Streszczenie interaktywnej lekcji śpiewu. Streszczenie lekcji muzycznej w przedszkolu na temat pracy wokalno-chóralnej

regionalna państwowa budżetowa instytucja edukacyjna

dodatkowa edukacja dla dzieci

„Kamczacki Pałac Twórczości Dzieci”

Zarys otwartej lekcji

zespół wokalny „Elegia”

Temat: Wprowadzenie do programu.

(dla dzieci 6-7 lat)

Opracował: nauczyciel edukacji dodatkowej Kabirova Irina Rafaelievna

Pietropawłowsk Kamczacki

2012

Temat: Wprowadzenie do programu. „Kolorowe głosy”

Cel: poznawać dzieci, wzbudzać zainteresowanie dzieci zajęciami w zespole wokalnym.Zadania: Edukacyjny:

dać pierwsze umiejętności komunikacyjne w nowym zespole; stworzyć atmosferę świątecznego nastroju od pierwszego spotkania z zespołem wokalnym; Pielęgnuj poczucie miłości do piękna.

Edukacyjny:

podać wstępne pomysły na temat struktury lekcji; zapoznaj dzieci z pojęciami: głos instrumentalny i wokalny, solista, zespół. Aby dać początkowe umiejętności Nevcheskie.

Rozwijanie:

rozwijać uwagę, pamięć, wyobraźnię; rozwijać twórczą niezależność u dzieci; rozwijać poczucie rytmu i muzyczne ucho.

Sprzęt, instrukcje i materiały. Sprzęt edukacyjny i praktyczny:

fortepian; „Wystawa” instrumentów muzycznych (skrzypce, flet, gitara); Centrum muzyczne; tablica edukacyjna; elementy strojów (czapki koguta, kota, jeża); pomoc wizualna „Personel muzyczny”; pomoce wizualne „Soloist”, „Duet”, „Zespół wokalny”; balony według liczby dzieci; blokować flety według liczby dzieci; dzwonki według liczby dzieci.

Materiał muzyczny:

śpiewanie piosenek: „Jeż”, „Kogucik”, „Kitty”; fonogram piosenki „Balony” (słowa i muzyka I. Kabirowej); JS Bacha „Żart”; D. Scarlatti – Sonata „G-dur”; N. Paganini „Kaprys”.

Dekoracja gabinetu. Na podium eksponowane są instrumenty muzyczne: skrzypce, gitara, flet.

Szczegółowy plan jest podsumowaniem lekcji.

Postęp lekcji:

Zarys planu.

Organizowanie czasu.

Nauczyciel zaprasza dzieci na zajęcia. Dzieci siedzą na krzesłach.

Nauczyciel: Cześć chłopaki! Bardzo się cieszę, że widzę Was wszystkich w klasie wokalnej!

Ustalanie celów.

Nazywam się Irina Rafaelievna. Uczę dzieci śpiewać. Spójrz na te zdjęcia. Te dzieci nauczyły się już śpiewać, występować na scenie w kostiumach koncertowych i śpiewać do prawdziwych mikrofonów. Chcesz nauczyć się śpiewać?

Część wprowadzająca. Rozmowa.

Ilu z was zna imię osoby, która śpiewa? Zgadza się, piosenkarz. Głos osoby śpiewającej nazywany jest głosem wokalnym lub wokalnym. Posłuchaj, jak brzmi mój głos. Zaśpiewam ci piosenkę o muzycznym dzwonku. A ty mi pomożesz grając w dzwonki.

Nauczyciel rozdaje dzieciom dzwonki.

Nauczyciel śpiewa piosenkę „Bell”. Dzieci dzwonią w dzwony.

Dzieci odpowiadają.

Nauczyciel dołącza balon-notatkę w odpowiednim kolorze do pomocy wizualnej „Personel muzyczny”.

Nauczyciel: Ten balon reprezentuje mój głos wokalny. Umieśćmy mój głos w domu muzycznym.

Nauczyciel: przed Tobą wystawa instrumentów muzycznych. Jakie narzędzia znasz?

Odpowiedzi dzieci.

Zgadnij muzyczną zagadkę.

Jak wyraźny jest przelew dźwięków,

Mają radość i uśmiechy.

Brzmi jak senna melodia

Śpiewa tak cicho...Dzieci: Skrzypce.

Brzmi fragment - N. Paganini "Kaprys".

Powiedz mi, jakim kolorem Wróżka Kolorów ozdobiłaby głos skrzypiec?

Dzieci odpowiadają.

Nauczyciel dołącza do pomocy wizualnej notatkę z balonem w odpowiednim kolorze.

Nauczyciel: Ten balon reprezentuje instrumentalny głos skrzypiec. Rozwiąż kolejną zagadkę.

Powiem ci, przyjacielu, w dawnych czasach -

Delikatny powiew wiał do rury trzcinowej.

Mężczyzna nagle usłyszał melodyjny, delikatny dźwięk.

I w tym momencie narodził się instrument muzyczny.Dzieci: Flet prosty.

Teraz posłuchaj i powiedz, jakiego koloru jest głos fletu.

Brzmi fragment - I. Bach "Żart".

Nauczyciel przywiązuje odpowiedni balonik do klepki.

Nauczyciel: Kto wie, jak nazywa się ten instrument?

Dzieci: gitara.

Nauczyciel: Posłuchajmy głosu gitary.

Brzmi fragment - D. Scarlatti "Sonata G-dur".

Dzieci nazywają kolor balonu. Nauczyciel dołącza do pomocy wizualnej notatkę z balonem w odpowiednim kolorze.

Posłuchajmy teraz, jak brzmią Twoje głosy.

Dzieci śpiewają swoje imię. Dzieci przyczepiają baloniki - nuta odpowiedniego koloru do pięciolinii muzycznej.

Nauczyciel: Spójrz, głosy instrumentów muzycznych i nasze głosy wokalne ustawione w wielokolorowym rzędzie muzycznym.

Pamiętać!

Dźwięk instrumentu -instrumentalny,

Powtórzmy te słowa razem.

Głównym elementem.

nauczyciel : Aby nauczyć się śpiewać, musisz nauczyć się prawidłowo oddychać. Aby to zrobić, na każdej lekcji będziemy wykonywać ćwiczenia oddechowe.

Ćwiczenia oddechowe.

Nauczyciel prosi dzieci, aby wstały.

Ćwiczenie balonowe.

Weź powolny, głęboki wdech przez nos, rękami w górę („napompuj balon”). Wstrzymujemy oddech, a następnie „zdmuchujemy balon” – wydychając powietrze, mówimy: „Ha ha ha”. Opuszczamy ręce z przystankami. (Wykonaj 2-3 razy).

Ćwiczenie „Kot”.

