Flamenko - bu nima? Qanday qilib bu raqsga tushishni o'rganasiz? Flamenko namoyishi - Barselonaning o'ziga xos belgisi Flamenko nima.

Flamenko-Ispaniyada ko'rish kerak bo'lgan joy. Lekin nimani tanlash kerak? Butun shou yoki alohida rassomlarning chiqishlari? Birinchi variant hamma uchun mos keladi, chunki u haqiqatan ham ta'sirli. Ikkinchisi - raqs texnikasini tushunadiganlar uchun, chunki siz harakatlarning nozikligini yaxshiroq bilib olasiz.

Flamenko - kulgili, yorqin, ajoyib! Raqs lo'lilar bayramidan boshlangan qadimiy an'analarga ega. Spektakl musiqani, raqsni, kostyumni, raqqosning yuzidagi ifodani va kaftlari, barmoqlari va oyoqlarining tovushlarini organik tarzda birlashtiradi (hozir Ispaniyada flamenko maxsus poyabzalda raqsga tushadi, bundan oldin u yalangoyoq edi).

Video: flamenko onlaynni tomosha qiling

Siz bu raqsni ta'riflay olmaysiz: flamenko onlaynda tomosha qiling.

Videoda sezganingizdek, flamenko ijrosida ma'lum urf -odatlar mavjud.

Birinchidan, Bailaor qizlari bata de kola deb nomlangan an'anaviy liboslarda. Ko'pincha polka nuqta matodan yoki qattiq rangdan qilingan, lekin juda yorqin. Liboslar pol uzunligida yoki qisman uzun bo'lishi mumkin, deyarli har doim lo'lilar bilan bezatilgan, lo'lini juda eslatadi.

Ispaniyadagi flamenko raqsi (onlayn videoga qarang) Zapateadoning o'ziga xos tap-raqs harakati, barmoqlarni chalish va qarsak chalish bilan birga keladi. Raqqos o'zining o'ziga xos ritmini yaratadi, uni butun vujudi bilan ta'kidlaydi.

Qo'llarning harakatini ta'kidlash uchun raqqosa chiroyli fanat, manton (uzun shalli shol) yoki kastanetsdan foydalanishi mumkin.

Butun dunyodan ilhomlantiruvchi "Olé" eshitiladi va tomoshabinlar san'atkorlar bilan birga qo'shiq kuylashadi va qo'llarini chalishadi, past sahnada raqsga tushadigan go'zal ayol uchun qo'shiq uchun o'ziga xos ritm yaratadilar. Flamenko "qo'shig'ida" (peña) odatiy oqshom shunday o'tadi. Bu odamlar dunyodagi hamma narsani unutib, musiqa, ritm va ehtiros kuchiga bo'ysunishlarini o'z ko'zlaringiz bilan ko'rish imkoniyatidir. Flamenko nima? Bu Ispaniyada qanday paydo bo'lgan? Va qaysi kiyim flamenko madaniyatida klassik deb hisoblanadi? Biz bu va boshqa ko'plab savollarga Ispaniyaning janubidagi bu go'zal san'atga bag'ishlangan materialimizda javob beramiz.

Flamenko san'ati qachon va qanday paydo bo'lgan

Flamenko 1465 yilda Rim imperiyasidan Ispaniyaga lo'lilar kelishi bilan paydo bo'lgan. Bir necha o'n yillar davomida ular ispanlarning, arablarning, yahudiylarning, afrikalik asirlarning yonida tinch -totuv yashadilar va vaqt o'tishi bilan yangi qo'shnilar madaniyatining elementlarini o'zlashtirgan rim karvonlarida yangi musiqa yangray boshladi. 1495 yilda, uzoq davom etgan urushdan so'ng, musulmonlar, yarimorol hududlarining ko'p qismini uzoq vaqt boshqarganlar, Ispaniyani tark etishga majbur bo'lishdi.

