นักแต่งเพลงชาวรัสเซียกลุ่มใหญ่: Mussorgsky Mussorgsky_biography M p Musorgsky ชีวประวัติสำหรับเด็ก

| | | | | | | | | | | | | | | |

Mussorgsky เป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมซึ่งผลงานของเขาถูกประเมินค่าต่ำไปในตอนแรก เป็นผู้ริเริ่ม ผู้แสวงหาแนวทางใหม่ๆ ในวงการดนตรี ดูเหมือนว่าเขาจะออกจากงานกลางคัน แม้แต่เพื่อนสนิท Rimsky-Korsakov ก็ยังเชื่อว่างานของ Mussorgsky สามารถทำได้โดยการแก้ไขความกลมกลืน รูปแบบ และการเรียบเรียงเท่านั้น และหลังจาก Mussorgsky เสียชีวิตก่อนวัยอันควร เขาได้ทำงานชิ้นใหญ่นี้ มันอยู่ในเวอร์ชันของ Rimsky-Korsakov ที่ผลงานของ Mussorgsky หลายชิ้นเป็นที่รู้จักมาเป็นเวลานานรวมถึงโอเปร่า Boris Godunov และ Khovanshchina หลังจากนั้นไม่นานก็มีการเปิดเผยความสำคัญที่แท้จริงของงานของ Mussorgsky ซึ่ง Stasov ได้รับการประเมินอย่างถูกต้องเป็นครั้งแรกซึ่งกล่าวว่า: "Mussorgsky เป็นจำนวนคนที่ลูกหลานสร้างอนุสาวรีย์" ดนตรีของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะอย่างยิ่งชาวฝรั่งเศส ไม่ต้องพูดถึงภาษารัสเซีย ซึ่งเพลงที่ใหญ่ที่สุดคือ Prokofiev และ Shostakovich “ สร้างบุคคลที่มีชีวิตในดนตรีสด”, “ สร้างปรากฏการณ์ที่สำคัญหรือพิมพ์ในรูปแบบที่มีอยู่ในตัวซึ่งไม่เคยมีมาก่อนกับศิลปินคนใดคนหนึ่ง” - นี่คือวิธีที่ผู้แต่งกำหนดเป้าหมายของเขาเอง ลักษณะงานของเขากำหนดความดึงดูดใจที่โดดเด่นของ Mussorgsky ในด้านเสียงร้องและการแสดงบนเวที ความสำเร็จสูงสุดของเขาคือโอเปร่า "Boris Godunov" และ "Khovanshchina" วงจรเสียง "Children's", "Without the Sun" และ "Songs and Dances of Death"

เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky เกิดเมื่อวันที่ 9 (21) 1839 ในที่ดิน Karevo ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเมือง Toropets จังหวัด Pskov สู่ตระกูลขุนนางเก่าแก่สืบเชื้อสายมาจาก Rurikovichs - ทายาทของ Rurik ในตำนานซึ่งถูกเรียกให้ปกครองในรัสเซีย จากชาววารังเกียน ตั้งแต่เด็กปฐมวัยเขาเช่นเดียวกับเด็ก ๆ ของชนชั้นสูงศึกษาภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันตลอดจนดนตรีซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากโดยเฉพาะในการแสดงด้นสด ตอนอายุ 9 ขวบเขาเล่นคอนแชร์โตโดย J. Field แล้ว แต่แน่นอนว่าไม่มีการพูดถึงบทเรียนดนตรีระดับมืออาชีพ ในปี ค.ศ. 1849 เขาถูกส่งตัวไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งหลังจากฝึกฝนมาสามปีเขาก็เข้าเรียนที่ School of Guards Ensigns สำหรับดนตรี สามปีที่ผ่านมาไม่ได้หายไป - เด็กชายเรียนเปียโนจากครูที่ดีที่สุดคนหนึ่งในเมืองหลวง A. Gerke นักเรียนของ Field ที่มีชื่อเสียง ในปี ค.ศ. 1856 Mussorgsky สำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาตอนปลายและได้รับแต่งตั้งให้รับใช้ในกรมทหารองครักษ์ Preobrazhensky ระหว่างปฏิบัติหน้าที่ที่โรงพยาบาลทหารบก เขาได้พบกับ บรมดินทร ขณะนั้นเป็นแพทย์ประจำโรงพยาบาลเดียวกัน แต่ความคุ้นเคยนี้ยังไม่ได้นำไปสู่มิตรภาพ: อายุ ความสนใจ และสิ่งแวดล้อมรอบตัวแต่ละคนแตกต่างกันเกินไป

Mussorgsky มีความสนใจในดนตรีและพยายามทำความรู้จักกับผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียให้ดีขึ้น เมื่ออายุได้ 18 ปี เขาก็มาที่บ้านของ Dargomyzhsky ภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ที่นั่น เขาเริ่มเรียบเรียง การทดลองครั้งแรก - เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ "คุณอยู่ที่ไหนดาวน้อย" แนวคิดของโอเปร่า "Han the Icelander" ที่ Dargomyzhsky เขาได้พบกับ Cui และ Balakirev ความคุ้นเคยครั้งสุดท้ายนี้มีอิทธิพลชี้ขาดต่อชีวิตในอนาคตทั้งหมดของเขา มันอยู่กับ Balakirev ซึ่งมีกลุ่มนักดนตรีเกิดขึ้นซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อ Mighty Handful ซึ่งการศึกษาด้านองค์ประกอบของเขาเริ่มต้นขึ้น ในช่วงปีแรก ความรักและเปียโนโซนาตาหลายเรื่องปรากฏขึ้น ความคิดสร้างสรรค์ดึงดูดชายหนุ่มมากจนในปี 1858 เขาลาออกและมีส่วนร่วมในการศึกษาด้วยตนเองอย่างไม่เห็นแก่ตัว - จิตวิทยา, ปรัชญา, วรรณกรรม - ลองตัวเองในแนวดนตรีต่างๆ และถึงแม้ว่าเขาจะยังคงแต่งเพลงในรูปแบบเล็ก ๆ แต่เขาก็สนใจโอเปร่ามากที่สุดโดยเฉพาะกับเนื้อเรื่องของ Oedipus ตามคำแนะนำของ Balakirev ในปี พ.ศ. 2404-2405 เขาเขียนซิมโฟนี แต่ยังไม่เสร็จ แต่ปีหน้าเขาหลงใหลในเนื้อเรื่องของ "Salambo" ซึ่งสร้างจากนวนิยายของ Flaubert ซึ่งเพิ่งได้รับการตีพิมพ์เป็นภาษารัสเซีย เขาทำงานเกี่ยวกับโอเปร่า "Salambo" มาประมาณสามปีแล้วและสร้างชิ้นส่วนที่น่าสนใจมากมาย แต่ค่อยๆ เขาตระหนักว่าไม่ใช่ตะวันออก แต่รัสเซียที่ดึงดูดเขา และ "ซาลาโบ" ก็ยังทำไม่เสร็จ

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ผลงานของ Mussorgsky ปรากฏขึ้น แสดงให้เห็นชัดเจนว่าเส้นทางใดที่เขาตัดสินใจเดินตาม เหล่านี้เป็นเพลง "Calistrat" ​​ตามบทกวีของ Nekrasov เกี่ยวกับล็อตชาวนาหนัก (ผู้แต่งชื่อ "Calistrat" ​​​​Etude สไตล์พื้นบ้าน), "Sleep, sleep, peasant son" ในจิตวิญญาณของเพลงพื้นบ้านตาม ข้อความจากละคร "Voevoda" ของ A. Ostrovsky รูปภาพประจำวัน " Svetik Savvishna" ในคำพูดของเขาเอง หลังจากฟังครั้งสุดท้าย A. Serov นักแต่งเพลงชื่อดังและนักวิจารณ์เพลงที่มีอำนาจกล่าวว่า: "ฉากที่แย่มาก นี่คือเชคสเปียร์ในวงการเพลง" หลังจากนั้นไม่นาน The Seminarist ก็ปรากฏในข้อความของเขาเองด้วย ในปี พ.ศ. 2406 ความต้องการเกิดขึ้นเพื่อหาเลี้ยงชีพ - ที่ดินของครอบครัวไม่พอใจอย่างสมบูรณ์และไม่ได้นำรายได้มาให้อีกต่อไป Mussorgsky เข้ารับราชการ: ตั้งแต่เดือนธันวาคมเขาจะกลายเป็นเจ้าหน้าที่ของแผนกวิศวกรรม

ในปี พ.ศ. 2410 ได้มีการสร้างงานออเคสตราสำคัญชิ้นแรกขึ้น - "Midsummer Night on Bald Mountain" ในเวลาเดียวกันภายใต้อิทธิพลของ The Stone Guest ของ Dargomyzhsky Mussorgsky เริ่มทำงานเกี่ยวกับโอเปร่า The Marriage ตามข้อความร้อยแก้วของตลกของโกกอล ความคิดที่กล้าหาญนี้ดึงดูดใจเขาอย่างมาก แต่หลังจากนั้นไม่นานมันก็ชัดเจนว่านี่เป็นเพียงการทดลอง: เขาไม่คิดว่ามันเป็นไปได้ที่จะสร้างโอเปร่าในการบรรยายเพียงครั้งเดียวโดยไม่มีอาเรียส, คณะนักร้องประสานเสียง, ตระการตา

ยุค 60 เป็นช่วงเวลาแห่งการต่อสู้อย่างดุเดือดระหว่างวง Balakirev และพรรคอนุรักษ์นิยมซึ่งเป็นศาสตราจารย์ของเรือนกระจกรัสเซียแห่งแรกที่เพิ่งเปิดใหม่ซึ่งได้รับการสนับสนุนจาก Grand Duchess Elena Pavlovna Balakirev ซึ่งบางครั้งเป็นผู้อำนวยการ Russian Musical Society (RMO) ถูกไล่ออกจากตำแหน่งในปี 2412 ตรงกันข้ามกับสถาบันนี้เขาจัดคอนเสิร์ตของ Free Music School แต่การต่อสู้นั้นหายไปอย่างเห็นได้ชัดเนื่องจาก BMSH ไม่ได้รับเงินอุดหนุนจากใครเลยไม่เหมือนกับ RMO Mussorgsky สว่างขึ้นด้วยแนวคิดที่จะรวบรวมฝ่ายตรงข้ามของ Mighty Handful ในดนตรี นี่คือวิธีที่ "Rayok" เกิดขึ้น - การแต่งเพลงเสียดสีที่ไม่เหมือนใครตาม Stasov ผลงานชิ้นเอกของ "พรสวรรค์, ความกัดกร่อน, ความขบขัน, การเยาะเย้ย, ความฉลาด, ความเป็นพลาสติก ... แม้แต่คนที่เยาะเย้ยก็หัวเราะจนน้ำตาไหล ความแปลกใหม่ดั้งเดิมนี้ตลกดี”