Syknijmy jak wściekły kot. Wdychaj przez nos, wydychaj na dźwięk „sz”. Dłonie są zaciśnięte w pięści. Podczas wydechu wymawiamy dźwięk „Sh” i gwałtownie rozluźniamy palce („kocie pazury”).

Ćwiczenia na flecie.

Wyobraź sobie, że jesteś muzykami grającymi na flecie. Wdychaj powietrze i podczas wydechu dmuchaj w instrument muzyczny (pokaz nauczyciela).

Zgodnie z gestami nauczyciela dzieci wykonują ćwiczenie.

Nauczyciel: Aby nasz głos się rozwijał, konieczna jest rozgrzewka dla głosu.

Teraz zagramy. Wyobraźmy sobie, że niektórzy z was zamienili się w zabawne małe zwierzęta i ptaki. Nauczyciel zaprasza dziecko. ……. będzie jeżem. (załóż kapelusz jeża).

Zaśpiewam piosenkę jeża, a ty spróbujesz powtórzyć za mną.

Nauczyciel śpiewa: Mały jeżyk, bez głowy, bez nóg.

Dziecko powtarza.

Nauczyciel: …. zaśpiewał jedną piosenkę.

Mały artysta wszedł na scenę.

Jeśli śpiewa sam, to on -solista. (Nauczyciel pokazuje pomoc wizualną „Solistka”).

Nauczyciel zaprasza dziecko. ……. będzie kogut (załóż czapkę z koguta).

Nauczyciel: Zaśpiewam piosenkę o kogutach, a ty spróbujesz powtórzyć za mną.

Nauczyciel śpiewa: Kogucik, Kogucik, Złoty Grzebień”

Dziecko powtarza.

Nauczyciel: ….. sam zaśpiewał piosenkę. Nasz prawdziwy artysta……. solista.

Jeśli jeż i kogut śpiewają razem, powstaje duet.

Śpiewajmy razem: Śpiewamy w duecie,

Świetnie się bawimy.

Nauczyciel: Posłuchaj piosenki kota. „Miau, miau, miau, la-la-la-la-la. Dziecko powtarza.

Nauczyciel: Prawdziwy artysta to… solista.

nauczyciel : Jeśli zaśpiewacie wszyscy razem, wasza trójka odniesie sukceszespół wokalny. Taki zespół nazywa się trio. (Nauczyciel pokazuje pomoc wizualną „Trio”).

Śpiewaj razem:

« Nasze trio – pięknie śpiewamy.”

A teraz poproszę wszystkie dzieci, aby zaśpiewały razem w zespole wokalnym.

Dzieci śpiewają: „Jesteśmy w naszym zespole

Zaśpiewajmy razem piosenki"

nauczyciel : Jaki mamy wspaniały zespół wokalny!

Na naszej pierwszej lekcji zaczniemy uczyć się piosenki o balonach. Posłuchaj refrenu piosenki.

Nauczyciel śpiewa:

Powiedzmy słowa chóru.

Nauczyciel: I teraz całość wykonamy z towarzyszeniem fortepianu. Zaśpiewam wersety pieśni, a ty zaśpiewasz chórki.

Nauczyciel:

Balony polecą w niebo

Dzieci:

„Piłka jest niebieska, piłka jest żółta, piłka jest niebieska,

Zaśpiewaj z nami wielokolorową piłkę!

Nauczyciel:

Oto mały artysta na scenie,

Jeśli śpiewa sam, to jest solistą.

Dzieci:

„Piłka jest niebieska, piłka jest żółta, piłka jest niebieska,

Zaśpiewaj z nami wielokolorową piłkę!

Nauczyciel:

Jeśli śpiewamy piosenki w zespole,

Więc wszyscy mieszkamy razem, baw się dobrze.

Dzieci:

„Piłka jest niebieska, piłka jest żółta, piłka jest niebieska,

Zaśpiewaj z nami wielokolorową piłkę!

Powiedz: „Jesteśmy wspaniali”, „Nasze głosy brzmią pięknie”.

Udawajmy, że jesteśmy na prawdziwej scenie. Posłuchamy prawdziwej publiczności. Zaśpiewajmy piosenkę do bardzo wesołej muzyki.

Dzieci śpiewają piosenkę do ścieżki dźwiękowej.

Nauczyciel zaprasza dzieci do siedzenia na swoich miejscach.

Podsumowując lekcję.

nauczyciel : Podobała Ci się nasza piosenka o balonach?

Na kolejnych lekcjach będziemy dalej rozwijać nasze wielobarwne głosy i uczyć się całej piosenki. A kiedy się tego nauczymy, wystąpimy na prawdziwej scenie, w prawdziwych kostiumach koncertowych i zaśpiewamy do prawdziwych mikrofonów.

Powiedz facetom, którzy pamiętają. Jak nazywa się osoba, która śpiewa sama? (Solista)

A jeśli śpiewacy śpiewają razem? (duet)

A jeśli zaśpiewają razem? (trio).

A jeśli wszyscy zaśpiewamy razem? (zespół wokalny)

Pianistka Elena Pietrowna pomogła nam dzisiaj na lekcji.

Za twoje wysiłki chcę dać balony. Jesteś świetny, a Twoje głosy świetnie brzmiały w zespole wokalnym! Do widzenia, do zobaczenia następnym razem.

Streszczenie lekcji otwartej Wzorowej grupy studia wokalno-wariantowego „Solnyshko” GBOU DTDiM Kolpinsky powiat w Petersburgu (kierownik, nauczyciel śpiewu Smirnova Nitalij Aleksiejewna).

Przedstawiony w celu rozpowszechniania doświadczeń nauczycielom dodatkowej edukacji dzieci o orientacji artystycznej. Wprowadzenie nowatorskiego podejścia w edukacji i zaszczepienie uczniom gustów artystycznych poprzez różnorodność gatunkową.

Pobierać:

Zapowiedź:

Instytucja oświatowa budżetu państwa

dodatkowa edukacja dla dzieci

Pałac Twórczości Dzieci i Młodzieży

Dzielnica Kolpinsky w Petersburgu

projekt metodyczny

„Nowa edukacja pedagogiczna”

Kierunek „Nowa jakość”

komponent metodologiczny projektu „Trajektoria Przyszłości”

(w kontekście III roku realizacji Programu Rozwoju Instytucji Przestrzeni Wolnego Wyboru)

W tym samym słonecznym rytmie

Streszczenie lekcji otwartej

według programu "Studio Wokalno-Rozmaitościowe"

dla studentów 2 roku studiów;

temat „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”

Wiek dzieci: 8-12 lat

nauczyciel dokształcający

Smirnowa nie dotyczy

metodysta

Abikowa T.A.

