Bir tiyatro enstitüsüne (üniversite, kolej) nasıl girilir? Drama okuluna ilk kez nasıl girilir?

Bir tiyatro okuluna gitmeye değip değmeyeceğini anlamak için kendinize birkaç soruyu dürüstçe yanıtlayın. Oyunculuğun zor ve yorucu bir meslek olduğunu anlıyor musunuz? Çalışmalarına her zaman tanınma ve başarı eşlik etmediğini mi? Ne de olsa, bir aktörün tamamen sahiplenilmediği bir zaman vardır. Ve tam tersi: sürekli dikkat, tanıtım, boş zaman ve kişisel alan eksikliğine hazır mısınız? Tiyatroyu nadiren ziyaret ediyorsanız, sahne arkasına hiç gitmediyseniz, yeni filmlerle ilgilenmiyorsanız, büyük olasılıkla oyunculuk yolu sizin için değildir ...

Bir tiyatro üniversitesine kabul için sınavlar

Tanınmış tiyatro okullarına kabul için rekabet çok büyük, çoğu zaman bir yere başvuran kişi sayısı 200'ü aşıyor. Bu nedenle, üniversiteler başvurandan belgeleri kabul etmeden önce bir "seçme" yapıyorlar. Eleme turu birkaç aşamadan oluşur. Bu bir masal veya şiir, şarkı, dans ve doğaçlama okumaktır. Ancak, örneğin bir şiir okuma aşamasında sizden şarkı söylemeniz veya dans etmeniz isteneceği gerçeğine hazırlıklı olmalısınız. Burada katı kurallar yoktur - ortam yaratıcıdır.

Sözünüzün kesilebileceği, durdurulabileceği, başka bir şey okumanız (şarkı söylemeniz) istenebileceği gerçeğine hazırlıklı olmalısınız. Ayrıca çeşitli sorular sorabilirler: örneğin, okunan eserin içeriği veya ona karşı tavrınız hakkında.

Belirli değerlendirme kriterlerini adlandırmak da zordur. Burada çok şey "usta" - kursu alan kişinin yanı sıra tiyatro üniversitesinin okuluna bağlıdır. Hangi niteliklerin daha değerli olduğunu ve hangi oyun tarzının tercih edildiğini anlamak için ilgili tiyatronun performanslarını önceden ziyaret etmek gerekir.

Tiyatro enstitüsüne kabul için hazırlık

Özel hazırlık kursları hem üniversitenin (okul) duvarları içinde yapılır hem de özel kuruluşlar tarafından verilir. İyi hazırlık kurslarının öğretmenleri, bir repertuar seçmenize, en iyi yanlarınızı vurgulamanıza, oyunculuk becerilerini geliştirmenize yardımcı olmalıdır: doğaçlama, özgürleşme, sahnede organik varoluş. Elbette, drama okuluna kabul için monologları, masalları ve şiirleri seçmenize ve prova etmenize yardımcı olurlar. Eğitim kursunda ayrıca psikologlu dersler, sahne konuşma egzersizleri, doğru nefes alma ve koreografi de varsa harikadır. Ancak, ana vurgu hala doğaçlamadır, çünkü insanların girerken dikkat ettiği temel şey budur.

Sonunda bir tiyatro üniversitesine girmeye karar verdiyseniz, bu zor konuda aşağıdaki öneriler yardımcı olacaktır:

• şehrinizdeki tüm tiyatro okullarına (üniversitelere) bir kerede belgeleri gönderin, böylece kabul şansınızı artıracaksınız;
• kursu tam olarak kimin aldığını, gereksinimlerinin, tercihlerinin, öğretimin doğasının ne olduğunu öğrendiğinizden emin olun;
• sponsorlu tiyatronun çeşitli performanslarını ziyaret edin;
• performans için bir masal (şarkı, şiir) değil, birkaç tane hazırlayın. Farklı türlere (lirik, mizahi) ait olmaları daha iyidir;
• Oyunculukla doğrudan ilgili olmayan herhangi bir yeteneğiniz varsa, başvururken yine de belirtin. Belki bir müzik aleti çalıyorsunuz - onu yanınıza alın. Herhangi bir prova odasında ayrıca bir piyano olmalıdır;
• komisyondan önce göründüğünüz kıyafetlere özellikle dikkat edin. Kıyafetler sade ve mütevazı olmalı, parlaklığı ile sizi "gölgelememeli". Kızların orta uzunlukta bir etek giymeleri tavsiye edilir. Ve mümkün olduğunca az makyaj! Deneyimli oyunculara sahne kıyafetlerine alışmaları, dışarı çıkmadan önce 2-3 kez giymeleri;
• bir diğer önemli husus ise saç modelidir. Saçları yüzden çıkarmak, alnı açmak daha iyidir. Bir topuz veya kuyruk idealdir. Patlamalar arzu edilmez. Buradaki erkekler için daha kolay ama yine de şekillendirici ürünlere kapılıp gitmeyin;
• sahnede doğal ve rahat davranmaya çalışın. Kibirli ve kaba olmayın, sınav görevlilerinin sizden istediği her şeyi yapmaya çalışın, ancak aynı zamanda bakış açınızı nasıl savunacağınızı bilin;
• oyunculuk gibi bir konuda, "altın ortalamayı" açıkça hissetmeniz gerekir. Aşırıya kaçmamak, aynı zamanda komisyon üyeleri tarafından parlaklıkları, bireysellikleri için hatırlanmak.