นักแต่งเพลงได้อุทิศปี พ.ศ. 2411-2412 ให้ทำงานกับบอริส Godunov และในปี พ.ศ. 2413 เขาได้นำเสนอคะแนนแก่โรงละคร Mariinsky แต่โอเปร่าถูกปฏิเสธ: มันแหวกแนวเกินไป สาเหตุหนึ่งของการปฏิเสธคือการขาดบทบาทสำคัญของผู้หญิง ปีต่อมา 2414 และ 2415 นักแต่งเพลงทำงานใหม่ "บอริส": ฉากโปแลนด์ปรากฏขึ้นและบทบาทของ Marina Mniszek ฉากใกล้ Kromy แต่ถึงแม้ตัวเลือกนี้จะไม่เป็นที่พอใจของคณะกรรมการที่รับผิดชอบในการรับโอเปร่าสำหรับการแสดงละคร เฉพาะความอุตสาหะของนักร้อง Y. Platonova ที่เลือกโอเปร่าของ Mussorgsky เพื่อประโยชน์ของเธอเท่านั้นที่ช่วย "Boris Godunov" ให้มองเห็นไฟแก็ซ ขณะทำงานในโอเปร่าฉบับที่สอง Mussorgsky เช่าอพาร์ตเมนต์กับ Rimsky-Korsakov พวกเขาแบ่งปันเวลาที่เปียโนอย่างเป็นมิตร ทั้งสองเขียนโอเปร่าตามเนื้อเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซีย (Rimsky-Korsakov สร้าง The Maid of Pskov) และมีลักษณะนิสัยและหลักการสร้างสรรค์ที่แตกต่างกันมาก

ในปี 1873 "Children's" ได้รับการตีพิมพ์ในการออกแบบของ Repin และได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางจากทั้งสาธารณชนและนักดนตรี รวมถึง Liszt ผู้ซึ่งชื่นชมความแปลกใหม่และความไม่ธรรมดาขององค์ประกอบนี้ นี่คือความสุขเดียวของนักแต่งเพลงที่ไม่ถูกชะตากรรมเสียไป เขาถูกกดขี่ด้วยปัญหาไม่รู้จบที่เกี่ยวข้องกับการผลิตบอริส โกดูนอฟ เบื่อหน่ายกับความต้องการรับใช้ ตอนนี้อยู่ในกรมป่าไม้ ความเหงาก็น่าหดหู่เช่นกัน Rimsky-Korsakov แต่งงานและย้ายออกจากอพาร์ตเมนต์ทั่วไปของพวกเขาและ Mussorgsky ซึ่งส่วนหนึ่งมาจากความเชื่อมั่นของเขาเองส่วนหนึ่งภายใต้อิทธิพลของ Stasov เชื่อว่าการแต่งงานจะขัดขวางความคิดสร้างสรรค์และเสียสละชีวิตส่วนตัวของเขาเพื่อเขา Stasov ไปต่างประเทศเป็นเวลานาน ในไม่ช้าเพื่อนของนักแต่งเพลง Viktor Hartman ศิลปินก็เสียชีวิตกะทันหัน

ปีหน้านำทั้งความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่มาสู่วงรอบเปียโน "Pictures at an Exhibition" ที่สร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจโดยตรงของนิทรรศการมรณกรรมของ Hartmann และความเศร้าโศกครั้งใหม่ เพื่อนเก่าของนักแต่งเพลง Nadezhda Petrovna Opochinina เสียชีวิตซึ่งเห็นได้ชัดว่าเขาลึกซึ้ง แต่แอบมีความรัก ในเวลานี้บทกวีของ Golenishchev-Kutuzov ที่มืดมนเต็มไปด้วยความเศร้าโศก“ ไม่มีดวงอาทิตย์” งานยังอยู่ในโอเปร่าใหม่ - "Khovanshchina" - อีกครั้งในเนื้อเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซีย ในฤดูร้อนปี 2417 งานโอเปร่าถูกขัดจังหวะเพื่อเห็นแก่งาน Sorochinskaya Fair โดย Gogol ละครตลกกำลังก้าวไปข้างหน้าอย่างยากลำบาก: มีเหตุผลน้อยเกินไปสำหรับความสนุก แต่เพลงบัลลาดที่ได้รับแรงบันดาลใจ "ลืม" ปรากฏตามภาพวาดของ Vereshchagin ซึ่งเขาเห็นในนิทรรศการในปี 2417 เดียวกัน

ชีวิตของนักแต่งเพลงกลายเป็นเรื่องยากและสิ้นหวังมากขึ้นเรื่อยๆ การล่มสลายที่แท้จริงของ Mighty Handful ซึ่งเขาบ่นซ้ำ ๆ ในจดหมายถึง Stasov นั้นส่งผลกระทบอย่างหนักต่อเขาซึ่งมักจะพยายามสื่อสารอย่างเป็นมิตรอย่างใกล้ชิด ในการให้บริการพวกเขาไม่พอใจกับเขา: เขามักจะละเลยหน้าที่ของเขาทั้งเพื่อประโยชน์ของความคิดสร้างสรรค์และน่าเสียดายเพราะภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ที่น่าเศร้าของชีวิตเขาหันไปใช้การปลอบใจรัสเซียที่ยอมรับกันโดยทั่วไปมากขึ้น - ขวด. บางครั้งความต้องการของเขามีมากขึ้นจนไม่มีเงินจ่ายค่าเช่า ในปี พ.ศ. 2418 เขาถูกไล่ออกเพราะไม่ชำระเงิน บางครั้งเขาพบที่หลบภัยกับ A. Golenishchev-Kutuzov จากนั้นกับเพื่อนเก่า Naumov อดีตนายทหารเรือผู้ชื่นชมงานของเขาอย่างมาก ในโองการของ Golenishchev-Kutuzov เขาสร้างวงจรเสียง "เพลงและการเต้นรำแห่งความตาย"

ในปี 1878 เพื่อน ๆ ช่วย Mussorgsky หาตำแหน่งอื่น - ผู้ตรวจสอบบัญชีผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาของ State Control เป็นเรื่องที่ดีเพราะหัวหน้างานของนักแต่งเพลง T. Filippov ผู้ชื่นชอบดนตรีและนักสะสมเพลงพื้นบ้าน มองดูการที่ Mussorgsky ไม่อยู่ด้วยนิ้วของเขา แต่เงินเดือนที่น้อยทำให้คุณหาเงินได้ไม่มากนัก ในปี 1879 เพื่อปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินของเขา Mussorgsky ร่วมกับนักร้อง D. Leonova ได้ไปทัวร์ครั้งใหญ่ที่ครอบคลุมเมืองใหญ่ ๆ ทางตอนใต้ของรัสเซีย รายการการแสดงประกอบด้วยเพลงประกอบละครจากโอเปร่าโดยนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย ความรักของทั้งนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียและ Schubert, Schumann, Liszt Mussorgsky มาพร้อมกับนักร้องและแสดงด้วยตัวเลขเดี่ยว - การถอดความจาก Ruslan และ Lyudmila และโอเปร่าของเขาเอง การเดินทางมีผลดีต่อนักดนตรี เขาได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติที่สวยงามของภาคใต้ ได้รับคำวิจารณ์ชื่นชมจากหนังสือพิมพ์ที่ซาบซึ้งในพรสวรรค์ของเขาในฐานะนักประพันธ์เพลงและนักเปียโน สิ่งนี้ทำให้เกิดการยกระดับจิตวิญญาณซึ่งเป็นกิจกรรมสร้างสรรค์ใหม่ เพลงที่มีชื่อเสียง "หมัด" ชิ้นเปียโนแนวคิดของชุดใหญ่สำหรับวงออเคสตราปรากฏขึ้น งานยังคงดำเนินต่อไปในงาน Sorochinskaya Fair และ Khovanshchina

ในเดือนมกราคมของปีถัดไป Mussorgsky ออกจากราชการในที่สุด เพื่อน - V. Zhemchuzhnikov, T. Filippov, V. Stasov และ M. Ostrovsky (น้องชายของนักเขียนบทละคร) - เพิ่มค่าจ้างรายเดือน 100 rubles เพื่อให้เขาสามารถจบ Khovanshchina ได้ เพื่อนอีกกลุ่มหนึ่งจ่าย 80 รูเบิลต่อเดือนภายใต้ภาระหน้าที่ในการจัดงาน Sorochinskaya Fair ด้วยความช่วยเหลือนี้ในฤดูร้อนปี 1880 Khovanshchina เกือบจะเสร็จใน clavier ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วง Mussorgsky ตามคำแนะนำของ Leonova กลายเป็นนักดนตรีในหลักสูตรการร้องเพลงส่วนตัวของเธอและนอกเหนือจากการบรรเลงประกอบเพลงประสานเสียงสำหรับตำราพื้นบ้านรัสเซียสำหรับนักเรียน แต่สุขภาพของเขาทรุดโทรมลงอย่างสมบูรณ์ และในคอนเสิร์ตที่บ้านของนักเรียนคนหนึ่ง เขาหมดสติ เมื่อมาถึง Stasov, Rimsky-Korsakov และ Borodin พบว่าเขาเพ้อ จำเป็นต้องเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลอย่างเร่งด่วน ด้วยความคุ้นเคยของแพทย์ L. Bertenson ซึ่งทำงานในโรงพยาบาลทหาร Nikolaev Mussorgsky สามารถไปถึงที่นั่นได้โดยเขียนว่า "เด็กฝึกงานของ Bertenson ในฐานะแบทแมนพลเรือน" เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 นักแต่งเพลงที่หมดสติถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล ในขณะที่เขาดีขึ้น เขาสามารถรับแขกได้ ในหมู่พวกเขา Repin ผู้วาดภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของ Mussorgsky แต่ไม่นานก็มีสภาพทรุดโทรมลง

Mussorgsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 16 มีนาคม อายุเพียง 42 ปี งานศพเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 18 มีนาคมที่สุสานของ Alexander Nevsky Lavra ในปี พ.ศ. 2428 ได้มีการสร้างอนุสาวรีย์ขึ้นบนหลุมศพด้วยความพยายามของเพื่อนแท้

L. Mikheeva

วันสำคัญของชีวิตและการทำงาน:

1839. - 9 ที่สาม.ในหมู่บ้าน Karevo ลูกชาย Modest เกิดในตระกูล Mussorgsky - เจ้าของที่ดิน Pyotr Alekseevich และ Yulia Ivanovna ภรรยาของเขา (née Chirikova)

1846. - ความสำเร็จครั้งแรกในการเรียนเปียโนภายใต้การแนะนำของแม่

1848. - การแสดงคอนเสิร์ตของ J. Field ของ Mussorgsky (ที่บ้านผู้ปกครองสำหรับแขก)

1849. - แปด.ค่าเข้าชมโรงเรียนปีเตอร์และพอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - การเริ่มต้นเรียนเปียโนกับ Ant ก. เกิร์ก.