Shu paytdan boshlab "istalmaganlar", ya'ni ispan bo'lmaganlarni ta'qib qilish boshlandi. Boshqa din va madaniyatga sodiq qolgan har bir kishi o'ziga xos odatlar, ismlar, kiyimlar va tildan voz kechishi kerak edi. Aynan o'sha paytda sirli flamenko tug'ildi, bu san'atning qiziq ko'zlardan yashirilgan shakli. Faqat oila va do'stlar davrasida "qo'shimcha" odamlar o'zlari yoqtirgan musiqaga raqs tushishlari mumkin edi. Biroq, san'atkorlar yangi tanishlarini ham unutishmadi, ular ham jamiyatdan chetlatildi va yahudiylar, musulmonlar va Karib dengizi sohilidagi xalqlarning ohangdor notalari ko'chmanchi xalqlar musiqasida yangradi.

Andalusiyaning flamenkoga ta'siri murakkabligi, qadr -qimmati va ovozning yangiligi bilan ifodalanadi, deb ishoniladi. Çingene motivlari - ehtiros va samimiylikda. Karib dengizi muhojirlari yangi san'atga g'ayrioddiy raqs ritmini olib kelishdi.

Flamenko uslublari va musiqa asboblari

Flamenkoning ikkita asosiy uslubi bor, ular ichida pastki uslublar ajralib turadi. Birinchisi, hondo yoki flamenko grandi. Bunga toná, solea, saeta va sigiriya kabi ispan tilidagi substylees yoki palos kiradi. Bu flamenkoning eng qadimgi shakli bo'lib, unda tinglovchi qayg'uli, ehtirosli yozuvlarni tanlay oladi.

Ikkinchi uslub - kante yoki flamenko chiko. Bunga alegriya, farruka va boleriya kiradi. Bu ispan gitara chalish, raqs va qo'shiq aytish uchun juda yengil, quvnoq va kulgili motivlar.

Ispan gitarasidan tashqari, flamenko musiqasi kastanets va palmalar, ya'ni qo'llarini chalish orqali yaratiladi.

Kastanetslar shakli sim bilan bog'langan qobiqlarga o'xshaydi. Raqqos yoki qo'shiqchi chap qo'li bilan asarning asosiy ritmini o'ynaydi va o'ng qo'li bilan murakkab ritmik naqshlarni yaratadi. Endi kastanetalar chalish san'atini har qanday flamenko maktabida o'rganish mumkin.

Musiqaga hamroh bo'lgan yana bir muhim asbob - palmalar, qarsak chalish. Ular sonority, davomiyligi, ritmi bilan farq qiladi. Hech qanday flamenko ijrochisini qarsak chalmasdan, shuningdek, raqs va qo'shiqqa o'ziga xoslik qo'shadigan "Olé" qichqirig'isiz tasavvur qilib bo'lmaydi.

Klassik libos

Flamenko uchun ispan tilidagi an'anaviy libos bata de kola deb nomlanadi , uslubi va shakli oddiy lo'li liboslarini eslatadi: uzun keng yubka, ko'ylakning etagi bo'ylab va yengida yupqa chayqalishlar. Odatda, kiyimlar oq, qora va qizil matolardan tikiladi, ko'pincha polka nuqta bilan. Kiyinishning tepasida raqqosalar uzun pichoqli ro'mol kiyishdi. Ba'zida rassomning nafisligi va uyg'unligini ta'kidlash uchun uni belga bog'lab qo'yishadi. Soch orqaga siljiydi va yorqin soch qisqichi yoki gullar bilan bezatilgan. Vaqt o'tishi bilan klassik flamenko libosi Sevilyadagi mashhur aprel yarmarkasining rasmiy kiyimiga aylandi. Bundan tashqari, har yili Andalusiya poytaxtida flamenko liboslarining xalqaro moda ko'rgazmasi bo'lib o'tadi.

Erkak raqqos kostyumi keng belbog 'va oq ko'ylakli qora shimlardan iborat. Ba'zan ko'ylakning uchlari belbog'ning oldida bog'langan, bo'yniga qizil sharf bog'langan.

Xo'sh, flamenko nima?

Yuzlab javoblar mavjud bo'lgan bir nechta savollardan biri. Va barchasi, chunki flamenko fan emas, bu tuyg'u, ilhom, ijodkorlikdir. Andalusliklar aytganidek: "El flamenco es un arte".

Sevgi, ehtiros, yolg'izlik, og'riq, quvonch va baxtni to'liq tasvirlaydigan ijodkorlik ... Bu his -tuyg'ularni ifodalash uchun so'zlar etarli bo'lmasa, flamenko yordamga keladi.

