Bugun yoki ertangi premyeraga qiziquvchi chipta egalarining juda kam qismi spektaklni allaqachon tomosha qilgan va hatto fotograflar ham tanaffusdan oldin faqat birinchi qismini suratga olishgan... Umuman olganda, ko‘rganlarini takrorlash bu shunchaki spoyler. Va men ko'rgan narsam haqida falsafa qilish uchun - men umuman boshlamayman.

Bundan tashqari, hech qanday holatda butun spektakl butunlay ruhga tushmadi va miya konvolyutsiyalariga ajralmadi. Shunchaki zerikib qolgan paytlarim ham bo‘ldi... Biroq, nafas olishdan tom ma’noda qo‘rqib qolgan paytlarim ham bo‘ldi – zo‘r! Men hatto bir marta yig'ladim ... ehtimol ko'pchilik uchun kutilmagan lahzada, lekin shaxsan men uchun bu bilan bog'liq lahza ...

Bir nechta eskizlar ... premyerani kutayotganlar ulardan bir jumboqni yig'ishmaydi, lekin men hech bo'lmaganda biroz gapirishim kerak.

... Yorqinlik qora osmondagi oq shimoliy nurga o'xshaydi, u sahnalarning birida olov chaqnashlariga aylanadi ...

Yer bilan vayron bo‘lgan shahar... Berlinmi yoki Volgogradmi, Halabmi yoki Grozniymi?..

Sankt-Peterburgda qandayligini bilmayman, lekin Moskvada rejissyor o'z rassomlarini KO'PROQ va KO'PROQ fosh qiladi (Otelloni ko'rganlar matnning ta'kidlanishini qadrlashadi) ...

Ular qanchalik boshqacha yugurishadi! Va faqat bittasi tinchgina yuradi - yalang oyoqlari bilan yaltiroq yuzada - xuddi suvda ...

Qarag'aylar haqidagi ibora qahramon tomonidan aytilgan yagona iboradir. Va yana - sigareta uchun zajigalka va chap quchoqlab ... shuning uchun u o'z tomonida? ..

Birinchi sahnada - statik belgilar harakatining boshlanishi. Ular harakat qilishni boshlash tartibini kuzatib borishga arziydimi? Yoki bu shunchaki tasodifmi va umuman hech narsani anglatmaydimi?

Aslida, barcha aktyorlar ajoyib. Yoshlarni xursand qildi: ustalar bilan bir qatorda ...

Yoki (bir do'stim, spektakldagi birinchi fotosuratlarni ko'rib, yozdi): "TRINK" ibodatidan tashqari yorqin "JRUT" ...

Agar bular otayotgan yulduzlar bo'lsa, nega ular erni o'ldirishi mumkin bo'lgan ulkan do'l bilan qoplaydi? ..

Finaldagi Andreas Erdmanning Podsekalnikoviga o'xshaydi. Hukmat qilasizmi? Keyin toshni birinchi bo'lib tashlagan odam oldingi o'rindagi barrikadalarga o'tsin. Qolaversa, gazeta kvartalida osmonning oq nurini qon rangiga bo'yaganlar shunchalik to'g'rimi? ..

Xo'sh, bolalar aravachasi yoki o'q-dori qutilari?...

Umuman olganda, bugun yana spektaklni tomosha qilishdan oldin iqtibos keltiraman: “Aleksandr Matrosov: “Ish hali tugamagan, hammasi o‘zgarmoqda va oxirgi soniyagacha o‘zgaradi. Doimiy o'zgarishlar nafaqat rassomlarga, balki matn, yorug'lik, ovozga ham tegishli. 11 va 12-noyabr, premyera kunlarida bo‘lib o‘tadigan premyera spektakllarida yakuniy natijaga ishonchim komil bo‘lmaydi”.

Bu ajoyib.

Ammo - ular ketishadi (ular ham yugurishni tark etishdi). Bu endi zerikarli ham emas (garchi ketgan 20 kishidan biri, albatta, "emaklab ketgan" u bilan birga ketadigan sharh qoldiradi - ha!).

RG , 2016 yil 16-noyabr

Alena Karas

Keling, raqsga tushamiz!

A.S. nomidagi teatrda. Pushkin Brextning pyesasini o'ynadi

Yuriy Butusov ijrosida musiqa o'zining g'olib, halokatli kuchi bilan hukmronlik qiladi. Rok kabare estetikasi idrok etish mexanikasini o'ziga bo'ysundiradi va aftidan, aktyorlar ham, tomoshabinlar ham - bu g'alati energiyaning garovi - etuk Brext uchun juda muhim bo'lgan tanqidiy fikrlash qobiliyatini yo'qotganga o'xshaydi. Nasos, haydash, osish, tebranish - keling, raqsga tushamiz! Butusovning o'zi Satirikonning "Seagull" ning finalida raqsga tushgandek, biz raqsga tushamiz. "Sezuanlik yaxshi odam" allaqachon teatrda sahnalashtirilganga o'xshaydi. Pushkin, Butusov o'zining o'zgaruvchan, gazsimon ifodasi va deyarli giyohvandlik, orzu mantig'i bilan erta Brextga bo'lgan sevgisining garovi edi.

Brext tomonidan 1918 yilda "Spartak" qo'zg'oloni munosabati bilan tez va beparvolik bilan yozilgan "Tundagi nog'oralar" keyinchalik uning o'zi ham qattiq tanqidga uchradi. Ammo 18-yilda u o‘zining qahramoni, askar Kraglerning... inqilobdan qaytgan kelinining etagi ostida qochgan mayda burjua bo‘lishidan qat’i nazar, parvo qilmadi. Uning uchun tizimlar va siyosiy manipulyatsiyalar tegirmonlarida aylanib yurgan, ko'z yoshlari va qonlari "shaharlar o'rmonida" oqayotgan (bu yosh Brextning yana bir ajoyib o'yinining nomi edi) odamning o'zi ekanligi muhim edi. kelini boshqasiga uylanmoqchi bo'lganida urushlarda halok bo'lgan.

Teatrning ulkan sahnasida. Pushkin baland g'isht devorigacha yalang'och, Kragler - Timofey Tribuntsevning uchuvchan, gazsimon qahramoni - kelin libosida paydo bo'lib, har daqiqada arvoh, dybuk kabi hiyla-nayrang o'ynab, shaklini yo'qotadi, tiriklarni qo'rqitadi, ularni ozod qilishga imkon bermaydi. o'zlarini o'tmishdan. — Yotog'imizda jasad yo'q! - deb qichqiradi yangi kuyov Murk (Aleksandr Matrosov), uning o'zi oq yuzli cho'kib ketgan odamga o'xshaydi.

Oq fonus sharlari sahna oynasini yoritib, bayramona va dahshatli sharpalar sharini yaratadi, unda uzun oq sochli ona (Ivan Litvinenko) ko'proq o'limga o'xshaydi va yalang'och tanasi bilan otasi (Aleksey Raxmanov) raqsga tushadi. qizi bilan umidsiz hayot raqsi.

Sahna dahshatli tushlarning parchalari, Afrikada chirigan askarlarning suyaklari haqidagi hikoyalar, gazetachi Babush (Vera Voronkova) qo'zg'olon haqida xursandchilik bilan gapiradi, Kraglerning o'zi yoki Birinchi Jahon urushi dalalaridan qaytgan yoki u erda chirigan. qora mumiyaga va vijdonini chalg'itish uchun tiriklar dunyosiga keldi. To‘plar bilan yarqirab turgan bu kabare teatr tarixida o‘lik qo‘g‘irchoqlari tiriklar uchun motam tutayotgan Artur Rimbaudning “Osilgan odamning to‘pi” yoki Tadeush Kantorning “O‘lik sinf”iga o‘xshamaydimi?

Kabare estetikasi vaqti-vaqti bilan sirk masxarabozligiga tushadi, unda Aleksandr Matrosovning qahramoni Murk kelinidan hech qachon tug'ilmagan bolaning dafn marosimining dahshatli pantomimasini o'ynaydi.

Ba'zida bugun, hozir, noyabr oqshomida bo'lib o'tadigan spektakl o'limning mexanik raqsiga aylangandek tuyuladi. Va bundan ham dahshatliki, bu raqs sovuq emas, balki tasavvur qilib bo'lmaydigan energiya, fidoyilik va ishtiyoq bilan to'ldirilgan. Oldingi qatorda o'tirib, cheksiz somnambulistik ritmga bo'ysunib, endi yuzlar va ovozlarni ajrata olmadim va nog'ora sadolari tobora dahshatli bo'lib qoldi. Kechasi barabanlar - ma'nosiz xotira, dybbuks va arvohlarning ko'piklari, ular bizning tanamizni mexanik foydalanishda abadiy egallaydi. Axir, agar o'tmishdan saboq olinmasa, u zombi kabi ushlaydi.

Ikkinchi pardada bu raqsni tomosha qilish deyarli chidab bo'lmas holga kelganida, Butusov va uning hammuallifi rassom Aleksandr Shishkin bizni Berlin devoriga g'alati sayohatga jo'natishdi, bu teatr yilining haqiqiy obsessiyasi (Viktor Rijakovning "Sasha" spektaklini eslang. , axlatni olib tashlang" TsIMda).

Pushkin sahnasining ochiq g'isht devori oldida, muloyim, oq, kafan kabi, ekran qopqog'i tushadi va hujjatli kadrlar paydo bo'ladi. Ularning ustiga, xuddi komediyadagidek, ba'zi ishchilar bir-biriga ko'z qisib, g'isht ustiga g'isht qo'yishdi. Tosh ustiga tosh, tosh ustiga tosh. Ikki tarafdagi shaharliklar ko‘z yumishga, shlyapalarini yechishga, soyabonlarini tashlashga vaqtlari yo‘q, chunki ular orasida ulkan devor o‘sib bormoqda. Ularning dastlab hayratga tushgan yuzlari ko'z yoshlari va umidsizlikning qiyshayganligi bilan qoplangan. Keyin ulkan g‘ishtli uyning derazalari g‘isht bilan qoplangan, uy ko‘r bo‘lib qoladi. Keyin devorning o'lik qurbonlari ismlari yozilgan kichik xoch va lavhalar o'sadi ...

Biz kabare kechasiga qaytganimizda, Kragler o'zining yangi topilgan kelini Anna bilan Aleksandra Ursulyak tomonidan ehtiros bilan va achchiq o'ynagan holda, televizor ekrani oldida o'tirgan oddiy oddiy odamga aylanadi va u erdan uni yana yangi filmga chaqirishlari mumkin. urush. Va barabanlar tobora qat'iyatli va balandroq jaranglaydi, toki finalda allaqachon ta'zim qilib, ular hayratlanarli tomoshabinlar tomonidan rok-kontsertlarda bo'lgani kabi, toliqqangacha olqishlanadigan haqiqiy divertisementga aylanadi.

Teatr muxlislari, 2016 yil 15 noyabr

Marina Shimadina

Kimning ustiga nog'oralar urilmoqda

Yuriy Butusov Pushkin teatrida yangi Brecht spektaklini namoyish etdi, u mavsumning asosiy hitlaridan biriga aylanadi.

Pushkin teatrida tunda baraban uchun chiptalar premyeradan ancha oldin sotilgan va birinchi namoyishlarda odamlar balkonlarda turishgan - va bu juda yomon sahna taqdiri bilan kam taniqli Brext spektaklida edi (bu deyarli e'tibordan chetda qoldi. Et Cetera teatrida o'n yil oldin). Ammo Yuriy Butusov telefon kitobini qo'yishga qaror qilgan taqdirda ham, zal to'la bo'ladi.

Biz bu rejissyorni boshqa hech kimga o'xshamasdan sevamiz - hayratlanarli darajada. Ular uni o'zining ifodasi, ochiq his-tuyg'ulari, hayajonli raqslari va rok-kontsertlarning energiyasi uchun yaxshi ko'radilar, buni teatrda boshqa joyda uchratmaysiz. Bularning barchasi muxlislarni xursand qilish uchun yangi ishlab chiqarishda ham mavjud. Hatto aytish mumkinki, Butusov o'zining ideal spektaklini sahnalashtirdi: Pushkinning "Sezuanlik yaxshi odam" dagi birinchi ishi kabi vazmin va ehtiyotkor emas, balki, aytaylik, Makbet kabi aqldan ozgancha tartibsiz emas. Kino" Leningrad shahar kengashi teatrida. Ha, va "Barabanlar" "Satirikon" dagi abadiy unutilmas "Chaqa" kabi olti soat emas, balki insoniy uch yarim soat davom etadi.

Umuman olganda, bu Butusovning klassik "Kabaret Brext"i: o'rtada baraban to'plami bo'lgan yarim bo'sh, ba'zan yalang'och g'ishtli sahna, panjaradan tushayotgan izohli neon belgilar, noma'lum vaqt va harakat joyi, belgilarga o'xshash. freaks va juda ko'p, juda ko'p musiqa (to'liq ro'yxat kompozitsiyalari dasturning yarmini oladi, shuning uchun ular kamtarlik bilan u erda yozdilar - Y. Butusovning saundtreki). Birinchi pardada san'atkorlar elektr toki urishi ostida bo'lgandek kurashayotgan Prodigy ostidagi bu diskoteka ham ortiqchadek tuyuladi. Hamma zo'r harakat qilsa ham - bu erda biz xoreograf Nikolay Reutovga hurmat ko'rsatishimiz kerak. Ammo rejissyor, aftidan, avvalo, tomoshabinni ma'lum darajada qizdirishi, uning idrokini tayyorlashi kerak, keyin aql bovar qilmaydigan tasavvurga ega rasmlar bilan hayratda qolishi kerak.

"Tunda nog'oralar" - Brextning qisqacha erta pyesasi bo'lib, urushdan sevgilisi oldiga qaytib kelgan, uni kutmay, boshqasiga unashtirilgan askar haqida. Ammo Butusovni jamiyatning adolatsiz tuzilishi haqidagi ijtimoiy xabar o'ziga jalb qilmadi - gazeta kvartallarida urush va inqilob uning chiqishlari atrofida mavjud. Oldinda esa - umidsizlik, qo'rquv, sevgi, yolg'izlik va bu katta va befarq dunyoda odamning bezovtaligi.

