Müzikal aralıklar: bunlar nedir ve nasıl oluşturulur? "Piyano bölümü öğrencileri için solfej" konulu açık ders planı G notasından itibaren aralıklar.

müzikte aralıklarçok önemli bir rol oynuyor. Müzik aralıkları- uyumun temel ilkesi, işin "yapı malzemesi".

Tüm müzik notalardan oluşur, ancak bir nota henüz müzik değildir - tıpkı herhangi bir kitabın harflerle yazılması gibi, ancak harflerin kendileri henüz eserin anlamını taşımamaktadır. Daha büyük anlam birimleri alırsak, metinlerde bunlar kelimeler olacak ve bir müzik parçasında ünsüzler olacaktır.

Harmonik ve melodik aralıklar

İki sesin uyumuna denir aralık ve bu iki ses hem birlikte hem de sırayla çalınabilir, ilk durumda aralık çağrılacaktır harmonik ve ikincisinde melodik.

Ne demek Harmonik aralık ve melodik aralık? Harmonik aralığın sesleri aynı anda alınır ve bu nedenle tek bir ünsüzde birleşir - uyum Kulağa çok yumuşak ya da belki keskin, dikenli gelebilir. Melodik aralıklarla, sesler sırayla çalınır (veya söylenir) - önce biri, sonra diğeri. Bu aralıklar bir zincirin birbirine bağlı iki halkasına benzetilebilir; her melodi bu tür bağlantılardan oluşur.

Müzikte aralıkların rolü

Müzikte, örneğin melodide aralıkların özü nedir? İki farklı melodi hayal edin ve başlangıçlarını analiz edin: Bırakın bunlar tanınmış çocuk şarkıları olsun "Bir tepenin altı, bir dağın altı gibi" ve "Ormanda bir Noel ağacı doğdu."

Bu şarkıların başlangıçlarını karşılaştıralım. Her iki melodi de şununla başlar: "önce", ancak tamamen farklı şekillerde gelişir. İlk şarkıda melodinin basamakları küçük adımlarla tırmandığını duyuyoruz - ilk olarak notadan önce nota tekrar, sonra tekrarİle mi vesaire. Ancak ikinci şarkının daha ilk sözlerinde melodi, sanki aynı anda birkaç adım atlıyormuş gibi hemen yükseliyor ( "ormanda" - la'dan la'ya hareket et). Aslında notalar arasında yap ve la yine de mükemmel uyum sağlardı re mi fa ve tuz.

Merdivenlerden inip çıkmak, zıplamak ve aynı yükseklikte sesleri tekrarlamak her şeydir. müzik aralıkları, sonuçta toplam melodik desen.

Bu arada. Eğer çalışmaya istekliysen müzik aralıkları, o zaman muhtemelen notaları zaten biliyorsunuzdur ve şimdi beni iyi anlıyorsunuz. Müziği henüz bilmiyorsanız makaleye göz atın.

Aralık özellikleri

Aralığın belirli olduğunu zaten anladınız açıklık, bir notadan diğerine olan mesafe. Şimdi, özellikle aralıkların adlarını bulmanın zamanı geldiğine göre, bu mesafenin neyle ölçülebileceğini bulalım.

Her aralığın iki özelliği (veya iki miktarı) vardır; bunlar Adım değeri şunlara bağlıdır: bir aralık kaç müzik adımını kapsar- bir, iki, üç vb. (ve aralığın sesleri de dikkate alınır). Ton değeri belirli aralıkların kompozisyonunu ifade eder - tam olarak aralığa uyan tonların (veya yarım tonların) sayısı. Bu özellikler bazen farklı şekilde anılır – niceliksel ve niteliksel değer,özleri değişmeden kalır.

Müzikal aralıklar - isimler

Aralıkları adlandırmak için şunu kullanın: Latince rakamlar adı aralığın özelliklerine göre belirlenir. Aralığın kaç adımı kapsadığına bağlı olarak (yani bir adımdan veya niceliksel değerden), isimler verilir:

1 - ilk
2 saniye
3 - üçüncü
4 litre
5 - beşinci
6 - altıncı
7 - yedinci
8 - oktav.

Bu Latince kelimeler aralıkları adlandırmak için kullanılır, ancak yine de kullanılması daha uygundur. dijital atamalar. Örneğin, bir litre 4 sayısıyla, altıncısı 6 sayısıyla vb. gösterilebilir.

Aralıklar saf (h), küçük (m), büyük (b), azaltılmış (zihin) ve arttırılmış (sw). Bu tanımlar aralığın ikinci özelliğinden, yani ton kompozisyonundan (ton veya kalite değeri) gelir. Bu özellikler isme eklenmiştir, örneğin: saf beşinci (h5 olarak kısaltılır) veya küçük yedinci (m7), majör üçlü (bz), vb.

