Otwarta lekcja scenariusza wokalnego. Podsumowanie lekcji śpiewu w środkowej grupie wokalnej

Otwarta lekcja scenariusza wokalnego. Podsumowanie lekcji śpiewu w środkowej grupie wokalnej

Umiem pięknie śpiewać.

Streszczenie kręgu wokalnego

w grupie seniorów pierwszy rok studiów.

Opracował - dyrektor muzyczny Golubtsova S. L.

MDOU "Centrum Rozwoju Dziecka - Przedszkole nr 86"

miasto Siewierodwińsk.

Treść programu:

  1. Zachęcaj dzieci do aktywnego angażowania się w zajęcia wokalne.
  2. wzmocnić umiejętność śpiewania unisono, a cappella śpiewać dźwięki za pomocą ruchów rąk.
  3. Rozwijać tonację, dynamiczne i rytmiczne słyszenie dzieci.
  4. Kontynuuj pracę nad rozwojem oddychania.
  5. Promowanie rozwoju wyrazistych, emocjonalnych wykonań u dzieci: śpiew bez napięcia, płynny, melodyjny.
  6. Poćwicz śpiewanie do mikrofonu.

Sprzęt:

  1. Mikrofon.
  2. Szklanki z przegotowaną wodą, rurki na koktajl.
  3. Karty z samogłoskami.

Postęp lekcji:

Dzieci wchodzą do pokoju.

Dyrektor muzyczny.Chłopaki, cieszę się z naszego nowego spotkania. Zobacz ilu mamy dzisiaj gości. Pozdrówmy ich.

Dzieci śpiewają: „Cześć”, pokazując rękę

Teraz przywitajmy się.

Pozwól swoim kontrolerom uszu wybrać najlepsze powitanie dzisiaj.

Dzieci stoją w kręgu.

„Powitaj ciepło sąsiada po prawej” do mikrofonu.

Dyrektor muzyczny.Czyje powitanie podobało Ci się najbardziej? Czemu?

Posłuchaj odpowiedzi niektórych dzieci.

Dyrektor muzyczny.Dziś na lekcji przypomnimy sobie kilka ważnych zasad pięknego śpiewu. Wspomniałeś już o jednym: musimy starać się wydobyć dźwięki samogłosek, aby nasz śpiew różnił się od zwykłej mowy. Zgadzasz się ze mną? Masz dobre kontrolery uszu. Teraz wsłuchaj się uważnie w muzykę i spróbuj poprawnie pokazać rytm. (Połowa, 2 ćwiartki).

Do muzyki „Polka-klapa”, odbyła się

gra rytmiczna „Jestem moimi przyjaciółmi”.

Pod koniec gry dzieci podchodzą do krzeseł przy fortepianie.

Dyrektor muzyczny.Jakimi wspaniałymi przyjaciółmi jesteśmy, uważnymi i życzliwymi, traktujemy siebie nawzajem z troską. Czy uważasz, że nasz głos należy traktować z szacunkiem?

Dyrektor muzyczny.Co powinniśmy zrobić, aby nasz głos był zawsze piękny?

Odpowiedzi dzieci:

Nie krzycz, nie jedz lodów zimą na ulicy,

nie pij zimnej wody, nie tarzaj się w śniegu.

Zatwardź gardło.

Dyrektor muzyczny.Podnieś rękę, kto twardnieje gardło w domu? Pamiętajmy, jak to zrobiliśmy.

Rozdaj dzieciom szklanki wody.

Weź mały łyk, podnieś głowę

i wymawiaj dźwięki przeciągające się: A, E, I, O, U.

Dyrektor muzyczny.Dobrze zrobiony! Ale żeby pięknie śpiewać, trzeba znać jeszcze jedną ważną zasadę: móc kontrolować oddech. Spraw, aby wdech był krótki i cichy, a wydech długi i płynny.

Rozdaj tubki koktajlowe.

Na sygnał dyrygenta dzieci biorą oddech,

i wydychaj do wody przez rurkę.

Dyrektor muzyczny.Kolejna ważna zasada: musisz dobrze otworzyć usta i wyraźnie wymawiać słowa zarówno cicho, jak i głośno.

"Schodzę po schodach" - śpiewaj.

Śpiewaj, zmieniając dynamikę: f, s.

Dyrektor muzyczny. (Przestraszony)Nasz znajomy krokodyl połknął kogoś. Kogo?

Dzieci oferują swoje możliwości.

Śpiewana jest pieśń „Jak krzyczy krokodyl”.

Dyrektor muzyczny.Spojrzałem na ciebie i przypomniałem sobie inną ważną zasadę: podczas śpiewania musisz umieć prawidłowo siedzieć lub stać. Pamiętasz tę zasadę?

Wykonywana jest piosenka „Przyjemnie i wygodnie śpiewać”.

Dyrektor muzyczny.Aby piosenka była interesująca do słuchania, musisz przekazać jej nastrój, charakter. Jaka jest postać w piosence „Mama”, jak należy ją śpiewać?

Odpowiedzi dzieci.

Dyrektor muzyczny.Spróbuj śpiewać tak, jak powiedziałeś. I niech nasi goście docenią Twoją wydajność.

Dzieci śpiewają piosenkę „Mamo”.

Podsumuj prezentację.

Dyrektor muzyczny.Dobra wydajność idzie w parze z rozrywką.

Zaczynamy grać i chodzić do muzyki.

Odbywa się gra muzyczna „Zaśpiewaj swój list”.

Zagraj 2-3 razy.

Dyrektor muzyczny.Na tym kończy się nasza gra. I nasza praca dobiegła końca. Dziś na lekcji przypomnieliśmy sobie ważne zasady pięknego śpiewu. Wymień je ponownie.

Dzieci są wezwane.

Dyrektor muzyczny.A teraz jako uprzejmi ludzie pożegnajmy się z naszymi gośćmi i ze sobą do następnego spotkania.

Dzieci śpiewają: „Zrób-swee-tak-nie-ja”

Wychodzą z sali.


Streszczenie lekcji otwartej Wzorowej grupy studia wokalno-wariantowego „Solnyshko” GBOU DTDiM Kolpinsky powiat w Petersburgu (lider, nauczyciel śpiewu Smirnova Nitalij Aleksiejewna).

Przedstawiony w celu rozpowszechniania doświadczeń nauczycielom dodatkowej edukacji dzieci o orientacji artystycznej. Wprowadzenie nowatorskiego podejścia w edukacji i zaszczepienie uczniom gustów artystycznych poprzez różnorodność gatunkową.

Pobierać:


Zapowiedź:

Instytucja oświatowa budżetu państwa

dodatkowa edukacja dla dzieci

Pałac Twórczości Dzieci i Młodzieży

Dzielnica Kolpinsky w Petersburgu

projekt metodyczny

„Nowa edukacja pedagogiczna”

Kierunek „Nowa jakość”

komponent metodologiczny projektu „Trajektoria Przyszłości”

(w kontekście III roku realizacji Programu Rozwoju Instytucji Przestrzeni Wolnego Wyboru)

W tym samym słonecznym rytmie

Streszczenie lekcji otwartej

według programu "Studio Wokalno-Rozmaitościowe"

dla studentów 2 roku studiów;

temat „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”

Wiek dzieci: 8-12 lat

nauczyciel dokształcający

Smirnowa nie dotyczy

metodysta

Abikowa T.A.

Petersburg

2014

projekt metodyczny

„Nowa edukacja pedagogiczna”

Kierunek „Nowa jakość”

i komponent metodologiczny projektu „Trajektoria Przyszłości”

(w kontekście czwartego roku realizacji)

Programy rozwojowe instytucji „Przestrzeń Wolnego Wyboru”)

„Świeć zawsze, świeci wszędzie, aż do ostatnich dni dna.

Połysk! I bez gwoździ! Oto moje hasło i słońce!”

W. Majakowski

Notatka wyjaśniająca

Temat metodyczny: wydziwianie rozwój i jedność zespołu kreatywnego dzieci w studiu wokalno-popowym „Solnyshko”

Cel metodologiczny lekcji:demonstracja metod rozwoju i zgrupowania dziecięcego zespołu studia wokalno-wariacyjnego „Solnyszko” w procesie rozwijania umiejętności wykonywania umiejętności w zespole

Opis sposobów organizowania zajęć prozdrowotnych w klasie

  • Cykl ćwiczeń oddechowych i dykcji wykonywanych w jednym rytmie (metr, pulsacja) łącząc teorię z praktyką

Cel:

- rozgrzewanie mięśni aparatu artykulacyjnego

Profilaktyka schorzeń kręgosłupa, utrzymanie postawy, kształtowanie prawidłowego oddychania głosowego i wspomaganie dźwięku;

Rozwój koordynacji ruchu i mowy;

Budowanie zespołu podczas wykonywania ćwiczeń w jednym rytmie, synchronicznie

  • intonować

Cel:

Przygotowanie aparatu wokalnego do śpiewania;

Rozwój artyzmu, emocjonalności, obrazowania, manier;

Rozwój techniki wokalnej, zakresu, słuchu harmonicznego w elementach dwugłosowych, opartych na wzajemnym wsparciu, umiejętność pracy w parach

  • Gra edukacyjno-dydaktyczna „MUZYKA SŁOŃCA”

Cel:

Powtórzenie, utrwalenie znajomości środków wyrazu muzycznego;

Spójność zespołu oparta na zaufaniu do siebie jako zapewnieniu komfortowego środowiska psychologicznego;

Umiejętność zastosowania wiedzy teoretycznej w praktyce wykonawczej.

  • Praca nad repertuarem piosenek

Cel:

- konsolidacja objętego materiału i jego dalsze badania;

Rozwój koordynacji ruchów i wokali w materiale utworu za pomocą mikrofonu.

Wykształcenie ujednoliconych umiejętności wykonawczych emocjonalnie i wokalno-technicznych zespołu i solistów.

Wszystkie zastosowane techniki przyczyniają się do stworzenia sprzyjającego, komfortowego psychologicznie środowiska i spójności zespołu. Podczas lekcji ładunek motoryczny, wokalny jest racjonalnie rozłożony, zapewniając korzystny stan emocjonalny, rozwój umiejętności wokalnych, śpiewnych i artystycznych. We wspólnej pracy dzieci rozwijają poczucie wzajemnego zaufania, wzajemnego wsparcia, jest chęć do produktywnych, twórczych, wspólnych działań.

Przedstawione techniki zapewniają również stworzenie niezbędnego środowiska prozdrowotnego: wzmacniają aparat głosowy i artykulacyjny, układ mięśniowo-szkieletowy.

Temat lekcji. W tym samym rytmie słonecznym.

