Müzeler ne yapar? Öz

Müzeler ne yapar? Öz
Müzeler ne yapar? Öz

Müze nedir?
1. Müze kavramı.

"Müze" kelimesi, Yunan Museues ve Latin Müzesi'nden geliyor - Muses Tapınağı, bilim ve sanatlara adanmış bir yer.

Müze, doğanın ve insan toplumunun gelişimini karakterize eden ve tarihsel veya sanatsal değeri temsil eden konuları ve belgeleri toplama, okumak, depolamak ve göstermekle meşgul olan bir kurumdur.

Müzeler 15-16 yüzyıllarda ortaya çıktı.


2. Müzenin sosyal işlevleri.

  1. Eğitim ve eğitim işlevi.

  2. Belgeler işlevi.

  3. Custing fonksiyonu.

  4. Araştırma işlevi.
3. Müze profilleri.

  1. Kamu ve politik müze.

  2. Tarihi müze.

  3. İşletmelerin müzeleri (okullar).

  4. Yerel tarihi tarihi müzeleri.

  5. Bölgesel entegre müzeler.

  6. Doğal bilimsel müzeleri.

  7. Teknik Müzeler.

  8. Edebi müzeleri.

  9. Sanatsal, müzikal ve tiyatro müzeleri.
4. Dünyanın en büyük müzeleri ve ülkemiz

  • Louvre (Fransa)

  • Hermitage (Rusya)

  • Güzel Sanatlar Müzesi. A. S. Pushkin (Rusya)

  • Rus Müzesi (Rusya)

  • Tretyakov Galerisi (Rusya)
5. Okul müzeleri.

Okul müzeleridevlet dışı müzeler genel olarak çalışan ve aynı işlevleri hükümet olarak gerçekleştiriyorlar.

Okul müzesinin belirtileri.


  1. Orijinal materyal fonunun varlığı.

  2. Maruz kalmanın varlığı.

  3. Zorunlu oda ve ekipman.

  4. Öğrencilerin kalıcı yönü.

6. Okul Müzesi'nin görevleri.


  1. Okuldaki eğitim sürecinin geliştirilmesine katılım.

  2. Rusya Federasyonu Müzesi Fonu'nun güvenlik ve rasyonel kullanımını sağlamak, formasyona katılım.

  3. Yerli arazinin tarihi, kültürü ve doğası anıtlarının korunması ve propagandası.

  4. UTI ve nüfus arasında kültürel ve eğitimsel çalışma yapmak.

7. Okul müzelerinin türleri.


  1. Müze-Fuar (Sergi).

  2. Müze-Atölye (Stüdyo).

  3. Müze laboratuvarı.

  4. Müze Kulübü, Müze Tiyatrosu.

  5. Müze-Adaptasyon Merkezi.
Mümkün, biz alacağız:

  1. Müze-Tur Bürosu

  2. Müze-oyun oyunu.

  3. Müze kafesi.

  4. Müze fuarı.
Müze-Fuar (Sergi). Müzenin sergilenmesi, daha az veya daha az kurulan nesnelerin bir kompleksidir. Fuar alanı kesinlikle lokalize edilir, esas olarak belirli, oldukça sınırlı bir konuya göre geziler için kullanılır. Müze materyali, eğitim sürecinde esas olarak bir örnek olarak dahil edilmiştir.

Müze-Atölye (Stüdyo). Fuar alanı bu müzede inşa edilmiştir, böyle bir şekilde yaratıcı öğrenciler için çalışma bölgeleri bulunmasıdır. Bazen böyle bir müze, teknoloji derslerinin yapıldığı sınıflarda veya sanat atölyelerinde bulunur. Pozlama ayrıca bireysel dolaplarda da dağılabilir.

Müze laboratuvarı. Bu tür müze atölyesine çok yakındır. Aradaki fark, müzenin faaliyet gösterdiği şekilde koleksiyonun niteliğidir. Bu doğal bilim ve teknik profil koleksiyonları genellikle çok kapsamlıdır. Bazıları konu dolaplarına yerleştirilir. Pozlama uzay araştırma laboratuarları ve ekipmanları bulunmaktadır.

Müze Kulübü, Müze Tiyatrosu. Bu türün müzesinin ortaya çıkması genellikle oldukça kompakt ve statiktir, gelişmiş kulüp dolaşım faaliyetleri için bir yardım görevi görür. Okul Tiyatrosu'nun çalışmalarında organik olarak rol oynar, ülke çalışmalarını, kültürün çalışmasını, gümrük, bunun dili, vb. Çalışmalarını vb. Eğitimin temelini oluşturmaktadır. Müze-tiyatro veya müze kulübünün fonları teatral kostümler, fotoğraflar ve vb tiyatro yapımları, Sahip, tiyatro ya da kulübün tarih kroniklerine, dergiler ve gazetelerin sorunları, çalışma kapsamında kültür üzerine denemeler veya ülkenin gümrük, müzikal kayıtlar, ilgili film yapımcıları tarafından temsil edilebilir .

Müze-Adaptasyon Merkezi. Bu, açıkça tespit edilen bir sosyo-psikolojik görevi olan bir müze olabilir - psikolojik olarak konforlu bir iletişim atmosferi yaratıyor. Çoğu zaman, böyle bir müzenin başı, dezavantajlı ailelerden çocuklarla, kalkınmada sapmalara, engelli olan gençlerle çalışan bir psikologdur. Müzenin çalışmalarının, izleyicinin özelliklerini dikkate alan uzun vadeli bir program için tasarlanmış, özel olarak tasarlanmış, tasarlanmıştır.

Müze-Tur Bürosu . Böyle bir müzenin yaratılması, belirli bir alanın tarihi ve kültürü alanındaki aktif yerel lore anketleri temelinde mümkündür. Birikimli bilgiler, yerel bir yerel tarih konusu geliştiren bir okul turu masasının temeli olabilir ve bu "ürün" eğitim kurumlarını dersler (çıkış dahil) ve geziler de dahil olmak üzere, alanının bu "ürünü" eğitim kurumlarını sunar. Müze-oyun oyunu. Bazıları evden getirilen bir oyun ve oyuncaklar müzesi olabilir, ancak ana olanı, örneğin teknoloji derslerinde çocukların elleri tarafından yapılır. Böyle bir müzenin faaliyetinin gerekli bileşeni, üretim ve ev oyuncaklarının tarihini incelemektir. Müze kafe Gelecekteki aşçıların hazırladığı mesleki eğitimin okullarında veya mesleki eğitim kurumlarında (ilk, ortalama) organize etmek daha uygundur.

Müze fuarı Aynı zamanda ticaret ve eğlence merkezinin işlevini gerçekleştirir.
8. Okul müzelerinin organizasyon ve faaliyetleri ilkeleri.


  1. Müze fonlarının sürekli olarak ikmali.

  2. Maruz kalma içeriğinin gerçekleştirilmesi.

  3. Tüm eğitim süreci ile derslerle iletişim.

  4. Bilimsel eğitim arama yapmak.

  5. Bağımsızlık, yaratıcı tedavi girişimi.

  6. Halkla ilişkiler.

  7. Sıkı muhasebe, toplanan malzemelerin uygun depolanması ve maruz kalması.

  8. Müzeler, arşivlerle sürekli bağlantı.

Dikkat! Bu önemli!


  1. Ekipman, oda ve boyama odasıyla eşleşmelidir.

  2. Showcases böyle bir yüksekliğe yerleştirilmelidir, böylece tüm sergiler ve yazıtlar dikkate alınabilir.

  3. Vitrin altındaki boşluk, depolama olarak kullanılabilir.

  4. Taşınabilir vitrinler kullanmak mümkündür.

  5. Windows arasında, turnike monte edebilir, standları veya kalkanları koyabilirsiniz.

  6. Standların tekofonik kağıt, gri bir bezle, boya mat boya ile kaplanmalıdır.

  7. Tüm tasarım iki veya üç tonda sürdürülmelidir.

9. Müzede meslekler.

Müze, farklı uzmanlık alanlarında insanları kullanır. Her şeyden önce, bunlar tarihçiler, arkeologlardır. Ayrıca bazı müzelerde iş restoratörleri, taxidermistler, sanatçılar, fotoğrafçılar. Birçok müze işçisi araştırmacı, araştırma çalışmaları yapıyor.

10. Müzenin çalışanı kişisel nitelikleri.


  1. Müze ilk önce fonların güvenliğini sağlamalı, müzenin çalışanı sorumlu bir insan olmalı. Birinin veya başka bir anıtın gelecek nesline ulaşıp ulaşamayacağına bağlı olan sorumluluğundan.

  2. Müze çalışanı dürüst bir insan olmalı. Piyasa değeri olan malzemelerin güvenliğinden sorumludur. Bu nedenle, bu konulara erişimi olan, paralı asker olmamalıdır.

  3. Müzede sadece çok eğitimli bir kişi çalışabilir. Erudit. Bu nedenle, bilginizi sistematik olarak doldurmak, kendi eğitim için çaba göstermesi gerekir.

  4. Malzemenin sistematizasyonu üzerindeki dökülen işler doğruluk gerektirir. Müze çalışanı temiz ve hasta olmalı.

  5. Müzede Çalışma harika eğitim faaliyetleri ima eder. Müze işçi insanlarla iletişim gerekir. İletişim kabiliyeti, müzenin çalışanının zorunlu niteliklerinden biridir.
Stok çalışması.

  1. Fon, sermaye - kaynaklar, hisse senetleri - Fransız Fond itibaren. Müze Fonu, müzede depolanan ve sergilenen tüm malzemelerdir.

  2. Vakıf Türleri: Ana ve bilimsel ve yardımcı.

  3. Fonların özellikleri:
Ana Fon - kantitatif ve nitel ilişkide en değerli ve ana, Müze Fonu'nun bir parçasıdır. O içerir:

  • Orijinal gerçek anıtlar.
Arkeolojik malzemeler, emek araçları, ürün örnekleri, silahlar, afişler, üniforma, ev eşyaları, giyim, profesyonel dekoratif sanat eserleri, anıt nesneleri, numismatik malzeme.

  • Orijinal yazılı anıtlar.
Sertifikalar, mektuplar, mektuplar, anılar, görevler, sertifikalar, partbickets, komsomol ve sendika biletleri, periyodik ve periyodik olmayan yayınlar, kitaplar, broşürler, 1955 yılına kadar gazeteler.

