Gorki Devlet Dram Tiyatrosu. Dram tiyatrosu nizhny novgorod
Ayrıca okuyun
M. Gorky'nin adını taşıyan Nizhny Novgorod, ülkenin en eski tiyatrolarından biridir. 200 yılı aşkın bir süredir varlığını sürdürmektedir.
Tiyatro nasıl doğdu?
1798'de Nizhny Novgorod'da varlığına başladı. Kurucusu Prens N.G. Shakhovsky. Bir serf tiyatrosuydu ve tüm oyuncular serf ailelerinden geliyordu. Gösteriler, Bolshaya Pecherskaya ve Malaya Pecherskaya caddelerinin köşesinde bulunan prens evlerinden birinde gösterildi. Ev bir tiyatro olarak yeniden inşa edildi, yüz seyirci için bir durak, iki yüz seyirci için bir galeri, 27 ve 50 kişilik kutular vardı. Bina kasvetli ve haraptı. Kutular daha çok tezgah gibiydi. Perdede, birinin burnunun periyodik olarak dışarı çıktığı, birinin gözlerinin dışarı çıktığı ve bir kafanın çıktığı devasa delikler vardı. Kurulduğu günden 1824'e kadar tiyatroya Nizhny Novgorod Şehri ve Prens Shakhovsky'nin Fuar Tiyatrosu adı verildi. Repertuarda trajediler, komediler, baleler ve operalar vardı. 1824'ten beri isim değişti, bundan böyle Nizhny Novgorod Tiyatrosu ve 1896'dan beri - Nikolaev Drama Tiyatrosu (Nizhny Novgorod). Farklı dönemlerde varlığının tarihi farklı şekillerde gelişti.
1824'ten 1896'ya kadar olan yıllar tiyatro için zordu. Ölümünden sonra varisleri tiyatroyu tüm oyuncularla birlikte iki zengin tiyatrocuya sattı, ancak 10 yıl sonra sahipleri tekrar değişti. Bu, performansların kalitesini etkileyemez, ancak etkileyemez. Girişimcilerin sık sık değişmesi, performansların daha az ilginç hale gelmesine, aktörlerin daha kötü oynamaya başlamasına, gelirlerin düşmesine, bina ve grubun korunmasına ve bu da kayıplara yol açmasına neden oldu. 1853 yılında tiyatro binası yandı. Canlanma yılı 1855 olarak kabul edilebilir. Ardından, valinin isteği üzerine tiyatro yeniden açıldı, ancak bu kez P.E.'ye ait olan evde. Bugrov. 1863'ten 1894'e kadar olan dönemde, bina birkaç yangın yaşadı. Şehir Duması restorasyonu için fon aradı, ancak sahibi N. Bugrov, tiyatronun tekrar büyükbabasının evinde bulunmasını istemedi. Yeni bir binanın inşası için 200 bin ruble ayırdı. Şehir bu miktara 50 bin ekledi, hükümet bir sübvansiyon sağladı ve 2 yıl sonra bugüne kadar bulunduğu Bolshaya Pokrovskaya'ya yeni bir tiyatro binası inşa edildi. Açılış 1896'da gerçekleşti, prömiyer performansı M.I. Genç ve hala bilinmeyen F. Chaliapin'in şarkı söylediği Glinka "Çar için Yaşam". Yıllar geçtikçe, K.S. Stanislavsky, V.F. Komissarzhevskaya, M.S. Shchepkin ve diğerleri.
20. yüzyıl
20. yüzyılda (Nizhny Novgorod) adını birçok kez değiştirdi. 1918'de Sovyet, 1923'te - Birinci Devlet, 1932'den - Birinci Gorki (şehir Gorki olarak yeniden adlandırıldıktan sonra), hem Devlet hem de bölgesel ve bölgeseldi. Şimdi giydiği isim 1990'da onun tarafından alındı - M. Gorky'nin adını taşıyan Akademik Drama Tiyatrosu'nun Kızıl Bayrak Afişi Nizhny Novgorod Devlet Nişanı. 1928'den 1945'e kadar olan dönemde, repertuarda 191 yeni yapım ortaya çıktı, bunların arasında klasik eserlere dayanan performanslar, o zamanın yabancı yazarlarının oyunları vardı, ancak ezici çoğunluğu Sovyet yazarlarına aitti. Drama Tiyatrosu (Nizhny Novgorod), performansları için tiyatro festivallerinde defalarca ödüller ve ana ödüller aldı.
