Sanatçı Daniel F. Gerhartz. Mükemmel bir an

Daniel F. Gerhartz çağdaş bir Amerikan sanatçısıdır. Tarzının ayırt edici bir özelliği, resimlerin minimal detayıdır. Işık, renk, kompozisyon, içerik. Eserlerinin analizinde, tekrar tekrar gözlerini kısmaktan bahseder, bu da kompozisyondan gereksiz ve dikkati dağıtmaya yardımcı olur, ana şeye odaklanır.

Duygular, çalışmalarının hayati bir parçasıdır ve insan anatomisi konusundaki beceri ve bilgi, tuvallerine çok güçlü bir görsel efekt vermek için birleşir.

Daniel F. Gerhartz 1965 yılında Wisconsin, Kevaskum'da doğdu ve şu anda eşi Jennifer ve küçük çocuklarıyla birlikte yaşıyor. Dan'in sanata ilgisi bir genç olarak başladı.

Daniel F. Gerhartz özellikle çağdaş Rus sanatının ustalarıyla ve geçmişin Rus sanatçılarının lüks tablolarıyla ilgileniyor ve onları takdir ediyor: Nikolai Feshin, Isaac Levitan, Ilya Repin.

Daniel F. Gerhartz yirmi yılı aşkın süredir yağlı boya resim yapıyor. Uzun yıllardır resim tekniği öğretiyor. Portre öğretimini metodolojinin temeli olarak aldı, çünkü bu tür doğanın doğru bir şekilde yeniden üretilmesini gerektirir ve öğrenci tam olarak ne görüyorsa onu sergilemelidir. Aksi takdirde, portre başarısız olur.

Kısacık mutluluk anı nasıl ortaya çıktı

Elime dokundum ve tekrar kayboldum

Karanlık bir köpüklü dalganın arkasındaki hafif bir Brig gibi

Ve sanki kendini anıyormuş gibi, yelkeni dikkatsizce düşürdü.

Bu senin ve benim sonsuza kadar olduğumuz küçük bir kağıt parçası

Hayata sıyrıklar dokunmaz

Hayal gerçekleşir,

Ama her şeyin kağıt üzerinde olması üzücü.

sen de benimle aynı şeyi düşünüyorsun

Dün her şeyi düzeltebileceğimizi.

Ne yazık ki, kader farklı davrandı

hayat beş yaşına girdi.

artık birlikte değiliz

BİZ DEĞİLİZ!

Ve o hassasiyet, sıcaklık yok,

dün aldığım.

Sabah şafakları olmayacak

Hassas öpücükler olmayacak

Sevgi dolu sarılmalar olmayacak

En uzun görünüm olmayacak.

Bütün bunlar ancak geçti.

Geçti - birbirimize verdiğimiz sevgi gibi.

BİZ DEĞİLİZ!

daha fazla bir şey olmayacak

terk edilmiş bir gezegende aşk olmadığı için !!!

Yanlışlıkla hayatıma girdin.

Güvenim seni aydınlattı.

Ama zayıf, büyüklük tarafından karıştırıldı,

Ve dağdan bir pınar gibi kaçıyorsun.

geri gelme. artık bilmiyorum

Özelliklerin herkes gibi.

Eden bizim için sadece bir kez kullanılabilir,

Ve kayıp cennete giden yollar yok.

Sözlerin kalp için sessizliktir.

Daniel F. Gerhartz yirmi yılı aşkın süredir yağlı boya resim yapıyor. Uzun yıllardır resim tekniği öğretiyor. Portre öğretimini metodolojinin temeli olarak aldı, çünkü bu tür doğanın doğru bir şekilde yeniden üretilmesini gerektirir ve öğrenci tam olarak ne görüyorsa onu sergilemelidir. Aksi takdirde, portre başarısız olur. Bir portreyi somutlaştırmanın en geniş teknik ve üslup olanaklarıyla birlikte, belirli bir minimum karakter tanıma gerektirir. Buradaki bir öğrenci çalışmaya mahkumdur ve "Böyle görüyorum ..." klasiğinden vazgeçmez. Daniel F. Gerhartz, öğrencilerinin dikkatini, başlangıçta doğayı yakından incelemenin çok önemli olduğu, tüm dikkati ile ayrıntılı ve genel olarak incelemenin çok önemli olduğu gerçeğine odaklar, daha sonra sonraki eylemler çok daha tutarlı ve etkili olacaktır. birçok detayın önünde kafa karışıklığı yok. Gelecekteki resmin zihinsel çalışmasına vurgu.

