Fransuz komediya teatri. Parijdagi Komedi-Fransiz teatri: batafsil tavsif

COMEDIE FRANCEIS (La Comédie Française)

Rasmiy nomi "Théâtre Français" - Frantsiya milliy teatri, Parijdagi eng qadimgi teatrlardan biri, Frantsiyadagi yagona repertuar teatri. 1680-yilda Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan boʻlib, unda Molyer teatri, ilgari Mare teatri va Burgundiya teatri mehmonxonasi birlashgan. Oʻsha davrdagi truppaning mashhur aktyorlari: M. Chanmelet, M. Baron, C. Lagrange, C. Rosimon, A. Bejart. Teatr qirollik subsidiyalarini oldi va qirol tomonidan tayinlangan repertuar, truppa tarkibi va boshqalarni belgilab beradigan boshliqlar tomonidan boshqarildi.

Komediya Fransezasi aktyorlar jamiyati (société) edi, daromad aktsiyalarga bo'lingan, shirkat a'zolari, jamiyatlar butun ulush yoki uning bir qismini olish huquqiga ega edilar. Teatr truppasi tarkibiga ma'lum rollarni o'ynashga taklif qilingan internatlar va aktyorlar ham kirdi.

Teatrning bunday tashkiliy tuzilmasi deyarli o'zgarmadi. Jiddiy vaqtinchalik o'zgarishlar faqat tarixning inqilobiy davrlarida amalga oshirildi. Teatrning alohida pozitsiyasi truppaga eng yaxshi frantsuz aktyorlarini jalb qilish imkonini berdi. Deyarli barcha yirik fransuz aktyorlari u yoki bu ma’noda “Fransa komediyasi” bilan bog‘langan: M. Duklos, A. Lekurr, A. Lekes, M. Dyumenil, I. Kleron, Talma, J.B. Brizar, Mars, K. Dyukenua, Jorj, E. Reyshe, S. Bernard, J. Moune-Sulli, S. Koklen va boshqalar.Bu fransuz dramaturglariga ham tegishli. Ular orasida J.B. Molyer, P. Kornel, J. Rasin, J. F. Renyard, A. R. Lezaj, P. Mariveaux, F. Volter, D. Didro, P. Bomarşe, V. Gyugo, E. Skrib, A. Dyumason, V. Sardu va boshqalar.

Frantsiyadagi bosh teatr hayotiga ta'sir ko'rsatgan rejissyorlik teatrining shakllanishi vaqti kelganda, XIX-XX asrlar oxirida "Komediya Fransiya" teatri muayyan qiyinchiliklarni boshdan kechirdi. 1930-yillarda arxaik uslubdan voz kechib, yulduzlar truppasini ijodiy ansamblga aylantirishga harakat qilgan rejissyorlar Jak Kopot, Lui Juve, Sharl Dyullen, Gaston Batining teatrga taklif qilinishi diqqatga sazovor voqea bo‘ldi. 1940-yillarda Jan-Lui Barro teatrda ishlab, P.Klodelning “Saten shippak” asarini sahnalashtirdi.

Teatrning tub islohoti Juve shogirdi, Komediya Fransezasi qoshidagi oʻquv muassasasi Parij dramatik sanʼat konservatoriyasining bitiruvchisi J. Meyer nomi bilan bogʻliq. Birinchi spektakllarini 1944 yilda, 1946 yilda esa J.-L. Barro, u klassik spektakllar direktori etib tayinlangan. Meyer 20 yilga yaqin teatrda ishladi, asta-sekin yangi estetikani joriy qildi, jonli sahna amaliyoti asosida teatrda yosh aktyorlarni tarbiyaladi. U tomoshabinlar va tanqidchilar bilan muvaffaqiyatga erishdi, ammo ijodiy rahbarlikda bir kishilik boshqaruvga bo'lgan intilish hamkorlar bilan ziddiyatga olib keldi, natijada u teatrni tark etishga majbur bo'ldi. Ammo uning rahbarlik davri kelajakdagi teatr uchun iz qoldirmasdan o'tmadi.
Bugungi kunda Komediya Fransezasi eksperimentdan qochmaydigan teatrdir. 1970-yillarda bu yerda E.Ionesko va S.Bekketning pyesalari sahnalashtirilgan. Teatr bundan ham uzoqqa bordi. U spektakllarni sahnalashtirish uchun chet ellik rejissyorlarni taklif qila boshladi: R. Uilson (La Fonteyn ertaklari), A. Vasilev (Maskarad, 1992, Amphitrion, 2002), P. Fomenko (Les, 2003). Ushbu rejissyorlar tomonidan yaratilgan spektakllar ularning har birining taniqli rejissyorlik uslubi va dunyoga mashhur Comedie Francaise maktabini ajratib turadigan aktyorlik ijrosi bilan ajralib turardi.
Hozirgi vaqtda "Komediya Fransiya" o'zining tashkiliy tuzilmasini saqlab qolgan. Uni bosh direktor (hozirgi Muriel Maiette) boshqaradi, uning ishi jamiyatlar tomonidan nazorat qilinadi (hozir ular 40 ta. Bundan tashqari, 20 ta pansioner. Har bir pansioner jamiyatchi bo'lishni xohlaydi, lekin aktyorning maqomi to'g'risida qaror qabul qiladi. jamiyatlarning yillik yig'ilishida amalga oshiriladi.Bu ovoz berish shart emas) 21 dan kam hamkorlar.
Mamlakatimizda teatr 1954 (Moskva, Leningrad, Kiev), 1969 (Moskva, Leningrad, Riga), 1973 (Moskva, Leningrad, Vilnyus), 1985 (Moskva, Leningrad, Kiev) gastrollarida boʻldi. 2005 yilda P.N. sahnalashtirgan A. Ostrovskiyning "O'rmon" "Komediya Franseza" spektakli. Fomenko oltinchi xalqaro teatr festivalida namoyish etildi. A.P. Chexov.