21. yüzyıl
Şimdi yönetmen B. Kainov (Rusya'nın Onurlu Kültür İşçisi), sanat yönetmeni G. Demurov (Rusya Halk Sanatçısı). 2006'dan beri Drama Tiyatrosu (Nizhny Novgorod) Rusya turuna yeniden başladı. Ayrıca, tiyatro festivallerinde (Rusça ve uluslararası) ve forumlarda aktif olarak yer almaktadır. Yönetim, klasiklerin eserlerine dayanan performanslara sadık kalıyor, ancak aynı zamanda repertuarın güncellenmesi için çalışmalar yapılıyor.
Aktörler ve performanslar
Drama Tiyatrosu (Nizhny Novgorod), 11'i Rusya'nın Onurlu Sanatçısı ve üçü Halk olan 40 harika aktörü grubuna topladı. 217. sezon için Nizhny Novgorod'daki drama tiyatrosu seyircileri memnun etmeye devam ediyor.
Repertuarın büyük bir kısmı klasik oyunlardan oluşuyor, ancak çağdaş yazarların eserleri ve çocuklar için peri masalları da var: W. Shakespeare'den "On İkinci Gece", N.V.'den "Evlilik". Gogol, "Hayali Hasta" Zh-B. Moliere, Dilenciler Operası, J. Gay, Sınıf Arkadaşları Y. Polyakov, Too Married Taxi Driver, R. Cooney, Puss in Boots, Ch. Perrot ve diğerleri.
8 Şubat 1949'da Moskova'da askeri bir ailede doğdu.
RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı (03/11/1983).
Rusya Halk Sanatçısı (1.03.1994).
1966'da drama okuluna girmek için ilk girişim başarısızlıkla sonuçlandı. Ancak ertesi yıl Merkez Çocuk Tiyatrosu'ndaki drama stüdyosuna girdi. Stüdyoda üç yıl okudu ve 1970'de 7 yıl çalıştığı Merkez Çocuk Tiyatrosu grubuna kabul edildi.
1977-1991'de Moskova Tiyatrosu'nun bir oyuncusuydu. Mossovet, çağdaş yazarların performanslarında birçok merkezi rol oynadı. 1978-1982 yıllarında tiyatro çalışmalarına paralel olarak Devlet Tiyatro Sanatları Enstitüsü'nde eğitim gördü. AV Lunacharsky, Oscar Yakovlevich Remez ile sahada.
1993'ten beri Maly Tiyatrosu'nda oyuncu.
1973'ten beri sinemada. Filmlerdeki ilk büyük rollerden biri - Samson Samsonov'un "Tamamen İngiliz Cinayeti" (1974) dedektif hikayesindeki Suzanne.
En iyi film rolleri arasında Vladimir Menshov'un "Moskova Gözyaşlarına İnanmıyor" (1980) filminde Lyudmila, Tatiana Lioznova'nın "Biz, İmzasız" (1981) filminde Alla, Nina Solomatina "Karnaval" (1981), Nadya Klyueva yer alıyor. Gerald Bezhanov'un komedisi "En çekici ve çekici" (1985), Leonid Kvinikhidze'nin lirik komedisinde Galina Kadetova "Gribov'dan Sanatçı" (1988), Katya "Çinli büyükanne" (2009) filminde.
Oyuncu, benzersiz bir komedi ve parlak dramatik yeteneği benzersiz bir şekilde birleştiriyor.
((togglerText))Sergei Vladimirovich, Galaktika Tiyatrosu'nun projelerinde yer alıyor - Kaptanın Kızı'nın yapımında Pyotr Grinev'i oynuyor.
Eskrim becerisi için Sergei, Rus Dublörler Derneği ve Dublörler Sendikası'nın "Gümüş Kılıç" festivalinde "En iyi numara için" ödülüne layık görüldü.
İlk film çalışması "Aşkın Sırları"nda bir bölümdü. Bunu, "Ömür Boyu Bir Gece" filminde Volodya'nın büyük bir rolü izledi. Kempo'nun bir sonraki kahramanı, "Legend No. 17" filmindeki hokey oyuncusu Zimin'di.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu. M. Gorky (Nizhny Novgorod, Rusya) - repertuar, bilet fiyatları, adres, telefon numaraları, resmi web sitesi.