Biyografi ve düşünceler

1965 yılında Kewaskum, Wisconsin'de doğdu. Bugün orada eşi Jennifer ve küçük çocukları ile birlikte yaşıyor. Dan'in sanata ilgisi gençlik yıllarında başladı. Uzun yıllar boyunca sergileri ve müzeleri ziyaret etme susuzluğunu gidermekten ilham aldı. John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Joaquin Sorolla, Karl von Marr, Nikolai Feshin ve çok sayıda Fransız ve Amerikalı İzlenimciden diğerleri gibi ustalardan esinlenmiştir.

Daha öte Daniel Chicago'daki Amerikan Sanat Akademisi'nden mezun oldu ve o zamandan beri ülke çapında çok sayıda kişisel ve grup sanat sergisine katıldı. Ünlü ulusal ve uluslararası yarışmalarda birçok ödül kazandı. John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Nikolai Feshin, Joaquin Sorolla, Karl von Marr gibi müzelere ve çağdaş ustalara karşı doyumsuz iştahı ve diğer birçok Fransız ve Amerikalı İzlenimci ona ilham verdi.

Daniel F. Gerhartz, çalışmasının anlamını, izleyiciye, özellikle yaşam ve ölüm, sevinç ve keder, umut ve umutsuzluk arasındaki karşıtlıklarda görülebilen, geniş bir insan yaşamı deneyimini aktarmada görüyor. Ama sonunda izleyiciye umut veren Ebedi temasını ortaya çıkarıyor. Ona inananların sonsuza dek yaşayacaklarına dair Mesih'in sözleriyle her zaman büyük teselli verildi.

Daniel, resimlerini hayattan, dünyanın tüm güzelliğinden ve çeşitliliğinden ilham alarak boyar. Bu dünya o kadar karmaşık ve büyüktür ki, yaratıcı hakkında düşünceler kaçınılmaz olarak gelir. Daniel, sözlerini "Yalnızca Tanrı'ya Zafer" düşünceli bir ifadeyle imzalayan Johann Sebastian Bach'a atıfta bulunur.

Müzikten büyük bir adamın sözü tesadüfi değildir. Daniel'in etkisi çocukluğundan beri var. Bariton sahibi olan babası, birçok koro grubunda sahne aldı. Brahms, Schubert, Palestrin'in eserlerini seslendirdiler, İncilleri ve çeşitli kilise bestecilerini söylediler.

Daniel'in çağdaş Rus sanatına ve Nikolai Feshin, Isaac Levitan, Ilya Repin gibi Rus klasik sanatçılarının değerli tuvallerine özel bir ilgisi ve takdiri var. Eserlerinde yaratıcı özgürlüklerini, yeniliklerini ve ses yüksekliği eksikliğini sever.

gelen herkese selam

Bugün, çağdaş Amerikan sanatçılarından birinin harika eserleriTarzının ayırt edici bir özelliği, resimlerin minimal detayıdır. Işık, renk, kompozisyon, içerik. Eserlerinin analizinde, tekrar tekrar gözlerini kısmaktan bahseder, bu da kompozisyondan gereksiz ve dikkati dağıtmaya yardımcı olur, ana şeye odaklanır. Bu arada şakacı portre, gözlerini kısmanın etkisini belirli örneklerle gösterdiği makaleden alınmıştır. Sanatçıdaki ana şey hakkında kısaca konuşmak - gözlerini ayrıntılara kapadı. eserlerindemodern amerikan resmiŞimdi popüler olan hiperrealizmin genellikle kuru teknik mükemmelliği üzerinde canlı duygu ve güçlü ifadenin doğru baskınlığının başka bir mükemmel örneğini buldu.

Sanatçı Daniel F. Gerhartz (Daniel F. Gerhartz) 1965 yılında Wisconsin, Kevaskum'da doğdu. Çocukluğundan beri resimle ilgilenmeye başladı, Chicago'daki Amerikan Sanat Akademisi'nden mezun oldu. Akademiden sonra, şimdi karısı ve çocuklarıyla birlikte yaşadığı küçük memleketine döndü.

Daniel F. Gerhartz, tanınmış resim ustalarının çalışmalarını incelemeye çok zaman ayırıyor: John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Nikolai Feshin, Joaquin Sorolla, Karl von Marr, Ilya Repin, Isaac Levitan, Fransız ve Amerikan izlenimciliğinin klasikleri.

İşte medyanın sanatçı hakkında yazdıkları:

Dan özellikle çağdaş Rus sanatının ustaları ve geçmişin Rus sanatçılarının lüks tuvalleriyle ilgileniyor ve onlara minnettar: Nikolai Feshin, Isaac Levitan, Ilya Repin. Gerçekten de, Gerhartz'ın resimlerinin güçlü güzelliği, büyük ölçüde sanatçının rahatlığı, dürüstlüğü ve tarzına bağlılığı nedeniyle dikkat çekicidir. Dan'in resimleri çok çeşitli konuları kapsar, ancak her şeyden önce kadın figürü ve iç mekanın samimi atmosferi ile ilgilenir. Romantizm ve sembolizm geleneklerinden ilham alıyor.

