Biyografi Yuri Nikolayevich Grigorovich. Son fuete.

Favori meslek vazgeçti Natalia immortalova Sadece halkın tanınması değil, aynı zamanda kocasının yüzünde olan kadınların mutluluğu - ustaca Yuri Grigorovich. Yaşam ve hassas, ortakları anlama - sahnede inanılmaz derecede güzel bir çiftiydi. Sanatçının yıldönümü için Aifru.ru, Aşk Balerin'in tarihini ve Hızlı Yolu'nun tanınmasını hatırlatır.

Favori

Küçük Natasha, neredeyse büyük vatanseverlik savaşının başında doğdu. O zamanın tüm dehşetlerine rağmen, aile hayatta kalmayı başardı. Zafer günü dolu ölümsüzdür, Moskova'da buluştu: Anne ve kızı tahliye, baba önden geldi. İki yıl sonra, eşler ikinci bir çocuk - Tatiana'da doğdu. Annenin kararı ile, her iki kız da Moskova koreografik okuluna girdi ve balerin oldu. Ancak Natalia bu alanda kız kardeşinden daha büyük başarılar sağladı.

Natalia Igor Immortenova, 1968 Fotoğraf: Ria Novosti / Leo Nosov

Ölümsüzün ilk öğretmeni St. Petersburg oldu Maria Kozhukhova. Katı, disiplinli, hala efsanevi hatırladı Svetivseva. Natasha onun favorisiydi. Ancak, 1959'da yaşamın 62. yılında, Maria Alekseevna öldü ve dansçının başlangıcı sınıfa düştü. Sofier nikolaevna golovnoy. Final sınavında, öğrenci zekice 48 foute yerine getirdi ve klasik dansla daha yüksek bir değerlendirme aldı.

Büyük Tiyatro Balerin'de 1961 yılında düştü. Sahnede 27 yıllık konaklama için, tüm repertuarını yaptı. Uzun süredir, aktrisin ana ortağı Mikhail Lavrovsky, hala çalışmada yaratıcı düet. Lavrovsky ile birlikte, Immortalov, hayatındaki en önemli rollerden biri - Giselle'ye başladı. Başlangıçta Galina Ulanova, bu partinin en iyi performanscısı olarak kabul edilen yolda çalışmaya yardımcı oldu. Ancak öğrenci de öğretmenle tartıştı. Bunu öğrenmiş olan Bolshoi - Natasha'ya hayran olan Bolshoi - Leonid Lavrovsky'nin Baş Balleraster'ı, kendisiyle yapacağına karar verdi. 20 Kasım 1963, genç balerin tarafından gerçekleştirilen "Giselle" Moskova halkını fethetti. Hayatı için Natalia Igorevna bu partiyi neredeyse 200 kez dans etti ve parlak kariyerini bitirdi.

Natalia, Giselle'nin rolünde ölümsüzdür. Fotoğraf: Ria Novosti / Maximov

İlham perisi

Balerin hayatındaki yeni aşama, tanıdıktan sonra başladı. Yuri Grigorovich. Immortalova, Bolşoy Tiyatrosu'nun Baş Balesi Müzesi'nin karısı değil, aynı zamanda Muse. Başka hiçbir şey gibi, Yuri Nikolayevich'in tüm fikirlerini somutlaştırabilir, Ivan Grozny, "Aşk Efsanesi", "Anhar", Valentina, "Anhar", "Altın Çağ" ve diğerleri. Aynı zamanda, koreograf, baletlerin karısı için olmadığını, ancak olağanüstü bir balerin ölümsüzü için tekrar etmeyi severdi. Karısı ile içtenlikle gurur duyuyor: yeteneği, zihin ve bağımsızlığı. Bununla birlikte, bu bile 1988'de diğer seçkin dansçılarla birlikte Natalia Igorevna'yı reddetmesini engellemedi - Plisetskaya, Maximova, Vasilyev, Lavvrovsky ve Timofeeva. İnanılmaz bir skandaldı. Ancak tiyatro genç kan tarafından istendi. Bu arada, Efsanevi May Mihailovna 63 yaşındaydı! Zaten o zaman ülkenin Balerin için ana tiyatrosundaki atmosfer ve eşi ısınmaya başladı.

Balketmaster Yuri Grigorovich ve Balerin Natalia Immortalova Bir prova sırasında. 1977 Fotoğraf: Ria Novosti / Alexander Makarov

İşten çıkarılmasından sonra Natalia Igorevna, Gabt'e pedagog öğretmen oldu. Ayrıca, Ozoovo'daki aktris bazı performanslara katıldı, tura çıktı. Ancak, bir seferinde tam anlamıyla Chet Grigorovich ve Importal'a çöktüğü delilik başarı, aynı çılgın izle değiştirildi. 7 Mart 1995'te, bir dizi skandal ve çatışma sonrasında, bale topluluğunun sanat yönetmeni, bakım hakkında büyük bir yazılı ifadeye sahiptir. Natalia Igorevna şahsen kağıdı Kültür Bakanlığına götürdü. Sadece birkaç gün sonra, 12 Mart'ta Grigorovich'in destekçileri bir grev ilan etmeye ve sahneye gitmemeye karar verdi. Protesto organizatörü, işten çıkarılmasının bir nedeni olarak görev yapan ölümsüz olarak adlandırılmıştır. Ancak, öğrenmek, Balerin, kavga etmeden vazgeçmemeye karar verdi. Mahkemeye hitap etti ve haklarını geri aldı. Bu Natalia Igorevna hakkında belge tiyatroya getirildi. Ama geri dönmek için değil. Lesmortalova mahkemesinin kararnamesi ile birlikte, ayrılışın liderlik tablosunu koydu. Böylece, sanatçı, toplamda 30 yıldan fazla süren büyük bir tiyatro ile ilişkilerde bir yağ noktası koydu.

Natalia, Anastasia'nın sahnesinde Bale S.S.S.Prokofeva'daki "Ivan Grozny" rolünde ölümsüzdür. Fotoğraf: Ria Novosti / Alexander Makarov

Ailede

Güçlü bir evliliğe rağmen, Balerin'den çocuk yoktu. Onun "oğlu" yerli bir yeğeni oldu - Misha. He, kız kardeşi Tatiana ve kocası - hastaneye çok zarar vermeye başladıkları için ölümsüz olan tek insanlar. Uzun zamandır, doktorlar sanatçı tanı koyamadı. Böbrek hastalığından, zaten oldukça ince Natalia Igorevna, çok kayıp kilo. Ve yakında o korkunç acılar başladı.

