Bolshoy drama teatri. Tovstonogov: repertuar, tarix
Shuningdek o'qing
Rossiya Davlat akademik katta drama teatri (BDT) - birinchi sovet teatrlaridan biri. G.A nomidagi prefiks. Tovstonogov ”deb u o'z rahbari - taniqli rejissyor Georgiy Tovstonogov sharafiga qabul qildi.
Katta nomlar teatri
Bungacha teatr M. Gorkiy nomi bilan atalgan va Leningrad akademik katta drama teatri deb atalgan. Aslida, Maksim Gorkiy tufayli teatr 1919 yilda tashkil etilgan; uning truppasining asosini bir yil avval yaratilgan Badiiy drama teatri artistlari tashkil etgan. 1920 yilda teatr Fontankada bino oldi va shu kungacha u erda qolmoqda. Qiziqarli fakt: teatrning birinchi spektakli - Shiller pyesasi asosidagi "Don Karlos" butun besh soat davom etdi; Premyera qishda, fevral oyining o'rtalarida, sovuq ob-havoda bo'lib o'tdi va bino isitilmadi - lekin tomoshabinlar butun oqshomni ixtiyoriy ravishda zalda o'tkazdilar. Sahna juda hayajonli edi! Va bu ajablanarli emas. Oxir oqibat, Bolshoy dramasining xarizmasi butun mavjud bo'lgan davrda rus madaniyatining taniqli namoyandalarining yorqin energiyasiga asoslangan edi. Ko'pgina yirik nomlar ushbu teatr bilan bog'liq. 1919 yilda shoir Aleksandr Blok badiiy kengash raisi etib tayinlandi. Maksim Gorkiy teatr taqdirida eng qizg'in ishtirok etishda davom etdi. Bu madaniy minbar bir kishining taqdiri bilan cheklanib qolmay, ko‘pchilikning taqdirini to‘lqinlantirib yuboruvchi qahramonlik pafosi, inqilobiy mafkura, ulug‘ ehtiroslar manbai bo‘lishni maqsad qilgan edi. O'sha yillarda Bolshoy drama teatri repertuari inqilobiy dasturga asoslangan edi. U jahon dramaturgiyasining qahramonlik kayfiyatlariga mos keladigan asarlaridan iborat edi: Shekspir tragediyalari, Gyugo dramalari, Merejkovskiy va Bryusov pyesalari. Ammo teatrning taqdiri o'zgaruvchan bo'lib chiqdi. Turli sabablarga ko'ra - siyosiy yoki shaxsiy - iste'dodli rejissyorlar unda uzoq vaqt qolmadilar, jamoa uzoq vaqt rahbarsiz, kuchli qo'lsiz qoldi, teatr asta-sekin mashhurligini yo'qotdi ... Va faqat 1956 yilda a. yangi davr boshlandi: ajoyib va muvaffaqiyatli rejissyor Georgiy jamoaga qo'shildi.Tovstonogov aktyorlik sifatiga juda talabchan, o'z ishida eng yuqori to'siqni qo'ygan. 30 yildan ortiq vaqt davomida teatrning taqdiri hal qilindi: tomoshabinlarning mashhurligi va muhabbati unga qaytdi.
Sahna sifati uchun eng qat'iy mezonlarga ko'ra
Teatrdagi aktyor mahoratining eng muhim mezoni intellektual daraja va improvizatsiya qobiliyati bo'lib qoladi. Bu Bolshoy drama teatri truppasini o'nlab yillar davomida dunyodagi eng kuchli teatr jamoalaridan biriga aylantirgan. Qattiq rejissyor Tovstonogov tomonidan “yaxshi tarbiyalangan” aktyorlar talabchanlik va benuqson zukko aktyorlik an’analarini yangi avlodlarga yetkazdi. 90-yillarda, bosh rejissyor vafotidan so'ng, teatr yana "qidiruvda" bo'ldi, unga vaqtincha Kirill Lavrov rahbarlik qildi, keyin esa rahbarlik rejissyor Temur Chkheidzega topshirildi. O'zgarishlar 2011-2014 yillarda Bolshoy drama teatriga ta'sir qildi: boshqa ko'plab teatrlarda bo'lgani kabi, u ham texnik restavratsiyadan o'tkazildi. Tanqidchilar va ko‘plab tomoshabinlar rekonstruksiyadan so‘ng teatr endi avvalgidek bo‘lmay qoladi – uning mafkurasi va falsafasi ham o‘zgaradi, deb qo‘rqishdi... Lekin eng birinchi spektakl – L.Kerrollning Elis Freundlix bilan birga asarlari asosidagi “Elis”. bosh rolda - "Eng yaxshi spektakl" va "Eng yaxshi aktrisa" nominatsiyalarida "Oltin Soffit" eng yuqori teatr Sankt-Peterburg mukofotlari sohibi bo'ldi. Spektakl kuni Bolshoy drama teatriga chipta sotib olishning iloji yo'q - axir, bu eng mashhur sahna maydonlaridan biri, tarixiy va madaniy markaz, ular tashrif buyurish uchun oldindan tayyorgarlik ko'rishadi ...
Darhaqiqat, bu uch bosqich inqilobdan tug'ilgan teatr hayotidagi eng muhim davrlarni belgilaydi. 1920 yildan beri Fontankadagi sobiq Suvorin teatri binosini egallagan. Inqilobdan oldin bu erda Sankt-Peterburg Maly teatri joylashgan bo'lib, unda asr boshlarida adabiy-badiiy jamiyat truppasi ishlagan. Asosiy aktsiyador, norasmiy badiiy rahbar, shuningdek, uning mafkurasi "Novoye Vremya" gazetasining noshiri A.S. Suvorin bo'lganligi sababli, Peterburgliklar teatrni Suvorin deb atashgan. Vaqti-vaqti bilan badiiy voqealarga boy bo‘lmagan teatr hayoti ijodiy kashfiyotlar bilan yoritib borardi. Shunday qilib, E. Karpov teatrning birinchi premyerasiga qo'yildi. Zulmat hukmronligi Lev Tolstoy, Matryona rolida P. Strepetova bilan. “Nevrastenik”ning yangi rolini yaratgan aktyor P.Orlenev ishtirokidagi spektakllar ham xuddi shunday muhim hodisaga aylandi. M. Chexov teatr maktabida oʻqigan, Suvorin teatriga oʻqishga qabul qilingan va 1912 yilda Moskva badiiy teatriga kirishdan oldin u yerda muvaffaqiyatli ishlagan. K.Yu. vafotidan keyin. T.N.Chxeidze etib G.A.Tovstonogov tayinlandi.
