Przykłady gatunków muzycznych. Podstawowe gatunki muzyczne.

Podręcznik szkoleniowy jest przeznaczony dla studentów i nauczycieli uczelni pedagogicznych w celu wykorzystania w lekcjach "Gry na instrumentach muzycznych". Instrukcja zawiera materiał teoretyczny, który jest zapoznany ze studentami z podstawowymi gatunkami muzycznymi. Aplikacja zawiera materiał muzyczny, który może być używany do słuchania i wykonania przez uczniów w lekcjach.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Gatunki muzyki

Przetłumaczone z francuskim słowemgatunek muzyczny oznacza typ, rodzaj, sposób. To słowo nazywa się typami prac, które mają własne charakterystyczne cechy, treści, kształt i cel. Aby lepiej zrozumieć, jaki jest gatunek, zwróć się do malowania. Wiesz, że jeśli mężczyzna jest przedstawiony na zdjęciu, to zdjęcie nazywa się portretem. Jeśli przyroda jest przedstawiona na płótnie - jest to krajobraz. Obraz owoców, gra nazywana jest martwa natura. Portret, krajobraz i martwa natura - gatunki w malarstwie. W literaturze ta historia, powieść, historia, esej.

W muzyce też mają własne gatunki. Zacznijmy od trzech gatunków muzycznych: piosenek, taniec i marsz. Wspaniały nauczyciel i kompozytor D.B. Kabalevsky porównali je z trzema wielorybami, na których utrzymuje się cała muzyka.Piosenka, taniec i marsz Stali się częścią naszego codziennego życia i tak połączyły się z tym, że czasami nie zauważamy i nie dostrzegamy ich jako sztuki. Który z nas myślał, kiedy słuchał kołysanki matki, chodził do budynku sportowego lub tańczył na dyskotece, jaka jest praca muzyczna? Oczywiście, nikt. Ale są zawsze obok nas - piosenka, taniec i marsz.

W Operze, w symfonii i w dziedzinie chór, w fortepian Sonate iw kwartetu smyczkowym, w baletu, w jazzie, muzyce ludowej, w słowie, w dowolnej dziedzinie sztuki muzycznej, wsparcie "trzech Wieloryby "czeka na nas.

Piosenka

Na długo przed pojawieniem się muzyki profesjonalnej, utwory ludowe są zgodne z prawdą i artystycznie odzwierciedlały typowe cechy narodowego natury ludzi.Narodziny piosenki od dawna związane z życiem ludzi, ich pracy, życie.Piosenka Jak szlochanie lub śmiech, odzwierciedla stan duszy ludzkiej, więc są tak różnorodne i liczne. Cecha piosenki - w harmonijnej kombinacji słów imuzyka.

Bardzo często definicja "ludzi" Dodaj do słowa "piosenka". Każda piosenka ludowa ma wyraźny smak krajowy, ponieważ śpiewają narody wszystkich narodów i wszystkich kontynentów na swój sposób. Trudno jest mylićrosyjska piosenka Z Gruzińskim Uzbek, Neapolitańskim lub Negro. Jak klejnot minęł piosenkę z ust do ust z jednego pokolenia do drugiego. Każdy wykonawca przyniósł coś własnym, indywidualnym. Często, dlatego te same teksty śpiewały w różnych wioskach o różnych uchwytach. Istnieją różne rodzaje piosenek ludowych: praca, gier, rytualny, rodzinny, taniec, taniec, liryczny, epicki i wielu innych.

Najczęściej wykonywana jest piosenka towarzyszy instrument muzyczny. Korzystając z popularnych tematów, kompozytorzy tworzą nowe gatunki utworów, a także monumentalne prace: Cantata, Oratoria, Opery i Operetta. Orgalnie wszedł do piosenki do muzyki symfonicznej. I jest wiele takich przykładów.

Taniec - Jeden z najstarszych objawów sztuki ludowej. W

Ludzie rytmiczny lub gładki, starali się przekazać swoje uczucia

nastrój i myśli. Więc były rytualne tańce, które stały się

niezbędny atrybut każdego święta. Wiele narodów, które przeżyli

Do naszego czasu. Ludzie tańczą, czasami obracając taniec w sztuce

- balet. Taniec, uczestniczący w uroczystych ceremoniach lub zabawy

darmowe wieczory i na wakacjach. Każdy ludzie mają własne

Krajowe tradycje taneczne z charakterystyczną muzyką włączoną w nim.

Taniec francuskikuranta. (Courante - "Bieganie", "Aktualny")

Doradzlejsze pochodzenie, ale raczej szybkie, wyróżnione

złożone, skomplikowane figury i muzyka odpowiadające im.

Zupełnie inny taniecsarabanda. - powolny, majestatyczny. On się urodził

w Hiszpanii i powstał z uroczystego żałoby żałoby. To dotknięte B.

Nazwa (Sacra Banda w języku hiszpańskim - "święta procesja").

Zhiga. - Vintage taniec angielskich marynarzy, szybki, wesoły,

związane z. Te cztery taniec od dawna połączone przez kompozytorów

w apartamencie.

Wiele wspaniałych tańców od dawna powiedziano w Polsce. Większość

Znani z nich stał się Polonais, Mazurka, Krakowakiem.

Najbardziej starożytne z nich -polonez . W dawnych czasach nazywał się wielkim lub

taniec turystyczny. Obecny wydarzył się z francuskiego

polonez (polski). Polona - otworzyła się przednia procesja

piłki sądowe. Z wyjątkiem istniał sali sądowej i chłopa

Polonez, bardziej spokojny i gładki. Ulubiony taniec był i

mazurek , dokładniej, Mazur (z imienia jednego z regionów Polski -

MAZOVIA). Folk Mazurka z wesołym, perky, ostro podkreśloną

Melody to para tańca, w której nie ma z góry o wymyślonych danych.

Trzeci taniec - Krakowak Różni się od pierwszego dwóch ostry rozmiar.

Wszystkie te tańce są prezentowane w pracy Chopina, słyszymy je iw

Opera Glinka "Ivan Susanin".

Dance Polka. należy do innej słowiańskiego ludzi - czeski.

Jego nazwa pochodzi ze słowa Pulka - "połowa", ponieważ tańczyła

jego małe komory. To jest żywy, swobodny taniec

Dance pary w kręgu. Najbardziej ukochany z tańców czeskich, brzmi

opera kwaśna "sprzedana panna młoda".

Ciekawy los austriackiego tańca chłopskiego Liddlera. Para

Taniec kołowy zwany Landl z regionu austriackiego, jest

początek święta XIX wieku z wioski Austrii i Niemiec. Jego

zaczął tańczyć na Balach i stopniowo zamienił się w znany i

wszyscy ukochany Waltz.