Tanıma göre Vitaly WolfaBalerin ailesi ile iyi tanıştığımızda, acı o kadar sinirliydi ki doğadan güçlü bir şeyin ölümsüzlüğü olmasını istemeye başladı. Ancak bu korkunç durumda, işlerini ve bakımını yaşamak, kocasını düşünmeyi bırakmadı.

Natalia Igorevna'nın sevdikleri ve kendisi günlerinin göz önünde bulundurulduğunu anladı. Ancak Grigorovich Seul'e gitmesi gerektiğinde, eş onu bir iş gezisinden konuşmadı, aksine, bir şeyler unutmaması gerektiğini söyledi. Ne yazık ki, koreografın sonuncusunu canlı gördüğü en son oldu. Ölümsüz, eşi terk ettikten sonra neredeyse hemen kötüleşti. Yuri Nikolaevich bunu öğrendiğinde, ilk uçuştan çıktı. Ama çok geçti. 19 Şubat 2008 Sanatçılar yapmadı.

Zaten cenazeden sonra, Bolşova Tiyatrosu Genel Müdürü Balerin'in bezlerinde Anatoly Iksanov GRIGOROVICH'İ GABT'ye dönen siparişi okudum. Düzenli bale grubunun bir koreografı oldu. Bu olay, kesinlikle Natalia Igorevna ile çok memnun olurum. Her zaman eşinin tüm kalkışlarını ve düşmelerini kalbe götürdü. Yuri Nikolaevich'in kendisi o gün randevusuna yanıt vermedi, çünkü on yıl çalışmadığı tek ve sevgili kadını kaybetti.

Moskova, 2 Ocak. / Corr. TASS OLGA SVISTUNOVA. Rus koreograf, insanların SSCB'nin sanatçısı, Pazartesi günleri 90 yıldır Yury Grigorovich. Bu kadar sağlam bir tarihi kutlamak için usta, Rusya Devlet Akademik Bolshoi Tiyatrosu (Gabt) olacak.

TASS Genel Müdürü Gabt Vladimir Uinin, "Yuri Nikolayevich Bolşova Tiyatrosu'ndaki Bolşoy Tiyatrosu'ndaki Bolshoi Tiyatrosu'nda bekliyoruz, bunun sonundan sonra ustaca ustanın yıldönümünde tebrik ediyoruz" dedi. .

Parçası için doğum günü adı, TASS'ın vazgeçilmez bir varlığını onayladı. "Tabii ki, ben," dedi Grigorovich, aynı zamanda "ay akciğerlerin iltihabı ile yatıyordu" dedi. "Seul'teki çok soğuktu ve sonra saat, her yerde çiçek açtığım bir uçakta uçtu. Bu yüzden yakaladım, çok uzun zamandır kendime geldim" dedi.

Seul'den Anwerp'e

Seul'de, Grigorovich bale "Spartak" restore etti. Genel olarak, predominium yılında seyahat etmek için çok şey vardı. Yaz aylarında, O'nun kurucusu ve sanatsal yöneticisi olan "Dünyanın Genç Bale" nin uluslararası rekabeti için SoChi'ye uçtu. İnceleme altıncı zamandan geçti.

Sonra UFA'ya gitti - Baleyi "Aşk Efsanesi" koydu Bashkir Opera ve Bale Tiyatrosu'nda. Daha yakın zamanlar, Aralık ayının başlarında, Grigorovich mariinsky tiyatrosunda galayı üretti. Koreografi, "Dünya Prömiyerinden 60 yıl sonra" taş çiçek "nin yeni bir aşamasını yaptı" dedi.

Bir sonraki nokta Münih oldu "" Spartak, "dedi Bavyera Devlet Operası, Balketmaster'a söyledi. Alman medya, Alman medyası yazdı." Grandière. "Grigorovich altı kez yay gitti ve izleyici ayakta 20 dakika alkışladı."

Bu listeye, Bolshoi Tiyatrosu'nda Grigorovich'in çalıştığı iki performans eklemeniz gerekir. "İlk başta, yeni aşamada," Altın Çağı "bale restore edildi ve daha sonra" Raymond "," Raymond "tarihi sahnede" Raymond "'un devredilmesinde çalıştı.

En yakın planlarında - Belçika'ya bir iş gezisi. Yuri Nikolaevich, "ANTWERP'de" Spartak "koyacağım, Ocak ayının sonunda gitmelisin" dedi.

"Yaşam ve Mesleğe İlgi Yayınlama"

90'da, Master, dünyanın birçok tiyatrosu ile işbirliği yaparak aktif olmaya devam ediyor. Grigorovich'in yaratıcı uzun ömürlülüğünün sırrı "Anne ve Papa'dan gelen genlerde hepsi." Dedi.

"Ben Leningrad'tan, bir bale ailesinden geliyor - orada, orada, sokaktaki rossi'deki koreografik okulda, bu arada, aynı sınıfta büyük Balerin Marina Semenova ile aynı sınıfta. Ama erken evlendim, evlendim ve ben evli ve o mesleği terk etti. Ve erkek kardeşi Georgy Rosay, İmparatorluk sahnesinin ünlü bir sanatçısıydı, daha sonra Dyailev'in girişimcilerinin "Rus Mevsimleri" üyesi. Yani bale genleri etkileri vardı - her ikisi de yaşam biçiminde ve iç disiplin, "dedi Grigorovich.

"Ve baba, Nikolai Evgenievich, bir bale ve tiyatro adamı değildi, ama hatırladığım için beni daha iyi hissettim," Yuri Nikolayevich devam etti. - Çok erken uçmak istediğim karakterin bu özelliklerini gördü. , asıldı. Yatağımın üzerinde bile, mütevazi öfke, hotmeastness, gururla ilgili akıllıca talimatlardan bir ekstrakt, böylece dikkat ederim. Bu bilgeliği her zaman takip etmedim - bazen kendimi kısıtlayamadım. Biri beni rahatlatıyor: Benim inkontinansım Bir kişiye hiç yönlendirilmedi, sadece profesyonel meselelerde patladım. "

Balketmaster'ın yaratıcı biyografisi 70 yıl önce, Jura Grigorovich Leningrad Koreografik Okulu mezunu, Mariinsky (daha sonra Kirovsky) Bale Sanatçısı Tiyatrosu'nun Toroupe'sinde benimsendi. Orada 18 yaşındaydı ve bir koreograf olarak paralel olarak işletildi. İlk aşaması, Trichat çocuklarının performansı "Aistenok", Grigorovich, 20 yaşındayken Leningrad'daki Gorky Kültür Sarayı'nın sahnesinde sundu.

