Tolstoy L.N.'nin bileşimi. Özet: Savaş ve barış

Tolstoy L.N.'nin bileşimi.  Özet: Savaş ve barış
Tolstoy L.N.'nin bileşimi. Özet: Savaş ve barış

Destan, hayatın ulusal-tarihsel bir ölçekte tasvir edildiği eski bir türdür. Roman, bir bireyin kaderine ilgi duyan yeni bir Avrupa türüdür.

"Savaş ve Barış" da destanın özellikleri: merkezde - 1812 Vatanseverlik Savaşı'nda Rus halkının tarihi kaderi, kahramanlık rolünün önemi ve "bütünsel" varlığın imajı.

Romanın özellikleri: "Savaş ve Barış" insanların özel hayatını anlatır, ruhsal gelişimlerinde belirli kişilikleri gösterir.

Epik romanın türü Tolstoy'un yaratılmasıdır. Her sahnenin ve her karakterin ideolojik ve sanatsal anlamı, ancak destanın kapsamlı içeriğiyle olan bağlantılarında netleşir. Destansı roman, Rus yaşamının ayrıntılı resimlerini, savaş sahnelerini, yazarın sanatsal anlatımını ve felsefi sapmaları birleştirir. Epik romanın içeriğinin temeli, bireylerin kaderlerine yansıyan “hayat ortaktır, özel değil” gibi geniş bir tarihsel ölçekteki olaylardan oluşur. Tolstoy, Rus yaşamının tüm katmanlarının alışılmadık derecede geniş bir kapsamını elde etti - bu nedenle çok sayıda karakter. Eserin ideolojik ve sanatsal özü, halkın tarihi ve asaletin halka en iyi temsilcilerinin yoludur. Eser, tarihi yeniden yaratmak için yazılmamış, bir vakayiname değildir. Yazar, ulusun hayatı hakkında bir kitap oluşturmuş, sanatsal ve tarihsel olarak güvenilir olmayan bir gerçek yaratmıştır (o zamanın gerçek tarihinin çoğu kitapta yer almamıştır; ayrıca, gerçek tarihi gerçekler, gerçeği doğrulamak için çarpıtılmıştır. Romanın ana fikri - Kutuzov'un yaşlılığının abartılması ve pasifliği, bir portre ve Napolyon'un bir dizi eylemi).

Tarihsel ve felsefi ara kesitler, yazarın geçmiş, şimdi ve gelecek üzerine düşünceleri, Savaş ve Barış'ın tür yapısının önemli bir parçasıdır. 1873'te Tolstoy, eserin yapısını hafifletmeye, çoğu araştırmacının görüşüne göre yaratılışına ciddi zarar veren akıl yürütme kitabını temizlemeye çalıştı. Hantallık, dönemlerin (cümlelerin) ağırlığının, çok yönlü kompozisyonun, çok sayıda olay örgüsünün, yazarın sapmalarının bolluğunun Savaş ve Barış'ın ayrılmaz ve gerekli özellikleri olduğuna inanılmaktadır. Sanatsal görevin kendisi - tarihsel yaşamın devasa katmanlarının destansı kapsamı - biçim için hafiflik ve basitlik değil, karmaşıklık gerektiriyordu. Tolstoy'un düzyazısının karmaşık sözdizimsel yapısı, epik bir roman tarzının temel bir bileşeni olan bir sosyal ve psikolojik analiz aracıdır.

"Savaş ve Barış" ın kompozisyonu da türün gereksinimlerine tabidir. Arsa tarihi olaylara dayanmaktadır. İkincisi, ailelerin ve bireylerin kaderinin anlamı ortaya çıkar (tüm karşıtlıkları analiz edin, yukarıya bakın).

"Ruhun Diyalektiği" (Tolstoy'un psikolojizminin özellikleri).

"Ruhun Diyalektiği", hareket halindeki, gelişme halindeki (Chernyshevsky'ye göre) kahramanların iç dünyasının sürekli bir görüntüsüdür.

Psikoloji (karakterlerin gelişim aşamasında gösterilmesi), yalnızca kahramanların manevi yaşamının bir resmini nesnel olarak tasvir etmeyi değil, aynı zamanda yazarın tasvir edilen hakkındaki ahlaki değerlendirmesini ifade etmeyi de sağlar.

Tolstoy'un psikolojik tasvir araçları:

  1. Yazar-anlatıcı adına psikolojik analiz.
  2. İstemsiz samimiyetsizliğin açıklanması, kendini daha iyi görme ve sezgisel olarak kendini haklı çıkarma arzusu (örneğin, Pierre'in Bolkonsky'ye bunu yapmama sözünü verdikten sonra Anatol Kuragin'e gidip gitmeme konusundaki düşünceleri).
  3. "Dinlenen düşünceler" izlenimini yaratan bir iç monolog (örneğin, bir Fransız'ın avı ve takibi sırasında Nikolai Rostov'un bilinç akışı; Austerlitz gökyüzünün altındaki Prens Andrew).
  4. Rüyalar, bilinçaltı süreçlerin ifşası (örneğin, Pierre'in rüyaları).
  5. Karakterlerin dış dünyadan izlenimleri. Dikkat, nesnenin ve olgunun kendisine değil, karakterin onları nasıl algıladığına odaklanır (örneğin, Natasha'nın ilk topu).
  6. Dış detaylar (örneğin Otradnoye yolu üzerindeki meşe, Austerlitz gökyüzü).
  7. Eylemin gerçekte gerçekleştiği zaman ile onunla ilgili hikayenin zamanı arasındaki tutarsızlık (örneğin, Marya Bolkonskaya'nın Nikolai Rostov'a neden aşık olduğuna dair iç monologu).