Cel: rozwijanie umiejętności wykonawczych w zespole za pomocą ekspresji muzycznej

Zadania

Edukacyjny:

  • szkolenie w zakresie oddychania, technik dykcji;
  • utrwalenie koncepcji „Środków wyrazu muzycznego”
  • kształtowanie umiejętności analizy utworu muzycznego:teksty piosenek i akompaniament muzyczny;
  • rozwój sensownego wykonywania ruchów; umiejętność analizowania własnych wyników
  • rozwój ekspresji emocjonalnej, artyzmu i twórczego wyrażania siebie wokalisty i zespołuużywanie środków wyrazu muzycznego;
  • opanowanie techniki wokalnej w ruchu: kształtowanie oddechu głosowego, postawa;
  • utrwalenie wiedzy, umiejętności i zdolności nabytych na poprzednich lekcjach;

Rozwijanie:

  • rozwój zdolności muzycznych: słuchu, poczucia rytmu, pamięci muzycznej, uwagi;
  • wzmocnienie aparatu artykulacyjnego i wokalnego;
  • rozwój koordynacji;
  • rozwijanie umiejętności słuchania i słuchania, ufania sobie nawzajem, wykonywania materiału utworu.

Edukacyjny:

  • wspieranie chęci zachowania i poprawy zdrowia;
  • kształtowanie edukacji estetycznej, umiejętność zachowania się w zespole;
  • rozwijanie umiejętności pracy w zespole;
  • rozwijanie poczucia odpowiedzialności; wzajemna pomoc, życzliwe nastawienie do siebie;
  • kształtowanie umiejętności twórczej interakcji z nauczycielem, uczniami

Rodzaj zajęć: połączone - konsolidacja z wprowadzeniem nowych elementów treści.

Forma organizacji dzieci: Grupa.

Metody nauczania:wizualny (pokaz praktyczny), werbalny (wyjaśnienie, rozmowa), praktyczny.

Środki edukacji:instrument muzyczny (syntezator), komputer, dydaktyczne: materiały informacyjne, mikrofony, nagrody (słoneczka - piątki).

Charakterystyka grupy:grupa 2 lata nauki, dzieci 8-12 lat w ilości 12 osób. Zasadniczo dziewczynki różniące się rozwojem psychofizycznym i dwóch chłopców. Potrzebne jest indywidualne i zróżnicowane podejście do wszystkich uczniów, zwłaszcza do chłopców.

Materiały UMK prezentowane są w załączniku: program; materiał edukacyjno – dydaktyczny; techniczne pomoce szkoleniowe - mikrofony; wybór materiału muzycznego - podkłady na liście odtwarzania komputera.

Czas lekcji: 45 minut

Organizacja kontroli w klasie

Kontrola na sesji szkoleniowej odbywa się w celu sprawdzenia i oceny osiągnięć uczniów poprzez porównanie tego, co jest z tym, co powinno być.

Stosowane są następujące rodzaje, formy i metody kontroli.

  • aktualna kontrola

Cel: analiza przebiegu przyswajania wiedzy oraz kształtowanie umiejętności i zdolności uczniów. Umożliwia szybkie reagowanie na niedociągnięcia, identyfikację przyczyn i podjęcie działań w celu ich ustalenia; towarzyszy procesowi kształtowania umiejętności i nawyków od początkowego do końcowego etapu lekcji.

Metoda: obserwacja.

  • Kontrola tematyczna

Cel: sprawdzenie poziomu przyswojenia materiału programowego na temat lekcji,określenie poziomu tła emocjonalnego, introspekcja

Metody: rozmowa, ankieta na temat „W tym samym rytmie słonecznym”, improwizacja dzieci na lekcji.

Plan lekcji:

I. Moment organizacyjny.Pozdrowienia. Wiadomość o temacie i celu lekcji.

II.Okres przygotowawczy

Rozmowa na temat lekcji

III. Część główna

  1. Ćwiczenia oddechowe, dykcja w ruchu
  2. Śpiew - przygotowanie aparatu wokalnego do śpiewania
  3. Gra edukacyjno-dydaktyczna
  4. Praca nad repertuarem:

Piosenka "Moja Ojczyzna" muzyka. D. Tuchmanowa, śl. R. Rozhdestvensky

III. Powtórzenie.

(powtórz za pomocą mikrofonów i ruchów)

IV. Zreasumowanie. Oklaski.

Postęp lekcji

Gradacja

Czas

Notatka

Tekst towarzyszący

Organizacyjny

Organizacja rozpoczęcia zajęć, powitanie, aktywizacja uwagi, stworzenie nastroju psychicznego dla twórczej owocnej

czynność

1 minuta.

Uczniowie wchodzą do klasy, ustawiają się w półkole, aby się przywitać, a następnie w kręgu

Witajcie dzieci, rodzice i koledzy! Dzisiaj prowadzimy otwarte zajęcia na temat wokali popowych

„W tym samym rytmie słonecznym”Mamy nadzieję, że stanie się nie tylko pouczająco - rozwijający, ale także nada naszym gościom wspaniały, słoneczny nastrój.

Chłopaki, przypomnę Wam zasady postępowania na zajęciach - pełen szacunku, uważny stosunek do siebie, celny, ostrożny stosunek do sprzętu.

Przygotowawczy

Rozmowa na temat lekcji

Początek oddychania, gimnastyka artykulacyjna, rozgrzewanie mięśni

4 min.

Nieustannie uczymy się i studiujemy środki wyrazu muzycznego, które są niezbędne każdemu wykonawcy piosenki na scenie. Zarówno solo, jak iw zespole. Dlaczego myślisz?

Przykładowe odpowiedzi od dzieci:

By dowiedzieć się więcej

Aby zrozumieć, z czego składa się utwór wokalny, muzyczny, piosenka

To prawda, że ​​wykonawca powinien być piśmienny, czuć piosenkę i dzielić się swoją wiedzą i odczuciami z publicznością. A widz był z nami w tym samym rytmie, w tych samych emocjach.

Ale do tego konieczne jest przede wszystkim, abyśmy sami ze sobą byli w tym samym bicie serca i nastroju.

Zacznijmy nasz trening. Pomoże nam również przywrócić oddech wokalny, rozgrzać mięśnie pleców, brzucha i przygotować się do śpiewania.

Podstawowy

1 .Ćwiczenia oddechowe (utrwalanie pojęcia „metr”)
- pszczoła

Pompa

2. Ćwiczenia na artykulację („pulsacja w metrze”)

Koń (kliknięcie językiem)

Candy (ćwiczenia językowe)

Tupot "Egorka"

ZROZUMIENIE

Ćwiczenia wokalne:

1. „Wątek” (wykonywanie utrzymującego się dźwięku na jednej nucie z zamkniętymi i otwartymi ustami na sylaby)

2. „Musical lift” (ćwiczenie na płynność rejestrów i wsparcie dźwięku)

3. „Sekwencje” wokal i dykcja (śpiew kantylenowy, staccato)

4. „Mieszane rytmy”

(ćwiczenie zmieniające rytm, tempo,

Rozciąganie przy maszynie;

Wielki odrzutowiec. Według grup;

Pierwsza i druga forma port de ras.

2) Ćwiczenie. Kombinacja skakanki. ćwiczenia przygotowawcze.

Połączenie do zmiany wzorców.

Ruchy po przekątnej:

kroki na p/p,

krok na p/n z uniesieniem kolana,

bieganie na wysokim p/p pas couru,

przejdź do p / n "raz, dwa, trzy - stoję",
skoki,

bieganie z czterokrotną zmianą nóg do przodu i do tyłu,skacze po kolei,

pole w zakręcie,

galop na zakręcie.

Skoki:

tymczasowe,

pasować,

ściągnięty,

wstępnie załadowane "podwójnie",

"kulki"

skacze po kolei,

pole w zakręcie,

galop na zakręcie.

Skoki:

tymczasowe,

pasować,

ściągnięty,

wstępnie załadowane "podwójnie",

"kulki"
wskoczyć na jedną nogę, drugą do przodu do przodu 30 stopni.

W podgrupach tworzą kombinację ze skakanką.

3) Wykonywanie szkiców tanecznych.

Hiszpański i rosyjski z chusteczkami.

5 minut.

10 minut.

10 minut.

Ćwiczenia 1-3 w kole wykonywane są w jednym metrze i pulsacji, utrwalając teorię w praktyce.

Ćwiczenia oddechowe „pszczoła” i „pompa” aktywizują mięśnie brzucha i przepony.

Ćwiczenia artykulacyjne rozgrzewają również mięśnie języka, warg i aparatu artykulacyjnego.

Kontynuując poruszanie się w rytmie przystępujemy do intonowania – przygotowując głos, aparat wokalny do śpiewania

coś do napisania

Wszyscy wokaliści wiedzą, że aby pięknie śpiewać, trzeba najpierw dobrze rozgrzać aparat artykulacyjny. Po co?

Aby mieć wyraźną dykcję i zrozumieć słowo w piosence

Prawidłowy. Ale razem z Tobą rozgrzejemy również mięśnie brzucha i przywrócimy oddychanie głosowe. I powtórzmy pojęcia „metr” i „pulsacja”. Co to jest?

Serce, puls muzyki

Prawidłowy. A co z licznikiem i impulsem razem?

To jest rytm.

W jednym rytmie powiedzmy nasz łamacz językowy „Egorka”

(ćwiczyć)

Dobra. Dobrze zrobiony.

Rozgrzaliśmy mięśnie brzucha, aparat artykulacyjny, a teraz zacznijmy śpiewać. Dlaczego, dzieci, wokalista śpiewa?

Aby skonfigurować aparat wokalny

1. Ćwiczenie „Nit” – uchwyty na pasku. My słuchaliśmy. W jakim tempie? Znaleźliśmy miernik, pokazaliśmy go, zaśpiewaliśmy (wciągamy jeden dźwięk do sylab „li, lu, le”). Tworzymy prawidłowe samogłoski. Pamiętaj o sparowanych dźwiękach. Podążamy za oddechem.

2. Ćwiczenie „Podnośnik muzyczny”. Jedziemy windą z pierwszego na siódme piętro przez wszystkie nuty skali iz powrotem.

3. „Sekwencje”. Łączymy techniki wokalne (śpiew jednolity, śpiew staccato)

Jak zwykle, aby w pełni i pięknie tańczyć, trzeba najpierw rozgrzać mięśnie;

(Odpowiedzi: zapobieganie chorobom kręgosłupa, utrzymanie postawy, kształtowanie prawidłowego chodu;

rozwój sprężystości mięśni, wywinięcia, siły nóg, kroku)

W tym roku wprowadziliśmy pozycję ze skakanką. Pomaga wzmocnić ciało, rozwijać koordynację, siłę i skok. Co więcej, zauważyłem, że naprawdę lubisz wykonywać ćwiczenia, wiele osób ma podekscytowanie i większą chęć wykonywania tego lub innego ćwiczenia z wysoką jakością. Ta wytrwałość, podobnie jak w sporcie, jest bardzo ważna! Weźmy więc skakanki i poczujmy się jak prawdziwi sportowcy

A kto z Was wie, ile krajów świata weźmie udział w Igrzyskach Olimpijskich 2014?