Petersburg

2014

projekt metodyczny

„Nowa edukacja pedagogiczna”

Kierunek „Nowa jakość”

i komponent metodologiczny projektu „Trajektoria Przyszłości”

(w kontekście czwartego roku realizacji)

Programy rozwojowe instytucji „Przestrzeń Wolnego Wyboru”)

„Świeć zawsze, świeci wszędzie, aż do ostatnich dni dna.

Połysk! I bez gwoździ! Oto moje hasło i słońce!”

W. Majakowski

Notatka wyjaśniająca

Temat metodyczny: wydziwianie rozwój i jedność zespołu kreatywnego dzieci w studiu wokalno-popowym „Solnyshko”

Cel metodologiczny lekcji:demonstracja metod rozwoju i zgrupowania dziecięcego zespołu studia wokalno-wariacyjnego „Solnyszko” w procesie rozwijania umiejętności wykonywania umiejętności w zespole

Opis sposobów organizowania zajęć prozdrowotnych w klasie

• Cykl ćwiczeń oddechowych i dykcji wykonywanych w jednym rytmie (metr, pulsacja) łącząc teorię z praktyką

Cel:

- rozgrzewanie mięśni aparatu artykulacyjnego

Profilaktyka schorzeń kręgosłupa, utrzymanie postawy, kształtowanie prawidłowego oddychania głosowego i wspomaganie dźwięku;

Rozwój koordynacji ruchu i mowy;

Budowanie zespołu podczas wykonywania ćwiczeń w jednym rytmie, synchronicznie

• intonować

Cel:

Przygotowanie aparatu wokalnego do śpiewania;

Rozwój artyzmu, emocjonalności, obrazowania, manier;

Rozwój techniki wokalnej, gama, ucho harmoniczne w elementach dwugłosowych, oparte na wzajemnym wsparciu, umiejętność pracy w parach

• Gra edukacyjno-dydaktyczna „MUZYKA SŁOŃCA”

Cel:

Powtórzenie, utrwalenie znajomości środków wyrazu muzycznego;

Spójność zespołu oparta na zaufaniu do siebie jako zapewnieniu komfortowego środowiska psychologicznego;

Umiejętność zastosowania wiedzy teoretycznej w praktyce wykonawczej.

• Praca nad repertuarem piosenek

Cel:

- konsolidacja objętego materiału i jego dalsze badania;

Rozwój koordynacji ruchów i wokali w materiale utworu za pomocą mikrofonu.

Wykształcenie ujednoliconych umiejętności wykonawczych emocjonalnie i wokalno-technicznych zespołu i solistów.

Wszystkie zastosowane techniki przyczyniają się do stworzenia sprzyjającego, komfortowego psychologicznie środowiska i spójności zespołu. Podczas lekcji ładunek motoryczny, wokalny jest racjonalnie rozłożony, zapewniając korzystny stan emocjonalny, rozwój umiejętności wokalnych, śpiewnych i artystycznych. We wspólnej pracy dzieci rozwijają poczucie wzajemnego zaufania, wzajemnego wsparcia, jest chęć do produktywnych, twórczych, wspólnych działań.

Przedstawione techniki zapewniają również stworzenie niezbędnego środowiska prozdrowotnego: wzmacniają aparat głosowy i artykulacyjny, układ mięśniowo-szkieletowy.

Temat lekcji. W tym samym rytmie słonecznym.

Cel: rozwijanie umiejętności wykonawczych w zespole za pomocą ekspresji muzycznej

Zadania

Edukacyjny:

• szkolenie w zakresie oddychania, technik dykcji;

• utrwalenie koncepcji „Środków wyrazu muzycznego”

• kształtowanie umiejętności analizy utworu muzycznego:teksty i akompaniament muzyczny;
• rozwój sensownego wykonywania ruchów; umiejętność analizowania własnych wyników
• rozwój ekspresji emocjonalnej, artyzmu i twórczego wyrażania siebie wokalisty i zespołuużywanie środków wyrazu muzycznego;
• opanowanie techniki wokalnej w ruchu: kształtowanie oddechu głosowego, postawa;
• utrwalenie wiedzy, umiejętności i zdolności nabytych na poprzednich lekcjach;

Rozwijanie:

• rozwój zdolności muzycznych: słuchu, poczucia rytmu, pamięci muzycznej, uwagi;
• wzmocnienie aparatu artykulacyjnego i wokalnego;
• rozwój koordynacji;
• rozwijanie umiejętności słuchania i słuchania, ufania sobie nawzajem, wykonywania materiału utworu.

Edukacyjny:

• wspieranie chęci zachowania i poprawy zdrowia;
• kształtowanie edukacji estetycznej, umiejętność zachowania się w zespole;
• rozwijanie umiejętności pracy w zespole;
• rozwijanie poczucia odpowiedzialności; wzajemna pomoc, życzliwe nastawienie do siebie;
• kształtowanie umiejętności twórczej interakcji z nauczycielem, uczniami

Rodzaj zajęć: połączone - konsolidacja z wprowadzeniem nowych elementów treści.

Forma organizacji dzieci: Grupa.

Metody nauczania:wizualny (pokaz praktyczny), werbalny (wyjaśnienie, rozmowa), praktyczny.

Środki edukacji:instrument muzyczny (syntezator), komputer, dydaktyczne: materiały informacyjne, mikrofony, nagrody (słoneczka - piątki).

Charakterystyka grupy:grupa 2 lata nauki, dzieci 8-12 lat w ilości 12 osób. Zasadniczo dziewczynki różniące się rozwojem psychofizycznym i dwóch chłopców. Potrzebne jest indywidualne i zróżnicowane podejście do wszystkich uczniów, zwłaszcza do chłopców.

Materiały UMK prezentowane są w załączniku: program; materiał edukacyjno – dydaktyczny; techniczne pomoce szkoleniowe - mikrofony; wybór materiału muzycznego - podkłady na liście odtwarzania komputera.

Czas lekcji: 45 minut

Organizacja kontroli w klasie

Kontrola na sesji szkoleniowej odbywa się w celu sprawdzenia i oceny osiągnięć uczniów poprzez porównanie tego, co jest z tym, co powinno być.

Stosowane są następujące rodzaje, formy i metody kontroli.

• aktualna kontrola

Cel: analiza przebiegu przyswajania wiedzy oraz kształtowanie umiejętności i zdolności uczniów. Umożliwia szybkie reagowanie na niedociągnięcia, identyfikację przyczyn i podjęcie działań w celu ich ustalenia; towarzyszy procesowi kształtowania umiejętności i nawyków od początkowego do końcowego etapu lekcji.

Metoda: obserwacja.

• Kontrola tematyczna

Cel: sprawdzenie poziomu przyswojenia materiału programowego na temat lekcji,określenie poziomu tła emocjonalnego, introspekcja

Metody: rozmowa, ankieta na temat „W tym samym rytmie słonecznym”, improwizacja dzieci na lekcji.