N. G. Chernyshevsky'ye göre, Tolstoy en çok “psişik süreci doğrudan ifade edici, kesin bir terimle tasvir etmek için psişik sürecin kendisi, biçimleri, yasaları, ruhun diyalektiği” ile ilgileniyordu. Chernyshevsky, Tolstoy'un sanatsal keşfinin bir bilinç akışı biçiminde bir iç monologun görüntüsü olduğunu belirtti. Chernyshevsky, “ruhun diyalektiğinin” genel ilkelerini belirler: a) Bir kişinin iç dünyasının sürekli hareket, çelişki ve gelişim içinde tasviri (Tolstoy: “insan akışkan bir maddedir”); b) Tolstoy'un insan hayatındaki dönüm noktalarına, kriz anlarına ilgisi; c) Olaylılık (dış dünyadaki olayların kahramanın iç dünyasına etkisi).

Bildiri

Leo Tolstoy'un "Savaş ve Barış" romanının tür özellikleri

Iva Zyuzina

III ders, Doktora 4636

Rus filolojisi

"Savaş ve Barış" romanı büyük ölçekli bir eserdir. Rusya'nın yaşamının 16 yılını (1805'ten 1821'e kadar) ve beş yüzden fazla farklı kahramanı kapsar. Bunların arasında, tarif edilen tarihi olayların gerçek karakterleri, kurgusal karakterler ve Tolstoy'un isim bile vermediği birçok kişi var, örneğin "emri veren general", "oraya gelmeyen memur". Böylece yazar, tarihin hareketinin belirli bir kişiliğin etkisi altında olmadığını, olaylara katılan tüm katılımcılar sayesinde meydana geldiğini göstermek istedi. Bu kadar çok malzemeyi tek bir eserde birleştirmek için, daha önce hiçbir yazar tarafından kullanılmayan ve epik roman adını verdiği bir tür yaratan yazar, 19. yüzyıl dünya edebiyatındaki az sayıdaki eserden biridir. haklı olarak epik bir romanın adı önerilmiştir. İçeriğinin temelini genel ve özel olmayan büyük bir tarihsel ölçekteki olaylar oluşturur, içinde tarihsel süreç ortaya çıkar, Rus yaşamının tüm katmanlarında alışılmadık derecede geniş bir kapsamı elde edilir ve bunun sonucunda, karakter sayısı çok fazla, özellikle halk ortamından gelen karakterler.

Roman gerçek tarihi olayları anlatıyor: Austerlitz, Shengrabenskoye, Borodino savaşları, Tilsit Barış Antlaşması'nın sonuçlandırılması, Smolensk'in ele geçirilmesi, Moskova'nın teslim edilmesi, partizan savaşı ve gerçek tarihsel kişiliklerin kendilerini gösterdiği diğerleri. Romandaki tarihi olaylar da kompozisyonsal bir rol oynamaktadır. Borodino Savaşı, 1812 savaşının sonucunu büyük ölçüde belirlediğinden, açıklamasına 20 bölüm ayrılmıştır, romanın doruk noktasıdır. Eser, savaşın, barışın tam tersi olarak dünyanın imajına yol açan, birçok, çok insandan oluşan bir topluluğun yanı sıra doğanın, yani bir insanı çevreleyen her şeyin varlığına yol açan savaşın resimlerini içeriyor. uzayda ve zamanda. Anlaşmazlıklar, yanlış anlamalar, gizli ve açık çatışmalar, korku, düşmanlık, aşk... Bütün bunlar gerçek, canlı, samimi, bir edebi eserin kahramanlarının kendileri gibi.

Rus ulusunun çalışmadaki kapsamı dikkat çekicidir: asil mülkler, aristokrat sermaye salonları, köy tatilleri ve diplomatik resepsiyonlar, barışçıl yaşamın en büyük savaşları ve resimleri, imparatorlar, köylüler, devlet adamları, toprak sahipleri, tüccarlar, askerler, generaller. Romanın sayfalarında 500'den fazla karakterle tanışıyoruz. Hepsi, özellikle güzellikler, sürekli arayış içindedir. Tolstoy'un sevilen kahramanları kusursuz değiller ama mükemmellik için çabalıyorlar, hayatın anlamını arıyorlar, onlar için huzur manevi ölümle eş değer. Ama hakikate ve hakikate giden yol zor ve meşakkatlidir. Tolstoy'un yarattığı karakterler, romanın yazarının kendisinin ahlaki ve felsefi araştırmasını yansıtıyor. Roman, Rusya ile Bonapartçı Fransa arasındaki mücadelenin üç aşamasında gerçekleşen olayları anlatıyor. Cilt 1, Rusya'nın Avusturya ile ittifak halinde Fransa ile kendi topraklarında bir savaş yürüttüğü 1805 olaylarını anlatıyor. 1806-1807'nin 2. cildinde, Rus birlikleri Prusya'dayken. 3. ve 4. ciltler, Rusya'nın kendi topraklarında yürüttüğü 1812 Vatanseverlik Savaşı'nın geniş bir görüntüsüne ayrılmıştır. Epilog 1820'de gerçekleşir.