Rejissyor kuchli his-tuyg'ularni umuman oddiy vositalar bilan o'yib chiqarishga muvaffaq bo'ladi: ikkinchi parda boshida barcha personajlar sahna orqasidan asta-sekin bir qatorda harakatlanadilar, shamol esa ularning plashlari va liboslarini tobora ko'proq chayqaydi. Va keyin hamma to'satdan muzlab qoladi va faqat ilmoqqa osilgandek ohista oldinga va orqaga chayqaladi ... Surat go'yo g'oyib bo'ladigan darajada dahshatli.

Va o'zining xayoliy, tug'ilmagan bolasini ko'mgan baxtsiz kuyovning fojiali pantomimasi haqida nima deyish mumkin, chunki uning kelini istalmagan nasldan xalos bo'lishni xohlaydi. Va yuqoridan osmondan manna kabi nurli sharlar tushsa va sahnaga yotsa (rassom Aleksandr Shishkin har doimgidek tepada), zal, Brextning amrlariga zid ravishda, nimanidir tahlil qilish qobiliyatini butunlay yo'qotadi va doimiy hayratga aylanadi. “ah”. Bu juda chiroyli va qayg'uli.

Ammo spektaklning asosiy muvaffaqiyati hali ham aktyorlik ansambli bo'lib, u erda hatto Anastasiya Lebedeva tomonidan ijro etilgan ofitsiant Manke kabi kichik rollar ham kichik asardir. Asosiylari haqida nima deyishimiz mumkin. Aleksandra Ursulyak - Anna rolida - bir vaqtning o'zida qora va oq oqqush, hashamatli vamp va kulgili masxaraboz - bularning barchasi birlashgan. Ajablanarli darajada plastik, bo'g'iq, go'yo yirtilgan ovoz bilan, chalkash va jozibali - u, albatta, spektaklning kamonidir. Aleksandr Matrosov o'zining kuyovi Murkani tashqi ko'rinishda sayqallangan va g'ayrioddiy tadbirkor sifatida o'ynaydi, lekin ich-ichidan ishonchsiz sobiq mehnatkash, u hali ham uning ostida tuproq qanchalik beqarorligini va boylik qanchalik o'zgaruvchanligini his qiladi. Aftidan, u o'zini sen, bolam, bunga loyiq ekaningga ishontirish uchun doimo yangi tuflisiga ishora qiladi... Va Satirikondan taklif qilingan Timofey Tribuntsev Butusovning "Otello"sida Yagoni a'lo darajada ijro etgani uchun ajoyib nomzod bo'lib chiqdi. Kragler roli uchun - asabiy, hayot tomonidan kaltaklangan va Jazoir asirligidan qaytgan ko'rinmas yaralar bilan qoplangan askar.

Unda Voyzek Byuxnerdan nimadir bor - taqdirga bo'ysunish, kichkina odamning toptalgan g'ururi va uni barrikadalar sari undaydigan qasos olish istagi. Ammo inqilobiy impulslar sevikli ayol unga qaytib kelishi bilanoq unutiladi. Sobiq askar ko'ylagi, dumaloq ko'zoynagi kiyadi va Bertolt Brextning o'ziga juda o'xshaydi. Va Pasternakning: "Men uyga, meni xafa qiladigan kvartiraning kengligiga ketmoqchiman" she'rini o'qiyotganda, parallellik yanada kuchayadi. Bu tarixiy to‘ntarishlar ichida o‘zining sokin ish stolini, zerikarli tinch hayotni orzu qilgan yozuvchi.

Brextning o'zi 1918 yil noyabr inqilobida qatnashgan, lekin tezda siyosatdan hafsalasi pir bo'lib, adabiyotga, xususan, "Tunda barabanlar"ga kirishgan. Keyinchalik u bu spektakldan norozi bo'lib, uni qayta tikladi va shaxsiy baxtni sinfiy manfaatlardan ustun qo'ygan qahramonining mayda burjua harakatini qoraladi. Ammo Butusov bu fikrga qo'shilmaydi. U Yegor Peregudovning yangi tarjimasida dramaturgning yorqin ekspressionistik, hali saralanmagan ranglariga qoyil qoladi. Va finalda u oddiy odamga madhiyani kuylaydi. Xronika lavhalarida yong‘in ko‘tarilib, uylar qulab tushsin, qahramon yangi oilasi bilan televizorda jimgina o‘tirsin... O‘zingiz bilan jang qiling... Va agar o‘sha paytda zalda kimdir olijanoblik bilan g‘azablangan bo‘lsa – kuchlarga qarshi kurash-chi? zulmat, jinoiy kuch va boshqalar? - rejissyor uni tezda o'z o'rniga qo'ydi, orqasida kreditlar yugurib ... Axir, biz o'zimiz ekran / sahna oldida o'tirib, yaxshi vaqt o'tkazamiz. Dovullar esa kechasi qayerdadir ursin, ular bizga urmaydi...

"Vedomosti", 2016 yil 24 noyabr

Gleb Sitkovskiy

O'liklar kabaresi

Yuriy Butusov Bertolt Brextning erta pyesasi bo'lgan "Tunda barabanlar" ni sahnalashtirdi

Moskva Pushkin teatridagi spektaklning bosh qahramoni endi jang qilishni istamaydigan o'lgan askar edi.

Yuriy Butusovda Brext davri bor. Hech bo'lmaganda uning so'nggi bir necha mavsumdagi eng yorqin muvaffaqiyatlari qaysidir ma'noda Bertolt Brext nomi bilan bog'liq. 2013 yilda u "Sesuandan yaxshi odam" (Moskva Pushkin teatri), 2014 yilda "Kabaret Brext" (Sankt trilogiyasi) ni chiqardi. Ushbu spektakllarning har biri retro kabare uslubida sahnalashtirilgan va “Tunda barabanlar” ham bundan mustasno emas: aktyorlar zaldan lampalardan iborat odatiy kabare ramkasi bilan o'ralgan.

Trilogiyaning qolgan qismi bilan solishtirganda, "Barabanlar" sahnaga bir qarashda ancha dahshatli ko'rinadi (deyarli va kostyumlar Aleksandr Shishkin). Kabarening quvnoq maydonida do'zaxdan endigina ko'tarilganga o'xshagan jinsiy aloqasiz jinnilar yashaydi. Oilaning otasi (Aleksey Rahmanov) soqol olayotganda o'zini kesgan, shuning uchun boshdan-oyoq qonga belangan va uning xirillagan erkak xotini (Ivan Litvinenko) o'lik rangda, yelkasiga o'ralgan holda o'ralgan. va odatda o'limga o'xshaydi. Xuddi shu jahannam-masxaraboz tarzda, spektaklning boshqa qahramonlari echiladi, qolgan rollar esa aktyorlar o'rtasida ularning jinsi o'ziga xosligiga nisbatan bir xil ehtiyotsizlik bilan taqsimlanadi. O'lganlarda uyat ham, jinsiy aloqa ham yo'q.

Pyesa syujeti (Birinchi jahon urushidan so‘ng, Brext 20 yoshga yaqin bo‘lmaganida yozilgan) o‘ziga xoslik bilan porlamaydi. Aslini olganda, bu Odissey afsonasining n-variatsiyasi bo'lib, u yillar o'tib, turmushga chiqmoqchi bo'lganida o'zining Penelopasiga qaytgan. Faqat Andreas Kragler (Timofey Tribuntsev) Troya uchun kurashmadi, lekin nima uchun Afrikaning biron bir joyida u bor-yo'g'i to'rt yil yo'qligini tushunmayapti va Anna (Alexandra Ursulyak) uni yuzta emas, balki faqat bitta da'vogarni qamal qilmoqda. ismi Fridrix Murch (Aleksandr Matrosov). "Barabanlar" qahramonlari vaqti-vaqti bilan Andreasni chirigan o'lik, tirik o'lik yoki sharpa deb atashadi, ammo bu spektaklda ularning o'zlari undan uzoqlashmagan.

Ko‘rinishidan, Butusov spektaklning kalitini “O‘lgan askar afsonasi”da ko‘rgan bo‘lsa kerak, bu spektakl avval o‘zining “Kabare Brext” spektaklida namoyish etilgan, endi esa yana aks-sado bergan. Bu qo‘shiq Vatan tomonidan qabrdan olib chiqib ketilgan va uning uchun yana o‘limga loyiq topilgan o‘lgan askar haqida: “Uning ortidan ikki mirshab yurardi. / Hushyorlik bilan kuzatdilar: / O'lgan odam qanday tuproqqa aylanmasin - / Xudo saqlasin! / Ular qora-oq-qizil bayroqni ko'tarib yurishdi / Tutun va chang orasidan / Odamlarning hech biri ko'rinmasdi / Bayroqlar ortida bu chirigan.

Butusovning spektaklida o'lgan Andreas Kragler o'zi o'ylaganidek uyga emas, balki o'zi kabi o'liklarga, tun hech qachon tugamaydigan va baraban tong otishga qodir bo'lmagan dahshatli dunyoga qaytib keladi. yaqinroq. Taxminan 10 daqiqalik chastota bilan bizning oldimizda xuddi shu manzara paydo bo'ladi: talvasalar bilan baraban tayoqlarini ushlab, qahramonlar hayajonli raqsga tushishadi, bu shunchaki ularning hayotiyligining timsoli bo'lib tuyuladi, lekin bu energiya beshinchi yoki oltinchi marta takrorlangandan keyin. Fleshli, siz oldimizda galvanizli o'likdan boshqa narsa emasligini tushunasiz.

Yuriy Butusov Brext pyesasini butun jamiyat ishtirok etadigan o'rta asrlardagi "O'lim raqsi" mavzusidagi variatsiyaga aylantirdi. Ularning uylariga uzoqdan shovqin-suronli urush yaqinlashmoqda, inqilob allaqachon gazeta tumanlarida avj oldi, lekin raqqosalar parvo qilmayapti. Bir vaqtning o'zida orqa tomonda "ZHRUT" yon yozuvi paydo bo'ladi va o'sha paytda sahnada hech narsa sodir bo'lmasa ham, biz o'lik yeyayotgan o'liklar haqida gapirayotganga o'xshaydi. Orqa fonda, tikan tojidagi so'zsiz qahramon aylanib yuradi va Butusov o'rta asrlardagi "Pieta" ni dasturga qo'yishga qaror qildi, u erda o'lgan Masih Xudoning onasi qo'lida yotadi, lekin "Barabanlar" qahramonlari. tunda” o'likdan tirilish imkoniyatidan mahrum bo'lganga o'xshaydi.

"Askar afsonasi" so'zlari bilan tugaydi: "Ammo yulduzlar doimo tepada emas. / Osmon tong bilan rangga bo'yalgan - / Va yana askar, unga o'rgatganidek, / U qahramondek o'ldi. Va shunga qaramay, spektakl oxirida o'lgan Andreas Kragler Vatan buyrug'i bilan yana o'lishni rad etadi. "Har bir odam qahramonlarga kirmasa yaxshi", deydi va "qor"dan boshqa hech narsa ko'rsatmaydigan televizor qarshisiga o'tiradi. Jang qilmagan odam baxtlidir.

Lenta.Ru, 2016 yil 23 noyabr

Anna Banasyukevich

Qayiqdagi uch kishi halokatga uchradi

Butusovning "Tunda barabanlar" hayoti tarixiy ofatlarning shaxsiy tajribasi sifatida

11-noyabr kuni Moskvaning Pushkin nomidagi drama teatrida nemis dramaturgi Bertolt Brextning shu nomli pyesasi asosida rejissyor Yuriy Butusov tomonidan sahnalashtirilgan “Tunda nog‘oralar” spektaklining premyerasi bo‘lib o‘tdi. Sirk va kabare, ehtimol, Butusovning so'nggi chiqishlarining asosiy manbalari bo'lib, ular sehrli kadrlar va to'g'ridan-to'g'ri, ba'zan jurnalistik bayonotlarni aralashtirib yuboradi. So'nggi yillarda Butusov, sahna ko'lami va boy sahna effektlari to'plamiga qaramay, Brextni o'zining sevimli mualliflaridan biri sifatida tanladi - o'zining to'g'ridan-to'g'ri ta'sir teatri, o'tkir, ifodali, lekin shu bilan birga teatr uchun yozilgan pyesalari bilan. vaqt zohid va hashamatdan qochdi. Sankt-Peterburgda uning “Kabare. Brext va Pushkin teatri deyarli uch yildan beri "Sezuanlik yaxshi odam" ni namoyish qilmoqda.

Bu gal Butusov Brextning 1919 yilda yozilgan (ikkinchi nashri 1954 yilda qilingan) komediyasini (dramaturgning o'zi ta'rifi bo'yicha) "Tundagi barabanlar"ning dastlabki matnini oldi. Uch yarim soat davom etadigan spektakl haqiqatan ham komediya janriga tortiladi – ba’zan Brextning achchiq o‘ylari bosh qahramon, urushdan, asirlikdan qaytgan befoyda askarning ko‘plab ixtirochi teatr san’atida g‘arq bo‘lib, og‘ziga solinadi. nayranglar spektaklning nihoyatda boy, zich musiqiy va xoreografik matosiga eriydi. Va faqat spektakl sekinlashganda, umumiy, jozibali go'zal reja o'rniga katta va himoyasiz aktyor tomoshabinlar bilan yolg'iz qolganda, ushbu "kichkina yulduz" ning ahamiyatsiz qurilmasi haqidagi matn shaxsiy kabi aniq va samimiy eshitiladi. tirik tarixiy falokatlarning tajribasi.

Brextning qisqacha pyesasi syujeti oddiy: Andreas Kragler urushga borib, qaytib kelmadi; to'rt yil o'tgach, uning kelini Anna otasining sherigi ishlab chiqaruvchi Murk bilan turmush qurmoqchi. Ulanish paytida Kragler qaytib keladi, ammo Anna allaqachon homilador. Askar tavernalarga, fohishalarga, inqilobiy fikrdagi proletarlar g'azablangan mahallalarga boradi. Ammo Anna ergashadi va qaytib kelgan shaxsiy baxt xafa bo'lgan Andreasning siyosiy yo'llarini o'chiradi, u yangi hamkorlari va jamoatchilikka g'oyadan ko'ra to'shak va ko'payishni qahramonona o'limdan afzal ko'rishini e'lon qiladi.