Doku, renk ve ışıklandırma, dışavurumcu resim tarzı, ışık ve gölge kullanımı ile uyumludur. Resimleri şehvetli ama aynı zamanda cesur ve hırslı, arsa dramatize edebiliyor. Dan'in resimlerinde sıradan insanlar veya sıradan olaylar daha yüksek bir gerçekliğe dönüştürülür ve bu nedenle duygu daha önemli bir rol oynamaya başlar. Duygu, çalışmalarının hayati bir parçasıdır ve insan anatomisi konusundaki beceri ve bilgi, tuvallerine çok güçlü bir görsel efekt vermek için birleşir.

Daniel F. Gerhartz'ın tabloları

Amerikalı sanatçı Daniel F. Gerhartz yirmi yılı aşkın bir süredir yağlı boya yapıyor. Çalışmalarının önemli bir kısmı kadın portreleri, ardından günlük eskizler ve natürmortlar.

Daniel doğadan çalışmayı tercih ediyor. Sanatçının tuvalinde yalnızca o anda gördüklerini göstermesi, bir şekilde bir an durması gerektiğine inanıyor, aksi takdirde resim çalışmaz.

Aynı zamanda, yazar spekülasyondan hoşlanmaz ve gerçeği süslemeye çalışır. Hem kendisinden hem de birçok öğrencisinden gerçekliğin en doğru aktarımını talep ediyor. Ancak bu, resimlerinin ikincil, gerçek olmayan bir anlam taşımadığı anlamına gelmez.

Daniel Gerhartz, ustanın insan deneyimini izleyiciye aktarmak zorunda olduğuna inanıyor. Sanatçıya göre en kolay yol, bunu kontrastın yardımıyla yapmaktır: yaşam ve ölüm, üzüntü ve sevinç, umut ve umutsuzluk. Gerhartz'a ilham sadece çevredeki dünyadan değil, aynı zamanda dünyadan da gelir. Mesele şu ki, sanatçının babası bir şarkıcıydı. Hoş baritonu uzun süre aileye ekmek getirdi ve genç Daniel, Brahms, Schubert, Palestrin'in eserlerine sevgiyi aşıladı.

Amerikalı sanatçı Daniel F. Gerhartz 1965 yılında ailesiyle birlikte yaşadığı Kewaskum, Wisconsin'de doğdu.
Daniel bir genç olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Chicago, Illinois'deki Amerikan Sanat Akademisi'ndeki araştırmalara olan ilgisi, müzelere ve John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Nikolai Fechin, Joaquin Sorolla, Karl von Marr ve diğer Fransız ve Amerikalı İzlenimciler gibi ustaların çağdaş sergilerine olan sevgisi ona ilham verdi. . Dan'in çağdaş Rus sanatına ve ressam Nikolai Fechin, Isaac Levitan ve Ilya Repin'in lüks tuvallerine özel bir ilgisi ve takdiri var.

Dan'in resimleri, özellikle bir kadın figürü olmak üzere çok çeşitli konuları kapsar.
Kadın figürü üzerindeki ustalığı harika. Çok eski bir romantizm ve sembolizm geleneğinden ilham alıyor. Renk ve aydınlatma, dışavurumcu fırça darbeleri, ışık ve ton modellemesi ile uyumludur. Resimleri şehvetlidir. Nesneleri zaman duygusu eksikliğini çağrıştırıyor. Duygular, eserlerinin hayati bir parçası ve aynı zamanda anatomi bilgisi, insan formu, tuvallerini çok güçlü görsel olaylar haline getiriyor.
Tarzının ayırt edici bir özelliği, resimlerin minimal detayıdır. Işık, renk, kompozisyon, içerik. Eserlerinin analizinde, tekrar tekrar gözlerini kısmaktan bahseder, bu da kompozisyondan gereksiz ve dikkati dağıtmaya yardımcı olur, ana şeye odaklanır. Bu arada, şakacı portre, gözlerini kısmanın etkisini belirli örneklerle gösterdiği o makaleden alınmıştır. Sanatçıdaki ana şey hakkında kısaca konuşmak - gözlerini ayrıntılara kapadı. Çağdaş Amerikan resmi, eserlerinde, canlı duygunun ve güçlü ifadenin, günümüzde popüler olan hiperrealizmin genellikle kuru teknik mükemmelliği üzerindeki doğru üstünlüğünün başka bir mükemmel örneğini bulmuştur.

Meleklerin rüyası