Betxovenning birinchi sonatasi finalining tahlili

Betxovenning birinchi sonatasi finalining tahlili
Betxovenning birinchi sonatasi finalining tahlili

Rossiya Federatsiyasi Oliy va kasbiy ta'lim va fan vazirligi

Oliy kasbiy ta'lim davlat avtonom ta'lim muassasasi "Moskva davlat oblasti

ijtimoiy-gumanitar instituti "

Musiqa kafedrasi

Kurs ishi

uyg'unlik bilan

Lyudvig van Betxoven. Erta sonatalar

To'ldiruvchi: Bakhaeva Viktoriya

Muses 41 guruhi talabasi

Filologiya fakulteti

Tekshirildi: Shcherbakova E.V.,

Madaniyat fanlari doktori

Kolomna 2012 yil

Kirish

1-bob. Betxoven asarlarida sonata janrining evolyutsiyasi

1.1 Fortepiano sonata janrining J.Gaydn va V.A. ijodidagi maʼnosi va oʻrni. Motsart

1.2 Vena klassiklari ijodida fortepiano sonata janrining ma'nosi va o'rni

1.3 Pianino sonatasi - Betxoven ijodining "laboratoriyasi"

2-bob. Betxovenning ilk sonata ishi: xususiyatlari, xususiyatlari

2.1 Ilk sonata ijodining xususiyatlari

2.2 Sonatalar tahlili № 8 c-moll ("Pathetic"), № 14 cis moll ("Oy nuri")

Xulosa

Bibliografiya

Kirish

Lyudvig van Betxoven (1770-1827) - buyuk nemis bastakori va pianinochisi, Vena klassik musiqa maktabining asoschilaridan biri. Uning asarlari qahramonlik va fojiaga to'la, ularda Motsart va Gaydn musiqasining dadil nafosatidan asar ham yo'q. Betxoven G'arb klassik musiqasining klassitsizm va romantizm o'rtasidagi asosiy figurasi, dunyodagi eng hurmatli va ijro etilgan bastakorlardan biri.

Odatda Betxoven haqida, bir tomondan, musiqada klassitsizm davrini yakunlagan, ikkinchi tomondan, “romantik davr”ga yo‘l ochuvchi bastakor sifatida tilga olinadi. Keng tarixiy ma'noda bunday shakllantirish e'tiroz bildirmaydi. Biroq, u Betxoven uslubining mohiyatini tushunish uchun juda oz narsa qiladi. Zero, evolyutsiyaning muayyan bosqichlarida 18-asr klassiklari va keyingi avlod romantiklari ijodi bilan bogʻliq baʼzi jihatlarga toʻxtaladigan boʻlsak, Betxoven musiqasi aslida baʼzi muhim, hal qiluvchi belgilarda har ikki uslubning talablariga toʻgʻri kelmaydi. Bundan tashqari, uni boshqa rassomlar ijodini o'rganish asosida shakllangan stilistik tushunchalar yordamida tavsiflash odatda qiyin. Betxoven - betakror shaxs. Shu bilan birga, u juda ko'p qirrali va ko'p qirrali bo'lib, hech qanday tanish stilistik toifalar uning tashqi ko'rinishining barcha xilma-xilligini qamrab olmaydi.

U o'z davrida mavjud bo'lgan barcha janrlarda, jumladan, opera, balet, dramatik spektakllar uchun musiqa, xor kompozitsiyalarida yozgan. Ammo uning merosidagi eng muhimi - instrumental asarlar: pianino, skripka va violonchel sonatalari, kontsertlar.<#"601098.files/image001.gif">

Ularga sokin akkordlar fonida yangraydigan iltijoli muloyim, ohangdor ohang javob beradi:

Bu ikki xil, keskin qarama-qarshi mavzular kabi ko'rinadi. Ammo ularning melodik tuzilishini solishtirsangiz, ular bir-biriga juda yaqin, deyarli bir xil ekani ma’lum bo‘ladi. Siqilgan buloq kabi, kirishda chiqish, bo'shatishni talab qiladigan ulkan kuch bor edi.

Tezkor sonata allegro boshlanadi. Asosiy partiya shiddatli ko'tarilgan to'lqinlarga o'xshaydi. Bassning notinch harakati fonida yuqori ovozning ohangi xavotir bilan yuqoriga va pastga yuguradi:


Bog'lovchi qism asta-sekin asosiy mavzuning hayajonini tinchitadi va ohangdor va ohangdor yon qismga olib keladi:


Biroq yon mavzuning keng “yugurishi” (deyarli uch oktava), “pulsatsiyalanuvchi” jo‘rligi unga keskinlik xarakterini beradi. Vena klassiklarining sonatalarida belgilangan qoidalardan farqli o'laroq, Patetik Sonataning yon qismi parallel majorda (E flat major) emas, balki bir xil nomdagi minor shkalasida (E flat minor) yangraydi.

Energiya kuchaymoqda. Yakuniy o'yinda (E flat major) yangi kuch bilan o'tadi. Buzilgan arpejjioslarning qisqa tasvirlari, masalan, tishlash zarbalari, pianinoning butun klaviaturasi bo'ylab bir-biridan farq qiluvchi harakatda ishlaydi. Pastki va yuqori ovozlar ekstremal registrlarga etib boradi. Pianissimodan fortegacha tovushning bosqichma-bosqich o'sishi kuchli kulminatsiyaga, ekspozitsiyaning musiqiy rivojlanishining eng yuqori nuqtasiga olib keladi.

Keyingi ikkinchi yakuniy mavzu - bu navbatdagi "portlash" oldidan qisqa muddat. Xulosa oxirida asosiy partiyaning shov-shuvli mavzusi kutilmaganda yangraydi. Ekspozitsiya beqaror akkord bilan tugaydi. Ta'sir qilish va rivojlanish o'rtasidagi burilishda kirishning qorong'u mavzusi yana paydo bo'ladi. Ammo bu erda uning dahshatli savollari javobsiz qolmoqda: lirik mavzu qaytmaydi. Ammo uning ahamiyati sonataning birinchi qismi - rivojlanishning o'rta qismida sezilarli darajada oshadi.

Rivojlanish kichik va juda stressli. “Kurash” ikki keskin qarama-qarshi mavzu o'rtasida qizg'in kechadi: shiddatli asosiy qism va kirishning lirik mavzusi. Tez sur'atlar bilan kirish mavzusi yanada bezovta va iltijoli bo'lib chiqadi. "Kuchli" va "zaif" o'rtasidagi bu duel shiddatli va bo'ronli o'tishlar bo'roniga aylanadi, ular asta-sekin pasayib, pastki registrga chuqurroq va chuqurroq kiradi.

Takrorlash ekspozitsiya mavzularini bir xil tartibda asosiy kalitda - minorda takrorlaydi.

O'zgarishlar bog'lovchi tomonga tegishli. U sezilarli darajada qisqartirildi, chunki barcha mavzularning ohangi bir xil. Ammo asosiy partiya kengaydi, bu uning etakchi rolini ta'kidlaydi.

Birinchi qism tugashidan biroz oldin, kirishning birinchi mavzusi yana paydo bo'ladi. Birinchi qism asosiy mavzu bilan tugaydi, u yanada tez sur'atlar bilan yangraydi. Iroda, kuch, jasorat g'alaba qozondi.

Ikkinchi qism, Adagio cantabile (sekin, ohangda) A-flat majorda, jiddiy va ahamiyatli narsa haqida chuqur fikr yuritish, ehtimol hozirgina boshdan kechirgan narsalar yoki kelajak haqidagi fikrlarning xotirasi.

O‘lchovli jo‘rlik fonida olijanob va mahobatli kuy yangraydi. Agar birinchi qismda pafos musiqaning ko‘tarinki va yorqinligida ifodalangan bo‘lsa, bu yerda u inson tafakkurining teranligi, yuksakligi va yuksak hikmatida namoyon bo‘ldi.

Ikkinchi qism o‘zining ranglari bilan hayratlanarli, orkestr cholg‘ularining ovozini eslatadi. Dastlab, asosiy ohang o'rta registrda paydo bo'ladi va bu unga qalin violonchel rangini beradi:


Ikkinchi marta xuddi shu kuy yuqori registrda o'rnatiladi. Endi uning ovozi skripkalarning ovoziga o'xshaydi.

Adagio kantabile o'rtasida yangi mavzu paydo bo'ladi:


Ikki ovozning ovozi aniq ko'rinadi. Bir ovozda kuylash, mayin ohangga bassdagi o'tkir, "norozi" ovoz javob beradi. Minor shkalasi (atonim A-flat minor), notinch uchlik hamrohligi mavzuga bezovta qiluvchi xususiyat beradi. Ikki ovoz o'rtasidagi tortishuv mojaroga olib keladi, musiqa yanada o'tkir va hayajonli bo'ladi. Ohangda oʻtkir, urgʻuli undovlar (sforzando) paydo boʻladi. Ohang kuchayadi, bu esa butun orkestr qo'shilganday zichroq bo'ladi.

Asosiy mavzuning qaytishi bilan takrorlash mavjud. Ammo mavzuning tabiati sezilarli darajada o'zgardi. O'n oltinchi notalar bilan bemalol jo'r bo'lish o'rniga, notavon uchlik eshitiladi. Ular boshdan kechirgan tashvishlarni eslatish uchun o'rta qismdan bu erga ko'chib o'tishdi. Shuning uchun, birinchi mavzu endi unchalik xotirjam eshitilmaydi. Va faqat ikkinchi qismning oxirida yumshoq va salomlashuvchi "vidolashuv" iboralari paydo bo'ladi.

Uchinchi harakat - final, Allegro. Finalning jo'shqin, hayajonli musiqasi ko'p jihatdan uni sonataning birinchi qismiga o'xshash qiladi.

C minordagi asosiy kalit ham qaytadi. Ammo birinchi qismni shunchalik ajratib turadigan jasoratli, kuchli irodali bosim yo'q. Finaldagi mavzular o'rtasida keskin qarama-qarshilik yo'q - "kurash" manbai va u bilan birga rivojlanish keskinligi.

Final rondo sonata shaklida yozilgan. Bu erda asosiy mavzu (refrain) to'rt marta takrorlanadi.