2010 yilda "Komediya Fransiya" beshinchi Xalqaro "Aleksandrinskiy" teatr festivalida Kristof Roka rejissyori Bomarshening spektaklini taqdim etdi. (2010 yil 17 va 18 oktyabr).

Ajoyib teatr eksperimenti 2007 yilda Komediya Francaise ishtirokida Aleksandrinskiy festivalida taqdim etilgan X. Myuller tomonidan "Quartet" ning ishlab chiqarilishi deb atash mumkin. Spektaklni Komediya Fransezasining bosh direktori aktrisa Muriel Mayet ijro etgan.

1981 yilda taniqli eksperimental rejissyor va dramaturg Xayner Myuller Choderlos de Laklosning “Xavfli aloqalar” romani asosida pyesa yozdi. Myuller "jasurlik davri"ning namunali qahramonlarini "uchinchi jahon urushidan keyingi bunker" va "fransuz inqilobigacha salon"ning bema'ni maydoniga joylashtirdi va ularni shafqatsiz "o'lim dueli"ga tortdi. Dramaturgning irodasi bilan dunyodagi so'nggi odamlarga aylangan fitnachilar va fitnachilardan Valmont va Markiz Merteuil madaniyatning parchalariga aylandi. Oradan 25 yil o‘tib Myullerning hamyurti rejissyor Matias Langhoff “Kvartet”ni Fransiya bosh teatri “Komediya Fransiya” aktyorlari: Fransua Shato va endigina “Komediya Fransiya” direktori bo‘lgan Muriel Mayett bilan sahnalashtirdi.

Matias Langhoff spektaklining o'ziga xosligi shundaki, aktyorlar ham, rejissyor ham, hatto spektakl muallifi ham "bir xil fikrdagi odamlar" bo'lib chiqdi, ular bir tilda - bema'nilik va fojiani o'zida mujassam etgan sahna tilida, "Jasorat yoshi" va distopiya.

Matias Langhoff va Xayner Myuller bir muncha vaqt Berliner ansamblida birga ishladilar va ularning taqdiri deyarli o'xshash: GDRda, uyda yashab, ular hech qachon o'z iste'dodlarini ro'yobga chiqara olmadilar. Langhoff butun Evropada chiqish qiladi: Parijda, Ruanda, Rimda, Madridda va hamma joyda o'zining noyob uslubi va tajribaga moyilligini olib keladi. Mos kelmaydigan, absurdlik va giperrealizm, go'zallik va axloqsizlikning kombinatsiyasi - bular Langhoffning eng sevimli usullari. Langhoff Meyerxold va Stanislavskiyni o'zining ustozlari deb ataydi (rus tomoshabinlari uchun bu, ayniqsa, xushomadgo'y), u "dunyodagi eng buyuk ustalar" deb ataydi.

Ilgari Lenxoff X. Myullerning yana bir pyesasi – “Missiya”ni de la Ville teatrida sahnalashtirgan edi. Muriel Mayette ham, Fransua Shato ham allaqachon Langhoff bilan ishlagan: Mayette Strindberg asosidagi "O'lim raqsi" va G. Buchnerdan keyin "Leonce va Lena" filmlarida o'ynagan; Shatto - xuddi shu G. Byuxner va Makbetdan keyin "Gomburg shahzodasi" da. Langhoffning rejissyorlik qoʻlyozmasi va taniqli frantsuz maktabi aktyorligi uygʻunligi oʻziga xos, nemis avangard va asriy frantsuz aktyorligi uygʻunligi ikki karra noyobdir. Kvartet A. Strindbergning “Miss Julie” va S. Bekketning “Godotni kutayotgani” bilan bir vaqtda qiyoslanadi, asarda qahramonlarning ishtiyoqi va shahvoniyligi hamda “taklif etilgan holatlar”ning bema’niligi o‘zida mujassamlashgan.

Vaqt o'tishi bilan Langhoff-Mayette-Shatto tandemi allaqachon shakllangan, rejissyor va aktyorlar bir-birini mukammal tushunishadi va siz buni sahnada his qilishingiz mumkin - tanqidchilar ta'kidlashicha, "eng yuqori darajadagi aktyorlar" va "eksperimental rejissyor" kombinatsiyasi nihoyatda uyg'un edi va ularning birgalikdagi ishi juda katta zarbaga sabab bo'ldi.

"Komediya Francaise" yoki "Teatr Francaise" - nafaqat Frantsiyadagi, balki dunyodagi eng qadimgi milliy teatr; Parijda, Richelieu ko'chasida joylashgan. Asosiy sahnadan tashqari, u Odeon teatrida ham chiqish qiladi.

Moskvadagi Mali teatri norasmiy ravishda Ostrovskiy uyi deb atalganidek, Fransiya komediyasi ham Molyer uyi hisoblanadi, garchi teatr 1680 yilda, ya’ni Molyer vafotidan keyin tashkil topgan bo‘lsa-da. Gap shundaki, Fransiya Komediyasining birinchi truppasi (27 kishi) o'zlarining sobiq doimiy raqiblari - Burgundiya mehmonxonasi teatri aktyorlari bilan qo'shilib, Molyer teatrining yetim aktyorlarini o'z ichiga olgan (qarang: Fransuz teatri). Molyer ko‘p yillar davomida Fransiya komediyasining repertuarini belgilab berdi. Bu yerda 300 yildan ortiq vaqtdan beri buyuk dramaturg qalamiga mansub barcha asarlari sahnalashtirilgan. Lekin faqat Molyer o'ynamaydi. Davlatdan olinadigan subsidiyalar tufayli teatr har doim truppaga mamlakatning eng yaxshi aktyorlarini taklif qilish, shuningdek, repertuarga eng yaxshi spektakllarni kiritish imkoniyatiga ega bo'lgan. Bular asosan frantsuz klassiklari. Zamonaviy muallif uchun o'z asarini "Komediya Fransezasi" sahnasida qo'yish mohiyatan rasmiy tan olishni anglatadi.

