Ilustrácie alexey laptev. Alexey Michajlovič Laptev - grafik, ilustrátor kníh, básnik

Ilustrácie alexey laptev.  Alexey Michajlovič Laptev - grafik, ilustrátor kníh, básnik
Ilustrácie alexey laptev. Alexey Michajlovič Laptev - grafik, ilustrátor kníh, básnik

Alexej Michajlovič Laptev je grafik, ilustrátor kníh a básnik. Člen korešpondent Akadémie umení ZSSR. Ctihodný umelec RSFSR.


Žil v Moskve. Študoval v školskom ateliéri F. I. Rerberga (1923) v Moskve u P. I. Ľvova a N. N. Kuprejanova na VCHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929 / 1930). Od roku 1925 pôsobil ako ilustrátor vo viacerých časopisoch. Spolupracoval s moskovskými knižnými vydavateľstvami. Autor učebníc pre umelecké univerzity. V roku 1944 mu bol udelený diplom 1. stupňa Výboru pre umenie pri Rade ľudových komisárov ZSSR za sériu kresieb „Vojenské série“ 1942-1943. Účastník výstav: vr. veľa republikánskych, celozväzových, zahraničných; osobné: 1938, 1949 - Moskva. Člen Zväzu umelcov. Ocenený medailami ZSSR. Autor ilustrácií diel klasickej ruskej a sovietskej literatúry vrátane kníh pre deti. Pracoval v oblasti stojanovej grafiky na moderné a historické námety, ako aj v drobnej plastike. Písal poéziu, vydal niekoľko kníh pre deti s vlastnými ilustráciami. Naposledy bola v roku 2010 dotlačená jedna z kníh A.M. Lapteva.

Práve jemu sa Dunno po prvý raz nechal nakresliť. A portrét sa ukázal byť tak podobný originálu, že všetci nasledujúci „portrétisti“ len opakovali a hrali na obraze, ktorý vytvoril A. M. Laptev.

Kresby AM Lapteva, vyhotovené perom a vodovými farbami, nielenže zdobili prvé dve časti Nosovovej trilógie, ale, ako práve poznamenal Jurij Olesha vo svojej recenzii Dobrodružstva Dunna a jeho priateľov, zdôraznili „jej ľahkosť, jej radostné leto. , povedali by sme , farba poľa “. V tej istej recenzii, z ktorej sme práve citovali, Yu. Olesha poznamenal, že celá kniha pripomína kruhový tanec: „celý kruhový tanec dobrodružstiev, vtipov, vynálezov“. Táto asociácia vznikla medzi recenzentmi nepochybne vďaka ilustráciám A. M. Lapteva. Majú rôzne tvary a sú neuveriteľne mobilné. Obrázky neustále „menia miesta, konfiguráciu, zarezávajú sa do textu, prekračujú ho diagonálne“ (L. Kudryavtseva), čím bránia našim očiam odtrhnúť sa od veľkolepého, jasného a rozmanitého okrúhleho tanca vtipných a roztomilých maličkých. Ilustrácie Alexeja Michajloviča „nežné, lyrické, krehké... s dojímavou vrúcnosťou a zároveň podmanivou „vážnosťou“, so všetkou realitou“ (A. Lavrov) krok za krokom detailne zobrazujú svet malých ľudí. A tieto stvorenia v Laptev, hoci sa podobajú deťom (sú detinsky oblečené, majú detské zvyky), „ale nie deti, nie paródia, nie karikatúra dieťaťa a nie bábiky, ale báječní malí ľudia“ (L. Kudryavtseva).

Diela umelca sú v mnohých regionálnych múzeách, ako aj v súkromných zbierkach v Rusku av zahraničí.

N. Gogoľ. Večery na farme pri Dikanke

Laptev A. Vtipné deti. Ryža. a text A. Laptev. M. Sovietsky umelec, 1949

Gogoľ N. Mŕtve duše

Jeden dva tri

A. Čechov. Príbehy

I. Krylov. Bájky

N. Nošov. Dobrodružstvá Dunna a jeho priateľov

Rôzne knihy...