Son olarak, hatırla. Başarısız olursan üzülme. Birçok ünlü ve yetenekli oyuncu ilk kez bir tiyatro üniversitesine girmedi.

1. Planlanan girişimden bir gün önce veya bir ay önce değil, ama kesinlikle bir yıl, hatta iki değilse de, hazırlıklara başlamak gerekir. Aceleyle öğrenilen bir metin komisyonun istediği şey değildir. Sizden hafıza göstermeniz değil, metni uygun hale getirme, onu kendinize ait kılma, analiz edileni analiz etme ve görselleştirme yeteneği isteniyor :)) Oyuncunun (profesyonel) varsayımına göre, ayrıştırılan metnin en az 2 hafta sürmesi gerekiyor. kafayı küçültmek. Bu, tüm provalardan, hesaplaşmalardan ve benzeri şeylerden sonra. Bir profesyonel için bu metinde 2 hafta net yaşam süresi. Henüz profesyonel değil misin?

2. Hazırlanmanın en iyi yolu bir öğretmenle, yani. tiyatronun ne olduğunu bilen biriyle. Bir tiyatro üniversitesinin öğretmenini öğretmen olarak bulmaya çalışmak en iyisidir. Basitçe, neyin gerekli olduğunu nasıl açıklayacaklarını bildikleri için, çünkü bunu her gün öğrencileriyle birlikte yapıyorlar. Moskova'daki bu tür derslerin maliyeti 2 saatte 20 ila 40 dolar arasındadır. Eğitmenlerin hizmetlerini kullananların incelemelerine göre, özel dersler gerçekten birçok yeni şey veriyor ve gerçek vahiylere ulaşıyor. Unutmayın: Hiçbir yerde veya kimseyle TİYATRO YAPTIĞINIZ KOMİSYONA ASLA KABUL ETMEYİN :))

3. Genellikle her tiyatro üniversitesinde (en azından Moskova'da) bulunan hazırlık kurslarına da hazırlanabilirsiniz. Genellikle kurslar bir aydan üçe kadar sürer, dersler haftada bir ila iki gündür. Yine, deneyenlerin yorumlarına göre, Moskova'daki en iyi hazırlık kursları Shchukin Okulu'ndaki kurslardır. 3 ay sürer, dersler hafta sonları, günde iki çift yapılır. Sahne konuşmasının ilkeleri, oyunculuk temelleri, ritim incelenir ve tiyatro tarihi üzerine dersler okunur. İkincisi Moskova'da hiçbir yerde bulunmaz ve Shchuk'taki Tiyatro Tarihi Bölümü diğer üniversiteler arasında en güçlüsüdür (elbette IMHO). Kursların maliyeti yaklaşık 3500 ruble (2003 verileri). Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu'nda kurslar bir ay sürüyor ve yaklaşık 50 dolara mal oluyor. Kurslara kayıt olmalısınız, yani. bir seçme gibi bir şeyden geçmek. Bununla birlikte, oradaki seçim çok daha az katıdır, tamamen uygun olmayan yoldaşları filtrelerler. Kurslardaki sınıflar grup halinde yapılır, bu nedenle özel öğretmenli sınıflara göre kalite ve zenginlik bakımından daha düşüktür. Her ne kadar öğretmen ve dersleri birleştirmek faydalı olsa da. Kurslarda, bu yıla gireceklerin (dedikleri gibi, başkalarına bak ve kendini göster) genel seviyesini öğrenme, belirli bir okulun öğretmenleri ile tanışma ve bunun için geçerli olan gereksinimleri öğrenme fırsatına sahipsiniz. başvuranlar.

4. Kendi kendine eğitim zorunludur. Çok ve ısrarla okumalısınız. Burada okul müfredatı bilgisi yeterli değildir. Burada anlamanız gerekiyor. :)) Ayrıca, Stanislavsky, Çehov'un eserleri hakkında bilgi sahibi olmanız (ve bu konuda kendi fikrinizi geliştirmeniz), tiyatro ve edebiyat tarihi hakkında daha fazla bilgi edinmeniz gerekir. Hala bir makine fabrikasına değil, yaratıcı bir üniversiteye giriyorsunuz :)). Bir oyuncu aptal ve eğitimsiz olamaz.

