Çocuk okuma çemberi tanımı nedir? Çocuk okuma çemberi

sınav soruları

sınav soruları

disipline göre: "Çocuk edebiyatı"

1.Çocuk edebiyatı kavramı. Çocuk edebiyatının özellikleri. Bir çocuk kitabının ana işlevleri. Okul öncesi çocuk okuma çemberi.

"Çocuk Edebiyatı" - yaşın psikofizyolojik özellikleri dikkate alınarak oluşturulan bir eser kompleksi.

"Çocuk okuma çemberi" - çocukların edebi ufkunu yenilemek, okumalarını artırmak için tasarlanmıştır.

"Çocuk edebiyatı" kavramı hakkında farklı görüşler vardır. En yaygın olanı şu şekildedir: Çocuk edebiyatı, gelişimlerinin psikofizyolojik özelliklerini dikkate alarak çocuklar için özel olarak oluşturulmuş bir eserler kompleksidir. Okurlar arasında, çocuk edebiyatının, bir kişinin üç kez okuduğu eserler olduğuna dair bir görüş vardır: çocukken, ebeveyn olmak ve daha sonra büyükanne veya büyükbaba statüsünü kazanmak. Bu zaman testini geçen çocuk edebiyatına gerçek, klasik denir. Günlük hayatta çocukların okuduğu tüm kitaplar çocuk edebiyatı olarak kabul edilir. Ancak bilimsel araştırmalarda “çocuk edebiyatı” ve “çocuk okuması” kavramları birbirinden ayrılmaktadır. Çocuk edebiyatı bir tür genel edebiyattır. Temel özelliklere sahip olmakla birlikte, tüm edebiyatın yaratıldığı aynı sanatsal yaratım yasalarına göre yaratılmıştır. Çocuk edebiyatının işlevleri: eğlendirmek. Onsuz, diğerleri düşünülemez: çocuk ilgilenmiyorsa, onu geliştirmek veya eğitmek imkansızdır; estetik - gerçek bir sanatsal zevk aşılamalı, çocuğa kelime sanatının en iyi örnekleri tanıtılmalıdır; bilişsel - ilk olarak, çocuklara belirli bilgilerin edebi biçimde öğretildiği özel bir bilimsel ve sanatsal nesir türü vardır (örneğin, V. Bianchi'nin doğal tarih masalı). İkincisi, bilişsel bir yönelim olmadan bile eserler, çocuğun dünya, doğa ve insan hakkındaki bilgi çemberini genişletmeye katkıda bulunur; illüstrasyon; çocuk edebiyatı algısının psikolojik özelliği; özdeşleşme - kendini edebi bir kahramanla özdeşleştirmek. Çocuk edebiyatının inşasında, çocuk okuma çemberinin oluşumunda farklı dönemlerin seçkin yazarları yer aldı.

Onlar Puşkin ve Krylov, Chukovsky ve Odoevsky, Pogorelsky ve Ershov, L. Tolstoy ve Nekrasov, Chekhov ve Mamin-Sibiryak, Bianki ve Prishvin ve sanatsal kelimenin birçok ustasıydı. Çocuk okuması, Gogol, Lermontov, Koltsov, Turgenev, Dostoyevski, Garshin, Korolenko ve çalışmaları ilgili inceleme bölümlerinde ele alınan birçok modern şair ve yazarın bu tür eserlerini içerir.

2.Küçük folklor türleri. Türlerin çeşitliliği. Ders. Sanatsal özellikler. Fiziksel olarak sağlıklı, neşeli, meraklı bir çocuğun yetiştirilmesinde küçük türlerin rolü.

"Folklor" - halkın yaşamını, görüşlerini, halk tarafından yaratılan idealleri yansıtan sözlü halk sanatı.

"Kurgu" yazılı kelime sanatıdır.
"Gezici arsa" - sözlü veya yazılı bir çalışmanın temelini oluşturan, bir ülkeden diğerine geçen ve varlıklarının yeni ortamına bağlı olarak sanatsal görünümlerini değiştiren istikrarlı motif kompleksleri.

Folklor, yalnızca geniş kitleler tarafından yaratıldığı ve büyük ölçüde korunduğu için değil, aynı zamanda öncelikle halk kültürel ve ahlaki geleneklerini, dünya hakkındaki düşünce ve fikirleri, halk yaşam biçimini yansıttığı için bir halk sanatıdır. , şimdi zihniyet denilen depo zihin ve karakter.
Kolektif, folklorun yaratılmasında, saklanmasında ve bazen icrasında önemli bir rol oynadı. Kolektif algısında folklor çalışması anonim olarak var olmuştur. Yazarlık sorunu ve daha da ötesi yükleme sorunu, yani yaratıcının adının saptanması sorunu hiçbir zaman gündeme getirilmemiştir.

Bir folklor metni, edebi bir metinden yaratılış, varoluş, poetika bakımından farklıdır. Ama burada, edebiyatta olduğu gibi, bir tür ayrımı vardır: epik, lirik, drama.

Araştırmacılar, çocukların folkloru altı yaşında aktif olarak kullanmaya başladıklarına inanıyor. Ancak bunun olması için, folklor biçimlerinin algılanması ve ustalığı için erken çocukluktan hazırlanmaları gerekir. Çocuk folkloru ve masalları okul öncesi çağın yaşamında büyük önem taşımaktadır.

folklor - sözlü folklor, halk bilgeliği, belirli sanat biçimlerinde ifade edilen dünya bilgisi.

Sözlü folklor özel bir sanattır.

Kolektif, folklorun yaratılmasında, saklanmasında ve icrasında önemli bir rol oynadı. Folklor çalışması anonim olarak var olmuştur.
Folklor hem yetişkinlerde hem de çocuklarda vardır. Çocuk folkloru ve masalları okul öncesi çocukların hayatında büyük önem taşımaktadır. Her milletin kendi masalları vardır. Ancak farklı halklar için ortak olan entrikalar uzun zaman önce fark edildi. Bu tür arsalara gezici arsa denir, yani. bir insandan diğerine geçen arsalar.

3.Bir folklor türü olarak masal. Rus halk masallarının türleri. Bir peri masalı, çocuğun ruhsal yaşamının, zihninin, duygularının, hayal gücünün ve iradesinin tüm alanlarını yakalayan aktif ve estetik bir yaratıcılıktır.

Bir halk masalı, eğitim veya eğlence amacıyla anlatılan, kurgu odaklı, büyülü, maceracı veya günlük bir karakterin sözlü anlatım eseridir. "Bir peri masalı bir yalandır, ama içinde bir ipucu, iyi adama bir ders vardır."

Masal her zaman farklı yaşlardaki izleyicilere atfedilmiştir, ancak yalnızca yirminci yüzyılda esas olarak çocuklara ait olmaya başlamıştır. Adın kendisi hemen görünmedi, N.V. Novikov, Eski Rusya'da çeşitli sözlü hikayelerin "masal" ("bayat" - konuşmak için) olarak adlandırıldığını öne sürüyor. Gerçeklere dayanan peri masalı belgesi ("revizyon masalı" bu anlamda Puşkin ve Gogol tarafından kullanılmıştır). Büyük olasılıkla, 19. yüzyılın ortalarında bisiklete peri masalı deniyordu.

Efsanenin yerini masal aldı. E.V. Pomerantseva (20. yüzyılın halkbilimcisi) tanıklık ediyor: ilk söz Kiev Rus'a atıfta bulunuyor. Rus masalının tarihi olaylar açısından zengindir.

18. yüzyılın sonunda masal yazmaya başladılar, halk temelinde edebi arsalar oluşturmaya başladılar.

Sınıflandırma: V.G, Belinsky iki tür peri masalına ayrılmıştır: 1. kahramanca 2. satirik (insanların hayatı, ev hayatı, ahlaki kavramlar ve bu kurnaz Rus zihni).

Afanasyeva, yaratılış ve arsa zamanına göre sınıflandırılır.

Önemli Noktalar:

Hayvan hikayeleri (en eski)

Peri masalları

Ev hikayeleri

macera hikayeleri

Sıkıcı hikayeler.

Bir halk masalı, eğitim veya eğlence amacıyla anlatılan, kurgu odaklı, büyülü, maceracı veya günlük bir karakterin sözlü anlatım eseridir. (Chicherov V.I.)

A. Sinyavsky, bir peri masalının, her şeyden önce, eğlenceli ve estetik görevlerin peşinden koştuğunu ve faydacı veya eğitici görevlerin olmadığını söylüyor. Bir peri masalı nasıl yaşanacağını öğretmez ve eğer öğretirse, yol boyunca ve baskı olmadan yapar.

Öykünün kendine özgü bir poetikası vardır. Bir peri masalı destansı, yavan bir türdür. Masal her zaman farklı yaşlardaki izleyicilerde var olmuştur ve ancak 20. yüzyılda esas olarak çocuklara ait olmaya başlamıştır. NV Novikov, Eski Rusya'da çeşitli sözlü hikayelerin masal (bayat - konuşmak) olarak adlandırıldığını öne sürüyor.

4.Hayvanlar hakkında peri masalları. İnsan karakterlerinin alegorik tasviri. Olumlu ve olumsuz arasında keskin bir ayrım. Zeka ve aptallık, kurnazlık ve dürüstlük, iyi ve kötü, cesaret ve korkaklık vb. hakkında fikirler.

Hayvan masalları, bir peri masalı destanının en eski eseridir.

Eski insan doğayı canlandırdı, özelliklerini hayvanlara aktardı, onlarla kendi arasındaki farkları görmedi. Hayvanlar düşünebilir, konuşabilir, mantıklı hareket edebilir. Bir peri masalı doğasında vardır: animizm canlandıran hayvanlar, vb.; totemizm-hayvanların tanrılaştırılması.

2 gruba ayrılmıştır: komik ("üstler ve kökler").

Ahlaki ("Kedi, Horoz ve Tilki").

Kümülatif Masallar (Toplama). Yapılarının ilkesi, bazı durumlarda bir miktar genişleme ve diğerlerinde neredeyse tatmin edici tekrarlama ile bir mikro grafiği diğerine bağlama ilkesidir (örneğin: 1. "Çukurdaki Hayvanlar"; 2. "Şalgam", "kolobok", " teremok").

Hayvanlar masalında hayvanlar bir özelliğin taşıyıcılarıdır, bir özel özelliğin (tilki kurnazdır)

Bu hikayeler alegoriktir.

Sanatsal yapı: sade, iddiasız, anlaşılır bir dil, diyalogların varlığı, kısa ama etkileyici şarkılar.

Kostyukhin 2 tür oluşturan karaktere işaret ediyor:

Böyle bir peri masalındaki hikayenin birincil amacı, insan özellikleriyle donatılmış tüm organik ve inorganik dünyadır.

Sanatçının kurulumuna, 1. sırada hangi sorunun olacağına bağlı.

Hayvan masalları, masal destanının en eski eserleri olarak kabul edilir. 19. yüzyılda J. Grimm bile hayvan masallarında bir kurgu biçimi olarak animizme dikkat çekmiştir. Hayvanlar düşünebilir, konuşabilir, mantıklı hareket edebilir. Hayvanların hikayesi, totemizm gibi bir kurgu biçimiyle de karakterize edilir. Bilimde farklı şekillerde yorumlanır - hem erken klan sisteminin en eski din biçimi hem de aynı toplumun ideolojisi olarak. Bilgi birikimi ve dünya hakkındaki mitolojik fikirlerin kaybıyla birlikte insan, hayvanı benzer ve tanrısal olarak algılamayı bıraktı. Hayvanın bir anti-kahraman olduğu, bir kişinin güldüğü eserler vardı. Araştırmacılar, hayvan hikayelerini komik ve ahlaki olanlar olarak ikiye ayırıyor. Bazı peri masalları oluşturmanın kümülatif ilkesi, bir mikro grafiğin bir miktar genişletme veya kelimesi kelimesine tekrarlama ile diğerine dizilmesi ilkesidir. Hayvan masallarında hayvanlar bir özelliğin, bir karakter özelliğinin taşıyıcısıdır. Ve yine de çok yönlüdürler.

Anlatının birincil nesnesi bir hayvan, bir bitki, insani özelliklerle donatılmış bir nesnedir.

5.Peri masalları. Adaletin zaferi için savaşın. İdealize edilmiş bir kahraman. Büyülü ve sosyal güçlerle çatışma. Karmaşık dramatik arsa. Harika yardımcılar. Özel şiirsel formüller.

Masallar - mucizevi bir eylemin varlığı (V.P. Anikin)

V.Ya'nın şiirinde. Propp, "masalların, kompozisyonlarının tekdüzeliği ile karakterize edildiğine" inanıyor. Kahramanın geçici olarak yokluğu, yasaklama, yasağın ihlali, sınama işlevi. Masal eyleminin gelişiminde önemli bir rol oynarlar.

Büyüye dayalı masal kurgusu her zaman gerçeklikle kendi tarzında ilişkilendirilir.

içinde önemi. Peri masalları:

1. Açıklamanın görünürlüğü (dinleyiciyi büyüler).

2. Eylem enerjisi,

3. Kelimelerle oynayın,

4. Dikkatli ve alışılmadık kelime seçimi,

5. Dinamikler.

C. Bir peri masalı her şeyden önce kelimelerin büyüsüdür.

Masalların ana özellikleri, hayvanlarla ilgili masallardan çok daha gelişmiş bir arsa eyleminden oluşur. Kahramanın hedefe ulaşmada bir takım engellerin üstesinden gelmesinde ifade edilen olay örgülerinin maceralı doğasında; olağanüstü olaylarda, belirli karakterlerin özel (mucizevi) nesnelerin kullanılması sonucu da ortaya çıkabilen mucizevi olaylara neden olabilmesi nedeniyle meydana gelen mucizevi olaylar; özel teknikler ve kompozisyon, hikaye anlatımı ve stil yöntemlerinde.

Ancak aynı zamanda, masallarda, diğer masal türlerinden daha sık olarak, sözde kirlilik gözlenir - farklı arsaların birleşimi veya arsaya başka bir arsanın motiflerinin dahil edilmesi.

Masalların yapısı. Peri masalları, hayvansal ve toplumsal masalların yapısından farklı bir yapıya sahiptir. Her şeyden önce, sözler, başlangıçlar ve sonlar olarak adlandırılan özel unsurların varlığı ile karakterize edilirler.

İşin dış tasarımı olarak hizmet ederler ve başlangıcını ve sonunu gösterirler. Bazı masallar sözlerle başlar - arsa ile ilgili olmayan eğlenceli şakalar.

6.Sosyal ve günlük hikayeler. Rus halkının çalışma ve yaşam resimleri. Sıkıştırılmış arsa. Masalların mizahi ve satirik doğası.

Günlük peri masalları sosyal hicivdir. kısa bilgi. Genellikle olay örgüsünün merkezinde bir bölüm vardır, aksiyon hızlı gelişir, bölümlerin tekrarı yoktur, içlerindeki olaylar gülünç, komik, tuhaf olarak tanımlanabilir. Satirik, mizahi, ironik karakterleriyle belirlenen bu masallarda çizgi roman yaygın olarak gelişmiştir. İçlerinde korku yoktur, komiktirler, esprilidirler, her şey aksiyona ve kahramanların görüntülerini ortaya çıkaran anlatının özelliklerine odaklanır. Belinsky, “İnsanların hayatını, ev hayatını, ahlaki kavramlarını ve ironiye bu kadar meyilli, kurnazlığında bu kadar basit fikirli bu kurnaz Rus zihnini yansıtıyorlar.