Mashhur sahnada o'zini namoyon qilgan ijrochilik an'analaridan biri bu "So'z hazratlari" san'ati, nutqning yuksak tuyg'usi va mahorati, benuqson diksiya, so'zda sodir bo'layotgan voqealarning butun ma'nosini jamlay olish qobiliyatidir. bir vaqtning o'zida unga tovushning sof musiqiy go'zalligini beradi. Qiroat san'ati hamon aktyorga baho beriladigan sahna ijrosining asosiy mezonlaridan biri bo'lib qolmoqda.

"Comedie Francaise" tarixi - bu Frantsiyadagi teatr san'ati tarixi. Komediya Fransiya Evropa teatriga, xususan, rus teatrining shakllanishi va rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Ushbu sahnada Mishel Baron va Adrien Lecouvreur, Fransua Jozef Talma va Eliza Reychel, Jan Mounet-Sully, Benoit-Constant Coquelin va Sara Bernhardt chiqish qilishdi. Bu yerda 17-asr frantsuz klassitsizmi anʼanalari davom ettirildi. - tragediyaning buyuk ustalari J. Rasin va P. Kornel. XVIII asrda. bu yerda teatr vositasida xalq ta’limi va ma’rifati uchun kurashgan ma’rifatparvarlar – Volter, D. Didro va ularning izdoshi – yorqin komik P. Bomarşening asarlari sahnalashtirildi. Fransiya komediyasining devorlari 1789-1799 yillardagi Frantsiya inqilobi yillarida ayovsiz siyosiy kurashni va 1830 yilda V. Gyugoning "Hernani" romantik dramasi spektaklidagi badiiy va estetik g'oyalarning xuddi shunday shiddatli jangini eslaydi. "Eriaii" uchun kurash romantizm vakillari tomonidan o'z pozitsiyalaridan voz kechishni istamagan klassitsizm tarafdorlari bilan kurashdi. Va nihoyat, XX asrda. rejissyorlikning paydo bo'lishi yana bir bor aktyorlik an'analari qal'asini portlatib yubordi, shundan keyin aktyorlar o'zlari uchun spektakllarni sahnalashtirdilar va shu bilan ularning ijodiy rivojlanishiga to'sqinlik qildilar.

Sovet tomoshabinlari Komediya Fransiyasining SSSRdagi takroriy gastrollari davomida mashhur teatr aktyorlarining san'ati bilan tanishish imkoniga ega bo'ldilar.

- "Komediya Francaise" (rasmiy nomi "Theatre Francais", Theatre Francais), Fransuz drama teatri. 1680 yilda Parijda tashkil etilgan. Aktyorlik va rejissyorlik maktabiga aylandi. F.J.Talma, Reychel, Sara bu erda o'ynashdi ... ... ensiklopedik lug'at

Komediya-Fransa

KOMEDYA FRANSIZ- (Comedie Francaise) yoki Theatre Francais, Fransiyadagi drama truppasi, dunyodagi eng qadimgi milliy teatr. 1680 yilda Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan uning kelib chiqishi 17-asr oʻrtalariga toʻgʻri keladi. 1658 yilda sayohatchi aktyorlar kompaniyasi ... ... Collier ensiklopediyasi

Komediya Francaise- ("Komediya Française") (rasmiy nomi "Théâtre Français", "Théâtre Français"), Frantsiyadagi eng qadimgi milliy teatr. 1680 yilda Parijda Lui XIV farmoni bilan tashkil etilgan bo'lib, u Molyer teatri (ilgari Mare teatri bilan birlashtirilgan) va teatrni birlashtirgan ... ...

"Komediya Francaise"- (Comédie Française) (rasmiy nomi Theatre Français, Théâtre Français), frantsuz drama teatri. 1680 yilda Parijda tashkil etilgan. Aktyorlik va rejissyorlik maktabiga aylandi. F.J.Talma, Reychel, Sara Bernxardt, B.K.Koklen bu yerda o‘ynagan... ensiklopedik lug'at

Komediya Francaise- (Comédie Française), Frantsiya milliy teatri, u ham komediya, ham tragediyani o'ynaydi. 1680 yilda Lyudovik XIV tomonidan asos solingan. Parijda, 1803 yilda Napoleon tomonidan qayta tiklangan. Teatr kooperativ jamiyat sifatida tashkil etilgan bo'lib, unda har bir aktyor ... ... Dunyo mamlakatlari. Lug'at

Komediya-Fransiz- (rasmiy nomi Francais Teatro Francais), frantsuz drama teatri. 1680 yilda Parijda tashkil etilgan. Aktyorlik va rejissyorlik maktabiga aylandi. F.J.Talma, Reychel, Sara Bernxardt, B.K.Koklen, L.Juvet, J.L.Barrot va ... Katta ensiklopedik lug'at

Komediya Francaise- Koordinatalar: 48 ° 51'49 ″ s. NS. 2 ° 20'09 ″ dyuym. d. / 48.863611 ° N NS. 2.335833 ° E va hokazo ... Vikipediya

Fransiya- (Frantsiya) Fransiya Respublikasi (République Française). I. Umumiy maʼlumot F. Gʻarbiy Yevropadagi davlat. Shimolda F. hududini Shimoliy dengiz, Pa-de-Kale va La-Mansh daryosi, gʻarbda Biskay koʻrfazi ... ... yuvib turadi. Buyuk Sovet Entsiklopediyasi

Detouche- Detouches, Filipp Filipp Detouches Filipp Destouches Noma'lum rassom. F. Neriko Detusha portreti. 1723. Tug'ilgandagi ism ... Vikipediya