Romanın en karmaşık sanatsal, tarihi ve felsefi dokusu, günlük yaşamdan ve tarihi resimlerden, insanların hayatındaki çığır açan olayların tasvirinden ve bireylerin yaşamının doruk noktasındaki anlarından - büyük ve bilinmeyen, gerçek ve kurgusal - dokunmuştur. ; anlatıcının konuşmasından ve sanki öne çıkan ve kahramanlarını ortadan kaldıran yazarın kendisinin tutkulu monologlarından, okuyucuyla son derece önemli bir şey hakkında konuşmak için romanın hareketini durdurdu, profesyonel tarihçilerin genel kabul görmüş bakış açısına keskin bir şekilde meydan okuyun ve ilkelerini doğrulayın.

Herhangi bir destanın ilk ve genel teması savaş ve barıştır. Başlık, herkesin kabul ettiği gibi, Tolstoy'un kitabında gerçekleştirilen "destanın ruhu" ile en yüksek düzeyde tutarlıdır. Kitabın teması ve ana olayı savaş ve barış hakkındadır ve kompozisyonda ana bölünme birbirinin yerine "barışçıl" ve "askeri" bölümlere ayrılır. Aynı zamanda, başlığın anlamı iki katına çıkıyor - yani ikinci kavramın anlamı: barış. Burada artık o kadar açık ve basit değil - "dünya" kelimesinin hangi anlamda verildiği sorusu ortaya çıkıyor, çünkü kitabın metni bunun için bir temel sağlıyor. Sonuçta, bu kelime sadece başlıkta değil, aynı zamanda romanın tüm metnine nüfuz eder, geniş bir içerik yelpazesini kapsar ve bütün bir anlamlar ızgarası oluşturur. Tolstoy'un romanının metnindeki "dünya" özünde çevrilemez. Bu sadece savaşın karşıtı olan “barış” değil, sessizlik, barış ve uyumun bir işareti değil, aynı zamanda kozmik anlamda - “tüm dünya” veya “tüm insanlar” anlamında görünen “barış”.

Yazar, "dünya"da, dünya hayatının belirli anlamını, içinde gezinmek ve karar vermek için gerekli olan ilişkiler, görüşler, olaylar, anlaşılır veya anlaşılmaz hedeflerin çeşitliliği ile insan yaşamındaki tüm bağlantıların sonsuzluğunu vermiştir. "Özgür ışığın düzensizliği"nin imgesi olan bu "dünyadaki" yaşam, Tolstoy'un romanındaki "barış"ın başka bir anlamı ile tezat oluşturuyor. Roman bağlamında “dünya”nın bir diğer anlamı da, anlamında “gök” kelimesine yaklaşan ve Tanrı, inanç ve ölüm kavramlarıyla benzerlik gösteren “yer” kelimesinin zıttıdır. Dünya, Tolstoy'un kitaplarındaki karakterlere birden fazla kez kaos, bir şans oyunu olarak sunulan insan yaşamının genel bir bağlantısı değil, aynı zamanda özel amaçlı bir bağlantı, uyumlu bir bütündür, "gerçeğin krallığı". " Orijinal metnin sınırları içinde, bu farklılık aynı zamanda belirli bir kelimenin farklı yazılışlarıyla da aktarılır - "mir" ve "mir" kavramının açıkça savaş karşıtı olduğu yerlerde göründüğü yerlerde ve "mir". " tüm dünya / tüm insanlar" anlamında kullanılır.

Yaklaşımları temelde farklı olan romanın ana kompozisyonunu incelemek için birçok girişimde bulunuldu. İlk başta, araştırmacılar, romanda eylemin gelişimindeki ana aşamaları, genel olarak kabul edilen kompozisyon kavramlarına göre ne olmaları gerektiğini - açılış, doruk, sonuç - bulma görevlerini gördüler. Yazarın bu konudaki çalışmalarından, araştırmasında, kelimenin genel olarak kabul edilen anlamında bir bağ olmamasına rağmen - eylemin daha da gelişmesini belirleyecek bir ilk olay olduğunu açıklayan TL Motyleva not edilebilir. işin ilk sayfalarında, destanın altında yatan yakın bir çatışma var. Yani: Rus devleti ile Napolyon ordusu arasındaki çelişki ve demlenen savaş. Eylemin ana kaynağı, bu hikayenin somut derinleşmesi ve gelişmesidir, Borodino savaşı anlatının doruk noktası olarak kabul edilebilir ve Napolyon'un Rusya'dan kovulması sonuç olarak kabul edilebilir. Bu durumda, sonun yeri oldukça sıra dışıdır - çünkü romanın eylemi ondan sonra durmaz. Diğer araştırmacılara göre, romanın kompozisyonuna ilişkin bu geleneksel görüş, tıpkı romanda tasvir edilen yaşam süreçlerinin çoğunu boyun eğdirmediği gibi, romanın olay örgülerinin bütünlüğünü ve mantığını da kapsamayan çok genel bir şemadır. kitap.

Romanın kompozisyonunu yorumlamaya yönelik bir başka girişim, geleneksel teorik ve edebi şemadan uzaklaşmaya karar veren B.Bursov'un eserlerinde not edilebilir. İçindeki tarihsel olayın en önemli anları olan, ancak ayrı olarak alınan "Savaş ve Barış" ın ayrı kompozisyon merkezleri teorisine bağlı kalır. İlk ciltte, Bursov'a göre böyle bir merkez Austerlitz Savaşı ve üçüncü - Borodino'da. Ayrıca, Borodino Savaşı'nın önemi burada, yalnızca üçüncü cildin kompozisyon merkezi olarak değil, aynı zamanda bir bütün olarak tüm çalışmanın merkezi olarak kabul edilir.

