Čo je zahrnuté v koncepcii hudobnej kultúry. Hudobná kultúra spoločnosti

Hudobná kultúra vo vývoji osobnosti učiteľa

Obskova Natalia Ivanovna

ŠtudentV.kurz, Fakulta teórie a metód

predškolské vzdelávanie ISPI

hudobný vodca, GBOA Kindergarten № 2443, Moskva

Yakusheva Svetlana Dmitrievna

vedecký vodca, cand. Ped. Sciences, Associate Professor MGPI, Moskva

Základné zmeny v sociálno-ekonomickom systéme modernej spoločnosti viedli k vzniku inovačných trendov, ktoré určujú rôzne vektorové vzdelávacie systémy všetkých úrovní.

V modernom vzdelávacom systéme sa osobitná pozornosť venuje rozvoju kreatívneho potenciálu učiteľa, ktorá má moderné myslenie, osobnú kultúru.

Umenie je druh duchovného rozvoja reality osobou, ktorej cieľom je vytvoriť a rozvíjať svoju schopnosť kreatívne previesť ho svet a sám podľa zákonov krásy. Umenie nemôže existovať mimo kultúry, jedným z pokynov je hudobná kultúra.

Problém rozvoja hudobnej kultúry jednotlivca bol vyvinutý v spisoch filozof (Aristotle, G.V.f. Hegel, I. Kant, M.S. Kagan, A.F. LYTV, PLATON, A. SCHWEITZER, V. SHESTAKOV, A. SCHOPENHAUER); psychológovia (L.S.Vigotsky, E.V.Nazaykinsky, B.M. Nemensky, V.I. Petrinsh, S.L. Rubinstein, G.S. Tarasov, B.M.plovov, P.M. Jacobson); pedagogov Hudobníci (O.A.APRAKSIN, M.M. BERLYCHIKIK, E.V. BOYKOVA, N.A. VLUGUGINA, N.L.GRODZENSKANSKAYA, I.V. GRUZDOV, A.I. DEMCHENKO, E.A. DUBROVSKAYA, M.B. Zatsepina, D.B. KABALEVSKY, L.N. KOMISAROVA, K.V. TARSOV, B.L. YAVORSKY); hudobník (B.V. Asafiv, V. Vasina-Grossman, G. G. Kolomiets, V.V. Medushuskom, V.N. Hopovova).

Vzdelávanie, inteligencia, spiritualita a kultúra, túžba po tvorivosti a schopnosť navigácie v meniacich sa podmienkach sú najdôležitejšie faktory pre rozvoj osobnosti moderného profesionála.

Dnes, ako predtým, otázka kultúry, "kultúrnosť" je hlavným v kontexte rozvoja našej vlasti. Je potrebné zvýšiť intelektuálny, morálny potenciál kultúry ľudí. Bez vysokokvalitného posunu v oblasti vzdelávania a výchovy je tento vývoj nepravdepodobné, že by sa uskutočnil, pre vzdelávanie nie je nič iné ako prevod kultúry z jednej generácie do druhého.

V tomto ohľade voľba témy štúdia "hudobná kultúra vo vývoji profesionálneho majstrovstva učiteľa" bola náhodná.

Ak chcete študovať psychologické a pedagogické aspekty rozvoja hudobnej kultúry pri vytváraní profesionálneho majstrovstva učiteľa, je potrebné analyzovať zmysluplné základy kategórií "kultúra", "hudobná kultúra", "hudobné umenie", ako aj Zvážte pojmy "osobnosti" a "formácie".

Kultúra je rovnako hromadná a komplexná výchova, pretože samotný život, teda ako súčasť výskumu, môžete splniť širokú škálu myšlienok o kultúre.

Hegel argumentovala, že kultúra bola vytvorená človekom "druhá povaha".

Vo vysvetľovacom slovníku V.I. Dalya Koncepcia kultúry sa interpretuje ako spracovanie a starostlivosť, pestovanie, posilnenie; Toto vzdelávanie je duševné a morálne.

A. Maksakova tvrdí, že rôzne kultúrne koncepty súhlasia s tým, že kultúra sa vyznačuje osobou z iných živých bytostí. Je v kultúre, že existuje sociálne dedičstvo, spojenie generácií, zachovanie a rozvoj ETNOS. Kultúra umožňuje jednotlivcom viac-menej pochopiť svet po celom svete, aby sa zrozumiteľný akt a primeraný navzájom.

Existuje tendencia pochopiť kultúru celého obsahu života, ktorá je charakteristická pre ľudstvo ako celok, špecifické komunity ľudí (národov a krajiny, výrobné a neformálne združenia atď.), Pre každú osobu - dospelý a dieťa.

Kultúra odhaľuje a skúma najdôležitejšie zákony vzniku, fungovania a rozvoja.

Zákony rozvoja kultúry, tieto sú objektívne existujúce, opakujúce sa, vedúce spojenia javov alebo štádií v oblasti spoločnosti. Podľa niekoľkých autoritatívnych vedcov (L.N. Kogan atď.) Jeho niekoľko.

Zákon o jednote a rôznorodosti kultúry uvádza, že kultúra je celkový kolektívny majetok všetkého ľudstva; Stelesňuje všeobecnú vlastnosť človeka a ľudstva; Všetky kultúry všetkých národov sú vnútorne zjednotené a zároveň sú charakteristické, jedinečné. Každý ľudia s vlastnou kultúrou predstavuje nezávislý a pôvodný príspevok k celkovej pokladnici kultúrnych úspechov ľudstva. Rozdelením a jednota kultúr národov obývajúcich planétu je objektívnou realitou. Strata kultúrnych ziskov niektorých ľudí, dokonca aj najmodernejšie, nevyhnutne sa zmení na stratu pre všetky ľudstvo.

Zákon kontinuity a rozvoja kultúry je to najdôležitejšie v obsahu kultúrológov. Kultúra je v prvom rade historicky dedičná generačná skúsenosť. Tam, kde neexistuje kontinuita vo vývoji kultúry, neexistuje žiadna kultúra. Kontinuita je základom pre rozvoj kultúry.

Zákon o prerušení a kontinuite rozvoja kultúry Uvádza, že kultúra je komplexný systém, ktorý je vo svojom vývoji prerušené aj nepretržité. Každá éra vo vývoji ľudstva je neoddeliteľná vo svojom type kultúry ako historickej integrity. V súvislosti so zmenou týchto epochov (formácií), existuje zmena v typoch kultúry - odchádzajú, prichádzajú nahradiť ostatných - Zdá sa prerušenie vývoja kultúry. Každá nová etapa vo vývoji ľudstva s potrebou zdediť kultúrne úspechy predchádzajúcich éry vrátane nich v novom systéme sociálnych vzťahov. Preto je prerušovaný príbuzný a kontinuita je absolútna.

Zákon o interakcii a spolupráci rôznych, často protichodných plodín. Rôzne epochy, ktoré v nich vyvíjajú kultúry rôznych národov, z ktorých každý vo svojej vlastnej ceste vyjadril svoje vlastné chápanie sveta, jeho rozvoj ("Wimdation"). Každá kultúra so všetkými jeho špecifickými vlastnosťami prispieva k univerzálnym úspechom, celkovým pokrokom svetovej spoločnosti.

V súčasnosti je obvyklé prideliť nasledujúce "aspekty" kultúry: 1) genetické; 2) epistemologické; 3) Axiologické; 4) humanistické; 5) regulačný; 6) Sociologické.

V genetický Aspekt Kultúra sa javí ako produkt spoločnosti; gnosologický (Kognitívne) Aspekt Kultúra pôsobí ako súbor dosiahnutých materiálov a duchovných hodnôt; axiologický Aspekt kultúry je fenomén, ktorý odráža duchovnú povahu osoby s agregátom jeho základných hodnôt a morálne normy; humanistický Aspekt Kultúra je zverejnená ako vývoj osoby sám, jeho duchovné, kreatívne schopnosti; regulačný Aspekt Kultúra pôsobí ako systém, ktorý reguluje sociálne vzťahy v spoločnosti, orientovať osobu vo svete; sociologický Aspekt Kultúra je vyjadrená ako činnosť historicky špecifického sociálneho predmetu, ako aj ako štátnu a rozvoj jednej alebo inej metódy výroby.

V axiologickom aspekte je kultúra celkom, systém materiálov a duchovných hodnôt vytvorených človekom. Kultúra absorbuje rôzne spôsoby životne dôčinnej činnosti a má materiálne, duchovné a umelecké prejavy.

Duchovná kultúra sú myšlienky, myšlienky, skúsenosti vyjadrené v znakovej forme, ktorá určuje určité hodnoty, ktoré sa prenášajú ľuďom.

Podľa Davida Matsumoto "Kultúra" - to je komplexný koncept, zakorenený v mnohých aspektoch ľudského života. Niektoré aspekty naznačujú materiálne objekty, ako sú potraviny a odevy; Iní sa týkajú verejných a štrukturálnych subjektov, ako je organizácia moci a štruktúry spoločnosti; Tretia sa týka individuálneho správania, reprodukcie alebo organizovaných aktivít, ako sú náboženstvo a veda.

Latinský termín "kultúra" znamená kultiváciu, zlepšenie niečoho. V súlade s tým a vo vzťahu k človeku je kultivácia, zlepšenie, tvorba jeho obrazu. Berúc do úvahy túto interpretáciu kultúra vykonáva predpoklad a výsledok ľudskej formácie.

S koncepciou kultúry, ako metóda pre zmysel pre historicky vyvinutú tvorivú ľudskú činnosť, koncepcia hodnoty je úzko spojená. Keďže všetky ľudské úspechy mali svoje vlastné ciele a ciele sú regulované potrebami a hodnotami sveta kultúry je svet hodnôt.

Ak je kultúra komplex, systém hodnôt vyvinutých človekom, potom hudobnou kultúrou - súbor, systém hudobných hodnôt, hudobné hodnoty, hudobná kreativita.

V starožitnosť Takmer všetci slobodní občania boli vyškolení s hudbou. Súčasťou "kultúrnej osoby" v starovekej spoločnosti bola schopnosť hrať na reťazci nástroj, pochopiť hudobné diela a ich vplyv na morálku - "Známky kultúrneho človeka".

Veľmi koncepcia "hudby" starovekých Grékov interpretovaných v úzkom a širšom zmysle: v úzkom - ako umenie hudby alebo vedy hudby a v širokom počte ako komplex vedomostí týkajúcich sa celkovej kultúry a vzdelávania. .

Platnýto verilo, že hudba prispieva k zlepšeniu duše. Skutočný hudobník nie je ten, kto vykonáva hudbu alebo jej počúva, skutočný hudobník je šalvia, ktorá sa naučila vzťah medzi harmóniou a číslom, hudbou a matematikou, že "naozaj úžasné a božsky pre premýšľavý mysliteľ."

Aristotlezdôraznil znaky vplyvu hudby na ľudskú psychiku. "... Alebo skôr je potrebné si myslieť, že hudba vedie k cnosti, a že je schopný, rovnako ako gymnastika ovplyvňuje fyzické vlastnosti, ovplyvniť morálny sklad osoby, rozvíjajúcu sa schopnosť správneho radosti ; \\ T Alebo ... uzatvára niečo, čo je to, čo sa používa na používanie voľného času a pre rozvoj mysle? ".

V dielach Aristotele je hudba predmetom, ktorá tvorí "muž" v človeku, to je dôvod, prečo "predkovia ... dali hudbu medzi všeobecnými vzdelávacími predmetmi" o myslení filozofu, hudby hudby "sám o sebe dokonale" a mimo praktických výhod. Okrem toho, hudobné triedy vedú v budúcnosti, aby pochopili význam života, ako "aktivity-bliss" otvorte dvere na filozofický hovor: "Podpíšte sa." Hudobná veda bola súčasťou filozofického vzdelávania v škole Aristotele. Diskusia o najcennejšej vlastnosti hudby - jeho schopnosť ovplyvniť dušu a náladu človeka, veril, že sila hudby by mala byť použitá na zvýšenie mladých ľudí.