Kitoblar

• Gayaning faryodi, Svetlana Juravskaya, Go'zal quyosh botishi bor edi. Himoloy cho'qqilari nozik qizil rangga bo'yalgan, pushti tizmalarda turli xil ajoyib soyalar ko'rinardi. Tez orada tun keladi va qora cho'qqilar aniq bo'ladi ... Turkum: Klassik va zamonaviy nasr Nashriyotchi: Mask, 394 rublga sotib oling
• Parij sayohatlari bo'yicha qo'llanma, ishtirokchilar, Parij haqida juda ko'p foydali va qiziqarli ma'lumotlar, bu shahar tarixi, diqqatga sazovor joylari va favqulodda vaziyatda nima qilish kerakligi haqida foydali ma'lumotlar bilan tugaydi. ... Kategoriya: Qo‘llanmalar Serial: Audioguide Nashriyotchi: IDDK, Audiokitobni 124 rublga sotib oling

komediya francaise

"Comedie-Francaise" (rasmiy nomi "Theatre Francais" teatri Francais), frantsuz drama teatri. 1680 yilda Parijda tashkil etilgan. Aktyorlik va rejissyorlik maktabiga aylandi. Bu yerda klassik anʼanalarga sodiq qolgan F.J.Talma, Reychel, Sara Bernxardt, B.K.Koklen, L.Juve, J.L.Barrot va boshqalar oʻynagan.

Komediya Francaise

"Komediya Francaise"(Comédie-Française) (rasmiy nomi ≈ "Teatro Francais", "Théâtre-Français"), Frantsiyadagi eng qadimgi milliy teatr. 1680 yilda Parijda Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan boʻlib, u Molyer teatri (ilgari Mare teatri bilan birlashtirilgan) va Burgundiya mehmonxona teatrini birlashtirgan. Truppa tarkibiga M. Chanmelet, M. Baron, Ch. Lagrange, L. Bejart va boshqalar kirgan.Adabiy dramalar spektaklida monopoliyaga ega boʻlgan va eng yaxshi aktyorlarni taklif qilish imkonini beruvchi subsidiya olgan “K. F." Fransiyadagi eng yirik teatr shuhratini qozondi. Biroq, rivojlanishi "K. F." qirol saroyining konservativ pozitsiyalari tomonidan to'sqinlik qildi. 18-asr davomida. teatrda klassitsizmning saroy-zodagon va demokratik-tarbiyaviy tendentsiyalarini chegaralash jarayoni sodir bo'ldi. “Volter” aktyorlari A.Lekuryor, M.Dyumenil, I.Kleron, A.L.Lekinlar klassitsizm me’yorlarini saqlab qolgan holda, deklaratsiya va sahna xulq-atvorini psixologik asoslashga intilishgan. Buyuk Fransuz inqilobi yillarida “K. F." "Xalq teatri" deb nomlangan. Inqilob davridagi teatr ichidagi siyosiy kurash truppaning boʻlinib ketishiga olib keldi. Aktyorlar F. J. Talma, J. B. Dugazon, F. M. R. Vestris “K. F." va “Respublika teatri”ni tashkil qildi. 1799 yilda truppaning ikkala qismi yana birlashdi va teatr o'zining sobiq nomini oldi. 1830 yil iyul inqilobi arafasida K. sahnasida. F." V. Gyugoning progressiv ishqiy dramalari sahnalashtirildi. Qahramonlik mavzusi 1848 yil inqilobidan oldin aktrisa E. Reychel asarlarida katta kuch bilan aytilgan. 20-yillardan beri. 19-asr sahnada “K. F." burjua axloqini ulug‘lash bilan ishqiy qahramonlik qarama-qarshi qo‘yilgan pyesalar tashkil etildi (E. Skribe; 1940—50-yillarda E. Ojye, A. Dyuma o‘g‘li, V. Sardu). 19-asr va 20-asr boshlaridagi eng yirik teatr aktyorlari. ≈ Georges, Mars, Sara Bernhardt, J. Mounet-Sully.

Realistik anʼanalar, asosan, E.F.J.Guo, B.K.Koklen va boshqalar kabi komediya aktyorlari tomonidan rivojlangan.19-asr oxiri — 20-asr boshlarida. VC. F." dramaturglarning tanqidiy realizm asarlari - A. Bek, A. Fransiya, J. Renar, keyinchalik E. Fabre va boshqalar sahnalashtirila boshladi. rejissyorlar J. Kono, L. Jouvet, C. Dyullen, G. Bati bu yerda ishlagan. VC. F." zamonaviy frantsuz teatrining eng yirik aktyor va rejissyorlari - M. Belle, J. Yonnel, B. M. J. Bovi, B. Bretti, J. L. Barrot, M. Reno, P. Duks va boshqalarning ijodiy faoliyati shakllandi.Klassik an'analarga sodiqlik kirib kelishiga to'sqinlik qildi. formalistik dekadent tendentsiyalari teatriga. Repertuari “K. F." P.Kornel, J.Rasin, Molyer, P.Mariva, P.Bomarshe, A.Myusye va boshqalarning asarlari keng namoyish etilgan.Etakchi teatr aktyorlaridan (1950—60-yillar) J.Meyer, M.Eskand, L.Seigner, J. Berto va boshqalar.Teatrning xorijda gastrollari (1954, 1964, 1969, 1973 yillarda SSSRda oʻynagan).

Lit .: Mokulskiy S., G'arbiy Evropa teatri tarixi, 2-jild, Moskva-Leningrad, 1939; Boyadjiev G.N., Teatr Parij bugun, [M.], 1960; G'arbiy Evropa teatri tarixi, 3, 5-jild, M., 1963-1970: Valmy-Baysse J., Naissance et vie de la Comédie-Française, P., 1945; Bretty B., La Comédie-Française a l "envers, P., 1.1957].

