Rus Ulusal Tiyatro Ödülü ve Festivali "Altın Maske". Festival "Altın Maske", sıradışı bir törenle sona erdi Rus ulusal ödülü altın maskesi
Makale Oku: 3 570
Moskova'daki her bahar, sanat ve kültür dünyasında en önemli olaylardan biridir - Rusya Tiyatrosu Festivali Altın Maskesi, her ülkenin her yerinden on binlerce izleyicinin ve tiyatro felsefesinin dikkatini çeken.
Rusya'nın her yerinden gelen en iyi tiyatro ekipleri, çalışmalarını başkentin ünlü tiyatro bölgelerinde temsil eder. Tiyatro performansları için biletler, başlamadan önceki aylardır ortaya çıkar.
Festival altın maskesi 2019
Festival Golden Mask 2019. Moskova'da kışın ve baharın sonunda geleneksel olarak alacak. Festivalin tarihleri 16 Şubat - 16 Nisan . Performans ve performanslar, sermayenin tiyatro bölgelerinde görülebilir.
Altın Maske - Ödül Sunumu
Bu yıl, festival ödülü sunumu Golden Mask 2019. düzenlenecek 16 Nisan. Bolşoy Tiyatrosu'nun tarihi sahnesinde. Festival, Şubat - Nisan ayında Moskova'nın doğal platformlarında düzenlenmektedir.
Festival hakkında
Ödül ilk olarak 1993 yılında kuruldu. Aşağıdaki türleri kapsar: drama, bale, erteleme, modern dans, hem müzikal ve operetta, kukla tiyatrosu gibi türler.
Her yıl, tüm tiyatrolar ve sanat severleri, ülkenin önde gelen tiyatroları tarafından temsil edilen en iyi tiyatro, müzikal, opera, dans ve kukla performanslarını ve performanslarını görmek için eşsiz bir fırsata sahiptir. Bu projenin benzersizliği, tüm performansların bir yerde, yani sermayenin doğal alanları ve sitelerinde görülebileceğidir.
Performanslar her yere gidiyor, sadece tiyatrolarda değil. Festivalin günlerinde Moskova Sokakları, performanslardan ve heyecan verici görüşlerden alıntılar görebileceğiniz büyük bir sahneye dönüşür.
Rusya ve yurtdışındaki farklı şehirlerden gelen konuklar, her yıl tatil programlarını inşa etmek için, dinlenme festival performanslarından gelen parlak duygularla birleştirilebilir.
Ödül altın maskesi
Ayrıca, festivalden ayrı olarak, Golden Maske Ödülü, bu görkemli eylemin doruk noktası olan yıllık olarak tutulur. Festivalin kazananları ve kazananları, ödüllerini farklı adaylarda almak için sahneye çıkıyor.
Metropolitan tiyatrolarının sahnelerinden birinde bir prim yapılmaktadır. Ancak, Jüri ve Eleştirmenlerin deneyimli üyeleriyle en iyi çalışmayı seçmeden önce, birkaç düzine iş çıkarmanız gerekir.
Yönetişim törenine katılın - zaten herhangi bir sanatçı için büyük bir onur. Birçok medya, festivalin katılımcılarını yakından takip ediyor.
Ülkemizdeki en prestijli tiyatro primlerinden biri her zaman bir heyecandır. Seyirciler, altın maskenin ödüllendirmelerinin ve kazananlarının isimlerini dört gözle bekliyorlar. Her yıl, festival sayesinde, yaratıcı bir şekilde, tiyatro yönleri ve sanatçılar, aktörler ve senaryo yazarları, dansçılar ve balyalar, besteciler ve müzisyenlerin birçok yeni başlayanları, tüm ülke için yeteneklerini göstermek ve insanların tanınmasını sağlamak için harika bir fırsat var. izleyicilerin sevgisi.
Herhangi bir tiyatro ve aktör için, büyük bir onur, yeteneklerin en yüksek derecesi olan Altın Maske Ödülü'ni ve rol veya tiyatro formülasyonu üzerindeki çalışmaların sonuçlarını elde etmektir.
Video
Sizleri tiyatro dünyasındaki en canlı olaylardan birinin nasıl olduğunu görmeye davet ediyoruz. Fakat, eski deyişle dedikleri gibi: Bir kere görmek daha iyi olduğunu, ne kadar ilginç olduğunu duymaktan daha iyidir.