Plan lekcji:

I. Moment organizacyjny.Pozdrowienia. Wiadomość o temacie i celu lekcji.

II.Okres przygotowawczy

Rozmowa na temat lekcji

III. Część główna

1. Ćwiczenia oddechowe, dykcja w ruchu
2. Śpiew - przygotowanie aparatu wokalnego do śpiewania
3. Gra edukacyjno-dydaktyczna
4. Praca nad repertuarem:

Piosenka "Moja Ojczyzna" muzyka. D. Tuchmanowa, śl. R. Rozhdestvensky

III. Powtórzenie.

(powtórz za pomocą mikrofonów i ruchów)

IV. Zreasumowanie. Oklaski.

Postęp lekcji

Gradacja		Czas	Notatka	Tekst towarzyszący
Organizacyjny	Organizacja rozpoczęcia zajęć, powitanie, aktywizacja uwagi, stworzenie nastroju psychicznego dla twórczej owocnej czynność	1 minuta.	Uczniowie wchodzą do klasy, ustawiają się w półkole, aby się przywitać, a następnie w kręgu	Witajcie dzieci, rodzice i koledzy! Dzisiaj prowadzimy otwarte zajęcia na temat wokali popowych „W tym samym rytmie słonecznym”Mamy nadzieję, że stanie się nie tylko pouczająco - rozwijający, ale także nada naszym gościom wspaniały, słoneczny nastrój. Chłopaki, przypomnę Wam zasady postępowania na zajęciach - pełen szacunku, uważny stosunek do siebie, celny, ostrożny stosunek do sprzętu.
Przygotowawczy	Rozmowa na temat lekcji Początek oddychania, gimnastyka artykulacyjna, rozgrzewanie mięśni	4 min.		Nieustannie uczymy się i studiujemy środki wyrazu muzycznego, które są niezbędne każdemu wykonawcy piosenki na scenie. Zarówno solo, jak iw zespole. Dlaczego myślisz? Przykładowe odpowiedzi od dzieci: By dowiedzieć się więcej Aby zrozumieć, z czego składa się utwór wokalny, muzyczny, piosenka To prawda, że ​​wykonawca powinien być piśmienny, czuć piosenkę i dzielić się swoją wiedzą i odczuciami z publicznością. A widz był z nami w tym samym rytmie, w tych samych emocjach. Ale do tego konieczne jest przede wszystkim, abyśmy sami ze sobą byli w tym samym bicie serca i nastroju. Zacznijmy nasz trening. Pomoże nam również przywrócić oddech wokalny, rozgrzać mięśnie pleców, brzucha i przygotować się do śpiewania.
Podstawowy	1 .Ćwiczenia oddechowe (utrwalanie pojęcia „metr”) - pszczoła Pompa 2. Ćwiczenia na artykulację („pulsacja w metrze”) Koń (kliknięcie językiem) Candy (ćwiczenia językowe) Tupot "Egorka" ZROZUMIENIE Ćwiczenia wokalne: 1. „Wątek” (wykonywanie utrzymującego się dźwięku na jednej nucie z zamkniętymi i otwartymi ustami na sylaby) 2. „Musical lift” (ćwiczenie na płynność rejestrów i wsparcie dźwięku) 3. „Sekwencje” wokal i dykcja (śpiew kantylenowy, staccato) 4. „Mieszane rytmy” (ćwiczenie zmieniające rytm, tempo, Rozciąganie przy maszynie; Wielki odrzutowiec. Według grup; Pierwsza i druga forma port de ras. 2) Ćwiczenie. Kombinacja skakanki. ćwiczenia przygotowawcze. Połączenie do zmiany wzorców. Ruchy po przekątnej: kroki na p/p, krok na p/n z uniesieniem kolana, bieganie na wysokim p/p pas couru, przejdź do p / n "raz, dwa, trzy - stoję", skoki, bieganie z czterokrotną zmianą nóg do przodu i do tyłu,skacze po kolei, pole w zakręcie, galop na zakręcie. Skoki: tymczasowe, pasować, ściągnięty, wstępnie załadowane "podwójnie", "kulki" skacze po kolei, pole w zakręcie, galop na zakręcie. Skoki: tymczasowe, pasować, ściągnięty, wstępnie załadowane "podwójnie", "kulki" wskoczyć na jedną nogę, drugą do przodu do przodu 30 stopni. W podgrupach tworzą kombinację ze skakanką. 3) Wykonywanie szkiców tanecznych. Hiszpański i rosyjski z chusteczkami.	5 minut. 10 minut. 10 minut.	Ćwiczenia 1-3 w kole wykonywane są w jednym metrze i pulsacji, utrwalając teorię w praktyce. Ćwiczenia oddechowe „pszczoła” i „pompa” aktywizują mięśnie brzucha i przepony. Ćwiczenia artykulacyjne rozgrzewają również mięśnie języka, warg i aparatu artykulacyjnego. Kontynuując poruszanie się w rytmie przystępujemy do intonowania – przygotowując głos, aparat wokalny do śpiewania coś do napisania	Wszyscy wokaliści wiedzą, że aby pięknie śpiewać, trzeba najpierw dobrze rozgrzać aparat artykulacyjny. Po co? Aby mieć wyraźną dykcję i zrozumieć słowo w piosence Prawidłowy. Ale razem z Tobą rozgrzejemy również mięśnie brzucha i przywrócimy oddychanie głosowe. I powtórzmy pojęcia „metr” i „pulsacja”. Co to jest? Serce, puls muzyki Prawidłowy. A co z licznikiem i impulsem razem? To jest rytm. W jednym rytmie powiedzmy nasz łamacz językowy „Egorka” (ćwiczyć) Dobra. Dobrze zrobiony. Rozgrzaliśmy mięśnie brzucha, aparat artykulacyjny, a teraz zacznijmy śpiewać. Dlaczego, dzieci, wokalista śpiewa? Aby skonfigurować aparat wokalny 1. Ćwiczenie „Nit” – uchwyty na pasku. My słuchaliśmy. W jakim tempie? Znaleźliśmy miernik, pokazaliśmy go, zaśpiewaliśmy (wciągamy jeden dźwięk do sylab „li, lu, le”). Tworzymy prawidłowe samogłoski. Pamiętaj o sparowanych dźwiękach. Podążamy za oddechem. 2. Ćwiczenie „Podnośnik muzyczny”. Jedziemy windą z pierwszego na siódme piętro przez wszystkie nuty skali iz powrotem. 3. „Sekwencje”. Łączymy techniki wokalne (śpiew jednolity, śpiew staccato) Jak zwykle, aby w pełni i pięknie tańczyć, trzeba najpierw rozgrzać mięśnie; (Odpowiedzi: zapobieganie chorobom kręgosłupa, utrzymanie postawy, kształtowanie prawidłowego chodu; rozwój sprężystości mięśni, wywinięcia, siły nóg, kroku) W tym roku wprowadziliśmy pozycję ze skakanką. Pomaga wzmocnić ciało, rozwijać koordynację, siłę i skok. Co więcej, zauważyłem, że naprawdę lubisz wykonywać ćwiczenia, wiele osób ma podekscytowanie i większą chęć wykonywania tego lub innego ćwiczenia z wysoką jakością. Ta wytrwałość, podobnie jak w sporcie, jest bardzo ważna! Weźmy więc skakanki i poczujmy się jak prawdziwi sportowcy A kto z Was wie, ile krajów świata weźmie udział w Igrzyskach Olimpijskich 2014? Przykładowe odpowiedzi dzieci: (123, 250, 36) 36. Dobrze!