Plato a Aristotle považovali hudbu ako výnimočný nástroj na vytvorenie určitej mentálnej nálady - étos. Hudba povedala grantsôvodnosť, pokorné vášne, otočí ľudí v nesúvisiacich a vytrvaloch vo svojej vysokej spiritualite.

Antiquity dal kultúru obraz hudby ako harmónie, ako ideálny obraz PRUNVOY, LADA.

"Je prekvapený," povedal slávny výskumník starovekej kultúry, Alexey Fedorovich LYSTV, - ako citlivá na Gréci boli citliví na hudobné Lady. Súvisia s takýmitým etickým a estetickým obsahom, že tento obsah môže byť jasne predstavený. "

Filozof Stredovek Čestné problémy Vo svojej dobe "Praktická hudba" dal hudbu na prvé miesto medzi umením. V doklade o neporovnateľnej dokonalosti hudby, viedol diplomovú prácu, že jediným starovekým vedením môže byť majetkom nielen vedcov zo zástupcov Cirkvi, ale vo všeobecnosti celého sveta: "Výhody jej (Hudba) sú skvelé, úžasné a veľmi dokonalé, pretože sa odvážla ísť von pre hranice kostola. Koniec koncov, žiadna veda sa neodvážilo ísť nad rámec cirkvi. "

Prevýšenie.videl som hodnotu umenia v tom, že nám to umožňuje rozšíriť hranicu svojho vedomia, "prežije produktívne minúty samohovoru." Podľa jeho myšlienok je esteticky plodný, že to prebudí predstavivosť, prispieva k hre kognitívnych schopností a umenie v každom smere kultivujú túto ľudskú schopnosť. "Krása v prírode je nádherná vec a krása v umení je skvelá myšlienka vecí."

Hengelzistil hodnotu umenia v schopnosti prebudiť pocity, infikovať "nepokoje duše", ako aj slúžiť ako prostriedok morálneho vplyvu. Najvyšší cieľ umenia v zverejnení pravdy v zmyslovej forme. Najdôležitejšou vlastnosťou umenia v možnosti osoby ako duchovnej bytosti sa zdvojnásobí v obrazoch, ktoré zostavili ho.

Hudba ako súčasť duchovnej kultúry obsahuje hodnoty ľudského ducha (estetické, morálne, ideologické). Zmysluplné jadro duchovnej kultúry tiež tvorí ľudské hodnoty, znamená to, že hudba je intlačným spôsobom existencie týchto hodnôt (L. Zaks). Podľa definície B. ASAFYEV, hudba je umenie intonovaného významu, pretože povaha hudby nie je toľko zvuku, ako intonácia - od tónu, intonácia ľudskej reči, ktorá spôsobuje význam, myslenie.

V.N. Holopod určuje intonáciu v hudbe ako "expresívne-sémantická jednota, existujúca v neverbálnom - zvukovom formulári a fungovanie s účasťou hudobných skúseností a extrémnych združení."

Hudobné umenie, s silným emocionálnym dopadom, na jednej strane účtuje naše emócie, má schopnosť spôsobiť špeciálne zdvíhanie pocitov, môže spôsobiť priamu, neovplyvňujúcu fyziologickú fyziologickú odpoveď vo forme rytmického pohybu tela, Na druhej strane vypúšťa sa, prispieva k čisteniu, Cathaissu, pokojnému a pokoju. Existuje však paradox, že priorita zmyselného štartu v hudbe (vyhlásenia sú známe: hudba je potrebná pre dušu, "tam, kde sa slová vyčerpajú, hudba začína") Lano z opačného pohľadu: "Podľa tradície, ktorá pochádza z dávnych doby, hudba uznáva najviac generalizovaný abstraktné umenie je umenie ekvivalent filozofie a matematiky."

Zdôvodnenie je názor moderného francúzskeho skladateľa YA. Ksenakis, ktorý povedal, že podstatou hudby je vyjadriť inteligenciu so zvukmi.

Hudba Ako druh umenia kombinuje zmyselný a racionálny štart, vykonáva funkciu a potešenie a jedlo pre myseľ, rozvíja myslenie. Vnímanie vysokej hudby, ktorá je estetickým aktom, zahŕňa prácu pocitov a emócií, ovplyvňuje zmyslovú stranu a zároveň zahŕňa prácu inteligencie.

Vo vedeckej literatúre sa uvádzajú teoretické základy procesu vývoja hudobnej kultúry, zvýrazňujú sa jej špecifické znaky:

A. Ochutnávka tvrdí, že hudobná kultúra spoločnosti je jednota hudby a jej sociálne fungovanie.

Mg KnightAREV verí, že hudobná kultúra je rovnakým jemným organizmom, ako napríklad ekonomiku. Všetci je prepojené. Ak je jeden z jeho odkazov frustrovaný, "celá kultúra je" chorá ".

M.I. NaZidorf vyhlasuje, že hudobná kultúra vo svojom dobre definovanom význame: kvalitatívne vlastnosti hudobných komunitách ako špecifické verejné prostredie, ktoré vzniká o verejnosti hudobných textov.

Hudobná kultúra je zameraná predovšetkým na zverejnenie jedinečnej osobnosti človeka.

Osobnosť je osoba integrovaná v kultúre v dialógu s ňou. V moderných podmienkach je najprestížnejšie vlastnosti ľudskej kultúry sloboda, spiritualita, ľudskosť, tvorivosť, takže osobnosť v modernej prezentácii je slobodný, duchovný, humánny, kreatívny, schopný morálnej voľby a zodpovedného správania.

Osobnosť - sociálna kvalita človeka. A kvalita má stupeň vývoja: z minima osobnosti ( povedomie o vašom ...) K autorovi, tvorivej osobnosti. Osobnosť sa vyvíja prostredníctvom svojej činnosti - subjektivita: schopnosť životného rozhodnutia, sociálne opatrenia, zodpovednosť za ňu.

Podľa A.N. Leontyeva, osobnosť - nielen "moment činnosti, ale aj jeho produkt," "sa nebudú narodení, ale stane sa". Veľa závisí od toho, aké príležitosti budú prezentovať životné prostredie na implementáciu osobného potenciálu.

Osobnosť osoby je vytvorená a vyvíja vplyvom mnohých faktorov - objektívnej a subjektívnej, prírodnej a verejnej, vnútornej a vonkajšej, nezávislej a závislej od vôle a vedomia ľudí spontánne alebo v súlade s určitými účely. Zároveň človek nie je pasívnym stvorením, pôsobí ako predmet jeho vlastnej formovania a rozvoja.

Jej predmety osobnosti sa budujú zo svojich psychických a psychologických vlastností: biogénne, sociogénne a duchovné zdroje, korelácia s obsahom riešenia problému.

"Práca osobnosti" zahŕňa: sebaanalýzu, reflexiu, koreláciu významov, cennosti činností s významom a hodnotami osobných Ja; \\ T Psychosyntéza, "šitie" rôznych tvárí "I - Skúsenosť"(činnosť osobnosti) v jednej tkanine osobného života; psychologická ochrana osobnosti z negatívneho, deštruktívneho obsahu; A hlavnou vecou je duchovná práca: duchovné sebaurčenie, výroba hodnotového sémantického kódu.

Výsledkom uvedenej personálnej práce je zmena, vývoj, proces osobnostných neoplazmov.

Osobnosť podľa G.S. Tarasova má vnútornú motiváciu, motiváciu, potreby, ktoré charakterizujú potenciál kultúrneho a tvorivého rastu.

V koncepcii muža vyvinutý ruskými filozofmi N.A. Berdyaev, N.O. Salo, pf Florensky, javí ako epicentrum kultúry, jeho najvyššia duchovná hodnota.

Každá osoba potrebuje poznať svoje schopnosti a racionálne ich využívať, ponoriť hlbšie do svojej vlastnej spirituality a pochopiť čoraz väčší význam a krásu vesmíru. Pre rozvoj ľudskej zmyselnej pomoci neexistuje iná cesta okrem výchovy chuti na pokladoch svetového umenia.

Umenie sa stáva mocným faktorom ľudskej osobnosti, pretože stimuluje rozvoj duchovnej sféry, vytvorenie holistického obrazu sveta v súlade s Kánonom nádhernej, vyvinutej osoby.

V tomto ohľade je osobitný význam problému stavebných vzťahov s kultúrou a umenie.

Podľa príkazu S.D. Yakusheva, špecifickosťou umenia je, že vyvíja univerzálne univerzálne ľudské schopnosti, interaguje a tvorí duchovný svet človeka, jeho svetonázor, morálku, kultúra.

Umenie neexistuje mimo kultúry, je to workshop a sebavedomia. Dominantné postavenie umenie v mnohých "objektoch", ktoré je schopné aktívneho vytvárania holistickej, kompetentnej, vyvinuté osobnosti, je tiež vysvetlené skutočnosťou, že v komunikácii s dielami umeleckej tvorivosti osoba prichádza do sveta Dômyselný umelec, identifikuje sa s ním, "žije" s jeho autorom intelektuálnym a emocionálnym životom.

A.A. Yoganov verí, že umenie vytvára samo-portrét spoločnosti a je kultúrnou vlastnou vedomosťou.

Podľa L.A. ZABAREVA v procese komplexného rozvoja osobnosti hudobnej kultúry patrí k zodpovednej úlohe, pretože hoci základom komplexného rozvoja osoby je samotný život, v ktorom cieľaú kreatívnu prácu zohráva významnú úlohu, ale život Bez umenia sa netvorí a neočuje osobu holistickú, komplexne a harmonicky vyvinutú.

Podľa výkladu umeleckých historikov je hudobná kultúra komplexným systémom, ktorých prvky sú na jednej strane druhy hudobnej aktivity s ich infraštruktúrou a hudobnými hodnotami, na druhej strane - typy hudby patriacej do rôzne epochy a svetové kultúry; Faktory rozvoja tohto systému sú interakciou prvkov a jednoty hudby s kontextom kultúry, úmysel sa vyznačuje sociálnou polyfunkčnosťou, implementáciou hodnoty orientácie kultúry a zameranie na duchovné zlepšovanie osoby .

Napriek rôznym prístupom k definícii koncepcie "osobnostnej kultúry" a originalitu teoretických pojmov identifikovať podstatu subjektívnej úrovne kultúry (M. Kagan, L. Kogan, W. SUNA, atď.) Aktívna podstata osoby zostáva neotrasiteľná, ktorá osobnosť je vytvorená v činnostiach, ktorá rieši zmeny životného prostredia, zmeny a rozvíja sa ako predmet.

Analýza psychologickej a pedagogickej literatúry nám umožnila zistiť, že rozvoj hudobnej kultúry zaberá dôležité miesto vo vývoji integrovanej osobnosti učiteľa, po druhé, účinnosť hudobnej kultúry závisí od rozvoja ľudského muzikálu Schopnosti, ktoré jej poskytujú možnosť pochopiť ho, aby pochopili povahu hudby, čím prinášajú človeka estetické potešenie, po tretie, účinnosť vplyvu hudobného umenia o komplexnom rozvoji osoby závisí od jeho zručného použitia v pedagogickom proces, tj Úspech procesu tvorby pedagogusovej hudobnej kultúry je sprostredkovaný úrovňou jej pedagogickej podpory; Vo štvrtej, hudobná kultúra osobnosti učiteľa hrá v jej zdravotnej starostlivosti: odolnosť voči účinkom nepriaznivých faktorov, schopnosť prekonať životne dôležité ťažkosti, ktoré tvoria sebaovládanie, aby obsahovali agresívne reakcie.