Úplne

Laptev Alexey Michajlovič (1905, Moskva - 1965, Moskva) - grafik, sochár.

Študoval v Moskve: v školskom štúdiu F. I. Rerberga (1923–1924); Skúšobné a prípravné oddelenie Vkhutemas (1924); Vkhutemase - Vhuteine ​​​​(1924-1930), najskôr na textilnej fakulte, potom na grafickej fakulte D. A. Shcherbinovského, P. I. Ľvova (kresba) a N. N. Kupreyanova (litografia). V 20. rokoch 20. storočia bol členom volejbalového tímu Vkhutemas.

Venoval sa stojanovej a knižnej grafike. Ovládal celý technický „arzenál“ kresby: používal lisované drevené uhlie, omáčku, sangvin, tuš, akvarel, pastel, kriedu a iné materiály.

Od roku 1925 pracoval ako ilustrátor v časopisoch; maľoval pre časopis Pioneer (1927–1929). V roku 1929 sa začal venovať knižnej grafike („Prvá pastva“ od G. Zamchalova). V 30. – 60. rokoch spolupracoval v rôznych moskovských vydavateľstvách: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, Molodaya Gvardiya, Soviet Graphic, Soviet Artist, Detská literatúra a i. Ilustrované učebnice na objednávku Uchpedgiz.

Jeden z prvých ilustrátorov A. L. Barto („O vojne“, 1930) a NN Nosov („Dobrodružstvá Dunna a jeho priateľov“, 1956; „Neviem v slnečnom meste“, 1959). Navrhnuté knihy: "Čo je dobré a čo zlé?" V. V. Mayakovsky (1930), "Bájky" od I. A. Krylova (1944-1945), "Medvedko" od D. N. Mamin-Sibiryaka (1951), "Mŕtve duše" (1953), "Večery na farme pri Dikanke" (1960) od NV Gogol,“ Litovské ľudové rozprávky “(1954), Giovannino a Pulcheroza “od D. Pirelliho (1958), Masha zmätená “od LF Voronkovej (1960) a ďalšie.

Napísal a ilustroval knihy pre deti: „Gramofón“ (1947), „Srandovné deti“ (1948, 1949), „Vtipné obrázky“ (1948), „Ako som kreslil v ZOO“ (1950), „Do prdele, ty! "," Funny Pictures "(oba - 1958), Forest Curiosities "(1959), Kids "(1964), One, two, three ... "(1966) a ďalšie. Od roku 1956 je umelcom časopisu Veselye Kartinki.

V rokoch 1948-1954 vytvoril rozsiahly cyklus ilustrácií k románu „Virgin Soil Upturned“ od MA Sholokhova, pre ktorý podnikol cestu na Don (niekoľko vydaní, jedno z nich: Sholokhov MA Collected Works. M .: Molodaya Gvardiya 1956 – 1960, zväzok 6-7). Na sklonku života pracoval na sérii ilustrácií k básni N. A. Nekrasova „Komu sa v Rusku dobre žije“ (nedokončené, vydané – 1971).

Vykonával portréty, krajiny, zátišia, žánrové kompozície; vytvoril niekoľko autolitografií na historickú a revolučnú tému. V roku 1935 na pokyn organizačného výboru celozväzovej výstavy „Priemysel socializmu“ podnikol cestu na Ural; výsledkom bola séria kresieb "Továrne Krasnouralsk" (1936). V rokoch 1937–1939 a 1940 podnikal tvorivé služobné cesty do dedín JZD; vytvoril sériu kresieb „Kolektívne farmy Ukrajiny“ a „Salské stepi“. V roku 1941 bol poslaný do Kaspického mora, kde vytvoril sériu skíc zobrazujúcich rybárske dediny a stepnú krajinu („Kaspický apartmán“, „Neďaleko Astrachanu“).