Aynan u butun qismning tabiatini belgilaydi:


Bu lirik qoʻzgʻaluvchan mavzu xarakter jihatidan ham, birinchi qismning yon qismining ohangdor qolipi bilan ham yaqin. U ham xushchaqchaq, ayanchli, lekin uning pafosi ancha vazmin xarakterga ega. Refren ohangi juda ifodali.

Tez eslab qoladi va osongina kuylash mumkin.

Refren boshqa ikkita mavzu bilan almashinadi. Ulardan birinchisi (yon qismi) juda harakatchan, u E flat majorda belgilangan.

Ikkinchisi polifonik taqdimotda berilgan. Bu rivojlanishning o'rnini bosuvchi epizod:


Final va u bilan birga butun sonata koda bilan tugaydi. Baquvvat, kuchli irodali musiqa birinchi harakatdagi kayfiyatga mos keladi. Ammo sonataning birinchi qismidagi mavzularning shiddatli jo'shqinligi bu erda jasorat va moslashuvchanlikni ifodalovchi hal qiluvchi ohangdor burilishlarga yo'l ochadi:


Betxoven "Pathetique Sonata" ga Gaydn va Motsart sonatalariga nisbatan qanday yangilik keltirdi? Avvalo, musiqaning xarakteri o'zgarib, insonning chuqurroq, ahamiyatli fikrlari va his-tuyg'ularini aks ettiradi (Motsartning minor sonatasi (fantaziya bilan) Betxovenning "Pathetique Sonata" ning bevosita salafi deb hisoblanishi mumkin). Demak - keskin qarama-qarshi mavzularni taqqoslash, ayniqsa birinchi qismda. Mavzularning qarama-qarshi qoʻshilishi, soʻngra ularning “toʻqnashuvi”, “kurashi” musiqaga dramatik tus berdi. Musiqaning katta intensivligi ham katta ovoz kuchiga, texnikaning ko'lamiga va murakkabligiga sabab bo'ldi. Sonataning ba'zi lahzalarida pianino orkestr ovoziga ega bo'lib tuyuladi. Pathetic sonata Gaydn va Motsart sonatalariga qaraganda ancha katta hajmga ega, u uzoqroq davom etadi.

"Oy nuri sonatasi" (№ 14)

Bexovenning eng ilhomlangan, she'riy va o'ziga xos asarlari "Oy nuri sonata" ga tegishli (op. 27, 1801) *.

* Bu unvon, aslida, sonataning fojiali kayfiyatiga juda oz mos keladi, Betxovenga tegishli emas. Buni shoir Lyudvig Rellstab shunday deb atagan, u sonataning birinchi qismidagi musiqani oydin kechada Lucerne ko'li manzarasi bilan taqqoslagan.

Qaysidir ma'noda, "Oy nuri sonatasi" Patetikning antipodidir. Unda teatrallik va opera pafosi yo'q, uning doirasi chuqur ruhiy harakatlardir.

Oyni yaratishda Betxoven odatda an'anaviy sonata siklini yangilash ustida ishladi. Shunday qilib, o'n ikkinchi sonatada birinchi qism sonata shaklida emas, balki variatsiya shaklida yozilgan; O'n uchinchi sonata improvizatsiya asosida yaratilgan bo'lib, bitta sonata allegrosi yo'q; o'n sakkizinchida an'anaviy "lirik serenada" yo'q, u minuet bilan almashtiriladi; Yigirma birinchida, qism oxiriga kengaytirilgan kirishga aylandi va hokazo.

"Lunar" tsikli ham ushbu qidiruvlarga mos keladi; uning shakli an'anaviydan sezilarli darajada farq qiladi. Va shunga qaramay, bu musiqaga xos bo'lgan improvizatsiya xususiyatlari Betxoven uchun odatiy mantiqiy uyg'unlik bilan birlashtirilgan. Bundan tashqari, Lunnoy sonata tsikli noyob birlik bilan ajralib turadi. Sonataning uch qismi ajralmas bir butunlikni tashkil qiladi, unda final dramatik markaz rolini o'ynaydi.

An'anaviy sxemadan asosiy og'ish birinchi qism - Adagio bo'lib, u na o'zining umumiy ekspressiv ko'rinishida, na o'z shaklida klassik sonata bilan aloqada emas.

Qaysidir ma'noda, Adagioni kelajakdagi romantik tunning prototipi sifatida qabul qilish mumkin. U chuqur lirik kayfiyat bilan sug'orilgan, ma'yus ohanglar bilan bo'yalgan. Ba'zi umumiy stilistik xususiyatlar uni romantik kamera-piano san'atiga yaqinlashtiradi. Boshdan oxirigacha saqlanib qolgan bir xil turdagi tekstura katta va bundan tashqari, mustaqil ahamiyatga ega. Bundan tashqari, ikkita tekislikka qarama-qarshilik qilish usuli - garmonik "pedal" foni va anbar omborining ifodali ohangi ham muhimdir. Adagioda hukmronlik qiladigan bo'ysunuvchi tovush xarakterlidir.

Shubertning “Eksprompt”, Shopen va Fieldning tungi va preludiyalari, Mendelsonning “So‘zsiz qo‘shiqlar” va boshqa ko‘plab romantik pyesalari klassitsizm sonatasidagi ushbu ajoyib “miniatyura”ga borib taqaladi.

Shu bilan birga, bu musiqa bir vaqtning o'zida hayoliy romantik kechadan farq qiladi. U xor, yuksak, ibodatli kayfiyat, sub'ektivlik bilan bog'liq bo'lmagan tuyg'ularning chuqurligi va cheklanishi, o'zgaruvchan ruhiy holat, romantik lirikadan ajralmas darajada chuqur singdirilgan.

Ikkinchi qism - o'zgartirilgan nafis "minuet" - dramaning ikki qismi o'rtasida engil oraliq bo'lib xizmat qiladi. Finalda esa bo'ron ko'tariladi. Birinchi qismda jilovlangan fojiali kayfiyat bu erda to'siqsiz oqim bilan o'tadi. Ammo yana, sof Betxoven uslubida, jilovsiz, cheklanmagan hissiy hayajon taassurotiga * ni shakllantirishning qat'iy klassik uslublari orqali erishiladi.

* Yakuniy shakl - qarama-qarshi mavzular bilan sonata allegro.

Finalning asosiy konstruktiv elementi - bu birinchi harakatning akkord tuzilishi bilan intonatsion ravishda bog'liq bo'lgan lakonik, doimo takrorlanadigan motiv:

<#"601098.files/image012.gif"> <#"601098.files/image013.gif">

Final Beshinchi simfoniyani o'zining shakllantiruvchi printsiplarida kutadi: raqs ritmik ostinatizmi printsipi bo'yicha ifodali qayg'uli motiv butun harakatning rivojlanishiga kirib, uning asosiy arxitektonik hujayrasi rolini o'ynaydi. “O‘n oltinchi sonata”da (1802) etyud-piaistik uslublar qo‘rqinchli-yumoristik obraz yaratish vositasiga aylanadi. Terts ohanglari ham bu erda g'ayrioddiy.

"Pastoral simfoniya" ning rivojlanishini kutayotgan ekspozitsiya nisbatlari (C-dur - H-dur).

O'n sakkizinchi (1804), keng ko'lamli va o'zining tsiklik tuzilishida bir oz erkin (ikkinchi qism - marsh sherzosi, uchinchisi - lirik minuet), tematizm va ritmik harakatning klassik ravshanligi xususiyatlarini xayolparastlik va ritmik harakat bilan uyg'unlashtiradi. romantik san'atga xos bo'lgan hissiy erkinlik.

Oltinchi, yigirma ikkinchi va boshqa sonatalarda raqs yoki hazil motivlari yangraydi. Bir qator asarlarida Betxoven yangi virtuoz pianistik vazifalarni ta'kidlaydi (Oyda, Aurora va O'n oltinchida, Uchinchi, O'n birinchi va boshqalarda eslatib o'tilganlardan tashqari). U har doim texnikani pianino adabiyotida ishlab chiqqan yangi ekspressivlik bilan bog'laydi. Garchi Betxovenning sonatalarida klavesinlikdan zamonaviy pianistik san'atga o'tish sodir bo'lgan bo'lsa-da, 19-asr pianizmining rivojlanish yo'nalishi umuman Betxoven tomonidan ishlab chiqilgan o'ziga xos virtuozlik bilan mos kelmadi.

Xulosa

Tadqiqotlar natijasida quyidagi xulosalar chiqarildi.

Fortepiano sonatasi janri Vena klassiklari J.Gaydn va V.A. ijodida muhim rivojlanish yo'lini bosib o'tdi. Motsart. Gaydnning sonatalari klavier kompozitsiyalarining eng muhimi edi. U bu janrda ideal sonata obrazini izlaydi. Bu uning sonatalari ikki, uch, to'rt va hatto beshta harakatda kelishini tushuntirishi mumkin. Gaydn uchun materialning ifodaliligi, rivojlanishi va o'zgarishi juda muhimdir.

Motsart, o'z navbatida, qiyinchiliklardan qochmaydi. Uning sonatalari juda pianistik va ijro etilishi oson. Uning sonatalari uslubi tematik va rivojlanishning murakkablashuvi orqali rivojlanadi.

L.Betxoven klassik sonataning rivojlanish bosqichini yakunlaydi. Uning ijodida sonata janri yetakchi o'rinni egallaydi. Betxoven yangi romantik san'atni kashf etadi, unda tashqi dramalar emas, balki qahramonning ichki kechinmalari ustunlik qiladi. Betxoven o'tkir va kuchli urg'ulardan, ohangdor naqshning soddaligidan qo'rqmaydi. Betxoven ijodidagi bunday inqilob eski uslubdan yangi uslubga o'tishdir.

Betxoven hayotidagi barcha voqealar ilk davrdagi sonata asarida aks etgan.

Dastlabki sonatalar Betxoven tomonidan 1795-1802 yillarda yozilgan 20 ta sonatadir. Bu sonatalarda kompozitorning ilk davrining barcha asosiy belgilari aks etgan.

Ilk sonatalarning shakllanishi jarayonida kompozitorning uslubi va musiqiy tili rivojlandi. Ilk davr pianino sonatalarining ayrim turkumlarini tahlil qilish jarayonida biz quyidagi xususiyatlarni aniqladik: uning musiqasida nafaqat 18-asrning ifoda uslubidan ajralmas nafis bezaklar yo'qoldi. Musiqa tilining mutanosibligi va simmetriyasi, silliq ritm, ovozning kamerali shaffofligi - bu Betxovenning Vena o'tmishdoshlariga xos bo'lgan ushbu stilistik xususiyatlar ham uning musiqiy nutqidan asta-sekin chetlashtirildi. Uning musiqasining ovozi boy, zich, keskin kontrastli bo'ldi; uning mavzulari shu paytgacha misli ko'rilmagan lakonizm, qattiq soddalikka ega bo'ldi.