Maske - Sevinç Tanıtım Akademisyen tarafından Sevinç Tanıtım Akademisyeni, Sevinçle Sevinçle Satışta İndirim Satın Almak İçin Kârlı Maske
- 1994 yılında Rusya'nın tiyatro işçileri birliği tarafından kurulmuş olan Ulusal Tiyatro Ödülü'nü "Altın Maske" Tiyatro Festivali, Rusya'nın tiyatro işçileri birliği tarafından kurulan ve Tiyatro sanatının tüm türlerinin performanslarını ödüllendirdi: Drama, Opera, Ballet, Operetta ve Musical ... Wikipedia
Golden Mask, Rus Ulusal Tiyatro Ödülü. 1994 yılında tiyatro işçileri birliği tarafından kurulan her türlü tiyatro sanatında sezonun en iyi çalışması için verilir: drama, opera, bale, operetta (müzikal), bebek tiyatrosu. Ödüller ... ... ... ansiklopedik sözlük
Altın maske - Masque d veya l'makale homonyme, voir maskesi d veya. Le Masque D veya (TR Russe Golden Maskesi) Est BM Festivali Russe de Théâtre Créé EN 1994 ET DOTÉ D Un Prix Prestigieux. Le Festival Accueille des Spectacles de Théâtre, D Opéra, De ... ... ... wikipédia en français
Altın maske - (ÖDÜL) ... Rus dilinin orphographic sözlüğü
Altın maskesi Tüm Rus Tiyatrosu Festivali, her yıl ilkbaharda Moskova'daki Rusya'nın şehirlerinden en önemli performansları temsil ediyor. 1994 yılında tiyatro birliği tarafından kurulan "Golden Maske" Ulusal Tiyatro Ödülü ... ... Wikipedia
Ulusal Tiyatro Ödülü "Altın Maske" Ansiklopedya Newsmakers
Festivalin Tarihi ve Ödülü "Altın Maske" - Rusya Ulusal Tiyatrosu Ödülü Altın Maskesi 1993 yılında, Rusya Federasyonu'nun tiyatro işçileri birliği tarafından, sezonun her türlü tiyatro sanatında (Drama, Opera, Bale, Modern Dans,) için profesyonel bir prim olarak kuruldu. ... ... ... Ansiklopedya Newsmakers
Tiyatro Festivali "Altın Maske" - Rus Ulusal Tiyatro Ödülü Altın Maske, 1994 yılında, Rusya'nın tiyatro işçileri birliği tarafından, tiyatro sanat alanındaki yaratıcı başarılar için profesyonel bir prim olarak kuruldu. Ödül ve festivalin temel amacı - ... Ansiklopedya Newsmakers
Maske - Ünlü Altın Mumya Mumya Tutankhamon. Maske (Fransız Maskesi), 1) Göz kesimlerine bakan, bazen bir insan yüzünün görüntüsüyle, bir hayvan veya efsanevi yaratık kafası. Ritüel maskeler kondu ... ... ... Resimli ansiklopedik sözlük
Zaten bu yıl ana "altın maskeleri" olduğunu farkettim ki Kirill Serebrennikov, Alexey Malobrodsky, Sophia Apfelbaum ve Yuri Inta. "Yedinci Stüdyo" durumunda tutuklandığında, Bolshoi Tiyatrosu'nun mahallinden hemen hemen her şeyden başlayarak, Maria Revyakina'nın ödülü yönetmesiyle başlayan ve en iyisi için nihai "maskeyi" alan Lvoma Dodin ile bitiyor. büyük bir formun dramatik performansı. Ve her halde salon bu oybirliği ile onaylandı.
Valery Pecheikin'in Metinleri ve Alexei Najarov'un müziği olan arsa töreni ve Nina Chusova'nın nadir olduğu, dans eden robotlar ve uçan uçaklar, tüm insanların sanatla uğraştığı ve hiçbir ödülün artık önemli olmadığı geleceğe adandı. Ancak aslında, Ulusal Tiyatro Ödülü'nün 24. sunumu "Altın Maske", sağlam bir arsa içinde dizilmiştir - tiyatro topluluğunun birliğinin bir medeni, politik veya arsasını aramak mümkündür.
Drama
Duygusal nokta, tiyatronun eğlence talebine hizmet etmemesi gerektiğidir, Alla Demidov, Gogol Center'ın oyunundaki en iyi kadın rolüne "AKHMATOVA" dedi. Şiir bir kahraman olmadan, "iki yönetmen belirtildiği - kendisi ve Kirill Serebrennikov.
Mikhail Polyasov, Alexandrinsky Tiyatrosu'nun "Chuk ve Gey "inin en iyi performansı için bir ödül alma, - tüm politik baskı sessizliğinin kurbanlarını onurlandırmak için önerdi. Bu özel konu, Arkady Gaidar'ın hikayesinin Gulag'ın belgesel sertifikaları ile monte edildiği oyun kendisine adanmıştır.
Fotoğraf Galerisi
Jüri'nin özel ödülü, "Tiyatro Modernliği Dilinin Kalın Aramaları" için "Gogol Center" ekibini ele aldı ve özgürlük durumunu savunmak istedi. Oditoryumda hissedilen bir birlik ve destek atmosferi koşullarında, meslektaşların özgürlüğünün arzu edilmemesi gerektiğini not etmek istiyorum - bunun için devam etmek gereklidir. TV kanalı "Kültür" nin kazananlarının sivil tablolarına mal olacağı gibi, sadece tahmin etmek için kalır. Onları kesin - törenin yarısını kesmek demektir.
Ancak çoğu yüksek profilli dramatik adaylıkta ödüllülerin seçimi, töreni geleceğe değil, geçmişte dedi. "Büyük Form" kategorisindeki 14 aday performansının, Jüri, MDT'de "Aşk Umutsuzluğunun Korkusu" Lion Dodin'i seçti. En İyi Yönetmen Başlığı için 20'den fazla başvuru sahibi - Tiyatrodaki Yuri Butusov ("Und Vanya". Lensovet). Görünüşe göre genç yönetmenler ve yeni tiyatro hiç düşünülmedi. Ne Gogol Center'ın oyunu "Kuzmin. Alabalık Buzu kırar "Vladislav Praceshev'in formülasyonunda. Ne Rosencrange ve Guilderster Kavramsalist Dmitry Volkostrelevova. "Deney" adaylığı bile proje tarafından geçti. Avrupa "Alman Takımı Rimini Protokoll - Neredeyse Yeni Yüzyılın Dünya Tiyatrosu'nun ana habercileri. Hem Jürinin Kompozisyonu - Dramatik ve Müzikal Tiyatro - Uppsa Circus "I - BASO" ın performansını, özel çocukların ve dezavantajlı gençlerin katılımı ile en iyi "deney" denir. Bu, sosyal tiyatronun öneminin tanınması, ancak yine de duygusal bir seçim - ve yenilikçi tiyatro çalışmalarında düşünce zaferini görmek istiyorum.