Bu tür masalların net bir terminolojik tanımı yoktur.

Bazı folklorcular onları her gün çağırır ve diğer masal türlerinden ayırır, diğerleri bu tür ayrımlar yapmaz ve günlük ve maceralı masalları tek bir grupta birleştirerek onları farklı şekilde adlandırır: gündelik, roman, gerçekçi.

Günlük masalların kahramanları, her türlü ahlaksızlıkla donatılmış bar, memurlar, din adamları, yargıçlardır: aptallık, açgözlülük, sorumsuzluk, vb. Zeki, kurnaz, keskin zekalı, becerikli köylüler, askerler, alt sınıflardan insanlar onlara karşı çıkıyor.

Günlük peri masallarının kahramanları, kahramanlar-antagonistlerdir. Burada kazanan, kural olarak, sosyal merdivenin alt basamağında olandır.

Gündelik masallar, aslında, haksız yasal işlemlere, memurların rüşvet ve hilelerine, bar ve toprak sahiplerinin aptallığına ve yaşama uygun olmamasına, din adamlarının yalanlarına dair sosyal bir hicivdir.

Kurgu biçimi, gerçeğin mantıksızlığına dayanır.

Günlük masalların kahramanları, her türlü ahlaksızlıkla donatılmış yetkililer, din adamları, yargıçlardır: aptallık, açgözlülük, sorumsuzluk. Akıllı, kurnaz, becerikli köylüler, askerler, alt sınıflardan insanlar onlara karşı çıkıyor. Günlük peri masallarının kahramanları, düşman kahramanlardır.

Ev hikayeleri sosyal hicivdir. Diğer masal türlerinden farkı Propp tarafından belirlenir. Masallarda büyülü yardımcıların ve büyülü nesnelerin yokluğuna ve doğaüstünün farklı bir doğasına işaret eder. Gündelik masallar geç kökenli masallardır, çünkü mitolojik bir temelden yoksundurlar, yeterince medeni bir insanın dünya görüşünü yakalarlar (şeytana inanmaz, ona güler ve ona inanmaz).

Günlük peri masallarındaki kurgunun doğası, gerçeğin mantıksızlığına dayanır. Gündelik masal - kesinlikle imkansız hakkında olağanüstü, duyulmamış hikayeler.

7.A.S.'nin hikayeleri Puşkin, halk masallarıyla bağlantıları.

En büyük Rus ulusal şairi A.S. Puşkin'in eseri, çocukların okuma alanını muazzam ölçüde genişletti ve edebiyatın gelişimi üzerinde muazzam bir etkisi oldu. Puşkin'in okuma çemberine giren çalışmaları, derin ve verimli bir eğitim etkisine sahip olup, insan yaşamının büyük fenomenlerini ve önemli sosyal ve ahlaki sorunları basit, canlı ve duygusal bir biçimde önümüze koymaktadır.

Çocuk okuma çemberindeki ilki, kural olarak, Puşkin'in masallarıdır ve genellikle şairin masal dünyası ile tanışma, "Ruslan ve Lyudmila" şiirinin önsözüyle başlar - "Denize yakın yeşil bir meşe . ..". Bu önsözün küçük sanatsal alanı, büyülü dünyalarının atmosferini yeniden yaratan halk masallarının birçok motifini ve görüntüsünü içerir. Puşkin'in masallarının da bir folklor temeli vardır, ancak zaten tamamen orijinal yazarlık eserleri olarak algılanmaktadır.
Geleneksel peri masalı poetikasının arkasında sosyal ve psikolojik çatışmalar gizlidir, Puşkin'in peri masalını öncelikle belirli etik değerleri ve ahlaki idealleri koruyan bir tür olarak adlandırdığı açıktır. Masal kahramanlarının görüntülerini yaratan şair, insanın doğasını araştırır, içinde her zaman ebedi ve değişmeyen olanı, dünyanın ve insanın dayandığı şeyi arar.

Biraz sonra, çocuklar Puşkin'in şarkı sözleri örnekleriyle tanışırlar. Bunlar çok çeşitli konuların şiirleridir: doğa hakkında, dostluk ve aşk hakkında, Anavatan tarihi hakkında, vb. Tıpkı peri masalları gibi, büyük şairin şiirleri de belli belirsiz bir şekilde, büyüyen bir kişinin konuşmasının ve bilincinin oluştuğu dilsel ortamın bir parçası haline gelir. Bu şiirlerin hatırlanması kolaydır ve neredeyse bir ömür boyu hafızada kalır, bireyin tüm manevi yapısını görünmez bir şekilde tanımlar, çünkü modern eğitimli bir kişinin konuştuğu modern Rus edebi dilinin yaratıcısı olarak kabul edilen Puşkin'dir.

Puşkin'in masallarında, büyülü dönüşümler ve sıra dışı resimler mantıksal olarak motive edilir, gerekçelendirilir ve ayrıntılarda gerçekçi bir şekilde doğrudur. Böylece, denizden her dönüşünde, yaşlı adam gerçek bir resim ve bir balığın emriyle yaşlı kadının kendini bulduğu bir durum görür: şimdi bu yeni bir tekne, şimdi "ışıklı bir kulübe". , şimdi verandada zengin giyimli yaşlı bir kadınla uzun bir asil konak, şimdi lüks bir kraliyet odası. Ve muhteşem görünmüyorlar, ama gerçek, sadece görünüşleri muhteşem.

Puşkin, kaynaktan sadece bir tanesini alır, en önemli bölüm, karakteri daha canlı bir şekilde vurgulamak için onu daha ayrıntılı ve daha derin geliştirir.

Halk hikayesine dayanan Puşkin, masallarında basit bir işçi imajını yükseltmekle kalmaz, aynı zamanda yükseltir. Balda adında sıradan bir Rus, Aptal İvanuşka'ya benziyor.

8.P. P. Ershov'un eserlerinde edebi masal.

Küçük Kambur At, bir buçuk asırdan fazla bir süredir en iyi çocuk eserlerinden biri olan harika bir peri masalı. Kuşkusuz değerlerinden ilki, aynı zamanda hem büyüleyici hem de öğretici olan eğlenceli bir arsadır. Bir çocuk masalının bir yetişkin tarafından bu kadar ilgiyle okunması sık rastlanan bir durum değildir. Bir peri masalının ikinci avantajı, güzel hecesidir. Şiirsel metin, basitçe, bir nehir gibi akar, çocuklar eseri bir nefeste okurlar. Karakterlerin figüratif, canlı konuşmaları, renkli açıklamaları güçlü bir izlenim bırakıyor. Buna ek olarak, metin, zaten tamamen unutulmuş olan ve on dokuzuncu yüzyılda hala oldukça anlaşılır ve tanıdık olan eski Rus yaşamının çeşitli günlük ayrıntılarıyla doludur. Masalların parlak karakterlerinden bahsetmeden geçemeyeceğim. Ve sadece ana karakterler değil, aynı zamanda oldukça epizodik karakterler. Tabii ki, Küçük Kambur At, aralarında en çekici olanı. Masal fikri gerçek dostlukta yatar ve bu görünümün henüz bir şey ifade etmediği ve bazen sadece basitlik ve kararlılığın sınırsız zirvelere yol açtığıdır.

Buna ek olarak, herhangi bir iyi peri masalı gibi, Küçük Kambur At da çocuklara cesaret, yaratıcılık, dürüstlük ve diğer birçok gerekli nitelikleri öğretir.

Ershov sadece ayrı peri masallarından parçaları bir araya getirmekle kalmadı, tamamen yeni, ayrılmaz ve eksiksiz bir eser yarattı. Okuyucuları parlak olaylar, kahramanın harika maceraları, iyimserliği ve becerikliliği ile büyüler. Burada her şey parlak, canlı ve eğlenceli. Sanatın yaratılışı olarak, masal, olayların gelişiminde inanılmaz ciddiyet, mantıksal tutarlılık, tek tek parçaların bir bütün halinde birleşmesi ile ayırt edilir. Kahramanların yaptığı her şey, bir peri masalının yasalarıyla tamamen haklıdır.
Ershov'un masal dünyası, köylülerin günlük yaşamıyla organik olarak birleştirilmiştir ve büyülü, masal görüntüleri bile dünyevi güzelliklere, dünyevi özelliklere sahiptir. Örneğin, Firebird bir köylü fırınında rüzgar, bulut, şimşek artı ısı, eteklerin dışında kırmızı bir horoz. Şimşek görüntüsü de bununla ilişkilidir (ışıklar tahıl alanı üzerinde yanıp söndüğünde). Çar Maiden muhteşem bir altın sarayda yaşıyor, bu motif de folklordan, daha doğrusu Tanrı'nın sarayı - Yarila hakkındaki pagan inanç döneminden alınmıştır.
Ershovsky Ivanushka, Rus folklorunun tipik bir karakteridir. Başkalarını aptal yerine koyar, kendini aptal yerine koyar. Açgözlü değildir, paraya, şerefe ve şöhrete ihtiyacı yoktur. Ershov, bir peri masalındaki geleneksel tekrarları korur (kardeşler ekmeği korumaya gider), o zamanın halk ve edebi geleneklerini birleştirir. Ershov, "masalında", erken pagan ve daha sonra Hıristiyan fikirleriyle ilişkili olan halk kültürünün özünü yakaladı ve somutlaştırdı.

9.KD Ushinsky'nin çocuklar için çalışmaları. Çocuğun duygusal alanının ahlaki eğitimi ve gelişimi.

Konstantin Dmitrievich Ushinsky (1824 - 1870) - Rus öğretmen, Rusya'da bilimsel pedagojinin kurucusu. Edebi bir figür, yetenekli bir yazar, birçok pedagojik ve edebi ve sanatsal eserin yazarıdır: şiirler, hikayeler, masallar, denemeler, incelemeler, eleştirel ve bibliyografik yayınlar.

Ushinsky, o zamanın en ilerici dergisi olan Sovremennik de dahil olmak üzere birçok dergide işbirliği yaptı.

Eğitim teorisinin durumu ve okulun pratik çalışması hakkında mükemmel bilgi, eğitimin amaç ve hedeflerine ilişkin görüşlerin gelişim tarihinin derin bir analizi, çağdaş bilimsel düşüncenin başarılarına geniş bir yönelim (çeşitli bilgi alanları), Rus okulunun en acil ihtiyaçlarını karşılayan çok sayıda eser yaratmasına ve kalıcı değeri olan bir dizi bilimsel hüküm ortaya koymasına izin verdi.

Çalışmaları, özellikle eğitici kitapları "Çocukların Dünyası" ve "Rodnoye Slovo" çok beğenildi.

K.D.'nin edebi eserlerinin türü ve teması. Ushinsky çeşitli ve çeşitlidir. Bunlar arasında, acemi okuyucular için ilginç ve anlamlı olan çocuklar için sanat eserleri öne çıkıyor. Açık ve basit bir dille yazılan makaleler, çocukları doğa bilimleriyle, doğayla, günlük yaşamla ilgili konularla tanıştırıyor.

JEOSLAR VE VİNÇLER

Çayırda kazlar ve turnalar birlikte otladı. Uzakta avcılar belirdi. Hafif turnalar havalandı ve uçtu, ağır kazlar kaldı ve öldürüldü.

İYİ TAKILMAMIŞ, EVET SIKI DİKİŞLİ

Küçük beyaz, zarif tavşan kirpiye dedi ki:

- Çirkin, dikenli elbisen ne kardeşim!

- Doğru, - diye yanıtladı kirpi, - ama dikenlerim beni bir köpeğin ve bir kurdun dişlerinden kurtarıyor; Güzel tenin sana aynı şekilde mi hizmet ediyor?
Tavşan cevap vermek yerine sadece iç çekti.

10.L.N.'nin eserlerindeki hayvanlar hakkında hikayeler. Tolstoy.

L. Tolstoy'un hayvanlar hakkındaki hikayeleri ("Aslan ve Köpek", "Milton ve Bulka", "Bulka", vb.) Özellikle şiirseldir. Küçük çocuklar üzerinde en büyük eğitim etkisine sahiptirler. Yazar, hayvan yaşamından örnekler vererek çocuklara dostluğu ve bağlılığı öğretir. Hikâyelerdeki aksiyon dram, duygusallık ve imgelerle doludur.

"Aslan ve Köpek" hikayesi çocuklar üzerinde unutulmaz bir izlenim bırakıyor. Köpeğin ölümü resminin gerçekçiliği ve aslanın davranışının derin draması, psikolojik olarak doğru ve özlü anlatıma yansıdı: “Ölü köpeğe pençeleriyle sarıldı ve orada beş gün yattı. Altıncı gün aslan öldü." Hayvan masallarında Tolstoy, çocukları hayvanların ve kuşların alışkanlıklarıyla tanıştırır, onları insanlaştırır, onlara bireysel karakter özellikleri kazandırır:

"Karga içmek istedi. Avluda bir sürahi su vardı ve sürahinin sadece dibinde su vardı. Küçük karga ulaşılmazdı. Sürahiye taş atmaya başladı ve o kadar çok attı ki su yükseldi ve içmek mümkün oldu. "

Küçük karganın hızlı zekası ve becerikliliği küçük çocuklar tarafından kolayca hatırlanır. Yazar, bir kuşun alışkanlıklarıyla, okuyucuyu öykünün bütünlüğünü oluşturan somut, görünür resimlerle tanıştırdı. Leo Tolstoy, Rus çocuk edebiyatında hayvanat bahçesi-belletristik bir hikayenin kurucusuydu. Gelenekleri daha sonra Mamin-Sibiryak, Garshin, Chekhov tarafından geliştirildi. Leo Tolstoy'un çocuklar için çalışmaları önemli ahlaki problemler geliştirir, kahramanların iç dünyasının yürekten bir analizini sağlar, sanatsal biçim mükemmelliği, şiirsel netlik ve dilin özlülüğü ile ayırt edilir.

11.L.N. tarafından tasvir edilen çocuklar ve çocuklar hakkında eserler. Tolstoy.

Makalelerinden birinde L. Tolstoy, çocukların ahlakı sevdiğini, ancak sadece akıllı olduğunu, "aptal" olmadığını yazdı. Bu fikir, çocuklar için yüzlerce hikayeye bile nüfuz eder. Çocuğun derin duygularını uyandırmaya, içinde insanlara sevgi ve saygı duymaya çalışır. Çocukluğu yaşamın önemli bir dönemi olarak gören L. Tolstoy, çocukların, özellikle de köylülerin imgelerine çok dikkat ediyor. Etkilenebilirliklerini, meraklılıklarını, meraklarını not eder; tepki, sıkı çalışma.