Butusovning spektakli kabare uslubida yaratilgan: sahna bir nechta katta, doimiy oq yorug'lik bilan yonayotgan yoki miltillovchi lampochkalar bilan bezatilgan. Qahramon bor, erkak kostyumidagi, silliq oq sochli, kulgili jingalak - spektaklda u ofitsiant, lekin Butusovda u ko'ngilochar (Anastasiya Lebedeva), nima bo'layotganini sharhlaydi, e'lon qiladi. tanaffus va qisqa tanaffuslar to'g'ridan-to'g'ri harakat jarayonida ba'zan yopilish pardasi oldidan, musiqa bilan yoki yo'q. Ko'p plastik raqamlar mavjud - ba'zida semantik (o'zining zaif irodali sobiq turmush o'rtog'ini stulda jim o'tirgan holda, tajovuzkor aylanaga sudrab yuradigan Anna-Aleksandra Ursulyakning qasos raqsi), ba'zida energiyani oshirish uchun. . Birinchi aktsiyada dramatik harakat doimiy ravishda qandaydir texno yoki xip-xop bilan to'xtatiladi, uning ostida aktyorlar yirtilgan naqshda harakat qilishadi. Ikkinchi pardaning butun shoshqaloq boshlanishi so'zsiz, chiroyli va bema'ni raqamlar bilan to'ldirilgan bo'lib, ular o'ziga xos atmosferani yaratish uchun mo'ljallangan.

Butusovning spektakllarida tez-tez sodir bo'lganidek, aktyorlar o'z qahramonlari uchun turli xil niqoblar kiyishga harakat qilishadi, ular qandaydir jozibali tashqi belgi bilan ajralib turadi: oq bo'yanish, taralgan qizil sochlar ham ijtimoiy mavqeni, ham ruhiy holatni belgilaydi. Brextning aniq belgilar tizimidan farqli o'laroq, ko'plab o'zgarishlar, to'lib-toshganlar mavjud: oq jingalak parik kiygan qo'pol kiyingan fohisha Annaga aylanadi, bir nuqtada Aleksandra Ursulyak va Timofey Tribuntsev kiyimlarini o'zgartiradilar, go'yo o'zlarini, shu jumladan gender rollarini ham o'zgartiradilar. . Aleksandr Matrosovning birinchi qismidagi Murk kulgili, xizmatchi sifatida kiyingan, orqa tomondagi "hurmatli odamlar" ga kirgan haqiqiy cheklovchi. Ikkinchisida - oq masxaraboz bolasini yolg'iz dafn qilmoqda. To'g'ri, bu o'ta sentimental, tomoshabinni hamdardlik bildirishga majbur qiladigan ushbu tadqiqot nozik vosita emas, balki qandaydir tarzda haddan tashqari o'ta qat'iy tuyuladi.

O'yin qahramonlari faqat ta'sir qilishda o'zlarini bo'lish imkoniyatiga ega, chunki tana so'zlardan ko'ra haqiqatdir. Timofey Tribuntsevning nozik, yoqimsiz, deyarli achinarli qahramoni, parik, kamon, smoking va poyezdli ko'ylaklardagi hashamatli injiqlar oldida ichki ishtonini yechib tashlagan, o'zining dadil ishonchsizligi bilan allaqachon g'alaba qozonishga mahkum.

Butusovning spektakllarida bo'lgani kabi (har bir xatboshida bir xil ibora bilan boshlash noqulay, lekin "Tunda barabanlar" ko'p jihatdan rejissyorning sevimli fokuslaridan iborat), aqliy va hissiy voqelik haqiqiy voqelikdan kam emas. Syujetga ko'ra, Andreas Afrikadan hali qaytib kelmagan, ammo Tribuntsevning pushti dog'lar bilan to'y libosidagi qahramoni boshidanoq sahnada va Anna qilgan yoki aytgan hamma narsani uning uyda mavjudligini hisobga olgan holda qiladi. . Biroq, "arvoh"ning o'zi dramatik tarkibga kulgili porlashni berib, izoh berishdan bosh tortmaydi. Bu, teatrlashtirilgan rangdan tashqari, mavjudligi doimo so'roq ostida bo'lgan, hayoti o'limga olib keladigan unutish chegarasida sodir bo'lgan Andreasning holatini tushunishning kalitidir.

Raqamlarning ixtiroligi va rang-barangligi bilan ajralib turadigan spektaklning zich matosiga qaramay, tajovuzkor musiqiy va plastik shaklga qaramay, spektaklning so'zini ham, falsafasini ham, ijtimoiy-siyosiy ohangini ham biroz bo'g'ib qo'yadi, "Barabanlar. "Tunda" spektakl qahramonlarini sahnaga itarib yuborganga o'xshaydi: atrof-muhitdan farqli o'laroq, azob chekayotgan odamlar triosi - ota-onalar, moda "Pikkadilli" bariga tashrif buyuruvchilar va stol o'rniga tanklar va barabanlar o'rnatilgan demokratik pablar - murakkablik. ruxsat berilgan, hajmga ruxsat berilgan. Niqobsiz holatga ruxsat beriladi. Aleksandra Ursulyak ayniqsa qiyin vaqtni boshdan kechirmoqda: uning qahramonining irodasi, jozibasi birinchi navbatda plastika, pauzalar, imo-ishoralarda o'ynaydi. Butusovning Satirikon davridagi aktyori Timofey Tribuntsev spektaklning ham asosiy raqibi, ham markazidir. Uning foydali pozalarga to‘g‘ri kelmaydigan figurasi, bo‘g‘iq, musiqasiz ovozi, chizma va aniqlikni tan olmaydigan kundalik intonatsiyasi – bularning barchasi shu yorqin, murakkab olamga qarama-qarshi bo‘lib tuyuladi va bu qarama-qarshilik keskinlikni keltirib chiqaradi. . Bevaqt motam tutgan kelin, qandaydir barqaror hayotga baxtsiz to'siq, boshi bog'langan va ko'zlari o'rniga qonli dog'lar bo'lgan askar, mum bilan bo'yalgan barabanli yalang'och afrikalik - Tribuntsev qahramoni tezda o'zini bo'lish uchun niqoblarini almashtiradi. qisqa vaqt va yana yangi niqob ostida yashirish.

Butusov ijrosida Brext matnida tasvirlangan bunday qattiq ijtimoiy qarama-qarshilik yo'q: askarning urushdan foyda ko'rgan zavod egasi bilan raqobati, bu erda hamma narsa intim sohada jamlangan va lirik tarzda hal qilingan. Butusovning suv tashuvchisi sifatidagi avvalgi chiqishidan eslab qolgan Aleksandr Matrosov o'zining Murkini raqibidan kam bo'lmagan xarakter sifatida ko'rsatadi. Uning iztirob va g'azabi Lopaxin karikaturasining niqobini yorib o'tadi. Aftidan, hamma narsa unga qarshi: bema'ni oq qo'lqoplar, kamon galstuk, laklangan charm tufli va notinch tunda uni Pikkadiliga borishga majbur qiladigan shov-shuv va o'zining muvaffaqiyatidan hayajon, buni yashira olmaydi. , va u boshqa dunyodan qaytgan baxtsiz askarga yomg'ir yog'diradigan pul. Ammo yana bir narsa bor - Murk, eng avvalo, baxtga haqli ekanligini o'ziga isbotlaydigan umidsizlik, uning harakatlarini bog'laydigan qo'rquv va hayot egasi qiyofasiga to'g'ri kelmaydigan ishonchsizlik. , bu bilan u kelinga yopishib oladi va unga o'zining zaifligini tan oladi. Murk sarosimaga tushadi va bu disorientatsiya uning indulgentsiyasiga aylanadi.

"Tunda barabanlar"da spektakl doirasidagi spektakl va vayron bo'lgan Berlin va Berlin devorining o'rnatilishi tasvirlangan kinoxronika ham bor - ammo bu hujjat juda o'zini o'zi etarli. sahnada yaratilgan dunyoni ag'darish xavfi borligini. Spektakl, injiq bo'lsa-da, aniq bo'lmagan assotsiatsiyalarning butun palitrasi yordamida, lekin baribir spektaklni qayta hikoya qilib, yakunda matn bilan polemikaga kiradi. Muvaffaqiyatli natija tufayli boshini yo'qotgan Brext qahramoni inqilobni tashlab, uyiga shoshildi - Butusov ijrosidagi bu qisqa, istehzoli, ammo hamdardlikli vinyetka to'liq, batafsil sahnaga aylanadi. Negadir qarigan Andreas bir o'lcham kattaroq katak ko'ylagi kiygan, og'ir hoshiyali ko'zoynak taqqan, choynak bilan skripka chalib, qozonga gul sug'orib, televizor qarshisida o'tiradi. Yaqin atrofda, qo'ltiqtayoqda yaxshi ishlangan, zamonaviy kiyingan Anna o'rnatilgan, boshqa tomondan - boshqa bir ayol, biroz sarg'ish. Ularning uchtasi ham o'ziga ishongan viloyat turmush tarzi bilan juda yoqimsiz. Va birdaniga uch soat davomida burjua teatrida burjua tomoshabinlari uchun tayyorlangan qimmat, yuqori darajadagi va shubhasiz burjua tomoshasidek tuyulgan spektakl burjuaziyaga qarshi, filistinlarga qarshi bayonotga aylanadi. Finalga ishonish kerakmi yoki boshqa hamma narsa allaqachon idrok masalasidir.

"Novaya gazeta", 2016 yil 28 noyabr

Elena Dyakova

Möbius chizig'i kabi ommaviy qabr

Yuriy Butusovning "Tunda nog'oralar"i kim uchun g'ulg'ulayapti?

Yuriy Butusov Pushkin teatrida o'zining eng yaxshi spektakllaridan birini yaratdi. Men uchun “Tunda nog‘oralar” 2013-yilda shu sahnada momaqaldiroq bo‘lgan Butusning “Sezuanlik yaxshi odam” filmidan ham shiddatli va nafisroq.

Qora tanli, lablari qizil latta kiygan yirtqich hayvon smokinglar, ayollar fraklari va shoyi kiygan sof omma orasida tirjaydi. Oq chiroqlar, qirmizi kokteyllar, yoritilgan reklama shov-shuvi, 1919 yilgi shovqinli tebranishlar orasida. Chaqqon, oriq, ochilmagan yirtqich hayvon Brextning "O'lik askar to'g'risida ballada" asarini o'qiydi, mehmonlarning yuziga o'lgan qahramonlarning vatan paltolarini saqlab qolish uchun "ikkinchi safarbarlik" haqida satrlar bilan tupuradi).

Bu Kragler, Birinchi jahon urushi qahramoni, u o'z kelinini boshqasiga unashtirish uchun kelgan. Va qoraygan narsa, chirigan banan kabi, ko'ylak chiriganmi? Shunday qilib, u qabrda uch yil yotdi ...

Tundagi barabanlar - Brextning erta, yarim unutilgan pyesasi. 1919 yil Germaniya tomonidan yo'qotilgan urush, imperiyaning qulashi, hududlarning yo'qolishi, ommaviy inflyatsiya va sharmandalik. Biroq, yangi tendentsiyalar, yangi erkinliklar: Murk (Aleksandr Matrosov), shahar atrofidagi yarim och yigit tezda boyib ketdi (va u nima haqida aytmaydi). Smokin uning yelkasida chirsillaydi, to‘yinganlik uning qiyofasini burishtirardi: Murk Germaniyaning “Veymar” klubining egasi. Hozirgi vaqtda.

Hamma raqsga tushmoqda - yaqin atrofda, moda Fridrix Strasseda ular otishmayapti. Har bir inson jinsiy aloqani o'zgartirishga tayyor: bu qiziqarliroq. Oilaning chinakam nemis onasi Frau Balike (Ivan Litvinenko) endi noaniq, ammo modaga mos “o‘g‘il bolaga o‘xshagan” kiyimda ko‘z o‘ngida ko‘z o‘ngida namoyon bo‘ladi – va parchalanib ketgan imperiyaning qo‘rg‘oni bo‘lmish uning fazilatli sonlarida bir juft frak shitirlaydi. Jurnalist Babush (Vera Voronkova) va yosh ofitsiant Manke (Anastasiya Lebedeva), obro'li barmenlar va tirqishli fohishalar, "Vatan" kafesi orkestri bugungi dahshatdan "gazetadagi inqilob" hayqiriqlari ostida yonmoqda. chorak”. Oq-issiq chiroq sharlari restoran zaliga tushadi: dizayner Aleksandr Shishkin Sodomga oqlangan holda "osmondan olov" uchun ajoyib metafora yaratdi.

Ammo bu Sodom, Berlin-1919, qizil kokteyllarini shosha-pisha yutib yuborayotgani qanday achinarli!

Bu yerda hamma sarson-sargardon truppaning hazil-mutoyibalari. Va ularning barchasi beparvo, yirtib tashlash va she'r aytish oson, qo'shnisiga hamdard, shamol bilan qoplangan, jazz tomonidan sehrlangan ... tirik odamlar.

Qanday chorak asr, qanday o'lik vaqt oralig'i, qanday yangi urush va osmondan qanday o't bo'layotgan bu tebranish xalqi - Brext 1919 yilda taxmin qildi. Va bilamiz.

Butusovning ijrosi xronikaviy kadrlar bilan qoplangan: Fridrix Shtrass do'konlarning vitrinalari chiroqlari bilan porlaydi (va 1920-yillardagi ishsizlar ularda ma'yus ko'rinadi), Fridrix Shtrasse 1945 yil xarobalarida yotadi, Berlin devori zamonaviy ko'cha bo'ylab qurilmoqda. Ammo u buzilmoqda, qayta tiklangan ko'cha 2010-yillarning chiroqlari bilan porlaydi - yana to'liq glamur va shokolad. Keyin nima bo'ladi?

Butusovning "Tunda nog'oralar" asarining asosiy harakatini qahramonlar uchburchagi beradi: urushdan keyingi hayotning ustasi Murk va rad etilgan kuyov - askar Kragler (Timofey Tribuntsev), tupurish uchun noma'lum qabrdan o'rnidan turdi. tirik qolganlar oldida va uning ayolini olib keting va Annaning o'zi (Alexandra Ursulyak) - to'r paypoqli harbiy beva ayol, Kolombina ovozsiz filmning jozibali makiyajida.

