Nauka rysowania: mieszamy farby akrylowe, olejne, akwarelowe. Wszystkie rodzaje odcieni w trzech podstawowych kolorach.

Bez kreatywności życie ludzkie jest puste i nieciekawe. Malarstwa, podobnie jak muzyki, uczy się nie tylko po to, by realizować się w życiu, ale także po to, by znaleźć ujście w życiu, hobby, które wniesie do życia radość i spokój. A gdzie rysuje, to mieszanie kolorów. O tym jest ten artykuł. W nim powiemy Ci, jak mieszać i uzyskiwać nowe kolory i odcienie najpopularniejszych farb w malarstwie.

Jak mieszać farby akrylowe, olejne i akwarelowe, aby uzyskać pożądany kolor: stół, proporcje

Mieszanie farb akrylowych

Zapraszamy do przeczytania lekcji znanego artysty i nazywanego nauczycielem, autora książki „Malarstwo akrylowe z Lee Hammondem”. Lee Hammond ostrzega, że ​​choć podobno wiemy od dzieciństwa, że ​​mieszając czerwień i błękit otrzymujemy fiolet, to farby akrylowe mają inną pigmentację i najprawdopodobniej znajdziesz na palecie brąz.

Ważne: przeczytaj pigmenty na opakowaniu. Czy widziałeś na półkach sklepowych do 15 gatunków tego samego odcienia? Myślisz, że to wypełni wizytówkę? Nie, to ten sam kolor z różnymi pigmentami. Dlatego wypisujemy lub fotografujemy kolor na smartfonie - niezbędny pigment i już z tym idziemy do sklepu w celu uzupełnienia farb.

Należy również pamiętać, że pigmenty są przezroczyste, półprzezroczyste i mają gęstą konsystencję. Dlatego możesz kupić zupełnie inne konstrukcje od tego samego producenta farb. To nie małżeństwo, ale właściwości pigmentu.

Tak więc, aby uzyskać prawie pełną gamę farb, wystarczy tylko 7 kolorów. Dla początkujących zaleca się zakup dokładnie tych kolorów, aw przyszłości, według własnego uznania, zakup dodatkowych odcieni.

Należy pamiętać, że nie tłumaczymy konkretnie nazw kolorów podstawowych, aby można było je nazwać w sklepie i zakupić potrzebne pigmenty:

• Główny: kadm żółty średni
• Główny: kadm czerwony średni
• Podstawowy: błękit pruski
• Opcjonalnie: Szkarłat alizarynowy
• Dodatkowe: Spalony Umber
• Neutralny: kość słoniowa
• Neutralny: biel tytanowa

Kupiliśmy go, przygotowaliśmy płótno do eksperymentu i przeszliśmy do magii.

Eksperyment pierwszy - każdy kolor mieszamy z bielą i uzyskujemy nowe, niesamowite pastelowe i delikatne odcienie. Udostępniamy tabelę uderzeń z podpisem tego, co zmiksowaliśmy.

Cóż, teraz od lewej do prawej, od pierwszego do dołu, demontujemy odcienie, które udało nam się uzyskać: płowe; brzoskwinia lub jak to się nazywa koral; jasnoróżowy; beżowy; niebieskie niebo; szary lub jasny asfalt.

Teraz próbujemy mieszać wszystkie kolory z czernią, wynik znajduje się w poniższej tabeli.

I otrzymaliśmy następujące kolory: khaki lub ciemnozielony; kasztan; śliwka; głęboki brąz; Ciemnoniebieski.

Ale to wszystko proste, teraz przejdźmy do bardziej złożonej opcji mieszania farb akrylowych, ale interesującej! Wymieszaj i uzyskaj wszystkie odcienie zieleni.

Jak już zrobiliśmy mieszamy dwa kolory, które są pod kreską i otrzymujemy właśnie taki odcień.

Dodatkowo otrzymaliśmy: kolor oliwkowy; szarozielony odcień przypominający asfalt po deszczu, odbijający zielone korony drzew; zielony butelkowy; Mennica.