Romanın kompozisyonunun özelliklerini dikkate almanın tamamen farklı bir ilkesi, A. Saburov'un monografisinde türetilmiştir. Borodino savaşının bölümü, çalışmanın doruk noktası olarak kabul edilir, ancak bu gelişmede öncü rol, sözde "dış yapı" I tarafından alınır. Bu gelişme romanda olgusal yön ile kurmaca, savaş ve barış, yazarın akıl yürütme ve anlatı kısmı, manzara ve betimleyici unsur arasındaki ilişkiyi inceler. Sonuç olarak, bu çalışma, yazarın hayata dair belirli görüşlerinden, dünya görüşünün özelliklerinden ayrı olarak romanın tür kompozisyonunun özelliklerini incelemektedir. Geliştirmelerinde yazar ve Reeve'in ahlaki ve felsefi fikirlerine odaklanan araştırmacıların başka bir kesimi tarafından kabul edilmeyen bir yöntem. Geliştirme benimsendi. romanın Jeanne kompozisyonunun özelliklerini, yazarın belirli bir roman olan hayata dair belirli görüşlerinden ayrı olarak belirtir (V. Selinov, S. Leushev).

Elbette, romanın felsefi temeli dikkate alınmadan, yapım yöntemlerini anlamak imkansızdır. Buradaki her şey, yazarın insanlara, hayata ve topluma bakışını sanatsal olarak doğrulama arzusuyla belirlenir. Yazarın kurgusu, romanda önem açısından güvenilir malzemeden daha az yer kaplamaz ve ayrıca yalnızca askeri eylemleri değil, aynı zamanda insanların günlük sivil ve günlük yaşamlarını anlamada birçok felsefi öncül içerir. Kitlelerin tarihteki rolüne, soyluluğun gelişmiş ailelerinden gelen en iyi ve düşünen insanların etik temsillerine, yönetici sınıfın maddi ve kariyerist güdülerine, aşk, evlilik ve aile sorunlarına özellikle dikkat edilir.

Romandaki kurgu, tarihi olaya ek olarak, yazarın niyetlerinden de genişleyerek, her zaman doğrudan devam eden savaşla ilgili olmayan insanların yaşamını bütünüyle göstermek için genişler. Taslak önsözde yansıtılan yazarın kendisine göre, görevini tarihçinin görevinden ayırır: “Tarihsel çağı tanımlayan tarihçi ve sanatçı, tamamen farklı iki özneye sahiptir. Tarihçinin yanılacağı gibi, tarihsel bir kişiyi tüm bütünlüğü içinde, yaşamın tüm yönleriyle ilişkilerin tüm karmaşıklığı içinde sunmaya çalışırsa ve böylece istemeden ana görevini gözden kaçırır ve gölgede bırakırsa - bir kişinin katılımını belirtmek için. tarihsel bir olay, bu nedenle sanatçı, bir kişiyi tarihçi olarak anlayarak, her zaman tarihsel anlamda sunarak eserini yerine getirmeyecektir ”(13, 57). Tam da yazarın bu sözleri, hayatın tüm yönlerine dokunmayı ve elbette onları felsefi bir bakış açısıyla aydınlatmayı görev kabul ettiğini gösteriyor. Yazarın görevi bir destan yaratmaktır, yani. Ona göründüğü gibi, yüzyılın başında serf Rusya'nın her türlü yaşam ve gelenekleri ile toplum yaşamının eksiksiz bir resmi. Temel olarak bu niyet, günlük yaşam fenomenlerinin - bir kişinin doğumu ve ölümü, aşıkların deneyimleri, avlanma, kumar, düello, hastalık, köylülerin bir bayana itaatsizliği, bir askerin annesinin deneyimleri - olağanüstü eksiksizliğini açıklar. , bir sevgilinin zehirlenmesi, bir kişinin dini duyguları - tek kelimeyle, o zaman bir erkek olan her şey. Tüm romanın okunması boyunca, yazarın çağın yaşamını nasıl tam olarak kucaklamaya çalıştığı, insanlığın yaşamını belirli bir tarihsel aşamada tasvir etmeye çalıştığı, olayların sırasını ve insanların o zaman nasıl yaşadığını gösterdiği görülebilir.

Yazar, iki eşit yarı için romanda hem askeri operasyonlara hem de sivil yaşam olaylarına yer verir. Bu bakımdan, askeri ve günlük sahnelerin değişimi yaklaşık olarak aynı kısımlarda verilir, romanın tüm hacmine göre dengededir. Askeri operasyonların açıklamalarını kesen anlatı, neredeyse tüm aile tarihçelerinin gelişimini anlatıyor - Kuragin, Bolkonsky, Bezukhov, Rostov'un yaşamları. Romanın ilk yarısındaki çalışmalarda, genellikle tüm ailelerin tanımı yapılır - örneğin, Shengraben savaşından sonra, arsanın gelişimi ile bağlantılı olarak Kuragin, Pierre Bezukhov ve Bolkonsky gösterilir. Burada Rostovların aile hayatındaki herhangi bir olaydan bahsedilmiyor, ancak yazar, anlatının görüş alanında kabul edilen sırayı gözlemleyerek onlardan bahsediyor.