Bu trio - kuchli ensali Arlekin, "quvnoq yigirmanchi" Kolumbin va qalpoq o'rniga kafandagi tirilgan Perrot - ajoyib o'ynaydi. Aleksandra Ursulyak 2014 yilda "Sezuanlik yaxshi odam" filmidagi Shen Te roli uchun "Oltin niqob"ni oldi, Aleksandr Matrosov "Yaxshi odam ..." filmida "Suv ​​tashuvchi" rolini yaxshi o'ynadi, Timofey Tribuntsev Butusovning "Oltin niqob"ida aqlli Treplev edi. "Chayqa" va o'zining "Otello" dagi ajoyib Iago (ikkala spektakl - "Satirikon" teatri). Lekin aynan “Tunda nog‘oralar”da ular... o‘ynagan, boshqacha deya olmaysiz. Ular vazmin lattalarini yirtib tashladilar, "birinchi fitnalar" huquqlariga, ikki urush o'rtasidagi commedia dell'artening halokatli buffoniga kirdilar.

Uch aktyor nihoyat to'liq erkinlikka erishdilar. Va u ularga mos keladi!

"O'lik askar kelin uchun keldi" - bu nemis madaniyatining kesishgan syujetidir. O'rta asr balladalaridan tortib ajoyib avstriyalik Egon Schielening "O'lim va qiz" (1915) rasmigacha, gazlangan askar xandaq parapetida suyakli vatanparvarni quchoqlaydi. Schiele Klimtning sevimli talabasi (ularning rasmlari 1900-yillar va Birinchi jahon urushi kabi keskin va dahshatli farq qiladi). Schiele 1918 yilda 28 yoshida Vena shahrida vafot etdi. Yarim och qolgan Yevropani o‘rgangan “ispan”dan. U kasal bo'lib qolganida ovora bo'lgan homilador xotinidan ko'p o'tmay vafot etdi (garchi dekadent bo'lsa ham, axloqni buzuvchi).

Uning rasmining soyasi "Tungi nog'oralar"da yotganga o'xshaydi. Kragler - Tribuntsev va Anna - Ursulyak o'zining aniq, asabiy, halokatli plastikligi bilan uning qahramonlariga o'xshaydi.

Brext va Butusov o'z qahramonlariga 1918 yildagi Shila va uning rafiqasiga nisbatan mehribonroqdir. Chirigan Kragler tiriladi. Homilador Annani quchoqlaydi. Yangi ko'ylagi kiyadi. Bu erda u sirk texnologiyasiga ko'ra cheksiz, g'ijimlangan, abadiy sovet choynakidan nafis art deco kofe idishiga suv quyib, birinchi o'rinda turadi ...

Va keyin Brextning o'yini birdan boshqa vaqtga va boshqa mamlakatga o'tadi. Chunki... bu yerda yigirma yildan beri shu ish emasmi? Jilolangan antiqa kofe idishida suv boshqacha bo'lishiga qat'iy ishonamiz. Va uning egalari boshqacha.

Yangi oq ko'ylakdagi xayrixoh Kragler qahva ichmoqda. Ficusni sug'orish. Xotinini o'pish. Yassi ekranli televizorni yoqadi... u yerdan sahnaning orqasida tahdidli tarzda shishib ketadigan to'liq metrajli video, yangi harbiy xronika ...

Urushdan keyingi har qanday vaqt urushdan oldingi vaqt kambag'al uchun.

Siz esa "Tunda barabanlar"ni zamonaviy "Jazz Age" sevgi hikoyasi sifatida tomosha qilishingiz mumkin.

Yoki shunday qila olasiz - bugun Brextni qayta o'qigan sovuq haqida masal sifatida.

Madaniyat, 2016 yil 9 dekabr

Elena Fedorenko

Ruxsat etilgan barabanchilar

A.S.da Bertolt Brextning unchalik mashhur boʻlmagan pyesasi qoʻyilgan. Pushkin.

Brext 20 yoshida “Tundagi barabanlar” asarini yozgan. U etuk yillarida undan voz kechdi va hatto dastlabki asarlar to'plamiga kiritishni xohlamadi. "Spartak" asl nomi - Roza Lyuksemburg va Karl Liebknecht boshchiligidagi marksistik guruh nomining tarjimasi tasodifiy emas edi: Brecht yigit ijtimoiy harakatdan xavotirda edi, u 1918 yilgi Germaniya noyabr inqilobida qatnashgan, ammo tezda siyosatga qiziqishni yo'qotdi. Shunday qilib, ma'lum ma'noda, "Tundagi barabanlar" avtobiografik motivga asoslangan.

Hikoya oddiy. Andreas Kragler boshqa turmush qurishga roziligini e'lon qilgan paytda sevgilisi bilan urushdan qaytdi. Xafa bo'lgan odam qasos olmaydi, lekin umidsizlikda tartibsizliklarga botgan ko'chalarga boradi. Anna, bu qahramonning ismi, Andreasni topadi va u darhol oilaviy o'choqqa aloqasi bo'lmagan hamma narsa haqida tashvishlanishni to'xtatadi. U kurash g'oyalarini "to'shak va ko'payish" bilan qarama-qarshi qo'yadi. Aynan shunday mayda burjua murtadligi uchun Brext o'zining dastlabki opusidan uyalgan edi.

Peterburglik Yuriy Butusov, teatr jasorati ustasi uchinchi marta Brextga murojaat qiladi. Bugungi kunda yoʻqolib ketish xavfi ostida turgan koʻruvchi zotdan boʻlgan rejissyor, syujet va intriga oʻz oʻrnini tizgʻinsiz sahna injiqliklariga boʻshatib berganida hayajonlanadi.

Spektaklning boshlanishi. Oila boshlig'i Karl Balike (Aleksey Raxmanov), tanasi yalang'och, qonga bo'yalgan (soqol olish paytida o'zini kesib tashlagan) va uning rafiqasi Amaliya (Ivan Litvinenko) o'limdek oppoq yuzi va ko'kragiga o'ralgan, qizi Annani tashabbuskor Murkga turmushga berishni orzu qiladi. Yosh qahramonlar: u qo'g'irchoqqa o'xshaydi va u bosh ofitsiant sifatida kiyingan. To'rt yil oldin g'oyib bo'lgan kuyov tez-tez esga olinadi va chirigan jasad, o'lik odam deb ataladi. Ammo "murda" ularning orasida, markazda, eskirgan to'y libosini eslatuvchi jingalak balet ko'ylagida o'tirgan. Izohlarni kiritadi, umumiy raqsni boshlaydi. Hali qaytarilmagan, lekin allaqachon uyda soya yoki vahiy sifatida mavjud. Rejissyorning metaforasi, barcha mantiqsizligiga qaramay, oddiy: o'tmish bilan xayrlashishga imkon bermaydigan xotira. Har bir inson "arvoh" ni ko'radimi yoki faqat Anna, uni kaltaklab, boshini bog'lab, bog'langan niqob ustida unutilmas yuzning xususiyatlarini qon to'kadimi? Rejissyor va rassomning assotsiativ massivini ochish (Aleksandr Shishkin ham ixtirochi va sehrgar, u yorqin vizual tasvirlar bilan tomoshabinlarga qanday hujum qilishni biladi) alohida zavqdir. Xullas, “Valkiriyaning parvozi” sahnasida qahramonlar kiyimlarini shamol ventilyatori oqimlariga ta’sir qilib, shiddat bilan harakatlanadilar va birdaniga muzlab qoladilar, ularni qoplagan abadiy tinchlik hech qayerdan bo‘lmasin. Auditoriyada - lol qoldi. Yuzlab nurli sharlarning yaxshi juftligi sahnaga tushganda, u qayg'uli va achchiq bo'ladi: davr yonib ketgan odamlarga tushgan sehrli go'zallik timsoli juda tez va bevaqt bo'lib tuyuladi.

“Tundagi nog‘oralar”da rejissyor to‘g‘ri yo‘lga qo‘yilgan, ertangi kunga ishonchini yo‘qotgan dunyo, inson xulq-atvori va ruhiyatining dahshatli buzilishi haqida qayg‘uradi. Sahnada tarixning molochi yutib yuborganlar: sevgi va baxt bilan shaxsiy bo'lmagan odamlar. Ayollar erkaklarni, erkaklar ayollarni o'ynaydi, ularda hech qanday buzuqlik va silliq maslahatlar yo'q. Dunyo shunchaki ostin-ustun aylandi. Umumjahon miqyosidagi xo'rlanishni boshdan kechirgan qobiqdan hayratda qolgan odamlar (aslida Germaniyada Birinchi Jahon urushidagi mag'lubiyatdan keyin shunday bo'lgan) jinsiy aloqadan mahrum bo'lgan jinnilar, ruhsiz mexanizmlar to'plamiga aylanadi.

Urush, inqilob, o'lim, epidemiyalar - hamma narsa u erda, uzoqda. Qattiq rejissyor ramkasi bilan birga ushlab turilgan harakat cheksiz musiqiy oqimga ega kabare shaklida ochiladi. Qahramonlar masxarachilar va tsirk masxarabozlari kabi qimirlab, niqoblarini almashtiradilar. Oqartirilgan yuzlar, yopishtirilgan mo'ylovlar, bir-biriga bog'langan pariklar, qizil shar burunlari. O'lim raqsi, vabo paytidagi bayram, Bosch va Goyaning mistik dahshatlariga o'xshash vahiylar.

Perimetr atrofidagi sahna oynasi sferik plafondlarni yoqish orqali tasvirlangan va erkin ijrochilar uchun bo'sh joy hosil qiladi. Qorong'i quti ochiq, ba'zida yozuvi bo'lgan belgi - joy yoki harakat belgisi yuqoridan tushiriladi, ular ekranda bir necha marta xronikani beradi: 1910-yillarning oxiridagi odamlarning och ko'zlari, mag'lubiyatga uchragan Berlin. 40-yillarning o'rtalari, 60-yillarning boshlari, u erda tabassum bilan quvnoq mehnatkashlar hatto qator g'isht qo'yishadi va ular Berlin devorini qurayotganliklari darhol aniq emas.

"Tunda barabanlar" - bu katta aktyorlik xarajatlarini talab qiladigan spektakl, deyarli hamma raqsga tushadi va deyarli har doim ularning yuzlari tez o'zgarib turadi, har birida bir nechta belgilar mavjud. Fridrix Murk (Aleksandr Matrosov) - urush chayqovlari bilan orqada boyib ketgan hayot ustasi, baxtsiz komediyachiga aylanadi va tug'ilmagan bolasi bilan qayg'uli xayrlashuv raqamini o'ynaydi. Vera Voronkova juda yaxshi - o'tkir buffon sololarida ham, hayajonli jurnalist Babush rolida ham. Siz Sergey Kudryashov (qizil libosli va sochlari to'zg'igan achchiq androgin fohisha) va sehrgarning epchilligi bilan kayfiyatni o'zgartirib, nima bo'layotganini baland ovozda tushuntirib beradigan Anastasiya Lebedevadan ko'zingizni uzolmaysiz.

Andreas Kragler roliga Satirikondan Timofey Tribuntsev taklif qilinadi, uning badiiy tabiatida buffonlarning asabiy organiklari va kichkina odamning kamtarligi o'zaro uyg'unlashgan. Uning allaqachon motam tutgan va unutilgan qahramoni ikkinchi qismda yalang'och holda, butunlay kul bilan qoplangan holda paydo bo'ladi: hech kimga kerak bo'lmagan yalang'och tuproqda. U Brextning "O'lgan askar haqida ballada" asaridan vahshiy so'zlarni aytadi - o'lgan askarlarni qayta safarbar qilish haqida. Anna urush va asirlik do'zaxidan ko'tarilgan unga qaytadi. Aleksandra Ursulyak endi beva ayol taqdirining nuqta chizig'iga o'tkir va singan masxarabozning chizig'ini o'tkazadigan asabiy va azobli ayol sifatida yuzma-yuz va qo'pol vasvasa sifatida namoyon bo'ladi.

Birlashgan Andreas va Anna ijtimoiy g'azabdan ko'ra, shahar aholisining tinch kundalik hayotini afzal ko'radi. Pasternakning so'zlari bilan gapirgan sobiq askarning oyoqlari ostida ("Men uyga, meni xafa qiladigan kvartiraning kengligiga") it kabi, sevgilisi o'tiradi. Televizor qabul qilgichning ekrani "qor to'pi" bilan to'lqinlanadi, rasm yo'q. Uydagi qulaylikdan zerikish paydo bo'ladi, Tribuntsev zalga jilmayib: "Va siz qaysi finalga ishondingiz?" Baxt qani?.. Katta truppadan to‘liq bo‘lmagan o‘ntalik, hayratlanarlisi, gavjum odamdek taassurot qoldiradigan zich va shijoatli spektakl yaratadi. Ixtirochilik "Butusov kabareti" bepul baraban bilan yopiladi. To'qqiz aktyorning barchasi o'zlarining turli o'lchamdagi asboblarining membranalarida mohirlik bilan zarb qiladilar. Bu yo rok festivalining apofeozi yoki Brext qahramonlarining umidsiz taqdiri uchun yovvoyi hayqiriq bo'lib chiqadi.

Ekran va sahna, 2016 yil 10 dekabr

Olga Fuchs

Umidsizlik kichik orkestr

Brext ruhi hamma joyda seziladi. Teatr.doc da Brecht o'qishlari sikli boshlandi, u erda hiyla nomlari bilan ma'ruzalar (masalan, "Brextga ko'ra butunlay noto'g'ri") o'tkaziladi va zonglar kuylanadi. Naushniklar kiygan g'alati odamlar guruhi Leningrad temir yo'l vokzalida aylanib yurishadi: ular o'tirganlarning oyoqlarini bosib o'tishadi, kutish xonasiga joylashadilar, to'satdan uchib ketishadi va stantsiya atrofida aylana boshlaydilar, to'satdan birlashmoqchi bo'lgan zerikarli yo'lovchini haydab chiqaradilar. bu kompaniya bilan. Ketayotganlar va kutayotganlar hayratlanarli suruvga hayron bo‘lib qarashadi va bu olomonda qizg‘in dolzarb mavzudagi “Qochqinlar suhbatlari”ni olib boradigan ikki yosh aktyorga deyarli e’tibor bermayaptilar – rus tomoshabinlariga deyarli noma’lum brext matni. Xuddi "Tunda nog'oralar" - dramaturg merosidagi badbashara pyesa kabi: uning o'zi ham buni yoqtirmasdi va SSSRda u akademik besh jildlik kitobga kiritilmagan.