O zamandan beri Grigorovich 16 orijinal bale yarattı. Bunlar arasında, genel olarak kabul edilen başyapıtlar "taş çiçek", "sevginin efsanesi", "Spartak", "Ivan Grozny", "Altın Çağ" ve diğerleri olarak kabul edilen şaheserler. 30 yıldan fazla bir süredir Grigorovich Bolshoi Tiyatrosu'nun bale gövdesini yönetti. Performansları Rusya, Avrupa, Asya'nın önde gelen tiyatrolarının sahnelerine koydum ve bu güne yapmaya devam ediyorum.

"Çağ, elbette, hiçbir yere gitmeyecek, inkar etmeyecek," Grigorovich itiraf etmeyecek. "Büyükbabam, İtalyandı, şaka yaptı:" Herkes ölecek ve olabilirim. "Hayata ilgisini kaybetmemek önemlidir. Meslek, evde oturmayın., ama sürekli olarak durumunda. Sonuçta, süresiz olarak ertelendiğim gerçeği, asla uygulanmadı. "

Ev Değeri - İnsanlar

Grigorovich, kaderinin azaltıldığı seçkin kişilikler hakkında hayranlıkla konuşuyor. "Dmitry Shostakovich, Aram Khachaturian, Mark Chagal, Simon Virsaladze, Fyodor Lopukhov, Galina Ulanova, Grigory Kozintsev, Valentina Khodasevich, Leonard Bernstein, Sol Yurok, Bronislav Nizhinskaya, Lisens Yuri Nikolaevich. "Parlak insanlarla yapılan toplantılar - bu sonsuza dek kalanlar," dedi.

Ve yine bale temasına geçer. Grigorovich, "Bolshoi Troupe Tiyatrosu'nda, her zaman yüksekliğindeydi," diyor Grigorovich. "1950'lerin sonlarından bu yana onu hatırlıyorum, ilk önce Leningrad'dan" taş bir çiçek "ve yakında" aşk hakkında "ve" uyku " güzellik ". Ve sonra işimin tüm yılları, BÜYÜK BÜYÜK BÜYÜK BALETASTASYONU, bu değeri, harika topluluğu ve burada bireysel özelliklerle süsleyebilecekleri çekmeye çalıştım."

Efsanevi "altmışlı", Grigorovich Plisetsk, Strochkov, Kondratyev, Timofeev, Maksimov ve Vasilyeva, Immortalov ve Lavrovsky, Adyirkhaev ve Liepu, Vladimirov ve Sorokin'i arar. "Onları takip eden yeni nesil sanatçılar - Nadezhda Pavlova, Nina Semizorov, Tatiana Golikova, Maria Wersova, Vyacheslav Gordeyev, Alexander Godunov, Alexander Bogatyrev, Alexanderov, Yuri Vasyuchenko, Alexander Vetrov," Koreograf devam ediyor.

"Aşağıdakileri ve aşağıdakileri takip ediyorlardı, repertuarın ihtiyaç duyduğu yeteneğin açıklanması için yeni yapımlar, yeni yapımlar, tüm yılları yapıyorduk. Benimle, Bolshoi Tiyatrosu'nda da balnetlerinizi 30'dan fazla koreografi yapın - bizim Yabancılar, "dedi Grigorovich.

"Era Grigorovich"

Ve ne yapıldı, tiyatro müzesinin ana binasında açılan koreografın 90. yıldönümüne sergi kadar ortaya çıktı. A. A. Bakhrushina, "Era Grigorovich" denir. Bahrushinsky koleksiyonunun, Bolshoi ve Mariinsky Tiyatroları, St. Petersburg Tiyatro ve Müzik Sanatları ve Yuri Grigorovich'in kişisel meclisinin fonlarından malzemeleri içerdi.

Maruziyetin ayrı bir bölümü, harika bir tiyatro sanatçısı Simon Virusladze (1908-1989), Grigorovich'in baletlerinin uzun vadeli bir ortak yazarına adanmıştır. Yeğeninin anılarına göre, "Grigorovich," Grigorovich, Moskova'dan birkaç gün boyunca Tiflis'e uçtu, bale ile müziğe olan derginin sonsuz şekilde oynandığı ve fantasize edildiği Teyp Recorder yakınında Soliko ile oturdular. " Birzaladze, "Sanatçı Dansı Elbiseler" denir. Fuar, pitoresk manzara ve kostümleri bale kitlesine Grigorovich'e sunmaktadır.

Serginin bir başka bölümü, Natalia ölümsüz, karım ve Muse, Yuri Grigorovich'e, ne yazık ki, 2008'de hayat bırakan Yuri Grigorovich'e adanmıştır. Grigorovich, karısı için değil, olağanüstü bir balerin ölümsüzü için performansları olduğunu tekrar etti.

27 Aralık'ta yapılan açılış günü, Grigorovich'in varlığında gerçekleşti, ancak ortaya çıkmadan önce bir gezi yapmadan önce. "Ne güzellik, çok ilginç şeyler olarak!" - haykırdı. Balketmaster, bazı resimlerde - özellikle de Vladimir Vasilyev, Rudolph Nureyev, Serzh Lifamar, Great Bester Igor Stravinsky'nin yanı sıra, SSCB Mihail Gorbachev'in ilk başkanı ve diğer birçok kültürel tarafından ünlü bale sanatçıları ile yakalandığı fotoğraflar hakkında yorum yaptı. ve politika.

"Bu hayatımın bir parçası, işte arkadaşlarım, sanatçılarım ... Böyle çarpıcı bir sergi, ne söyleyeceğini bile bilmiyorum ... Hayatını faturalarda, fotoğraflar, kitaplarda görmek için çok mutluluk. . Grigorovich, "Bugünün mutluluğu için teşekkür ederim" dedi.

Maestro, "Bu sergiye baktığınızda, ne yaptığımı anlamaya başlarsınız" dedi. Daha sonra muhabir TASS ile yapılan bir konuşmada Yuri Nikolayevich, geçen günün kesinlikle her şeyi tekrar incelemek için sergiye geleceğine söz verdi. Fuarın çalışmaları Şubat ayının sonuna kadar sürecek.

Efendinin onuruna bale festivali

Grigorovich'in yıldönümünün onuruna, Bolshoy Tiyatrosu, Koreograf'ın bale festivali tarafından neredeyse iki ay boyunca sürecek - 2 Ocak - 26 Şubat'ta. Koreograf kendisi performanslarını izlemeyi amaçlıyor. Grigorovich, "Bolşoy Tiyatrosu'nda bir şeyin kaldığı hoş bir his," TASS muhabiri ile paylaştı.