Yazarın zihninde, romanın iki yarısı - askeri-tarihsel ve sivil - "Savaş ve Barış" başlığının anlamına tekabül eder ve onun rafine edilmesi olarak hizmet eder, yani. Barış burada yine yalnızca savaşın karşıtı olarak değil, aynı zamanda insanların gündelik sivil, askeri olmayan yaşamı olarak da düşünülür. Bununla birlikte, birinin diğerinin karşılaştırılmasında, savaşın dünya, insanlar, görüşleri, duyguları ve davranışları üzerindeki etkisinden bahseden anlamsal tonlar da vardır.

Aile kroniklerinin halk savaşı olaylarıyla birleşimi, romandaki aksiyonun gelişiminin ana eksenini temsil eder. İki taraflı eylemin ustaca iç içe geçmesiyle yazar, hayati bir gözlemle insanların özel kaderlerinin izini sürüyor, farklı konumlara, görüşlere ve karakterlere sahip insanların büyük sınava nasıl dayandığını ve nasıl davrandığını, çok önemli bir tarihsel anın onlar üzerinde nasıl bir etkisi olduğunu buluyor.

Buna uygun olarak roman bir dünya gösterisiyle başlar ve ardından savaş resimlerine geçer. Böylece okuyucu, ana karakterleri savaşa katılmadan önce tanır. Ve bu zaten savaşın bir fenomen olarak tanımlanmasının algısını etkiliyor - artık sadece bir savaş değil, kendi yaşamları, düşünceleri ve özlemleri olan tanıdık yüzlerin katılımıyla bir savaş.

"Savaş ve Barış" türünün sorusu, okul derslerinde en zor konulardan biridir. Genellikle, bu çalışmanın büyük hacimli olması nedeniyle öğrenciler cevap vermekte zorlanırlar, bu da kitabın tüm özelliklerini ilk seferde anlamalarına izin vermez. Bu nedenle, okuma sırasında, romanın tür özelliklerini belirlemeye yardımcı olacak kompozisyonun yapımında okul çocuklarının dikkatini ana noktalara çekmek gerekir.

Arsa özellikleri

"Savaş ve Barış" türünün sorunu doğrudan çalışmanın konusuna dayanmaktadır. Roman, ana karakterlerin hayatındaki birkaç on yılı kapsar. Yazar, Rus halkının Napolyon'un Fransız ordusuyla mücadelesi dönemine özellikle dikkat ediyor. Olayların destansı kavrayışı, anlatı boyunca kaderleri iç içe geçmiş farklı ailelere adanmış birkaç hikayeden oluşan eserin yapısını belirledi.

Ancak, Rus halkı eserin ana kahramanı olarak kabul edilir. Bu nedenle, "Savaş ve Barış" türü bir destan olarak tanımlanmalıdır. Olayların geniş kapsamı da arsanın özelliklerini belirledi. Eserin kahramanları, 19. yüzyılın başlarındaki tarihi olayların arka planına karşı hareket eder. Kendilerini, incelenmekte olan dönemin askeri olaylarının içinde bulurlar ve kaderleri ve yaşamları savaşın iniş çıkışlarına bağlıdır.

Tarihsel arka plan

"Savaş ve Barış" türü tanımlanırken olay örgüsünün tarihsel temeli de dikkate alınmalıdır. Yazar, yalnızca Rus halkının Fransız işgalinden kurtuluş mücadelesini anlatmakla yetinmemiş, aynı zamanda 19. yüzyılın başlarında Rus toplumsal yaşamının bir panoramasını da betimlemiştir. Dikkatinin merkezinde birkaç asil ailenin (Rostovs, Bolkonskys ve diğerleri) hayatı var. Ancak, sıradan insanların hayatını göz ardı etmedi.

Kitabında köylü ve köy yaşamının eskizleri, sıradan insanların yaşamının bir açıklaması var. Bütün bunlar, "Savaş ve Barış" romanının insanların yaşamının geniş bir destanı olduğunu söylememize izin veriyor. Kitap, Alexander I. L. N.'nin saltanatının başlangıcında bir tür Rus tarihi ansiklopedisi olarak adlandırılabilir. Tolstoy, gerçek olayları ve tarihi figürleri tasvir etmek için çok miktarda arşiv malzemesi çizdi. Bu nedenle, eseri doğruluğu ve güvenilirliği ile dikkate değerdir.

Karakterler (düzenle)

Geleneksel olarak, çalışmanın üç ana karakterini - Natasha Rostova, Andrei Bolkonsky ve Pierre Bezukhov'u ayırmak gelenekseldir. Yazarın, söz konusu dönemin asaletinin doğasında bulunan en iyi nitelikleri somutlaştırdığı görüntülerindeydi. Ek olarak, ikinci planın kahramanları da arsanın gelişmesinde önemli bir rol oynadı: Natasha'nın kardeşi Nikolai Rostov, Prens Andrei'nin ailesi ve zaman zaman anlatı sırasında ortaya çıkan asaletin diğer temsilcileri .

Bu kadar çok sayıda karakter, "Savaş ve Barış" romanının epik karakterli bir eser olduğunu bir kez daha kanıtlayan sanat eserinin ölçeğini verdi.