- Mayıs Turları Rusya'da
- Son Dakika Turları Rusya'da
Önceki fotoğraf Sonraki fotoğraf
Bana öyle geliyordu ki, elektrik ışığıyla dolu bu güzel binada, taşralı bir oyuncunun dikenli yolunu unutacaktım, gerçek bir sanat tiyatrosunun tüm parlak hayalleri burada gerçekleşecekti. Ne zaman yeni bir tiyatroya girsem, bir tür korkuya kapılır ve kendimi onun koridorlarında parmak uçlarında saygıyla yürürken bulurdum.
N.I.Sobolshchikov-Samarin
M. Gorky'nin adını taşıyan Nizhny Novgorod Devlet Akademik Drama Tiyatrosu, Rusya'nın en eskilerinden biridir, 200 yıldan daha eskidir. Tiyatronun tarihi, kalıcı olarak Nizhny Novgorod'a taşınan ve serf tiyatrosunun grubunu ve mülkünü şehre taşıyan Prens Shakhovskoy'un Nizhny Novgorod Halk Tiyatrosu'nu açtığı ve serf oyuncularının ilk performansını oynadığı zamandan başlar. DI Fonvizin'in "Öğretmen Seçimi" adlı komedisine dayanmaktadır.
Prens, klasik repertuarı tercih ederek performanslar için oyunlar seçti ve komedilere, trajedilere ve vodvillere ek olarak, tiyatrosunda opera ve bale de sahnelendi.
tiyatro tarihi
1838'e kadar tiyatro düzenli olarak performans sergiledi - sık sık sahip değişikliği başlayana kadar. Bu zor dönemde Nicholas I'in yeni bir tiyatro binası ve tiyatro meydanı düzenlemesini emrettim. Ne yazık ki, zaten 1953'te tiyatro yandı ve iki yıl sonra tüccar Pyotr Bugrov'un evinde yeniden açıldı.
Ancak, tiyatronun işleri daha da kötüleşti. Oyuncuların ödeyecek hiçbir şeyleri yoktu, onarımlar için paraya ihtiyaçları vardı ve girişimciler durumu değiştiremeyerek değişip değişmeye devam etti. Her şey Nizhny Novgorod'daki tiyatronun sonunda var olmayacağı gerçeğine gitti.
1896'da Nizhny Novgorod'da düzenlenmesi beklenen Tüm Rusya Sanayi ve Sanat Sergisi durumu kurtardı.Şehir Duması, böyle bir durumda bir tiyatronun olmamasının şehri tehlikeye atabileceğine ve bu nedenle acilen yapılması gerektiğine karar verdi. tamir edildi.
1968'de tiyatroya "akademik" unvanı verildi. Rusya'nın 6 Halk Sanatçısı, Rusya Federasyonu'nun 1 Onurlu Sanat İşçisi, Rusya'nın 6 Onurlu Sanatçısı, Rusya Federasyonu'nun 5 Onurlu Kültür İşçisi burada çalışıyor.
tiyatro repertuarı
Tiyatronun repertuarı her zaman dünya klasikleri ve modern dramanın en iyi örneklerine dayanmıştır. Nizhniy Novgorod Dram Tiyatrosu, sahnede 1901'den beri büyük yurttaş M. Gorky'nin tüm oyunlarının ve nesirinin bireysel performanslarının sahnelendiği ülkedeki tek tiyatrodur.
1896'dan beri tiyatro, imparatorluk tiyatrolarının baş mimarı akademisyen V.A.Shreter'in projesiyle inşa edilen şehrin merkezi caddesindeki en güzel binalardan birinde yer almaktadır.
Son yıllarda tiyatro, uluslararası ve tüm Rusya tiyatro festivallerinde ve forumlarında yer aldı.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu, 1943'ten beri hemşehrisi Sovyet yazar-oyun yazarı M. Gorky'nin adını almıştır. Rusya'nın en eski halk tiyatrolarından biri olan kurum, adını defalarca değiştirdi. 1940'ta devlet statüsünü aldı, 1949'da Kızıl Bayrak İşçi Nişanı'nı aldı ve 1968'de fahri "Akademik" unvanını aldı. Bugün, Gorki'nin tüm oyunlarının izleyicilere sunulduğu dünyadaki tek sahne.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu, "Onurlu" ve "Halkın" unvanlarını kazananlar da dahil olmak üzere birçok ünlü sanatçıyı eğitmiştir. Farklı zamanlarda, K. Stanislavsky, M. Ermolova, M. Schepkin, V. Komissarzhevskaya, V. Dvorzhetsky, N. Levkoev, V. Samoilov ve diğer eşit derecede ünlü tiyatro sanatı ustaları sahnesinden sahne aldı.