  • Görsel sanatın anıtları.
Grafik, Boyama, Heykel, Posterler Belgeseli, Anıt veya Sanatsal Anlamı, Fotoğraf Malzemesi, Haritalar, Atlaslar, Küre, Planlar, Tarihsel Olaylar ve Fenomenler ile ilgili çizimler. Gramofonlar ve Patikepler için plakalar.
Dikkat! Bu önemli!

Tüfeklenmiş, pürüzsüz bir delikli silahları, mühimmatı saklamak yasaktır.

Patlayıcı maddeleri saklamak yasaktır.

Okul müzelerinde değerli metaller içeren siparişler ve madalya, depolamak ve sergilemek için.

Gazetelerden yapılan kesimler ana fona ait değildir.

Negatifler, film, manyetik bantlar ana akıma atfedilmemelidir, bu nedenle bu tür malzemeyi korumak mümkün değildir.


Yardımcı Fon - bunlar, tarih ve kültürün gerçek anıtları olmayan malzemelerdir.

  • Her türlü kopyalar: Moilazzi, düzenler, diyagramlar, şemalar, modeller, reprodüksiyonlar, fotoğraf ve fotokopiler, maruz kalma ve propaganda işleri için üretilen malzemeler.
4. Fonlar için muhasebe.

  1. Yasal belgeler gelir eylemleri, verme eylemleri, gelir kitaplarıdır.

  2. Muhasebe Amacı - Öğenin kendisinin güvenliğini sağlamak; Bilimsel korumanın sağlanması, yani konu hakkında bilgi.

  3. Müzede konuyu alma prosedürü.

    • Bir gelir eylemi yapmak.

Müzenin çalıştığı kurumun (okul, okul dışı kurum) adı ____________________.
"" Onayla ""

Okulun müdürünün veya okul dışı kurumun imzası

"" ____ "" _____________ 200

Müze adı ____________________________

Müze adresi ______________________________

ACT № _____

kalıcı (geçici) depolama için eşyaların alınması

"" _____ "" ___________________200 _g.

Bu Kanun, Okul Müzesi temsilcisi tarafından derlenir.
(Soyadı, Ad, Patronimik, Konum)

bir yandan ve ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

(soyadı, isim, patronimik, pozisyon, kurum adı)

diğerinde, ilk aldığı gerçeği ve ikincisi kalıcı (geçici) depolama için aşağıdaki maddeleri geçti:


Kanun toplamı kabul edilir: ________________________________ Öğeler.

(Rakamlar ve kelimeler)

ACT _________ COP'da derlenir. ve onun kişilere imza verilir.


Kabul Et: Geçti:
Dikkat! Bu önemli!

  1. Yasa açık ve yetkin doldurun edilmelidir.

  2. "Kaydet" sütununda, malzemenin tüm kusurları, cips, çatlaklar, lekeler, kopmalar, kayıplar belirtilir. Sergi yeni ise, işaret "tamamlandı".

  3. Kanun iki kopyada doldurulur.

  4. Alırken almanız gerekir efsane Öğe: Konunun kökeni, belirli olaylarla bağlantısı, kişiler, üretim süresi, varlığın yeri, yöntem ve kullanım koşulları.

  5. Kanun okul müdüründen emin olmalıdır.

  • Kimlik bilgisi oluşturun.

Envanter numarası

Kayıt Tarihi





numara

Malzeme ve Makineler

boyut

korunma

maliyet

Not.

  • Gelirler kitabını doldur
Dikkat! Bu önemli!

Gelir ayrı kitap her fon ile doludur.

Fon Fonu Kitabının Yapısı.


Envanter numarası

Kayıt Tarihi

Zaman, Kaynak ve Kabul Yöntemi, Ekteki Belgeler, Yasası Numarası.

Konunun adı ve kısa açıklaması

numara

Malzeme ve Makineler

boyut

korunma

maliyet

Not.

5. Gelir kitaplarını yürütme kuralları.


  1. Makbuzların kitap kitapları numaralandırılır, gerilmiş, contayı ve imzayı sabitleyin.

  2. Yaprakları dışarı çekmenin, yapıştırılması yasaktır, yapıştırın, yazılanları düzeltin.

  3. Makbuzların kitabı, lekeleri ve düzeltmeler olmadan net bir şekilde doldurmalıdır.

  4. Tüm kayıtlar bir tükenmez kolu, siyah yapıştırma ile yapılır.

  5. Kayıttan sonra, iki satırı atlarsınız.

Gerekirse, müze geçici depolama kitapları olabilir (geçici depolama için müze tarafından alınan malzemeler için), Borsa Fonu Kitapları (Outprofil ve Yinelenen Malzemeler).

Yardım aparatı, bir kart dosyasından ve bir kart dosyası sisteminden (muhtemelen bilgisayar sürümünde), fonlardaki bir anıtın varlığını hızlı bir şekilde tespit etmenizi sağlar.
Yardımcı kartları 6. Ana türleri:

1 envanter;

2 sistematik;

3 Tematik;

4 nominal;

5 Topografik;

6 Konu;

7 kronolojik;

8 coğrafi.

Referans dosyası genellikle aşağıdaki bilgileri içerir:

1 kişinin adı (bazen kısa bir açıklama ile);

2 hesap numarası;

3 Depolama yeri.


7. Müzenin Kütüphanesi.

Müze Kütüphanesi, tarih ve kültür anıtlarının korunması, müze, yerel tarih, turizm.


8. Öğelerin şifrelemesi.

    1. Şifrebu, müzenin ilk harflerine, daha sonra gelir kitabındaki numaraya kısaltılır.

    2. Şifre yapıştırılabilir

      • konuda;

      • konuya askıya alınan huş ağacı üzerinde;

      • dağı, Paketleme, Zarf, Kutu.

    3. Fotoğraflar, posterler, haritalar, çizimlerde, belgelerdeki şifreler, arka taraftaki siyah veya sol köşede siyah mürekkeple yapıştırılmıştır.

    4. Şifreleme dokusunun ürünleri üzerinde hafif yoğun maddeye ve içten dikilirler üzerine yapıştırılmıştır.

    5. Seramik ürünler (kil, porselen, fayans, ahşap) şifreli yağlı boya veya siyah mürekkeple yapıştırılır ve verniklerle kaplıdır.
Dikkat! Bu önemli!

Tükenmez, renkli şifreleri boğmak yasaktır.

veya kimyasal kalem, etiketleri ekleyin

metal pimleri, düğmeler.


9. Müze nesnelerinin şeması.

  1. Numismatik malzemeler. Açıklama ve depolama.
Nümismatik Malzemeler -paralar, parasal işaretler, madalya, simgeler ve mühürler topluluğu.

Avers - Madalyonun ön tarafı (çoğu sık, 1917 yılına kadar Rus İmparatorluğu'nun amblemi tarafından tasvir edilmiştir - çift başlı bir kartal veya İmparatorun portresi, sonra SSCB'nin arması, sonra amblemi Rusya Federasyonu).

Tersine çevirmek - Madalyonun arkası.

Nominal - Paraların maliyeti (kelimeler veya şekillerde).

Gurts - Madalyonun yan yüzeyi.

Novodel - St. Petersburg ve Ekaterinburg'u vuran güzel paralar, koleksiyonerlerin emrinde veya sergiler içindir.

Açıklama:


  1. Üretim tekniği (genellikle paralar damgalıyor).

  2. Boyut - madalyonun çapı, santimetre cinsinden, altın ve gümüş için - milimetre cinsinden ölçülür.

  3. Koruma - Komple veya genel kirlilik, düşme, tırmalamak, çizikler, ezikler, yazıt okunaksız, yıl silinmiş vb.

  4. Açıklama - Madeni para nadir değilse, "" normal "" - Kartta, "" Ulusal Örneğin "olduğu belirtildi.

Örneğin:düzenli bir madeni para için - bir jeton 5 polis. 1833; Nicholas I, EM-FS. Malzeme: Bakır. Teknik: Damgalama. Miktar: 1. Boyut: D -3.5. Güvenlik: çizikler, kızarıklar. Makbuz koşulları.


  1. Kağıt işaretleri, tahvillerin, piyango biletlerinin tanımı.

  1. İsim (isim "devlet biletini", parasal işaretin nominal değerini ve sayısının) olduğunu gösterir.

  2. Malzeme - Kağıt.

  3. Teknik - Baskı baskı.

  4. Miktar: Nominal ve yıl çakışırsa, bir kart birkaç maddeye doldurulur, ancak tüm nakit işaretlerinin sayısı listelenmiştir.

  5. Boyut: Santimetre cinsinden parasal işaretin uzunluğu için dikey olarak yükseklik.

  6. Güvenlik: feat, viraj, kırma, ayak izleri, lekeler, genel kirlilik, mürekkep veya kalem.

  7. Açıklama kısa olmalıdır. Uzun yazıları kopyalamanız gerekmez, sadece ilk kelimeleri getirebilirsiniz. İmza olup olmadığını belirleyin (yönetme, kasiyer vb.).

Örneğin: Bilet Devlet Hazine 3 ruble. 1947 PA 006891. Malzeme: Kağıt. Teknik: Baskı yazdırma. Miktar: 1. Boyut: 13.5x8.5. Kaydet: feat. Açıklama: Yüz tarafı - SSCB'nin armasının tepesinde, merkez imzasında "" durumunda. SSCB'nin Hazine Bileti. 3 ruble ". Kırmızı bilet numarasının dibinde. Arka plan ve yeşil görüntüsü. Alt yarı - pembe bantta. Hakkında. Sanat. - Yeşil bir arka planda yazıtta: "" Durum. Hazine biletleri, tüm mülkler tarafından sağlanmaktadır ... "", "" Üç ruble "", "" Sahte devlet. Hazine biletleri "" yasa ile kovuşturulur. Makbuz koşulları.


  1. Siparişlerin, madalya, simgelerin (falensel) açıklaması.
Madalyalarüç gruba ayrılmıştır:

  1. Premium - Güvenlikler için emek için. Örneğin: "Yurtotik Savaş Partiza".

  2. Jubilee - herhangi bir etkinliğin bir yıldönümü veya olağanüstü bir kişinin yıldönümü için verildi. Örneğin: "" XXX Yıllar 1941-1945 Büyük Vatanseverlik Savaşı'nda Zafer. "".

  3. Anıtlar - herhangi bir etkinliğin onuruna, olağanüstü bir kişilik, örneğin: "" Bir yıldız kasabasını ziyaret etmenin anısına ".
Madalya tarif ederken, belirtin:

  1. Malzeme - Sovyet unutulmaz madalya için, alaşım "beyaz metal" veya "sarı metal" yazılmıştır. Madalyanın havuzu ipek bir bezle kaplanmışsa, sonra "" malzeme "sütununda" "bu dokunun adını da gösterir -" Moir Şerit "." Kullanılan emaye.

