İnanç Mukhina heykeli. Kadın Tarihi (Fotoğraf, Video, Belgeler)

İsim: Vera Mukhina (Vera Mukhina)

Yaş: 64 yıl

Doğum yeri: Riga

Ölüm yeri: Moskova

Aktivite: heykelci anıtalcı

Aile durumu: dul

Vera Mukhina - Biyografi

Yeteneği Maxim Gorky, Louis Aragon, Romain Rollan ve hatta "Halkların Babası" Joseph Stalin'e hayran kaldı. Ve daha az ve daha az gülümseyerek ve isteksizce halkla ortaya çıktı. Sonuçta, tanıma ve özgürlük aynı değil.

Çocukluk, Aile İnanç Mukhina

İnanç, Riga'da, Riga'da, zengin bir tüccar Ignatia Mukhina ailesinin ailesinde doğdu. Anne, Güney Fransa'nın diğer ikliminde bile kaçmadığı tüberküloz tarafından işkence edilen erken doğumlarını kaybetti. Çocukların bu hastalığa kalıtsal bir yatkınlığa sahip olabileceğinden korkmak, baba inancı ve en büyük kızı Maria'yı Feodosiya'ya taşındı. İşte Vera, Aivazovsky'nin resimlerini gördü ve ilk önce fırçalarını aldı ...

İnanç 14 yaşındayken, baba öldü. Tüccarın Kırım'ın kıyılarına gömmek, akrabalar yetimleri Kursk'a götürdü. İnsanlar asil olmak, paraya pişman olmadılar. İlk Alman'daki hükümette işe alındı, sonra bir frankwoman; Kızlar Berlin'i ziyaret etti, Tyrol, Dresden.

1911'de Moskova'ya getirildi - damatlar bul. Vera Bu, velileri hemen taahhüt etmedi. Tüm düşünceleri, dünya başkenti Paris olan görsel sanatları işgal etti, - orada tüm ruhu ile çaba gösterdi. Bu arada Moskova sanat stüdyolarında boyama okudu.

İstenilen kupa talihsizliğe yardımcı oldu. 1912 kışında, Sanya sürüş sırasında bir ağaca çarptı. Burun neredeyse büküldü, kız 9 plastik operasyon yaptı. "Eh, tamam," İnanç kuru, hastane aynasına baktı. - İnsanlar daha korkunç yüzlerle yaşıyorlar. " Syrot'ı konsolmak için akrabalar onu Paris'e gönderdi.

Fransa'nın başkentinde Vera, mesleğinin bir heykeltıraş olması gerektiğini fark etti. Mukhina'nın mentoru, efsanevi Rodin'in öğrencisi olan Burdel oldu. Bir öğretmenin yorumunu - ve bir sonraki işini karıştırmaya çekti. Idol, Rönesans'ın dehası olan Michelangelo. Eğer öyleyse, daha kötü değil!

Paris, Avrupa Terörist Alexander Vervetov karşısında inanç ve büyük aşk sundu. 1915'te, aşıklar ayrıldı: Alexander cepheye gitti, Fransa'nın yanında savaşın ve Vera'nın doğumunu ziyaret etmek için Rusya'ya gitti. Orada, damadın ölümü ve Ekim Devrimi ile ilgili haberlere gidiyordu.

Garip bir şekilde, Avrupa eğitimine sahip bir tüccar kızı, devrimi anlayışla algıladı. Ve birinci Dünya Savaşı sırasında ve iç savaş sırasında hemşire için çalıştı. Gelecekteki kocaları da dahil olmak üzere düzinelerce hayat kurtardı.

Vera Mukhina - Gizlilik Biyografisi

Genç Doktor Alexei Kamkov, Typhus'tan öldü. Bir ayın bir ayı Mukhin, hastanın yatağından uzaklaşmadı. Hasta daha iyi olursa, daha da kötü olursa, çok fazla inanç: Kız, tekrar aşık olduğunu anladı. Duyguları hakkında bilgi vermek için çözülmedi - doktor acıtı. Her şey davaya karar verdi. 1917 sonbaharında, bir kabuk hastaneye düştü. Patlama inancından bilinç kaybını kaybetti ve uyandığında, Zamkov'un korkmuş yüzünü gördüm. "Ölürsen, de ölecektim!" - Alexey nefesini bir nefes ...

1918 yazında evlendi. Evlilik şaşırtıcı derecede güçlüydü. Eşler hayatta kalmak için neler olamadı: Açlık sonrası yıllar, Vsevolod'un oğlu hastalığı.

4 yaşında, çocuk ayağını yaraladı, tüberküloz inflamasyon yara başladı. Moskova'nın tüm doktorları, umutsuzluğu göz önünde bulundurarak çocuğu çalıştırmayı reddetti. Sonra şatolar, evin oğlu üzerinde mutfak masasında işletilen. Ve vsevolod kurtarıldı!

İş inanç mukhina

1920'lerin sonlarında Mukhina mesleğine döndü. Heykeltraşın ilk başarısı "Köylü Kadın" başlıklı çalışmalardı. Birdenbire, Ignatievna'nın "doğurganlık tanrıçası" nın inancı için ünlü sanatçı Ilya Mashkova ve "10 yıl Ekim" sergisinde Grand Prix'e sevindirici geribildirim aldı. Venedik'teki sergiden sonra, "Köylü Kadın" Trieste Müzelerden biri tarafından satın alındı. Bugün, bir kupa oluşturulması, Roma'daki Vatikan Müzesi koleksiyonuyla dekore edilmiştir.