Na základe vyššie uvedeného S.D. Yakushev určuje hudobnú kultúru učiteľa ako formáciu a mieru rozvoja svojej tvorivej činnosti v procese ich vykonávania a zlepšovania. Teda podľa definície S.D. Yakushevaya hudobná kultúra učiteľa - integračná osobná kvalita, ktorá sa vyznačuje určitou úrovňou hudobného rozvoja, povedomie o tom, ako dosiahnuť túto úroveň a prejavuje sa v rôznych činnostiach zameraných na zvládnutie hudobného a pedagogického zážitku, riadené hudobným a \\ t Estetické vedomie, za účelom vytvorenia študentov hudobnej kultúry ako neoddeliteľnej časti ich duchovnej kultúry.

Teoretická analýza psychologických a pedagogických štúdií o probléme rozvoja hudobnej kultúry jednotlivca umožňuje tieto závery:

1. hudobná kultúra - fenomén duchovnej kultúry, sociálna činnosť ľudstva pri výrobe, šírení a spotrebe výsledkov tvorivej činnosti, ktorých umelecké hodnoty sú dielami hudobného umenia;
2. rôzne typy hudobnej aktivity, ako aj hudobné a estetické vedomie ľudí a aktivít rôznych inštitúcií súvisiacich s hudobným vzdelaním a výchovou, hudobným vzdelaním, školením personálu - tvoria hudobnú kultúru spoločnosti;
3. hudobná kultúra osobnosti je komplexné dynamické vzdelanie, ktoré sa vyznačuje určitou úrovňou hudobného rozvoja, povedomím o spôsoboch dosiahnutia tejto úrovne a prejavuje sa v rôznych aktivitách zameraných na zvládnutie hudobného a pedagogického zážitku Hudobné vedomie, s cieľom rozvíjať základy hudobnej kultúry ako neoddeliteľnej časti duchovnej a osobnej kultúry učiteľa;
4. rozvoj hudobnej kultúry učiteľa je komplexný proces vykonávaný na základe interakcie sociálnych a prirodzených faktorov pre rozvoj osoby a vyjadrením v osobnostiach vnútorných transformácií osobnosti budúceho učiteľa, ktorý je ovplyvnený hudobným vzdelaním v chodníku.

Vzdelávanie sa teda považuje za silný kultúrny faktor, ktorý by mal prispieť k sebarealizácii jednotlivca, jeho potenciálnych príležitostí a schopností. Dnes by samotná osobnosť mala byť zodpovedná za svoj vzdelávací potenciál a sociálna trajektória. Odborné vzdelávanie sa stáva procesom, v ktorom sa narodí osobnosť osobnosti, ktorá má kreatívny typ myslenia, vyvinula hudobnú a estetickú kultúru, vysokú profesionalitu a morálne hodnoty, ktoré zabezpečujú jej skutočnú konkurencieschopnosť.

Bibliografia:

1. ARISTOTLE. Politika. (1339A 15-30). Takže.: 4 t. T.4. M., 1984.
2. BONDAREVSKAYA E.V., Kulvevich S.V. Pedagogika: Osobnosť v humanistických teóriách a vzdelávacích systémoch: Štúdie. prospech. Rostov N / D.: Creative. Centrum "Učiteľ", 1999. - 560 p.
3. Bordovskaya n.v., REAN A.A. Pedagogika: Štúdie. prospech. Petrohrad: Peter, 2008. - 304С.
4. Hegel g.v.f. Estetika. T. 1-4. M., 1968-1973.
5. Herzman E.V. Hudba starovekého Grécka a Ríma. Petrohrad: ed. "Alteya", 1995. - 335 p.
6. Kant I. SOB. Taktónu.: AT 6 t. T.5. M., 1965.
7. Kolomiets G.G. Hudobné a estetické vzdelávanie (axiologický prístup): Monografia. Orenburg: Vydavateľstvo OOIPKRO, 2001. - 240C.
8. Kultúrnote. Úvod do kultúrnej organizácie: Štúdie. Manuál / Podľa celkového počtu. ed. V.A. Saprykin. M.: MGIEM (TU), 1995. - 210 s.
9. Maksakova v.I. Pedagogická antropológia: Štúdie. prospech. M.: Vydavateľské centrum "Academy", 2001. - 208 p.
10. Hudobná estetika západoeurópskeho stredoveku a renesancie "M., 1966.
11. Yoganov A.A., Khangeldiyeva i.g. Teória kultúry. M.: Fair-Tlač, 2001. - 238 p.
12. Pedagogika: Štúdie. Manuál / V.A. Slastin, I.F. Isaev, A.I. MISHCHENKO, E.N. Shihanov. M.: Školská tlač, 1998. - 512c.
13. Plato. Postaseconium (989 c-d). Takže: pri 3 t.3 (2). M., 1973.
14. Psychológia a kultúra / ed. D. Matsumoto. Petrohrad: Peter, 2003. - 718C.: IL.
15. 1tarasov gs O psychológii hudby // otázky psychológie. - 1994. - №5. - P. 95-99.
16. HOLOPOVA V.N. Hudba ako typ umenia. 2. ed. M., 1994.
17. Chertnichenko t.v. Hudba v histórii kultúry. Ch.i. Dolgoprudny: Allegro-Press, 1994 .
18. Yakusheva s.d. Hudobné umenie pri tvorbe duchovnej kultúry študentskej mládeže // ruské vedecké fórum. "Rusko. Kultúra. Budúcnosti ". Ch.i. Materiály medzinárodnej vedeckej a praktickej konferencie "Identita v kultúre: javy, teoretické a metodické aspekty výskumu" / Ngaki, Chi (Branch) URGS. Čeľabinsk, 2005. - 169 p.

Čo je to "hudobná kultúra"? Ako je slovo správne napísané. Koncepcia a tlmočenie.