Nizhny Novgorod'daki drama tiyatrosu: 2020 playbill
Resmi web sitesinde, mevcut ve gelecek ay için performanslar duyurulur. Poster şunları gösterir:
- üretimin adı;
- tarih ve saati göster;
- yaş kısıtlamaları (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).
İlgilendiğiniz oyunun internet sayfasına giderek oyunun yazarını, en yakın performans tarihlerini ve galasının tarihini, kısa bir açıklamasını, karakterlerin listesini, oyuncuları ve katılan yaratıcı çalışanları görebilirsiniz. üretim.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu'nun repertuarı
Tiyatro geleneksel olarak M. Gorky - "Altta", "Burjuva" ve diğerleri, N. Gogol - "Evlilik" ve "Taras Bulba", A. Chekhov - "Kiraz Bahçesi" ve diğerlerinin edebi eserlerine dayanan performanslar gösterir. "Üç Kızkardeş", A. Ostrovsky -" Kurtlar ve Koyun ", A. Kuprin -" Garnet Bileklik ". Yetişkin izleyiciler için repertuar şunları içerir: Shakespeare'den "Aşkın eterik çabaları", M. Saltykov-Shchedrin'den "Lord Golovlevs", "Verona. Sonsöz "G. Gorin tarafından", Zoykina'nın dairesi "M. Bulgakov tarafından," Üçüncü gerçek veya bir suç hikayesi "O. Mikhailova tarafından", Salome "O. Wilde tarafından, vb.
Çocuklar "Çizmeli Kedi", daha küçük okul çocukları - "Dunno Çalışıyor", "Ölü Prensesin Hikayesi ve Yedi Bogatyrs" gibi. 12 yaşından büyük çocuklar daha düşünceli performanslarla ilgileniyorlar - T. Wilder'ın "Kasabamız", G. Gorin'in "Aynı Munchausen", N. Pributkovskaya'nın "Katya'nız" ve diğerleri.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu'nun performansları, trajedilerden komedilere kadar çeşitli temalara ve türlere değiniyor. 19. yüzyılda, operalar ve baleler, özellikle repertuarına dahil edildi - 1896'da mevcut binanın açılışında, Glinka'nın "Çar için Bir Yaşam" operası gösterildi.
Grup her yıl tiyatro sezonunun başlangıcı için biletleri önceden tükenen prömiyer performansları hazırlar.
Çocuk, gündüz ve indirimli gösteriler 11:00'de başlıyor. Akşam performansları 18:30'da.
Gişe her gün 10:00 - 20:00 saatleri arasında açıktır. Molalar: 13: 20-14: 00 ve 16: 00-16: 15.
Biletler
Bilet fiyatı performansa, oditoryumun seçilen kısmına, sıraya ve yere bağlıdır.
Akşam performansları:
- parter ve benoir kutuları - 600-800 ruble;
- asma kat kutuları ve balkon - 500-700 ruble;
- amfi tiyatro - 200-500 ruble
Gündüz performansları:
- parter ve benoir kutuları - 350-400 ruble;
- asma kat ve balkon - 300 ruble;
- amfi tiyatro - 150-250 ruble
Çocuk ve tercihli performanslar:
- parter ve benoir kutuları - 250-300 ruble;
- asma kat kutuları ve balkon - 150-200 ruble;
- amfitiyatro - 100-150 ruble
Satışta 500 ve 1000 ruble değerinde isimsiz "Tiyatroda Akşam" hediye sertifikaları var.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu Salonu
Oditoryum, dört seviyede bulunan birkaç karakteristik bölüme ayrılmıştır. Parter 14 sıra, balkon - 3, amfi - 9. Benoir'de sahneye en yakın “A” ve “B” segmentleri dahil 18 kutu, asma katta - “ harfleri dahil 12 kutu”. D” ve “E”. Tabii ki, koltuk seçimi biletlerin maliyetini etkiler.
