatiga kiritilmagan bo'lsa.

Vena bir asr davomida Evropaning musiqiy poytaxtlaridan biri bo'lib kelgan, bu erda L. Betxoven va F. Shubert ruhi ko'tarilgan, 70 -yillarda A.Bruknerdan tashqari I.Brams ham yashagan. Musiqa ixlosmandlari jamiyati konsertlari.Gans Rixter, Adelina Patti va Paolina Lucca bilan birgalikda mahkama operasida kuylashdi va Mahler yoshligida ham, balog'at yoshida ham ilhom olgan xalq qo'shiqlari va raqslari doimo ko'chalarda yangradi. ko'p millatli Vena. 1875 yilning kuzida Avstriya poytaxti R. Vagnerning kelganidan hayratda qoldi - u Vena shahrida o'tkazgan olti hafta mobaynida o'z operalarining spektakllarini boshqargan, hamma odamlarning fikriga ko'ra, "esi tushib qolgan". uni. Mahler Vagner muxlislari va Brahms izdoshlari o'rtasida ehtirosli, ochiq janjal, tortishuvlarga guvoh bo'ldi, va agar Vena davrining dastlabki asarlarida "Voyaga etmaganlar" (1876) pianino kvarteti sezilsa, unda kantatada "Shikoyat qo'shig'i" Vagner va Bruknerning ta'sirini allaqachon sezgan.

Konservatoriya talabasi sifatida Mahler bir vaqtning o'zida Jihlavadagi tashqi gimnaziyani tugatgan; 1878-1880 yillarda Vena universitetida tarix va falsafa bo'yicha ma'ruzalarda qatnashgan, pianino chalib pul topgan. O'sha yillarda Mahler zo'r pianinochi sifatida ko'rilgan, uning buyuk kelajagi bashorat qilingan, bastakorining tajribalari professorlar orasida tushunarli emas edi; faqat pianino kvintetining birinchi harakati uchun u 1876 yilda birinchi mukofotni oldi. 1878 yilda bitirgan konservatoriyada Mahler o'sha taniqli bo'lmagan yosh bastakorlar - Ugo Volf va Xans Rott bilan yaqinlashdi; ikkinchisi unga ayniqsa yaqin edi va ko'p yillar o'tgach, Mahler N.Bauer-Lexnerga shunday yozgan edi: "Unda yo'qolgan musiqani o'lchab bo'lmaydi: uning dahosi 20 yoshida yozilgan Birinchi Simfoniyasida ham shunday yuksaklikka etadi. va uni - mubolag'a qilmasdan - asoschini yangi simfoniyaga aylantirish, men tushunganimdek ". Rottning Mahlerga aniq ta'siri (ayniqsa, birinchi simfoniyada sezilarli) zamonaviy tadqiqotchiga uni Brukner va Mahler o'rtasidagi yo'qolgan bo'g'in deb atashga sabab bo'ldi.

Vena Mahler uchun ikkinchi uyga aylandi, uni musiqa klassikasi durdonalari va eng yangi musiqalar bilan tanishtirdi, uning ma'naviy qiziqishlari doirasini aniqladi, muhtojlikka dosh berishga va yo'qotishlarni boshdan kechirishga o'rgatdi. 1881 yilda u Betxoven tanloviga o'zining "Shikoyatlar qo'shig'i" ni taqdim etdi - bu katta akasi spilman qo'lida o'ldirilgan ritsarning suyagi nayga o'xshab, qotilni fosh qilgani haqidagi romantik afsona. O'n besh yil o'tgach, bastakor o'zini "Mahler" deb topgan birinchi asarini "Shikoyat qo'shig'i" deb atadi va unga birinchi opusini berdi. Ammo 600 gildiya mukofoti hakamlar hay'ati tomonidan berildi, ular orasida I. Brahms, uning asosiy vena izdoshi E. Xanslik va G. Rixter ham bor. N. Bauer-Lexerning so'zlariga ko'ra, Mahler mag'lubiyatdan juda xafa bo'lgan, ko'p yillar o'tib, u butun hayoti boshqacha bo'lardi va ehtimol, agar u tanlovda g'olib bo'lganida, hech qachon o'zini opera uyi bilan bog'lamagan bo'lardi, deb aytgan. Bir yil oldin, uning do'sti Rott ham o'sha musobaqada mag'lubiyatga uchragan edi - u sevimli o'quvchisi bo'lgan Bruknerning qo'llab -quvvatlashiga qaramay; Hakamlar hay'ati mazaxlari uning ruhiyatini buzdi va oradan 4 yil o'tib, 25 yoshli bastakor aqldan ozganlarga boshpana berib kunlarini tugatdi.

Mahler muvaffaqiyatsizligidan omon qoldi; kompozitsiyadan voz kechdi (1881 yilda u "Rubezal" ertakli operasida ishlagan, lekin uni oxirigacha tugatmagan), u o'zini boshqa sohada qidira boshladi va o'sha yili o'zining birinchi dirijyorining taklifini qabul qildi - zamonaviy Lyublyana.

Dirijyorlik karerasining boshlanishi

Kurt Blaukopf Mahlerni "ustozsiz dirijyor" deb ataydi: u hech qachon orkestr boshqarishni o'rganmagan; Ko'rinishidan, u birinchi marta konservatoriyada konsolni oldi va 1880 yilning yoz mavsumida Bad Halle kurort teatrida operettalar o'tkazdi. Vena shahrida u uchun dirijyor yo'q edi va dastlabki yillarda u har xil shaharlarda vaqtincha mashg'ulotlar bilan kifoyalanar edi, oyiga 30 gildiya, vaqti -vaqti bilan o'zini ishsiz ko'rardi: 1881 yilda Mahler Laibaxda birinchi dirijyor edi, 1883 yilda u ishlagan. qisqa vaqt ichida Olmutzda ... Vagnerian Mahler o'z ishida o'sha paytlarda ko'pchilik uchun o'ziga xos bo'lgan dirijyor sifatida Vagner kredosini himoya qilishga urindi: dirijyorlik - bu hunarmandchilik emas. "Men Olmutts teatri ostonasidan o'tgan paytdan boshlab, - deb yozdi u vena do'stiga, - men o'zimni osmon hukmini kutayotgan odamdek his qilyapman. Agar olijanob ot ho'kiz bilan bitta aravaga bog'lab qo'yilsa, uning yonida ter to'kkanidan boshqa ishi yo'q. [...] Men o'zimning buyuk ustozlarim uchun azob chekayotganimni, ehtimol, men hali ham bu kambag'allarning ruhiga hech bo'lmaganda ularning olovidan uchqun tashlashim mumkinligimni his qilishim jasoratimni kuchaytiradi. Eng yaxshi soatlarda men muhabbatni saqlashga va hamma narsaga chidashga qasam ichaman, hatto ularning masxaralashiga qaramay. "

"Kambag'al odamlar" - o'sha davrdagi viloyat teatrlariga xos bo'lgan orkestr -yo'riqchilar; Mahlerning guvohligiga ko'ra, uning "Olmut" orkestri, agar o'z ishiga jiddiy qaragan bo'lsa, faqat dirijyorga - "bu idealist uchun" rahm -shafqat ko'rsatgan. U deyarli faqat J. Meyerbeer va G. Verdi operalarini olib borayotganini mamnuniyat bilan e'lon qildi, lekin u Motsart va Vagnerni "har xil intrigalar bilan" repertuaridan olib tashladi.

Olmutzdan so'ng, Maller qisqa vaqt ichida Vena Karl teatrida Italiya opera kompaniyasining xormeysteri bo'ldi va 1883 yil avgustda u Kasseldagi Qirollik teatrida ikkinchi dirijyor va xormeyster etib tayinlandi va u erda ikki yil qoldi. Xonanda Yoxanna Rixterga bo'lgan baxtsiz sevgi Mahlerni kompozitsiyaga qaytishga undadi; u endi opera yoki kantata yozmadi - 1884 yilda u o'zining sevimli Mahleri ​​uchun o'zining "Adashgan shogird qo'shiqlari" (nemis Lieder eines fahrenden Gesellen) matnini, o'zining eng romantik asari, asl nusxada - ovoz va pianino uchun, keyinchalik ovoz va orkestr uchun vokal tsikliga aylantirildi. Ammo bu kompozitsiya faqat omma oldida 1896 yilda ijro etilgan.

Kassel shahrida, 1884 yil yanvar oyida, Mahler birinchi marta taniqli dirijyor Xans von Bulovning Germaniyaga Mayningen ibodatxonasi bilan gastrol qilganini eshitdi; unga kira olmagan holda, xat yozdim: «... men zamonaviy musiqiy hunarmandchilikning kimsasiz kechasida yo'l ko'rsatuvchi yulduzsiz kezib yuradigan va hamma narsaga shubha qilish yoki adashish xavfi ostida qolgan musiqachiman. Kechagi kontsertda men orzu qilgan va men aniq tasavvur qilmagan eng go'zal narsalarga erishilganini ko'rganimda, bu darhol menga ayon bo'ldi: mana sizning vataningiz, mana sizning ustozingiz; Sizning yurishlaringiz bu erda yoki hech qaerda tugamasligi kerak. " Mahler Byulovdan uni o'zi bilan olib ketishini so'radi - u xohlagan darajada. U bir necha kundan keyin javob oldi: Byulov yozganidek, agar uning qobiliyatlari to'g'risida etarli dalillar bo'lsa - pianinochi va dirijyor sifatida - o'n sakkiz oy ichida unga tavsiyanoma berishi mumkin edi; lekin uning o'zi, Mahlerga o'z qobiliyatlarini namoyish etish imkoniyatini bera olmaydi. Balki, eng yaxshi niyat bilan, Bulov Kassel teatri haqidagi noxush javob bilan Maktubning maktubini teatrning birinchi dirijyoriga, u esa o'z navbatida rejissyorga topshirgan. Meiningen ibodatxonasining boshlig'i sifatida, Byulov 1884-1885 yillarda o'rinbosar izlab, Richard Straussga ustunlik berdi.

Teatr rahbariyati bilan kelishmovchiliklar 1885 yilda Mahlerni Kasselni tark etishga majbur qildi; u o'z xizmatlarini Pragadagi Deutsche Oper direktori Anjelo Neymanga taklif qildi va 1885/86 mavsum uchun shartnoma oldi. Chexiya Respublikasining poytaxti, musiqiy an'analari bilan, Mahler uchun yuqori darajaga o'tishni, "pul uchun bema'ni badiiy faoliyatni" anglatadi, chunki u o'z ishini aytdi, u bu erda ijodiy faoliyatning o'ziga xos xususiyatlarini egalladi. boshqa sifatli orkestr va birinchi marta V. A. Motsart, C.V.Gluk va R.Vagner operalarini boshqargan. Dirijyor sifatida u muvaffaqiyat qozondi va tomoshabinlar oldida iste'dodlarni kashf etish qobiliyati bilan faxrlanishiga Neymanga asos berdi. Pragada Mahler o'z hayotidan juda mamnun edi; lekin 1885 yilning yozida u Leypsig yangi teatrida bir oylik sinovdan o'tdi va 1886/87 yilgi mavsum uchun shartnoma tuzishga shoshdi - u Leypsig oldidagi majburiyatlaridan ozod bo'la olmadi.

Leypsig va Budapesht. Birinchi simfoniya

Leypsig Mahler uchun Kasseldan keyin kerak edi, lekin Pragadan keyin emas: "Mana, u vena do'stiga shunday yozdi:" Mening ishim juda yaxshi ketmoqda va men aytmoqchi, birinchi skripkada o'ynayman va men Leypsigda o'ynayman " rashkchi va kuchli raqib ".

Artur Nikish, yosh, lekin allaqachon mashhur, bir vaqtning o'zida o'sha Neyman tomonidan ochilgan, Yangi teatrning birinchi dirijyori, Maler ikkinchi bo'lishi kerak edi. Ayni paytda, Leypsig, o'zining mashhur konservatoriyasi va teng darajada mashhur Gewandhaus orkestri bilan, o'sha paytda musiqiy professionallik qal'asi bo'lgan va Praga bu borada unga deyarli raqobat qila olmasdi.

O'zining shijoatli hamkasbini ehtiyotkorlik bilan kutib olgan Nikishch bilan munosabatlar oxir -oqibat rivojlandi va 1887 yil yanvar oyida, Mahler Vena xabar berganidek, "yaxshi o'rtoqlar" edi. Dirijyor Nikisch haqida Mahler yozganidek, u o'z rahbarligidagi spektakllarni xuddi xuddi dirijyorlik qilayotgandek xotirjam kuzatgan. Bosh konduktorning sog'lig'ining yomonligi uning uchun haqiqiy muammoga aylandi: Nikishning to'rt oy davom etgan kasalligi Mahlerni ikkiga ishlashga majbur qildi. Ular deyarli har oqshom o'tkazishlari kerak edi: "Siz tasavvur qila olasizmi, - deb yozdi u do'stiga, - san'atga jiddiy yondashgan odam uchun qanchalik charchaganini va bunday katta vazifalarni etarli darajada tayyorgarlik bilan bajarish uchun qancha stress kerakligini. mumkin ". Ammo bu mashaqqatli ish uning teatrdagi mavqeini sezilarli darajada mustahkamladi.

K.M.Veberning nabirasi Karl fon Viber Mahlerdan bobosining tugallanmagan Die drei Pintos (Die drei Pintos) operasini qolgan eskizlardan tugatishni so'radi; bir vaqtlar bastakorning bevasi J. Meyerbeerga, o'g'li Maks V. Laxnerga ham, har ikki holatda ham muvaffaqiyatsiz bo'lgan. Operaning premyerasi 1888 yil 20 -yanvarda bo'lib o'tdi, keyinchalik Germaniyada ko'p bosqichlarni bosib o'tdi, bu Mahlerning bastakor sifatida birinchi g'alabasi edi.

Operadagi ish uning uchun boshqa oqibatlarga ham olib keldi: Viber nabirasining rafiqasi, to'rt farzandning onasi Marion, Mahlerning yangi umidsiz sevgisiga aylandi. Va yana, Kasselda bo'lganidek, sevgi ijodiy energiyani uyg'otdi - "go'yo ... hamma eshiklar ochilgandek", bastakorning so'zlariga ko'ra, 1888 yil mart oyida "nazoratsiz, tog 'oqimi kabi" otilib chiqqan. Birinchi simfoniya, u o'nlab yillar o'tgach, uning kompozitsiyalarining eng ko'p ijro etilganiga aylandi. Ammo simfoniyaning birinchi namoyishi (asl nusxasida) allaqachon Budapeshtda bo'lib o'tgan.

Leypsigda ikki mavsum ishlagandan so'ng, Maller teatr rahbariyati bilan kelishmovchilik tufayli 1888 yil may oyida uni tark etdi. Bunga bevosita rejissyor yordamchisi bilan keskin ziddiyat sabab bo'ldi, u o'sha paytda teatr darajasidagi ikkinchi jadvalning tepasida joylashgan edi; Nemis tadqiqotchisi J.M. Fischerning fikricha, Mahler bahona izlagan, lekin ketishining asl sababi Marion von Viberga bo'lgan baxtsiz sevgi bo'lishi mumkin, va Nikishchning huzurida u Leypsigda birinchi dirijyor bo'la olmasligi bo'lishi mumkin. Budapesht Qirollik opera teatrida Mahlerga rejissyorlik lavozimi va yiliga o'n ming gildiya maoshi taklif qilindi.

Bir necha yil oldin yaratilgan teatr inqirozga yuz tutdi - tomoshabinlar kam bo'lgani uchun zarar ko'rdi va rassomlarni yo'qotdi. Uning birinchi rejissyori Ferens Erkel ko'plab mehmonlar bilan yo'qotishlarni qoplashga harakat qildi, ularning har biri Budapeshtga o'z ona tilini olib kelishdi, ba'zida bitta spektaklda, venger tilidan tashqari, italyan va frantsuz nutqlaridan bahramand bo'lishlari mumkin edi. 1888 yil kuzida jamoani boshqargan Maler, Budapesht operasini haqiqiy milliy teatrga aylantirishga to'g'ri keldi: mehmonlar sonini keskin kamaytirib, teatr faqat venger tilida kuylaganiga erishdi - garchi rejissyorning o'zi muvaffaqiyat qozonmagan bo'lsa ham. tilni o'zlashtirishda; u venger qo'shiqchilaridan iste'dod izladi va topdi va bir yil ichida Vagner operalarini ijro etish mumkin bo'lgan qobiliyatli ansamblni yaratib, vaziyatni o'zgartirdi. Mehmon ijrochilarga kelsak, Maller Budapeshtga asr oxirining eng yaxshi dramatik sopranosini - Lilli Lemanni jalb qildi, u o'z chiqishlarida bir qator rollarni ijro etdi, shu jumladan Don Jovanni spektaklida Donna Anna. I. Brams.

Og'ir yurak xastaligiga chalingan Mahlerning otasi bir necha yillar davomida asta -sekin so'nib, 1889 yilda vafot etdi; bir necha oy o'tgach, oktyabr oyida onasi vafot etdi va o'sha yilning oxirida opa-singillarning eng kattasi 26 yoshli Leopoldina; Mahler ukasi, 16 yoshli Otto (u musiqiy iqtidorli yigitni Vena konservatoriyasiga topshirgan) va ikkita singlisi-voyaga etgan, lekin hali turmushga chiqmagan Jastin va 14 yoshli Emmaga g'amxo'rlik qilgan. 1891 yilda u vena do'stiga shunday deb yozgan edi: "Men chin dildan istardimki, hatto Otto ham tez orada imtihonlardan va harbiy xizmatdan qutuladi: shunda pul ishlashning cheksiz qiyin jarayoni men uchun osonroq bo'ladi. Men butunlay qurib qoldim va faqat shu vaqtni orzu qilardimki, shuncha pul ishlashim shart emas. Qolaversa, qachongacha buni qila olaman, degan katta savol.

