Flamenco - čo to je? Ako sa naučiť tancovať tento tanec? Flamenco show - charakteristický znak Barcelony Čo je flamenco.

Flamenco musíte v Španielsku vidieť. Čo by ste si však mali vybrať? Celé predstavenie alebo vystúpenia jednotlivých umelcov? Prvá možnosť vyhovuje všetkým, pretože je skutočne pôsobivá. Druhá je pre tých, ktorí rozumejú tanečným technikám, pretože budete môcť lepšie rozoznať jemnosť pohybov.

Flamenco je zábavné, jasné, úžasné! Tanec má starodávne tradície siahajúce až k cigánskym slávnostiam. Predstavenie organicky spája hudbu, samotný tanec, kostým, výraz v tvári tanečníka a zvuky jeho dlaní, prstov a nôh (dnes sa flamenco v Španielsku tancuje v špeciálnych topánkach a predtým to bývalo naboso).

Video: sledujte flamenco online

Tento tanec sa dá len ťažko opísať: radšej sledujte flamenco online.

V podaní flamenca, ako ste si všimli vo videu, existujú určité tradície.

Najprv sú dievčatá Bailaor oblečené v tradičných šatách nazývaných bata de cola. Najčastejšie sa vyrába z bodkovanej látky alebo jednofarebnej, no veľmi žiarivej. Šaty môžu byť dlhé až po zem alebo čiastočne dlhé, takmer vždy zdobené volánikmi a volánmi, veľmi pripomínajúce cigánku.

Tanec flamenca v Španielsku (pozri video online) je sprevádzaný jedinečným stepařským pohybom Zapateado, lusknutím prstov a tlieskaním. Tanečník si vytvára svoj osobitý rytmus, ktorý zvýrazňuje celým telom.

Okrem toho môže tanečnica použiť šik vejár, manton (šál s dlhými strapcami) alebo kastanety na zdôraznenie pohybu paží.

Inšpiratívne „Olé“ sa ozýva z celého sveta a publikum spolu s umelcami spieva a tlieska rukami, čím vytvára jedinečný rytmus piesne pre krásnu ženu, ktorá tancuje na nízkom pódiu. Takto prebieha typický večer v „speve“ (peña) flamenca. Je to príležitosť vidieť na vlastné oči, ako sa ľudia, zabúdajúci na všetko na svete, poddávajú sile hudby, rytmu a vášne. Čo je flamenco? Ako sa to objavilo v Španielsku? A ktoré šaty sú v kultúre flamenca považované za klasické? Na tieto a mnohé ďalšie otázky odpovieme v našom materiáli venovanom tomuto nádhernému umeniu južného Španielska.

Kedy a ako sa zrodilo umenie flamenca

Flamenco sa objavilo s príchodom Rómov z Rímskej ríše do Španielska v roku 1465. Niekoľko desaťročí žili pokojne vedľa Španielov, Arabov, Židov, otrokov afrického pôvodu a postupom času sa v karavanách Rómov začala ozývať nová hudba, ktorá absorbovala prvky kultúr ich nových susedov. V roku 1495, po dlhej vojne, boli moslimovia, dlhoroční vládcovia väčšiny území polostrova, nútení opustiť Španielsko.

Od tohto momentu sa začalo prenasledovanie „nechcených“, teda Nešpanielov. Každý, kto sa hlásil k inému náboženstvu a kultúre, sa musel vzdať svojich osobitých zvykov, vlastných mien, krojov a jazyka. Vtedy sa zrodilo tajomné flamenco, umelecká forma ukrytá pred zvedavými očami. Len v kruhu rodiny a priateľov „navyše“ si ľudia mohli zatancovať na svoju obľúbenú hudbu. Umelci však nezabudli ani na svojich nových známych, ktorí boli tiež vylúčení zo spoločnosti a v hudbe kočovných ľudí zneli melodické tóny Židov, moslimov a národov z karibského pobrežia.

Verí sa, že vplyv Andalúzie na flamenco sa prejavuje v sofistikovanosti, dôstojnosti a sviežosti zvuku. Cigánske motívy - vo vášni a úprimnosti. A karibskí migranti priniesli do nového umenia nezvyčajný tanečný rytmus.