E. L. Finkelshteyn.

Vikipediya

Komediya Francaise

"Komediya fransuz" shuningdek, nomi bilan tanilgan Fransiya teatri yoki Fransuz teatri Frantsiyadagi davlat tomonidan moliyalashtiriladigan yagona repertuar teatri. Parijning markazida, shaharning 1-ma'muriy tumanida, Royal Palaisda joylashgan. 1680 yilda qirol Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan. Teatrning norasmiy nomi "Molyer uyi" ham bor, chunki 1661 yildan 1673 yilgacha Royal Paleda "Komediya Francaise" tashkil etilishidan oldin Molyer truppasi chiqish qilgan.

"Komediya Francaise" - "Teatro Francaise" teatrining nomi, fransuz teatri, fransuz komediya teatri. Gʻarbiy Yevropadagi eng qadimgi professional teatrlardan biri boʻlib, u 1680-yilda qirol Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan boʻlib, u Moliere Teatrini (hatto avvalroq Mare Teatri bilan birlashgan) Burgundiya mehmonxonasi teatri bilan birlashtirgan. Teatr truppasida 27 aktyor, jumladan M. Chanmelet, M. Baron, P. Puasson, C. Lagrange, A. Bejart va boshqalar bor edi. Teatr 12000 livr qirollik grantiga ega boʻlib, unga qirol tomonidan tayinlangan, repertuar, truppa tarkibi va boshqalarni belgilovchi intendentlar rahbarlik qilgan.Komediya Fransezasi aktyorlar jamiyati (societe) edi. Daromad 24 ta aktsiyaga bo'lingan, shirkatning asosiy ishtirokchilari - "sotsietchilar" butun ulushga yoki uning bir qismini olishga haqli edilar. Teatr truppasi tarkibida "pensionerlar" - maosh oladigan aktyorlar ham bor edi. Teatr tashkil topgan kundan boshlab 1715 yilgacha podshoh oʻz ixtiyorida boʻlgan ulushning yarmini ham truppaning roziligisiz shaxsan oʻzi taklif qilgan aktyorlarga oʻz xohishiga koʻra bergan. Aktyor-aksiyadorlar aksiyalar sonini ko'paytirishdan manfaatdor emas edilar, chunki ularning har birining daromadi pasayib borardi. Nafaqaxo'rlar, go'yo xizmatda bo'lib, teatrning daromadi miqdoridan qat'i nazar, maosh olishgan. Ular Parijdagi viloyat yoki xususiy teatrlardan ishga olingan. Pensioner yiliga bir marta o'tkaziladigan sotsialistning umumiy yig'ilishida ovoz berish natijasida sotsialistik lavozimga ko'tarilishi mumkin edi. Keyin unga teatr hayotidagi ishtirokiga qarab to'liq ulush yoki ulushning bir qismi tayinlangan.

"Comedie Francaise" st.dagi Genego mehmonxonasi binosida ishlay boshladi. Mazarin va 1687 yilda st. Fosse-Saint-Germain-des-Prés (hozirgi St. Old Comedie), u erda 1770 yilgacha qoldi. 1771 yilda truppa Tuileriesda, inqilob davrida Konventsiya o'tkazilgan zalda o'ynadi. 1782 yilda Comédie-Fransaise keyinchalik Odeon teatri tashkil etilgan binoga ko'chib o'tdi. 1802 yildan hozirgi kungacha teatr ko'chada ishlaydi. Palais Royal hududidagi Richelieu.

"Comedie Francaise" binosi

18-asrda teatr saroy va zodagonlar bilan chambarchas bogʻlangan – aktyorlar “qirolning oddiy aktyorlari” deb atalgan va toʻrt nafar saroy arbobiga boʻysungan, ular teatrni navbatma-navbat boshqargan. Kamera junkerlari (ular shunday deyilgan) ishlab chiqarish uchun rejalashtirilgan barcha spektakllarni oldindan ko'rish, rollarni taqsimlashga aralashish va truppaga yangi a'zolarni qabul qilish huquqiga ega edi.

O'sha davrdagi teatrda olijanob tomoshabinlar uchun o'rindiqlarni to'g'ridan-to'g'ri prosseniumning yon tomonlarida ajratish odat tusiga kirgan. Tabiiyki, spektakl davomida aktyorlar har qanday shovqin yoki suhbatni eshitishlari mumkin edi. Bu maxsus “faxriy o‘rinlar” asta-sekin sahnadan haydab chiqarildi, chunki tomoshabinlar ko‘pincha aktyorlarga xalaqit berardi.