Tarih
Toprak sahibi Nikolai Shakhovsky'nin özel tiyatrosundaki ilk topluluk, oyunculuk yetenekleriyle diğerleri arasında öne çıkan serflerden toplandı. Daimi ikamet için Nizhny Novgorod'a taşınan prens, tüm tiyatro mülklerini yanına aldı ve bir halk tiyatrosu açtı. İlk performans, D. Fonvizin'in çalışmasına dayanan "Vali'nin Seçimi" idi. Prömiyeri 7 Şubat 1798'de gerçekleşti. Bu gün, Nizhny Novgorod'daki drama tiyatrosunun kuruluş tarihi olarak kabul edilir.
1824 yılında vefat eden kurucunun varisleri gösteri sanatlarıyla ilgilenmediler ve üç yıl sonra tiyatroyu topluluk, sahne ve setlerle birlikte girişimcilik görevini üstlenen iki zengin tiyatrocuya sattılar. On yıldan fazla bir süredir, iş parlak bir şekilde ilerliyordu, ancak tiyatro sahiplerinde tekrarlanan değişiklikler borçların azalmasına ve büyümesine yol açtı. Tarihinde bu ilk şoktu ama tek şok değildi. Bununla birlikte, drama tiyatrosu sadece hayatta kalmayı değil, aynı zamanda yüksek başarılar elde etmeyi de başardı.
Bina
Nizhny Novgorod tiyatrosunun temelini atan Prens N. Shakhovskoy, evlerinden birini onu barındırmak için yeniden inşa etti (bugün Kulibin Nehri Okulu'nun binası yerinde duruyor). Oditoryumun tezgahları 100 kişiyi ve üst kademe - 200 kişiyi ağırlayabilir. Saygın bir izleyici kitlesi için 27 loca öngörülmüştü. Bina 1853 yılında çıkan bir yangında kül olmuştur.
Bolshaya Pokrovskaya Caddesi'ndeki yeni tiyatronun yeri, şehir planında Nicholas I'in kendisi tarafından belirtildi, ancak şehir bütçesindeki fon eksikliği nedeniyle inşaat için araziyi satın almak uzun zaman aldı. 1855'te, gösteriler için tesisler yerel tüccar P. Bugrov tarafından geçici olarak kiralandı. Bundan kısa bir süre önce inşa edilen bina, bir kiralık ev için tasarlandı ve Müjde Meydanı'nda (şimdi - Minin ve Pozharsky) bulunuyordu. Büyük bir tiyatro aşığı olan Vali M. Urusov, bizzat kendisinden hizmet istedi.
Kira ödemelerinin düzensizliği nedeniyle, 1862'de Bugrov'un oğlu, gayrimenkulün boşaltılması ve satılması konusunu gündeme getirdi. Bir yıl sonra yeni sahibi öldü ve tiyatro tekrar aynı binaya yerleşti. Bu kez, Bugrov'un torunu, büyükbabasının evinin "uygunsuz" kullanımından duyduğu memnuniyetsizliği dile getirdi, ancak en büyük ev sahibi, hayırsever, Şehir Duma üyesi ve Nizhny Novgorod Eski Mümin topluluğunun laik lideri olarak, bir anlaşma yapmayı başardı. reddedilemeyecek teklif. Nikolai Aleksandrovich, yeni bir tiyatro binasının inşası için iki yüz bin ruble ayırdı. Bu miktarın dörtte biri ek olarak Duma tarafından, geri kalanı da hükümet tarafından sübvansiyon olarak sağlandı.
Bolshaya Pokrovskaya'daki tiyatro binası, Rus mimar akademisyen V. Schreter'in projesiyle akademik eklektizm tarzında inşa edildi. Nicholas I'in adını taşıyan Nikolaev Drama Tiyatrosu, Mayıs 1896'da Nicholas II ve Alexandra Feodorovna'nın taç giyme töreni gününde açıldı. Tiyatronun mevcut binasındaki yeni sezon, aynı yılın Eylül ayında A. Yuzhin'in çalışmasına dayanan "Yapraklar Hışırtı" dramasının galasıyla başladı.
Yevgeny Evstigneev ve Nikolai Dobrolyubov'un anıtları, tiyatro binasının orta cephesinin her iki yanına dikilmiştir.