“Büyükannenin bir torunu vardı: torunu küçük ve uyumadan önce ve büyükanne kendisi ekmek pişirdi, kulübeyi tebeşirledi, yıkadı, dikti,
uyuyor. Ve torun büyükanneyi pişirdi, yıkadı, dikti, dokudu ve eğdi. "

Bu kısa hikaye, köylü bir ailede çocuklar ve yetişkinler arasındaki ilişkinin özünü ortaya koymaktadır. Hayatın akışı, kuşakların birliği, folklor anlatımı ve özlülükle aktarılır. Bu hikayedeki ahlak, soyut bir öğreti değil, onun temasını ve fikrini birleştiren çekirdektir. Köylü çocuklar, köy yaşamının, köylü yaşamının arka planına karşı kendi doğal ortamlarında gösterilmektedir. Üstelik köy, hayatı çoğu zaman çocukların gözünden gördüğümüz şekilde aktarılır:

“Filipok yerleşim yerinden geçtiğinde köpekler ona dokunmadı - onu tanıyorlardı. Ama başkalarının bahçelerine çıktığında, Zhuchka dışarı fırladı, havladı ve Zhuchka'nın arkasında büyük köpek Volchok. Köylü çocuklarının L.N. Tolstoy tarafından tasvir edilmesindeki ana sanatsal araç, genellikle kontrast yöntemidir. Bazen bunlar, görünümün tanımıyla ilgili zıt ayrıntılardır. Filipok'un ne kadar küçük olduğunu vurgulamak için yazar, ona büyük bir babanın şapkası ve uzun paltosu ("Filipok" hikayesi) gösterir.

Bazen çocuğun iç dünyasını ortaya çıkarmaya yardımcı olan zihinsel hareketlerin ve onların dışsal tezahürlerinin zıtlığıdır, her eylemini psikolojik olarak doğrular.

Misha anlıyor: yetişkinlere inek için eğime kırık bir cam parçaları attığını itiraf etmeli; ama korku onu zincirler ve o sessizdir ("İnek" hikayesi).

"Taş" hikayesi psikolojik olarak ikna edici bir şekilde, ilk kez erik gören küçük Vanya'nın acı veren tereddütlerini gösterir: “asla erik yemedi ve hepsini koklamadı. Ve onları çok sevdi. Gerçekten yemek istiyordum. Yanlarından yürümeye devam etti." Günaha o kadar güçlüydü ki, çocuk eriği yedi. Babam gerçeği basit bir şekilde öğrendi: "Vanya sarardı ve "Hayır, kemiği pencereden dışarı attım" dedi. Ve herkes güldü ve Vanya ağlamaya başladı. " Leo Tolstoy'un çocuklara adadığı hikayeleri, kötülüğü uygun bir şekilde açığa çıkarır ve bir çocuğun ruhunun her türlü hareketini canlı bir şekilde gösterir.

12.D.N.'nin eserlerindeki hayvanlar hakkında düzyazı bir hikaye. Mamina-Sibiryak.

Dmitry Narkisovich Mamin-Sibiryak defalarca "bir çocuk en iyi okuyucudur" dedi. Çocuklar için hikayeler ve masallar yazdı: "Avcı Emelya", "Studenaya'da Kış", "Gri Boyun", "Şiş", "Zengin ve Eremka". Mamin-Sibiryak'ın çocuk edebiyatına karşı kendi düşünceli tavrı vardı. Çocuklar için kitapların zihni oluşturduğuna ve bir çocuğun duygularını eğittiğine inanıyordu. İnsanlığın geleceğini çocuklarda gören yazar, onlara hitap eden eserlerinde derin toplumsal sorunları öne çıkarmış, hayatın gerçeklerini sanatsal imgelerle ortaya koymuştur. Yazarın küçük kızı için icat ettiği "Alenushka'nın Masalları" hakkında şunları söyledi: "Bu benim en sevdiğim kitap - aşk tarafından yazılmıştır ve bu nedenle her şeyden daha uzun yaşayacaktır." "Alenushka'nın Masalları" güzeldir, ancak Mamin-Sibiryak'ın diğer eserlerinin çoğu uzun ve görkemli bir ömre sahiptir.

Mamin-Sibiryak'ın çocuklar için sanatsal mirası bir buçuk yüzden fazla eserdir: hikayeler ve denemeler, hikayeler ve masallar. Ne yazık ki, bunların sadece küçük bir kısmı çocuklarımız tarafından bilinmektedir. İlkokul müfredatına sadece birkaç hikaye dahil edildi.

"Alenushka'nın Masalları".

Okul öncesi çağındaki çocuklar, Mamin-Sibiryak'ın 1894'ten 1897'ye kadar üzerinde çalıştığı "Alenushkin'in Masalları"na hitap eder. Bunlar gerçek çocuk edebiyatı eserleridir. Bu, ahlaki ve sosyal fikirlerin organik olarak birleştirildiği hümanist bir kitaptır. Masalların alegorisi, sosyal fenomenlerin kuşlar, hayvanlar, balıklar dünyasına aktarılmasıyla ilişkilidir. Örneğin, "Cesur Tavşanın Hikayesi - Uzun Kulaklar, Çekik Gözler, Kısa Kuyruk", sanki geleneksel olarak Tavşan'ın övünmesiyle başlar: "Kimseden korkmuyorum!" Ancak korkak, korkunç Kurt'un kendisi kadar palavracı olmadığı ortaya çıktı. "Tavşan üzerine düştüğünde, biri onu vurmuş gibi görünüyordu. Ve Kurt kaçtı. Ormandaki başka tavşanları asla bilemezsiniz, ama bu bir tür kuduzdu ..." güdü - "bıktım. korkmak", "saklanmaktan yorulmak." Tavşanların ve kurtların koşullu dünyası, dünyadaki zayıf ve güçlü arasındaki ilişkiyi ve zayıfları uzak tutanların savunmasızlığını alegorik olarak yansıtır.

Ana şey kendinize inanmaktır: "O günden sonra cesur Tavşan, gerçekten kimseden korkmadığına inanmaya başladı." Bu fikir, çatışmada ve masaldaki karakterlerin sanatsal imgeleri sisteminde açıkça somutlaştırılmıştır.

Böylece, "Alenushkin'in Masalları" küçükler için mükemmel bir yaratıcılık örneğidir, birden fazla nesil çocuğun okumasına sıkı sıkıya girmiştir.

Demokrat yazarın doğru sözü bize ülkemizi sevmeyi, emekçilere saygı duymayı, yerli doğamızı korumayı öğretti.

13.BİR. Çocuklar için Tolstoy.

Tolstoy Alexey Nikolaevich (1882 - 1945) - Rus Sovyet yazarı, yayıncı, sayım, SSCB Bilimler Akademisi akademisyeni. Sosyo-psikolojik, tarihi ve bilim kurgu romanları, romanları ve kısa öyküleri, gazetecilik eserlerinin yazarı. Tanınmış ve sevilen peri masalı Altın Anahtar'ın veya Buratino'nun maceralarının yazarı odur. Tolstoy Alexey Nikolaevich, yazarın peri masalları Saksağan masalları (Magpie, Fox, Cat Vaska, Petushki) ve Denizkızı masallarından (Denizkızı, Vodyanoy, Hasır damat, Hayvan Çar) iki koleksiyon yazdı ve Rus halk masallarından geniş bir seçki yaptı. yazarın işlemesi (Gusswans, Şalgam, İneğin oğlu İvan, Teremok, Kolobok).

Alexei Nikolaevich'in nadir bir yeteneği, halk masallarını küçük bir dinleyicinin ilgisini çekecek ve Rus halk sanatının ideolojik zenginliğini kaybetmeyecek şekilde yeniden yapma yeteneğiydi. Böyle bir Tolstoy koleksiyonuna Sorochy Masalları adı verildi ve buna ek olarak, sizi yazarın çalışmaları hakkında tam olarak tanımak için, bizce onun yaratılışının en iyisini - Altın Anahtarı veya Buratino'nun maceralarını - yerleştiriyoruz. Tolstoy'un masalları bu harika eserden yola çıkarak okunabilir.

Tolstoy'un masalları, Rus yazarların tüm masalları arasında özel bir yere sahiptir. Tolstoy'un kahramanlarının her biri ayrı bir karakteristik karakterdir, her zaman nefis bir şekilde tarif edilen eksantriklikler ve standart olmayan vizyonlar vardır! Tolstoy'un Saksağan Masalları, özünde diğer peri masallarının yeniden işlenmesidir ve kendi icadı değildir, ancak yazarın yeteneği, dil değişimi ve eski kelimelerin kullanımı Tolstoy'un Saksağan Masallarını bir dizi kültürel mirasa yerleştirir.

14.Bilimsel peri masalı V.V. Çocuklar için Bianki.

literatürde özel bir yeri olan çocuklar Vitaly Valentino'ya aittirVicu Bianchi. Onun hikayeleri, skazKi, inanılmaz bir doğa ansiklopedisidy - "Lesnaya Gazeta" - ifşa doğanın birçok gizemi ve sırrı. ürünV. Bianchi'nin yönergeleri yanıtlamaya yardımcı olurdoğanın hayatından birçok soru dy. İsimlerin kendileri neden olur bir cevap arama ihtiyacı: "Neredekerevit kış uykusuna yatar mı? "," Kimin burnu daha iyi? "," Kim,ne şarkı söylüyor? "," Kimin bacakları? "...

V. Bianchi'nin tüm eserleri, ormanın yaşamı ve sakinleri hakkındaki kendi gözlemlerine dayanmaktadır. Kitaplar yaratan yazar, çocuklara doğal olayları bağımsız olarak gözlemlemeyi öğretme görevini üstlendi.

Bianchi, küçükler için yeni bir türün öncülerinden biridir - bilimsel peri masalları.

V. Bianchi'nin hikayeleri çok doğruçocuğun ihtiyaçlarını eşleştirin. Onlarküçük okuyucuları öküze dahil etdünya, kahramanların - böceklerin, kuşların, hayvanların - olaylarını ve maceralarını yeniden yaşamayı mümkün kılar ve fark etmez ama biyolojik öğrenmek için kendin içinbilgi ve desenler.

V.V. Bianchi çocukları çok severdi, onlara doğanın sırlarını anlatmayı severdi. Çocukların hayvanlarla, bitkilerle, tılsımlarla dostluk içinde yaşayacaklarını ve onları koruyacaklarını hayal etti.

35 yıllık yaratıcı çalışma için V.V. Bianchi, doğa üzerine 300'den fazla kısa öykü, roman, peri masalı, makale ve deneme yazmıştır. Hayatı boyunca bir doğa bilimcinin günlüklerini ve notlarını tuttu, okuyuculardan gelen birçok mektubu yanıtladı. Vitaly Bianchi'nin eserlerinin toplam tirajı 40 milyon kopyayı aşıyor, dünyanın birçok diline çevrildi. Ölümünden kısa bir süre önce V.V. Bianchi, eserlerinden birinin önsözünde şöyle yazmıştı: "Her zaman masallarımı ve hikayelerimi yetişkinlerin de erişebileceği şekilde yazmaya çalıştım. Ve şimdi tüm hayatım boyunca bir çocuğu içlerinde tutan yetişkinler için yazdığımı fark ettim. ruhlar." Hayatı kolay ve bulutsuz olarak adlandırılamaz - savaş, sürgün, tutuklamalar, hasta bir kalp; bununla birlikte, bazı sorunların yerini başkaları aldı ve o, çiçek açan bir çiçeğe veya daldan dala çırpınan bir kuşa bakışın birlikte ele alındığında tüm başarısızlıkları telafi ettiği bir "eksantrik" olarak kaldı. Yazarın son kitabı "Vahşi doğada kuşların tanımlayıcısı" bitmemiş kaldı.

15.E.I.'nin doğası hakkında sanatsal ve eğitici hikayelerin özellikleri. Charushin.

Evgeny Ivanovich Charushin, hem yazar hem de sanatçı olarak özel bir yere sahiptir. Hayvanlarla ilgili hikayeleri inanılmaz derecede etkileyici. Çoğu zaman, açıklama yalnızca birkaç satır alır, ancak bunlar gerçekten "kelimeler sıkışıktır, ancak düşünceler geniştir". Bazılarına dönelim. Hikaye "Kedi": "Bu kedi Maruska. Dolapta, metresinin ona süt verdiği bir fare yakaladı. Maruska, iyi beslenmiş, halinden memnun, halının üzerinde oturuyor. Şarkılar söylüyor, mırıldanıyor ve kedi yavrusu küçük - mırıldanmakla ilgilenmiyor. Kendiyle oynuyor - kendini kuyruğundan yakalıyor, herkese burnunu çekiyor, nefes alıyor, şişiyor. " Bu kadar. Ve bu beş cümlede çocuk için ne kadar yararlı ve ilginç bilgi var! İşte hostesin kediye ne için değer verdiği, ne gibi faydalar sağladığı hakkında. Canlı, dışavurumcu, figüratif özellikler sayfanın çoğunda bir resimle gösterilmiştir.

Başka bir hikaye The Hen. “Avluda tavuklu bir tavuk dolaştı. Birden yağmur yağmaya başladı. Tavuk çabucak yere oturdu, tüm tüyleri yaydı ve guruldamaya başladı: "Quoh-quoh-quoh-quoh!" Bu şu anlama gelir: hızlı bir şekilde saklanın. Ve bütün tavuklar kanatlarının altına sürünerek, sıcak tüylerine gömüldüler." Dikkat ve gözlem, sıcak hayranlık... Bir insanın sıradan bir tavuğa olan hayranlığı, civcivlerine çok düşkün olduğu söylenebilir. Yine, sayfanın çoğu resimli.

Yevgeny Ivanovich Charushin'in sanatının kökenleri, çocukluk izlenimlerinde, çocukluğundan beri etrafını saran doğal doğasının güzelliğinde, bir çocukken hayvanlara karşı nazik ve sevecen tutumundadır. Şimdi onun kitaplarından herhangi birine daha yakından bakalım. Nesne ve görüntü onun için çözülmez bir kaynaşma içinde var olur. Doğadan yola çıkar, onu sanatsal bir şekilde dönüştürür ve zaten görüntü aracılığıyla yeniden doğaya döner. Yaratıcı sezgisi, doğanın böyle bir dönüşümü için her zaman tetiktedir; bu, ihlal etmeyen, aksine, tüylerin ve cildin dokusu, bir hayvanın veya kuşun plastisitesi ile canlı özgünlüğünü vurgular. Bunlar, yazar V. Mechanikov'un eserinin araştırmacısının sözleri. Charushin kendisi hakkında şunu yazdı: “Hayvanı anlamak, alışkanlıklarını, hareketin doğasını iletmek istiyorum. Onun kürküyle ilgileniyorum. Bir çocuk küçük hayvanıma dokunmak istediğinde mutlu olurum. Hayvanın ruh halini, korkuyu, neşeyi, uykuyu vb. İletmek istiyorum. Bütün bunlar gözlemlenmeli ve hissedilmelidir. "

16.Çocuklar için nesir V.P. Kataeva

Kataev Valentin Petrovich (1897/1986) - Sovyet yazar. K., geniş bir yaratıcı yelpaze, eserlerinin temaları ile ayırt edilir: burjuvaziye karşı mücadele ("Çemberin Meydanı" oyunu, 1928), sosyalizmin inşası ("Zaman, İleri!" Romanı) Karadeniz ", 1936/1961), Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında çocuğun kaderi ("Alayın Oğlu" hikayesi, 1945), VI hakkında hikaye Lenin ("Duvardaki küçük demir kapı", 1964). Kataev, "The Holy Well" ve "The Grass of Oblivion" (1967) adlı lirik ve felsefi anı öykülerinin yazarıdır. 1946'da SSCB Devlet Ödülü'nü ve 1974'te Sosyalist Emek Kahramanı unvanını aldı.