W arkuszu "węgierskich Rhapodies" w "węgierskim tańcu" Brahmsa

charakterystyczne obroty melodyczne, ostre, rytmiczne dane. Oni są

natychmiast rozpoznać plotki, przypominając o węgierskim tańcu ludowymchardache.

Nazwa pochodzi ze słowa CSARDA - "Tawerna", "Korchma".

Węgierska Cortime od dawna służył jako osobliwe kluby, gdzie

zebrani otaczający mieszkańcy. W nich lub na stronie przed nimi i

taniec. Chardash pojawił się na początku XIX wieku, a nie w chłopie

Środowisko i w mieście. Ten taniec składa się z dwóch części: powoli,

pantetic i mobilny, taniec ognia.

Na południu Włoch miasta Toronto znajduje się. Dał imię

dance Narodowytarantelle.

Bardzo kolorowy taniec Hiszpanii.Khota. - Ulubiony taniec hiszpańskiego

Prowincje Aragonii, Katalonii, Walencji - wyróżnia się szybkim tempem,

ostry rytm, który podkreśla Kastannet Click. To jest łaźnia parowa

taniec wykonywany pod gitarą lub mandoliną. Uwaga Wanting

wyczyszczono Glinkę podczas swojej podróży w Hiszpanii. Jego orkiestr

"Aragon Hot" jest napisany w prawdziwym temacie ludowym.

Kolejny wspólny taniec -bolero (w hiszpańskim Volar - "Fly")

bardziej umiarkowany, z rytmem przypominającym rytm ufolizowania.

W Rosji nie otrzymała czysto instrumentalnej muzyki tanecznej

powszechne: Rosjanie długo kochali śpiewać, a wszystkie tańce - i

szybkie śmieszne tańce i dance gładki - zwykle towarzyszy

śpiewanie. Najbardziej popularny w XIX wieku"Baryna"

nazwa piosenki "Sudarnya-Baryna" otrzymała nazwisko. Pośród

taniec innych narodów są znane ukraińskikozak , szybki, perky

moldenlask.

Kaukaski taniec nabył wielką popularnośćlezginka. Muzyka

Lezginki - z wyraźnym rytmem i ruchami energetycznymi - przyciąga

uwaga wielu kompozytorów. Burzliwy, pełen spontanicznych mocy i

pasja Lezginka brzmi w Operze Ruslan i Lyudmila Glinka, w baletu

"Gayane" Khachaturian.

Marsz. Francuski Word Marche oznacza "Chodzenie". W muzyce sztuki napisane w jasnym, energicznym rytmie, który jest wygodny do marca. Chociaż marsze różnią się od siebie, są one zjednoczeniowe: marsz jest zawsze napisany w równomiernym rozmiarze - dla dwóch lub czterech kwartałów, aby nie zejść z nóg. Ale każda reguła ma wyjątki. Słuchaj piosenki A. Alexandrova do V. Lebedev Verses - Kumacha "Sacred War". Jest napisany w trzynopokojowym rozmiarze, a jednak jest to prawdziwy marsz, pod którym żołnierze poszli do przodu. Marsh jest ważnym organizacją, która łączy początek. Nie jest przypadkiem, że wiele rewolucyjnych piosenek jest zapisywanych w rytmie marca. Są to słynne "Marselysa", "International", "Warshovan". Król Marsa o nazwie Radziecki kompozytor I.O. Dunaevsky. Napisał wiele znanych maszerów: "entuzjastów Marsh", "Systemy kultury bagnarodowej", "sport marsz". Istnieje kilka rodzajów marsz: konstrukcja, koncert, pogrzeb.

Tchaikowski. Marsz żołnierzy drewnianych;
Lalki pogrzebowe (album dziecięcy ");
"Marsz ślub" Mendelssohn;

Machi Opera: M. Glinka "Ruslan i Lyudmila";
J. Verdi "Aida"; Sh. Guro "Faust";
F. Chopin. Sonata Si-Beleus Major;
L. Beethoven. Ostatnia piąta symfonia;
V. Agapkin. "Pożegnanie z Słowianami";
V. Alexandrov. "Święta wojna";
I. Dunaevsky. Film bag "Śmieszni chłopcy".

Określenie gatunku w dziełach muzyki klasycznej.

Gatunki muzyczne różnią się metodą wykonania. Wmuzyka symfoniczna To jest symfonia, koncert, apartament.

Symfonia - Praca muzyczna dla orkiestry, napisana w widocznej formie cyklicznej, najwyższa forma muzyki instrumentalnej.

Koncert - Pracuj dla jednego lub (rzadziej) kilku narzędzi solingowych i orkiestry, a także publiczne wykonanie utworów muzycznych.

pory roku Wenecki kompozytor Antonio Vivaldi to pierwsze cztery koncerty skrzypcowe z jego ósmego opusa, co jest cyklem 12 koncertów, jednej z najbardziej znanych dzieł, także jedną z najbardziej znanych barokowych prac muzycznych. Został napisany w 1723 r. Po raz pierwszy opublikował dwa lata później. Każdy koncert jest poświęcony jednej porze roku i składa się z trzech części odpowiadających co miesiąc. Każdy z koncertów kompozytora zaprezentował sonet - rodzaj programu literackiego. Zakłada się, że autor wierszy jest sam Vivaldi. Konieczne jest dodanie, że paradygmat o artystycznym myśleniu nie jest ograniczony do jedynego znaczenia lub fabuły, a oznacza sens boczny, wskazówki, symbole. Pierwsza iluzja sugestii to cztery wieki osoby, od urodzenia na śmierć (ostatnia część zawiera jednoznaczną wskazówkę na ostatni krąg Dantis Hell). Wskazówka czterech regionów Włoch, według czterech stron słońca na niebie, jest tak ukryty. Jest to wschód słońca (Wschód, Adriatic, Wenecja), południe (śpiący, gorący południe), bujny zachód słońca (Rzym, lati) i północy (zimne podnogi Alps, z ich zamrożonymi jeziorami). Jednak w ogóle treści cyklu jest znacznie bogatszym, że było jasne dla każdego oświeconego słuchacza. Jednocześnie Vivaldi osiąga tu wysokości gatunku i bezpośredniej pikantności tutaj, nie obcego humoru: w muzyce są psy buntowe, brzęczenie much, ryk rannej bestii i tak dalej. Wszystko to, w połączeniu z doskonałą piękną formą i doprowadziło do rozpoznawania cyklu jako niepodważalny arcydzieło.

Zestaw - Pracuj dla jednego lub dwóch narzędzi z kilku heterogenicznych sztuk związanych z ogólnym zamiarem.

W kameralnej muzyce Gatunki rozróżniają: Trio, Quartet, Sonata, Preludium.