1851. - การแสดงโดย Mussorgsky "Rondo" A. Hertz ในคอนเสิร์ตการกุศลที่บ้าน

1852. - แปด.รับสมัคร ร.ป.ภ. - รุ่นของชิ้นเปียโน - ลาย "ธง" ("Porte-enseigne Polka")

1856. - 17 วิ.ธงบัณฑิตวิทยาลัยอาชีวศึกษา - 8x.การลงทะเบียนใน Guards Preobrazhensky Regiment - xเข้าพบ อ.ป.บ. บรมดินทร. ขณะปฏิบัติหน้าที่ ณ โรงพยาบาลที่ดินแห่งที่ 2 - ฤดูหนาว พ.ศ. 2399-2500ทำความคุ้นเคยกับ A. S. Dargomyzhsky

1857. - ทำความคุ้นเคยกับ Ts. A. Cui และ M. A. Balakirev ในบ้านของ Dargomyzhsky กับ V. V. และ D. V. Stasovs ในบ้านของ M. A. Balakirev - จุดเริ่มต้นของการศึกษาองค์ประกอบภายใต้การดูแลของ Balakirev

1858. - 11 วิ.การเกษียณจากการรับราชการทหาร

1859. - 22 ครั้งที่สองผลงานการแสดงของมุสซอร์กสกีในบทละครตลกของ Cui เรื่อง The Son of the Mandarin ที่บ้านของผู้แต่ง - หก.การเดินทางไปมอสโกทำความคุ้นเคยกับสถานที่ท่องเที่ยว

1860. - 11 ฉันการแสดงของ Scherzo ใน B-dur ในคอนเสิร์ต RMO ที่ดำเนินการโดย A. G. Rubinshtein

1861. - ฉัน.การเดินทางไปมอสโคว์คนรู้จักใหม่ในแวดวงปัญญาชนขั้นสูง (เยาวชน) - 6 IV.การแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงจากดนตรีสำหรับโศกนาฏกรรม "Oedipus Rex" โดย Sophocles ในคอนเสิร์ตที่ดำเนินการโดย KN Lyadov (โรงละคร Mariinsky)

1863. - ปกเกล้าเจ้าอยู่หัวอยู่ใน Toropets เกี่ยวกับปัญหาในที่ดิน - สิบสองแนวคิดของโอเปร่า "Salambo" จากนวนิยายของ G. Flaubert - 15XII.เข้ารับบริการ (อย่างเป็นทางการ) ฝ่ายวิศวกรรม

1863-65. - ชีวิตใน "ชุมชน" กับกลุ่มเพื่อนหนุ่มสาว (ภายใต้อิทธิพลของนวนิยายเรื่อง "What is to be done?" N. G. Chernyshevsky)

1864. - 22V.การสร้างเพลง "Kalistrat" ​​​​ตามคำพูดของ N. A. Nekrasov - ครั้งแรกในฉากเสียงร้องจากชีวิตพื้นบ้าน

1866. - จุดเริ่มต้นของมิตรภาพกับ N. A. Rimsky-Korsakov

1867. - 6 ที่สาม.การแสดงของคณะนักร้องประสานเสียง "The Defeat of Sennacherib" ในคอนเสิร์ตของ Free Music School ที่จัดทำโดย Balakirev - 26 ไอ.ออกจากบริการในแผนกวิศวกรรม - 24 ทรงเครื่องการร้องเรียนเกี่ยวกับสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบากในจดหมายถึง Balakirev

1868. - การสร้างสายสัมพันธ์กับครอบครัว Purgold การมีส่วนร่วมในการประชุมดนตรีที่บ้าน - 23 ทรงเครื่องกำลังแสดง "การแต่งงาน" ในบ้านของ Cui - ทำความคุ้นเคยกับนักประวัติศาสตร์วรรณกรรม VV Nikolsky จุดเริ่มต้นของการทำงานกับ "Boris Godunov" ตามคำแนะนำของเขา - 21XII.การสมัครเข้ากรมป่าไม้ กระทรวงทรัพย์สินของรัฐ.

1870. - 7V.การแสดง "Boris Godunov" ในบ้านของศิลปิน Konstantin Makovsky - ข้อห้ามโดยการเซ็นเซอร์เพลง "เซมินารี"

1871. - 10ครั้งที่สอง.คณะกรรมการโอเปร่าของโรงละคร Mariinsky ปฏิเสธโอเปร่า "Boris Godunov"

1871-72. - Mussorgsky อาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เดียวกันกับ Rimsky-Korsakov ซึ่งทำงานใน Boris Godunov ฉบับที่ 2

1872. - 8 ครั้งที่สองการแสดงโอเปร่า "Boris Godunov" ในฉบับใหม่ในบ้านของ VF Purgold - 5 ครั้งที่สองการแสดงตอนจบของการแสดงครั้งแรกของ "Boris Godunov" ในคอนเสิร์ต RMO ที่จัดทำโดย E. F. Napravnik - II-IVงานส่วนรวม (ร่วมกับ Borodin, Rimsky-Korsakov และ Cui) ในโอเปร่าบัลเล่ต์ "Mlada" ซึ่งได้รับมอบหมายจากผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ - 3 IV.การแสดงของ Polonaise จาก "Boris Godunov" ในคอนเสิร์ตของ Free Music School ที่จัดทำโดย Balakirev - หก.เริ่มทำงานกับ "Khovanshchina"

1873. - 5 ครั้งที่สองการแสดงสามฉากจาก "Boris Godunov" ที่โรงละคร Mariinsky - วีการแสดงของ F. Liszt ใน Weimar สำหรับกลุ่มนักดนตรีจากวงจร "Children's" โดย M.

1874. - 27 ไอ.รอบปฐมทัศน์ของ "Boris Godunov" ที่โรงละคร Mariinsky - 7-19V.การสร้างเพลงบัลลาดสำหรับเสียงและเปียโน "ลืม" ให้กับคำพูดของ Golenishchev-Kutuzov ซึ่งอุทิศให้กับ VV Vereshchagin - ปกเกล้าเจ้าอยู่หัวที่มาของแนวคิดของโอเปร่า "Sorochinsky Fair"

1875. - 13 ครั้งที่สองการมีส่วนร่วมของ Mussorgsky ในฐานะนักดนตรีคลอในคอนเสิร์ตเพื่อช่วยเหลือนักศึกษาที่ขัดสนในสถาบันการแพทย์และศัลยกรรม - 9 ที่สาม.การมีส่วนร่วมในตอนเย็นดนตรีและวรรณกรรมของสมาคมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อประโยชน์ของนักศึกษาหลักสูตรการแพทย์และการสอน

1876. - 11 III.การมีส่วนร่วมในดนตรีตอนเย็นของการประชุมศิลปินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อสนับสนุนนักเรียนที่ขัดสนของสถาบันการแพทย์และศัลยกรรม

1877. - 17 ครั้งที่สองการมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ต Yu. F. Platonova - การมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตเพื่อสนับสนุนสมาคมอพาร์ทเมนท์ราคาถูก

1878. - 2 IV.การแสดงร่วมกับนักร้อง D.M. Leonova ในคอนเสิร์ตของ Society for Assistance to Students of Women's Medical and Pedagogical Courses - 10XII.การเริ่มต้นใหม่ของ "Boris Godunov" (พร้อมตั๋วเงินจำนวนมาก) ที่โรงละคร Mariinsky

1879. - 16 ฉันการแสดงฉากในห้องขังจาก "Boris Godunov" ในคอนเสิร์ตของ Free Music School ที่ดำเนินการโดย Rimsky-Korsakov (แสดงโดย Mariinsky Theatre ได้รับการปล่อยตัว) - 3 IV.การมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตของสมาคมเพื่อช่วยเหลือนักศึกษาหลักสูตรการแพทย์และการสอนของสตรี - ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว-X.ทริปคอนเสิร์ตกับ Leonova (Poltava, Elizavetgrad, Kherson, Odessa, Sevastopol, Yalta, Rostov-on-Don, Novocherkassk, Voronezh, Tambov, Tver) - 27XI.การแสดงข้อความที่ตัดตอนมาจาก "Khovanshchina" ในคอนเสิร์ตของ Free Music School ที่จัดทำโดย Rimsky-Korsakov

1880. - ฉัน.ออกจากบริการ. การเสื่อมสภาพของสุขภาพ - 8 IV.การแสดงข้อความที่ตัดตอนมาจาก "Khovanshchina" และ "Song of a Flea" ในคอนแชร์โตของ Leonova พร้อมวงออเคสตราที่ดำเนินการโดย Rimsky-Korsakov - 27 และ 30 IVสองคอนเสิร์ตโดย Leonova และ Mussorgsky ในตเวียร์ - 5 ปกเกล้าเจ้าอยู่หัวข้อความในจดหมายถึง Stasov เกี่ยวกับการสิ้นสุดของ "Khovanshchina" (ยกเว้นข้อความเล็ก ๆ ในฉากสุดท้าย)

1881. - ครั้งที่สองสุขภาพทรุดโทรมอย่างรุนแรง - 2-5 III. I. E. Repin วาดภาพเหมือนของ Mussorgsky - 16 ที่สาม.การเสียชีวิตของ Mussorgsky ในโรงพยาบาลทหาร Nikolaev จากไฟลามทุ่งที่ขา - 18 III.งานศพของ Mussorgsky ที่สุสานของ Alexander Nevsky Lavra ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

นักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่โดดเด่น สมาชิกของ Mighty Handful

เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky เกิดเมื่อวันที่ 9 (21) 1839 ในหมู่บ้าน Toropetsky อำเภอของจังหวัด Pskov (ปัจจุบันอยู่ใน) ในครอบครัวของเลขานุการวิทยาลัยเกษียณ P. A. Mussorgsky ซึ่งเป็นตัวแทนของตระกูลขุนนางเก่าแก่

ปีในวัยเด็กของนักแต่งเพลงในอนาคตผ่านไปในที่ดินของผู้ปกครอง - หมู่บ้าน ในปี พ.ศ. 2388 เขาเริ่มเรียนดนตรีภายใต้การแนะนำของแม่

ในปี ค.ศ. 1849-1852 M.P. Mussorgsky ศึกษาที่ German Peter and Paul School ในปี ค.ศ. 1852-1856 ที่ School of Guards Ensigns ในเวลาเดียวกัน เขาเรียนดนตรีจากนักเปียโน A.A. Gerke ในปี 1852 งานแรกของนักแต่งเพลงได้รับการตีพิมพ์ - ลายสำหรับเปียโน "ธง"

เมื่อสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2399 M. P. Mussorgsky ถูกเกณฑ์ใน Life Guards Preobrazhensky Regiment ในปี ค.ศ. 1856-1857 เขาได้พบกับนักแต่งเพลง A. S. Dargomyzhsky, M. A. Balakirev และนักวิจารณ์ V. V. Stasov ซึ่งมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อการพัฒนาทั่วไปและดนตรีของเขา MP Mussorgsky เริ่มศึกษาองค์ประกอบอย่างจริงจังภายใต้การแนะนำของ M.A. Balakirev เข้าสู่แวดวง "กำมืออันทรงพลัง" ตัดสินใจที่จะอุทิศตนให้กับดนตรีในปี พ.ศ. 2401 เขาออกจากการรับราชการทหาร

ความพินาศของครอบครัวที่เกิดจากการเลิกทาสในปี 2404 บังคับให้ ส.ส. Mussorgsky เข้ารับราชการ ในปี พ.ศ. 2406-2410 เขาเป็นเจ้าหน้าที่ของคณะกรรมการวิศวกรรมหลัก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2412 ถึง พ.ศ. 2423 เขาดำรงตำแหน่งในกรมป่าไม้ของกระทรวงทรัพย์สินของรัฐและในการควบคุมของรัฐ

ในช่วงปลายทศวรรษ 1850 และต้นทศวรรษ 1860 M. P. Mussorgsky ได้เขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และงานบรรเลงซึ่งเผยให้เห็นลักษณะเฉพาะของบุคลิกลักษณะเชิงสร้างสรรค์ของเขา ในปี พ.ศ. 2406-2409 เขาทำงานในโอเปร่า "Salambo" (หลังจาก G. Flaubert) ซึ่งยังไม่เสร็จ ในช่วงกลางทศวรรษ 1860 นักแต่งเพลงหันไปใช้หัวข้อเฉพาะที่ชี้สังคม: เขาสร้างเพลงและความรักเกี่ยวกับคำโดย T. G. Shevchenko และในตำราของเขาเอง ("Calistrat", "Lullaby of Eremushki", "Sleep, sleep, ลูกชายชาวนา ”, “เด็กกำพร้า”, “เซมินารี” เป็นต้น) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถของเขาในการสร้างภาพมนุษย์ที่มีลักษณะเฉพาะชัดเจน ภาพวาดไพเราะ Night on Bald Mountain (1867) สร้างขึ้นจากนิทานพื้นบ้านและตำนาน โดดเด่นด้วยความมีชีวิตชีวาและความสมบูรณ์ของสีเสียง การทดลองที่กล้าหาญคือโอเปร่าที่ยังไม่เสร็จของ M. P. Mussorgsky เรื่อง The Marriage (หลังปี 1868) ซึ่งส่วนเสียงร้องมีพื้นฐานมาจากการนำเสียงพูดแบบสดไปใช้โดยตรง

ผลงานของยุค 1850-1860 ได้เตรียม M. P. Mussorgsky สำหรับการสร้างผลงานหลักชิ้นหนึ่งของเขา - โอเปร่า Boris Godunov (ตาม) โอเปร่าฉบับพิมพ์ครั้งแรก (พ.ศ. 2412) ไม่ได้รับการยอมรับสำหรับการแสดงละครโดยผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ หลังจากการแก้ไข Boris Godunov ได้จัดแสดงที่โรงละคร St. Petersburg Mariinsky (1874) แต่มีบาดแผลขนาดใหญ่

ในยุค 1870 M. P. Mussorgsky ทำงานใน "ละครเพลงพื้นบ้าน" ที่ยิ่งใหญ่จากยุคของการจลาจลด้วยการยิงธนูของปลายศตวรรษที่ 17 Khovanshchina (บทโดย M. P. Mussorgsky เริ่มในปี 1872) และการ์ตูนโอเปร่า Sorochinskaya Fair ( โดย , 1874-1880 ). ในเวลาเดียวกัน ผู้แต่งได้สร้างวงจรเสียงร้อง Without the Sun (1874), Songs and Dances of Death (1875-1877) และชุดสำหรับ Piano Pictures at an Exhibition (1874)

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต M. P. Mussorgsky ประสบภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงซึ่งเกิดจากการไม่รับรู้งานของเขา ความเหงา ความลำบากในบ้านและด้านวัตถุ เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 16 (28) 2424 ในโรงพยาบาลของทหาร Nikolaev และถูกฝังที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra

โอเปร่าที่ยังไม่เสร็จ "Khovanshchina" โดย M. P. Mussorgsky เสร็จสมบูรณ์หลังจากการตายของเขา A. K. Lyadov, Ts. A. Kui และคนอื่น ๆ ทำงานใน "Sorochinsky Fair" ในปี พ.ศ. 2439 ได้มีการสร้าง Boris Godunov ฉบับใหม่ ในปี 1959 D. ​​D. Shostakovich ได้เตรียมฉบับใหม่และเรียบเรียงของ Boris Godunov และ Khovanshchina เวอร์ชันอิสระของการเสร็จสิ้น "Sorochinsky Fair" เป็นของนักแต่งเพลงโซเวียต V. Ya. Shebalin (1930)

M. P. Mussorgsky สามารถสร้างภาษาดนตรีที่เป็นต้นฉบับและแสดงออกอย่างลึกซึ้งโดยโดดเด่นด้วยตัวละครที่สมจริงที่คมชัดความละเอียดอ่อนและเฉดสีทางจิตวิทยาที่หลากหลาย งานของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักประพันธ์เพลงในประเทศและต่างประเทศหลายคน: S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, L. Janachek, C. Debussy และคนอื่นๆ

ชีวประวัติ

พ่อของ Mussorgsky มาจากตระกูลขุนนางเก่าแก่ของ Mussorgsky จนกระทั่งอายุได้ 10 ขวบ Modest และพี่ชายของเขา Filaret ได้รับการศึกษาที่บ้าน ในปี ค.ศ. 1849 เมื่อย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้วพี่น้องก็เข้าโรงเรียน Petrishule ของเยอรมัน ไม่กี่ปีต่อมา โดยไม่ต้องจบการศึกษาจากวิทยาลัย เจียมเนื้อเจียมตัวเข้าสู่ธงของโรงเรียนทหารรักษาพระองค์ ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2399 จากนั้น Mussorgsky ทำหน้าที่สั้น ๆ ใน Life Guards Preobrazhensky Regiment จากนั้นในแผนกวิศวกรรมหลักในกระทรวงทรัพย์สินของรัฐและอยู่ในการควบคุมของรัฐ

เจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky - เจ้าหน้าที่ของกรม Preobrazhensky

เมื่อถึงเวลาที่เขาเข้าร่วมวงการดนตรีของ Balakirev Mussorgsky เป็นเจ้าหน้าที่รัสเซียที่มีการศึกษาและขยันขันแข็ง (เขาพูดภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันได้คล่อง เข้าใจภาษาละตินและกรีก) และปรารถนาที่จะเป็น "นักดนตรี" (ตามที่เขากล่าวเอง) Balakirev บังคับให้ Mussorgsky ให้ความสนใจอย่างจริงจังกับการศึกษาดนตรี ภายใต้การแนะนำของเขา Mussorgsky อ่านคะแนนของวงดนตรี วิเคราะห์ความกลมกลืน ความแตกต่าง และรูปแบบในผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียและชาวยุโรปที่เป็นที่รู้จัก และพัฒนาทักษะในการประเมินที่สำคัญของพวกเขา

Mussorgsky เริ่มทำงานในรูปแบบขนาดใหญ่ด้วยดนตรีสำหรับโศกนาฏกรรม Oedipus ของ Sophocles แต่ยังทำงานไม่เสร็จ (คณะนักร้องประสานเสียงคนหนึ่งแสดงในคอนเสิร์ตโดย K. N. Lyadov ในปี 1861 และได้รับการตีพิมพ์ต้อท่ามกลางงานอื่น ๆ ของนักแต่งเพลง) แผนการใหญ่ต่อไป - โอเปร่าที่สร้างจากนวนิยายเรื่อง "Salambo" ของ Flaubert (อีกชื่อหนึ่งคือ "The Libyan") และในเนื้อเรื่องของ "Marriage" ของ Gogol - ยังไม่ตระหนักในตอนท้าย เพลงจากภาพสเก็ตช์เหล่านี้ Mussorgsky ใช้ในการแต่งเพลงในภายหลังของเขา

แนวคิดหลักต่อไป - โอเปร่า "บอริส Godunov" จากโศกนาฏกรรมของ A. S. Pushkin - Mussorgsky ได้ยุติลง รอบปฐมทัศน์บนเวทีของโรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเมืองเกิดขึ้นบนวัสดุ ที่สองเวอร์ชั่นของโอเปร่าละครที่นักแต่งเพลงถูกบังคับให้ทำการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเนื่องจากคณะกรรมการละครของโรงละครปฏิเสธ แรกบทบรรณาธิการสำหรับ "ไม่แสดงละคร" ในอีก 10 ปีข้างหน้า "Boris Godunov" ได้รับ 15 ครั้งแล้วจึงถูกถอดออกจากละคร ปลายเดือนพฤศจิกายนเท่านั้น Boris Godunov ได้เห็นแสงสว่างอีกครั้ง - ในฉบับของ N. A. Rimsky-Korsakov ผู้ "แก้ไข" และแนะนำ "Boris Godunov" ใหม่ทั้งหมดตามดุลยพินิจของเขาเอง ในรูปแบบนี้ โอเปร่าถูกจัดแสดงบนเวทีของ Great Hall of the Musical Society (อาคารใหม่ของ Conservatory) โดยมีส่วนร่วมของสมาชิกของ Society of Musical Meetings ถึงเวลานี้ บริษัท Bessel & Co. ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ผลิต clavier ใหม่สำหรับ Boris Godunov ในคำนำที่ Rimsky-Korsakov อธิบายว่าเหตุผลที่ทำให้เขาต้องทำการเปลี่ยนแปลงนี้ควรจะเป็น "พื้นผิวที่ไม่ดี" และ " การประสานเสียงที่ไม่ดี” Mussorgsky เวอร์ชั่นของผู้แต่งเอง ในมอสโก มีการจัดแสดง "Boris Godunov" เป็นครั้งแรกที่โรงละคร Bolshoi ในเมือง ในยุคของเรา ความสนใจในฉบับผู้แต่ง "Boris Godunov" ได้ฟื้นคืนชีพขึ้นมา