Öte yandan, yeni tiyatro kendisini yönetmenlik için mutlaka değil yolunu yapar. Törenin ana zaferlerinden biri, dramatik tiyatrodaki en iyi sanatçı ("Nefesleme" de dahil olmak üzere, birkaç kez sahnede yükselen sanatçı Ksenia Peretrukhina'ydı.
Bale ve dans
Bale adaylarında, jüri, her zaman olduğu gibi, ünlü performanslar arasında ilk olarak Rus sahnesine transfer ve yeni bir yazarın koreografisi arasında kırıldı. Anlaşmazlıkların sonucu - bir uzlaşma.
Moskova Müzik Tiyatrosu'nda teslim edilen en iyi performansın "beyaza süitte" denir. Stanislavsky ve Nemirovich-Danchenko (MAMT) ve Eduar, Paris Opera için 1943'te Lalo Lalo Sergey Lifarem'e. Bu fevkalade güzel kar-beyaz bale, anthem klasik bir dans, saf bir sanatın bir manifestosu oldu - sokakların sokaklarda yürümesine izin ver, bundan daha uzun ve politika olarak böyle iğrenç. Fransa'nın kurtuluşundan sonra liminar bu pozisyon için dolu aldı - ancak tarihte bu bale düşünülemez güzellik bırakıldı, paphos ile hafifçe çıkarılmadı (yanlış fikri savunurken, hece istemeden büyüyeceğiz). Mamta'nın repertuarında, Star Paris Opera Laurent Ilera'nın bale yıldızının gelmesinden sonra ortaya çıktı - ve titiz olan Fransızlar bu metnin çalma listesinin örnek kalitesini yaptı.
Koreografın en iyi eseri, Perm Opera Alexey Miroshnichenko'nun ana baletmasterının çalışmasıyla tanınır. Cinderella "Prokofiev (Theodore Kurtanzis, balede en iyi iletken olarak onun için ödüllendirildi) - eski bir baleyi öğrenmemeye ve orijinalin kompozisyonları: Miroshnichenko, genç balerin tarihindeki bir masalını çevirdi. Bolshoi Tiyatrosu, 1957'de Moskova'da Fransız prensiyle tanıştı. Miroshnichenko, Prokofievsky şarkısının sözlerini ve Prokofievsky alaycısını yeniden yarattı (Yabancı tur sahnesinde, topluluğun alışveriş yaparak daha fazla çıktığında, salonun her zaman kahkahalardan kaynaklanıyor) - ve Vyacheslav Savorov'la ilgili farklı bir yüzleşmada kazanan olduğu ortaya çıktı. Yekaterinburg'un balesi. Görünüşe göre, jüri eğlenceli ve yaratıcı bir "Snow Queen" terk etti, çünkü Ekaterinburg Ballet'in arka arkaya birkaç yıl boyunca ödüller aldığı ve bir yıl içinde onları açıkça aldıkları için - bu sezonun bir galası oldu. duygu.
Son gösteri
Oyun yazarımın en iyi çalışması için ödül, tiyatroda bulunan "Podolsk'tan adam" oyun için Dmitry Danilov'a verildi. Bu performans, bu yılın 2 Nisan'da ölen olan Mikhail Ugarov'un son müdürünün çalışmasıydı. Oditoryum, oyun yazarı, Direktör ve Theater.doc'un Sanat Müdürü'nün hafızasını onurlandırdı. Dauting Ovation - Olag Tabakov MHT'nin anısının yanı sıra ondan kısa bir süre önce.
Big Anastasia Stashkevich'in Balzerina, en iyi kadın rolü için bir ödül aldı (Jerome Robbins'in "hücreli" Cell "- bir dansçı, bir dansçı, neredeyse rreezesiyle karşı cinsten bireyleri ortadan kaldıran bir dansçı olan bir dansçı olmak için).
En iyi erkek rolü için Nurbek Bathulla ödüllendirildi - Kazan Artist, eski bir Tatar yazısının koreografik ilahisi olan "Başlangıç \u200b\u200bçağrısı" oyununda ana ve tek dansçı oldu.
Modern Dans'ın çeşitli performanslarından, Jüri, Tatiana Baganova'yı (Yekaterinburg "İl Dansları") "Imago-Trap" seçti. Görünüşe göre, yusufçuk ve karınca hakkındaki hikaye, en anlaşılamayanın öldürülen jürisi ortaya çıktı - bazı nazik avangard deneylerinin olmadığı gerçeği değil.