Komediya-Franseza yaratilganidan ko'p o'tmay, teatr Frantsiyadagi eng katta shuhrat qozondi. "Qirol teatri"ning mavqei, ya'ni barqaror moddiy bazaga ega bo'lishi teatr truppasiga eng iste'dodli aktyorlarni taklif qilish imkonini berdi. Teatr eng yaxshi milliy dramatik asarlarni namoyish etishda monopoliyaga ega edi, bu esa J.F. kabi mashhur dramaturglarni jalb qildi. Renyard, FK Dankourt, A.R. Lesage, F. Detouch, P.K. Nivelles de Lachosse, P. Marivaux. Teatr paydo bo'lishining boshidanoq u erda ikkita aktyorlik maktabi mavjud bo'lib, ular "Rasin" va "Moliere" deb nomlangan. Birinchisi, fojiali klassik repertuar aktyorlari tomonidan taqdim etilgan. Rasin maktabining eng yirik vakili - Rasinning sevimli shogirdi va uning tragediyalarining eng yaxshi ijrochisi, 1697 yilgacha teatrda ishlagan "shirin ovozli" Mari Chanmelet. Aynan Rasin boshchiligida u o'z ijrosida she'riy nutqning yuksak madaniyatini, ulug'vor olijanoblik va nafosatni saqlab qoldi. Rasin teatrni tark etgandan so'ng, ishonchli rahbarlikdan mahrum bo'lgan Chanmelet tez-tez o'sha qo'pol teatr qiroatiga qaytdi, Rasinning o'zi unga qarshi kurashdi. Chanmele baronning asosiy raqibi edi. Molyer maktabining eng katta aktyori buyuk komediyachining oxirgi shogirdlari bo'lgan baron edi. Baron o'zini asosan fojiaga bag'ishlagan Molyerning yagona shogirdi edi. Biroq, u o'z vazifalarini, ayniqsa, teatr qiroati sohasida boshqacha tushundi. U she’r o‘qishda birinchi o‘rinda misraning ohangdor tomonini emas, balki undagi fikrni ilgari suradi. O‘yinning tabiiyligi uchun u qofiyani xira qildi, tragediyalar yozilgan Iskandariya misrasining ritmini buzdi, uni nasrga yaqinlashtirdi, tirad o‘rtasidagi uzoq pauzalarga chidadi va shunday usullarga murojaat qildi. pichirlash, yig'lash, yig'lash va hokazo kabi klassitsizm deklaratsiyasi nuqtai nazaridan qabul qilinishi mumkin emas. U fojiali qahramonning odob-axloq qoidalarini va marosimdagi xatti-harakatlarini buzgan. U birinchi bo'lib frantsuz teatrida misli ko'rilmagan sherik bilan muloqot qilish tamoyilini joriy qildi. Chanmelet va baron o'rtasida o'n bir yil davomida kurash bor edi, toki baron kutilmaganda shon-shuhrat gullab-yashnagan holda sahnani tark etdi.

18-asrning 1-choragidan Komediya-Fransea teatri teatr sanʼatida xalqni maʼrifat va tarbiyalash vositasi deb bilgan fransuz maʼrifatparvarlarining asarlarini sahnalashtirdi. 1718–1778 yillarda fojiali repertuar Volterning dramatik asarlari, Didro, P. Bomarshe pyesalari asosida yaratilgan. Teatr sifatida "qirollik komediyasi" ma'lum darajada konservativ edi: u o'ziga xos manzarali konventsiya, bo'rttirilgan ta'sirchanlik, dekorativ plastik aktyorlik pozalari, ohangdor, "uylagan" deklaratsiyalari bilan aristokratik klassitsizm an'analarini saqlab qoldi. keyingi avlod aktyorlik san'atida eng yorqin ifoda - Boburg, Duclos. 1717 yilda provinsiyalarda obro'-e'tibor qozongan yangi aktrisa - Andrienne Lecouvreur teatr truppasiga qo'shildi. U Racine's Mithridates filmida Monima rolida katta muvaffaqiyat bilan debyut qildi. U sodda, samimiy, rostgo'y o'ynadi va Volterning so'zlariga ko'ra, "shunchalik ta'sirli ediki, u meni yig'lab yubordi". Agar Duklos kuchli aktrisa bo'lsa, unda Lecouvreur nozik ijro zarur bo'lgan joyda ustun edi. U, baron kabi, sherigini qadrladi, uni qanday tinglashni bilardi. Va 1729 yilda keksa aktyor Baron sahnaga qaytganida, u Lecouvreurda o'z vorinini ko'rdi, u bilan xursand bo'ldi, lekin o'sha yili o'lim yosh aktrisaga bo'lgan g'amxo'rligini qisqartirdi, u ham fojiali ravishda erta vafot etdi. yil o'tib, 38 yoshda. Butun Parij o'jarlik bilan u yuqori jamiyatdagi raqib ayol tomonidan zaharlangani haqida gapirdi - uning o'limi sababi Skribning "Adrien Lecouvreur" melodramasida shunday tasvirlangan. Fojiali qahramon qiyofasini o'zgartirishga qaratilgan birinchi urinishlardan yana biri bu aktrisaning nomi bilan bog'liq - Kornel fojialaridan birida u qora libosda, moda kashta va zargarlik buyumlaridan mahrum bo'lgan (odatdagidek) sahnaga chiqdi. sochlari pastga tushgan parik. Bu vaqtda fojiali aktrisalar har doim ajoyib sud liboslarida chiqishgan.