Shunday qilib, ilk sonata ijodi Betxoven uslubining shakllanishida muhim rol o'ynadi va uning keyingi barcha asarlariga ta'sir ko'rsatdi.

Bibliografiya

1. Alshvang A. L. V. Betxoven. Hayot va ish haqida insho. Beshinchi nashr - M .: Musiqa, 1977 yil.

Kirillina L.V. Betxoven hayoti va ijodi: 2 jildda. "Moskva konservatoriyasi" tadqiqot markazi, 2009 yil.

Konen V. Chet el musiqasi tarixi. 1789 yildan 19-asr oʻrtalarigacha. 3-son - M .: Musiqa, 1967 yil.

Kremlev Yu, Betxovenning pianino sonatalari. Moskva: Musiqa, 1970 yil.

Livanova T. 1789 yilgacha G'arbiy Evropa musiqasi tarixi. - M .: Musiqa, 1982 yil

Musiqiy ensiklopediya. - M .: Sovet ensiklopediyasi, sovet bastakori. Ed. Yu.V. Keldish.

Pavchinskiy S. Betxoven uslubining ba'zi innovatsion xususiyatlari, Moskva, 1967 yil.

Protopopov V.V. 19-asrning ikkinchi yarmida G'arbiy Evropa musiqasida sonata shakli / V.V. Protopopov. M .: Musiqa 2002

Proxorova I. Xorijiy mamlakatlar musiqa adabiyoti. - M .: Musiqa, 2002 yil

Fishman H.L., Lyudvig van Betxoven. Fortepiano ijrochiligi va pedagogika haqida, to'plamda: Fortepiano pedagogikasi savollari, 1-son, M., 1963 118-157-betlar.

11.

.

.

SAXALIN VILOYATI MADANIYAT BOSHQARMASI

GOU SPU SAXALIN SAN'AT MAKTABI

KURS ISHI

Mavzu bo'yicha "Tahlil

musiqiy asarlar"

mavzu: "Birinchi finalning tahlili

L. Betxovenning sonatalari "

5-kurs talabasi tomonidan ijro etilgan

"Musiqa nazariyasi" mutaxassisligi

Maksimova Natalya

Boshliq Mamcheva N.A.

Sharhlovchi

Yujno-Saxalinsk

ISH REJASI

I KIRISH

1. Ishning dolzarbligi

2. Ishning maqsadi va vazifalari

II ASOSIY QISM

1. Mavzu bo'yicha qisqacha nazariy ekskursiya

2. 1-sonata finalini batafsil tahlil qilish va tahlil qilish

III Chiqish

IV ILOVA-DIAGRAMMA

V

Betxoven jahon madaniyatining eng buyuk hodisalaridan biridir. "Uning ijodi Tolstoy, Rembrandt, Shekspir kabi badiiy tafakkur titanlari san'ati bilan tengdir" 1. Falsafiy teranlik, demokratiya, yangilik dadilligi nuqtai nazaridan “O‘tgan asrlarda Yevropa musiqa san’atida Betxovenning tengi yo‘q” 2 Bastakor mavjud musiqa janrlarining ko‘pchiligini rivojlantirdi. Betxoven 19-asrning so'nggi bastakori bo'lib, u uchun klassik sonata fikrlashning eng organik shakli hisoblanadi. Uning musiqa olami juda xilma-xildir. Sonata shakli doirasida Betxoven musiqiy tematikizmning xilma-xil turlarini shunday rivojlanish erkinligiga ochib bera oldi, 18-asr bastakorlari hatto xayoliga ham keltirmagan elementlar darajasida mavzularning yorqin ziddiyatini ko'rsata oldi. haqida.

Sonata shakli kompozitorni ko'plab o'ziga xos fazilatlari bilan o'ziga tortdi: turli xil tabiat va mazmundagi musiqiy tasvirlarni ko'rsatish (namoyish qilish) cheksiz imkoniyatlarni taqdim etdi, "ularga qarshi turish, ularni keskin kurashda birlashtirish va ichki dinamikaga rioya qilish, o'zaro ta'sir, o'zaro kirish jarayonini ochib beradi. va oxirida yangi sifatga o'tish "3

Shunday qilib, tasvirlar kontrasti qanchalik chuqur bo'lsa, ziddiyat qanchalik dramatik bo'lsa, rivojlanish jarayonining o'zi shunchalik murakkab bo'ladi. Betxovendagi rivojlanish esa sonata shaklini o'zgartirishning asosiy harakatlantiruvchi kuchiga aylanadi. Shunday qilib, sonata shakli Betxoven asarlarining aksariyat qismi uchun asos bo'ladi. Asafievning fikricha, «Musiqa oldida ajoyib istiqbol ochildi: u [sonata shakli] insoniyat ma'naviy madaniyatining boshqa ko'rinishlari bilan bir qatorda, o'zining g'oyalari va tuyg'ularining murakkab va nafis mazmunini o'ziga xos vositalar bilan ifodalashi mumkin edi. 19-asr".

Betxoven tafakkurining tamoyillari uning uchun ikkita eng markaziy janrda - pianino sonatasida va simfoniyada to'liq va yorqin tarzda kristallangan.

O'zining 32 ta pianino sonatasida bastakor insonning ichki hayotiga eng katta kirib, o'zining kechinmalari va his-tuyg'ulari dunyosini qayta yaratdi.

Bu ish dolzarb, chunki finalni sonataning yakunlovchi qismi sifatida tahlil qilish kompozitorning musiqiy tafakkurini tushunish uchun muhim ahamiyatga ega. A. Alshvangning fikricha, badiiy uslublar va tematikizmni rivojlantirish tamoyillari Birinchi Sonataning finalini "Appassionata" finaligacha bo'lgan "bo'ronli finallarning butun zanjirining dastlabki bo'g'ini" deb hisoblashga asos beradi.

Ishning maqsadi Sonata shakliga asoslangan musiqiy mavzularning rivojlanishi va oʻzaro taʼsirini kuzatish maqsadida Betxovenning 1-Fortepiano sonatasi finalining batafsil tizimli tahlili. ish vazifalari.

IIASOSIY QISM.

Sonata shaklining kelib chiqishi 17-asr oxiri - boshlariga to'g'ri keladi

XVIII asrlar. Uning xususiyatlari Domeniko Skarlatti (1685-1757)ning pianino asarlarida yaqqol namoyon bo'ldi.F.E.Bax (1714-1788) asarlarida o'zining to'liq ifodasini topdi. Sonata shakli nihoyat klassik uslubda - Gaydn va Motsart asarlarida o'rnatildi. Buning cho‘qqisi o‘z asarlarida chuqur, umuminsoniy g‘oyalarni mujassam etgan Betxoven ijodi edi. Uning sonata shaklidagi asarlari miqyosning ahamiyati, kompozitsion murakkabligi va umuman shaklning rivojlanish dinamikasi bilan ajralib turadi.

V.N. Xolopova asosiy va ikkinchi darajali qismlarning dramatik qarama-qarshiligiga, ekspozitsiyadagi asosiy va ikkinchi darajali qismlarning tonal qarama-qarshiligiga va ularning reprizada ohang yaqinlashishi yoki birlashishiga asoslanib, sonata shaklini repressiya deb belgilaydi. (Xolopov V.N.).

L.A. Mazel sonata shaklini repressiya sifatida belgilaydi, uning birinchi qismida (ekspozitsiyasi) ketma-ket mavjud.

turli xil kalitlarda ikkita mavzu (asosiy va bo'ysunuvchi) va takrorlashda bu mavzular boshqa nisbatda takrorlanadi, ko'pincha tonal ravishda yaqinlashadi va ikkala mavzuning eng tipik usuli asosiy kalitda. (Mazel L. A. Musiqiy asarlarning tuzilishi. M .: Muzyka, 1986. 360-bet).

I.V. Yo'l shunday ta'rif: sonata shakli ikkita mavzuning qarama-qarshiligiga asoslangan shakl deb ataladi, ular birinchi marta taqdim etilganda ham tematik, ham tonal jihatdan qarama-qarshi bo'lib, ishlab chiqilgandan so'ng ikkalasi ham asosiy kalitda takrorlanadi, ya'ni. tonal konversiya. (Sposobin I.V. Musiqiy shakl. M .: Muzika, 1980. 189-bet).

Shunday qilib, sonata shakli kamida ikkita qarama-qarshi mavzuning o'zaro ta'siri va rivojlanishiga asoslanadi.

Umuman olganda, tipik sonata shaklining konturi quyidagicha:

EKSPOZİSYON

RIVOJLANISH




GP SP PP ZP

GP SP PP ZP


Sonata shaklidagi asosiy harakatlantiruvchi kuchlardan biri bu ikki mavzu o'rtasidagi ziddiyat, qarama-qarshilikdir. Shovqinli mavzu ehtirosli, ammo ohangdor, dramatik - xotirjam, yumshoq, bezovta qiluvchi - qo'shiq va boshqalar bilan yonma-yon qo'yilgan.

Umuman olganda, birinchi mavzu (asosiy partiya) uchun yanada faol xarakter xosdir.

Yon qism uchun quyidagi kalit tanlovi odatiy hisoblanadi:

1. Asosiy qismlarda - odatda asosiy dominantning kaliti, uchinchi asosiy qadam. Kamdan-kam hollarda, kalit oltinchi asosiy qadam yoki oltinchi past minor uchun tanlanadi.

2. Minor asarlarda parallel major, minor dominant ko‘proq xosdir. Betxovendan boshlab, asosiy oltinchi pastlikning kalitiga duch keldi.

Sonata shakli bir nechta tipik xususiyatlarni o'z ichiga oladi:

1) Asosiy partiya odatda erkin shakllanish yoki davrdir. Bu dinamik, samarali faol bo'lim.

2) Yon partiya - ko'pincha boshqa xarakterdagi tasvir. Odatda tonal jihatdan asosiysiga qaraganda barqarorroq, rivojlanishida to'liqroq va odatda kattaroqdir.