Opera ve müzikal
Müzikal jürinin Opera Benjman Britten "Billy Budd" için olağanüstü bir derinlik ve insanlığa verileceği gerçeği, hiçbir şüphe yoktu. Soru, yalnızca adayların sayısının Bolshoi Tiyatrosu'nun ve İngiliz Ulusal Operasının bu kopyasını kazanacaktı. Jüri bir ölçü duygusu gösterdi: "Billy Budd", Opera'daki en iyi oyun denir ve Paul Steinberg'nin tanınmasını daha iyi bir sanatçı olarak güçlendirdi. Bu performansın geri kalanı da güvenle meydan okumaya rağmen, jüri Opera Türünde diğer şansları unutmadı. Ekaterinburg Performansı "yolcu" iletken Oliver Dovenani ve Umut Babinzova, "Yeni Opera" dan "Faust" - "Yeni Opera" ve "Helicon Opera'dan" "Chayad" - Tabii ki, yönetmen Kirill Serebrendikova tarafından temsil edildi. Bu yıl besteci yarışması koşulsuz bir favori yoktu. Seçilen Permiyen Cantos Alexey Sumaka, bestecinin zaferini performans ekibiyle çoğalttı. Bu ekibin sahnesi Ksenia Peretrukhina'nın sahnesiydi, ayrıca "Altın Maske" dedi ve dramadaki en iyi sanatçı olarak görev yaptı. Her ikisini de "maskeleri" almak, PERTRUKHINA, sanat hakkında ve tekrar özgürlük hakkındaki özgürlük hakkında, törenin gerçek bir kahraman kazandığını söyledi. Rus tiyatrosu, genç liderlerinden birine yüksek tanıma belirtileri yaptı.
"Opertaj / Müzikal" adaylığında, bu yıl eğlence işlerinde liderlik eden tiyatro şirketlerini rekabet etmedi. Kazanan, taganka'daki tiyatro oyuncusu "Susini Todd, Manyak-Boğa ile Flit Street". Oyunun kendisi, türde en iyisi olarak kabul edilir, Kişisel Ödüller Sanatçı Peter Markin ve Yönetmen Alexei Fraddingti'yi aldı.
Fotoğraf Galerisi
Ulusal Tiyatro Ödülü'nün 24. Sunumu "Altın Maske"
Ana Tiyatro Ödülü'nün organizatörleri arasında kalmak, ödülün mümkün olduğu kadar bağımsız olması gerektiğini vurgulamak için uygun değil
Fotoğraf: Vladimir Vyatkin / Ria Novosti
Rusya Kültür Bakanlığı artık ülkenin ana tiyatro ödülü organizatörü tarafından işletilemeyecek, organizatörler arasında ayrılmakla ilgili, Pavel Stepanov ofisi başkanı tarafından yönetilen Pavel Stepanov ofisi başkanının imzasına göre Tiyatro İşçileri (STD) Alexander Kalyagin'in İttifakı (RBC'de, Mektubun bir kopyası da "Altın Maske" igor Kostoloshevsky ve Anno Genel Müdürü "Festivali" Golden Mask "Maria Genel Müdürü" Revyakina).
"Ofis, birinci sınıf bir organizatör olarak hareket etmeye devam etmeyi düşünmemesi nedeniyle<...>Belge, ilgili otoritenin eklenmesi hakkında bilgi veriyorum "diyor.
RBC Kültür Bakanlığının basın servisi, Altın Maskenin organizatörleri (Kültür ve STD Bakanlığı ve STD) organizatörleri arasında bölümün kalışmasının uygunluğunun ihtiyaç duyduğunu açıkladı. Ülkenin ana tiyatro ödülünün maksimum bağımsızlığı için. Aynı zamanda, bölüm şu ana kadar fonksiyonlarının tamamen nominal olduğunu vurguladı.
"Rusya Kültür Bakanlığının Ödülün Organizatörlerinden biri olarak resmi rolü ile bağlantılı olarak, bölüm organizatörlerinin kompozisyonundan çıkmaya karar verdi. Herhangi bir kararın kabul edilmesini etkilemediğiniz için, bu kapasitede hareket etmeye devam etmeye devam etmeyi düşünmüyoruz. Organizatörler olarak Kültür Bakanlığı'nın varlığı veya yokluğu, Departmanın basın hizmetinde, finansmanın sorunları da dahil olmak üzere ödülün işleyişini etkilemez. "
Igor Kostolovsky ve Maria Revyakina, RBC'nin Kültür Bakanlığı'ndan bir mektup aldığını doğruladı.
"Biz gerçekten bu mektubu var. Pavel Stepanov'a döndük, devlet organizasyonunun kamu kuruluşuna uzman kuruluşlar hakkında girmek istemediklerini açıkladı. Kostolovsky, yardım, finansmanın her şeyin kaldığı söylendi, "dedi.
"Mektup geldi. Mektubu aldıktan sonra, duruma uygun olarak, hakim rolün kurucuya ait olduğunu söyleyen Bakan Pavel Vladimirovich Stepanov ile konuştuk. Ve devlet kuruluşunun uzman kuruluşların oluşumuna müdahale etmek mantıklı olmadığına, bunun halka açık bir profesyonel organizasyon yapması gerektiğine inanıyor. Çalışıldığı gibi, işte, "dedi Revyakin.
Alexander Kalyagin, RBC çağrılarına cevap vermedi.
Kültür Bakanlığı'nın "Altın Maske" organizatörleri arasından değişimi, STD'den ve Başkanı'nın Alexander Kalyagin'in istifası ile ilgili olarak, Devlet Destek Sanatı ve Halk Sanatı Konseyi Başkanı Hakkında Alexander Kalyagin tarafından anlaşmazlık nedeniyle kısa bir süre sonra gerçekleşti. Kültür Bakanlığı Andrei Malyshev. RBC, "Boyutlu insanlarla çalışmaya hazır değilim" dedi.