Bale Troupe Gabt Mahar Vasiev, "Festivalimiz 90. yıldönümünde 80. yıldönümünde başlıyor. Yuri Nikolayevich'in hala aktif olarak çalışmaya hazır olduğu, ancak daha da etkileyici," dedi. Ona göre, dünyanın her yerinde Ballet Bolshoi Tiyatrosu "Yuri Grigorovich tarafından yönetilen bir bale olarak daha fazla bilgi edinin."

"Festivalin bir parçası olarak, Bolshoi Tiyatrosu'na giren tüm baletleri göstereceğiz - onlar 11'dir. Bu festivalin çok yüksek düzeyde tutulacağını umuyorum" dedi.

Bir Pedagog öğretmen, Grigorovich ve son geçmişte, Prima Bolshoi Tiyatrosu, İnsanların SSCB Lyudmila Semenyak'ın sanatçısı ile ilgili olarak paylaşıldı.

"Grigorovich, harika bir balketmaster ve harika bir adam tarafından fark edildiğim kaderine teşekkür ediyorum" dedi. - Yuri Nikolayevich'in eşsiz bir hediyesi var: Bir sanatçının nasıl bulacağını biliyor. Bolşon tiyatrosunda gözlerimin önünde Gerçek yıldızlar üretimi: Ekaterina Maksimova, Natalia Immortalova, Vladimir Vasilyev, Mikhail Lavrovsky, Maris Liepa, Alexander Bogatyrev ... Grigorovich'in yirminci yüzyılın en büyük baletmasterını düşündüğüm tüm bale ustalarında dans ettiğini ve ben Gerçekten, gelecekteki yüzyıllardaki çalışmalarına hitap etmek istiyorum. "

Bale sanatçısı, olağanüstü bir balketmaster, koreograf, öğretmen.
RSFSR'nin onurlu sanatçısı (1957).
İnsanların RSFSR'nin Sanatçısı (1966).
İnsanların SSCB'nin Sanatçısı (1973).
İnsanların Özbek SSR'nin Sanatçısı (1981).
Kazakistan'ın onur işçisi (1995).
İnsanların Bashkortostan Cumhuriyeti'nin Sanatçısı (1996).
Sosyalist Emek Kahramanı (1986).

Boris Shavrova ve Alexey Pisarev'in Leningrad Koreografik Okulu'nda okudu. Mezun, Bale Leonid Jacobson "Stone Misafir" nin Don Carlos partisinin ilk sanatçısı oldu (1946). 1946'da okuldan mezun olduktan sonra Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu topluluğunda kabul edildi. S. M. Kirov, solo karakteristik ve grotesk partilerin dans ettiği.

Dansları yazmak için, A. M. Gorky'den Sonra Leningrad Kültür Sarayı'nın bale stüdyosunda başladı. Burada 1947'de, ilk baletlerini - "Aistoynok" D. D. Klebanova ve "Slav Dansları", A. Dvarakka tarafından ve 1948'de - A. E. Varlamov'un müziğine "Seven Brothers". Opera ve bale tiyatrosunda. S. M. Kirov, 1957'de, 1957'de, XX yüzyılın ikinci yarısının koreografik sanatının gelişimi için bir dönüm noktası haline gelen ilk tam ölçekli bale ortaya çıkan ilk tam ölçekli bale ortaya çıktı. 1961-1964'te - Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu Balletmaster. Kirov.
1965 yılında A. V. Lunacharsky (Gityis) adındaki Devlet Tiyatro Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu.

1964-1995'te Bolshoi Tiyatrosu Baş Ballet Yüksek Lisansı, topluluğun en yüksek sanatçısının, Dünya Tanıma Tiyatrosu ve Otorite Tiyatrosu'nun fetihinin en yüksek sanatçısının dönemidir. "Bolshoi Ballet", Rus Klasik Okulu Balesinin liderliğini pekiştiren yüz zaferarası uluslararası tur haline geldi. 1991-1994'te, "Bolshoy Tiyatrosu - Studio Yury Grigorovich" de onun tarafından denetlendi. 1993-1995 yılında Beşkir Devlet Opera ve Bale Tiyatrosu'nun bale topluluğu ile işbirliği yaptı.

1995 yılında Bolshoi Tiyatrosu'ndan ayrıldı ve çeşitli Rusça ve yabancı ekiplerle çalışmaya başladı. 1996 yılında Krasnodar'daki ilk aşamayı "Altın Çağ" D. Shostakovich'ten. Yeni takımla işbirliği (şimdi Krasnodar Ballet Theater Yuri Grigorovich) bu gün başarıyla devam ediyor. 2007'den beri Krasnodar Bale Tiyatrosu'na gidiyor.

Şubat 2001'de büyük tiyatroya geri döndü ve 2008'den beri bale topluluğunun daimi bir personelin koreografisi.

Jüri'nin Temiz Başkanı:
Moskova'da Bale Sanatçıları Uluslararası Yarışması;
Kiev'de Serzh Lifeer'ın adı geçen uluslararası bale yarışması;
Klasik dansın uluslararası gençlik yarışması "Rusya'nın genç balesi".
Ayrıca Bulgaristan'daki (Varna), Finlandiya, ABD, İsviçre, Japonya'daki yarışmaların jürisinde art arda başladı.
1974-1988'de - Leningrad Konservatuvarı'nın Balketmaster Şubesi Profesörü.
1975-1989'da - 1989'dan beri Uluslararası Tiyatro Enstitüsü Dans Komitesi Başkanı - Onursal Başkanı.
1988'den beri - Moskova Devlet Koreografi Akademisi'nin Koreografi Bölümü ve Bale Çalışmaları Başkanı.
1989'dan itibaren, Dernek Başkanı (şimdi Uluslararası Birlik) Koreografi rakamları.
1990'dan - Rus Bale Vakfı Başkanı.
C 1992 - UNESCO Patronajı altında Benois de la Danse Programının Başkanı.
C 1997, Beşeri Bilimler Akademisi'nin geçerli bir üyesidir.
C 2004 - Rus Sanat Akademisi'nin Onursal Üyesi.
Avusturya Müzik Topluluğunun Onursal Üyesi.
Rus bale akademisi profesörü. A. Ya. Vaganova.