Počas Veľkej vlasteneckej vojny zostal v Moskve. Člen grafického tímu Moskovského zväzu umelcov, ktorý zverejnil satirické litografované plagáty „Okná Moskovského zväzu umelcov“, propagandistické letáky. Spolupracoval vo "Windows TASS" a vydavateľstve "Art", pracoval na plagátoch, pohľadniciach, letákoch. Cestoval na Kalinin a juhozápadný front; vytvoril cyklus frontových kresieb (1942–1943), za ktorý mu v roku 1944 udelili diplom 1. stupňa Výboru pre umenie pri Rade ľudových komisárov ZSSR.

V povojnových rokoch bol jedným z iniciátorov hnutia za záchranu antických pamiatok, ktoré defilovalo nad klubom mládeže „Rodina“, ktorý pomáhal pri ochrane kultúrnych pamiatok. Načrtnuté pamiatky starovekej ruskej architektúry pre navrhovanú výstavu „Majstrovské diela ruskej architektúry“ (publikované v albume „Pamiatky starovekej ruskej architektúry na kresbách A. M. Lapteva“ M., 1969).

Vytvoril cykly kresieb „Uglich“, „Seriál Kolektívna farma“ (1947), portréty významných robotníkov v moskovských továrňach (1958), cestuje po Československu (1958) a Taliansku (1956 – 1962).

Venoval sa drobnej plastike. Vyrobené drevené hračky ("Foal", "Karand'Ash", oboje - 1948). Začiatkom 50. rokov sa začal zaujímať o sochárstvo od koreňov (Sancho Panza a somár, Don Quijote).

Od roku 1926 - účastník výstav (1. výstava "Zväzu grafikov" v Moskve). Člen Zväzu umelcov ZSSR. Vystavované na výstavách: výstava-prehliadka diel mladých umelcov (1936), diela moskovských umelcov (1939, 1942, 1947), kresby, ilustrácie a plagáty (1940), maľba, grafika, sochárstvo (1941), „Červená Armáda v boji proti nemecko-fašistickým útočníkom "(1943), "Hrdinská obrana Moskvy v rokoch 1941-1942" (1944), Výstava umenia All-Union (1946), 30 rokov sovietskych ozbrojených síl. 1918-1948 "(1948), 1. celozväzová výstava grafiky a plagátov (1950), kníh a knižnej grafiky Detgiz (1951), N. V. Gogol v dielach sovietskych umelcov “(1952) v Moskve; "Vojenská udatnosť ruského ľudu" vo Sverdlovsku (1943) a ďalšie. Vystavovateľ mnohých putovných výstav sovietskeho umenia v zväzových republikách a mestách RSFSR. Účastník viacerých zahraničných výstav: medzinárodná výstava "The Art of the Book" v Paríži a Lyone (1931-1932), "Súčasné umenie ZSSR" v San Franciscu, Chicago, Philadelphia, New York (1933), " Sovietska grafika" v Bukurešti, Helsinkách, Prahe, Budapešti (1950), Sovietske výtvarné umenie v Dillí, Kalkate, Bombaji (1952), "Sovietske a klasické ruské umenie" v Berlíne, Drážďanoch, Halle, Budapešti (1953-1954), XXVIII. Medzinárodné bienále v Benátkach (1956) ... Osobné výstavy v Moskve (1940, 1949).

Člen korešpondenta Akadémie umení ZSSR, ctený umelecký pracovník RSFSR. Publikácia „Aleksey Michajlovič Laptev“ (séria „Majstri sovietskeho umenia“; Moskva, 1951) je venovaná dielu umelca. Autor memoárov: "Na ceste ...: poznámky umelca" (Moskva, 1972).

Spomienková výstava Laptevových diel bola zorganizovaná v roku 1966 v Moskve.

Kreativita je prezentovaná v mnohých zbierkach múzeí, vrátane Štátnej Treťjakovskej galérie, Puškinovho múzea im. A.S. Puškin, Štátne ruské múzeum a ďalšie.

Yasnov M. D. "Dobré ráno!" ,
V knihe "Jeden-dva-tri ..." bolo.