Malyshev, kültür bakanlığının, tiyatro çevrenin reformu ile tekrar tekrar başlatıldığını açıkladı, ancak hiçbiri STD tarafından desteklenmedi. Kendisine göre, her şeye göre, her şeyden önce "tiyatroların yaş liderliğini" döndürme ihtiyacının yanı sıra, şu anda Rus tiyatrolarında yaygın olarak uygulanan sanatçının ve yönetmenlerin işlevlerini birleştirmenin pratiğinin reddedilmesi.
Rus Ulusal Tiyatrosu Ödülü "Golden Mask" 1993 yılında kuruldu ve tüm tiyatro sanatının tüm türlerinin performanslarını ödüllendirdi: Drama, Opera, Bale, Modern Dans, Operetta ve Müzikal, Bebek Tiyatrosu.
Fotoğraf: Ria Novosti
1993 yılında, tiyatro rakamları birliği, kendi yıllık kentsel ödülünü icat etti ve "Altın Maske" olarak adlandırdılar. STD'nin başı daha sonra ısrar eden Mikhail Ulyanov'du: Ana kriter tam profesyonellik, okul taahhüdü, öğrenme olmalı. Her neyse, konuşma festivali hakkında hiç gitmedi ve ilk defa ilk defa 1995'te aynı şekilde ödüller sundu: 7 maskesi sadece Moskova rakamlarının iddia ettiği. Festivalin hikayesi doğrudan, 1996 yılında direksiyon simidinin ortaya çıkmasıyla başlar, üretici rüya ekibini toplayan ve Festival'in Federal Ölçeğinde STD başını çeviren Edward Boyakova, ve altın maske prestijli ödülündadır. Rus tiyatrosu. Aslında, festivalin tarihi kronolojik olarak ikiye bölünmüştür: Boyakova'ya ve sonra. Bugünün festivali, 9 yıldır Maria Revyakin'e hizmet eden Müdür, esasen solmuş algoritmaları ortaya koymaya devam ediyor. Kendisi, "Altın Maskeyi" terk ettiğinden, bu konudaki yorumlardan vazgeçti.
1998'den 2005'e kadar Halkla İlişkiler Direktörü
"Ah, mutlu bir zamandı! Festivalin ilk yılları tamamen özel bir ekip ruhudur, herkes bir şey yaptı, bunun için gerçekten ruh için acıtıyordu, kendilerinden pişman olmayın. Biz muhtemelen bir erkek 10 yaşındaydık. Ton, elbette, Eduard'ın tümünü istedi. Mevcut festivalin yapısı, Moskova Ödülü'ne ulusallığa yeniden doğduğunda atıldı.
Finansman minimum olduğunda, varsayılan olarak ekibe geldim, sponsorluk neredeyse imkansız. "Çiçeklerin" Kiosk'ın metroda nasıl çalıştığını hatırlıyorum - Törene çiçek yapmamız gerekiyor - ve kılavuzun telefonunu sordu. Bir çeşit toptan çiçek üssü olduğu ortaya çıktı, onlara ödül hakkında söyledim, bu yüzden elimizde ücretsiz çiçeklerimiz vardı. Bu prensipte çok şey yapıldı, arkadaşlarım bir kitapçık yazdırdı, her şey coşkundaydı. Moskova'daki Minusinsk'ten "Cynika" oyununu ilk gördüğümde, çok büyük ve önemli bir şey yaptığımızı fark ettim.
Edward kaldığında, takımın çoğu geride kaldı. Neden gitti? Onu dönüştürür. Diğer bazı projeler istedi, festivali yönetmek için yeterli zamanın olmadığını anladı. Ve Maria Evseevna Revyakina, çünkü BOYAKOV'ların fikirlerinden oluşan fikirlerden oluşuyordu. "
Festival nedir
Konstantin Arkadyevich Rikin Fotoğraf: videodan ekran görüntüsü "Bir performans nasıl izlenir?"Sezondan sezondan, festivalin posteri yeni programlar ve alt yordamlar haline geliyor ve bu yılın tüm bu çeşitteki karışıklık olmaması neredeyse imkansız. Son üç yıldır yapı böyledir: tüm performanslar (altmış olanlar) rekabetçi ve rekabetçi olmayan bir programa ayrılır. Rekabet, her şey basittir - bunlar bir kategoride bir prim için aday gösterilen tüm ülkelerin tüm türlerinin performanslarıdır: "Drama" ve "Bebekler", "bale" ve "Opera", "Dance" ve "Müzikal ", yeni isimler ve ustalar, metropol tiyatroları il ile bir par.
