Najobľúbenejšie vystúpenia pre deti. Interaktívne detské divadlo.

Najobľúbenejšie vystúpenia pre deti. Interaktívne detské divadlo.
Najobľúbenejšie vystúpenia pre deti. Interaktívne detské divadlo.

Od 28. októbra sa bude v Voronezh konať od 28. novembra do 6. novembra "Marshak". V programe - 20 najjasnejších detí, ktoré budú zaujímavé a dospelé.

Kráľ matiusus

Najlepšie vystúpenia detí budú uvedené v rámci festivalu Marshak

Otvorenie festivalu

Divadlo "Globus" (Novosibirsk)

Yanush Korchak

Živé prednášky

Výrobca - Polina Sharzkova

Tvorcovia predstavenia stelesňovali myšlienku výnimočného poľského učiteľa a spisovateľa Junasha Korchaka, že dieťa je osoba, ktorá je zodpovedná za zariadenie jeho mikroworld. V jednom stave, kráľ otec umiera, a malý princ musí vziať trón. Musí bojovať s vládcami susedných krajín, prijímať nevymazané rozhodnutia, ale hlavnou vecou je nájsť odpoveď na otázku: Ako urobiť všetkých šťastných?

Výkon v tvare sa pripomína vzrušujúcu prednášku o slobode a neposlušnosti, zábavu a zodpovednosti. Profesor, ktorý povie publikum príbeh Matiusha, neustále ich pýta otázok, čo ich povzbudzuje, aby hľadali odpovede v ich srdci.

Inscenácia sa zúčastnila na Festivale "Detský víkend" "Golden Mask" Festival v roku 2016.

Dragon Zoo

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadelná spoločnosť Dieserud / Lindgren (Nórsko)

Maria Triti venerode

Výrobca - Christina Lindgren

Divadelná dráma. A. Koltsová - malá scéna (Ave. Revolution, 55)

Trvanie - 30 minút bez prerušenia

Publikum padnú do magickej zoologickej záhrady, v ktorej žijú draky. Scéna je báječný ostrov. Deti spolu so svojimi rodičmi idú na výlet, stretnutie na ceste divíckych rastlín a sluchu tajomných zvukov. Nakoniec, zisťujú obyvateľov ostrova - troch drakov ... Tvorcovia výkonu dobre študovali tieto fantastické tvory s cieľom predstaviť deti s nimi. Aké mýty sú spojené s drakami? Ako žijú? Ako sa pohybujete? Aké sú zvuky? Tento výkon bez slov je určený pre najmenších divákov.

Kashtanka

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadlo "Globus" (Novosibirsk)

Anton Chekhov

Optický príbeh pre malých a dospelých

Výrobca - Yuri Kataev

Nastavenie umeleckého riaditeľa - Nina Chusova

Hlavnými postavami predstavenia - vyškolený husia Ivan Ivanoviča, ošípané Javorsku Ivanovna, Cat Fedor Timofeich a samozrejme, samotný gaštan - zbavený slov. Ale herci s ich hrou, výrazmi a gestami tváre sú prekvapivo korigujú veľmi "ľudské" emócie týchto znakov. A vo finále sa zdá, že chlapec Fedyushka už hľadá psa, ale jeho stratená sestra.

Príbeh priateľstva, oddanosti a potreba prijať ťažké rozhodnutia sa zobrazuje v hre jasne a pôsobivé: cirkusové čísla sa hrajú na pódiu, mydlové bubliny sa vyliali a konfety.

UPOZORNENIE, ELVY!

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadlo národov (Moskva)

Detektív pre deti

Vedený - Maria Litvinova, Vyacheslav Ignatov

Jedná sa o interaktívny výkon s prvkami divadla tieňov, vytvorené laureátom cenu Golden Mask, Maria Litvinova a Vyacheslav Ignatov. Diváci sú v samom centre detektívnej histórie: Dva tajné agent Elfolon im ponúkajú, aby sa zúčastnili na vyšetrovaní tajomného zmiznutia dievčaťa Lisa a jej rodičov. Mladé detektívy budú musieť zachytiť neviditeľné elfy, aby sa zúčastnili na zhromaždení dôkazov a dokonca aj v súčasnom vyšetrovacom experimente.

Ostrov pokladov

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Moskva Gubernsky divadlo (Moskva)

Robert Lewis Stevenson Dobrodružstvo

Výrobca - Alexey Serov

Voronezh Concert Hall (ul. Divadelné, 17)

Trvanie - 2 hodiny 20 minút s jedným prelomom

Vzrušujúci výkon, dodaný podľa jedného z najväčších románov európskej literatúry, predstaví publikum so svetom pirátskych a námorných dobrodružstiev! Príbeh chlapca Jim Hawkins a legendárne poklady Flintu tu dostali nové postavy a dostali neočakávané finále. Na pódiu - Transformátorová loď, ľahko sa otáčať z majestátneho "Španiel" na tavernu "Admiral Benboou" alebo jaskyne so zlatom. Moskovské provinčné divadlo bolo schopné vytvoriť rozsiahlu show, na zábave nie je horšia ako veľký dobrodružný film. Výkon je sprevádzaný typhlomináciou, ktorý vám umožní vnímať ľuďom s problémami vízie.

Hrubý notebook

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadlo "Globus" (Novosibirsk)

AGOTA Christoph

Výrobca - Alexey Kristy

Komorné divadlo (St. Karl Marx, 55A)

Trvanie - 2 hodiny 50 minút s jedným prelomom

Tento výkon je určený pre seniorov školákov a ich rodičov. Povie o twinových chlapcov, ktorých detstvo prebieha v malom maďarskom meste počas druhej svetovej vojny. Zostávajúci dospelí dospelých a LUKAS vedú denník, v ktorom sa s nimi nestranne opisujú všetky udalosti, ktoré sa vyskytujú s nimi, niekedy dosť šokujúce. Roman švajčiarskeho spisovateľa Agoti Christoph, ktorý vyšol v roku 1986, sa stal bestsellerom. Riaditeľ nie ilustruje udalosti z knihy a úhľadne zanecháva najviac bezohľadné detaily za zátvorkami. Príbeh o tom, aké životy detí, ktoré sa stali obeťami vojny, sa stávajú v bielej minimalistickej scenériu.

Snow Maiden

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadelné bábiky "Stray Doggy" (St. Petersburg)

Alla sergeeva

Podobný

Výrobca - Alphia Abdulina

Divadelné bábiky "Jester" (prospektová revolúcia, 50)

Výkon predstaví publikum starovekým obradom a sviatkom, povie o láskavosti a sebaobjednotení, ako aj krásu a identite ruskej kultúry, ktorá kombinuje kresťanstvo a pohanstvo. Rastie aj dôležitú tému: Ako ťažké je niekedy v živote ľudí, na rozdiel od iných.

Staging - Bez slov je príbeh postavený na vizuálnych obrázkoch, originálnom hudbe a plastoch. Slávny divadelný umelec Yuri Kharikov vytvoril nezvyčajné patchwork bábiky, a pre bábiky prišli s kostýmy-scenérie: fantastické klobúky sa zmenia na predstavivosť publika v korunách stromov, masky a sundresses s zložitými ozdobami - k slovanským božstvám.

Výkon bol nominovaný na Ruskú národnú cenu "Golden Mask - 2017" v troch nomináciách.