Drama teatri taraqqiyotining butun tarixi, turli teatr va adabiy yo‘nalishlar o‘rtasidagi kurash tarixi uning repertuarida, aktyorlik maktabida o‘z aksini topgan. Butun 18-asr davomida teatr klassitsizmi chekindi va oʻzgardi. Yangi avlod aktyorlari M. Baron, A. Lekuryor, M. Dyumenil, A. Leken aktyorlik maktabining eski xususiyatlarini saqlab qolgan holda, ayni paytda uni yangilashga – deklaratsiyani psixologik asoslashga, tabiiyroq qilishga intildi. sahnadagi xatti-harakatlar. Biroq, teatr klassitsizmining olijanob ulug'vorligi va monumentalligi o'z o'rnini dadil erotizmga, nafis bezak va bezaklarga bo'shatib berishi kerak edi. Ushbu uslub Granval teatrida, M. Gossen va M. Dangevilda o'ynalgan. Granval nafis edi - u "marivodaj" sirini - 18-asrning jasur yuqori jamiyat jargonini mukammal egalladi. U aristokratik salonlar muhitini sahnaga olib keldi. Ammo realistik ijro uslubi eski avlod aktyorlarining klassik uslubini tobora ko'proq siqib chiqarmoqda: aktrisa Dumenil, uni tomoshabinlarga ta'sir kuchida, klassiklarning tragediyalarida, tragediyalarida o'ynagan holda hech kim taqqoslab bo'lmaydi. Volter "fojiali onalar" obrazlarini yaratib, tomoshabinlarni yig'lay oldi ... U qirollik qiyofasini o'ynab, xushmuomala va o'lchovli yurmadi, lekin o'g'lini qotilning qo'lidan himoya qilib, bir sakrashda uning yonida paydo bo'ldi va ko'zlarida yosh bilan xitob qildi: "To'xta, vahshiy, bu mening. o'g'lim!" Zal titrab ketdi. U sud odob-axloqining barcha qoidalarini buzishi va, masalan, qabr zinapoyasidan pastga tushib, yana malika rolini o'ynashi mumkin edi. Malikaga emaklab boring! Va bu sud teatrida! Bu aktrisa instinkt bilan o'ynadi va shuning uchun barcha vaziyatlarda va ehtiros hukm surgan barcha dramalarda zo'r edi. U jamoatchilikni qo'rquv va dahshatga, qayg'u va hayratga solishni bilardi. Kleron - bu teatrning yana bir yorqin nomi, undan keyin Anri-Lui Lequin - sevimli aktyor va Volterning shogirdi, u o'z ustida juda katta ish qildi, o'z mahoratini doimiy ravishda oshirdi, u teatrning etakchi "birinchi aktyorlari" dan biriga aylandi. , Garchi uning tashqi ko'rinishi bunga ega bo'lmasa-da, asosiy rollarga o'xshab ko'rinadi. Lekin san'ati dadil go'zallik va erkalangan nafosatni inkor etdi. Uning elementi qattiq kuch, energiya, ehtiroslar dinamikasi edi. U boshqalarning (ya'ni, qahramonlarning) fikrlarini o'zinikidek yashagan birinchi aktyor edi. U Volterning barcha rollarini qayta o'ynagan. 1759 yilda Lekin Franseza komediyasida rejissyorlik faoliyatini ham boshladi. O'z ixtiyorida keng sahnaga ega bo'lgan Lekin, birinchi navbatda, mazmunidan qat'i nazar, barcha fojialar ijro etilgan "umuman saroy" ning standart bezaklaridan voz kechdi. U har qanday yangi fojiani maxsus sahnada sahnalashtirish, hatto spektakl talab qilsa, ularni o‘zgartirish odatini joriy qilgan. U fojianing mizansahnalariga ham katta e’tibor bergan. Qoidaga ko'ra, aktyorlar oldinga (proscenium) chiqib, u erda o'zlarining monologlarini gapirdilar. Leken aktyorlarni sahnaning turli rejalari bo'yicha tasviriy guruhlarga joylashtira boshladi va o'tishlarni joriy qila boshladi. 1778 yil 8 fevralda uning vafoti frantsuz teatri uchun juda fojiali yo'qotish bo'ldi. Bu uning ustozi Volterning o'limidan biroz oldin sodir bo'ldi. Ikkinchisi Parijga ko'p yillar yo'qligidan so'ng Lequinning dafn marosimi kuni keldi va uning o'limi haqidagi xabarni eshitib hushidan ketdi. Lekin uning vorislari va shogirdlari bor edi.

Fransuz inqilobi davrida (1789-1794) Fransiya komediyasining nomi o'zgartirildi va "Xalq teatri" deb nomlandi. Inqilob davridagi siyosiy kurash truppaning boʻlinishiga olib keldi (1792 yil). 1789 yil oxiriga kelib, teatrda ikkita qarama-qarshi siyosiy guruh paydo bo'ldi. Inqilob tarafdorlari va vatanparvarlik repertuari yosh aktyor Talma atrofida birlashgan. O‘z teatri rastalari g‘ala-g‘ovur bilan to‘lib ketganiga chiday olmaydigan “qoralar”, ya’ni qirollikchi aktyorlar guruhiga teatrning ko‘plab yetakchi aktyorlari kirardi. Yakuniy bo'linishning rasmiy sababi "Charlz IX" spektakli atrofidagi voqea edi. Bu spektakl 33 marta sahnada muvaffaqiyatli namoyish etilgan. Uning talqini inqilobiy, ya'ni antimonarxistik edi. Royalist aktyorlar uni repertuardan olib tashlashga ishonch hosil qilishdi. Ammo tomoshabinlar, ular orasida Danton, Mirabeau, bo'limlar o'rinbosarlari, inqilobiy xalq ommasi teatr ishlariga zo'ravonlik bilan aralashdilar. Spektakl oldidan ikki ming kishi baqirdi: "Karlz IX!" Spektaklni davom ettirish kerak edi, biroq teatr rahbariyati aktrisa Vestrisning kasalligi va kardinal rolini ijro etgan aktyorning ketishidan foydalangan. Keyin Talma tinglovchilarga gapirdi. Uning so'zlariga ko'ra, spektakl har qanday holatda ham bo'lib o'tadi - aktrisa Vestris kasal bo'lishiga qaramay vatanparvarlik tuyg'ulari bilan o'ynaydi va o'zi Talma shunchaki daftardan kardinal rolini o'qiydi. Tomoshabinlarning olqishlari kuchli bo'ldi. O'yin bo'lib o'tdi. Talmaning truppa bilan ziddiyatlari dahshatli tus oldi. G'azablangan bosh rol ijrochisi uning yuziga shapaloq urdi, keyin duel boshlandi. Qirollik aktyorlari Talmani teatr truppasidan haydab chiqarishga qaror qilishdi, bu esa shahar ma'muriyatining aralashuvigacha auditoriyada katta janjalga sabab bo'ldi. Bunday vaziyatda, tabiiyki, birga yashash mumkin emas edi. Inqilob Frantsiyaning bosh teatridan ham o'tdi. Aktyor F.J. Talma (1763-1826), san'atdagi fuqarolik tendentsiyalari bilan maftun bo'lgan, o'z ijodida qahramonlik-inqilobiy yo'nalishni o'zida mujassam etgan eng yirik frantsuz aktyori J.B. Dugazon, F. Vestris Komediya Fransiyani tark etib, Respublika teatrini tashkil qildi. Bu teatrda "Yakobin repertuari" spektakli namoyish etildi. Talma Chénier spektaklida zolim Genrix VIII rolini, shuningdek, adolatli sudya, aristokratiyaga qarshi kurashuvchi, xalq qahramoni, vatanparvar rollarini ijro etgan. Uning qahramonlari adolat uchun kurashdilar. Ammo u o'z san'atining barqaror, himoya tendentsiyalarini unutadigan darajada inqilobiy emas edi. 1794 yilgi aksilinqilobiy toʻntarishdan soʻng Respublika teatri sahnasida yakobinlarga qarshi spektakllar paydo boʻldi.