Inqilobdan tug'ilgan teatr
Aslida, BDTning haqiqiy tarixi Oktyabr inqilobidan keyin boshlanadi. Yangi teatr 1919 yil 15 fevralda spektakl bilan ochildi Don Karlos Konservatoriyaning katta zalida F. Shiller. Sovet dramatik san'atining birinchi teatri qahramonlik repertuari, keng ko'lamli tasvirlar, "katta ko'z yoshlar va katta kulgi" (Blok) teatri sifatida yaratilgan. Qahramonlik davridan tug'ilgan, uning o'ziga xos buyukligini etkazish kerak edi. Bu "qahramonlik fojiasi, romantik drama va yuqori komediya" teatri bo'lishi kerak edi. Yangi teatrning asosiy g‘oyaviy ilhomlantiruvchisi M.Gorkiy edi. Dastlabki yillarda asosan mumtoz pyesalar sahnalashtirilib, ularda mustabid, erksevarlik motivlari kuchaydi. Yirik aktyorlar NF Monaxov, VV Maksimov truppaga kirishdi, Aleksandrinskiy sahnasining asosiy romantik premyerasi Yuriy Yuryev bir necha yil davomida Petrograd davlat drama teatridan (Akdram) ko'chib o'tdi. Bosh rejissyor A.M.Lavrentyev bo‘lib, spektakllarni yaratgan: Don Karlos (1919), Otello va Qirol Lir V. Shekspir (1920). Spektakllarni N.V. Petrov ham sahnalashtirgan ( o'n ikkinchi kecha Shekspir, 1921; Ruy Blaz Gyugo, 1921), B.M. Sushkevich ( Qaroqchilar Shiller, 1919), A.M.Benua ( Ikki xo'jayinning xizmatkori K. Goldoni va Istaksiz tabib Molyer, 1921), R.V.Boleslavskiy ( Yirtilgan plash S. Benelli, 1919). Rassomlar A.N.Benua, M.V.Dobujinskiy, V.A.Shchuko va bastakorlar B.V.Asafiyev, Yu.A.Shaporinlar rejissyorlar bilan yaqin aloqada boʻlib, sahna romantizmi anʼanalariga amal qilishga intildilar. 1920-yillarning boshlarida BDT repertuarida nemis ekspressionistlarining dramalari paydo bo'ldi, ular K.P. Xoxlov tomonidan shahar ruhida, konstruktivistik dizaynda - Gaz G. Kayzer (1922, rassom Yu.P. Annenkov), Bokira o'rmon E. Toller (1924, rassom N.P. Akimov). Estetik jihatdan bu ishlab chiqarishlar spektakl bilan qo'shildi Mashinalarning g'alayonlari A.N.Tolstoy (K.Chapek pyesasiga moslashtirilgan R.U.R., 1924, rassom Annenkov).
Shoir A.A. Blokning BDT Direktoriyasi raisi lavozimiga jalb etilishi teatr taqdiri uchun katta ahamiyatga ega edi.
Ammo Shiller, Shekspirning qahramonlik-romantik spektakllari, shuningdek, eksperimental asarlar bilan bir qatorda teatr kassa spektakllariga e'tibor qaratdi va ko'pincha "engil" tarixiy melodramalarni sahnalashtirdi. Ulardan biri - Empress fitna A.M.Tolstoy va P.E.Shchegolev (1925, rejissyor Lavrentyev, rassom Shchuko) - katta muvaffaqiyatga erishdi.
TEATRNING ZAMONAVIYLIKGA YANINSHISHI
O'sha davrning eng jiddiy spektakllari odatda rassom M.Z.Levin bilan birga ishlagan K.K.Tverskoy ijodi bilan bog'liq; ular orasida zamonaviy mualliflarning pyesalari muhim ahamiyatga ega bo'ldi - Qo'zg'olon(1925) va Xato B.A. Lavreneva (1927), Portfelli odam A.M.Fayko (1928), Shamollar shahri V.M.Kirshona (1929), Mening do'stim N.F.Pogodin (1932). 1920-yillarning o'rtalaridan boshlab Sovet spektakllari BDT repertuarini aniqlay boshladi. Vaqt o'tib, teatr birinchi marta Romantikani haqiqatga yaqinlashtirishga, qahramonlik pafosini aniq yashash muhiti bilan uyg'unlashtirishga harakat qildi. Teatr truppasida kuchli aktyorlik shaxslari shakllandi: O. G. Kaziko, V. T. Kibardina, A. I. Larikov, V. P. Poliseymako, K. V. Skorobogatov, V. Y. Sofronov.
Ishlab chiqarilgan yili Tanaffus K.S.Stanislavskiy Moskva badiiy teatriga Leningrad bo'ylab gastrol safari chog'ida BDTga sovg'a qilingan portretga shunday deb yozgan edi: "Sizning teatringiz san'atdagi inqilob nafaqat tashqi ko'rinishida, balki uning ichki mohiyatida ekanligini biladigan kam sonli odamlardan biridir. ..”.
Ko'pgina aktyorlar uchun Gorkiy spektakllarida ishtirok etish burilish nuqtasi bo'ldi. Gorkiy pyesalari katta muvaffaqiyatlarga erishdi Egor Bulychev va boshqalar(1932, rej. K.K. Tverskoy va V.V. Lutse) va Dostigaev va boshqa(1933, rejissyor Lyus). Gorkiy nomining teatrga berilgani sababdir. Gorkiyning hamisha fikr ravshanligini, mafkuraviy pozitsiyaning ravshanligini, personajlarning yorqinligini, murosasiz ziddiyat va o‘ziga xos teatrallikni nazarda tutgan dramatik qonunlaridan chekinish teatrni deyarli har safar omadsizlikka olib keldi.
G.A.TOVSTONOGOV TEATIRGA KELADI
Tverskoy teatrni tark etgach, qiyin davr boshlandi. Badiiy rahbarlar tez-tez almashtirildi: 1934 - V. F. Fedorov, 1936 - 1937 - A. D. Dikiy, 1939 - 1940 - B. A. Babochkin, 1940 - 1944 - L. S. Rudnik. Estetik soddalik, ko'p yo'nalishli izlanishlar muhitida faqat bir nechta spektakllar sahna san'atining muhim voqealariga aylandi: Burjuaziya Gorkiy (1937, rejissyor Dikiy); Yozgi aholi Gorkiy (1939) va Tsar Potap A.A. Kopkova (1940 - ikkala rejissyor Babochkin); Qirol Lir Shekspir (1941, rej. G. M. Kozintsev). Ulug 'Vatan urushining birinchi yillarida teatr Kirovda ishladi, 1943 yilda u Leningradga qaytib keldi va Leningrad fronti qo'shinlari va kasalxonalarga xizmat qilib, blokadada ishlashni davom ettirdi.