Trio (od latin tria - "Trzy") - zespół muzyczny trzech wykonawców, wokalistów lub instrumentalistów.

Kwartet - ensemble Czterech muzyków, wykonawców, wokalistów lub instrumentalistów.

Sonata - Muzyczna praca trzech lub czterech części różnych stawek i charakteru.

Preludium (z łacińskiej - Przed i grą) - krótki produkt muzyczny, który nie ma ścisłej formy.

W muzyce wokalnej - Romans, Oratoria, Cantata.

Romans - Esej wokalny napisany na małym wierszu treści lirycznych, głównie miłości; Muzyka kameralna i praca poetycka dla głosu z instrumentalnym towarzyszeniem.

Oratoria - Główna praca muzycznachora, solistów i orkiestra. W przeszłości Oratori napisał tylko historie z Pisma Świętego. Różni się od opery w przypadku braku działania scenicznego i z Cantata - duże rozmiary i przedłużenie działki.

Cantata (Ial. Cantata, z Łacińskiej Santare - śpiewać ) - praca wokalna i instrumentalna dla solistów, chóru i orkiestry.

Do muzyki - gatunki teatralne Opera, operetka i balet.

Opera - Praca dla teatru, która jest wykonywana przez artystów - śpiewaków i orkiestry. Ten gatunek muzyczny jest połączony w jedną całą całą poezję i dramatyczną sztukę, muzykę wokalną i instrumentalną, wyrażenia twarzy, taniec, malowanie, sceneria i kostiumy.

Literacka podstawa opery - libretto. Często podstawa libretta staje się jakąkolwiek dziełem literacką lub dramatyczną. Na przykład opera "Stone Guest" DargomyZhsky jest napisany na pełnym tekście Puszkina "Little Tragedy". Ale zwykle libretto jest przetwarzany, ponieważ tekst musi być skompresowany i zwięzły.

Prawie każda opera zaczyna się od przytłaczającego - wejścia symfonicznego, który w ogóle wprowadza słuchacza z treścią wszystkich działań.

Muzyka w Operze ujawnia najskrytsze uczucia bohaterów, ich charakteru,

opowiada o ich myślach. W dramatycznych występach jest to przekazywane

monologi aktorów. W Operze rola Monologa odgrywa Aria (przetłumaczone z

Włoski - "piosenka"). AriaM charakteryzują się szeroką gamą. Do więcej

W pełni pokaż bohater, opera wprowadza kilka arii. W Operze P. I.

Chaikovsky "Evgeny Onegin" Lensky wykonuje Aria "Gdzie, gdzie odprawa", która pokazuje swoje doświadczenia psychiczne, emocje,

niepewność w nadchodzący dzień. Arioso Lensky "Kocham cię, Olga" -

Mała Aria bezpłatnej konstrukcji lirycznej natury.

Inny ważny składnik operacji - zespoły. Podczas jednoczesnego

Śpiewa kilku solistów, słyszymy tylko głos wszystkich

Artysta, ale także czuć piękno takiego wspólnego dźwięku.

Największy zespół, bez opery, nie jest jedną opiącą, - chór.

Ważne miejsce w Operze jest zajęte przez orkiestrę. Nie tylko towarzyszy całej operacji,

ale to rodzaj działającej osoby, ponieważ muzyka

Orkiestra, ujawnia ideę pracy, ujawnia myśli, uczucia,

relacje bohaterów określa dramatyczny rozwój działki.

Ważnym elementem operacji jest sceny taneczne. W Operze M.I.

Glinka "Ivan Susanin" Druga akcja jest prawie całkowicie zbudowana

taniec. Jest to szczególne charakterystyczne dla aroganckiego, pewnego siebie

zwycięstwo polskiej szlachty. Dlatego tańcząc na tej piłce Polonais,

krakowak, Mazurka, reprezentowany przez kompozytora nie folk i

Dance Knight.

Operetka (z włoskiej operetki, dosłownie małej operacji) -

Reprezentacja teatralna, w której indywidualne numery muzyczne

Alternatywny z dialogami bez muzyki. Operety są zapisywane

Komiczna działka , liczby muzyczne w skrócieopera w ogóle

operaretka muzyczna jest lekka, popularna, jednak dziedziczy

bezpośrednio tradycje muzyki akademickiej.

Balet (z włoskiegoballo. - Dance) - Rodzaj malowniczegosztuka;

wydajność, której zawartość jest zawarta w muzyce

choreograficzne obrazy. Najczęściej balet jest oparty na

pewna fabuła, intencja dramaturgiczna, libretto, ale przychodzi

balki Unmock. Główne rodzaje tańca w baletu

są klasyczne i charakterystyczne taniec. Ważną rolę tutaj

Grając w pantomima, z pomocą, której aktorzy przekazują uczucia bohaterów, ich

"Rozmowa" ze sobą, istota tego, co się dzieje. W nowoczesnym baletu.

szeroko stosowane są również elementy gimnastyki i akrobatyki. Balet

wymaga wyciągów i wytrzymałości z każdej osoby zajmującej się nimi.

Kontynuując cykl artykułów na temat teorii muzyki, chcielibyśmy opowiedzieć o tym, jak powstały gatunki w muzyce i rozwinięte. Po tym artykule nigdy nie pomywasz gatunku muzycznego z stylem muzycznym.

Po raz pierwszy spójrzmy na to, co koncepcje "gatunek" i "styl" różnią się. Gatunek muzyczny - Jest to rodzaj pracy, która opracowała historycznie. Oznacza formularz, treść i cel muzyki. Gatunki muzyczne rozpoczęły formację na początku fazy rozwoju muzyki, w ścisłej społeczności prymitywnej. Następnie muzyka towarzyszyła każdemu krokowi działalności człowieka: życie, praca, mowa i tak dalej. W ten sposób powstały główne zasady gatunków, które będziemy wyglądać dalej.

Styl Oznacza również ilość materiałów (harmonii, melodii, rytmu, polifonii), w jaki sposób były używane w pracy muzycznej. Zwykle styl opiera się na trendach określonej ery lub sklasyfikowanych przez kompozytorów. Innymi słowy, styl jest zestawem środków ekspresji muzycznej, która określa wizerunek i pomysł muzyki. Może zależeć od indywidualności kompozytora, jego światopoglądu i smaków, podejścia do muzyki. Również styl określa przepływy muzyki, takie jak jazz, pop, rock, folk style i tak dalej.

Teraz wróć do gatunków muzyki. Istnieje pięć podstawowych zasad gatunków, które, jak mówiliśmy, pochodziły z prymitywnych społeczności:

• Motority.
• Regeneracja
• Topienie
• Sygnał
• Obraz dźwięku.