Obnatyevna'nın boyanmış inancı durmadan çalıştı: "Devrimin Anıtı", gelecekteki otelin "Moskova" heykalı tasarımı üzerinde çalışın ... sadece hiçbir şey olmadan - her şey olmadan - Merhametlice "tırmanma" her projesi. Ve her zaman aynı ifadeyle: "Yazarın burjuva kökenli yüzünden." Kocam da sorun. Yenilikçi hormonal ilaç "Graveldidan", tüm Union Doktorlarının etkinliğini rahatsız etti. Donos ve Aramalar Alexey Andreevich'i kalp krizine getirdi ...

1930'da, eşler Letonya'ya kaçmaya karar verdi. Fikir, hastanın kisvesi altında kaleye gelen ajan provokatörü Ahmed Mutusushev tarafından soyuldu. Kharkov'da kaçakçılar tutuklandı ve Moskova'ya teslim edildi. 3 ay boyunca sorgulanır ve Voronej'a şikayet ettikten sonra.

Epoch'un iki dahisi üçüncü - Maxim Gorky'yi kurtardı. Sağlık yazarının düzeltilmesi için çok "Gravelidan" tarafından yardımcı oldu. "Bu doktorun bir ülkeye ihtiyacı var!" - Stalin Nomanist'e ikna oldum. Lider kalenin Moskova'daki enstitüsünü açmasına izin verdi ve karısı prestijli bir yarışmaya katılmak.

Rekabetin özü basitti: bir anıt oluşturmak, komünizmi ilahi. 1937 yaklaşıyordu ve Onunla Paris'te Bilim ve Teknoloji Sergisi. SSCB'nin pavyonları ve üçüncü Reich, heykeltraşların görevini karmaşıklaştıran birbirlerinin karşısına yerleştirildi. Dünya, komünizm için geleceğin ve nazizm için olmadığını anlamalıdır.

Mukhina, "Çalışma ve Toplu Çiftçiler" nin heykelini koydu - ve beklenmedik bir şekilde herkes için kazandı. Tabii ki, proje değiştirmek zorunda kaldı. Komisyon, her iki figürün de aşınmasını emretti (inançlı oldukları inanç Ignatievna) ve Voroshilov "Çantaları gözlerin altındaki kızdan çıkarın" önerdi.

EPOCH'dan ilham alan heykeltıraş, pırıl pırıl çelik çeliklerden rakamları toplamak için tasarlandı. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki özgürlük heykeli ile sadece Eifel, çöreklemeye karar verdi. "Bunu geçeceğiz!" - Güvenle Vera Ignatievna ilan etti.

75 ton ağırlığındaki çelik anıt 2 ay boyunca kaynaklandı, 65 parçayı söküldü ve 28 arabada Paris'e gönderildi. Başarı devasa oldu! Kompozisyon, sanatçı Fransa Masel, Writers Romain Rolland ve Louis Aragon tarafından kamuya açıklandı. Montmartre'de İspanya - posta pullarında anıtın görüntüsüyle mürekkepler, bir çanta, mendiller ve fenler satıldı. Mukhina içtenlikle SSCB'deki hayatını daha iyi değişecek. Nasıl yanılıyordu ...

Moskova'da, Paris'in inancının öfori'si Ignatievna hızla ayrıldı. Öncelikle, "işçisi ve kolektif çiftçi", vatanlarına teslim edildiğinde kötü hasar gördü. İkincisi, düşük bir kaide üzerine kurulmuşlar ve Mukhina'nın istediği yerlerde değil (mimar, yaratılışını Moskova Nehri'nin okunda ya da MSU görünümünde gördü).

Üçüncüsü, Aliter ve Alexei Zamkov'daki zulüm yeni bir kuvvetle çıktı. Doktor Enstitüsü yağmalandı ve kendisi sıradan klinikte geleneksel bir terapistin görevine devredildi. Stalin'e yapılan tüm temyiz başvurusu yoktu. 1942'de, kaleler ikinci kalp krizinin sonuçlarından dolayı öldü ...

Bir kez Kremlin'den bir çağrı, Studio Mukhina'da çaldı. "Comrade Stalin, işinizin büstlerine sahip olmak istiyor," dedi. Sculptor yanıtladı: "Joseph Vissarionovich'in atölyeme gelmesine izin ver. Doğadan seans istedi. " İnanç Ignatievna ve iş müdahalesinin denotizöz bir lider olduğunu düşünmediğini düşünemedim.

O günden itibaren Mukhina opaldaydı. Stalin'in ödüllerini, siparişlerini almaya ve mimari komisyonlarda oturmaya devam etti. Ancak aynı zamanda yurtdışında ayrılma hakkı yoktu, kişisel sergiler yapmak ve hatta Prechistensky şeritinde bir ev atölyesi yapmak için. Stalin, bir fare olan bir kedi gibi bir muggy ile oynadı: Sonunda bitmedi, ancak özgürlük vermedi.

Vera Ignatievna'nın rezervleri altı ay boyunca hayatta kaldı - 6 Ekim 1953'te değildi. Stalingrad planetaryumunun kubbesi için "Dünya" kompozisyonu Mukhina'nın son eseri oldu. Görkemli kadın, güvercin çıkan dünyayı tutar. Bu sadece bir Ahit değil. Bu uzun süredir devam ediyor.

O Kadınsı elbiseleri modelleme ve acımasız heykelleri şekillendirerek, hemşire olarak çalıştı ve bir Hemşire olarak çalıştı ve Kocasının "kısa kalın kaslarına" ilham verdi ve tunç enkarnasyonları için Salin Ödülleri aldı..