Eğitmenlerin ve kursların hizmetlerini kullanma fırsatınız yoksa. Tabii ki zor. Ama sonuçta istatistikler en büyük yıldızlarımızın illerin sakinleri olduğunu söylüyor. Genellikle, şöhretin zirvesine ulaşmış olsalar da, amatör performanslara katıldıklarını veya bir tiyatro stüdyosuna gittiklerini hala kabul ediyorlar :)). Kişisel görüşüme gelince, daha önce sahne ile uğraşmadan bir tiyatro okuluna girmenin mümkün olduğu çok şüpheli görünüyor. Belki de tiyatro üniversitelerinin öğretmenleri, amatör tiyatro stüdyolarının mezunlarından korkarak bir şeyde haklılar ... Çünkü, elbette, orada iyi bir damga alma şansınız çok yüksek. Ama sonuçta, damgalamanız için değil, kendiniz üzerinde çalışmanız için bir kafa verildi. Tiyatro stüdyolarının normal yönetmenlerinin hiçbiri klişeleri hoş görmez ve sevmez. Saygıdeğer tiyatro figürleriyle tamamen aynı. Benim gözlemlerime göre bir damganın varlığı veya yokluğu sadece oyuncunun kişiliğine bağlıdır. Bazıları, 5. sınıfta Yeni Yıl ağacında bir ayet okuduktan sonra aldıkları ilk alkışı alırlar ve şimdi Noel Baba'dan öncekiyle aynı şekilde okumaya devam ederler, örneğin - Ben zaten akıllıyım, nasıl olduğunu biliyorum oynamak :)). Diğerleri ise festival ve yarışmalardaki ödülleri yeteneklerinin sınırı olarak görmezler, videolarını dikkatlice incelerler, okurlar, düşünürler, tekniklerini ve konuşmalarını cilalarlar.

6. Tamamen bağımsız çalışma hakkında (aynı zamanda en önemlisidir). Unutmayın, programa göre tiyatro yapamazsınız. Bu ya her zaman yapılır ya da hiç yapılmaz. Onlar. kafanızda pasajlar üzerinde, gerçek materyalin birikimi üzerinde, başkalarını gözlemleyerek sürekli çalışma olmalıdır. Hepsi oyunculuk deneyiminin "kumbaranıza" sürüklenir.

Tiyatroya girmek için ihtiyacınız olan:
Girdikten sonra, otomatik olarak bir sanatçı ve yıldız olmayacağınızı bilin!
Ve
1. Kayıt olmak istiyorum
2. Ne yaptığınızı bilin ve kendinizi mahkum edin.
3. Bu işi gönülden sevmek ve kendini başka bir şeyde hayal etmemek.
4. Giriş yapacağınız üniversitelerin web sitelerinde yer alan tüm şartları ve kuralları dikkatlice okuyunuz.
5. Tüm enstitüleri bir kerede denemeniz gerekiyor.
6. Programı kabulden bir yıl önce hazırlayın.
7. Enstitüde veya doğru programı seçmenize yardımcı olacak bir öğretmenle ders alın
8. Tüm turlar ve sınavlar hakkında önceden bilgi edinin
9. Sınavı dert etmeyin, geçer not yeterlidir, orada giriş sınavlarından puan kazanırsınız.
Çok fazla güç, sağlık ve azim gerekir.

2011 yılında. kabul sonuçlarına göre:

SHEPK'da - minimum puan 330 (3 giriş + KULLANIM için)
PIKE'de - minimum puan 430 (4 giriş + KULLANIM)
GITIS'te - minimum puan 386 (3 giriş + KULLANIM)

MİNİMUM KULLANIM PUANLARI 2011
GITIS

RUSÇA 36 puan
Edebiyat 29 puan Diğerlerinde ise aynıdır. Artı üç ila beş puan, ancak 41'den yüksek değil)))))))

KIZIM ALİCE'NİN BAŞARISI İLE İLGİLİ SORU

VGIK ve GITIS'e girdi, GITIS - Morozov'un atölyesinde okudu. Bütçe.

İnsanlar genellikle üniversitenizi nasıl anlayıp anlamadıklarını soruyorlar.... Benim fikrim.
Prensip olarak, hesaplayabilirsiniz. Moskova Sanat Tiyatrosu'nun performanslarını izlemeniz ve içinde oynamak isteyip istemediğinizi anlamanız gerekir. Moskova Sanat Tiyatrosu'na girin ve Vakhtangovskys'i (Pike) görün. Gytis'in kendi tiyatrosu yok, bu yüzden işe alan Usta'nın performanslarını izlemeniz gerekiyor. VGIK kamera önünde çalışmaya dayanır, bu yüzden ondan sonra tiyatroda iş bulmak zordur. Tabii ki, bu evrensel bir tavsiye değil, ama en azından kendinizinkini hissedebilirsiniz - sizin değil.

Sorum ise girmek isteyenlere.

Her gün (Cumartesi dahil) için böyle bir programla çalışmaya hazır mısınız ???

Bu bir günlük 1 kursun programıdır
9.30 - 11.00 Yabancı edebiyat
11.05 - 12.35 Yabancı tiyatro
13.05 - 14.30 Ustalık
14.35 - 16.00 Ustalık
16.05 - 17.30 Ustalık
17.35 - 19.00 Ustalık
19.05 - 20.30 Ustalık
20.35 - 22.00 Ustalık

Birçoğu hala bir yerde ekstra para kazanmak için zamanları olup olmayacağını sordu.)))))))))