Bilan aloqada

Flamenko - Andalusiyadan (Ispaniya) kelib chiqqan an'anaviy musiqa va raqs uslubi; Bu musiqiy hamrohlik (tok), qo'shiq aytish (kante) va raqs (baile) birlashmasidir.

Uslub bir necha o'nlab navlar bilan ifodalanadi (50 dan ortiq).

Flamenko raqslari va qo'shiqlari odatda gitara va perkussiya bilan birga keladi: ritmik qarsak chalish (palmalar), zarbli qutida o'ynash (kajon); ba'zida - kastetlar.

Flamenko ijrochilarini "baylaor" (raqqosa) va "cantaor" (qo'shiqchi), "tokor" (gitarist) deb atashadi.

Kelib chiqishi

Flamenkoning kelib chiqishi Moorish musiqiy madaniyatiga borib taqaladi. Bu uslubga lo'lilar musiqasi ham katta ta'sir ko'rsatdi - ko'pchilik ispan lo'lilarini uslubning asosiy, haqiqiy tashuvchilari deb hisoblaydi.

XV asrda. Çingeneler Ispaniyaga vayron bo'lgan Vizantiyadan keldi, mamlakatning janubiy qirg'oqlari bo'ylab viloyatlarda joylashdi; ular o'z odatlariga ko'ra, mahalliy musiqiy an'analarni, masalan, yahudiy va isroilniki kabi qabul qilishni va qayta ko'rib chiqishni boshladilar; Musiqiy an'analarning birlashmasidan, birinchi bo'lib lo'lilar, keyin ispanlar tomonidan qayta talqin qilingan flamenko tug'ildi.

Uzoq vaqt davomida flamenko "yopiq san'at" hisoblanar edi, chunki rimliklar alohida guruhda yashagan; flamenko tor doiralarda shakllangan. Ammo 18 -asrning oxirida. lo'lilarni ta'qib qilish to'xtatildi va flamenko tavernalar va kafelar sahnasiga chiqdi, erkinlikka erishdi.

XX asr oxirida. flamenko Kuba ohanglari va jazz ohanglarini o'zlashtira boshlaydi; va bundan tashqari, klassik balet elementlari u erda o'z doimiy o'rnini egallagan.

Flamenko raqsi kontseptsiyasini yangilagan eng mashhur flamenko raqqosi Xoakin Kortez uni "kanonik standart" dan ozod qilib, unga yangi jonli oqim va ekspressivlikni kiritdi.

Flamenkoning improvizatsion tabiati, murakkab ritmi va o'ziga xos ijro texnikasi ko'pincha flamenko ohanglarining to'g'ri yozilishiga to'sqinlik qiladi. Shuning uchun ham gitarist, ham raqqosa, ham qo'shiqchi san'ati odatda ustozdan shogirdga o'tadi.

Flamenko raqsining o'ziga xos xususiyatlari

Raqqos tasvirining muhim elementi (baylaora)-bata de kola deb nomlangan an'anaviy libos-odatda pol uzunlikdagi, odatda rang-barang polka-nuqta materialidan tikilgan, jingalak va chayqalishlar bilan bezatilgan odatiy flamenko libosi.

Lo'lilarning an'anaviy libosi bu libosning prototipiga aylandi. Raqsning ajralmas qismi - bu kiyimning etagi bilan oqlangan o'yin.

Bailorning an'anaviy kiyimlari - qora shim, keng kamar va keng ko'ylakli oq ko'ylak. Ba'zan ko'ylakning chekkalari beliga old tomondan bog'lab qo'yilgan. Ba'zan ko'ylak ustidan chaleko deb nomlangan qisqa bolero yelek kiyiladi.

Juda uzun pichoqli ispan ro'molchasi ayol flamenko raqsining klassik atributlaridan biridir: sharf raqqosning beliga o'ralgan bo'lib, nozik ayol siluetini ta'kidlab, keyin yelkasidan tushib, katta, chiroyli siluetni hosil qiladi. aylanadigan qush.

Flamenkoning yana bir klassik ayollik atributi - katta fanat. Flamenko raqsining ajralmas atributi sifatida kastanetlar haqida fikr bor.