Hudobná kultúra Viacúrovňový systém, ktorý obsahuje prsteň. Typy a žánrov hudby. ISKA VA, skladateľ a výkonnosť kreativity, koncertu, divadla a hudby. Vzdelávacie inštitúcie, hudba. OBA, kluby, hrnčeky, život. a domáce šťavy. Vo formácii hudby. Život EKAT. Odráža procesy sútoku NAR. Tradície RUS. USA., Perst. Národnosti a prof. MUZ. K-z Európy. Typ. V oblasti života. Hudba bola schválená formami a žánrami typickými pre hory. K-RY. Jedným z jej príznakov je hory. ORC., Prítomnosť tohto raže bola nevyhnutne vôbec na všetkých slávnostných večeroch miestnej šľachty. Z roku 1843 získala hudba veľkú popularitu. Výkony, ktoré bolo podporované príchodom do mesta na pozvaní Divadla V. Gilti. P. Sokolov Troupe. Voda a op., Predložený turistami, mal hlučný úspech, ktorý slúžil ako impulz na implementáciu myšlienky vytvárania vlastných hôr. T-ra. C. Hercovia Troupe, vr. Primadonna E.VANOV, ako aj malý inštrumentálny súbor, sprevádzaný výkonmi, zostali v EKAT. V roku 1847 na CH. prosp. Pre T-RA Lined Kam. Budova (teraz K / T "Colosseum"). V 70. rokoch XIX storočia Začína aktívne rozvíjať op. nárok. V roku 1874 na fáze hôr. T-Ra bol cestou v G. Soloistka IMP. T-Mark D. Leonová je nastavená OP. J. Verdy "Troubadur". Jej úspech viedol k výskytu EKAT. MUZ. Hrnček (1880), kde, na iniciatíve, p.davydov a g.svechchen bol našiel na OP. sady. V roku 1880 v meste sa nachádza výrazný posun vo vývoji chorál. Spolu s zborovými verziami NAR. Piesne a kostoly. Chances sú populárne pre vystúpenia zborov hudby. Kruh a capella s.gilev, zahrnuté v ich repertoári. Klasická hudba. Úspešne hostiteľom koncertov duchovnej hudby zjednotenej zvolenej z amatérov a cirkvi. spevákov. Vysoká. Návrh na zdvíhanie zboru dosiahol začiatok. Xx v. Vďaka činnostiam A.EGORKOV A F. AUSCHIKI, ktorý spravoval voľné chórové regentské kurzy pery. K-takáto opatrovníctvo o NAR. triezvosti. Na prelome XXIX-XX storočia. v EKAT. Existuje zvýšenie úrovne inštrumentálneho vykonávania. Na iniciatíve V.CVEVENTISTIKOVA, P. BASNINA, atď. Komory sa organizujú., Východ sa koná. Koncerty. V letných záhradných spoločnostiach. Katedrála Pod rukou. O. KASSAU, S. HERZ, atď. Koncerty, v Kharitonovskom záhrade - Mierne hudobné koncerty (pozri Orc. Ekat.) V NACH. Xx v. v EKAT. Tam sú nové koncertné a divadelné budovy: TOP-RODINE DRIGHT. T-R (1900, pozri ľudový dom), koncertná sieň Makletského (1900), Koncertná sieň obchodného tábora. (1910). To prispelo k výraznému zvýšeniu počtu koncertov a op. produkcie. Najdôležitejšie udalosti v hudbe. Život EKAT. Stalo sa v roku 1912: otvorené nové hory. T-P (pozri EKAT. Štát. Acad. T plodina a balet), ktorá oznámila v repertoári naraz 50 op., EKAT ZAPOJENÝ. Vklad IMP. RUS. MUZ. OBA, odloženie začiatku. Rozvoj prof. MUZ. Vzdelávanie v roku 1916 Hudba. Cl. IRMO s záštitou Pomoc D. Solomirsky sa transformuje na Musas. Inštitúcia, kde V. Teringard a N Ivanov-Kulibin, ktorý sa neskôr stal renomovanou hudbou. Ped. Po roku 1917 Mn. Považovaná za hudbu. Štruktúra mesta prestane existovať. Izby OP. Budovy T-RA a koncertných divadle sa používajú na vykonávanie politických. Katedrála a zhromaždenia často sprevádzané masívnym koreňom. Skladby a výkon hudby. Výroba, konzervačný rev. Diania. V 20. rokoch, masívny X-P získava aktivity zborových kruhov, otroka. a červené armádne kluby. V rokoch 1920-1930 C. MUZ. Život EKAT.-SVERDL. sa stáva op. T-p. Na jeho scéne, A. Yulianov, F.MUKHATAROV, S. MESHTAROV, I.KOPLOVSKY, D.AGRAOVSKY, V.UHOV, PIROGOV, Vedený I. Palijev, I. Palitsyn, A.Pazovsky, A. Magulan. V lete, keď skončilo divadelné obdobie, Orc. T-ra dal tradičný symf. Koncerty v záhrade. Weiner (bývalý klub). Od roku 1925, nové prostriedky propagandistickej hudby. Nárok sa stáva sverdl. rádio. MUZ. ed. Vysielanie pracovali v.trambitsky a B. Pevzer. Radie-T mali vlastné sólisti a ORC., Kyy v roku 1934 rozšíril a pre-mosadz. V Symfi. ORC. Sverdl. Štát Filharmónia (pozri Ural. Štát Acad. Filharmónia Orc.) Pod kontrolou M. Paveman. 1930 bol poznačený tvorbou SVERDL. Inštitúcie, ktoré majú výrazne obohatenú hudbu. K-RH. V roku 1933 začali činnosti T-RU MUZ. Komédia (pozri EKAT. Štát. Acad. T-R Mus. Komédia). Troupe zamieril pozvaný z Leningradu skúseného druhu. A.feon, základom hereckého tímu predstavoval S.DYBCHO, M.VIKS, A. Marienich, P. Meelianov. Po 10 rokoch sa T-P rozpozná ako "Lab. sovy. Operety. " V roku 1934 začalo prvé štúdio. G. URAL. Štát Konzervatórium v \u200b\u200broku 1939 schválil Sverdl. Odlet ZSSR SC (pozri Ural. Odchod zväzu zložených z Ruska). V gg LED. Vajcia vojny muses K-ra sverdl. aktívne sa rozvíjajú. V meste žil a plodne pracoval 40 hodín. Sc, vr. Evakuovaný R. Glyaer, T. Khrennikov, A. Khacaturian, V.Shebalin, D.Kabalevsky a ďalšie. IZV. Hudobníci. V sverdl. Dlho bol stav. ORC. Celok Rádio, Kyjev Konzervatórium, úspešne koncert G.Nigauz, D.OSTRAKH, E. BILELS, L.OBORIN. V tomto čase vytvorené. Ural. NAR. Zbor (pozri Ural. State. Acad. RUS. NAR. Zbor), Choral Capella Philharmónia, zbor regiónu RADICS. Pre gg Vojny len sverdl. Štát Filharmonická organizovala viac ako 20 tisíc koncertov. V povojnici. Obdobie na stav hudby. K-'je vážny vplyv poskytovaný poštou. Centrálny výbor CCP (B) od 10. februára. 1948. Obvinenia z "antislodného" a "formalizmu" sa tiež dotkli urals. skladatelia. Politika "studenej vojny" a zakorenená pre Sverdl. Stav uzavretého mesta prispel k umelej izolácii Sverdlovski zo sveta. MUZ. K-RY. A napriek tomu hudbu. Život hlavného mesta CF. W. nestojí na mieste. Skladba sa vyvinula intenzívne. Kreatívne šťastie bolo sprevádzané v tomto smere B. GIBALIN, E. URIMENT, L LADOVA. Dovolenka boli veľmi populárne pre piesne organizované zborom Obrah, vedúci. SONG MAT-L, OSN. na urals. Folklore, položte symbol. TOPORKOVA A N. PAZEA, OP. G. Bellazov "Okhuya", Musas. Komédia K. Katsman Mark Beach. Vysoká úroveň dosiahla výkonnosť. V rokoch 1950-1960, klavirista I.renzin, huslistista M. Zatulovsky a N. Shvarz, Cellochelist, J. Vuthiras, N. Durov, V.Kitaeva, M. Khazuzunová, A. Novikov, I. Semeno. Mier. IZV. získali absolventov URAL. Štát Konzervatórium NAR. Umenie. USSR B.STOKOLOV A Y.GULIAV. Na filharmónii sa vytvoril high-profil. Inštrumentálne súbory: URALS. Sláčikové kvarteto. N. Muškovský a Urals. Truo Bayanists. Aktívne vyvinuté umenie. Nezávislosť. V domoch K-Ry, Musas pracovali pod rukami skúsených hudobníkov. Hrnčeky a dokonca op. Štúdio. Viac ako desať op. Zaslal amatérske štúdio v DK Verkhnestssky Z-YES (Ruky. P. Berthtov). Manžel. Choir Sverdl. Roh. Víťazom všetkých Union sa stal v TA (ruky. V.Glagolav). MUZ. Festival (1957), Choir Ural. Štát UN-TA (ruky. V.serbrovsky) - Víťazom svetového festivalu mládeže a študentov vo Viedni (1959), pop-symfonickou orc. DK Železničná služba (Ruky. V.Turchenko) - Víťazom svetového festivalu mládeže a študentov v Sofii (1968). V šesťdesiatych rokoch minulého storočia v kruhoch študenta a hôr. Intelligentia prijíma žánru autorákovej piesne. Kluby amatérskych piesní sú organizované, z média do-ryy vystúpili. IZV. Bards (Adolsky a i.). Nový nárast Ural. SHK. Hry na NAR. Nástroje sa vyskytli v šesťdesiatych rokoch. V urals. Štát Konzervatórium vytvára špeciálne. KAF, ktorý smeroval IZV. V krajine iv zahraničí, exekútor Balalalatechik E. BLINOV (1963). Ped. A žiakov tejto kaviarne. Opakovane sme vyhrali všetkých Union. a medzinárodné. Súťaže. ORC sú organizované. NAR. Nástroje, pôvodná hudba pre opätovné hranie píše V.Bibergan ("Ural. Poplatky") a ďalšie. Ural. Skladatelia. V rokoch 1970-1980, mus. Život Sverdl. Existujú nové mená talentovaných hudobníkov. Víťazstvo Medzinárodnej. Súťaž. Beethoven vo Viedni (1977) vyhral klavirist n.pankov, dirs sa posunul. E. KOLOBOV (SVERDL. T-R OP. A BALLET), V. Kozhin (Symfony Orc. Sverdl. Štát. Filharmónia). Pre formuláciu op. "Prorok" v Sverdl. T-dp. a baletný skladateľ v.kobekin, dir. E.BADIK A DIR. A.Tel udelený štát. Ave. (1987). V roku 1987 bola v meste organizovaná hudba. Na serveri. región, ktorý smeroval NAR. Umenie. USSR V. BAEVA. V rokoch 1980-1990, mládežná prevádzka otvorene oznámila. V meste Rock Club (1986) a najlepšie c. - "Nautilus Pompilius", "Agatha Christie", "TEA", "Sémantické Halucinácie", "Chicherina" - viedla v Rusku vedúcu pozíciu. smer. Aktívne funguje "Grandpa Ural. ROCA »skladateľ A. Danykin (pozri Rock Music). Činnosti majstrov a milovníkov jazzu ožili. Vytvorené. Ural. Štát ORC. Jazzová hudba (Ruky N. Baranov), jazzové festivaly sa konajú pravidelne. Mier. IZV. Dostal žiaku Ural. Konzervatórium jazzový hudobník V. Chekhasin. Pop Hudba (V.Presnyak-ml., A. Malinin) a pieseň autora (A.Novikov). Pozoruhodný fenomén hudby. Život EKAT. veľvyslanec Desaťročia dvadsiateho storočia - Vznik mnohých nezávislých koncertov, múzov divadelných štruktúr a zvýšenie kocky. spojenia. Úspešne turné v zahraničí a zúčastniť sa na medzinárodnej úrovni. Súťaže Filharmónia ORC. Pod rukou D.Lissa, ORC. NAR. Nástroje pod rukami. L.BORUPUPUP, CHARMER ORC. V-A-S-H (OSN. V roku 1990 S.Dyachenko), "Lyceum", "Camera" (Ruky. Ruskej farby. Nástroje "Ayushka" (ruky. V.Zikin) a "Ural" (Ruka. M. Yuleshkin), zbor "domestik" (ruky. V.kopanev, pery. Pr. 1998) A iní silne posilnili kreatívne kontakty Urals. Konzervatórium s hudbou. Univerzity Francúzska a Talianska, v ktorých veľká zásluha rektorka Pianista UGK M. Andrianova. Zvlášť dôležité sú víťazstvo pre medzinárodné. Súťaže mladých Jekaterinburg: Deti. Zbor "Aurora" (ruky. V. a N. bulanov), Boys Boys Manžel. Choral Lyceum (Ruky. S. Pimenov), CHORAl Chapel a Ensemble Dance "Smile" deti. Filharmónia (ruky. Y. Bondar, O. Zhuravleva) a ďalšie. Lit.: Z hudby Minult: Zbierka esejí. Vol. 1. M., 1960; Vol. 2. M., 1965; Na hudbu a hudobníkov urals // vedecké a metodické poznámky UGK. Vol. 3. SVERDLOVSK, 1959; Belyaev S. História hudobnej kultúry Urals: priebeh prednášok. Ekaterinburg, 1996. L.K. Shabalina

Treba poznamenať, že pri výbere axiologických pamiatok v rámci univerzálnych hodnôt môžu slúžiť hodnoty hudobného umenia. Pri implementácii tohto prístupu sa poskytuje dôležité miesto na vytvorenie hudobnej kultúry osobnosti.

V tejto štúdii, pod hudobnou kultúrou, komplexné integračné vzdelávacie a vzdelávacie aktivity sú chápané, čo zahŕňa schopnosť navigovať v rôznych hudobných žánroch, štýloch a smeroch, vedomosti o hudobnej a teoretickej a estetickej povahe, vysokú hudobnú chuť, Schopnosť emocionálne reagovať na udržanie určitých hudobných diel.

Ak vychádzate zo skutočnosti, že kultúra je súbor materiálov a duchovných hodnôt vytvorených ľudskou spoločnosťou, je jasné, že hudobná kultúra je na jednej strane časť všeobecnej kultúry, na strane druhej Ukazovateľ úrovne tejto spoločnej kultúry.

Hovoríme o hudobnej kultúre spoločnosti, bez ohľadu na stupeň jeho civilizácie. Vlastná hudobná kultúra má národ, a dokonca aj kmene, veľmi ďaleko od celkového štýlu života moderného sveta. Ak majú piesne a tance, aj keď väčšina primitívnych hudobných nástrojov, všetko spolu a bude ich hudobná kultúra.

Proces aktualizácie stratégie a taktiky hudobného vzdelávania je zameraný na zintenzívnenie a rozvoj duchovných síl dieťaťa, ktorý je upevnenie najbohatších skúseností s hudobným umením. V tomto ohľade nie je hlavným kritériom pre rozvoj hudobnej kultúry školských škôl presnosť vedomostí a hĺbku prieniku do hudby, ktorej obsah je jednota obrazu mieru a zvuku.

Proces tvarovania hudobnej kultúry juniorských škôl môže byť charakterizovaný ako proces výskytu, prehlbovanie a výrazy v hudbe osobne významného pre dieťa života. Tento význam určuje nás ako spôsob trupu, aby ste pochopili hudbu a život v ich jednote. Táto cesta tiež umožňuje kombinovať rôzne prístupy v klasických a mimoškolských formách hudobného vzdelávania detí na jedinom koncepčnom základe.

V širšom zmysle je tvorba hudobnej kultúry tvorba duchovných potrieb osoby, jeho morálnych zastúpení, inteligencie, estetického hodnotenia životných javov.

V užšom zmysle je hudobné vzdelanie vývoj schopnosti vnímať hudbu. Vykonáva sa v rôznych formách hudobnej aktivity, ktorá je zameraná na rozvoj ľudských hudobných schopností, výchovu emocionálnej citlivosti na hudbu, porozumenie a hĺbkové skúsenosti. V takomto porozumení je hudobné vzdelanie tvorbou hudobnej kultúry osoby.

Akvizícia pre hudbu predstavuje dieťa do sveta vzrušujúcich, radostných skúseností, otvára cestu estetického rozvoja života v rámci svojho veku.

Ak chcete otvoriť dvere tohto sveta pred dieťaťom, je potrebné rozvíjať svoju schopnosť úspešne sa prejaviť v hudobnej aktivite. V prvom rade je potrebné v prvom rade vzdelávať dieťa s hudobným sluchom a emocionálnou schopnosťami - dve najdôležitejšie zložky muzikálne. Hudobná kultúra osobnosť dieťa

Hlavným ukazovateľom muzikálne je emocionálna citlivosť na hudbu. Hudba tiež zahŕňa prítomnosť požiadaviek, záujmov spojených s umeleckými rôznymi dielami, rôznymi typmi hudobných praxe.

Tvorba hudobnej kultúry zahŕňa pomer objektívneho, sociálneho, sociálneho hudobného prostredia so subjektívnymi skúsenosťami dieťaťa prijatého na hudbu.

Je to hudobné tkanivá, ktoré sa predtým prejavili pred inými, v jasnej a údajne nezávislej forme u niektorých detí, zatiaľ čo iní - tieto prejavy sú veľmi skromné, plachaté a nedokonalé. Preto sú niekedy pochybnosti o uskutočniteľnosti hudobného vzdelávania všetkých detí. " Po odstránení menej schopného dieťaťa z aktívnej komunikácie s hudbou, zbavuje svoj zdroj jedného z najživších skúseností obohacujúcich život.

Tvorba hudobnej kultúry je chápaná ako proces prevodu sociálno-politickej skúsenosti s hudobnými aktivitami na novú generáciu s cieľom pripraviť ho na prácu nielen v tejto oblasti, ale aj iných oblastiach. To je vysvetlené skutočnosťou, že asimilácia metód hudobnej a estetickej aktivity je komplexne obohacuje totožnosť dieťaťa.

V procese prenosu hudobných skúseností sa uplatňuje systém cielených a organizovaných vplyvov. Ich vymenovanie bilaterálneho: vyučovania vedomostí, spôsobov činnosti a vplyv na vytvorenie totožnosti dieťaťa, jeho hudobných schopností.