1930-yillarning o'rtalarida yaqqol namoyon bo'lgan BTCning ijodiy inqirozi urushdan keyingi yillarda yomonlashdi. Badiiy rahbarlar teatrda qisqa muddat qolishdi: 1946-1950 yillarda - N.S.Rashevskaya, 1951-1952 yillarda - I.S.Efremov, 1952-1954 yillarda - O.G.Kaziko, 1954-1955 yillarda - K.P.Xoxlov. Repertuarga ko'plab mavzuga oid, lekin hunarmandchilik, ba'zan esa ochiqchasiga soxta spektakllarning kiritilishi spektakllarning badiiy saviyasining, aktyorlik mahoratining pasayishiga va tomoshabinlarning yo'qolishiga olib keldi. 1956 yilda G.A.Tovstonogov turli teatrlarda (Tbilisi, Moskva, Leningrad) 25 yillik samarali ish tajribasiga ega bo'lgan teatrning bosh rejissyori bo'ldi. Uning kelishi "erish" davriga to'g'ri keldi - KPSS 20-s'ezdidan keyin mamlakat ijtimoiy hayotining jonlanishi. Qisqa vaqt ichida Tovstonog‘ov teatrni inqirozdan olib chiqdi, uyushmagan truppani eng murakkab ijodiy muammolarni muvaffaqiyatli hal etishga qodir ahil jamoaga aylantirdi. Bosh rejissyorning teatr siyosatidagi hal qiluvchi omil truppani yangilash va repertuar tanlash edi. Tomoshabin ishonchini qaytarish uchun Tovstonogov oddiy, ammo jonli va taniqli pyesalardan boshlaydi ( Oltinchi qavat A. Gerri, Akasiya gullaganda N. Vinnikova). Tez orada yangilangan jamoaning (K.Lavrov, L.Makarova, T.Doronina, Z.Sharko) asosiga aylangan bu spektakllarda iqtidorli yoshlar faol ishtirok etmoqda. Ular sahnaga haqiqatning jonli nafasini, ochiq lirik qalblarni, zamonamizning chinakam samimiy ovozlarini olib kelishdi. O'z davrining ma'naviy muhitidan ozod bo'lgan yosh aktyorlar rejissyor bilan birgalikda yangi qahramonni ma'qulladilar - tashqi ko'rinishida umuman qahramonlik emas, balki zaldagi barchaga yaqin, ichki go'zallik va insoniy iste'dod bilan porlaydilar. Zamonaviy dramatik asarlarni sahnalashtirish - Beshta kechqurun(1959 yil, uning markazida E. Kopelyan va Z. Sharkoning noodatiy nozik dueti) Mening katta singlim(1961 yil yorqin T. Doronina va E. Lebedev bilan) A. M. Volodin va Irkutsk tarixi A.N.Arbuzov (1960) - rejissyor, birinchi navbatda, bugungi kunning asabini eshitgan rus klassikasi ustida puxta ishlash bilan parallel ravishda bordi. Spektakllar Esi past; Tentak F.M. Dostoevskiydan keyin (1957 va 1966), Varvarlar Gorkiy (1959), Witdan voy! A.S. Griboedov (1962), Uch opa-singil A.P.Chexova (1965), Burjuaziya Gorkiy (1966, SSSR Davlat mukofoti, 1970) jamiyatning ma'naviy hayotidagi muhim voqealarga aylandi va BDTning milliy sahna san'atidagi etakchi mavqeini belgilab berdi. BDTda shakllangan “roman-pyesa”ning personajlar xulq-atvorini psixologik tahlil qilishning puxtaligi va nozikligi, obrazlarning kengaytirilishi, ichki dunyosiga jiddiy e’tibor qaratilishi bilan ajralib turadigan shakli alohida qiziqish uyg‘otdi. barcha qahramonlarning hayoti.
Varvarlar A.M.Gorkiy yaqin vaqtgacha BDTning turli truppasini aylantirgan birinchi spektakl bo'ldi. kuchli va boy ansamblga aylandi, bu erda rejissyor P. Luspekaev-Cherkun, V. Strjhelchik-Tsyganov, V. Policemako-Redozubov, O. Kaziko-Bogaevskaya, Z. Sharko-Katya, T. aktyorlik g'alabalarini tayyorlagan va ta'minlagan. Doronina- Nadejda, E. Lebedev-Monaxova, uning eri.
Mamlakatning teatr hayotidagi voqea bo'ldi Ahmoq bosh rolda I. Smoktunovskiy bilan. Rejissyorning innovatsion uslubi ayniqsa yaqqol namoyon bo'lgan spektakl: bir tomondan ko'p qirraliligi bilan, ikkinchi tomondan tashqi ko'zga tashlanmaydiganligi bilan. Rejissyor aktyor orqali aktyor bilan birga ijod qiladi va ko‘pincha o‘zlari uchun kutilmaganda ularning individual xususiyatlarini ochib beradi (O. Basilashvili, V. Strjelchik, O. Borisov).
Tovstonogov uchun rassomdan tashqari hech qanday fikr yo'q. Lekin rejissyor “aktyorda o‘lmaydi”. Munaqqid K.Rudnitskiy shunday yozgan edi: “... rejissyor aktyorlarda jonlanadi, har bir rassomning san’ati rejissyorning o‘z san’atining ko‘p qirralaridan birini ochib beradi...”. Shuning uchun teatrda asosiy ish muallif va rassom bilan ishlashdir. Eng murakkab ijodiy vazifalarni hal eta oladigan, har qanday ijroda uslubiy yaxlitlikka erisha oladigan yuksak madaniyat ansamblini yaratish ishning asosiy natijasidir.
BDT spektakllarida tomoshabinlar bilan aloqa har doim kuchaytiriladi. Ammo shunday spektakllar ham bo'ldiki, bu shart birinchi o'ringa chiqdi. Asar shunday sahnalashtirilgan Witdan voy!(1964) fojiali va ayni paytda g'ayrioddiy Chatskiy-S. Yurskiy bilan, zalda hamrohlarni qidirib, tinglovchilarga murojaat qilib, tushunishga umid qilib, jonli yoshlik bilan.
Tovstonog‘ovning har bir spektaklida tomoshabin bilan muloqot qilishning o‘ziga xos usuli bor Ot tarixi(1975) E. Lebedev bilan Xolstomer, Chexov, Gorkiy yoki Gogol ( Auditor, 1972), bu erda rejissyor o'z qahramonlariga va shuning uchun tomoshabinlarga eng qiyin savollarni beradi. Shu bilan birga, rejissyor mutolaasining yangiligi o‘qilgan matnning teranligidan, uning hali ko‘rilmagan va o‘rganilmagan qatlamlaridan kelib chiqadi.
Spektakllarning inqilobiy mavzusi yangicha o'qiladi va tushuniladi Eskadronning o'limi A.Korneychuk, Optimistik fojia Vishnevskiy, turli vaqtlarda qayta-qayta sahnalashtirilgan, shuningdek Qayta o'qish M.Shatrova (1980), bu yerda Tarix oldida o‘zini ko‘rgan sodda odamni soxta pafossiz, diqqat bilan tekshiradi.
Tovstonogovning "spektakl-romanlari" ning xarakterli sekin rivojlanishi ( Varvarlar va Burjuaziya; Bokira tuproq ko'tarilgan M.A.Sholoxovning fikricha, 1964 va b.) aktyor va tomoshabinlarni asta-sekin bo'ronli, "portlovchi" avjiga olib chiqdi.
1970-yillarda rejissyor katta nasr sohasida epik romanni sahnalashtirib, teatr izlanishlarini davom ettiradi. Tinch Don O. Borisov bilan Grigoriy rolida - spektaklning markaziy figurasi, ushbu tizimda o'z ko'lamini yo'qotgan barcha boshqa shaxslarni soyada qoldiradi. Epik spektakl Gregoriyni tarix taqdiri oldida shaxsiy aybi yo'q fojiali qahramon sifatida ko'rdi. Rejissyorning “roman” spektakllari doimo polifoniya kabi sifat bilan birga kelgan.