3) Birlashtiruvchi qism - yon partiyaga o'tishni amalga oshiradi. Tonal jihatdan beqaror, yopiq konstruktsiyalarni o'z ichiga olmaydi. 3 ta bo'limni o'z ichiga oladi: boshlang'ich (asosiy partiyaga ulashgan), rivojlanish va yakuniy (ishlab chiqarishdan oldingi).

4) Yakuniy qism, qoida tariqasida, yon qismning tonalligini tasdiqlovchi bir qator qo'shimchalardir.

5) Rivojlanish umumiy tonal beqarorlik bilan tavsiflanadi. Asosan, asosiy va ikkinchi darajali partiyaning elementlari rivojlanmoqda.

Rivojlanish jarayonida sonata shakli turli xil modifikatsiyalar bilan boyidi, masalan: rivojlanish o'rniga epizodli sonata shakli, qisqartirilgan sonata shakli (o'rta qismsiz) va boshqalar.

Qoida tariqasida, sonata shakli sonata-simfonik sikllarning birinchi qismlari - sonatalar, simfoniyalar, instrumental kvartetlar, kvintetlar, shuningdek, opera uverturalarida qo'llaniladi. Bu shakl ko'pincha sonata-simfonik sikllarning finallarida, ba'zan sekin harakatlarda qo'llaniladi.

Umuman olganda, SST qismlarining dramasi quyidagicha:

I qism. Qoida tariqasida, faol, samarali. Qarama-qarshi tasvirlarning ta'siri, ziddiyat.

II qism. Lirik markaz.

III qism. Janr va kundalik xarakter.

IV qism. Final. Xulosa qilish, fikrni yakunlash.

Sonata odatda uchta harakatdan iborat.

F moll (1796)dagi birinchi fortepiano sonatasi tragik va dramatik asarlar qatorini boshlaydi. Bu xronologik jihatdan erta davr ichida bo'lsa-da, "etuk" uslubning xususiyatlarini aniq ko'rsatadi. Uning birinchi qismi va finali hissiy keskinlik va fojiali keskinlik bilan ajralib turadi. Adagio Betxoven musiqasida bir qancha chiroyli sekin harakatlarni ochadi. “Sonataning finali - Prestissimo o'zidan oldingilarining finalidan keskin ajralib turadi. Bo'ronli, ehtirosli xarakter, shovqinli arpejiolar, yorqin motiv va dinamik kontrastlar ”1. Bu erda final dramatik cho'qqi rolini o'ynaydi.

1-sonataning finali rivojlanish va rivojlanish elementlari o'rniga epizodli sonata allegro shaklida yozilgan.

Ekspozitsiya bilan boshlanadi asosiy partiya F minorda Prestissimo tempida "juda tez", erkin shakllanishda. Bu qism allaqachon ikkita qarama-qarshi mavzuga asoslangan - dramatik faol-ixtiyoriy "F minor" va qo'shiq va raqs "F minorda"

1-mavzu- tez uchlik hamrohligi tufayli juda baquvvat va ifodali.

Birinchi ikkita o'lchov misolida, Betxovenning sevimli texnikasini - mavzu elementlarining kontrastini ko'rish mumkin:

1) Teksturali kontrast:

Pastki qismida faol uchlik harakati mavjud.

Yuqori qismi massiv akkord tuzilishiga ega.

2) Dinamik kontrast: birinchi motiv - p ("piano" - jim), ikkinchisi - yoqilgan ("forte" - baland ovozli)

3) Registr kontrasti: “o'rta registrdagi sokin motiv, baland ovozli - o'rta registrni to'ldirmasdan past va baland, (diapazon E - c 3).

4) Kontrast "sonik": - pastki qism - doimiy "oqimli" taqdimot, yuqori - quruq keskin akkordlar.

2-mavzu- birinchisidan keskin farq qiladi. U qo'shiq va raqs janriga asoslangan.

Ushbu mavzuning teksturasi ancha kam uchraydi - uzoq davomiylik paydo bo'ldi - yarmi, birinchi mavzuda uchlik harakati sakkizdan biriga asoslangan edi.

1. Tonal kontrast: birinchi ibora yassi majorda, ikkinchisi minorda.

2. “Xarakterli”, tasviriy qarama-qarshilik: birinchi ibora raqs-qo‘shiq xarakteriga ega, ikkinchisida – yangi teginish kiritiladi – tr (trill), bu iboraning qandaydir jo‘shqinligini ta’kidlaydi. Ikkinchi mavzuning tuzilishi jamlama tamoyili - qisqa motivlar va qo'shiqlar asosida qurilgan.

3. Ikkinchi mavzuda registrlarning kontrasti mavjud.

B. vt 6-7 iboraning boshi o'rta registrda joylashgan (g - 2 kabi), keyin (vt 8-9) mavzu o'rtani to'ldirmasdan qarama-qarshi yo'nalishda "tariladi" (c - c 3 diapazoni). ).

Ikkinchi iborani bajarish darhol o'rta registrdagi qattiq joyda boshlanadi (e 1 - f 2 oralig'i).

Bundan tashqari, A-flat major iborasi finalda muhim dramatik rol o'ynaydi: keyingi epizod ushbu tonallik va intonatsiya bilan kutiladi.

Shunday qilib, asosiy partiya ichida allaqachon ikkita mavzu darajasida yorqin konflikt mavjud: tonal konflikt (f moll va As durning yonma-yon qo'shilishi), yuqorida aytib o'tilgan tematik konflikt, dinamik konflikt (birinchi mavzu). p va ikkinchisi - p ning qo'shilishi)

Majoziy taqqoslash uchun zarbalarning kontrasti ham muhimdir. 1-mavzu - keskin stakkato, 2-mavzu - non legato va legato.

Asosiy partiyaning ikkinchi mavzusi bevosita bog'lovchi tomonni kiritadi.

Keyingi bo'lim bog'lovchi tomon - shakllar, asosiysi bilan birga, ma'lum bir 3 qismli shakl, o'rtasi Ch.ning ikkinchi mavzusi. partiya, chunki bog'lovchi 1-mavzuning tematikligiga asoslanadi.

Bog'lovchi qism dinamikaning yanada katta kontrasti bilan ta'kidlangan (p va ff 13 - 14 jildlarga qarang) va butunlay DD uyg'unligi asosida, yon qismning oldingi qismi sifatida qurilgan.

Shunday qilib, birlashtiruvchi partiya bir vaqtning o'zida dastlabki va ishlab chiqarishdan oldingi qismlarni birlashtiradi.

Bir to'daga ikki barli o'tish er-xotin __ ("fortissimo" - juda baland, kuchli) bilan belgilanadi.

Yon to'plam ikkita qarama-qarshi bo'limdan iborat - 1 yon partiya va 2 yon partiya deb ataladigan.

Shunday qilib, yon qism ikkita alohida shaklda yoziladi - asosiysiga nisbatan tizimli kontrast hosil bo'ladi. U uchun tanlangan minor dominantning (k minor) tonalligi - bu umuman klassik sonata shakllariga xosdir - sonata shakli ekspozitsiyasining eng muhim xususiyati - tonal kontrastni tashkil qiladi. Yon qismning kiritilishi bilan asosiy qism bilan tematik va majoziy kontrast mavjud. Birinchi yon o'yin dramatik. Bu beqaror garmoniyalarning ko'pligi, taqdimotning ravonligi, doimiy uchlik, dinamizm, to'lqinli harakat bilan ta'kidlanadi. Bu keskinlik bilan tavsiflanadi. Ohang chizig'i va "burilish nuqtalari" ning boy diapazoni - es 1 dan 2 gacha va pastga tushish - tuyg'ularning jo'shqinligini ta'kidlaydi - butun mavzu dastlab o'rta registrni egallaydi, so'ngra o'rta va yuqorini qamrab oladi va oxirida. - past registr (pastki qismda - C 1).

Ikkinchi yon o'yin takroriy taqdimot bilan davr shaklida yoziladi. Bu birinchi tomon bilan tematik jihatdan farq qiladi. Uning asosi - qo'shiq. Katta uzunliklar (birinchi ikkinchi darajali sakkizinchi uchlik taqdimotiga nisbatan chorak), legato, "sokin" dinamika, ohangdor tushuvchi iboralar, aniq tuzilish va qo'shiq xarakteri, tasvirning lirizmi, engil, qayg'uli kayfiyat.

Shunga qaramay, mavzular o'rtasida ma'lum bir yaqinlik mavjud: pastki qismdagi uchlik harakati (ikkinchi mavzuga nisbatan, hamrohlik haqida gapirish to'g'riroq). Mavzu doirasida Es durda og'ishlar bor - bu tasvirga biroz ravshanlik beradi.

Yon partiya jonli dinamikaga olib keladi oxirgi to'plam , bir qator qo'shimchalardan iborat va asosiy qismning birinchi mavzusining materiali asosida. Yakuniy qism faol ixtiyoriy tasvirni qaytaradi. Birinchi marta olinganda, u asl kalit f molga qaytadi, shunda butun ekspozitsiya takrorlanadi. Ikkinchi bosqichda u yangi bo'limga olib keladi - epizod As dur kalitida.

Epizodning kiritilishi asosiy va ikkinchi darajali qismlarning tasvirlari yorqin kontrastga ega emasligi bilan izohlanadi va shuning uchun Betxovenning birinchi sonatasining final epizodi bo'ronli kichik "bayonotlar" dan keyin lirik chekinishdir. Elegik xarakter semper piano e dolce (hamisha sokin va muloyim) tomonidan ta'kidlangan.

Epizod oddiy 2 qismli shaklda yozilgan va keyinroq muhokama qilinadigan bir qator murakkab elementlarga ega.

Epizodning 1-qismi 20 barli davrdir. Uning keskin mavzusi, agar solishtirsak, asosiy partiyaning ikkinchi mavzusidan "o'sdi". Bu mavzu ohangdorlik va raqs xarakteri bilan ajralib turadi. Mavzuning tuzilishi umumlashtirish printsipi asosida qurilgan: kichik qo'shiq motivlari va keyin qo'shiq naqshli ibora.

Ikkinchi mavzu birinchisidan faqat tematik jihatdan farq qiladi. Butun epizodda lirik, qo‘shiqqa o‘xshash obraz hukmronlik qiladi.