1889 yil 20 -noyabrda, Budapeshtda, muallif rahbarligida, birinchi simfoniyaning premyerasi bo'lib o'tdi, o'sha paytda Zved Teilen tilidagi Gedicht simfoniyasi (Symphonisches Gedicht in zwei Theilen) ham bo'lib o'tdi. Bu Praga, Myunxen, Drezden va Leypsigda simfoniya spektaklini uyushtirishga urinishlar muvaffaqiyatsiz tugagandan so'ng sodir bo'ldi va Budapeshtning o'zida Maler premerani qo'yishga muvaffaq bo'ldi, chunki u allaqachon Opera direktori sifatida tan olingan edi. Shunday jasorat bilan, deb yozadi J. M. Fischer, musiqa tarixida hali hech bir simfonist boshlanmagan; Ishini yoqtirmasligiga sodda ishongan Mahler darhol jasorati uchun haq to'ladi: nafaqat Budapesht jamoatchiligi va tanqidlari, balki hatto uning yaqin do'stlari ham simfoniyani hayratda qoldirdilar, va baxtiga bastakor uchun bu birinchi spektakl. qanchasi - keng rezonansga ega bo'lmagan.

Bu orada, Mahlerning dirijyorlik shuhrati tobora oshib bordi: uch muvaffaqiyatli mavsumdan so'ng, teatrning yangi rejissyori graf Zichining bosimi ostida (nemis gazetalariga ko'ra, nemis rejissyoridan qoniqmagan millatchi), u teatrni tark etdi. 1891 yil mart va darhol Gamburgga yanada xushmuomala taklifnoma keldi. Muxlislar buni munosib tarzda o'tkazdilar: Mahler iste'foga chiqarilgani e'lon qilingan kuni, Sandor Erkel (Ferensning o'g'li) sobiq direktorning so'nggi spektakli Lohengrinni olib borganida, u Malerni qaytarish talablari bilan uzilib qoldi va faqat politsiya galereyani tinchlantirishga qodir.

Gamburg

Gamburg shahar teatri o'sha paytlarda Germaniyaning asosiy opera sahnalaridan biri bo'lib, Berlin va Myunxen saroy operalaridan keyin ikkinchi o'rinda turardi; Mahler o'sha paytda juda yuqori maosh bilan yiliga o'n to'rt ming markali birinchi Kapellmeister lavozimini egallagan. Bu erda taqdir uni ozod shaharda obuna konsertlarini boshqargan Byulov bilan yana birlashtirdi. Faqat hozir Byulov Mahlerni qadrladi, hatto kontsert sahnasida ham unga ta'zim qildi, unga konsoldan o'z xohishi bilan konsoldan joy berdi - Gamburgda simfonik kontsertlar o'tkazdi, oxirida unga dafna gulchambari sovg'a qildi: "Pigmalionga" Gamburg operasi - Xans von Bulov " - shahar teatriga yangi hayot bag'ishlagan dirijyor sifatida. Lekin dirijyor Mahler allaqachon o'z yo'lini topgandi, Byulov endi unga iloh emas edi; endi bastakor Mahler ko'proq e'tirofga muhtoj edi, lekin Byulov aynan shu narsadan bosh tortdi: u yosh hamkasbining asarlarini ijro etmadi. Muallifning guvohligiga ko'ra, Ikkinchi simfoniyaning birinchi harakati (Tryzna) maestroni "asabiy dahshatga" olib keldi; Bu asar bilan taqqoslaganda, Vagnerning Tristani unga Gaydn simfoniyasi bo'lib tuyuldi.

1892 yil yanvarda Mahler, banda ustasi va rejissyor, bir joyda, mahalliy tanqidchilar yozganidek, Evgeniy Oneginni o'z teatrida sahnalashtirdi; PI Chaykovskiy Gamburgga keldi, u premerani shaxsan o'tkazishga qat'iy qaror qildi, lekin tezda bu niyatidan voz kechdi: “... Mana dirijyor boshqaruvi eng ajoyib"Tannhauser" spektakli. Xuddi shu yili Vagnerning Der Ring des Nibelungen va Betxovenning Fidelio tetralogiyasi bilan teatr opera truppasi boshida Mahler Londonda muvaffaqiyatli gastrol safarini o'tkazdi, shu jumladan Bernard Shou maqtovli sharhlari bilan. Bulov 1894 yil fevralda vafot etganida, Malerga obuna konsertlarining yo'nalishi berildi.

Dirijyor Mahler endi tan olinishga muhtoj emas edi, lekin u opera uylarida aylanib yurgan yillar davomida Endu Padua baliqchilik haqida va'z qilayotganini hayratda qoldirdi; va Gamburgda birinchi bo'lib Leypsig davridagi harflardan birida tilga olingan bu qayg'uli tasvir "Bolaning sehrli shoxi" vokal tsiklida ham, ikkinchi simfoniyada ham o'z ifodasini topdi. 1895 yil boshida Mahler yozganidek, u endi faqat bitta narsani orzu qilgan - "sodda odamlar orasida" go'zallik qonunlari "saqlanmaydigan" an'analari "bo'lmagan kichik shaharchada ishlash ..." U bilan birga ishlagan odamlar esiga E.T. Xoffmann "Kapellmeister Yoxannes Kreyslerning musiqiy azoblari" keldi. Uning opera teatrlaridagi barcha mashaqqatli ishlari, filistizmga qarshi kurash samarasiz bo'lib, Goffman ishining yangi nashri bo'lib tuyuldi va uning zamondoshlarining ta'rifiga ko'ra, xarakterida iz qoldirdi - qattiq va notekis, kayfiyat keskin o'zgarganda, his -tuyg'ularini tiyishni istamaslik va boshqa birovning mag'rurligini ayamaslik. Bruno Uolter, 1894 yilda Gamburgda Mahler bilan uchrashgan, dirijyor dirijyor, uni "rangi oqargan, ingichka, uzun bo'yli, ajinlari bilan ajinlari burishgan, qiynoqlar va hazil haqida gapirgan", yuzida odam deb ta'riflagan. qaysi ibora hayratlanarli tezlik bilan boshqasiga almashtirildi. "Va uning hammasi, - deb yozgan Bruno Uolter, - Kapellmayster Kreylerning aniq timsoli, xuddi Hoffmann fantaziyalarining yosh o'quvchisi tasavvur qila oladigan darajada jozibali, shaytoniy va qo'rqinchli". Va faqat Mahlerning "musiqiy azoblari" emas, balki nemis romantikasini eslatdi - Bruno Uolter, boshqa narsalar qatorida, uning yurishining g'alati notekisligini, kutilmagan to'xtashlar va birdaniga oldinga siljishlarini qayd etdi: "... hayron bo'l, agar men bilan xayrlashib, tezroq va tezroq ketgandan so'ng, u birdan mendan uchib ketib, xuddi Hoffmanning Oltin qozonidagi talaba Anselm oldidagi arxivchi Lindgorstga o'xshab, uçurtkaga aylanib ketdi.

Birinchi va ikkinchi simfoniyalar

1893 yil oktyabr oyida Gamburgda Mahler o'zining birinchi simfoniyasini Betxovenning "Egmont" va F. Mendelssonning "Gebridlari" bilan birgalikda ijro etdi, endi "Titan: simfoniya shaklidagi she'r" deb nomlangan dastur sifatida. U Budapeshtdagiga qaraganda ancha iliqroq qabul qildi, garchi tanqid va masxara ham bo'lmagan va to'qqiz oy o'tgach, Veymarda Mahler o'z ijodiga kontsert hayotini berishga yangicha urinib ko'rdi, bu safar hech bo'lmaganda haqiqiy rezonansga erishdi. : 1894 yil iyun, - esladi Bruno Uolter, - g'azabning qichqirig'i butun musiqiy matbuotni qamrab oldi - Veymarda Umumiy Germaniya Musiqa Ittifoqi festivalida ijro etilgan birinchi simfoniyaning aks -sadosi ... ". Ammo, ma'lum bo'lishicha, baxtsiz simfoniya nafaqat g'azab va g'azabni qo'zg'atish, balki yosh bastakorga samimiy tarafdorlarini jalb qilish qobiliyatiga ega edi; Ulardan biri umrining oxirigacha Bruno Uolterga aylandi: "Tanqidiy sharhlarga qaraganda, bu ish bo'shligi, oddiyligi va nomutanosibliklarning to'planishi tufayli g'azabga sabab bo'ldi; ayniqsa, "Kallot uslubidagi dafn marosimi" haqida g'azablangan va masxara qilib gapirgan. Bu konsert haqidagi gazetadagi xabarlarni qanday hayajon bilan yutganimni eslayman; Men shunday noma'lum dafn marosimining jasur muallifiga qoyil qoldim va bu g'ayrioddiy odam va uning ajoyib kompozitsiyasi bilan tanishishni juda xohlardim ».

Gamburgda to'rt yil davom etgan ijodiy inqiroz nihoyat hal qilindi (Birinchi simfoniyadan so'ng, Mahler faqat ovoz va pianino uchun qo'shiqlar tsiklini yozdi). Birinchi marta ovoz va orkestr uchun "Bolaning sehrli shoxi" vokal tsikli paydo bo'ldi va 1894 yilda Ikkinchi simfoniya yakunlandi, uning birinchi harakatida ("Trisne") bastakor, o'z e'tirofiga ko'ra, qahramonni "dafn qildi". Birinchisi, sodda idealist va xayolparast. Bu yoshlik xayollari bilan xayrlashish edi. "Shu bilan birga, - deb yozdi Mahler musiqiy tanqidchi Maks Marshalkga, - bu qism katta savol: nega yashadingiz? nega azob chekding? haqiqatan ham bu shunchaki dahshatli hazilmi? "

Yoxannes Brams Mahlerga yozgan maktublaridan birida aytganidek: "Bremenlar musiqiy emas, gamburgerlar esa musiqaga qarshi", Mahler Berlini ikkinchi simfoniyasini taqdim etish uchun tanladi: 1895 yil mart oyida u o'zining birinchi uchta qismini konsertda ijro etdi. Odatda Richard Strauss tomonidan olib borilgan ... Va umuman olganda, ziyofat g'alabadan ko'ra muvaffaqiyatsizlikka o'xshagan bo'lsa -da, Mahler birinchi marta hatto ikkita tanqidchi orasida ham tushunishni topdi. Ularning qo'llab -quvvatlashidan ilhomlanib, o'sha yilning dekabr oyida u Berlin filarmoniyasi bilan simfoniyani to'liq ijro etdi. Konsert chiptalari shu qadar yomon sotildiki, oxir -oqibat zal konservatoriya talabalari bilan to'ldi; lekin bu tomoshabinlar bilan Mahlerning ishi muvaffaqiyatli bo'ldi; Bruno Uolterning so'zlariga ko'ra, simfoniyaning yakunlovchi qismi tomoshabinlarda qanday taassurot qoldirganini hatto bastakorning o'zi ham hayratda qoldirgan. Garchi u o'zini uzoq vaqt hisoblagan va "juda noma'lum va bajarilmagan" (nemischa sehr unberühmt und sehr unaufgeführt) bo'lib qolgan bo'lsa -da, bu Berlin oqshomidan boshlab, ko'pchilik tanqidchilarning rad etishiga va istehzosiga qaramay, asta -sekin fath. ommaviy boshlandi.

Vena shahriga qo'ng'iroq qiling

Gamburgning Mahlerning dirijyorlikdagi yutuqlari Vena shahrida ham ko'zga tashlanmadi: 1894 yil oxiridan boshlab, sud muzeyining agentlari unga dastlabki muzokaralar uchun kelishdi, lekin u bunga shubha bilan qaradi: dunyo ", dedi u do'stlaridan biriga - mening yahudiyligim, har qanday sud teatriga borishimni to'sib qo'ydi. Vena, Berlin, Drezden va Myunxen men uchun yopiq. Hamma joyda bir xil shamol esadi ». Avvaliga bu holat uni unchalik xafa qilmagandek tuyuldi: “Vena shahrida meni odatdagi ish uslubim bilan nima kutar edi? Agar men bir marta Betxoven simfoniyasi haqidagi tushunchamni hurmatli Gans tarbiyalagan mashhur Vena filarmoniyasining orkestriga singdirmoqchi bo'lganimda, men darhol eng qattiq qarshilikka duch kelgan bo'lardim. Bularning hammasini Mahler allaqachon boshdan kechirgan, hatto Gamburgda ham, uning mavqei hech qachon bo'lmaganidek kuchli edi; va shu bilan birga u Vena anchadan buyon sog'inib yurganidan sog'inardi.

1897 yil 23 -fevralda Mahler suvga cho'mdi va uning ba'zi biograflari bu qaror sud operasiga taklifni kutish bilan bevosita bog'liqligiga shubha qilishdi: Vena uning uchun ommaviy edi. Shu bilan birga, Mahlerning katoliklikka o'tishi na uning madaniy mansubligiga zid edi - Piter Franklin o'z kitobida shuni ko'rsatadiki, hatto Yilgavada ham (Vena haqida gapirmasa ham) u yahudiylikdan ko'ra katolik madaniyati bilan chambarchas bog'liq edi, garchi u ibodatxonaga borgan bo'lsa ham. ota -onasi bilan - na Gamburg davridagi ruhiy izlanishlari: panteistik Birinchi Simfoniyadan so'ng, ikkinchisida - umumiy tirilish g'oyasi va Oxirgi Qiyomat qiyofasi bilan xristian dunyoqarashi g'alaba qozondi; qiyin, deb yozadi Georg Borchardt, Vena shahridagi birinchi sud dirijori bo'lish istagi suvga cho'mishning yagona sababi edi.

1897 yil mart oyida Mahler simfonik dirijyor sifatida kichik gastrol qildi - u Moskva, Myunxen va Budapeshtda konsert berdi; aprel oyida u sud operasi bilan shartnoma imzoladi. "Musiqaga qarshi" gamburgerlar kimni yo'qotayotganini haligacha anglab etishgan, - avstriyalik musiqashunos Lyudvig Karpati o'z xotiralarida, 16 aprel kuni Mahlerning "vidolashuv foydasi" haqidagi gazetadagi xabarini keltiradi: "U orkestrda paydo bo'lganda, uch karvon. . [...] Dastlab, Mahler "Qahramonlik simfoniyasini" ajoyib, ajoyib tarzda o'tkazdi. Cheksiz ovation, cheksiz gullar oqimi, gulchambarlar, dafna ... Shundan so'ng - "Fidelio". [...] Yana cheksiz olqishlar, rahbariyat, guruhdoshlar, tomoshabinlar gulchambarlari. Butun gulli tog'lar. Finaldan keyin tomoshabinlar ketishni xohlamadilar va Mahlerga kamida oltmish marta qo'ng'iroq qilishdi ». Mahler sud operasiga uchinchi dirijyor sifatida taklif qilingan, lekin uning gamburglik do'sti J.B. Försterning so'zlariga ko'ra, u birinchi bo'lish niyatida Vena shahriga borgan.

Tomir Sud operasi

90 -yillarning oxiridagi Vena endi Mahler yoshligida bilgan Vena emas edi: Xabsburg imperiyasining poytaxti liberal, konservativ bo'lib qoldi va o'sha yillarda, J.M.Fischerning so'zlariga ko'ra, u piyodalarga qarshi kurashish uchun o'stiriladigan maydonga aylanardi. -Nemiszabon dunyoda semitizm. 1897 yil 14 -aprelda Reyxspost o'z o'quvchilarini tergov natijalari to'g'risida xabardor qildi: yangi dirijyorning yahudiyligi tasdiqlandi va yahudiy matbuoti o'z butlariga qanday maqtovlar yozishmasin, haqiqat ularni rad etadi. janob Mahler podshohdan yahudiycha talqinini chiqara boshlaydi. " Mahlerning Avstriya sotsial-demokratiyasi rahbarlaridan biri Viktor Adler bilan uzoq yillik do'stligi ham Mahler foydasiga emas edi.

Madaniy muhitning o'zi ham o'zgardi va uning ichida ko'p narsa Mahlerga, masalan, tasavvuf va "okkultizm" ga bo'lgan qiziqish singari, Fin de siècle uchun xos edi. Gamburg davrida u bilan do'stlashishga muvaffaq bo'lgan Brukner ham, Brams ham tirik emas edi; "yangi musiqada", xususan, Vena uchun, asosiy rolni Richard Strauss egallagan, u ko'p jihatdan Mahlerning antipodidir.

Bu gazeta nashrlari bilan bog'liqmi, lekin sud opera teatri xodimlari yangi dirijyorni sovuq kutib olishdi. 1897 yil 11 -mayda Mahler birinchi marta Vena tomoshabinlari oldida paydo bo'ldi - Bruno Uolterning so'zlariga ko'ra, "bo'ron va zilzila kabi" Vagnerning Lohengrin spektakli ularga ta'sir ko'rsatdi. Avgust oyida Mahler tom ma'noda uchtasida ishlashi kerak edi: dirijyorlardan biri Yoxann Nepomuk Fuchs ta'tilda, ikkinchisi Xans Rixter suv toshqini tufayli ta'tildan o'z vaqtida qaytishga ulgurmagan - Leypsigda bo'lgani kabi, u deyarli har oqshom va deyarli varaqdan o'tkazish kerak edi. Shu bilan birga, Mahler A.Lortzingning "Podsho va duradgor" komik operasining yangi spektaklini tayyorlashga hali ham kuch topdi.