Aynı program, sırayla, aşağıdaki ana programlardan oluşur: "Maske Plus" (bu, rekabete düşmedi), "Yeni parça" (eski "Yeni Drama", burada başarıları gösterdiği Dünyanın dört bir yanından siyasi, sosyal ve belgesel tiyatroların), birkaç yabancı performans (bu yıldan beri "bağlam" başlığı altında) ve "Moskova'daki Mariinsky Tiyatrosu Prömiyerleri". Bu yıl "Çocuk Haftasonu" genel adı altında rekabetçi çocuk performanslarının bir başka tematik seçimi var. Kronolojik çerçeve, Şubat ayının başından Nisan ayının sonuna kadar üç ayı yavaş yavaş yerleştirdi. Ödüllerin tüm sunumunu, bu akşam davetiyeyle bitirir.
basın servis kafası
"Son zamanlarda, festival sadece genişliyor. Prensip Balukov tarafından icat edildi ve o değişmedi: Bir çubuk var - "Altın maskeler" performanslarını gösteren - çeşitli ek programların ve projelerin çağrılabileceği bir çubuk var. Takım yaklaşık 30 kişidir. Festival zamanında bu rakamın zaman zaman büyüdüğü açıktır. İnsanların sayısı, festivalin büyümesine paralel olarak büyüdü - ilk önce sadece bir festival ve bir bonus vardı ve 2001 yılında "Altın Maskeler" birkaç yeni ana program hakkında bir kerede ilan edildi. Bu sistem denemenizi sağlar. Çeşitli zamanlarda, artık orada olmayan projeler yapıldı: Rus tiyatrolarının takas edilmesi, Club Music Programı Goldenmask Club, tam anlamıyla bu yıl "efsanevi performanslar ve isimler" programını tamamladı. Yeniden bu yıl program "bağlamı ile geldi. Mevcut yabancı gözlükler "; Geçmişte - "Tiyatro Enstitüsü", elbette, kademeli olarak, gerçek bir eğitim kurumu yapmak, büyük ve ciddi yapmak istiyorum. "
Kim ilgileniyor
Her yıl Moskova'da, festival yaklaşık 5 bin katılımcı getiriyor. Petersburg, Novosibirsk, Perm, Krasnoyarsk, Yekaterinburg - "maskelere" katılan olağan şehirlere ek olarak, genellikle Lysija, Minusinsk, Prokopyevsk veya Magnitogorsk'ten nadir görülen konuklardan etkilenir. İthal tiyatrolar "yeni oyunda" ve "bağlam" nda temsil edilir. Bu yıl, programa yapılan bir kayıt sayısı - 61. Ülkenin tamamen herhangi bir tiyatro ekibi, rekabete katılabilir, düzgün bir şekilde ve uygulamaya başvurabilir. Tüm uygulamalar, çoğu durumda, olağanüstü - videoda canlı olarak uzmanlar tarafından kabul edilir. Ancak en güzel performans bile, tiyatronun sanatsal liderliğinin iradesine karşı aday gösterilemez. Yürütme Örneği: Hiçbir performans "Uygulama", tiyatrodan uygulama eksikliğinin bir nedeni için "Altın Maske" yarışmasına asla katılmadı.
Adaylar ve neden değiştiğini nelerdir?
Fotoğraf: Andrei Tulnov
Yıldan yıla daha fazla ve daha fazlasına aday gösterilenler. En taze kategoriler - "Işık ve kostümdeki sanatçıların işi" (2008'den beri) ve "ikinci planın rolü" (2013'ten itibaren). "Altın Maske" e göre, dramatik performanslar iki tiptir: büyük şekil ve küçük, müzikaller oditoryumun büyüklüğü ile herhangi bir bağlantı olmadan opera ve bale ayrılır. Ve eğer izleyicilerin sayısı özel kuralları belirlerse, daha sonra en iyi performans ve gerçekte en iyi yönetmen için ödüller arasındaki fark zorludur. "Çocuklar için tiyatro" adaylık değildir; Yani, bu yıl, örneğin, Krasnoyarsk Tyuza'nın "Snow Queen", Bogomolov'un "ideal kocası" ile bir parteki "Drama / Büyük Form" adaylığında öne sürülür. Bestecinin çalışmaları için ayrı bir adaylığın varlığında, şaşırtıcı bir şekilde, rekabetçi listede oyun yazarı mesleğinin eksikliği. Operadaki iletken, aynı anda operetta ve bale içinde, üç farklı adaydır. Komik Dernekler, her zaman "aktörün bebekler / çalışması" formülasyonuna neden olur - tabii ki, bebeğin kendisi değil, bebeğin kendisi değil. Meraklı dönüşümler, daha önce nasır olarak adlandırılan ve daha sonra "deney" olarak adlandırılan en belirsiz yarışmada meydana gelir. Bu kategorideki ödülün isimlerini değiştirmek için, Peter Artists AHE Moskova Sanatçısı Dmitry Krymov ile, Engelliler için Performanslar ve Volkosteleov'un performanslarıyla alkolikler.
Kim ve hangi kriterlerin kazananları tanımlar?
Fotoğraf: Andrei Tulnov
Seçilen uygulamalar ve aday uzmanlarının listesini belirlerken, ödüllerin kaderi jüriye karar verir. Uzmanlar - yalnızca eleştirmenler - iki gruba ayrılır: bir müzikal tiyatro ve dramatik ("bebekler" ve "deney" ve gerçekleşti, dramaya aittir). Görevleri, bu arada, tiyatro sezonunun objektif bölümünü sunmak ve tam olarak en iyisini toplamak için karmaşık bir uzlaşmadır. Uzmanlar Festivali Müdürlüğü, herhangi bir estetik veya nicel olarak sınırlandırmaz. Bu nedenle, seçim kriterleri oldukça evrenseldir: inandırıcı bir resim, değerli bir profesyonel düzey, genel temsilcilik. Her yıl, Uzman Konseyi, kolektif bir görünümün ayıklılığını korumak için güncellenir. Sıradaki jüri, esas olarak bu yıl rekabette çalışmayan tüm tiyatro türünün uygulayıcılarından oluşur. Festival boyunca, birkaç kez tartışmalar düzenler, örneğin, bale, operanın görüşüne ve akademistlerin modern dansın koreografislerine ve tam tersi olan akademistlerin görüşlerini dinlediler. Böylece, Jüri Yalanını Değerlendirmenin Kriterleri Mikhail Ulyanov olarak, başlangıçta profesyonel düzlemde değerlendirildi. Finalde gizli bir oylama var ve kazananların duyurulmasından önce, sonuç sadece jüri başkanları ve tören zarfını sızdırmaz bir kişi için bilinir. Premium web sitesinde uzmanların ve jüri üyelerinin listeleri yayınlanmaktadır.