Przykładowe odpowiedzi dzieci: (123, 250, 36)

36. Dobrze!

Podstawowy

4. „Mieszane rytmy”

(użycie zmian rytmu i tempa, dostarczanie głosu, miękki i twardy „atak dźwięku”)

GRA DYDAKTYCZNA

„Muzyka Słońca” w piosence „Moja Ojczyzna”

Muzy. D. Tuchmanowa,

Śl. R. Rozhdestvensky

skacze po kolei,

„słup” z kolei,

galop na zakręcie.

Skoki:

tymczasowe,

pasować,

ściągnięty,

wstępnie załadowane "podwójnie",

"kulki"
przeskoczyć na jednej nodze, drugą do przodu do przodu o 30 stopni.

W podgrupach tworzą kombinację ze skakanką.

3) Wykonywanie szkiców tanecznych.

Hiszpański i rosyjski z chusteczkami.

5 minut.

Dzieci analizują materiał dydaktyczny środków wyrazu muzycznego (SMV), podają definicje pojęć i analizują je w muzyce piosenki „Moja ojczyzna”

4. Zacznijmy naszą ulubioną „Pantę mieszaną”. Posłuchajmy. Czym różni się od poprzednich?

Zmienia rytm, tempo

Sposób wykonania

Jest różnorodna w nastroju i charakterze.

Zgadza się, śpiewajmy, biorąc pod uwagę wszystkie wymienione funkcje.

5. Dzieci, zgadnij melodię! (nauczyciel gra melodię refrenu piosenki „Moja ojczyzna”). Zgadza się, to jest melodia refrenu piosenki „Moja ojczyzna”. Kto jest jego autorem?

Dawid Tuchmanow

Całkiem dobrze! Podziel się na dwa głosy, zaśpiewaj do dźwięku „a”.

Powiedz mi, czy piosenka może żyć bez melodii?

Nie

Na pewno. W końcu czym jest melodia?

Dusza piosenki, myśl muzyczna

Cóż, czy piosenka może żyć bez słów, tekstów?

Nie, ponieważ piosenka różni się od muzyki tym, że zawiera zarówno muzykę, jak i tekst.

Bardzo dobre! Ma więc dwie myśli – muzyczną i werbalną. I musimy je ze sobą połączyć i przekazać widzowi.

Zanurzmy się jeszcze raz w muzykę tego utworu i przeanalizujmy środki muzycznego wyrazu, jakimi posługuje się kompozytor i aranżer.

Korzystamy z naszej uniwersalnej gry „Music of the Sun”

(nauczyciel daje dzieciom słońca z CMW i daje 3 minuty na zdefiniowanie pojęć i analizę muzyki. Piosenka rozbrzmiewa w tle w wersji +1 z głosem)

Więc słucham was, moi przyjaciele.

Świetnie, teraz weź mikrofony i zagraj pierwszą i drugą zwrotkę utworu.

Niektóre sporty mają choreografię. Nigdzie bez niej. Na przykład po raz pierwszy środki choreograficzne zostały użyte w procesie szkolenia reprezentacji ZSRR w gimnastyce na XVI Igrzyska Olimpijskie w Melbourne. Gazeta „Soviet Sport” zwróciła uwagę na wspaniałe, różnorodne wyniki gimnastyków, w których style i narodowości były indywidualnie wybierane dla każdego sportowca, na podstawie ich danych fizycznych i temperamentu.

Kto wie, ile krajów weźmie udział w Igrzyskach Olimpijskich 2014?

Przykładowe odpowiedzi od dzieci:

Dobra robota, 36 krajów, w tym Hiszpania i Rosja. Spróbujmy za pomocą tańca przekazać charakter, emocjonalność i kulturę tych dwóch krajów.

Dziś użyjemy naszych słońc, które ukazują wszelkie środki muzycznego wyrazu. Zagrajmy

(dzieci demontują promienie i definicje SMV i zbierają je w jedno słońce).

Powtórka z przeszłości

Praca nad piosenką

„Moja ojczyzna”

Powtarzanie piosenki

„Jeśli miasto tańczy”

muzyka I Żurbina,

śl. i Reznik

10 minut.

5 minut.

Uczniowie śpiewają wersety 1 i 2 pieśni, używając dwóch głosów w refrenie.

Teraz proszę weźcie mikrofony. Przypominam, że używamy ich ostrożnie, uważnie monitorujemy położenie dłoni podczas ruchów. (wykonać)

Powtórzmy, chłopaki, dla naszych gości piosenkę, w której nasza publiczność już się zakochała i którą przygotowujemy do występu konkursowego. (wykonać)

Kontrola-

odblaskowy

Kontrola rozwoju

materiał na temat lekcji

2 minuty.

Dzięki chłopaki! A teraz, chłopaki, podsumujemy wyniki naszej lekcji.

Nazywało się „W tym samym rytmie słonecznym”. Czym więc jest rytm słoneczny?

To wtedy my, słońca, robimy wszystko razem, w tym samym rytmie, w tym samym muzycznym ruchu, śpiewamy i tańczymy;

Kiedy razem przekazujemy widzowi nasz nastrój.

Prawidłowy! A do tego musimy być kompetentnymi, błyskotliwymi, myślącymi wykonawcami. A nasz rytm słoneczny powinien przekazywać naszemu widzowi uczucie radości, światła i ciała.

finał

1 minuta.

Dzieci ustawiają się w kolejce. Na koniec robią ukłon. Nauczyciel rozdaje słońca - piątki wszystkim uczniom

Dziękuję wszystkim! Myślę, że wszyscy dzisiaj pracowali bardzo owocnie. Wszystkie zadania zostały wykonane, a co najważniejsze nasi goście otrzymali dobry, pogodny – pozytywny nastrój! Dziękuję wszystkim
Do zobaczenia wkrótce! Oklaski!

Kompleks szkoleniowo-metodologiczny

zajęcia tematyczne

„W tym samym rytmie słonecznym”

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Ćwiczenia oddechowe i dykcyjne

Cykl oddychania, rytmiczne ćwiczenia wykonywane w jednym rytmie

Sekcja i temat programu

Dobór ćwiczeń dla rozwoju aparatu artykulacyjnego, kształtowania prawidłowego oddychania

Ćwiczenia rozgrzewają mięśnie artykulacyjne, rozwijają ich elastyczność oraz przyczyniają się do kształtowania umiejętności prawidłowego oddychania.

Są metodą zapobiegania przeziębieniom.

Wykonywane są na początku głównej części lekcji jako przygotowanie do śpiewu i prozdrowotne narzędzie praktyczne, a także wykonywane w jednym rytmie i synchronicznie, mające na celu rozwijanie spójności zespołu, wzajemnego wsparcia i odpowiedzialności.

Regularne stosowanie tych ćwiczeń pomaga rozgrzać mięśnie, aparat artykulacyjno-głosowy, rozwój koordynacji i wspomagania dźwiękowego zapobiega występowaniu przeziębień; wpływa na nastrój emocjonalny uczniów, tworzy pozytywny nastrój, zwiększa motywację do lekcji śpiewu, rozwija przyjacielskie więzi w zespole

Opis ćwiczeń

Ćwiczenia oddechowe (z ustaleniem pojęcia „metr”)
1. Ćwiczenie „Pszczoła”

Wykonywany jest w tempie ustalonym przez nauczyciela „metr”. Ręce na pasku, stopy na szerokość barków. Mówimy ostro „szuu!” (czujemy ton „pustej” przepony), ostry wdech przez nos do przepony, podczas wydechu przedstawiamy lot pszczoły. Czas trwania „lotu” pszczoły zależy od równomiernego rozkładu wydechu. Powtarzamy 4 razy, obserwując ruch metryczny.

2. Ćwiczenie „Pompa”

Zachowując ruch metryczny, możesz nieco przyspieszyć tempo.

a) Stopy na szerokość barków. Ułożenie rąk na szerokość klatki piersiowej z zaciśniętymi pięściami. Od rytmu - ostry wdech przez nos (łokcie na boki), ostry wydech przez usta do mocnego uderzenia (ręce przed sobą z rozprostowanymi palcami). Wykonuje się 4 razy z dziećmi w wieku 8-10 lat, starsze (11-12 lat) 8 razy. Następnie swobodny wydech z podaniem w jednym takcie. Łączna liczba ćwiczeń to 4.

b) Kontynuujemy w tym samym tempie. Ciało jest pochylone do przodu, plecy wyprostowane, ręce na wysokości klatki piersiowej, palce zsunięte. Ponadto, z rytmem, podnieś ręce, aby zrobić wdech przez nos, ostro opuść je, aby zrobić wydech przez usta. Ilość ćwiczeń jak w części „a”.

Ćwiczenia artykulacyjne („pulsacja w metrze”)

1. Ćwiczenie „Koń”

Kontynuując wyczuwanie licznika w nogach, klikamy językiem, obrazując stukot kopyt.

Następnie zwiększamy ilość stuknięć w pulsacji, zmieniamy miernik na dwuczęściowy i trzyczęściowy.

2. „Cukierki”.

Ciało jest w spokojnej pozycji, ręce na pasku. Zamknięte usta, zaciśnięte zęby. Językiem szukamy cukierków do ust. Zgodnie z ruchem wskazówek zegara iz powrotem. Po kolei gładź wewnętrzną stronę policzków językiem. Wysuwamy język, od zewnątrz zagryzając od czubka do nasady. Czyj cukierek jest dłuższy?

3. Tupot „Egorka»

Znowu ustalamy tempo w ciele – rytm. Wdychać. Wstrzymaj oddech, powiedz łamacz języka, równomiernie rozprowadzając wydech:

„Jak na wzgórzu, na pagórku mieszkały 22 Jegorki.

Jeden, Egorka, dwa, Egorka, trzy, Egorka.... "itp. dopóki oddech się nie skończy. Im więcej Egoroka, tym lepiej. Nauczyciel monitoruje prawidłowy oddech. Ramiona nie unoszą się!

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Nazwa materiału metodologicznego

intonować

Forma materiału metodologicznego

Kompilacja ćwiczeń wokalnych

Sekcja i temat programu

Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”.

Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”

Są metodą zapobiegania negatywnym emocjom

Metodologia stosowania materiału metodologicznego

Wskazane jest zaśpiewanie bezpośrednio przed wykonaniem utworów wokalnych, ponieważ. przyczynia się do rozwoju techniki wokalnej, zakresu. Ponosi ciężar kształtowania się słuchu harmonicznego w elementach dwugłosowych.

Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego

Chorał zapewnia stworzenie sfery emocjonalnej w wykonaniu dwugłosowym opartym na wzajemnym wsparciu, kształtuje umiejętność pracy w zespole.

Opis wykonania pieśni

ćwiczenia wokalne:

1. „Wątek”

Wykonanie długotrwałego dźwięku na jednej nucie z zamkniętymi ustami, następnie otwartej na sylaby „li, lu, le” w kilku klawiszach ruchem w górę.