Príbeh saldánu cára

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadlo Divadlo (Perm)

Alexander Pushkin

Výrobca - Irina TKACHENKO

Komorné divadlo (Karl Marx, 55A)

Trvanie - 1 hodina 5 minút bez prerušenia

Výkon vráti divákov na ľudové tradície hrania rozprávok a veselé prechádzky s piesňami a kolámi. Už v Foyer Divadle sa deti nachádzajú v centre akcie, kde sa pozvajú, aby si oddýchli spravodlivé koleso, pozerali do budúcnosti s duchmi, alebo ho robia svojimi vlastnými rukami papiera anjela.

A zasiahli auditórium, idú na fascinujúcu cestu spolu so svojimi obľúbenými hrdinami: kráľom sadajov, jeho syn Guidon a krásna princezná Swan. Melodické pushinové riadky padajú na ľudové melócie. Folklórové motívy sa používajú pri konštrukcii výkonnosti - etnické obleky a prvky scenérie sú vyrobené z prírodných materiálov.

Výkon je laureát Ruského národného divadla Award "Arlekin" v 4 nomináciach a účastníkom programu "Chenový víkend" Festival v roku 2017.

25 minút pred začiatkom výkonu, publikum je pozvaný do lobby pre medzimenia.

Steppe nočné, alebo medzi západom slnka a svitaním

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Petropavlovsky bábkové divadlo (Kazachstan)

Výrobca - Evgeny Ibrahimov

Komorné divadlo - malá scéna (Karl Marx, 55A)

Trvanie - 45 minút bez prerušenia

Je to fascinujúci výlet do histórie kazašských ľudí. V malej sále by mal byť divák krok za krokom pre cez tmu za lúčom svetla, pokiaľ ide o tichý vodič, vnímok do udalostí storočia-staré obmedzenie.

Snímky a symboly sú zložené do legiend o Valorovi a slobode. Toto je výkon bez slov, postavený na gestách, výrazoch tváre a očarujúcej hudby, v ktorom dvanán vtákov, vlk vlka, hrdzavé valcovanie, koní, cinks a vojenských čističov. Táto melódia Steppe vzrušuje predstavivosť diváka a robí čas na meranie ... medzi západom slnka a svitaním.

Výkon sa hrá v atmosfére komory len pre šestnásť divákov.

Peter Pan

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadlo Evgeny Vakhtangov (Moskva)

Jasne

Výrobca - Alexander Korchekov

Divadelná dráma. A. Koltsová (Ave. Revolution, 55)

Trvanie - 2 hodiny s jedným prelomom

Príbeh chlapca, ktorý nechcel vyrastať, znamenie pre svetovú literatúru. Viac ako sto rokov, rôzne generácie čitateľov radi cestujú v krajine Fay, Indov a Piráti spolu s Peter Pan a jeho priateľmi. Toto je živé a veselé výkony s farebnými applikovanými. Papierové šabre, masky, Mermamenské chvosty a džungľa vytvárajú atmosféru herných prvkov, riešenie predstavivosti publika a povzbudzujú ich na vytvorenie. Dokonca aj dospelí veria v mágie a stanú sa deťmi na pár hodín. "Peter Pan" - Víťaz ocenenia MK Divadlo v roku 2016. V prehrávaní hrá A absolventi Divadelného ústavu. B. Shchukina (kurz Alexander Korchekov).

Chick

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Na základe rozprávok koreňa Chukovského

Výrobca - Ekaterina Laskin

Toto je príbeh dieťaťa, ktorý spĺňa obrovský, ešte narodený svet. Naučí sa, ako chodiť, vysloviť svoje prvé slová, naučiť sa, aké krásne a nebezpečné strany života ... Bábiky a tajomné tiene sa objavujú vo výkone. Mladí diváci sa budú môcť smiať na tanci červov, stretnúť sa s obrovskou čiernou mačkou a hrať s hercami. Hra "Chicken" - Laureát festivalu "Divadlá St. Petersburg - Deti" a účastníka Festival "Detský víkend" "Golden Mask" Festival v roku 2017.

BUNNY A BULL

Divadelné bábiky "Jester" pomenovaný po Valerii Volkhovsky (Voronezh)

Agniya Barto

Inscenovanie kreatívnej skupiny pod vedením Svetlana Dremacheva

Divadelné bábiky "Jester" - "Malyshkin" scéna (prospektová revolúcia, 50)

Trvanie - 35 minút bez prerušenia

Výkon predstavuje deti s hrdinami básníkov detského spisovateľa AGNES BARTO. Medvedík, Bull, Bunny a ďalšie postavy prichádzajú na scénu. Tvorcovia kombinovali jednotlivé básne v histórii - traja priatelia ukázali svoje deti s dvoma typmi bábik. Hlavnými postavami sú tkaninové bábky, vyrobené, ako keby z detských porúch a posuvníkov, a farebné zafarbené sklenené bábiky, ktoré pomáhajú hercom vytvoriť skutočnú karikatúru na špeciálnej obrazovke. Produkcia je k dispozícii a zábavní malých divákov, ktorí sa práve začínajú oboznámiť s divadlom, o jednoduchom, ale zároveň veľmi dôležité veci - láskavosť, lojalitu, vlhkosť, pravdu, spravodlivosť.

Pravdepodobne sa bude konať čajové pitie

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Divadlo Studio Karlsson Haus (Petrohrad)

Na základe víťazov Lewis Carroll's "Alice v Wonderlande" a "Alice v Watercalcale"

Výrobca - Alexey Shishov

Divadelná dráma. A. Koltsová - malá scéna (Ave. Revolution, 55)

Trvanie - 1 hodina 10 minút bez prerušenia

Návšteva výkonu sa otočí pre malých divákov do fascinujúcej kampane. Sú splnené vládny a marec zajac - Hľadajú všetci pred magickým stolom vo forme šachovnice. Potom sú spojené ďalšie postavy slávnej Lewis Carroll Fairy Tales - Mad Hat a Sonya Mouse. Spoločne hrajú dobrodružstvo Alice ako stolnú hru. Diváci nebudú zachrániť hrdinstvo viac ako raz, a čo je najdôležitejšie - pomôžu jej prejsť skúšku a stať sa kráľovnou.

Hra je laureáta Golden Mask - 2012 Festival v nominácii "Najlepší výkon v divadle bábiky."

Cestovanie z A do Z

Divadelné centrum Nikitinsky (Voronezh)

O cykle básní Samuela Marshak "z A do J. Veselé cesty"

Výrobca - Boris Alekseev

Divadelné centrum Nikitinsky (ul. Nikitinskaya, 1)

Traja chlapci z rôznych krajín - japonské, americké a ruské dievčatá - choďte na poetický okrúhly výlet. Vo veľkom divadelnom "kampani", malí diváci spolu s hrdinmi budú oboznámení s písmenami ruskej abecedy, naučiť sa mená krajín a ich hlavných miest a tiež sa dozvedia, ako vyzerajú vlajky týchto štátov. Toto je interaktívne nastavenie s prvkami tanca a akrobacie. Každé dieťa sa stáva plnou účastníkom akcie: bude schopný uhádnuť hádanky a učiť sa pozdravy v rôznych jazykoch sveta.