Flamenco štýly a hudobné nástroje

Existujú dva hlavné štýly flamenca, v rámci ktorých sa rozlišujú podštýly. Prvým je hondo alebo flamenco grande. Zahŕňa také podštýly, alebo palos v španielčine, ako toná, solea, saeta a sigiriya. Je to najstaršia forma flamenca, v ktorej si poslucháč môže vybrať smutné, vášnivé tóny.

Druhým štýlom je cante, alebo flamenco chico. Patrí sem alegria, farruca a boleria. Sú to veľmi ľahké, veselé a vtipné motívy v hre na španielsku gitaru, tanci a speve.

Flamenco hudbu tvoria okrem španielskej gitary aj kastanety a palmy, teda tlieskanie rukami.

Kastanety svojim tvarom pripomínajú mušle, spojené šnúrou. Tanečník alebo spevák bije ľavou rukou hlavný rytmus skladby a pravou rukou vytvára zložité rytmické vzory. Teraz sa umenie hry na kastanety dá naučiť v ktorejkoľvek škole flamenca.

Ďalším dôležitým nástrojom, ktorý hudbu sprevádza, sú palmy, tlieskanie. Líšia sa zvukovosťou, trvaním, rytmom. Žiadne flamencové vystúpenie si nemožno predstaviť bez tlieskania, ako aj bez výkrikov „Olé“, ktoré len dodávajú tancu a piesni jedinečnosť.

Klasické šaty

Tradičný odev pre flamenco v španielčine sa nazýva bata de cola , ktorých štýl a tvar pripomínajú obyčajné cigánske šaty: dlhá široká sukňa, volány a volány pozdĺž lemu šiat a na rukávoch. Väčšinou sa outfity šijú z bielych, čiernych a červených látok, najčastejšie s bodkami. Na vrch šiat si tanečnice navliekli šál s dlhými strapcami. Niekedy sa viaže okolo pása, aby zdôraznil pôvab a harmóniu umelca. Vlasy sú uhladené dozadu a ozdobené buď žiarivou sponkou alebo kvetmi. Postupom času sa klasické flamencové šaty stali oficiálnym oblečením na slávnom aprílovom veľtrhu v Seville. Okrem toho sa v hlavnom meste Andalúzie každoročne koná medzinárodná módna prehliadka flamenco šiat.

Kostým tanečníka pozostáva z tmavých nohavíc so širokým opaskom a bielej košele. Niekedy sa konce košele zaväzujú pred opaskom a okolo krku sa viaže červený šál.

Čo je teda flamenco?

Jedna z mála otázok, na ktoré existujú stovky odpovedí. A to všetko preto, že flamenco nie je veda, je to cit, inšpirácia, kreativita. Ako sami Andalúzania radi hovoria: „El flamenco es un arte“.

Kreativita, ktorá plne vystihuje lásku, vášeň, osamelosť, bolesť, radosť a šťastie... Keď slová na vyjadrenie týchto pocitov nestačia, prichádza na pomoc flamenco.

V kontakte s

Flamenco je tradičný hudobný a tanečný štýl pochádzajúci z Andalúzie (Španielsko); je to splynutie hudobného sprievodu (toque), spevu (cante) a tanca (baile).

Štýl je zastúpený niekoľkými desiatkami odrôd (viac ako 50).

Flamenco tance a piesne sú zvyčajne sprevádzané gitarou a perkusiami: rytmické tlieskanie (palmas), hra na bicie nástroje (cajon); niekedy - kastanety.

Umelci flamenca sa nazývajú „baylaor“ (tanečník) a „cantaor“ (spevák), „tokor“ (gitarista).

Pôvod

Pôvod flamenca možno nájsť v maurskej hudobnej kultúre. Tento štýl výrazne ovplyvnila aj cigánska hudba – mnohí považujú španielskych cigánov za hlavných, skutočných nositeľov štýlu.

V XV storočí. Cigáni prišli do Španielska z rozpadajúcej sa Byzancie, ktorá sa usadila pozdĺž južného pobrežia krajiny v provinciách; podľa svojho zvyku začali preberať a prehodnocovať miestne hudobné tradície, ako sú maurské, židovské a španielske vlastné; a z tejto fúzie hudobných tradícií, reinterpretovaných najprv Cigánmi a potom Španielmi, sa zrodilo flamenco.