  2. Teknik - en sık damgalama.

  3. Boyut - CM'de madalyanın çapı ve blok ile yükseklik.

  4. Korunması - şeritlerin kaybı, pedler, kulaklar, kirlilik, parlama, ezik, çizikler, çiziklik vb.

  5. Açıklama - tanımlarken "" yüz tarafı "terimleri" (kişiler) ve "" "" "" "(sanatla ilgili). Ödül Sovyet siparişleri ve madalyaları "belirlenmiş bir örnek" madalyası olarak kaydedilir. "

  6. Sabitleme, bir blok olup olmadığı belirtilir.
Simgeler birkaç gruba ayrılmıştır.

  1. Premium - emeğin başarı için.

  2. Servis - Bölüm, herhangi bir organizasyona, vb.

  3. Akademik - Üniversite ve diğer eğitim kurumlarının sonu için.

  4. Üyelik - çeşitli siyasi, gençlere, spor kulüplerine, kulüplere, vb. Ait tanımlayın.

  5. Anılar - herhangi bir olaya veya lideye adanmış.

  6. Hatıra - ülkelere, şehirlere, sergilere, tarihi yerlere vb. Adanmıştır.

  7. Jubilee - "yuvarlak" "tarihlerine adanmış: Şehirler, işletmeler, annigursörler vb.
Simgenin tam adını, yazarlar hakkındaki bilgilerin yanı sıra simgenin yapıldığı malzemeyi de belirtmelisiniz.

Genellikle, "mekanik hasar" imalatında elde edilen küçük çizikler simgede görülebilir. Bu "" Kaydet "sütununda yazılmalıdır.

Açıklama yaparken, simgenin şeklini belirlemelisiniz ve sabitlemeniz gerekir.


  1. Fotoğrafların açıklaması.
Fotoğraf: Genel Adı (Portre, Eşleştirilmiş Portre, Grup Portre, Storyline). Belirli resim adı. Bir portre için, hangi görüntünün (büyüme, kemer, hastalık; doğrudan, profilde doğrudan), kıyafetlerin özelliklerini belirtmek gerekir. Grup portreleri için, bilinen tüm kişileri (ad, yaşam yılları) listelemek için arzu edilir: aşağıdan aşağıya, soldan sağa doğru. Sahne resimleri için, ilk ve arka plan planını belirtmelisiniz. Tarihi. Yılı belirtmek imkansız ise, on yılda, "" Başlat "," "orta" "" "" "" "" "," bitti "açıklamalarıyla daha iyidir.

Miktarı belirttiğinizden emin olun.

Koruma: lekeler, deformasyonlar, delikler, delinme, çizikler, bayramlar, tutkal izleri, boyalar, mürekkep, vb.

10. Müze malzemelerinin depolanması.

Stok grubunun temel amacı, okul müzesinin fonlarını kaydetmek ve saklamaktır.

Fonların güvenliği üzerinde büyük bir etki müzenin konumundan etkilenir. Müzenin altında bir oda seçerken kurallar vardır.

1. Sergi salonu binanın gölge tarafında olmalıdır.

2. sergiler solmaya karşı korunmalıdır. Windows engellenmelidir.

3. Sabit bir oda sıcaklığını korumak gerekir.

4. Kalıcı hava neminin (% 50-60) korunması gerekir.

5. Yangın koşulları sağlamak gerekir.

Sergiler için depolama koşulları.

1. Kitaplar genellikle kapalı, dikey konumda, dışarıdaki köklerde saklanır.

2. Gravürler, çizimler, kitaplarda fotoğraflar sigara kağıdı tarafından değiştirilmelidir.

3. Kitaplar camın altındaki açık formda gösterilir.

4. Madalya ve madeni paralar, özel delikli tabletler ve kutular kullanılarak sergilenebilir.

5. Pozlamaya dahil edilmeyen komut dosyaları, temiz kağıt sayfalarını kaydırması ve kabin raflarında dikey konumda yerleştirilmiş klasörlerde saklanması önerilir.

6. Resimler en iyi siyah kağıt zarflarında saklanır.

7. Sergilenen fotoğraflar, el yazmaları, basılı belgeler pencerelerden ve ısı kaynaklarından uzaklaşmalıdır ve bu malzemelerle kabinler ve vitrinler, maddenin yoğun, iletilmeyen ışığını kapsar.


Dikkat! Bu önemli!

1. Sergilerin "restorasyonunu" tutmak imkansızdır: boya, düzleştirin, sevgilim, sevgilim, kayıp görüntüler çizin, lehim, sopa.

Pozlama işi.

Açıklama - Belirli bir sistemindeki anıtları görüntüleyin. "Pozlama" kelimesi (Lat. Expositio) sunum, açıklama anlamına gelir. Maruziyetin temeli sergidir - Mobilya, depozito için maruz kalan maddedir.

Pozlama Ekipmanları - Standları, alışveriş pencereleri, podyumlar, turnike.

Maruz kalma oluşturmak için çalışma planı.


  • Maruziyetin hedeflerini ve hedeflerini tanımlar;

  • Bina maruziyetinin tematik yapısını ve prensibini belirlemek;

  • Bölümleri, temaları ve sıkıntılarını katı sıraya göre formüle edin;

  • Çeşitli kaynakların gruplarını seçin ve açıklayın.
3. Bir konu maruz kalma planının gelişimi (TEP).

1. Bilim ve Fuar Planı.

Dikkat! Bu önemli!


    1. Maruz kalma için müze nesneleri veya kopyaları seçilebilir.

    2. Ana seçim koşulu, sergi hakkında belirli bilgilerin kullanılabilirliğidir.

    3. TEP'ye bilimsel ve yardımcı malzeme dahil edilebilir.
4. Mevzuatta yerleşim, gruplama ve üstel izolasyon temel prensipleri.

  • Sergiler konuyla birbirine bağlanmalı ve kompakt;

  • Tarihçilik ilkesi dikkate alınmalıdır - fenomenler ve olaylar arasındaki oluşum, gelişme ve ilişki;

  • Önde gelen sergiler tahsis edilmelidir (yer, arka plan, hacim vb.).

  • Pozlama, ilgili metinle donatılmalıdır;

  • Ferris için en uygun olanı, kattan 70-80 cm'den 1,7 m yüksekliğe kadar olan sergi kayışıdır. Sergiler arasındaki mesafe 10-15 cm'dir.

  • Büyük sergiler, fotoğraflar, çizimler, şemalar göz seviyesinin üstünde veya altında bulunur ve küçük göz seviyeleridir.

  • Mağazada pencerelerde, derinliklerde ve ön planda küçük olanlar bulunur.

  • Belgesel anıtlar, vitrin düzleminde 25-30 ° açıyla yerleştirilmelidir.

  • Göz seviyesinin üzerinde bulunan ince malzemeler, aynı görüş açısı altında izleyiciye bir eğim ile süspansiyon haline getirilir.

  • Orijinalin büyük boyutlu kısmı, bir maruz kalma kompleksinde azaltılmış çalma ile yerleştirilemez.

  • Volumetrik eşya salonunun bir kısmındaki konuma ve diğer düzlemde bulunmak imkansızdır.
5. Anıtların maruz kalması için gerekenler.

  • Tablo öğeleri, kapakların altında, kabinlerde, kabinlerde, raflarda bulunur;

  • Diğer sergilere erişimini karıştırmamak koşuluyla, zemine yerleştirilebilir;

  • Afişler ve flamalar bulunur, böylece metin ve görüntü dikey düzlemdedir. Döngüler üst kenara dikilir, bunlar için test edilir, bu da bir kordonla tavanın altındaki bir tüp veya halter için tutturulur.

  • Giyim eşyaları omuzlarında askıya alınır, bunların bitkileri, atılım kumaşları önlemek için pamukla sarılmış ve tuvalde süslenmiştir.

  • Halılar ve halıların, düzgün gerginlik için her taraftan dikilmiş dayanıklı tuvallerin şeritleri için uygun boyutun alt karelerine gerilmeleri gerekir.

  • Ağır kanalizasyonlu eski ince dokular sadece yatay vitrinlerde sergilenmektedir.

  • Dükkan pencerelerinde bulunan belgeler ve fotoğraflar camla basılabilir, böylece hareket etmiyorlar ve doğmazlar. En önemlisi, pasaja yerleştirildi.

  • Yazılar, broşürler, gazeteler açık olarak sergilenmektedir. Gerekirse, metnin genişletilmiş bir kısmının belgesinin yanına yerleştirilebilir.

  • Arkeolojik anıtlar pencerelerde veya kapağın altında olmalıdır.

  • Açık formda, ışığın etkisine dirençli olan büyük nesneler, toz silme sırasında deforme olmayan sıcaklık salınımları mümkündür.

  • Standlar, kök tutucular, süspansiyonlarda küçük sergiler güçlendirilir.

6. Montaj levhalarının hazırlanması.

Sayfalar, maruz kalma malzemelerinin açıklanması ve yerleştirilmesinin sanatsal çözümünü göstermektedir.

Pozların hazırlanmasının gerekli kısmı, metinlerin seçim ve hazırlanmasıdır. Müze konusunun temel özellikleri farkedilmeden, anlaşılmaz derecede bir ziyaretçi kalabilir. Ziyaretçinin konuyu ne kadar düşündüğü önemli değil, görsel algının dışında kalan ve yalnızca konunun kapsamlı bir çalışmasının bir sonucu olarak kaldırılan gizli bilgileri tespit edemez. Bu amaçla, açıklama, farklı doğa ve varış yerinin yazılı metinlerini içerir ve bazen Comments Communes'a kaydeder. Metinlerin doğru kullanımı, maruziyetlerin içeriğini zenginleştirir ve etkisini arttırır.


Dikkat! Bu önemli!

1. Metinler Laconic: Kısa ve Doğru olmalıdır.

2. Metin, doğrudan algıdan ne gizlenen şey hakkında yorum yapmalıdır.


    1. Metin gereksiz bilgi ile aşırı yüklenmemelidir.

2. Metin türleri

Fuardaki metinler aşağıdaki türleri bölmek için alınır:

Şık

Lider

Açıklayıcı

Zar

Takma (başlık) metinleri Maruziyette gezinmek için yardımcı olur. Belirli bir fırsat kompleksinin metin adı da durdurulur. Nihai metinlerin bir varyasyonu da maruz kalma denetiminin ("muayene başlangıcı", "Muayene Devamı", vb.) Metin göstergeleri olarak kabul edilir.