Ammo ko'pincha ritm poshnali (zapateado), barmoqlarni urish (pitos) yoki qo'l urish (palma) bilan uriladi. Flamenkoning eng sof shakllari kastanetlardan foydalanishni oldini oladi, chunki ular qo'llarni ehtirosli va ifodali o'ynash imkoniyatini cheklaydi.

Bugungi kunda flamenko zamonaviy xoreograflar uchun alohida qiziqish uyg'otadi, chunki ular bu san'atda ijodkorlik, xoreografiyaga yangilik kiritish uchun katta imkoniyatlarni ko'rishadi.

Uslublarning tasnifi

Flamenko uslublari (palos) ritmik naqshda farq qiladi. Eng mashhur palos - ohanglar, solea, fandango va seguiriya (Toña, Soleá, Fandango y Seguiriya) - kante -jondo toifasiga kiradi (kante -jondo, flamenkoning eng qadimgi yadrosi, Hindistonning eng qadimgi musiqiy tizimlariga to'g'ri keladi). Ikkinchi toifaga kant flamenko kiradi, u qo'shiq, raqs va gitara chalishni o'z ichiga oladi.

Flamenko butun dunyodagi ko'plab raqs va musiqa uslublariga ta'sir ko'rsatdi. So'nggi o'n yilliklarda flamenko va boshqa uslublarning aralash navlari paydo bo'ldi: flamenko popi, flamenko jaz, flamenko roki, jipsi rumba va boshqalar.

O'zining an'analarini hurmat qiladigan flamenkoga bag'ishlanganlar bor, ular ijobiy va salbiy tomonlarga ega.

An'anaga qat'iy rioya qilish flamenko haqida chuqur tushunchani imkonsiz qiladi.

Flamenko uslublari (qo'shiq, raqs, ohang) tirik organizmga o'xshaydi, bu ularning doimiy rivojlanishini talab qiladi va rivojlanishsiz hayot bo'lmaydi.

Ammo rivojlanayotgan flamenko bilan bir qatorda "flamenkologiya" ham bor (bu nom ostida kitob 1955 yilda Gonsales Klement tomonidan yozilgan va san'at tarixining ushbu bo'limiga nom berilgan), bu yo'nalishdagi olimlar flamenko va uning kelib chiqishini o'rganmoqdalar. haqiqiy "uslub, urf -odatlar va boshqalar ...

Hozirgacha flamenko uslubining pokligi tarafdorlari bilan bir qatorda uning yangi shakllari va tovushlarining tarafdorlari ham bor.

Flamenko raqqosi Xoakin Kortez - Rimning Evropa Ittifoqidagi elchisi.

"Duende" - flamenko ruhi, shuningdek ispan tilidan "olov", "sehr" yoki "tuyg'u" deb tarjima qilingan. "Faqat bitta duet takrorlashga qodir emas. Duende, xuddi bo'ronli dengiz paydo bo'lganidek, takrorlanmaydi ».

19 -asrning ikkinchi yarmigacha. lo'lilar yalangoyoq flamenko bilan shug'ullanishdi.

Fotogalereya

Foydali ma'lumotlar

Flamenko
isp. flamenko

Flamenko bayramlari

Bugungi kunda flamenko mavjud bo'lgan eng muhim shaharlar orasida Kadis, Xerez, Sevilya, Kordoba, Granada, Barselona va Madrid bor. Bu shaharlarning har birining o'ziga xos musiqiy o'ziga xosligi, o'ziga xos an'analari va xususiyatlari bor.

Ispaniyada

Ispaniyadagi eng obro'li va eng yirik flamenko festivali Sevilda har ikki yilda "Bienal de Flamenko" nomi ostida o'tkaziladi. Bu festival 1980 yilda tashkil etilgan. Haqiqiy flamenko ixlosmandlari bu erga dunyoning turli burchaklaridan kelib, eng yaxshi rassomlarni ko'rishadi: baterlar, kantorlar va gitaristlar.

Xalqaro gitara festivali "GUITARRA" har yili Kordobada o'tkaziladi, u erda iqtidorli yosh gitaristlar Visente Amigo va Pako Serranoning shuhrati boshlangan.