"Bu erda unutishga arziydigan adabiy an'anaga qarshi kurash haqiqiy kurash - ijtimoiy kurashning deyarli unutilishiga olib keldi", deb o'zini qoraladi Brext "Birinchi pyesalarimni qayta o'qish" maqolasida. Pushkinning Tatyana haqidagi "u shunday qildi - u buni oldi va turmushga chiqdi" degan iborani tarjima qilgan holda, etuk Brext o'zining qahramoni Kraglerning to'rt yillik afrikalik asirlikdan mo''jizaviy tarzda qochib qutulganini, Veymar askari qanday qilib tushunolmadi. Respublika inqilobga qo'shilmadi: "Bu askar yo qiz do'stini qaytarib oladi yoki uni butunlay yo'qotadi, lekin ikkala holatda ham u inqilobda qoladi". Kraglerning "inqilobdan yuz o'girish" va "buzilgan" qiz do'sti bilan shaxsiy hayot kechirish qarorini Brecht "eng ayanchli" deb ataydi. Brext u hatto bu spektaklni tashlamoqchi bo'lganini tan oldi, lekin o'zining "qahramoni" (Brextning tirnoqlari) mavjud bo'lish huquqini qoldirib, hamdardlikdan ketishini taxmin qiladigan tomoshabin ongiga tayanib, tarixni soxtalashtirmaslikka qaror qildi. antipatiyaga.

Biroq, hamma ham o'z tanqidini Bertolt Brext bilan baham ko'rmadi. Xullas, Berlinlik tanqidchi Gerbert Yering “Tundagi nog‘oralar”ni (Brextning sahnada qo‘yilgan birinchi pyesasi) tomosha qilgach, Brext Germaniyaga yangi ovoz berganini aytib, unga hayotga chipta yozdi.

Aytishga hojat yo'q, 2016 yilgi modelni tomoshabin askar Kraglerga nisbatan ancha murakkab his-tuyg'ularga ega.

Yuriy Butusov so'nggi bir necha yil ichida Brext bilan tom ma'noda singib ketgan: Aleksandrinskiy teatrida "Bu nima askar, bu nima" spektakli asosida "Odam = Odam", "Sezuanlik yaxshi odam" sahnasida. Pushkin teatri, Lensovet teatridagi "Kabaret Brext" (moskvaliklar barchasini Pushkin teatrining bir sahnasida ko'rishgan, uning yalang'och g'isht devori Butusov Brext uslubiga juda mos keladi) va nihoyat, "Tunda barabanlar" - xuddi shu joy. Laura Pitsxelauri va Aleksandra Ursulyak, Timofey Tribuntsev va Sergey Volkov va Yuriy Butusovning boshqa aktyor-adeptslari turli shaharlarda yashaydilar va ishlaydilar, lekin uning chiqishlarida ular bir-birini yaxshi tushunadigan yagona truppada birga ishlaganga o'xshardi.

Askarlar yomon, uzoq, ma'nosiz urushdan qaytishmoqda. Ammo uyda qolganlar uchun foydali. Dilerlar to'lqinni ushlamoqda - artilleriya snaryadlari uchun qutilar ishlab chiqaradigan sexni bolalar aravachalari ishlab chiqarish sexiga qayta qurish vaqti keldi: o'liklaringizni dafn qilish, xotira nihollari unib chiqadigan joyni betonlash vaqti keldi. olgan narsangizdan foydalaning va beva kelinlar uchun yangi kuyovlarni toping. Ammo o'tmish o'jar bo'lib qoldi: u barcha yoriqlardan sudralib chiqdi va o'z huquqlarini e'lon qildi. Hech kim kutmagan askarlar qaytib kelishmoqda - o'zlarining da'volari, umidlari va la'nati savollaridan noqulay. Ular halokatli kasallikning qaytalanishi sifatida qaytadilar - jo'nash ibodati butun dunyo bo'ylab aytilishi kerak.

Andreas Kragler ham qaytib keldi - "satirikonist" Timofey Tribuntsev g'alatiroq kiyingan: to'y libosi, eskirgan poyabzal, boshqa sahnada u kuydirilgan, go'yo kuyib ketgan - o'tmishning o'tmishdagi dahshatli tushi, shoshilinch ravishda supurib tashlangan. gilam ostidagi axlat kabi. O'tmish qasos olishni talab qiladi va boshqacha bo'lishi mumkin emas. Yuriy Butusov hayot va o'lim o'rtasidagi chegarani yo'q qiladi: uning ijrosida o'lik muhri tiriklarga tushgan. Harakatlar xuddi skeletlar kabi muvofiqlashtirilmagan. Muntazam intervallar bilan harakat o'limning baquvvat raqslari bilan portlaydi - kichik orkestrning nog'oralari va umidsizligi. Go'yo qandaydir mohir manipulyator jamiyatning o'lik ruhini energiya bilan pompalayapti. Jin ursin, bu raqslar shu qadar qizg‘indirki, auditoriya kuchli to‘lqin bilan qoplangan. Va sahnalarning birida butun kompaniya dor ostida qotib qoladi va tirgaklarning shitirlashiga jimgina "chayqaladi".

Qonga belangan, ishda qassob kabi, kelinning otasi mukofot kabi o'tib ketmoqda (Aleksey Raxmanov) - u yorug'likni tejab, sochini oldi, chunki elektr energiyasidan farqli o'laroq, kesish uchun pul to'lash kerak emas. Ona (Ivan Litvinenko) travestitning o'roqini va dahshatli qiyshayishini oldi, o'zligini, irodasini, fikrini butunlay yo'qotgan odam.

Yangi kuyov, biznesmen Fridrix Murk (Aleksandr Matrosov) qiyofasida "oq tepa, qora pastki" bu mayda kotibning ongida fojiali yoriqni tortadi. U juda ko'p ishladi - patentlangan poyabzallar, u tug'ilishi bilan o'zi uchun belgilangan doiradan qochib, ijtimoiy zinapoyaning bir pog'onasini bosib o'tganidan dalolat beradi. Ammo uning oqlangan yuzida sog'inch muzlab qoldi: kelini uni sevmaydi, bolasi yashamaydi, u kuchli va beadab bo'lishga urinishi kulgili va uning boshiga tushgan loy va yirtqichlardan tushgan bu la'nati raqib qandaydir ko'taradi. dahshatli haqiqat. , bu ongga to'g'ri kelmaydi. Va qo'rquv bilan birga xafagarchilik ham keladi - men sizni urushga yubormadim, men ishladim, yigirildim, omon qoldim. Senga bo'lgan voqea uchun javob berishni istamayman.

Kelin Anna Aleksandra Ursulyak avvaliga xuddi "O'lgan askarning afsonasi" she'rida o'limdan keyin paradga tayyorlangandek kiyingan va kiyingan. Asta-sekin uning yirtqich bo'yanishi chiqib ketadi va uning ko'zlari paydo bo'ladi - nozik, g'azablangan, aybdor, kasal. Farzand onasining vafot etgani, uni tashlab ketgani uchun juda g'azablanadi. Oxir-oqibat, u faqat bitta qora tayt bilan qoladi - aktyorning kombinezonlari, yuzida tinchlik tabassumi: u o'lik orasida omon qolishga muvaffaq bo'ldi.

Va yana bir rol to'satdan paydo bo'ladi - Anastasiya Lebedevaning zargarlik spektaklidagi ofitsiant Manke. O'z davrining o'gay o'g'li, sochlari siljib, tirnalgan tovushlar bilan Gavrosh yuqorida tilga olingan maqolada o'z asarida Brext nola qilgan bema'ni tovush va begonalikning quvnoq sovuqligini keltirib chiqaradi.

Va nihoyat, bosh qahramon askar Kragler Timofey Tribuntsev bo'lib, u tanib bo'lmas darajada o'zgargan mamlakatga, boshqasiga turmushga chiqmoqchi bo'lgan kelinga qaytgan, Pikadillining qizil chiroqlari yonayotgan yangi zamonning mastligi. bar o'qlarning qizil chiroqlariga ko'z qisib qo'yadi: bu erda ular "eyishadi" (eslatma), ular o'sha erda o'lishadi. O'tkir, o'tkir, umidsizlikda quvnoq, isyon va kamtarlikka bir xil darajada tayyor, befarqlik darajasiga qadar chidashga odatlangan va reaktsiyalarda juda aniq, go'yo u kuchni tejashga o'rganib qolgan. Finalda u xuddi etmishinchi yillardagi GDRda kiyingandek plashli ko'ylagi va qo'pol ko'zoynakda chiqadi.

Bu GDR bilan birinchi assotsiatsiya emas, bu "Tundagi barabanlar" harakati vaqti bilan umuman bog'liq emas (lekin Butusov qachon chiziqli mantiqqa amal qilgan?). Berlinni Brextsiz tasavvur etib bo‘lmaydi, lekin uni izlari va chandiqlari butun shahar bo‘ylab tarqalib ketgan Berlin devorisiz tasavvur etib bo‘lmaydi – bu yerda tikanli sim bilan qoplangan butun bir parcha bor, mana bu yerda tosh qoldiqlari, mana esa. har doim odamlarni to'playdigan fotosuratlar ko'rgazmasi. Oxirida dahshatli masxarabozlik to'satdan hujjatli intermediya bilan to'xtatiladi: Berlin devori muzeyida to'xtovsiz o'ynaydigan Berlin devori qurilishi videosi. Quvnoq ishchilar quvnoq g'isht ortidan g'isht qo'yishmoqda, jiddiy elektrikchi tikanli simlarni o'rash bilan band. Sarosimaga tushgan odamlar devorning ikki tomonida g'ijimlanadi. Keksa er-xotin derazadan bolalar va yosh nevaralarga qo'l silkitmoqda - keyingi ramkada uy "ko'r bo'lib qoladi", derazalar o'rnida g'isht ishlari qoladi.

Kragler xotinini quchoqlaydi, pol chiroqini yoqadi, televizorga o'tiradi, buzilgan signal to'lqinlari u orqali o'tadi. Tarixning tegirmon toshlaridan ko'tarilgan, juda xiralashgan, nafasi chiqqan va uning qonli o'yinlariga boshqa hech qachon qatnashmaslikka va'da bergan kichkina odam haqidagi hikoyaning qahramonona falsafali yakuni juda noaniq ko'rinadi. Aftidan, Brextdan nafratlangan bechora uchun quvonish mumkin, ammo tashvish saqlanib qolmoqda - eski televizor qayta ishlay boshlaganida, bu oddiy odam qanday orzularni orzu qiladi?

.ru gazetasi, 2016 yil 23 dekabr

Pavel Rudnev

Birinchi va ikkinchi o'rtasida

Pushkin teatrida Yuriy Butusovning Bertolt Brext asosidagi “Tunda barabanlar” premyerasi.

Yuriy Butusov Pushkin teatrida Aleksandra Ursulyak, Timofey Tribuntsev va boshqa rassomlar ishtirokida Bertolt Brextning "Tundagi urushga qarshi nog'oralar" asarini sahnalashtirdi va har doimgidek o'z asarini metafora va bugungi kunga havolalar bilan to'ldirdi.

Muallif, qahramon va zamonaviylik

Ijodiy uchrashuvlar va mahorat darslarida rejissyor Yuriy Butusov tomoshabinlarga Bertolt Brextning bir gapidan hayratda qolganini aytdi. U lakonik ovoz bilan: "Guzzle". "Bunday izohni qanday o'ynash kerak?" — soʻradi Butusov falsafiy. "Tunda nog'oralar" spektaklida Butusov yana bu savolni osib qo'ydi, shunchaki bu so'zni arqondagi panjaradan tushirdi, bunday sig'imli metaforani anglay olmadi. "Guzzle" bu erda dunyoning holati.

Butusov Brext pyesasini urushga qarshi spektakl sifatida sahnalashtirgan deyishning o‘zi kifoya emas. Boshqacha bo'lishi mumkin emas: Bertolt Brext Birinchi jahon urushidagi xo'rlik va yo'qotishlardan so'ng Germaniyaning Ikkinchisida qanday muhrlanganini kuzatishi kerak edi va yozuvchi, xuddi "Tunda barabanlar" qahramoni Andreas Kragler kabi, pasifizmning ongli yo'li. "Men haqiqiy odamdan ko'ra dezertir bo'lishni afzal ko'raman" - Brecht keyinchalik shakllantirganidek, mamlakatni tark etishga va chet eldan natsistlarga qarshi kurashishga qaror qildi.

Ammo pyesa 1919 yilda yozilgan, shuning uchun Brext uchun nemis natsizmi paydo bo'lishidan oldin ham dezertirning yo'li aniq edi. Brext yaradorlar kasalxonasida mashaqqatli mehnat qilishni bilgan holda, askarlarni o'z o'rniga - ma'nosiz qirg'inga undaydigan jamiyatning siyosiy paternalistik shiorlarini masxara qilishga haqli edi, keyin esa qiyofasi buzilgan, qobiqdan zarba va ruhiy nogiron bo'lgan faxriylarni tark etadi. ularning taqdiri. Xandaqlarning hidi, aftidan, go'zal va "haqiqiy erkak" ni tashkil qiladi, ammo shifoxona palatalarining yiringli, jasad hidi militaristik romantikani osongina uyg'otadi.

"Tunda nog'oralar" - yong'inga qarshi spektakl. Bularning barchasi, uch yarim soatlik davomi va ayniqsa g'azablangan qahramonlar nog'ora chalayotgan baland ovozli final kutish, tashvish intonatsiyasiga qurilgan. Biz vayron bo'lgan Berlinning videotasvirlarini ko'ramiz, u erda Shpri daryosining egilishi bo'ylab bitta ham ishlayotgan bino qolmagan. Keyin biz Berlin devori qurilishining qo'rqinchli suratlarini ko'ramiz va endi devorning o'zi orqa sahnadan auditoriyaga o'tmoqda. Va g'ishtlarda yozuv paydo bo'ladi: "End".