ในปี พ.ศ. 2415 Mussorgsky ได้คิดค้นละครโอเปร่า ("ละครเพลงพื้นบ้าน") "Khovanshchina" (ตามแผนของ V.V. Stasov) ในขณะเดียวกันก็ทำงานในละครตลกตามเนื้อเรื่องของ "Sorochinsky Fair" ของ Gogol "Khovanshchina" เกือบจะเสร็จสิ้นในกลาเวียร์ แต่ (ยกเว้นสองชิ้น) มันไม่ได้เป็นเครื่องมือ รุ่นแรกของ Khovanshchina (รวมถึงเครื่องมือวัด) ดำเนินการในปี 1883 โดย N. A. Rimsky-Korsakov ในปีเดียวกันนั้น Bessel & Co. ได้เผยแพร่คะแนนและคะแนนเปียโนของเธอ การแสดงครั้งแรกของ "Khovanshchina" เกิดขึ้นในปี 2429 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กใน Kononov Hall โดยวงดนตรีสมัครเล่นและละคร ในปี 1958 D. D. Shostakovich ได้สร้าง Khovanshchina เวอร์ชั่นอื่นเสร็จ ปัจจุบัน โอเปร่ามีการจัดฉากในฉบับนี้เป็นหลัก

สำหรับงาน Sorochinsky Fair นั้น Mussorgsky ได้แต่งสององก์แรกและอีกหลายๆ ฉากสำหรับองก์ที่สาม: Parubka's Dream (ซึ่งเขาใช้ดนตรีไพเราะ Night on Bald Mountain ซึ่งทำขึ้นก่อนหน้านี้สำหรับงานส่วนรวมที่ยังไม่เกิดขึ้น - โอเปร่า- บัลเลต์ มลาดา), Dumka Parasi และ Gopak ตอนนี้โอเปร่านี้จัดแสดงในเวอร์ชั่นของ V. Ya. Shebalin

ปีที่แล้ว

ในยุค 1870 Mussorgsky ประสบกับการล่มสลายของ "Mighty Handful" อย่างค่อยเป็นค่อยไป - แนวโน้มที่เขามองว่าเป็นสัมปทานต่อความสอดคล้องทางดนตรี ความขี้ขลาด แม้กระทั่งการทรยศต่อแนวคิดของรัสเซีย เป็นเรื่องที่น่าลำบากใจที่งานของเขาไม่เข้าใจในสภาพแวดล้อมทางวิชาการอย่างเป็นทางการ เช่น ที่โรงละคร Mariinsky ซึ่งตอนนั้นกำกับโดยชาวต่างชาติและเพื่อนร่วมชาติที่เห็นอกเห็นใจแฟชั่นโอเปร่าตะวันตก แต่ความเจ็บปวดมากกว่าร้อยเท่าคือการปฏิเสธนวัตกรรมของเขาในส่วนของคนที่เขาคิดว่าเป็นเพื่อนสนิท (Balakirev, Cui, Rimsky-Korsakov ฯลฯ ):

ในการฉายครั้งแรกของฉากที่ 2 ของงาน Sorochinskaya Fair ฉันเชื่อในความเข้าใจผิดขั้นพื้นฐานของดนตรีด้วยตัวของมันเองจาก "กลุ่ม" ของคอเมดีรัสเซียตัวน้อยที่พังทลาย: ความหนาวเย็นจากมุมมองของพวกเขาและเรียกร้องให้ "หัวใจเป็น" ถูกแช่แข็ง" ตามที่นักบวช Avvakum กล่าว อย่างไรก็ตาม ฉันหยุด ไตร่ตรอง และตรวจสอบตัวเองมากกว่าหนึ่งครั้ง เป็นไปไม่ได้ที่ฉันผิดในความทะเยอทะยานของฉัน มันเป็นไปไม่ได้ แต่น่าเสียดายที่นักดนตรีของ "กลุ่ม" ที่พังทลายต้องถูกตีความผ่าน "อุปสรรค" ที่พวกเขายังคงอยู่

ไอ อี เรพิน ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง M. P. Mussorgsky

ประสบการณ์ของการไม่รับรู้และ "ความไม่เข้าใจ" เหล่านี้แสดงออกใน "ไข้ประสาท" ซึ่งทวีความรุนแรงขึ้นในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1870 และเป็นผลให้ - ติดแอลกอฮอล์ Mussorgsky ไม่ได้มีนิสัยชอบสร้างภาพสเก็ตช์เบื้องต้น ภาพสเก็ตช์ และร่างแบบร่าง เขาครุ่นคิดถึงทุกสิ่งทุกอย่างเป็นเวลานาน เรียบเรียงและบันทึกเพลงที่เสร็จสิ้นสมบูรณ์ คุณลักษณะของวิธีการที่สร้างสรรค์ของเขาคูณด้วยความเจ็บป่วยทางประสาทและโรคพิษสุราเรื้อรังเป็นสาเหตุของการชะลอตัวในกระบวนการสร้างดนตรีในปีสุดท้ายของชีวิต หลังจากลาออกจาก "กรมป่าไม้" เขาสูญเสียแหล่งรายได้ถาวร (แม้ว่าจะเล็กน้อย) และพอใจกับงานแปลก ๆ และการสนับสนุนทางการเงินเล็กน้อยจากเพื่อน ๆ เหตุการณ์สุดท้ายที่สดใสคือการเดินทางที่จัดโดยเพื่อนนักร้อง D. M. Leonova ในเดือนกรกฎาคมถึงกันยายน 2422 ทางตอนใต้ของรัสเซีย ในระหว่างการทัวร์ของเลโอโนวา มุสซอร์กสกีทำหน้าที่เป็นนักดนตรีร่วมกับเธอ ซึ่งรวมถึง (และบ่อยครั้ง) ที่ทำการประพันธ์เพลงที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของเขาเอง คอนเสิร์ตของนักดนตรีรัสเซียซึ่งมอบให้ใน Poltava, Elizavetgrad, Nikolaev, Kherson, Odessa, Sevastopol, Rostov-on-Don และเมืองอื่น ๆ ประสบความสำเร็จอย่างไม่เปลี่ยนแปลงซึ่งทำให้นักแต่งเพลง (แม้ว่าจะไม่นาน) ว่าเส้นทางของเขา " สู่ฝั่งใหม่" ถูกเลือกอย่างถูกต้อง

Mussorgsky เสียชีวิตในโรงพยาบาลทหารซึ่งเขาถูกวางหลังจากการโจมตีด้วยแรงสั่นสะเทือนเพ้อ ในที่เดียวกัน ไม่กี่วันก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Ilya Repin วาดภาพเหมือนของนักแต่งเพลง (ตลอดชีวิตเท่านั้น) Mussorgsky ถูกฝังอยู่ที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra ในปี พ.ศ. 2478-2480 ที่เกี่ยวข้องกับการบูรณะและการพัฒนาขื้นใหม่ที่เรียกว่า Necropolis of Masters of Arts (สถาปนิก EN Sandler และ EK Reimers) พื้นที่ด้านหน้า Lavra ได้ขยายออกไปอย่างมีนัยสำคัญและดังนั้นแนวของ Tikhvin สุสานถูกย้าย ในเวลาเดียวกัน ทางการโซเวียตได้ย้ายเฉพาะหลุมฝังศพไปยังที่ใหม่ ในขณะที่หลุมฝังศพถูกปกคลุมด้วยยางมะตอย รวมถึงหลุมฝังศพของ Mussorgsky ที่ฝังศพของ Modest Petrovich ตอนนี้มีป้ายรถเมล์

จากผลงานวงดนตรีของ Mussorgsky ภาพวาดไพเราะ "Night on Bald Mountain" ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก ตอนนี้ได้รับการฝึกฝนเป็นผลงานของงานนี้ในฉบับของ N. A. Rimsky-Korsakov ซึ่งไม่ค่อยพบในฉบับของผู้เขียน

สีสันที่สดใส บางครั้งแม้แต่คุณภาพของภาพในวงจรเปียโน "Pictures at an Exhibition" ก็เป็นแรงบันดาลใจให้นักประพันธ์เพลงหลายคนสร้างเวอร์ชันออร์เคสตรา วงดนตรี "Pictures" ที่โด่งดังและเป็นที่รู้จักมากที่สุดบนเวทีคอนเสิร์ตเป็นของ M. Ravel

ผลงานของ Mussorgsky มีอิทธิพลอย่างมากต่อนักประพันธ์เพลงรุ่นต่อ ๆ มา ท่วงทำนองเฉพาะที่ผู้แต่งมองว่าเป็นการเสริมสุนทรพจน์ของมนุษย์ และความกลมกลืนที่เป็นนวัตกรรมใหม่นั้น คาดหมายว่าจะมีคุณลักษณะหลายอย่างของความกลมกลืนของศตวรรษที่ 20 บทละครของดนตรีและการแสดงละครของ Mussorgsky มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของ L. Janacek, IF Stravinsky, DD Shostakovich, A. Berg (การแสดงละครโอเปร่าของเขา "Wozzeck" บนหลักการของ "ส่วนฉาก" นั้นใกล้เคียงกับ "Boris" Godunov" ), O. Messiaen และคนอื่น ๆ อีกมากมาย

รายการองค์ประกอบ

หน่วยความจำ

อนุสาวรีย์บนหลุมฝังศพของ Mussorgsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Alexander Nevsky Lavra)

ถนนที่ตั้งชื่อตาม Mussorgsky

อนุเสาวรีย์

วัตถุอื่นๆ

• เรือนกระจกแห่งรัฐอูราลในเยคาเตรินเบิร์กตั้งแต่ ค.ศ. 1939
• โรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• โรงเรียนดนตรีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• ดาวเคราะห์น้อย 1059 Mussorgskia
• หลุมอุกกาบาตบนดาวพุธตั้งชื่อตามมุสซอร์กสกี

Astrakhan Musical College ตั้งชื่อตาม M.P. มัสซอร์กกี้.