Podstawowy	4. „Mieszane rytmy” (użycie zmian rytmu i tempa, dostarczanie głosu, miękki i twardy „atak dźwięku”) GRA DYDAKTYCZNA „Muzyka Słońca” w piosence „Moja Ojczyzna” Muzy. D. Tuchmanowa, Śl. R. Rozhdestvensky skacze po kolei, „słup” z kolei, galop na zakręcie. Skoki: tymczasowe, pasować, ściągnięty, wstępnie załadowane "podwójnie", "kulki" przeskoczyć na jednej nodze, drugą do przodu do przodu o 30 stopni. W podgrupach tworzą kombinację ze skakanką. 3) Wykonywanie szkiców tanecznych. Hiszpański i rosyjski z chusteczkami.	5 minut.	Dzieci analizują materiał dydaktyczny środków wyrazu muzycznego (SMV), podają definicje pojęć i analizują je w muzyce piosenki „Moja ojczyzna”	4. Zacznijmy naszą ulubioną „Pantę mieszaną”. Posłuchajmy. Czym różni się od poprzednich? Zmienia rytm, tempo Sposób wykonania Jest różnorodna w nastroju i charakterze. Zgadza się, śpiewajmy, biorąc pod uwagę wszystkie wymienione funkcje. 5. Dzieci, zgadnij melodię! (nauczyciel gra melodię refrenu piosenki „Moja ojczyzna”). Zgadza się, to jest melodia refrenu piosenki „Moja ojczyzna”. Kto jest jego autorem? Dawid Tuchmanow Całkiem dobrze! Podziel się na dwa głosy, zaśpiewaj do dźwięku „a”. Powiedz mi, czy piosenka może żyć bez melodii? Nie Na pewno. W końcu czym jest melodia? Dusza piosenki, myśl muzyczna Cóż, czy piosenka może żyć bez słów, tekstów? Nie, ponieważ piosenka różni się od muzyki tym, że zawiera zarówno muzykę, jak i tekst. Bardzo dobre! Ma więc dwie myśli – muzyczną i werbalną. I musimy je ze sobą połączyć i przekazać widzowi. Zanurzmy się jeszcze raz w muzykę tego utworu i przeanalizujmy środki muzycznego wyrazu, jakimi posługuje się kompozytor i aranżer. Korzystamy z naszej uniwersalnej gry „Music of the Sun” (nauczyciel daje dzieciom słońca z CMW i daje 3 minuty na zdefiniowanie pojęć i analizę muzyki. Piosenka rozbrzmiewa w tle w wersji +1 z głosem) Więc słucham was, moi przyjaciele. Świetnie, teraz weź mikrofony i zagraj pierwszą i drugą zwrotkę utworu. Niektóre sporty mają choreografię. Nigdzie bez niej. Na przykład po raz pierwszy środki choreograficzne zostały użyte w procesie szkolenia reprezentacji ZSRR w gimnastyce na XVI Igrzyska Olimpijskie w Melbourne. Gazeta „Soviet Sport” zwróciła uwagę na wspaniałe, różnorodne wyniki gimnastyków, w których style i narodowości były indywidualnie wybierane dla każdego sportowca, na podstawie ich danych fizycznych i temperamentu. Kto wie, ile krajów weźmie udział w Igrzyskach Olimpijskich 2014? Przykładowe odpowiedzi od dzieci: Dobra robota, 36 krajów, w tym Hiszpania i Rosja. Spróbujmy za pomocą tańca przekazać charakter, emocjonalność i kulturę tych dwóch krajów. Dziś użyjemy naszych słońc, które ukazują wszelkie środki muzycznego wyrazu. Zagrajmy (dzieci demontują promienie i definicje SMV i zbierają je w jedno słońce).
Powtórka z przeszłości	Praca nad piosenką „Moja ojczyzna” Powtarzanie piosenki „Jeśli miasto tańczy” muzyka I Żurbina, śl. i Reznik	10 minut. 5 minut.	Uczniowie śpiewają wersety 1 i 2 pieśni, używając dwóch głosów w refrenie.	A teraz proszę weźcie mikrofony. Przypominam, że używamy ich ostrożnie, uważnie monitorujemy położenie dłoni podczas ruchów. (wykonać) Powtórzmy, chłopaki, dla naszych gości piosenkę, w której nasi widzowie już się pokochali i którą przygotowujemy do występu konkursowego. (wykonać)
Kontrola- odblaskowy	Kontrola rozwoju materiał na temat lekcji	2 minuty.		Dzięki chłopaki! A teraz, chłopaki, podsumujemy wyniki naszej lekcji. Nazywało się „W tym samym rytmie słonecznym”. Czym więc jest rytm słoneczny? To wtedy my, słońca, robimy wszystko razem, w tym samym rytmie, w tym samym muzycznym ruchu, śpiewamy i tańczymy; Kiedy razem przekazujemy widzowi nasz nastrój. Prawidłowy! A do tego musimy być kompetentnymi, błyskotliwymi, myślącymi wykonawcami. A nasz rytm słoneczny powinien przekazywać naszemu widzowi uczucie radości, światła i ciała.
finał		1 minuta.	Dzieci ustawiają się w kolejce. Na koniec robią ukłon. Nauczyciel rozdaje słońca - piątki wszystkim uczniom	Dziękuję wszystkim! Myślę, że wszyscy dzisiaj pracowali bardzo owocnie. Wszystkie zadania zostały wykonane, a co najważniejsze nasi goście otrzymali dobry, pogodny – pozytywny nastrój! Dziękuję wszystkim Do zobaczenia wkrótce! Oklaski!