Kurşun metni Epigraph ile edebi çalışmaya göre karşılaştırabilirsiniz. Randevusu, bazılarının, temalarının veya karmaşıklarının anlamını ve içeriğini belirlemek için temel maruz kalma fikrini ifade etmek için parlak, net bir biçimdedir. Alıntılar, anılardan, harflerden, günlüklerden, maruz kalma kahramanları tarafından yapılan kayıtlardan gelen önde gelen metinler olarak yaygın olarak kullanılmaktadır. Belirgin bir kişiliğe sahip malzemeler.

Metin yerleştirme amaçlarıyla belirlenir. Tüm salonun içeriğini kapsayan metin, maruziyetin başlangıcında belirgin bir yerde yerleştirilir. Bazı durumlarda, metinler bölümlere ve maruz kalma komplekslerine verilir.

Açıklayıcı metin Salonun, temaya, karmaşık bir yorumu temsil eder. Görsel aralığı tamamlayan ve zenginleştiren bilgileri içerir, pozlama görüntüsünün ayrılmaz bir algısını teşvik eder. Kompleksin açıklayıcı metin, ziyaretçinin bir bütün olarak algılamasına yardımcı olmalı ve aynı zamanda her serginin yerindeki yeri anlayacaktır. Kompleksin metni, her biri kompleksin ayrıldığı olaydan bahsedilen bir etiket sistemi olabilir. Örneğin, spor salonunun 1506 tarihine adanmış fuar kompleksi aşağıdaki soyutta hazırlanır:

İlk arama. İkincil ortaokulun açılması

8. sınıfın "A" Ivanova Kati'nin öğrencisinin edebiyatında deneme.

1968

1980'lerin sonlarında bir örneğin okul formu. Gymnasium mezunları

1997 Sinelnikova Alena.

Matematik, Rusça ve Edebiyatta ders kitapları

1965-1980
Fuar kompleksi için, genel özet, bir olayın değerinde veya bir anıt kişinin değeri üzerinde vurgu yapıldığı derlenebilir. Kural olarak, genel özet çeşitli müze koleksiyonlarına hazırlanır: taşlar ve mineraller, numismaticler, kartlar, markalar vb. "Yaşam kompleksleri" için ilgili açıklamalar - çeşitli eşyaların grupları, birleşmiş ve bulundukları gibi "Doğal olarak onlar varlık ortamıdır. BT'nin tüm nesneleri ile odanın içi olabilir; Bazı iklim koşullarında sebze ve hayvan dünyasını temsil eden bir biogroup.

Zar Müze, bu maruziyetin tüm etiketlerinin bir birleşimidir. Her etiket, belirli bir sergiye açıklamadır. İçeriği, müzenin profiline, maruz kalmanın amaçları ve çoğu müze nesnesinin niteliğine bağlıdır.

3. Bir karar ver.

Tekliflerin iki gruba bağlı olarak koşullu ayrılması önerilmiştir: tek(bireysel) ve "Puchow".

Yalnız tayin altında, her serginin ayrı bir etiket verildiği bir sistem olarak anlaşılmaktadır.

Maruz kalma bir malzeme kompleksi sunduğunda (simgeler, madalya, markalar, silah örnekleri vb.), Ardından "ışın" kararını kullanın. Komplekste dahil edilen tüm sergiler numaralandırılmıştır ve dijital atamalar bir pakette olduğu gibi açıklamaları toplayarak bir etikette yapılır.

Müze uygulaması, etikette belirli bir bilgi formu oluşturdu. Her etiket, bir kural olarak, üç ana bileşen içerir:


  • konunun adı;

  • Özellik Verileri: Malzeme, büyüklüğü, imalat, yetkililer, sosyal ve etnik varlık, tarihsel ve anıt anlamı hakkında bilgi;

  • tarihi.
Örneğin yorum yapalım, dedi:

V.a. Aferin (1911 - 1942). Sovyetler Birliği'nin kahramanı.

Pavel Badaeva adının altındaki büyük vatanseverlik savaşı sırasında

farklı bir keşif ayrımı başkanlık etmek,

işgal edilen Odessa'da hareket etti.

1941 fotoğrafından

Etiket, konunun adını tahsis eder, ancak bu muhasebe belgelerinde kaydedilen ismin tekrarı değildir. Her zamanki edebi dilden inversiyon olmadan verilir ("Kristal Vazo" ve "Kristal Vazo" değil). Nesne çağrıldığında, konu dikkate alınması durumunda dikkate alınır. Böylece, "Tablo" adı, ziyaretçinin açık ve etiketsiz olduğu gerçeğine hiçbir şey eklemez. Başlıkta yapıldığı malzemeyi vurgulamanız gerekiyorsa, belirtilir: "Maun Tablosu"; Bu maddenin anıt doğasını belirlemek daha önemliyse, tarihi figürü ile tarif edilmiştir ve üreticisinin not edilmesi durumunda, yazarın bir göstergesi verilmiştir.

Dikkat! Bu önemli!


  1. Etiketler hantal olmamalıdır.

  2. Etiket, müze nesnesinin çeşitli taraflarını tanımlamalıdır.

  3. Etiketin her bir kısmı yeni bir satıra başlamalıdır.

  4. Ad, büyütülmüş yazı tipi tarafından vurgulanmalıdır.

  5. Attribution verileri doğrudan çağrılır.

  6. Etiket belirtilmelidir: gerçek bir nesne veya kopya.

  7. Etiketteki yazı tipi, transfer olmadan büyük olmalıdır.

  8. Etiketlerdeki metinler kendi aralarında stilistik olarak kabul edilmelidir.

  9. Etiketleri sergilerde koymak imkansızdır.

  10. Eşitler ve vernik etiketler kaçınılmalıdır.

4. Astar Müze Nesneleri.
Fotoğraflar. Tür sınıflandırmasıyla, aşağıdaki fotoğraf türleri ayırt eder: Portre (hem tek hem grup), sahne ya da olaylı, yerli tür ve tür resimleri. Fotoğraf malzemeleri üretim tekniği, iki ana gruba ayrılmıştır: orijinaller veya çoğaltma. Sahne veya olay resimleri genellikle kabul edilen sırayla açıklanır - adı, atıf bilgisi ve tarihi. Örneğin:
Altufyev'deki kiliseyi geçti.

1750-1763 yılında inşa edilmiştir.

Moskova, 1997
4. sınıftaki öğrenciler d. Puşkin.

Son satırda (aşırı sağ) Alexey Vavilin.

Moskova Bölgesi, 1934
Portre fotoğraflarını açıklama yaparken, aşağıdaki sıra takip edilir: Fotoğraf Adı, Çekim Zamanı (Tarih), Yazar Çekim (biliniyorsa).
Komsomolsky Lider S.B. Sheskom, Pioneer bir arkadaşının büyükanne bölgesi ekiplerini tutar.

Moskova, 1969
İG Starins, büyük vatanseverlik savaşı sırasında partizan hareketinde aktif bir katılımcı. 1942-1944'te Partican hareketinin merkezi ve Ukrayna merkezinin sabotaj çalışmalarına başladı.

Moskova, 1941

Etiket baş harfleriyle başlamalıdır ve soyadından değil. Ek açıklamalardaki açıklamanın içeriğine bağlı olarak, bir kişiliğin tarihsel önemini, örneğin: Devlet Ödülü'nün kazananının, Lenin Ödülü'nün Ödülü, Kongre Ödülü'nün Kazananı, Olağanüstü Bir Liderin Kazananı Askeri tıp, alan, biyoloji, tarih, vb. Alanında önemli araştırmanın yazarı d.

Askeri personelin fotoğraflarının açıklanması genellikle aşağıdaki sırayla verilir: başlık, baş harfler, soyadı, pozisyon, çekim süresi, filme (biliniyorsa). Grup fotoğraflarındaki kişileri aktarma prosedürü - soldan sağa. Bazı durumlarda, çekimin yeri veya koşulları belirtilir (resim 1942'de ön hatta yapılır, çekim uydu, uçak, helikopter vb.) Yapılır.).

Bir kulübeye, tablete veya turnike maruz kaldığında, birkaç fotoğraf muhabirinin her portre altında toplam (Grup) soyut ve kısa etiket verilir. Fotokopiler fuarda sunulursa, açıklamalara müzakere edilir. Benzersiz fotoğrafların kopyalarını açıklama yaparken, komut dosyasının müze fonlarında tutulduğu vurgulanabilir. Tarihi ayarlamak imkansızsa veya zorsa, yaklaşık olarak: 1890'ları belirlemek gerekir. Veya köşeli parantez içine girin. Müze eşyalarının açıklamalarında, henüz tamamlanmamış ve buluşma belirsiz bir şekilde oluşturulmadığında, soru işareti olduğunu söyleyelim. Devrim öncesi dönemin fotoğraflarını ve diğer müze eşyalarını açıklama yaparken, iki tarih belirleyebilirsiniz: ilk eskisi üzerinde, daha sonra, yeni bir tarzda parantez içinde. Eski stilden tarihten güne tarihleri \u200b\u200bgönderirken, eski stil eklenir (veya yeni bir tarzın tarihinden itibaren yırtık olduğu): Yirminci yüzyılda. - 13 gün, XIX. Yüzyıl. - 12 gün ve XVIII yüzyılın için. - 11 gün. Aynı zamanda, yüzyılın başlangıcı 1 Mart 1900, 1800, 1700'de değerlendirilmelidir. Olayların yerini belirterek, genel olarak kabul edilen kesimler kullanılır: G. - City, s. - köy, başına. - Alley, pl. - kare, d. - Köy, vb. Örnekler:


Sovyetler Birliği Kahramanı A.V., Ivanov (1907 - 1943).

Ocak 1942

Fotoğraf B. Petrova.

Geri yazılarda:

"Sevgili, sevgili anne,

Düşmanı Moskova'dan sürüyoruz. "
Yazar A. 109 numaralı okulun öğrencileri ve öğretmenleri ile birlikte - Prömiyerden sonra "Tuchka Golden ..." oyunda katılımcılar.