Podążamy za oddechem, intonacją stałego dźwięku. Nauczyciel kontroluje tworzenie dźwięków samogłoskowych przez uczniów.

2. „Winda muzyczna”.

Ćwiczenie z płynności rejestru i wspomagania dźwięku. Jedziemy windą z pierwszego na siódme piętro przez wszystkie nuty skali iz powrotem. Na dźwięku „A” - podobnie jak pierwsze piętro i „I” - ustalona siódma. Nauczyciel dba o to, aby uczniowie prawidłowo skierowali dźwięk do rezonatora głowy i poczuli jego podparcie.

Przechodzimy od la (m) do fa (1 ) dźwięku głównego.

3. „Sekwencje”

Naprawiamy pojęcie „sekwencji”. Ruch melodii do sylaby „Li” (kantylena); dźwięk „ja” (stakatto); dźwięk ust „wow” podczas grania melodii. Wykonujemy 4-5 razy ruchem w górę.

4. „Mieszane rytmy”

Stosowanie zmian rytmu i tempa, dostarczanie wokalu, miękki i twardy „atak dźwięku”. Wykorzystywane są elementy dwugłosowe.

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Nazwa materiału metodologicznego

"Muzyka słońca"

Forma materiału metodologicznego

Gra edukacyjno-dydaktyczna

Sekcja i temat programu

Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”.

Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”

Wybór zadań twórczych wraz z materiałami do powtórzenia i utrwalenia znajomości środków wyrazu muzycznego

Gra edukacyjno-dydaktyczna pomaga racjonalnie i efektywnie organizować proces uczenia się, przeplatać się z różnymi rodzajami zajęć i czynności, a aktualizować i utrwalać wiedzę uczniów na temat środków muzycznej ekspresji wykonawczej w zespole, buduje relację zaufania między uczniami.

Metodologia stosowania materiału metodologicznego

Jest używany jako środek kontrolno-treningowy, rozwijający i środek na głównym etapie lekcji oraz środek wzmacniający organizm. Jest ważnym elementem lekcji, rozwiązywaniem zadań edukacyjnych dla rozwoju zdolności komunikacyjnych dzieci.

Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego

Gra pozwala na rozwijanie umiejętności zastosowania wiedzy teoretycznej w praktyce wykonawczej w zespole, wzmacnia stan emocjonalny i psychiczny dzieci, pomaga stworzyć atmosferę interakcji między dziećmi, kształtować mentalną gotowość do występów wokalnych

Opis gry „Muzyka Słońca”

Studenci otrzymują pomoce dydaktyczne: szablony - słońca. W centrum każdego słońca znajdują się tabliczki z nazwami środków wyrazu muzycznego: rytm; metr; melodia; dynamika; denerwować; rejestr; pulsacja; rytmiczny wzór; tempo.

Brzmi utwór muzyczny - piosenka na temat lekcji i badanego repertuaru.

Uczniowie mają czas na wysłuchanie ścieżki dźwiękowej.

W zależności od wybranego słońca studenci muszą scharakteryzować środki wyrazu muzycznego. Na przykład, jeśli słońce jest rytmem, uczeń mówi i pokazuje, w jakim rytmie brzmi muzyka. A czym jest rytm? Łączy się z licznikiem i pulsacją (z tymi koncepcjami łączy właścicieli słońc). Określamy również główny tryb, tempo, rozwój dynamiki, ruch melodii, jej rytmiczny wzór itp.

W tej lekcji analizujemy aranżację piosenki „Moja ojczyzna” (kompozytor David Tukhmanov). Jakiego tempa, rytmu używał muzyk (wyznacz dwutaktowy miernik za pomocą pulsacji)? Jaka jest główna skala muzyki? Jak zmienia się charakter i ruch melodii w zwrotce i refrenie?

Wszystko to powinno zostać przeanalizowane i wysłuchane przez wykonawcę, aby przekazać widzowi ideę muzyczną, powodując emocjonalny powrót, zjednoczony jednym rytmem.

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Nazwa materiału metodologicznego

Repertuar pieśni:

1. Piosenka „Moja ojczyzna”

muzyka D. Tuchmanowa, śl. R. Rozhdestvensky

2. Piosenka „Jeśli miasto tańczy”

muzyka A. Żurbina, śl. i Reznik

Forma materiału metodologicznego

Wybór fonogramów (minus) z repertuaru pieśni do wykonania zespołowego

Sekcja i temat programu

Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”.

Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”

Wybór fonogramów (minus) piosenek studiowanych i wykonywanych przez dzieci w zespole

Praca nad tym repertuarem pieśni przyczynia się do rozwoju umiejętności wykonawczych w zespole, utrwalenia przerabianego materiału, introspekcji, adekwatnej oceny własnej pracy w grupie wokalnej

Metodologia stosowania materiału metodologicznego

Praca nad repertuarem pieśni odbywa się na głównym etapie lekcji. Rozwiązuje się zadanie rozwijania koordynacji ruchów i wokali w materiale utworu za pomocą mikrofonu.

Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego

Metody pracy nad repertuarem pieśni ukazują poziom rozwoju umiejętności wykonawczych zespołu i solistów w jednym ujęciu emocjonalnym i wokalno-technicznym.

postać; przyczyniają się do tworzenia sprzyjającego, komfortowego psychologicznie środowiska i spójności zespołu. Podczas lekcji ładunek motoryczny, wokalny jest racjonalnie rozłożony, istnieje pragnienie produktywnej, twórczej, zbiorowej aktywności..

Opis pracy nad repertuarem pieśni

  1. Piosenka "Moja Ojczyzna" muzyka. D. Tuchmanowa, śl. R. Rozhdestvensky

1. Rozmowa.

Po przeanalizowaniu muzyki piosenki (aranżacji) poprzez grę „Music of the Sun”, określamy gatunek piosenki za pomocą tekstu jako „gatunek pieśni patriotycznej”, ponieważ dotyczy ona ojczyzny. Jakie uczucia budzi w nas tekst dwuwierszy? Jedność, przyjaźń, duma w naszym kraju. Jak poeta opisuje w chórze piękno przyrody? W jaki sposób dwie myśli – muzyczna i werbalna – pomagają przekazać widzowi nastrój i charakter piosenki?

Zwróć uwagę na sekwencyjny ruch melodii, równoległy ruch głosów w „trzeci”. Usłysz harmonijny ruch. Zwróć szczególną uwagę na czystość intonacji i wykonanie emocjonalne.

3. Wykonanie wersetów. Porównaj „atak” dźwięku, zwróć uwagę na tworzenie i dostarczanie dźwięków samogłosek. Monitoruj oddychanie i dykcję. Wprowadź elementy ruchu.

4. Wykonywanie piosenki za pomocą mikrofonów.

Nauczyciel rozdaje uczniom mikrofony, przypominając zasady pracy z nimi.

Wykonanie utworu do fonogramu (-1) bez przepisanej partii wokalnej.

  1. Piosenka "Jeśli miasto tańczy" muzyka. A. Żurbina, śl. i Reznik

Powtórzenie wcześniej wyuczonej piosenki za pomocą mikrofonów i choreograficznych ruchów.


SWIETLANA TANKLAEVA
Streszczenie otwartej lekcji śpiewu „Wprowadzenie do programu edukacyjnego” dla dzieci w wieku 6-7 lat

Kompilator:

Tanklaeva Svetlana Taimurazovna,

nauczyciel dodatkowych Edukacja

MBU DO „Dom kreatywności” iść. Vyksa

Ilość dzieci: 7

Adnotacja włączona program edukacyjny, w ramach którego klasa otwarta«» .

Dany zawód realizowany jest zgodnie z planem edukacyjno-tematycznym dodatko- wego ogólne wykształcenie(ogólny rozwój) programy orientacja artystyczna „Melodie dla dzieci” (Dalej - Program) . Program, przeznaczony na 3 lata studiów. Członkowie programy dzieci w wieku od 7 do 17 lat, zajęcia zorganizowane zgodnie z wiekiem uczniów.

Trenuj program wprowadza uczniów w sztukę muzyczną poprzez śpiew, najbardziej dostępny dla wszystkich dzieci, aktywny rodzaj działalności muzycznej. Szkolenie opiera się na produkcji głosu, w skład której wchodzą: siebie:

Trening układu oddechowego ze specjalnym gimnastyka:ALE. N. Strelnikova;

Gimnastyka artykulacyjna według metodologii V. V. Emelyanova,

Ćwiczenia oddechowe według metody B.S. Tolkacheva.

Aktywacja dykcji - zestaw ćwiczeń na rozwój aparatu artykulacyjnego, rozgrzewka zaokrąglanie strun głosowych dźwięk głosu i jego posiadanie, a także brzmienia naturalnych rezonatorów, intonacyjno-fonopedyczna metoda rozwijania głosu V. V. Emelyanova.

Temat zajęcia: « Wprowadzenie do programu edukacyjnego»

Opis zajęcia i praktyczne znaczenie:

Wykorzystywane są elementy technologii oszczędzających zdrowie;

Proponowane w dniu zajęcia zestaw ćwiczeń jest uniwersalny, można go stosować zarówno w wokalne grupy dziecięce, a także w przedszkolu edukacyjny instytucje rozwoju muzycznego dzieci i zapobieganie chorobom układu oddechowego.

Proponowane abstrakcyjny pokazuje przykład pierwszego lekcje śpiewu dla dzieci 7 lat. Może być przydatny dla nauczycieli muzyki, liderów studia wokalne, nauczyciele dodatkowych Edukacja.

Liczba studentów: 7 osób

Cel: poznawać Program zjednoczenia poprzez ćwiczenia wokalne.

Zadania:

Zapoznanie studentów z ćwiczeniami oddechowymi, rozwojem słuchu tonowego, rozwojem aparatu artykulacyjnego;

Rozwijaj percepcję muzyczną, pamięć poprzez techniki gry;

Generuj motywację poprzez techniki gry

Nauczenie skupiania dźwięku w rezonatorach;

Naucz prawo oddech wokalny

Metody i techniki stosowane na lekcja:

według źródła wiedzy:

Wizualny - osobisty wyświetlacz;

Werbalne - komentarze, wyjaśnienia (wyjaśnienia praktycznego działania, rozmowa;

Praktyczne - ćwiczenia, zadania praktyczne;

z natury poznawczej zajęcia: wyjaśniająco-ilustracyjne, reprodukcyjne.

Technologia: rozwój edukacji, oszczędzanie zdrowia;

Forma organizacji kształcenia zajęcia: podróż gra.

wydziwianie: dialog, przekazywanie informacji, gra.

Forma organizacji zajęcia: indywidualna, grupowa

Środki edukacji:

Pomoce wizualne: karty do gry „Słownik muzyczny”, slajdy z tekstem łamacza języka, z tekstem piosenki "Droga dobrego» , z portretami kompozytora Marka Minkowa i poety Jurija Entina, siedmiokolorowy kwiat z papieru z odpinane płatki.