1905 (Moskva) – 1965 (Moskva)

Grafik, sochár

Strednú školu absolvoval v Moskve. Študoval v Moskve: v školskom štúdiu F. I. Rerberga (1923–1924); Skúšobné a prípravné oddelenie Vkhutemas (1924); Vkhutemase - Vhuteine ​​​​(1924-1930), najskôr na textilnej fakulte, potom na grafickej fakulte D. A. Shcherbinovského, P. I. Ľvova (kresba) a N. N. Kupreyanova (litografia). V 20. rokoch 20. storočia bol členom volejbalového tímu Vkhutemas.

Žil v Moskve. Venoval sa stojanovej a knižnej grafike. Ovládal celý technický „arzenál“ kresby: používal lisované drevené uhlie, omáčku, sangvin, tuš, akvarel, pastel, kriedu a iné materiály.

Od roku 1925 pracoval ako ilustrátor v časopisoch; maľoval pre časopis Pioneer (1927–1929). V roku 1929 sa začal venovať knižnej grafike („Prvá pastva“ od G. Zamchalova). V 30. – 60. rokoch spolupracoval v rôznych moskovských vydavateľstvách: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, Molodaya Gvardiya, Soviet Graphic, Soviet Artist, Detská literatúra a i. Ilustrované učebnice na objednávku Uchpedgiz.

Jeden z prvých ilustrátorov A. L. Barto („O vojne“, 1930) a NN Nosov („Dobrodružstvá Dunna a jeho priateľov“, 1956; „Neviem v slnečnom meste“, 1959). Navrhnuté knihy: "Čo je dobré a čo zlé?" V. V. Mayakovsky (1930), "Bájky" od I. A. Krylova (1944-1945), "Medvedko" od D. N. Mamin-Sibiryaka (1951), "Mŕtve duše" (1953), "Večery na farme pri Dikanke" (1960) od NV Gogol,“ Litovské ľudové rozprávky “(1954), Giovannino a Pulcheroza “od D. Pirelliho (1958), Masha zmätená “od LF Voronkovej (1960) a ďalšie.

Napísal a ilustroval knihy pre deti: „Gramofón“ (1947), „Srandovné deti“ (1948, 1949), „Vtipné obrázky“ (1948), „Ako som kreslil v ZOO“ (1950), „Do prdele, ty! "," Funny Pictures "(oba - 1958), Forest Curiosities "(1959), Kids "(1964), One, two, three ... "(1966) a ďalšie. Od roku 1956 je umelcom časopisu Veselye Kartinki.

V rokoch 1948-1954 vytvoril rozsiahly cyklus ilustrácií k románu „Virgin Soil Upturned“ od MA Sholokhova, pre ktorý podnikol cestu na Don (niekoľko vydaní, jedno z nich: Sholokhov MA Collected Works. M .: Molodaya Gvardiya 1956 – 1960, zväzok 6-7). Na sklonku života pracoval na sérii ilustrácií k básni N. A. Nekrasova „Komu sa v Rusku dobre žije“ (nedokončené, vydané – 1971).

Vykonával portréty, krajiny, zátišia, žánrové kompozície; vytvoril niekoľko autolitografií na historickú a revolučnú tému. V roku 1935 na pokyn organizačného výboru celozväzovej výstavy „Priemysel socializmu“ podnikol cestu na Ural; výsledkom bola séria kresieb "Továrne Krasnouralsk" (1936). V rokoch 1937–1939 a 1940 podnikal tvorivé služobné cesty do dedín JZD; vytvoril sériu kresieb „Kolektívne farmy Ukrajiny“ a „Salské stepi“. V roku 1941 bol poslaný do Kaspického mora, kde vytvoril sériu skíc zobrazujúcich rybárske dediny a stepnú krajinu („Kaspický apartmán“, „Neďaleko Astrachanu“).

Počas Veľkej vlasteneckej vojny zostal v Moskve. Člen grafického tímu Moskovského zväzu umelcov, ktorý zverejnil satirické litografované plagáty „Okná Moskovského zväzu umelcov“, propagandistické letáky. Spolupracoval vo "Windows TASS" a vydavateľstve "Art", pracoval na plagátoch, pohľadniciach, letákoch. Cestoval na Kalinin a juhozápadný front; vytvoril cyklus frontových kresieb (1942–1943), za ktorý mu v roku 1944 udelili diplom 1. stupňa Výboru pre umenie pri Rade ľudových komisárov ZSSR.