Flamenco sa dlho považovalo za „uzavreté umenie“, keďže Rómovia žili v izolovanej skupine; flamenco sa formovalo v úzkych kruhoch. Ale koncom 18. stor. prenasledovanie cigánov prestalo a flamenco prišlo na javisko krčmičiek a kaviarní cantante, získalo slobodu.

Na konci XX storočia. flamenco začína absorbovať kubánske melódie a jazzové melódie; a navyše, svoje stále miesto tam získali prvky klasického baletu.

Najznámejší flamenco tanečník Joaquin Cortez, ktorý obnovil koncept flamencového tanca, oslobodil ho od „kanonického štandardu“ a vniesol doň nový živý prúd a expresivitu.

Improvizačný charakter flamenca, zložitý rytmus a špecifická technika prevedenia často bránia presnému zápisu melódií flamenca. Preto sa umenie gitaristu aj tanečníka a speváka väčšinou odovzdáva z majstra na žiaka.

Atribúty tanca flamenco

Dôležitým prvkom imidžu tanečnice (baylaora) je tradičný odev zvaný bata de cola - typické flamencové šaty, zvyčajne dlhé až po zem, často vyrobené z viacfarebného bodkovaného materiálu, zdobené volánmi a volánmi.

Tradičný odev cigánov sa stal prototypom tohto oblečenia. Neodmysliteľnou súčasťou tanca je ladná hra s lemom šiat.

Tradičným odevom bailaoru sú tmavé nohavice, široký opasok a biela košeľa so širokými rukávmi. Niekedy sa okraje košele zaväzujú vpredu v páse. Cez košeľu sa niekedy nosí krátka bolerka nazývaná chaleco.

Španielsky šál s veľmi dlhými strapcami je jedným z klasických atribútov ženského flamenco tanca: šatka sa krúti okolo pása tanečnice, čím zdôrazňuje štíhlu ženskú siluetu, potom padá z pliec a vytvára siluetu veľkého, krásneho, navíjajúci sa vták.

Ďalším klasickým ženským atribútom flamenca je veľký ventilátor. Existuje názor na kastanety ako na nevyhnutný atribút flamenco tanca.

Ale najčastejšie sa rytmus ubíja podpätkami (zapateado), lusknutím prstov (pitos) alebo tlieskaním rúk (palmas). Najčistejšie formy flamenca sa vyhýbajú používaniu kastanet, pretože obmedzujú schopnosť hrať rukou vášnivo a expresívne.

Dnes je flamenco mimoriadne zaujímavé pre súčasných choreografov, pretože v tomto umení vidia veľké možnosti kreativity, zavádzania inovácií do choreografie.

Klasifikácia štýlov

Štýly flamenca (palos) sa líšia rytmickým vzorom. Najpopulárnejšie palos - tóny, solea, fandango a seguiriya (Toña, Soleá, Fandango y Seguiriya) - patria do kategórie cante jondo (cante jondo, najstaršie jadro flamenca, siahajúce až do najstarších hudobných systémov v Indii). Druhou kategóriou je cante flamenco, ktoré zahŕňa spev, tanec a hru na gitare.

Flamenco ovplyvnilo mnoho tanečných a hudobných štýlov po celom svete. V posledných desaťročiach sa objavili zmiešané odrody flamenca a iných štýlov: flamenco pop, flamenco jazz, flamenco rock, jipsy rumba a iné.

Existujú prívrženci flamenca, ktorí ctia jeho tradície, čo má pozitívne aj negatívne stránky.

Prísne dodržiavanie tradície znemožňuje hlboké pochopenie flamenca.

Štýly flamenca (spev, tanec, melódia) sú ako živý organizmus, ktorý si vyžaduje ich neustály rozvoj a bez rozvoja niet života.

Ale spolu s rozvíjajúcim sa flamencom existuje aj „flamencológia“ (knihu pod týmto názvom napísal Gonzalez Clement v roku 1955 a dala názov tejto časti dejín umenia), vedci tohto smeru študujú pôvod flamenca a jeho „ pravý“ štýl, tradície atď.