To były, które stały się podstawą wszystkich kolejnych gatunków, które pojawiły się z rozwojem muzyki.

Wkrótce po utworzeniu głównego gatunku rozpoczął się gatunek i styl zaczęły gossować do jednego systemu. Takie systemy gatunkowe zostały utworzone w zależności od przypadku, do którego powstała muzyka. Tak więc pojawiły się systemy w stylu genre, które były używane w niektórych starożytnych kultach, dla starożytnych obrzędów i w życiu codziennym. Gatunek był bardziej stosowany, który utworzył określony obraz, styl i kompozytowe cechy starożytnej muzyki.

Na ścianach egipskich piramid i w zachowanym starożytnym papirusie znaleziono pręty hymn rytuału i religijnego, które najczęściej opowiadane o starożytnych egipskich bogach.

Uważa się, że jego najwyższy punkt rozwoju starożytnej muzyki otrzymanej w starożytnej Grecji. W starożytnej muzyce greckiej odkryto pewne wzory, na których opierano jej system.

Z jaką firma opracowała muzyka. W średniowiecznej kulturze powstały już nowe gatunki instrumentalne wokalne i wokalne. W tej epoce takie gatunki urodziły się w Europie jako:

• Organy są najwcześniejszą formą muzyki wieloaspektowej w Europie. Ten gatunek był używany w kościołach, a ja otrzymałem kwitnące w Paryż Szkołych Panie Notre.
• Opera - praca muzyczna i dramatyczna.
• Chóral jest śpiewem katolickim lub protestanckim.
• Motet jest gatunkiem wokalnym, który był używany zarówno w kościele, jak iw zdarzeniach świeckich. Styl, który zależał od tekstu.
• Postępowanie jest średniowieczną piosenką, której tekst był najczęściej duchowy i moralizujący. Do tej pory nie można dokładnie rozszyfrować średniowiecznych nut muzycznych, ponieważ nie miały pewnego rytmu.
• Masowa - służba liturgiczna w kościołach katolickim. Do tego atrybutu gatunku i Requiem
• Madrigal to mała praca na tematach lirycznych miłości. Ten gatunek powstał we Włoszech
• Chanson - ten gatunek pojawił się we Francji, a pierwotnie należał do chóralnych pieśni chłopskich.
• Pavana - Dance Gładki, który otworzył wakacje we Włoszech
• Galjard - wesoły i rytmiczny taniec również pochodzą z Włoch
• Allemanda - procesja taneczna, która pojawiła się w Niemczech

W XVII-XVIII. Od stuleci w Ameryce Północnej, wiejska muzyka - kraj ma całkiem aktywnie rozwijany. Irlandzka i szkocka muzyka ludowa wpłynęła na ten gatunek. Teksty takich piosenek często mówią o miłości, życiu wiejskim i kowbojskim życiu.

Pod koniec XIX wieku, a na początku XX wieku w Ameryce Łacińskiej i Afryce całkiem aktywnie rozwinęło folklor. W społeczności African American blues pochodzi, co pierwotnie było "pracującą piosenką", w towarzystwie pracy w tej dziedzinie. Żaluzje i śpiewy religijne były również oparte na bluesach. Blues ustanawiają nowy genre - jazz, który jest wynikiem mieszania kultur afrykańskich i europejskich. Jazz ma całkiem powszechne i rozpoznawane rozpoznawanie.

Na podstawie jazzu i bluesa, na końcu lat 40-tych, pojawia się rytm-n-blues (R'n'B), gatunek tańca piosenek. Było raczej popularne w środowisku młodzieżowym. Następnie w tym gatunku pojawiły się funk i dusza.

Jest ciekawy, że wraz z tymi afrykańskiego gatunków w wieku dwudziestu XX wieku pojawił się gatunek muzyki pop. Korzenie tego gatunku idą do muzyki ludowej, romansów ulicznych i balladów. Pop Music zawsze miesza się z innymi gatunkami, tworząc raczej ciekawe style muzyczne. W latach 70. styl "Disco" pojawił się w ramach muzyki pop, która stała się najpopularniejszą muzyką taneczną na raz, przechodząc do tylnego planu rocka i rolki.

W latach 50., skały, których są w bluesach, kulke i kraju są podzielone na szeregi istniejących gatunków. Szybko zyskał szaloną popularność i skarcił się na wielu różnych stylach, mieszając z innymi gatunkami.

Dziesięć lat później gatunek reggae powstaje później na Jamajce, która była szeroko rozpowszechniona w latach 70.. Podstawą reggae jest mentor - gatunek muzyki ludowej Jamajki.

W latach 70. pojawia się rap, który "eksportował" DJS yamajski do Bronxa. Założyciel RAP jest uważany za HERC DJ Kool. Początkowo rap odczytuje przyjemność rozlać swoje emocje. Podstawą tego gatunku jest bit, który określa rytm do mówienia.

W drugiej połowie XX wieku muzyka elektroniczna zatwierdziła się jako gatunek. Jest dziwne, że nie otrzymała uznania nawet na początku XX wieku, kiedy pojawiły się pierwsze narzędzia elektroniczne. Gatunek ten obejmuje tworzenie muzyki za pomocą elektronicznych instrumentów muzycznych, technologii i programów komputerowych.

Gatunki utworzone w XX wieku mają wiele stylów. Na przykład:

Jazz:

• Novorlean jazz.
• Dixieland.
• Huśtawka
• Zachodnia huśtawka
• Bel
• Twarda bramka
• Boogie Woogie
• Fajny lub chłodny jazz
• Modal lub sharm jazz
• Awangardowy jazz
• Soul jazz.
• Fri Jazz.
• Boss Nova lub Latino Jazz
• Sympho jazz.
• Progresywny
• Fuzja lub skała jazzowa
• Elektryczny jazz.
• Kwasowy jazz.
• Krzyżowanie.
• Gładki jazz.

• Kabaret
• Pokaż Mognisrel.
• Hala muzyczna
• Musical
• Ragtime
• Hol
• Klasyczny zwrotnica
• Psychodeliczny pop.
• Italo-Disco.
• Evroodisian.
• Wysokiej energii
• Nu-Disco.
• Space Disco.
• Ye-ye.
• K-pop.
• Europrop.
• Arabska muzyka pop
• Rosyjska muzyka pop
• Rigsar.
• Laika.
• Latin American Pop Music
• J-pop.