Har yili Ispaniya bo'ylab kante -grand festivallari, kant -flamenko festivallari va boshqalar o'tkaziladi. Ispaniya va undan tashqaridagi festivallar haqida qo'shimcha ma'lumotni www.flamencofestival.info maxsus yangiliklar saytida topishingiz mumkin.

Rossiyada

1- "Flamenko va Mosku" rus flamenko festivali - birinchi marta 2011 yilda o'tkazilgan. Festivalda faqat dunyoning eng mashhur flamenko yulduzlari yig'iladi.

Flamenko festivali "VIVA ESPAÑA!" Moskvada - har yili ispan musiqa madaniyati dunyosida o'tkaziladigan tadbir (2001 yildan).

Sankt -Peterburgda har yili "Shimoliy Flamenko" festivali bo'lib o'tadi.

Kaluga shahridagi zamonaviy gitara musiqasi dunyosida 1997 yildan buyon har yili o'tkaziladigan "Gitara olami" festivali o'tkaziladi, unda Rossiya va Ispaniyaning turli xil flamenko guruhlari va Al Di Meola (2004) kabi mashhur xorijiy gitaristlarning mashhur nomlari qatnashadi. ), Ivan Smirnov (festivalning "maskoti"), Visente Amigo (2006), Pako de Lusiya (2007) va boshqalar.

Boshqa mamlakatlarda

Har yili, 2004 yildan beri fevral oyida Londonda Flamenko festivali o'tkaziladi. Ispaniya tashqarisidagi eng yirik flamenko festivallaridan biri Amerikaning Nyu -Meksiko shtatining Albukerke shahrida 20 yildan oshdi o'tkaziladi.

Mashhur flamenko rassomlari

• Nina de los Peines, Lola Flores, Fosforito, Nina de La Puebla
• Karmen Amaya
• Ramon Montoya Sr., Paco de Lucia, Visente Amigo, Manolo Sanlúcar, R.Riqueni, Paco Serrano, Rafael Cortez (Rafael Cortes) (gitara)
• Antonio Gades va Mario Maya (raqs)
• Kamaron de la Isla va Enrike Morente (qo'shiq aytmoqda)
• Blanka Del Rey
• Antonio Kanales
• Antonio El Pipa, Xaver Martos (raqs)
• Xose Reyes (gitara, qo'shiq kuylash)
• Gipsi qirollari (gitara, qo'shiq kuylash)
• Santa Esmeralda (diskoteka, gitara)
• Rocio Markes
• Lena Ernandes
• Eva La Yerbabuena

XV asr boshlarida flamenko san'ati Andalusiya hududida tug'ilgan. Aynan o'sha Ispaniyaning janubiy hududi o'sha paytlarda quvilganlar - lo'lilar, yahudiylar va mavrlarning birgalikda yashash joyiga aylangan. Bu millatlar o'zlarining o'ziga xos dunyosini shakllantirdilar, unda madaniyatlari aralashib ketdi, natijada "Andalusiya sehrli billurlari" paydo bo'ldi - asl flamenko janri shunday nomlanadi.

Çingene uchun musiqa va raqs havo va suvdir, shuning uchun hayot uchun zarurdir. Plastmassa, egiluvchanlik, harakatlar va temperamentning ifodaliligi avloddan -avlodga o'tib, bugungi flamenkoning asosiga aylandi.

Nima uchun bu san'at "flamenko" deb nomlangan, tarixchilar hali ham bahslashmoqda. Ismning kelib chiqishining ko'plab versiyalari mavjud, masalan, "flamenko" so'zi Germaniya orqali Ispaniya erlariga kelgan lo'lilarni bildirgan deb ishoniladi va vaqt o'tishi bilan bu so'z lo'lilar ijrochilari yoki " flamenko qo'shiqchilari "musiqiylik standarti deb hisoblangan.

Boshqa versiyaga ko'ra, "flamenko" so'zi lotincha "flamma" ("olov", "olov") so'zidan kelib chiqqan, chunki Andalusiya raqslari va qo'shiqlari o'sha kunlarda ham olovli xarakteri bilan ajralib turardi.

Boshqa gipotezaga ko'ra, "flamenko" nomi (flamingo qushi ispan tilida shunday nomlanadi) aynan shu qush bilan bog'liq. ko'plab xoreografik pozitsiyalar ulug'vor flamingoga o'xshaydi.