Spolu so zástancami čistoty štýlu flamenco sa doteraz našli aj vyznávači jeho nových foriem a zvukov.

Flamenco tanečník Joaquin Cortez je rómskym veľvyslancom pri Európskej únii.

"Duende" - duša flamenca, preložené aj zo španielčiny ako "oheň", "mágia" alebo "pocit". „Len jeden duende sa nedá zopakovať. Duende sa neopakuje, ako vzhľad rozbúreného mora."

Do druhej polovice 19. stor. cigáni predvádzali bosé flamenco.

Fotogaléria

Užitočná informácia

Flamenco
isp. flamenco

Flamenco festivaly

Medzi najvýznamnejšie mestá, kde dnes flamenco existuje, patria Cádiz, Jerez, Sevilla, Cordoba, Granada, Barcelona a Madrid. Každé z týchto miest má svoje hudobné špecifikum, svoje tradície a charakteristiky.

V Španielsku

Jeden z najuznávanejších, najväčší festival flamenca v Španielsku sa koná každé dva roky v Seville pod názvom „Bienal de Flamenco“. Tento festival bol založený v roku 1980. Skutoční milovníci flamenca sem prichádzajú z celého sveta, aby videli najlepších umelcov: bailaorov, kantárov a gitaristov.

Medzinárodný gitarový festival „GUITARRA“ sa každoročne koná v Cordobe, kde sa začala sláva talentovaných mladých gitaristov Vicente Amigo a Paco Serrano.

Po celom Španielsku sa každoročne konajú festivaly cante grande, festivaly cante flamenco a iné. Viac informácií o festivaloch v Španielsku a mimo neho nájdete na špeciálnej spravodajskej stránke www.flamencofestival.info.

V Rusku

1- Ruský festival flamenca „Flamenco en Moscu“ – prvýkrát sa konal v roku 2011. Na festivale sa stretnú len tie najvýraznejšie svetové hviezdy flamenca.

Flamenco festival "¡VIVA ESPAÑA!" v Moskve - každoročné podujatie vo svete španielskej hudobnej kultúry (od roku 2001).

V Petrohrade sa každoročne koná festival s názvom Severné flamenco.

Vo svete modernej gitarovej hudby v Kaluge sa od roku 1997 koná každoročný festival „The World of Guitar“, na ktorom sa zúčastňujú rôzne flamenco kapely z Ruska a Španielska a mnohé prominentné mená zahraničných gitaristov svetového mena, ako Al di Meola (2004), Ivan Smirnov ("maskot" festivalu), Vicente Amigo (2006), Paco de Lucia (2007) atď.

V iných krajinách

Od roku 2004 sa každoročne vo februári v Londýne koná Flamenco Festival. Jeden z najväčších festivalov flamenca mimo Španielska sa už viac ako 20 rokov koná v americkom meste Albuquerque v Novom Mexiku.

Slávni umelci flamenca

• Niña de los Peines, Lola Flores, Fosforito, Niña de La Puebla
• Carmen Amaya
• Ramon Montoya Sr., Paco de Lucia, Vicente Amigo, Manolo Sanlúcar, R. Riqueni, Paco Serrano, Rafael Cortez (Rafael Cortes) (gitara)
• Antonio Gades a Mario Maya (tanec)
• Camaron de la Isla a Enrique Morente (spev)
• Blanca Del Rey
• Antonio Canales
• Antonio El Pipa, Javier Martos (tanec)
• Jose Reyes (gitara, spev)
• Gipsy Kings (gitara, spev)
• Santa Esmeralda (diskotéka, plus gitara)
• Rocío Márquez
• Lena Hernandezová
• Eva La Yerbabuena

Začiatkom 15. storočia sa na území Andalúzie zrodilo umenie flamenca. Práve toto južné územie Španielska sa stalo miestom spolužitia vtedajších vyvrheľov – Rómov, Židov a Maurov. Tieto národnosti si vytvorili svoj vlastný jedinečný svet, v ktorom sa ich kultúry zmiešali, výsledkom čoho je objavenie sa „magického kryštálu Andalúzie“ – tak sa nazýva pôvodný žáner flamenca.