Uning faol faoliyati jamoatchilikda ham, teatr xodimlarida ham taassurot qoldirmadi. O'sha yilning sentyabr oyida, nufuzli Kosima Vagnerning faol qarshiligiga qaramay (nafaqat uning antisemitizmi, balki Feliks Mottlni bu lavozimda ko'rish istagi bilan), Mahler allaqachon o'rta yoshli Vilgelmni almashtirdi. Jan sud operasi direktori sifatida tayinlangani ham kim uchun ajablanarli emas edi. O'sha paytlarda, avstriyalik va nemis opera dirijyorlari uchun, bu lavozim martaba toji edi, chunki Avstriya poytaxti operaga mablag 'ayamagan va bundan oldin ham Mahler o'z idealini amalga oshirish uchun bunday keng imkoniyatlarga ega bo'lmagan. opera sahnasida "musiqali drama".

19 -asrning ikkinchi yarmida, operada bo'lgani kabi, premeralar va prima -donnalar hali ham hukmronlik qilgan drama teatri bu yo'nalishda ko'p narsani talab qildi - ularning mahoratini namoyish etish o'z -o'zidan tugadi, repertuar ular uchun spektakl qurildi, shu bilan bir xil sahnada turli xil spektakllar (operalar) ijro etilishi mumkin edi: atrofdagilarning ahamiyati yo'q edi. Lyudvig Kronek boshchiligidagi Meiningen xalqi birinchi navbatda ansambl tamoyillarini ilgari surdi, spektaklning barcha tarkibiy qismlarining yagona kontseptsiyaga bo'ysunishi, opera teatrida rejissyorning tashkillashtiruvchi va yo'naltiruvchi qo'li zarurligini isbotladi. birinchi navbatda, dirijyor. Mahler hatto Kronekning izdoshi Otto Braxdan ba'zi tashqi texnikalarni ham oldi: xira chiroqlar, pauzalar va harakatsiz mis-en-sahnalar. U Alfred Rollerdan o'z rejalariga sezgir, haqiqiy fikrlaydigan odamni topdi. Ilgari hech qachon teatrda ishlamagan, 1903 yilda Mahler tomonidan saroy operasining bosh dizayneri etib tayinlangan Roller, rangni yaxshi bilgan holda, tug'ilgan teatr rassomi bo'lib chiqdi - ular birgalikda bir qator ajoyib asarlarni yaratdilar. Avstriya teatr tarixidagi butun davr.

Musiqa va teatr bilan ovora bo'lgan shaharda Mahler tezda eng mashhur figuralardan biriga aylandi; Imperator Frants Jozef birinchi mavsumda uni shaxsiy tomoshabinlar bilan taqdirladi, bosh gffmeyster shahzoda Rudolf von Lixenshteyn poytaxtni zabt etilishi bilan chin yurakdan tabrikladi. U Bruno Uolterga "Vena sevimlisi" bo'lmadi, chunki uning tabiati juda kam edi, lekin u hamma uchun katta qiziqish uyg'otdi: "U qo'lida shlyapa bilan ko'chada yurganida. .. qo'rqib pichirladi: "Mahler! .." ". Teatrdagi klakuni vayron qilgan rejissyor, uverta yoki birinchi spektakl paytida kechquruvchilarni qabul qilishni taqiqlab qo'ydi - bu o'sha paytdagi Gerkulesning jasorati edi, tomoshabinlar sevgan opera yulduzlariga g'ayrioddiy munosabatda bo'ldi. tojlar alohida shaxs; u hamma joyda muhokama qilindi, Mahlerning jirkanch hazillari bir zumda butun shaharga tarqaldi. Og'zidan og'izga bir ibora o'tdi, unda Mahler urf -odatlarni buzgani uchun tanbehga javob berdi: "Sizning teatr tomoshabinlaringiz" urf -odat "deb atagan narsa uning qulayligi va bo'shashmasligidan boshqa narsa emas".

Sud operasida ishlagan yillar mobaynida Mahler juda xilma -xil repertuarni o'zlashtirdi - K. V. Gluk va V.A. Motsartdan G. Charpentier va G. Pfitsnergacha; u hech qachon muvaffaqiyat qozonmagan asarlarni, shu jumladan F. Halevining "Jidovka" va F.-A.ning "Oq xonim" kabi asarlarini ommaga qayta kashf etdi. Boaldier. Shu bilan birga, deb yozadi L. Karpat, Mahler uchun eski operalarni odatiy qatlamlardan, "yangiliklardan" tozalash, Verdi "Aida" ni umuman qiziqtirmagan, umuman qiziqtirgan. Garchi bu erda istisnolar bo'lsa -da, shu jumladan Evgeniy Onegin, uni Mahler Vena shahrida muvaffaqiyatli sahnalashtirgan. U, shuningdek, sud operasiga yangi dirijyorlarni jalb qildi: Frants Shalk, Bruno Valter va keyinchalik Aleksandr fon Zemlinskiy.

1898 yil noyabrdan boshlab, Mahler Vena Filarmonik Orkestri bilan muntazam ravishda chiqish qildi: Filarmoniyalar uni bosh dirijyor ("obuna" deb nomlangan) dirijyor qilib tanladilar. Uning rahbarligi ostida 1899 yil fevralda marhum A. Bruknerning oltinchi simfoniyasining kech premyerasi bo'lib o'tdi, u bilan 1900 yilda mashhur orkestr birinchi marta chet elda - Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida chiqish qildi. Shu bilan birga, uning Betxovenning Beshinchi va To'qqizinchi Simfoniyalarining asboblariga kiritgan ko'plab asarlarning talqini va ayniqsa, retushi jamoatchilikning katta qismini noroziligiga sabab bo'ldi va 1901 yilning kuzida Vena Filarmonik Orkestri rad etdi. uni yangi uch yillik muddatga bosh dirijyor etib saylash.

Olma

90-yillarning o'rtalarida Mahler yosh qo'shiqchi Anna von Mildenburg bilan yaqinlashdi, u allaqachon Gamburg davrida o'z rahbarligi ostida katta muvaffaqiyatlarga erishgan, shu jumladan vokalchilar uchun qiyin bo'lgan Vagner repertuarida. Ko'p yillar o'tgach, u teatrdagi hamkasblari zolim Mahlerni unga qanday tanishtirishganini esladi: “Siz haligacha chorak notani chorak nota deb o'ylaysiz! Yo'q, har bir kishi uchun chorak - bu boshqa narsa, lekin Mahler uchun - bu boshqa narsa! " J.M. Fischer yozganidek, Lilli Lehmann singari, Mildenburg ham opera sahnasida dramatik aktrisalardan biri bo'lgan (haqiqatan ham XX asrning ikkinchi yarmida talab qilingan), ular uchun qo'shiqchilik ko'p ifodali vositalardan bittasidir, shu bilan birga u kamdan -kam uchraydi. fojiali aktrisaning sovg'asi.

Bir muddat Mildenburg Mahlerning kelini edi; bu o'ta hissiy munosabatlardagi inqiroz, aftidan, 1897 yilning bahorida boshlangan - har holda, yozda Mahler endi Annaning uni Vena shahriga kuzatib borishini xohlamagan va o'z faoliyatini Berlindagi davom ettirishni qat'iy tavsiya qilgan. Shunga qaramay, 1898 yilda u Vena sudi operasi bilan shartnoma imzoladi, Mahler olib borgan islohotlarda muhim rol o'ynadi, Tristana va Izolda, Fidelio, Don Jovanni, Aulisdagi Ifigeniya asarlarining asosiy ayol qismlarini kuyladi. V. Gluk , lekin eski munosabatlar qayta tiklanmagan. Bu Annaning sobiq kuyovini minnatdorchilik bilan eslashiga to'sqinlik qilmadi: "Mahler menga tabiatining butun kuchi bilan ta'sir qildi, buning uchun chegaralar yo'q, imkonsiz narsa yo'q; hamma joyda u eng yuqori talablarni qo'yadi va odatlarga, odatlarga bo'ysunishni osonlashtiradigan qo'pol moslashuvga yo'l qo'ymaydi ... Uning hamma narsaga nisbatan murosasizligini ko'rib, men o'z san'atimda jasorat topdim ... ".

1901 yil noyabr oyining boshlarida Mahler Alma Shindler bilan uchrashdi. O'limdan keyin nashr etilgan kundaligidan ma'lum bo'lishicha, tanishuvga olib kelmagan birinchi uchrashuv 1899 yilning yozida bo'lib o'tgan; keyin u kundaligiga shunday yozdi: "Men uni rassom sifatida yaxshi ko'raman va hurmat qilaman, lekin erkak sifatida u meni umuman qiziqtirmaydi". Rassom Emil Jakob Shindlerning qizi, uning shogirdi Karl Mollning o'gay qizi, Alma san'at odamlari qurshovida o'sgan, do'stlari ishonganidek, iqtidorli rassom bo'lgan va shu bilan birga o'zini musiqiy sohada izlagan: u pianino o'qidi, kompozitsiya darslarini oldi, shu jumladan Aleksandr fon Zemlinskiydan ham, uning ehtirosini etarlicha puxta deb hisoblamadi, bastakor tajribalariga (nemis shoirlarining she'rlariga asoslangan qo'shiqlar) jiddiy qaramadi va unga bu kasbni tark etishni maslahat berdi. U deyarli Gustav Klimtga uylandi va baleti ishlab chiqarishga qabul qilinmagan yangi sevgilisi - Zemlinskiyga shafoat qilish uchun 1901 yil noyabr oyida sud operasi direktori bilan uchrashuvlarni qidirdi.

Olma, "go'zal, murakkab ayol, she'riyat timsoli", Forsterning so'zlari bilan aytganda, hamma narsada Annaga qarama -qarshi edi; u ham chiroyli, ham ayolroq edi va Mahlerning bo'yi Mildenburgdan ko'ra mos edi, zamondoshlarining guvohliklariga ko'ra, u juda baland edi. Ammo, shu bilan birga, Anna aniqroq aqlli edi va Mahlerni ancha yaxshi tushundi va uning qadrini yaxshiroq bilar edi, buni yozadi J.M.Fischer, hech bo'lmaganda har bir ayol qoldirgan xotiralar bilan yaxshi isbotlangan. Almaning kundaliklari va yaqinda chop etilgan xatlar tadqiqotchilarga uning aql -idrokini va fikrlash tarzini beg'ubor baholash uchun yangi asoslar berdi. Va agar Mildenburg Mahlerga ergashib, o'zining ijodiy ambitsiyalarini amalga oshirgan bo'lsa, demak, Almaning ambitsiyalari ertami -kechmi, Mahlerning ehtiyojlari bilan to'qnash kelishi, o'z ijodiga singib ketishi kerak edi.

Mahler Olmadan 19 yosh katta edi, lekin uni otalariga juda mos keladigan erkaklar olib ketishidan oldin. Zemlinskiy singari, Mahler ham uni bastakor sifatida ko'rmagan va to'ydan ancha oldin, Olma ga xat yozgan, bu xat ko'p yillar davomida feministlarning noroziligiga sabab bo'lgan - agar ular turmushga chiqsalar, o'z ambitsiyalarini jilovlashga majbur bo'lishadi. 1901 yil dekabrda nikoh marosimi bo'lib o'tdi va keyingi yilning 9 martida ular turmushga chiqdilar - Olma onasi va o'gay otasining noroziligiga va oilaviy do'stlarining ogohlantirishlariga qaramay: ularning antisemitizmiga, Alma, o'z e'tirofiga ko'ra, to'liq qo'shilishdi. hech qachon daholarga qarshi tura olmagan. Va birinchi navbatda, ularning birgalikdagi hayoti, hech bo'lmaganda tashqi tomondan, xuddi idilga o'xshardi, ayniqsa yoz oylarida Mayernigda, moddiy farovonligi oshgani Mahlerga villa qurishga imkon berdi. 1902 yil noyabr oyining boshida ularning to'ng'ich qizi Mariya Anna, 1904 yil iyun oyida kenja Anna Jastina tug'ildi.

Vena davrining asarlari

Sud operasida ishlash o'z kompozitsiyalariga vaqt qoldirmadi. Gamburg davrida, Mahler asosan yozda kompozitsiya qilgan, faqat qish uchun orkestr va revizionni qoldirgan. Uning doimiy dam oladigan joylarida - 1893 yildan Steinbax am Attersee, 1901 yildan Vyorherseidagi Mayernig - tabiat qo'ynidagi tanho joyda u uchun kichik ishchi uylar ("Komponierhäuschen") qurilgan.

Gamburgga qaytib, Mahler Uchinchi simfoniyani yozdi, unda u Bruno Uolterga xabar berganidek, birinchi ikkitasi haqidagi tanqidni o'qib bo'lgach, yana o'zining yalang'ochligi, tabiatining "bo'shligi va qo'polligi", uning "bo'sh shovqinga moyilligi". Tanqidchi bilan solishtirganda, u o'zini yanada pastkash tutdi: "Ba'zida siz tavernada yoki otxonada deb o'ylashingiz mumkin". Mahler shunga qaramay, boshqa dirijyorlar tomonidan taniqli qo'llab -quvvatlovlarni topdi, bundan tashqari eng yaxshi dirijyorlar orasida: simfoniyaning birinchi harakati 1896 yil oxirida Artur Nikishch tomonidan bir necha bor ijro etilgan - Berlinda va boshqa shaharlarda; 1897 yil mart oyida Feliks Vayngartner Berlindagi 6 qismdan 3tasini ijro etdi. Ba'zi tomoshabinlar qarsak chalishdi, ba'zilari hushtak chalishdi - har qanday holatda ham Mahler bu spektaklni "muvaffaqiyatsiz" deb baholadi - va tanqidchilar aql bilan raqobatlashdilar: kimdir bu haqda yozgan. "tragikomediya" Xayol va iste'dodga ega bo'lmagan bastakor, kimdir uni hazilkash va komediyachi deb atagan va hakamlardan biri simfoniyani "shaklsiz tasma qurti" ga qiyoslagan. Mahler olti qismning nashrini uzoq vaqtga qoldirdi.

To'rtinchi simfoniya, Uchinchisi singari, "Bolaning sehrli shoxi" vokal tsikli bilan bir vaqtda tug'ilgan va u bilan tematik bog'liq bo'lgan. Natali Bauer-Lexnerning so'zlariga ko'ra, Mahler dastlabki to'rtta simfoniyani "tetralogiya" deb atagan va qadimgi tetralogiya satira dramasi bilan tugaganligi sababli, uning simfonik tsiklidagi ziddiyat "o'ziga xos hazil" bilan hal qilingan. Yosh Mahlerning fikrlari hukmdori Jan Pol hazilni umidsizlikdan, inson hal qila olmaydigan qarama -qarshiliklardan yagona najot va uni oldini ololmaydigan fojia deb bildi. Boshqa tomondan, A. Schopenhauer, Mahler, Bruno Valterning so'zlariga ko'ra, Gamburgda o'qigan, hazil manbaini yuksak mentalitet va qo'pol tashqi dunyo o'rtasidagi ziddiyatda ko'rgan; bu nomuvofiqlikdan ataylab kulgili taassurot tug'iladi, uning orqasida eng jiddiy jiddiylik yashiringan.

Mahler 1901 yil yanvar oyida To'rtinchi simfoniyasini tugatdi va noyabr oyining oxirida u o'ylamasdan Myunxenda ijro etdi. Tomoshabinlar hazilni qadrlamadilar; Bu simfoniyaning qasddan aybsizligi, "eskirganligi", bolalarning jannat haqidagi g'oyalarini o'z ichiga olgan "Biz samoviy quvonchlarni tatib ko'ramiz" (nemischa: Wir geniessen die himmlischen Freuden) bolalar qo'shig'ining matnining yakunlovchi qismi ko'pchilikni o'yladi: u masxara qilmayaptimi? Myunxen premyerasi ham, Frankfurtda Weingartner boshchiligida va Berlindagi birinchi chiqishlari hushtak chalish bilan birga bo'lgan; tanqidchilar simfoniya musiqasini tekis, uslubsiz, ohangsiz, sun'iy va hatto isterik deb baholadilar.

To'rtinchi simfoniya taassurotini kutilmaganda Uchinchisi yumshatdi, u birinchi marta 1902 yil iyun oyida Krefeld musiqa festivalida to'liq ijro etilgan va g'olib bo'lgan. Festivaldan so'ng, deb yozgan Bruno Uolter, boshqa dirijyorlar Mahler asarlariga jiddiy qiziqish bildirishdi va u nihoyat ijrochi bastakor bo'ldi. Bu dirijyorlar orasida Amerika Qo'shma Shtatlarida birinchi marta Mahler musiqasini boshqargan Julius Boots va Valter Damrosh bor edi; eng yaxshi yosh dirijyorlardan biri Villem Mengelberg 1904 yilda Amsterdamda o'z ijodiga bir qator konsertlar bag'ishlagan. Shu bilan birga, eng ko'p ijro etilgan asar "quvg'in qilingan o'gay o'g'li" bo'lib chiqdi, chunki Mahler uni to'rtinchi simfoniya deb atagan.

Ammo bu safar bastakorning o'zi, asosan, orkestr bilan, o'z kompozitsiyasidan qoniqmadi. Vena davrida Mahler Oltinchi, ettinchi va sakkizinchi simfoniyalarni yozdi, lekin beshinchi muvaffaqiyatsizlikka uchraganidan so'ng, ularni nashr etishga shoshilmadi va Amerikaga jo'nab ketishidan oldin u 1906 yilda Essenda faqat fojiali oltinchisini ijro etdi. , bu F.Ryukert she'rlaridagi "O'lik bolalar qo'shiqlari" singari, kelgusi yil uning boshiga tushgan baxtsizliklarni uyg'otgandek.