Ammo, ko'plab qarama -qarshi versiyalarga qaramay, shubhasiz haqiqat shundaki, bu san'at bir necha xalqlarning musiqiy madaniyatining birlashishi natijasida tug'ilgan, ularning har biri o'z vatanini yo'qotib, imonini yo'qotdi, lekin ehtiros va ehtirosini yo'qotmadi. ruh, shuningdek, raqs, qo'shiq va musiqa. mavjudlikning muhim qismi sifatida.

Flamenko madaniyatining rivojlanishi

San'at turi sifatida flamenko shakllanishining aniq sanasini nomlash mumkin emas. Tarixiy ma'lumotlarga ko'ra, ishonch bilan aytish mumkinki, 18 -asr boshlariga qadar raqs faqat qarsak chalish bilan birga bo'lgan. 19 -asr Flamenkoning Oltin asri bo'ldi, bunda ijrochilar zodagonlarning uylariga va mashhur tavernalarga taklif qilindi. Va raqs yoki qo'shiqqa virtuoz gitarachi hamrohlik qila boshladi.

Dastlab, flamenko ispan uylaridan nariga o'tmadi, aniqrog'i, hovlilar - qo'shnilar va oila a'zolari o'rtasidagi an'anaviy muloqot joylari edi. Ammo asta -sekin bu san'at yopiq madaniyatdan ochiq madaniyatga aylana boshladi.

Vaqtinchalik lo'li aholi punktlarida (ular odatda shahar tashqarisida joylashgan) hamma uchun ochiq bo'lgan flamenko bayrami uyushtirila boshlandi. Asta -sekin, deyarli hech qanday taverna flamenko holda qilolmasdi. Bu san'at tirikchilik qila oladigan ijrochilar uchun hunarmandchilikka aylandi.

1842 yilda Seviliyada flamenko raqamli birinchi kafe kantante (badiiy kafe) paydo bo'lgan. O'shandan beri bu san'at keng omma uchun ochiq bo'lib qoldi. Ijrochilar o'rtasida raqobat kuchayib, flamenkoning turli xil ijro shakllari, uslublari va janrlarini rivojlantirishga ko'maklashdi.

Biroq, 19 -asr o'rtalarida badiiy kafelar rentabelligini yo'qotishni boshladilar, faqat mijozlar o'z repertuarlarini tanlashlariga ruxsat berilgan muassasalar "tirik qoldi". Shunday qilib, flamenko jonli san'at bo'lishni to'xtatdi, lekin pul to'laydiganlarning didi va xohishiga asoslanib, oddiy biznesga aylandi.

Flamenko badavlat yoshlar orasida katta shuhrat qozondi, lekin ular bu san'atning faqat estetik tomoniga qoyil qolishdi, lekin uni harakatlantiruvchi drama va og'riqni emas. Flamenko o'yin -kulgi sanoatining bir qismiga, ommaviy iste'mol mahsulotiga aylandi.

Yigirmanchi asrning boshlarida flamenko teatr sahnalarida ópera flamenko deb nomlangan professional spektakllar ko'rinishida paydo bo'ldi. Flamenkoning klassik atributlari - bu gitara bilan birga raqsga tushish va qo'shiq aytish, lekin asta -sekin gitara an'anaviy ma'nosini yo'qotdi. uning o'rnini orkestr hamrohligi egallay boshladi. Kengroq auditoriyaga chiqib, flamenko uni xushnud etishga harakat qilib, har qanday auditoriyaga moslashishga majbur bo'ldi.

Biroq, Ispaniyada ijrochilar o'z uslubining pokligini saqlagan va haqiqiy "kanto -hondo" yangrashda davom etadigan ko'p joylar saqlanib qolgan.

Flamenko - yurakdan yig'lash

Bugungi kunda siz "cante jondo" va "cante flamenko" tushunchalarining kombinatsiyasini tez -tez uchratishingiz mumkin. Ammo flamenko tadqiqotchilari bu tushunchalar o'rtasidagi o'xshashlik yoki farq haqida bir fikrga kela olishmadi. "Xondo" atamasi (andalusiyaliklar "Jondo" deb talaffuz qilishadi) flamenko ijrosining chuqurligini (ekspressivligi, emotsionalligi) ifodalash uchun ishlatiladi.