COLINO COLNO

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Výrobné centrum "Protrety" (Petrohrad)

Na základe knihy Sergey Golysheev "My Son - Down"

Výrobca - Yana Tummin

Divadelné centrum Nikitinsky (ul. Nikitinskaya, 1)

Trvanie - 55 minút bez prestávky

Na pódiu s malými bábňami, tenké herec, video a hudbu prichádzajú na život poetického sveta dieťaťa. V srdci výkonu - báseň chlapec s Downovým syndrómom a faktami zo života jeho rodiny. V jednom z jeho spisov, šesťročná Kolya hovorí o ceste k Dievčatistom - jeho najlepší priateľ z materskej školy. Neskôr, Colin Otec zistí, že takéto dievča v materskej škole nikdy nemalo také dievča. Ale nebráni vám ísť do nej vlakom, "ktorý sa nenesie unavený", cez dažde, krajiny a tiene. Nič nezastaví túžbu srdca milovať, čo v konečnom vedení hrdinu a divákov na magickú planétu, "kde dievča žije." Hra je laureátom Národného divadla Awards "Golden Mask" (2017), "Harlequin" (2016) a najvyššiemu divadelného ocenenia St. Petersburg "Golden Sofit" (2016).

Malý princ

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Uzáver festivalu

Ruské divadlo RIGA pomenované po Michail Chekhov (Lotyšsko)

Antoine de Saint-Exupery

Výrobca - Ruslan Kudashov

Divadelná dráma. A. Koltsová (Ave. Revolution, 55)

Trvanie - 1 hodina 5 minút bez prerušenia

Tento rok je jedna z hlavných rozprávok nového času 75 rokov. Všetci si pamätáme citácie z "Little Prince" podľa srdca, mnoho tejto knihy podnietilo prvé vážne úvahy o jej planéte, láske a priateľstve, detstve a dospelosti. Francúzsky spisovateľ a profesionálny pilot Antoine de Saint-EXUpery nielen pozostávajú len z príbehu, ale aj maľované obrázky na to, takže ľudia po celom svete vedia, čo vyzerá malý princ, jeho obľúbená ruža a jeho priateľky. Ilustrácie autora sa používajú v hre Ruslana Kudashan - slávny ruský režisér, víťaza Golden Mask Prize. Výkonnosť ide v ruštine.

Divadlo, v ktorom deti hrajú. Synovec

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

UPPSALA Circus (St. Petersburg)

Výkon je inšpirovaný maľbami umelca Alexandra Woveschovského

Výrobca - Larisa Afanasyev

Trvanie - 50 minút bez prerušenia

Teta a synovca cestujú po celej mestách a časoch roka. Na ceste, stretávajú sa "obyčajné zázraky," zoznámiť sa s rôznymi postavami, padnú do zmien a ľahko ich nechať ... Výkon otvára svet špeciálneho dieťaťa, ktoré hrajú špeciálny umelec: synovec - chlapec so syndrómom. Ale pri pohľade na tento úžasný hrdina, publikum zrazu pochopiť, aké ľahké je vziať šťastie, ktoré sa obklopuje každý z nás a otvoriť obrovský a krásny svet. Inšpirácia na výrobu boli obrazy umelca Alexander Voytsekhovsky. Každý z nich povie celý príbeh, dotýkať sa a teplý, ako keby boli obľúbené spomienky na detstvo. Je to tak, že - druh a svetlo - Ukázalo sa, že hra "synovec". Umelci "Uppsala Circus" Hra, prvý "Circus" pre Hooligans ", ktorý sa zaoberá sociálnou úpravou ulíc detí a adolescentov v Rusku.

Legenda o mŕtvom vojakovi

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Škola č. 686 "Class-Center" Sergey Kazazňajský (Moskva)

Play Bertold Brecht "Drums v noci"

Čierna komédia rozbité srdce

Výrobca - Oleg Dolin

Divadlo mladého diváka (ul. Dzerzhinsky, 10a)

Trvanie - 1 hodina 10 minút bez prerušenia

Je to tragická kabaret s piesňami, tancami a skutočným orchestrom, vytvoreným na základe skorého hry nemeckého dramatika a reformátor Bertold Brecht Theater. Mladý muž, chýba chýbajúca vojna, blízko mŕtvi už dávno. Ale na rozdiel od všetkého sa vracia do svojho rodného mesta - a zasiahne angažovanosť svojej nevesty ... Mladí umelci sa ukázali byť veľkolepý horor "žijúcich mŕtvych". Je to portrét sveta, ktorý v sto rokoch sa vôbec nezmenil. Hra robí, že je ťažké si spomenúť na najdôležitejšie - láska a zradu, davu a osamelosť, vojnu a mier. Žiaci slávneho divadelného učiteľa Sergej Kazannovsky hral v hre, ktorí sa už zúčastnili na festivale "Marshak".

Seagull menom Jonathan Livingston

Foto: Tlačová služba festivalu "Marshak"

Detské štúdio tvorivého rozvoja (Kazaň)

Fantasy na základe správania Richarda Bacha

Vedený - Nail Fatkullina, Rustám Fatkullin

Divadlo mladého diváka (ul. Dzerzhinsky, 10a)

Trvanie - 40 minút bez prerušenia

Toto je plastové výkony s akrobatickými trikmi na kovovej konštrukcii. Premiéra sa bude konať v Marshak Festival. Deti im hovoria v duchu príbeh teenagerového chlapca, ktorý sa snaží skrývať pred životným problémom v počítačovej realite. Akonáhle nájde hru, ktorej pozemok je veľmi podobný jeho životu. Hrdina je ponorený do virtuálneho sveta, vytváranie svojho počítača "I", pretože sny je sám, a, prejsť hru, otvára viac a viac život pravdy. Výkon vyzve stereotyp, že počítačové hry sú vždy vykreslené páchateľmi všetkých ťažkostí. V roku 2015 sa štúdio zúčastnilo na Marshak Festival s názvom "Detské štúdio kreatívneho vývoja Konstantin Khabenského".

Neba nad oblohou

Studio "divadelné, 17" (Voronezh)

divadelné, psychologické a filozofické citácie

Výrobca - Alexander Novikov

Voronezh Concert Hall - malá scéna (ul. Divadelné, 17)

Trvanie - 1 hodina bez prerušenia

Toto je tenká a ironická hra-nálady s originálnym plastom. Je inšpirovaný prácou vynikajúcich umelcov: umelci Rena Magritte a Francisco Goya, spisovatelia Franza Kafki a nemeckého Hesenska, tanečníkov a choreografu Pina Bausch, divadelný režisér Philip Zhanti ... "Sky nad oblohou" - nezvyčajné miesto, kde géniovia sa narodili. Sú schopní žiť v najvyššej realite, v ktorej sú rozpory odstránené a ktoré umožňuje "magické" vnímanie reality, to znamená divadlo. Náčrt hry "obloha nad oblohou" bola ukázaná v roku 2017 v All-Russian Festival "Prevádzka" v Soči. Premiéra hotového výkonu sa bude konať na festivale Marshak. V predchádzajúcich rokoch sa štúdio zúčastnilo "Marshak" Festival s názvom "Detské štúdio kreatívneho vývoja Konstantin Khabensky".

Prvá cesta do divadla je buď ako prvá láska - vzrušujúce a sladké spomienky na život alebo ako prvé sklamanie - okamžite a navždy. Z tohto dôvodu sa tu zhromažďujú oznámenia o najlepších vystúpeniach pre deti a výstavy na malebných miestach divadiel detí.