Następnym krokiem są odcienie fioletu i fioletu oraz półcienie. Aby uzyskać takie odcienie, do pracy potrzebny będzie błękit pruski lub róż alizarynowy lub czerwień kadmowa. Dwa przykłady do zmieszania: średni błękit pruski + czerwień kadmowa lub błękit pruski + karmazyn alizarynowy.

Mamy kolory: kasztan, głęboką ciepłą szarość, śliwkę i lawendę.

Teraz dodaj biały pigment i zamieszaj, dodaj kolejną kroplę do każdej opcji. Zwróć uwagę na to, jak zamieszanie kolorów grało w twoich rękach!

Słoneczne odcienie. Tak artyści lubią nazywać odcienie pomarańczy, są to wspaniałe, podnoszące na duchu odcienie. Uzyskuje się je poprzez zmieszanie czerwieni z kolorami dopełniającymi.

Na tym stole dostaliśmy: pomarańcz jaka jest, brzoskwinia, cegła, koral.

Tony ziemi można uzyskać poprzez dodanie spalonego umbra (międzynarodowa wartość spalonego umbra). Jeśli zajdzie potrzeba uzyskania pastelowych odcieni tych tonów, wystarczy dodać kroplę białego pigmentu.

W tym przypadku otrzymaliśmy odcienie ziemi: umbra; cegła; ciemny turkus; sepia jest ciemna; brudny beż; pastelowy liliowy; stalowo - niebieski; ciepły szary.

Mieszanie farb olejnych

W farbach olejnych sytuacja z paletą jest trochę prostsza i jeden pigment jest używany w jednym kolorze, więc nie podamy kolorów głównych, a jedynie zostawimy nazwę koloru. Zasady, które pamiętamy z dzieciństwa, to tylko zasady dotyczące farb olejnych.

Mieszanie akwareli

Akwarele miesza się według tej samej zasady co farby olejne, z tym że akwarela jest półprzezroczysta, a odcienie stonowane. Zalecamy najpierw przejrzeć powyższą tabelę, a dopiero potem przystąpić do rysowania na płótnie.

Podstawowe kolory do mieszania farb

W mieszaniu farb są tylko trzy główne kolory. Są czerwone, niebieskie i żółte. Biel i czerń są uważane za dodatkowe. Dzięki tym kolorom możesz uzyskać absolutnie wszystkie odcienie tęczy.

Ten artykuł nie podaje gotowych rozwiązań, ponieważ farby nie można wycisnąć ani posmarować pewną ilością miligramów, ten artykuł podaje kierunek, w którym można iść do pracy i rozwijać się. Spróbuj, eksperymentuj, a na pewno otrzymasz zachwycającą kreację. A malowanie też działa znacznie lepiej niż jakikolwiek psycholog, łagodzi stres, odwraca uwagę od problemów i pomaga dostrzec piękno w zwyczajności!

Wideo: Jak uzyskać brązowy, fioletowy, niebieski, czerwony, beżowy, pomarańczowy, różowy, szary, liliowy, czarny, turkusowy, miętowy, zielony, oliwkowy, niebieski, fioletowy, pistacjowy, khaki, żółty, fuksja, wiśnia, marsala, biały podczas mieszania farb?

Brąz to uniwersalny kolor, który ma wiele możliwych zastosowań, ale nie zawsze można go znaleźć w zestawach do malowania. Na szczęście różne odcienie brązu można uzyskać poprzez zmieszanie trzech podstawowych kolorów: czerwonego, niebieskiego i żółtego. Po prostu zmieszaj te trzy podstawowe kolory i masz brązowy kolor. Możesz także zacząć od koloru drugorzędnego, takiego jak pomarańczowy lub zielony, i dodawać do niego kolor podstawowy, aż stanie się brązowy. Aby uzyskać pożądany odcień brązu, dodaj więcej jednego z podstawowych kolorów, użyj trochę czerni lub zmieszaj dwa lub więcej różnych odcieni.