Ko'pincha hondo qo'shiqchilik - bu turli ijrochilarning flamenko qo'shiqlarini kuylash uslubi sifatida tushuniladi. Cante flamenko - bu kuylanadigan joy, kante jondo - bu qanday kuylanadi va ijro etiladi. Bu ruh, fojia va hamma narsani qamrab oladigan hissiyotning asosiy manbai hisoblangan "kanto-xondo". Holbuki, "kantem flamenko" - bu modernizatsiya qilingan san'at, u his -tuyg'ularining chuqurligi jihatidan hondodan pastroq.

Flamenko asosiy xususiyatlari

Flamenko raqsi ijrochining butun hissiy spektrini aks ettiradi. Raqsda raqqosaning mahorati emas, balki ijrochining tana harakatlari yordamida aytib bergan hikoyasi muhim.

Flamenkoning eng o'ziga xos xususiyati - zapateado - polda etik va etik bilan vaqtni ritmik urish. Dastlab zapateadoni faqat erkaklar bajargan, ayollarda esa qo'llarning silliq harakatlari. Bugungi kunda erkak va ayol flamenko o'rtasidagi farq unchalik aniq emas, garchi qo'l harakatlarining go'zalligi ayol huquqi bo'lib qolsa.

Zapateadodan tashqari, flamenkoning majburiy elementlari - bu qo'llarning (palmalarning) chapak chalishi va barmoqlarning qisilishi (pitos). Kastanets flamenko madaniyatiga keyinroq kelgan va hozirda an'anaviy texnikalar bilan birgalikda qo'llaniladi.

Flamenko raqqosining kostyumi qora shim, keng kamar, oq ko'ylak va kalta bolero jiletdan iborat. Bata de kola deb nomlangan raqqosaning libosi an'anaviy lo'lilar libosidan ilhomlangan, odatda uzun va ko'p burmalar bilan bezatilgan. Agar ayol erkak flamenko bilan shug'ullansa, u erkak kostyumini kiyadi.

Asosiysi, flamenko - bitta ijrochining raqsi. Raqqosani xoreografik skript, harakatlar sinxronizatsiyasi va boshqa "sun'iy" konventsiyalar cheklamaydi. U har doim improvizatsiya qiladi va bu duende - flamenko san'atining asosi bo'lgan olov, beqarorlik, ehtiros, xavf bilan o'ynashni ifodalaydi.

- eng boy madaniy an'analar mamlakati, yorqin va jonli tarix - bularning barchasi bu mamlakatni Evropa tsivilizatsiyasi durdonasi qiladi. Don Kixot mamlakati haqida gapirganda, flamenkoga e'tibor bermaslik kerak - bu hodisa uzoq vaqtdan buyon Ispaniyaning, uning ruhining, rang -barang madaniyat va jo'shqin temperamentning so'zsiz ramziga aylangan. Flamenko Kataloniyada an'anaviy raqs emas. Andalusiya flamenkoning tug'ilgan joyi hisoblanadi. Ammo, 18 -asrda, bu san'at turi Barselona bo'ylab g'alabali yurishini boshladi va hanuzgacha shahar sahnalarida tomoshabinlarni xursand qilishda davom etmoqda.

Kataloniya poytaxtiga kelganingizda, ispan tilidagi eng jonli, ehtirosli va hayajonli spektakllardan - Barselonadagi flamenko shousidan bahramand bo'lish imkoniyatini boy bermang. Achchiq raqs, ritmik gitara ovozi, uzun libosli jingalak kiygan qizlar va haqiqiy ispancha macho - bularning barchasi raqs emas, balki har xil musiqiy va raqs uslublarini birlashtirgan mahoratli va unutilmas san'atdir. Harakatning maftunkor ohanglari qalbingizning eng sirli simlariga tegadi va isitadi. Kafolat beramizki, siz nafaqat befarq qolmaysiz, balki har doim siz bilan bo'ladigan Ispaniya qismini olib ketasiz! Siz flamenkoni Barselonada ko'p joylarda ko'rishingiz mumkin va biz sizga Barselonadagi eng yaxshi flamenko klublari haqida umumiy ma'lumotni taklif etamiz.

Barselonada flamenko qayerda ko'rish mumkin?