• Rock'n'roll.
• Bit
• Rocabilly.
• Saikobilli.
• Neorocabilly.
• Skiffle.
• Th.
• Skręcać
• Alternatywna skała (Indi-Rock / College Rock)
• Mata-rock.
• Madcester.
• Grunge
• Shuegising.
• Brit Pop.
• Hałas Rock.
• Hałas Pop.
• Post-grunge
• Lo-fi.
• Indie Pop.
• Twi-pop.
• Art Rock (Progressive Rock)
• Jazzowa skała
• Skrzynka skała
• Garaż Rock.
• Fricbit.
• Glam Rock.
• Country Rock.
• Mercybit.
• Metal (twarda skała)
• Awangardowy metal
• Alternatywny metal
• Czarny metal
• Melodyjny czarny metal
• Symfoniczny czarny metal
• Ter-czarny metal
• Viking-metal.
• Gotycki metal
• Dum Metal.
• Dat Metal.
• MELODY-DAT METAL
• Metal
• Nowy metal
• Moc metalu
• Progresywny metal.
• AIDS Metal.
• Kamienny kamień
• Tresh metal
• Metal ludowy.
• Ciężki metal
• Nowa fala
• Rosyjska muzyka rockowa
• Pub rock.
• Punk Rock.
• SKA Punk.
• Pop punka
• Skorupa-punk
• Hardcore.
• Krzyżowanie
• Riot Folk.
• Pop rock
• Posepank.
• Gotycki Rock.
• Brak fali.
• Cena £
• Rock psychodeliczny
• Miękka skała
• Folk rock
• Techno-rock.

Jak widać, ustaw style. Wyliczanie pełnej listy będzie dużo czasu, więc nie zrobimy tego. Najważniejsze, które znasz, jak pojawił się nowoczesne popularne gatunki i po prostu nie mylić gatunku i stylu.

Styl w muzyce. Klasyfikacja gatunków muzycznych

Temat 1.3. Gatunki sztuki muzycznej

cel, powód: Znajomość stylu w muzyce, klasyfikacja gatunków muzycznych.

1. Styl w muzyce

Słowo "styl" pochodzenia łacińskiego i tłumaczenia oznacza metodę prezentacji, magazynu mowy. Styl Muzyka nazywana jest sumą wszystkich elementów i przyjęć w nim stosowanych w nim, jego "ostateczny" pogląd. Style są zwykle klasyfikowane przez kompozytorów i epok.

Pod stylem oznaczają:

Zrównoważona jedność figuratywnych zasad artystycznych kierunków różnych epok historycznych;

Charakterystyczne cechy obu oddzielnej pracy i gatunku jako całości;

Kreatywny sposób poszczególnych kompozytorów.

Styl w muzyce obejmuje wspólnotę dzieł sztuki muzycznej z charakterystycznymi cechami prac innych rodzajów sztuki okresu historycznego: barokowy, klasycyzm, romantyzm, impresjonizm, ekspresjonizm itp.

Barokowy(Włochy. Barocco to urocze, fantazyjne, dziwne) - styl, który zdominował sztukę od końca XVI do pierwszej połowy XVIII wieku. Barok odzwierciedlał wewnętrzne sprzeczności epoki w związku z reakcją feudal-katolicką i aktywnym podejściem zaawansowanych sił. Wiodącą pozycją gatunków jest fugi, kantata, oratoria, opery, pojawienie się gatunków narzędzi sonaty, koncert. Jasni przedstawiciele epoki barokowej byli A.vivaldi, I. Bakh i G.F. Gertel.

Klasycyzm(z lat.classicus - Przykładowy) – styl w sztuce XVII - XVIII stuleci. Idealnie klasycyzmu wydawały się idee filozofii racjonalizmu - przekonanie w racjonalności bytu, obecności powszechnego porządku, harmonii ludzkiej natury.

Pojawił się najwyższy etap klasycyzmu szkoła klasyczna Wiedeń -kierunek artystyczny w europejskiej kulturze muzycznej XVIII - wczesnym XIX wieku, do którego Y. Gaidn, V.A. Motsart i L. Van Beethoven należą do J. Wang Beethoven. Każdy z nich była jasną osobowością: styl Gaidna - jasny światowy, wiodącą rolę - elementy gatunkowe; Mozart jest lirycznym początkiem; Beethoven - przykład wykonania heroicznego patosu walki.

Romantyzm(z franz.romantisme) - artystyczny kierunek późnego XVIII - wczesnym XIX wieku. Cechy kierunku w sztuce muzycznej to jasny indywidualny, osobisty początek, odbicie ludzkiego życia emocjonalnego, elewacji duchowej, zainteresowanie kreatywnością ludową, negatywnością, obrazami, fantastyczną wizją świata. Lyrical rozpoczął pragnienie romantyków do nieskończoności rozwoju muzycznego, a także zainteresowanie kompozytorów do form komory (wiersze, ballad, fantazje).

Jasni przedstawiciele romantyzmu w muzyce: F. Schubert, F. Madelson, R. Shuman, R. Vagner, I.brams, F. Lista, F.Sopen, N. Paganini itp.

Impresjonizm(z franz.wrażenie - wrażenie) w Europie Zachodniej w ostatnim kwartale XIX - wczesnym wieku XX wieku. Charakterystyczne znaki są pragnieniem wdrożenia mrukupanych wrażeń, udupkowanych krajobrazów, niuansów psychologicznych, do stworzenia kolorowych szkiców gatunków i portretów muzycznych.

Klasyczna ekspresja impresjonizmu w muzyce jest dziełem francuskich kompozytorów K. Trybissi i M. Irall.

Realizm(Z późno. Realis jest prawdziwym, ważnym) - kreatywną metodą w sztuce, która oznacza prawdziwe i wielostronne odbicie rzeczywistości w krumieniu z oczywistym stanowiskiem autora, typowaniem znaków i okoliczności, zainteresowanie problemem wartości tożsamości w społeczeństwie.

W pracy kompozytorów Europy Zachodnich, druga połowa XIX wieku, realizm znalazła odzwierciedlenie w dziełach J. Bizé, J. Verdy, I. Brams, F. Lista itp.

Założycielem realistycznej szkoły w muzyce rosyjskiej była M. I. Glinka, której tradycje zostały opracowane w pracy kreatywności. S.dargomyZhsky, A.P. Borodina, m.p.morusorgsky, n.a. Roman Corsakov, P. I. Tchaikovsky, St. Rachmaninova i in.

W muzyce XX wieku realizm został dalej rozwinięty w dziełach S.Prokofeva, D.Shostakovich, A.I. Khaturian, G.V. Sviridova, R.K.Sedrina itp.

Ekspresjonizm(z lat.expressionis - wyrażenie) - kierunek w sztuce sztuki europejskiej pierwszego kwartału XX wieku, który opiera się na tragicznym świecie siły roboczej w oczekiwaniu i podczas pierwszej wojny światowej oraz w latach powojennych. Ekspresjonizm - protest przeciw absurdwie świata i upokorzenia osoby.