Eski isimler
200 yılı aşkın tarihi boyunca, drama tiyatrosu farklı bir şekilde adlandırıldı - Prens Shakhovsky, Şehir, Yarmarkochny, Nikolaevsky. Ekim Devrimi'nden sonra Sovyet ve 1. Devlet olarak yeniden adlandırıldı. 1932'de "Nizhny Novgorod" isminin "Gorki" olarak değişmesiyle, tiyatro resmen Gorki olarak adlandırıldı - önce ilk drama, sonra bölgesel, bölgesel ve son olarak devlet.
M. Gorky'nin adını taşıyan Akademik Dram Tiyatrosu'nun Kızıl Bayrak İşçi Afişi Nizhny Novgorod Devlet Nişanı'nın modern adı 1990 yılında verildi. Son değişiklikler, antik kentin tarihi toponiminin geri dönüşü nedeniyle gerçekleşti.
Nizhny Novgorod'daki Gorki Tiyatrosu bugün
Tiyatro ekibi, kendi sahnelerinde performans göstermenin yanı sıra, festival programlarında aktif olarak yer almakta ve ülkeyi gezmektedir. Grup son yıllarda Tula, Yoshkar-Ola, Izhevsk, St. Petersburg, Belgorod, Kirov, Kineshma, Tambov, Kaluga ve Rusya'nın diğer şehirlerini ziyaret etti. Festivallerin ve turların bir listesi tiyatronun web sitesinde bulunabilir.
Tiyatro Festivali adını aldı Gorki
Gorki Festivali kuruluşundan bu yana yazarın doğduğu ve çocukluğunu geçirdiği Nizhny Novgorod'da düzenleniyor. Etkinliğin büyük açılışı ve "misafir" performansları, Nizhny Novgorod Drama Tiyatrosu sahnesinde gerçekleşecek. Yerel topluluklar hazırladıkları eserleri sahnelerinde sunarlar.
Gorki'nin adını taşıyan ilk Rus tiyatro festivali, yazarın doğumunun 90. yıldönümü ile aynı zamana denk geldi. 1958'de gerçekleşti. Mevcut düzenlemeler, her iki yılda bir son Ekim on yılında gerçekleştirileceğini varsaymaktadır.
Festival kapsamında yerli ve yabancı gruplar, klasik ve modern oyun yazarlarının eserlerinden yola çıkarak performanslar sergiliyor. Bu günlerde seminerler ve ustalık sınıfları düzenlenmektedir. Etkinliğin sonuçlarına göre E. Evstigneev ve N. Levkoev'in isimleri verilen ödüller veriliyor. Katılımcılara hatıra işaretleri, diplomalar ve ödüller verilir.
Şehrin mobil taksi uygulamaları Maxim, Yandex. Taksi, Gett, Rota Taksi vb.
Nizhny Novgorod Drama Tiyatrosu tarafından sahnelenen "Zoykina'nın dairesi": video
Yeni koronavirüs enfeksiyonu COVID-19'un yayılmasını önlemek için tüm önlemler iptal edildi (17 Mart 2020 tarih ve 363 sayılı Rusya Kültür Bakanlığı'nın emri uyarınca)
KAÇIRMA! ÇEVRİMİÇİ DRAMA TİYATROSUNA GİT!
Nizhny Novgorod Drama Tiyatrosu, geçmiş sezonların en sevdiğiniz performanslarının kayıtlarını izlemenizi sağlar.
27 Mart - 5 Nisan arasındaki dönemde tiyatro, tiyatronun resmi web sitesinde ve sosyal ağlardaki tiyatro gruplarında ücretsiz olarak izlenebilecek performansların video kayıtlarına bağlantılar yayınlayacak: Temas halinde; Facebook, Instagram.
Gösteriler sanal afişe göre (belirtilen tarihten itibaren üç gün içinde) izlenebilecektir.
Sanal afiş:
27 Mart 18.00 - M. Gorky, "Sahte Para" (12+)
Sahne Yönetmeni - R. Goryaev (St. Petersburg). Benzerler, hilekarlar, polis ajanları, sinir krizinin eşiğinde güzel kadınlar. İnsanlar ve tutkular, nefret ve aşk, bir dedektif hikayesi ve ... insan biçimini almış şeytanlar - tüm bunlar "Sahte Para" oyununda sizi bekliyor. Oyunun yazarı, "büyük bir proleter yazar" ve "sosyalist gerçekçiliğin kurucusu" değil, beklenmedik ve gizemli yazar M. Gorky'dir. Böyle bir Gorki görmediniz! Klasiklerin hayranları, bu gösteri tam size göre!