Keyingi rivojlanish qismi mavzularni taqqoslashda qiziqarli. Asosiy va yon tomonlarning elementlarining rivojlanishini kutish mumkin. Ammo, ikkinchisi ham dramatik xususiyatga ega bo'lganligi sababli, rivojlanish asosiy qism va epizod elementlarini dramatik faol chiziq va lirik - qo'shiq o'rtasidagi kurash sifatida taqqoslaydi.

Ushbu elementlar orasidagi kontrast ko'rsatkichdir. Agar asosiy qismda akkordlar jonli dinamik tarzda ifodalangan bo'lsa, rivojlanishda ular pp ("pianissimo" - juda jim). Va, aksincha, epizod mavzusi yumshoq lirik ijroni nazarda tutgan, bu erda - ___ ga urg'u berilgan ("sforzando" - to'satdan baland ovozda).

Rivojlanish qismida 3 ta bo'limni ajratib ko'rsatish mumkin: dastlabki 10 ta o'lchov asosiy qism va epizodning tematikligiga asoslangan va oldingi kalitdan hozirgacha "o'sib borayotgan" boshlang'ich bo'limni ifodalaydi.

Keyingi 8 ta chiziq epizod mavzusining yorqin aks ettirilgan elementlariga asoslangan rivojlanish bo'limidir. Va oxirgi qism (keyingi 11 shtrix) - bu takrorlashning odatiy bo'limi bo'lib, u erda dominant organdagi oxirgi 7 bar f molga ishora qiladi, uning fonida asosiy qismning elementlari ishlab chiqiladi va shu bilan tayyorlanadi. takrorlashga o'tish.

Takrorlash, ekspozitsiyadagi kabi, bob bilan boshlanadi. bosh kalitda f moll va hokazo. Ammo, ekspozitsiyadan farqli o'laroq, ikkinchi mavzuning uzunligi endi 8 emas, balki 12 tonnani tashkil etadi.Bu partiyaning tonal yaqinlashuvi zarurati bilan izohlanadi. Natijada, ikkinchi mavzuning oxiri biroz o'zgartirildi.

Takrorlashning birlashtiruvchi partiyasi shuningdek, asosiy qismning birinchi mavzusiga asoslangan. Ammo endi u f minorning dominant kashshofiga qurilgan bo'lib, ikkala qismni ham asosiy kalitga yaqinlashtiradi.

Takrorlashning yon qismi ekspozitsiyaning ikkilamchi qismidan faqat tonallik bilan farqlanadi.

Faqat ichida oxirgi to'plam o‘zgarishlar kuzatiladi. Asosiy qismning birinchi mavzusining elementlari endi yuqori qismda emas, balki pastki qismida taqdim etiladi.

Final oxirida faol ixtiyoriy tamoyil tasdiqlanadi.

Umuman olganda, “birinchi sonatada fojiali notalar, qaysar kurash, norozilik eshitiladi. Betxoven bu tasvirlarga "Oy nuri sonatasi", "Pathetique", "Appassionata" 1-da qaytadi.

Chiqish:

Musiqa asarining shakli har doim fikrning ifodasidir.

1-sonata finalini tahlil qilish misolida Vena klassik maktabining tamoyilini - qarama-qarshiliklarning birligi va kurashini kuzatish mumkin. Shunday qilib, asarning obrazli dramasida asar shakli katta rol o'ynaydi.

Betxoven, sonata shaklining klassik uyg'unligini saqlab, uni yorqin badiiy uslublar bilan boyitdi - mavzularning yorqin to'qnashuvi, keskin kurash, mavzu ichidagi elementlarning kontrasti ustida ishlash.

Betxoven uchun pianino sonatasi simfoniyaga teng. Uning pianino uslubidagi yutuqlari juda katta.

“Ovoz berish diapazonini chegaralargacha kengaytirib, Betxoven ekstremal registrlarning ilgari noma'lum bo'lgan ekspressiv xususiyatlarini ochib berdi: yuqori havodor shaffof ohanglar she'riyati va basning isyonkor shovqini. Betxoven bilan har qanday figura, har qanday parcha yoki qisqa miqyos semantik ahamiyatga ega bo'ladi "2.

Betxovenning pianizm uslubi asosan 19-asr va keyingi asrlarda fortepiano musiqasining kelajakdagi rivojlanishini belgilab berdi.

FOYDALANILGAN ADABIYOTLAR RO‘YXATI

1. Bonfeld M.Sh.

2. Galatskaya V.S. Xorijiy mamlakatlar musiqa adabiyoti. 3.M.: Musiqa, 1974 yil

3. Grigorovich VB G'arbiy Evropaning buyuk musiqachilari. Moskva: Ta'lim, 1982 yil

4. Konen V.D. Xorijiy musiqa tarixi. 3.M soni: Musiqa, 1976 yil

5. Kyuregyan T.S.

6. Mazel L.A. Musiqiy asarlarning tuzilishi. Moskva: Musiqa, 1986 yil

7. Sposobin I.V. Musiqiy shakl. Moskva: Musiqa, 1980 yil

8. Tyulin Yu. Musiqiy shakl. Moskva: Musiqa, 1974 yil

ekspozitsiya

epizod

takrorlash

Kod

Epizod + rivojlanish

Ozod

binolar


2x shaxsiy

Bir qator qo'shimchalar

L. Betxoven, sonata № 4 (op. 7) Es-Dur, 2-qism -musiqiy shaklning qisqacha tahlili

Fortepiano sonatasi Es-Dur op.7 (№ 4) 1796-1797 yillarda yozilgan.

Sonataning ikkinchi qismining tonalligi (C-Dur) Romantik davr bastakorlari tomonidan tez-tez ishlatib kelinadigan Es-Durga uchlik nisbatini ifodalaydi.

Qism shakli- Betxovenning sonata-simfonik tsikllarining sekin qismlariga xos bo'lgan rivojlanmagan sonata shakli. Qismning qisqacha diagrammasi:

Asosiy partiya (8 + 16 jild) C-Dur

Yon partiya (12 jild) As-Dur-f-Des

Kichik rivojlanish bo'limi (14 jild)

Asosiy partiya (8 + 15 jild) C-Dur

Yon partiya (5t) C-Dur

Yakuniy qism (8t) C-Dur

Kod (4 jild) C-Dur

Asosiy partiya uch qismli elementlardan iborat bo'lim (24 jild). Dastlabki 8 ta chiziq asosiy tasvirni bir tonnali davr ko'rinishida o'rta kadans bilan ochib beradi. Keyingi 16 ta chiziq asosiy mavzuning rivojlanishini (6 jildli G-Dur), avj nuqtasi bilan takrorlash va yon qismga havolani ifodalaydi.

Asosiy qismning janr asoslarida bir nechta manbalarni topish mumkin. Eng diqqatga sazovorlaridan biri xor xor teksturasida namoyon bo'ladigan xordir. Ikkinchi janr manbai deklaratsiya - o'lchovli nutqning intonatsiyasi, qo'shiq bilan birlashtirilgan. Yana bir janr manbasi juda sekin temp (Largo) tufayli fonda yashiringan - bu uch zarbali raqqosa, landlerni eslatadi.

Rivojlanish jarayonida raqs janri asosi asta-sekin birinchi o'ringa chiqadi (9 - 12 jildlar), ohangdagi "bezaklar" bilan qo'shilib, unda klassitsizm davri ta'siri namoyon bo'ladi. Shuningdek, rivojlanish jarayonida yana bir janr asosi namoyon bo'ladi - marsh, nuqtali ritm bilan bog'liq. Marsh ritmi asosiy qism bo`limining fortedagi akkordlarda takrorlanishida yaqqol namoyon bo`ladi.

Asosiy qismning kuyi vazmin, aylanuvchi turdagi, boshidan tonikaga tushishni ifodalaydi. Ohangning harakati asosan bosqichma-bosqich bo'lib, u tonik uchlik oralig'ida kuylanadi. O'rta qismda kuy uch marta dominant kalitning (G-Dur) I va V bosqichlarini ta'kidlaydi. Asosiy qismning takrorlanishida kuy to'lqinlar bo'yicha kulminatsiyaga ko'tariladi (18 jild): bu erda asosiy mavzuning kvart intonatsiyasining inversiyasi paydo bo'ladi.

Mavzu yon tomon asosiy mavzudan "hosil kontrast" misolidir - uning obrazi asosiy partiya obrazidan ko'ra ohangdorroq, individuallashtirilgan. Bu ko'proq "mozaik", 4 bardan iborat konstruktsiyalarga bo'lingan, u bir vaqtning o'zida rivojlanish funktsiyasini birlashtiradi, bu ham tonal rivojlanishning beqarorligi - As-f-Desning o'zgarishi bilan osonlashadi.

Yon qismning janr asoslarida xor ham mavjud bo'lib, akkord teksturasi tufayli deklamatsiya yanada yorqinroq namoyon bo'ladi, yarim ton ikkinchi intonatsiyalar tufayli, shuningdek, nuqtali ritm tufayli marsh bilan assotsiatsiyalar mavjud.

Ohang ko'proq yuqoriga qaratilgan (asosiy qismdan farqli o'laroq, bu erda harakat pastga yo'naltirilgan). Shuningdek, yuqoriga intilishning ta'siri yon qismning mavzusini yuqori tovushlardan takrorlash bilan osonlashadi: Es - C - As.

Funktsiya rivojlanish qism shaklida dialog (5 jild), yuqori registrdagi B-Durdagi soxta rekapitulyatsiya (3 jild), tushayotgan kvart motividagi to‘g‘ridan iborat kichik qism (14 bar) o‘ynaydi. asosiy qism (2 jild) va takrorlash uchun havola (4 jild).

Takrorlash asosiy qism ekspozitsiya materialini deyarli to'liq takrorlaydi, ikkinchi darajali qism bilan bog'lanishni 1 o'lchovga qisqartiradi. O'rta bo'limda nozikroq melismatik qo'shiladi va eng yuqori nuqtada past ovozda ko'tarilgan to'rtinchi intonatsiyaning ohangida to'rtinchining takrorlanishi tufayli tepaga intilish kuchayadi.

Takrorlashdagi ikkinchi darajali qism asosiy kalitda (C-Dur) juda qisqartirilgan shaklda bajariladi, pastki ovozga o'tkaziladi, u asosiy mavzuga yaqin xarakterga ega va asosiy kalitda kengaytirilgan kadans bilan tugaydi. yakuniy bo‘lim sifatida qabul qilinadi.