Sprzęt: fortepian, krzesła, sprzęt multimedialny, laptop (komputer).

Plan zajęcia:

1. Część wprowadzająca, organizacyjna (3 min):

Pozdrowienia;

ustalanie celów zajęcia.

2. Główny korpus (15 minut):

wprowadzenie materiałów edukacyjnych;

Uogólnienie. Systematyzacja i konsolidacja materiału.

3. Część końcowa (2 minuty):

Zreasumowanie zajęcia.

Gradacja zajęcia Przebieg lekcji

Edukator organizacyjny:Cześć przyjaciele! Zapraszam do odwiedzenia cudownego kraju „Królestwo śpiewu?”

Odpowiedzi dzieci.

nauczyciel:Aby pojechać do kraju „Królestwo śpiewu” musimy się poznać. A piosenka nam w tym pomoże (Nauczyciel śpiewa swoje imię, dziecko swoje).

nauczyciel: Dobra robota, zrobiliście świetną robotę chłopaki i na co pojedziemy do kraju „Królestwo śpiewu”? (odpowiedzi dzieci)

nauczyciel: Do magicznej podróży potrzebujesz magicznych pomocników - to bajeczny ekran i niezwykły pociąg. Mamy bajeczny ekran, sami stworzymy niezwykły pociąg - ja będę lokomotywą, a ty będziecie wagonami. Ustawmy się teraz w kolejce, połączmy ręce i spróbujmy nucić jak prawdziwy pociąg.

Gra "2 pociągi"

Cel gry: rozwój słuchu tonowego.

Wynik: rozwój płuc, umiejętność rozróżniania wysokości dźwięku.

Były 2 pociągi - duży i mały.

Wielkie mówi: "U!" (bardzo niski).

Maluch też może to zrobić rozmowa: "U!" (bardzo wysoko).

wielkie powitania mały: „U-U-U!” (3 razy krótki, niski,

Maluch też wita duża: "U-U-U" (3 razy krótki, wysoki). Wielki zastanawia się, dlaczego jest taki mały? szeroko otwarte usta, okazuje się "UUUUUAH").

„Nie jestem mały!” – maluch się obraził! „UUU” portamente! ta sama zasada co przy glissando, poniżej Otwórz usta.

nauczyciel: Dobra robota, świetnie ci idzie!

Nauczyciel zakłada czapkę kolejarza, bierze chorągiewkę i gwizdek. Dzieci narysuj pociąg.

nauczyciel:- Ale czym jest podróż bez wesołej piosenki? Aby droga była przyjemniejsza, zaśpiewam piosenkę, a ty spróbujesz zapamiętać proste słowa i zaśpiewać razem ze mną.

Więc przygotuj się. Udać się…

piosenka:

Jedziemy, jedziemy, jedziemy

Do odległych krain

dobrzy sąsiedzi,

szczęśliwi przyjaciele

nauczyciel: Chłopaki, nasz przewodnik po „Królestwo śpiewu” będzie siedem kwiatów. Tutaj jest! (na ekranie pojawia się kwiat - siedmiokrotny kwiat bez płatków)

nauczyciel: Ale dlaczego jest bez płatków pomocniczych? Bez nich piosenka się nie uda... Stało się nieszczęście - Cicha Królowa ukradła śpiewające płatki.

I prawdopodobnie muzyka już nie będzie brzmiała. Płatki pomocy - pomocnicy zebrać!

Ale Cicha Królowa nie odda ich tak po prostu. Da nam pewne zadania. A zadania otrzymamy na każdej stacji. Dopiero wtedy Cicha Królowa zwróci je nam. Czy jesteś gotów je spełnić?

Odpowiedzi dzieci

nauczyciel: No cóż, żeby nie zmęczyć się w podróży, musimy rozprostować ramiona.

Wykonując ćwiczenie "Kurtka". („Zakładamy kurtkę”- poruszamy ramionami do przodu i „Zdejmij kurtkę”- trzymamy ramiona z powrotem) powtórz 2 pkt.

Teraz mamy wyprostowane plecy i jesteśmy gotowi do podróży.

Wsiądźmy do pociągu i znajdźmy ich!

Więc przygotuj się. Udać się…

Dzieci wraz z nauczycielem zaczynają poruszać się po audytorium. Muzyka brzmi, nauczyciel śpiewa piosenka:

Jedziemy, jedziemy, jedziemy

Do odległych krain

dobrzy sąsiedzi,

Szczęśliwi przyjaciele.

Pociąg się zatrzymuje. Napis na ekranie "Oddech"

nauczyciel: Prawdopodobnie, aby zwrócić pierwszego asystenta, musisz nauczyć się prawidłowo oddychać. Pomogą nam w tym ćwiczenia oddechowe. Więc trochę wysiłku - rozwiniesz oddychanie.

Ćwiczenie: napompowany balon dla kota (pies, komar)

Nadchodzi wściekły jeż (Dzieci razem z nauczyciel: F f…f….f (powinna ściskać twoją klatkę piersiową)

nauczyciel: Gdzie jest nos, którego nie rozumiesz (jeż zwinięty w kłębek)

Dzieci: F. F. F. F…. F. F. F. F. F

nauczyciel:Oto zabawna pszczoła zzzzzzzzzzzzz (okrążając głowy, obserwując wznoszącą się pszczołę)

Ona leci wysoko (Dzieci z nauczyciel:zzzzzzzzzzzzzzzzzzzz (dźwięk pomaga przy bólu gardła)

Usiadł na naszym łokciu zzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzzz

Latał na palcach zzzzzzzzzzzzz

Osioł przestraszył pszczołę (Dzieci razem) wychowawca: iaiaiaia (wzmocnienie więzadeł krtani, zapobieganie chrapaniu)

Do całego lasu krzyknął iaiaiaiaia

Gęsi latają po niebie, gęsi brzęczą do osła (dzieci razem z nauczyciel: Gu-u-u-u, gu-u-u-u-u (Powoli idź, podnieś skrzydła na wdechu, opuść z dźwiękiem).

Oddech"

nauczyciel:Chłopaki! Zapoznaliśmy się więc z pierwszym płatkiem kwiatu - siedmioma kwiatami. Na pewno się z nim spotkamy, ale na razie wybieramy się w podróż w poszukiwaniu nowych przyjaciół.

Wesoły pociąg zabiera nas w podróż.

"pociąg"- wibracja ust.

Silnik warczy jak pies: "Zatrzymać"- On mówi.

„Warczenie silnika”- wibracja dźwięku "R".

Pociąg się zatrzymuje.

Na ekranie

Napis „Dyktowanie, artykulacja”

Ćwiczenie "Łamańce językowe"

Wymowa łamańca językowego, zacznij w wolnym tempie, a następnie kontynuuj przyspieszanie.

"Pobiegliśmy przez wybrzeże"

„Od stukotu kopyt kurz leci po polu” na bezdźwięczne spółgłoski;

“Leniwie złowiony łosoś na płyciznach”- do pracy czubkiem języka. Porozmawiajmy 2 razy na jeden oddech.

Przeznaczenie: rozwój aparatu artykulacyjnego.

Wynik: wyraźna dykcja.

Dźwięk trąbki (fonogram).

nauczyciel:

Trębacze biją na alarm - wszyscy chętniej pomogą.

Szliśmy wzdłuż brzegów, spotkaliśmy żółwia

Powoli, nie znając strachu, żółw nam śpiewa.

"Pobiegliśmy przez wybrzeże"- wyciagane

Trochę szybciej - pluskwa, robak-pająk.

Przebiegliśmy przez wybrzeże - powściągliwie

Słyszałem alarm i ćmę.

Przebiegliśmy przez wybrzeże” – niedługo przyspieszam

Najbardziej pospieszna jest mrówka, jeszcze szybsza.

Biegliśmy przez wybrzeże” - szybko

Rozlega się sygnał, na ekranie pojawia się Płatek z napisem „Dyktowanie, artykulacja”

nauczyciel: Wrócił do nas drugi Płatek siedmiokwiatowego kwiatu. Dobrze sobie radzisz, moi przyjaciele!

Dzieci wraz z nauczycielem zaczynają poruszać się po audytorium. Muzyka brzmi, nauczyciel śpiewa piosenka:

Jedziemy, jedziemy, jedziemy

Do odległych krain

dobrzy sąsiedzi,

Szczęśliwi przyjaciele.

zatrzymuje się pociąg

Na ekranie

Napis „Śpiewanie”

nauczyciel:Śpiew to bardzo ważny etap w pracy śpiewaka w Królestwie Śpiewu. Musimy rozgrzać głos, przygotować nasze gardła do śpiewania. Aby to zrobić, wykonamy kilka ćwiczeń. Być może niektóre ćwiczenia wydadzą ci się zabawne i zabawne, wiedz, że są one najbardziej przydatne dla rozwoju twojego głosu. Dodatkowo pomogą nam sprowadzić kolejnego pomocnika!

3. Scena główna

Ćwiczenie z opowieści

Dawno, dawno temu był mały koń. Uwielbiała biegać. Lubię to. Dzieci szybko "Kliknij" język w pół uśmiechu (wysoka).

Koń mieszkał z matką - miłym i pięknym koniem. Tak szła. Dzieci powoli "Kliknij" język, zaciśnięte usta (Niska).

I bardzo często Koń uwielbiał biegać z matką w wyścigu. Naprzemiennie wysoki – niski, szybki – wolny "Kliknij" język.

Ale pewnego dnia wiał silny wiatr. Aktywny długi oddech przez usta 4 razy.

Koń zbliżył się do matki i spytał: "Czy mogę iść na spacer?" Od dolnego dźwięku "w" do góry "o". "U" - "o"?

„Tak, dokąd idziesz? - odpowiedziała mama - na ulicy wieje silny wiatr.. Z góry "o" do dna "w". "O" - "w"?

Ale koń nie posłuchał i pobiegł "Kliknij" wysoka.

Nagle zobaczyła na polanie piękny kwiat. "Och, jak pięknie"- pomyślał Koń, podbiegł do kwiatka i zaczął go wąchać. Wdech przez nos - lekki, cichy, wydech - przez usta z dźwiękiem "ale" powoli 4 razy.

Tylko, że to nie był kwiat, ale piękny motyl. Zatrzepotała i odleciała. A koń galopował dalej. "Kliknij" wysoka.

Nagle Koń usłyszał dziwny dźwięk. długi dźwięk "sz - sz - sz".

„Podejdę bliżej”- zdecydował Koń. "Kliknij" wysoka.

Był to duży wąż, który pełzał po drzewie, bardzo przestraszył Konia. Dźwięk "CII" krótkie 4 razy.

Podczas spacery Koń usłyszał wiele niezwykłych dźwięków. Oto jeż. Dźwięk "F" 4 razy.

Konik polny zaćwierkał. Dźwięk „ts” 4 razy.

Chrząszcz przeleciał obok. Dźwięk "ż" przydługi.