Moskova, 1988
Yazılı kaynaklar. Bir etiket yazılı kaynaklara çekerken, bir nesne maruziyeti dikkate alınır: Belgenin (kitap, el ilanı, dergi) açıklanıp açıklanmadığı veya yalnızca başlık sayfası açıktır. Yazdırılan sürüm veya el yazısı belgesi açıkça görülebilir ve okunabilir nitelik verileri ve sergi okumak için tasarlanmamışsa, o zaman etiket verilmemektedir. Sergilenen bir yazma kaynağının el yazısı olacağı durumunda, ek açıklama yapıldığında, yazarının kaligrafi özellikleri dikkate alınır: bir belgeyi okumak veya zor okumak. İkinci durumda, etiket özeti veya onun en parlak alıntını verilir. Ek açıklama yapıldığında aşağıdaki bilgiler verilirken: adreslenen mektubun yazarının baş harfleri ve soyadı, yazma tarihi.
Berlin için savaşın mektubu B.N. Önden Petrova.

B.N. Petrov, karar veren fırtınadan önce memurların ruh hali hakkındaki akrabaları bildirir.

Nisan 1945 fotokopi ile.
Teğmen G.A. Mamonova, Denizcil partisinin 1. şirketinin komutanı.

1942 fotokopi. Komut dosyası, Kızıl Mavi Karadeniz Filosu Müzesi'nin temellerinde tutulur.

"Sovyet filosu ve Sovyet devleti için, eğer ölmek zorunda kalırsanız, her zaman için hazırım ve filomuzun kalbi Sevastopol'dir - biz, denizciler, asla vermeyin, böylece durum ne olursa olsun."

Baskı işlerine ek açıklama, aşağıdaki sıradaki eknektik kitabın, imzaların ve işaretlerin başlık sayfasının temelinde yapılır: yazarın baş harfleri ve soyadı, işin adı, çıktı. Ancak numara başlık sayfasını bu çalışmalara kopyalamamalıdır. Bazen bir imza göstermek, yayının benzersizliğini vurgulamak önemlidir (yayınlanma yeri, dolaşım). İlginç olan her ikisi de kitabı kullananlardır.

I. Dietitin

Rusya'da şehir özyönesi. Cilt 2.

Yaroslavl, 1877

Gazeteleri açıklama yaparken, metin ilk sayfada değilse, yazarın baş harfleri ve makalenin yazarının soyadı açıklamalarda verilir, adı, gerekirse, kısa içeriği gazetenin adı, numara verilir. , ay, yayın yılı. Makale ilk sayfaya yerleştirilirse, soyut gereksizdir.


SSCB'nin İçişleri Bakanlığı'nın İçişleri Bakanlığı, bir grup doktorun hidrasyon, casusluk ve terörizm ve tam rehabilitasyon ile suçlanan bir grubun yasadışı tutuklanması üzerine.

Izvestia, 4 Nisan 1953
El yazısı malzemeleri açığa çıkarırken, en ilginç belgelerin ayrıntılı açıklamalarını tahsis etmek ve eşlik etmek gerekir. Mektubu açarken, teşekkürler, davetiyeler, tebrikler, eğer belirli bir konudaki sergiler komplekslerini okumak ve girmek için tamamen erişilebilirlerse, gereksiz bir sıkıntı.

Diplomalar, teşekkürler, vb. İkiz sayfalarından oluşur ve metin dağıtılmış bir sayfada bulunur ve sadece sadık sergilenmektedir, özet gereklidir. Aşağıdaki sırayla verilmiştir: Kimden kime ve tarih için kimden ad (Onur Sertifikası, Tebrik Adresi vb.). Gerekirse, diploma teslimi teslimi belirtilir, kuruluşun yeri belgeyi vb. Örneğin:

SSCB Narkom Narkomunun Onursal Diploması, Planlanan Çalıştay Bölümü No. 1 D.m. Komzikov, büyük vatanseverlik savaşı sırasında gemilerin ve askeri teçhizatın tamiri üzerinde mükemmel çalışma için.

1942
Görsel sanatın eserleri. Etiketteki görünümün müze nesneleri: işin, materyalin, yaratma süresinin ve yazarın adını gösterir. Bir başlık olarak görsel malzemeye etiketlerde, yazarın adı isim değildir, ancak bu isim çalışmanın adıdır. Sanatsal fuarlarda, kural olarak, yazarın soyadı ilk belirtilir. Aynı zamanda, yazarın baş harfleri soyadından sonra ve parantez içinde parantez içinde yaşamı veya doğum yılı var. Genel olarak kabul edilen kısaltmalara izin verilir: cins. (Doğdu), ton. (renkli), vb. Kural olarak, resim, çizim, heykel vb. Ek açıklamada korunur. Bazı durumlarda, maruz kalma şifreler, daha eksiksiz bir isim verir.

KİLOGRAM. Dorokhov (1906 - 1960).

8. deniz tugayı komutanının portresi P.F. Gorpishchenko.

1941 Bum., Araba.

Bazı durumlarda, sanat eseri üzerindeki ana verilere ek olarak, görüntünün içeriğine ek açıklamalar verilir: bireylerin isimleri, topografik talimatlar, bu resimde yansıyan olayların veya olayların kısa bir açıklaması, veya Şekil vb.


Sanat eseri sergi sergileniyorsa, bu çalışmaya (yazarın mülkiyeti, müze, özel meclis vb.) Kimin sahibi olduğu belirtilir. Açıklayıcı bir metin, sanatçı hakkında ek bilgi sağlayan kişisel sergide verilir, uzmanlığı (program, ressam, sahne, heykeltıraş) hakkında söylenir.
Ek açıklamalar aşağıdaki indirimleri kabul etti: x. - Tuval, m. - Tereyağı, B. veya Boom. - Kağıt, araba. - Kalem. Kelimeler karton, guaj, Santling, pastel, kömür, tellichacepan. Bu durumda, malzeme etikette büyük harften yazılmıştır ve nokta gösterildikten sonra araç tasarım tekniği. Örnekler:

GİBİ. Ivashov (1976 doğumlu)

Leonovo köyünde sonbahar.

1998 H., m.
B.M. Kouterediev (1978 - 1927).

Mitya Shostakovich portresi.

1919 Bum., Renkli kalemler.

Mülkiyet I. Shostakovich.
Savaşçı Liberator.

Vewechich E.V. (1908 -1974)

Sıva sesi. 1949
Posterleri açıklama yaparken: orijinal için - yaratılış yılı; Kitle baskısı için - bir yıllık bir yıl.
Annenin anadışı.

Başlık Tidze I.

Yayınevi "Sanat", M.-L., 1941
Sergide sunulabilecek kartpostalların koleksiyonlarına, aşağıdaki içeriğin etiketlerini vermesi önerilir: "1905-1907 Devrimi Dönemi Dönemi Satyric Kartpostalları", "Bir insanın monarşik yöneliminin şiirleri olan kartpostallar. 1906-1907 "" vb.
Lake minyatürünün ürünlerine ilişkin etiketlerde, yazarın adına ek olarak, sanat okulunu belirtmek önerilir. Örneğin:
Kutu "Volokolamsk'in kurtuluşu".

Başlık Chizhov M.s.

Fedoskino, 1966
Gerçek kaynaklar. Sergide sergilenen gerçek müze konularına açıklamanın içeriği, fuarın hedef belirlemesi ve karmaşıktaki sergi yeri ile belirlenir. Ek açıklamaların formülasyonu, fuar planına karşılık gelmelidir. Aynı sergi, tarihsel olayın ve fenomenin farklı taraflarını gösterebilir. BİLDİRİMİN İÇERİĞİNİN İÇERİĞİ, bu sergide hangi öne çıkan rolün hangi rolündeki rolün hangi rolünün, ziyaretçiyi müzeye getirmesi gerektiği, hangi yeni bilginin bu ziyaretçiyi alması gerektiğidir.
Gerçek kaynaklar iki türe ayrılır. İlk tip, malzemenin doğası gereğidir: ahşap, metal, cam, kemik vb., İkinci - fonksiyonel amaca göre: silah, numismatics, bonissic vb. Kişisel eşyaların, ev eşyaları, işçilerin, hediyeler, hediyelik eşya vb. Açıklaması ile Serginin adı belirtilir. Etiket aşağıdaki bilgileri içerir: amaç, konum ve üretim tarihi, bu ürünü yapan bir işletme, yazar veya master, bazen sahibine ait, karakteristik özelliklere aittir. Dönem, üretim tekniği, malzeme vb. Konunun yazısı. Anıt değerinin konusu başlığında, "katılım" tarihi bir olayda veya belirli bir kişiye aittir:
Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın katılımcısını vurgulayın. Sahip.

1942'de önde onun tarafından alındı

Bu tür yılılar Komi Cumhuriyeti'ndeki ön için dikildi.
Müze nesnelerinin komplekslerini (ev eşyaları, herhangi bir tarihi kişinin kişisel eşyaları, kazılar, araçlar, ödüller, ödüller, araçlar vb.) Genel özet verir ve bu kompleksin bireysel öğelerinin gerekli ek açıklamalar varsa etiketlerle birlikte verilir. . Örneğin:
Silah ve mühimmat parçaları.

Moskova'nın 274 sayılı okul öğrencilerinin seferi sırasında bulundu.

Moskova Bölgesi, Dmitrovsky Bölgesi, 1982
Eczane yemekleri XIX. Yüzyıl.

Yoksullar için eski Meshchang Hastanesi topraklarında arkeolojik kazılarda bulundu.

242 A. Druzhinin'in KOLYA'sının Müzesi'ni göz önüne alındığında.
Pozlama birimleri sunarsa, bu açıklamalarda belirtilir. Modelleri açıklama yaparken, düzenleri yazarın baş harfleri ve soyadı tarafından bildirilir. Örneğin:
Parlıyor. Odun.

Yerleşim. 10 kez azaltıldı.

8. sınıf Alexander Glosman'ın öğrencisi tarafından yapılmıştır.

Bugün, 293 sayılı okul teknolojisi öğretmeni, "Rusya yılının öğretmeni - 97".

Model Atomik Buzkıran "Arctic".

Bir okul öğrencisi tarafından yapılan V. Vasilyev.

Moskova, 1993
Bu bölümde söylenenlere ilişkin resimler olarak, yanlış ve doğru bir şekilde bestelenen bir karşılaştırmalı tablo veriyoruz.
Yanlış:

P.G. Kirsanov, 1943'te düşman arkasındaki RAID'de öldüğü, Zarechye'deki partizan ayrılığını yönetti.
Sağ:

P.G. Kirsanov (1912 - 1943).

N bitkinin çalışması.

Zarechye'deki partizan ayrılmasını sağladı.

1941 fotoğrafından
5. Müze sergilerinin organizasyonu.