Altı ay boyunca sandalye giymeye, nesneleri ve eylemleri tasvir etmeye, yuvarlanmayı ve kulaklarınızın üzerinde durmayı öğrenmeye hazır mısınız?
En zor şey eskizler. Arsalarla gelmek, göstermek. Şimdi öğrenin. Koşullar, amaç, olay (hedefe ulaşılmasını engeller) ve durumun çözülmesi.

kabul hakkında
1. öğretmenin makalesi Filshtinsky

Tiyatroya nasıl girilir - bu soru belki de en az bir kez sinema ve tiyatro aşkı ile yaşayan, kendini yalnızca sahnede veya beyaz perdede gören ve ulusal zafer hayalleri kuran herkes tarafından sorulmuştur. Bir tiyatro öğrencisinin zorlu yaşamına hazırsanız, sabahtan akşama kadar çalışmaktan ve her gün kendiniz üzerinde çalışmaktan çekinmeyin, o zaman acele edin ve kabul sürecinin ayrıntılarını öğrenin ve hemen hazırlanmaya başlayın.

Tiyatro eğitim kurumlarına kabul süreci, temelde birbirinden farklı olmayan birkaç aşamaya indirgenmiştir.

Seçim danışmanlığı

İlk olarak, başvuru sahibi, tur adı verilen bir seçim danışmanlığı ve ön sınav seçmelerinden geçer.

Üniversiteye vardığınızda pasaportunuzu şahsen ibraz etmeniz gerekmektedir. Bazı eğitim kurumlarında, yeterlik konsültasyonuna ulaşmak için üniversitenin web sitesinde bulunan e-posta adresine bir e-posta göndererek önceden randevu almanız gerekir ve bazılarında kendinizi canlı bir kuyrukta bulursunuz. .

Bu seçmelerin süresini kaçırmamak için eğitim kurumunun internet sitesinden seçici kurul sayısını ve tarihlerini öğrenmeniz gerekmektedir. İstişareler genellikle Nisan ayı başlarında başlar.

sınav öncesi seçmeler

Turlar için bir program hazırlarlar - seçmelerde potansiyel bir öğrencinin konuşacağı belirli bir materyal seçerler. Ezbere öğreneceğiniz bir şiir, nesirden bir alıntı, bir fabl hazırlamak zaruridir.

Tüm seçmeler aynı programı okur - aynı materyali yeterlik konsültasyonunda sunduktan sonra başka bir değişiklik yapılmamalıdır.

Komisyon üyeleri başvuranları dinler - kural olarak, bunlar üniversitenin birkaç öğretmeni ve bir ustadır - kendisi için bir kurs alan kişi. Usta ilk turda sizi dinlemeyebilir, ancak bir sonraki turda kesinlikle ortaya çıkacaktır.

Birinci ila üçüncü tur seçmeleri giriş sınavları olarak kabul edilir. Onlarda, başvuru sahipleri programlarıyla tekrar performans gösterir ve ek yaratıcı görevler gerçekleştirir.

Vokaller her zaman kontrol edilir - bu şarkıcı olacağınız anlamına gelmez, ancak ses eğitimi tiyatro ve filmde çalışmak için önemli bir beceridir. Ancak farklı öğretmenler sizden herhangi bir şey göstermenizi isteyebilir - dans etmeniz ve doğaçlama yeteneğinizi göstermeniz, diğer yeteneklerinizi göstermeniz gerekir - bir müzik aleti çalmak, jimnastik becerileri vb.

sınavlar

Apotheosis sözde yarışmadır - bir tiyatro üniversitesine kabul için son yaratıcı yarışma. Başvuranların sayısının önemli ölçüde azalması, seçim taleplerinin zorlaşması ve usta tarafından yönetilen maksimum öğretmen sayısının katılımcıları dinlemesi nedeniyle önceki seçmelerden farklıdır.

Başvuru sahibi daha önce vokal becerilerini ve plastisitesini göstermediyse, yarışmada göstermeleri istenebilir. Belki sizden bir eskiz yapmanızı - belirli bir konuda mini bir sahne oynamanızı, tekerlemeleri söylemenizi isteyeceklerdir.

Yaratıcı yarışmadan sonra genel eğitim yarışmaları var.

Rus okullarından mezun olanlar, Rus dili ve edebiyatında Birleşik Devlet Sınavı (USE) sonuçlarını, yüksek öğrenim görmüş, 2009'dan önce okuldan mezun olmuş adaylar ve yabancılar üniversitenin kendisinde bu iki konuda sınava girerler.

Ukrayna üniversitelerine başvuran adaylar, Ukrayna tarihi ve Ukrayna dili ve edebiyatı üzerine Dış Bağımsız Değerlendirme (OIE) sonuçlarını sunarlar; bu konulardaki sınava yabancılar, yükseköğrenim görenler ve 2008'den önce ortaöğrenim görmüş olanlar üniversitede girmektedir.

Tüm başvuru sahipleri bir makale yazar ve kolokyuma katılır. Bu aşama, başvuranın genel bilgisinin ve kültürel geçmişinin bir testidir, bu nedenle, bu bölümde boşluklar varsa, daha iyi hazırlanmaya değer: edebiyat, tarih, tiyatro, sahne sanatları teorisi hakkında sorular olacaktır.