İlk yayın - "Sonbahar" şiiri - "Odessa Bülteni" gazetesinde (1910. 18 Aralık). Hayatı boyunca şiir yazdı ve bazı itiraflara göre kendini öncelikle bir şair olarak gördü. Düzyazısı, yalnızca anlatı tarzında değil, aynı zamanda gerçekliği şiir yasalarına göre bütünleştiren görüntünün yapısında da yansıyan güçlü bir lirik başlangıç ​​içerir. Kataev'in yaşam yolu neredeyse XX yüzyılın tamamını kapsar. Düşmeyen yaratıcı uzun ömür, süre açısından da nadirdir - 75 yıl. İstisnai gözlem, duygusal hassasiyet ve düşünce keskinliği ile donatılmış Kataev - şiirler, güncel makaleler ve feuilletonlar ve gazete mizahi saçılımının yanı sıra oyunlar, senaryolar, melodramlar, vodvil ve diğerlerini içeren eserlerinin bütününde. onlarla birlikte büyük romanlar ve roman döngüleri, - iki dünya savaşı, üç devrim ve sanatçının içsel yeniden yapılanması ile zamanının çok yönlü, çok sesli ve stereoskopik bir portresini yarattı. Düşünme, kısmen zaten yüzyılın sonundaki kıyamet gölgelerine dokundu. Görünüşe göre, Kataev'in renk ve ses dünyasının yoğunluğu, Kataev ailesinde neredeyse her gün Ukraynalı Mova'nın Yunanca ve Romen-Çingene parçalarını yakalayan Yidiş ve kentsel burjuva jargonuyla karıştırıldığı memleketinin konuşmasıyla büyük ölçüde kolaylaştırıldı. ; böyle bir simya alaşımı, bir tür "Odessa dili" yarattı, kolayca büyüleyici ve karnavala girdi. Goethe'nin bir şairin ancak anavatanını ziyaret ettikten sonra tanınabileceği ve anlaşılabileceği aforizması, anavatanı Odessa, Karadeniz bölgesi, Güney-Batı - ondan hiçbir zaman uzaklaşmadığı için Kataev'e tam ve hatta kapsamlı bir şekilde atıfta bulunur. fark edilir mesafe. Hayatının çoğunu Moskova'da geçiren Kataev'in telaffuzu bile, sanki daha dün Moskova platformuna adım atmış gibi yaşlılıkta aynı kaldı.

17.Doğa ile ilgili eserler K.G. Paustovsky.

Doğayla ilgili hikayelerinde, Paustovsky Konstantin Georgievich, Rus doğasının tüm güzelliğini ve asaletini canlı duyumlar ve renklerle iletmek için Rus dilinin tüm zenginliğini ve gücünü kullanır, yerli yerlerine dokunaklı sevgi ve vatanseverlik duyguları uyandırır. Kara.

Yazarın küçük notlarındaki doğa, her mevsim renk ve seslerle geçer, bazen ilkbahar ve yaz aylarında dönüşerek ve süslenerek, sonra sonbahar ve kış aylarında sakinleşip uykuya dalar. Paustovsky'nin öyküleri kısa minyatürler halinde, yerli doğanın okuyucuda ürettiği tüm titrek vatansever duyguları, yazarın sözleriyle sınırsız bir sevgiyle anlatıyor.

Doğa hakkında hikayeler

Mucizeler topluluğu

· "Voronezh yaz" hikayesi

· Hikaye "Suluboya"

· "Lastik tekne" hikayesi

· "Sarı Işık" hikayesi

· "Hediye" hikayesi

· "Dostum Tobik" hikayesi

Paustovsky, eserleri olmadan anavatanına, doğasına olan sevgiyi tam olarak teşvik etmenin imkansız olduğu bir yazardır. Hikayelerinin her biri, genel resmin ortaya çıkmayacağı küçük şeylere dikkat etmenizi sağlar. Paustovsky'nin kahramanlarının dünyası, ana vatanlarını sevgiyle dekore eden, bilinmeyen basit emekçilerin ve zanaatkarların dünyasıdır. Bu insanlar, yerleşik yaşam biçimleri ve tanıdık detayları ile yardımsever, derinden huzurlu, çok "yerli", anlaşılır ve yakın, emekçi insanlardır.

18.V.A.'nın yaratıcılığı Çocuklar için Oseeva. Eserlerin konusunun ahlaki yönü.

Valentina Oseeva, Lev Kassil, Nikolai Nosov, Alexey Musatov, Lyubov Voronkova gibi harika, yetenekli çocuk yazarlarıyla aynı seviyede. Gençlerin, öncülerimizin ve Komsomol üyelerinin zihinlerine ve kalplerine hitap ettiler.

Şöhretini getiren ilk hikaye "Büyükanne" hikayesiydi. Çocuğun kendi büyükannesine karşı manevi duygusuzluğuyla ilgili sıradan bir günlük hikayenin, okuyan bir gencin kalbini heyecanlandırdığı, uyandırdığı anlaşılıyor. "Büyükannenin" ölümünün neden olduğu hikayenin kahramanının yürekten içgörüsü, onun (ve aynı zamanda okuyucunun) kaçınılmaz bir ahlaki sonuç çıkarmasına izin verir: akrabalara ve arkadaşlara veya sadece tanıdıklara özen gösterilmeli ve kaba bir söz veya dikkatsizlikle onları incitmemek için dikkatli olun.

1943'te, çocuk karakterlerinin basit, “sıradan” çocuk oyunlarında, konuşmalarında ve eylemlerinde göründüğü, ciddi bir “yetişkin” hayatının resimlerinin ortaya çıktığı VA Oseeva “Mavi Yapraklar” ve “Zaman” tarafından iki kısa öykü-mesel yayınlandı. ... Dikkatli bir şekilde, bazen birkaç cümlede yazar, çocukların kendilerini ebeveynleriyle, birbirleriyle, yabancılarla ilişkilerinde canlı bir şekilde gösterdiği, kendilerini dışarıdan görmelerine, gerekli ahlaki dersleri çıkarmalarına izin verdiği bir sahne yaratır.

V.A. Oseeeva'nın, inanılmaz ruhsal güzelliklerinin ortaya çıktığı askeri ve savaş sonrası ergenlerin hayatından eserleri, özel nezaket ve samimiyetle ısıtılır. Bu, bir zanaatkar gibi giyinmiş on iki yaşında bir çocuk, cepheye giden ağabeyi ("Andreyka") ve asker Vasily Voronov tarafından bulunan ikinci bir aile bulan yetim Koçeryzhka'nın yerini almayı hayal ediyor. savaş alanında ("Koceryzhka") ve etrafındakiler tarafından saygıyla Tatyana Petrovna ("Tatiana Petrovna") olarak adlandırılan ikinci sınıf öğrencisi Tanya.

VA Oseeva, sıradan, sıradan - olağanüstü olanı görme konusunda nadir bir yetenekle ayırt edildi. Bu nedenle, unsurları hem düzyazısında hem de şiirlerinde bulunabilen büyülü, masalsı olana karşı solmayan çekiciliği.

Ancak yazar bu kadar çok peri masalı yaratmadı. Bunlardan biri - "Ne Gün" - ilk olarak 1944'te yayınlandı. Diğer ikisi - "Hare's Hat" ve "The Kind Hostess" 1947'de ortaya çıktı. Masal "Kim Daha Güçlü?" İlk kez 1952'de gün ışığına çıkan Sihirli İğne 1965'te yayınlandı.

Her birinde, yazar tarafından tasvir edilen insanlar, hayvanlar, doğa güçleri var ve VA Oseeva'nın tüm çalışmalarında olduğu gibi aynı iyilik, karşılıklı yardım, kötülüğe ortak muhalefet, aldatma, ihanet yasalarına göre hareket ediyor.

19.V.V.'nin eserleri Çocuklar için Mayakovski.

Ne zaman V.V. Mayakovski (1893-1930) edebi sergisi "Yirmi Yıl Çalışma" yı düzenledi, içinde önemli bir yer, yetişkinler için eserler ile birlikte çocuklara yönelik kitaplar tarafından işgal edildi. Böylece şair, kendi ifadesiyle “çocuklar için” gerçekleştirilen şiirsel çalışmanın o bölümünün eşit konumunu vurguladı. 1918'de tasarlanan, ancak başarısız olan ilk koleksiyonun adı “Çocuklar İçin” olacaktı. Onun için hazırlanan materyaller, Mayakovski'nin de çocuklar için yeni bir devrimci sanat yaratmaya çalıştığına, oda "çocuk" temaları düşüncesinin kendisine yabancı olduğuna ikna ediyor.

Mayakovski'nin çocuklar için ilk eseri, 1925'te yazılan "Peter'ın, Şişman Çocuk ve Sim Hakkında, İnce Olan" adlı eseriydi. Bu edebi hikaye ile Mayakovski, küçük okuyucuya zor olan sınıf ilişkileri dünyasını ortaya koyuyor. onun için. Bir yanda, iddiaları proletaryanın zaferiyle ilişkilendirilen yeni, hümanist idealler var. Öte yandan, son günlerini yaşayan Nepman dünyasının karakteristiği olan bencillik ve insanlık dışılık var. Mayakovski'nin kalemi altındaki bir çocuk edebi hikayesi bu şekilde politik özellikler kazanır. Destansı bölüm altı bölümden oluşur - bu bir peri masalı için de sıra dışıdır, ancak kahraman - Sima - düşmana - Pete'e karşı çıkma ilkesi üzerine inşa edilmiştir. İki karakter arasındaki bu karşıtlık ilkesi tutarlı bir şekilde korunur: bir peri masalında her birinin kendi dünyası vardır. Sima ve babasının görüntüleri, her şeyden önce çalışma sevgisini vurgular. Petit'in görüntüsü hicivli iken. Onda ve babasında açgözlülük, oburluk ve tembellik özellikleri üzerinde durulmuştur.

Bu nedenle, sürekli olarak yetişkinler için ajitasyon ve şiir çalışması deneyimine güvenen ve halk geleneklerini yaratıcı bir şekilde kullanan Mayakovski, çocuk şiirinde halkın toprağına dayanan yeni bir sosyalist ahlakı öne sürer.

Gerçek sanata ulaşmak için, şiirsel bir imzanın en az iki işlevi yerine getirmesi gerekir: ilki, özlü olun; ikincisi, olmak, K.I. Chukovsky, grafik, yani. sanatçının yaratıcı hayal gücü için malzeme sağlar. Gerçekten de bu türde metin ve çizim birliği son derece keskindir.

V. Mayakovsky, sadece bu tür çocuk kitaplarında ustalaşmayı değil, aynı zamanda onu güncellemeyi, sadece içerik alanında değil, aynı zamanda formda da geliştirmeyi başardı.

Mayakovski genellikle bir aforizmaya bir taslak getirir: “Daha komik maymunlar yok. Heykel gibi oturmak nedir? Bir insan portresi, kuyruklu olsa bile ”- sadece çocukların algısı için değil, tabiri caizse, iki adres için hesaplanmış bir aforizma. Mayakovsky'nin çocuklar ve yetişkinler için şiirleri gerçek şiirdir.

20.A.L.'nin ayetlerinde çocukluk dünyası. Barto, lirik ve esprili başlangıç; çocukların konuşmasının tonlamasını aktarmada ustalık.

Agniya Lvovna Barto (1906-1981) - Rus şair, ünlü çocuk şairi ve çevirmen. Şiirleri, çocukluğunun sayfalarıdır. Belki de bu yüzden çocuklar için yazmaya başladığından beri uzun zaman önce büyümüş olanlar tarafından çok iyi hatırlanıyorlar.

“Bir Çocuk Şairinin Notları”nda kendine şunu soruyor: “Neden birçok yetişkin çocuk şairlerinin şiirlerini seviyor? - Bir gülümseme için mi? Beceri için mi? Ya da belki de çocuklar için şiirler okuyucuyu çocukluk yıllarına döndürebildiği ve etrafındaki dünyanın algısının tazeliğini, ruhun açıklığını, duyguların saflığını kendi içinde canlandırabildiği için mi?

Büyük Edebiyat Ansiklopedisi, bir veteriner ailesinde doğduğunu söyleyen A.L. Barto'nun bir biyografisini verir. Okulda okurken, A.L. Barto drama okuluna gitti, oyuncu olmak istedi. Erken şiir yazmaya başladı: öğretmenlere ve kız arkadaşlara yaramaz epigramlardı.

Şiirlerinin ana karakterleri çocuklardır. Ana görev ahlakı eğitmektir. Okuyucularının nasıl büyüyeceğinden endişe ediyor. Bu nedenle, her şiirle birlikte şiir, çocuğa gerçek değerler fikrini aşılamaya çalışır.

Şiirlerinin hatırlanması kolaydır - sözlük açık ve çocuklara yakındır, şiirlerin şımarık ritmi tuhaf, başarılı bulgular ve tekerlemeler zevktir; çocukların tonlamaları doğal ve rahattır.

Çocuklar onun şiirlerini çok seviyorlar çünkü önlerinde sihirli bir ayna gibi çocuklukları yansıyor, kendileri, dünyayı algılayışları, deneyimleri, duygu ve düşünceleri. A.L.'nin canlılığının sırrı budur. Barto.

Modern çocuk, büyükbabalarının ve hatta babalarının büyüdüğü dünyadan farklı bir dünyada yaşar ve büyür. Modern çocuğun dünyası farklılaştı. Ancak geçmişte ve günümüzde yetişkinleri ve çocuklarını birleştiren bir şey var - bunlar A.L. Barto'nun şiirleri için zamansız, her zaman canlı ve insanlar için gerekli.

Çocuklar için ilk kitabı "Kardeşler" 1925'te Agnia'nın kendisi henüz 19 yaşındayken yayınlandı. Bu kitap farklı ulusların çocuklarına adanmıştır. 1949'da "Çocuklar İçin Şiirler" koleksiyonu yayınlandı ve 1970'de - "Kış Ormanındaki Çiçekler İçin".

"Sabahtan çimlerde" lirik şiiri 1981'de yazılmıştır ve "Birinci sınıf öğrencisi", "Kim gibi çığlık atıyor", "Mashenka büyür", "Kitten", "Oyun" ve diğerleri şiirleriyle birlikte dahil edildi. "Çeşitli şiirler" koleksiyonunda, Ancak bu koleksiyon“ Agnia Barto kitabının bir parçası olmadı. Çocuklar için Şiirler "(1981) Çalışma birinci sınıfta incelenir ve RN Buneev, EV Buneeva tarafından derlenen" Güneşin Damlaları "ders kitabının" Zıplayalım, oynayalım ... "bölümüne yerleştirilir.

21.S.V.'nin çok yönlülüğü Mikhalkov. Pozitif kahraman Styopa Amca'dır. Mikhalkov'un şiirlerinin sosyo-etik içeriği.