Przedstawiciele ekspresjonistycznego miejsca przeznaczenia w muzyce - A. Shönberg, A.berg, B. BARTOCK itp.

2. Klasyfikacja gatunków muzycznych

Gatunek muzyki (od lat.genus - rodzaj, widok) jest jednym z najważniejszych środków generalizacji artystycznej. Jako koncepcja wielowarstwowa, gatunki muzyczne charakteryzują się historycznie ustaloną dostawę i rodzaje muzycznych produktów komunikacji z ich pochodzeniem, spotkaniem, metodą, warunkami wykonania i percepcji, a także z osobliwością treści i formy.

Przez pochodzenie i spotkanie Gatunki są podzielone na gatunki domowe i gatunki, które nie mają pewnych warunków życia. Do gatunków krajowych (podstawowych), w zależności od funkcji przeprowadzanych przez muzykę w różnych gospodarstwach domowych, pracy, sytuacjach rytualnych, należy przypisać piosenka, taniec, marzec . Gatunki wtórne ( opera, symfonia, baletet al.) W przeciwieństwie do pierwotnej z powodu autonomii kreatywności. Jednocześnie wtórne gatunki muzyki są związane genetycznie z podstawowymi modeli znaczących stowarzyszeń.

Przez metoda i warunki istnienia Gatunki muzyczne są podzielone na izba i koncert . Gatunki kameralne. (Kwartetki, trio, sonaty, romanse, kawałki)ze względu na praktykę muzyki w środowisku domowym; Gatunki koncertowe. (Koncertydo podejmowania narzędzi z orkiestrą) z ich wirtuozją - są przeznaczone do wykonania koncertu.

Przez skład wykonawców i metoda wykonania Gatunki muzyczne są podzielone na wokal i instrumentalny . Z kolei gatunkowe są konwencjonalnie podzielone na solo ( piosenka, romans, aria),zespół i chóralny. W zależności od uczestników wykonania, gatunki czysto wokalne i wokalne i instrumentalne różnią się. Wokal-instrumental jest podzielony na komorę (praca wokalna towarzyszy jedna lub więcej narzędzi) i orkiestrowa. Orkiestra obejmuje oSRA, Masa, Requiere.

Gatunki narzędziowe obejmują solo (ballada, wiersz, miniatura liryczna),ensemble (Quartet, Sonataw przypadku narzędzia doładowania towarzyszącego) i orkiestr (Symfonia, koncerty, przeżycia).

Piosenka(z lat.cantus) jest najczęstszym gatunkiem ludowej ludowej i muzyki wokalnej opartej na związku między muzyką a obrazami poetycką. Z reguły piosenka ma formę autobusową. Istnieje wiele klasyfikacji dzieł gatunku piosenki - w treści (kołysanki, liryczne, taniec, historyczne itp.), Pochodzenie i sferę istnienia (miejskiego, chłopskiego), magazyn (uniwowłosy i wielo-głos) , formy egzekucji (solo i chóral, wraz z i bez niego).

Taniec(z to.Tanz) - rodzaj sztuki, główne środki tworzenia artystycznego obrazu jest ruchem.

Historia tańca ma tysiące lat. Na początkowym etapie jego tworzenia taniec istniał w formie synchronizacji - jako jedność śpiewu, tańca i dźwięku towarzyszy. W starożytnych Indiach taniec był rozumiany jako ujawnienie istoty rzeczy. W starożytnej Grecji taniec był czczony jako sposób na poprawę osoby. W krajach średniowiecznej Europy i Rosji taniec nie został uznany za moralność chrześcijańską, chociaż kontynuował swoje istnienie w ludziach.

Gawot(z franz.gavotte) - umiarkowany taniec początkowego pochodzenia francuskiego; Taniec Gavotova, mieszkańców regionu Francji.

Menuet(z franz.menu PAS to mały krok) - taniec pochodzenia francuskiego.

Mazurek(Dokładniej, Mazur z nazwiska mieszkańców Mazovia - Mazurek) jest szybkim tańcem trzyosobowym z charakterystycznym przemieszczeniem akcentu na drugim, czasem trzeci udział.

Polonez(z franz.polonezy - "Taniec turystyczny", Towarzyski Tańca) - Polski Dance of uroczysty charakter, pierwotnie ludowy ludowy, a potem otworzyli piłki sądowe.

Krakowak.- Spadł polski taniec, wynikający w województwie krakowskim.

Walc(z to.Walzen - spin w tańcu) - Dance dance oparty na gładkim krążku w połączeniu z ruchem translacyjnym; Opierała się na tańcach Austrii, Czech, Niemiec.

Polka(z czech.polka - Polaxaga, Połowa) - żywa i prosta w formie czeskiego tańca.

Haling(Z imienia Doliny w południowo-zachodniej Norwegii) - Norweski umiarkowany solowy męski taniec.

Kamarinskaya. - Rosyjska piosenka taneczna ludowa (głównie mężczyzna), zabronione, głównie komiks. Rozmiar muzyczny 2/4, czasami 3/4.

Trepak. - Rosyjski taniec ludowy, szybki, tył, rytmicznie jasny, z karmieniem Lychim. Główne dane są improwizowane przez tancerzy pokazujący swoją zręczność i pomysłowość; Rozmiar 2/4.

Hopak. (z UKR. GOP - Wykrzyknik, który jest wymawiany podczas tańca; stąd czasowniki Hopati - stoisko, Gopkati - Jump) - Ukraiński Taniec ludowy, szybki, szybki; Mężczyźni improwizowali złożone figury, do wysokich skoków, konkurujących w zwinności; Rozmiar 2/4.

Bulba.(Białorusi. - Ziemniaki) - Nowoczesna białoruska piosenka taneczna ludowa. Idzie i tańczą dziewczyny w naturze polki ludowej. Tempo wielkości na żywo, pierwszym, dwumieniowym.

Rike. (z Białorusi. Kryzh, polski. Krzyz - krzyż), piosenka ludowa i taniec na Białorusi i Polsce. Rozmiar muzyczny 2/4 i 4/4.

Lezginka. - Lezgin tańca ludzi mieszkający w Dagestanie. Jest teraz dystrybuowany do prawie wszystkich narodów Kaukazu (Gruzini, Kabardowie, Osetian, Ingush, Czeczeny itp.).

W XX wieku popularna stal rumba(Afroamerykański taniec w rozmiarze demontażu, z rytmem dozującym i akcentami na słabych stawkach taktu), fokstrot(z język angielskifox - Fox and Trot - szybki krok, kabina taniec w umiarkowanie szybkim tempie z rytmem w kształcie marca), czarleston(Taniec towarzyski, który pojawił się w Charleston, różnorodne fokeła), samba.(Ruchomy brazylijski taniec pochodzenia miejskiego) i inne.