Başvuru sahibi ancak eğitim kurumundaki yeterlilik danışmanlığını geçtikten sonra başvurabilir. Bu, ilk aşamalarda gereksiz insanları ayıklamak ve gereksiz belgeleri işlemek için kaynakları boşa harcamamak için yapılır - Rusya'da bir tiyatro üniversitesine girmek isteyenlerin genellikle yer başına iki yüz kişisi vardır. Ukrayna üniversitelerinde rekabet on kat daha az ama yine de kayıt olmak çok zor.

Aşağıdaki belgeler hazırlanmalıdır:

• rektöre hitaben yapılan başvuru;
• pasaportun kopyası (aslını üniversitede gösterin);
• kimlik numarasının tahsis belgesinin bir kopyası;
• orta öğretim veya diploma belgesi;
• KULLANIM veya UPE sonuçları;
• 086-U sağlık sertifikası formu;
• 6 adet miktarında fotoğraf 3 x 4;
• beyler - askeri kimlik veya sermaye sertifikası.

Üniversiteler orijinal belgelerin sunulmasını gerektirir. Bu nedenle, aynı anda birkaç üniversiteye girerseniz, asıllarının noter tasdikli kopyalarını yapmanız gerekecektir.

Tiyatroya giriş için en az bir yıl önceden hazırlanmanız gerekir.

Şansınızı artırmak için seçtiğiniz şehrin tüm tiyatro üniversitelerine bir kerede başvurun. Her üniversite, nasıl bir “okul” var, hangi hocalar, dersi alan usta kim hakkında detaylı bilgi edinmeyi unutmayın.

Kendi kendine eğitimi unutmayın - çok fazla kurgu okuyun, Stanislavsky ve Mikhail Chekhov'un eserlerini tanıyın (aynı zamanda onu kolokyumda Anton Pavlovich ile karıştırmayacaksınız), hakkında okuduğunuzdan emin olun. tiyatro tarihi.

Seçmelere iyi bir uykuda, sağlıklı ve kavgacı bir ruh halinde gelmelisiniz - böyle bir durum nedeniyle giremeyeceğiniz zaman utanç verici olacaktır.

Panele kendinizi tanıtırken, içinizdeki hislere rağmen dengeli ve kendinden emin görünmeye çalışın.

Unutmayın, aslında asıl göreviniz ustayı etkilemek. Seçmelere başlamadan önce nasıl bir insan olduğunu, nasıl öğrettiğini, nerede oynadığını, hangi performansları sergilediğini öğrenin - ona nelerin yakın olduğu ve nelerle ilgilenebileceği hakkında bir fikir oluşturun.

Seçmelere onlarca aday geliyor; birinci veya ikinci olarak, özellikle çaba gösteremezsiniz, ancak daha sonra daha aktif olabilirsiniz. Zaman kaybetmeyin: öğretmenler de insandır, yorulurlar, sinirlenirler, günün sonunda dikkat dağılır ve gerçek değeriniz takdir edilmeyebilir.

program nasıl yapılır

Tiyatroya nasıl girilir sorusundan hemen sonra programı hazırlama sorusu sizi rahatsız etmelidir. Repertuarınızı iyi düşünmeli, incelemeli, içinden geçmesine izin vermelisiniz ve sonra seçmelere sahte görünmemelisiniz. Aynı nedenle, turlar sırasında programı değiştirmeniz önerilmez - yüksek kaliteli yeniden eğitim için çok zaman alır.

Her eserin birkaç versiyonunu, tercihen üç şiir, fabl ve nesir pasajları hazırlayın.

Önerilen referans listesi genellikle üniversitelerin web sitelerinde yayınlanır, tembel olmayın ve çalışın, ancak kendi isteğinizle bir şeyler öğrenmeye çalışabilirsiniz. Düzyazı ve şiir için klasik edebiyattan bir şey seçmek daha iyidir. Yazarınızın çalışmasını kesinlikle okumanıza gerek yoktur - şiir yazmayı bilip bilmediğiniz değil, başka birinin mesajını izleyiciye nasıl iletebileceğiniz önemlidir. Masal arıyorum - Krylov'u alın ve yanılmazsınız.

Eser seçiminin ana prensibi, size yakın olanı, anlayabileceğinizi hazırlamak ve izleyiciye iletmektir.

Çeşitli işler seçmeye çalışın, ancak türünüze göre. Kendinizi dışarıdan değerlendirin ve kendinizi nasıl sunacağınıza karar verin: belki romantik bir kahramanın görüntüsü size yakışır ya da belki doğal bir komedyensiniz? Görünüm ve malzeme arasındaki tutarsızlık, tiyatro geleceğiniz için ölümcül olabilir.

Tiyatroya girmek isteyenler genellikle yardım için profesyonel öğretmenlere başvururlar, kurslar alırlar, ancak unutmayın: bu yaklaşım performansınızı bireysellikten mahrum eder, çünkü tüm eserler ve bunların sunulma şekli sizin tarafınızdan seçilmeyecektir. Her durumda, komisyonu hazırlarken böyle bir deneyimden bahsetmemek daha iyidir - herkes öğrencinin başlangıçta bir başkasının deneyimi ve oyunculuk vizyonuyla olgunlaşmamasını ister.