Hudba a tanec pre cigánov je vzduch a voda, také nevyhnutné pre život. Plastickosť, flexibilita, výraznosť pohybov a temperament, ktoré sa dedia z generácie na generáciu, sa stali základom dnešného flamenca.

Prečo sa toto umenie nazýva „flamenco“, historici stále vedú spory. Existuje mnoho verzií pôvodu mena, napríklad sa verí, že slovo „flamencos“ označovalo Rómov, ktorí prišli do Španielska cez Nemecko, a časom sa toto slovo začalo nazývať cigánski umelci alebo „ flamencových spevákov“, ktorí boli považovaní za štandard muzikálnosti.

Podľa inej verzie slovo "flamenco" pochádza z latinského slova "flamma" ("oheň", "plameň"), pretože Andalúzske tance a piesne sa už v tých časoch vyznačovali ohnivým charakterom.

Podľa inej hypotézy sa meno „flamenco“ (tak sa volá plameniak v španielčine) spája práve s týmto vtákom, pretože mnohé z choreografických pozícií napodobňujú tie z majestátneho plameniaka.

Napriek mnohým protichodným verziám je však nesporným faktom, že toto umenie sa zrodilo ako výsledok splynutia hudobných kultúr niekoľkých národov, z ktorých každý stratil svoju vlasť a stratil vieru, ale nestratil vášeň a zápal. duša, ako aj tanec, pieseň a hudba ako životne dôležitá súčasť bytia.

Rozvoj kultúry flamenca

Nie je možné pomenovať presný dátum vzniku flamenca ako umeleckej formy. Podľa historických informácií sa dá spoľahlivo povedať, že do začiatku 18. storočia bol tanec sprevádzaný iba tlieskaním. 19. storočie sa stalo zlatým vekom flamenca, keď boli účinkujúci pozývaní do domov šľachty a obľúbených krčiem. A tanec alebo pieseň začal sprevádzať virtuózny gitarista.

Spočiatku flamenco nepresahovalo španielske domy, alebo skôr mimo terasy - nádvoria, ktoré boli tradičnými miestami komunikácie medzi susedmi a členmi rodiny. Postupne sa však toto umenie začalo meniť z uzavretej na otvorenú kultúru.

V miestach dočasných cigánskych osád (zvyčajne sa nachádzali mimo mesta) sa začala organizovať flamenco fiesta, otvorená pre každého. Postupne sa bez flamenca nezaobišla takmer žiadna krčma. Toto umenie sa pre interpretov stalo remeslom, ktorým sa dalo uživiť.

Prvá café cantante (umelecké kaviarne) s číslami flamenca sa objavila v Seville v roku 1842. Odvtedy sa toto umenie stalo dostupným širokej verejnosti. Medzi interpretmi začala rásť konkurencia, ktorá podporila rozvoj rôznych foriem, štýlov a žánrov flamenca.

V polovici 19. storočia však umelecké kaviarne začali strácať ziskovosť, „prežili“ len tie prevádzky, v ktorých si zákazníci mohli vybrať vlastný repertoár. Flamenco tak prestalo byť oduševneným umením, ale stalo sa jednoduchým biznisom, založeným na vkuse a preferenciách tých, ktorí platia.

Flamenco si získalo veľkú obľubu u bohatej mládeže, ktorá však obdivovala len estetickú stránku tohto umenia, nie však drámu a bolesť, ktoré ním hýbu. Flamenco sa stalo súčasťou zábavného priemyslu, produktom masovej spotreby.

Začiatkom dvadsiateho storočia sa flamenco objavilo na divadelných scénach v podobe profesionálnych predstavení s názvom ópera flamenco. Klasickými atribútmi flamenca sú tanec a spev v sprievode gitary, no postupne gitara stratila svoj tradičný význam, pretože začal ho nahrádzať orchestrálny sprievod. Keď sa flamenco dostalo k širšiemu publiku, bolo nútené prispôsobiť sa akémukoľvek publiku a snažilo sa ju potešiť.

V Španielsku však prežilo mnoho miest, kde si interpreti zachovali čistotu svojho štýlu a kde naďalej znie to pravé „cante hondo“.