Kompleks szkoleniowo-metodologiczny

zajęcia tematyczne

„W tym samym rytmie słonecznym”

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

	Ćwiczenia oddechowe i dykcyjne
	Cykl oddychania, rytmiczne ćwiczenia wykonywane w jednym rytmie
Sekcja i temat programu
	Dobór ćwiczeń dla rozwoju aparatu artykulacyjnego, kształtowania prawidłowego oddychania
	Ćwiczenia rozgrzewają mięśnie artykulacyjne, rozwijają ich elastyczność oraz przyczyniają się do kształtowania umiejętności prawidłowego oddychania. Są metodą zapobiegania przeziębieniom.
	Wykonywane są na początku głównej części lekcji jako przygotowanie do śpiewu i prozdrowotne narzędzie praktyczne, a także wykonywane w jednym rytmie i synchronicznie, mające na celu rozwijanie spójności zespołu, wzajemnego wsparcia i odpowiedzialności.
	Regularne stosowanie tych ćwiczeń pomaga rozgrzać mięśnie, aparat artykulacyjno-głosowy, rozwój koordynacji i wspomagania dźwiękowego zapobiega występowaniu przeziębień; wpływa na nastrój emocjonalny uczniów, tworzy pozytywny nastrój, zwiększa motywację do lekcji śpiewu, rozwija przyjacielskie więzi w zespole

Opis ćwiczeń

Ćwiczenia oddechowe (z ustaleniem pojęcia „metr”)
1. Ćwiczenie „Pszczoła”

Wykonywany jest w tempie ustalonym przez nauczyciela „metr”. Ręce na pasku, stopy na szerokość barków. Mówimy ostro „szuu!” (czujemy ton „pustej” przepony), ostry wdech przez nos do przepony, podczas wydechu przedstawiamy lot pszczoły. Czas trwania „lotu” pszczoły zależy od równomiernego rozkładu wydechu. Powtarzamy 4 razy, obserwując ruch metryczny.

2. Ćwiczenie „Pompa”

Zachowując ruch metryczny, możesz nieco przyspieszyć tempo.

a) Stopy na szerokość barków. Ułożenie rąk na szerokość klatki piersiowej z zaciśniętymi pięściami. Od rytmu - ostry wdech przez nos (łokcie na boki), ostry wydech przez usta do mocnego uderzenia (ręce przed sobą z niezaciśniętymi palcami). Wykonuje się 4 razy z dziećmi w wieku 8-10 lat, starsze (11-12 lat) 8 razy. Następnie swobodny wydech z podaniem w jednym takcie. Łączna liczba ćwiczeń to 4.

b) Kontynuujemy w tym samym tempie. Ciało jest pochylone do przodu, plecy wyprostowane, ręce na wysokości klatki piersiowej, palce zsunięte. Ponadto, z rytmem, podnieś ręce, aby zrobić wdech przez nos, ostro opuść je, aby zrobić wydech przez usta. Ilość ćwiczeń jak w części „a”.

Ćwiczenia artykulacyjne („pulsacja w metrze”)

1. Ćwiczenie „Koń”

Kontynuując wyczuwanie licznika w nogach, klikamy językiem, obrazując stukot kopyt.

Następnie zwiększamy ilość stuknięć w pulsacji, zmieniamy miernik na dwuczęściowy i trzyczęściowy.

2. „Cukierki”.

Ciało jest w spokojnej pozycji, ręce na pasku. Zamknięte usta, zaciśnięte zęby. Językiem szukamy cukierków do ust. Zgodnie z ruchem wskazówek zegara iz powrotem. Po kolei gładź wewnętrzną stronę policzków językiem. Wysuwamy język, od zewnątrz zagryzając od czubka do nasady. Czyj cukierek jest dłuższy?

3. Tupot „Egorka»

Znowu ustalamy tempo w ciele – rytm. Wdychać. Wstrzymaj oddech, powiedz łamacz języka, równomiernie rozprowadzając wydech:

„Jak na wzgórzu, na pagórku mieszkały 22 Jegorki.

Jeden, Egorka, dwa, Egorka, trzy, Egorka.... "itp. dopóki oddech się nie skończy. Im więcej Egoroka, tym lepiej. Nauczyciel monitoruje prawidłowy oddech. Ramiona nie unoszą się!

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Nazwa materiału metodologicznego	intonować
Forma materiału metodologicznego	Kompilacja ćwiczeń wokalnych
Sekcja i temat programu	Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”. Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”
	Są metodą zapobiegania negatywnym emocjom
Metodologia stosowania materiału metodologicznego	Wskazane jest zaśpiewanie bezpośrednio przed wykonaniem utworów wokalnych, ponieważ. przyczynia się do rozwoju techniki wokalnej, zakresu. Ponosi ciężar kształtowania się słuchu harmonicznego w elementach dwugłosowych.
Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego	Chorał zapewnia stworzenie sfery emocjonalnej w wykonaniu dwugłosowym opartym na wzajemnym wsparciu, kształtuje umiejętność pracy w zespole.

Opis wykonania pieśni

ćwiczenia wokalne:

1. „Wątek”

Wykonanie długiego dźwięku na jednej nucie z zamkniętymi ustami, następnie otwarte na sylaby „li, lu, le” w kilku klawiszach ruchem w górę.

Podążamy za oddechem, intonacją stałego dźwięku. Nauczyciel kontroluje tworzenie dźwięków samogłoskowych przez uczniów.

2. „Winda muzyczna”.

Ćwiczenie z płynności rejestru i wspomagania dźwięku. Jedziemy windą z pierwszego na siódme piętro przez wszystkie nuty skali iz powrotem. Na dźwięku „A” - podobnie jak pierwsze piętro i „I” - ustalona siódma. Nauczyciel dba o to, aby uczniowie prawidłowo skierowali dźwięk do rezonatora głowy i poczuli jego podparcie.

Przechodzimy od la (m) do fa (1 ) dźwięku głównego.

3. „Sekwencje”

Naprawiamy pojęcie „sekwencji”. Ruch melodii do sylaby „Li” (kantylena); dźwięk „ja” (stakatto); dźwięk ust „wow” podczas grania melodii. Wykonujemy 4-5 razy ruchem w górę.

4. „Mieszane rytmy”

Stosowanie zmian rytmu i tempa, dostarczanie wokalu, miękki i twardy „atak dźwięku”. Wykorzystywane są elementy dwugłosowe.