Vynikajúci učiteľ V.A. Sukhomlinsky nazval hudbu s mocnými prostriedkami estetického vzdelávania. Schopnosť počúvať a pochopiť hudbu je jedným z základných príznakov estetickej kultúry, bez toho je nemožné prezentovať plnohodnotné vzdelávanie.

Hudba odráža realitu v pohybe, v dynamike vývoja. Rovnako ako v iných umeniach je centrum tohto hnutia osobou s jeho myslím, subjektívne vnímanie objektívne existujúcej reality.

"Hudobná kultúra, napísal V.A. Sukhomlinsky, - potrebuje poslucháč, ktorý môže kriticky pochopiť umelecké hudobné fenomény, a nie v pasívnom kontempláriku "[I].

V súčasnosti, charakterizované vývojom viacerých typov technických prostriedkov, ktoré môžu reprodukovať hudbu, tok hudobných informácií je takmer neobmedzený. Čím dôležitejšie je problém organizovania zameraného počúvania hudby, ktoré pomáhajú vytvoriť selektivitu spotreby hudobných dojmov v súlade s úrovňou vzdelanej umeleckej chuti.

Počúvanie hudby úzko súvisí s hudobnými a kognitívnymi aktivitami.

V procese rôznych foriem hudobného vnímania, deti zistí, pochopiť, asimilovať vzory hudobného jazyka, naučiť sa realizovať a reprodukovať hudbu, pripojiť sa k hodnotám umenia. To všetko rozširuje obzory študentov, umožňuje výrazne rozvíjať hudobné schopnosti detí.

Vplyv hudby na vzdelávanie sa teda prejavuje a vykonáva sa v rôznych formách hudobnej činnosti:

• a) počúvanie hudby;
• b) tvorivé činnosti, výkonné činnosti;
• c) Kognitívna aktivita.

Všetky formy hudobnej aktivity pomáhajú vytvárať zručnosti aktívneho vnímania hudby, obohacujú hudobné skúsenosti s deťmi, vštepiť vedomosti, že vo všeobecnosti je dôležitým predpokladom obohatenia hudobnej kultúry školákov.

Tvorba hudobnej kultúry nie je obmedzená na rozvoj určitých schopností detí, zabezpečuje integrovaný vývoj všeobecnej hudobnosti a vytvorenie osobnosti dieťaťa vo všeobecnosti.

Na vytvorenie hudobnej kultúry dieťaťa je potrebné širšie živné médium. Po prvé, akvizícia najviac hudobnej skúsenosti je v podstate, pretože stretnutie s hudbou je vždy stretnutie s novými pocitmi, emóciami, myšlienkami, ktoré sa narodili do života. Zároveň sa oboznámenie s inými druhmi umenia, so samotným životom vo svojich rôznorodých prejavoch obohacuje emocionálne a hudobné skúsenosti s dieťaťom.

Hudobný vývoj sa vyskytuje aj v procese asimilácie dieťaťa sociálno-vyvinutých metód a činností. To svedčí o úzke spojenie, ktoré je vytvorené medzi vzdelávaním, odbornou prípravou a rozvojom.

V procese získavania dieťaťa sociálneho hudobného zážitku sa zistia jeho schopnosti na základe prírodných vkladov; Sú vytvorené záujmy, tendenciu hudby; Existuje emocionálna citlivosť, túžba po aktívnej tvorivej činnosti, odhadovaný postoj k hudobným dielam.

Hudobné obrazy, v celej komplexe ich melodickej, harmonickej, chlapcov, majú prítomnosť estetického účinku na dieťa. Je však celkom zrejmé, že vzhľadom na ich univerzálny vplyv na telo dieťaťa je možné podporovať posilnenie svojho nervového systému, pretože prispievajú k fyzickému rozvoju. Je tiež známe, že predmet estetických pocitov spôsobených hudbou môže byť rôzne javy života. Preto možnosť vytvárania hudby hudobnej hudby dieťaťa. V procese hudobného vnímania, dieťa robí prvé zovšeobecnenia, má porovnanie, združenia.

Krásna hudba prebúdza v dieťaťu túžbu po kráse, prináša umelca v ňom, robí liehu kreatívneho procesu.

Tvorba hudobnej kultúry je chápaná ako proces prevodu sociálnej a historickej skúsenosti s hudobnou činnosťou na novú generáciu s cieľom pripraviť ho na nadchádzajúcu prácu nielen v tejto oblasti, ale aj v iných oblastiach. To je vysvetlené skutočnosťou, že asimilácia metód hudobnej a estetickej aktivity je komplexne obohacuje totožnosť dieťaťa.

V procese prenosu hudobných skúseností sa uplatňuje systém cielených a organizovaných vplyvov.

Hudobný vývoj je komplexný, viacpodlažný fenomén. Existujú rôzne vzťahy medzi jeho zložkami: medzi prírodnými vkladmi a tvorili na nich, hudobné schopnosti; Procesy vnútorného rozvoja a skúsenosti, ktoré sa prenášajú na dieťa zvonku; asimilácia skúseností a exkurenčičného, \u200b\u200bvývoja atď. Existuje teda kombinácia rôznych interných procesov a vonkajších vplyvov na ne.

Tvorba hudobnej kultúry školských škôl je chápaná ako prechod z prejavu jednoduchých, nižších foriem estetických vzťahov a schopností na zložitejšie a vyššie. Ak sa v týchto vzťahoch a schopnostiach získavajú nové kvality, môžeme hovoriť o hudobnom vývoji.

Niekedy vzniká medzera medzi prvými reakciami na hudbu a načasovanie začiatku organizovaného výchovu. Niekedy sa tieto reakcie objavujú veľmi skoro, a vplyv je oneskorený, a nejaký čas sa dieťa zostáva udelené pre seba, ktorý alebo oneskoruje vývoj, alebo mu dáva nesprávny smer. Stáva sa však, že externý vplyv je veľmi hojný a predčasne a neberie do úvahy stupeň pripravenosti dieťaťa. Tieto rozpory naznačujú, že je potrebné vykonávať výskum na úrovni hudobného vzdelávania detí a na základe výsledkov získaných na vytvorenie programu na vytvorenie hudobnej kultúry školákov.

Niekedy sa zriadia nesprávne prepojenia medzi formami hudobnej aktivity a žiadostí o deti. Takže rovnaká povaha aktivity, jednu a tú istú postupnosť úloh. Život dieťaťa je bohatší s hudobnými dojmami. Má nové žiadosti a záujmy, chce sa dokázať v iných situáciách.

Existuje tiež rozpor medzi totožnosťou dieťaťa s jeho zvláštnosťou hudobných prejavov a účasťou na kolektívnej činnosti. Existuje problém vytvoriť hudobné schopnosti detí s rôznymi údajmi, a niekedy aj rôzne školenia v podmienkach kolektívnych hudobných udalostí. V tejto situácii je potrebná (koncertné) hudobné udalosti kultúrnych inštitúcií, pretože deti sú tu rovnaké podmienky.

Harmonická kombinácia duševného a fyzického rozvoja, morálnej čistoty a estetických postojov k životu a umeniu je podmienkou pre vytvorenie holistickej osobnosti. Správne implementovaný hudobný vývoj je vždy spojený so zlepšením mnohých vlastností dieťaťa.

Ak sú deti vychovávané v duchu citlivosti na všetky úžasné v živote, ak dostanú rôzne dojmy, prichádzajú do styku s rôznymi druhmi hudobnej aktivity, potom bude tvorba hudobnej kultúry plodná a úspešná.

Hudba vždy ovplyvňuje jednotu jeho obsahu a formulára. Pôsobí v jeho bezprostrednej integrite. Zmena hudobného zvuku sa nazýva nový zážitok pri počúvaní. Vytvorí sa v dôsledku vnímania hudobných obrazov vyjadrených zvláštnou kombináciou expresivity. Niektoré z nich sú vyslovené jasnejšie a dominujú. Ale tieto výrazné prostriedky, ktoré sú vždy v rôznych harmonických kombináciách, ovplyvňujú ich komplex. Vnímanie aj tých najjednoduchších diel je teda komplexný proces pre dieťa. Preto tvorba hudobnej kultúry, vývoj estetického vnímania hudby vyžaduje určitý systém a postupnosť. Pokiaľ ide o deti školského veku, výberom práce, je možné vyvolať deti a rôzne emócie. Okrem toho sú uvedené najjednoduchšie zručnosti, prvé základy kultúry publikum sú položené: schopnosť počúvať prácu na konci, sledovať ich vlastnú pozíciu, pamätať na to, rozlišovať jeho základnú myšlienku a charakter, najvýraznejšie znamená hudobnej expresície.

Hudba je umenie, ktorá je založená, v prvom rade, na sluchovej skúsenosti osoby, používa hudobný zvuk pre uskutočnenie ideologického a estetického významu práce, duchovného vývoja na poslucháči, spoločnosti ako celku. Zvyšuje účinok divadla, iných umení, pričom ich vstupuje do kontaktu, sprevádza do mnohých oblastí aktivít ľudí.

Skúsenosti z vynikajúceho v odbore pôsobí ako miera širšieho ľudského vzťahu k svetu - a vedomostiam a hodnoteniu a potešeniu a komunikácii. V prvom rade sa tu prideľuje pocit krásy, ktorý intenzívne zachytáva predstavivosť, myseľ a emocionálnu guľu.

Funkcie vplyvu hudby sa prejavujú aj v intonácii av rytme a v ostatných stranách; Na základe súboru vnímaných hudobných diel, typy intonácií, žánrov, štýlov atď.

Hudobná práca je zameraná na poslucháč, určený pre možnosť jeho vnímania, jeho schopnosti. Na druhej strane, vnímanie hudby nie je pasívny proces, má kreatívnu činnosť,

Na plné vnímanie komplexných foriem hudobného umenia je potrebný určitý vnútorný prípravok, aspoň minimálny zážitok z poslucháča. Avšak, aby bolo možné riadne vnímať význam hudby, by to malo byť zrejmé, aké je špecificita tohto umenia.

Hudba je do značnej miery odlišná od iných druhov umenia - jeho expresívne agenti a obrázky nie sú tak vizuálne. Hudba pôsobí s prostriedkami čisto emocionálneho vplyvu, adresy hlavne na pocity a sentiment ľudí. Cieľom je tendenciu mať náladu ľudí vo veľmi zovšeobecných a špecifických podmienených zvukových obrazoch. Pridruženým porovnaním, špeciálne umelecké rady hudby vytvára živú predstavu o vesmíre a pohybe, o tmavých a jasných farbách, o gradiácii alebo fantastickej miniatúr. Hudobné obrazy, intonácia a kombinácie zvukov nemožno preložiť do jazyka konceptov, vždy umožňujú slávnu slobodu vnímania a interpretácie. Preto v hudbe často dostávajú rovnaké obrázky ako v iných umení.

Pochopenie hudobných diel detí mladšieho školského veku prispeje k vytvoreniu svetonázoru a morálne ideály, potrebu systematickej komunikácie s hudobným umením, vývoj umeleckej chuti.

Kultúra chuti je založená na agregáte kultúrnych faktorov a je podmienkou širšieho, pokrývajúceho celú kultúru osobnosti - kultúry myslenia a činností, keď takú významnú kvalitu osobnosti vzniká ako integrita. Len potom pre poslucháča je zmysel pre prácu najviac zjavený. Môžeme teda povedať, že tvorba školskej hudobnej kultúry zahŕňa rozvoj chuti.

Každá fáza tvorby hudobnej kultúry je poznačená túžbou po jednote umeleckého sveta, integritu dieťaťa. Táto integrita však možno plne dosiahnuť len na základe harmonicky vyvinutej osobnosti.

Každé umenie má svoje vlastné, osobitné zákony reflexie okolitého sveta, ich expresívnym jazykom. Inherentný v hudbe, aby sa dozvedel, ako porozumieť tomuto jazyku, je potrebné v prvom rade rozlišovať medzi prvkami, z ktorých pozostáva, cíti ich expresívne vlastnosti.