Saf aralıklar saf prima (ch1), saf oktav (ch8), saf dördüncü (ch4) ve saf beşincidir (ch5). Küçük ve büyük saniyeler (m2, b2), üçlüler (m3, b3), altıncılar (m6, b6) ve yedincilerdir (m7, b7).

Her aralıktaki ton sayısı hatırlanmalıdır. Örneğin, saf aralıklarla, aşağıdaki gibi: bir asalda 0 ton, bir oktavda 6 ton, bir litrede - 2,5 ton ve beşincide - 3,5 ton vardır. Tonlar ve orta tonlar konusunu tekrarlamak için - makaleleri ve bu konuların ayrıntılı olarak tartışıldığı yerleri okuyun.

Müzikteki aralıklar - sonuçlar

Ders diyebileceğimiz bu yazımızda bunları inceledik, ne isimlendirildiklerini, hangi özelliklere sahip olduklarını, ne gibi roller üstlendiklerini öğrendik.

Gelecekte bu çok önemli konu hakkındaki bilginizi genişleteceksiniz. O neden bu kadar önemli? Evet, çünkü müzik teorisi herhangi bir müzik parçasını anlamanın evrensel bir anahtarıdır.

Konuyu çözemezseniz ne yapmalısınız? Birincisi, bugün veya yarın rahatlayıp makalenin tamamını tekrar okumak, ikincisi diğer sitelerde bilgi aramak, üçüncüsü VKontakte grubundan bizimle iletişime geçmek veya sorularınızı yorumlarda sormaktır.

Her şey açıksa, o zaman çok mutluyum! Sayfanın alt kısmında çeşitli sosyal ağlara yönelik düğmeler bulacaksınız - bu makaleyi arkadaşlarınızla paylaşın! Bundan sonra biraz rahatlayabilir ve harika bir video izleyebilirsiniz - piyanist Denis Matsuev, "Ormanda Bir Noel Ağacı Doğdu" şarkısının temasını farklı bestecilerin tarzlarında doğaçlama yapıyor.

Denis Matsuev “Ormanda bir Noel ağacı doğdu”

Müzikte aralıklar iki ses arasındaki mesafe ve aynı zamanda iki notanın uyumudur. İşte bu kavramın basit bir tanımı. Solfej derslerinde şarkı söylerler ve aralıklarla dinlerler, böylece daha sonra müzik eserlerinde tanınabilirler, ancak önce bunları farklı notalardan nasıl oluşturacağınızı öğrenmeniz gerekir.

Yalnızca sekiz basit aralık vardır, bunlar 1'den 8'e kadar olağan sayılarla gösterilir ve özel Latince kelimeler olarak adlandırılır:

1 - ilk
2 saniye
3 - üçüncü
4 litre
5 - beşinci
6 - altıncı
7 - yedinci
8 - oktav

Bu isimler ne anlama geliyor? Latince'den çevrilmiş, prima birinci, ikinci ikinci, üçüncü üçüncü vb.

Aralık adlarıyla ilgili ilginç gerçekler

Konuşma müzikle ilgili olmasa bile muhtemelen aralık adlarının çoğunu birden fazla kez duymuşsunuzdur. Örneğin, "prima" kelimesi "prima donna" ifadesinde yer almaktadır (bu, tiyatronun ilk, yani ana oyuncu-şarkıcının adıdır).

"İkinci" kelimesi İngilizce "ikinci" rakamına (yani ikinci) çok benzer ve altıncı aralığın "altıncı" adı İngilizce "altı" (altı) rakamına benzer.

Bu açıdan ilginç olan "septim" ve "oktav" aralıklarıdır. İngilizce "Eylül" ve "Ekim" demeyi hatırlıyor musunuz? "Eylül" ve "Ekim"! Yani bu ay isimleri aralık isimleriyle aynı köklere sahiptir. "Ama sonuçta yedinci yedi, oktav sekiz ve belirtilen aylar bir yılda dokuzuncu ve onuncu aylardır" diyorsunuz ve kesinlikle haklı olacaksınız. Gerçek şu ki, her yeni yılın şu anda olduğu gibi Ocak ayından değil, ilk bahar ayı olan Mart ayından itibaren sayıldığı zamanlar vardı. Böyle sayarsanız her şey yerine oturur: Eylül yedinci ay, Ekim ise sekizinci ay olacaktır.

Dördüncüsü ve üçüncüsü hakkında henüz tek kelime etmedik. Üçüncüsü ile her şey açıktır - sadece hatırlamanız gerekir, ancak özellikle dikkatli olanlar muhtemelen "üçüncü" kelimesini okursanız, her ikinci harfi atlayarak sıradan bir "üç" elde ettiğinizi fark edeceklerdir.