Halokatli 1907 yil. Vena bilan xayrlashish

Mahlerning o'n yillik direktorlik davri Vena operasi tarixiga o'zining eng yaxshi davrlaridan biri sifatida kirdi; lekin har bir inqilobning bahosi bor. Bir paytlar K.V.Gluk o'zining islohotchi operalari bilan Vena shahrida hali ham ajoyib o'yin -kulgi shousi sifatida opera spektakli hali ham hukmronlik qilmoqda, degan fikrni yo'q qilishga urindi. Ishlarni tartibga solish bilan bog'liq hamma narsada uni imperator qo'llab -quvvatlagan, ammo tushunarsiz edi, - bir marta Frants Jozef Lixtenshteyn shahzodasiga shunday dedi: "Xudoyim, lekin teatr oxir -oqibat zavq uchun yaratilgan! Men bu qat'iylikni tushunmayapman! " Shunday bo'lsa -da, u hatto yangi bosh direktorning buyrug'iga archduklarga ham aralashishni man qildi; natijada, xohlagan paytda zalga kirishni taqiqlash natijasida, Mahler butun sud va Vena aristokratiyasining muhim qismini o'ziga qarshi qo'ydi.

"Hech qachon,-deb eslaydi Bruno Uolter,-men bunday kuchli, irodali odamni ko'rmaganman, men hech qachon o'ylamaganman, aniq maqsadli so'z, imo-ishora, maqsadli iroda boshqa odamlarni qo'rquv va hayratga soladi deb o'ylamaganman. bir darajada, ularni ko'r -ko'rona itoat qilishga majbur qiling "... Hukmron, qattiqqo'l, Mahler bo'ysunishga qanday erishishni bilar edi, lekin o'zi uchun dushman topishga yordam bera olmasdi; klakni saqlash taqiqlanishi bilan u ko'plab qo'shiqchilarni o'ziga qarshi qo'ydi. U barcha rassomlardan o'z xizmatlariga murojaat qilmaslik haqida yozma va'dalarni qabul qilishdan boshqa yo'l bilan, klaviaturadan qutulolmadi; lekin momaqaldiroqli qarsak chalishida, odatiy qo'shiqchilar qarsaklar susayib borgan sari o'zlarini yanada noqulay his qila boshladilar - olti oy o'tmay, klackarlar teatrga qaytishdi, bu esa allaqachon iktidarsiz rejissyorni bezovta qilgan edi.

Jamiyatning konservativ qismi Mahlerga ko'p shikoyatlar bilan murojaat qilishdi: u qo'shiqchilarni "ekssentrik" tanlovi uchun tanqid qilishdi - u vokaldan ko'ra dramatik mahoratni afzal ko'rdi - va u o'z kompozitsiyalarini targ'ib qilib, Evropada juda ko'p sayohat qildi; taniqli premeralar juda kam bo'lganidan shikoyat qildi; Rollerning ssenariysi ham hammaga yoqmagan. Pol Shtefan yozganidek, uning xatti-harakatlaridan norozilik, operadagi "tajribalar" dan norozilik, antisemitizm-hamma narsa kuchayib ketdi. Ko'rinishidan, Mahler 1907 yil may oyining boshida Opera operatsiyasini tark etish to'g'risida qaror qabul qilgan va o'z qarori haqida shahzoda Montenuovoga xabar berib, yozgi ta'tilga Mayernigga jo'nab ketgan.

May oyida Mahlerning kenja qizi Anna qizil olov bilan kasal bo'lib, asta -sekin tuzalib ketdi va infektsiyani oldini olish uchun Molla qaramog'ida qoldi; ammo iyul oyining boshida to'ng'ich qizi to'rt yoshli Mariya kasal bo'lib qoldi. Mahler o'z maktublaridan birida uning kasalligini "skarlatina - difteriya" deb atagan: o'sha paytlarda ko'pchilik simptomlarning o'xshashligi tufayli difteriyani qizil olovdan keyin yuzaga kelishi mumkin bo'lgan asorat deb bilishgan. Mahler qaynonasi va qaynonasini Annani Mayernigga juda erta olib kelganlikda aybladi, ammo zamonaviy tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, uning qizil olovi bunga hech qanday aloqasi yo'q. Anna tuzaldi va Mariya 12 iyul kuni vafot etdi.

Ko'p o'tmay, Mahlerni tibbiy ko'rikdan o'tkazishga nima turtki bo'lgani noma'lumligicha qolmoqda - uchta shifokor uning yuragida muammolar borligini aniqladilar, ammo bu muammolarning jiddiyligiga qo'shilmadilar. Qanday bo'lmasin, har qanday jismoniy faoliyatni taqiqlashni ko'rsatuvchi eng og'ir tashxis tasdiqlanmadi: Mahler o'z ishini davom ettirdi va 1910 yilning kuzigacha uning ahvoli sezilarli darajada yomonlashmadi. Va shunga qaramay, 1907 yilning kuzidan boshlab, u o'zini hukm qilinganini his qildi.

Vena shahriga qaytgach, Mahler K.V.Glukning Avliyadagi Vagnerning "Valkyrie and Iphigenia" asarini o'tkazdi; topilgan voris Feliks Vayngartner 1 yanvargacha Vena shahriga kela olmagani uchun, 1907 yil oktyabr oyining boshigacha uning iste'fosi to'g'risidagi buyruq imzolandi.

Mahler o'z -o'zidan iste'foga chiqqan bo'lsa -da, Vena atrofidagi muhit uning opera saroyidan omon qolganiga hech kimni shubha qilmagan. Ko'pchilik antisemitizm matbuotining hiyla-nayranglari va doimiy hujumlari uni iste'foga ketishga majbur qilganiga ishonishgan va hozir ham ishonishadi, bu esa u har doim yahudiy ekanini dirijyor Mahler, opera direktori Mahler va ayniqsa asarlarida ko'rsatgan. Mahler bastakor. A.-L.ning so'zlariga ko'ra. de la Granj, antisemitizm yillar o'tishi bilan kuchaygan bu adovatda yordamchi rol o'ynadi. Oxir -oqibat, tadqiqotchining eslashicha, Xans Rixter Mahlerdan oldin, o'zining benuqson kelib chiqishi bilan, mahkamadagi operadan omon qolgan va Mahlerdan keyin xuddi shunday taqdir Feliks Vingartner, Richard Strauss va hokazolarni Herbert von Karajangacha bo'lgan. Mahler o'n yil davomida direktorlik qilganiga hayron bo'lish kerak - Vena operasi uchun bu abadiylik.

15 oktyabr kuni Mahler oxirgi marta sud operasi stendida turdi; Vena shahrida, Gamburgda bo'lgani kabi, uning oxirgi spektakli Betxovenning "Fidelio" spektakli edi. Shu bilan birga, Försterning so'zlariga ko'ra, na teatrda, na auditoriyada rejissyor teatr bilan xayrlashayotganini bilishmagan; Bu haqda na konsert dasturlarida, na matbuotda hech narsa deyilmagan: rasmiy ravishda u hali ham rejissyorlik faoliyatini davom ettirgan. Faqat 7 -dekabr kuni teatr xodimlari undan vidolashuv maktubini olishdi.

Men orzu qilgan tugallangan o'rniga, - deb yozdi Mahler, - men tugallanmagan, yarim bitgan ishni qoldirib ketaman ... O'z faoliyatim bag'ishlanganlar uchun nima bo'lganini hukm qilish men uchun emas. [...] Kurash shovqin -suronida, qizg'in pallada siz ham, men ham jarohat va aldanishdan qutulmadik. Ammo bizning ishimiz muvaffaqiyat bilan tugashi bilan, muammo hal qilinishi bilan - biz barcha qiyinchiliklar va tashvishlarni unutdik va muvaffaqiyatning tashqi belgilarisiz ham saxiylik bilan mukofotlandik.

U teatr xodimlariga ko'p yillik qo'llab -quvvatlagani, unga yordam bergani va u bilan jang qilgani uchun minnatdorchilik bildirdi va sud operasining yanada gullab -yashnashini tilab qoldi. O'sha kuni u Anna fon Mildenburgga alohida xat yozdi: "Men sizning har bir qadamingizni xuddi shu ishtirok va hamdardlik bilan kuzataman; umid qilamanki, tinchroq vaqtlar bizni birlashtiradi. Qanday bo'lmasin, bilingki, men uzoqda sizning do'stingiz bo'lib qolaman ... ".

Vena yoshlari, ayniqsa, yosh musiqachilar va musiqa tanqidchilari, birinchi yillarda uning atrofida shakllangan ishtiyoqli muxlislar guruhi bo'lgan Mahlerning topshiriqlaridan taassurot qoldirishdi: uning ijro etilish vaqti; biz uning yonida yashash va uni tushunish uchun berilganidan xursand bo'ldik ". Mahler 9 dekabr kuni Vena shahridan ketganda, vidolashuvga yuzlab odamlar kelishdi.

Nyu York. Metropolitan operasi

Sud operasining chorak ustasi idorasi Mahlerga raqobat yaratmaslik uchun Vena opera teatrlarida ishlamasligi sharti bilan pensiya tayinladi; Bu nafaqada yashash juda kamtarin bo'lishi kerak edi va 1907 yil yozining boshlarida Mahler potentsial ish beruvchilar bilan muzokara olib bordi. Tanlov unchalik boy emas edi: Mahler endi dirijorlik lavozimini boshqa birovning bosh musiqiy direktori boshqarganida ham qabul qila olmasdi, chunki bu aniq pasayish bo'lardi (masalan, viloyat teatridagi direktorlik lavozimi). ), chunki u hali ham boshqa birovning irodasiga bo'ysunishi mumkin edi. Umuman olganda, u simfonik orkestrni boshqarishni ma'qul ko'rar edi, lekin Evropadagi ikkita eng yaxshi orkestrdan biri Vena Filarmoniyasida Mahler bilan aloqasi yo'q edi, ikkinchisida Berlin Filarmoniyasini Artur Nikish boshqargan. yillar o'tdi va uni tark etmoqchi emasdi. U bor narsaning eng jozibadori, birinchi navbatda, moliyaviy jihatdan Nyu -York Metropoliten operasi direktori Geynrix Konridning taklifi edi va sentyabr oyida Mahler shartnoma imzoladi, bu J.M. Fisherning so'zlariga ko'ra, unga uch barobar kamroq ishlashga imkon berdi. Vena operasidan ko'ra, ikki baravar ko'p daromad oladi.

Nyu -Yorkda, to'rt yil ichida oilasining kelajagini ta'minlashga umid qilganida, Maller o'zining debyutini Tristan va Izolda yangi spektakli bilan boshladi, u har doim va hamma joyda so'zsiz muvaffaqiyat qozondi; va bu safar ziyofat qizg'in o'tdi. O'sha yillarda Enriko Karuso, Fyodor Chaliapin, Marcella Zembrich, Leo Slezak va boshqa ko'plab ajoyib qo'shiqchilar Metropolitanda kuylashdi va Nyu -York jamoatchiligining birinchi taassurotlari ham eng yoqimli edi: Mahler Vena shahriga shunday yozgan edi: ular to'ymaydi, ochko'z va juda qiziquvchan ".

Ammo joziba uzoq davom etmadi; Nyu -Yorkda u xuddi shu hodisaga duch keldi, lekin u muvaffaqiyatli bo'lsa ham, Vena shahrida jang qildi: dunyoga mashhur mehmon ijrochilariga tayanadigan teatrda, hech qanday ansamblda, "yagona rejada" - va u aytishga hojat yo'q edi. ishlashning barcha tarkibiy qismlari. Va kuch Vena bilan bir xil emas edi: yurak xastaligi 1908 yildagi hujumlar bilan o'zini eslatdi. Opera sahnasida buyuk dramatik aktyor Fyodor Chaliapin o'z maktublarida yangi dirijyorni "Mahler" deb atagan, bu uning familiyasini frantsuzcha "malheur" (baxtsizlik) bilan uyg'unlashtirgan. "Keldi, - deb yozdi u, - taniqli Vena dirijyori Mahler, ular Don Xuanni mashq qila boshladilar. Bechora Mahler! Birinchi mashg'ulotda, u umidsizlikka tushdi va hech qachon o'zini biznesga qo'ygan sevgisini uchratmagan. Ular hamma narsani va hamma narsani shoshilinch tarzda qildilar, chunki hamma tomoshabinlar tomoshaning qanday o'tayotganiga mutlaqo befarq ekanligini, chunki ular ovozlarni tinglash uchun kelganini tushunishdi va hammasi shu edi ".

Endi Mahler Vena davrida o'ylab bo'lmaydigan murosaga keldi, xususan Vagner operalarining qisqartmalariga rozi bo'ldi. Shunga qaramay, u Met -da bir qator taniqli spektakllarni qo'ydi, shu jumladan AQShda Chaykovskiyning "Spades malikasi" spektakli - Nyu -York jamoatchiligida taassurot qoldirmadi va 1965 yilgacha Metropoliten sahnasida namoyish etilmadi. .

Guido Adler Mahler yozganidek, u har doim simfonik orkestrni boshqarishni orzu qilgan va hatto uning asarlarining orkestridagi kamchiliklar uning "teatrning mutlaqo boshqa akustik sharoitida" eshitishga o'rganganligidan kelib chiqqan deb hisoblagan. 1909 yilda badavlat muxlislar uning ixtiyoriga Nyu -York Filarmonik Orkestrini qo'ydilar va u Mahler uchun yagona maqbul alternativa - Metropolitan operasidan ancha xafa bo'ldi. Ammo bu erda ham u, bir tomondan, jamoatchilikning befarqligi bilan uchrashdi: Nyu -Yorkda, Uillem Mengelbergga aytganidek, teatr diqqat markazida edi, simfonik kontsertlarga qiziquvchilar kam edi. boshqasi, orkestr ijrosi past darajada. "Mening orkestrim shu erda, - deb yozdi u, - haqiqiy Amerika orkestri. O'rtacha va flegmatik. Siz ko'p kuch yo'qotishingiz kerak. " 1909 yil noyabrdan 1911 yil fevralgacha Mahler ushbu orkestr bilan, shu jumladan Nyu -Yorkdan tashqarida, jami 95 ta konsert berdi, kamdan -kam hollarda o'z qo'shiqlarini dasturga kiritdi, asosan qo'shiqlar: Qo'shma Shtatlarda bastakor Mahler ko'proq narsani tushunishga umid qilishi mumkin edi. Evropaga qaraganda.

Og'riqli yurak Mahlerni turmush tarzini o'zgartirishga majbur qildi, bu unga oson bo'lmadi: "Ko'p yillar davomida," u 1908 yilning yozida Bruno Uolterga yozgan edi: "Men tinimsiz baquvvat harakatga o'rganib qolganman. Men tog'lar va o'rmonlarni kezib, eskizlarimni u erdan qandaydir o'lja kabi olib kelardim. Men yozma stolga dehqonning omborga kirishi bilan yaqinlashdim: men faqat eskizlarimni chizishim kerak edi. [...] Endi men har qanday keskinlikdan qochishim, o'zimni doimiy ravishda tekshirishim, ko'p yurmasligim kerak. [...] Men morfinga qaram bo'lgan yoki ichkilikbozga o'xshayman, unga to'satdan o'z kasaliga berilish taqiqlangan. " Otto Klempererning so'zlariga ko'ra, ilgari dirijyor stendida deyarli g'azablangan Mahler so'nggi yillarda juda tejamkor bo'lib qoldi.

O'z kompozitsiyalari, avvalgidek, yoz oylariga qoldirilishi kerak edi. Qizlari vafotidan so'ng, Mahler er -xotinlari Mayernigga qaytib kela olmadilar va 1908 yildan boshlab ular yozgi ta'tilni Toblachdan uch kilometr naridagi Altshulderbaxda o'tkazdilar. Bu erda, 1909 yil avgustda, Mahler "Yer qo'shig'i" asarini yakunladi, uning oxirgi qismi "Vidolashuv" (Der Abschied) bilan yakunlandi va to'qqizinchi simfoniyani yozdi; bastakorning ko'plab muxlislari uchun bu ikkita simfoniya u yaratgan eng yaxshisidir. "... Dunyo uning oldida edi, - deb yozgan edi Bruno Uolter," vidolashuvning yumshoq nurida ... "" Sweet Land ", u yozgan qo'shiq unga shunchalik go'zal tuyuldiki, uning barcha fikrlari va so'zlari qandaydir sirli tarzda to'ldirilgan edi. eski hayotning yangi go'zalligidan hayratlanish. "

O'tgan yili

1910 yilning yozida Altschulderbaxda Mahler o'ninchi simfoniya ustida ish boshladi, u tugallanmay qoldi. Yozning ko'p qismida bastakor o'zining misli ko'rilmagan kompozitsiyasi bilan sakkizinchi simfoniyaning birinchi spektaklini tayyorlash bilan band edi, unga katta orkestr va sakkiz yakkaxondan tashqari uchta xor ishtirok etdi.

Do'stlarining so'zlariga ko'ra, aslida katta bola bo'lgan Mahler o'z ishiga botib ketgan, yoki uning oilaviy hayotiga xos bo'lgan muammolar yildan -yilga to'planib borayotganini payqamagan yoki sezmaslikka harakat qilgan. Olma hech qachon o'z musiqasini chindan ham sevmagan va tushunmagan - tadqiqotchilar buni o'z kundaligida ixtiyoriy yoki beixtiyor e'tirof etishganini topishadi - shuning uchun ham Mahler undan talab qilgan qurbonliklar uning ko'zlarida kamroq oqlangan. 1910 yilning yozida uning ijodiy ambitsiyalarini bostirishga qarshi norozilik (chunki bu Alma erini ayblagan asosiy narsa edi). Iyul oyining oxirida, uning yangi sevgilisi, yosh me'mor Valter Gropius, o'zi aytganidek, xato bilan Alma ismli ehtirosli sevgi maktubini yubordi, yoki ataylab, Mahler va Gropiyning biograflari uni eriga yubordi. va keyinroq, Toblakka etib kelib, Mahler Olmani ajrashishga ko'ndirdi. Alma Mahlerni tark etmadi - Gropiusga "Sizning xotiningiz" yozuvi bilan yozilgan xatlar tadqiqotchilarni yalang'och hisob -kitob bilan boshqarilgan degan fikrga olib keladi, lekin u eriga birga yashagan yillar davomida to'plangan hamma narsani aytib beradi. Og'ir psixologik inqiroz O'ninchi simfoniya qo'lyozmasida aks etdi va oxir -oqibat Mahlerni avgust oyida Zigmund Freyddan yordam so'rashga majbur qildi.