Bu metafora oddiy emas: 2016 yilda Rossiya harbiylashtirilgan davlat bo'lib, jamiyatning maksimal qutblanishi. Uning atrofidagi temir pardani qayta tiklashga tayyor, o'zini yana bir izolyatsiyaga mahkum qiladi va bu qanday yo'qotishlarni unutib qo'yadi. Darhaqiqat, joriy Moskva mavsumining ikkita spektaklida Berlin devori obsesif metafora sifatida namoyon bo'lishi bejiz emas: RAMTda Maykl Freyn asosidagi "Demokratiya" filmida rejissyor Aleksey Borodin bizni uning qulashini qayta baholashga taklif qiladi. 20-asrning eng muhim voqeasi bo'lib, dunyo bu qadar qaysarlik bilan, uzoq va mashaqqatli yurishdir. Paradoks shundaki, bu spektakllar bugungi kunda, atrofimizdagi juda ko'p odamlar devor qurilishi 20-asrning eng muhim voqeasi ekanligiga bizni ishontirayotgan bir paytda paydo bo'ladi.

Ammo Butusovning spektakli hali ham qahramon - askar Andreas Kragler haqida emas. Bu jamiyatning holati haqida. Ochiq parda bilan biz buzuq buzilgan dunyoni ko'ramiz. Butusovning aytishicha, "Barabanlar" ustida ishlashni boshlashdan oldin u rassom Egon Schiele ishini o'rgangan va shuning uchun biz bu erda dunyoni ekspressionistik ranglarda ko'ramiz. Jinsiy tabiatini yo'qotgan qahramonlar, transgenderlar, yuzlari bo'yalgan, siyoh oqayotgan, yuzlari vaqti-vaqti bilan qonga botgan. Balike oilasi Marokashda frontdan kelgan qizining kuyovi qaytishidan qo‘rqishini aytadi. Ammo o'lgan Andreas Kragler (Timofey Tribuntsev) allaqachon shu erda. U ko‘rinmas kresloga o‘tiradi va tanishlarining u haqida nima deyishini tinglaydi. Askarning jasadi har doim biz bilan va Brextning "O'lik askar afsonasi" qo'shig'iga ko'ra, yana jangovar maqsadlarda foydalanish mumkin.

Dunyoda endi me’yor, me’yoriylik hissi yo‘q: qayerdadir urush bo‘lsa, bu urushni to‘xtatmagan jamiyat normal bo‘la olmaydi. Jamiyat har qanday holatda ham aybdor, hatto bu urush "Afrikaning bir joyida" bo'lsa ham. Poklik tabiatda mavjud emas, u sinf sifatida o'lib ketgan.

Jamiyatni tahlil qilishda Brext sotsialistik pozitsiyalardan kelib chiqadi. Bu, birinchi navbatda, Germaniya uchun Birinchi jahon urushida mag'lub bo'lish oqibatlaridan chuqur umidsizlik va shu bilan birga, hukmron sinflar haqiqatni "o'rnatish" ni chuqur marksistik tushunishdir. Urushdan keyingi ruhiy tushkunlikda ko‘cha-ko‘yda sarson-sargardon bo‘lib yurgan nogironlar, qobiqdan larzaga tushgan, chorasiz nogironlar, yetim bolalar bilan parchalanib ketgan ona yurtni ko‘rib,

Bertolt Brext, shuningdek, shu bilan birga, ortda qolganlarning ko'pchiligi uchun urush shunchaki muvaffaqiyatli biznes ekanligini ko'radi. Shiorlar g'ayratli va tanqidsizlar uchundir. Amaliy va maqsadli - boyitish, tijorat uchun. Jamiyat urushdan manfaatdor, u ko‘p masalalarni yechish qurolidir. Kragler o'zining Afrika botqog'ida chiriyotganda, Karl Balike (Aleksey Raxmanov) va Fridrix Murk (Aleksandr Matrosov) nafaqat nikoh va kapitalni birlashtirish, balki o'z zavodlarini harbiy buyurtmalar asosida qayta qurish bo'yicha ham yangi kelishuvga kelishdi. tinch maqsadlar uchun zaryadlovchi qutilarini ishlab chiqarish - bolalar aravachalarini ishlab chiqarish.

Darhaqiqat, Brext “Tunda nog‘oralar”da, teatrda Butusov va 2014-yilda halok bo‘lgan ukrain askari haqida “Sasha” “Axlatni olib chiq” pyesasi yozgan dramaturg Natalya Vorojbit bir xil narsani aytishadi: jamiyatga faqat o‘lik kerak. qahramonlar.

— Nima xohlaysiz, Kragler? – deb so‘rashadi urushdan qaytgan askardan. "Siz tarix maydoniga tushdingiz, endi yuzingiz yo'q ... Uning mardliklari uchun to'lashim kerakmi? .. Siz qahramonsiz, men esa mehnatkashman", deydi urush va urushdan foyda ko'radigan savdogar Murk. kelini Anna (Alexandra Ursulyak) Kraglerga foydalanishga tayyor.

Brext dramaturgiyasi va rejissyor Butusov

Tomoshabin Yuriy Butusov tomonidan boshqariladigan ma'lum bir mualliflik formatiga o'rganib qolgan. Bu eng xilma-xil musiqa, g'azablangan raqslar, o'z-o'zini takrorlash, tavtologik mizan-sahnalar, ajratilgan adabiy matn, she'rlar shaklidagi intermediyalar oqimi (Brextning o'zi va Pasternak ham "Barabanlar"da o'qiladi). Tomoshabinning spektakl bilan o'zaro munosabati hikoya mantig'idan ko'ra ko'proq energiya almashinuvi orqali sodir bo'ladi. Nufuzli va talabchan, tomoshabinlar tomonidan sevilgan Yuriy Butusov kuchli, chunki u eng yangi teatr uslubida ishlashga, 21-asr teatriga derazalar ochishga harakat qilmoqda. Butusov spektakl partiturasini mantiqiy qurish o'rniga, tizimsiz, uyushgan tartibsizlikni taklif qiladi, sahnalashtirish texnikasini adabiy kompozitsiya qonunlariga bo'ysundirmaydi, tomoshabinlarga badiiy matn, uning illyustratsiyasi xizmatini emas, balki o'z qarashlarini taklif qiladi. bu.

"Tunda nog'oralar" spektakli muammosi ikkinchi pardada boshlanadi, bu erda tomoshabinlar e'tiborining charchashi - Butusov spektakllari tomoshabinlariga tanish - maksimal darajaga etadi. Oldimizda qisqa, juda oddiy o'yin va ulkan, deyarli to'rt soatlik spektakl turibdi. Va uning butun maydonidagi tarkib etarli emas. Ikkinchi pardada u yerda va u yerda “sahna axlati” deyish mumkin bo‘lgan ko‘plab sahnalar bor. Oldingi talqinlarning qoldiqlari, tugallanmagan fikrlar parchalari, bosh rejissyorning otishmani unutib qo'ygan o'yiga iskala.

Aktyor Aleksandr Dmitriev deyarli so'zsiz sahnada tuvaldan tushgan Avliyo Sebastyan yoki xochga mixlangan Masih qiyofasida mavjud. Bu tasvirni Butusovning aytish tizimiga qo'llash mumkinmi? Anastasiya Lebedeva tomonidan ijro etilgan nafis jinsiy aloqasiz ofitsiant, translyatsiya rejissyorining ovoziga taqlid qilish, Timofey Tribuntsevning matnni unutib qo'yishi, undan taklif qilishni so'rashi va yana ko'p narsalar - bu hiylalar haqiqatan ham ortiqcha bo'lib ko'rinadi va dastlab aniq muallifning bayonotini buzadi. Sahna hikoyasining ipi yo'qoladi, spektakl bo'sh qoldi.

Post-dramatik teatr (bu munozarali atama Butusovga nisbatan qo'llanilishi mumkin) faqat mavjud ma'nolarga sharh sifatida ishlayotganga o'xshaydi. Ammo kontentning etishmasligi haqida fikr bildirganda, bu charchatadi - sharh mustaqil qiymatga aylana olmaydi. Ikkinchi aktsiyada bizda sahna vaqtining boyligi haqiqatan ham etishmayapti - va aslida ikkinchi pardada ilgari aytilgan g'oyalarga faqat Berlin va Berlin devori videosi qo'shiladi va bu sahna harakatidan ko'ra ko'proq bezak va inklyuzdir. .

Bertolt Brext teatr bayonining so'zsiz ravshanligi, ravshanligi, to'g'riligiga intildi. U publitsist va ritorik sifatida ko'pincha "so'zlarni tushuntirishni" boshlaydi: agar siz mening badiiy timsolimni tushunmasangiz, u holda zonglarda yoki muallifning nutqida rassomlar biz uchun har qanday metaforani hal qiladilar va ochadilar.

Tomoshabin hamma narsani aniq tushunishi, anglab yetishi, muammolarga aralashishi kerak. Brextning 20-asrda maʼrifatparvarlik davri janri boʻlgan “ibratli pyesalar”ning tiklanishi haqida gapirishi bejiz emas. Brext san'ati urushga qarshi san'atda jurnalistik qurolga aylanganda ravshanlik, oshkoralik kerak bo'ladi. Brextning san'ati - bu bahs-munozara, unda aniq formulalar va qarama-qarshiliklar muhim, shaffof artikulyatsiya, tirnoq kabi so'zlar, brend kabi. Yuriy Butusov ushbu spektaklda (va Kabare Brextda ham, Sezuanlik yaxshi odamda ham bunday bo'lmagan) o'z fikrini yashiradi, yashiradi. Boshqa bir syujetda bu juda yaxshi bo'lardi, pirovardida, rassomning maqsadi shu - maftun etish, ongimizni aldash. Ammo aynan shu yerda, “Barabanlar”da ma’no noaniqligi tufayli fuqarolik ifodasi darajasi yo‘qoladi, go‘yo sahnalashtirish jarayonida ravshanlikka bo‘lgan dastlabki ishtiyoq shubhaga aylangandek.

"Kommersant", 2016 yil 26 dekabr

Variatsiyalar bilan Brecht

Pushkin teatrida "Tunda barabanlar"

Moskva Pushkin teatrida rejissyor Yuriy Butusov Bertolt Brextning “Tundagi nog‘oralar” erta spektaklini sahnalashtirdi. ROMAN DOLJANSKY tomonidan.

Yuriy Butusov yana Pushkin teatri sahnasida Brextni sahnalashtirdi - "Tundagi barabanlar" yaqinda paydo bo'lgan "Sezuanlik mehribon odam" bilan birgalikda Brext dilogiyasini tashkil qiladi. Mutlaqo demokratik repertuardan jiddiy repertuarga keskin, ammo nozik burilish yasayotgan teatr uchun bu o‘sha birinchi Brextning tasodifiy emasligini ta’kidlagan muhim voqeadir. Bu safar Yuriy Butusov unchalik mashhur bo'lmagan, oldingi o'yinni tanladi, shuning uchun uning talqini tarixi bilan dialogga kirishishi shart emas edi. Biroq, rejissyorning o'ziga xos Brextian ichidagi dialoglari haqida gapirish to'g'ri bo'ladi: u buyuk nemis dramaturgini nafaqat Moskvada, balki Sankt-Peterburgdagi Lensovet teatrida ham sahnalashtirgan.

Agar biz tematik tasnifga murojaat qilsak, unda "Tunda barabanlar" urushga qarshi spektakl bo'lib, u bugungi kunda dolzarbligini anglatadi. Intervyuda rejissyor o‘z ijodida ekspressionizm estetikasidan ilhomlanganini aytdi. Brext haqidagi materiallarda muallifning "Barabanlar ..." da ekspressionizm bilan bahslashganini o'qish mumkin. Va shunga qaramay, "Sezuanlik yaxshi odam"da yaqqol ko'rinib turgan ratsional sinfiy pozitsiyalarga amal qilgan muallif bilan qarama-qarshiliklar yangi spektaklda unchalik ahamiyatli emas - muallif yoshligida bir fikrdan ikkinchisiga o'tib ketgan va 1919-yilda yozilgan asardagi urush dahshatlari haqidagi fikr syujetning o‘zidan olib tashlanadi. Frontdan kelgan askar Kragler bir necha yillardan beri o'lik deb hisoblangan, ammo u urushdan sobiq kelini boshqasiga turmushga chiqmoqchi bo'lgan paytda keladi.

Ammo tomoshabinlar Yuriy Butusovning spektakllarini syujetlar uchun emas, balki teatrallik deb ataladigan narsa, dialoglar yoki alohida sahnalarning nozik ishlab chiqilganligi uchun emas, balki spektaklning "tahrir varaqlari" ning aniqligi va oldindan aytib bo'lmaydiganligi uchun yaxshi ko'radilar. ; shuningdek, pleylistlarning maftunkorligi va g'ayrioddiyligi uchun: vaqti-vaqti bilan spektakldagi yoshlar Shazam ilovasi yoqilgan smartfon bilan sahnaga qo'llarini qanday tortib olishlarini ko'rasiz - u yoki bu kompozitsiyani tartibda tanib olish uchun. keyinroq zavqlanish uchun. “Tundagi nog‘oralar” filmidagi qahramonlar to‘satdan sodir bo‘lgan falokatdan ehtiyot bo‘lib qolgan sayyor komediyachilarga o‘xshaydi. Rassom Aleksandr Shishkin sahna portalini rang-barang chiroqlar bilan bezatgan, ammo ular qanchalik yorqinroq yonayotgan bo'lsa, ularning ramkalari shunchalik dahshatli ko'rinadi. Qahramonlarni arvohlar, o'liklar deb hisoblash mumkin va "tiriltirilgan" askar Kragler bu dunyoga emas, balki keyingi dunyoga tushadi. Spektaklning eng kuchli sahnalaridan biri – kuchli shamolda barcha qahramonlarning qo‘g‘irchoqlardek emas, osilganlarning jasadlaridek emas, o‘lchov bilan tebranishidir.