30 Mart 18.00 - F.M. Dostoyevski, "Opiskin" (12+)
2 perdede komedi. "Stepanchikovo Köyü ve Sakinleri" hikayesine dayanan V.Yu.Sarkisov'un sahnelemesi. Sahne yönetmeni ve müzik düzenlemesi V. Sarkisov (Moskova). Emekli Albay Rostanev'in evinde olaylar olağanüstü bir hızla gelişiyor. Ve itici güç, eğitimsiz, yüzeysel bir kişi, ancak yetenekli bir manipülatör olan F. Opiskin'dir. Evin efendisinden yaşlı uşağa kadar herkesi boyun eğdirdi. Hepsi aynı anda garip, saçma, komik ve üzücü görünüyor.
2 Nisan, 18.00 - M. Gorki "Vassa" (12+)
2 perdede aile hayatından sahneler. Sahne Yönetmeni - M. Abramov. Gorki'nin oyununun ana kahramanının prototipi, bir Nizhny Novgorod vapurunun dul eşi ve ev sahibi tüccar Kashin'di. Oyunun yaratıcıları, popüler inancın aksine Gorki'nin kırılgan bir kadın imajını yarattığına ve kadın yalnızlığı konusuna değindiğine inanıyor. Yazarların dikkati Vassa Petrovna'nın kişisel trajedisine odaklanmıştır. Dağılmakta olan bir ailenin düşüncelerinden bitkin düşer, kocası gözlerinin önünde ölür, çocukları mirası paylaşmaya başlar. Koşulları ve insanları manipüle etmeye çalışır, ancak artık ona tabi değildirler.
5 Nisan, 18.00 - V. Kondratyev, "Yaralanmadan tatil" (12+)
2 bölümden oluşan ön olmayan bir hikaye. Sahne Yönetmeni - I. Zubzhitskaya (St. Petersburg). Mayıs-Haziran 1942 V. Kanaev - önden, cepheden - Moskova'daki evinin eşiğinde görünüyor. Ve başkentte - bir kokteyl salonu, bir kahve dükkanı; sinemalarda filmler gösteriyorlar, mimarlık enstitüsünün öğrencileri, Volodya'nın öne çıkmak için gönüllü olarak bıraktığı derslere katılıyor. Dünün okul çocuğunun ön cephedeki "kıyma makinesini" geçen Teğmen Volodka, bir buçuk ay tatil için "huzurlu bir atmosferde" nasıl yaşayacak, hangi toplantılara ve ifşalara sahip olacak, hangi seçimi yapacak, geçecek zor bir ayartma yoluyla, aşkı bulan kişiye ne daha fazlası ne de eksiği sunulduğunda ... yaşam için umut.
Nizhny Novgorod Dram Tiyatrosu sizi zorunlu karantina koşullarında sıkılmamaya davet ediyor ve Culture.RF portalında yayınlanan bazı performansların videolarını izlemeye davet ediyor.
D. Merezhkovsky, "Paul I", 12+, 2 perdede drama, sahne yönetmeni - E. Nevezhina. Rus sembolizminin ideoloğu D. Merezhkovsky'nin oyununa dayanan oyunda tarihi arsa ve sembolik tiyatro dili. "Pavel I" oyunu, oyun yazarı Merezhkovsky'nin olağanüstü bir eseridir. V. Brusov, bu oyunun "görünüşünün asaletini ve ciddiyetini" vurguladı, onu Shakespeare'in "kayıtları" ile karşılaştırdı. "Paris'te yazdığım Paul I draması, 1908'de yayınlandıktan hemen sonra toplatıldı. Dört yıl sonra, "yüce güce küstahça saygısızlık" suçlamasıyla yargılandım. (DS Merezhkovsky "Otobiyografik not").