Marsz(z franz.marche - procesja, ruch do przodu) - gatunek muzyczny, którego charakterystyczne są ścisłe, mierzone tempo, jasny rytm. Odmiany Marsha: wojskowe, sporty, żałoba. Oprócz wartości zastosowanej marca jest gatunkiem muzyki scenicznej (Marsh Mars z Opery "Ruslan i Lyudmila" MI Glinka, marsz z baletu "Nutcracker" Pi Tchaikovsky) i muzyka koncertowa ("March of Drewniani Żołnierzy" Z "Albumu dziecięcego" P.I. Tchaikovsky).

Gatunki muzyki.

Muzyka (Grecki. Μουσική, przymiotnik z greckiego. Μούσα - Muse) - sztuka, środki wcielenia artystycznych obrazów, dla których dźwięk i cisza są specjalnie zorganizowane w czasie.

Gatunek muzyczny. - rodzaj muzyki, dzieł muzycznych, wyróżniających się wyjątkowym, tylko w jego charakterystycznych znakach stylistycznych. Koncepcja gatunku w muzyce stoi na granicy kategorii treści i formularzy oraz pozwala nam ocenić obiektywną treść pracy, w oparciu o kompleks używane środki ekspresyjne. Opisano, z reguły, historycznie ustaloną dostawę i rodzaje prac muzycznych. Były różne systemy klasyfikacji gatunku muzycznego, które zależą od tego, który z wynikowych czynników gatunków jest uważany za główny. Często ten sam produkt można scharakteryzować z różnych punktów widzenia lub ten sam gatunek można przypisać kilkoma grupami gatunków. Możesz wybrać "Gatunki w gatunkach", na przykład, wliczone w opera różne gatunki muzyki wokalnej i instrumentalnej. Operator jest zasadniczo syntetyczny gatunek, w którym łączy się różne rodzaje sztuki. Dlatego podczas klasyfikacji konieczne jest pamiętać dokładnie czynnik lub kombinacja kilku czynników jest decydujący. Funkcje gatunków można spleciać: na przykład gatunki tańca z piosenek. Skład wykonawców i metoda wykonania określają najczęstszą klasyfikację gatunków. Jest to przede wszystkim podzielone na gatunki wokalne i instrumentalne. Niektóre gatunki mają trudną historię, która utrudniała ich klasyfikację. Tak, Cantata może być produktem solowym kameralnym, a głównym esejem kompozycji mieszanej (XOP, solistów, orkiestry).

Gatunek muzyczny - rodzaj modelu, z którym koreluje betonową muzykę. Ma pewne warunki egzekucji, cel, formularza i charakteru treści. Celem kołysanki jest uspokoić dziecko, więc jest typowe dla "kołyszącego" intonacji i charakterystycznego rytmu; W marcu - wszystkie ekspresyjne instrumenty muzyczne są dostosowane do czystych kroków.

Najprostsza klasyfikacja gatunków - zgodnie z metodą egzekucji. Są to dwie duże grupy:

instrumentalny (marsz, waltz, etiuda, sonata, fuga, symfonia);

gatunki głosowe. (Aria, Piosenka, Romans, Cantata, Opera, Musical).

Połączona jest kolejna typologia gatunków z realizacją egzekucji. Należy do A. Selekcyjna ostrość - naukowca, który twierdzi, że gatunki muzyczne są:

1. Promocyjny i kult (Psalms, Mass, Requiem) - dla nich charakteryzują się uogólnionymi obrazami, dominacji zaczynania chóralnego i tych samych nastrojów w większości studentów.

Psalm (Grecki. "Pucked piosenka") to hymny żydowskiej i chrześcijańskiej poezji religijnej i modlitwy ze Starego Testamentu.

Mesa. - Podstawowa usługa liturgiczna w obrzędu łacińskiego Kościoła katolickiego. Składa się z początkowymi obrzędów, liturgii słów, liturgii eucharystycznej i ostatecznych obans

Msza żałobna (Lat. "Odzyskaj") - Usługa zegarowa (Messa) w kościołach katolickich i luterańskich, odpowiada prawosławnym kościołem w Kościołach prawosławnych.

2. Masowo-domowe gatunki(Odmiany piosenek, marszu i tańca: Polka, Walc, Right, Ballad, Anthem) - wyróżniają się prostą formą i znanymi intonacjami;

3. Gatunki koncertowe. (Oratoria, Sonata, Quartet, Symphony) - charakteryzujący się wykonaniem w sali koncertowej, ton liryczny jako samookalanie autora;

Oratorium- Główna praca muzyczna na chór, solistów i orkiestry. Różni się od opery w przypadku braku działania scenicznego i z Cantata - duże rozmiary i przedłużenie działki.

Sonata (Ital. Brzmiało) - gatunek muzyki instrumentalnej, a także forma muzyczna zwana formularzem sonaty. Związki do składu komory narzędzi i fortepianu. Jako reguła, solo lub duet.

Kwartet - Muzyczny zespół 4 muzyków, wokalistów lub instrumentalistów.

Symfonia(Grecki. "Konsonancja", "Prozovoy") - praca muzyczna dla orkiestry. Z reguły symfonie są napisane dla dużej orkiestry mieszanej kompozycji (symfonicznej), ale są symfonie do ciągów, komory, wiatru i innych orkiestry; Wokale wokalne chóru i solo można wprowadzić do symfonii.

Muzyka ludowa, Muzyka Folklor lub Muzyka ludowa (muzyka ludowa) - muzyka i twórczość poetycka twórczości ludzi, integralna część kreatywności ludowej (folklor), istniejąca, z reguły, ustna (spleciona) forma przekazywana z generowania do pokolenia.

Muzyka duchowa - prace muzyczne związane z tekstami przyrody religijnej przeznaczonej do wykonania podczas służby Kościoła lub w życiu codziennym.

Muzyka klasyczna (z lat. Classicus - przykładowy) - przykładowe dzieła muzyki wybitnych kompozytorów z ostatnich lat, wytrzymując próbę czasu. Pracuje muzyki napisane przez pewne zasady i kanony zgodnie z niezbędnymi proporcjami i przeznaczone do wykonania przez orkiestrę symfoniczną, zespół lub solistów.

Latin American Music. (W górę. Música Latinoamericana) jest uogólnioną nazwą stylów muzycznych i gatunków krajów Ameryki Łacińskiej, a także muzykę imigrantów z tych krajów, zwarcia na terytorium innych państw i generując duże społeczności amerykańskich (na przykład w USA).