Aké prvé stretnutie vášho dieťaťa s divadlom závisí od vás. Detské psychológovia odporúčajú začať prípravy na túto slávnostnú udalosť niekoľko týždňov pred výkonom: Prečítajte si knihu, ktorá slúžila ako základ pre nastavenie, diskutovať o jej pozemku s dieťaťom, myslieť na outfit. Uistite sa, že vysvetlíme dieťaťu pravidlá správania v divadle a možno dokonca hrajú divadlo doma, takže neskôr sa nepokazávajte náladu a dieťa je sviatok.

Je mimoriadne dôležité vybrať si správne divadlá Moskvy a vystúpení pre deti. Prvýkrát je lepšie si vybrať komorné detské divadlo s malou útulnou sálovou sálou, pretože malé dieťa je ťažké a desivé medzi príliš veľa klastra ľudí. Bábková hra môže byť vybraná, ak ste pevne presvedčení, že bábiky nevystrašia dieťa. Ak neexistuje žiadna taká dôvera, je lepšie ísť do dramatického divadla detí. Výkon by nemal byť príliš hlasný a ostrý hudobný, jasné ohniská a desivé špeciálne efekty.

Scenéria by mala vytvoriť pocit mágie, dostať sa do rozprávky, ale nie je tiež príliš desivé. Plot musí byť fascinujúci, vzrušujúci, ale v žiadnom prípade nie je desivé. A nevyhnutne so šťastným koncom. Potom takmer určite malý divák bude dychtivý očakávať, že príležitosti opäť byť v tomto magickom mieste, kde príde rozprávky prichádzajú do života.

Školské deti s radosťou pozerajú na predstavenia pre adolescentov, pretože príbeh nastavený na javisku na základe obľúbených kníh je ľahko pochopiteľné. Áno, a učitelia literatúry sú ľahšie predstaviť teenagerov s programovými prácami školského programu, ktoré majú študentov k výkonu. Pozeráte sa, a mnohí budú mať záujem, a čítať knihu.

Kam ísť do Moskvy s dievčaťom? Divadlo pre deti nie je posledným v zozname miest, kde môžete stráviť dátum: Sadnite si v tme v tme, spolu prežiť vtipné alebo hrozné dobrodružstvo hrdinov, a po predstavení netrpia pri hľadaní Téma pre konverzáciu, po dobrom výkone sa objaví sám.

No, plagát divadiel funguje tak, že si môžete vybrať najlepší repertoár divadlá a nie stráviť veľa času, výber miesta, kam ísť s dieťaťom v Moskve.

Ak máte záujem o:

vstupenky na výkon,
kúpiť vstupenky do divadla,
plagátové divadlá Moskvy,
detské vystúpenia v Moskve,

Časť "Detské výkony" väčšinou spĺňajú vaše požiadavky.

Zaujímalo by ma, že v našom živote - realistické, sebecké a viac a viac virtuálne - je miesto na romantizmus. A nezáleží na tom, že len v divadle. Staging na jednej z najlepších kníh v žánri "plášť a bažina" francúzskej klasiky Theopily Gauthier je veľkým šťastím. S najväčšou pravdepodobnosťou, moderný teenager v najlepšom prípade má predstavu o tomto smere v odbore filmu o "troch mušketierov". Roman Gautier nie je tak populárny - a je to hanba! Koniec koncov, je to on, kto je perlou dobrodružného romantického štýlu.

Sú všetky: intrigy, bandits, boje, obliekanie, únosy, darebáci a milovníkov. Súhlasím s tým, že takýto súbor je schopný prilákať aj skeptický divák v náročnom prechodnom veku. Hlavná herecká osoba v hre na workshop je stále divadlo: Divadlo na Shakespeare, ktorého, ako je známe, je celý svet a ľudia sú v ňom.

Niekedy je potrebné sa báť "opustiť miestnosť", choďte na cestu a ocitnete sa, keď zažil ďalšiu úlohu. Je to taký čin, ktorý robí hlavnú postavu - mladý, chudobný Baron de Sgonyak, ktorý sa usadil spolu v Troupe Stray umelcov na ceste. V ďalšom pre jeho milované - herečka divadlo - sa stáva maskou: kapitán Fraraksom.

Išiel som do výkonu len s jedným strachom: zmätená jeho trvanie. "Kapitán Fracass" začína sedem večer a končí bližšie k jedenástim. Strach nie o sebe, ale o deťoch. Ukázalo sa, - márne! Vyzerali perfektne a podľa ich dojmov, nenechali ujsť jednu minútu. Výkon je neuveriteľne veľkolepý, v ňom bola divadelná vrstva postavená do tretieho stupňa: bujné, šíriteľné kostýmy, ktoré na jednej strane odkazujú na éru Louis XIII, a na druhej strane, samozrejme, masky benátska Karneval - nesmrteľná komédia del arte. Hlavný "čip" scenérie, ktorý pomáha chytiť, chytiť hlavné motív večného hnutia, cesta uctievania divadelného scénu (a všetok jeho život), sú na scéne tri prvotné. Pamätajte? Tam sú také pohybujúce sa plynulé cesty, čo vám umožní urýchliť pohyb chodcov. Pohybujú sa hrdinov o výkone. Veľmi pohryznuté a presné.

Roly sú svetlé, charakteristické. Hlavný darebák je obzvlášť krásny - oponenta Baronu. Zomriete smiechom. V románe v Gauthier, potom, čo bol na vlasoch smrti, náhle (podľa všetkých zákonov žánru) si uvedomili jeho zverstva a stáva sa ušľachtilým hrdinom. Vo predstavení sa zdá ako trochu mysle a robí to strašne vtipné veci.


Hra "Ruslan a Lyudmila" je vynájdený v ironickom, Chuck Style. Koniec koncov, báseň bola pôvodne koncipovaná s prvkami paródia (na baráde Zhukovovského "dvanástich spanie V."). Pushkin úmyselne ironicky vyzeral ušľachtilé obrazy Zhukovského, vložené komiks, groteskné detaily do rozprávania. Vo výkonnosti je obraz Pushkiny Balan, Hooligan, Mocking, ale veľmi zmyselný.

Tu, nebojácny ježkovia a Ruslan sú osládili mopy a metlymi namiesto koní, dali na hlavu nábojových vedier a bojovali s hračkami meče. Popled Farlaff s veľkými červenými poplatkami desivé pripomína, že nie je to, že Barmaley, nie Gerard Depardieu ako Oberix. Chernomar Bardd je skôr ako dlhý Nový rok girlandy a "Cherished Ring" pre Lyudmila je uložená v Kinder - prekvapenie.

Výkon sa hrá na malej scéne v novom stavebnom diele, o ktorej je známe, že má tajomstvo. Diváci v hale otvára vyhliadky na nižšiu divadelnú foyer s jeho objemovej geometrickej architektúry: Kroky, balkón, stĺpy, otvory, prekrytie. Okrem architektúry lobby, strom-stĺpový strom rastie na pódiu - "dubové zelené" a suky-kroky, ako aj drevenú šikmú plošinu, ktorá vykonáva úlohu druhu prístrešia. A je to všetko! Zvyšok je hra predstavivosť. Ak je to stretnutie Ruslan so starým Finn, potom stačí počúvať, a ľahkú echo a zvuk kvapkajúcej vody vás zavedú do nepočujúcej jaskyne staršieho. Ak je to vlastníctvo s čiernou farbou s krásnymi vodopádmi a záhradami, potom je to tečúce tkaniny a skutočné pomaranče, scénu scénu. A ak je to kniežatstvo Vladimir, potom je to obyčajný dlhý spoluobčan, ktorý, ak je to žiaduce, je rozdelený na dve polovice (sľúbené "Pradedov").