Kroki

Mieszaj kolory podstawowe w równych proporcjach

Wyciśnij małą kroplę każdego koloru na powierzchnię mieszania. Farby czerwone, niebieskie i żółte nakładaj obok siebie na palecie lub kartce papieru. Dokładna ilość zależy od ilości potrzebnej brązowej farby. W takim przypadku ważne jest, aby każda farba była równo podzielona.

• Zostaw trochę miejsca między kwiatami. W tej wolnej przestrzeni pośrodku będziesz mieszać różne kolory.
• Aby uzyskać brąz z podstawowych kolorów, wystarczy je zmieszać w równych ilościach.

Rada: w zasadzie tę kombinację można stosować do sztyftów olejnych, akwareli lub kredek, ale ostateczny kolor może nie być jednolity, ponieważ trudniej je mieszają.

Całkowicie wymieszaj kolory. Przejedź czubkiem noża do palet wzdłuż wewnętrznych krawędzi wszystkich trzech farb, aby przyciągnąć je do środka. Następnie coraz szerszymi kolistymi ruchami mieszaj farby płaską dolną powierzchnią narzędzia. Gdy to zrobisz, zauważysz, że mieszanina stopniowo nabiera bogatego brązowego koloru.

Dodaj trochę bieli, aby uzyskać brązową głębię. Po zmieszaniu kolorów i zbrązowieniu dodaj trochę białej farby i kontynuuj mieszanie, aż całkowicie zniknie. Uważaj, aby nie użyć zbyt dużej ilości białej farby - zwykle nie potrzeba więcej niż ⅓ całkowitej farby.

Jak uzyskać brąz z kolorów wtórnych

1. Zmieszaj razem czerwony i żółty, aby uzyskać kolor pomarańczowy. Zacznij od wystarczającej ilości czerwonej farby i dodaj trochę żółtej farby, aż uzyskasz stosunek 1:1. Jednocześnie mieszaj farby, aż uzyskasz ciemnopomarańczowy kolor.

   • Możesz użyć trochę więcej czerwieni, aby brąz był wystarczająco ciemny.

2. Wymieszaj pomarańczowy i niebieski dla brązu. Użyj trochę mniej niebieskiego niż pomarańczowego — ilość niebieskiego nie powinna przekraczać 35-40%. Dobrze wymieszaj kolory, aż uzyskasz czekoladowo-brązowy kolor.

   Wymieszaj czerwony i niebieski z fioletem. Użyj dwóch kolorów w mniej więcej równych proporcjach. Idealne połączenie czerwieni i niebieskiego da fiolet, a jeśli odbiegniesz od dokładnej proporcji, otrzymasz magenta lub podobny czerwony odcień.

   • Uzyskanie odpowiedniego fioletowego koloru jest dość trudne. Jeśli końcowa mieszanka wydaje się mieć czerwonawy lub niebieskawy odcień, dodaj trochę przeciwnego koloru, aby uzyskać równowagę.
   • Jeśli dodasz zbyt dużo niebieskiej farby, fiolet będzie trudniejszy do naprawienia. Z nadmiarem czerwieni łatwiej uzyskać właściwy odcień.

3. Dodaj trochę żółtej farby do fioletu, aż uzyskasz brązowy kolor. Podczas mieszania farb zauważysz, że zaczyna się przebijać matowy brązowy odcień. Kontynuuj dodawanie żółtego barwnika małymi porcjami, aż uzyskasz żądany kolor.

   Wymieszaj niebieski i żółty z zielonym. Wyciśnij dużą niebieską plamę i stopniowo dodawaj do niej żółtą farbę. Podobnie jak w przypadku pomarańczy, zacznij od najsilniejszej możliwej zieleni i idź w kierunku środka spektrum.

   • Aby uzyskać najlepsze wyniki, kolor zielony powinien być bliższy ciemnoniebieskiemu niż jasny akwamaryn.

4. Dodaj odpowiednią ilość czerwonej farby do zielonej, aby uzyskać brąz. Najpierw wymieszaj trochę czerwieni i kontynuuj dodawanie i mieszanie w razie potrzeby, aby uzyskać ciemniejszy kolor. Mieszanka zieleni i czerwieni może dać od ziemistej oliwkowo-brązowej do ciepłej przypalonej pomarańczy.