Vera Mukhina iş başında. Fotoğraf: LiveInternet.ru.

Vera Mukhina. Fotoğraf: Vokrugsveta.ru.

Vera Mukhina iş başında. Fotoğraf: russkije.lv

1. elbise-tomurcuk ve askerler bezi. Bir süredir, Vera Mukhina bir moda tasarımcısı oldu. 1915-1916'da yarattığı tiyatro kostümlerinin ilk çizimleri. Yedi yıl sonra, ilk Sovyet dergisi "atölye" için, tomurcuk şeklinde etekle zarif ve hava elbiseleri modelini çekti. Ancak Sovyet gerçekleri düzenlemelerine ve modada katkıda bulundu: Yakında Moda Tasarımcıları Lamanov ve Vera Mukhina, "Günlük Yaşamda Sanat" albümünü yayınladı. Basit ve pratik kıyafetlerin kalıpları vardı - evrensel bir elbise, "hafif el" bir akşama dönüştü; Kaftan "iki vladimir havlu"; Askerin bezinden ceket. 1925'te, Paris'teki Dünya Sergisinde Nadezhda Lamanova, La Russ tarzında, Vera Mukhina'nın yarattığı eskizlerin tarzında bir koleksiyon sundu.

Vera Mukhina. Dananti. Moskova Oda Tiyatrosu'ndaki NAL ve Damaanti Ballet'in tamamlanmamış bir yerleşimi için kostümün kroki. 1915-1916. Fotoğraf: artinvestment.ru

İki Vladimir Havlu Kaftanı. Lamanova'nın umutlu modellerinde bir bardağın inancı. Fotoğraf: LiveJournal.com

Vera Mukhina. Tomurcuk şeklinde etek ile elbise modeli. Fotoğraf: LiveInternet.ru.

2. Tıbbi kız kardeş. Birinci Dünya Savaşı sırasında, Vera Mukhina, hemşireler kurslarından mezun oldu ve gelecekteki koca Alexei Zamkov'u tanıştığı hastanede çalıştı. Oğlunun dört yaşındayken, başarısız oldu, sonra hasta kemik tüberkülozu düştü. Doktorlar çocuğu çalıştırmayı reddetti. Ve sonra operasyon ebeveynler tarafından yapıldı - evde akşam yemeği masasında. Vera Mukhina kocasına yardım etti. Vsevolod uzun süre kurtarıldı, ancak kurtarıldı.

3. Favori İnanç Kupa Modeli. Alexey kaleleri sürekli karısını poz verdi. 1918'de heykel portresini yarattı. Daha sonra onunla birlikte, Sezar'ı öldüren Lepila Bruti. Heykel, Lenin Dağları'nda inşa etmeyi planlayan kırmızı stadyumu süslemesi gerekiyordu (proje uygulanmadı). Mukhin'in "kısa kalın kaslarla" ile Alexey Zamkov'un elleri bile. Kocası hakkında yazdı: "Çok güzeldi. İç analilik. Ancak, bir erkekten çok şey var. Yüksek zihinsel incelikli dış havuz. "

4. Vatikan Müzesi'nde Baba. İnanç Mukhina, Ekim ayının on yılına adanmış 1927 Sanat Sergisine bir Bronz Köylü Figürü yaptı. Sergide, heykel ilk sırada yer aldı ve daha sonra Tretyakov Galerisi'nin açıklanmasına gitti. İnanç Mukhina şöyle dedi: "Benim" Baba ", içinde dondurulurken sarsılmaz, sarsılmaz." 1934'te, "Köylü", Venedik'teki XIX Uluslararası Sergisinde sergilendi, bu da Vatikan Müzesi'ne devredildi.

Mukhina "Köylü" inancının heykelinin skeçleri (şarkı, Bronz, 1927). Fotoğraf: futureruss.ru.

Vera Mukhina, "Köylü" üzerinde iş başında. Fotoğraf: Vokrugsveta.ru.

Mukhina'nın inancının çalışmalarının "köylü" kültürü (Ting, Bronz, 1927). Fotoğraf: futureruss.ru.

5. Rus orpheus'un akrabası. Vera Mukhina, uzak göreceli bir opera şarkıcısı Leonid Sobyanov idi. "Köylü" nin başarısından sonra, ona hediye olarak şaka quatrain olarak yazdı:

Fuarda erkek sanatın zayıf bir şekilde.
Kadın hakimiyetten nereye koşacak?
Hepsi fethedilmiş mukhinskaya baba
Birinin güçlü ve çaba.

Leonid Sobinov

Leonid Sobinov'un ölümünden sonra, şarkıcının mezarına kurulu olan ve ölen bir kuğu olan Veps, VEP'ler. Aria "Swan'a veda" Opera "Lojengrin" olarak gerçekleştirilen tenor.

6. 28 Wagons "İşçiler ve Toplu Çiftçiler". 1937 Dünya Sergisi için yaratılmış Vera Mukhina'nın efsanevi heykeli. "Sovyet döneminin ideali ve sembolü" Paris'e Paris'e gönderildi - heykelin parçaları 28 araba aldı. Anıt, yirminci yüzyılın heykelinin bir örneği olarak adlandırıldı, Fransa'da "İşçi ve Toplu Çiftlik" görüntüsüyle bir dizi hediyelik eşya servisi yaptı. Daha sonra Vera Mukhina geri çağrıldı: "Paris'te bu çalışmanın yaptığı izlenim, sanatçının isteyebileceği her şeyi bana verdi." 1947'de heykel, "MOSFILM" amblemi oldu.