Programla konuşurken, çalışmanın ana vurgusunu yaptığınız kısmından okumaya başlayın. Şimdi tanıtımı anlatacağınızı ve daha sonra parlak bir anı parlak bir şekilde getireceğinizi düşünmeyin - komisyon sizi uzun süre dinlemeyecek ve hemen dinleyicilerin ilgisini çekmelisiniz.

Görünüşün

Kızların kadınlıklarını vurgulamaları gerekir. Orta uzunlukta bir etek veya elbise giyin, kısa bir etek açıkça komisyonun yanı sıra zemine bir etek de memnun etmeyecektir. Ve genel olarak, kışkırtıcı bir şey giymeyin. Düz ayakkabılar veya yüksek ince topuklu ayakkabılar bir seçenek değildir, orta bir topuklu seçin.

Parlak makyaj onaylanmamıştır, ancak onsuz gelmemelisiniz - gözleri vurgulayan doğal hafif makyajda durun. Saçlar arkadan toplanmalıdır, her durumda yanınıza elastik bir bant alın.

Genç erkekler sade ve terbiyeli giyinmeli: klasik pantolon, gömlek veya tişört kullanışlı olacaktır, ancak ceket giymeyin - hareketlerinizi engellememelidir. Abartılı kıyafetler ve spor ayakkabılar yok, tercihiniz ayakkabı. Yüzdeki kıllar da önerilmez, bu nedenle pürüzsüzce tıraş olmak en iyisidir.

Unutmayın, oyunculuğu yargılamak başlı başına özneldir ve başarısız olursanız cesaretiniz kırılmasın. Çoğu ünlü oyuncu tiyatroya hem ikinci hem de üçüncü kez girmeden önce girmeye çalıştı. Her durumda, gelecekte işinize yarayacak değerli deneyim ve bilgi edinirsiniz.

Shchukinskoe: kabul kuralları, kabul koşulları, gerekli belgeler, program, zorunlu literatür listesi, öğrenim ücretleri, iletişim bilgileri

Tiyatro Enstitüsü hakkında. B. Shchukin. Tiyatro Enstitüsü adını aldı B. Shchukina, Kasım 1913'te bir grup öğrenci tarafından amatör tiyatro stüdyosu olarak kurulan Vakhtangov oyunculuk okulunun bir temsilcisidir. Stanislavsky'nin öğrencisi olan Moskova Sanat Tiyatrosu'nun genç bir oyuncusu Evgeny Bagrationovich Vakhtangov lider olarak davet edildi. 1914 baharında, başarısızlıkla sonuçlanan öğrencilerin "Lanins' Estate" performansının prömiyeri, E.B. Vakhtangov "Hadi çalışalım!" dedi. 23 Ekim 1914'te öğrencilere Stanislavsky sistemi üzerine ilk dersi verdi. Bu gün Enstitünün kuruluş günü olarak kabul edilir. B. Shchukin. Vakhtangov'un stüdyosu bir okul ve bir deney laboratuvarını birleştirdi ve daha sonra bulunduğu Arbat şeritlerinden birinin adını taşıyordu - "Mansurovskaya". 1926'da stüdyoya Tiyatro adı verildi. Evgeny Vakhtangov, 1932'de uzmanlaşmış bir ikincil tiyatro kurumu haline gelen, kalıcı olarak faaliyet gösteren bir tiyatro okulu ile. 1939'da, E. Vakhtangov'un en sevdiği öğrencisi olan oyuncu Boris Shchukin'in adını aldı. 1945 yılında Yüksek Öğretim Kurumu statüsünü alan okul, o andan itibaren İ. B. Shchukin Devlet Akademik Tiyatrosu'nda. Evgenia Vakhtangov.

Tiyatro Enstitüsü Fakülteleri. B. Shchukin: oyunculuk, yönetmenlik

Tiyatro Enstitüsü Oyunculuk Bölümü B. Shchukin. Tiyatro Enstitüsü Oyunculuk Bölümü B. Shchukina, öğrencileri "oyunculuk" uzmanlığı ve "Drama tiyatrosu ve sinema sanatçısı" uzmanlığına hazırlar. Oyunculuk bölümünde eğitim süresi tam zamanlı eğitim ile 4 yıldır.
Shchukinsky oyunculuk fakültesinde eğitim, giriş sınavlarının sonuçlarına bağlı olarak bütçe ve ticari temelde gerçekleşebilir.
Tiyatro Enstitüsü'nün özelliği. B. Shchukin, hiçbir atölye sistemi olmamasıdır. Her kursta, "usta" ve asistanları değil, oyuncunun becerisinin tüm bölümü çalışır. Kursun sanat yönetmeni, kursundaki tüm eğitici ve yaratıcı çalışmaları düzenler ve bundan sorumludur.

B. Shchukin'in adını taşıyan TI'nin uluslararası ilişkileri: uluslararası değişim desteklenmektedir, Güney Kore, ABD, Fransa, İsrail, Estonya, Letonya ve BDT ülkelerinden öğrenciler enstitüde eğitim görmektedir.