  1. Müze Sergisi -ayrıca maruz kalma, sadece geçici.

  2. Sergi Türleri: Tematik, Yıldönümü, Fon Sergisi, Özel Meclis Fuarı, Yeni Gelenler Sergisi.

  3. Sergi Karakteri:müze ve Volzema (Mobil).

  4. Serginin oluşturulması için gerekenler:

    • Sergi öncelikle orijinal müze materyallerine göre inşa edilmiştir;

    • Bilimsel olarak bazlı bir yapıya sahiptir;

    • Figüratif dekorasyona sahiptir.

Gezi işleri.

Müzenin aydınlanma işi iki türdür:


  • Geleneksel - geziler ve dersler;

  • Halka açık olaylar.

  1. Müze Turu - "" "Gezi Gruplarında Birleşik Ziyaretçiler tarafından müzenin toplu muayenesi".

  2. Geziler bölünür genel bakış, tematik, eğitim.
Gezi Gezileri - müzenin ortaya çıkması boyunca düzenlenen. Amaçları müze ile ziyaretçileri tanıtmaktır. Gezi için geniş bir kronolojik çerçeve karakterizedir. Önemli miktarda sorun.

Müze nedir? Ders 1.

Müze nedir?

Müzeler nasıl görünüyor? (Kavram hakkında konuşun)

Kelime "Müze » , Daha kesin Museyon İnsanlığın 2,5 bin yıldan daha önce kullanılmasına girdi. Eski Yunanistan'da müzikler, müziğin gözetimi için yaratılan tapınağı denir. Başlangıçta, muslar kaynakların tanrıları olarak kabul edildi, ancak zamanla, sanat, bilim ve yaratıcı faaliyetlerin müşterileri ile tespit edilmeye başladı. İşte bilim adamlarına, şairlere, müzisyenlere, sporculara gidiyorlardı. Yarışmalar yaptılar, anlaşmazlıklar. Bu tür sancılarda, ödüllendirilmiş nesnelerin montajı, musaların heykel ve sanatsal görüntüleri ve kazananların kendilerini zamanla birikmiştir. Zamanla, müzeler bilimsel merkezler haline geldi. Hellenizm döneminde (M.Ö. 4. yüzyılda) oldu. Mısır başkenti - İskenderiye Müzesi'ne en seçkin şöhreti. Bitkiler ve hayvanların koleksiyonları, gözlemevi ve ünlü İskenderiye Kütüphanesiydi.

Müzelere ek olarak, tapınaklardaki hazinelerde biriken şeylerin koleksiyonları. Tanrıların ayrımlılığı, Yunanlıların dininin kültünün ayrılmaz bir unsurudur. Tanrılara şükran olarak heykeller, değerli metallerden yemekler, kutular, madeni paralar, mobilya, resimler vb. Tapınaklar, düşmanlıklar sırasında yakalanan kupalarla dolduruldu. Bu yüzden nesneleri toplamaya başlamak gerekiyordubir kişinin değerini temsil etmek.

Roma döneminde, müzelerdeki bilimsel araştırmalar arka plana taşındı. Tüm Yunanlılarda taklit eden Romalılar, müze kelimesini ödünç aldı. Latince, hoşlanmaya başladı « müze.». Doğru, Romalıların müzeleri ülke villalarını çağırmaya başladı. Ve hiç evde olmadığı için hiç tesadüfen değil, ancak her şeyin rekreasyon, tefekkür, felsefi konuşmalar, edebi sınıflar için düşünüldüğü konutlar.

Böylece, antik dünyadaki kelime müzesi, nesnelerin montajıyla ilgili olarak hiç kullanılmamıştır. Daha önce olsaydı, MUZ'nin sadece kutsalıydı, o zaman bu kelime edebiyat, bilim ve bilimsel iletişim için yerleri aramaya başladı.

Ortaçağlarda bu kelimeyi unuttu. Sadece 15. yüzyılın rönesansının başlangıcıyla "Müze" kelimesinde yeni bir anlam ortaya çıktı. Müze ilk önce antika anıtları ve sanat eserleri, daha sonra doğa dünyasının örnekleri ve nadirlik ve merak olarak algılanan her şeyi dengelenmeye başladı. Müzenin ilk sözü, İtalya'da Floransa'da nadiren buluştu.

Böylece, ilk başta "Müze" kelimesi "Koleksiyon" kelimesiyle eşanlamlı hale geldi, aynı koleksiyon deneklerinin tesisleri Kabine (Franz.), Galeri olarak adlandırıldı. Sadece 16. yüzyılın ikinci yarısında, "Müze" kavramı, yalnızca nesnelerin montajını değil, aynı zamanda depolandığı odaya da kullanmaya başladı.

Aydınlanma döneminde (18. yüzyıl), müze, kapalı meclisden, yalnızca biraz dileğiyle, genel halka açık olan kuruma büyür. Müze şimdi değil toplar, tutar, çalışmalarAma aynı zamanda nesneleri de gösterir ziyaretçi!

Şimdi müzenin kavramı aşağıdaki akıllıca tanımlanmıştır:

Müze, toplumun ve gelişmesinin hizmetinde olan ve insanlara açık olan kalıcı kar amacı gütmeyen bir kurumdur, eğitim, eğitimsel ve eğlence amaçlı eğitim, bir kişinin maddi kanıtları, eğitimsel ve eğlence amaçlı, popülerlik ve sergiler, çevreleyen ortam.


"Müze" kelimesine daha basit bir tanım vermeye çalışın.

Müze, (ya da hangi) bir kurumdur.

? Ders için sorular ve görevler:

1. Kelime müzesi ne zaman ve nerede göründü?

2. Kelime Müzesi'nin kökeni nedir?

3. Yunanca "Museon" ve Roma arasındaki farkların olsun "müze "?

4. "Museon "'da ne görülebilir?

5. "Müze" kavramının ne zaman ve nerede olduğu, antika ve nadir ürünler koleksiyonunun önemini elde eder mi?

6. Müze kavramının tanımını ver.

7. "Müze" kavramının tanımını bir kez daha okuyun. Ne düşünüyorsun fonksiyonlar Müzenin var mı? Ne ve kime hizmet ediyor? Neden müzelere ihtiyacın var?

8. Konuya bilgi hazırlayın:

ü Arka Plan Müzeler: Antik Doğu'da Tapınaklar ve Kralların Hazinesi;

ü Eski Yunanistan'da koleksiyonlar ve koleksiyonerler;

ü Eski Roma'da özel ve kamu koleksiyonları;

ü Ortaçağ Tapınakları Hazinesi;

ü Müzeler ortaya çıktıkça: Rönesans döneminde koleksiyonlar ve bilimsel toplantılar.

Bilişsel sınıfların soyut. Amaç: Çocuklara müzeler hakkında bilgi vermek, çocukları, müze yaratma tarihi ile tanıtmak, Rusya'da müzeyi ilk açan müzelere ne açtı? Müzede davranış kurallarını öğrenin, belirli durumlarda konuşma görgü kuralları ile tanışın.

İndir:


Ön izleme:

Soyut sınıflar

Konu üzerinde: "Müze ilginç"

Amaç: Çocuklara müzeler hakkında bilgi vermek, çocukları, müze yaratma tarihi ile tanıtmak, Rusya'da müzeyi ilk açan müzelere ne açtı? Müzede davranış kurallarına, belirli durumlarda konuşma görgü kurallarına uyması.

Görevler:

Ufka gözlemleyin, memleketin manzaralarına bilişsel ilgiyi koruyun.

2. Çocukların, çevredeki dünyanın estetik güzelliğine duygusal duyarlılığını oluşturur ..

3. Yerli şehrin sevgisini yeniden şekillendirin.

Yapı Meslek

Çocuklara söyleyin ve artık ihtiyaç duymadığınız oyuncak veya bazı eşyalarınız var, ama onları saklıyor musunuz?

Her insanın çok pahalı olduğu eşyaları vardır, onları hoş bir şeyin hatırası olarak tutuyorlar.

İnsanlar her zaman çocuklarına, torunlarını göstermek için sıradışı, ilginç veya güzel bir şey tutmak istedi. Bazı insanlar sevdi ve resimler, bu da çocuklarını koruyan resimleri sevdi ve satın aldı. Diğerleri bulaşıklar, oyuncaklar, kitaplar vb.

Çok sayıda belirli öğetoplamak.

Bu kelimeyi tekrarlayın. (Çocuklar Koro kelimesini ve bireysel olarak tekrarlar).

Markaların koleksiyonları var, resimler ve diğerleri koleksiyonları var.

Koleksiyonlar onları toplayanlar için evdeydi ve oldukça az insan görebiliyorlardı. Sonra insanlar, herkesin gelip bu koleksiyonları görebileceği özel tesislerde koleksiyonlarını göndermeye başladı.

Peki ya bu oda?müze.

"Müze" kelimesi çok ilginç. Bu ne anlama geliyor? Müzenin ne olduğunu açıklamaya çalışalım mı? Müzenin müzesini açalım!

(Müze, birçok güzel şeyin olduğu bir yerdir. Müzelerde, birçok resimde. Müzelerde mamut kemikleri vardır. Müzelerde, vb. Silahlar var.)

Sağ! Aferin! Ve "Müze" kelimesinin tanımını doğru bir şekilde bulmak için akıllı kitaplara dönüşürüz. "Çocuk Ansiklopedisi" nü açalım. Müze bir Yunanca kelimedir. "Muza" yaratıcılık tanrıçası, güzellik ve "Muzeon" kelimesi, Muse'un Sarayıdır. İlk müze uzun zaman önce, birkaç yüzyıl önce Yunanistan'da açıldı. Müze açık hava alanı, binalar, konulardaki şeyler koleksiyonlarının türüne göre toplandığı yerdir. Ancak küçük müzeler var: ev, daire, oda. Müzeler farklı. Şehrimizde birçoğu var.

Müzeye gittin mi? Bize hangi müzeyi ve kime gittiğini söyleyin. (Çocukların cevapları).

Çocuklar, müzede nasıl davranmalıyım?

Neden? Aferin!

Davranış Kuralları:

1. Yüksek sesle konuşmayın, diğer ziyaretçilere müdahale etmemek; 2. Kılavuzu dikkatlice dinlemeniz gerekir, o zaman bir sürü ilginç şey bulacaksınız. 3. Müzeye sergilerinin ellerinizle dokunamazsınız.

- Nedenini neden düşünüyorsun?

İste, sana iki çocuğun sanat müzesine gittiğini söyleyeceğim? Orada ne gördüler? Şiiri dikkatlice dinlerseniz, bu soruları cevaplayabilirsiniz.

Şiirin "Biz Sanat Müzesi'ne acele eden bir arkadaşındayız."

Bugün sanat müzesine aceleyle bir arkadaşımızla birlikteyiz.