1937, Paris'teki Dünya Sergisinde "İşçi ve Toplu Çiftçiler". Fotoğraf: LiveInternet

"İşçi ve toplu çiftçiler." Fotoğraf: LiveInternet.ru.

Müze ve Sergi Merkezi "İşçi ve Kolkhoznitsy"

7. "Eller onu çizecek". Sanatçı Mihail Nesterov'un sadakatle Mukhina'yı bir araya geldiğinde, hemen onun portresini yazmaya karar verdi: "O ilginç, zekice. Dışarıdan "yüzünü", tamamen tamamlandı, Rusça ... Ellerini yazmak için çizilmeyecek ... "Heykeltraş onu 30 kez daha kaybetti. Nesterov, dört ila beş saat içinde çalışmak için işçi olabilir ve Vera Mukhin'in kesintilerinde kahvesini tedavi etti. Sanatçı onu Borea heykeli üzerinde iş başında yazdı - rüzgarın kuzey tanrısı: "Öyleyse kilden saldırır: oraya çarpacak, burada dökülecek, burada sessiz olacak. Yüz yanıyor - kolun altına girmeyin, kısıtlar. Yani bana ihtiyacın var! " Bir Mugy'nin inancının portresi Tretyakov galerisinde tutulur.

8. Yönlü cam ve bira bardağı. Yönlü camın icadı heykeleye atfedilir, ancak bu tam olarak değil. Sadece şeklini geliştirdi. Çizimlerinde ilk gözlük topluları 1943'te piyasaya sürüldü. Cam kaplar, daha önce icat edilen Sovyet bulaşık makinesinde daha dayanıklı ve ideal olarak uygun hale geldi. Ancak Sovyet bira fincanı vera Mukhina'nın şekli gerçekten kendisiyle geldi.

Fransız heykeltıraş Burdela'nın öğrencisi olan Dönem Mukhina'da, "İşçi ve Kolkhoznitsa" heykel grubu için ünlü oldu. Hanehalkı arka planı, 1930-40'da hüküm süren gerçekçiliğin açıklayıcı anlayışı, sanatçı sanattaki görüntü ve sembollerin dili için savaştı. Sadece anıtsal projelerden değil, aynı zamanda yaratıcılığın uygulanmasıyla uğraştı: dokular, set ve vazolar için geliştirilmiş desenler, camla çok fazla deneyselleştirdi. 1940-50'de Vera Mukhina, beş kez Stalinist ödülün ödüllendirildi.

Miras "Riga Medici"

Vera Mukhina, 1889'da Riga'da doğdu. Büyükbabası Kuzma Mukhin, kenevir, keten ve ekmek satmak konusunda çok milyonlarca bir devlet kazandı. Bir spor salonu, hastane, gerçek bir okul inşa etti ve ünlü Floransalı Müşteriler'in kurucusu Medici Kozoo ile kendini şaka yapıyor. Kuzma Mukhin'in Oğlu Ignatius Eczacı kızı üzerinde evlendi. Genç eş, 1891'de, Masha'nın en büyük kızı beşinci yıl oldu ve en genç inanç çok küçüktü. 1904'te kızlar babalarını kaybetti ve yetimler Kürsk'ten akrabalarını evlerine götürdüler.

Üç yıl sonra, kız kardeşler Moskova'ya taşındı. İşte Vera Mukhina çizim ve boyayı öğrenmeye başladı. Şık yaratıcı derneklerin zamanıydı. Rus sanatçılar birliğinin bir üyesi olan Konstantin John, Mukhina'nın ilk öğretmeni oldu.

Vera Mukhina. Fotoğraf: domochag.net

Vera Mukhina. Fotoğraf: Vishegorod.ru.

Vera Mukhina. Fotoğraf: RusskiMir.ru.

"Bazen uyumsuz bir şekilde birleştirilmesi öğretildiği düşünülüyordu. Bir yandan, rasyonel, çekimi ve boyama unsurlarının neredeyse aritmetik bir analizinin, diğer yandan, sürekli hayal gücünün gerekliliğidir. "Uyku" konusu hakkında bir şarkı sorulduğunda. Mukhina, kapıda uykuya dalmış olan kapıcıyı boyadı. KONSTANTIN FEDOROVICH DİŞLİ BİRLİKTE ÇÖZME: "Uyku kurması yok."

Sanat Tarihçisi Olga Voronov

Bir noktada, Vera Mukhina, resim yazmak istemediğini fark etti. 1911'de, ilk önce heykeltıraş Nina Sinitsyn'in atölyesinde kil ile çalışmaya çalıştı. Ve neredeyse hemen hemen Paris'te heykel öğrenme fikri için ateş yakaladı - dünyanın sanatsal başkenti. Velilerin izin verilmedi. Daha sonra, yeni bir deneyim arayışı içinde, Mukhina, "Bubnovaya Vale" nin kurucularından biri olan Avant-Gardist Ilya Mashkov'a, sınıfa taşındı.

1912 yılbaşı tatillerinde bir talihsizlik vardı. Smolensky yakınındaki smolensky'nin yakınındaki kızağın üzerindeki slayttan haddeleme, genç sanatçı bir ağaca çarptı. Şube burnun bir kısmını kesildi. Kız hastaneye getirildi - burada dokuz plastik operasyon yaptı. Mukhina, ilk önce bandajları çıkaran Mukhina "canlı ve daha kötü" dedi.