TI'den mezun olan ünlü aktörler. B. Shchukin: Andrei Mironov, Georgy Vitsin, Sergei Makovetsky, Konstantin Raikin, Maxim Sukhanov, Svetlana Khodchenkova, Vladimir Simonov, Yulia Rutberg, Yuri Chursin, Kirill Pirogov, Evgeny Tsyganov, Nikita Mikhalkov (film çekmek için 4. yıldan kovuldu, yönetmenliğe transfer edildi)

Tiyatro Enstitüsü'nün oyunculuk bölümüne kabul için kurallar. B. Shchukin:

Tiyatro Enstitüsü Gereksinimleri. B. Başvuranlara Shchukin: 20-22 yaşına kadar orta öğretimi tamamladı.
Tiyatro Enstitüsüne giriş. B. Shchukin 4 aşamada gerçekleşir: bir eleme turu, bir sanatçının becerisinde pratik bir sınav, sözlü bir kolokyum ve Rusça ve edebiyatta KULLANIM sonuçlarının sağlanması

1. Tarama istişareleri (turlar). Nisan'da başlarlar. Öykü, öykü, roman, oyun gibi çeşitli türlerdeki edebi eserlerden ezbere okuma programları. Müzikal ve plastik yetenekler de test edilir.

Eleme turunu geçen adaylar giriş sınavları aşamasına kabul edilir:

2. Tur I. Ustalık (pratik sınav). 100 puanlık bir ölçekte değerlendirilir .. Bir şiiri, bir fabl (mutlaka IA Krylov), bir nesir alıntısını ezbere okuduğunu varsayar, her türden birkaç eser hazırlamanız tavsiye edilir). Sınav sırasında komisyon tarafından önerilen temalar üzerine basit sahne skeçlerinin yürütülmesi. Müzikalite, ritmik ve konuşma-ses verilerini test etme - bir şarkı söylemeye ve dans etmeye hazır olmanız, plastisiteyi test etmek için özel egzersizlere katılmanız gerekir; bir eşofman ve ayakkabı var
Tiyatro Enstitüsü sanatçısının becerisindeki pratik sınavda. B. Shchukin, aşağıdakiler değerlendirilir: başvuranın yaratıcı, vokal yetenekleri, seçilen uzmanlık ve niteliklere uygunluğu, başvuranın birikmiş tekniği.

3. Sözlü kolokyum.Önerilen referans listesine göre biletler. 100 puanlık bir ölçekte değerlendirilir. Mesleki rehberlik görüşmesi. Ortaya Çıkanlar: Başvuranın genel kültür seviyesi, drama, tiyatro alanındaki bilgi. Her öğrenci ile bireysel olarak yürütülmüştür.
Tiyatro Enstitüsü'nün sözlü kolokyumunda. B. Shchukin değerlendirilir: başvuranın kültürel düzeyi, bilgisi, estetik görüşleri.

4. 2017-2018 mezunu öğrencilerin Rus ve Edebiyat Birleşik Devlet Sınavı Sonuçları.
Olumlu işaretin eşiği 41 puandır. Yüksek öğrenim durumunda, 2009'dan önce bir orta öğretim kurumundan (okul) mezuniyet, Yakın Yurtdışı ülkelerine kabul veya vatandaşlık uzmanlığında orta mesleki eğitimin mevcudiyeti, başvuranın Birleşik Devletin sonuçlarına ihtiyacı yoktur. Sınav. Bu durumda, 2. ve 3. maddelere ek olarak, Tiyatro Enstitüsünde genel eğitim sınavlarına girer. B. Shchukin: Rus dili (kompozisyon) ve edebiyat (sözlü).

Adını taşıyan Tiyatro Enstitüsü Kabul Komitesine verilen belgelerin listesi B. Shchukinsky oyunculuk fakültesinin tam zamanlı bölümünün başvuru sahipleri için:
Yarışmaya kabul edilen başvuru sahiplerinden başvuruların alınması - 15 Haziran - 5 Temmuz arası.
Giriş sınavları 1-15 Temmuz tarihleri ​​arasında yapılmaktadır.
1. Rektöre hitaben yapılan başvuru (tek tip formda);
2. KULLANIM Sertifikaları, Rus dili ve edebiyatı veya bunların yerleşik prosedüre göre onaylanmış kopyaları ile sonuçlanır (kayıttan önce, orijinalleri ile değiştirilmelidir). Giriş sınavlarını başarıyla geçen, ancak nihai sertifika süresi içinde nesnel nedenlerle KULLANIM'a katılma fırsatı bulamayan kişiler, Temmuz ayında Üniversitenin yönlendirmesiyle giriş sınavlarının bitiminden sonra KULLANIM'a girebilirler. bu yılın. Sertifikanın sunulması üzerine kredilendirilecekler;
3. Sertifika veya diploma (aslı);
4. 6 adet 3x4 cm fotoğraf (başlıksız fotoğraflar);
5. İçinde bulunulan yıla ait sağlık sertifikası (form 086 / y);
6. Pasaport ve fotokopisi (şahsen sunulur);
7. Genç erkekler askeri bir kimlik veya sicil belgesi ibraz eder ve bu belgelerin kopyalarını teslim eder.