Spektaklning birinchi pardasida Brextning qisqa pyesasi ijro etiladi. Ammo har qanday matnni o'z vaqtida yoyishni biladigan Yuriy Butusov, tajribali uy bekasi xamirni shaffof varaqning qalinligiga qanday etkazishni biladigandek, ikkinchi harakatni ham yaratadi - u variatsiyalar, fantaziyalar, tugallanmagan etyudlar, qasddan qilingan rejissyorlik qoralamalari kabi takrorlashlar, ulardan ajralish achinarli.. Bu cheksiz o'zgaruvchan teatr, u hech qachon tugamaydi yoki hech qanday joyda uzilib qolmaydi. Bu holatda rejissyor qo'l yozuvining tasodifiyligi aktyorlar tomonidan oqlanadi. Spektaklda bir nechta ajoyib aktyorlik asarlari mavjud - birinchi navbatda, "Mehribon odam ..." filmida rejissyor bilan til topishgan Aleksandra Ursulyak va Aleksandr Matrosov. Ammo bu erda Timofey Tribuntsev Kragler rolida eng kuchli - harakatchan, noma'lum hayvon kabi, xavfli, chaqmoq chaqishi kabi, o'zgaruvchan, tabiatning o'zi kabi. U sahnada yalang'och holda raqsga tushadimi, qora bo'yoq bilan bo'yaladimi yoki tushunarsiz kelib chiqishi maxluq kabi pianino bo'ylab emaklaydimi yoki tishlarini ko'tarib, butun dunyoni qoralaydimi - u qurbon bo'lgan odamning dahshatida yashaydi. vaqt, shunday bo'lish.

Biroq, Yuriy Butusov tarixiy ishoralardan qochmaydi. “Tunda nog‘oralar”da dunyoning yemirilishi, ta’bir joiz bo‘lsa, nafaqat estetik hodisa, balki jamiyatning dahshatli haqiqati hamdir. Hujjatli kadrlar video ekranda ikki marta paydo bo'ladi: birinchi fragment - Berlin Ikkinchi Jahon urushi tugaganidan keyin Shpree qirg'og'ida bo'sh binolar qutilari bilan vayron qilingan, ikkinchisi - 1960-yillarning boshlarida Berlin devori qurilishi. Odamlar ko'chalarda turib, yo'lning o'rtasida ulkan bloklardan yasalgan xunuk devor o'rnatilayotganini, chegaradagi turar-joy binolariga derazalar yotqizilayotganini hayratda qolgan tabassum bilan tomosha qilishmoqda. Va ishchilar ohakni chayqab, qandaydir tarzda g'ishtlarni o'rnatayotganda, aholi to'satdan ajralishdan oldin bir-birlariga qo'l silkitadi. Qabul qilish, shubhasiz, kuchli, ammo xavfli - bunday hujjatli filmlar deyarli har doim har qanday teatrdan kuchliroq bo'lib chiqadi.

Bertolt Brext

Kechasi barabanlar

Bertolt Brext. Trommeln in der Nacht. Grainem Rathaus tomonidan tarjima qilingan.

Belgilar

Andreas Kragler.

Anna Balike.

Karl Balike, uning otasi.

Amaliya Balike, onasi.

Fridrix Murk, uning kuyovi.

Babush, jurnalist.

Ikki kishi.

Glubb, pub egasi.

Manke, Piccadilly barida ofitsiant.

Manke laqabli "Mayizni sevuvchi", uning ukasi, Glubba pabida ofitsiant.

Mast qoramag'iz.

Bulltrotter, qog'oz bola.

Ishchi.

Laar, dehqon.

avgust, fohisha.

Mariya, fohisha.

xizmatkor.

Gazeta sotuvchisi.

Aka-uka Manke rolini xuddi shu aktyor ijro etadi.

Komediya harakati noyabr oqshomida, kechqurundan to tong qorong'igacha sodir bo'ladi.

Birinchi harakat. Afrika

Balike kvartirasi

Muslin pardalari bilan qorong'i xona. Oqshom.

Balike (soqolini deraza oldiga qo'yadi). To'rt yil davomida u haqida hech qanday xabar yo'q. Endi u qaytib kelmaydi. Vaqtlar shaytoncha ishonchsizdir. Bugungi kunda har bir erkak o'z vazni oltinga arziydi. Ikki yil oldin men ularga ota-onalik duosini bergan bo'lardim, lekin sizning la'nati hissiyotlaringiz meni ahmoq qilib qo'ydi. Lekin hozir bularning barchasi menga ahamiyat bermayapti.

Balike xonim (devordagi artilleriya kiyimidagi Kraglerning fotosuratiga qaraydi). U shunday yaxshi odam edi. Shunday bolalarcha ruh bilan.

Balike. Endi u yerga chirigan.

Balike xonim. Agar u qaytib kelsa-chi?

Balike. Hali hech kim jannatdan qaytmagan.

Balike xonim. Osmon lashkari haqiga qasamki, Anna o'zini cho'kib o'ldiradi!

Balike. Agar u shunday desa, u shunchaki g'oz, men g'ozning o'zini cho'ktirganini eshitmaganman.

Balike xonim. Negadir u doimo kasal bo'lib qoladi.

Balike. U juda ko'p rezavorlar va seld balig'ini iste'mol qilmasligi kerak. Bu Murk yaxshi odam, biz tiz cho'kib Xudoga shukr qilishimiz kerak.

Balike xonim. Axir, u juda yaxshi pul topadi. Ammo u Kragler oldida qayerda! Men shunchaki yig'lamoqchiman.

Balike. Shu jasadgacha?! Men sizga aytaman: hozir yoki hech qachon! U Papani kutyaptimi? Yoki unga qora daraxt kerakmi? Men bu kapitaldan to‘yganman.

Balike xonim. Agar qaytib kelsa, hozir sizningcha, yerda chiriy boshlagan bu murda jannatdan yoki do‘zaxdan qaytadi: “Salom. Men Kraglerman!" - Unga kim uning o'lik ekanligini va qizi boshqasi bilan yotoqda yotganini e'lon qiladi?

Balike. Men unga o'zim aytaman! Endi unga to‘y-to‘y marshini o‘ynatishsin va u Murkka uylanayotganini ayt. Unga aytsam, bizni ko‘z yoshlariga botiradi. Endi, iltimos, chiroqni yoqing.

Balike xonim. Men gips olib kelaman. Yorug'lik bo'lmasa, har safar o'zingizni shunday kesasiz ...

Balike. Yorug'lik qimmat, lekin men kesish uchun pul to'lamayman. ( Boshqa xonaga qichqiradi). Anna!

Anna (eshikda). Sizga nima bo'ldi, ota?

Balike. Mehribon bo'ling, onangizni tinglang va bunday bayram kunida xirillashga jur'at etmang!

Balike xonim. Bu erga kel, Anna! Dadamning aytishicha, siz juda oqaribsiz, kechalari umuman uxlamaysiz.

Anna. Siz nimasiz, men uxlayapman.

Balike xonim. O'ylab ko'ring, bu abadiy davom eta olmaydi. U hech qachon qaytib kelmaydi. ( Shamlarni yoqadi).

Balike. Yana uning ko'zlari timsohdek!

Balike xonim. Albatta, bu sizga oson bo'lmadi va u yaxshi odam edi, lekin u allaqachon o'lgan!

Balike. Endi uni qurtlar yeydi!

Balike xonim. Charlz! Ammo Murk sizni yaxshi ko'radi, u mehnatkash va u, albatta, uzoqqa boradi!

Balike. Bo'ldi shu!

Balike xonim. Shunday qilib, siz ham Xudo bilan rozi bo'lasiz!

Balike. Va bizga opera bermang!

Balike xonim. Shunday ekan, siz uni Xudo bilan nikohdan o'tkazing!

Balike (g'azab bilan lenta). Ha, momaqaldiroq sizni uradi, nima deb o'ylaysiz, siz bolalar bilan mushuk va sichqonchani o'ynashingiz mumkinmi? Ha yoki yo'q! Va Xudoga bosh egadigan hech narsa yo'q!

"Tunda barabanlar" spektakli

Kabare uslubida ijro etilgan spektakl ilk daqiqalardanoq tomoshabinni o‘ziga rom etadi. Tinib bo‘lmas tomosha ustasi nemis dramaturgining kichik spektaklini ikki pardada qo‘ydi, shunda tomoshabinlar tanaffus vaqtida nafas olishlari mumkin. Aslini olganda, aktyorlar spektaklni birinchi pardada ijro etishmoqda. Ikkinchi pardada ishlab chiqarish so'zsiz va sehrli lahzalarga to'la bo'lib, ular, ehtimol, o'ziga xos muhit yaratish uchun mo'ljallangan.

Pushkin teatrida "Tunda nog'oralar" spektakli

“Tunda nog‘oralar” spektakli kamera teatrining eng yaxshi an’analari bilan zamonaviy teatr san’atining dolzarb tilini o‘zida mujassam etgan. Taniqli rejissyor Yuriy Butusov ishlagan spektakl juda ajoyib, yorqin va dinamik bo'lib chiqdi. Spektakl mashhur nemis dramaturgi Bertolt Brextning ko‘pchilikka ma’lum bo‘lmagan asari asosida yaratilgan.

Spektakl faqat kattalar tomoshabinlari uchun mo'ljallangan, shuning uchun oilaviy tomosha qilish uchun boshqa variantni tanlash yaxshidir.

"Tunda barabanlar" ning ishlab chiqarilishi haqida

Spektakl muallifi muvaffaqiyatsiz deb hisoblagan hikoya Butusov o'zgacha hayratlanarli teatrlashtirilgan tomoshaga aylana oldi. Sahna maydoni kabarega aylanadi. Rangli liboslar kiygan odamlar turli xil pozalarda qotib qolishdi. Syujet markazida askar Andreas Kragler joylashgan. Va endi oldimizda rang-barang manzaralar chaqnadi, rassomlar yangi tasvirlarni sinab ko'rishadi va bularning barchasi odatiy kabarening quvnoq ohanglari bilan birga keladi. Sahna harakati davomida barabanlarning ovozi aniq eshitiladi, ularning ovozi juda xavotirli yoki jasur eshitiladi.

"Tunda barabanlar" spektakli - bu virtuoz aktyorlik o'yini, qiziqarli rejissyorlik topilmalari, ajoyib sahna va musiqiy kadrlar, bu hamma vaqt uchun ajoyib spektakldir.

Direktor haqida

Rossiyadagi eng yaxshi teatr rejissyorlaridan biri. Yuriy Butusovning qo'li tegadigan hamma narsa ikkinchi hayotga ega bo'ladi va kamalakning barcha ranglari bilan porlaydi. Lensoviet teatrining badiiy rahbari tomoshabinning tasavvuriga murojaat qiladi, noma'lum joyga qadam qo'yish va aql bovar qilmaydigan his-tuyg'ular va unutilmas taassurotlarni boshdan kechirish uchun unga ma'lum bir noqulaylik zonasini yaratadi.

Taniqli rejissyorning shon-sharafi 90-yillarning o'rtalarida, u Sankt-Peterburg Teatr san'ati akademiyasining talabasi sifatida "Godotni kutish" spektaklini sahnalashtirganida qaytib keldi. Ushbu ish tanqidchilar va hakamlar hay'ati tomonidan yuqori baholandi va bir vaqtning o'zida ikkita "Oltin niqob" bilan taqdirlandi.

Bugungi kunda Butusovning orqasida eng yaxshi ichki va jahon sahnalarida bo'lib o'tadigan juda ko'p muvaffaqiyatli chiqishlari bor. Teatr sahnasida Pushkin, Brextning Stanislavskiy mukofoti va ikkita "Oltin niqob" sohibi bo'lgan "Sezuanlik yaxshi odam" asarini ko'rishingiz mumkin.

"Tunda barabanlar" spektakli uchun chiptalarni qanday sotib olish mumkin

"Tunda barabanlar" uchun chiptalar mamlakatdagi har qanday teatr muxlislari uchun eng yaxshi sovg'adir. Ushbu rang-barang mahsulot sizni befarq qoldirmaydi va uni ko'rish uchun siz taklif qilingan usullardan biri yordamida soxta narsalarga buyurtma berishingiz kerak: onlayn, telefon orqali yoki teatr kassasida. Birinchi ikkita variant eng oddiy va eng qulaydir, chunki siz uzoq chiziqlar va zerikarli sayohatlarni chetlab o'tib, baxtli chipta egasiga aylanasiz. Agentligimiz bilan hamkorlik qilib, siz uyingizdan chiqmasdan xaridni amalga oshirasiz va buyurtma tasdiqlangan paytdan boshlab 2-3 soat ichida qabul qilasiz.

Bizning afzalliklarimiz:

• Biz 2006 yildan beri ishlaymiz va tezkor yetkazib berish, yuqori darajadagi xizmat va individual yondashuvni ta'minlab, har bir mijozimizni qadrlaymiz.
• Moskva va Sankt-Peterburgda o'z kurerlik xizmati. Agar siz ushbu shaharlardan birining rezidenti bo'lsangiz, buyurtmangizni mutlaqo bepul olasiz!
• Biz bepul yordam va barcha istaklaringizni inobatga olgan holda eng yaxshi joylarni tanlaydigan shaxsiy maslahatchini taklif qilamiz.
• Yaxshi interfeys, tezkor fikr-mulohazalar, malakali xodimlar.
• 10 kishidan kompaniyalar uchun chegirmalar. Agentligimizning doimiy mijozi bo'lish orqali siz soxta mahsulotlarga arzon narxlarda buyurtma berish imkoniyatiga ega bo'lasiz.

Pushkin teatridagi "Tunda barabanlar" 2019 spektakli sizga his-tuyg'ularning olovini beradi, shuning uchun hoziroq chiptalarni sotib oling va eng yaxshi o'rindiqlarga ega bo'ling!

O‘n yil avval Et cetera teatridagi Ulanbek Bayaliev spektaklidan keyin bu spektaklni hech qachon sahnada ko‘raman deb o‘ylamagandim:

Kuni kecha Ulanbek bilan Vaqtangov nomidagi teatrda repetitsiyada uchrashib qoldik, yaqinlashib kelayotgan Butusov premyerasi munosabati bilan biz uning repertuardagi uzoq yillik, qisqa umrini esladik va maqsadga qo‘shimcha ravishda kelishib oldik. Brextning dastlabki (ikkinchi) pyesasiga xos bo'lgan kamchiliklar, shuningdek, haqiqiy spektakl va spektakl muammolari, "Tundagi nog'oralar" o'sha paytda noto'g'ri vaqtda, undan biroz oldinda bo'lgan - natijada ular nishonga tegmagan. Boshqa tomondan, bu yerda men Ulanbekka e'tiroz bildirgan edim, bundan uch-to'rt yil avval bu spektaklning o'ta keskin dolzarbligi, albatta, spekulyativ sifatida sezilardi. Ammo agar u printsipial jihatdan unga e'tiborni kuchaytirishga loyiq bo'lsa, hozir, hozir.