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Nazwa materiału metodologicznego	"Muzyka słońca"
Forma materiału metodologicznego	Gra edukacyjno-dydaktyczna
Sekcja i temat programu	Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”. Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”
	Wybór zadań twórczych wraz z materiałami do powtórzenia i utrwalenia znajomości środków wyrazu muzycznego
	Gra edukacyjno-dydaktyczna pomaga racjonalnie i efektywnie organizować proces uczenia się, przeplatać się z różnymi rodzajami zajęć i czynności, a aktualizować i utrwalać wiedzę uczniów na temat środków muzycznej ekspresji wykonawczej w zespole, buduje relację zaufania między uczniami.
Metodologia stosowania materiału metodologicznego	Jest stosowany jako środek treningowo-kontrolny, rozwojowy i środek na głównym etapie lekcji oraz jako środek wzmacniający organizm. Jest ważnym elementem lekcji, rozwiązywaniem zadań edukacyjnych dla rozwoju zdolności komunikacyjnych dzieci.
Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego	Gra pozwala na rozwijanie umiejętności zastosowania wiedzy teoretycznej w praktyce wykonawczej w zespole, wzmacnia stan emocjonalny i psychiczny dzieci, pomaga stworzyć atmosferę interakcji między dziećmi, a także kształtować mentalną gotowość do występów wokalnych

Opis gry „Muzyka Słońca”

Studenci otrzymują pomoce dydaktyczne: szablony - słońca. W centrum każdego słońca znajdują się tabliczki z nazwami środków wyrazu muzycznego: rytm; metr; melodia; dynamika; denerwować; rejestr; pulsacja; rytmiczny wzór; tempo.

Brzmi utwór muzyczny - piosenka na temat lekcji i badanego repertuaru.

Uczniowie mają czas na wysłuchanie ścieżki dźwiękowej.

W zależności od wybranego słońca studenci muszą scharakteryzować środki wyrazu muzycznego. Na przykład, jeśli słońce jest rytmem, uczeń mówi i pokazuje, w jakim rytmie brzmi muzyka. A czym jest rytm? Łączy się z licznikiem i pulsacją (z tymi koncepcjami łączy właścicieli słońc). Określamy również główny tryb, tempo, rozwój dynamiki, ruch melodii, jej rytmiczny wzór itp.

W tej lekcji analizujemy aranżację piosenki „Moja ojczyzna” (kompozytor David Tukhmanov). Jakiego tempa, rytmu używał muzyk (wyznacz dwutaktowy miernik za pomocą pulsacji)? Jaka jest główna skala muzyki? Jak zmienia się charakter i ruch melodii w zwrotce i refrenie?

Wszystko to powinno zostać przeanalizowane i wysłuchane przez wykonawcę, aby przekazać widzowi ideę muzyczną, powodując emocjonalny powrót, zjednoczony jednym rytmem.

Adnotacja do materiałów materiałów dydaktycznych lekcji

„W tym samym rytmie słonecznym”

w ramach programu „Studio wokalno-wariacyjne”

Nazwa materiału metodologicznego	Repertuar pieśni: 1. Piosenka „Moja ojczyzna” muzyka D. Tuchmanowa, śl. R. Rozhdestvensky 2. Piosenka „Jeśli miasto tańczy” muzyka A. Żurbina, śl. i Reznik
Forma materiału metodologicznego	Wybór fonogramów (minus) z repertuaru pieśni do wykonania zespołowego
Sekcja i temat programu	Sekcja programu „Rozwój umiejętności wykonawczych w zespole”. Temat lekcji: „W tym samym rytmie słonecznym”
	Wybór fonogramów (minus) piosenek studiowanych i wykonywanych przez dzieci w zespole
	Praca nad tym repertuarem pieśni przyczynia się do rozwoju umiejętności wykonawczych w zespole, utrwalenia przerabianego materiału, introspekcji, adekwatnej oceny własnej pracy w grupie wokalnej
Metodologia stosowania materiału metodologicznego	Praca nad repertuarem pieśni odbywa się na głównym etapie lekcji. Rozwiązuje się zadanie rozwijania koordynacji ruchów i wokali w materiale utworu za pomocą mikrofonu.
Skuteczność zastosowania materiału metodologicznego	Metody pracy nad repertuarem pieśni ukazują poziom rozwoju umiejętności wykonawczych zespołu i solistów w jednym ujęciu emocjonalnym i wokalno-technicznym. postać; przyczyniają się do tworzenia sprzyjającego, komfortowego psychologicznie środowiska i spójności zespołu. Podczas lekcji ładunek motoryczny, głosowy jest racjonalnie rozłożony, istnieje pragnienie produktywnej, twórczej, zbiorowej aktywności..

Opis pracy nad repertuarem pieśni

1. Piosenka "Moja Ojczyzna" muzyka. D. Tuchmanowa, śl. R. Rozhdestvensky

1. Rozmowa.

Po przeanalizowaniu muzyki piosenki (aranżacji) poprzez grę „Music of the Sun”, określamy gatunek piosenki za pomocą tekstu jako „gatunek pieśni patriotycznej”, ponieważ dotyczy ona ojczyzny. Jakie uczucia budzi w nas tekst dwuwierszy? Jedność, przyjaźń, duma w naszym kraju. Jak poeta opisuje w chórze piękno przyrody? W jaki sposób dwie myśli – muzyczna i werbalna – pomagają przekazać widzowi nastrój i charakter piosenki?

Zwróć uwagę na sekwencyjny ruch melodii, równoległy ruch głosów w „trzeci”. Usłysz harmonijny ruch. Zwróć szczególną uwagę na czystość intonacji i wykonanie emocjonalne.

3. Wykonanie wersetów. Porównaj „atak” dźwięku, zwróć uwagę na tworzenie i dostarczanie dźwięków samogłosek. Monitoruj oddychanie i dykcję. Wprowadź elementy ruchu.

4. Wykonywanie piosenki za pomocą mikrofonów.

Nauczyciel rozdaje uczniom mikrofony, przypominając zasady pracy z nimi.

Wykonanie utworu do fonogramu (-1) bez przepisanej partii wokalnej.

1. Piosenka "Jeśli miasto tańczy" muzyka. A. Żurbina, śl. i Reznik

Powtórzenie wcześniej wyuczonej piosenki za pomocą mikrofonów i choreograficznych ruchów.

Temat lekcji: „PRZYJEMNIE I WYGODNIE ŚPIEWAĆ”

BRAMKA - kształtowanie umiejętności poprawnej wymowy samogłosek i spółgłosek w słowach, umiejętność prawidłowego oddychania podczas wykonywania utworu.

Zadania - naucz wyraźnie i aktywnie wymawiać i śpiewać słowa w piosence,

Rozwój zbiorowej kreatywności,

Edukacja smaku estetycznego

Sprzęt i materiał muzyczny:

fortepian

Syntezator

Nuty piosenki „Życzliwość”

Ilustracja obrazu Kustodiewa „Kupiec”

Postęp lekcji

1. Organizowanie czasu.Powitanie muzyczne „Dzień dobry”. Określenie celu lekcji.
2. Aktualizacja podstawowej wiedzy. Rozmowa o aparacie głosowym. Z czym wiąże się wygląd głosu? Czym są struny głosowe? Co się z nimi dzieje podczas śpiewania? Jak dbać o swój „instrument muzyczny”? Jak oddychać i siedzieć, żeby śpiewać przyjemnie i wygodnie?