   • Aby uzyskać jak najbardziej „prawdziwy” brązowy kolor, mieszanka powinna zawierać 33-40% czerwonej farby. W równych proporcjach lekko dominuje czerwień.

   Rada: brązowy kolor uzyskany z mieszanki czerwieni i zieleni doskonale sprawdza się w pejzażach i przedstawieniach przyrody.

   Jak uzyskać różne odcienie

   Dodaj trochę więcej czerwonej lub żółtej farby, aby nadać brązowi cieplejszy odcień. Jeśli chcesz rozjaśnić lub wzmocnić brąz, wystarczy dodać niewielką ilość jednego z ciepłych kolorów podstawowych. Dodaj farbę małymi porcjami i ciągle mieszaj, aż uzyskasz pożądany odcień.

Niebieski to jeden z podstawowych kolorów. Wraz z czerwonym i żółtym znajduje się na liście tonów, których nie można wyprodukować w domu. Ale artyści bardzo dobrze wiedzą, jak uzyskać niebieski w różnych odcieniach - do tego trzeba mieszać klasyczną kolorystykę z innymi pigmentami, co daje niesamowite rezultaty.

Tradycyjne koło kolorów

Eksperci nazywają niebieski, czerwony i żółty „trzy wieloryby” koloru i malarstwa. To na nich spoczywa najszersza paleta półtonów drugiego i trzeciego rzędu, są one ze sobą łączone, natomiast kreacja jest wykluczona.

Wszystkie najważniejsze kolory zawarte są w tzw. kole barw. Reprezentuje model warunkowy podzielony na sektory. Te ostatnie są ułożone w porządku zbliżonym do ich położenia w widmie światła widzialnego. Sąsiednie odcienie nazywane są chromatycznymi, można je mieszać ze sobą, aby uzyskać nową farbę chromatyczną (kolorową). Jeśli podczas mieszania farb przyjmą przeciwne odcienie, wyjdzie achromatyczny kolor (szarawy). Oznacza to, że im bardziej oddalone są kolory, tym bardziej prawdopodobne jest, że ich mieszanka da pozbawiony wyrazu, brzydki ton.

Klasyczny niebieski i jego odcienie

Nie sprawdzi się, aby kolor w domu był niebieski, więc aby stworzyć jego różne odcienie, musisz kupić gotowy gwasz, akwarelę, farbę akrylową lub inny rodzaj barwników (nawet plastelinę). Następnie możesz użyć innych kolorów z zestawu, ponieważ gdy je połączysz, możesz uzyskać niesamowite tony i półcienie niebieskiego. Artyści mają specjalne tabele z nazwami odcieni i niezbędnymi proporcjami dla farb, ale w praktyce trzeba jeszcze poeksperymentować.

W konwencjonalnych zestawach gwasz niebieski jest reprezentowany przez odcień ultramaryny. Jest bardzo jasny, umiarkowanie ciemny, ma lekko fioletowe nuty. Należy pamiętać o ważnej zasadzie: rozjaśnić ton, dodać biel, przyciemnić – czerń, zmienić odbicie farby – różne kolory.

Niebieski zielony

Tworzenie odcieni niebieskiego z zielonymi refleksami jest łatwe. Efekt ciemnozielonej tonacji wprowadza do błękitu niewielką ilość gotowej zielonej farby. Jeśli go tam nie ma, możesz to zrobić inaczej. Ponieważ połączenie niebieskiego i żółtego daje zielony odcień, możesz dodać trochę żółtości do niebieskiego. Ponadto farba jest rozjaśniana bieleniem, w wyniku czego uzyskuje się odcień trzeciego rzędu, mniej nasycony.

błękit pruski

Azure zawiera również odcienie zieleni. Artyści mają przepis na jego przygotowanie - należy połączyć 1 część niebieskiego i taką samą ilość odcienia jasnozielonego lub jasnozielonego (ziołowego). Jeśli to konieczne, ton rozcieńcza się wybielaczem.