Hikaye satırları

Kitabın türünü belirlemek için eserde olay örgüsü anlatılarının çok sayıda olmasına da dikkat etmek gerekir. Ana hikayelere ek olarak - Pierre, Natasha ve Prens Andrew'un çizgileri - roman, söz konusu zamanın toplumunun hayatından çok sayıda ek yardımcı eskiz içeriyor. Tolstoy, ana komployu bir şekilde etkileyen bir dizi soylu aileyi anlatıyor.

Savaş ve Barış'ın kahramanları, toplumun çok çeşitli sektörlerine aittir ve bu, anlatının kompozisyonunu karmaşıklaştırır. Laik resimlere ek olarak, yazar Fransızların işgali sırasında ulusal ruhun yükselişini çok doğru bir şekilde gösteriyor. Bu nedenle, askeri tema anlatıda öne çıkan, hatta belki de ana yeri kaplar.

savaş resmi

Tolstoy, çalışmalarında savaşın popüler karakterine odaklandı. Tüm kitabın ana karakteri haklı olarak kabul edilen basit Rus halkıdır. Bu nedenle, esere destan demek gelenekseldir. Yazarın bu fikri, arsanın özelliklerini belirledi. Metinde, ortak bir sıkıntı döneminde soyluların hayatı, sıradan insanların hayatıyla yakından iç içe geçmiştir.

"Savaş ve Barış" romanının kahramanları bir süredir hayatlarının olağan çemberinden kopar ve kendilerini olayların en korkunç merkez üssünde bulurlar. Prens Andrei ölümcül şekilde yaralanır, Pierre Fransızlar tarafından yakalanır ve yeni arkadaşı sıradan bir köylü köylü Platon Karataev ile birlikte esaretin tüm zorluklarını yaşar, Natasha ve ailesi Moskova'yı terk eder ve yaralılarla ilgilenir. Böylece yazar, tehlike anında, Rusya'nın tüm nüfusunun savaşmak için nasıl birleştiğini gösterdi. Bu da Savaş ve Barış'ın epik bir roman olduğunu bir kez daha kanıtlıyor.

Ana olaylar

Kitabın destan ruhuyla yazıldığı gerçeği, anlatının en önemli kilit olaylarının büyük ölçekli olması gerçeğiyle kanıtlanmıştır. Örneğin, Prens Andrew'un dünya görüşünde bir devrim olduğu zaman Austerlitz sahasındaki yarası, okuyucuyu panoramanın görkemi ve genişliği ile şaşırtan bir sahnedir. Ne de olsa, bu savaş Napolyon savaşları sırasında en önemlilerinden biriydi, çok sayıda katılımcıyı içeriyordu ve Fransa'nın başarısını güçlendirmek için büyük önem taşıyordu. Aynı şey Borodino Savaşı için de söylenebilir. "Savaş ve Barış", yazarın her şeyden önce, düşmana karşı mücadelede tüm Rus halkının genel dürtüsünü göstermeye çalıştığı bir romandır. Ve bu savaşın sahnesi hepsinden daha iyi, tüm katılımcıların vatansever coşkusunu gösteriyor. Pierre, bir topçu saldırısı sırasında sıradan askerlere elinden geldiğince yardım eder ve silahları nasıl kullanacağını hiç bilmese de, askerlere yardım etmek için elinden gelenin en iyisini yapar.

Böylece yazar, kahramanlarını halkla birliklerini göstermek için olayların tam merkez üssüne yerleştirir. Bu, işin destansı doğasını bir kez daha kanıtlıyor. Toplumun tüm yönlerini kapsayan çalışmanın önemli bir özelliğidir. Yazar, 19. yüzyılın başlarında Rusya'nın tarihini tüm mülklerinin sosyal ve kültürel yaşamını tasvir ederek gösterdi. Bu nedenle, kitabı haklı olarak bu yüzyılın edebiyatındaki en ünlü ve önemli destan olarak kabul edilir. Ve sadece 20. yüzyılda M. Sholokhov, "Sessiz Don" romanında eşit derecede görkemli bir halk hayatı tuvali yaratmayı başardı.

Savaş ve Barış. Tür özellikleri, yaratılış tarihi

1862'de Tolstoy evlendi ve karısını Moskova'dan hayatının düzeninin onlarca yıldır kurulduğu Yasnaya Polyana'ya götürdü.

Tolstoy, 1863'ün sonunda Savaş ve Barış'ı yazmaya başladı ve Kazaklar hikayesi üzerindeki çalışmalarını bitirdi. 1869'da roman yazıldı; M.N. tarafından kalın bir dergide yayınlandı. Katkov "Rus Bülteni". Roman, yazar tarafından sanatsal olarak dönüştürülmüş tarihi askeri olaylara dayanmaktadır. Tarih bilginleri, Savaş ve Barış'ın yalnızca tarihsel olarak inandırıcı olmadığını, aynı zamanda tarihsel olarak da geçerli olduğunu savunuyorlar.

Tür özellikleri

“Savaş ve Barış” benzersiz bir tür fenomenidir (200 tarihi figür, sayısız günlük sahne, 20 savaş dahil olmak üzere 600'den fazla kahramanın çalışmasında) .. Tolstoy, eserinin tür kanonlarından hiçbirine uymadığını çok iyi anladı. . Tolstoy, "Kitap Hakkında Birkaç Söz" Savaş ve Barış "(1868) adlı makalesinde şunları yazdı:" Bu bir roman değil, daha az şiir, daha da az tarihi bir kronik. Hemen ekledi: Gogol'ün "Ölü Canlar"dan başlayarak Dostoyevski'nin "Ölü Ev"ine kadar, Rus edebiyatının yeni döneminde roman biçimine sığabilecek tek bir seçkin edebi eser yok, şiir veya hikaye." Tolstoy, Rus edebiyatının tür biçimini cesurca denediği konusunda haklıdır.