Zdá sa, že všetko nie je vážne. To je druh komiksu na klasickej téme, ktorý absolútne presne bude mať rád rozmarný teenager: a s nesmrteľným grafom sa zoznámi, a školské učebné osnovy v literatúre sa bude tešiť, a potešenie dostane.


"Lyudedik" je zvýšený eponymnou hrou moderného kanadského dramatika Suzanne Lebo. Pozemok nie je horší ako thriller: Tu je podivné tajomstvo a rastúce napätie a neočakávanú križovatku. Vo vzdialenosti od ľudí, matka a syn žije v lese. Je obrovským rastom vo svojich 6 rokoch a reaguje na nezvyčajnú, domácu prezývku. Ona - rozobrala sa do lásky k jedinému dieťaťu, zastrašovanú agresívnym svetom, ale hrdým ženou s tajomnou minulosťou.

Tu v takomto príbehu sú významy adresované dnešnej mladšej generácii a ich rodičia skryté. Tu a Hyperempus nad dieťaťom - obavy, ktoré pohltia dospelí; A boj s vášňami a túžbami z náhle preplnených detí. Výkon sa hrá na malej scéne divadla: všetko je veľmi blízko (akcia sa rozvíja na vzdialenosť predĺženej ruky) a veľmi pravdivo, na niektorých miestach k kóme v hrdle, na slzy. Takmer vždy tmavé a trochu desivé.



Výkon bol uvedený na hranie "v Arke v ôsmich" slávneho nemeckého dramatik, riaditeľ a herec Ulrich Huba. HUB ho napísal v roku 2006 potom, čo jeden z nemeckých vydavateľov ponúkol niekoľko divadiel, aby sa dotkol problematiku náboženstva v deštiechových predstaveniach. Súhlasím s tým, že téma je veľmi ticker, ťažká pre divadlo, ale zdá sa mi, samozrejme, dôležité a potrebné pre konverzáciu s teenagerom. A toto je zriedkavé prípady, keď sa autor podarilo úspešne pripojiť príslušné patos s ľahkosťou rozprávania a láskavej irónie.

Pozemok je jednoduchý: Boh sa hneval na ľudí a zvieratá za ich tuhosť, nevďačnosť, výzvu a vyhovuje svetovej povodeň. Ako viete, v Noah Ark môže byť zachránený len "Tarry Para". Ale tučniaky sa ukázali ako tri. Jeden z nich (vôli priateľov) musí byť zachránený na archu "zajacom". Ako sa naučiť obetovať za druhého? Ako vidieť a byť schopný priznať vaše chyby? Ako odpúšťať svojho blížnemu a nerastú na Boha? Tieto "pozor" otázky jednoducho, a čo je najdôležitejšie - s jemným humorom a láskou na jednu a pol hodiny sa narodili zrejmé odpovede. Penguins vo výkone sú traja legrační horskí hudobníci.

Žiadne zobáky, hlušiny a iné nezmysly. Tučniaky sú tiež ľudia. Hádali sa, ležajú, strach, radujte sa, smutné, spievať veľa a hrať: potom na obrovskej Balalaike, potom na smutnom harmonike, potom na bicie. Mimochodom, pre otca a mama, existujú "dospelí" pri výkone výkonnosti výkonu: tučniaky z času na čas začnú hovoriť frázami chekhovcov alebo veršov Brodsky. Veľmi vtipné a prekvapiť určite.


Moje deti sú vždy radi, že počúvajú príbehy z môjho detstva. Zdá sa mi, že všetky deti milujú. Výkon v divadle "A-I" je živé obrázky z minulosti: Funny na slzy, zúfalo smutné, známej jemnej bolesti v oblasti solárneho plexusu a všetkých muzikálov bez výnimky. Toto je vyhlásenie, ktoré dokáže dať dospelý kus neodvolateľne minulosti, negatívne šťastie a otvoriť deti otvoriť si vážne dvere v takomto zvláštnom sovietskom detstve rodičov, starých rodičov.

Výkon je postavený na spomienkach na skutočných ľudí, ktorých detstvo predstavovalo 40-80 rokov minulého storočia. Neexistuje žiadna chronológia - všetko je zmiešané. Tu a vojna s evakuáciou a históriou o priekopníkoch s Hooligans a žijúcim byť v komunálnej službe. Hudobné dosky, verili bicykle, prvá televízia, čierny chlieb s zubnou pastou namiesto pečienok ... Chcete, aby bol čas na čas, predstierať, keď tortu by mohol stáť 25 rubľov a pomaly šepká váš synovi ucha, že Cartvit tento nádherný herec konkrétne: on Je Volodya Ulyanov.
Všetci herci zapojení do výkonu ľahko reinkarnovať v hudobníkov: saxofón, elektrické gitary, bubny. Hudobný čas Barometer: HIL, ZYKINA, TOI, BUTUSOV.

Každá pamäť je jedinečná. A nie je to len hrané, žilo: tu a teraz. S obrovskou láskou, bez patos a pseudonostalgia za minulosť. A nemôžete si predstaviť, koľko otázok sa narodí v hlave v teenageroch po sledovaní výkonu. Nie je to najkrajšia vec: porozprávajte sa s duší po tom, čo ste videli v divadle?


Ďalší produkt zo školského učebného osnov v literatúre, ktorý z nejakého dôvodu je tajne akceptovaný, aby sa pozrel do malého divadla. Bez ohľadu na zásluhy tejto produkcie by som rád poradil "neexpresibilné" v Chihacheve (tak fanúšikovia divadla láskavo volajú toto divadlo.) Fonvizinova hra bola úspešne zmenená na optperet-Hydrowell. Hudba napísala slávny skladateľ Andrei Zhurbin, autor nie je jedna desiatok opery, balety a písanie stovky hudobných hitov pre pop a kino (čo je pieseň z filmu "Squadron Gusar Volatih").

A "lacná" nie je výnimkou: nielen skutočné znalce Hudobného divadla preniká do hudby vo výkone, ale aj tých, ktorí budú čeliť tomuto žánru prvýkrát. Všetko je však na vrchole: Originálne kostýmy a krásne hlasy umelcov. Tam je mierny útočisko z klasického pozemku, ktorý sa stáva jarnou jarnou jarnou akciou: pri výkone, samotný ekaterina II je jedným z hlavných hercov. To bolo v jeho rade, ktorá sa konala na premiérovi komédie Fonvizín. Jej obraz vytvára historický kontext, rozširuje hranice hry, čo je určite len v prospech moderného tínedžera. Dvaja v jednej: a literatúre lekcie a hodnosť histórie.