drama Tiyatrosu Uzman Konseyi ve 2014 Cuppet Tiyatrosu Başkanı
"Farklı yıllarda" Altın Maske "olarak çalıştım, bazen gri tonları arasında seçim yaptım, bazen meslektaşlar:" Mutsuz kader bizi bir araya getirdi. " Ve geçen yıl, uzman konseyi başkanı olduğumda olağanüstü. Hangi tiyatro bana gelecek - her yere kaldırma. Yılı öfori yakın bir durumda geçirdik. Tiyatronun çiçeklenmesine bir katılım hissi vardı. Dahası, psikolojik gerçekçiliğin gelişmesi ve uzun zamandır ahlaki olarak modası geçmiş olan psikolojik gerçekçilik tiyatrosu - performanslar, haklı ve yöntem ve tiyatroların çoğunun buna uyması. Yeni yön, tiyatroda aramada ortaya çıktı; Bir sosyal tiyatro olarak böyle bir eğilim vardı. Kısacası, tiyatrodaki tüm canlılar gerçek bir kalkış gerçekleştirdi.
Neye bağlı? Olabilir, böylece tiyatro halka açık bir olgusundur, performans olay yeri ile oditoryum arasındaki olaydır. Bugün, beş, on yıl önce, tiyatronun iletişim sanatı olduğu açıkça belli. İki yıl önce, ülke halka açık bir asansör yaşadı. Sivil toplumun ortaya çıkması için umutlar vardı. Bataklık, Sakharov, Krymsk'teki kurbanları kurtarmak için insanların kendi kendine organizasyonu - tiyatro sivil toplumun yükselişiyle aynı anda bir artış yaşadı. O anda, halkın forumunun farkındaydı. Anlamların yaratıldığı ve güven doğduğu yer. Premieres izlemeye geldik - ve kamu hayatının merkezeşininde olduğu ortaya çıktı. Güçlü bir duygu oldu: Son zamanlarda modern kültürün eski bir etek ötürü tiyatro, aniden ana sanatlar oldu.
Uzman Konseydeki anlaşmazlıklar, yalnızca belli performansları terk etmek zorunda kaldığımızda, rekabetçi programın şişmemesi ve jüri için oturması için nihayet başladı. Bununla birlikte, çok iyi performanslar Moskova'ya ulaştı - "Maske Plus" programında onları tavsiye ettik. Şimdi eleştirmenler, bu performansları izliyor - "Vass Zheleznov", Khabarovsk'tan "Anna Karenina", "Sessiz Don", Peter'dan Grigory Kozlov - ve yarışmada olmadıklarını şaşırtıyorlar. Ancak genel olarak, oybirliği yaptık. Buna ek olarak, bizden grup sadece hoş ve yetkili insanlardan geldi. Bir yıl boyunca ülke etrafında geziler ve şaşırtıcı performansların tartışmaları yaptık. Genel olarak, sadece kıskanabiliriz. "
Kim finanse eder ve neden önemlidir
Festival bütçesi yaklaşık olarak devlet ve sponsorluk parasından oluşur - bu, anlaşmaların düzenlenmesinin bir sonucudur. Örneğin, Rus tiyatrolarının gelişi, kültür bakanlığını kapsamaktadır, cömert katılımı, geleneksel olarak konuşurken, Sberbank, Rusya'ya bir dizi yabancı şaheser getirmenize ve kitapçığı yazdırmanıza olanak tanır ve Moskova Hükümeti ödül törenini korumaktır. ve şehrin nüfusuna haber verin. Müdürlük, lojistik, otel servisi ve benzeri kapsamındaki her türlü ortakla ortak takas şemaları gibidir; Ve elbette, ilgisiz müşteriler için en fazla kart desteği. Bu finansman kaynaklarının hiçbiri kendi ortamını güvence altına alamazken, herhangi birine katılmanın reddedilmesi festivali varlığın sona ermesiyle tehdit eder.
Ödül nedir
Fotoğraf: Altın Maske
Nakit primi yok ödüllendirmez, sadece bir maske; Bu, tasarruftan, ancak etik hususlardan giden bir başlangıç \u200b\u200bkurulumdur. Tasarım, En İyi İşler Mark Zakharov Oleg Shaincis'in ortak yazarı tarafından icat edilmiştir. Premiumun tarihi için konuyu göstermedi: Bu, çerçeve içindeki ayna yüzeyinde bir hatıra ürünüdür. Damga maskeli balo maskesindeki bir yüzdür (herkes burada çift başlı bir kartal olarak fark edilmez), dudaklar, dişi ve belki de, Japonca biçimiyle yargılıyor. Müdürlük, gizemi, porselenin kompozisyonu hakkındaki gizemi maske türünde tutmayı tercih etti, sadece imalatının ciddi maliyetine işaret etti.