V povojnových rokoch bol jedným z iniciátorov hnutia za záchranu antických pamiatok, ktoré defilovalo nad klubom mládeže „Rodina“, ktorý pomáhal pri ochrane kultúrnych pamiatok. Načrtnuté pamiatky starovekej ruskej architektúry pre navrhovanú výstavu „Majstrovské diela ruskej architektúry“ (publikované v albume „Pamiatky starovekej ruskej architektúry na kresbách A. M. Lapteva“ M., 1969).

Vytvoril cykly kresieb „Uglich“, „Seriál Kolektívna farma“ (1947), portréty významných robotníkov v moskovských továrňach (1958), cestuje po Československu (1958) a Taliansku (1956 – 1962).

Venoval sa drobnej plastike. Vyrobené drevené hračky ("Foal", "Karand'Ash", oboje - 1948). Začiatkom 50. rokov sa začal zaujímať o sochárstvo od koreňov (Sancho Panza a somár, Don Quijote).

Od roku 1926 - účastník výstav (1. výstava "Zväzu grafikov" v Moskve). Člen Zväzu umelcov ZSSR. Vystavované na výstavách: výstava-prehliadka diel mladých umelcov (1936), diela moskovských umelcov (1939, 1942, 1947), kresby, ilustrácie a plagáty (1940), maľba, grafika, sochárstvo (1941), „Červená Armáda v boji proti nemecko-fašistickým útočníkom "(1943), "Hrdinská obrana Moskvy v rokoch 1941-1942" (1944), Výstava umenia All-Union (1946), 30 rokov sovietskych ozbrojených síl. 1918-1948 "(1948), 1. celozväzová výstava grafiky a plagátov (1950), kníh a knižnej grafiky Detgiz (1951), N. V. Gogol v dielach sovietskych umelcov “(1952) v Moskve; "Vojenská udatnosť ruského ľudu" vo Sverdlovsku (1943) a ďalšie. Vystavovateľ mnohých putovných výstav sovietskeho umenia v zväzových republikách a mestách RSFSR. Účastník viacerých zahraničných výstav: medzinárodná výstava "The Art of the Book" v Paríži a Lyone (1931-1932), "Súčasné umenie ZSSR" v San Franciscu, Chicago, Philadelphia, New York (1933), " Sovietska grafika" v Bukurešti, Helsinkách, Prahe, Budapešti (1950), Sovietske výtvarné umenie v Dillí, Kalkate, Bombaji (1952), "Sovietske a klasické ruské umenie" v Berlíne, Drážďanoch, Halle, Budapešti (1953-1954), XXVIII. Medzinárodné bienále v Benátkach (1956) ... Osobné výstavy v Moskve (1940, 1949).

Člen korešpondenta Akadémie umení ZSSR, ctený umelecký pracovník RSFSR. Publikácia „Aleksey Michajlovič Laptev“ (séria „Majstri sovietskeho umenia“; Moskva, 1951) je venovaná dielu umelca. Autor memoárov: "Na ceste ...: poznámky umelca" (Moskva, 1972).

Spomienková výstava Laptevových diel bola zorganizovaná v roku 1966 v Moskve.

Kreativita je prezentovaná v mnohých zbierkach múzeí, vrátane Štátnej Treťjakovskej galérie, Puškinovho múzea im. A.S. Puškin, Štátne ruské múzeum a ďalšie.

Alexej Michajlovič Laptev.