Príbehy o Sherlock Holmes, ako keby boli vytvorené, aby sa splnili v tieňovom divadle. Tam, kde nie je vytvorená jedinečná atmosféra tajomstva: Pre detektívne príbehy, nemôžete nájsť presnejší priestor.
Už sme napísali, že divadlo počadalo najzaujímavejšie projekt: divadelnú sériu podľa slávnych príbehov Conan Doyle o Sherlock Holmes. Prvé dva predstavenia boli podľa príbehov "Baskerville pes" a "upír z Sussex". A ďalšia séria! Tentokrát je jedným z najobľúbenejších príbehov o anglickej detektíve: "Plesková páska". Sledovali sme všetky série a po každom deťoch vydychovali: "WOW!"

Každý výkon je prekvapivo harmonická syntéza dramatického, bábika a tieňového divadla: všetky techniky sú spojené a vzájomne prepojené. Tu pre obrazovku, v úplnej tme, sú odtiene exotických zvierat -pavisa a gepard, chôdza na panstve kruté opravy; Ale na pódiu sú elegantné súdržné bábiky dvojča a na rukách hercov náhle sú rukavice bábiky - vtipné zníženie kópií slávnej detektíva a jeho asistent.

Duet dvoch dramatických hercov, ktorí vykonávajú Holmes a Watson (a to s prísnou konkurenciou s kinom, kde boli vytvorené kultové obrazy Conan Doyle v rôznych časoch), určite úspech výroby. Sherlock - mladý, impulzívny a ironický. Watson je vtipný, neohrabaný, ale strašne očarujúci. Hlavný čip v ich komunikácii sa stáva (vyjadrenie jazyka zrozumiteľného pre dnešných teenagerov) dobrý trolling si navzájom. A všeobecne sa celá formulácia vloží do tejto žily. Čo stojí len za cigánku pod živým husle vykonávaným Watsonom v ruštine-angličtine: jeden, jeden, a dokonca jeden (pamätajte, Romotot bol na panstve?). Nie je potrebné ujsť.

***
Svetlana Berdichevskaya

Vystúpenia pre deti idú viac ako jednu hodinu, takže deti ľahko vnímajú celú myšlienku, neboli unavení a dostali len najžiadanejšie dojmy. Preto najmenšie a staršie deti potrebujú svoje vystúpenia a dokonca aj ich divadlá. Hovoríme o najobľúbenejších detí divadelných miestach Moskvy.

8 Populárne detské divadlá Moskvy

Interaktívne detské divadlo.

Divadlo pre najmenšie! Skutočne interaktívne vystúpenia pre deti 8 mesiacov. V repertoár Existujú príbehy a pre staršie deti - až 5 rokov. Jasná scenéria, autorov a hudba a samozrejme, herné nastavenia priamo na Výkon - všetko je prítomné každá prezentácia Babitary.

Vystúpenia paže - nie viac ako 15-20 detí, Bezplatné sedenie priamo pred scénou Platené a vankúše - Atmosféra je takmer doma.V Čas výkonu prechádza profesionálnym voľným fotografickým zasadnutím a každé dieťa sa spolieha na malý suvenír Motibus rozprávky.

Adresa: Moskva, 2-o. Vysoké testery na., D.17, P.2. (m. Maryina Grove).

Moskva Detské divadlo Shadows na izmailovský Boulevard

Divadlo tieňov je úžasný fenomén v umení. Vznikol v Číne viac ako 1,700 rokoch. Moderné detské divadlo tieňov v Moskve zdedí tradície čínskeho a ruského divadla, bábky a živé herecké hry sú kombinované vo výrobe.

V repertoári učiacich predstavení pre deti od 1 roka ("Giselle" a "Paints"), starší diváci ("čierne kurča" Pogorelsky, "Konk-Gorbok" Ershov, "Thumbelina" Andersen) a adolescentov (ukazuje sériu "Sherlock"). A tu ukazuje prehrávacie úlohy a vykonávať výlety o prístroji Teen Theatre.

Adresa:Izmailovský Boulevard 60/10, Art. Metro "Pervomayskaya".

Na území Taganského detského parku - Skutočne nádherné miesto pre deti - sa nachádza báječné divadlo. V jeho repertoároch pre deti od 4 do 10 rokov.

Väčšina predstavení je uvedených na autorských práv a ľudových rozprávkach, kde humanistické pravdy, stáročia - stará múdrosť a univerzálne hodnoty sú prezentované v zábavnom spôsobom. Vystúpenia zohrávajú bábiky, ktoré sú vyjadrené a pohybujúce sa herci.

Toto je rodinné divadlo, a teda ideálne miesto na udržanie času s dospelými s deťmi.

Adresa: ul. Taganskaya 15a, umenie. Metro "marxista".

skazkateatr.ru.

Detské knihy Theater "Magic lampa"

Ďalšie detské rodinné divadlo, kde sa rozprávka stáva častým hosťom. Jeho poslanie, lídri vidia očkovanie lásky k knihe, takže predstavenia sú uvedené na najlepšie diela umelecké diela ruskej a svetovej literatúry.

"Magická lampa" - bábkové divadlo, jeden z najslávnejší B. Rusko. Môžete ho navštíviť deti od 3. rokov. Okrem vykonávania, v jeho steny sa konajú stretnutia Spisovatelia I. prezentácia nových detských kníh, výstav umelcov a Veľa.

Adresa: ul. Suschchevskaya, d. 25 s. päť.

Toto útulné bábkové divadlo so symbolickým menom a modernou miestnosťou zarobenou v roku 1991. Herci začali s veľmi malým repertoárom, pozostávajúcim hlavne z ľudových rozprávok.

Postupne, divadlo skóroval medzi občanmi publikum a popularitu, repertoár a oblohy sa rozšírili. Teraz úspešne stavia originálne báječné predstavenia, ktoré prijímajú ceny v súťažiach.

Hall je vybavená pohodlnými stoličkami transformátorov a v lobby sú inštalované mäkké stoličky a scenériu, aby ukázali výkon pre najmenšie divákov - "bloky Zakolem ".

Adresa: ul. Stromine, D. 3.

teatr-zhar-ptitsa.ru.

História ruského divadla bábok ide na začiatok dvadsiateho storočia. Súčasné divadlo ich starostlivo ukladá, ale zároveň využíva moderné formuláre na výrobu klasických detí a stelesňuje ich vlastné nápady.

Divadlo bábok vo vnútri vyzerá nezvyčajne krásne: zdobené haly, maľby, nebeský strop. A čo je najdôležitejšie, deti sú blízko k scéne, nie sú vôbec ako v obvyklých divadle. Pred prezentáciou sú animátori a rastové bábiky zabavené, aby ich ponorili do nádhernej atmosféry.

Divadlo je aktívne turné, zúčastňuje sa zahraničných festivalov a má mnoho ocenení v jej poli. Odporúčam navštíviť deti od 2 rokov a dospelých, pretože je jedinečná príležitosť dotknúť sa špeciálneho starého žánru sily Duff.

Adresa: ul. ABELMAN 17A, ART. Metro "proletarskaya".

www.marionetki.ru.

Malé deti (a dospelí) zbožňujú zvieratá! Preto je divadlo zvierat skvelé miesto, kde môžete ísť s dieťaťom. Prezentácia dostane potešenie a deti a rodičov.

Na scéne neobvyklého divadla sa vyškolení zvieratá vynakladajú - skutoční cirkusové umelci pracujú na par s ľuďmi. Tu sú príroda a muž susedná, láska a dobrá, starostlivosť a rešpekt. To všetko učí divadlo mladšiu generáciu.