Niebieski fioletowy

Kolor ten uważany jest za bardzo bogaty, mocny energetycznie, jest przygotowywany przez połączenie niebieskiej z czerwoną farbą w równych proporcjach. Ale gotowy fiolet musi być „zmieniony na niebieski”, dla którego niebieski kolor jest dodawany kropla po kropli, aż do uzyskania pożądanego tonu. Zwykle ostateczny stosunek nie przekracza 2:1.

Królewski niebieski

Królewski kolor to ciemny, zimny ton zbliżony do klasyki. Tradycyjny błękit królewski jest częścią schematu kolorów HTML stosowanego w grafice komputerowej. Jest to również podstawowy ton atramentu, atrament do kartridży. Aby uzyskać ten kolor, do ultramaryny wstrzykuje się kroplę czerni i jeszcze mniej zieleni.

Niebiesko szary

Ten odcień przypomina zachmurzone niebo, a także kolor wody w słoneczny dzień. Dodaj trochę brązu do bazy niebieskiej, co da ciemnoniebiesko-szary odcień. Rozcieńcza się wybielaczem do pożądanego stopnia klarowania. Istnieje inna opcja tworzenia szaro-niebieskiego odcienia - łącząc niebieski z pomarańczowym, otrzymujesz szarawą masę z lekko niebieską poświatą.

ciemnoniebieski

Niebieska farba zaczyna ciemnieć od dodania niewielkiej ilości czarnego koloru. Stosunek nie powinien być większy niż 4: 1. Stworzenie takiego odcienia jest wymagane, jeśli konieczne jest „uspokojenie” koloru, gdy początkowo jest zbyt jasny.

Niebieski

Niebieski jest łatwy do wykonania. Aby to zrobić, niebieski dowolny ton rozcieńcza się wybielaczem 3:1 lub więcej. Zwiększenie objętości białej farby powoduje jeszcze większe rozjaśnienie aż do błękitu lub pastelowego błękitu. Aby uzyskać oryginalny ton, możesz rozcieńczyć turkus wybielaczem.

Inne odcienie

Odcień Wedgwood uzyskuje się poprzez połączenie porcji niebieskiego, a także kropli białej i czarnej farby. W przypadku ciemnego turkusu kolor żółto-zielony dodaje się kroplami do niebieskiego. Błękit bławatkowy powstaje przez zmieszanie fioletowych, niebieskich, brązowych kropelek i takiej samej ilości czarnego barwnika.

Niebieski w naturze

W świecie rzeczywistym niebieski odbierany jest przez oko w zakresie 440-485 nm. Jest to cyfrowa wartość długości fali elektromagnetycznej, która w ogólnym spektrum światła ma niebieski odcień. W naturze widać aż 180 odcieni błękitu – jego odcienie widoczne są w kolorze mórz i oceanów, nieba, zmierzchu, księżyca, wielu roślin, owadów.

Aby uzyskać idealną kolorystykę, musisz upewnić się, że wszystkie składniki są podobne pod względem składu chemicznego. W przeciwnym razie masa może się rozwarstwić, pozostawiając w niej niezmieszane żyły. Ważne jest również stosowanie farb wysokiej jakości, ponieważ niektóre z nich z czasem zaczynają ciemnieć i szarzeć. Farby olejne są bardzo podatne na zmiany – lepiej najpierw spróbować popracować na małej powierzchni i ocenić efekt po kilku dniach. Artyści zauważają: im mniej farb zostało połączonych, tym lepszy będzie wynik, tym mniejsze ryzyko wypalenia i złuszczania się gotowego wystroju.

Wykres mieszania kolorów pozwala wiedzieć, jak mieszać dwa lub więcej kolorów i odcieni, aby uzyskać pożądany.

Taki stół znajduje zastosowanie w różnych dziedzinach sztuki - plastyce, modelarstwie i innych. Może być również stosowany w budownictwie do mieszania farb i tynków.