Tvorba hudobnej kultúry začína nadobudnutím skúseností, ktorých komponenty sú počúvanie hudby a samotnej práce detí.

Kreativita má deti na slobodu a objavovanie, dobrodružstvo a pôvodný výraz, hudobná aktivita potom môže byť kreatívna, ak sa aktívne zapája. Deti môžu alebo improvizovať piesne, alebo nakladajú sa na blízke a známe pozemky.

Aktivita detí je považovaná za kreatívnu, ak je vytvorený nový, včasný neznámy individuálny alebo detský tím. Kreativita detí nie je odhadovaná svojimi objektívnymi vysokými vlastnosťami, ale na základe svojho vzdelávacieho významu pre "samotné tvorcovia".

Druhý znak detskej hudobnej kreativity ovplyvňuje túžbu zdôrazniť úlohu emocionálnej túžby detí, aby vyjadrili svoje pocity.

Teoretický základ interpretácie koncepcie tvorivosti detí je založený na uznávaní prítomnosti vrodených vkladov u detí, ktoré nezávisle a spontánne zistili v činnostiach detí. V ranom detstve sa už dokončí takzvaná voľná kreativita, ktorá je následne určená, aby sa stala aktivitou. Z toho zároveň zdôrazňuje význam vrodených inštinktov, úloha nevedomých vkladov a ambícií je prehnané. Kreativita detí sa chápe ako nezávislé umelecké aktivity.

Zdroje tvorivosti v mnohých prípadoch sú životné javy, hudba samotná, hudobný zážitok, ktorý dieťa zvládol.

Takže, keď hovoríme o podstate hudobnej kultúry, je dôležité zdôrazniť, že pomáha tvoriť duchovné potreby dieťaťa, rozširuje svoje morálne predstavenia, rozvíja inteligenciu, schopnosť poskytovať estetické hodnotenie so životnými javmi.

Na základe vyššie uvedeného môžeme dospieť k záveru, že proces výchovy a tvorby hudobnej kultúry u mladších študentov naznačuje širokú známosť s hudobnými javmi, pochopením ich zmyslu, problémy spojené s prijímaním osobnosti do kultúry, proces začlenenia jednotlivca do Hudobná kultúra spoločnosti a asimilovať ju, hodnoty, ideály spoločnosti prostredníctvom hranolu hudobného umenia.

V implementácii tohto prístupu sa teda dostane dôležité miesto na vytvorenie hudobnej kultúry jednotlivca.

Kapitola I Filozofické základy Problémy hudobnej kultúry

1.1. Koncepcia hudobnej kultúry

1.2. Funkcie hudobnej kultúry. ".

1.3. Systémový prístup k štúdiu hudobnej kultúry. Hudobná kultúra ako systém prvkov

KAPITOLA II Základné prvky hudobnej kultúrnej štruktúry

2.1. Hudba ako vyjadrenie ľudských esenciálnych síl a ako dominantný prvok hudobnej kultúry.

2.2. Hudobná teória a hudobná kritika ako štrukturálne prvky hudobnej kultúry

2.3. Hudobné vzdelávanie a hudobné vzdelanie ako štrukturálne prvky hudobnej kultúry

Dizertačná činnosť (časť autora je abstraktu) na tému "hudobná kultúra ako systém"

Podobná dizertačná práca v špeciálnej "teórii a histórii kultúry", 24.00.01 Cifra Vac

• Kategória umeleckého štýlu teórie a praxe vyučovacej hudby 2004, doktor pedagogických vied Nikolaev, Anna Ivanovna

• Teoretické a praktické základy tvorby hudobnej kultúry mladších študentov na materiál regionálneho umenia 2001, kandidát pedagogických vied DYAKOVA, NATALIA IVANOVNA

• Moderná ruská hudobná kultúra: sociálno-filozofická analýza 2001, kandidát na filozofických vedách Evard, Igor Arkadyevich

• Hudba ako cesta k ľudskej komunikácii 1986, kandidát na filozofických vedách Scherbakova, ALLA ALEKSANDROVNA

• Teoretické problémy sovietskej hudobnej kritiky v súčasnej fáze 1984, kandidát v histórii umenia Kuznetsova, Larisa Panfilovna

Uzavretie dizertačnej práce na tému "Teória a história kultúry", Shafaev, Ramil Nailevich

Referencie Dizertačný výskum kandidát filozofických vedy Shafaev, Ramil Naileich, 2007

Upozorňujeme, že vyššie uvedené vedecké texty sú zverejnené na oboznámenie sa a získané uznaním pôvodných textov práce (OCR). V tejto súvislosti môžu obsahovať chyby spojené s nedokonalosťou algoritmov rozpoznávania. V pdf dizertačnej práce a autorských abstraktoch, ktoré dodávame také chyby.

Úvod

Kapitola I Filozofické základy Problémy hudobnej kultúry

1.1. Koncepcia hudobnej kultúry 13

1.2. Funkcie hudobnej kultúry 35

1.3. Systémový prístup k štúdiu hudobnej kultúry. Hudobná kultúra ako systém prvkov 56

KAPITOLA II Základné prvky hudobnej kultúrnej štruktúry

2.1. Hudba ako vyjadrenie ľudských esenciálnych síl a ako dominantný prvok hudobnej kultúry 78

2.2. Hudobná teória a hudobná kritika ako štrukturálne prvky hudobnej kultúry 104

2.3. Hudobné vzdelávanie a hudobné vzdelanie ako štrukturálne prvky hudobnej kultúry 129

ZÁVER 154.

Odkazy 159.

Úvod do práce

Relevantnosť témy výskumu

Problém štúdia duchovných hodnôt, ich výroba a spotreby je obzvlášť akútny v období porušenia súčasného systému a hľadania nových kultúrnych dôvodov. Ruská spoločnosť je v tomto ohľade orientačná, ktorá v súčasnej fáze zažíva radikálne zmeny vo všetkých oblastiach jej živobytia, a to aj v oblasti duchovnej kultúry. Táto situácia je charakterizovaná zmenou hodnôt, čo je spôsobené zničením týchto duchovných hodnôt, ktoré boli uprednostňované počas sovietskeho obdobia a schválenia v ruskej spoločnosti duchovných hodnôt, ktoré majú inú orientáciu.

V súčasnej fáze rozvoja ruskej spoločnosti zohráva hudobná kultúra významnú úlohu pri formovaní vedomia členov spoločnosti, jednotlivých sociálnych skupín a komunít. Hodnoty hromadenia a vysielania, hudobná kultúra ovplyvňuje rozvoj celej duchovnej kultúry spoločnosti. V moderných podmienkach, keď je vytvorenie osoby v Rusku prevažne spontánne v prírode, Slovakie mladšej generácie je často tvorený pod vplyvom výrobkov hudobnej kultúry pochybnej kvality, čo spôsobuje vhodné názory, chute, morálky a ideály . Táto okolnosť označuje potrebu vytvoriť hudobný kultivovaný systém, ktorý by zahŕňal výrobu a spotrebu duchovných hodnôt diktovaných záujmmi spoločnosti a testovali mnoho rokov ľudských skúseností.

Relevantnosť témy práce je tiež spôsobená potrebám moderného humanitárneho vzdelávania, najmä kultúrnych štúdií v posledných desaťročiach kultúrnych štúdií ako jednej z humanitárnych disciplín. Hudobná kultúra v celom rozvode sa začala relatívne skúmaná. V súčasnej fáze vývoja kultúrnej vedy je obrovská rezervoár javov na štúdium hudobnej kultúry ako integritu.

V dôsledku toho vzniká problémová situácia, ktorá je v nekonzistencii sociálno-kultúrnych potrieb spoločnosti a stupeň štúdia hudobnej kultúry ako systému v domácej vede. To znamená, že je potrebné aplikovať systémový prístup k štúdiu hudobnej kultúry ako celku.

Použitie systematického prístupu k štúdiu hudobnej kultúry zahŕňa kogníciu, ako keby sa v rozdelení, anatómii, v dôsledku čoho sa dosiahne najúplnejšie porozumenie jeho podstaty a špecifických vlastností. Študovanie fenoménu v tomto aspekte môže umožniť existujúce trendy vo vývoji hudobnej kultúry spoločnosti a vzorov jeho fungovania, ako aj na určenie mechanizmu a možného pákového efektu riadenia tohto systému. Plná a hlboká znalosť hudobnej kultúry ako mnohonásobného fenoménu v blízkej budúcnosti môže byť povolené správne posúdiť skutočný štát, ako aj vyhliadky na rozvoj hudobnej kultúry spoločnosti.

V súčasnej fáze vývoja humanitárnych disciplín je len špecializovaná štúdia - hudba alebo hudobná teória, hudobná kritika alebo hudobné vzdelanie a hudobné vzdelanie ako individuálne javy hudobnej kultúry. V tejto práci sa tieto javy konajú ako štrukturálne prvky holistického systému hudobnej kultúry. V tomto prípade je dominantným systémom tvarovacím systémom hudobného kultivačného systému hudba ako nosič duchovných hodnôt.

Stupeň vývoja problému. Štúdium hudobnej kultúry, rad vedeckých a teoretických disciplín s hudobnými, sociálnou a humanitárnou orientáciou sa zaoberá rôznymi stranami. Medzi nimi sú najvýznamnejšie, samozrejme, hudobné a súvisiace hudobné histórie, hudobná psychológia, hudobný folklór, hudobná paleografia, hudobná texta, a tiež sociológia hudby, hudobná pedagogika, hudobná estetika, v posledných rokoch - kultúrne štúdie.

V našej krajine, najkomplexnejšie a hĺbkové štúdium rôznych javov hudobných kultúry prijatých v sovietskom období. Práca domácich výskumníkov umožnilo poznať individuálne aspekty takéhoto komplexného fenoménu ako hudobnej kultúry (teoretické štúdie V.P. Bobrovsky, N.A. Kharbuzov, E. Kontuus, A.V.Lunacharsky, L.A. MAZEL, E.A., Maltseva, VV Medusushsky, Evnazaykinsky, VV Potopopova, S.H.H.RAppoporta, Ssskrebkova, BMTEPLOVA, YU.N. CHOLOPOVA, VATKUKKERMAN1 A OTÁZKA; Historické štúdie Bvasafyeva, VM Believ, MVBRAZHNIKOVA, RIGRUBER, YU.V. CELDYSH, YU.A. Kremlev, Sokhora, ND .SPENSKY a kol.). Okrem toho sa aktívne skúmajú rôzne národné hudobné kultúry, ich pôvodné funkcie a národné charakteristiky.

S postupným expanziou potrieb vedomostí hudobnej kultúry ako mnohostranného fenoménu existuje mnoho aspektov svojho výskumu. Takže otázky fungovania hudobnej práce v spoločnosti, jeho kultúrny kontext, ktorý je aktivovaný vyhľadávaním domácich hudobníkov v oblasti všeobecnej teórie a metodiky (B.V. Asafyev, R.I. Grubrah, B.L.L.YAVORSKY a kol.). Domáci výskumníci sa najprv rozširujú hranice štúdie hudobnej kultúry prostredníctvom vedomostí o svojich sociálnych aspektoch a nadácie sú položené na štúdium hudobnej kultúry ako systému, čo viedlo k vzniku interdisciplinárneho výskumu muzikálu kultúra.

Znalosť viacerých strán a javov hudobnej kultúry sa prejavili v rôznych štúdiách zahraničných autorov (v dielach poľských výskumných pracovníkov - Z. LISSA, YU.HOMIMIMINKY, nemeckej - Tada, A.Vebern, Kneplera, E.Mayer , K. Fisher, Maďarčina - I.Maroti, B. Sabolchi, Bulharsko - V.Krystyev, S.Rhristova, D. Christova, Rakúska - K. BLAUKOPF1, atď.).