Eş - Natalia Ismorthernova (1941-2008), olağanüstü Rus balerin, soloist Gabt.

tiyatro İşleri

Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu'ndaki repertuar. Kirov
1947 - Tatiana A. Krune, Balletmister V. Burmeister - Nikolay
1948 - "Bayaderka" L. Minkus, Koreografi M. Petipa, V. Chabukiani, N. Zubkovsky - Altın Tanrı
1949 - "Kırmızı Poppy" R. Griera, Balketmaster R. Zakharov - Acrobat ve Shanfu
1949 - "Bakır Süvari" R. Griera, Balletmister R. Zakharov - Jester
1950 - "Suraile" F. Yarullina, Choil Maker L. Jacobson - Shuraile
1951 - Opera'da Polovtsy Dansı "Prince Igor" A. Borodina, Koreografi M. Fokina - Polovchanin
1951 - "Bakhchisarai Çeşmesi" B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - Nurali ve Genç Bir Adam
1951 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev, Koreografi L. Lavrovsky - Jester
1951 - "Valpurgiyeva Gecesi" Opera'da "Faust" sh. Guno, Koreografi L. Lavrovsky - Pan
1951 - "Konon-Gorbok" CH. Puni, Koreografi M. Petipa, A. Gorsky, Editorial F. Lopukhov - Ukrayna Dansı
1951 - Giselle A. Adana, Koreografi Zh. Coralicle, J. Perero ve M. Petipa - Hans
1952 - "Uyuyan güzellik" P. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa, Editorial K. Sergeeva - Botlarda Kedi
1954 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky, Balketmaster V. Vinonen - Paltolar ve Çince Dans
1955 - "Taras Bulba" V. Solovyova-Gray, Balketmaster B. Fenster - Petro
1956 - "Spartak" A. Khachaturian, Balketmaster L. Jacobson - Reviary - İlk Sanatçı
1957 - "Taş çiçek" S. Prokofiev, Balketmaster Grigorovich - Nighborne

Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu'ndaki performanslar. Kirov - Mariinsky Tiyatrosu
1953 - Opera'da Dans "Sadko" N. Rimsky-Korsakov
1954 - Opera'da dans eden "Rigoletto" J. Verdie
1957 - "Taş Çiçek" S. Prokofiev
1957 - Opera'da dans ediyor "Anne" T. Krennikova
1959 - Opera'da Dans "Big Love" ("Denizkızı") A. Dvarakik
1959 - Opera'da dans "Üç yağlı" V. Rubin

1994 - "Raymond" A. Glazunov

Novosibirsk Opera ve Bale Tiyatrosu'nda

1961 - "Aşk Efsanesi" A. Melikova
1962 - Swan Lake P. Tchaikovsky
1977 - "Spartak" A. Khachaturian, Yenileme - 2011

Bolshoi Tiyatrosu'nda evreleme
Orijinal baletler
1959 - "Taş Çiçek" S. Prokofiev
1965 - "Aşk Efsanesi" A. Melikova, Yenileme - 2002
1966 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky
1968 - "Spartak" A. Khachaturian
1975 - S. Prokofiev'in müziğinde "Ivan Grozny"
1976 - "Angara" A. Eshpaya, Yenileme - 1987
1979 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev, Yenileme - 2010
1982 - "Altın Çağ" D. Shostakovich, Yenileme - 1994 ve 2006

Klasik balketovun baskısı
1963 - "Uyuyan Güzel" P. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa, 2. Revizyon - 1973, 3. Editörler - 2011
1969 - Swan Lake P. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa ve L. Ivanova, 2. Baskı - 2001
1984 - "Raymond" A. Glazunov, Koreografi M. Petipa, Yenileme - 2003
1987 - "Giselle" A. Adana, Koreografi ZH. Coraline, J. Pershot ve M. Petipa
1991 - "Bayaderka" L. Minkus, Koreografi M. Petipa, V. Chabukyani, N. Zubkovsky ve K. Sergeeva
1994 - Don Quixote L. Minkus, Koreografi A. Gorsky
1994 - "Corsair" A. Adana, Koreografi M. Petipa

Krasnodar Bale Tiyatrosu'ndaki performanslar
1996 - Baleden Süit "Altın Çağ" D. Shostakovich
1997 - Swan Lake P. Tchaikovsky
1997 - F. Chopin'in müziğinde "Shopenian"
1997 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky
1998 - "Raymond" A. Glazunov
1999 - "Don Quixote" L. Minkus
2000 - "Spartak" A. Khachaturian
2000 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev
2002 - "Altın Çağ" D. Shostakovich
2002 - "Vain önlemi" P. Gertel
2003 - "Bayaderka" L. Minkus
2004 - "Taş Çiçek" S. Prokofiev
2005 - "Corsair" A. Adana, Koreografi M. Petipa
2006 - "Aşk Efsanesi" A. Melikova
2006 - Music S. Prokofiev'e Ivan Grozny
2007 - "Giselle" A. Adana
2008 - "Uyuyan Güzel" P. Tchaikovsky