หมายเหตุ

วิทยาลัยดนตรีอัสตราคาน

วรรณกรรม

• Mussorgsky M.P.จดหมายและเอกสาร รวบรวมและเตรียมเผยแพร่โดย A. N. Rimsky-Korsakov โดยมีส่วนร่วมของ V. D. Komarova-Stasova มอสโก - เลนินกราด 2475 (จดหมายทั้งหมดที่รู้จักกันจนถึงปัจจุบันพร้อมความคิดเห็นโดยละเอียดโครโนกราฟแห่งชีวิตของ Mussorgsky จดหมายที่ส่งถึงเขา)
• Roerich N. K. Mussorgsky // ศิลปินแห่งชีวิต - มอสโก: International Center of the Roerichs, 1993. - 88 p.
• สตาซอฟ วี.บทความใน Vestnik Evropy (พฤษภาคมและมิถุนายน)
• สตาซอฟ วี."เปรอฟและเอ็ม" (“Russian Antiquity”, 1883, vol. XXXVIII, pp. 433-458);
• สตาซอฟ วี.ในความทรงจำของ Mussorgsky // Historical Bulletin, 1886. - T. 23. - No. 3 - P. 644-656. ; ของเขาเอง "ในความทรงจำของเอ็ม" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2428);
• วี. บาสกิ้น, “ม. พี.เอ็ม.ชีวประวัติ. เรียงความ "(" Russ. Thought ", 2427 เล่ม 9 และ 10; แยกกัน M. , 2430);
• ครูกลิคอฟ ซี. Mussorgsky และ "Boris Godunov" ของเขา // ศิลปิน 2433 ฉบับที่ 5
• ทริโฟนอฟ พี.เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky // Bulletin of Europe, 1893, ธันวาคม
• ทูมานิน่า เอ็น. M. P. Mussorgsky. ม. - ล., 2482.
• Asafiev B.V. , อิซบรา ผลงาน เล่ม 3, ม., 2497;
• M. P. Mussorgsky. ในวันครบรอบปีที่ห้าสิบของการสิ้นพระชนม์ 2424-2474 บทความและวัสดุ แก้ไขโดย Yu. Keldysh และ V. Yakovlev มอสโก: Gosmuzizdat, 1932 (มีบทความที่มีค่าและรายการงานที่จัดทำโดย P. A. Lamm, บันทึกความทรงจำของโคตร, จดหมาย, ดัชนีรายละเอียด, การตีพิมพ์ครั้งแรกของภาพวาดเสียดสีโดย K. E. Makovsky "The Mighty Handful" ฯลฯ )
• ออร์โลวา เองานและวันของ MP Mussorgsky พงศาวดารของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ - มอสโก: สำนักพิมพ์เพลงแห่งรัฐ 2506 - 702 น (รูปแบบหนังสือที่ขยายใหญ่ขึ้น มีโครโนกราฟแบบละเอียด)
• ชิรินยัน อาร์.เค.ละครโอเปร่าของ Mussorgsky - ม., 1981.
• Mussorgsky M.P.จดหมาย มอสโก, 1984.
• มรดกของ M. P. Mussorgsky การรวบรวมวัสดุ (สำหรับการเปิดตัวผลงานทางวิชาการที่สมบูรณ์ของ MP Mussorgsky ใน 32 เล่ม) มอสโก: ดนตรี, 1989 (มีบรรณานุกรมโดยละเอียดและรายการลายเซ็นของ Mussorgsky ทั้งหมด)
• Kholopov Yu. N. Mussorgsky ในฐานะนักแต่งเพลงแห่งศตวรรษที่ 20 // Mussorgsky และดนตรีแห่งศตวรรษที่ 20 มอสโก, 1989.
• MP Mussorgsky ในบันทึกความทรงจำของผู้ร่วมสมัยของเขา มอสโก, 1989.
• เบอร์เชนโก้ อาร์.อี.ทิศทางนักแต่งเพลงของ Mussorgsky มอสโก: URSS, 2003
• วาซิลีวา เอ.เขาวงกตรัสเซีย ชีวประวัติของ M. P. Mussorgsky . ปัสคอฟ: ​​โรงพิมพ์ภูมิภาคปัสคอฟ พ.ศ. 2551
• Fedyakin S. R. Mussorgsky // ชีวิตของผู้คนที่โดดเด่น มอสโก: Young Guard, 2009.

ลิงค์

• Mussorgsky Modest เว็บไซต์เกี่ยวกับ Mussorgsky
• Mussorgsky Modest เว็บไซต์เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย
• Mussorgsky Modest Creative portrait ที่ Belcanto.Ru

เมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2382 เด็กชายคนหนึ่งเกิดในครอบครัวของเจ้าของที่ดินที่ยากจน Peter Mussorgsky ซึ่งได้รับชื่อเจียมเนื้อเจียมตัว Yulia Ivanovna แม่ของเขาสนใจลูกคนสุดท้องของเธอ บางทีสาเหตุของเรื่องนี้อาจเป็นเพราะการตายของลูกชายสองคนแรก และเธอได้มอบความอ่อนโยนทั้งหมดให้กับเด็กชายสองคนที่รอดตาย เจียมเนื้อเจียมตัวใช้เวลาในวัยเด็กของเขาในที่ดินในภูมิภาค Pskov ท่ามกลางทะเลสาบและป่าทึบ เฉพาะความอุตสาหะของแม่และพรสวรรค์โดยกำเนิดของเขาเท่านั้นที่ช่วยไม่ให้ขาดการศึกษา - แม่มีส่วนร่วมในการอ่านภาษาต่างประเทศและดนตรีกับลูก ๆ แม้ว่าจะมีเพียงเปียโนเก่าในคฤหาสน์ แต่ก็ได้รับการปรับจูนมาอย่างดี และเมื่ออายุได้เจ็ดขวบเจียมเนื้อเจียมตัวก็เล่นงานของ Liszt ในเล่มเล็กๆ และเมื่ออายุได้เก้าขวบ เขาได้แสดงคอนแชร์โตของ Field เป็นครั้งแรก

Pyotr Mussorgsky ชอบดนตรีและยินดีเป็นอย่างยิ่งกับความสามารถที่เห็นได้ชัดของลูกชายของเขา แต่พ่อแม่สามารถจินตนาการได้หรือไม่ว่าลูกชายของพวกเขาจะไม่เพียง แต่เป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลง แต่จะเชิดชูรัสเซียไปทั่วโลกด้วยดนตรีของเขาหรือไม่? เจียมเนื้อเจียมตัวเตรียมพร้อมสำหรับชะตากรรมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - ท้ายที่สุด Mussorgskys ทั้งหมดมาจากตระกูลขุนนางโบราณและรับใช้ในหน่วยทหารเสมอ มีเพียงพ่อของเจียมเนื้อเจียมตัวเท่านั้นที่รอดพ้นจากสิ่งนี้ด้วยการอุทิศตนเพื่อเกษตรกรรม

ทันทีที่เจียมเนื้อเจียมตัวอายุได้ 10 ขวบ เขาและพี่ชายของเขาถูกพาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเด็กๆ จะได้เรียนที่ School of Guards Ensigns ซึ่งเป็นโรงเรียนทหารที่มีสิทธิพิเศษมาก หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนนี้ Modest Mussorgsky วัย 17 ปีมุ่งมั่นที่จะรับใช้ใน Preobrazhensky Guards Regiment เขามีอาชีพทหารที่ยอดเยี่ยมอยู่ข้างหน้า แต่ชายหนุ่มลาออกและเข้าสู่แผนกวิศวกรรมหลักโดยไม่คาดคิด ต่อมาได้ทำงานในกองสอบสวน กรมป่าไม้

ไม่นานก่อนที่จะตัดสินใจอย่างน่าประหลาดใจ สหายคนหนึ่งของเขาในกองทหารได้แนะนำผู้แต่ง Dargomyzhsky เจียมเนื้อเจียมตัวให้รู้จัก เพียงไม่กี่นาทีก็เพียงพอแล้วที่นักดนตรีผู้เป็นที่เคารพจะชื่นชมอิสระในการเล่นเปียโนของ Modest และที่สำคัญที่สุด การแสดงด้นสดและพรสวรรค์อันโดดเด่นของเขา Dargomyzhsky ตัดสินใจที่จะตอกย้ำความประทับใจครั้งแรกของเขาและนำชายหนุ่มมาร่วมกับ Cui และ Balakirev ดังนั้นสำหรับ Mussorgsky ชีวิตใหม่อย่างสมบูรณ์ซึ่งเต็มไปด้วยดนตรีและเพื่อนฝูง - ในแวดวงของ Balakirev "The Mighty Handful"

สำหรับ Mussorgsky นี่คือความสุขที่แท้จริง เพราะศิลปะแห่งสงครามไม่ได้สนใจเขาเลย อีกสิ่งหนึ่งคือวรรณกรรม ประวัติศาสตร์ และปรัชญา เขาทุ่มเทเวลาให้กับวิชาเหล่านี้เสมอแม้กระทั่งที่โรงเรียน แต่สิ่งสำคัญสำหรับเขาคือดนตรีมาตลอด และลักษณะของนักแต่งเพลงในอนาคตก็ไม่เหมาะกับอาชีพทหาร เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich โดดเด่นด้วยความอดทนต่อผู้อื่นและการกระทำและมุมมองที่เป็นประชาธิปไตย เมื่อมีการประกาศการปฏิรูปชาวนาในปี พ.ศ. 2404 ความเมตตาของเขาต่อผู้คนก็แสดงออกอย่างสดใสโดยเฉพาะอย่างยิ่ง - เพื่อช่วยตัวเองให้รอดพ้นจากความยากลำบากในการจ่ายเงินไถ่ถอน Mussorgsky ตัดสินใจสละมรดกส่วนหนึ่งเพื่อประโยชน์ของพี่ชายของเขา