Blues- Jest to styl muzyczny, który stworzył czarnych muzyków mieszkających w Stanach Zjednoczonych Ameryki. Po raz pierwszy blues zaczął grać pod koniec XIX wieku w południowych stanach, w pobliżu delty rzeki Mississippi. Muzyka tego stylu jest bardzo zróżnicowana, wielu muzyków stworzyła własny sposób wykonania.

Jazz(Pol. Jazz) - forma sztuki muzycznej, która pojawiła się na końcu XIX - wczesnego XX wieku w Stanach Zjednoczonych w wyniku syntezy kultur afrykańskich i europejskich, a później powszechnej dystrybucji. Charakterystyczne cechy języka muzycznego jazzowego początkowo stały się improwizacją, polihythmia na podstawie synccous rytmy oraz unikalny kompleks przyjęć rytmicznej tekstury - huśtawka. Dalszy rozwój jazzu wystąpił na koszt muzyków jazzowych i kompozytorów nowych modeli rytmicznych i harmonicznych.

Kraj (Angielski kraj z muzyki wiejskiej - muzyka wiejska) jest najczęściej różnorodnością muzyki ludowej północnoamerykańskiej, popularność w Stanach Zjednoczonych nie jest gorsza od muzyki pop.

Romans w muzyce - Esej wokalny napisany na małym wierszu treści lirycznych, głównie miłości.

Muzyka elektroniczna (It. Elektronische Musik, angielski. Muzyka elektroniczna, w zaskoczeniu także "elektronika") - szeroki gatunek muzyczny, oznaczający muzykę stworzoną przy użyciu elektronicznych instrumentów muzycznych i technologii (najczęściej ze specjalnymi programami komputerowymi).

Muzyka rockowa (Angielski. Muzyka rocka) - Uogólnienie nazwy wielu wskazówek muzyki popularnej. Słowo "skały" - (przetłumaczone z języka angielskiego "huśtawka, rock, huśtawka") - w tym przypadku wskazuje wrażenia rytmiczne charakterystyczne dla tych kierunków związanych z pewną formą ruchu, przez analogię z "rolką", "Twist" , "Huśtawka", wstrząsnąć i tak dalej. Niektóre wyróżniające cechy muzyki rockowej, na przykład, stosowanie narzędzi elektrycznych lub kreatywnej samowystarczalności (dla muzyków rockowych, wykonanie kompozycji własnej kompozycji charakteryzuje się wtórnym i często mylące.

Reggae. (Angielski reggae; inna wersja pisania to "Regiga") - Jamajka popularna muzyka, która pojawiła się w 1960 roku i stała się popularna od lat 70. XX wieku.

Muzyka popowa (Angielski. Pop-muzyka z muzyki popularnej) - Kierunek nowoczesnej muzyki, rodzaj nowoczesnej kultury masowej. Jest to oddzielny gatunek muzyki popularnej, mianowicie, łatwa niezapomniana piosenka.

Natychmiast ostrzegaj, aby odpowiedzieć w jednym artykule na temat pytania, których są gatunki muzyczne, jest bardzo trudne. W całej historii muzyki, taka liczba gatunków gromadziła się, że nie są mierzone przez łuki: chóralne, romans, kantata, walca, symfonia, balet, operacja, preludium itp.

Nie jedna kilkanaście lat muzyki "przełamać włócznię", próbując sklasyfikować gatunki muzyczne (w zależności od charakteru treści, zgodnie z funkcjami, na przykład). Ale zanim zamieszasz się na typologię, wyjaśniamy koncepcję samego gatunku.

Co to jest gatunek muzyczny?

Gatunek - rodzaj modelu, z którym koreluje betonową muzykę. Ma pewne warunki egzekucji, cel, formularza i charakteru treści. Celem kołysanki jest uspokoić dziecko, więc jest typowe dla "kołyszącego" intonacji i charakterystycznego rytmu; B - Wszystkie ekspresyjne instrumenty muzyczne są dostosowane do wyraźnego kroku.

Jakie są gatunki muzyczne: klasyfikacja

Najprostsza klasyfikacja gatunków jest zgodna z metodą wykonania. Są to dwie duże grupy:

• instrumentalny (Marsz, walc, etiuda, sonata, fuga, symfonia)
• gatunki głosowe. (Aria, Piosenka, Romans, Cantata, Opera, Musical).

Kolejna typologia gatunków jest związana z realizacją wykonania. Należy do A. Selekcyjna ostrość - naukowca, który twierdzi, że gatunki muzyczne są:

• rytuał i kult. (Psalms, Mass, Requiem) - dla nich charakteryzują się uogólnionymi obrazami, dominacji zaczynania chóralnego i tych samych nastrojów w większości studentów;
• masowo domowy (Odmiany piosenek, marszu i tańca: Polka, Walc, Right, Ballad, Anthem) - wyróżniają się prostą formą i znanymi intonacjami;
• gatunki koncertowe. (Oratoria, Sonata, Quartet, Symphony) - charakteryzujący się wykonaniem w sali koncertowej, ton liryczny jako samookalanie autora;
• gatunki teatralne. (Musical, Opera, Ballet) - wymagają działania, działki i scenerii.

Ponadto sam gatunek można podzielić na inne gatunki. Tak, opera-Seria ("poważna" operacja) i opera-buffa (komiks) są również gatunkami. Jednocześnie istnieje jeszcze kilka odmian, które również tworzą nowe gatunki (liryczna operacja, epicka operowa, operetka itp.)

Nazwy gatunku

Jakie są nazwy gatunków muzyki i jak się pojawiają, możesz napisać całą książkę. Nazwy mogą powiedzieć o historii gatunku: więc nazwa "Krykeshka" taniec jest zobowiązany do faktu, że taniec znajduje się krzyż (z białoruskiego "Kryzhu" - Krzyż). Nocturne ("Night" - przetłumaczona z francuskiego) została wykonana w nocy na zewnątrz. Niektóre nazwiska pochodzą z tytułów instrumentów (Fanfare, MusieT), innych z piosenek (Marsellise, Kamarinskaya).

Często muzyka dostaje nazwę gatunku, gdy jest przeniesiony do innej środy: na przykład taniec ludowy w baletu. Ale zdarza się, że wręcz przeciwnie: kompozytor podejmuje tematu "sezony" i pisze pracę, a następnie ten temat staje się gatem z pewną formą (4 sezonami jako 4 części) i cechami treści.

Zamiast więzienia

Mówiąc o tym, jakie gatunki muzyczne niemożliwe jest nie wspominając o często znalezieniu błędu. Jest to zamieszanie w koncepcjach, kiedy takie jak klasyczne, skalne, jazzowe, hip-hopowe nazywane są gatunkami. Ważne jest, aby pamiętać, że gatunek jest schematem oparty na tworzeniu prac, a styl wskazuje raczej na cechy muzycznego języka stworzenia.