Diğer tiyatrolarda ayar (kronolojik sırayla)
1955 - "Waltz Fantasy" M. Glinka - LSH
1958 - Opera'da dans "Esmeralda" A. Dargomyzhsky - Malleget
1961 - "Taş Çiçek" S. Prokofiev - İsveç Kraliyet Operası
1961 - "Taş çiçek" S. Prokofiev - Opera ve Bale Tiyatrosu "Estonya"
1962 - "Aşk Efsanesi" A. Melikova - Azerbaycan Opera ve Bale Tiyatrosu M. F. Akhundova'dan Sonra
1963 - "Aşk Efsanesi" A. Melikova - Ulusal Tiyatro (Prag)
1965 - "Taş çiçek" S. Prokofiev - Sofia Halk Operası
1973 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Viyana Devlet Operası
1976 - S. Prokofiev Müziğinde "Ivan Grozny" - Opera de Paris, 2. Baskı - 2003
1978 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev - Opera de Paris
1981 - Giselle A. Adana - Opera House Ankara (Türkiye)
1981 - Swan Lake P. Tchaikovsky - Roma Opera Binası, Yenileme - 1999
1983 - Don Quixote L. Minkusa - Danimarka Kraliyet Balesi
1985 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Fince Ulusal Bale
1989 - "Raymond" A. Glazunov - La Scala
1990 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Sofya Halk Operası
1992 - "Giselle" A. Adana - Sofya Halk Operası
1993 - "Sıklık ihtiyati" P. Gertel - Bashkir Opera ve Bale Tiyatrosu
1995 - Opera'da "Poltava Fight" Koreografi Süiti "Mazepa" P. Tchaikovsky - Welki Tiyatrosu, Varşova
1995 - Don Quixote L. Minkusa - Bashkir Opera ve Bale Tiyatrosu
1995 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Bashkir Tiyatrosu
1995 - Swan Lake P. Tchaikovsky - Bashkir Tiyatrosu
1996 - "Uyuyan Güzel" P. Tchaikovsky - Welki Tiyatrosu, Varşova
1997 - Raymond A. Glazunova - Belarus Cumhuriyeti Büyük Tiyatrosu
1997 - "Aşk efsanesi" A. Melikova - Ekaterinburg Opera ve Bale Tiyatrosu
1998 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Moldova Cumhuriyeti Ulusal Operası ve Bale Tiyatrosu
1998 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Ulusal Tiyatro (Prag)
1999 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev - Kremlin Balesi
1999 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Gürcü Opera ve Bale Tiyatrosu. Paliasvili
1999 - Swan Lake P. Tchaikovsky - Sakha Cumhuriyeti (Yakutia) Opera ve Bale Tiyatrosu
2000 - "Aşk Efsanesi" A. Melikova - Opera House İstanbul
2000 - Spartak A. Khachaturian - Roma Opera Binası
2000 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Ulusal Bale Kore
2001 - "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky - Opera House İstanbul
2001 - Swan Lake P. Tchaikovsky - Ulusal Bale Kore (Seul)
2001 - Raymond A. Glazunova - Ulusal Tiyatro (Prag)
2001 - Spartak A. Khachaturian - Ulusal Bale Kore (Seul)
2001 - Music S. Prokofiev'e Ivan Grozny - Kremlin Bale
2004 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev - Sakha Cumhuriyeti (Yakutia) Opera ve Bale Tiyatrosu
2007 - "Corsair" A. Adana - Kremlin Bale
2007 - Spartak A. Khachaturian- Krasnoyarsk Opera ve Bale Tiyatrosu
2008 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev - Ulusal Bale Kore (Seul)
2008 - "Taş Çiçek" S. Prokofiev - K. S. Stanislavsky ve VL'den sonra adlandırılan Moskova Akademik Müzik Tiyatrosu. I. Nemirovich-Danchenko
2009 - Spartak A. Khachaturian - Ermeni Opera ve Bale Tiyatrosu
2009 - "Vain Önlemi" P. Gertel - Moskova Devlet Koreografi Akademisi Bolshoi Tiyatrosu'nun sahnesinde
2010 - "Raymond" A. Glazunov - Ulusal Ballet Kore (Seul)
2012 - Korsar A. Adana - Bashkir Opera ve Bale Tiyatrosu

Ödüller ve Ödüller

1957 - Madalya "Leningrad'ın 250. yıldönümünün anısına".
1959 - Mısır Cumhuriyeti Bilim ve Sanat Emri.
1969 - Sergey Dyagileva, Paris Dans Akademisi Ödülü.
1970 - Deliant Emek için Jubilee Madalyası. Vladimir Ilyich Lenin'in doğumunun 100. yıldönümünün anısına. "
1970 - Lenin Ödülü
1972 - Paris Dans Akademisi'nin Onursal Ödülü.
1976 - Lenin'in emri.
1977 - 1. derece (Bulgaristan) "Cyril ve Methodius" siparişi.
1977 - SSCB'nin devlet ödülü.
1977 - Madalya "100 Yıllık Bulgaristan'ın Osmanlı kölelikten kurtulması."
1980 - Onursal vatandaş varna.
1981 - Ekim devriminin emri.
1983 - Özbek SSR'nin Devlet Ödülü.
1985 - SSCB'nin devlet ödülü - Luzhniki, Moskova'daki XII Dünya Gençlik ve Öğrencilerin Sanatsal Spor Programları Yaratmak için.
1986 - Lenin Siparişi.
1987 - İnsanların Bulgaristan Cumhuriyeti'nin siparişi 1. derece.
1997 - Vatslav Madalyası Nizhinsky Polonya Kültür Bakanlığı.
2001 - Rus Sanat Kredi Akademisi ve Müzik İcra Akademisi'nin en yüksek ödülü olan "Amber Haç" sanatlarının sırası.
2001 - "Bale" dergisinin "dans ruhu" ödülü ("Magician Dance").
2002 - "Anit için" III Derecesi "siparişi.
2002 - "Adım işareti" (şeref işareti), Kiev belediye başkanı daha yüksek ödül.
2002 - "Rusya'yla 370 yıllık yakutia" ayrımının işareti.
2002 - Fedor Volkov'dan sonra, Rusya Federasyonu'nun tiyatro sanatının gelişmesine katkısı için verilen ödül.
2003 - Ulusal Tiyatro Ödülü "Altın Maske" adaylığında "onur ve onur için".
2003 - Sakha Cumhuriyeti'nin (Yakutia) "Civic Valor" ın işareti.
2003 - Onursal Küba vatandaşı.
2003 - Kahraman Kahramanının Kuban Madalyası (Krasnodar Bölgesi).
2004 - "Merit için" (Ukrayna) III.
2004 - Ukrayna Ulusal Operasının Madalyası Serzh Lifery'nin 100. Yıldönümüne
2004 - Ukrayna Kültür ve Sanat Bakanlığı'nın onursal işareti "" Sanatın gelişmesine kişisel bir katkı için ".
2005 - St. Petersburg "Golden Sofit" Yüksek Tiyatro Ödülü
2005 - Sipariş Dostyk.
2006 - "MAN-EPOCH", MADALE "SORUMLU VE VALOR" adaylığında "Rus Ulusal Olympus" ödülü.
2006 - Ludwig Nobel'in Ödülü ve Madalyası.
2007 - "Anavatan için" iti.
2007 - Francis Skorne'nin emri.
2008 - Ovation Premium.
2009 - Onur Düzeni (Ermenistan).
2011 - Ben Derecesi'nin "Anavatanları için" emir.