Bastakorning o'zi asosiy asar deb bilgan sakkizinchi simfoniyaning premyerasi 1910 yil 12 sentyabrda Myunxenda, ulkan ko'rgazma zalida, shahzoda Regent va uning oilasi, ko'plab taniqli shaxslar, shu jumladan, uzoq vaqtdan beri muxlislar ishtirokida bo'lib o'tdi. Mahler - Tomas Mann, Gerxart Xauptman, Ogust Rodin, Maks Reynxardt, Kamil Sen -Saens. Bu bastakor Mahlerning birinchi haqiqiy g'alabasi edi - tomoshabinlar endi xushchaqchaq va hushtaklarga bo'linishmadi, qarsaklar 20 daqiqa davom etdi. Faqat bastakorning o'zi, guvohlarning so'zlariga ko'ra, g'olibga o'xshamadi: uning yuzi mum niqobiga o'xshardi.

Bir yil o'tib Myunxenga kelishni va'da qilib, "Yer qo'shig'i" spektaklining birinchi spektakli uchun Mahler AQShga qaytib keldi, u erda u kutganidan ham ko'proq ishlashga majbur bo'ldi, Nyu -York filarmoniyasi bilan shartnoma imzoladi: 1909 yilda 10 mavsumda orkestrga rahbarlik qilgan qo'mita unga 43 ta kontsert berdi, aslida 47 chiqdi; keyingi mavsum uchun konsertlar soni 65 taga etkazildi. Shu bilan birga, Mahler Metropolitan operasida ishlashni davom ettirdi, uning shartnomasi 1910/11 yilgi mavsum oxirigacha amalda edi. Bu orada Vayngartner Vena shahridan omon qoldi, gazetalarda yozilishicha, knyaz Montenuovo Mahler bilan muzokara olib bormoqda - Mahlerning o'zi buni rad etdi va har holda sud operasiga qaytmoqchi emas. Amerika shartnomasi muddati tugagach, u erkin va osoyishta hayot uchun Evropaga joylashmoqchi edi; Mahler er -xotinlari ko'p oylar davomida rejalar tuzdilar - endi Parij, Florensiya, Shveytsariya paydo bo'lgan majburiyatlar bilan bog'liq emas, Mahler hech qanday shikoyatlarga qaramay, Vena chekkasini tanlamaguncha.

Ammo bu orzular ro'yobga chiqmagan: 1910 yilning kuzida haddan tashqari yuklanish tonzillitga aylandi, Mahlerning zaiflashgan organizmi endi qarshilik qila olmadi; tomoq og'rig'i, o'z navbatida, yurakni murakkablashtirdi. U ishlashni davom ettirdi va oxirgi marta, yuqori haroratda, 1911 yil 21 -fevralda konsolda turdi. Subakut bakterial endokarditni keltirib chiqargan streptokokk infektsiyasi Mahler uchun halokatli bo'ldi.

Amerikalik shifokorlar kuchsiz edilar; aprel oyida Mahler Paster institutida sarumni davolash uchun Parijga keltirildi; lekin Andre Chantemessning qo'lidan kelgani faqat tashxisni tasdiqlash edi: tibbiyot o'sha paytda uning kasalligini davolash uchun samarali vositaga ega emas edi. Mahlerning ahvoli yomonlashishda davom etdi va umidsizlikka tushgach, u Vena shahriga qaytishni xohladi.

12 may kuni Mahler Avstriya poytaxtiga olib kelindi va 6 kun davomida uning ismi Vena matbuoti sahifalarini tark etmadi, ular har kuni sog'lig'i to'g'risida byulletenlar chop etar va Vena va boshqa shaharlar uchun o'layotgan bastakorni maqtash uchun raqobatlashar edi. befarq qolmagan poytaxtlar, asosan, dirijyor edi. U klinikada o'ldi, gullar savatlari bilan o'ralgan edi, shu jumladan Vena filarmoniyasidan - bu uning qadriga yetgan oxirgi narsasi edi. 18 may kuni, yarim tunda, Mahler vafot etdi. 22 -kuni u Grinzing qabristoniga, sevimli qizining yoniga dafn qilindi.

Mahler dafn marosimining so'zsiz va qo'shiqsiz o'tishini xohlardi va uning do'stlari uning xohishini bajardilar: vidolashuv jim bo'lib qoldi. Uning oxirgi tugallangan asarlari - "Yer qo'shiqlari" va To'qqizinchi simfoniyaning premyeralari Bruno Valter boshchiligida bo'lib o'tdi.

Yaratilish

Dirijyor Mahler

... Butun avlod uchun Mahler nafaqat musiqachi, maestro, dirijyor, balki rassomdan ham ko'proq edi: u yoshligida eng unutilmas tajriba edi.

Mahs Xans Rixter, Feliks Motl, Artur Nikish va Feliks Vayngartner bilan birgalikda "Post-Vagner beshligi" ni tuzdi, u boshqa bir qancha birinchi darajali dirijyorlar bilan birgalikda Germaniya-Avstriya maktabining ustunligini ta'minladi. Evropada o'tkazish va talqin qilish. Kelajakda bu hukmronlik Vilgelm Furtvangler va Erich Kleyber bilan birgalikda "Mahler maktabining dirijyorlari" - Bruno Valter, Otto Klemperer, Oskar Frid va Gollandiyalik Villem Mengelberg tomonidan mustahkamlandi.

Mahler hech qachon dirijyorlik darslarini bermagan va Bruno Uolterning so'zlariga ko'ra, u umuman o'qituvchi bo'lmagan: "... Buning uchun u o'zini, ishini, tarang ichki hayotini juda berkitib qo'ydi, u juda ozini payqadi. uning atrofida va atrofda ". Shogirdlar o'zlarini undan o'rganishni istaganlar deb atashdi; Mahler shaxsiyatining ta'siri ko'pincha har qanday darsdan ko'ra muhimroq edi. "Ongli ravishda, - deb eslaydi Bruno Uolter, - u menga deyarli hech qachon ko'rsatma bermagan, lekin mening tarbiyam va ta'limimdagi so'zsiz va so'zlar bilan to'kilgan ichki haddan tashqari hodisalarning tasodifan menga bergan tajribasi beqiyos katta rol o'ynadi. musiqa [...] U atrofida keskinlik muhitini yaratdi ... ".

Mahler hech qachon dirijyor sifatida o'qimagan, shekilli, tug'ilgan; Orkestrni boshqarishda o'rgatib bo'lmaydigan va o'rgatib bo'lmaydigan ko'p narsalar bor edi, shu jumladan, shogirdlarining kattasi Oskar Frid yozganidek, "uning har bir harakatidan, har bir satridan ulkan, deyarli jinlar kuchi tarqaldi" uning yuzidan ". Bruno Uolter bunga "o'z spektaklini shaxsiy e'tirof etishiga hissa qo'shgan iliqlik: ehtiyotkorlik bilan o'rganishni unutgan o'z -o'zidan" qo'shib qo'ydi. Bu hamma uchun berilmagan; Ammo dirijyor Mahlerdan o'rganish kerak bo'lgan yana ko'p narsalar bor edi: Bruno Uolter ham, Oskar Frid ham o'ziga va u bilan birga ishlagan har bir kishiga juda yuqori talablar qo'yganini, uning puxta tayyorgarligi va mashg'ulotlar jarayonida - shunchaki eng kichik detallarni puxta ishlab chiqish; na orkestr musiqachilari, na qo'shiqchilar, u eng kichik beparvolikni ham kechirmadi.

Mahler hech qachon dirijyorlik bilan shug'ullanmaganligi haqidagi bayonot oldindan aytib qo'yishni talab qiladi: yoshligida taqdir uni ba'zan yirik dirijyorlar bilan birga olib kelgan. Anjelo Neyman Pragada Anton Seidlning repetitsiyasida qatnashganida, Mahler: «Rabbim, Xudo! Siz hech qachon bunday mashq qilishingiz mumkin deb o'ylamagan edim! " Zamondoshlarning so'zlariga ko'ra, Maler-dirijyor, ayniqsa, Maler-bastakor bilan hamohang qahramonlik va fojiali kompozitsiyalarda muvaffaqiyat qozongan: u Betxoven simfoniyalari va operalarini, Vagner va Gluk operalarini taniqli tarjimoni hisoblangan. Shu bilan birga, u kamdan -kam uslub uslubiga ega edi, bu unga boshqa rejadagi kompozitsiyalarda, shu jumladan Motsart operalarida muvaffaqiyat qozonishga imkon berdi, u I. Sollertinskiyning so'zlariga ko'ra, "salon rokoko va yoqimtoylikdan ozod" kashf etdi. inoyat "va Chaykovskiy ...

Opera teatrlarida ishlayotganda, dirijyor - musiqiy asarning tarjimoni vazifalarini rejissyorlik bilan birlashtirib, spektaklning barcha tarkibiy qismlarini o'z talqiniga bo'ysundirib, Maller o'z zamondoshlarini opera spektakliga yangicha yondashuvga aylantirdi. Gamburglik sharhlovchilaridan biri yozganidek, Mahler musiqani musiqa yordamida opera va teatr ishlab chiqarishining sahna timsoli sifatida talqin qilgan. "Hech qachon, - deb yozdi Stefan Tsvayg, Mahlerning Vena shahridagi faoliyati haqida, - men sahnada xuddi shu spektakllarda bo'lganidek, benuqsonlikni uchratdimmi: ular chiqargan taassurotning sofligi bilan ularni faqat tabiatning o'zi bilan solishtirish mumkin ... .. Biz yoshlar undan mukammallikni sevishni o'rgandik ".

Mahler ko'p yoki kamroq eshitiladigan orkestral musiqa yozuvlari mavjud bo'lishidan oldin vafot etdi. 1905 yil noyabr oyida u Velte-Minyon firmasida o'z kompozitsiyalaridan to'rtta parchani yozdi, lekin pianinochi sifatida. Va agar tarjimon sifatida Mahler haqida mutaxassisi bo'lmagan, faqat o'z zamondoshlarining xotiralari asosida hukm chiqarishga majbur bo'lsa, o'z dirijyorining o'zi ham, boshqalarning ham reytingi bilan mutaxassisga u haqida ma'lum tasavvur berilishi mumkin. ishlaydi. Mahler, Leo Ginsburg yozganidek, birinchilardan bo'lib rötuş masalasini yangi usulda ko'tardi: ko'pchilik zamondoshlaridan farqli o'laroq, u o'z vazifasini "mualliflik xatolarini" tuzatishda emas, balki tuzatish imkoniyatini ta'minlashda ko'rdi. muallifning niyatlari, idrok kompozitsiyalari nuqtai nazaridan, harfdan ko'ra ruhga ustunlik berish. Vaqti -vaqti bilan bir xil ballardagi rötuşlar o'zgarib turardi, chunki ular, qoida tariqasida, mashg'ulotlarda, kontsertga tayyorgarlik jarayonida va ma'lum bir orkestrning miqdoriy va sifat tarkibini, uning darajasi hisobga olingan. solistlar, zalning akustikasi va boshqa nuanslar.

Mahlerning rötuşlari, birinchi navbatda, uning konsert dasturlarida markaziy o'rinni egallagan L. van Betxovenning ballarida, ko'pincha talabalar emas, balki boshqa dirijyorlar tomonidan ishlatilgan: Leo Ginsburg nomlari, xususan, Erich Kleiber va Herman Abendrot. . Umuman olganda, Stefan Zvaygning fikricha, dirijyor Mahler odatdagidan ko'ra ko'proq talabalarga ega edi: 1915 yilda yozganidek, "Germaniyaning ba'zi shaharlarida dirijyor tayog'ini ko'taradi. Uning imo -ishorasida, men Mahlerni his qilyapman, bilish uchun savollar berishning hojati yo'q: bu ham uning shogirdi, va bu erda, er yuzidagi mavjudligidan tashqarida, uning hayot ritmining magnitlanishi hali ham o'g'itlamoqda ".

Mahler-bastakor

Musiqashunoslarning ta'kidlashicha, bastakor Mahlerning ishi, shubhasiz, 19-asr avstriya-nemis simfonik musiqasining yutuqlarini o'z ichiga olgan, L. van Betxovendan A. Bruknergacha: uning simfoniyalarining tuzilishi, shuningdek vokal qismlarning kiritilishi - Betxovenning to'qqizinchi simfoniyasining rivojlanish yangiliklari, uning "qo'shiq" simfoniyasi - F. Shubert va A. Bruknerdan, Mahler F. Lisztdan (G. Berliozdan keyin) klassik to'rt qismli tuzilmani tark etishidan ancha oldin. simfoniya va dasturdan foydalanilgan; Nihoyat, Vagner va Bruknerdan Mahler "cheksiz ohang" deb nomlangan merosni meros qilib oldi. Mahler, shubhasiz, Chaykovskiy simfoniyasining ba'zi xususiyatlariga yaqin edi va o'z ona tilida gapirish zarurati uni chex mumtozlari B. Smetana va A. Dvořak bilan yaqinlashtirdi.

Boshqa tomondan, tadqiqotchilarga ayonki, uning ijodida musiqiy ta'sirlardan ko'ra adabiy ta'sirlar yaqqolroq namoyon bo'lgan; buni Mahlerning birinchi biografi Richard Spekt allaqachon qayd etgan. Garchi dastlabki romantiklar adabiyotdan ilhom olgan va Lissning lablari bilan "she'r bilan bog'lanish orqali musiqaning yangilanishi" ni e'lon qilgan bo'lsalar-da, yozgan J. M. Fischer, Mahler singari ishtiyoqli kitob ixlosmandlari edi. Bastakorning aytishicha, ko'plab kitoblar uning dunyoqarashi va hayot haqidagi tasavvurini o'zgartirgan yoki har holda ularning rivojlanishini tezlashtirgan; u gamburglik vena do'stiga shunday yozgan edi: “... Ular mening hamma joyimda bo'lgan yagona do'stlarim. Va qanday do'stlar! [...] Ular menga tobora yaqinlashmoqdalar, tobora ko'proq tasalli beryapti, mening haqiqiy birodarlarim, otalarim va sevgilim. "

Mahlerning o'qish doirasi Evripiddan G.Gaupman va F.Vadekindgacha cho'zilgan, garchi umuman asr boshidagi adabiyot unga juda cheklangan qiziqish uyg'otgan bo'lsa -da. Uning ijodiga turli vaqtlarda uning janridagi sevimli mashg'ulotlari, idil va satira, sentimentallik va istehzo, Gaydelberg romantikasi: A. fon Arnim va K.ning "O'g'ilning sehrli shoxi" to'plamidan ta'sir ko'rsatgan. Brentano, u ko'p yillar davomida simfoniyalarning alohida qismlari va qo'shiqlari uchun matnlarni topgan. Uning sevimli kitoblari orasida F. Nitsshe va A. Shopengauer asarlari bor edi, bu uning ijodida ham aks etgan; unga eng yaqin yozuvchilardan biri FM Dostoevskiy edi va 1909 yilda Mahler Arnold Shoenbergga o'z shogirdlari haqida shunday degan edi: “Bu odamlarga Dostoevskiyni o'qib ber! Qarama -qarshi nuqtadan ko'ra muhimroqdir. " Dostoevskiy ham, Mahler ham, - deb yozadi Inna Barsova, - "janr estetikasida bir -birini istisno qilishning yaqinlashuvi" bilan ajralib turadi, noorganik shakl taassurotini yaratadi va shu bilan birga uyg'unlikni doimiy, og'riqli izlaydi. fojiali nizolarni hal qila oladi. Bastakor ijodining etuk davri asosan J.V.Gyote belgisi ostida o'tdi.

Mahlerning simfonik dostoni

... Musiqa nima haqida gapirsa, faqat uning barcha ko'rinishlarida (ya'ni, his qilish, o'ylash, nafas olish, azoblanish) odam

Tadqiqotchilar Mahlerning simfonik merosini yakka cholg'u doston sifatida baholaydilar (I. Sollertinskiy uni "ulug'vor falsafiy she'r" deb atagan), unda har bir qism avvalgisidan kelib chiqadi - davomi yoki inkor qilinishi; uning vokal tsikllari ham to'g'ridan -to'g'ri bog'liq va bastakor ijodining adabiyotda qabul qilingan davriyligi shu asosda.

Birinchi davrni sanash 1880 yilda yozilgan, lekin 1888 yilda qayta ko'rib chiqilgan "Shikoyatlar" bilan boshlanadi; u ikkita qo'shiq tsiklini o'z ichiga oladi - "Adashgan shogird qo'shiqlari" va "Bolakayning sehrli shoxi" - va to'rtta simfoniya, oxirgi 1901 yilda yozilgan. Garchi, N. Bauer -Lexnerning so'zlariga ko'ra, Mahlerning o'zi birinchi to'rtta simfoniyani "tetralogiya" deb atagan bo'lsa -da, ko'plab tadqiqotchilar birinchisini keyingi uchtasidan ajratib ko'rsatishadi - ikkalasi ham faqat instrumental bo'lgani uchun, qolganlarida esa Mahler vokaldan foydalangani uchun ham. musiqiy material va "Adashgan shogird qo'shiqlari", ikkinchi, uchinchi va to'rtinchi - "Bolaning sehrli shoxi" tasvirlari diapazoni asosida; Xususan, Sollertinskiy Birinchi simfoniyani butun "falsafiy she'r" ning boshlanishi deb hisoblagan. Bu davr asarlari, deb yozadi I.A.Barsova, "hissiy zudlik va fojiali istehzo, janr chizmalar va simvolizm kombinatsiyasi" bilan ajralib turadi. Ushbu simfoniyalarda Mahler uslubining o'ziga xos xususiyatlari namoyon bo'ldi, masalan, xalq va shahar musiqasi janrlariga - bolaligida unga hamroh bo'lgan janrlarga: qo'shiq, raqs, ko'pincha qo'pol uy egasi, harbiy yoki dafn marosimi. Uning musiqasining uslubiy kelib chiqishi, deb yozgan Hermann Danuser, keng muxlisga o'xshaydi.