Sergei Vladimirovich Mikhalkov, 1913 yılında Moskova'da kümes hayvanları bilimcisi V.A.Mikhalkov'un ailesinde doğdu.

“Okuyucuların kalbini büyüleyen her edebi kahramanın kendine özgü bir çekicilik sırrı vardır. Nazik ve neşeli çocukların en sevdiği Styopa Amca "Styopa Amca" (1935), "Styopa Amca bir polistir" (1954), "Styopa Amca ve Yegor" (1968). Kahramanın cazibesinin ana sırrı, kendiliğindenlik ve iyi doğadadır. Styopa Amca'nın insanlara karşı tutumu, iyiliğin zaferine çocukça özverili bir inançla belirlenir.

Mikhalkov'un mizahının özelliği nedir?

Şairin çocukları asla bilerek güldürmemesi kulağa çelişkili gelse de. Aksine ciddi konuşuyor, endişeleniyor, kafası karışıyor, soruyor, hararetle konuşuyor, sempati arıyor. Ve çocuklar gülüyor.

Sergei Mikhalkov bir aktör değil, Styopa Amca'yı okuması istendiğinde, sanki boyundan bu kadar rahatsız olan bir kişiye tüm kalbiyle sempati duyuyormuş gibi, kimsenin yapamayacağı şekilde okuyor. Styopa Amca paraşütle atlamadan önce endişelenir ve ona gülerler:

Kule kuleden atlamak istiyor!

Filmlerde ona şöyle derler: "Yerde otur." Herkes atış poligonuna gelir. Zavallı Stepa Amca'nın "alçak gölgelik" altında sıkışması zor. Oraya "zar zor girdi". Böylece yazar, merak ediyormuş gibi okur: neden herkes gülüyor? Komik olan ne?"

Stepa Amca'nın elini kaldırmasına mal olması çocuklar için çok eğlenceli ve o bir semafor gibi görünecek. Ellerini kaldırmasaydı ne olurdu? Kaza. Ve okuyucuların zihinlerinde fark edilmeden, gündelik ve kahramanlığın birliği, sadelik ve büyüklük anlayışına girer. “Ayakta duruyor ve diyor (daha kolay değil mi, imkansız mı?):“ Burada yol yağmurlarla bulanık ”. Felaket olasılığı, bir çocuğun zihninde ancak kısa bir süreliğine ortaya çıkar. Ana şey farklı: "Yolun kapalı olduğunu göstermek için bilerek elimi kaldırdım."

Bu komik durumda, karakterin asaleti tamamen ve aynı zamanda müdahaleci değildir. Bir insanın semafor haline gelmesi, çatıya ulaşması komik. Ama aynı zamanda insanları da kurtarıyor.

Masumiyetin eşsiz tonlamaları, çocuksu çekicilik Mikhalkov'un şiirlerinde yankılanır. Çocuklar hayatı basit ve neşeyle görürler. Belki çocuklar için şiir basit bir sanattır? Kelimeler orijinal anlamlarında kullanılır, görüntüler aynadaki yansıma gibi basittir. Gizemli, büyülü bir şey görünmüyordu. Ama bu sihir değil mi - çocuksu bir şevk ve hayretle en zor şeylerden bahseden şiirler mi? Bir kalemi ustaca kullanmak, çocuklukta olduğu gibi görmek ve hissetmek sihir değil mi?!

22.K.I.'nin peri masalları Küçükler ve özellikleri için Chukovsky.

K. Chukovsky'nin ayet masallarının şiirselliği öncelikle en küçüğüne hitap ettiğini belirler. Yazar süper bir görevle karşı karşıyadır - erişilebilir bir dilde dünyaya yeni giren bir kişiye varlığın sarsılmaz temelleri hakkında bilgi vermek, kategoriler o kadar karmaşıktır ki yetişkinler hala onların yorumuyla meşgul olur. K. Chukovsky'nin sanatsal dünyası çerçevesinde, bu görev şiirsel araçların yardımıyla zekice çözülür: çocuk şiirinin dili sonsuz derecede geniş ve etkileyici ve aynı zamanda her çocuk için iyi bilinir ve anlaşılır hale gelir.

Edebi eleştirmenler, K. Chukovsky tarafından yaratılan masal dünyasının eşsiz bir özelliğine dikkat çekiyor - sinema ilkesi , sanatsal alanı düzenlemek ve çocukların algısına mümkün olduğunca yakın metinler için kullanılır. Bu ilke, metin parçalarının, düzenleme sırasında olabileceği gibi, birbirini takip etmesi gerçeğinde kendini gösterir:

Kapıdan aniden

korkunç dev

kırmızı ve bıyıklı

Hamamböceği!

Hamamböceği,

Hamamböceği,

Hamamböceği!

Metnin bu yapısı, kameranın nesneye aşamalı yaklaşımına tekabül eder: genel planın yerini orta plan, orta planın yerini büyük olan alır ve şimdi sıradan bir böcek, önümüzde korkunç bir fantastik canavara dönüşür. gözler. Finalde ise tam tersi bir dönüşüm gerçekleşir: korkunç canavarın sadece "sıvı bacaklı bir keçi böceği" olduğu ortaya çıkar.

Kahramanın değişkenliği ve tüm masal dünyası K. Chukovsky'nin masallarının poetikasının bir başka karakteristik özelliğidir. Araştırmacılar, arsanın gelişimi sırasında, masal evreninin birkaç kez "patladığını", eylemin beklenmedik bir dönüş aldığını, dünyanın resminin değiştiğini belirtiyor. Bu değişkenlik ritmik düzeyde de kendini gösterir: ritim yavaşlar, sonra hızlanır, uzun telaşsız satırlar kısa ani satırlarla değiştirilir. Bu bağlamda, hakkında konuşmak gelenekseldir. "girdap bileşimi" K. Chukovsky'nin hikayeleri. Küçük okuyucu, bu olaylar döngüsüne kolayca çekilir ve böylece yazar ona, hareketli, sürekli değişen bir dünyanın dinamikleri hakkında bir fikir verir. Sadece etik kategoriler, iyi ve kötü hakkındaki fikirler sabittir: kötü kahramanlar her zaman yok olur, iyiler kazanır, sadece bireysel bir karakteri değil, tüm dünyayı kurtarır.

23.S.Ya'nın yaratıcılığı. Çocuklar için Marshak.

Çocuk şiirleri, Marshak'ın eserindeki küçük çocuklardır. Şair, edebi yaratıcılığın diğer alanlarında elini denedikten sonra çocuklar için yazmaya başladı. Yazar, çocuklara genel sanat yasalarının bilgisinden gitti. İlk çocuk kitabı 1922'de çıktı, ancak şair, çocuk yazarı olmadan çok önce çocuklara ilgi duymaya başladı. Bunda önemli bir rol, şairin sahip olduğu olağanüstü çocukluk hatırası tarafından oynandı. Yazar her zaman çocukluğun koruyucusu gibi davranmıştır. Londra'dan erken yazışmalarda Marshak, yeni çocuk sergileri, İngiltere'deki çocukların trajik durumu, ilk sinemayı ziyaret eden çocuklar hakkında yazıyor. Ancak çocukların kaderine doğrudan katılım, Marshak'ın 1914 yazında anavatanına dönüşünden sonra başladı. Voronej'de ve ardından Krasnodar'da çocuklarla çalışmak, şairin çocuklar için yaratıcılığının pedagojik ve sanatsal temellerini attı. Çocuklarla iletişim kuran genç yazar, farkında olmadan, çocuğun ruhunun özelliklerini anlamayı öğrendi, çocuğun konuşmasını dinledi, çocuğu neyin mutlu ettiğini veya üzdüğünü gördü. İngiltere'deki ve özellikle evde çocuk gruplarının gözlemleri, öğretmeni Marshak'ı zenginleştirdi. Seyircinin hemen gelmeyen ve herkese gelmeyen bir duygusu var.

Böylece, zengin edebi deneyim okulu ve birleşik çocukların bilgisi, çocuklar için bir şair olan Marshak'ın ortaya çıkmasını mümkün kıldı.

V.G.'nin mecazi ifadesine göre. Çocuklar için gerçek bir yazar olan Belinsky, bir "çocuk bayramı" dır. Samuil Yakovlevich Marshak böyle bir tatil oldu.

Sovyet çocuk şiirinin kurucusunun yaratıcı imajının temel karakteristik özelliği, çocukları dünya edebiyatı ve halk sanatı hazinesine mümkün olduğunca erken tanıtma, onlara manevi değerlere saygı duyma ve sanatsal zevk geliştirme arzusudur. Bunun için Rusça, Çekçe, İngilizce, Letonca, Doğu folklorunu kullanır. Bu nedenle Marshak'ın yaratıcılığı hem büyük hem de küçüğü neşelendirir, çünkü derin içeriği, insancıl bir fikri ve büyüleyici bir formu birleştirir.

Marshak'ın çocuklar için yaratıcılığı son derece çeşitlidir. Kitapları arasında, çocuklar karmaşık bir şaka ("Cage in a Cage"), ciddi bir balad ("Buz Adası") ve hicivli bir şiir ("Mister Twister") ve lirik bir döngü ("Tüm yıl boyunca") bulurlar. ) ve birçok peri masalı ("Aptal Farenin Hikayesi", "Sakin ol" ve diğerleri) ve ayette tarihi bir hikaye ("Byl-fable") ve fantastik şiirler ("Ateş") ve şiirsel denemeler ("Mail", "Dün ve Bugün", "Kitabınız Nasıl Basıldı" vb.) ve çocukluk hakkında bir otobiyografik hikaye ("Hayatın Başlangıcında"), bilmeceler, şarkılar ve masallar.

24.M. Gorky'nin yeni çocuk edebiyatının organizasyonundaki rolü. Gorki'nin Çocuklar İçin Masalları.

Yazar Maksim Gorki Modern çocuk edebiyatının kurucularından biri olarak kabul edilir - çocuklar için yazılmış çok fazla eseri olmamasına rağmen. bunlar peri masalı "Serçe", "Semaver", "Aptal İvanuşka'nın Hikayesi", "Yevseyka Vakası", "Büyükbaba Arkhip ve Lyonka", "İtalya Masalları" ve diğerleri.

Bu eserlerin ana ayırt edici özellikleri, yazarın çocuklarla önemli şeyler, ilgi alanları ve dilleri hakkında eğlenceli ve basit bir şekilde konuşma yeteneğidir. Ve bu tesadüfi değil, çünkü başka bir iyi yazarın bir zamanlar belirttiği gibi "hepimiz çocukluktan geliyoruz" - Antoine de Saint-Exupéry.

Maksim Gorkibüyük bir uzmanı büyükannesi olan Rus halk sanatı üzerine halk ortamında büyüdü, Akulina Ivanovna Kashirina , Balakhna dantel ustası. Ebeveynlerinden canlı mizah, canlılık ve doğruluk miras aldı. Yazarın gerçek bir Rus halk özelliği, aynı zamanda - hepsi için bir çocuk sevgisiydi! - Korumak, beslemek, öğrenmek, ayağa kalkmak, insan olarak, İnsan olarak yer almasına yardımcı olmak istedim.

acıÇocukları içtenlikle sevdim, onlar için üzüldüm, zor ve bazen trajik çocukluğumu hatırladım. En fakir ailelerden gelen Nizhny Novgorod çocukları için Yeni Yıl ve ücretsiz bir paten pisti düzenledi. Çocuklar için ilk Sovyet dergisinin organizatörü ve editörü "Kuzey ışıkları", ilk çocuk yayınevi Detgiz... Çocuklarla mektuplaştı ve bu mektuplar yazara neşe getirdi, eserini besledi. Çocukluk teması onun kalbinde her zaman canlı bir tepki bulmuştur.

Gorki'nin çocuk eserleri, çocuklar için edebiyatın altın fonudur. En parlaklarından biri bir peri masalı "Serçe". Pudik serçesinin görüntüsünde, çocuğun karakteri açıkça görülebilir - doğrudan, itaatsiz, eğlenceli. Yumuşak mizah, gizli renkler bu peri masalının sıcak ve nazik bir dünyasını yaratır. Dili açık, sade ve özü öğretici.

Küçük Pudik, ailesine itaat etmek istemedi ve neredeyse ortadan kayboldu. Ne çıkıyor: anne ve babaya itaat edin ve her şey yoluna girecek mi? Pek değil. Gorki, Pudik'i hiç azarlamıyor, ancak ona sempati duyuyor. Cesareti sayesinde civciv uçmayı öğrendi. Ve kınayan annenin "ne, ne?" piliç inandırıcı ve akıllıca cevap verir: "Her şeyi bir anda öğrenemezsiniz!"

bir peri masalında "Serçe" Bir önemli nokta daha var - bu dünyaya, tüm çeşitliliğine - kuşlara, insanlara ve hatta sinsi bir kediye nezaket eğitimi ... Bugün Gorki'nin çocuklar için yazılmış hikayelerini ve masallarını okuyacak olanlar tekrar düşünmeli. onun sözleri: "Bir müzisyenin harika çalışan ellerinin parmakları gibi uyum içinde yaşayın."

25.E.A.'nın çalışmalarının özellikleri Çocuklar için Blaginina.

EA Blaginina (1903-1989) çocuk edebiyatına 30'ların başında girdi. Şiirleri Murzilka dergisinde yayınlandı. 1936'da ilk şiir koleksiyonu "Sonbahar" ve şiir "Sadko" yayınlandı ve 1939'da "Ne Anne!" Koleksiyonu yayınlandı. O zamandan beri, çocuklar için Rusça şarkı sözlerinin fonu, şiirleriyle sürekli olarak yenilendi.

Blaginina'nın stili, özel, kadınsı bir sesle Chukovsky, Marshak ve hatta Barto'nun tarzından önemli ölçüde farklıdır. Blaginina'nın şiirlerinde yüksek sesle, bildirimsel pathos yoktur, tonlamaları doğal olarak yumuşaktır. Kadınlık, küçük kızların görüntülerinde parlar ve bir annenin görüntüsünde çiçek açar. İş benzeri ve samimiyet, güzel olan her şeye sevgi, zarif anne ve kızı birleştirir - Blaginina'nın iki kalıcı kahramanı. Onun küçük şiiri "Alyonuşka" kadınlık şiiri denilebilir. Şairin en iyi şiirlerinden biri - "Ne anne!"(kendi değerlendirmesine göre, "mükemmel değilse, o zaman hala gerçekten çocukçadır"). Annenin, kızın (belki de "anne-kız" oynayan) ve yazarın sesleri içinde birleşecek şekilde inşa edilmiştir:

Annem bir şarkı söyledi, Kızını giydiriyor, Giyiniyor - Beyaz bir gömlek giyiyor. Beyaz gömlek - İnce dikiş. Bu ne tür bir anne - Altın düz!

Lirik kahramanı aşk hakkında net ve net bir sesle konuşuyor - annesine, ağaçlara ve çiçeklere, güneşe ve rüzgara ... Kız sadece hayran kalmayı değil, aşk ve iş adına ve hatta kendi çıkarlarından ödün vermek. Aşkı, işte, hayatının neşesi olan ev işlerinde kendini gösterir ("Beni çalışmak için rahatsız etmeyin"). Çocuklar, özellikle kızlar, erken yaşlardan itibaren Blaginina'nın şiirini bilirler. "Sessizce oturalım."