Qismning oxirgi 6 o'lchovi sifatida belgilanishi mumkin kod, asosiy qismning intonatsiyalarini uyg'unlashtirish asosida qurilgan.

Shuni ta'kidlash kerakki, vositalar intonatsion birlashuv butun bo'limda Betxovenning xarakterli printsipi bo'limning barcha tematik materialini bitta tematik "impuls" dan "o'stirish" paydo bo'ladi.

Ushbu "impuls" bu erda asosiy o'yinning dastlabki ikkita motivi bilan ifodalanadi, undan keyingi barcha mavzular paydo bo'ladi.

Ular bir nechta "tarkibiy qismlardan" iborat:

1.Available yuqoriga harakat soniyada

2.Ritm: chorak (kuchli urish) - sakkizinchi

3.Beat uchun Quarte Downward Leap

4.Kuchli urish uchun nuqtali ritm

5-xorda xor teksturasi

Barcha keyingi rivojlanish - bu "tarkibiy qismlarning" "rekombinatsiyasi", ularni yangi sharoitlarda va kombinatsiyalarda joylashtirish.

Dastlab, to'rtinchi pastga intonatsiya pastga tushishda nuqtali ritm bilan birlashtiriladi. Asosiy qismning takrorlanishida biz chorak intonatsiyani teskari, ko'tarilgan shaklda ko'ramiz. Yon qismda to'rtinchi intonatsiya uchinchi zarbada ko'tarilgan shaklda amalga oshiriladi.

Nuqtali ritm, hatto asosiy qismda ham kuchli zarbada ikkinchi intonatsiya bilan, keyinroq yon qismda esa kuchsiz zarbada qo‘shilib, unga intilish beradi. Keyinchalik, xuddi shu nuqtali ritmda, yakuniy qism asoslanadi, unda to'rtinchi interval uchdan biriga aylanadi.

Xulosa: Betxovenning ilk ijod davrining 4-sonatasining ikkinchi qismida klassitsizm davri musiqasining ta'sirini (sonata siklini qurish tamoyillari, bezaklarning mavjudligi), shuningdek, o'ziga xos xususiyatlarni ko'rish mumkin. romantizm davri (qismlarning uchinchi tonal nisbati (I qism - Es, II qism - C) va partiyalar (GP - C, PP - As)).

Shu bilan birga, Betxovenning sekin qismlar uslubining o'ziga xos xususiyatlarini allaqachon ko'rish mumkin: vazmin, falsafiy lirika, ko'p odamlarga qaratilgan nutq, bu akkord jo'rligida xorallikning janr asoslarini va ohangda deklaratsiyani uyg'unlashtirish orqali erishiladi. Shuningdek, asosiy mavzuning intonatsiyalaridan bir qismning barcha musiqiy materialini yaratish tamoyilining paydo bo'lishini ko'rishingiz mumkin, bu esa keyinchalik Betxoven simfoniyalarida o'zini aniq namoyon qildi.

1794 yil Lyudvig van Betxoven Vena shahrida yashaydi, jamiyatda muvaffaqiyatga erishadi, yigitning sevgi qiziqishlari uzoqlik ham, chuqurlik ham emas - lekin ular juda tez-tez sodir bo'ladi. Ammo musiqachi uchun asosiy narsa - tobora ortib borayotgan virtuoz ijrochining shon-shuhratidir ... Biroq, yosh musiqachi muvaffaqiyatdan beparvo zavqlanishdan yiroq: uni saqlab qolish va ko'paytirish uchun siz o'zingizni zavqlantirishingiz kerak. ommaning didi - ko'pincha beparvo, virtuozlikning tashqi yorqinligiga ochko'z - o'zining ijodiy intilishlarini qurbon qilish orqali. Bastakor qaysi yo'ldan boradi?

Betxovenning dahosi unga ushbu davrdagi ijodida o'zining ijodiy individualligining namoyon bo'lishini Vena jamoatchiligida shunday yoqimli taassurot qoldirgan shov-shuvlilik bilan uyg'unlashtirishga imkon berdi. U 1796 yilda yaratgan to'rt qismli "Major" sonatasi № 2da ham ko'plab virtuoz qurilmalar mavjud - parchalar yoki keng sakrashlar, shuningdek, Gaydn asarlarini esga soladigan hazil tuyg'usi ham mavjud, ammo ular bor. Shuningdek, hozirgi vaqtda mavjud bo'lgan xususiyatlar, ular "Appassionata" va "" sonatalarining bo'lajak muallifining tashqi ko'rinishini aniq tasvirlab beradi.

Shunday qilib, burilish nuqtalarida odatiy Betxoven urg'ulari birinchi harakatning asosiy qismida (Allegro vivace) bir qator kadanslarda paydo bo'ladi. Biroq, asosiy qismning "qisqa" ko'rinishi sonatalarni aks ettiradi. Ammo asosiy va ikkinchi darajali mavzular o'rtasidagi munosabat endi Gydnning kontrasti emas - sust va hatto shiddatli yon qism romantik ohanglarni kutadi. Unga sinkopatlar, xromatizmlar, ohangga hamroh bo'lgan tremolo o'n oltinchi qismlar, shuningdek, garmoniya alohida ishtiyoq bag'ishlaydi - bu erda kichik qisqartirilgan ettinchi akkord paydo bo'ladi. Sonata yaratilayotgan vaqtda hammasi yangidek tuyulardi. Yon qismning melodik rivojlanishi yakuniy o'yin boshlanishini e'lon qiluvchi baland ovozli "nidolar" bilan yakunlanadi. Bu asosiy partiyada hukmronlik qilgan beg'ubor o'yin-kulgi muhitiga qaytadi.

Qahramonlik tamoyili birinchi navbatda Betxovenning ijodiy qiyofasi bilan bog'liq bo'lib, u A major sonatasida ham mavjud. Rivojlanishda asosiy qismning elementlaridan biri o'zgartirilib, fanfar intonatsiyasiga yaqinlashadi. Ekspozitsiyada yon qismga hamroh bo‘lgan tremolo o‘n oltilar unga o‘ziga xos keskinlik bag‘ishlaydi – shu tariqa ekspozitsiyadagi qarama-qarshi elementlarning bir-biriga yaqinlashishi prinsipial yangi obrazni yuzaga keltiradi. Kuchli irodali tovushni asosiy qismning yana bir elementi ham egallaydi, u ekspozitsiyada umuman faollik taassurot qoldirmagan, ammo hozir uning faolligi izchil rivojlanishi bilan kuchaygan. Betxoven an'anaviy klassitsizm usulini - takrorlanish oldidagi dominant organ nuqtasini juda o'ziga xos tarzda sindiradi: bu erda sonata shaklining bu qismidan oldin hukmronlik uyg'unligi sukunati mavjud. Shaklning bu kesurasi asl tasvirlarga qaytishga bo'lgan ehtirosli istakning ifodasiga aylanadi. Takrorlash ular uchun tubdan yangi narsa keltirmaydi, lekin harakat oxiridagi xotirjamlik to'liqsizlik taassurotini yaratadi, bu ham Betxovenning sonata sikllariga xos bo'lib, shu sababli ayniqsa ajralmas holga keladi.

Betxoven uslubining xarakterli xususiyatlari ikkinchi qismda - Largo appassionatoda yanada aniqroq ko'rsatilgan. Deyarli "skripka" o'zlarining erkinligida, mavzular ko'pincha o'rta registrda taqdim etiladi - eng qizg'in, klaviaturada "qo'shiq aytish" uchun eng qulay, faqat oxirgi ijroda u yuqori registrga o'tadi (bu erda bastakor ko'rinadi). uni o'zining "nur »Tembri) bilan yog'och shamollariga ishonib topshirish. Mavzu boy tekstura tufayli alohida emotsionallik kasb etadi. Bu sekin harakatda tafakkur kayfiyati ustunlik qiladi.

Sekin ikkinchi qismdan keskin farqli o'laroq, uchinchisi bor, bu erda an'anaviy minuet scherzo bilan almashtiriladi - va bu erda bastakorning yangiligi namoyon bo'ladi. Ikkinchi sonataning sherzosi (Scherzo. Allegretto) hali ham bu so'zning asl ma'nosi - "hazil" bilan mos keladi: bu erda haqiqatan ham adolatli hazil bor. Ammo scherzoning ham keskin boshlanishi bor - u trioda jamlangan.

Finalda (Rondo. Grazioso) bastakor rondo shaklidan foydalanadi. Unda nafislik va virtuoz yorqinlik hukmronlik qiladi, shuning uchun zamondosh tinglovchilar tomonidan seviladi. Biroq, finalga kiradigan ta'qib qilingan ritm, urg'u va hatto individual fanfar intonatsiyalari bu erda Betxovenning odatiy "musiqiy tili" ni namoyish etadi: yosh bastakor tomoshabinlarga albatta yoqadigan narsani yaratadi, shunga qaramay o'zini qoldiradi va rivojlanish janrida yangi yo'llarni ochadi. sonatadan. Bu erdagi ta'sir va his-tuyg'ularga qaramay, Betxoven o'zini juda o'ziga xos bastakor sifatida ta'kidlaydi.

Rossiyada 2-sonatani taqdirning qiziqarli burilishlari kutmoqda: 1910 yilda Aleksandr Ivanovich Kuprin "Anor bilaguzuk" qissasini yozdi, unda sonataning ikkinchi qismi juda muhim rol o'ynaydi va o'limdan keyingi xabarning o'ziga xos turiga aylandi. sevgilisiga qahramon.

Musiqa fasllari

Barcha huquqlar himoyalangan. Nusxa olish taqiqlangan

Buyurtma bo'yicha har qanday ta'lim ishi

mavhum

U Jenni ikkinchi sonatadan Jeltkov familiyasi bo'lgan bu o'lik odam so'ragan parchani ijro etishiga deyarli hech qachon shubha qilmagan. Va shunday bo'ldi. U bu ajoyib asarni birinchi akkordlardanoq tan oldi. Va uning ruhi ikkiga bo'linganday bo'ldi. U bir vaqtning o'zida uning yonidan faqat bitta takrorlanadigan buyuk sevgi o'tdi deb o'yladi ...