การสะสมความรู้ใหม่ในสาขาดนตรีไม่สามารถทำให้เกิดช่วงเวลาอัจฉริยะของกิจกรรมสร้างสรรค์ที่ทรงพลัง Mussorgsky ตัดสินใจที่จะเขียนโอเปร่าคลาสสิก แต่ด้วยการรวมบังคับไว้ในศูนย์รวมของการเสพติดของเขาในฉากพื้นบ้านขนาดใหญ่และบุคลิกภาพกลาง - แข็งแกร่งและเข้มแข็งเอาแต่ใจ เขาตัดสินใจที่จะวาดโครงเรื่องสำหรับโอเปร่าของเขาจากนวนิยาย Salammbo ของ Flaubert ซึ่งส่งผู้อ่านกลับไปสู่ประวัติศาสตร์ของคาร์เธจโบราณ นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ถือกำเนิดธีมดนตรีที่แสดงออกและสวยงาม และเขายังบันทึกบางส่วนไว้ด้วย ตอนจำนวนมากประสบความสำเร็จเป็นพิเศษสำหรับเขา แต่เมื่อถึงจุดหนึ่ง Mussorgsky ก็ตระหนักว่าภาพที่สร้างขึ้นโดยจินตนาการของเขานั้นอยู่ไกลจาก Carthage จริงที่ Flaubert บรรยายไว้ การค้นพบนี้ทำให้เขาหมดความสนใจในงานของเขาและละทิ้งงานนั้นไป

อีกแผนหนึ่งของเขาคือโอเปร่าตามการแต่งงานของโกกอล แนวคิดที่แนะนำโดย Dargomyzhsky นั้นสอดคล้องกับตัวละครของ Mussorgsky มากที่สุด - ด้วยการเยาะเย้ย อารมณ์ขัน และความสามารถในการแสดงกระบวนการที่ซับซ้อนด้วยวิธีการง่ายๆ แต่สำหรับเวลานั้น ชุดงาน - การสร้างโอเปร่าตามข้อความร้อยแก้ว - ดูไม่เพียงแต่จะเป็นไปไม่ได้ แต่ยังเป็นการปฏิวัติมากเกินไป ผลงานเรื่อง The Marriage จับ Mussorgsky และสหายของเขาคิดว่างานนี้เป็นการแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงพรสวรรค์ของนักแต่งเพลงในเรื่องตลก ความสามารถนี้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการสร้างลักษณะทางดนตรีที่น่าสนใจของตัวละคร และในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่าโอเปร่าที่สร้างจากเรื่อง The Marriage เป็นเพียงการทดลองที่กล้าหาญและการหยุดงานก็ถูกขัดจังหวะ Mussorgsky ในการสร้างโอเปร่าที่จริงจังและจริงจังต้องปฏิบัติตามเส้นทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

มักไปเยี่ยมบ้านของ Lyudmila Ivanovna Shestakova น้องสาวของ Glinka, Mussorgsky ได้พบกับ Nikolsky Vladimir Vasilyevich นักวิจารณ์วรรณกรรมและนักภาษาศาสตร์ที่เก่งกาจ ผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับในสาขาวรรณคดีรัสเซีย Nikolsky แนะนำให้นักดนตรีให้ความสนใจกับโศกนาฏกรรมของพุชกิน บอริส โกดูนอฟ นักภาษาศาสตร์ไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับดนตรีและเชื่อว่า "Boris Godunov" อาจเป็นวัสดุที่ยอดเยี่ยมสำหรับการสร้างบทโอเปร่า เมล็ดพืชที่ Nikolsky ขว้างไปตกลงบนพื้นอุดมสมบูรณ์ - Mussorgsky คิดเกี่ยวกับมันและเริ่มอ่านโศกนาฏกรรม แม้แต่ในขณะที่กำลังอ่าน เศษเสี้ยวของเพลงเคร่งขรึมอันงดงามก็เริ่มดังขึ้นในหัวของเขา นักแต่งเพลงรู้สึกได้อย่างแท้จริงกับร่างกายของเขา: โอเปร่าที่ใช้เนื้อหานี้จะกลายเป็นงานที่กว้างขวางและหลากหลายอย่างน่าประหลาดใจ

โอเปร่า Boris Godunov เสร็จสมบูรณ์เมื่อปลายปี พ.ศ. 2412 และในปี 1970 Mussorgsky ได้รับคำตอบจาก Gedeonov ผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ จากจดหมายผู้แต่งได้เรียนรู้ว่าคณะกรรมการเจ็ดคนปฏิเสธ Boris Godunov อย่างเด็ดขาด ภายในหนึ่งปี Mussorgsky ได้สร้างโอเปร่าฉบับที่สองขึ้น - ภาพวาดเจ็ดภาพของเธอกลายเป็นสี่ฉากด้วยอารัมภบท ในการอุทิศให้กับงานนี้ Mussorgsky เขียนว่าต้องขอบคุณสหายของเขาใน Mighty Handful เท่านั้นที่เขาสามารถทำงานที่ยากลำบากนี้ได้สำเร็จ แต่ถึงกระนั้นในฉบับที่สอง คณะกรรมการการละครก็ปฏิเสธโอเปร่า สถานการณ์ได้รับการช่วยเหลือโดยพรีมาดอนน่าของโรงละคร Mariinsky Platonova - ตามคำขอของเธอเท่านั้นที่โอเปร่า Boris Godunov ได้รับการยอมรับสำหรับการผลิต

Mussorgsky ไม่พบสถานที่สำหรับตัวเองในการรอการแสดงรอบปฐมทัศน์เพราะกลัวว่าสังคมจะไม่ยอมรับโอเปร่าของเขา แต่ความกลัวของผู้แต่งก็ไม่มีมูล วันรอบปฐมทัศน์ของ "Boris Godunov" กลายเป็นชัยชนะและการเฉลิมฉลองที่แท้จริงของนักแต่งเพลง ข่าวของโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมแพร่กระจายไปทั่วเมืองด้วยความเร็วสูง และการแสดงที่ตามมาทุกครั้งก็ขายหมดเกลี้ยง Mussorgsky อาจมีความสุขอย่างสมบูรณ์แบบ แต่...

นักแต่งเพลงไม่ได้คาดหวังเลยว่าจะเกิดการระเบิดที่รุนแรงอย่างไม่คาดคิดซึ่งตกอยู่กับเขาจากนักวิจารณ์ "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti" ในเดือนกุมภาพันธ์ 1974 ตีพิมพ์บทวิจารณ์ทำลายล้างของ "Boris Godunov" ซึ่งลงนามโดย Cui เพื่อนสนิทคนหนึ่งของนักแต่งเพลง Mussorgsky แกล้งทำเป็นแทงข้างหลังเพื่อน

แต่ทั้งชัยชนะของโอเปร่าและความผิดหวังก็ค่อยๆ จางหายไปในเบื้องหลัง - ชีวิตดำเนินต่อไป ความสนใจของสาธารณชนใน Boris Godunov ไม่ได้จางหายไป แต่นักวิจารณ์ยังถือว่าโอเปร่า "ผิด" - เพลงของ Mussorgsky ไม่สอดคล้องกับแบบแผนโรแมนติกที่ยอมรับในโอเปร่า การย้าย Mussorgsky ไปยังหน่วยสืบสวนของกรมป่าไม้ทำให้เขามีภาระงานที่น่าเบื่อมากมาย และแทบจะไม่มีเวลาสร้างแผนการสร้างสรรค์เลย แน่นอนว่าเขาไม่ได้เลิกแต่งเพลง แต่เขาไม่พบความสงบสุข

ช่วงเวลาที่มืดมนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในชีวิตของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ได้เริ่มต้นขึ้น "กำมืออันทรงพลัง" เลิกกัน และประเด็นไม่ได้อยู่ที่ความเลวทรามของ Cui เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความขัดแย้งภายในที่ค้างชำระในหมู่สมาชิกของวงกลมด้วย Mussorgsky เองถือว่าเหตุการณ์นี้เป็นการทรยศต่อผู้คนที่เขารักอย่างสุดซึ้ง - การทรยศไม่ใช่สำหรับเขาเป็นการส่วนตัว แต่กับอุดมคติเก่าที่รวบรวมพวกเขา ในไม่ช้าเพื่อนคนหนึ่งของเขา ศิลปิน Hartmann ก็เสียชีวิต ติดตามเขาผู้หญิงที่รักอย่างหลงใหลและแอบโดย Mussorgsky ซึ่งนักแต่งเพลงไม่ได้ตั้งชื่อใคร - ความทรงจำแห่งความรักเพียงอย่างเดียวคือ "Tombstone Letter" ซึ่งพบได้หลังจากการตายของ Mussorgsky และผลงานมากมายที่อุทิศให้กับคนแปลกหน้าลึกลับคนนี้

เพื่อนเก่าถูกแทนที่ด้วยเพื่อนใหม่ Mussorgsky มาบรรจบกับ Count A. A. Golenishchev-Kutuzov กวีหนุ่มอย่างใกล้ชิดและผูกพันกับเขา บางทีอาจเป็นเพราะมิตรภาพนี้เองที่ทำให้นักแต่งเพลงต้องสิ้นหวังและสูดลมหายใจเข้าสู่ชีวิตใหม่ ผลงานที่ดีที่สุดของ Mussorgsky ในยุคนั้นเขียนถึงโองการของ Count Arseny อย่างไรก็ตาม แม้แต่ที่นี่นักแต่งเพลงก็ยังรู้สึกผิดหวังอย่างขมขื่น - หลังจากมิตรภาพที่สดใสเช่นนี้ไปได้ครึ่งหนึ่ง Golenishchev-Kutuzov แต่งงานและย้ายออกจากเพื่อนของเขา

อีกประสบการณ์หนึ่งทำให้นักแต่งเพลงรู้สึกผิดและเขาก็เปลี่ยนไปจากภายนอก - ป้อแป้, หยุดดูแลตัวเอง, แต่งตัวตามอำเภอใจ ... นอกจากนี้ปัญหาก็เริ่มในการให้บริการ Mussorgsky ถูกไล่ออกมากกว่าหนึ่งครั้งและเขาประสบปัญหาทางการเงินอย่างต่อเนื่อง ปัญหามาถึงจุดที่เมื่อนักแต่งเพลงถูกไล่ออกจากอพาร์ตเมนต์ที่เช่าเพราะไม่ได้ชำระเงิน สุขภาพของอัจฉริยภาพทางดนตรีค่อยๆ เสื่อมลง