Ayrıca, yazışma departmanına başvuranlar Kabul Komitesine şunları sunar:
1. İş yerinden alınan belge;
2. İş kayıt defterinin onaylı bir kopyası veya yokluğunda iş sözleşmesinin bir kopyası.

Sınav Komisyonu kararı ile yarışmayı geçemeyen adaylara ücretli öğrenim ücreti teklif edilebilir. Başvuru sahibinin yüksek öğrenim diploması varsa, Rusya Federasyonu "Eğitim Üzerine" Yasasına göre, yalnızca ticari olarak eğitim almak mümkündür.
Tiyatro Enstitüsü. B. Oyunculuk bölümündeki ticari eğitimin Shchukin maliyeti: yılda 210.000 ruble

Konular ve kaynakça B. Shchukin:
Edebiyatta sınav için temalar.
1. A.S. Puşkin'in "Kaptan'ın Kızı" hikayesinde insan ve tarih
2. A. Puşkin ve M. Lermontov'un şiirlerindeki romantik kahraman
3. M. Lermontov'un "Zamanımızın Bir Kahramanı" adlı romanının başlığının anlamı
4. L. Tolstoy'un "Savaş ve Barış" adlı destansı romanında hangi tarihi olayların yansıtıldığı
5. Oblomov - "en genelleştirilmiş Rus ulusal tipi" (V. Soloviev)
6.Bazarov, zamanının kahramanı olarak adlandırılabilir mi?
7. 19. yüzyılın Rus edebiyatında "küçük adam" imajı
8. F. Dostoyevski'nin romanlarında "Ebedi sorular"
9. Gümüş Çağı hakkında ne biliyorsunuz?
10. M. Bulgakov'un "Usta ve Margarita" adlı romanında iyi ve kötü
11. Askeri neslin yazarlarının nesri (kendi seçimine göre B. Vasiliev, V. Bykov, Yu. Bondarev, G. Baklanov'un eserlerinden biri)
12. Hangi modern yazarları tanıyorsunuz?

Sınav için sorular "Oyuncunun becerisi" Mülakat.
1. Aşağıdaki parçaları okuyun, her parçada oynamak istediğiniz rolü seçin.
Seçimini açıkla.
1. N. Fonvizin "Küçük"
2. A.Ş. Griboyedov "Wit'ten Vay"
3. A.S. Puşkin "Açgözlü Şövalye", "Taş Konuk"
4. A.S. Puşkin "Boris Godunov"
5. N.V. Gogol "Genel Müfettiş", "Evlilik"
6. I.S.Turgenev "Ülkede Bir Ay"
7. A.N .. Ostrovsky "Fırtına", "Orman"
8. A.P. Çehov "Martı", "Vanya Amca"
9. A.P. Çehov "Üç Kızkardeş", "Kiraz Bahçesi"
10. M. Gorki "Altta"
11. M. Gorki "Barbarlar", "Egor Bulychev"
12. W. Shakespeare "Romeo ve Juliet", "Hamlet"
13. W. Shakespeare "Kral Lear", "12. gece"
14. J.-B. Moliere "Tartuffe", "Don Juan"
15. J.-B. Moliere "Scapin'in Püf Noktaları"
16. F. Schiller "Kurnazlık ve Aşk"
17. G. Ibsen "Bebek Evi (" Nora ")"
18. B.Göster "Pygmalion"
19. A.N. Ostrovsky "Çeyiz"
20. 19. yüzyılın Maly Tiyatrosu hakkında ne biliyorsunuz?
21. M.S. hakkında ne biliyorsunuz? Shchepkina?
22. 19. yüzyıl Alexandrinsky Tiyatrosu hakkında ne biliyorsunuz? Hangi aktörleri tanıyorsun?
23. K.S. Stanislavsky hakkında ne biliyorsun?
24. Moskova Sanat Tiyatrosu hakkında ne biliyorsun? Moskova Sanat Tiyatrosu'ndan hangi aktörleri tanıyorsunuz?
25. Vs. E. Meyerhold hakkında ne biliyorsunuz?
26. MA Çehov hakkında ne biliyorsun?
27. EB Vakhtangov hakkında ne biliyorsunuz?
28. Vakhtangov Tiyatrosu hakkında ne biliyorsunuz? Hangi Vakhtangov aktörlerini tanıyorsunuz?
29. Çağdaş tiyatro yönetmenleri. Bunlardan birini adlandırın.
30. Bize beğendiğiniz performanstan bahsedin.
31. En sevdiğiniz aktör-aktris.
32. G. Tovstonogov, A. Efros, O. Efremov, Y. Lyubimov hakkında ne biliyorsunuz?
33. Çağdaş tiyatro ve sinema oyuncuları. Bize onlardan birinden bahsedin.
34. Tiyatro üniversitesine girme isteği nasıl oluştu?
35. Bize şehrinizdeki tiyatrodan bahsedin (sinemalardan biri hakkında).
36. Sizce bir oyuncu için en önemli olan nedir veya bir oyuncu hangi niteliklere sahip olmalıdır?
37. Opera Binası. Bildiğiniz operaları adlandırın.
38. Bale tiyatrosu. Bildiğiniz baleleri adlandırın.