Flamenco – plač zo srdca

Dnes často nájdete kombináciu pojmov „cante jondo“ a „cante flamenco“. Výskumníci flamenca však nedospeli ku konsenzu o podobnostiach alebo rozdieloch medzi týmito konceptmi. Výraz „Hondo“ (Andalúzania vyslovujú „Jondo“) sa používa na označenie hĺbky (expresivity, emocionality) flamencového predstavenia.

Najčastejšie sa hondo spev chápe ako spôsob spievania flamenca rôznymi interpretmi. Cante flamenco je to, čo sa spieva, a cante jondo je to, ako sa to spieva a hrá. Práve „cante hondo“ sa považuje za primárny zdroj ducha, tragédie a všeobjímajúceho pocitu. Zatiaľ čo „cante flamenco“ je už modernizované umenie, ktoré je v hĺbke pocitov podradené hondo.

Hlavné atribúty flamenca

Flamenco tanec sprostredkuje celé emocionálne spektrum interpreta. V tanci nie je dôležitá ani tak zručnosť tanečníka, ako príbeh, ktorý interpret pomocou pohybov tela rozpráva.

Najcharakteristickejšou črtou flamenca je zapateado – rytmické tepanie času pätami a podrážkami topánok na podlahe. Spočiatku zapateado vykonávali iba muži a ženské vystúpenie zahŕňalo plynulé pohyby rúk. Dnes už rozdiely medzi mužským a ženským flamencom nie sú také výrazné, aj keď krása pohybov rúk zostala ženskou výsadou.

Okrem zapateado sú povinnými prvkami flamenca tlieskanie rukami (palmas) a lusknutie prstami (pitos). Kastanety sa do kultúry flamenca dostali neskôr a dnes sa používajú spolu s tradičnými technikami.

Kostým tanečnice flamenca tvoria tmavé nohavice, široký opasok, biela košeľa a krátke bolerko. Šaty tanečnice, nazývané bata de cola, sú inšpirované tradičnými cigánskymi šatami, zvyčajne dlhými a zdobenými mnohými volánmi a volánmi. Ak žena predvádza mužské flamenco, oblieka si mužský kostým.

Flamenco je vo svojej podstate tancom jedného interpreta. Tanečník nie je obmedzovaný choreografickým scenárom, synchronizáciou pohybov a inými „umelými“ konvenciami. Vždy improvizuje, a to vyjadruje duende - hru s ohňom, nestálosť, vášeň, nebezpečenstvo, ktoré sú základom umenia flamenca.

- krajina s najbohatšími kultúrnymi tradíciami, žiarivou a živou históriou - to všetko robí z tejto krajiny perlu európskej civilizácie. Keď už hovoríme o krajine Dona Quijota, netreba opomenúť flamenco – fenomén, ktorý sa už dlho stal nesporným symbolom Španielska, jeho duše, prejavom pestrej kultúry a dusného temperamentu. Flamenco nie je v Katalánsku tradičný tanec. Andalúzia je považovaná za rodisko flamenca. V 18. storočí však táto forma umenia začala svoj triumfálny pochod naprieč Barcelonou a dodnes teší divákov na mestských javiskách.

Keď prídete do hlavného mesta Katalánska, nenechajte si ujsť príležitosť užiť si jedno z najživších, najvášnivejších a najvzrušujúcejších predstavení v španielčine – flamenco show v Barcelone. Zápalný tanec, rytmický zvuk gitary, dievčatá v dlhých krásnych šatách s volánmi a pravý španielsky macho – to všetko je viac než len tanec, je to virtuózne a nezabudnuteľné umenie, ktoré spája rôzne hudobné a tanečné štýly. Očarujúca melódia akcie sa dotkne a zahreje tie najtajnejšie struny vašej duše. Garantujeme vám, že nielenže nezostanete ľahostajní, ale odnesiete si so sebou aj kúsok Španielska, ktorý bude vždy s vami! Flamenco v Barcelone môžete sledovať na mnohých miestach a my vám ponúkame prehľad najlepších flamenco klubov v Barcelone.

Kde sledovať flamenco v Barcelone?