V súčasnej fáze, hudobná kultúra ako komplexná v jej štruktúre a mnohostranný fenomén priťahuje zvýšenie pozornosti domácich výskumníkov. Napriek tomu, že tento termín je pomerne široko používaný, teoretické práce, v ktorých by podstata hudobnej kultúry bola odôvodnená zriedka. Na nedostatočnom rozvoji vedeckých prístrojov tohto fenoménu, M.M. Bukhman, O.P. Keeirig, E.V.skVortsova, A.N. SOTHOR, atď., SOKHOPTH. Nízke učenie sa tohto problému sa prejavuje aj v autoritatívnych referenčných edíciách. Dokonca aj v encyklopédiových slovníkoch, podstata hudobnej kultúry nie je analyzovaná ako špecifický fenomén.

Pri vývoji prideleného problému sa spoliehame predovšetkým na tie prácu, v ktorej sa hudobná kultúra skúma ako holistický fenomén. Sú to štúdie B.V. Asefieva, R.I.GRUBER, ZLISSA, M.A.AKANOVA, A.N. SOKHORE. Zvláštnym záujmom sú moderné štúdie hudobnej kultúry M.M. Bukhman, Yu.n. Bychkova, N.N. Gavryushenko, O.V.Guseva, A.p. Maltseva, E.V.skVortsova, M.T.usova a ďalšie.

Vzhľadom na hudbu ako vyjadrenie "ľudských esenciálnych síl" (K. Marks) sa dizertačná práca spolieha na prác na umenie klasiky marxizmu. Nepochybným záujmom sú štúdie E.A. ZHELEZOV, V.V. Medushuskom, E.asentseva, v.d.qulshina, v ktorom sa kultúra a umenie považujú za prejav ľudských esenciálnych síl.

Pri identifikácii a štúdiu štrukturálnych prvkov hudobnej kultúry, výskum hudobnej teórie a hudobnej kritiky Na Borev, R.I.GRUBER, YU.V. CELDYSH, L.A. MAZELI, T.V.CHEDNICHENKO, V.P. SHESTAKOVA, N. YUZHANINA, ako aj práca na hudobnom vzdelávaní a hudobné. Vzdelávanie YU.BALIYEV, L.A. BARENBOIMA, M.I. KATUNYAN, G.V. CELDYSH, V.P.SESTAKOVA, A I. Pri posudzovaní štrukturálnych prvkov hudobnej kultúry pridelenej v dizertačnej práci, ich fungovanie a vývoj v kontexte ruskej hudobnej kultúry druhej polovice Storočia XIX používali diela L. Barenboima, E. Hordeva, Tkizheleva, T. Thai, atď. V štúdii štrukturálnych prvkov hudobnej kultúry v rámci tvorby tatárskej profesionálnej hudby, diela Al.Vakhmetova, Ya.M. Girschman, G.M.Kutor, A.L.MAKLYGIN, t.j. eorlova, n.g.shanzazarova atď.

Cieľom štúdie je hudobná kultúra ako multifaktívny fenomén.

Predmetom štúdie je hudobná kultúra ako systém prvkov.

Účelom dizertačnej štúdie je znalosť hudobnej kultúry ako systému. Účel cieľa je dosiahnutý riešením nasledujúcich úloh:

Identifikácia a teoretické pochopenie konštrukčných prvkov hudobnej kultúry ako systému;

Stanovenie dominantného, \u200b\u200bsystému tvoriaceho systému hudobnej kultúry ako integrity;

Odôvodnenie hudby ako prejavy ľudských esenciálnych síl;

Zváženie štrukturálnych vzťahov medzi prvkami hudobnej kultúry ako systému;

Hodnotenie hodnoty štrukturálnych prvkov systému hudobného kultúry na príklad histórie rozvoja hudobnej kultúry spoločnosti.

Teoretické a metodické základy štúdie. Základom tejto štúdie je systematický prístup ako výraz dialektickej metódy. Tento prístup vám umožňuje poznať takýto komplexný fenomén ako hudobnú kultúru v odrode a zároveň v jednote jeho prvkov. Systematický prístup nie je obmedzený na detekciu zloženia študovaného systému, ktorý zverejňuje vzťah štrukturálnych prvkov integrity, vám umožní rozlúčiť najkomplexnejšiu guľu kauzálnych vzťahov a vzorov fungovania tohto systému. Teoretickým a metodickým základom dizertačnej štúdie bola práca na systémovom prístupe V.G. Afanasyev, L.bertalafi, I.v. Blauberga, K.T.GIZATOVA, M.S. Kagan, V.N. Sadovský, E.G.YUDINA.

V dizertačnej práci sa hudobná kultúra študuje ako statický, ale ako dynamicky vyvíjajúci fenomén. Hudobná kultúra sa stáva predmetom filozofického diskurzu, počas ktorej sa takéto filozofické kategórie používajú ako kategórie "celkom" a "oddelené".

Vedecký novinársky výskum.

Formulovanie vlastnej operačnej definície hudobnej kultúry ako javy;

Odôvodnenie nariadení o multifunkčnosti hudobnej kultúry prostredníctvom analýzy objektívnych funkcií hudobnej kultúry;

Zverejnenie tejto pozície je, že hodnota hudby je, že hudba je jedným z prejavov základných síl osoby. V štúdii tejto témy máme vlastnú nasadenú definíciu "ľudských esenciálnych síl" na základe celkových charakteristík K. Marxu;

Hudobná kultúra sa považuje za holistický systém, jeho prvky súčiastky sú určené, ich štrukturálne vzťahy v tomto systéme sa deteguje dominantný, systémový prvok integrity; Zákony fungovania tohto systému sú odôvodnené;

Vo vedeckom výskume v oblasti hudby, hudby, hudobnej teórie a hudobnej kritiky, hudobného vzdelávania a hudobného vzdelávania sa berie do úvahy len ako nezávislé javy hudobnej kultúry. V tomto príspevku sa všetky tieto fenomény najprv považujú za prvky integrity s použitím systematického prístupu;

Na základe identifikovaného systému hudobnej kultúry sa určujú štrukturálne vzťahy integrity na príkladoch histórie rozvoja ruskej hudobnej kultúry druhej polovice XIX storočia a tvorba tatarskej profesionálnej hudby.

Na obhajobu sa podávajú tieto ustanovenia: \\ t

1. Na základe určenia podstaty hudby, ako aj podstatou kultúry, jej vlastná vedecká definícia hudobnej kultúry je uvedená, podľa ktorej hudobná kultúra je kombináciou duchovných hodnôt v oblasti hudby v ich Rôznorodý prejav, ako aj aktivity ľudí na vytváranie a konzumáciu hudobných hodnôt.

2. Na základe skutočnosti, že hudobná kultúra je multifunkčným fenoménom, v dizertačnej práci, v dôsledku štúdie sa rozlišujú nasledujúce funkcie hudobnej kultúry: axiologické, hedonistické, kognitívne, vzdelávacie, vzdelávacie, konverzie, komunikatívne, semiotické, \\ t Relaxačné funkcie.

3. Hudobná kultúra ako holistický systém pozostáva z nasledujúcich konštrukčných prvkov: 1) hudby ako nosič duchovných hodnôt; 2) hudobná teória a hudobná kritika; 3) Hudobné vzdelanie; 4) hudobné vzdelanie. Vyššie uvedené konštrukčné prvky existujú, nie sú navzájom izolované, ale v úzkom dialektickom spojení, vzájomné a určujúce sa. Ako dominantný prvok v tomto systéme je hudba hudba ako nositeľ duchovných hodnôt, ktoré prenikajú všetky prvky integrity, cementovanie tohto systému. Tento prvok dominantný, ktorý má vlastnosť tvarovanie systému, slúži ako prostriedok na syntetizáciu iných prvkov do jedného holistického organizmu. Hudba je nositeľom hodnôt, zatiaľ čo hudobná teória a hudobná kritika, hudobné vzdelávanie, hudobné vzdelanie pôsobia ako prvky zodpovedné za výrobu a spotrebu týchto hodnôt.

4. Štúdium systému hudobnej kultúry v kontexte ruskej hudobnej kultúry druhej polovice XIX storočia a ako súčasť rozvoja tatárskej hudobnej kultúry sovietskeho obdobia ukazuje, že rozvinutý koncept nám umožňuje zvážiť muzikál Kultúra ako dynamicky sa rozvíja celý celok, obohacuje interkultúrnu výmenu hodnôt.

Teoretický a praktický význam práce spočíva v hĺbke pochopenie podstaty hudobnej kultúry ako integritu, s rôznymi prejavmi. Vedecké poznatky o systéme hudobnej kultúry, jej štrukturálne prvky umožňujú identifikovať mechanizmus a pákový efekt riadenia tohto systému. Identifikácia určitých trendov a modelov fungovania systému hudobnej kultúry nám umožňuje určiť vyhliadky na rozvoj a zlepšovanie hudobnej kultúry spoločnosti. Použitie tohto systému v blízkej budúcnosti si môže dovoliť významne ovplyvniť kurz a rozvoj hudobnej kultúry modernej spoločnosti.

Výsledky štúdie, jej závery a opravné položky môžu byť použité v školení kurzov o kultúrnych štúdiách, filozofii, estetike, ako aj v umeleckom historickom a hudobnej úrovni.

Schvaľovanie práce. Hlavné závery a ustanovenia sa prejavili v mnohých publikáciách, ako aj v prejavoch autora s správami na vedeckých a praktických konferenciách, kongresoch medzinárodnej, všestrannej a republikánskej úrovne.

1. Shavev, R.N. Systémový prístup k štúdiu hudobnej kultúry. Štruktúra hudobnej kultúry / r.n.shefeev // Bulletin of Samgu: Humanitárna séria. - 2007. - №3 (53). - str.223-231.

Publikácie v iných publikáciách:

2. Shavev, R.N. Európske a orientálne tradície v tatárskej hudobnej kultúre / r.n.shefeev / / východ a západ: globalizácia a kultúrna identita: Materiály Medzinárodného kongresu. - Bulletin z Khoki. - Kazaň, 2005. - №3 (špeciálny výstup. Časť III). - str.163-165.

3. Shavev, R.N. Hudba ako vyjadrenie ľudských esenciálnych síl / r.n.shefeev // Veda a vzdelávanie: Materiály medzinárodnej vedeckej konferencie VI. -Belovo, 2006. - 4.4. - str. 609-613.

4. Shavev, R.N. Hudba ako prejav základných síl Man / R.SHEFEEVEV // Mladí ľudia, Veda, Kultúra: Výskum a inovácia: Materiály gradientov gradientov. Bulletin z Khoki. - Kazaň, 2006.-№4.-C.14-17.

5. SHAVEV, R.N. Koncepcia hudobnej kultúry / r.n.shefeev // Kultúra vied - Krok v 21. storočí: Zber materiálov ročného konferenčného seminára mladých vedcov (Moskva). - M.: Rick, 2006. - T.6. -C.259-263.

6. SHAVEV, R.N. Problém kompatibility hudby a islamu v kontexte tatárskej hudobnej kultúry / r.n.shefeev // koncepcia a kultúra: materiály II medzinárodnej vedeckej konferencie (CMEMEROVO). -Prokopyevsk, 2006. - P. 154-163.

7. Shavev, R.N. Muž v paradigme hudobnej kultúry svojho času / r.n.shefeev // Veda a vzdelávanie: Materiály medzinárodnej vedeckej konferencie VI. - Belovo, 2006. - Fa - p.468-472.

Štruktúry práce. Práca sa skladá z podávania, dvoch kapitol, z ktorých každý pozostáva z troch odsekov, ako aj záver a zoznam literatúry.

Koncepcia hudobnej kultúry

Hudobná kultúra akéhokoľvek národa je neoddeliteľná v jeho obsahu, charaktere, ich vlastnej osobnosti. Rozvoj hudobnej kultúry má veľký význam pre rozvoj celej modernej spoločnosti. To platí najmä pre ruskú spoločnosť, ktorá v súčasnej fáze zažíva radikálne zmeny vo všetkých oblastiach jej živobytia, a to aj v oblasti duchovnej kultúry, ktorá je spojená s zničením týchto duchovných hodnôt, ktoré boli priority počas sovietskeho obdobie, uznané Svetovým spoločenstvom.