อย่างไรก็ตาม ในเวลานั้นอัจฉริยะของ Mussorgsky ได้รับการยอมรับในต่างประเทศ Franz Liszt ในขณะที่พวกเขาเรียกเขาว่า "ชายชราผู้ยิ่งใหญ่" ได้รับจากบันทึกของผู้จัดพิมพ์งานโดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซียและรู้สึกตกใจอย่างแท้จริงกับความสามารถและความแปลกใหม่ของผลงานของ Mussorgsky ความกระตือรือร้นอย่างบ้าคลั่งของ Liszt ได้สัมผัสถึงวัฏจักรของเพลงของ Mussorgsky ภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "Children's" ในรอบนี้ นักแต่งเพลงได้วาดภาพโลกที่ซับซ้อนและสว่างไสวของจิตวิญญาณเด็กอย่างเต็มตา

ตัวเขาเอง Mussorgsky แม้ว่าชีวิตของเขาจะย่ำแย่ แต่ก็ประสบกับประสบการณ์ที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา น่าเสียดายที่ความคิดของนักแต่งเพลงหลายคนยังไม่เสร็จหรือไม่เสร็จด้วยความสามารถของเขา อย่างไรก็ตาม ทุกอย่างที่สร้างขึ้นแสดงให้เห็นว่านักแต่งเพลงสามารถก้าวขึ้นสู่ระดับใหม่ในงานของเขา งานแรกที่ติดตาม "Boris Godunov" คือห้องชุดที่เรียกว่า "Pictures at an Exhibition" ซึ่งเป็นงานที่สำคัญและใหญ่ที่สุดสำหรับเปียโน Mussorgsky สามารถค้นพบความแตกต่างใหม่ในเสียงของเครื่องดนตรีและเผยให้เห็นถึงความเป็นไปได้ใหม่ ๆ เขายังคิดที่จะทำงานกับละครหลายแง่มุมของพุชกิน เขาเห็นโอเปร่าที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับชีวิตของคนทั้งประเทศที่มีตอนและภาพวาดมากมาย แต่ Mussorgsky ไม่พบพื้นฐานสำหรับบทของโอเปร่าในวรรณคดีและตัดสินใจเขียนพล็อตด้วยตัวเอง

ตามที่นักวิจารณ์ดนตรี Khovanshchina โอเปร่าของ Mussorgsky ได้กลายเป็นเวทีใหม่ที่สูงขึ้นในการพัฒนาภาษาดนตรีของผู้แต่ง เขายังคงถือว่าคำพูดเป็นวิธีการหลักในการแสดงตัวละครและความรู้สึกของผู้คน แต่ตอนนี้การเรียบเรียงดนตรีได้รับความหมายใหม่ที่กว้างกว่าและลึกซึ้งกว่าจากเขา ขณะทำงานกับโอเปร่า Khovanshchina Mussorgsky ยังได้แต่งโอเปร่าอีกเรื่องหนึ่ง - The Sorochinskaya Fair ตามงานของ Gogol ในโอเปร่านี้ ความรักในชีวิตของผู้แต่งและความสุขที่เรียบง่ายของมนุษย์นั้นมองเห็นได้ชัดเจน แม้จะมีชะตากรรมและความทุกข์ทางจิตใจก็ตาม นักแต่งเพลงยังวางแผนที่จะทำงานในละครเพลงพื้นบ้านเกี่ยวกับการจลาจลของ Pugachev ร่วมกับ Khovanshchina และ Boris Godunov โอเปร่านี้สามารถก่อให้เกิดคำอธิบายทางดนตรีของประวัติศาสตร์รัสเซียได้

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Mussorgsky ออกจากราชการ และเพื่อไม่ให้เขาอดตาย กลุ่มผู้ชื่นชมได้ระดมเงินเพื่อจ่ายเงินบำนาญเล็กๆ น้อยๆ ให้กับนักแต่งเพลง การแสดงของเขาในฐานะนักเปียโนและนักดนตรีได้รับเงินเล็กน้อยและในปี 1879 Mussorgsky ตัดสินใจไปทัวร์ไครเมียและยูเครนพร้อมคอนเสิร์ต การเดินทางครั้งนี้เป็นจุดสว่างสุดท้ายสำหรับนักแต่งเพลงในช่วงวันสีเทา

เมื่อวันที่ 12 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 Mussorgsky ประสบภาวะเลือดออกในสมอง แต่ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาต้องเอาชีวิตรอดจากการโจมตีแบบนี้อีกหลายครั้ง เฉพาะในวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2424 ร่างกายของเขาหยุดต่อต้านและนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตเมื่ออายุได้สี่สิบสอง

Mussorgsky ถูกฝังอยู่ที่สุสาน Tikhvin ที่ Alexander Nevsky Lavra เกือบหนึ่งร้อยปีต่อมาในปี 1972 พิพิธภัณฑ์ของเขาเปิดในหมู่บ้าน Naumovo ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากที่ดินของครอบครัวที่ไม่รอด

เช่นเดียวกับผู้ยิ่งใหญ่หลายคน นักแต่งเพลงชาวรัสเซียชื่อ Modest Petrovich Mussorgsky เสียชีวิต Rimsky-Korsakov รับหน้าที่เพื่อทำให้ Khovanshchina ของเขาสมบูรณ์และจัดวางคลังเพลงของผู้แต่งตอนปลายตามลำดับ ในฉบับของเขามีการแสดงโอเปร่า "Khovanshchina" ซึ่งเหมือนกับงานอื่น ๆ ของ Mussorgsky ที่ไปทั่วโลก

ชีวประวัติโดยย่อของ Mussorgsky และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของนักแต่งเพลงและนักเปียโนชาวรัสเซียได้ระบุไว้ในบทความนี้

ชีวประวัติสั้น Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว

Mussorgsky Modest Petrovich เกิดเมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2382 ในหมู่บ้าน Karevo ในครอบครัวของขุนนาง Smolensk

เมื่ออายุยังน้อย เขาเรียนรู้ที่จะเล่นคีย์บอร์ด เมื่อย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้วศึกษาเจียมเนื้อเจียมตัวกับนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ Gercke ครูสนับสนุนให้นักเรียนเขียนเพลง งานดนตรีชิ้นแรกของ Mussorgsky คือ polka Porte-enseigne Polka ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1852

ตามรอยเท้าของครอบครัวของเขาในปี ค.ศ. 1852 เขาได้เข้าเรียนที่ School of Cavalry Junkers and Guards Ensigns ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ใน 1,856-1858 เขาทำหน้าที่เป็นเจ้าหน้าที่ของ Life Guards ในกรม Preobrazhensky.

ที่บริการเขาได้พบกับนักแต่งเพลง Alexander Borodin, Caesar Cui, Alexander Dargomyzhsky, Vladimir Stasov และ Mily Balakirev เจียมเนื้อเจียมตัวเข้าร่วม "New Russian Music School" ซึ่งพวกเขาสร้างขึ้น ชื่อที่กว้างกว่าคือ "The Mighty Handful" ภายใต้อิทธิพลของ Balakirev Mussorgsky อุทิศเวลาทั้งหมดของเขาในการแต่งเพลงโดยออกจากราชการในปี 1858

ระหว่างช่วงปี 1850-1860 เขาได้สร้างเปียโนและออเคสตรา แนวโรแมนติก และเพลงมากมาย แต่บางสถานการณ์บังคับให้เขาไปรับใช้อีกครั้งในปี 2406 จนกระทั่งปี พ.ศ. 2411 เจียมเนื้อเจียมตัวทำงานเป็นเจ้าหน้าที่ในแผนกวิศวกรรม จากปี พ.ศ. 2411 ถึง พ.ศ. 2422 เขาย้ายไปที่บริการแห่งใหม่ - กรมป่าไม้และอีกหนึ่งปีต่อมา - ไปที่การควบคุมของรัฐ

ในปี 1879 ในฐานะนักดนตรี เขาได้ทัวร์คอนเสิร์ตกับนักร้องสาว Leonova ทั่วรัสเซีย ในช่วงปี พ.ศ. 2423-2424 เขาทำงานเป็นนักดนตรีร่วมกับเธอในชั้นเรียนดนตรีเปิด

สุขภาพของ Mussorgsky แย่ลงอย่างมากในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 เขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลทหาร Nikolaevsky เมื่อผู้เยี่ยมชม Ilya Repin มาหาเขาและวาดภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของเขา นักแต่งเพลงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2424 ในโรงพยาบาลเดียวกัน

ผลงานของมุสซอร์กกี้"Salambo", "Boris Godunov", "การแต่งงาน", "Khovanshchina", "Sorochinsky Fair", "ผู้สัมมนา", "Goat", "Feast", "Sleep, sleep, ลูกชายชาวนา", "Gopak", "Svetik Savishna "," หมัด "," Kalistrat "," สำหรับเห็ด "," Lullaby of Eremushki "," Mischievous "," Night on Bald Mountain "," Intermezzo ”

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจของ Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว

ตั้งแต่อายุ 6 ขวบเขาเรียนดนตรีภายใต้การแนะนำของแม่

เขา มีความทรงจำทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมและสามารถจดจำโอเปร่าที่ซับซ้อนได้ในทันที

ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา (42 ปี) Mussorgsky สร้าง 5 โอเปร่า(ซึ่งยังสร้างไม่เสร็จ) ผลงานไพเราะจำนวนหนึ่ง วัฏจักรของเสียงร้องและดนตรีเปียโน ความโรแมนติคและคณะนักร้องประสานเสียงมากมาย

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2406 นักแต่งเพลงเริ่มเพิ่มตัวอักษร "G" ลงในนามสกุลของเขา จนถึงปีนี้ เอกสารทั้งหมดได้ลงนามในชื่อ Mussorgsky

Ilya Repin สร้างภาพเหมือนเพียงภาพเดียวในช่วงชีวิตของ Modest

ที่ฝังศพของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ บัดนี้มีป้ายรถเมล์แล้ว

ในปีสุดท้ายของชีวิตของ Mussorgsky มีอาการซึมเศร้ารุนแรงเพราะไม่รู้จักงานของเขา ความเหงา ทุกวัน และความยากลำบากทางวัตถุ

Mussorgsky ทนทุกข์ทรมานจากความมึนเมาหลังจากดื่มเข้าไปอีก เขาก็เกิดอาการเพ้อคลั่ง เมื่ออยู่ในโรงพยาบาลเขาถูกห้ามไม่ให้ดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์โดยเด็ดขาด แต่เจียมเนื้อเจียมตัวติดสินบนคนงานและซื้อไวน์ให้เขา และวันรุ่งขึ้นผู้แต่งก็หายไป