Onu rahatsız etmek için akrabalar Paris'e bir gezi yapıldı. Vera Mukhina, konukevine yerleşti ve Emil Antoine Burdela'dan ders almaya başladı - Çağın en ünlü heykeltıraşı, Rodel'in öğrencisi. Bardedel, el sanatlarının tüm temellerini öğrenmiştir: "Formu sıkıca tutun", nesneyi bir bütün olarak düşünün, ancak gerekli detayları ayırabilecektir.

Geniş Profil Sanatçısı

"İşçi ve toplu çiftçiler." Fotoğraf: Voschod.ru.

"İşçi ve toplu çiftçiler." Fotoğraf: Mos.Ru.

"İşçi ve toplu çiftçiler." Fotoğraf: Dreamstime.com.

Paris Mukhin'den diğer genç sanatçılarla birlikte İtalya'ya gitti - canlanma sanatını incelemek için. Moskova'ya gittim, Paris'e geri dönmeyi planlıyorum, ancak Dünya Savaşı'nda uçtu. Sanatçı hastanede hemşire oldu. 1914'te, cephesinde görev yapan genç bir doktorla tanıştı - Alexey Kamkov. Yakında kader onları tekrar getirdi. Zamkov, Typha'dan ölüyor Hastaneye getirdi, Mukhina çıktı. Yakında gençler evlendi, Vsevolod'un oğlu vardı.

1916'da, sanatçı Alexander Tairova'nın Oda Tiyatrosu ile işbirliği yapmaya başladı. İlk başta, "Famira-Kypharad" spektralinin manzarasının heykel kısımları, daha sonra sahne kostümlerinin modellenmesini sürdürdü. 1920'lerde, Vera Mukhina lamanova umuduyla çalıştı - Çarlık ailesini giydiren ve şimdi Sovyet kadınları için kıyafetler rasgele. 1925'te Lamanova ve Mukhin, "Bytu'daki Sanat" modelinin bir albümü yayınladı. Aynı yıl, "Köylü" koleksiyonunun Grand Prix'u aldığı Paris'te ahşap düğmelerinde tuval ve keten elbiselerini temsil etmeye davet edildiler.

Bir tasarımcı olarak Mukhina, Sovyet pavyonlarını kürk ve uluslararası sergilerde dekore etti. Ama heykeyi unutmadı. 1920'lerde, çok çeşitli eserler yarattı: "Devrimin Alevi", "Yulia", "Rüzgar". Özel lezzetler, "BABA'nın" BABA'NIN "BABA'NIN" BABAŞLARI "BABALARI" BABALARINDAN YAPILDIĞI "ÖDÜLLERİ" ÖDÜLÜ, erkek elleriyle 1934'te, "Köylü", Venedik'te sergilendi, ardından Trieste Müzesi'ne sattılar ve II. Dünya Savaşı'ndan sonra heykel Vatikan'a düştü. Tretyakov Galerisi için - "Köylü" nin ilk depolanması yeri - bir kopya.

Aynı zamanda, Mukhina Alexei Kamkov'un eşi ilk endüstriyel hormonal ilaçları yarattı - "Gravelidan". Doktorun kıskanç ve rakipleri vardı, yaralanma başladı. 1930 baharında, Mukhina, kaleler ve oğulları Sovyetler Birliği'nden ayrılmaya çalışırken gözaltına alındı. Bu gerçek, yalnızca 2000'lerde halka açıktı, eski Kamkov meslektaşının bonusları gazetecilerin ellerine geldiğinde. Doktorlar için, yüksek rütbeli hastalar ve arkadaşlar arasında, aralarında ANAHTAR VE GORKİ. Zamkov "Just", Voronezh'de üç yıl boyunca gönderildi. Mukhina, başkentte kalmasına izin verilmesine rağmen, kocasıyla birlikte bağlantıya gitti. Moskova eşleri 1932'de erken döndü.

"Sanatta riskten korkma"

1937'de Vera Mukhina, Paris'teki dünya sergisinde inşa edilmesi planlanan Pavyonu için bir heykel için bir yarışma kazandı. İlk fikir, Sovyet Pavyonu'nu tasarlayan Mimar Boris Jofan'a aitti:

"Sovyetler Birliği, işçilerin ve köylülerin durumu, üzerindeki kolları. Pavyonun iki dalışlı bir heykel grubunu tamamlaması gerekiyordu: Bir işçi ve bir köylü, orak ve çekiç, "Mimarlık ve heykellerin sentezi sorunu beni tüm hayatını büyüledi.

Mukhina, eski Ruh'ta bir çözüm önerdi: Çıplak rakamlar, yukarı doğru yönlendirdi. İşçi ve kolektif çiftçi "giymek" emretti. Ancak yazarın ana fikirleri, rakamlar arasında kolaylık yaratma ve bir eşarp çırpınan, dinamizmi vurgulayan, değişmeden kaldı. Ancak, koordinasyon çok fazla zamandır. Sonuç olarak, ilk üç hafta içinde USSB'de SSCB'de ilk çelik plakalar heykeli oluşturuldu. Mukhin Lepilas, parçaların azaltılmış bir yerleşimi ve hemen Makine Mühendisliği Enstitüsü'ndeki (Cniimash) bir artışa geçti. Burada heykel parçaları ahşaptan kesildi. Daha sonra işçiler parçaların içinde tırmandı ve onları keserek, metal levhayı sadece 0,5 milimetre kalınlığında bıraktı. Ahşap bir "göğüs" ayrıldığında, bir çelik parçası elde edildi. "İşçi ve toplu çiftçi" meclisinden sonra, Paris'e gönderilen vagonlara daldırıldı. Orada - ayrıca aceleyle - 24 metrelik 24 metrelik bir heykel toplandı ve 34 metre yüksekliğindeki bir kaideye susturuldu. Basın, Sovyet ve Alman Pavyonları'nın birbirlerinin karşısındaki yerlerinde yayınlanmış resimlerindeydi. Bugün bu fotoğraflar sembolik görünüyor.