Alexej Michajlovič Laptev (1905-1965) - grafik, ilustrátor kníh, básnik. Člen korešpondent Akadémie umení ZSSR, ctený umelec RSFSR.
Študoval v školskom ateliéri F. I. Rerberga (1923) v Moskve u P. I. Ľvova a N. N. Kuprejanova na VCHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929 / 1930).
Ilustrované knihy pre deti: "Dobrodružstvá Dunna a jeho priateľov"

N. Nosová, Neznaikinove črty v podaní Lapteva, vrátane jeho slávneho klobúka, sú dnes považované za „kanonické“. Alexey Michajlovič ilustroval dve knihy - "Dobrodružstvá Dunna a jeho priateľov" a "Neviem v slnečnom meste".
Ilustrácie Alexeja Michajloviča „nežné, lyrické, krehké ... s dojemnou vrúcnosťou a zároveň podmanivou „vážnosťou“, amatérsky výkon“(A. Lavrov) podrobne, krok za krokom, nakreslite svet malých ľudí. A tieto
Laptevove stvorenia, hoci sa podobajú deťom (sú detinsky oblečené, majú detské zvyky), „ale nie deti, nie paródia, nie karikatúra dieťaťa a nie bábiky, ale báječní malí ľudia“ (L. Kudryavtseva).
Laptev ilustroval "Bájky" od I. A. Krylova (1944-1945). Po vydaní „Mŕtveho duší“ N. V. Gogolu s jeho ilustráciami bol zvolený za člena korešpondenta Akadémie umení. Spolupracuje v časopise "Funny Pictures" od jeho založenia. Diela umelca sú v mnohých regionálnych múzeách, ako aj v súkromných zbierkach v

Rusko a zahraničie. Posledným dielom boli ilustrácie k básni N. A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“.

Písal poéziu, vydal niekoľko kníh pre deti s vlastnými ilustráciami. Kniha AM Lapteva „Peak, Pak, Pok“ bola naposledy vytlačená v roku 2010.

Alexej Michajlovič Laptev bol veľmi talentovaný a milý človek. Prinášal radosť dospelým aj deťom. V nej sa ako v čarovnej skrinke neustále rodili a rojili básne a bystré oči umelca všimol si vtipné a zaujímavé detaily nášho vysmiateho sveta.

Alexey Michajlovič Laptev (1905-1965) - grafik, ilustrátor kníh, básnik. Člen korešpondent Akadémie umení ZSSR, ctený umelec RSFSR].
Študoval v školskom ateliéri F.I.Rerberga (1923) v Moskve u P.I. Ľvova a N.N.Kuprejanova na Vyšších umeleckých a technických dielňach (1924-1929 / 1930).
Ilustrované knihy pre deti: "Dobrodružstvá Dunna a jeho priateľov" od N. Nosova, "Bájky" od I. A. Krylova (1944-1945). Po vydaní „Mŕtveho duší“ bol N. V. Gogol so svojimi ilustráciami zvolený za člena korešpondenta Akadémie umení]. Spolupracuje v časopise "Funny Pictures" od jeho založenia. Diela umelca sú v mnohých regionálnych múzeách, ako aj v súkromných zbierkach v Rusku av zahraničí. Posledným dielom boli ilustrácie k básni N. A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“.
Písal poéziu, vydal niekoľko kníh pre deti s vlastnými ilustráciami.
Alexej Michajlovič Laptev písal nielen poéziu pre deti. Spolu s ilustráciami tvoria celé knihy hier a hádaniek. Čo mačiatko nakreslilo na podlahu zamotanými vláknami? Kde stratil gopher farbu? Ak chcete odpovedať na otázku básne, musíte starostlivo zvážiť obrázky plné vtipných a zaujímavých detailov.
Najmenších čitateľov knižky potešia básničky o bábätkách, ako sú oni sami - o myšiačke, ktorá sa omylom prilepila na hríbik a zavolala na mamu, o "úplne dospelom" kuriatku, ktorému boli (už!) tri dni , maličké kuriatko, ktoré chce piť, a odvážne káčatká, ktoré sa neodvážia zaútočiť na chrobáka. Môžete sa smiať chamtivým alebo chvastavým, zbabelým alebo hlúpym hrdinom a vyvodiť z toho pre seba užitočné závery.
Naposledy bola v roku 2010 dotlačená jedna z kníh A.M. Lapteva.