Sovyet yaşamının motifleri bile şiir tarafından aile hayatına dokundu ("Palto", "Dünya Barıştır" şiirleri vb.). İdeoloji ve üretim ruhunun aksine Blaginina, okuyucuları kişisel, samimi değerler dünyasına döndürdü. Onay olarak, sayısız koleksiyonunu adlandırabiliriz: "Ne anne!" (1939), Sessizce Oturalım (1940), Gökkuşağı (1948), Ogonyok (1950), Yak, Yak Açık! (1955), son koleksiyon "Alyonushka" (1959) ve yeni, daha sonra olanlar - "Çimen-karınca", "Uçup uçup gitti."

Elena Blaginina, çalışmalarında çocuk şarkıları için halk ninnilerinin geleneklerine, Puşkin'in "sözlü" ayetinin yüksek sadeliğine, Tyut-cheva ve Fet'in renk ve ses yazılarına, şarkı yazarlarının sesine güveniyordu - Koltsov, Nikitin, Nekrasov , Yesenin. Halk şiirinin ve klasik Rus şarkı sözlerinin zengin mirası, saf renkler, net fikirler ve iyi duygulardan oluşan kendi dünyasını yaratmasına yardımcı oldu.

26.M.M.'nin çalışmaları Priştine. Doğaya sevgi ve saygıyı artırmak.

Mikhail Prishvin (1873 - 1954) doğaya aşıktı. Onun büyüklüğüne ve güzelliğine hayran kaldı, orman hayvanlarının alışkanlıklarını inceledi ve bu konuda büyüleyici ve çok nazik bir şekilde yazabildi. Prishvin'in çocuklar için kısa hikayeleri, anaokulları için bile anlaşılabilir, basit bir dilde yazılmıştır. Çocuklarında tüm canlılara karşı nazik bir tutum uyandırmak ve çevrelerindeki dünyanın güzelliğini fark etmeyi öğretmek isteyen ebeveynler, Prishvin'in hikayelerini hem çocuklara hem de daha büyük çocuklara daha sık okumalıdır. Çocuklar bu okumayı sever, ardından birkaç kez ona geri dönerler.

Prishvin'in doğa hakkındaki hikayeleri

Yazar ormanın yaşamını gözlemlemeyi severdi. “Doğada henüz görmediğim bir şey bulmak gerekiyordu ve belki de kimse hayatında bununla karşılaşmamıştı” diye yazdı. Prishvin'in çocuk hikayelerinde doğa, yaprakların hışırtısı, bir derenin mırıltısı, bir esintinin nefesi, orman kokuları o kadar doğru ve güvenilir bir şekilde tanımlanır ki, herhangi bir küçük okuyucu, hayalinde istemeden yazarın ziyaret ettiği yere taşınır. , orman dünyasının tüm güzelliğini keskin ve canlı bir şekilde hissetmeye başlar.

Prishvin'in hayvanlar hakkındaki hikayeleri

Misha Prishvin, çocukluğundan beri kuşlara ve hayvanlara sıcaklık ve sevgi ile davrandı. Onlarla arkadaştı, dillerini anlamaya çalıştı, hayatlarını inceledi, onları rahatsız etmemeye çalıştı. Prishvin'in hayvanlarla ilgili hikayelerinde, yazarın çeşitli hayvanlarla tanışmasıyla ilgili eğlenceli hikayeler aktarılıyor. Çocuk izleyicilerini güldüren, küçük kardeşlerimizin zekasına ve yaratıcılığına hayran bırakan komik bölümler var. Başı dertte olan, empati duygusuna ve çocuklara yardım etme arzusuna neden olan küçük hayvanlar hakkında üzücü hikayeler var.

Her durumda, tüm bu hikayeler nezaketle doludur ve genellikle mutlu sonla biter. Özellikle tozlu ve gürültülü şehirlerde büyüyen çocuklarımızın Prishvin'in hikayelerini daha sık okumasında fayda var. O halde bir an önce başlayalım ve onlarla birlikte doğanın büyülü dünyasına dalalım!

27.Çocuklar için edebiyatta mizah. Kahramanlar N.N. Nosov.

Nikolai Nikolaevich Nosov (10 Kasım (23), 1908 - 26 Temmuz 1976) - 10 Kasım (23), 1908, Kiev şehrinde, koşullara bağlı olarak demiryolu olarak çalışan bir pop sanatçısı ailesinde çalışan. Çocukluğunu Kiev'den çok uzak olmayan küçük Irpen kasabasında geçirdi.

Nosov'un kendisine göre, edebiyata tesadüfen geldi: "Bir oğul doğdu ve ona ve okul öncesi arkadaşları için daha fazla peri masalı, komik hikayeler anlatmak gerekiyordu ..."

Nikolai Nikolaevich, 1938'de çocuk hikayeleri yazmaya başladı: İlk başta küçük oğluna ve arkadaşlarına hikayeler anlattı. "Yavaş yavaş, çocuklar için beste yapmanın en iyi iş olduğunu, sadece edebi değil, çok fazla bilgi gerektirdiğini anladım ..."

NN Nosov'un çalışmaları okul öncesi ve ilkokul çağındaki çocuklara yöneliktir, iyilik, sorumluluk, cesaret ve diğer birçok olumlu niteliği öğretir.

Okurlar tarafından en ünlü ve sevilenler, Nikolai Nosov'un Dunno hakkındaki muhteşem eserleridir. Bunlardan ilki "Dişli, Shpuntik ve Elektrikli Süpürge" masalı. Daha sonra ünlü üçleme, "Dunno ve Arkadaşlarının Maceraları" (1953 - 1954), "Dunno in a Sunny City" (1958) ve "Dunno on the Moon" (1964 - 1965) yazıldı.

Yazarın eserlerinde anlatılan meraklı vakalar, kahramanın düşünce ve davranış mantığını göstermeye yardımcı olur. "Komikliğin asıl nedeni dış koşullarda değil, insanların kendilerinde, insan karakterlerinde yatmaktadır", - Nosov'u yazdı.

Nikolai Nikolaevich Nosov'un hikayelerini okuyan okuyucu, gerçek hayatta tanıştığımız türden - neşeli, ukala, kibar ve samimi - ondan önce gerçek adamları görür. Nosov'un mizahi hikayelerinde, okuyucuyu zor bir durumda nasıl davranacağını düşündüren her zaman gizlenen bir şey vardır. Nikolai Nikolaevich'in eserleri merak, kabalık, tembellik ve kayıtsızlık gibi kötü karakter özelliklerinden kurtulmaya yardımcı olur. Yazar, genç okuyuculara sadece kendilerini değil, yoldaşlarını da düşünmeyi öğretir.

Nikolai Nikolaevich, eserinin ahlaki düşüncesini teşhir etmeye karşı çıkıyor ve küçük okuyucunun kendisinin bir sonuç çıkaracağı şekilde yazmaya çalıştı.

Nikolai Nikolayevich Nosov çocuklar için birçok hikaye ve peri masalı yazdı, ancak yine de herkes daha yaşlı bir kitle için tasarlanmış birkaç eseri olduğunu bilmiyor: "Arkadaşım Igor'un Hikayesi", "Kuyunun Dipindeki Gizem", " İronik mizahi ". Zaman geçer ve Nikolai Nikolaevich tarafından icat edilen karakterler yaşlanmaz. Nikolai Nikolaevich'in hikayeleri zamandan bağımsız olarak alakalı kalacaktır.

28.Grimm Kardeşler masallarının tematik çeşitliliği ve sanatsal özellikleri.

Grimm Kardeşler, günlük ayrıntılara, karakterlerin görünüşlerinin tasvirlerine neredeyse hiç dikkat etmezler; bu şekilde, manzaraya ve aksiyonun düzenine pek az ilgi duyan bir halk masalının özelliklerini korurlar. çevreyi tanımlamak için literatürde kullanılan her şey. Grimm Kardeşlerin kızkardeş portreleri kişiselleştirilmemiştir, konuşma özellikleri yoktur: "Onlar güzel ve beyaz yüzlerdi, ama kalplerinde kötü ve zalimdi." görünmez, günde 24 saat çalışır ve hiçbir şeyden şikayet etmez, aynı zamanda o da kardeşlerinin alaylarına sabırla katlanır.

İki masalın olay örgüsünün çeşitli işlevler üzerindeki gelişimi, belirli bir noktada tekrar örtüşmek üzere birbirinden ayrılır. Kahraman, sihirli bir asistanın yardımıyla küresel bir hedefe ulaşmak için büyülü bir araç alır. Ancak Grimm kardeşler arsaya başka bir çok popüler peri masalından iyi bilinen bir motif katıyorlar, farklı insanlar tarafından farklı isimler altında biliniyor, Romano-Germen folklorunda "Güzel ve Çirkin", Rusça'da "Kızıl Çiçek" .

V.Ya.Propp'a göre, bu masallar görünüşlerini eski Cupid ve Psyche efsanesine borçludur. Böylece, Grimm'in masalındaki Külkedisi, bir dizi ön eylemden sonra sihirli bir asistan alır: babasından, şapkasına ilk dokunacak olan hediye olarak bir dal getirmesini ister, annesinin mezarına bir dal diker, bir ağaç büyür ve dallarında yaşayan beyaz bir kuş Külkedisi'nin isteklerini yerine getirir...

Böylece, Grimm kardeşler, aslında kızın ölen annesinin sihirli bir asistan olduğunu, söz verildiği gibi kızının yanında sürekli bulunduğunu vurgulamak isterler. Charles Perrault'un "Külkedisi" nde, peri vaftiz annesi ön manipülasyon olmadan ortaya çıkar, perinin görüntüsü Grimm masalındaki annenin görüntüsüyle aynı kabul edilebilir, o bir anne gibi yakınlarda bir yerdedir, aksi halde nasıl olur? Külkedisi'nin üzgün olduğunu ve desteğe ihtiyacı olduğunu hissediyor.

Yukarıdaki motifler, kızının başka bir aileye götürülmesi için annenin ağlaması ve zor bir anda destek ve yardım vaatleri ile düğün ritüellerini açıkça yansıtmaktadır.

29.Ch. Perrault'nun Masalları, halk masallarıyla bağlantıları.

Charles Perrault bizim tarafımızdan bir hikaye anlatıcısı olarak bilinir, ancak hayatı boyunca daha çok şair, Fransız Akademisi akademisyeni olarak biliniyordu (o zamanlar çok onurluydu). Charles'ın bilimsel çalışmaları bile yayınlandı.

Charles Perrault'nun Masalları listesi:

1 emmek

2. Külkedisi veya kristal terlik

3 kedi içinde çizme

4 kırmızı başlıklı kız

5. Parmak Oğlan

6 eşek derisi

7 Peri Hediyesi 8 Zencefilli Kurabiye Evi

9 püsküllü Rike

10 mavi sakal

11 uyuyan güzel

Kısmen, Charles Perrault, peri masallarının popüler bir tür haline geldiği bir zamanda yazmaya başladığı için şanslıydı. Birçoğu halk sanatını korumak, yazılı forma aktarmak ve böylece birçokları için erişilebilir kılmak için kaydetmeye çalıştı. O günlerde edebiyatta çocuklar için masal gibi bir kavramın hiç bulunmadığını lütfen unutmayın. Temel olarak, bunlar büyükannelerin, dadıların hikayeleriydi ve birisi bir peri masalını felsefi yansımalar olarak anladı.

Birkaç peri masalı yazan Charles Perrault'du, böylece sonunda yüksek edebiyat türlerine aktarıldılar. Sadece bu yazar, basit bir dille ciddi düşünceler yazabildi, mizahi notlar verebildi ve esere gerçek bir usta-yazarın tüm yeteneğini koyabildi. Daha önce de belirtildiği gibi, Charles Perrault, oğlunun adı altında peri masalları koleksiyonunu yayınladı. Bunun açıklaması basit: Fransız Akademisi Perrault'un akademisyeni bir peri masalları koleksiyonu yayınlasaydı, anlamsız ve anlamsız olarak kabul edilebilir ve çok şey kaybedebilirdi.

Charles'ın muhteşem hayatı ona bir avukat, yazar-şair ve hikaye anlatıcısı olarak ün kazandırdı. Bu adam her konuda yetenekliydi. Hepimizin bildiği masallara ek olarak, Charles Perrault birkaç şiir yazdı ve kitaplar yayınladı.

30.Okul öncesi çocukların okumasında H.K. Andersen Masalları: kahramanların ve arsaların çeşitliliği, hikayenin görüntüsü, konuşmanın özellikleri.

İçeriği, eylemi, büyülü karakterleri, nezaketi ve hayırseverliği açısından en parlaklarından bazıları, hem çocuklar hem de yetişkinler için yazdığı için G.H. Andersen'in peri masallarıdır. Andersen'ın tarzında iki kat yaratıcılıktı: dili ve peri masalı ortamını korudu, ancak arkasındaki fikirler çocuklarla birlikte dinleyen anne ve babaya yönelikti. Ancak, bu şiirsel başarı tamamen yeni değildi. Zaten "Küçük Deniz Kızı" ve "Mutluluk Galoşları" sadece çocuklar için tasarlanmamıştır ve çocuk masallarında burada ve orada "düşünce için yiyecek" vardır, çocuklar tarafından pek algılanmaz. Yeni olan, 1843'ten sonra yazarın bilinçli olarak yetişkin okuyucuya yönelmesiydi. Çocuklar Kar Kraliçesi, Bülbül ve diğer birçok masalla eğlenebilir, ancak derinliklerini anlamaları pek olası değildir ve Çan, Bir Annenin Öyküsü veya Gölge gibi hikayeler genellikle çocuklar için erişilemez. Basit, sözde çocukça hikaye anlatımı, ironiyi veya ciddiyeti vurgulayan keskin bir maske, sofistike bir saflıktır.

Bu orijinal masal anlatımı biçimi, Andersen'de yavaş yavaş gelişti ve 1843'ten sonra mükemmelliğe ulaştı. Tüm başyapıtları: "Gelin ve Damat", "Çirkin Ördek Yavrusu", "Ladin", "Kibritli Kız", "Yaka" ve diğerleri - bu dönemde yaratıldı. 1849'da, o zamana kadar yazdığı tüm peri masalları, kırk beş yaşında bile olmayan yazarın sanatsal yeteneğinin bir anıtı haline gelen ayrı bir büyük baskıda yayınlandı.

Andersen için peri masalı türü, gerçekliğin estetik anlayışının evrensel bir biçimi haline geldi. Masalları "yüksek" türler sistemine sokan oydu.

"Çocuklara Anlatılan Masallar" (1835-1842), halk motiflerinin ("Alev", "Vahşi Kuğular", "Domuz Çobanı", vb.) tarihin ve modern gerçekliğin yeniden düşünülmesi. Aynı zamanda, Arapça, Yunanca, İspanyolca ve diğer konular bile Andersen'den Danimarka halk yaşamının lezzetini aldı. Hikaye anlatıcısının fantezisi, zenginliği içinde, insanların fantezisiyle tartışır. Halk planlarına ve görüntülerine dayanan Andersen, fantastik kurguya sık sık başvurmadı. Ona göre hayat sadece görülmesi ve duyulması gereken mucizelerle doludur. Herhangi bir şey, hatta çok önemsiz bir şey - bir yama iğnesi, bir varil - kendi şaşırtıcı hikayesine sahip olabilir.