"Savaş ve Barış" için, epik romanın tür tanımı düzeltildi, bu da roman ve destanın özelliklerinin eserdeki kombinasyonunu yansıtıyor. romannoe başlangıç, aile yaşamının tasviri ve kahramanların özel kaderleri, manevi arayışları ile ilişkilidir. Ancak Tolstoy'a göre, bir kişinin bireysel olarak kendini öne sürmesi onun için felakettir. Kişi ancak başkalarıyla birlik içinde, "ortak yaşam" ile etkileşim içinde gelişebilir ve gelişebilir. Destanın ana belirtileri: Tarihsel olarak bir dönüm noktasında olan bir ulusun yaşamının (1812) ve kapsamlılığının bir resmini oluşturan büyük hacimli bir çalışma. Ancak eski destanın, örneğin Homeros'un İlyada'sının özü, genelin birey üzerindeki önceliği ise, o zaman Tolstoy'un destanında “ortak yaşam” bireysel ilkeyi bastırmaz, onunla organik etkileşim içindedir.

Pierre Bezukhov'un rüyalarında gördüğü su küresi küresinin, bir bütün olarak epik romanın türün ve sanatsal dünyasının model-analoğu olarak adlandırılması tesadüf değildir. Birbirine akan bireysel damlalardan oluşan canlı bir küre. Pierre Bezukhov, Tolstoy tarafından yalnızca yaşamının son yıllarında formüle edilen, ancak ilk edebi deneylerden başlayarak onda oluşan İnsan fikrini bütünüyle somutlaştıran ilk Tolstoy kahramanıdır: "İnsan Her Şeydir. " ve "Her Şeyin bir parçası."

Aynı görüntüler Petya Rostov'un rüyasında, uykuya dalarken “ahenkli bir müzik korosu” duyduğunda tekrarlanır: “Her enstrüman, şimdi bir keman gibi, şimdi trompet - ama kemanlardan daha iyi ve daha temiz ve henüz çalmıyor güdünün dışında, neredeyse aynı başlayan bir başkasıyla ve üçüncüsü ve dördüncüsü ile birleşti ve hepsi bir ve tekrar dağıldı ve tekrar ciddi kiliseye, şimdi parlak parlak ve muzaffer kiliseye birleşti "

Tolstoy'un epik romanı, antik destandan farklı olarak, sadece kahramanların ruhsal hareketini değil, aynı zamanda sürekli ve sonsuz yaşam akışına katılımlarını da tasvir eder. "Savaş ve Barış"ta, olağan anlamda hiçbir eylem dizisi veya sonucu yoktur. Açık konuşmak gerekirse, romanı açan Anna Scherer'in salonundaki sahne, eylemdeki hiçbir şeyi "bağlamaz", bunun yerine kahramanları ve okuyucuları Büyük Fransız Devrimi'nden "anlık" olana tarihin hareketiyle tanıştırır. Kitabın tüm estetiği tek bir yasaya tabidir: "Gerçek hayat her zaman sadece şimdidedir."

Sonsözün ikinci bölümünde, Tolstoy kendi tarih felsefesi kavramını ortaya koyar:

1. Tarih, kitlelerin kendileri tarafından yapılır;

2. insanlar tarihi birlikte değil, tek tek yazarlar;

3. İnsanlar bilinçsizce tarih yazarlar.

Roman, Napolyon ve Kutuzov'un antitezini gösteriyor. Tolstoy, biraz küçültülmüş bir Napolyon portresi çiziyor. Napolyon her şeyde oynar; o bir aktör.

Kutuzov kendini tarihin bir demiurge olarak görmüyor. Her yerde basittir. Tolstoy, dışsal büyüklüğünü azaltır, ancak içsel etkinliğini vurgular. Kutuzov, popüler düşüncenin dışsal düzenlemesidir.

Edebi bir tür olarak roman, yeni bir zamanın edebiyatının yaratılmasıdır.

Romanın ayırt edici özellikleri:

  • karmaşık yaşam süreçlerinde bir kişinin imajı,
  • bir dizi karakterin kaderini kapsayan arsanın çok doğrusallığı,
  • diğer epik formlarla karşılaştırıldığında daha büyük hacim.

Ön planda sıradan insanların görüntüleri, kişisel kaderleri, özel yaşam olayları ve çağın olaylarının onlara yansıması, onları doğuran ayrılmaz sosyal dünya. Genellikle roman türündeki eserlerin eylemi, yazarın çağdaş gerçekliğinde (tarihi ve fantastik metinler hariç) veya yakın geçmişin olaylarında gerçekleşir.

Tolstoy'un romanında tür özgünlüğü

"Savaş ve Barış" romanı, son derece karmaşık bir tür çalışmasıdır.

Tarihi roman gibi

Bir yandan yazar, geçmişin tarihi olaylarını (1805-1807 ve 1812 savaşları) anlatır.

Bu açıdan bakıldığında “Savaş ve Barış” denilebilir. .