Za nim jest komar. Dźwięk "h" przydługi.

A wiatr wiał coraz mocniej. Przedłużony wydech.

Koń jest zamrożony. Dźwięk "brr" 4 razy.

I pobiegła do domu. "Kliknij" wysoka.

Wyszła na spotkanie z koniem dobra matka. "Kliknij" nisko wolno.

Zaczęła rozgrzewać Konia. Cichy wydech na dłoniach poprzez otwórz usta 4 razy.

Ćwiczenie: #1 Mmm… (ziewać)

Były. Nr 2 I-E-A-O-U (ze spadkiem)

Były. №3 MI-ME-MA-MO-MU

Były. #4 Trylowe usta…

Były. №5 7 „Tu idę w górę

Były. №6 Śpiewam, śpiewam dobrze.

nauczyciel:

A teraz przedstawię Wam wspaniałą piosenkę z filmu telewizyjnego „Przygody małego gnoju”. Muzykę do tej piosenki napisał współczesny kompozytor Mark Minkov, a teksty napisał poeta Jurij Entin. Nie będę wymieniał tytułu piosenki, myślę, że sam mi to powiesz po wysłuchaniu piosenki.

nauczyciel:Wykonywanie piosenki "Droga dobrego»

nauczyciel:

Jak nazwałbyś piosenkę?

Co jest dobre?

Dzieci odpowiadają.

nauczyciel:

Tak, to najlepsza rzecz, jaka dzieje się w naszym życiu. Na przykład: słońce, wiosna, uśmiech, mama, tata. Życzliwość jest wtedy, gdy ludzie pomagają sobie nawzajem.

nauczyciel:

Dobry człowiek jest tym jedynym WHO:

Kocha ludzi i jest gotów im pomóc w trudnych chwilach.

Kocha przyrodę i dba o nią.

Uprzejmy w komunikacji, szanujący dorosłych i młodszych

Miła osoba dostrzega w innych przede wszystkim dobro.

Wiersz:

Zostań dobrym czarodziejem

Chodź, spróbuj

Tutaj nie ma potrzeby stosowania specjalnych sztuczek.

Zrozum i spełnij pragnienie drugiego

Szczerze mówiąc, przyjemność.

Nie stój z boku obojętnie

Kiedy ktoś ma kłopoty.

Musisz spieszyć się na ratunek

Zawsze w każdej chwili.

A jeśli ktoś pomoże

Twoja dobroć i przyjaźń

Cieszysz się, że dzień nie poszedł na marne

Nie żyjesz na próżno na świecie.

Nauka melodii wersetu 1

nauczyciel: Dobrze zrobiony! Tutaj nauczyliśmy się melodii piosenki, słów. Ale żeby publiczność polubiła nasz występ, trzeba śpiewać bardzo ekspresyjnie.

Przeanalizujmy, jaki jest nastrój w muzyce piosenki? Jaki dźwięk powinieneś śpiewać?

Dzieci odpowiadają.

nauczyciel:Zagrajmy w grę "Wybierz słowa".

Podzielimy się na 2 grupy. Każdej grupie dam kartkę ze słowem opisującym brzmienie muzyki. Na przykład: uroczyście lub delikatnie...

Twoim zadaniem jest podejść do stołu jeden po drugim i wybrać kartę ze słowem pasującym do słowa Twojej grupy. Na przykład

do słowa opisującego uroczystą muzykę fit słowa:

1. majestatyczny

2. wspaniały

3. zwycięski itp.

do słowa opisującego delikatne dopasowanie muzyki słowa:

1. dotykanie

3. uprzejmie itp.

Po powrocie pierwszych graczy do gry wchodzą drudzy i tak dalej.

Czas na grę 3 minuty.

Gra "Wybierz słowa"

Podsumowując grę.

Znajdźmy właściwe słowa do naszej piosenki (szlachetnie, poważnie, uprzejmie i lekko)

Wykonanie utworu (1.2.) (1.3.) (3.2.) (3.1.)

Rozlega się sygnał, na ekranie pojawia się Płatek z napisem „Śpiewanie”

Dzieci wraz z nauczycielem zaczynają poruszać się po audytorium. Muzyka brzmi, nauczyciel śpiewa piosenka:

Jedziemy, jedziemy, jedziemy

Do odległych krain

dobrzy sąsiedzi,

Szczęśliwi przyjaciele.

zatrzymuje się pociąg

Przede wszystkim każdy piosenkarz musi dbać o swoje głos:

Nie krzycz

Nie złość się

A dla śpiewaków obowiązują specjalne zasady.

Na przykład nie powinieneś jeść 2 godziny wcześniej lekcje śpiewu.

Powtórz zasady śpiewu (zapytać się dzieci)

Jeśli chcesz usiąść i śpiewać

Nie siedź jak niedźwiedź

Wyprostuj szybko plecy

Trzymaj stopy na podłodze

Rozlega się sygnał, na ekranie pojawia się Płatek z napisem „Higiena głosu”

Hurra! Wkrótce wszyscy asystenci śpiewającego Kwiatu Siedmiu Kwiatów będą zebrane i piosenka zabrzmi! Kontynuujemy naszą podróż!

Dzieci wraz z nauczycielem zaczynają poruszać się po audytorium. Muzyka brzmi, nauczyciel śpiewa piosenka:

Jedziemy, jedziemy, jedziemy

Do odległych krain

dobrzy sąsiedzi,

Szczęśliwi przyjaciele.

zatrzymuje się pociąg

Na ekranie

Napis "Rytm"

Gra: „Echo rytmiczne”.

Nauczyciel uderza w proste rytmiczne wzory. Dzieci muszą je dokładnie powtórzyć. Powikłanie: stopa jest wstrzykiwana obiema stopami.

Raz, dwa, trzy, powtórz! Dorosły układa rytmiczną frazę za pomocą klaśnięć, którą dzieci powtarzają „brzmiące gesty”: klaskanie, tupanie, klepanie, klikanie itp.

Da de di zrobić

Uderzenia w kolana

Rozlega się sygnał, na ekranie pojawia się Płatek z napisem "Rytm"

Chłopaki, wykonaliśmy już 6 zadań Cichej Królowej, ostatnie pozostaje. Nie zmęczony? Wtedy idź przed siebie!

Dzieci wraz z nauczycielem zaczynają poruszać się po audytorium. Muzyka brzmi, nauczyciel śpiewa piosenka:

Jedziemy, jedziemy, jedziemy

Do odległych krain

dobrzy sąsiedzi,

Szczęśliwi przyjaciele. zatrzymuje się pociąg

Na ekranie

Napis "Scena" "Mikrofon"

Cóż, chłopaki, ty i ja dotarliśmy do jednego z najważniejszych miejsc w kraju „Królestwo śpiewu” - "SCENA". Każdy, kto tu dotrze, staje się prawdziwym artystą. A Mikrofon staje się dla nich prawdziwym przyjacielem. Jak wszyscy znajomi, więc z mikrofonem, którego potrzebujesz ostrożnie. Trzymaj mikrofon jedną ręką. 4 palce powinny być ułożone razem u góry, a duży u dołu. Mikrofon nie powinien zakrywać twarzy i znajdować się w odległości 5-10 centymetrów. Dźwięk powinien wpaść do środka mikrofonu.

W całej historii nauczyciel demonstruje prawidłowe obsługa mikrofonu.

nauczyciel:Teraz spróbujemy zaśpiewać piosenkę z mikrofonami. Jeśli będziemy uważni, otrzymamy prawdziwy występ małych artystów.

Nauczyciel rozdaje mikrofony wszystkim dzieciom. Dźwięki muzyki. Dzieci wraz z nauczycielką śpiewają piosenkę „Jedziemy, jedziemy, jedziemy do odległych krain”.

Rozlega się sygnał, na ekranie pojawia się kwiat-siedem-kwiat

nauczyciel: Więc nasza dzisiejsza podróż dobiegła końca. Ale w kraju „Królestwo śpiewu” wiele, wiele ciekawszych rzeczy. Ściganie kreatywność wokalna, będziesz mógł dowiedzieć się coraz więcej o tym kraju. Podobały Ci się nasze przygody?

Odpowiedzi dzieci

nauczyciel: A wiesz, Królowa Quiet tak bardzo nas polubiła, że ​​dała nam prezent.

Nauczyciel wyjmuje pozytywkę. kasetka otwiera się. Dźwięki magicznej muzyki.

nauczyciel:To pudełko zawiera płatki, których szukaliśmy! Wyjmij z pudełka Płatek w tym samym kolorze co Twój nastrój na naszym lekcja i przymocuj do siedmiokwiatowego kwiatu. Jeśli masz wesoły nastrój, niech te płatki będą czerwone lub żółte, a jeśli masz smutny nastrój, niech te płatki będą niebieskie lub zielone.

Dzieci biorą płatki i przyczepiają je do półkwiatka

nauczyciel:Słuchaj, oto przewodnik Kwiat-siedem-kwiat, który dostaliśmy. Tak, od komunikacji z muzyką staliśmy się dziś trochę piękniejsi i milsi. Wprowadź te uczucia do naszego świata, a stanie się on lepszym miejscem! Dziś zwróciliśmy uwagę na rozwój aparatu mowy i wokalu, pracowaliśmy nad spółgłoskami w łamańcach i pieśniach językowych, nad tekstem nowej piosenki.

Praca domowa: - Na następną lekcję opracuj w ten sam sposób drugi wers, a pierwszego naucz się na pamięć.

Byliście wspaniałymi towarzyszami podróży, obiecajcie, że nie zapomnicie drogi do muzycznego kraju „Królestwo śpiewu”. Bardzo się cieszę, że Cię dzisiaj spotkałam. Dziękuję bardzo. Dopóki nie spotkamy się ponownie, przyjaciele!

Lista używanych literatura:

1. V. V. Emelyanov. „Fonopedyczna metoda rozwoju głosu”.

2. O. V. Katser. „Metodyka nauczania gry dzieci śpiewają» .

Elena Michajłowna Iwanowa
Plan lekcji śpiewu

Zarys planu

otwarty zajęcia nauczyciel dokształcający

Iwanowa Elena Michajłowna

lider krąg wokalny„śpiewający przyjaciele”

Wyższa Szkoła Technologiczna w Birobidżanie

Temat zajęcia numery wokalne».

Cel zajęcia: kształtować wyobrażenie o kolejności i treści pracy, które przyczyniają się do poprawy jakości wykonania poznawanych piosenek, uczyć, jak korzystać z wiedzy zdobytej w samodzielnej pracy.

Zadania:

a) nauczanie:

Konsolidacja koncepcji "solo" I "ensemble"śpiewanie;

Podaj koncepcję "algorytm";

Podsumuj wcześniej przestudiowany materiał wprowadzając algorytm do pracy nad praca wokalna;

Naucz dzieci wykorzystywania zdobytej wiedzy w samodzielnej pracy;

b) rozwijający się:

W trakcie wokalnie-praca chóralna rozwijająca umiejętności śpiewania;

Rozwijaj kreatywność, angażując dzieci w pracę nad piosenką;

c) edukacyjne:

Zbuduj silne zainteresowanie muzyką kultura wokalna;

Pielęgnuj dobre relacje między sobą iz innymi.