Stół do mieszania kolorów 1

Stół do mieszania kolorów 2

Mieszanie farb
czarny= brązowy + niebieski + czerwony w równych proporcjach
czarny= brązowy + niebieski.
szary i czarny= niebieski, zielony, czerwony i żółty miesza się w równych proporcjach, a następnie dodaje się jedno lub drugie do oka. okazuje się, że potrzebujemy więcej niebieskiego i czerwonego
czarny = okaże się, jeśli zmieszasz czerwony, niebieski i brązowy
czarny= czerwony, zielony i niebieski. Możesz dodatkowo dodać brąz.
cieleśnie= czerwona i żółta farba .... tylko trochę. Po wyrobieniu, jeśli zmieni kolor na żółty, dodaj trochę czerwieni, jeśli trochę żółtej farby zmieni kolor na różowy. Jeśli kolor jest bardzo nasycony, okazało się, że należy nacisnąć kawałek białego mastyksu i ponownie wymieszać
ciemna wiśnia = czerwony + brązowy + trochę niebieski (niebieski)
truskawka= 3 części różowy + 1 godzina czerwony
turkiz= 6 godzin błękit nieba + 1 godzina żółci
srebrnoszary = 1 godzina czarny + 1 godzina niebieski
ciemnoczerwony = 1 godzina czerwonego + trochę czarnego
kolor rdzy= 8 godzin pomarańczowy + 2 godziny czerwony + 1 godzina brązowy
zielonkawy= 9 godzin błękit nieba + trochę żółtego
ciemnozielony= zielony + trochę czarny
lawenda= 5 godzin różowy + 1 godzina szary
cieleśnie= trochę miedziany
nautyczny= 5h. niebieski + 1 godzina zielony
brzoskwinia= 2 godz. pomarańczowy + 1h. ciemny żółty
ciemno różowy= 2 godz. czerwony + 1 godzina brązowy
ciemnoniebieski= 1h niebieski + 1h Szary
awokado= 4h. żółty + 1 godzina zielony + lekko czarny
koral= 3 godziny różowy + 2 godziny żółty
złoto= 10 godzin żółty + 3 godziny pomarańczowy + 1 godzina czerwony
śliwka = 1 godzina fioletowy + trochę czerwony
jasnozielony = 2h fioletowy + 3h żółty

czerwony + żółty = Pomarańczowy
czerwony + ochra + biały = Morela
czerwony + zielony = brązowy
czerwony + niebieski = purpurowy
czerwony + niebieski + zielony = czarny
żółty + biały + zielony = cytrynowy
żółty + cyjan lub niebieski = Zielony
żółty + brązowy = ochra
żółty + zielony + biały + czerwony = tytoń
niebieski + zielony = fala morska
pomarańczowy + brązowy = terakota
czerwony + biały = kawa z mlekiem
brązowy + biały + żółty = beżowy
jasnozielony= zielony + żółty, więcej niż żółty, + biały = jasnozielony

liliowy= niebieski + czerwony + biały, bardziej czerwony i biały, + biały = jasny liliowy
liliowy= czerwony z niebieskim, z przewagą czerwieni
Farba pistacjowa uzyskany przez zmieszanie żółtej farby z niewielką ilością niebieskiej

Każdy wie, że łącząc 3 podstawowe kolory (czerwony, żółty i niebieski) można uzyskać dowolny inny kolor. Teoria ta została wywnioskowana w czasach starożytnych przez Leonarda da Vinci. Wniosek z teorii można wyciągnąć w taki sposób, że niemożliwe jest uzyskanie kolorów podstawowych przez zmieszanie innych. Ale co robić i np. jak się zaczerwienić? Aby rozwiązać problem, podejdźmy do tego od strony praktycznej i zastanówmy się, jak robi się czerwień w drukarni, jak dostają ją artyści i co trzeba w tym celu zrobić.