Kültür Alanında Rusya Federasyonu Hükümeti (2011) - Oyunun formülasyonu için "boşuna önlemi" P. Gertel
III Uluslararası Bale Macerici Yarışması ve Tokyo'daki Bale Sanatçıları Ödülü (1976)
Tovstonogov'dan sonra adlandırılan ödül "tiyatro sanatının gelişimine üstün bir katkı için" (2005)
Ulusal Ödül "Rusya Yılı" adaylığında "Triumph" (Rusya İş Akademisi ve Girişimcilik LLC, 2007)
Uluslararası Ödülü "L. Myasin'den Sonra Adlandırılmış Dans Dansı Sanatı için" "Olağanüstü Merit" kategorisinde (Positano, İtalya, 2013)
Uluslararası Ödül Stanislavsky (Uluslararası Vakfı K.S. Stanislavsky, 2015)

Doğum günü 02 Ocak 1927

bale Sanatçısı, Balketmaster

Biyografi

2 Ocak 1927'de doğmuş (diğer kaynaklara göre - 1 Ocak), Çalışanların ailesindeki Leningrad'da Nikolai Evgenievich Grigorovich ve Claudia Alfredovna Grigorovich (Major - Rosai'da). Boris Shavrova ve Alexey Pisarev'in Leningrad Koreografik Okulu'nda okudu. Mezun, Bale Leonid Jacobson "Stone Misafir" nin Don Carlos partisinin ilk sanatçısı oldu (1946). 1946'da okuldan mezun olduktan sonra Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu topluluğunda kabul edildi. S. M. Kirov, solo karakteristik ve grotesk partilerin dans ettiği.

Dansları yazmak için, A. M. Gorky'den Sonra Leningrad Kültür Sarayı'nın bale stüdyosunda başladı. Burada 1947'de, ilk baletlerini - "Aistoynok" D. D. Klebanova ve "Slav Dansları", A. Dvarakka tarafından ve 1948'de - A. E. Varlamov'un müziğine "Seven Brothers". Opera ve bale tiyatrosunda. S. M. Kirov, 1957'de, 1957'de, XX yüzyılın ikinci yarısının koreografik sanatının gelişimi için bir dönüm noktası haline gelen ilk tam ölçekli bale ortaya çıkan ilk tam ölçekli bale ortaya çıktı. 1961-1964'te - Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu Balletmaster. Kirov.

1965 yılında A.V. Lunachar (Gityis) adlı Devlet Tiyatro Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu.

1964-1995'te - Bolshoi Tiyatrosu'nun ana baletmasterının, topluluğun en yüksek sanatçısının en yüksek sanatçısının, Dünya Tanıma Tiyatrosu ve Otorite Tiyatrosu'nun fethidir. "Bolshoi Ballet", Rus Klasik Okulu Balesinin liderliğini pekiştiren yüz zaferarası uluslararası tur haline geldi. 1991-1994 yıllarında "büyük tiyatro - onun tarafından kurulan Studio Yury Grigorovich" de öncülük etti.

1995 yılında Yuri Grigorovich Bolshoy Tiyatrosu'ndan ayrıldı ve çeşitli Rusça ve yabancı ekiplerle çalışmaya başladı. 1996 yılında Krasnodar'daki ilk aşamayı "Altın Çağ" D. Shostakovich'ten. Yeni takımla işbirliği (şimdi Krasnodar Ballet Theater Yuri Grigorovich) bu gün başarıyla devam ediyor. 2007'den beri Krasnodar Bale Tiyatrosu'na gidiyor.

Şubat 2001'de Grigorovich büyük tiyatroya geri döndü ve 2008'den beri bale topluluğunun daimi bir personelin koreografisi.

Profesyonel ve sosyal aktiviteler

Yuri Grigorovich - 1980 Yaz Olimpiyat Oyunlarının Açılış ve Kapanış Törenlerinin Balletmaster Direktörü

Jüri'nin Temiz Başkanı:

• Moskova'da Uluslararası Bale Sanatçıları Yarışması
• Kiev'de Serzh Lifery'den Sonra Uluslararası Bale Yarışması
• Klasik dansın uluslararası gençlik yarışması "Rusya'nın genç bale"

Ayrıca Bulgaristan'daki (Varna), Finlandiya, ABD, İsviçre, Japonya'daki yarışmaların jürisinde art arda başladı.

1974-1988'de - Leningrad Konservatuarının Balketmaster Şubesi Profesörü

1975-1989'da - 1989'dan beri Uluslararası Tiyatro Enstitüsü Dans Komitesi Başkanı - Onursal Başkanı

1988'den bu yana - Moskova Devlet Koreografi Akademisi Koreografi Bölümü ve Balet Çalışması Başkanı

1989'dan beri - Dernek Başkanı (şimdi Uluslararası Birlik) Koreografi rakamları

1990'dan - Rus Bale Vakfı Başkanı

C 1992 - UNESCO Patronajı altında Benois de la Danse Programı Başkanı

C 1997 - Beşeri Bilimler Akademisi'nin Geçerli Üyesi (Akademisyen)

C 2004 - Rus Sanat Akademisi'nin Onursal Üyesi

Avusturya Müzik Topluluğunun Onursal Üyesi

Bir aile

• Eş - Natalia Ismorthernova (1941-2008), Üstün Rus Balerin, Solist Gabt

Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu'ndaki repertuar. Kirov

• 1947 - Tatiana A. Krune, Balletmister V. Burmeister - Nikolay
• 1948 - "Bayaderka" L. Minkus, Koreografi M. Petipa, V. Chabukiani, N. Zubkovsky - Altın Tanrı
• 1949 - "Kırmızı Poppy" R. Griera, Balketmaster R. Zakharov - Acrobat ve Shanfu
• 1949 - "Bakır Süvari" R. Griera, Balletmister R. Zakharov - Jester
• 1950 - "Suraile" F. Yarullina, Choil Maker L. Jacobson - Shuraile
• 1951 - Opera'da Polovtsy Dansı "Prince Igor" A. Borodina, Koreografi M. Fokina - Polovchanin
• 1951 - "Bakhchisarai Çeşmesi"

Yuri Grigorovich, 2 Ocak 1927'de St. Petersburg'da doğdu. Çalışanların ailesinde büyüdü Nikolai Evgenievich Grigorovich ve Claudia Alfredovna Grigorovich. Leningrad koreografik okulundan mezun oldu, B. V. Shavrova ve A. A. Pisarev'de bulundu. Dansları yazmak için, A. M. Gorky'nin adı verilen ünlü Leningrad kültürünün bale stüdyosundaki genç yaşta başladı. Dramatrah'ta farklı gruplardaki performansları, operasyonlarda danslar yaptım. 1946'da okuldan mezun olduktan sonra, Devlet Akademik Opera ve Bale Tiyatrosu tarosunda kabul edildi. S. M. Kirov Solist ve 1961'den 18 yıl önce tiyatroda çalıştı.