Betxovenning Sonata op tahlili. 2 № 2 A-dur (A-major) (insho, kurs ishi, diplom, nazorat)

  • Betxoven Sonata op. 2 № 2 (A Dur) Kirish
  • 1. bob. L. van Bethovenning tarjimai holi
  • 2. bob. Betxoven ishi
  • 3. bob. Sonata op. 2 № 2 (A Dur)
  • Xulosa
  • Ilova 1. A.Kuprinning “Garnet bilaguzuk” hikoyasidan parchalar
  • Ilova 2. Betxoven hayoti va faoliyatining asosiy sanalari

Agar imkoningiz bo'lsa, buning uchun meni kechiring. Bugun men ketyapman va hech qachon qaytmayman va hech narsa meni eslatmaydi.

Men sizdan faqat borligingiz uchun cheksiz minnatdorman. Men o'zimni sinab ko'rdim - bu kasallik emas, manik g'oya emas - bu Xudo meni biror narsa uchun mukofotlamoqchi bo'lgan sevgi.

Sening ko‘zingda ham, akang Nikolay Nikolaevichning ko‘zlarida ham kulgili bo‘lishimga ijozat bering. Ketib, men xursandman: "Sening isming ulug'lansin".

Sakkiz yil oldin men sizni sirkda qutichada ko'rganman, keyin birinchi soniyada men o'zimga aytdim: men uni sevaman, chunki dunyoda unga o'xshash hech narsa yo'q, undan yaxshiroq narsa yo'q, na hayvon, na o'simlik, hech qanday yulduz, sizdan go'zal va nozik odam yo'q. Siz yerning barcha go'zalligini o'zida mujassam etganga o'xshaysiz ...

Men nima qilishim kerakligini o'ylab ko'ringmi? Boshqa shaharga qochib ketasizmi? Baribir yurak doim yoningda, oyoqlaringda edi, kunning har lahzasi senga to'la, seni o'ylar, sen haqingdagi orzular... shirin deliriya. Men ahmoq bilaguzugim uchun juda uyaldim va aqlan qizarib ketdim - xo'sh, unda nima bo'ladi? - xato. Men sizning mehmonlaringizda qanday taassurot qoldirganini tasavvur qila olaman.

Men o'n daqiqada ketaman, buni boshqa hech kimga ishonib topshirmaslik uchun pochta qutisiga muhr qo'yish va xatni qo'yish uchun vaqtim bor. Siz bu xatni yoqib yuborasiz. Men hozir pechka yoqdim va hayotimdagi eng aziz narsalarni yoqib yuboryapman: sizning ro'molchangizni, tan olaman, men o'g'irlaganman. Siz uni Noble Assambleyadagi bal paytida stulda unutdingiz. Sizning eslatma - oh, men uni qanday o'pdim - u bilan siz menga yozishni taqiqladingiz. Bir paytlar qo‘lingizda ushlab, ketayotganingizda kursida unutib qo‘ygan badiiy ko‘rgazma dasturi... Bo‘ldi. Men hamma narsani kesib tashladim, lekin baribir o'ylayman va hatto aminmanki, siz meni eslaysiz. Agar meni eslasangiz, unda ... Bilaman, siz juda musiqiysiz, men sizni Betxoven kvartetlarida tez-tez ko'rganman, - shuning uchun, agar meni eslasangiz, u holda D major № 2 sonatasini o'ynang yoki o'ynashga buyurtma bering, op. 2.

Men xatni qanday tugatishni bilmayman. Hayotdagi yagona quvonchim, yagona tasallim, yagona o‘yim bo‘lganing uchun qalbim tubidan rahmat aytaman. Xudo sizga baxt bersin va go'zal qalbingizni vaqtinchalik va kundalik hech narsa bezovta qilmasin. Qo'llaringdan o'paman.

Jeltkovning o'limidan keyin hikoyaning bir qismi:

"Vera kuchini yig'ib, eshikni ochdi. Xonadan isiriq hidi kelib, uchta mumi sham yonib turardi. Jeltkov stol ustida xonaga qiya yotdi. Uning boshi juda past bo'lib qoldi, go'yo ataylab unga, parvo qilmayotgan murdaga kichkina yumshoq yostiq qo'yilgandek. Uning yopiq ko'zlarida chuqur ma'no bor edi va lablari baxtiyor va xotirjam jilmayib turardi, go'yo hayoti bilan xayrlashishdan oldin u butun insoniy hayotini hal qilgan qandaydir chuqur va shirin sirni bilib oldi. U buyuk jabrdiydalar - Pushkin va Napoleonning niqoblarida xuddi shunday tinchlangan ifodani ko'rganini esladi.

- Aytsangiz, xonim, ketamanmi? — so‘radi kampir, uning ohangida nihoyatda samimiy bir narsa bor edi.

- Ha, keyinroq qo'ng'iroq qilaman, - dedi Vera va darhol ko'ylagining kichik yon cho'ntagidan katta qizil atirgulni chiqarib, chap qo'li bilan murdaning boshini bir oz yuqoriga ko'tardi va gul qo'ydi. o'ng qo'li bilan bo'ynining ostiga. O‘shanda u har bir ayol orzu qilgan muhabbat undan o‘tib ketganini angladi. U general Anosovning abadiy eksklyuziv sevgi haqidagi so'zlarini - deyarli bashoratli so'zlarni esladi. Va o'lik odamning peshonasidagi sochlarini ikki tomonga yoyib, qo'llari bilan uning chakkalarini mahkam siqib, sovuq, nam peshonasidan uzoq, do'stona o'pdi.

U ketayotganida, uy sohibasi unga polshalik ohangda murojaat qildi:

-Pani, ko'raman, siz boshqalarga o'xshamaysiz, shunchaki qiziquvchanlik uchun emas. Marhum Pan Jeltkov o'limidan oldin menga shunday degan edi: "Agar men o'lib qolsam va menga biron bir xonim kelib qolsa, unga Betxovenning eng zo'r asari borligini ayting ..." - u hatto buni menga ataylab yozib qo'ydi. Qarang...

- Ko'rsating, - dedi Vera Nikolaevna va birdan yig'lay boshladi, - kechirasiz, o'lim haqidagi taassurot shunchalik og'irki, men qarshilik qila olmayman.

Va u tanish qo'lyozmadagi so'zlarni o'qidi:

L. van Bethoven. O'g'lim. № 2, op. 2. Largo Appassionato ".

Hikoyaning yakuniy qismi:

“Vera Nikolaevna kechki payt uyga qaytdi va uyda erini ham, ukasini ham topa olmaganidan xursand edi.

Ammo pianinochi Jenni Reyter uni kutayotgan edi va u ko'rgan va eshitgan narsasidan hayajonlangan Vera uning oldiga yugurdi va uning chiroyli katta qo'llarini o'pib baqirdi:

- Jenni, azizim, iltimos, menga nimadir o'ynang, - va darhol xonadan gulzorga chiqdi va skameykaga o'tirdi.

U Jenni ikkinchi sonatadan Jeltkov familiyasi bo'lgan bu o'lik odam so'ragan parchani ijro etishiga deyarli hech qachon shubha qilmagan.

Va shunday bo'ldi. U bu ajoyib asarni birinchi akkordlardanoq tan oldi. Va uning ruhi ikkiga bo'linganday bo'ldi. U bir vaqtning o'zida uning yonidan ming yilda bir marta takrorlanadigan buyuk sevgi o'tdi, deb o'yladi. Men general Anosovning so'zlarini esladim va o'zimdan so'radim: nega bu odam uni Betxoven asarini tinglashga majbur qildi va hatto uning xohishiga qarshi? Va uning ongida so'zlar shakllandi. Ular uning fikrlari bilan musiqaga shunchalik to‘g‘ri keldiki, ular “Isming ulug‘lansin” degan so‘zlar bilan tugaydigan misralarga o‘xshardi.

“Endi men sizlarga kamtarlik va quvonch bilan azob, azob va o'limga mahkum bo'lgan hayotni yumshoq tovushlarda ko'rsataman. Na shikoyat, na tanbeh, na g'urur dardini bildim. Men sizning oldingizdaman - bitta ibodat: "Sening isming ulug'lansin".

Ha, men azob, qon va o'limni oldindan ko'raman. Va o'ylaymanki, tana uchun ruhdan ajralish qiyin, lekin, Go'zal, sizga maqtov, ehtirosli maqtov va sokin sevgi. "Sening isming ulug'lansin."

Har qadamingni, tabassumingni, nazaringni, yurishingni eslayman. Shirin qayg'u, sokin, go'zal qayg'u so'nggi xotiralarimga o'ralgan. Lekin men sizni xafa qilmayman. Men yolg'iz ketaman, indamay, bu Xudoga va taqdirga juda yoqdi. "Sening isming ulug'lansin."

Qayg'uning o'lim soatida men faqat senga ibodat qilaman. Hayot men uchun ham ajoyib bo'lishi mumkin. G'azablanma, bechora yurak, nolima. Qalbimda o'limni chaqiraman, lekin yuragimda Seni ulug'layman: "Isming ulug'lansin".

Siz, siz va sizni o'rab olgan odamlar, siz qanchalik go'zal ekanligingizni bilmaysiz. Soat uradi. Vaqt. Va o'layotgan, hayotdan ayrilishning qayg'uli soatlarida men hali ham kuylayman - senga shon-sharaflar.

Mana, u barcha tinchlantiruvchi o'lim bilan keladi va men aytaman - senga shon-sharaflar! .. "

Malika Vera akatsiyaning tanasini quchoqlab, unga yopishdi va yig'ladi. Daraxt ohista silkindi. Yengil shamol esadi va go'yo unga hamdard bo'lib, barglarni shitirladi. Tamaki yulduzlarining hidi yanada o'tkirroq edi ... Va o'sha paytda ajoyib musiqa uning qayg'usiga bo'ysungandek davom etdi:

“Tinchlaning, azizim, tinchlaning, tinchlaning. Meni eslaysizmi? Esingizdami? Sen mening yagona va oxirgi sevgimsan. Tinchlaning, men siz bilanman. Meni o'ylab ko'ring va men siz bilan bo'laman, chunki siz va men bir-birimizni faqat bir lahza, lekin abadiy sevdik. Meni eslaysizmi? Esingizdami? Esingizdami? Bu erda men sizning ko'z yoshlaringizni his qilaman. Umidsiz bo'lmang. Men juda shirin, shirin, shirin uxlayman."

Zhenia Reuters o'ynashni tugatib, xonani tark etdi va malika Vera skameykada yig'lab o'tirganini ko'rdi.