Ikkinchi davr qisqa, ammo shiddatli bo'lib, 1901-1905 yillarda yozilgan kompozitsiyalarni o'z ichiga oladi: "O'lik bolalar qo'shiqlari" va "Ryukert she'rlari qo'shiqlari" vokal va simfonik tsikllari va tematik jihatdan bog'liq, lekin faqat instrumental Beshinchi, oltinchi va ettinchi simfoniyalar. Mahlerning barcha simfoniyalari aslida dasturiy edi, u hech bo'lmaganda Betxovendan boshlab "ichki dasturga ega bo'lmagan yangi musiqa yo'q" deb hisoblardi; lekin agar birinchi tetralogiyada u o'z nomini dastur nomlari - simfoniya yoki uning alohida qismlari yordamida tushuntirishga harakat qilgan bo'lsa, u beshinchi simfoniyadan boshlab bu urinishlardan voz kechdi: uning dasturiy nomlari faqat tushunmovchiliklarga olib keldi va , oxirida, u Mahlerni o'z muxbirlaridan biriga yozganidek, "bunday musiqa hech narsaga yaramaydi, bu haqda tinglovchiga avval unda qanday his -tuyg'ular borligini va shunga ko'ra, o'zi nimani his qilishi kerakligini aytib berish kerak". Dan rad etish ruxsat beruvchi so'zlar yangi uslubni izlashga sabab bo'la olmadi: musiqiy matoga semantik yuk ortdi va bastakorning o'zi yozganidek, yangi uslub yangi texnikani talab qildi; IA Barsova "to'qimaning polifonik faolligining paydo bo'lishi, fikr yuritish, matoning individual ovozlarining ozod bo'lishi, go'yo o'zini eng ifoda etishga intilgandek" ekanligini ta'kidlaydi. Erta davr tetralogiyasining umumiy to'qnashuvlari falsafiy va ramziy xarakterdagi matnlarga asoslangan bo'lib, bu trilogiyada boshqa mavzu - insonning taqdirga fojiali bog'liqligi; va agar fojiali oltinchi simfoniya konflikti yechimini topa olmagan bo'lsa, unda beshinchi va ettinchi Mahlerda uni mumtoz san'at uyg'unligida topishga harakat qilgan.

Mahler simfoniyalaridan sakkizinchi simfoniya o'ziga xos kulminatsiya sifatida ajralib turadi, bu uning eng shuhratparast asari. Bu erda bastakor yana "Veni Creator Spiritus" o'rta asr katolik gimnining matnlari va Gyote "Faust" ning 2 -harakatining yakunlovchi sahnasidan foydalanib, yana so'zga murojaat qiladi. Bu asarning g'ayrioddiy shakli, monumentalligi tadqiqotchilarga uni oratoriya yoki kantata deb atashga yoki hech bo'lmaganda sakkizinchi janrni simfoniya va oratoriya, simfoniya va "musiqiy drama" sintezi sifatida belgilashga asos berdi.

Va epos 1909-1910 yillarda yozilgan vidolashuv xarakteridagi uchta simfoniya bilan yakunlanadi: "Yer qo'shig'i" ("qo'shiqlarda simfoniya", Mahler aytganidek), To'qqizinchi va tugallanmagan o'ninchi. Bu kompozitsiyalar chuqur shaxsiy ohang va ifodali lirikasi bilan ajralib turadi.

Mahlerning simfonik dostonida tadqiqotchilar, birinchi navbatda, echimlarning xilma-xilligiga e'tibor berishadi: aksariyat hollarda u klassik to'rt qismli shakldan voz kechib, besh yoki olti qismli tsikllar foydasiga; va eng uzun sakkizinchi simfoniya ikki qismdan iborat. Sintetik konstruktsiyalar sof instrumental simfoniyalar bilan yonma -yon yashaydi, ba'zilarida bu so'z faqat klimakslarda (Ikkinchi, Uchinchi va To'rtinchi Simfoniyalarda) ekspressiv vosita sifatida ishlatiladi, boshqalari asosan yoki butunlay she'riy matnga asoslangan - Sakkizinchi va Qo'shiq. Yer. Hatto to'rt qismli tsikllarda an'anaviy qismlar ketma-ketligi va ularning tezlik nisbati odatda o'zgaradi, semantik markaz siljiydi: Mahlerda bu ko'pincha tugash bo'lib chiqadi. Alohida qismlarning shakli, shu jumladan, birinchi qismi ham uning simfoniyalarida sezilarli o'zgarishlarga uchradi: keyingi asarlarida sonata shakli kesishgan taraqqiyotga, qo'shiq-variant-stanza tashkilotiga yo'l ochadi. Ko'pincha, Mahler ijodida shakllanishning turli tamoyillari bir harakatda o'zaro ta'sir qiladi: sonata allegro, rondo, variatsiyalar, kuplet yoki 3 qismli qo'shiq; Mahler ko'pincha polifoniyani - taqlid, kontrastli va polifonik variantlarni ishlatadi. Mahler tez-tez ishlatadigan boshqa usul-bu tonallikning o'zgarishi, uni T. Adorno ohangning tortishishining "tanqid" sifatida baholagan, bu tabiiy ravishda atonallik yoki pantonallikka olib kelgan.

Mahler orkestri 20 -asr boshidagi ikkita bir xil xarakterli tendentsiyalarni birlashtiradi: bir tomondan, orkestr kompozitsiyasining kengayishi va kamerali orkestrning tug'ilishi (to'qimalarni batafsil bayon qilish, asboblarni imkoniyatlarini maksimal darajada oshirish. ekspressivlik va rang -baranglik, ko'pincha grotesk) - boshqa tomondan: uning baletlarida orkestr asboblari ko'pincha solistlar ansambli ruhida talqin qilinadi. Stereofoniya elementlari Mahler asarlarida ham paydo bo'lgan, chunki uning ballari ba'zi hollarda bir vaqtning o'zida sahnada orkestr va bir guruh asboblar yoki sahna ortidagi kichik orkestrning chalinishini yoki ijrochilarni turli balandliklarga joylashtirishni nazarda tutadi.

Tan olish yo'li

Bastakor Mahler hayoti mobaynida ishongan tarafdorlarining nisbatan tor doirasiga ega edi: 20 -asrning boshlarida uning musiqasi hali ham yangi edi. 1920-yillarning o'rtalarida u romantikaga qarshi, shu jumladan "neoklassik" tendentsiyalar qurboniga aylandi-yangi tendentsiyalarni sevuvchilar uchun Mahler musiqasi allaqachon "eskirgan" edi. 1933 yilda fashistlar Germaniyada hokimiyatga kelganidan so'ng, avval Reyxning o'zida, so'ngra bosib olingan va qo'shib olingan barcha hududlarda yahudiy bastakorining asarlarini ijro etish taqiqlandi. Urushdan keyingi yillarda Mahlerga omad kulib boqmadi: "Aynan mana shu sifat,-deb yozadi Teodor Adorno,-musiqaning umumbashariyligi, uning ustidan o'tib ketadigan lahzalar ... shu sifat, masalan, hamma narsaga singib ketgan. Mahler o'zining ekspressiv vositalarining tafsilotlarigacha ishladi - bularning barchasi megalomaniya, shubhasiz, o'z mavzusiga berilgan yuqori baho. Bu cheksizlikdan voz kechmaydi, shekilli, paranoyaga xos bo'lgan hukmronlik irodasini namoyon qiladi ... "

Shu bilan birga, Mahler hech qachon unutilgan bastakor emas edi: muxlis -dirijyorlar - Bruno Valter, Otto Klemperer, Oskar Frid, Karl Shurix va boshqalar - o'z asarlarini kontsert dasturlariga doimiy ravishda qo'shib, konsert tashkilotlari va konservativlarning qarshiliklarini engib o'tishdi. tanqid; Villem Mengelberg 1920 yilda Amsterdamda hatto o'z ijodiga bag'ishlangan festival o'tkazdi. Ikkinchi jahon urushi paytida Evropadan quvilgan Mahler musiqasi AQShda boshpana topdi, u erda ko'plab nemis va avstriyalik dirijyorlar hijrat qilishdi; urush tugagandan so'ng, u muhojirlar bilan Evropaga qaytdi. 50 -yillarning boshlarida bastakor ijodiga bag'ishlangan o'n besh monografiya mavjud edi; uning asarlarining o'nlab yozuvlari bor edi: keyingi avlod dirijyorlari uzoq vaqtdan beri muxlislarga qo'shilishgan. Nihoyat, 1955 yilda uning ijodini o'rganish va targ'ib qilish maqsadida Vena shahrida Gustav Mahler Xalqaro Jamiyati tuzildi va keyingi bir necha yil ichida milliy va mintaqaviy bir qator shunga o'xshash jamiyatlar tuzildi.

1960 yilda Mahler tavalludining 100 yilligi juda kamtarona nishonlandi, ammo tadqiqotchilarning fikricha, aynan shu yili burilish davri keldi: Teodor Adorno ko'pchilikni bastakorning ijodiga yangicha qarashga majbur qildi. "Zamonaviy" musiqiy davriga taalluqli "kech romantizm" Mahlerning tashqi o'xshashligiga qaramay - "Yangi musiqa" ga yaqinligini isbotladi, uning ko'plab vakillari o'nlab yillar davomida uni raqib deb bilishgan. Qanday bo'lmasin, atigi etti yil o'tgach, Mahler ijodining eng g'ayratli tashviqotchilaridan biri Leonard Bernshteyn mamnuniyat bilan: "Uning vaqti keldi", deb aytishi mumkin edi.

60 -yillarning oxirida Dmitriy Shostakovich shunday yozgan edi: "Buyuk Gustav Mahler musiqasi keng e'tirofga sazovor bo'lgan bir paytda yashash baxtli". Ammo 70 -yillarda bastakorning uzoq vaqtdan beri muxlislari xursand bo'lishni to'xtatdilar: Mahlerning mashhurligi hamma taxmin qilingan chegaralardan oshib ketdi, uning musiqasi kontsert zallarini to'ldirdi, go'yoki makkajo'xori kabi yozib olindi - talqinlarning sifati fonda o'chdi; "Men Mahlerni yaxshi ko'raman" yozuvi tushirilgan futbolkalarga AQShda talab katta edi. Baletlar uning musiqasi ostida sahnalashtirildi; Ommaboplik ortib borgan sari, tugallanmagan o'ninchi simfoniyani qayta tiklashga urinishlar bo'ldi, bu ayniqsa eski menologlarni g'azablantirdi.

Kino bastakorning shaxsiyati singari ijodkorlikni ham ommalashtirishga o'z hissasini qo'shdi - Ken Rassellning "Mahler" va Luchino Viskontining "Venetsiyada o'lim" filmlari, uning musiqasi bilan to'lib toshgan va mutaxassislar orasida noaniq reaktsiyaga sabab bo'lgan. Bir paytlar Tomas Mann yozganidek, Mahlerning o'limi uning mashhur romani g'oyasiga katta ta'sir ko'rsatgan: «... Bu odam o'z energiyasi bilan yonib ketgan, menda kuchli taassurot qoldirdi. [...] Keyinchalik, bu zarbalar hikoya tug'ilgan taassurotlar va g'oyalar bilan aralashib ketdi va men nafaqat orgastik o'limda o'lgan qahramonimga buyuk musiqachining ismini berdim, balki tasvirlash uchun Mahler niqobini ham oldim. uning ko'rinishi. Viskontida yozuvchi Aschenbax bastakorga aylandi, muallif tasavvur qilmagan qahramon paydo bo'ldi, musiqachi Alfrid - shuning uchun Aschenbaxda musiqa va go'zallik haqida gaplashadigan odam bor edi va Mannning avtobiografik hikoyasi Mahler haqidagi filmga aylandi.

Mahler musiqasi mashhurlik sinovidan o'tdi; lekin bastakorning kutilmagan va o'ziga xos tarzda misli ko'rilmagan muvaffaqiyatining sabablari maxsus tadqiqot mavzusiga aylandi.

"Muvaffaqiyat siri". Ta'sir

… Uning musiqasida sizni nima o'ziga jalb qiladi? Birinchidan, chuqur insoniylik. Mahler musiqaning yuksak axloqiy ahamiyatini tushundi. U inson ongining tubiga kirib bordi ... [...] Ko'plab avlodlar o'rganadigan orkestrning buyuk ustasi Mahler haqida ko'p gapirish mumkin.

- Dmitriy Shostakovich

Tadqiqotlar, avvalo, g'ayrioddiy keng doiradagi tasavvurlarni ochib berdi. Bir kuni taniqli vena tanqidchisi Eduard Xanslik Vagner haqida shunday yozgan edi: "Uning orqasidan ergashgan kishi bo'ynini sindirib tashlaydi va jamoatchilik bu baxtsizlikka befarqlik bilan qaraydi". Amerikalik tanqidchi Aleks Ross Rossiyaga ishonadi (yoki 2000 yilda ishongan), bu xuddi Mahlerga tegishli, chunki uning simfoniyalari, Vagner operalari singari, faqat superlatiflarni tan oladi va ular, Hanslik yozganidek, bosh emas, oxiridir. Ammo Vagnerning opera bastakorlari o'z butlariga uning "superlatiflarida" ergashmaganlari kabi, hech kim ham Mahlerni tom ma'noda ta'qib qilmagan. Uning birinchi muxlislariga, Yangi Vena maktabining bastakorlariga, Mahler (Bryukner bilan birga) "katta" simfoniya janrini tugatganga o'xshardi, aynan ular davrasida kamera simfoniyasi tug'ildi - va uning ta'siri ostida. Mahler: kamera simfoniyasi uning ekspressionizm kabi keng ko'lamli asarlarining tubida tug'ilgan. Dmitriy Shostakovich, butun ishlari bilan, xuddi undan keyin qilganidek, Mahler faqat romantik simfoniyani tugatganini isbotladi, lekin uning ta'siri romantizm chegaralaridan ancha uzoqda bo'lishi mumkin edi.

Shostakovichning ishi, deb yozgan Danuser, Mallerning an'anasini "to'g'ridan -to'g'ri va uzluksiz" davom ettirdi; Mahlerning ta'siri uning groteskida, ko'pincha dahshatli skeroslarda va 4 -Maleriya simfoniyasida seziladi. Ammo Shostakovich, xuddi Artur Xonegger va Benjamin Britten singari, avstriyalik salafidan buyuk uslubning dramatik simfoniyasini ham qabul qilgan; uning O'n uchinchi va O'n to'rtinchi simfoniyalarida (shuningdek, bir qator boshqa bastakorlarning asarlarida) Mahlerning yana bir yangilik - "qo'shiqlar simfoniyasi" o'z davomini topdi.

Agar bastakorning hayoti davomida raqiblari va tarafdorlari uning musiqasi haqida bahslashishgan bo'lsa, unda so'nggi o'n yilliklarda ko'plab do'stlar davrasida munozaralar davom etmoqda. Gans Verner Xenze uchun, Shostakovichga kelsak, Maller birinchi navbatda realist edi; unga ko'pincha zamonaviy tanqidchilar hujum qilishadi - "mos kelmaydiganlarning kombinatsiyasi", uning musiqasida "baland" va "past" ning doimiy yaqinligi - chunki Xentse atrofdagi voqelikni halol aks ettirishdan boshqa narsa emas. Mahzening "tanqidiy" va "o'z-o'zini tanqidiy" musiqasi zamondoshlari oldiga qo'ygan qiyinchilik, Xenzening so'zlariga ko'ra, "bu haqiqatga bo'lgan muhabbat va bezashni istamasligidan kelib chiqadi. Leonard Bernshteyn xuddi shu fikrni boshqacha ifoda etdi: "Faqat ellik, oltmish, etmish yillik dunyo vayronagarchiliklaridan keyin ... biz, oxir -oqibat, Mahlerning musiqasini tinglab, bularning hammasini bashorat qilganini tushunishimiz mumkin".

Mahler uzoq vaqtdan buyon haqiqiy Mahlerni "faqat yangi musiqa ruhi orqali" kashf etish mumkinligiga ishonadigan avangard san'atkorlaridan biriga aylandi. Piter Ruzikaning ta'kidlashicha, tovushning balandligi, istehzo orqali to'g'ridan -to'g'ri va bilvosita ma'nolarning bo'linishi, oddiy kundalik ovozli materiallardan tabularning olib tashlanishi, musiqiy iqtiboslar va imo -ishoralar - "Musler" uslubining o'ziga xos ma'nosini topdi. Gyorgi Ligeti uni fazoviy kompozitsiyalar sohasidagi salafchisi deb atagan. Qanday bo'lmasin, Mahlerga bo'lgan qiziqishning ortishi konsert zallari va avangard san'atkorlarining asarlariga yo'l ochdi.

Ular uchun, Mahler - kelajakka nazar tashlaydigan bastakor, nostaljik postmodernistlar o'z asarlarida - to'rtinchi, beshinchi va ettinchi simfoniyalarda klassik davr musiqasining stilizatsiyasida - nostalji eshitadilar. "Mahlerning romantizmi, - deb yozgan edi bir paytlar Adorno, - umidsizlik, motam va uzoq xotiralar orqali o'zini inkor etadi". Ammo, agar Mahler uchun "oltin asr" Gaydn, Motsart va Betxovenning davri bo'lsa, XX asrning 70-yillarida allaqachon modernizmdan oldingi o'tmish "oltin asr" kabi tuyuldi.