En sık "maskeleri" kim alır
Fotoğraf: Ria Novosti
Festivalin iki katısının başarılarını onurlandırdığı, rekabetçi olmayan bölgelere (ikinci efsane) dikkatini çeken, yalnızca şeref zorunluluğundan, istatistikler hakkında tekrar çöker. 20 yıldır, "Altın Maskeler", tiyatroların duvarlarını ülkenin küçük 30 şehri olmadan dekore etti. Moskova ve St. Petersburg, Kış Olimpiyatları'nda Rusya ve Norveç gibi, doğal olarak ve Norveç'ün doğal olarak, ödüllerin çoğunu, periyodik olarak, Yekaterinburg veya Novosibirsk'ten başyapıtları ödüllendirici olarak paylaşmaktadır. Üç adaylığın 97'sinde Omsk Drama Tiyatrosu'nun "Kumlarındaki Kadın" Gibi Ani Vahiyler de var. Beklenmedik bir daha az - Mariinsky, Moskovsky tiyatrosu için stabil bir şekilde sürekli liderlik ediyor. Stanislavsky ve Nemirovich-Danchenko büyük bir tiyatro ile. Bölgelerde koşulsuz şampiyonlar yok - Yekaterinburg, Novosibirsk ve Perma'nın bütünlüğü. Ve müzikal tiyatronun rakamları, genel olarak, yıldan yıla aynı - CHERNYAKOV (7 maskesi), Gergiev (4) ile (3), Kurtomis (3) ile Chernyakov (7 maskesi). Çağdaş Dans'ta, Yekaterinburg'dan ve Chelyabinsk "Çağdaş Dans Tiyatrosu", "Cannon Dance" ve Ciğercinin "Bale Moskova" ve "Bale Moskova" başkenti olan "Cannon Dance" ve başkenti "Cannon Dance" ve "Bale Moskova" olan "İl Dancası" olan Küfromik Dans Dansı Küfsel Topu. Dramatik tiyatroda pratik olarak açık bir favori yoktur. En iyi performans için tüm ödüllerden daha çok nominal olarak daha sık ve en iyi yönetmen Peter Fomenko ve MDT'nin atölyesine gitti; Peter Fomenko ve Lero Dodina, sırasıyla. Birden fazla maske henüz tek bir aktris almadı, bu anlamda Constancy'in aktörleri arasında, Evgeny Mironov ve Konstantin Raykin'in çalışmaları üç kez en iyisi olarak kabul edildi. Balede, sadece bir kişi böyle bir başarıya sahiptir - Prima-Balerina Diana Vishnev. Adaylığın varlığının dört yılı için "Hafif Sanatçı" Damir Ismagilov, Gleb Forshinsky ile sürekli rekabette, dört kez kazanan olduğu ortaya çıktı; Ayrıca, bu yıl rekabette ilk defa hiçbiri katılmıyor - nihayet iyi miktarlarda yeni isimler var. Kukla tiyatrosunda meraklı istatistikler: "Uftar" tiyatrosu Ulan-UDE'den aday olsaydı, St. Petersburg Master Ruslan Kudasova'nın ya da Arseny Epelbaum'un Moskova Hooligan'ın yeni çalışması olsa bile kesinlikle bir ödül alacak. adaylığında sunulmalıdır.
Festivale ek olarak
Moskova Festivali ve ödüllerin sunumu sadece altın maskenin yarısıdır. İkincisi, ülke genelinde en iyi Rus performanslarının yıllık turu ve Baltık Devletleri'nde birkaç yıldır. Riga, Tallinn ve Vilnius'ta sekiz yılda, ilk varıştan, festivale yerli olarak alışmayı başardılar. "Altın Maske" olgusu durumunda, Polonya ve İsrail gibi diğer Avrupa ülkeleridir, böylece yerel algıda gerçekliğe yakın modern Rus tiyatronunun görüntüsünü oluşturur. Yerli Tiyatroların İhracatına Doğrudan Yolu - Yabancı Uzmanlar Programı için özel olarak icat edildi. Dünyanın dört bir yanından gelen festivallerin elli eleştiri, küratörler, Moskova'ya Moskova'ya gidiyor - Rusya'nın en iyisini izle. Böylece, örneğin, Gelecek yıl Sırbistan Festivali Bitef veya Viyana Festivali programında Voronejh "14 Red Huts" olabilir.
Tören
Nadir görülen bir an, tek bir yerde, yerli tiyatronun tüm ışıklarını - Tsiscaridze ve Tabakov'dan Ugarov ve Volkosterelov'a kadar bulabilirsiniz. Olayın tiyatro topluluğunun dışındaki tek birine ek olarak - eterden oyulmuş konuşma Kirill Serebrendikov 2013 yılında olaylar burada olmaz. Genellikle, Jüri'nden gelen bir mesaj, ödüllerin ödülleri yerine getirmemesine karar verildiğine karar verilir - örneğin, üç yönetmen-bebek oyuncusu burunla kaldı. Surşonlar - 2011 yılında, "operetta iletkeninde" sadece bir katılımcı, Ekaterinburg Muzucomedi'den Boris Nodelman, Boris Nodelman'da ve jüri, fırsatın evrensel bir ayrışması ödülü bulamadı.