- Senga nima bo'ldi? – deb so‘radi pianinochi.

Vera ko'zlari yosh bilan porlab, bezovtalanib, uning yuzini, lablarini, ko'zlarini o'pishni boshladi va dedi:

"Yo'q, yo'q", u meni kechirdi. Hammasi yaxshi".

Ilova 2. Betxoven hayoti va faoliyatining asosiy sanalari.

1782 yil - Nefe bilan o'qishning boshlanishi. Uch klavier sonata.

1787 yil, bahor - Vena sayohati, Motsart bilan uchrashuv. Bonn sahifasiga qaytish.

1790 yil - Jozef P o'limi uchun motam kantatasi.

1792−1795 - Haydn, Schenk, Albrechtsberger, Salieri tomonidan o'qitildi.

1799 yil - Pathetic Sonata.

1801 yil - "Oy nuri sonatasi".

1802 yil - Ikkinchi simfoniya. Heiligenstadt bo'ladi.

1804 yil - Qahramonlik simfoniyasi.

1804-1806 - "Appassionata".

1806 yil - To'rtinchi simfoniya.

1806-1807 - Beshinchi va oltinchi simfoniyalar.

1809 yil, fevral - Archduke Rudolf va knyazlar Lobkovitz va Kinskiy bilan yillik texnik xizmat ko'rsatishni tashkil etish to'g'risida kelishuv.

1812 yil bahori - ettinchi simfoniya.

1812 yil yozi - Teplice shahrida Gyote bilan uchrashuv. "O'lmas sevgiliga" maktub.

1812 yil kuz - sakkizinchi simfoniya.

1814 yil, may - "Fidelio" ning uchinchi nashrida taqdimoti. 29 noyabr - Vena kongressi sharafiga akademiya.

1818 yil - Yigirma to'qqizinchi pianino sonatasi.

1819-1822 yillar - tantanali marosim. Pianino uchun uchta oxirgi sonata.

1822 yil - Rossini bilan uchrashuv.

1823 yil - Veber va List Betxovenga tashrif buyurishdi.

1824-1825 - Kvartetlar op. 127, op. 130 va op. 132.

1826 yil - Karlning jiyani o'z joniga qasd qilishga urinish. Gneixsendorfda birodar Ioganni ko'rish uchun jo'nab ketish. Venaga qaytish, kasallik. Oxirgi ikki kvartet.

Loyihalarga ko'ra, Betxoven asar yozishning o'ziga xos ijodiy usuli bilan ajralib turardi. Motsartdan farqli o'laroq, ishi birdaniga ilhom portlashida paydo bo'lgan, Betxovenning ishi asta-sekin tug'ildi, ko'plab mavzular ko'p marta qayta ishlandi, bastakor ularning ovozining turli xil variantlarini va ularni rivojlantirishning turli usullarini qidirdi.

Mashhur Motsartning iborasi: "U hammani o'zi haqida gapiradi" (iqtibos: Konen, V. D. Xorijiy musiqa tarixi. 3-son. - M.: Musiqa.

Koenigsberg, A. Lyudvig van Bethoven. - Leningrad: Musiqa, 1970.

Vaqt o'tishi bilan Betxoven o'ziga xos muloqot uslubini ishlab chiqdi - qisman saqlanib qolgan va uning zamondoshlari bilan suhbatlarini yozib olishning noyob yozma yodgorligi bo'lgan "suhbat daftarlarida" yozish.

Bu satr bastakor tomonidan 21-sonatada “Avrora”da davom ettiriladi.

Espressivoga ko'ra.

Batafsil ma'lumot uchun qarang: 1-ilova.

Maktubda Betxovenning 2-sonatasi tilga olinadi, u qahramon sevgisining musiqiy ramzidir.

Cit. Iqtibos: Kuprin, A. Garnet bilaguzuk. - M .: Bolalar adabiyoti, 2007. S. 21−22.

Cit. Iqtibos: Kuprin, A. Garnet bilaguzuk. - M .: Bolalar adabiyoti, 2007. S. 26−27.

Cit. Iqtibos: Kuprin, A. Garnet bilaguzuk. - M .: Bolalar adabiyoti, 2007. S. 29−31.

Noyob ishning narxi

Adabiyotlar ro'yxati

  1. Alshvang, A. Lyudvig van Betxoven... Hayot va ijod haqida insholar. M .: Musiqa, 1966 yil.
  2. Galatskaya, V. Musiqiy xorijiy mamlakatlar... - M.: Musiqa, 1989 yil.
  3. Grigorovich, V. B. V . A. Motsart va J. Gaydn // G'arbiy Evropaning buyuk musiqachilari. - M .: Ta'lim, 1982 yil.
  4. Zosimova, A. Betxovenni qanday ijro etish kerak... - M .: Klassik XXI, 2008 yil.
  5. Koenigsberg, A. Lyudvig van Betxoven... - Leningrad: Musiqa, 1970.
  6. Kirillina, L.V. Betxoven. Hayot va ijod: 2 jildda - M .: Moskva konservatoriyasi nashriyoti, 2009 yil.
  7. Klimovitskiy, A.I. Betxoven ijodiy jarayoni haqida... Moskva: Musiqa, 1979 yil.
  8. Konen, V.D. Xorijiy musiqa tarixi... Nashr 3. – M.: Muzika.1972 yil.
  9. Korganov, V. D. Betxoven. Biografik eskiz. - M .: Algoritm, 1997 yil.
  10. Kreml, Yu. Betxovenning pianino sonatalari... - M .: Sovet bastakori, 1970.
  11. Kremnev, B. Betxoven / Ajoyib odamlarning hayoti. Nashr XII. Moskva: Musiqa, 1961 yil.
  12. Kuprin, A. Granat bilaguzuk... - M .: Bolalar, 2007.
  13. Levik, B.V., Nikolaeva, N.S., Gruber, R.I.XVIII asr frantsuz inqilobi musiqasi. Betxoven. - M .: Musiqa, 1967 yil.
  14. Livanova, G. 1789 yilgacha G'arbiy Evropa musiqasi tarixi... - M .: Musiqa, 1982 yil.
  15. Maksimov, E.I. Lyudvig Betxovenning pianino asari 18-asr oxiri - 19-asrning birinchi uchdan bir qismidagi musiqiy tanqid va ijrochilik tendentsiyalari kontekstida: dis. ... Cand. san'at tarixi: 17.00.02. - M., 2003.315 s.

Noyob ishning narxi

Noyob ishning narxi

Shaklni joriy ish bilan to'ldiring

YOKI

Boshqa ishlar

Amaliyotning maqsadi ma'lumot to'plash va "Karolina" MChJ korxonasining faoliyati va faoliyatini tahlil qilishdir. Amaliy vazifalar: Tadqiqot ob'ekti "Karolina" mas'uliyati cheklangan jamiyati. Tahlil qilinayotgan davr korxona faoliyatining uch yili - 2007-2009 yillarni qamrab oladi. Ushbu hisobotning axborot bazasi ta'sis va me'yoriy hujjatlar, statistik ...

Kurs ishi

Buxgalteriya hisobi to'g'risidagi nizom "Tashkilotning moliyaviy hisoboti" (PBU 4/99) moliyaviy hisobotda tashkilotning mulki va moliyaviy holati, shuningdek uning faoliyatining moliyaviy natijalari to'g'risida ishonchli va to'liq tasavvurni taqdim etishi shart. Shu bilan birga, moliyaviy hisobotlar ... tomonidan belgilangan qoidalarga muvofiq shakllantiriladi va tuziladi.

Boshqaruv

Tashkilot tomonidan amalga oshiriladigan barcha biznes operatsiyalari dastlabki hujjatlar bilan rasmiylashtirilishi kerak. Birlamchi hujjatlar xo'jalik bitimi faktini qayd etadi. Ular ishonchli ma'lumotlarni o'z ichiga olishi va o'z vaqtida, operatsiya vaqtida yoki u tugagandan so'ng darhol tuzilishi kerak. Bundan tashqari, bunday hujjatlar buxgalteriya hisobi uchun qabul qilinadi, agar ular ...

Kurs ishi

Shartnomadagi eng muhimlaridan biri etkazib berish shartlari. Bularga mulk huquqining xaridorga o‘tishi, sotuvchi va xaridor o‘rtasida tovarni tashish xarajatlarini taqsimlash, sug‘urta va bojxona to‘lovlari kiradi. Xalqaro amaliyotda etkazib berishning asosiy shartlarini o'z ichiga olgan yagona yagona me'yorlardan foydalanish odatiy holdir. Shartnoma qiymatni belgilaydi yoki ...

Kurs ishi

Balansni tahlil qilish kompaniyaning aktivlarini, uning majburiyatlarini va o'z kapitalini baholashni o'z ichiga oladi. Foyda va zararlar to'g'risidagi hisobotni tahlil qilish sizga sotish hajmini, xarajatlar miqdorini, korxona balansi va sof foydasini taxmin qilish imkonini beradi. Balansga qo'shimchalar ma'lumotlariga ko'ra, o'z kapitali va boshqa fondlar va zaxiralar dinamikasini (kapital harakati to'g'risidagi hisobotga ko'ra), kirib kelishi va chiqib ketishini baholash mumkin ...

Inventarizatsiya; Buxgalteriya hisobi ob'ektlarini pul ko'rinishida o'lchash: Baholash; Xarajatlarni hisoblash; Xo'jalik operatsiyalarini guruhlash va aks ettirish: Hisoblar; Ikki marta kirish; Xo'jalik faoliyati natijalari to'g'risidagi ma'lumotlarni umumlashtirish: Balans; Moliyaviy hisobotlar. Hujjatlar - buxgalteriya hisobi ma'lumotlariga qonuniy kuch beradigan, bajarilgan xo'jalik operatsiyalari to'g'risidagi yozma guvohnoma. Har bir...

Diplom

Cheklangan resurslar va doimiy o'sib borayotgan raqobat sharoitida zamonaviy iqtisodiyot nuqtai nazaridan har qanday xo'jalik yurituvchi sub'ektning samaradorligini oshirishga imkon beradigan iqtisodiy faoliyatni boshqarishning kuchli samarali vositasi mablag'larni malakali boshqarishdir. Naqd pul hisobining asosiy maqsadlari to'g'ri, to'liq va o'z vaqtida ...