Technologie użyte w lekcja:

Technologia kształtowania kultury śpiewu.

Technologia zróżnicowanego uczenia się.

Technologia treningu indywidualnego.

Technologia oszczędzania zdrowia.

Zasoby materialne uczenie się:

fortepian

Tablica, kreda

magnesy

Projektor multimedialny, ekran

Ołówek, notatnik

Laptop

Mikrofon

fonogram minus

Nuty i teksty

Postęp lekcji

I. Moment organizacyjny.

Uczniowie koła wchodzą do klasy, siadają na swoich miejscach.

nauczyciel:

Witam. Cieszę się, że znów cię spotkałem. Dzisiaj, chłopaki, będziemy kontynuować pracę nad naszymi piosenkami. pierwsza połowa zajęcia poświęcimy się studiowaniu nowego materiału i wspólnej piosenki, którą przygotowujemy na świąteczny koncert, a w drugiej połowie wykonamy indywidualną i samodzielną pracę.

Odprawa BHP miejsce:

Przypominam, że cały nasz sprzęt techniczny zasilany jest prądem, więc trzeba być jak ostrożny: staraj się nie dotykać przewodów pianina i magnetofonu, nie skręcaj przewodu mikrofonu w dłoniach. Nie huśtaj się na krzesłach, aby uniknąć obrażeń.

Tematem naszego klasa brzmi tak: „Algorytm pracy mający na celu osiągnięcie wysokiego poziomu wykonawstwa solowego i zespołowego numery wokalne", ale.

nasz dzisiejszy cel: dowiedz się, w jakiej kolejności odbywa się praca wokal pracować i uczyć się samodzielnie stosować zdobytą wiedzę.

II. Część teoretyczna.

Nauka nowego materiału.

I zaczniemy od stu prób uporządkować: jaka jest istota tematu zajęcia. Myślę, że pierwsze słowo wyda ci się najciekawsze - "algorytm". Od razu zapytać się: Czy ktoś wie, co to znaczy?

studenci: …

nauczyciel:

Przecież nie ma nic prostszego: algorytm - sekwencja działań (kroki prowadzące do osiągnięcia celu, czyli co należy zrobić po czym, aby uzyskać pożądany rezultat.

Jaki jest nasz główny cel? Dlaczego tu przyjeżdżamy (w krąg wokalny) badanie?

studenci: Aby nauczyć się pięknie śpiewać piosenki, występuj na scenie.

nauczyciel:

Prawidłowy. Nie chcemy tylko zaśpiewać piosenki (jednak na naszym zajęcia dokładamy wszelkich starań, aby nauczyć się go wykonywać na przyzwoitym poziomie. Wiadomo, że doskonałość nie ma granic, ale musimy do niej dążyć. Aby nasza praca z Państwem osiągnęła dobry wynik, musimy jasno zrozumieć, na czym ona polega.

Oczywiste jest, że powinniśmy dużo słuchać muzyki, czytać, wykonywać różne ćwiczenia oddechowe, rozwijać głos i wiele więcej. Ale teraz spróbujemy Rozumiesz: jakie kroki, z jakich etapów składa się praca nad piosenką, czy to solo, czy w zespole.

Przy okazji, kto może? przypominać Jaka jest różnica między występem solowym a występem zespołowym? A jaka jest złożoność każdego z nich.

Śpiew solowy - śpiewa 1 osoba, wielka odpowiedzialność za to, jak śpiewasz, brak łokcia kolegi w pobliżu - nie ma wsparcia psychologicznego, stąd strach, nie ma szans "ukryć" jeśli coś nie działa tak, jak chcesz.

W zespole - inni osobliwości: wiele głosów, ważne jest osiągnięcie harmonijnego śpiewu, czyli jedności w wykonaniu.

Niezależnie od tego, czy jest to utwór solowy, czy zespołowy, algorytm jest w przybliżeniu taki sam. W zespole praca komplikuje się ze względu na nakład większej ilości czasu, zwłaszcza na początku, kiedy uczymy się partii. (głosy)(czyli melodię i rytm każdego z nich, a następnie łączenie ich i budowanie harmonii.

Więc, chłopaki, oto schemat dla twojej uwagi. (patrz schemat nr 1) Dziś dopiero ją poznamy. A w następnym zajęcia omówimy bardziej szczegółowo. Ten schemat przypomina komuś "drabina", ale komuś, w związku z ostatnimi igrzyskami olimpijskimi "piedestał". Zwycięzcą będzie ten, kto osiągnie najwyższy stopień, a jaka będzie nagroda?

studenci: …

nauczyciel: Tak, brawa ze strony publiczności i satysfakcja z wykonanej pracy.

Fizminówka

nauczyciel: Teraz postaramy się zastosować naszą wiedzę w praktyce. Ale zanim zaczniemy pracować nad naszym repertuarem, co musimy zrobić?

studenci: …

nauczyciel: Zgadza się, przygotować do pracy aparat śpiewaczy, bo praca nad jakością wykonania utworu zaczyna się od wykonania ćwiczeń.

III. Część praktyczna.

Praca nad jakością występów solowych i zespołowych utwory wokalne.

3.1 Przygotowanie aparatu śpiewającego do pracy (praca na stojąco):

1. Śpiewająca instalacja.

2. Gimnastyka artykulacyjna:

Rozwój policzków: "Błazen grymasy: fajka uśmiechu", „Usta lwa”, « Chomik: głodny i syty", „Miecze”.

Rozwój ust: "Prosiątko", „Przygryzamy usta”, „Niezadowolony koń”.

Rozwój języka: "Guma do żucia", "Zegarek", „Koń i kucyk”.

Rozwój miękkich niebo: "Koła", "Ziewać".

3. Ćwiczenia oddechowe:

„Gra ze świeczkami” (głęboki wdech-wolny wydech).

„Dmuchanie balonu” (wydech z przystankami licząc 1-5).

"Pompa" (powolny wdech, mocny wydech).

„Pies w upale”.

4. Śpiewanie:

„Na jednym dźwięku z zamkniętymi ustami” (+ oddychanie łańcuchowe).

„Dwa dźwięki : m, r, a" (tworzenie samogłosek + miękki atak).

„Pięć dźwięków: "śpiewające usta" (+ praca mięśni ust).

„Pięć dźwięków : ahh ... oh oh ... i-i ... " (+śpiewanie na asyście).

„Pięć dźwięków : Mi-i-a-mi ... A-mi " (tworzenie samogłosek + twardy i miękki atak + skoki).

„T 5/3 i D”(poszerzenie zakresu + wsparcie + kolorystyka barwy dźwięku + oddech + atak dźwięku).

nauczyciel: A teraz zacznijmy pracować nad piosenką "Tylko naprzód".

3.2 Praca zespołowa praca wokalna

("Tylko naprzód"- 1 zwrotka i refren):

1. Powtarzanie piosenek (1 zwrotka i refren).

2. Chór:

Jedność rytmiczna i tempowa zespołu.

Ujednolicony sposób produkcji dźwięku: zaokrąglone samogłoski.

Sformułowanie.

3. Wiersz (praca z solistami):

4. Łączenie wersetu z chór:

Terminowe wejście solistów.

Pauza przed refrenem.

5. Mocowanie do fonogramu (1 zwrotka i refren):

Z pomocą fortepianu i nauczyciela.

Na własną rękę.

Fizminówka

nauczyciel: Chłopaki, powiedzcie nam, na jakim etapie pracy jesteśmy teraz. Uzasadnij swoją odpowiedź.

Dzieci: Głównie na początku (trwają prace nad czystością intonacji i budowaniem harmonii, dokładnością rytmu, ale już stopniowo zaczynamy wykorzystywać elementy II etapu (jednolity sposób wydobycia dźwięku, dykcji, artykulacji, oddychanie, atak dźwięku).

nauczyciel: Dobrze zrobiony. A teraz proponuję pracować na własną rękę. Twoim zadaniem będzie Następny: ustalenie na jakim etapie pracy nad piosenką są faceci, z którymi będę teraz pracował indywidualnie.

Proszę bądź uważny: nie krytykuj - musisz zrozumieć, że ktoś przyszedł do zespołu wcześniej, ktoś później, ktoś to trochę szybciej dostaje, a ktoś potrzebuje więcej czasu. Musisz tylko zdefiniować (bez konsultacji z nikim) krok, na którym się znajdują, to znaczy, aby pokazać swoją wiedzę.

Pracę wykonuje nauczyciel równoległy: Stosowane są 2 formy pracy - indywidualna i frontalna.

3.3 Praca w pojedynkę praca wokalna:

1. „Białe ptaki” Elena Furman i Krystyna Senko:

zespół rytmiczny,

Terminowość wejścia

dykcja i artykulacja,

Czystość intonacji w refrenie.

2. "Kukułka" Kseniya Boczny:

Pojedynczy zaokrąglony sposób wydobycia dźwięku,

Dźwięk na podporze - pozbywanie się śpiewu na krzyku.

3. „Gwiezdny kalendarz” Nastya Egriszczyna:

dykcja i artykulacja,

Pojedynczy otwarty sposób wydobycia dźwięku,

Śpiewanie na piedestale.

4. "Wrócę" Julia Slesarczuk:

dynamiczne odcienie,

Śpiewanie na słupie

sformułowanie,

Gatunek i charakter utworu

Intonacyjno-dramatyczny rozwój utworu (kontrast).

IV. Zreasumowanie.

nauczyciel: Zawód nasz dobiega końca i chciałbym od Ciebie słyszeć: jakich nowych rzeczy dowiedziałeś się dzisiaj dla siebie, jaka praca została wykonana dzisiaj, a jaka, Twoim zdaniem, pozostała praca do wykonania.

studenci: 1. Dziś poznaliśmy Cię z algorytmem do pracy nad wokal działa i nauczył się określać etapy odnajdywania procesu pracy nad dziełem. 2. Pracował nad zespołem I części utworu "Tylko naprzód". 3. Pracował nad utworami solowymi, poprawiając poziom ich wykonania.

Dziś wykonaliśmy świetną robotę, każdy z Was próbował, jesteście świetni. Przed nami dużo ciekawej pracy. Ale to będzie następnego zajęcia. Dziękuję wszystkim za dzisiaj, pa!

Scenariusz lekcji otwartej „Podróż do królestwa śpiewu”

Cel: Wprowadzanie dzieci w świat śpiewu.