Vdnh). Kage, Mukhina'nın onu aradığı gibi "Plenka" dır. - 10 metreden biraz daha fazla yaptı. Bu nedenle, uçuş hissi kayboldu. Sadece 2009'da, "İşçilerin ve Kolkhoznitsyn" un rekonstrüksiyonundan sonra, Jofan'ın pavyonuna benzer, özel olarak dikilen pavyonda kuruldular.

1942'de Alexey Zamkov, 1930'ların sonlarından bilinen tedavi ve bilimsel olmayan tedavi yöntemleri ile suçlandığı enfarktüsden öldü. Aynı zamanda, daha iyi bir kız arkadaşı Mukhina yoktu - lamanova umudu. Kayıtlı iş ve yeni bir yaratıcı tutku - cam. 1940'tan beri, heykeltraş, Leningrad'da bir ayna fabrikası ile deneysel atölye çalışması ile işbirliği yaptı. Eskizlerine göre ve yöntemleri icat etti, en iyi cam pencereler vazolar, figürler ve hatta heykel portreleri yarattı. Mukhina, Sovyet catering için yarı litrelik bira bardağının tasarımını geliştirdi. LEGEND, ilk bulaşık makineleri için yaratılan yönlü camın yazarına öznit eder.

1941-1952'de Mukhina, Stalinist ödülün beş kez ödüllendirildi. Son çalışmalarından biri, Moskova Konservatuvarı'nun binasından önce Tchaikovsky'nin bir anıtıydı. Heykeltraşın ölümünden sonra yükledi. İnanç Mukhina 6 Ekim 1953'te olmadı. Ölümünden sonra Bakan Vyacheslav Molotof, Mukhina'nın talep ettiği mektuba devredildi:

"Görsel sanatı unutma, insanlara filmlerden veya edebiyattan daha az olmadığını verebilir. Sanatta riskten korkmayın: Sürekli, genellikle hatasız aramalar olmadan yeni Sovyet sanatımızı büyütmeyeceğiz. "

Heykeltraşın yaratıcılığının önde gelen teması, Sovyet kişinin manevi güzelliğinin her zaman yüceltilmesine yol açmıştır.

Art Historian D.arkin, "Kahramanlık ERA'NIN ÇALIŞIYOR, BRONZE, Mermer, Ağaçlar, Buğulanmış ve Kahramanlık Dönemi İnsanların Görüntülerinin Güçlü Bir Kesicisi," Yaratıcılığı, yeni Sovyet sanatının görünümünü büyük ölçüde belirleyen Mukhina Sanatı. İnanç Ignatievna Mukhina, zengin bir tüccar ailesinde doğdu. Annenin ölümünden kısa bir süre sonra, baba ve kızı Riga'dan Kırım'a taşındı ve Feodosia'ya yerleşti. Gelecekteki bir sanatçıyı çizen yerel bir sporcunun öğretmeni var ve ilk çizim ve resim derslerini aldı. Liderliğinin altında, I.K. Ayvazovsky Boyama Ünlü Marinist'in galerisine kopyalandı, manzaralar Taurida.

Mukhin'in spor salyangozumu, KURSK'DA biter, nerede babasının ölümünden sonra, veliler tarafından alınır. 1900'lerin sonunda, genç bir kız Moskova'da, nerede kesinlikle resim yapmaya karar verdi. 1909-1911'de, özel stüdyo K.F.uon'un öğrencisidir. Bu yıllar boyunca, Mukhin ilk önce heykellere ilgi gösteriyor. Resim ve John ve Dudin'in resmi ile paralel olarak, heykeltıraş-kendinden öğretilen N.A. Sinitsyna'nın stüdyosunu ziyaret eder ve iş, bir makine ve kil için ılımlı bir ücret alınabileceği Arbat'ta bulunan Sinitsyna. Öğrenciler Özel Sanat Okulları öğrencilerine, Stroganovsky Okulu öğrencileri; Burada öğretmen yoktu; Model koyuldu ve herkes nasıl olduğunu bildiği gibi baktı. Genellikle, komşusu atölyeye geldi, N.V.Andreyev, yakın zamanda açık anıtı N.V. Gogol ile ünlü olan Heykeltraş N.A.Andreyev. Scrocking'in evcil hayvanlarının, heykellere öğrettiği işle ilgilendi. Genellikle, hemen not aldıkları sanatsal bir şekilde inanç Mukhina'nın çalışmalarında durdu.

Jun'tan 1911'in sonunda, Mukhina, ressamın stüdyosuna geçer. Mashkov. 1912'nin sonunda Paris'e biniyor. XIX yüzyılın başında olduğu gibi, Rus ressamları ve heykeltıraşlar Roma'yı aradı, bu yüzden 20. yüzyılın başında, genç nesil yeni sanatsal lezzetlerin yasası olan Paris'e girmeyi hayal etti. Paris'te Mukhin, heykel sınıfının Emil-Antoine Burdel tarafından yönetildiği Grand Schomyer Akademisi'ne girer. İki yaşında, heykeli "durulmaz mizaç" ve orijinal anıtsallığını çekti, eski Asistan Rodin'de bir Rus sanatçısı öğrenir. Aynı anda, Güzel Sanatlar Akademisi'ndeki Bardedle'in meslekleriyle Mukhin anatomiyi dinliyor. Mimari ve heykel anıtları, tiyatroları, müzeleri, sanat galerileri ile genç bir heykeltraşın kendisinin Fransız başkentinin atmosferinin sanat eğitimini tamamlar.