Okumak için edebiyat

Peri masalları

"Kurbağa Prenses" arr. M. Bulatova

"Khavroshechka" modu. BİR. Tolstoy

"Kurt ve Tilki" arr. Sokolova-Mikitova

"Kolobok" arr. K.D. Ushinsky

"Kazlar-Kuğular" arr. M. Bulatova

"Bir baltadan yulaf lapası"

"Horoz ve fasulye tohumu"

OLARAK. Puşkin

"Ölü Prenses ve Yedi Kahramanın Öyküsü"

"Balıkçı ve Balığın Öyküsü"

P.P. Erşov

"Küçük Kambur At"

K.D. Ushinsky

"Aile ile horoz"

"Ördekler"

"Lisa Patrikevna"

"Dört dilek"

L.N. Tolstoy

"Kemik"

"Aslan ve Köpek"

"Üç Ayı"

D.N. Mamin-Sibiryak

"Cesur Tavşan Masalı - uzun kulaklar, çekik gözler, kısa kuyruk";

"Komar Komarovich'in hikayesi - Uzun Burun ve Shaggy Misha hakkında - kısa kuyruk"

V. V. Bianchi

"Yıkanan Ayılar"; "İlk Av"; "Baykuş"; "Tilki ve Fare"

"Karınca evde nasıl acele ediyordu"

BİR. Tolstoy

"Kirpi"

"Tilki"

"Petuşki"

M. Gorki -

"Serçe"

"Semaver"

V.A. Oseeva

"Sihirli İğne"

"Sihirli kelime"

"Pistte"

N.N. Nosov

"Yaşayan Şapka"

"Mishkina lapası"

KİLOGRAM. Paustovsky

"Kedi hırsızı"

"Darmadağınık Serçe"

E.I. Charushin

"Ayı yavruları"

"Volçişko"

MM. Priştine

"Altın Çayır"

"Çocuklar ve Ördek Yavruları"

Başkan Yardımcısı Kataev

"Yedi çiçekli çiçek"

"Bir boru ve bir sürahi"

V.V. Mayakovski

"İyi ve kötü nedir?"

"Her sayfa bir fil, sonra bir dişi aslan"

KI Çukovski

"Uç Tsokotukha"

"Fedorino kederi"

S.Ya. Marshak

"Bıyıklı - Çizgili"

"Aptal Farenin Öyküsü"

S.V. Mikhalkov

"Mimoza hakkında"

"Stepa Amca"

E.A. blaginina

"İşte böyle anne"

"Beni çalışmak için rahatsız etmeyin" (Şiir Koleksiyonu)

C. Perrault

"Kırmızı Başlıklı Kız"

"Çizmeli Kedi"

Grimm Kardeşler

"Saman, köz ve fasulye"

"Tavşan ve kirpi"

H.K. Andersen

"Çirkin ördek"

"Tumbelina"

Çocuk edebiyatı bir sanattır. Sanat olarak, genelleştirilmiş fikirlerin canlı bir biçimde - belirli görüntülerde ifadesi ile karakterize edilir.

Masallar, hikayeler, şiirler sanatsal zevki oluşturur, çocuğun kültürel seviyesini yükseltir. KI Chukovsky şunları kaydetti: "Bir çocuk kendi tarzında anlar ve bunu yaparken yanılmış olsa bile, izlenimleri o kadar canlı ve mecazi ki, onları temellendirmeye gerek yok."

K.D. Ushinsky, edebiyatın çocuğu "halk düşüncesi, halk duygusu, halk yaşamı dünyasına, ulusal ruh alanına" tanıtması gerektiğini vurguladı. Bunlar sözlü halk sanatının eserleridir: bilmeceler, tekerlemeler, atasözleri, sözler. Sözlü halk sanatının eserleriyle tanıştığımızda, yüksek zihinsel işlevleri geliştiririz: işitsel konuşma, görsel hafıza, gönüllü dikkat, yaratıcı düşünme, kelime dağarcığını zenginleştirir, deyimsel bir sözlük geliştirir, dilbilgisi açısından doğru konuşma becerilerini oluşturur. Bir yaşından önce bile, bebek kitap resimlerinde düşünmek için ilk tekerlemeleri, şarkıları dinlemeye başlar. Bu yaşta ritimler, tonlama ile ilgileniyor.

Okul öncesi çocukların zihinsel gelişimi için sözlü halk sanatı eserlerinin muazzam etkisine dikkat etmek gerekir.

Ebeveynlerin asıl görevi, onları geliştirmek için bebeklerinin edebi eğilimlerini bilmektir.

Birlikte okumanın anne ve çocuk arasında sıcak bir duygusal ilişkinin gelişmesine katkıda bulunduğunu belirtmek önemlidir.

Kurgu okurken, aşağıdaki yönergelere dikkat edin:

• - Karaktere bağlı olarak tonlamayı değiştirerek ifade ile okuyun.
• - Metne mümkün olduğunca sık çizimler gösterin. Bu çocuğun ilgisini arttırır.
• - Çocuğunuzun dikkatini dağıtacak oyuncakları ve nesneleri gözden uzak tutun. Sakin ve rahat bir ortamda okumaya çalışın.
• - Hayatın boyunca yüksek sesle oku! Bu ihtiyaç, çocuğunuzun okumaya olan ilgisini arttırır.
• - Çocuk kitapları bebeğin ulaşabileceği bir yerde olmalıdır.
• - Çocuk kütüphanesine kaydolun, çocuğun kitap seçimine katılmasına izin verin.

Unutmayın: OKUL ÖNCESİ YAŞ ÇOCUKLARIN SANAT EDEBİYATINA YERLEŞTİRİLMESİ İÇİN UYGUN BİR ZAMANDIR!

Çocuklara tekerlemeler, şiirler, bilmeceler öğretiyoruz, onları çocukların yaratıcılığına, origami tekniğine aktarıyoruz. Çocukların okuma çemberi, konu ve türlerde farklı olan kitapları içermelidir.

Çocuğun edebiyat türlerinin zenginliğini keşfetmesi gerekir. Bu, bir yandan okuyucuların okul öncesi dönemdeki ilgi alanlarının genişliğini, diğer yandan seçiciliği, edebi tercihlerin bireyselliğini oluşturmasına izin verecektir.

Ebeveynlerin sadece çalışmanın içeriğine değil, aynı zamanda dilin ifade araçlarına - masallar, hikayeler ve diğer kurgu eserlerine de dikkat etmesi gerekir.

eğitici kitaplar emekle ilgili, teknolojiyle ilgili, eşyayla ilgili, doğayla ilgili çocuk edebiyatında yer almıştır. Çocukların yaşadıkları dünyanın çok yönlülüğünü, fenomenlerin özünü göstermek için mecazi bir biçimde ortaya koymalarına, dünyaya bilimsel bir anlayış hazırlamalarına izin verir.

S. Ya'nın sözleri Marshak, "Masa nereden geldi", "Kitap hakkında bir kitap" gibi şeylerin yaratılması üzerine.

K.D. Ushinsky "Tarlada gömlek nasıl büyüdü?" Zhitkov'un ansiklopedik kitabı "Ne Gördüm".

Çocuk kitabı özel bir kitap türü yarattı - çocuklar için eğlenceli bir kitap.

Çocuklara hayattaki komik şeyleri açıklar, değerli nitelikleri ortaya çıkarır - şaka yapma ve gülme yeteneği.

K.I.'nin çalışmaları Chukovsky, N.N. Nosov, V.G. Suteeva, S. Ya. Marshak, E.N. Uspensky ve diğerleri.

Çocuk edebiyatının türü ve tematik çeşitliliği, çocuklarda bireysel okuma ilgi ve eğilimlerinin oluşmasını mümkün kılar.

Çocuk okuma çemberiçocukların edebi bakış açısını yenilemek, okumalarını artırmak için tasarlanmıştır.

Belirsiz tasarım, çok çiçekli ve çok katmanlı, ince mizah ve ironi ile dolu, sadece eğlenceli arsa ile değil, aynı zamanda hissedilmesi ve anlaşılması gereken derin bir düşünce ile çocuğun dikkatini çekiyor ve açıldığında çocuğun dikkatini çekiyor. küçük okuyucu tatmin hisseder.

Modern yazarların ilgi odağında bir yetişkinin ve bir çocuğun iç dünyası, deneyimler dünyası, çeşitli ilişkiler ve duygular vardır.

Bu, R. Pogodin, I. Tokmakova, E. Uspensky ve diğer yazarların kitaplarının tipik bir örneğidir.

çocuk yazarlarıçocukları ahlaki gerçekleri gerçekleştirme, bir davranış çizgisi seçme, diğer insanlarla, şeylerle, doğayla ilgili doğru pozisyonu alma ihtiyacının önüne koyun.

Daha yaşlı okul öncesi çocuklar "kalın" kitaba sürekli bir ilgi gösterirler.

Bu bir okuyucu, yerli ve yabancı yazarların eserleri.

Unutmayın ki kitap sizin en iyi arkadaşınız ve en iyi arkadaşınızdır!

Çocuk okuma çemberi, oluşum ilkeleri.

Çocuk okuma çemberi uygun yaşta okunması gereken edebiyattır.

Çocukların okuma çemberi şunları içerir:

- doğrudan çocuklara yönelik eserler (Barto'nun şiirleri);

- yetişkinler için yazılmış, ancak çocuklarda bir yanıt bulan eserler; (Puşkin'in hikayeleri, Yesenin'in şiirleri)

- çocukların edebi yaratıcılığı.

Bildiğiniz gibi, belirli eserler bir çocuğun hayatının her yılına karşılık gelir: erken okul öncesi çağında dört satırlık tekerlemeler ve pestushki, daha büyük okul öncesi çağında masal-romanlara.

Çocuk okuma çemberi için çalışır:

Düzyazı (destan), şiir (şarkı sözleri), drama, kurgu;

Folklor türleri - halk masalları, ninniler, küçük köpekler, tekerlemeler, ilahiler, hükümler, masallar-şekil değiştirenler, çocuk türküleri, korku hikayeleri;

Popüler bilim türleri (ansiklopediler);

Dünya halklarının edebiyat eserleri.

Eserlerin temaları :

Çocukluk;

Çocuk oyunu, oyuncaklar;

Doğa, fauna;

Çocuklar ve yetişkinler arasındaki ilişki; aile, ebeveynlere ve akrabalara karşı görev; enternasyonalizm; anavatana onur ve görev;

Savaş ve kahramanlık;

Tarihsel dönemler;

İnsan ve teknoloji.

Çocukların okuma çemberini ne belirler:

- çocuğun yaşından itibaren , onun tercihleri ​​üzerine. Bu yüzden en genç dinleyiciler, belirli bir yazar tarafından yazılmış masalları, tekerlemeleri, şiirleri belirli bir kitaba tercih ederler.

- edebiyatın kendisinin gelişiminden ... 20. yüzyılın sonunda çocuk edebiyatının gelişme düzeyi düşük seviyede kalmış, çocuklar için şiirler pratikte yayınlanmamıştır, çok yönlü bir eğitime katkıda bulunmayan çok az tarihi ve gerçekçi eser vardır. okuyucu.

- çocukların okuması için edebiyat seçiminden ... Kentsel ve kırsal kütüphanelerin fonlarında, ailelerdeki kitaplardan, çocuğun yaşadığı zamanın büyük etkisi vardır.

Çocukların okuma çemberi bireyseldir.

Eğitici program okul öncesi bir kurumda gerçekleştirilen,yaş kategorisine göre çocuklar için önerilen okuma materyallerinin belirli bir listesini içerir.

Bununla birlikte, varaile, ev okuma. Bu, çocuk edebiyatı bilgisine, zevkine, tercihlerine ve ebeveyn eğitimine bağlı olan okumanın değişken bir parçasıdır.

VG Belinsky, kitapların çocuk yetiştirmedeki rolünün önemi hakkında çocukların duyduklarına dair özel bir algıları olduğunu savundu. Ne de olsa, "yanlış" bir kitap, ahlaki fikirlerin bozulmasına, estetik duyguların yok olmasına ve çevrenizdeki dünyadaki yerinize yol açabilir.

Bir sanat dalı olarak edebiyat, okuryazar bir dinleyici ve okur yetiştirmeye yardımcı olur, ancak özel bir duygusal atmosfer yaratıldığında, bir çocuğun kitap okuma ruh halinin daha iyi algılanacağı unutulmamalıdır.

Çocuk okuma çemberi oluşturma ilkeleri:

1. Pedagojik

2. Psikolojik

3. Edebi eleştiri

4. Tarihsel - edebi

1. Pedagojik ilkeler:

kullanılabilirlik,

netlik

Eğlence,

Senaryonun dinamizmi,

İşin eğitim değeri.

1.1. konsept kullanılabilirlik genellikle tek taraflı olarak yorumlanır: erişilebilir, açık, anlaşılır anlamına gelir. Ama modern çocuk okuma yöntemindeerişilebilir böyle bir çalışma düşünülür

"Dinleyici-çocuğun aktif düşünce çalışmasının ortaya çıkması için koşullar yaratan, yoğun duygular, duygular, hayal gücü, bu da edebi bir sorunun çözümüne yol açar - yazarın planına nüfuz etme."

Kitaplar resimli olmalı,

Çizim, neler olduğunu anlamaya yardımcı olur, çocukların yaşam deneyimlerinde neyin olmadığını veya yazarın neye odaklanmadığını açıklar.

1.2. görünürlük - netlik, sadelik, dışavurumculuk, detay eksikliği ve algıyı engelleyen detaylar.

illüstrasyon renkli olmalı ve renk skalası gerçeğe uygun olmalıdır .

Ama I.N. Timofeeva, çocuğun siyah-beyaz resimlere olan ilgisini gözlemledi ve tanımladı, ardından şu sonuca vardı: “... rengin kendisi, yardımı ile ne tasvir edilirse edilsin, muazzam bir duygusal bilinçsiz etki gücüne sahiptir.Renkli bir görüntü esas olarak duyguya ve siyah beyaza - mantığa atıfta bulunur "

Bir çocuk kitabında bir başka açıklık türü -bir yazar veya şair portresi.

1.3. eğlenceli arsa - aşağıdaki gibi bir ilkeyle yakından ilişkili, çocukların okuması için kitap seçiminin temel ilkelerinden biri:

1.4. dinamizm Arsa durgun, uzun, çocuğun bağlantısı kuramadığı birçok yan çizgi ile çocuklar için ilginç değil.

1.5. Eserlerin eğitim değeri - ideolojik yönelimleri, bireyin ahlaki niteliklerinin oluşumunda çocuk üzerinde olumlu bir etki, edebi metinde didaktiklerin varlığı.

2. Psikolojik ilkeler:

2.1. Çocukların yaş özellikleri.