Ammo BDT kulgili, yaramas komediya uchun begona emas edi. 1970-yillarning tomoshabinlari bayramona, engil qanotlilarni uzoq vaqt eslashadi Xonuma A. L. Makarova, V. Strjelchik, N. Trofimovning maxsus lirika, nafislik va yorqin aktyorlik asarlari bilan sahnalashtirilgan "Tsagareli" (1972). Teatrdagi ochiq o'yin bilan maxsus "Vaxtangov" o'qish tajribasi rejissyor tomonidan muvaffaqiyatli o'zlashtirildi. Bo'rilar va qo'ylar A.N.Ostrovskiy (1980), A.N.Kolkerning fars-operasi keskin tragikomik grotesk bilan yangradi. Tarelkinning o'limi A.V. Suxovo-Kobylin (1982) bo'yicha, BDT aktyorlarining ochiq teatrallik sohasidagi katta imkoniyatlarini ochib berdi (aktyor E. Lebedev, V. Kovel, S. Kryuchkova va boshqalar). San'atkorlarning komediya mahorati zamonaviy spektakl materialida bo'lgani kabi aniqlandi ( Baquvvat odamlar V. Shukshin bo'yicha, 1974) va sahnalashtirishda Pickwick klubi Charlz Dikkensga ko'ra, 1978).
Truppada, yuqorida aytib o'tilgan rassomlardan tashqari, E.A.Popova, M.A.Prizvan-Sokolova, O.V.Volkova, L.I.Malevannaya, Yu.A.Demich, A.Yu.Tolubeev, S.N.Kryuchkov. 1983 yilda BDT truppasi yana bir noyob sahna ustasi - A.B. Freundlix bilan to'ldirildi, u komediya uslubiga qarama-qarshi bo'lgan uchta ayoldan eng xilma-xil rollarni o'ynagan va o'ynashda davom etmoqda. Bu qizg'in oshiq(N. Simon, 1983) Ledi Makbet va Nastyaning fojiali obrazlariga ( Pastda A.M.Gorkiy, 1987) va boshqalar.
G. A. TOVSTONOGOV NOMIDAGI TEAT
1989 yilda G.A.Tovstonogov vafotidan soʻng BDTga K.Yu.Lavrov badiiy rahbar boʻldi. 1993 yilda teatr haqli ravishda o'zining sobiq bosh rejissyori nomini oldi, u nafaqat o'z teatri, balki mamlakati uchun butun bir teatr davriga aylandi.
Bu teatr hayotiga rejissyor T.Chxeidzening Tovstonogovning spektaklga qoʻygan talablariga koʻp jihatdan toʻgʻri kelgan spektakllari qimmatli hissa qoʻshdi. T. Chxeidze rejissyor niyatining teranligi va ko‘lamini u puxta tanlangan aktyorlar ansambli orqali gavdalantirgan. Eng qiziqarlilari uning chiqishlari: Ayyorlik va sevgi F. Shiller (1990), Makbet bor . Shekspir, (1995), Antigona J. Anuya (1996), Boris Godunov A.A.Pushkin (1998).
Zamonaviy BDTda G.A.Tovstonogovning ko'plab spektakllari davom etmoqda, ular nafaqat saqlanib qolmoqda, balki to'liq qonli hayot kechirmoqda.
2007 yilda K.Lavrov vafotidan so‘ng BDT bilan 1991 yildan buyon ishlagan Temur Chxeidze badiiy rahbar etib tayinlangan va 2004 yilda bosh rejissyor bo‘lishga rozi bo‘lgan. 2013 yil fevral oyida Chkheidze iste'foga chiqdi va badiiy rahbar lavozimini tark etdi.
Yekaterina Yudina
Fontankada joylashgan Bolshoy drama teatrining mashhur binosi 1877 yilda qurilgan. Uning mijozi graf Anton Apraksin edi. U dastlab teatr sahnasi sifatida yaratilgan va Aleksandrinka uchun yordamchi sahna bo'lishi kerak edi. Uzoq vaqt davomida bino Imperator teatrlari direksiyasi tomonidan ijaraga olingan. 19-asrning oxirida dramaturg Aleksey Suvorin tomonidan asos solingan Adabiy-badiiy jamiyatning yurisdiktsiyasiga o'tdi. 1917 yilda bino Sovet hokimiyati tomonidan musodara qilingan, 1920 yilda bu erda Bolshoy drama teatri tashkil etilgan.
Graf Apraksin topshirig'iga binoan binoni qurgan me'mor Lyudvig Fontana eklektik uslubni tanladi. Uning tashqi ko'rinishi Barokko va Uyg'onish davrining xarakterli xususiyatlarini birlashtiradi. Qurilganidan 10 yil o'tgach, bino bir qator kichik o'zgarishlarga duch keldi va 20-asrning boshlarida keng ko'lamli rekonstruksiya amalga oshirildi, uning davomida sahna maydoni sezilarli darajada oshirildi. Binoning ichki qismlarini yoritish tushunchasi butunlay o'zgardi. Sovet davrida tomoshabinlar foyesining bir qismi kichik sahnaga aylantirilgan.
21-asrning boshlarida teatr binolarini kapital ta'mirlash masalasi paydo bo'ldi. Mashhur teatrning so'nggi ta'miri 2014 yilda yakunlangan.
Truppa tarixi
Petrograd Bolshoy drama teatrining asoschilari Maksim Gorkiy va Moskva badiiy teatrining eng qadimgi aktrisalaridan biri, Sovet Shimolidagi ko'ngilochar muassasalar komissari bo'lib ishlagan Mariya Andreeva. 1918 yilda u BDTni ochish to'g'risidagi qarorni rasman imzolaydi. Yangi teatr jamoasining truppasida sovet davrining eng yaxshi aktyorlari bor. Aleksandr Benoisning o'zi teatrning bosh rassomi bo'ldi.
1919 yilda teatr o'zining birinchi premyerasini o'tkazdi. Bu Shillerning Don Karlos pyesasi edi. Teatr Fontankadagi binoni faqat 1920 yilda oldi va undan oldin spektakllar Konservatoriyaning katta zalida bo'lib o'tdi.
"Buyuk ko'z yoshlar va katta kulgi teatri" - Aleksandr Blok BDT repertuar siyosatini shunday belgilab berdi. Sayohatining boshida teatr eng yaxshi jahon va rus dramaturglarining asarlarini sahnalashtirish uchun qabul qilib, o'sha davrga mos keladigan inqilobiy g'oyalarni jamoatchilikka olib keldi. Dastlabki yillarda BDTning asosiy mafkurasi Maksim Gorkiy edi. 1932 yildan boshlab teatr rasman uning nomi bilan atala boshlandi.
30-yillarning boshlarida Vsevolod Meyerxoldning shogirdi Konstantin Tverskoy teatrning bosh direktori bo'ldi. Uning repertuari davomida repertuar zamonaviy dramaturgiya spektakllari bilan to'ldirildi. Yuriy Olesha kabi mualliflarning pyesalari teatrni zamonaviy davrga yaqinlashtirdi.