Czerwień w drukarni powstaje poprzez mieszanie innych kolorów bazowych. Wykorzystuje model kolorów CMYK. Cała różnica w kolorach zastosowanego modelu polega na zmieszaniu żądanych kolorów bazowych:

• Cyjan - cyjan
• Magenta (fiolet) - magenta
• Żółty - żółty
• Czarny czarny

Podobnie jak w innych modelach kolorystycznych należy przyjąć co najmniej 2 kolory, a w naszym przypadku czerwień na produktach drukowanych powstaje poprzez kombinację 2 kolorów procesowych: fioletowego (magenta) i żółtego. Ta metoda jest również wykorzystywana do wykonywania kolorowych grawerów. Jeśli zdobędziesz te farby, możesz zrobić nie tylko czerwień, ale także osiągnąć jej odcienie, dostosowując stosunek żółtego i fioletowego (fioletowego). Zakres czerwieni będzie od jasnofioletowego do głębokiego pomarańczowo-czerwonego.

Wymieszaj żółty i magenta, aby uzyskać czerwony

Info: Oprócz drukowania model CMYK jest sercem większości drukarek. Wykorzystywana jest również do profesjonalnego malowania samochodów, dekoracji wnętrz i elewacji konstrukcji, przy produkcji tkanin.

Naturalna czerwień

Oprócz sztucznego uzyskiwania koloru można go łatwo wykonać z naturalnych materiałów. Więc kwiaty słomy sprawiają, że rzeczy są jaskrawoczerwone. Aby przygotować taką farbę, kwiaty suszy się i gotuje z ałunem przez pół godziny. Kwiaty krokosza barwierskiego i dziurawca również nadają się do robienia czerwonego barwnika poprzez gotowanie wody aż do zgęstnienia. Farba wiśniowa, podobna w kolorze, wykonana jest z porostu pomarańczowego. Porost trzeba drobno posiekać i wymieszać z sodą oczyszczoną (lepiej użyć roztworu), odczekać 3-4 minuty i można go użyć.

W naturze często można spotkać czerwień. Dlatego czasami nazywa się jej różne odcienie skupiając się na ich naturalnych żywicielach: owocach, minerałach i jagodach. Wśród nich można znaleźć takie nazwy jak: malina, granat, wiśnia, koral, błękit, wino, burgund. Wszystkie te kolory tworzą czerwoną skalę.

Odcienie czerwieni w malarstwie powstają na bazie pigmentów o odcieniach ciepłych i zimnych. Quinacridone rubin lub fiolet należy zaliczyć do zimnych, natomiast jasny kadm, pomarańczowa sienna (naturalna i palona) należy zaliczyć do ciepłych.

Modele kolorów RGB i CMYK

Interakcja z innymi kolorami

Wiele osób zastanawia się, czy można zrobić czerwień z innych kolorów, na przykład różu. Nasza odpowiedź brzmi nie! Jeśli zastąpisz fioletowy różowym i zmieszasz z żółtym, to nie zobaczysz czerwonego, będzie tylko jego pozory.

Burgund z czerwieni uzyskuje się przez zmieszanie z czernią. W zależności od rodzaju farb proporcja może wzrosnąć do 2:1 (potrzebujesz 2 części czerwonej i 1 czarnej). Zmieniając koncentrację, możesz uzyskać różne odcienie burgunda.

Kolejne pytanie brzmi, co się stanie, jeśli zmieszasz czerwony i żółty? Odpowiedź: dostajemy pomarańczowy.

Najpopularniejszym pytaniem jest: „Co otrzymujemy mieszając czerwone i niebieskie farby?” Dla wyjaśnienia spójrzmy na model kolorów RGB (czerwony, zielony, niebieski), gdzie wyraźnie widać, że używając niebieskiego w połączeniu z czerwonym, otrzymujemy fiolet.

Wniosek

Podstawowe kolory dla czerwonego to żółty i magenta (fioletowy). Aby uzyskać pożądany kolor podczas mieszania, nie trzeba brać sztucznych farb, można użyć naturalnych. Czerwony jest podstawowym kolorem w RGB i należy go zmieszać z zielonym i niebieskim, aby uzyskać inne kolory.

Oferujemy Ci ciekawy film do obejrzenia