İçinde belirli tarihsel figürler rol oynar (Alexander 1, Napoleon, Kutuzov, Speransky), ancak Tolstoy için tarih kendi içinde bir son değildir. Decembristler hakkında bir eser yazmaya başlayan yazar, kendisinin de söylediği gibi, yardım edemedi, ancak 1812 Vatanseverlik Savaşı'na ve ardından - 1805-1807 savaşına ("utanç çağımız") döndü. "Savaş ve Barış"taki tarih, büyük ulusal çalkantılar çağındaki insanların karakterlerini ortaya çıkarmanıza, yazarın kendisinin insanlığın küresel sorunları - savaş ve barış meseleleri hakkında felsefi yansımalarını aktarmanıza izin veren temeldir. bireyin tarihteki rolü, tarihsel sürecin yasaları vb. ...

Bu nedenle, "Savaş ve Barış" türü, basit bir tarihsel roman çerçevesinin ötesine geçer.

Bir aile romantizmi gibi

Öte yandan, "Savaş ve Barış" a başvurabilirsiniz. bir aile romantizmine: Tolstoy, birkaç nesil soylu ailenin (Rostovs, Bolkonskys, Bezukhovs, Kuraginins) kaderini izliyor. Ancak bu insanların kaderi, Rusya'daki büyük ölçekli tarihi olaylarla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Bu kahramanlara ek olarak, "Savaş ve Barış" da kahramanların kaderi ile doğrudan ilgili olmayan çok sayıda karakter var.

Görüntü romanının sayfalarındaki görünüm:

  • Moskova'yı "Bonaparte'ın hizmetkarı olmadığına dair belirsiz bir bilinçle" terk eden bir Moskova hanımı olan tüccar Ferapontov,
  • Borodino'nun önüne temiz gömlekler giyen milisler,
  • Raevsky pilinin askeri,
  • partizanlar Denisov ve diğerleri

romanı aile türünün ötesine taşıyor.

Sosyal romantizm gibi

"Savaş ve Barış" denilebilir sosyal romantizm... Tolstoy, toplumun yapısıyla ilgili konulardan endişe duymaktadır.

Yazar, St. Petersburg ve Moskova soylularını, örneğin 1812 savaşına karşı tutumlarını tanımlarken soylulara karşı belirsiz tutumunu gösterir. Yazar için eşit derecede önemli olan, soylular ve serfler arasındaki ilişkidir. Bu ilişkiler belirsizdir ve Tolstoy bunun hakkında söyleyemez (köylü partizan müfrezeleri ve Bogucharov köylülerinin davranışları). Bu bakımdan yazarın romanının bu tür çerçevelerine uymadığını söyleyebiliriz.

Felsefi bir roman gibi

Leo Tolstoy sadece bir yazar olarak değil, aynı zamanda bir filozof olarak da bilinir. Çalışmanın birçok sayfası evrensel insan felsefi sorunlarına ayrılmıştır. Tolstoy, felsefi yansımalarını kasıtlı olarak romana dahil eder, anlattığı tarihi olaylarla bağlantılı olarak onun için önemlidir. Her şeyden önce bunlar, bireyin tarihteki rolü ve tarihi olayların yasaları hakkında yazarın akıl yürütmesidir. Yazarın görüşleri kaderci olarak adlandırılabilir: tarihsel olayların gidişatını belirleyen tarihsel figürlerin davranışları ve iradesi olmadığını iddia eder. Tarihî olaylar, pek çok insanın fiil ve iradelerinden meydana gelir. Yazar için Napolyon komik görünüyor,

"Arabaya binen, arabayı kendisinin sürdüğünü zanneden bir çocuk gibi."

Ve olayların ruhunu anlayan ve belirli bir durumda yapılması gerekeni yapan Kutuzov harika.

Tolstoy'un savaşla ilgili akıl yürütmesi dikkat çekicidir. Bir hümanist olarak, çatışmaları çözmenin bir yolu olarak savaşı reddediyor, savaş iğrenç, bir av gibi görünüyor (Fransızlardan kaçan Nikolai Rostov'un avcılar tarafından avlanan bir tavşan gibi hissetmesi boşuna değil), diyor Andrei Bolkonsky Pierre, Borodino Savaşı'ndan önceki savaşın insan karşıtı özü hakkında. Yazar, Rusların Fransızlar üzerindeki zaferinin nedenlerini, tüm ulusu içine çeken ve işgali durdurmaya yardımcı olan vatanseverlik ruhunda görüyor.

Psikolojik bir romantizm gibi

Tolstoy bir usta ve psikolojik nesir... İnsan ruhunun en ince hareketlerine hakim olan derin psikolojizm, şüphesiz bir yazarın kalitesidir.

Bu açıdan bakıldığında, "Savaş ve Barış" psikolojik roman türüne atfedilebilir. Tolstoy'un insan karakterlerini eylem halinde göstermesi yeterli değildir, davranışlarının psikolojisini açıklaması, eylemlerinin içsel nedenlerini ortaya çıkarması gerekir. Bu, Tolstoy'un nesirinin psikolojizmidir.

Tüm bu özellikler, bilim adamlarının "Savaş ve Barış" türünü tanımlamasına olanak tanır. epik bir roman gibi.

Anlatılan olayların büyük ölçeği, sorunların küreselliği, çok sayıda karakter, sosyal, felsefi, ahlaki yönler bu romanı benzersiz bir tür çalışması haline getiriyor.

Beğendin mi? Sevincinizi dünyadan saklamayın - paylaşın