Zadania:

  1. Przedstaw elementy programu „Pop Vocal”
  2. Promowanie rozwoju umiejętności muzycznych i śpiewaczych oraz kształtowania kultury scenicznej.
  3. Stwórz sytuację sukcesu dla każdego dziecka w klasie

Sprzęt: fortepian lub syntezator, odtwarzacz CD, magnetofon, nagrania audio, pomoce wizualne, elementy kostiumów

Postęp lekcji

Dzień dobry chłopaki! Jestem pewien, że wielu z Was uwielbia śpiewać piosenki. Proponuję wycieczkę do Królestwa Śpiewu.
Królestwo śpiewu to ogromny kraj. Ma muzyczne rzeki i polany, rozśpiewane lasy, duże i małe miasta. I choć oficjalnie nie ma takiego kraju na mapie, możemy sobie to wyobrazić w naszej wyobraźni, w naszych fantazjach. A ten kraj jest również otwarty dla tych, którzy kochają i chcą nauczyć się dobrze i pięknie śpiewać.
Proponuję tę trasę :(Załącznik 1 )

  1. odwiedzić muzyczną łąkę;
  2. zajrzyj do miasta rozmówców;
  3. zejść do jaskini dźwięków samogłosek;
  4. przekroczyć strumień Melody;
  5. słuchaj leśnych pieśni;
  6. nauczyć się piosenki w Pałacu Piosenki;
  7. a może nawet wykonać go na koncercie SQUARE.

Myślę, że gdziekolwiek pójdziemy, spróbujesz się czegoś nauczyć.
Chłopaki, jak myślicie, jak można jechać do Królestwa Śpiewu, jakim rodzajem transportu? (samolotem, pieszo, pociągiem, rowerem, balonem, na rolkach, samochodem). No to chodźmy.

Brzmi piosenka „Cud dzieciństwo” (dzieci wykonują improwizacje ruchowe).

Wylądowaliśmypolana muzyczna (Załącznik 2). Jak tu jest powietrze? Kładą ręce na żebrach. Wdech - rozłóż żebra - wydech.

Spójrz, tu jest róża. Właśnie się obudziła, ale kiedy zobaczyła, że ​​się do niej zbliżamy, rozkwitła, otworzyła wszystkie płatki i stała się niezwykle piękna. I wzdychamy z zaskoczenia – ach!
A oto mlecze. Już zakwitły. Dmuchnijmy na nich, a spadochrony lecą po całej polanie.
A co to za kwiaty?

"Digidon-digidon, słychać ich dzwonek." (Śpiewaj na nucie SOL).

Zgadza się - to są dzwonki. Śpiewaj „DON-DON-DON!”

Mieszkańcy Królestwa Śpiewu przyjeżdżają na leśną polanę, aby ćwiczyć. Ale ćwiczenia nie są proste, ale ćwiczenia na usta, policzki i język, aby były posłuszne i nie zawiodły wokalisty.

Ćwiczenie - ładowanie:

  1. Ugryź czubek języka.
  2. Rozdrobnij do środka i do tyłu.
  3. Żuć z jednej strony języka, z drugiej.
  4. Myj zęby językiem.
  5. Pokaż język jak jaszczurka.
  6. Nakłuć językiem jeden policzek, drugi.
  7. Usta rysują okrąg rurką.
  8. Powiedz „Brr”.
  9. Kliknij.
  10. Wyobraź sobie królika jedzącego marchewkę. Zjadł ją i ziewnął.
  11. Wybierz witaminę grochu. Połóż go na języku, przytrzymaj witaminę, aby nie spadła. Teraz przesuń palcem po niebie i połknij. Tenwitaminy radości i dobrego samopoczucia.

To ćwiczenie dobrze nawilża usta i sprawia, że ​​usta, policzki i język stają się posłuszne.

Przyjechaliśmy do miasta GOVORUNOV ( Dodatek 3 Dziś odbywają się tu konkursy na najlepszą wymową łamacza językowego, na najlepszą dykcję, tj. tak rozmawiamy. Jeśli będziemy bełkotać słowa na scenie, czy publiczność nas usłyszy? Podzielmy się na dwie drużyny.

Która z drużyn będzie wyraźniej mówić łamanym językiem?

Tupot : „Przeciągam szczupaka, przeciągam, nie wypuszczę szczupaka” (gra z pytaniami i odpowiedziami)

A teraz jedziemy do tajemniczegoJaskinia samogłosek(Dodatek 4 ). Chłopaki, jakie znasz dźwięki samogłosek? W mowie potocznej samogłoski wymawiamy szybko, krótko. A śpiewając ciągniemy je, śpiewamy. Powiedz: U-O-A-E-I. Schodzimy do Jaskini, w tajemniczy sposób wymawiamy te samogłoski cicho. Gigant przeszedł obok jaskini, kichnął: „Ap-ch-hee!”. Dźwięki samogłosek zamieniły się w kamienie i zablokowały wejście do Jaskini. Teraz razem z wami podrzucimy je i tym samym utorujemy sobie drogę: „U!”, „Och!”, „Ach!”, „Ech!”, „I!”.

Przed nami strumień Melody ( Załącznik 5 ). Jaka jest pierwsza rzecz, którą widzimy, gdy patrzymy na osobę? Twarz. Jaka jest pierwsza rzecz, którą słyszymy, kiedy słuchamy piosenki? Melodia. Melodia jest twarzą pieśni (w tłumaczeniu ze starożytnej greki „melodia” oznacza śpiewanie pieśni).
Posłuchaj, jaka jest melodia przy strumieniu? (refren uczonej pieśni wykonywany jest na sylabie „LE”). Kto pamięta melodię? Zaśpiewaj to razem ze mną.
A teraz musimy przejść przez most.

Śpiewanie „Peebe-bip-pa” na triadzie.

Przechodzimy ostrożnie, aby nie upaść, pojedynczo, a wszyscy śpiewają pieśń.

Przed nami Śpiewający Las ( Dodatek 6 ). W Królestwie Śpiewu jest dużo pieśni, a dziś posłuchacie pieśni leśnych. Aby nie zgubić się w lesie przeprowadzimy apel:

  1. Sasza, gdzie jesteś?
  2. Jestem tutaj! - (improwizowana odpowiedź, najważniejsze, że jest śpiewana).
  3. Pieśń komara : "z" z różną dynamiką
  4. Śpiewaj żabę: „Kwa-kva”. Połóż ręce na kościach, otwórz skrzydła nosa.
  5. Pieśń Jeża : „jeż był kłujący”, „Fu-fu-fu”.
  6. Pająkowa pieśń : „Na parkiecie w 8 parach tańczyły muchy,

Widzieli pająka, zemdlali, ach!

Śpiewaj AH na glissando.

Pieśń tygrysa:

"tak, nie stój zbyt blisko,

Jestem tygrysiątką, a nie kotkiem! P-P-P!"

Ryk jak tygrysek: rrr

Śpiewanie na głos to lekarstwo, bardzo dobrze rozgrzewa aparat głosowy.
Pałac Pieśni ( Załącznik 7 ). Wszyscy mieszkańcy Królestwa Śpiewu uwielbiają śpiewać pieśni. Dziś w Pałacu Pieśni uczy się nowej pieśni (według wyboru nauczyciela).

  1. O czym jest ta piosenka?
  2. Charakter piosenki.
  3. Kolor piosenki.
  4. Zaznacz słowo kluczowe w każdej frazie, aby piosenka brzmiała kolorowymi kolorami.
  5. Gra „Pytanie i odpowiedź” z początkiem utworu.
  6. Podczas śpiewania zwracaj uwagę na ułożenie ciała.
  7. Wyobraź sobie, że ta piosenka jest odtwarzana w telewizji, włączam i wyłączam dźwięk.
  8. jedno zdanie - na głos;
  9. drugie zdanie to „do siebie”;
  10. trzecie zdanie - głośno;
  11. czwarty - „o sobie”.
  12. Nie zapomnij wziąć oddechu na początku każdej frazy.
  13. Jaki jest najlepszy sposób na zaśpiewanie piosenki? Zepsuty czy melodyjny? Zaśpiewaj chór jak konik polny, a teraz jak ślimak. (Załącznik 8 ) A teraz śpiewaj jak niedźwiedzie, a teraz sroki. W jakim tempie będziesz występować? (Załącznik 9 )
  14. Jak najlepiej zaśpiewać piosenkę: stojąc w miejscu czy z ruchem? Oczywiście, jeśli połączymy ruchy taneczne, ekspresyjne gesty i mimikę, piosenka zabrzmi znacznie ciekawiej.

(Odtwarzanie utworu z ruchem)

Odtwarzanie utworu włączonePlac Koncertowy (Załącznik 10)

Jaką rolę odgrywa kostium dla wokalisty wykonującego piosenkę na scenie? Oczywiście pomaga w tworzeniu artystycznego wizerunku i mówi o kulturze wykonawcy.

Jaki widzisz kostium do tej piosenki? Załóżmy dzisiaj, że użyjemy jednego z elementów stroju (opcjonalnie).
Która z Was chciałaby ogłosić tytuł piosenki? A teraz śpiewamy piosenkę z akompaniamentem instrumentalnym. Pamiętaj, że piosenkę należy wykonywać emocjonalnie, ruchowo. W końcu przed publicznością występujecie jak prawdziwi śpiewacy! (wykonanie piosenki)

Czy podobało Ci się Kingdom of Singing? Zapamiętajmy naszą trasę. Myślę, że niejednokrotnie spojrzysz na Muzyczną Polanę, miasto Govorunov, Jaskinię Dźwięków Samogłosek, Strumień Melodii, przypomnisz sobie leśne Pieśni i pieśń z Pałacu Pieśni. A jeden z was zostanie stałym mieszkańcem Królestwa Śpiewu. I zobaczymy go na placu koncertowym.
A teraz wracamy do domu balonem na ogrzane powietrze.

U-O-A-E-I U-O-A-E-I

Na parkiecie w 8 parach tańczyły muchy, Zobaczyły pająka, zemdlały, ach!

) Och, nie stój zbyt blisko, jestem tygrysicą, a nie kotkiem! P-P-P!")

„Jeśli jesteśmy przyjaciółmi” 1. W życiu jest wiele rozstań, gorzkich obelg, rozstań. Świat będzie dla ciebie świecił, jeśli będziesz miał przy sobie przyjaciela. Refren (2 razy): Raduj się, Daj radość Wszyscy możemy na tej planecie, Żyj szczęśliwie, Twórz i kochaj, Jeśli jesteśmy przyjaciółmi. 2.Wiedz, że gdy przekroczysz próg, Otworzy się wszędzie Wiele różnych ścieżek i dróg, Jeśli nie będziesz sam. Refren: to samo 3. Każdego dnia masz więcej przyjaciół I niech płomień przyjaźni zawsze płonie jasno ogniem nieugaszonym w twoim i moim sercu!

Witaj świecie! REFREN: Witaj świecie, witaj przyjacielu. Witaj, hojny krąg piosenek, Witaj, chwila, witaj, stulecie, Witaj, miła osoba! Witam, dom, witam, dystans, Witam, radość i smutek. Witaj, prawdziwa historia, witaj, nowy, Witaj, jasna miłość!