1936 yilda Tverskoy hibsga olindi va keyin otib tashlandi. Shundan so'ng, teatrning badiiy rahbariyatini doimiy ravishda o'zgartirish vaqti keldi. Uning ko'plab ijodiy rahbarlari qatag'on qilindi, ularning o'rniga boshqalar keldi. Bu spektakllarning sifati va truppa holatiga ta'sir qilmasligi mumkin edi. BDT o'zining mashhurligini va shaharning etakchi teatri maqomini yo'qota boshladi. Ulug 'Vatan urushi paytida truppa evakuatsiya qilishni davom ettirdi va blokadani buzgandan so'ng Leningradga qaytib keldi va u erda kasalxonalarning bo'sh vaqtini ta'minlash bilan shug'ullandi.
Teatrning ijodiy turg'unligi 1956 yilda Georgiy Tovstonogov badiiy rahbar lavozimiga kelguniga qadar davom etdi. U BDTni butunlay qayta tashkil etdi, truppani yangiladi va sahnaga yangi tomoshabinlarni jalb qildi. Uning o'ttiz uch yillik rahbarligi davomida teatr truppasi Zinaida Sharko, Tatyana Doronina, Natalya Tenyakova, Alisa Freindlich kabi yulduzlar bilan to'ldirildi. Innokentiy Smoktunovskiy, Pavel Luspekaev, Sergey Yurskiy, Oleg Basilashvili BDT sahnasida porlashdi.
Buyuk usta vafotidan so'ng, yulduzlar truppasi bir necha bor asosiy rejissyorlarni o'zgartirdi, ular orasida Kirill Lavrov, Grigoriy Dityatkovskiy, Temur Chkheidze ham bor edi.
2013 yilda BDTni zamonaviy rus teatrining eng yorqin rejissyorlaridan biri - Andrey Moguchiy boshqargan. Uning Lyuis Kerroll asarlari asosida Elis Freundlix bosh rolni ijro etgan birinchi spektakli darhol Moskva va Sankt-Peterburgdagi eng nufuzli teatr mukofotlarini qo'lga kiritdi.
2014 yilda BDT binosining keng ko'lamli rekonstruktsiyasi yakunlandi - shu tariqa teatr nafaqat badiiy, balki me'moriy jihatdan ham yangilandi. O'zining tarixiy qiyofasini saqlab, texnik bazasini sezilarli darajada modernizatsiya qildi.
Hozirgi vaqtda teatrda uchta ish joyi mavjud - Fontankadagi asosiy binodagi katta va kichik sahna, shuningdek, "BDTning ikkinchi bosqichi" deb nomlanuvchi Kamennoostrovskiy teatri.
BDTni rekonstruksiya qilishning so'nggi uch yili davomida bino ichida bir nechta gips va bo'yoq qatlamlari ostida mavjudligi oldindan noma'lum bo'lgan noyob barelyeflar, chizmalar va shlakli qoliplar topildi.
Binoni kapital ta’mirdan o‘tkazgandan so‘ng quruvchilar Georgiy Tovstonogov kabineti, shuningdek, devor va shiftga zamonamizning buyuk teatr arboblari o‘z dastxatlarini qoldirishgan kiyinish xonalari interyeri kabi esda qolarli ob’yektlarni buzilmagan holda saqlab qolishdi.
2015 yilda eng mashhur rus drama teatrlaridan biri Qo'g'irchoq teatri nominatsiyasida "Oltin niqob" Milliy teatri mukofotiga sazovor bo'ldi, chunki so'nggi BDT premyeralaridan biri mutaxassislar tomonidan drama janri emas, balki qo'g'irchoq janri sifatida tasniflangan. BDT sahnasida taniqli rus qo'g'irchoqboz Yevgeniy Ibragimov tomonidan Yanush Korchak asarlari asosida "Men yana kichkina bo'lganimda" spektakli qo'yilgan.
1956 yilda Georgiy Tovstonogov teatrning bosh rejissyori va badiiy rahbari etib tayinlandi. Uning qo'l ostida BDT SSSRdagi eng yaxshi dramatik sahna bo'lgan butun dunyoga tanilgan muallifning rejissyorlik teatriga aylandi. Tatyana Doronina va Sergey Yurskiy, Innokentiy Smoktunovskiy va Zinaida Sharko, Evgeniy Lebedev va Valentina Kovel, Oleg Basilashvili va Svetlana Kryuchkova, Vladislav Strjelchik, Pavel Luspekaev, Oleg Borisov, Nikolay Trofimov, Efirim Kopelyanov va boshqalar ... O'sha yillarda teatr ko'p gastrollarda bo'ldi. Ikki siyosiy tizim, ya'ni "temir parda" rejimi o'rtasidagi qarama-qarshilik sharoitida BDT Sharq va G'arb o'rtasidagi madaniy aloqa edi. 1989 yilda Tovstonogov vafotidan keyin badiiy rahbarlikni SSSR xalq artisti Kirill Lavrov, keyin esa rejissyor Temur Chxeidze egalladi. 1992 yildan beri teatr Georgiy Aleksandrovich Tovstonogov nomi bilan atala boshlandi.
2013 yilda teatr avangardining etakchilaridan biri bo'lgan rejissyor Andrey Moguchiy BDTning badiiy rahbari bo'ldi. Mighty BDT rahbarligida u jamoatchilik va tanqidchilar tomonidan qayta tan olindi va mamlakatning asosiy teatr nyusmeykerlaridan biriga aylandi. 2015 yil dekabr oyida teatr Rossiya teatr tanqidchilari uyushmasi ekspertlari tomonidan "Bolshoy drama teatri uchun yangi badiiy strategiyani yaratgani uchun" mukofotiga sazovor bo'ldi.
BDT ijodiy kredosi zamonaviy jamiyat uchun dolzarb mavzular bo'yicha ochiq muloqotdir. Yangi BDT ning har bir spektakli, har bir loyihasi o‘z davri insonining muammolarini hal qiladi.
Bolshoy drama teatrining spektakllarida truppaning barcha avlodlari artistlari ishtirok etadilar - stajyor guruhining juda yosh aktyorlaridan tortib, SSSR xalq artisti Alisa Freindlix, Rossiya va Ukraina xalq artisti Valeriy Ivchenko, XXR xalq artistlari kabi yetakchi sahna ustalarigacha. Rossiya Svetlana Kryuchkova, Irute Vengalite, Marina Ignatova, Yelena Popova, Rossiya xalq artistlari Gennadiy Bogachev, Valeriy Degtyar, Rossiyada xizmat ko‘rsatgan artistlar Anatoliy Petrov, Vasiliy Reutov, Andrey Sharkov, Rossiyada xizmat ko‘rsatgan artist Mariya Lavrova va boshqalar. Har mavsumda BDT spektakllari mamlakat bosh teatr mukofotlari, shu jumladan "Oltin niqob" milliy teatr mukofoti laureatlariga aylanadi.