Bu müze hakkında çok şey duyduk,

Arkadaşlarımızdan, akrabalarımızdan ve arkadaşlarımızdan.

Ve burada ünlü müzedeyiz

Otobüste yeriz, tramvayda otururuz.

İzlenimlerin kalbinde zaten kitleliyiz,

Ve biz sadece gişe var!

Bir jeton pencere verelim ve sor ...

Lütfen bilet verin ...

Ve şimdi salona gidiyoruz, ne sessizlik!

Ve şimdi resme gidiyoruz, hangi güzellik!

Ama başka bir resim, sonra bir tane daha ...

Salonda bir arkadaşımla geçiyoruz, aceleyle ve biraz nefes alıyoruz.

Ve resme sevsekse, henüz yansıtacağız.

Kumaşın tadını çıkarmak ve hatırlamak.

Burada Shishkin Manzara "Kış", ama Savrasova - "Bahar".

İşte neredeyse yaz, ve altın sonbahar giyinmiş.

Natürmort var ve burada bir manzara. Ne portre! Ne manzara!

İşte boyalı desenli bir mucize gibi bir yemek.

Oyuncaklar: Atlar, Keçiler Sigara içiyormuş gibi başlıklı.

Ve işte bir numara başka bir bebek, onları izlemek mutlu olacak.

İşte sessizlik ve güzellik, ruhunuz burada rahatlayabilir.

Arkadaşım ve biz müzeye gittik ...

Şimdi arkadaşlarınız için herkes için adamlar cesaretle söylüyoruz:

Bir müze var ne kadar iyi! Ne kadar iyi, oraya gidebilirsin!

Ve ruhunun bulması için dinlenin.

Şiiri söylerken, eğitimci, listelenen çoğaltma ve nesneleri gösterir.

Eğitimci: Şiiri sevdin mi? Lütfen hangi müzenin aceleyle olduğunu hatırlıyor musun? Salona nasıl girdiler? Erkek Müzesi gibi mi yoksa değil mi? Neden müzeye gitmen gerekiyor?Çocukların cevapları.

Ve bugün Moskova turuna devam etmeni ve Moskova müzesi hakkında biraz öğrenmenizi öneririm.

Fiziksel trafik.

Şehrin etrafında dolaşmayı seviyorum, izlemeyi seviyorum

Kale - bir kez, müze iki,

Üç yüksek evler.

Dört Park, Beş - Stadyum,

Altı - alan, yedi - çeşme.

İşte sekiz - uzun köprü,

Ve tom altında akar.

Dokuz dramatik tiyatro

Ve on yuvarlak sirk.

Yürüyebilir miyiz,

Ama anaokulumuzun zamanı geldi.

Biz şehir etrafında yürürken, müzelerin geçti. Onlara bakalım.

Şehrin müzelerinin çizimlerini görüntüleyin.

Müzeleri sevdin mi?

Müzeye ebeveynlerle gitmek için, isimlerini bilmeniz gerekir.

Onları hatırladın mı?

Oyunu oynayalım ve müzeler adını tekrarlayalım.

Çocuklar, renkli cipslerle alt gruplara ayrılır, kesim fotoğraflarıyla zarflar alın ve bunları toplayın.

Didaktik oyun "Fotoğrafları topla."

Eğitimci: Hangi müze geldik?

Çocuklar soruyu cevaplar. Eğitimci çocukların cevaplarını özetlemektedir.

Eğitimci: Bu müzenin "Yerel Tarih" olarak adlandırılır. Hangisinin buradaydın? Bana orada ne gördüklerini söyle. Sağ! Burada, şehirimizin tarihi ile tanışabiliriz.

Böylece çocuklar masadan masaya gider, fotoğraf izleyin ve müzeler hakkında konuşun.

Eğitimci (çocukları ebeveynler için müzeye davet etmeye davet etmiş): Müzelerimizin "sembollerinin" çizimlerini çizelim. Ailene bir hediye olacak.

Sonuç.

Eğitimci: Çocuklar, bugün hangi sır aldık?

Çocuklar bugün ne yaptıklarını hatırlıyorlar. Gösterim paylaşımı. Çizimlere hayran kalır. Davetiye biletleri ebeveynleri verir.


Müze nedir? Bu, tarih ve kültür anıtlarının depolandığı bir kurumdur. Müze, antik çağda başlayan uzun, ilginç bir hikayeye sahiptir. Kısaca, bu makalede belirtilmiştir. Ayrıca, dünyanın en ünlü müzelerini de açıklar.

Eski Çağlar

Müze nedir? Plato'nun vatandaşlarının dilinden çevrilmiştir, bu kelime "Muse Tapınağı" anlamına gelir. İlk müze 290 yılında çağımıza kuruldu. Botanik bahçesi, kütüphane, gözlemevi, okuma odası içeren küçük bir binaydı. Daha sonra, hayvanlar, heykeller, astronomik aletler burada ortaya çıktı. Eski Yunan müzeleri, müziğin tapınakları, mitolojik yaratıklar, sanat ve bilimin patronu.

Ortaçağ

Eski insanların kültürel ömrü, mitolojik araziler ve karakterlerle yakından ilişkilidir. Ortaçağlarda, kilise birincil rol oynadı. Manastırlarda sergilenen bir kural olarak, sanat eserleri koleksiyonu. Yedinci yüzyılda kupa olarak yakalanan eşyalardan, pozlamaları derlemeye başladı. Savaşta, sık sık fidye ve diğer masraflar için ödedi.

Xviii yüzyıl

Rönesans döneminde, çeşitli galeriler kişisel eğlence için daha fazla hizmet verdi. 18. yüzyılda, birçok Avrupa ülkesinde kamusal yaşamın ayrılmaz bir parçası oldular. 1750'de, Fransız başkentinde, her Paris, kendini yetenekli resim eserleri ile tanıyabilir. Doğru, bu müze haftada sadece iki gün açıldı. Bu arada, bu koleksiyondan gelen tuval daha sonra Louvre'ye transfer edildi.

1753'te Londra'da açılan British Museum, ilk yeni müze oldu. Ziyaret etmek için bir ön yazılı kayıt gerekliydi. Fransız Devrimi yıllarında, Louvre en büyük kamu müzesini durdu. Onsekizinci yüzyılda tarihi olan diğer ünlü kurumlar:

  • Medici Art Koleksiyonu.
  • Royal Viyana Koleksiyonu.
  • Vatikan sanatının koleksiyonu.
  • Dresden Kraliyet Koleksiyonu.
  • Petersburg'da Hermitage.

Görüntüleme

Müze nedir? Bu, hedefi, tarihi ve kültürel mirasla nüfusu tanımak olan bir organizasyondur. Müzeler farklı. Her şeyden önce, depolanan miras türüne göre birbirlerinden farklıdırlar. Yerel tarih, paleontolojik, antropolojik, etnografik müzeler var. Neredeyse her büyük şehrin balmumu figürleri sergisi vardır. Askeri teçhizatın veya gemi yapımı tarihi ile ilişkili maddelerin temsil edildiği müzeler var.

Müzeler özel ve devlettir. Ayrıca sergilerle tanışma yönteminde de farklılık gösterirler. Böylece, en modern tür sanaldır. Müze teması herhangi biri olabilir. Özünde, herkes kendi müze yaratabilir. Tabii ki, potansiyel ziyaretçilere ilgi çekemezse. Dünyanın bir dizi olağandışı sergi müzeleri var. Bunlardan biri Zagreb'de. Boşanma müzesinin bu küçük sergisi denir. Sergiler burada nadir görülmedi - gelinlikler, gardırop eşyaları, süslemeler. Ancak her öğenin kendi tarihi vardır ve başarısız bir ilişkinin belirli bir aşamasıyla ilişkilidir.

Rusya'nın en ünlü müzeleri

Bir kişi Moskova'da on beş yıl yaşayabilir, ancak Tretyakov galerisini asla ziyaret edemez. Düzenli olarak St. Petersburg'ı ziyaret edebilir, ancak hermitajın nerede olduğunu bilmemek. Müze nedir? Birçoğu için bunlar sıkıcı, ilginç kurumlardır. Bununla birlikte, yalnızca onları hiç ziyaret etmedikleri ya da kendi başına, zorunlu bir okul turları çerçevesinde kendi başına yaptıklarını söylemeye değer.

Bu kurumlar, gerçekten, zevk yerleriyle ilgisi yok, ama orada sıkıcı olamaz. Tretyakov Galerisi'ne veya Hermitage'e gitmeden önce, teorik parçaya biraz aşina olmalısınız. Yani, maruz kalmayı, sanatçıların koleksiyonunda bulunduğu sanatçıların çalışmalarını öğrenmek. Çok gereksiz değil, müzenin tarihi hakkında bilgi olacaktır.

En ilginç koleksiyonlar elbette, Moskova ve St. Petersburg'da. Ancak, Rusya'nın diğer şehirlerinde görülecek bir şey var. Sermayenin en ünlü müzeleri:

  • Tretyakov Galerisi.
  • Devlet Tarihi Müzesi.
  • Devlet Pushkin Müzesi.
  • Darwinian Müzesi.

Dünyadaki en ünlü müzeler listesine dahil olan kurumlar seçilir. Moskova'da çok sayıda farklı sergi. Büyük ve küçük müzeler var. Örneğin, Sadovaya House'un Sadık Adresinde, 10, yazar Mikhail Bulgakov'un bir zamanlar yaşadığı bir evdir. 2007'deki dairelerden birinde, yazarın çalışmalarına adanmış bir müze kuruldu. Buradaki açıklama küçük, ancak yeni "Master ve Margarita" nın hayranları için önemli bir ilgi.

Sanatın müzelerine, sınıflandırmaya göre, kişisel sergilerle ilgili olmasına rağmen, Glazunov Gllazeries ve Tsereteli'ye adlandırılabilir. Sermayede, belirli bir kişinin veya başka bir seçkin kişiliğin çalışmasına adanmış birçok kültür merkezi vardır. Oldukça sıradışı sergiler var. Örneğin, Izmailovsky Kremlin'in duvarlarında bulunan Votka tarihi müzesi.

Paveletsky Tren İstasyonu'nun yakınında, binalardan birinde, demiryolu tarihine adanmış açıklama bulundu. Açılış Ağustos 2011'de gerçekleşti. Demiryolu müzesi hakkında aşağıda daha ayrıntılı olarak açıklanmaktadır.