1914 yazında, Vera Ignatievna Moskova'ya döner. II. Dünya Savaşı, Ağustos ayında olağan yaşam çizgisini değiştirdi. Mukhina, heykel sınıflarını bırakır, hemşirelerin kurslarına girer ve 1915-1917'de hastanede çalışıyor. Devrim, sanat kapsamındaki sanatçıya döner. Birçok Rus heykeltıraş ile birlikte, Grand Leninist anıtsal propaganda planının uygulanmasına katılır. Çerçevesinde, Mukhina, I.Novikov - XVIII yüzyılın Rusça halk figürü, publicis ve yayıncının bir anıtını gerçekleştirir. Ne yazık ki, hem onaylanmış bir uyuşturucu bağımlısı da dahil olmak üzere her iki seçenek de, Kış aylarında sert, 1918-1919 olan heykeltraşın ısıtılmamış atölyesinde öldü.

Vera Ignatievna, çoğu zaman ilk devrimci yıllarda yürütülen bir dizi heykel yarışmasında katılır ve kazanır; Kama için "Devrim" anıtlarının projelerini ve Moskova için "özgürleştirilmiş emek". En ilginç karar, Ya.m. Sverdlov (1923) 'ye acele edilen alegorik erkek figürünün, sadık Bolşevik-Leninica'nın devriminin özverili hizmetini yerine getirdiği Ya.m. Sverdlov (1923) projesinde bir heykeltraş bulur. Bu proje "Alev Devrimi" sloganı altında daha ünlüdür. 20'li yaşların ortalarında, yüksek ustanın bireysel bir sanat tarzı katlanır, daha fazla ve daha fazla Kübizm ruhundaki koşulsal olarak şematik çözeltilerden. Program çalışması, Ekim ayının 10. yıldönümü sergisinde ortaya çıkan iki metrelik "köylü" (1926, GYPSUM, GTG) idi. Formların anıtalitesi, heykelin aksanlı mimarlık, sanatsal generalleşmenin gücü şimdi kupanın şövale ve anıtsal heykelinin belirgin özellikleri haline geliyor.

1936'da Sovyetler Birliği, "Sanat, Teknik ve Modern Yaşam" Fuarı'na hazırlıklara başladı. Multistage Sovyet Pavilion Mimar'ın yazarı B.M.iofan, 33 metrelik kafa pilonunu, devletimizi ve çekiçimimizin amblemi ile iki digurize bir heykel grubu ile tamamlamayı önerdi. Bu konuyu diğer sanatçılarla gelişen Gypsum kroki, en iyisi olarak kabul edildi. Her zaman büyük bir ölçek rüya gören heykeltıraş, yaklaşık 75 ton ağırlığa sahip 25 metrelik bir heykelin imalatı üzerine en karmaşık çalışmayı yönlendirmekti. Çelik çiftliklerden ve kirişlerden oluşan heykel çerçevesi, kademeli olarak kromonikel çelik plakalarda giyinmiştir. İşçi sınıfı birliğini ve köylülüğün birliğini simgeleyen, endüstriyel yöntemleri kullanan en son malzemelerden yapılmış, "ülkemizi karakterize eden neşeli ve güçlü dürtü" olarak geçti. Ve şimdi, plastik mukavemeti "işçi ve toplu çiftçi" anıtın anıtsal biçimlerinin güzelliğinde bu kadar fazla olmadığı, tam olarak bulunan ve güçlü hareketlerin ileri ve yukarı doğru ve up, " 1938'de küçük kompozisyon değişiklikleri ile kurulduğu Moskova'daki VDNH girişinde onurlu bir yer kaplar.

Mukhina, 1929'da en iyi anıtlarından birini oluşturuyor - adının adı olan şehir için M. Gorky. Keskin bir siluet, yerli bir Volga kıyısında duran bir yazarın biraz uzun bir figürü ile okunur. Kafanın karakteristik sessizliği, Buntar Yazarın halkından ortaya çıkan heykeltıraş tarafından yaratılan "Devrimin Bures" görüntüsünü darbeler. 1930'larda Mukhin ayrıca bir anıt heykelinde çalışıyor: özellikle mezar taşı M.A. Peshkov (1935) tarafından çok başarılı bir şekilde çözüldü.

Heykeltraşın yaratıcılığının önde gelen teması, Sovyet kişinin manevi güzelliğinin her zaman yüceltilmesine yol açmıştır. Aynı anda, yeni dünyanın çağdaş bir üreticisinin genelleştirilmiş bir görüntüsünün oluşturulmasıyla, bu konu ustalık ve makine portre tarafından geliştirilmiştir. 30'lu yıllarda, heykeltraşın portre galerisi kahramanları - Dr. A.A. Zamkov ve Mimar S.A. Zamkov, yönetmen A.P. Rodyzhenko ve Balerin M.T. Semenova. Savaş sırasında, Mugy'nin portreleri kesinlikle, bunlardaki tüm ekstra etkiler kaldırıldı. Malzeme Değişimi: Genellikle daha önce kullanılan mermer, siluet için tasarlanmış siluet için tasarlanmış formlar için, A.V. Bakushinsky, daha fazla fırsat için Bronz, vererek, hareket halindedir. " Colonelovnikov Il Sizhnyak ve Bayusupova (Hem - 1943, Bronz, GTG), "Partizanka" (1942, Gypsum, GTG), tüm bireysellikleriyle, top koleksiyonların özellikleri, kararlı hazırlıkların özellikleri için tipiktir. düşmana karşı savaşmak için.