Rusça'da "kvarta" ya benzer kelimeler vardır: örneğin bu bir daire veya çeyrektir. "Çeyrek" nedir? Bu kelimenin iki anlamı vardır: 1) yılın 4 eşit parçaya bölünmesi; 2) dört tarafı sokaklarla çevrili bir kentsel gelişim arsası. Öyle ya da böyle, burada 4 sayısı belirir ve bu ilişkiyi hatırlarsanız, o zaman bir litreyi asla başka bir aralıkla karıştırmazsınız.

Farklı notalardan yukarı ve aşağı aralıklar nasıl oluşturulur?

Aralıklar yakın veya uzak olabilen iki notadan oluşur. Ve ne kadar uzakta oldukları bize, belirtildiği aralığın sayısıyla (1'den 8'e kadar) anlatılır.

Müzikteki her sesin büyük bir müzik merdiveninin basamağı olduğunu biliyorsunuz. Yani aralığın sayısı, aralığın ilk sesinden ikincisine geçmek için kaç adım atmanız gerektiğini gösterir. Sayı ne kadar büyük olursa aralık o kadar geniş olur ve sesler birbirinden o kadar uzak olur.

Belirli aralıklarla bakalım:

Prima- 1 rakamı ile gösterilir ve bize şunu söyler: iki ses aynı seviyede. Dolayısıyla, prima bir sesin sıradan bir tekrarıdır, yerinde bir adımdır: önce ve tekrar önce veya re ve re, mi-mi, vb.

Saniye- bir ikili ile gösterilir, çünkü bu aralık zaten iki adımı kapsar: bir ses herhangi bir notadadır ve ikincisi bir sonrakinde, yani arka arkaya ikinci adımdadır. Örneğin: do ve re, re ve mi, mi ve fa vb.

Üçüncü- üç seviyeyi kapsar. Müzik merdiveni boyunca arka arkaya giderseniz, ikinci ses birinciye göre üç adımlık bir mesafede bulunur. Üçte örnekler: do ve mi, re ve fa, mi ve salt vb.

çeyrek- artık aralık dört adıma genişletildi, yani ilk ses birinci adımda, ikinci ses dördüncüde. Örneğin: yap ve fa, re ve tuz vb. Bunu tekrar açıklayalım Adımları saymaya herhangi bir nottan başlayabilirsiniz: en azından itibaren, en azından yeniden - ihtiyacımız olanı seçiyoruz.

beşte- 5 rakamı ile yapılan atama, aralığın genişliğinin 5 adım olduğunu gösterir. Örneğin: yap ve tuz, re ve la, mi ve si, vb.

Sexta ve Septima - gösterildikleri 6 ve 7 sayıları, altıncı veya yedinciyi elde etmek için altı veya yedi adımı saymanız gerektiğini gösterir. Altıncı örnekler: do ve la, re ve si, mi ve do. Yedinci örnekler (hepsi merdivenlerden yukarı): do ve si, re ve do, mi ve re.

Oktav– son aralık, prima kadar kolay. Bu aynı zamanda sesin sadece farklı bir yükseklikte tekrarıdır. Örneğin: birinci oktava kadar ve ikinci oktava kadar, re ve re, mi ve mi, vb.

Şimdi tüm aralıkları TO notasından ve örneğin SALT notasından başlayarak sırayla oluşturalım. Örnekleri dinleyebilirsiniz. Yap!

D'den yukarıya kadar olan aralıklar

G'den yukarıya doğru aralıklar

Notadan aşağıya doğru aralıklar

Los Angeles'tan aşağıya doğru aralıklar

Alıştırmalar: piyanoda aralıklarla çalmak

Aralıkları çalışırken, piyanoda veya çizimde yapılan egzersizler hem yetişkinler hem de çocuklar için eşit derecede faydalıdır. Sesli bir piyano veya sentezleyici elbette daha iyidir, çünkü solfejde aralıkları çalışmanın amacı aralığın adını, onu oluşturan notaları değil (bu da önemli olmasına rağmen) sesi hatırlamak değildir. .

Bu nedenle elinizde uygun bir enstrüman yoksa sanal klavyeyi veya telefonunuzdaki (tabletinizdeki) Piyano uygulamasını kullanabilirsiniz. Sessiz modda değil, sesle (tercihen) çalışmanız önemlidir.

Alıştırma 1. Prim oynamak

Prima'yı çalmak kolaydır çünkü prima aynı notanın iki kez tekrarıdır. Yani herhangi bir tuşa iki kez basmanız yeterli ve zaten bir aralık elde edeceksiniz. Prima, birçok şarkıda meydana gelen çok önemli bir aralıktır, bu yüzden bunu asla unutmamalısınız (genellikle kolay olduğu için unuturlar).