2013 yildan G.A. nomidagi Bolshoy drama teatrida. Tovstonogov, “Ma’rifat asri” keng ko‘lamli o‘quv dasturi mavjud. Bular dolzarb ijodiy masalalarga bag‘ishlangan ma’ruzalar, kontsertlar, ko‘rgazmalar, davra suhbatlari, zamonaviy teatr yaratayotgan insonlar bilan uchrashuvlar, shuningdek, muzey bo‘ylab va teatr sahnasi orqasida ekskursiyalar, BDT tarixiga bag‘ishlangan mualliflik dasturlari. Ma'rifat davrining muhim yo'nalishi BDTning pedagogik laboratoriyasi - rejissyorlar, aktyorlar, teatr tanqidchilari va o'qituvchilari Sankt-Peterburgdagi o'rta maktablar va bolalar bog'chalarida maktab o'quv dasturiga zamonaviy teatr tili va sahna texnikasini joriy etish uchun o'qituvchilarni tayyorlaydilar.
2015 yilda BDT birinchi rus repertuar drama teatriga aylandi, uning afishasida doimiy ravishda autizmli kattalar uchun ijodkorlik, ta'lim va ijtimoiy reabilitatsiya markazi bilan birgalikda yaratilgan "Qushlarning tili" inklyuziv spektakli mavjud. Anton shu erda, yonida". Ushbu asarda professional aktyorlar bilan bir qatorda autizm spektrining buzilishi bo‘lgan odamlar ham o‘ynaydi.
G.A nomidagi Bolshoy drama teatrida. Tovstonogov uch sahna. Asosiy sahna (750 o'rin) va Kichik sahna (120 o'rin) 1878 yilda me'mor Lyudvig Fontana tomonidan graf Anton Apraksin buyrug'i bilan qurilgan 65 Fontanka qirg'og'idagi tarixiy binoda joylashgan. Katta drama teatrining ikkinchi bosqichi (300 o'rinli) Eski teatr maydoni, 13-uyda, Rossiyadagi eng qadimgi yog'och teatri Kamennoostrovskiy binosida joylashgan bo'lib, u imperator Nikolay I buyrug'i bilan me'mor Smaragd Shustov tomonidan qurilgan. 1827. Har mavsumda ushbu uchta maydonda kamida 5 ta premyera va 350 dan ortiq spektakl namoyish etiladi.
Bolshoy drama teatri
Bolshoy drama teatri - 1917 yilgi inqilobdan keyin Petrogradda yaratilgan birinchi teatrlardan biri. Uni teatrlar va spektakllar kafedrasi tomonidan M.F.Andreeva timsolida A.M.Gorkiy va A.V.Lunacharskiylar bevosita ishtirokida partiya tomonidan qo‘yilgan “Mumtoz san’at xazinalarini ochish va mehnatkashlar uchun ochiq qilish” vazifasini amalga oshirish maqsadida tashkil etildi. ." Bunday "klassik repertuar teatri" ning Bolshoy drama teatrini yaratish uchun katta badiiy kuchlar jalb qilingan - rassomlar Yu. M. Yuriev, N. F. Monaxov, V. V. Maksimov, bosh rejissyor A. N. Lavrentyev, rassomlar V. A. , M. V. Dobujinskiy va Aleksandr Benois. A. Blok teatr direksiyasiga rais etib tayinlandi. M.F.Andreevaning o‘zi teatr rejissyorlik bo‘limining raisi bo‘lib, uning truppasida aktrisa bo‘lgan.
Inqilobdan oldingi teatr ko'plab qiziqarli spektakllar bilan to'ldirilgan edi. Barcha repertuar taqiqlarini bekor qilgan 1917 yil fevral inqilobidan keyin hammani va hamma narsani masxara qilish bilan bog'liq repertuar chizig'i yanada ochiqroq bo'ldi. Teatrlar va kichik teatrlar shunchaki janjal darajasida tushunilgan "Rasputin muammolari" bilan to'ldirilgan edi. “Podshoh qo‘riqlagan ayol”, “Grishka Rasputin”, “Do‘zaxdagi Rasputin”, “Rasputin va Vyrubov” kabi pyesalarda podshoh va Rasputin va vazirlar felyeton qahramonlari qiyofasida olib chiqilgan. Tsenzuradan ozodlik darrov masxara va “go‘zallikning ijtimoiylashuvi”ga aylandi – masalan, teatrlardan birida Anatoliy Kamenskiyning “Leda” spektakli o‘ynaldi, Ledu rolini ijro etgan aktrisa esa tomoshabinlar oldida butunlay yalang‘och holda chiqdi. Bu spektakl bilan truppa ko‘plab shaharlarni kezib chiqdi va spektakldan oldin yalang‘och tana va erkinlik haqida ma’ruzalar o‘qildi. Ammo teatr repertuarini palto kiygan horg'in qahramonlar va moda ko'ylaklarida "paradoksal xonimlar" bilan salon komediyalari darhol tark etdi. Yangi repertuar deyarli yo'q edi.
Xalq Maorif Komissarligi (XKK) teatr boʻlimi rejissyorlik va yangi repertuarni shakllantirish, pedagogik muammolar va yangi teatrlar yaratish, yosh kadrlarni tarbiyalash va teatr muzeylarini tashkil etish masalalari bilan shugʻullanishga chaqirildi. . TEO atrofida ulkan va ko'pincha idealistik rejalarga ega ko'plab ta'lim muassasalari va studiyalar paydo bo'ldi. Teatr bo'limi doimiy ravishda munozaralar, shu jumladan "inqilobning uyg'unligi" mavzusida ham muhokama qilindi. Tabiiyki, bu bahslarda nazariya ko'pincha amaliyotdan ustun keldi. TEO atrofida turli xil odamlar to'plangan edi - ulardan ba'zilari, masalan, Vyacheslav Ivanov, "bo'lajak talabalar tomonidan muborak Avgustin falsafasini o'rganish bo'yicha Andrey Bely bilan falsafiy munozara, yorqin polemika o'tkazishga muvaffaq bo'lishdi. teatr universiteti dasturi”, teatr muzeyining asoschisi, mashhur A.A.Baxrushin kabi boshqalar hamisha oʻz rejalari va ishlarida aniq boʻlgan. Ammo inqilobdan keyingi dastlabki yillarda teatr bo'limida turli g'oyaviy va estetik g'oyalarga ega bo'lgan, juda aniq ishlar bilan shug'ullanadigan odamlar bilan hamkorlik qilish mumkin edi - teatrlar yaratishdan to bibliografiya tuzishgacha. rus teatri tarixi bo'yicha.
Teatr 1919 yil 15 fevralda Konservatoriyaning katta zalida ochildi va 1920 yilda Fontankadagi sobiq Suvorin teatri binosini egallashga kirishdi. Tashabbuskorlarning g'oyasiga ko'ra, BDT katta ijtimoiy ehtiroslar va inqilobiy yo'llarni aks ettiruvchi qahramonlik repertuarining teatriga aylanishi kerak edi. Gorkiy yangi tashkil etilgan teatrning vazifasini “odamlarni sevishga, chinakam insoniylikni hurmat qilishga o‘rgatishda, ular oxir-oqibat o‘zlari bilan faxrlanishlari uchun” deb bildi. Shuning uchun zamonaviy teatr sahnasida qahramon kerak ”. Gorkiy uchun BDT tashkiloti klassik repertuar teatrini yaratishga birinchi urinish emas edi. 19-asrning oxiridan boshlab u ishchilar teatri qurilishida faol ishtirok etadi. Nijniy Novgorodda surgunda bo'lganida u "Xalq uyi teatri" ni tashkil qildi.