Gospola Golovlev (02.11.2019) Rusya Federasyonu Kültür Mirası Portalında Rusya Federasyonu Kültürü
M.E.Saltykov-Shchedrin, "Beyler Golovlevs", 16+. Vladimir Zherebtsov tarafından sahnelenen aynı adlı romandan uyarlanan 2 bölümlük delilik. "Lord Golovlevs" romanı, MESaltykov-Shchedrin'in yaratıcılığının ve 19. yüzyılın Rus edebiyatının doruklarından biridir, - diyor yapım yönetmeni I. Sakaev. - Malzeme, farklı yaşlardaki çok iyi sanatçıları birleştirmenizi sağlar. dramatik bir hikaye. mutlu değil, çelişkili, acı verici ve çok Rus. Oynak olmaktan uzak, ama aynı zamanda çok şehvetli, tutkulu. Saltykov-Shchedrin'in kayıtsız karakterleri yok: gerçekten nefret ediyorlarsa, o zaman içtenlikle, şehvet duyuyorlarsa , sonra tüm vücutlarıyla, eğer korkarlarsa, o zaman tüm varlığıyla. Ailenin yıkımı, "akrabalık içindeki" ucube gösterisi, korkunç ve aynı zamanda çekici bir dünyanın kıyamet resmine inşa edilmiştir. "
Rusya Kültür Mirası Portalında koyunlar ve kurtlar (ilkbahar 2018) Kultura.rf
A. Ostrovsky "Kurtlar ve Koyun", 12+, 2 perdede komedi, sahne yönetmeni A. Reshetnikova. Büyük A. Ostrovsky'nin oyunları neredeyse 200 yıldır Rus sahnesinde sahneleniyor. Ve her zaman koyacaklar. Kendi yolumda, farklı şekillerde. Tiyatronun kendi "Kurtlar ve Koyunlar"ı, yönetmen A. Reshetnikova, set tasarımcısı B. Shlyamin, kostüm tasarımcısı A. Klimov ve sanatçıların gözünden görülen kendi Ostrovsky'si var. Sahnede hala bir toprak sahibi-"şantajcı" hakkında modern bir hikaye var: aldatma, sahtekarlık, aşk-sevmeme, kaynayan tutkular. İroni, paradokslar, erkek ve kadın doğasına dair pek çok ince gözlem ve inanılmaz derecede komik anlar. Rus yaşamının sonsuz komedisi.
Kiraz Bahçesi (bahar 2013) Rusya Kültür Mirası Portalında Kultura.rf
A.P. Chekhov, "Kiraz Bahçesi", 12+, iki perdelik bir komedi, sahne yönetmeni ve müzik düzenlemesi V. Sarkisov. Gösteriden sonra seyirciler Çehov'un oyununda daha önce fark etmedikleri bir şey keşfettiklerini söylüyor. Yirminci yüzyılda yaşadığımız Rusya, Avrupa ile ilgili sorularınızı yanıtlamak için, yüzyılın başındaki siyah-beyaz sinema üslubunda sahnelenen bu çok katmanlı, delici performansı izlemeye değer. ve seninle kendi kaderimiz hakkında.
Vanya Amca (bahar 2013) Rusya Kültür Mirası Portalında Kultura.rf
A.P. Chekhov, "Vanya Amca", 12+, iki perdede oynuyor, sahne yönetmeni ve müzik düzenlemesi V. Sarkisov. Oyunun yönetmeni V. Sarkisov, "hayatta bir drama değil, hayatın dramında" sahnelemeyi başardı. Kahramanların her biri, yazar ve yönetmen anlayışına göre ortak bir yaşam dramasında birleştirilen kendi hikayesini yaşar. Her kahraman, her oyuncu oyunda bir solisttir, ancak Çehov'un topluluğunu ihlal etmez. Yönetmenin oyundaki karakterlere bakışı ilginç, özellikle Vanya Amca'nın imajı. Uzun süre kahraman-rezonatör olarak kabul edildi, ona bir asi ve şehit özellikleri atfedildi. Sarkisov için Vanya Amca, çizgi romanında büyüleyici, eksantrik, trajik. Sarkisov, Çehov'un nesnelliğine, sıradan insana olan ilgisiyle köklerine döndü. Bu performans 19. ve 20. yüzyılların başındaki entelijansiyanın kaderiyle ilgili değil, zaman çerçevesinin dışındaki insanlarla, insani duygularla ve kaybedilen hayatlarla ilgili.
İzlemenizin keyfini çıkarın ve yakında sinemada görüşürüz!