Kirov Tiyatrosu'nda, Opera Sadko'daki dansın ilk çoğunluğunu aldı. 1961-1964'te Kirov Tiyatrosu'nda balketmaster olarak çalıştı. Bir süre sonra, Leningrads - Kirov Tiyatrosu - Moskova'ya turaya geldi ve seyirci onu "sevgi efsanesi" gördü. Uzun yıllardır tüm felsefi, sivil pozisyonu tahmin ettiği bale, o zaman genç, ama zaten sonsuz yetenekli baletmaster Yuri Nikolayevich Grigorovich.

Bireysel bölümlerin nasıl olduğu roller var. Burada, Mehmene'nin doğal hayatının her anı gibi "Aşk Efsanesi" nde. Çok pozlar, en çok hareketler, mükemmel buldu, görüntü dizisinin mantığını, bu yüzden sadece doğru bir şekilde gerçekleştirilmeleri gerektiğini ifade eder. Bu, genellikle Yuri Grigorovich tarafından oluşturulan bu performansın koreografisidir. Böyle zarif plastik, Farsça minyatürlerle bir benzetmeye neden oluyor.

1964-1995'te Bolshoi Tiyatrosu Baş Ballet ustası, topluluğun en yüksek sanatçısının, dünya tanıma ve otoritesinin fethi olan en yüksek sanatsal zamanıdır. "Bolshoi Ballet", Rus Klasik Okulu Balesinin liderliğini pekiştiren yüz zaferarası uluslararası tur haline geldi. 1966'da - "Fındıkkıran" P. I. Tchaikovsky, 1968'de - Spartak Aram Khachaturian, 1975 - "Ivan Grozny" Sergey Prokofiev, 1976 - "Angara" Andrei Eshpai, 1979 - Romeo ve Juliet, Sergey Prokofiev, 1982 - "Altın Çağ" Dmitry Shostakovich .

Yeni Koreografik Sürümler: 1963 ve 1973'te - "Uyuyan Güzel" P. I. Tchaikovsky, 1969 ve 2001'de - Swan Lake P. I. Tchaikovsky, 1984 ve 2003 yılında - "Raymond" Alexander Glazunov, 1987'de - "Giselle" A. Atan, 1991 - " Bayaderka "L. Minkus, 1994 - Don Quixote L. Mintus, 1994 -" Corsair "A. Atan. Dans operatörlerde teslim edildi: "Ekim" Vano Muradel ve "Ruslan ve Lyudmila" M. I. Glinka. Performanslar Stockholm, Roma, Paris, Kopenhag, Viyana, Milan, Helsinki, Ankara, Prag, Sofya, Cenova, Varşova, İstanbul, Seul.

Grigorovich, Venedik'teki San Marco Meydanı'nda, Roma Coliseum, Royal Albert Hall, Yunanistan'ın Antik Tiyatrosu'ndaki temel bale projelerinin yazarıdır. Olimpiyat Oyunlarının Açılış ve Kapanış Töreni, - Direktör müdürü - İnsanların SSCB'nin İnsan Sanatçısı, SSCR IM Tumanov Devlet Ödülü'nün Kazananı ve RSFSR'nin Senaryosu-Multi Sanatçısı'nın Spor Direktörünün Kazananı, Onurlu Antrenör RSFSR BN Petrov.

Uzun zamandır, Rusya, Finlandiya, ABD, İsviçre, Japonya, Bulgaristan, Ukrayna 1975-1989 - Uluslararası Ballet Yarışmalarının Jürisi'ne başlıyor. 1975-1989 - Halen Onursal Başkanı, Uluslararası Tiyatro Enstitüsü Dans Komitesi Başkanı.

1989'dan itibaren - Koreografi İşçileri Derneği Başkanı. 1990'dan - Rus Bale Vakfı Başkanı. Moskova'daki Uluslararası Bale Sanatçıları Yarışması Jürisi'nin Kalıcı Bir Başkanı, Kiev'deki SERGE LIVER'DEN SONRA SONRA SONRA SONRA YÜKSEK YÜKSEK YÜKSEKLİK "FUGE ARTEK". Bulgaristan, Finlandiya, ABD, İsviçre, Japonya'daki yarışmaların Jürisi'ne tekrar tekrar baş etti.

1991-1994'te, Groupe merkezli "Big Theatre - Studio Yury Grigorovich" i liderlik etti. 1992'den bu yana, UNESCO Patronajı kapsamındaki Benois de la Danse Programı'nın Başkanı, Uluslararası Koreografi Birliği adına, her yıl bale sanatında olağanüstü başarılar için "Benois de la Danse" ödülünü aldı. 1993-1995 yıllarında, Bashkir Devlet Opera ve Bale Tiyatrosu'nun bale topluluğu ile işbirliği yaptı.

1995 yılında Yuri Grigorovich büyük bir tiyatro bırakır, "ücretsiz bir sanatçı" olur ve çeşitli Rusça ve yabancı şirketlerle çalışmaya başlar. 1996 yılında Krasnodar'daki ilk aşamayı "Altın Çağ" D. Shostakovich'ten birinci aşamayı gerçekleştiriyor. Yeni takımla işbirliği şimdi Krasnodar Bale Tiyatrosu Yuri Grigorovich.

Krasnodar'da, "Swan Gölü", "Uyuyan Güzel" ve "Fındıkkıran" P. Tchaikovsky, "Giselle" ve "Corsair" A. Adana, "Raymond", "Bayaderka" ve "Don Quixote" L. Minkus, "Spartak" A. Khachaturian, "Romeo ve Juliet", "Ivan Grozny" ve "Taş Çiçek" S. Prokofiev, "Altın Çağ" D. Shostakovich, "Sıklık ihtiyati" P. Gertel, "Aşkın Efsanesi" a . Melikova.

2007'den beri Krasnodar Bale Tiyatrosu'na gidiyor. Rus bale akademisi profesörü. A. Ya. Vaganova Avusturya Müziği Derneği'nin Onursal Üyesi. Sosyalist Emek Kahramanı, "Anit için" II derecesi için "II derecesi - Yerli ve dünya koreografik sanatların gelişimine, uzun yıllar yaratıcı faaliyetlerin olağanüstü bir katkısı için. "Aniland'a" III DERECEĞİ DERECEĞİ - Koreografik Sanatın Gelişimine Olağanüstü Bir Katkı için. Lenin, kahraman kahraman kahramanı Kuban, arkadaşlık sırası, Lenin Ödülü, SSCB'nin devlet ödülü, insanların SSCB'nin sanatçısı.

Şubat 2008'de ölen olan Soloist Gabt - Natalia Immortalova'nın olağanüstü bir Rus balerinle evliydi.