Bolshoy drama teatri Shillerning “Don Karlos” asari tomonidan ochildi va partiya matbuoti tomonidan hamdardlik bilan kutib olindi. "Petrograd Pravda" da Lunacharskiy qat'iy ravishda ishchilar tashkilotlariga "ajoyib spektakl" ga qatnashishni taklif qildi. "Inqilob musiqasi" va uning elementar kuchini qabul qilgan, lekin tez orada shaxsiy hayotida ushbu elementning fojiasini bilib olgan ("inqilobiy omma" uning mulkini yoqib yuborgan) Aleksandr Blok qurilishning faol ishtirokchisi bo'ldi. yangi teatr. 1918 yilda u Evropaning yirik shaharlari aholisidan "Shekspir va Gyote, Sofokl va Molyer - katta ko'z yoshlar va katta kulish - gomeopatik dozalarda emas, balki haqiqiy dozalarda" ni qat'iy talab qilish zarurligi haqida gapirdi. Har yili o'n marta Richardning Anna xonim va Gamletning monologlari bilan tushuntirishlarini tinglang. Lekin Blokning voqelikni idrok etishi, albatta, o‘sha Gorkiynikidan farq qiladi. Blok o'zining "musiqa" va "xop" inqiloblari har yili haqiqatdan uzoqlashayotganini ko'radi va his qiladi. 1920-yil boshida Bolshoy drama teatrining bir yilligida u shunday degani bejiz emas: “Har bir harakatda bir daqiqalik mulohaza, charchoq, zamon ruhidan voz kechish kabi bir daqiqa sekinlashuv bor. G'ayriinsoniy kuchlar ishlayotgan inqilobda bu alohida daqiqadir. Vayronagarchilik hali tugamagan, lekin u allaqachon kamayib bormoqda. Qurilish hali boshlanmagan. Eski musiqa endi yo'q, yangisi hali yo'q. Zerikarli". Blok uchun BDT ning paydo bo'lishining ma'nosi va asosi aniq va birinchi navbatda, u klassik repertuar teatriga aylanganligidadir. Klassik repertuar inqilobning “musiqa tark etgan” real dunyosidan najot topgandek edi. Shuning uchun Blok teatrni "nafas olish, nafas olish, imkon qadar uzoqroq, fojianing tog' havosi" deb atagan. Teatrning yetakchi aktyori V.Maksimov esa teatr “go‘zal va olijanoblar olamiga kirishga imkon yaratadi, bizni inson qalbining olijanobligiga ishontiradi, qabrgacha muhabbatga” ishontiradi, deb hisoblaydi. do'stga sodiqlik, "barcha odamlarning hukmdorligi va baxti". Bu idealizm edi va inqilobni sof ijtimoiy ma'noda qabul qilmagan teatr rahbarlari va aktyorlari uni saqlab qolishga harakat qilishdi.
Don Karlosning spektaklida qo'rquv paydo bo'ldi, bu esa matbuotda quyidagi so'zlar bilan aks etdi: "Qanday qilib fojiali aktyor Yuryevning yonida, Shchepkin uyi rassomi Maksimovning yonida oddiy monks operettasi mas'ul rolni o'ynaydi. Qirol Filippning roli? Ammo premyerada barcha shubhalar yo'q qilindi - tomoshabinlar va tanqidchilar spektaklni qabul qilishdi. N.F.Monaxov esa realistik va naturalistik vositalardan foydalangan holda qirol timsoliga ma’lum bir chetlashtirdi: u soqolini tirnab, jilmayib, bir ko‘zini o‘rgandi. U "umuman despot" emas, balki dahshatli, shafqatsiz, past va ayni paytda baxtsiz odamning qiyofasini yaratdi. Yana bir spektaklda - Goldoni "Ikki xo'jayinning xizmatkori" - xuddi shu rassom rus stendidagi aktyorlarning texnikasidan, shuningdek, "bog 'kuplet"ida o'z xo'jayinlaridan ustun bo'lgan xizmatkorning quvnoq qiyofasini yaratish uchun foydalangan. aql va aql. Yuliya Tsezarda rohiblar bosh rolni o'ynab, o'zlarining qahramonlarini buyuk siyosatchi sifatida ko'rsatadilar, ammo qarilik va qo'rquvdan tushkunlikka tushishadi.
Bolshoy drama teatri san’atkorlari inqilobdan oldingi “San’at olami” badiiy guruhi bilan bog‘langan bo‘lib, bu spektakllarning dizaynida o‘z aksini topgan bo‘lib, ular ajoyib ulug‘vorlik va bezakli tantanaliligi bilan ajralib turardi.
O'zining birinchi yillarida teatr klassik repertuarning juda qizg'in dasturini amalga oshirdi: "Makbet", "Hech narsa haqida", "Qaroqchilar", "Otello", "Qirol Lir", "Venetsiyalik savdogar", "Yuliy Tsezar", "Shekspirning o'n ikkinchi kechasi", shuningdek, boshqa klassikalar. Spektakllar matbuot va jamoatchilik tomonidan qo'llab-quvvatlandi va ishchilar va Qizil Armiya askarlari tomonidan keng ishtirok etdi (teatrga sayohatlar, qoida tariqasida, "uyushgan tomoshabin" tushunchasi paydo bo'lishi uchun tashkil etilgan). Izchil repertuar chizig'i (klassik) teatr tomonidan badiiy jihatdan etarli darajada saqlanib qolgan, ammo teatrning "siyosiy chizig'i" har doim ham bir ma'noda qabul qilinmagan. "Hech narsa haqida ko'p ado" spektaklida Qizil Armiya askarlariga kirish so'zlari bilan. Blok Shekspirning komediyasini quyidagicha talqin qilgan: “Ammo shunday vaqtlar ham bo‘lganki, odamlar uzoq vaqt murosa qila olmay, bir-birini qirib tashlagan. Keyin u boshlanganidan ham yomonroq tugadi. Qardoshlar urushining oxiri ko'rinmaydigan, odamlari hamma narsani vayron qilib, talon-taroj qilgan bunday davlatlar qurish va himoya qilish o'rniga kuchini yo'qotdi. Ular zaif va tilanchi bo'lishdi, keyin kuchliroq bo'lgan qo'shnilari ularni qo'llari bilan olib ketishdi. Keyin ozodlik uchun kurashni boshlagan xalq avvalgidan ham baxtsizroq qul bo'ldi. Albatta, bu so'zlar Blokning shaxsiy, juda shaxsiy inqilobiy halokat tajribasini aks ettirdi va u halol rassom kabi buni demokratik auditoriyaga etkazishga harakat qildi. Shuningdek, u Qizil Armiya askarlari bilan gaplashib, ularga "Don Karlos" spektaklini tushuntirdi. Va keyin Blok shuningdek, asarda zo'ravonlik, yolg'on, xiyonat va inkvizitsiya bilan bog'liq davlat hokimiyatiga qarshi norozilik borligini aytdi. Va Blokning bu chiqishlari (spektakl davomida "eski tomoshabinlar" tom ma'noda namoyishlar uyushtirdilar, vijdon erkinligi uchun Markiz pozasining monologini qo'llab-quvvatladilar) inqilobiy ziyolilar tomonidan "fuqarolar urushi va terrorga qarshi reaktsion norozilik" sifatida qabul qilindi.