Umuman olganda, men biladigan rejissyorlarning eng oldindan aytib bo'lmaydigani Butusovning dramaturgiya bilan shunday o'ziga xos munosabati borki, u tez-tez "Uch opa-singil" ni mashq qiladi - va "Otello" chiqadi, Vampilovning "O'rdak ovi" va Bulgakovning "Yugurish" filmini oladi. " chiqadi ... Bu erda va Butusov uchun Brecht, Shekspir va Chexov bilan bir qatorda, rejissyorning o'z ishiga murojaat qilish chastotasiga qarab, har holda, eng sevimli muallifdir: "Inson = Man" ("Bu nima" askar, bu nima") Aleksandrinkada, "Sezuanlik mehribon odam" teatrda. Pushkin, teatrda "Kabaret Brecht". Lensoviet - bu men o'zimni ko'rgan va "yashagan" narsadir, bir marta men Butusov ham o'rgatgan GITISda Jenovachning ikkinchi kurs talabalarining Brext "imtihonini" ko'rishga muvaffaq bo'ldim. Shu bilan birga, Brext-Butus aloqasi paradoksaldir, chunki Butusov teatri bir-biriga mos kelmaydigan ko'rinadi - o'z-o'zidan paydo bo'ladigan, hissiy, mantiqsiz, fikrni emas, balki energiyani va Brext dramaturgiyasini sxematikligi bilan to'g'ridan-to'g'ri (aytardim). - vulgar) ijtimoiylik, ko'pincha ochiq didaktikaga, chirigan marksistik mafkuraga ega, nihoyat. Darhaqiqat, g'alati, Brextning eskiz syujetlari va personajlari ba'zan Butusov uchun ularni rejissyordan kelgan o'ziga xos his-tuyg'ular bilan to'ldirish uchun juda mos keladi.

Pushkin teatri sahnasida - yana, aslida, teatrning bahorgi gastroli paytida bo'lgani kabi. Lensoviet, faqat statsionar asosda, "Cabaret Brecht" mebellari: yoritilgan metall konstruktsiyalar, musiqa asboblari (jumladan, albatta, katta baraban - ba'zida "qon" bilan sepiladi!), ayollar libosidagi erkaklar, erkaklar kostyumidagi ayollar, masxaraboz bo'yanish va rang-barang pariklar, sirk pantomimasi, pop-gaglar va stend-up interaktiv, Iso Masih va Charli Chaplin, Piaf repertuaridan Parij haqidagi qo'shiq, "Ruhoniyning iti bor edi ..." va yovvoyi raqslar. Ammo "Kabare" da Butusov Brextning siyosiy bayonotlari va u bilan bog'liq biografik ma'lumotlardan parcha berib, ularga o'zining eng mashhur pyesalarining eng xit qo'shiqlari bilan ta'minladi. Bu erda spektakl eng mashhuridan yiroq (Bayalievdan tashqari, aslida Butusov uni Moskvada hech kim sahnalashtirmagan - lekin bu erda Yegor Peregudovning eksklyuziv tarjimasi ham qo'llaniladi) va zonglar yo'q (Makki ariyasini hisobga olmaganda). , "uzilish" sifatida ishga tushirilgan) "Uch tiyinlik opera" dan pichoq spektaklning 4 va 5-qismlari orasidagi parda fonida), garchi etarlicha musiqiy ekssentriklik va sinxron-buffonlik mavjud bo'lsa-da - lekin kutishlarga qarshi, noaniq. Ekstatik raqs raqamlari, ayniqsa, tanaffusdan keyin spektakl tasvirini aniqlaydi.

Butusov oʻqituvchi boʻlib ishlagan oʻsha Gitsiyan “Brextiyalik” kursida men birinchi navbatda dramaturgning juda etuk, kech qoʻyilgan “Ona jasorati” spektaklidagi xorni eslayman, “askar urushga ketadi, u. shoshilish kerak." Brext uchun urush uning badiiy olamining asosiy kategoriyalaridan biri, jumladan sinfiy urush va gender urushi, balki so'zning tom ma'nodagi urushidir. "Tunda barabanlar" qahramoni Andreas Kragler to'rt yil davomida o'zi haqida hech qanday xabar bermay qayergadir g'oyib bo'ldi.U o'lik deb hisoblangan, kelin kutishdan charchagan va boshqasiga turmushga chiqishga tayyor.- Butusovning allaqachon qo'pol Brext metaforasi taqdim etilgan. tom ma'noda, vizual va hatto Pasternakning she'riy matni ishtirokida ("Men uyga ketmoqchiman, Kvartiraning kengligida, qayg'u keltiradi ...") va "tirik o'liklarning qaytishi" ni kam odam gavdalantira oladi. YUN bilan ko'p ishlagan Timofey Tribuntsev kabi nozik va kuchli tarzda, hatto "Satirikon" dagi Ioneskoning unutilmas "Makbett" i bilan ham ko'rinadi.Markazida Tribuntsev bo'lgan aktyorlar ansambli ichida. , o'ziga xos trio shakllanadi: Aleksandra Ursulyak (Anna) va Aleksandr Matrosov (Fridrix) - shuningdek, Butusov bilan birinchi marta hamkorlik qilishmaydi, ular uning "Sezuandan kelgan yaxshi odam" filmida asosiy rollarni o'ynashadi. osiyo Lebedeva (xuddi rejissyor "Yaxshi odam" dagi barcha "xudolar"ni o'zida birlashtirganidek, bu erda ikkita aka-uka Manke o'rniga Butusovda Lebedeva tomonidan ajoyib tarzda bajarilgan bittasi bor va bu androgin figuraning spektakldagi vazifasi maxsus, kabare menejeri kabi bir narsa, u sodir bo'layotgan voqealarni sharhlaydi va jamoatchilikka murojaat qiladi va shu bilan birga qolgan aktyorlar bilan aloqada bo'ladi).

Syujetga ko'ra, Andreasning qaytishi nafaqat kelini Annaning Fridrix bilan to'yga tayyorlanishi bilan, balki umidsizlikdan "tirilgan" allaqachon qo'shilgan sotsial-demokratik ("Spartak") qo'zg'oloni bilan ham mos keladi. - va tinch oila boshpana afzal, va shuning uchun , Marksist Brecht ko'ra, yana "o'ldi", endi butunlay. Ammo Butusovda, qayerdandir uzoqda, to'pning shovqini eshitiladi, kimdir o'limning yuziga qaraydi (kim otadi - ular haqiqatan ham qizilmi? Balki allaqachon jigarrang? Katta farq bormi?), Sahnada esa, kabare raqsi davom etmoqda, go'yo. Ikki brextiy aktni birlashtirgan birinchi pardada urg'u butunlay lirik, hatto melodramatik motivlarga ko'chiriladi va bu erda "Tunda nog'oralar" Butusovning Brext bilan oldingi tajribalarini emas, balki o'zining romantik tajribasini eslashga majbur qiladi. talabalar spektaklidan chiqib, teatr repertuariga kirdi. Mayakovskiyning Shillerning "Xiyonat va sevgi" asari asosida "Liebe. Shiller" pyesasi. "Marshda aylan" - lekin oxirida, odatdagidek, "qo'chqorlar borib, nog'oralarni urishadi". Insonda shunday taassurot paydo bo‘ladiki, Butusov nog‘oralari inqilobiy marsh ritmi emas, balki yurak urishi ritmini urmoqda, rejissyor esa inqilob va reaktsiya haqida emas, balki muhabbat va yolg‘on haqida gapirmoqchi bo‘lib, oddiy gaplarga urg‘u bermoqchi. sevgi uchburchagi, garchi Butusov teatriga xos bo'lgan eksantrik yorqinlik bilan taqdim etilgan.

Biroq, ikkinchi harakat birinchisidan juda farq qiladi, uslubda emas, balki kayfiyat va xabarda. Va bu erda Brextning satirasi sahna harakatida, personajlar qarorida qisman o'z o'rnini egallaydi. (Men ko'rdimki, ko'pchilik birinchi harakatni yoqtiradi, lekin ikkinchisi emas, aksincha, faqat ikkinchisi, lekin birinchisi emas - va bu "premyera" da, taxminan yarmida "professional" va "muxlis" lekin har qanday tarzda, ishlashga yaxshi moslashgani aniq). "Ular otishganda, siz qochib ketishingiz mumkin yoki qochib qutula olmaysiz. Sevganingizni saqlang ... Siz sevgansiz ..." - mayda burjua demagogiyasi inqilobiy demagogiyadan ko'ra ishonchliroq, ammo rostgo'yroq ko'rinadi. Men Butusov uchun spektakl qahramonini mashhur "oilaviy qadriyatlar" orqali oqlash nafaqat nomaqbul, balki unchalik qiziq emasligiga shubha qilmasdim. Va, albatta, Tribuntsevning Kragler - bu satirik, kulgili qahramon, u qanchalik uzoqqa borsa: finaldagi pantomima sahnasi ajoyib tarzda ixtiro qilingan, u erda Kragler uzoq vaqt davomida choynakdan kofe idishiga, kofe idishidan suv quyib, suv ichadi. nay, qutining oldiga o'tirishdan oldin idishdagi gulni sug'oradi. Ammo shu bilan birga, u bir kishidan ko'ra kuchliroq bo'lgan holatlarning qurboni bo'ladi. Andreasning pianino qopqog'ida (!) sakrab raqsga tushishi, onasi tug'dirgan narsada, uning butun vujudini surtgan qora bo'yoq (Afrikada bo'lganini kinoyali eslatish), oyog'idagi paypoq va kamaridagi nog'orani hisobga olmaganda. - agar semantik bo'lmasa, u holda hissiy (lekin Butusov uchun bu har doim muhimroqdir!) spektaklning qisqartirilgan oxirgi uchta aktini o'z ichiga olgan ikkinchi aktning kulminatsion nuqtasi. Vizual ravishda, eng ajoyib epizod - turli o'lchamdagi lampochkalarning simlarga tushishi, qahramonlar qisqa vaqt ichida yulduz maydonlari orasida bo'lganida - shunday qisqa muddatli illyuziya paydo bo'ladi. Xotinining itni oyog‘i ostida, televizor qarshisida erkalashi bilan final – bu xayollarsiz hayot, xuddi shunday.

Ammo g'alati, spektaklning an'anaviy, teatrlashtirilgan kabare maydonida, Karl Liebknext, Roza Lyuksemburg va "Spartak ittifoqi" bilan bog'liq bo'lgan yuz yil oldin haqiqiy tarixiy voqealar haqida hech qanday ishora yo'q. "Tarix" uchun uning tushunchasiga ko'proq tanish bo'lgan joy, shu jumladan urushdan keyingi Berlin bombardimonidan olingan kadrlar, so'ngra Berlin devori qurilishi haqidagi xabarlar bilan hujjatli xronika. "Tunda nog'oralar" spektakli Birinchi jahon urushidan keyin darhol yozilgan, Butusov kinoxronika bilan Ikkinchi Jahon urushiga ishora qiladi. Ammo pravoslavlikning ta'siri ostida miyasi hali qurimagan yoki parchalanmagan har bir kishi quyidagilarni yodda tutadi. Ishonamanki, rejissyor ham xuddi shu yo‘nalishda fikr yuritadi, uning yangi bayonoti pafosi inqilobiy emas, balki urushga qarshi. Shu ma'noda, kulgili, Butusovning yangi "Tunda barabanlari", Bayalievning avvalgilari singari, bugungi kunga va yaqin o'tmishga emas, balki yaqin kelajakka qaratilgan, bular xuddi o'shalar kabi oldinga yuguradi. oldinda - ehtimol, eng kichik, faqat bir oz. Butusov Brext qahramonlari bilan to'g'ridan-to'g'ri jamoatchilikka murojaat qilgan oxirgi narsa - bu yaqinlashib kelayotgan g'isht devorining surati: ichki, chegaraga aylanadimi? qamoqxona? balki darhol otib tashlagandir?

Xulosa qilib aytganda, ertalab Tuminasning “Edip” asarida “konkida uchish maydonchasi” meni bosib ketdi, kechqurun Butusovning “Barabanlar” filmidagi “devor” (ikki safar ham oldingi qatorda o‘tirgan edim) — shundaymi? Bu bir kun uchun juda ko'p emasmi? Shunisi e'tiborga loyiqki, rejissyorlar teatrga, shaxsga va kosmik miqyosdagi dunyo tartibiga nisbatan har xil, ammo shunga qaramay deyarli o'xshashdir (Rimas hech bir rejissyorni Vaxtangovda YUN kabi samimiy quvonch bilan kutib olmaydi) turli xil boshlang'ich pozitsiyalar, biri mifologik syujetli qadimgi yunon tragediyasining materialiga asoslangan, ikkinchisi siyosiy voqealarning qizg'in ta'qibida yozilgan XX asr dramasiga asoslangan, ular inson va insoniyat istiqbollarini deyarli teng ravishda ko'rishadi - va darhol, qisqa muddatli; va uzoqroq. Ammo ikkalasi ham - va bunda ham ular o'xshash - ogohlantiruvchi dahshat hikoyasi bilan cheklanmaydi. Aftidan, "Barabanlar ..." ning umidsiz tanbeh bo'lib ko'rinadi - ham ma'lum bir xarakter uchun, ham butun jamiyat uchun - va oxirigacha rassomlar (juda brechtian) chiqadi va oldinroq. marosim kamonlari, mashhur tasvirlangan hozir keng tarqalgan sahnada baraban shousi bor, istehzoli, yuqumli, ko'tarinki: yurak baribir uradi, to'xtab qolmasligi uchun! Aftidan, Butusov Brextga ergashib, nikoh to'shagidagi dahshatli g'alati bo'rondan yashirinishga shoshilgan filistin reaktsionerni nayrangga mixlashga shoshilmayapti, chunki u koordinatalarda siyosiy emas, ijtimoiy emas, hattoki o'ylaydi. axloqiy, ammo kosmik: uning axloqiy qonuni bor - boshning tepasida va yulduzli osmon - ichimizda.