V súčasnej fáze, koncepcia "hudobnej kultúry" a viac priťahuje pozornosť rôznych výskumných pracovníkov. Napriek tomu, že tento termín je pomerne široko používaný, teoretické práce, v ktorých by podstata hudobnej kultúry bola odôvodnená zriedka. Niektorí výskumníci, ktorí užívajú hudobnú kultúru ako predmet výskumu, často obchádzajú otázku podstaty tohto fenoménu. Nedostatočný rozvoj vedeckých prístrojov tohto javu je vyjadrený v štúdiu M. M. BUKHMAN, O.P. KEEIRIG, E.V.VORTZOVA3, A.N. SOKHOR4, atď nízke učenie sa tohto problému sa prejavuje aj v autoritatívnych referenčných edíciách. Dokonca aj v encyklopédiových slovníkoch, podstata hudobnej kultúry nie je analyzovaná ako špecifický fenomén.

Koncepcia "hudobnej kultúry" je tvorená použitím takýchto podmienok ako "hudba" a "kultúra". V tejto súvislosti, na identifikáciu podstaty hudobnej kultúry, je potrebné predovšetkým pochopiť obsah pojmov konceptov. Je potrebné poznamenať, že je potrebné poznamenať, že consigitors rôznych disciplín sa už uskutočnili značnou prácou v tomto smere, čo sa zdalo, že uľahčuje dizertačnú prácu na vyriešenie výzvy. Avšak, v tomto štádiu existuje mnoho definícií "hudby", ako aj "kultúry", ktoré sa výrazne odlišujú od seba vo vlastnom obsahu. V tejto súvislosti Autor práce sa domnieva, že je možné prijať ako základ aspoň na zohľadnenie definícií, ktoré podľa jeho názoru najviac vyjadrujú podstatu fenoménu.

V súčasnej fáze bola vytvorená veľa práce o hudbe. Rozsiahly historický materiál týkajúci sa definícií "hudby", výklad jej obsahu, počnúc starovekým učením a koncom moderných štúdií (vrátane diel GV PLAKHANOVA, BV ASEFIEVA, KNEPLERA, atď.), Obsahuje v práci Z. LISSA "ÚVOD DO MUSKÚCIE". Vzhľadom na niekoľko desiatok definícií hudobných definícií z rôznych autorov, Z.Lissa nakoniec dospela k záveru, že "Dnes je vytvorenie definície hudby mimoriadne ťažké vytvoriť", pretože "Každá éra určuje hudbu inak, v závislosti od dominantných názorov a príslušnej hudobnej praxe."

Nepochybne by sa vyššie uvedené schválenie nemalo uzavrieť o nepoznateľnosti fenoménu "hudby". Pri určovaní podstaty hudby však musíme zohľadniť skutočnosť, že každá éra je charakterizovaná určitým hudobným jazykom, štýlom, myslom a inými funkciami.

Berúc do úvahy skutočnosť, že v tejto fáze existuje mnoho rôznych definícií "hudby", ako aj skutočnosť, že identifikácia definície, najviac objektívne vyjadruje podstatu "hudby", sa ukáže, že je mimoriadne ťažké, obrátime sa autoritatívnych referenčných publikácií.

V jednom zdroji sa hudba interpretuje ako "druh umenia, v ktorom sú umelecké obrazy vytvorené pomocou zvukov, a ktoré sa vyznačujú obzvlášť aktívnym a priamym účinkom na vnútorný svet človeka" 1.

V inej - "hudba je jedným z druhov umenia, čo odráža umelecké obrazy realitu vo všetkých jeho rôznorodosti ľudského postoja k tomu, čo sa deje" 2.

Podľa O.A. Shapovalova, hudba je "umenie spájajúcej potešenie z expresívnych a koncepčných kombinácií hlasových a inštrumentálnych zvukov" 3.

T.Popova Hudba skúma ako "umenie zvukového výpisu, reprodukciu životov okolo nás v zvukových snímok" 4.

Funkcie hudobnej kultúry

Vyvinutá vedecká definícia hudobnej kultúry ako fenoménu si vyžaduje špecifikáciu tejto koncepcie analýzou súborov funkčných prejavov tohto subjektu. Ako teoretické štúdie ukazujú, funkčná charakteristika hudobnej kultúry je spojená s mnohými ťažkosťami. Na rozdiel od hudobnej kultúry sa funkcie kultúry, ako aj funkcie hudby, skúmajú celkom aktívne. V súčasnej fáze sa funkčná analýza používa hlavne na kultúru a hudbu, v oddelení sa navzájom. Medzitým sú problémy funkčných zložiek hudobnej kultúry ako fenoménu, ktoré nie sú koordinované na kultiváciu alebo hudbu, spravidla.

Pri oboznámení sa s dielami, v ktorých sa zvýši otázka funkcií fenoménu, nie je vždy jasným výkladom druhej. To je dôvod, prečo, v prvom rade som chcel začať objasniť obsah samotného konceptu funkcie. Na identifikáciu podstaty "funkcií" sa obrátime na referenčné knihy.

V jednom zdroji je teda funkcia chápaná ako "1) aktivita, úloha predmetu v rámci určitého systému, ktorý patrí; 2) Typ komunikácie medzi objektmi, keď zmena v jednom z nich znamená zmenu v druhom, zatiaľ čo druhý objekt sa tiež nazýva prvá funkcia. "

V inom - ako "postoj dvoch objektov, v ktorých zmena v jednom z nich vedie k zmene druhej. Funkcia môže byť zvážená z hľadiska dôsledkov (priaznivý, nepriaznivý - dysfunkčný alebo neutrálny-afunnický) spôsobený zmenou jedného parametra v iných parametroch objektu (funkčnosti), alebo vzťah jednotlivých častí v rámci celku ( fungovanie). "

V nasledujúcom texte, "ako postoj dvoch alebo viacerých predmetov, ktorý je charakterizovaný sprievodnou zmenou v jednom z nich, keď iná zmena" 3.

Podľa práce E.P.NIKTINA je funkcia "externý prejav vlastností akéhokoľvek predmetu v tomto systéme vzťahov, napríklad funkcie zmyslových orgánov v tele. V matematike a logike sa funkcia nazýva porovnávacia operácia ku každému prvku niektorých tried (nazývaná oblasť definovania tejto funkcie) úplne definovaný prvok inej triedy (doména hodnôt tejto funkcie) ".

Mskagan Funkcia je chápaná ako "implementovanosť určitého systému na určitú akciu ako schopnosť vykonávať určitú prácu" 5. A.sh.Nazarova Funkcia je interpretovaná ako - "objektívny účel predmetu a fenoménu" 1. Je to, posledná, podľa názoru dizertačnej práce, po prvé, stručné, po druhé (čo je najdôležitejšie) najviac primerané.

Identifikovaná definícia "funkcií" nám umožňuje identifikovať objektívne funkcie hudobnej kultúry, keď hovoríme o funkciách hlavného výskumu, tento problém sa v podstate nevyvinul (čo bolo povedané skôr). V súčasnej fáze výskumníci často robia otázku funkčnosti hudobnej kultúry. Zvážte v súvislosti s tým, jedno pokusy výskumných pracovníkov identifikovať objektívne funkcie hudobnej kultúry.

Hudba ako vyjadrenie ľudských esenciálnych síl a ako dominantný prvok hudobnej kultúry

Človek, jeho podstata v priebehu storočí je predmetom štúdia zástupcov rôznych filozofických smerov. Odolnosť bola cesta k vedeckým poznaniu podstaty osoby sám. Vykonávaním výskumu, filozofov vždy objavili v ňom niečo nové. Niekedy sa tento nový bol považovaný za pôvodne nevyhnutný, skutočne ľudský (novinka týchto výskumníkov sa často ukázalo byť neoprávnené). Osoba bola posúdená len prirodzeným fenoménom, potom len ako verejnosť, ignorujúc svoju inú hypostázu.

Napríklad osoba v filozofii starovekej Indie považovala za súčasť Svetovej duše. Zástupcovia školskej školy, ktorá stojí na pozíciách gilosoizmu, osoba bola zastúpená ako súčasť vesmíru (mikrokozmu), ktorá je odrazom makrocosmos.

V koncepcii Aristotele bola osoba považovaná za verejné stvorenie. A táto sociálna povaha osoby ho odlišuje od zvieraťa, a z "Superman": "Ten, kto nie je schopný vstúpiť do komunikácie, alebo s ohľadom na seba sebestačnosť, necíti potrebu čohokoľvek, nie dlhšie predstavuje prvok štátu, ktorý sa stane jedným zvieraťom alebo božstvom "1.

Pre R. Dekart je charakterizovaný mechanistický pohľad na osobu, berúc do úvahy ako "auto". L. Fiherbach Muž sa chápe ako súčasť prírody, zatiaľ čo sa ukáže, že je izolovaná zo sociálnych spojení. N.A. Bardyaev muž je zastúpený ako mikrokozmický a makrotos:

"Muž je mikrokozmica a mikro. Je vytvorený v obraze a podobnosti Boha. Ale zároveň človek má prirodzené a obmedzené zviera "1 ...

V súčasnosti môže byť vývoj a zdôvodnenie viacerých multidimenzionálnych a objemových modelov ľudskej povahy, napríklad, ako napríklad "biosociálne" (i.t.folov, V. EORLOV, V. FROLOV, môže byť veľmi sľubná v metodickom vzťahu. Dr.), "Biokultúrny" (M.Sheller, A. Goin, X. Plesner, LP Voronku, atď.), "Biosocykultúrny" (pani Kagan, Yu.vrin a kol.), Zameraná na skutočnosť, že výsledky dosiahnuté v tejto oblasti sú nepovažuje za alternatívu, ale ako doplnkové začiatky začiatku, ktorí nás privádzajú k poznaniu o veľmi podstate osoby (poznamenávame, že uznanie v osobe sociálneho začiatku a priori znamená a kultúrne, takže nie je potrebné, ako niektorí výskumníci nájsť, nájsť v osobe, okrem sociálnych a kultúrnych princípov).

V tomto ohľade začal "biosociálny" model povahy ľudskej povahy, ktorý spočíva v interakcii zložiek. Biologickou zásadou je osoba, ktorá je odhalená v sebaurčení človeka Genesis ako zástupca homo sapiens, sociálne-cez sebaurčenie osobou jeho bytia ako jednotlivca, zástupca ľudského jednotlivca ako primeraný Byť. V dôsledku toho je schválenie osoby vo svete spôsobená činnosťami biologických a sociálnych zásad.

Človek sa okamžite stal ten, ktorý je dnes. Pomoc našim vzdialeným opice-podobným predkom, približný popis, ktorý nám dal CH. Darvin, je veľmi dôležitý pre náš svetonázor. Ale ak sa darwinizmové štúdie, ako žijúce organizmy vyvinuté na Zemi pod vplyvom prirodzeného výberu, potom nám marxizmus ukazuje, ako vhodná ľudská činnosť v budúcnosti vyvinula osobu a obrátil naše opičieky podobné predkovia v moderných vysoko kultúrnych ľudí, ktoré v procese Ich živobytie ukazujú svoje "základné sily" A táto skutočnosť pre nášho výskumu je najdôležitejšia.

Štúdie v oblasti "ľudských esenciálnych síl" sú jedným z pokusov poznať podstatu sám osoby. Štúdia tohto fenoménu pre vedecké poznanie nie je nová (mnohí domáci výskumníci zaobchádzali s touto témou, v rôznych časových obdobiach). Treba však poznamenať, napriek hojnosti práce v tejto oblasti ešte nie je jediný pohľad na mnohé aspekty fenoménu. Stanovenie obsahu koncepcie "základných síl" osoby, ako aj ich klasifikácia sa stále stará o diskusiu.