Okurken dikkat etmelisinçocuğun çabuk yorulması uzun, monoton bir ders, zayıf dikkat konsantrasyonu ve geçişi ileyetersiz hafıza , kişisel deneyim eksikliği , metnin anlaşılmasına katkı sağlamayacaktır. Böyle bir psikofiziksel özelliği unutmamalıyız.fonemik işitmenin yetersiz gelişimi.

3. Edebi ilkeler: çocukların okuma çemberine dahil etme:

her türlü edebiyat: epik (nesir), şarkı sözleri (şiir), drama;

farklı sanat türleri: folklor (kelimenin sözlü sanatı), kurgu (yazılı, kağıda sabitlenmiş, bir kitapta, kelime sanatı);

Hem folklor (halk masalları, ninniler, pestushki, tekerlemeler, ilahiler, cümleler, baş aşağı masallar, çocuklar için türküler, korkutucu hikayeler) ve edebi (yazarın masalları, şiirler ve şiir döngüleri, minyatürler, hikayeler) çeşitli türler , hikayeler, roman-peri masalı, ansiklopedi ve diğer popüler bilim türleri).

4. Tarihsel ve edebi ilkeler:

1) çocukların yerli ve dünya edebiyatı eserlerini okuma çemberindeki varlığı,

2) tematik eser çeşitliliği,

Bu, okul öncesi çocuğun doğada ve dünyada meydana gelen olayları tasvir etmek için çeşitli yaklaşımları veya tersine, tasvir edilenle ilgili tek doğru olarak algılanacak olan aynı yaklaşımı tanımasını sağlayacaktır.

İyi biçimlendirilmiş bir çocuk okuma çemberi şunları önerir:Çocukların cinsiyet farklılıklarını dikkate alarak. Bu, çocuklara okumak için edebiyat seçen bir yetişkinin, kızların kadın erdemleri, ev işleri, kadın kaderi hakkında konuşan kitapları okumayı unutmaması gerektiğini dikkate alması gerektiği anlamına gelir (V. Odoevsky "El Yapımı Şarkı"; B. Potter " Uhti-tukhti "; E. Blaginina" Bu ne tür bir anne "ve diğerleri). Erkek çocuklar ise güçlü, cesur insanlar, seyahat, icatlar, acil durumlarda insan davranışı vb. hakkında literatüre daha fazla ilgi duyacaklar. (B. Zhitkov "Suda"; "Arius Taşı" ve denizci ve yazar S. Sakharnov'un diğer eserleri;

Çocuk okuma çemberi.

İnsanlığın varlığının her döneminde, insanlar, bir çocukta bir kişinin oluşumunda en önemlilerini göz önünde bulundurarak, çocuklar için çalışmalara özel ilgi göstermişlerdir.

Çocukların okuma çemberi ile ilgili sorular, 18. yüzyılda Rusya'da ve 19. yüzyılda N. Chernyshevsky, V. Belinsky, N. Dobrolyubov, L. Tolstoy'un eserlerinde gündeme geldi.

Ancak yine de, sorunun keskinliği 21. yüzyılda modern Rusya'da devam ediyor.

Çocuk okuması ile uğraşan bir kişinin, Rus folkloru ve yabancı yaratıcılık, Rus ve yabancı çocuk edebiyatı yazarları alanında çok yönlü bilgiye sahip olması gerekir. Ayrıca bir çocuk okuma çemberi oluşturmak için mükemmel pedagojik ve psikolojik eğitime sahip olmalısınız. Çocuk edebiyatı piyasasının, çocuk kitabı yayıncılığının gelişim trendlerini takip etmesi, çok okuması ve edebi bir kelimenin insanı etkileyip etkileyebileceğine inanması onun için önemlidir.

Peki nedir bu çocukların okuma çemberi? Bu, çocukların dinlediği, okuduğu ve algıladığı bir dizi eserdir. Yazıldılar, yetişkinlerden geçtiler, çocuklar tarafından anlaşıldı ve kabul edildi. Çocukların okuma çemberi şunları içerir:

Folklor,

Çocuklar için kitaplar,

Çocukların yaratıcılığı,

Çocuk gazeteleri ve dergileri,

Bazı eserlerin bir çocuğun hayatının her yılına karşılık geldiği bilinmektedir: erken okul öncesi çağında dört satırlık tekerlemeler ve küçük köpekler, daha büyük okul öncesi çağında masal-romanlar.

Bu şu soruyu akla getiriyor - çocukların okuma çemberi neye bağlı?:

Çocuğun yaşından, tercihlerinden. Bu yüzden en genç dinleyiciler, belirli bir yazar tarafından yazılmış masalları, tekerlemeleri, şiirleri belirli bir kitaba tercih ederler.

Edebiyatın kendisinin gelişmesinden. Ne diyebilirim ki, 20. yüzyılın sonunda çocuk edebiyatının gelişme düzeyi düşük seviyede kalmış, çocuklar için şiirler pratikte yayınlanmamış, eğitime katkısı olmayan çok az tarihi ve gerçekçi eser var. çok yönlü bir okuyucu.

Çocukların okuması için edebiyat seçiminden. Kentsel ve kırsal kütüphanelerin fonlarında, ailelerdeki kitaplardan, çocuğun yaşadığı zamanın büyük etkisi vardır.

Çocukların okuma çemberi herkes için aynı olamaz ve olmamalıdır. Sonuçta, bir çocuk, en küçüğü bile, çekici bir kapakla, resimlerle kendisi için bir kitap seçebilir.

Okul öncesi bir kurumda yürütülen eğitim programı, yaş kategorisine göre çocuklar için önerilen okuma materyallerinin belirli bir listesini içerir.

Bunun yanında aile, evde okuma var. Bu, okumanın çocuk edebiyatı bilgisine, zevkine, tercihlerine, ebeveynlerin eğitimine bağlı değişken bir parçasıdır ve çocuk dinleyicinin, çocuk okuyucunun benzersizliğinin korunmasında olumlu bir rol oynar.

Çocukların okuma çemberinde, okul öncesi çocukluğun hayal bile edilemediği bir dizi zorunlu eser vardır. Bunlar, birçok nesil okuyucunun, klasiklerin testini geçen eserlerdir:

Halk Hikayeleri,

K. Chukovsky, S. Marshak, A. Barto, N. Nosov'un eserleri,

S. Perrault'nun Masalları, H. Andersen, A. Lindgrend.

VG Belinsky, kitapların çocuk yetiştirmedeki rolünün önemi hakkında çocukların duyduklarına dair özel bir algıları olduğunu savundu. Ne de olsa, "yanlış" bir kitap, ahlaki fikirlerin bozulmasına, estetik duyguların yok olmasına ve çevrenizdeki dünyadaki yerinize yol açabilir.

Okul öncesi çocuklar sanatı bağlam dışında algılarlar: cansız nesneleri canlandırabilir, işleri kendi takdirlerine göre değiştirebilir, onu kendilerinin veya arkadaşlarının kahramanı haline getirebilirler. Sevdiği kitap çocuk üzerinde güçlü bir izlenim bırakır ve oyunlarında olay örgüsünü kullanır, onlara göre yaşar ve gerçek hayatına dahil eder.

Bir sanat dalı olarak edebiyat, okuryazar bir dinleyici ve okur yetiştirmeye yardımcı olur, ancak özel bir duygusal atmosfer yaratıldığında, bir çocuğun kitap okuma ruh halinin daha iyi algılanacağı unutulmamalıdır.

Çocuklara okumaları için zaman verilmeli ve hiçbir şey yolunda veya dikkatlerini dağıtmamalıdır. Çocuklara yemek yerken, ulaşımda, hareket halindeyken okuyamadıkları anlatılmalıdır. Aynı kitabı tekrar tekrar okumamalısınız. Okurken zaman ayırmalı, sesleri ve harfleri açık ve net bir şekilde telaffuz etmelisiniz. Yetişkinler, bir çocuğu yorgunsa, dikkati dağılmışsa, faaliyet türünü değiştirmek istiyorsa dinlemeye zorlamanın kabul edilemez olduğunu hatırlamalıdır. Sadece okul öncesi çocuklara karşı özenli, özenli bir tutum, bunu veya bu çalışmayı dikkatli bir şekilde okumak istenen sonuca yol açacaktır.

Çocuk okuma çemberinin seçiminde şunlara özel dikkat gösterilmelidir:

kullanılabilirlik,

netlik

Eğlence,

Senaryonun dinamizmi,

İşin eğitim değeri.

Peki, çocukların okuma çemberine neler dahil edilmelidir?

Her türlü edebiyat:

Düzyazı (destan), şiir (şarkı sözleri), drama, kurgu;

Folklor türleri - halk hikayeleri, ninniler, küçük köpekler, tekerlemeler, ilahiler, cümleler, kurgular, şekil değiştirenler, çocuk türküleri, korku hikayeleri;

Popüler bilim türleri (ansiklopediler);

Dünya halklarının edebiyat eserleri.

Eserlerin konusu, okuyucunun istediği kadar çeşitli olmalıdır:

Çocukluk;

Çocuk oyunu, oyuncaklar;

Doğa, fauna;

Çocuklar ve yetişkinler arasındaki ilişki; aile, ebeveynlere ve akrabalara karşı görev; enternasyonalizm; anavatana onur ve görev;

Savaş ve kahramanlık;

Tarihsel dönemler;

İnsan ve teknoloji.

Çocuklar arasındaki cinsiyet farklılıklarını da dikkate almak önemlidir. Kızlar için kadın erdemleri, ev işleri ve kadın kaderi hakkında kitaplar okumalısınız. Erkekler ayrıca cesaret, cesaret, kahramanlar, seyahat, icatlar, zor durumlarda insanların davranışları hakkında edebiyatla ilgilenecekler.

Çocuk edebiyatı, bir çocuğun gelişiminde ve yetiştirilmesinde önemli bir rol oynayan, özünde değerli bir sözel sanatsal yaratıcılık biçimidir. V. Lunin şunları kaydetti: "Size itiraf etmeliyim ki sizin için değil, kendim için yazıyorum!"

Çocuk edebiyatı ve çocuk okuma.

Çocuk edebiyatı, söz sanatıdır, yani manevi kültürün organik bir parçasıdır, bu nedenle tüm kurguların doğasında var olan niteliklere sahiptir. Çocuğun yaş özelliklerini, yeteneklerini ve ihtiyaçlarını dikkate almak üzere tasarlandığından pedagoji ile yakından ilgilidir.

Çocuk edebiyatı, genel edebiyatın şüphesiz bir parçasıdır, ancak yine de bir tür fenomendir. V.G.Belinsky'nin bir çocuk yazarı olamayacağını iddia etmesi sebepsiz değildi - kişi doğmalı: “Bu bir tür meslek. Bu sadece yetenek değil, aynı zamanda bir tür deha gerektirir. Bir çocuk kitabı, yetişkinler için bir kitap için tüm gereksinimleri karşılamalı ve ayrıca çocukların dünyaya bakışını ek bir sanatsal gereklilik olarak dikkate almalıdır.

Çocuk edebiyatının gelişiminin tarihsel ve modern deneyimini özetlersek, çocuk edebiyatının sanatsal yaratıcılık ile eğitsel ve bilişsel etkinliklerin kesiştiği noktada ortaya çıktığını söyleyebiliriz. İçinde bir çocuğun eğitimine ve yetiştirilmesine yönelik özel özellikler görebilirsiniz ve çocuk ne kadar küçükse, bu özellikler o kadar güçlüdür. Buna göre, çocuk edebiyatının özgünlüğü öncelikle okuyucunun yaşından kaynaklanmaktadır. Büyüyen okuyucu ile birlikte kitapları da "olgunlaşıyor" ve tüm tercihler sistemi yavaş yavaş değişiyor.

Çocuk edebiyatının bir diğer ayırt edici özelliği de çocuk kitaplarının iki yönlü olarak ele alınmasıdır. Çocuk yazarının özelliği, dünyayı iki yönden görmesidir; bir çocuğun bakış açısından ve bir yetişkinin bakış açısından. Ve bu, çocuk kitabının bu iki bakış açısını içerdiği anlamına gelir, sadece yetişkin alt metni çocuk tarafından görülmez.

Ve bir çocuk kitabının üçüncü özelliği, (kitabın) özel, doğru, aynı zamanda erişilebilir ve çocuk için eğitici olarak zenginleştirici özel bir dile sahip olması gerektiğidir.

Ayrıca, çocuk kitabında yazarın her zaman tam teşekküllü bir ortak yazarı olduğunu - bir sanatçı olduğunu belirtmek isterim. Küçük bir okuyucu, resimsiz düz harfli bir metinle pek etkilenmez. Bu aynı zamanda çocuk edebiyatının da bir özelliğidir.

Çocukların okuması - bunlar, çocukların algılayacağı, çocukların ilgisini çekebilecek ve bu nedenle okumalarına yerleşmiş genel edebiyat eserlerinden eserler veya parçalardır.

Bugünün dünyası farklı. Bilgisayar ve televizyon, çocukları zaman ve okuma isteğinden uzaklaştırdı. Anne babalar çocukları okutmanın zor olduğundan şikayet ediyor. Ebeveynler genellikle tavsiye için öğretmenlere başvurur: Bir çocuğun okumaya olan ilgisini nasıl uyandırırsınız? Bilimsel araştırmalar, bir kişinin kitaplara karşı tutumunun ilkokul çağında oluştuğunu göstermektedir. O zaman okuyucunun kitaba karşı tutumunun aktif mi yoksa orta derecede pasif mi olacağına karar verilir. Şunu da belirtmekte fayda var ki, okul kendini çocuğun hafızasının gelişiminden düşünce gelişimine doğru yeniden yönlendirdiği günümüzde, kitabın rolünün ölçülemeyecek kadar arttığını belirtmekte fayda var.

Çocukların okuma krizi, birçok çocuğun okumayı bırakması gerçeğinde değil, bu çalışma alanına ilgi duymamış olmaları gerçeğinde kendini gösterir. LS Vygodsky, “bir çocuğu herhangi bir etkinliğe çağırmadan önce, onunla ilgilenin. Ve okuma da dahil olmak üzere herhangi bir derse olan ilgi, çocuğun bu aktiviteye hazır olması, bunun için gerekli tüm güçlere sahip olması ve çocuğun kendi başına hareket etmesi koşuluyla istikrarlı olacaktır, öğretmenin sadece yönlendirmesi ve yapması gerekir. faaliyetlerini yönlendirir”.

NF Vinogradova, "Henüz okuma becerisine sahip olmayan altı yaşındaki bir çocuk için, bir öğretmen tarafından kendisine okunan edebi eserleri dinlemek, edebiyata sürekli bir ilgi geliştirmenin, okuma deneyimi biriktirmenin, konuşma geliştirmenin bir kaynağıdır. , hayal gücü."

Hem okulda hem de evde çok az okurlar. Öğrenci, stres olmadan kolayca okuduğunda kitaba kendisi ulaşacaktır. Hecelere göre okuyan bir öğrenci kitabı tam olarak algılayamaz. Bu dönemde, hava gibi, yüksek sesle okuma gerekliydi, bu da okuyucuların küçük okul çocuklarına olan ilgisinin oluşumunun başlangıcıydı.