"Roh dedko Durov" zahŕňa veľkú a malú scénu, príťažlivú "myš železnicu" a múzeum divadla.

Adresa: ul. Durov 2, str. 1, čl. Metro "Dostoevskaya".

uGOLOKDUROVA.RU.

Mačka muž skrotil pred 9 tisíc rokmi. Ale začalo trénovať len v minulom storočí - a objavil sa divadlo Cuklači mačiek, ktoré sa stali slávnym pre celú krajinu a svet.

Yuri Kuklachev Vzhľadom k tomu, že detstvo sníva o stať sa umelcom cirkusu, študoval, skúsil sa v rôznych smeroch, vynašiel svoj vlastný žáner a systém pre tréningové mačky. Dnes je v jeho divadle veľa úžasných vystúpení s účasťou domácich mačiek a niekedy aj iných zvierat. Takmer 200 mačiek rôznych plemien žije v "našuchorených apartmánoch".

Páči sa vám vaše dieťa? Som si istý, že áno, pretože mačky žijú v takmer každom dome, a to sú najobľúbenejšie domáce zvieratá. Preto nepopierajte seba a deti v potešení pozrieť sa na ich triky a živú hru na pódiu.

Adresa: Kutuzov Avenue 25, Art. Metro "Študent".

newmarTyros.ru.

Detské predstavenia v divadlách Moskvy

Detské vystúpenia prichádzajú nielen v jednotlivých divadlách. Dieťa môžete znížiť na farebnú prezentáciu v obvyklých "dospelých" divadle. Populárne diváci s veľkou históriou a slávnou skupinou - je to vždy dobré vybavenie a akustika, profesionálni herci, pohodlie a potešenie pre diváka.

Väčšina divadiel Moskvy dáva vynikajúce vystúpenia pre deti pre rôzne vekové kategórie. Mnohé inscenácie sú relevantné pre dospelých. Uveďte to najlepšie z nich:

Hlavná fotka: Teatr-Zhar-ptitsa.ru

Taaddaam! Pre nás teraz píše skutočný divadelný kritik a matku troch detí - Svetlana Berdichevskaya! Je to tak cool! Svetlana Pre dlhu služby, výzva srdca a rodinných okolností vyzerala mnoho z najdôležitejších detí a teraz nám hovorí o najneobvyklejších zaujímavých a dotyku: "Kto môže argumentovať s vyhlásením, že detské divadlo je najviac potrebné A nádherná vec na svete!? Správny! Nestojí to za to! Ale kto povedal, že výkon detí nemôže byť rovnako zaujímavý a relevantný pre dospelých?! Pochybnosti? Nestojí to za to! Časy, keď rodičia sedeli v lobby počas výkonu detí alebo pokojne postavili do temnej sály, tešíme sa na koniec prezentácie, dlho prešiel! Rodinný pohľad je to, čo mnohí divadlá teraz hľadajú. Divadelná sezóna 2013-2014 je rýchlo vhodná s koncom. Samozrejme, zhrnúť skoro, ale povedať o niekoľkých detských premiéroch, ktoré potrebujete vidieť až do konca sezóny s celú rodinu, len potrebné!

1. "Škola klaunov" - nová (tretia) malebná platforma Hermitage divadla, ktorá sa nachádza namiesto parížskeho života klubu. Komorná hala, čierne steny. Sú zdobené obrovskými portrétmi legendárnych klaunov: Chaplin, Yengibarova, Nikulina, Shirmann Brothers, Popov, polnoci. V tejto nádhernej spoločnosti a dostať hrdinov z Zoshchenko príbehy. Nový výkon sa nazýva: "Lelia a Minka na školských klauchoch". To je päť príbehov zo slávneho cyklu: "Vianočný stromček", "Babushkin Gift", "Galosh a zmrzlina", "neklamú", "skvelí cestujúci". Nedostatok dekorácií minimálne rekvizity. Je to príliš veľa. Čo je? SEA FANTASY A MAXIMÁLNEHO ZAHRNUTÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTRUČNOSTI. Tu, napríklad diváci sa stávajú hosťami na slávnostnom vianočnom strome a sú liečení sladkosťami; Ale premeniť sa do Minkových spolužiakov, povedzte mu neznesiteľnú báseň; Ale s radosťou hádzať glóbus, ako loptu.

Ale hlavná vec v hre, samozrejme, Zoshchenko sám: Jeho jedinečný, jedinečný jazyk a intonácia: a smutné a zábavné, a o každom z nás: o deťoch a asi takzvaných dospelých. Rovnako ako ohromujúci herecké trio: ticho, ako keby navždy prekvapený a trochu vystrašený Minka (Eugene Kulakov); Hlasný, pissing Lelia-Yula (Irina Bogdanova) a klaun (Yuri Amita), ktorý sa spolieha na skutočne klaun, sa snaží na rôznych maskách. On je a vianočný strom - svieža, radostná a absolútne živá. Oh, ako je tento vianočný stromček rozrušený, keď je to tak bezohľadné s lahodnými dekoráciami! Je - a grilovanie, babička a strašne škodlivý učiteľ školy, a to aj v láske so susedným susedným chlapcom Stepa.

Divadlo odporúča výrobu mladých divákov od 12 rokovAle som si úplne istý, že ide o nadhodnotený limit. Odvážne dávam výkonovú kategóriu 7+ . Trvanie - len pol hodiny. Existuje však prestávka, a preto existuje možnosť dostať sa do nádherného divadelného bufetu, ktorý sa nachádza práve v miestnosti, kde bývala hlavnou sály parížskeho života. Atmosféra je príjemná mestská kaviareň: drevené stoly, útulné Landsrs. Menu je skromný, rozpočet, ale bez formálnych čokolád a čipov. V sortimente štyri typy veľmi chutných koláčov, z ktorých každý bude stáť len 150 rubľov.

2. "MOM-CAT" V deklarovaní divadla rovnako ako výkon pre celú rodinu. Ak chcete, aby sa položil, dotkol sa, zatlačte na konverzáciu o niečom dôležitom a čo je najdôležitejšie, pravdepodobne prekvapite rodičov a deti v rovnakom čase - náročná úloha. Je to všetko o výbere materiálu. V skutočnosti, autor sám je autorom príbehu "MOM-CAT, ALEBO príbeh o mačke, ktorá vyškola čajka, aby lietala" - Čílsky spisovateľ Luis Sepulvený - úprimne vysvetlil, že napísal "pre tých, ktorí sú mladí, od 8 rokov do 88. " V príbehu čierneho prístavu mačky, ktorá je tak neočakávaná pre seba a iní sa stáva matkou na osirotený čajku, problémy života dospelých detí sú úzko prepojené: ekológia (mama-chaika zomrie, biť ropné miesto), priateľstvo Rodičovský dlh. Fáza verzia tohto príbehu sa ukázala byť neuveriteľne svetlá, nahlas. Konajúca energia - cez okraj. Originálny násilný dizajn, hudba, ktorá má tiež životný štýl pre znaky vo výkone.