G. Danuserning so'zlariga ko'ra, universallik nuqtai nazaridan, eng xilma -xil ehtiyojlarni qondirish va deyarli qarama -qarshi ta'mni qondirish qobiliyati nuqtai nazaridan, Mahler J.S.Bax, V.A.Motsart va L. van Betxovendan keyin ikkinchi o'rinda turadi. Tomoshabinlarning hozirgi "konservativ" qismi Malerni sevish uchun o'ziga xos sabablarga ega. Birinchi jahon urushidan oldin, T. Adorno ta'kidlaganidek, jamoatchilik zamonaviy bastakorlar orasida ohang yo'qligidan shikoyat qilishdi: “Mahler, boshqa bastakorlar qatorida an'anaviy ohang g'oyasiga sodiq qolgan, buning natijasida. yig'ilgan ko'ruvchilar. U ixtirolarning oddiyligi va uzoq melodik egri chiziqlarining zo'ravonligi bilan tanqid qilindi ... ". Ikkinchi jahon urushidan so'ng, ko'plab musiqiy harakatlarning tarafdorlari bu borada tomoshabinlardan uzoqlashishdi, ular hali ham "ohangdor" klassik va romantikani - Mahler musiqasini afzal ko'rishdi, deb yozgan L. Bernshteyn ". .. bizning dunyomizni o'sha paytdan beri teng bo'lmagan go'zallik yomg'irini sug'ordi.

Bastakor xotirasini abadiylashtirish va uning ijodini o'rganish uchun 1955 yilda Gustav Mahler xalqaro jamiyati tuzildi.

Biografiya

Bolalik

Gustav Mahler oilasi Chexiya sharqidan kelgan va kam daromadli, bastakorning buvisi savdo -sotiq bilan shug'ullangan. Chexiya Bogemiyasi o'sha paytda Avstriya imperiyasining bir qismi edi, Mahlerlar oilasi nemis tilida so'zlashadigan ozchilikka tegishli edi va ular ham yahudiy edilar. Shunday qilib, bo'lajak bastakor uchun "har doim chaqirilmagan mehmon" uchun dastlabki surgunlik hissi paydo bo'ldi. Gustavning otasi Bernhard Mahler spirtli ichimliklar, shakar va uy qurilishi mahsulotlari sotadigan sayohatchiga aylandi, onasi esa kichik sovun ishlab chiqaruvchilar oilasidan edi. Gustav 14 bolaning ikkinchisi edi (faqat oltitasi voyaga etgan). U 1860 yil 7 -iyulda Kaliste qishlog'idagi oddiy uyda tug'ilgan.

Gustav tug'ilgandan ko'p o'tmay, oila Janubiy Moraviyadagi nemis madaniyatining oroli Jihlavaga, kichik sanoat shaharchasiga ko'chib o'tdi, u erda Bernhard Mahler taverna ochdi. Bu erda bo'lajak bastakor ko'cha qo'shiqlari, xalq raqslari, shoxlar va mahalliy harbiy orkestrlarning marshlarini eshitdi - bu tovushlar keyinchalik uning musiqiy palitrasining bir qismiga aylandi. To'rt yoshida u bobosining pianino chalishni boshlagan va o'n yoshida birinchi marta sahnada o'ynagan. 1874 yilda uning ukasi Ernst vafot etdi va bo'lajak bastakor bizgacha etib kelmagan "Svabiya gersogi Ernst" operasida qayg'u va yo'qotish tuyg'ularini ifodalashga harakat qildi.

Musiqiy ta'lim

1875 yilda Maller Vena konservatoriyasiga o'qishga kirdi. Uning o'qituvchilari Yuliy Epstein (pianino), Robert Fuchs (uyg'unlik) va Frans Krenn (kompozitsiya) edi. Shuningdek, u bastakor va organist Anton Brukner bilan birga o'qigan, lekin uning shogirdi hisoblanmagan.

Konservatoriyada Mahler bo'lajak bastakor Ugo Volf bilan do'stlashdi. Ta'lim muassasasining qattiq tartib -intizomiga dosh berishga tayyor bo'lmagan Volf quvib chiqarildi va unchalik isyon qilmagan Mahler konservatoriya direktori Helmesbergerga tavba xatini yozib, bu tahdiddan qutulib qoldi.

Balki, Mahler birinchi tajribasini oliy o'quv yurtining talabalar orkestrida dirijyor sifatida to'plagan bo'lishi mumkin, lekin bu orkestrda u asosan barabanchi sifatida ijro etgan.

Mahler 1878 yilda Konservatoriyadan diplom oldi, lekin nufuzli kumush medalni qo'lga kirita olmadi. Otasining talabiga binoan u Vena universitetiga kirish imtihonlarini topshirdi va bir yil davomida adabiyot va falsafa bo'yicha ma'ruzalarda qatnashdi.

Yoshlar

1889 yilda ota -onasi vafotidan so'ng, Mahler ukasi va singillariga g'amxo'rlik qildi; Xususan, u opa -singillar Jastina va Emmani Vena shahriga olib bordi va musiqachilar Arnold va Eduard Rouzga uylandi.

1890 -yillarning ikkinchi yarmida. Mahler o'z shogirdi, qo'shiqchi Anna fon Mildenburg bilan hayratda qoldi, u Vagner repertuarida, shu jumladan Vena qirollik operasi sahnasida ajoyib muvaffaqiyatlarga erishdi, lekin yozuvchi Hermann Barga uylandi.

Oilaviy hayot

Vena shahridagi ikkinchi mavsumida, 1901 yil noyabr oyida, u mashhur avstriyalik rassom Karl Mollning asrab olingan qizi Alma Shindler bilan uchrashdi. Dastlab, Olma "u va operada kuylashni xohlagan har bir yosh ayol haqidagi janjallar" tufayli uchrashishdan xursand emasdi. Aleksandr Zemlinskiy (Alma uning shogirdi edi) baleti bo'yicha tortishuvdan so'ng, Alma ertasi kuni uchrashishga rozi bo'ldi. Bu uchrashuv tezda nikohga olib keldi. Mahler va Alma 1902 yil mart oyida turmush qurishdi, Alma o'sha paytda birinchi farzandi Mariya bilan homilador edi. Ikkinchi qizi Anna 1904 yilda tug'ilgan.

Er -xotinning do'stlari bu nikohdan hayron bo'lishdi. Teatr direktori Maks Burxard, Olma muxlisi, Mahlerni yaxshi oiladagi go'zal qizga noloyiq "buzuq yahudiy" deb atadi. Boshqa tomondan, Mahlerlar oilasi Olmani juda nazokatli va ishonchsiz deb hisoblashgan.

Mahler tabiatan injiq va avtoritar edi. Olma musiqiy ma'lumot oldi va hatto havaskor sifatida musiqa yozdi. Mahler Olmadan musiqiy o'qishni to'xtatishni talab qilib, oilada faqat bitta bastakor bo'lishi mumkinligini aytdi. Olma qalbi uchun sevimli kasbidan pushaymon bo'lishiga qaramay, ularning nikohi kuchli sevgi va ehtiros ifodalari bilan ajralib turardi.

1907 yilning yozida Vena shahrida unga qarshi kampaniyadan charchagan Mahler oilasi bilan Mariya Vortda ta'tilga ketdi. U erda ikkala qiz ham kasal bo'lib qolishdi. Mariya to'rt yoshida difteriyadan vafot etdi. Anna sog'ayib ketdi va keyinchalik haykaltarosh bo'ldi.

Oxirgi yillar

1907 yilda, qizi vafotidan ko'p o'tmay, shifokorlar Mahlerda surunkali yurak xastaligi borligini aniqladilar. Tashxis bastakorga etkazilgan, bu uning ruhiy tushkunligini kuchaytirgan. O'lim mavzusi uning ko'plab so'nggi asarlarida uchraydi. 1910 yilda u tez -tez kasal bo'lib turardi. 1911 yil 20 -fevralda uning isitmasi va tomog'ining qattiq og'rig'i bor edi. Uning shifokori, doktor Jozef Frenkel, bodomsimon bezlarda sezilarli yiringli blyashka topdi va Mahlerni bunday holatda o'tkazmaslik kerakligini ogohlantirdi. Ammo, u kasallik unchalik jiddiy emasligini hisobga olib, rozi bo'lmadi. Aslida, kasallik tahdidli konturlarni oldi: angina allaqachon qiyinchilik bilan ishlayotgan yurakka asoratlar berdi. Mahler atigi uch oy ichida vafot etdi. U 1911 yil 18 mayga o'tar kechasi vafot etdi.

Dirijyor Mahler

Mahler o'z faoliyatini 1880 yilda dirijyor sifatida boshlagan. 1881 yilda u Lyublyanada, keyingi yili Olomoukda, keyin ketma -ket Vena, Kassel, Praga, Leypsig va Budapeshtda opera dirijyori bo'ldi. 1891 yilda u Gamburg operasining bosh dirijori etib tayinlandi.

1897 yilda u musiqachi uchun Avstriya imperiyasining eng obro'li lavozimi bo'lgan Vena operasining direktori bo'ldi. Yahudiy oilasida tug'ilgan, lekin imonsiz bo'lgan Mahler o'z lavozimiga kirish uchun rasman katoliklikni qabul qildi. Direktor bo'lgan o'n yil mobaynida Mahler Vena operasining repertuarini yangilab, uni Evropadagi etakchi mavqega olib chiqdi. 1907 yilda fitna natijasida u direktor lavozimiga almashtirildi.

1908 yilda u Metropolitan operasida dirijyorlikka taklif qilindi, u erda bir mavsum o'tkazdi va uning o'rniga AQShda juda mashhur bo'lgan Arturo Toskanini keldi. 1909 yilda u Nyu -York filarmonik orkestrining bosh dirijori bo'ldi va bu lavozimda umrining oxirigacha qoldi.

Mahlerning dirijyorlik iste'dodi yuqori baholandi: "u asta -sekin orkestrga simfoniyani zabt etishga yordam beradi, eng mayda detallarni eng yaxshi tugatadi, u bir lahzaga hammasini ko'zdan qochirmaydi" - Guido Adler Mahler va Pyotr haqida 1892 yilda Gamburg operasida Mahlerni tinglagan Ilyich Chaykovskiy shaxsiy maktubida uni daho deb atagan.

Mahler - bastakor

Mahler ajoyib simfonist edi, o'n simfoniya muallifi (oxirgi, O'ninchi, muallif tomonidan tugallanmagan). Ularning barchasi jahon simfonik repertuarida markaziy o'rinni egallaydi. O'rta asr xitoy shoirlarining so'zlariga vokalli simfoniya - "Er qo'shig'i" dostoni ham keng tarqalgan. Mahlerning "Adashgan shogird qo'shiqlari" va "O'lik bolalar qo'shiqlari", shuningdek "Bolaning sehrli shoxi" xalq motivlariga asoslangan qo'shiqlar tsikli butun dunyoda keng ijro etiladi. A. V. Ossovskiy Mahler asarlarini yuqori baholagan va uning Rossiyadagi chiqishlarini olqishlagan birinchi tanqidchilardan biri edi.

Uch ijodiy davr

Musiqashunoslar Mahler hayotida ijodkorlikning uchta alohida davrini qayd etishadi: 1878-1880 yillarda "Das klagende Lied" asaridan tortib 1901 yildagi Des Knaben Wunderhorn qo'shiqlari to'plamining yakunlanishigacha bo'lgan birinchi birinchi davr. Mahler 1907 yilda Nyu -Yorkka jo'nab ketdi va 1911 yilda vafotigacha elegiya ishining qisqa "kech davri".

Birinchi davrning asosiy asarlari - bu birinchi to'rtta simfoniya, "Adashgan shogird qo'shiqlari" tsikli (Lieder eines fahrenden Gesellen) va turli qo'shiqlar to'plami, ular orasida "Bolaning sehrli shoxi" (Des Knaben Vunderxorn) turadi. tashqariga Bu davrda qo`shiqlar va simfoniyalar bir -biri bilan chambarchas bog`liq, simfonik asarlar esa dasturiy xarakterga ega; dastlabki uchta simfoniya uchun Mahler dastlab keng ko'lamli dasturlarni nashr etdi.

O'rta davr sof instrumental simfoniyalar triptixidan (beshinchi, oltinchi va ettinchi), Ryukert she'rlariga asoslangan qo'shiqlardan va O'lik bolalar qo'shiqlaridan (Kindertotenlieder) iborat. Sakkizinchi simfonik xor alohida ajralib turadi, uni ba'zi musiqashunoslar bastakor ijodining ikkinchi va uchinchi davrlari orasidagi mustaqil bosqich deb baholaydilar. Bu vaqtga kelib, Mahler aniq dasturlar va tavsiflovchi nomlardan voz kechgan edi, u o'zi uchun gapiradigan "mutlaq" musiqani yozmoqchi edi. Bu davr qo'shiqlari folklor xarakterini yo'qotdi va simfoniyalarda avvalgidek aniq ishlatilmay qoldi.

Qisqa yakuniy davrning asarlari "Yer qo'shig'i" (Das Lied von der Erde), To'qqizinchi va (tugallanmagan) O'ninchi simfoniyalardir. Ular Mahlerning shaxsiy tajribalarini o'lim arafasida ifoda etishadi. Har bir insho jimgina tugaydi, intilish kamtarlikka yo'l ochishini ko'rsatadi. Derik Kuk bu asarlar hayot bilan achchiq xayrlashishdan ko'ra ko'proq mehribon deb hisoblaydi; bastakor Alban Berg to'qqizinchi simfoniyani "Mahler yozgan eng ajoyib narsa" deb atagan. Oxirgi asarlarning hech biri Mahler hayotligida bajarilmagan.

Uslub

Mahler, Betxoven, Shubert, Lits, Vagner va Bram va boshqalarni o'z ichiga olgan qatorni yopib, romantizm musiqasining oxirgi yirik bastakorlaridan biri edi. Mahler musiqasining ko'pgina xususiyatlari bu o'tmishdoshlardan kelib chiqqan. Shunday qilib, Betxovenning "To'qqizinchi simfoniyasi" dan simfoniya janridagi solistlar va xordan foydalanish g'oyasi paydo bo'ldi. Betxoven va Litsdan "dastur" (tushuntirish matni) bilan musiqa yozish va simfoniyaning an'anaviy formatidan to'rtta harakatdan voz kechish tushunchasi paydo bo'ldi. Vagner va Bruknerning misoli Mahlerni simfonik asarlar doirasini ilgari qabul qilingan me'yorlardan ancha kengaytirishga, butun his -tuyg'ular olamini o'z ichiga olishga undadi.

Dastlabki tanqidchilar, Mahlerning har xil his -tuyg'ularni ifodalash uchun har xil uslublarni qabul qilishi, uning o'ziga xos uslubi yo'qligini bildirgan; Derik Kukning ta'kidlashicha, Mahler "qarzlarni deyarli har bir qog'ozda o'z izi bilan to'lagan" va "ajoyib o'ziga xoslik" musiqasini yaratgan. Musiqachi Garold Shonberg Mahler musiqasining mohiyatini kurash mavzusida, Betxoven an'anasida ko'radi. Ammo, Shonbergning so'zlariga ko'ra, Betxoven "yengilmas va g'alaba qozongan qahramon" bilan jang qilar edi, Mahler esa "ruhiy zaif, shikoyatchi o'smir edi ... uning azobidan foydalanib, butun dunyo uning azoblanishini ko'rishni xohlardi". Shunga qaramay, Shonberg tan oladi, aksariyat simfoniyalarda Mahlerning musiqachi sifatida yorqinligi yengilib, Mahlerning "chuqur mutafakkir" rolini yashiradigan qismlar mavjud.

Mahler musiqasida qo'shiq va simfonik shakllarning kombinatsiyasi organikdir, uning qo'shiqlari tabiiy ravishda simfoniyaning qismlariga aylanadi va boshidanoq simfonikdir. Mahler "simfoniya dunyo kabi bo'lishi kerakligiga ishongan. U hamma narsani qamrab olishi kerak. " Bu ishonchdan so'ng, Mahler qo'shiqlari va simfonik asarlari uchun ko'plab manbalardan olingan materiallarni oldi: tabiat va qishloq rasmlari uchun qushlarning qichqirig'i va sigir qo'ng'iroqlari, unutilgan bolalik dunyosi tasvirlari uchun shoxlar, ko'cha ohanglari va qishloq raqslari. Mahler tez -tez ishlatadigan usul - bu "progressiv kalit", simfonik ziddiyatni birinchisidan boshqa kalitda hal qilish.

Ma'nosi

Bastakor 1911 yilda vafot etgunga qadar uning simfoniyalarining 260 dan ortiq spektakli Evropa, Rossiya va Amerikada bo'lib o'tdi. Ko'pincha 61 marta to'rtinchi simfoniya ijro etilgan. Mahler hayoti davomida uning ijodi va spektakllari katta qiziqish uyg'otdi, lekin kamdan -kam hollarda professionallar tomonidan ijobiy baholandi. Xursandchilik, dahshat va tanqidiy nafrat aralashmasi Mahlerning yangi simfoniyalariga doimiy reaktsiya edi, garchi qo'shiqlar yaxshi qabul qilingan bo'lsa. 1910 yilda Myunxendagi "Ming simfoniya" deb nomlangan sakkizinchi simfoniyaning premyerasi Mahlerning hayoti davomida deyarli yagona bulutsiz g'alaba edi. Simfoniya tugagach, qarsaklar yarim soat davom etdi.