Alıştırma 2. Saniyelerin çalınması

Bir saniye her zaman iki bitişik adımdan, birbirine yakın iki notadan oluşur. Ve piyano klavyesinde bir saniye çalmak için ayrıca iki bitişik tuşu almanız gerekir. Farklı notalardan saniyeler çalın - yukarı ve aşağı, sesi ezberleyin, paralel olarak solfej pratiği de yapabilirsiniz, yani çaldığınız notaları söyleyebilirsiniz.

Alıştırma 3. Üçlü Oynamak

Üçüncüsü, küçük V.A.'nın favori aralığıdır. Mozart dünya müziğinin dehasıdır. Çocukluk çağında Mozart'ın çocuğun babasının klavsenine yaklaştığı (enstrüman piyanonun öncüsüdür), tuşları görmediği (yüksekliğe göre) ancak elleriyle onlara uzandığı bilinmektedir. Mozart her türlü armoniyi çaldı, ama en önemlisi üçte birini "yakalamayı" başardığında mutlu oldu - bu aralık kulağa çok güzel ve melodik geliyor.

Üçte bir oynamaya çalışın ve siz. Üçüncü olarak “DO-MI”yı alın ve şu mesafeyi unutmayın: sesler klavyede tek tuşla (tek adımla) konumlandırılır. Farklı notalardan üçte birini yukarı ve aşağı çalın. Üçlü sesleri aynı anda veya dönüşümlü olarak yani rastgele çalın.

Alıştırma 4. Dördüncü ve beşincileri çalmak

Dördüncü ve beşinciler kulağa militan, davetkar ve çok ciddi gelen aralıklardır. Rus marşımızın çeyrekle başlamasına şaşmamalı. "DO-FA"nın dörtte birini ve "DO-SOL"un beşte birini alın, bunları ses açısından karşılaştırın, mesafeyi hatırlayın. Farklı notalardan dördüncü ve beşincileri çalın. Gözlerinizi klavyede tutarak bu aralıkları anında bulmayı öğrenmeye çalışın.

Alıştırma 5. Altıncıları oynamak

Üçlüler gibi sekstler de çok melodik ve ses açısından güzel. Altıncıyı hızlı bir şekilde oynamak için, zihinsel olarak beşinciyi (sayı 5'tir) hayal edebilir ve ona bir adım daha ekleyebilirsiniz (6 yapmak için). "DO-LA", "RE-SI" ve diğer tüm notalardan altıncıları yukarı ve "DO-MI", "RE-FA" vb.'yi aşağı doğru çalın.

Alıştırma 6. Oktavları çalmak

Oktav, bir sesin bir sonraki oktavda tekrarlanmasıdır. Bu aralığa bu kadar paradoksal ve gülünç bir tanım yapılabilir. Klavyede mümkün olduğunca birbirine yakın iki özdeş nota bulun: iki DO (biri içeride, ikincisi ikincide) veya iki PE. Bunlar oktav olacak. Yani bir oktav, bir sesin müzik merdivenindeki tekrarına kadar olan mesafedir. Oktavlar hemen görülmelidir. Pratik.

Alıştırma 7. Yedilileri oynamak

Örneğin: PE'den yedinciye ihtiyacımız var. Bir oktav hayal edin - RE-RE ve şimdi en üstteki sesi bir adım azaltalım: yedinci RE-DO'yu elde ediyoruz!

Başka bir örnek: MI'dan aşağıya doğru yedinciyi oluşturalım. Oktavı - MI-MI'yi indirdik ve şimdi dikkat, alçak sesi bir adım yukarı yükseltelim ve yedinci MI-FA'yı aşağıya indirelim. Peki neden alt sesi yükseltmedik de düşürmedik? Çünkü oluşturulan aralıklar aynadaki yansıma gibidir ve bu nedenle tüm eylemlerin tersten yapılması gerekir.

Sevgili dostlar, eğer önerilen alıştırmaları tamamladıysanız, o zaman harikasınız! Çok şey öğrendiniz ama bu yalnızca başlangıç, aralıklarla ilk tanışmanız. Bu formdaki aralıklar genellikle müzik okullarının 1-2. sınıflarında gerçekleşir ve sonra her şey biraz daha karmaşık hale gelir. Ve sizi bizimle yeni bilgiler edinmeye davet ediyoruz.

İlerleyen sayılarda ne olduğunu, ne olduğunu ve nasıl elde edebileceğinizi öğreneceksiniz. Yakında görüşürüz!

ayıklandı Çocuk müzik okulu ve çeşitli nedenlerden dolayı DSHI. Koro dersleri sınıf sadece geçmek ... okul yaşı. – M.: Besteci, 1992. Andreeva M. İtibaren prima önce oktav: Melodi koleksiyonu İçinşarkı söyleme ve müzik analizi...