Tu je čierna mačka - jasný fanúšik reggae a mazané potkany sú metalsselts. Veľkoplošné dekorácie-transformátory - port, ako je to: starý čln, početné zásuvky, stožiare a dokonca aj pobrežnú reštauráciu. Zdá sa, že diváci sledujú, čo sa deje cez obrovský okruh, ktorý sa otvorí v finále a premení sa na oblohu s našuchoreným mrakom. Ako pre vek, divadlo odporúča deťom z 6 rokov. Úplne súhlasím. Ale ak ste zrazu mali mladšie deti (od 4 rokov), potom sú kategoricky zakázané opustiť svoje domovy! Celá rodina v divadle!

3. Mládežnícke divadlo (Ramoth) - Toto je zriedkavý a šťastný prípad, keď všetky inscenácie, ktoré divadlo adresuje deti, a rodičia sú radi. Ale o nedávnej premiére "Lyudyatka" je konverzácia výnimočná. Tento výkon nie je len vynájdený vo formáte prezerania rodiny. Naozaj sa prenikol s význammi pre rodičov a ich už zrelé deti. "Lodik" Je určený pre "zložitý vek" - 12+ . Teenager dnes je ťažké presvedčiť voľbu v prospech divadla. Vážny konkurenti - do iných gadgets. Ale tiež nájsť výkon v Moskve divadelné billboard, ktorý "závislý" bude myslieť, bude prekvapiť a bude udržiavať v silnom emocionálnom napätí v celej akcii, to nie je jednoduché. Ramt vydal len tak premiéru.

Výkon bol uvedený na eonymnú hru moderného kanadského dramatika Suzanne Lebo. Vo vzdialenosti od ľudí, matka a syn žije v lese. Je obrovským rastom a reaguje na podivnú domácu prezývku. Ona - zamietala do lásky na svoje jediné dieťa, zastrašované svetom, ale hrdým žena s tajomnou minulosťou. Chlapec je popravený šesť rokov a s veľkou túžbou ide do školy v najbližšej dedine. Otvorené, láskavé a pracovité práce, zrazu chápe nezvyčajné veci o sebe: červená farba pre neho je nová, a slovo "otec" neznamená nič hladký účet. Potom je tu séria podivných, čiastočne desivé udalosti, ktoré robí matku priznať dieťa v tom, že je synom kanibalu. Odvážny chlapec sa chce vzdať svojho pôvodu a je vyriešený na troch skúškach, po ktorých sa môže stať mužom. Tu v takomto pozemku a skryté najviac zmysly adresované dnešných teenagerov a ich rodičov. Tu a Hyperempus nad dieťaťom - obavy, ktoré pohltia dospelí; A boja so sebou, s ich vášmi a túžbami z náhle preplnených detí. Výkon sa hrá na malej scéne divadla: všetko je v blízkosti slz. Takmer vždy tmavé a trochu desivé. Tu je mŕtvy les dlhé kovové póly; Vlkove oči sú dve červené reflektory. Ale je na tom modrý sveter, a má obrovské modré topánky. Vieš prečo? Pretože modré hrbole boli ich manžel a otcom ...

4. Ak ste nepočuli nič o "Creative Association 9", môžete len závidieť! Stále ste vpred: Obaja výkony a dojmy. Len na poslednej premiére tohto divadla, som overila konverzáciu dvoch mamičiek: "Tiež ste prišli?" - "Áno, samozrejme! Už sme už niekoľkokrát revidovali všetko, čo sme naozaj čakali na nový výkon. Sme "závislí"! A som si istý, že sa vám staneš. Jedného dňa, ktorý sa s týmito mladými, talentovanými, zamilovanými do ich práce bez ohľadu na kreatívnych ľudí, zostanete navždy ich vernými fanúšikmi. Ste, samozrejme, dospelí aj deti. Vo zvláštnom prejave "Creative Association 9" na ich stránke existujú dôležité zbiach, že sú zapojení výlučne "vystúpenia pre deti alebo naopak." Posledná premiéra divadla nosí romantické meno: "Balda o malých remorkérovi". Takzvaná báseň Josepha Brodsky, ktorá bola mimochodom prvá zverejnenie básnika v Sovietskej tlači v roku 1962:

Je to ja.
Moje meno je Antey.
Nie som však starožitný hrdina.
Som tug.
Pracujem v tomto prístave.
Pracujem tu.
Je to pre mňa na podlahe.

Svetlo zhasne v hale, alebo skôr príde St. Petersburg Twilight. Dlhý plot po celej scéne, na vrchole, ktorý - panoráma severného kapitálu - katedrála Isakievienky, admirality ... kontúry budov, ako keby v tieňovom divadle. Malý výťah snívajúceho všetkého jeho života je čestný a pracuje veľa v prístave, ale v myšlienkach sa prenáša do rôznych planétských rohov. To je dôvod, prečo je za ním, ako by namiesto turistického batohu - bezcentless Shabby Globe. "Plávam v oblakoch vo výborných miestach ...". Brodsky napísal túto báseň pre deti, ale, samozrejme, koncipované podľa kategórií dospelých. Je to bolesť a strach, zúfalstvo a nádej. Dospelí, táto správa verí. Deti sa smiatia zábavného ladenia jazyka vo kapitána; A potom v Kochegar, a potom v koke, v vodiči a dokonca aj v námorníkov. Ale tí a iní budú ohromení poéziou génia. Niekoho prvýkrát a niekto znova. Mimochodom, riadky z škôd, Stevenson a Sasha Black tiež zvuk vo výkone. Len neuveriteľná spoločnosť, súhlasím?! Trvanie je dokonalá - 50 minút bez prestávky. Vek Od 7 rokov.

5. Nová hudobná formulácia " Peter a Fevronia » V "praxi", ako je deklarovaná ako rodina. Ale všetko je v poriadku. Praktické divadlo by sa malo rozhodne nezačať závesom, ale s, čo je vlastne nezávislá kaviareň tu a je známa medzi divadlámi vynikajúcej kuchyne a rozumných cien. Priestranná a jasná kaviareň. V interiéri - biela tehál a strom. Tam sú aj regály s knihami na všeobecné použitie - dobrá literatúra pre lepšie trávenie. Menu je rôznorodé: Polievky, šaláty, druhé jedlá (150-200 rubľov) a úžasné pečivo: mrkva, jablko, čokoládové koláče, koláče s kapustou, mäsom, ale obzvlášť dobré so špenátom a jablkami (60 rubľov), koláče, košíčky, koláče . Akýkoľvek dezert vás bude stáť len 100 až 150 rubľov. Naozaj vám odporúčame vyskúšať čokoládovú klobásu.

Napriek tomu, že výkonnosť je zameraná na počet detí publikum ( 10+ ), je to večer (štart o 19.00 hod.). To dáva kampaň divadu s dieťaťom nejaký zvláštny význam. Príbeh murom Wonderworkers Peter a FEVRONIA (patróni s manželstvom) je mladí aktéri ľahko a s láskavou iróniou. A tak aj napriek tomu, že text životy svätých bolo uchovávaných autormi výkonnosti prakticky, ako vytvoril ruský spisovateľ XVI storočia Yermolay-Emarazm. Ale! Rozvrh - škola. Princes Peter, Paul, Fevronia, Boyars a mnoho ďalších - študenti a študent. Magický meč je ukazovateľ a bitka s Serm-Tempterom je len školský boj o zmenu. Takéto metamorfózy nezasahujú do vnímania vážnych vecí, o ktorých hrdinovia hry hovoria o: o láske a lojalite, perly a zradenom, viere a sám rybolovu. "

Pokračovanie nabudúce…