Savaş sonrası yıllarda, V.i. Mukhina anıtsal heykelle çalışmaya devam ediyor. Bir grup yardımcısı ile, M. Gorky I.D. Shadra'nın Anıtı'nın heykel projesini Bronz'a çevirir (1951'de, Moskova'daki Belaruslu İstasyonun önündeki meydanda meydana geldi). 1954 yılında, inançın ölümünden sonra, Ignatievna Mukhina, Moskova'daki Konservatuvarı'nun inşa edilmesinden önce, 1948-1949'da çalıştığı P.I. Tchaikovsky'nin bir anıtı.

İnanç Ignatievna Mukhina en ünlü Sovyet heykeltıraşlarından biridir. Mukhina'nın inancının biyografisi, 20. yüzyılın başlarında yetenekli gençler için büyük ölçüde tipiktir. Bir kişilik olarak oluşumlarının yılları ve yaşam yolları seçimi, birkaç devrim ve savaşın açılı, sert ve aç yıllardır.

Doğmuş vera mukhina1 Temmuz 1889 Riga'da 1812 yaşından itibaren yaşayan varlıklı Ruslar ailesinde. Erken çocukluk döneminde, kız tüberkülozdan ölen bir anneyi kaybetti. Babası, kızının sağlığından korkan, onu Feodosia'ya götürdü. Kırım'da mutlu çocukluk yılları geçti. Spor salonunun öğretmeni onu çizim ve boyama dersleri verdi. Sanat galerisinde, Tavrida'nın manzaralarını çizen Büyük Marinist I. Ayvazovsky'nin resimlerini kopyaladı.

Guardian'ın babasının ölümünden sonra, kızı, spor salonundan başarıyla mezun oldu ve resim okumak için Moskova'ya gitti. 1909'dan 1911'e kadar, Özel Studio K. John'da çalışmaları ve aynı zamanda Heykeltraş N. Sinitina'nın atölyesine katılmaya başlar. Atölyede kendini bir ham olarak denememiş olabilirdi. Bunu yapmak için, küçük bir miktar ödeyecek ve bertaraf edilmesinde bir makine ve kil alacaktı.

Stüdyoda özel öğrenme yapılmadı, bunun yerine Özel Sanat Okulları öğrencileri ve Stroganovsky Sanat Okulu öğrencileri için pratik yapıldı. Atölye, stroganovka'da öğretilen ve öğrencilerinin çalışmalarıyla ilgilenen ünlü heykeltıraş N.Andreyev tarafından sık sık ziyaret edildi. İlk önce profesyonel heykeltraşlar, inanç Mukhina'nın kendine özgü bir sanat tarzı olduğunu belirtti.

Jun Mukhin'in stüdyo stüdyosundan sonra, "Bubnovaya Vale" sanat derneğinde yetenekli sanatçı Ilya Mashkova, kurucusu ve katılımcının atölyesini ziyaret etti. 1912'de Paris'te gezinir ve Büyük Schomyer Akademisi'ne girer, burada Yardımcı heykeltıraş olan Bardellus'ta heykel becerisini öğrenir. Mukhina, rojenin önlenemez mizacımıyla ilgili çok tutkulu, eserlerinin anıtsallığı olarak çekiyor. Ek bir oluşum olarak, inanç çalışmaları anatomisi, müzeleri, sergileri, tiyatroları ziyaret eder.

1914 yazında, Grand Planları ile dolu Rusya'ya dönüyor, ancak İnanç Mukhina başladı hemşireler kurslarını sona erdirdi. 1917 yılına kadar hastanede çalışıyor. Çok sesli olarak algıladığı devrimden sonra, sanatçı anıtsal propaganda sanatına girmeye başlar. İşçi ve köylülerin genç cumhuriyeti için bir acemi heykeltıraşın ilk bağımsız projesi, 18. yüzyılın Rusya yayıncısı ve kamu figürü için I.Novikov'a bir anıt oluşturmaktı. Ne yazık ki, 1918-19'daki sert kışın, anıtın seçenekleri istenmeyen bir atölyede öldü.

Muggy'nin kendine özgü stilinin, Sovyet kişisinin gücünün ve intesterlenebilirliğinin sanatsal bir genelleşmesi olarak temsil edilen, mimarlık aksanıyla oluşumların anıtsallığıdır. Malzemeye bakılmaksızın - Bronz, Mermer, Ahşap, Çelik, yeteneklerinin gücünü ve cesaretini bir kesici, bir insan kahramanı dönemindeki görüntüsü ile somutlaştırır. Ülkemizin tarihi için birçok yolla eserlere aittir. Anıt, birçok nesil Sovyet halkının özgür ve mutlu bir yaşam sembolüdür, vera Mukhina olan yazardır.

Yazarın yetkililerin emirleri üzerinde çalıştığı tüm suçlamalarla, Tablo Neffatvenistleri bile, olağanüstü performans ile çarpılmasında, yeteneğin yokluğunda inanç Muhin'i suçlayamaz. Ünlü heykeltıraş 1953 yılında öldü, sadece 64 yıl yaşadı.