Petersburg Müzeleri:

  • Hermitage.
  • Kış Sarayı Peter I.
  • Devlet Rus müzesi.
  • Stroganovsky Sarayı.
  • Yaz bahçesi.
  • Devlet Kentsel Heykel Müzesi.
  • Müze-Manor Repina Penate.

Rusya'nın diğer müzeleri:

  • Ekaterinburg Güzel Sanatlar Müzesi.
  • Samara Tarihi ve Yerel Tarih Müzesi.
  • Vologda'da Peter I Evi Müzesi.
  • Tarihi ve Anıt Müze-Rezervi "Stalingrad Battle".
  • Kazan'da İslam Kültür Müzesi.

Puşkin Sanat Müzesi

Bu, ülkedeki en ünlü kültür merkezlerinden biridir. Sadece Hermitage, Puşkin Müzesi ile rekabet edebilir. Yapı sekmesi, XIX yüzyılın 90'ların başlarında gerçekleşti. Puşkin Müzesi, Metsnate Yu.S.'nin özel bir şekilde tatlandırılmasın. Nechaeva-Maltal.

Binayı, muhtemelen, tüm istismarların günlük ışık için kullanılacağını bilmektedir. İletimdeki elektrik tedarikinin çoğu bile dikkate alınmadı. EtO zor bir karaktere neden oldu. Müzenin ilk yönleri başlatıcıydı Enguto - I.V. Tsvetaev. Üniversitenin en büyüğünün üniversitesinin üniversitesinin ilk üretimi, antik heykellerin sıvası ve bir MSIP.

1924'te sanat galerileri açıldı. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra, Devlet Yeni Batı Sanat Müzesi'ni dağıttıktan sonra ve koleksiyonunun bir parçası Puşkin Müzesi'ne devredildi. Burada depolanan sergilerlere göre, dünyanın tarihini ve kültürünü keşfedebilirsiniz: antikadan günümüze kadar. Bu gerçek bir müze kasabası.

Ayrı dikkat, Avrupa ve Amerika sanatının galerisini hak ediyor. İşte XIX-XX yüzyılın sonundaki ünlü sanatçıların tuvaleti. Onların soyadları duruşmada: Van Gogh, Gauguin, Picasso, Cezanne, Kandinsky, Chagall ve diğerleri. Elbette, çoğu "bir topun üstünde" Picasso veya "mavi dansçılar" Degas'ın çoğaltılmasını gördü. Orijinalleri Puşkin Müzesi duvarlarında saklanır.

Tretyakov Galerisi

Günlük yaşamda, müzenin "Tretyakov" denir. Galeri zengin bir koleksiyona sahiptir ve fikir ve projelerin düzenlemesini bulmuş olanların çoğuyla ünlüdür. Bu yüzden bu kadar geniş bir şöhret kazandı ve dünyanın farklı yerlerinden gerçek sanat karnavuğuların dikkatini çekiyor. Fırça'nın büyük ustalarının çalışmalarını tanımak için salonlarını ziyaret etmek için, bu kadar yüksek hususlardan uzak görünen insanlar bile çabalıyor.

Tretyakov Galerisi, Rusya'nın en ünlü kültürel kuruluşlarından biri olarak, faaliyetlerinin dört ana hedefini ilan ediyor: yurtiçi sanatı korumak, keşfetmek, temsil etmek ve popülerleştirmek, böylece ulusal kültürel bir kimlik oluşturur ve modern nesiller ortaya çıkan önemli rol hakkında bilgi vermek Art, başarıların bir düzenlemesi ve toplumumuzun medeniyetinin ifadesi olarak.

Moskova Demiryolu Müzesi

Bu kültürel kurum altı yıl önce açıktır. Paveletsky tren istasyonuna yakın bir demiryolu müzesi, yolların solundadır. Sergi, 1800 metrekarelik bir alanı kaplar. metre. Ana sergi, Lokomotif U127'dir. 2011 yılında sona eren onarımdan sonra, son derece yeni müze teknolojileri burada kullanılıyor. Yani, video kartları, kurulum, oyunculuk düzenleri.

Tarihi müze

Kültür merkezinin ana binası, Vasily kutsanmış kilisesi olarak daha ünlü olan Pokrovsky Katedrali'nde yer almaktadır. Tarihi Müze, Dünya Kültürel Miras Anıtları listesine girilen Kızıl Meydan'ın nesnelerinin bir parçasıdır.

XIX yüzyılın ortalarında Intellessia çevrelerinde Vitala'nın tarihi müzesini yaratma fikri. Enkarnasyonu için ilk ivme, Sanayi Fuarı'nın başarısıydı, Peter'ın doğuşunun iki yüzüncü yıldönümüne geçti. Sergilerin arasında arkeolojik bulgular, tarihi dinler katıldı. Genel konsepte uymadılar. Bu nedenle, yerel tarihe adanmış bir merkez yaratmaya karar verildi. Müze 1872'de kuruldu.

Rus müzesi

Nisan 1895'te, zorunlu ve kültürel ve tarih müzesi. Müze, üç yıllık bir müze olacak ve aynı zamanda birkaç kişiden oluşuyordu. Sergiyi barındırmak için, 1819-1825'te ünlü KARL rinyonu tarafından itilen Mikhailsky iki kişilik hazineden satın alınan zorunluluk.

Müze müze ve bir dizi keşiş ve iki sayı için daha kolay olmuştur. Kutlama patlatma ve içme ile desteklenmektedir. 1902'de, bir etno-grafik rotası kullanıldı ve 1913'te Ultralo'nun hastalığı. Psil 1917 kutlaması, ince değerlerin millileştirilmesi ve diğer müzelerin füzyonundan kaynaklanan pahasına önemlidir. Çok zaman içinde, zaman, ilaç ve dekoratif uygulamalı sanat malzemeleri (önceden yayınlanandan daha fazla) tarafından yaygın olarak genişletildi. Sanatın sanatı 1932'de biraz. 1917'de müzenin yerleşimi yedi bin depolama biriminden oluşuyordu, 1975'te otuz bin daha vardı.

Müze sırasında, aşağıdaki hizmetler Russki (Rusça ve Solvskaya yaşam, heykel, grafikler, saygılı, uygulanan ve uyuşturucu sanatları (mobilya, mobilya, cam, oyma, şanslı, metal ürünler, kumaşlar, nakış, bağcıklar) açısından önemlidir. vb.). Eski Rusça, ikonik anıtlar, Andrei Rublev'in dönüşümü ve Ushakvoy'un sadeliği eski Rusça sunulmaktadır.

Hermitage

Müze altı bölümden oluşur: Kültürden birincisi, antika dünya, kültür, uyuşturucular. Numismism, Westerworthy.

Batı Güney Okullarının udelyonunda, resimlerle birlikte, heykeller mobilya, porselet, gümüş ürünleri, tercihleri, insanları sergiliyor. Bunlar arasında çok fazla olağanüstü delme ve petrol başyapıtları. Öyleyse, Gotland Boyama Rembrandt, Rubens, Rubens, Da Vinci'nin iki davasının, çeşitli epventlerin büyük ustası olan Da Vinci'nin rolünün iki davası. Koleksiyon 52 Kışlık Kış alır. Müzenin plomerlerinin dikkatiyle, 19. yüzyılın Fransız sanatları yaklaşık olarak, Matisse ve Picassu'nun imtiyazı.

Müze! Bu kelimede ne kadar anlam ifade! Ve orada bulunan nadir sayıları, maliyetlerini de etkiler. Bazı sergilerin fiyatları yoktur, çünkü tüm insanlık için tek bir kopyada korunurlar! Müze nedir? Bilimsel bir bakış açısıyla, bu, toplama, her türlü sanat, bilim ve teknoloji anıtını, ayrıca tarih ve diğer insan aktivitelerinin alanlarını inceleyen bir sosyokültürel bir kurumdur. Kural olarak, birçok müze de aydınlanma ile uğraşır, herkesin gözden geçirilmesi için değerli sergilerini ortaya çıkarır.

Müzeler nasıl geldi?

Hepsi bir süre özel koleksiyonlardan başladı (hala var). Müze nedir? Antik dönemde "Toplanma" konusu esas olarak sanat eseridir. Ortaçağ'da simgeler, kilise mühimmatı, azizlerin gücünü topladı. Ve ilk bilimsel müzeler Avrupa'da (Rönesans dönemi) görünür. Mineraller içinde baskın, araştırma araçları, etnografi kalemleri. Rusya'nın ilk kamu müzesi, elbette Kunstkamera! Koleksiyonunun temeli ilk önce Peter koleksiyonu tarafından alındı: silahlar, gravür, resim, çeşitli ulusların heykellerinin yanı sıra, cetvelin ilgilendiği araçlar, makineler, araçlar.

Sınıflandırma ve İşlev

2. Metropolitan. Anlamak, müzede gerçek, harika - New York'ta bulunan bu müzeyi ziyaret etmeniz gerekiyor. Beşinci caddede parkta yer almaktadır. 1870'teki bir grup meraklısı tarafından, orada bulunan en büyük sergilerden, Mısır'ın eserleri, Afrika'nın figürleri ve doğuda, Monet ve Leonardo'nun resmini gösteren bir grup meraklısı tarafından kuruldu.

3. Hermitage. Rusya'da yer alan ve üç milyona kadar eserden oluşan kültürel anıtlardan oluşan büyük bir sergi koleksiyonuna sahiptir. Bu, bir heykel, resim ve uygulamalı sanat nesneleri ve mücevherlerin (altın ve elmas kiler) galerisidir. Genel olarak, bir müzenin ne olduğunu anlamak için, en az bir kere hayatımda, hermitage'i ziyaret etmelisiniz!

Sözde "Yetişkinler için müzeleri", Mısır, İngiliz, Ulusal Galeri ve bazıları en ünlüdür.

Çocuklar için bir müze nedir?

Ve bu tür en ilginç çocuk kurumları arasında, birinciliği belki de Çek Cumhuriyeti'nde bulunan Steyger Toy müzesidir. Uzun yıllar boyunca devam eden çocuklar için benzersiz bir koleksiyon içerir. İşte vintage Noel süsleri ve teneke askerler ve oyuncaklar daha modern. Bu kurum, görevine tam olarak uyar - genç neslinin tarihi okuyarak yetiştirmek için.

Bir çocuk konusu hakkında daha fazlası: Fransa'daki Charles Museum Perro, babaların masal karakterlerinin figürlerini balmumdan tanıştığı; İsveç'te Astrid Lindgren, ayrıca Moomin Trolls Müzesi ve İngiltere'deki Magic Müzesi. Hepsi kendi yolunda güzel, ama genel var: oradan çocuklar ayrılmak istemiyor!