Biroq, nafaqat Aleksandr Blok shunday deb o'ylagan - Bolshoy drama teatri uning fikrlari bilan o'rtoqlashdi. Umuman olganda, zo'ravonlik mavzusi teatr tomoshalarida bir necha bor eshitiladi. 1919 yil aprel oyida fin yozuvchisi Iernefeldning "Quddusni vayron qiluvchi" spektaklining premyerasi bo'lib o'tdi. Asarning mazmuni quyidagicha edi: Rim imperatori Titus Quddusni vayron qildi, qo'llarini qonga bo'yadi, zo'ravonlik qildi. Ammo qon to'kish orqali hokimiyatni qo'lga kiritib, u bunday zo'ravonlik adolatsiz ekanligini, "rahm-shafqat kuchdan ustun ekanligini" tushunadi. Titus rahm-shafqatli bo'ladi va xalq nasroniylik e'tiqodi bilan yoritilgan imperatorni hurmat qiladi. Titus Flaviy taxtdan voz kechadi. Teatr zo'ravonlik dunyosini sevgi olamiga qarama-qarshi qo'yadi. O'yin oq tanli general Yudenichning Petrogradga qarshi birinchi yurishi paytida sahnalashtirilgan va o'ynalgan va "proletar diktaturasining qurolli himoyasiga qarshi norozilik" sifatida qabul qilingan o'sha chap ziyolilarning bir qismi edi. Tez orada teatr yana zamonaviy muallifning - bu safar Mariya Levbergning "Danton" spektaklini namoyish etadi. Unda Danton vatanparvar qahramon sifatida ko'rsatilgan. Blok "Danton kabi odamlarning hayoti bizning vaqtimizni tushunishimizga yordam beradi" deb hisoblardi. Danton "inson qoniga ko'proq ochko'z bo'lgan" Robespier tomonidan o'ldiriladi. Dantonda, Titusda bo'lgani kabi, teatr ham xayriyaga urg'u berdi. Va bu fuqarolar urushi paytida edi! 1920-yilda D.Merejkovskiy tomonidan sahnalashtirilgan “Tsarevich Aleksey” spektakli siyosiy jihatdan “noaniq” boʻlganidek (yangi hukumatning siyosiy yoʻnalishi talab qilganidek) “inson shaxsini tor-mor etuvchi shafqatsiz sinfiy amaliyotga gumanitar ziyolilarning navbatdagi noroziligi” deb nomlangan. .
Ammo fuqarolar urushi tugadi va NEP hovlida gullab-yashnadi. Teatr Shekspir va Goldoni sahnalashtirdi, unda Aleksandr Benoisning ajoyib dizayni estetik gurme bo'lib tuyuldi. Teatr ko'ngilochar repertuarli spektakllarni ham sahnalashtirdi. Tanqidchilarning ta'kidlashicha, teatr yangi sharoitda "naqd kapitalga ega bo'lishga va badiiy begunohlikni saqlab qolishga, och NEP bo'rini Shou va Maupassantning vegetarian salatasi bilan boqishga" harakat qilmoqda. Teatrning bu pozitsiyasi uni "trivia", engil spektakllarni sahnalashtirishga majbur qiladi. Boshqa tomondan, BDTda ular ekspressionizmni yaxshi ko'radilar va inqilobiy quvnoq kayfiyatdan butunlay uzoqda bo'lgan tsivilizatsiya, falokatlar va pessimizmning o'limi motivlari bilan Bryusov zamini, G. Kayzerning gazini sahnalashtiradilar. Va 1925 yilda BDT sahnasida A. N. Tolstoy va Shchegolevning "Imperatorning fitnasi" pyesa-xronikasi paydo bo'ldi, unda "inqilobiy mavzu" shov-shuvli va sarguzashtli latifalar qatoriga aylandi. 1920-yillarda teatrga xos bo'lgan bu badiiy eklektizm ko'p jihatdan muqarrar edi. Teatr o‘zining “yaxshi xulq”ga moyilligini e’lon qilgani va hali hech kim jiddiy zamonaviy pyesalar yozmagani va teatrda bir necha rejissyorlar bo‘lgani uchun.
Teatr hayotida yangi davr Lavrenevning "Qo'zg'olon" ning sahnalashtirilishi bilan boshlanadi, bunda Bolshoy dramatik teatri yosh sovet dramaturgiyasining targ'ibotchilaridan biriga aylanadi. Blok allaqachon vafot etgan, yangi rejissyorlar paydo bo'lgan, teatrning repertuar chizig'i allaqachon "to'g'ri" bo'lgan. Bill-Belotserkovskiy, Fayko, Shchegolev, Kirshon, Mayakovskiy, Kataev va boshqa zamonaviy dramaturglarning pyesalari sahnalashtirilmoqda. 1930-yillarda teatr yana klassikaga murojaat qildi: Gorkiyning “Egor Bulychev va boshqalar”, “Doʻstiqayev va boshqalar”, shuningdek, rejissyor B.Babochkin tomonidan Gorkiyning “Dachniki” (1939) spektaklining keyingi spektakli muhim teatr voqealariga aylandi.
Ulug 'Vatan urushining birinchi yillarida teatr Kirov shahrida joylashgan bo'lib, 1943 yilda u qamaldagi Leningradga qaytib keldi va blokada sharoitida ishladi. Urushdan keyingi yillarda teatr yana rus klassiklari dramalari va zamonaviy mualliflarning pyesalarini namoyish etadi. 1956 yilda teatrga G. A. Tovstonogov rahbarlik qildi va shundan beri bu teatr ko'pincha "Tovstonogovskiy" deb ataladi, chunki uning shon-sharafi va farovonligi ushbu rejissyor nomi bilan bog'liq. Tovstonogov Sovet teatri tarixiga kirgan ko'plab spektakllarni sahnalashtirdi. U o'zini Stanislavskiy an'analarining davomchisi, psixologik aktyorlik maktabi uslubida ishlagani haqida gapirdi. Tovstonogov haqiqatan ham o'z teatrida ajoyib aktyorlarni tarbiyalagan. U Dostoyevskiy romani asosidagi mashhur “Idiot” (1957) I. Smoktunovskiy bilan “Knyaz Mishkin”, Gorkiyning “Varvarlar”, Arbuzovning “Irkutsk tarixi”, Volodinning “Besh oqshom” va boshqa ko‘plab pyesalarni sahnalashtirgan. Teatr truppasi aktyorlardan iborat: V.P.Politseimako, E.M.Granovskaya, E.Z.Kopelyan, E.A.Lebedev. L. I. Makarova, B. S. Rijuxin, V. I. Strjelchik, Z. M. Sharko.