Natsistlar Mahler musiqasini "buzilgan" deb taqiqlashidan oldin, uning simfoniyalari va qo'shiqlari Germaniya va Avstriyadagi kontsert zallarida ijro etilgan va ayniqsa Avstriyada avstrofashistlar davrida (1934-1938) mashhur bo'lgan. Bu vaqtda rejim bastakor Alma Mahlerning bevasi va uning do'sti, kantsler Kurt Shuschnigg bilan do'stona munosabatda bo'lgan dirijyor Bruno Valter yordamida Mahlerni milliy ramz roliga qo'shdi. Germaniyada Vagnerga bo'lgan munosabat.

Urushdan keyingi yillar mobaynida Mahlerning obro'siga ta'sir ko'rsatgan romantizmga qarshi eski polemikadan ta'sirlanmagan, urushdan keyingi, yangi musiqa ixlosmandlari avlodi paydo bo'lishi bilan Mahlerning mashhurligi oshdi. 1960 yilda yuz yillik yubileyidan keyingi yillarda, Mahler tezda eng ko'p ijro etilgan va yozilgan bastakorlardan biriga aylandi va ko'p jihatdan shundayligicha qolmoqda.

Mahler izdoshlari qatoriga Kurt Vayl, Lusiano Berio, Benjamin Britten va Dmitriy Shostakovich ta'sir ko'rsatgan Ikkinchi Vena maktabini tashkil qilgan Arnold Shenberg va uning shogirdlari kiradi. Pianist-dirijyor Vladimir Ashkenazi 1989 yilda bergan intervyusida Mahler va Shostakovich o'rtasidagi aloqa "juda kuchli va ravshan" ekanligini aytgan.

Merkuriydagi kraterga Mahler nomi berilgan.

Ijrochi sifatida Mahlerning yozuvlari

• "Bugun ertalab dalada yurdim." (Ging heut "morgen? Bers Feld)" Adashgan shogird qo'shiqlari "(Lieder eines fahrenden Gesellen) tsiklidan (pianino hamrohligida).
• "Men yashil o'rmon bo'ylab quvonch bilan yurdim." (Ich ging mit Lust durch einen gr? Nen Wald) "Bolaning sehrli shoxi" (Des Knaben Wunderhorn) tsiklidan (pianino hamrohligida).
• "Samoviy hayot". (Das himmlische Leben) "Bolaning sehrli shoxi" (Des Knaben Wunderhorn) tsiklidan qo'shiq 4 -simfoniyadan 4 -chi harakat (pianino hamrohligida).
• 5 -simfoniyadan 1 -harakat (Dafn marosimi) (fortepiano yakkaxoniga yozilgan).

San'at asarlari

• Kichik yoshdagi kvartet (1876)
• Das klagende Lied (Qayg'uli qo'shiq), kantata (1880); yakkaxon, xor va orkestr.
• Uch qo'shiq (1880)
• "R? Bezal", ertak operasi (1879-83)
• Hamrohlik bilan o'n to'rt qo'shiq (1882-1885)
• Lieder eines fahrenden Gesellen (Adashgan shogird qo'shiqlari), (1885-1886)
• Des Knaben Vunderxorn (Humoresken) (Bolakayning sehrli shoxi), 12 ta qo'shiq (1892-1901)
  • "Das himmlische Leben" ("Samoviy hayot") - 4 -simfoniyaga kiritilgan (4 -harakat)
• R.Kkert Lieder, Ryukert so'zlariga qo'shiqlar (1901-1902)
• Kindertotenlieder (O'lik bolalar qo'shiqlari), (1901-1904)
• Das Lied von der Erde (Yer qo'shig'i), simfonik-kantata (1908-1909)
• Ioxann Sebastyan Baxning orkestri asarlaridan to'plam (1909)
• 10 ta simfoniya (10 -chi tugallanmagan)

Mahler asarlarining yozuvlari

Gustav Mahlerning barcha simfoniyalarining yozuvlarini qoldirgan dirijyorlar orasida (Er qo'shig'i va tugallanmagan 10 -sonli simfoniyani ham o'z ichiga olmaydi) Klaudio Abbado, Leonard Bernshteyn, Gari Bertini, Per Boulez, Eliahu Inbal, Rafael Kubelik, Jeyms Levin , Lauren Maazel, Vatslav Neyman, Seyji Ozava, Simon Rattl, Evgeniy Svetlanov, Leyf Segerstam, Juzeppe Sinopoli, Klaus Tennstedt, Maykl Tilson Tomas, Bernard Xaitink, Devin Zinman, Rikardo Chailli, Gerald Shvarts, Jorj Eshchart.

Gustav Mahlerning alohida simfoniyalarining muhim yozuvlari, shuningdek, dirijyorlar Karel Ancherl (1, 5, 9), Jon Barbirolli (2-7, 9-son), Rudolf Barshay (5-son; 10-raqam). versiya), Edo de Vaart (8 -son), Xiroshi Vakasugi (No1, 8), Bruno Uolter (No1, 2, 4, 5, 9, "Yer qo'shig'i"), Antoni Vit (№ 2). 2-6, 8), Valeriy Gergiev (1-8-son), Alan Gilbert (9-son), Maykl Gilen (8-son), Yasha Gorenshteyn (1-4, 6-9-sonlar) Yer "), Jeyms De Ruhoniy (5 -son), Karlo Mariya Giulini (1, 9," Yer qo'shig'i "), Kolin Devis (8 -son," Yer qo'shig'i "), Gustavo Dudamel (Yo'q. 5), Kurt Sanderling (No1, 9, 10), Eugen Jochum ("Yer qo'shig'i"), Gilbert Kaplan (No2, Adagietto 5dan), Gerbert fon Karajan (No4-6) , 9, "Yer qo'shig'i"),

Simfoniyalar va asosiy vokal va simfonik asarlar.
Das klagende Lied, soprano, kontral, tenor, aralash xor va orkestr uchun. 1878-1880 (Vena, 1901 yil 17 fevral, 1899 yilda qayta ko'rib chiqilgan) yuklab olish
Simfoniya I (Titan) D major. 1884-1888 (Budapesht, 20 noyabr, 1889)
"Tryzna" / "Todtenfeier", simfonik she'r. 1888 (Berlin, 1896 yil 16 -mart) (Ikkinchi simfoniyaga birinchi harakati sifatida kirdi; simfoniya premyerasidan keyin mustaqil asar sifatida ijro etilgan)
Simfoniya II (Tirilish), C minorasida, soprano, alto, aralash xor va orkestr uchun. 1888-1894 (Berlin, 1895 yil 13 dekabr)
Simfoniya 3, D minor, kontralto, ayollar xori, o'g'il bolalar xori va orkestri uchun. 1893-1906 (Krefeld, 1902 yil 9-iyun)
G majorda soprano va orkestr uchun 4 -sonli simfoniya. 1899-1900 (Myunxen, 25 noyabr, 1901)
C Sharp Minor beshinchi simfoniyasi. 1901-1902 (Kyoln, 18 oktyabr, 1904)
Voyaga etmagan simfonik olti (fojiali). 1903-1904 (Essen, 27 may, 1906)
Ettinchi simfoniya Kichik. 1904-1905 (Praga, 1908 yil 19 sentyabr)
Sakkizinchi simfoniya (Minglab ishtirokchilar simfoniyasi), E tekis mayorda, uchta soprano, ikkita kontralto, tenor, bariton, bas, o'g'il bolalar xori, ikkita aralash xor va katta orkestr uchun. 1906-1907 (Myunxen, 1910 yil 12 sentyabr)
"Er qo'shig'i" / "Das Lied von der Erde", tenor, kontralto (yoki bariton) va orkestr uchun. 1907-1909 (Myunxen, 1911 yil 20-noyabr) yuklab olish
D Majorda to'qqizinchi simfoniya. 1908-1909 (Vena, 1912 yil 26-iyun)
O'ninchi simfoniya, F o'tkir mayor (tugallanmagan). 1910 (Vena, 1924 yil 14 -oktabr - E. Krjenek tomonidan tuzilgan ikki qism; London, 1964 yil 13 -avgust - butun simfoniya D. Kuk tomonidan tahrir qilingan)

Qo'shiqlar.
J. Poislga bag'ishlangan tenor va pianino uchun uchta qo'shiq. G.Mahler so'zlari. 1890 (Brno, 1934 yil 30 sentyabr)
1. "Bahor" / "Im Lenz"
2. "Qish qo'shig'i" / "Qishlash"
3. "Ko'katlar orasida raqsga tushish" / "Maitanz im Grünen"
Ovoz va pianino uchun o'n to'rtta qo'shiq va romans.
1880-1890
1. "Bahor tongi" / "Frühlingsmorgen". R. Leanderning so'zlari (Praga, 1886 yil 18 aprel)
2. "Xotira" / "Erinnerung". So'zlar R. Leander (Budapesht, 13 noyabr, 1889)
3. "Xans va Greta" / "Hans und Grethe". G. Mahler oyatlari (Praga, 1886 yil 18 aprel)
4. "Don Xuan" serenadasi " /" Serenad aus Don Xuan ". Tirso de Molina so'zlari, L. Brauenfels tarjimasi (Leypsig, oktyabr 1887?)
5. "Don Xuan" fantaziyasi " /" Phantasie aus Don Juan ". Tirso de Molina so'zlari, L. Brauenfels tarjimasi (Leypsig, oktyabr 1887?)
6. "Itoatkor bolalarni itoatkor qilish" / "Um schlimme Kinder artig zu machen". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Myunxen, 1899/1900 mavsum)
7. "Men quvnoq yurdim" / "Ich ging mit Lust". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Shtutgart, 1907 yil 13 -noyabr?)
8. “Chiqinglar! Yo'q! " / "Aus! Aus! ". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Gamburg, 1892 yil 29 aprel)
9. "Xayol kuchi" / "Starke Einbildungskraft". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Shtutgart, 1907 yil 13 -noyabr?)
10. "Strasburgda qal'ada" / "Zu Strassburg auf der Shanz". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Xelsingfors, 1906 yil noyabr?)
11. "Yozda qo'riqchi o'zgarishi" / "Ablösung im Sommer". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Berlin, 1904/05 mavsum)
12. "Xayrlashish, ajralish" / "Scheiden und Meiden". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Budapesht, 13 noyabr, 1889)
13. "Meni boshqa ko'rma!" / "Nicht wiedersehen!". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Gamburg, 1892 yil 29 aprel)
14. "O'zini sevish" / "Selbstgefühl". Bolaning sehrli shoxidan so'zlar (Gamburg, 1900 yil 15 fevral)
Adashgan shogirdning qo'shiqlari / ovozi va pianino / orkestri uchun Gesellen. G.Mahler so'zlari. 1884? -1896 (Berlin, 1896 yil 16 -mart)
1. "Ular mening sevgilimning to'yini o'ynashganda" / "Wenn mein Schatz Hochzeit macht"
2. "Men bugun ertalab yurdim" / "Ging heut 'Morgens übers Feld"
3. "Yonayotgan olov kabi xanjar" / "Ich hab 'ein glühend Messer"
4. "Moviy ko'zlar" / "Die zwei blauen Augen"
Bolaning sehrli shoxidan o'n ikkita qo'shiq, ovoz va pianino / orkestr uchun. 1892-1898 yillar
1. "Qorovulning tungi qo'shig'i" / "Der Schildwache Nachtlied". 1892 (Berlin, 1892 yil 12 -dekabr)
2. "Yo'qotilgan mehnat" / "Verlor'e Müh". 1892 (Berlin, 1892 yil 12 -dekabr)
3. "Baxtsizlikda tasalli" / "Trost im Unglyuk". 1892 (Gamburg, 27 oktyabr, 1893)
4. "Bu qo'shiqni kim ixtiro qilgan?" / "Ledlein qaerda shlyapa o'ladi?". 1892 (Gamburg, 27 oktyabr, 1893)
5. "Erdagi hayot" / "Das irdische Leben". 1892-1893 (Vena, 1900 yil 14 yanvar)
6. "Paduaning Entoni baliqlarga va'zlari" / "Des Antonius fon Padua Fishpredigt". 1893 (Vena, 29 yanvar, 1905)
7. "Reyn ertagi" / "Reynlegendxen". 1893 (Gamburg, 1893 yil 27 oktyabr)
8. "Minoradagi mahbusning qo'shig'i" / "Lied des Verfolgten im Turm". 1898 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
9. "Ajoyib karnaylar yangraydigan joyda" / "Vo die schönen Trompeten blasen". 1898 yil (Vena, 1900 yil 14 yanvar)
10. "Mutaxassisni maqtash" / "Lob des hohen Verstandes". 1896 (Vena, 1906 yil 18 yanvar, ovoz va pianino uchun)
11. "Uch farishta kuyladi" / "Es sungen drei Engel". 1895 (Krefeld, 1902 yil 9 -iyun, Uchinchi simfoniyaning V qismi sifatida)
12. "Birinchi yorug'lik" / "Urlicht". 1892-1893 (Berlin, 1895 yil 13-dekabr, Ikkinchi simfoniyaning IV harakati sifatida)
"Samoviy hayot" / "Das himmlische Leben", ovoz va pianino / orkestr uchun. Bolaning sehrli shoxidan so'zlar. 1892 (Gamburg, 27 oktyabr, 1893) (keyinchalik To'rtinchi simfoniyaning finali sifatida ishlatilgan)
Zorya / Revelge, ovoz va pianino / orkestr uchun. Bolaning sehrli shoxidan so'zlar. 1899 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
Kichkina barabanchi / Der Tamboursgell, ovoz va pianino / orkestr uchun. Bolaning sehrli shoxidan so'zlar. 1901 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
F. Ryukertning so'zlariga qo'shiqlar, ovoz va pianino / orkestr uchun.
1901-1902
1. "Mening qo'shiqlarimga qaramang" / "Blicke mir nicht in die Lieder". 1901 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
2. "Men nozik hid bilan nafas oldim" / "Ich atmet 'einen linden Duft". 1901 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
3. "Men dunyoga adashdim" / "Ich bin der Velt abhanden gekommen". 1901 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
4. "Yarim tunda" / "Um Mitternacht". 1901 (Vena, 1905 yil 29 yanvar)
5. "Agar siz go'zallikni yaxshi ko'rsangiz" / "Liebst du um Schönheit". 1902 (Vena, 1907 yil 8 fevral)
"O'lik bolalar qo'shiqlari" / "Kindertotenlieder", ovoz va pianino / orkestr uchun. F. Ryukertning so'zlari. 1901-1904 (Vena, 29 yanvar
1905)
1. "Endi quyosh yana chiqadi, shunchalik yorug '" / "Nun o'ladi, Sonnning do'zaxi aufgeh'n". 1901
2. "Endi men nima uchun bunday qorong'i olovni ko'ryapman" / "Nun seh 'ich wohl, warum so dunkle Flammen". 1904
3. "Agar sizning onangiz bo'lsa" / "Wenn dein Mütterlein". 1901
4. "Menga ular shunchaki ketishgandek tuyuladi" / "Oft denk 'ich, sie sind nur ausgegangen". 1901
5. "Bunday ob -havo sharoitida, yomg'ir shovqin qilganda" / "Detem Vetterda, Braus o'lik holatda". 1904

Yo'qolgan kompozitsiyalar.
Ernst, tayoq gersogi / Herzog Ernst von Shvaben, opera (tugallanmagan). 1875?
Kichkina pianino kvartali (faqat birinchi harakat va scherzoning bir qismi saqlanib qolgan; birinchi harakat mustaqil ish sifatida bajarilmoqda). 1876-1878? (Nyu -York, 1964 yil 12 -fevral) yuklab olish
"Argonavtlar" / "Die Argonauten", opera (tugallanmagan). 1880
Rubezahl, opera (tugallanmagan, libretto saqlanib qolgan). 1879-1883 yillar
Xor bilan Prelude. 1883 (Kassel, 1883 yil 2 -noyabr)
"Sakkingenlik karnaychi" / "Der Trompeter von Sakkingen", J.W. fon Sheffel she'ri asosida jonli rasmlarga musiqa. 1883 yil (Kassel, 23 iyun)
1884 g.)
"Xalq qo'shig'i" / "Das Volksli". S.G. Mosenthal oyatlari. 1885 (Kassel, 1885 yil 20 aprel)

Boshqa bastakorlarning asarlarining aranjirovkasi.
L. van Betxoven. Kvartet op.95 minor. Simli orkestr uchun uyushtirilgan. 1898? (Vena, 1899 yil 15 yanvar)
A. Brukner. Minor 3 -sonli simfoniya. To'rt qo'l pianino uchun mo'ljallangan. 1878-1879 yillar
K.M. fon Viber. "Uch pinto" / "Die drei Pintos", opera. 1887 (Leypsig, 1888 yil 20 -yanvar) (Mahler Viber operasini omon qolgan ishchi materiallar - Libetto va ettita raqamli eskizlar asosida, Viberning boshqa asarlaridagi materiallardan foydalangan holda, deyarli yoki umuman ma'lum bo'lmagan - xor uchun qo'shiqlar va asarlar asosida yakunladi; Mahler bir nechta raqamlarni mustaqil ravishda to'ldirgan.)
K.M. fon Viber. Evryanthe, opera. 1903-1904 (Vena, 19 yanvar 1904)
V.A. Motsart. "Figaroning nikohi" / "Die Hochzeit des Figaro" ("Le nozze di Figaro"), opera. 1905-1906 (Vena, 1906 yil 30-mart) (Mahler Maks Kalbekning Motsart operasining nemis tiliga yangi tarjimasi uchun retsitivlar yozgan.)
F. Shubert. Kichik yoshdagi D810 kvarteti (O'lim va qiz). Simli orkestr uchun uyushtirilgan. (Gamburg, 1894 yil 19 -noyabr, faqat II qism)
JS Baxning orkestri asarlaridan to'plam. 1909 (Nyu -York, 10 -noyabr, 1910)