1793 yil yanvar oyida Millatlar teatri, ya'ni Fransiya komediyasi aktyorlari Lui XVI qatl qilinishidan biroz oldin "Qonunlar do'sti" spektaklini namoyish etishdi. Uning asosiy qahramonlari Robespier va Maratning karikaturasi edi. Bu spektakl, albatta, monarxiya tarafdorlari tomonidan ham xuddi shunday ishtiyoq bilan kutib olindi. Ammo yakobinlar "Jamoat najoti bargi" bu teatrni "prussiya va avstriyalik injiqliklar" hukmronlik qilgan "nopok fohishaxona" sifatida yopishni g'azab bilan talab qildilar.

Natijada Jamoat xavfsizligi qo‘mitasi “Millat teatri”ni yopish va uning aktyorlarini hibsga olish to‘g‘risida qaror chiqardi. “Xalq teatri”da qolgan aktyorlar 1793 yilda yakobinchilar tomonidan “reaktsion spektakllarni” sahnalashtirgani uchun hibsga olinib, 1794 yilda Robespier ag‘darilganidan keyingina qo‘yib yuborilgan.

1799 yilda truppaning ikkala qismi yana birlashdi va teatr o'zining sobiq tarixiy nomini oldi. Napoleonning 1812 yildagi "Moskva farmoni" yana bir bor "Komediya Fransiya" teatrining ichki tuzilmasini tasdiqladi, keyinchalik bu 1850, 1859, 1901, 1910 yillardagi qarorlar bilan tasdiqlandi, shuningdek, teatrning imtiyozli va bo'ysunuvchi mavqeini mustahkamladi. davlat organlariga.

XIX asr boshlarida “Komedi-Franseza” hali ham namunali milliy drama bo‘lib, san’atda konservativ mavqega ega edi. Teatrning yetakchi aktyorlari milliy dramaturglar Lemersier va Renuarning: Talma, Dyukenua, Jorj, Lafon, Mars tragediyalarida oʻynagan. Talma hali ham frantsuz teatridagi eng buyuk aktyorlardan biri. Bu vaqtda u asosan Shekspir tragediyalari qahramonlarini o'ynaydi. Hayotining so'nggi yillarida Talma o'qituvchilik amaliyotida faol ishtirok etadi. 1830 yilgi inqilob arafasida teatr sahnasida Viktor Gyugoning romantik dramalari qoʻyildi. 1848 yil inqilobidan oldingi qahramonlik mavzusi mashhur aktrisa Reychel asarlarida yangragan. Keyin teatrda “sokinlik” davri keldi, sahnada filistiy dramaturglar E. Skribe, E. Ojyening pyesalari, A. Dyuma-son, V. Sarduning yengil va qiziqarli pyesalari yangraydi. Taniqli aktrisa Agar Parij kommunasiga hamdardligi uchun 1871 yildan keyin teatrni tark etishga majbur bo'ldi. XIX asr oxiridagi boshqa tragik aktyorlar - Sara Bernhardt, J. Mounet-Sulli san'atida akademizm va stilizatsiya xususiyatlari kuchaydi. Shu bilan birga, komediya faol sahnalashtirildi, unda ko'plab iste'dodli aktyorlar o'ynadi - ularning eng yorqinlari Go va Koklen. Ularning rollari marraning bo'rttirilishi, qat'iy izchilligi va qahramonning o'ziga xos xarakterini ochib bera olish qobiliyati bilan ajralib turardi.

19-asr oxirida taniqli teatr sahnasida realist dramaturglar - Bek, Frans, Renar, keyinchalik Fabre asarlari namoyish etildi. Klassik repertuar ham kengayib bormoqda - u P. Merime, O. Balzak, A. Musset, Shekspir asarlarini o'z ichiga oladi. XIX asr oxiri - XX asr boshlari, boshqa Evropa madaniyatlarida bo'lgani kabi, rejissyor teatrining shakllanishi bilan ajralib turdi - rejissyor siymosi spektakl yaratuvchisi sifatida juda katta vazn va ahamiyat kasb etadi. Yigirmanchi asrning 30-yillarida "Komediya Fransiya" uchun muhim voqea J. Kopot, L. Jouvet, C. Dyullen, G. Bati kabi yirik rejissyorlarning spektaklga taklif qilinishi bo'ldi. Ushbu teatrning nomi zamonaviy teatrning boshqa taniqli aktyorlari va rejissyorlari - J.L. Barrot, M. Belle, J. Yonell, B.-M. Bovey, B. Bretti va boshqalar.

Frantsiyadagi eng qadimgi milliy teatr "Moliere uyi" deb ham ataladi - bu erda doimo etakchi frantsuz aktyorlari va rejissyorlari ishlagan. Bu sharaf va mas'uliyatdir. Uning sahnasida har doim frantsuz va evropa klassiklari mavjud. "Komediya Francaise" teatrini, ehtimol, bizning Mali teatri - "Ostrovskiy uyi" bilan solishtirish mumkin. Bunday teatrlar hamisha vatandoshlar ongida namunali, namunali, o‘z madaniyatining eng yaxshi teatr an’analarini saqlagan holda saqlanib qoladi.