Nauczyciel czyta wiersz „Śpiewać jest przyjemnie i wygodnie”.

3. Wykonanie gimnastyka dla poprawnej wymowy samogłosek i spółgłosek Dźwięki (a.o.u.i; m, n, p, t, k, l, r). Dzieci wspólnie z nauczycielem wydają dźwięki, a ruchy rąk pomagają.

Występ ćwiczenia aktywizujące mimikę twarzy(usta, język, policzki):

- "kaczy nos"

- "Prosiaczek"

- "Osiem"

- "Koło"

- "Piłka nożna"

- "Uśmiechać się"

Dzieci za pomocą mimiki przedstawiają zadania nauczyciela, podczas gdy ręce nie są zaangażowane.

Występ ćwiczenia "Dinozaur"do intonacji tonowej.Dzieci wraz z nauczycielem rysują rękoma i głosem dinozaura, zmieniając tonację głosu.

1. Praca z oddechem.

- „Kwiat”. Uczniowie wyobrażają sobie kwiat w dłoniach i spokojnie wdychają jego zapach przez nos, podczas gdy nauczyciel pilnuje, aby ramiona dzieci nie uniosły się, ale pozostały na swoim miejscu. Zrób wydech przez usta.

- „Spodek z herbatą”. Dzieci spokojnie wdychają przez nos, a wydychają ostrożnie „na spodeczku gorącej herbaty”. Jednocześnie nauczyciel monitoruje długi wydech uczniów.

5. Czym jest życzliwość? (rozmawiaj o życzliwości)

Praca wokalna i chóralna nad piosenką „Kindness”.Powtarzanie tekstu piosenki i śpiewanie melodii we właściwej intonacji.

Wykonanie utworu „Życzliwość”pod akompaniamentem muzycznym.

6. Podsumowując lekcję.

Na temat: opracowania metodologiczne, prezentacje i notatki

Streszczenie otwartej lekcji śpiewu „Wykorzystanie elementów artystycznych technologii pedagogicznych w pracy z dziećmi w wieku szkolnym”.

W Uczelni odbyło się seminarium regionalne „Wykorzystanie artystycznych technologii pedagogicznych w zajęciach muzycznych z dziećmi w wieku szkolnym”, podczas którego otwarta została lekcja wokalna „Wykorzystywanie...

Opracowanie konspektów lekcji śpiewu

Opracowane przeze mnie nuty wokalne pomagają śledzić dynamikę rozwoju ucznia. Streszczenia w trzech częściach: ćwiczenia oddechowe, praca nad głosem i praca z piosenką....

Lekcja muzyczna z pracy wokalno-chóralnej w szkolnym zespole przygotowawczym „Muzyczny naszyjnik”

Cel:
- Stworzenie radosnej, przyjaznej atmosfery, która przyczynia się do udanego wejścia dziecka w świat sztuki wokalnej.
Zadania:
- Naucz się śpiewać w sposób znaczący i ekspresyjny, czysto intonując melodię piosenki;
- Rozwijaj mobilność aparatu artykulacyjnego, rozszerzaj zakres śpiewu dzieci;
- Aby stworzyć jasną, wyraźną dykcję śpiewu;
- Zwiększ zainteresowanie dzieci zajęciami ze śpiewu.

Plan lekcji.
1. Wejście dzieci do sali
2. Muzyczne powitanie
3. Ćwiczenia oddechowe.
4. Gimnastyka artykulacyjna.
5. Twistery językowe.
6. Ćwiczenia wokalno-intonacyjne.
7. Nauka piosenek
8. Gra muzyczna
9. Pożegnanie „Do widzenia, muzyka”

Postęp lekcji

Wejście dzieci do sali.
Muzyczne powitanie.
Podajemy ręce do przyjaciela, I z uśmiechem „Cześć!” śpiewamy.
Dzień dobry! Dzień dobry! Nie jesteśmy na to zbyt leniwi - 2 pkt.
Dyrektor muzyczny zaprasza dzieci do stołu, na nim jest pięciolinia z nutami paciorków.
PAN.: Chłopaki, patrzcie!
O magicznych wątkach
Magnesy wiszą.
Nie tylko magnesy
Wszystkie brzmią.
Wspaniały naszyjnik -
To jest muzykalne.
Mam dla Ciebie w zanadrzu!
Z tych magnetycznych nut składają się różne piosenki. Tutaj zaśpiewam ci tę piosenkę.

Pan. robi "notatki" - spadają na stół.

PAN.: Auć! Koraliki rozproszone.
I prawdopodobnie koniec z muzyką.
Czy możesz mi pomóc zbierać magnesy na nuty?
Zbierzmy magnesy-notatki i włóżmy je do pozytywki, może pozytywka będzie w stanie ponownie zebrać wszystkie nuty razem?
PAN.: Aby jednak nuty magnetyczne „śpiewały”, należy wykonać pewne ćwiczenia.
Stoimy w kręgu
Trochę wysiłku - rozwiniesz oddychanie.
Ćwiczenia oddechowe.
"Płatek śniegu"
Weźmy "Płatki śniegu" i dmuchajmy na nie, niech latają, proszę nas swoim pięknem.
Dmuchając na płatek śniegu, trzymając sznurek
"Złota Rybka"
Mieszka w bajecznym muzycznym kraju „Złota Ryba”, ryba POWINNA podejść (wdech), NURKOWAĆ (wydech przy przechyleniu) i ponownie wynurza się i nurkuje.

„Chmura i deszcz”
Niedługo nadejdzie wiosna, stopi się śnieg, będzie padać
Wleciała chmura (wdech) i zaczęło padać (wydech, poklepywanie po nozdrzach M-N)

Po wykonaniu ćwiczeń oddechowych słychać dźwięk.
PAN.
Pan. dołącza notatkę do pięciolinii.

A teraz cisza, niech język zatańczy.
Gimnastyka artykulacyjna.
Oto ładowanie języka: (Dzieci wykonują ruchy zgodnie z tekstem gry).
Język obrócił się
Prawo lewo. na beczce Dzieci głaskają policzki językiem
Otwieramy usta prawo i lewo
Rozmawiamy językiem wykonaj ćwiczenie „Gadat”
A teraz, przyjaciele, bez żartu,
Myj zęby językiem. Kilka razy przesuń językiem
Uśmiechnijmy się do wszystkich naszych przyjaciół górne zęby, potem dolne
Nie możesz śpiewać bez uśmiechu. Uśmiech z szerokimi ustami

Po wykonaniu gimnastyki artykulacyjnej słychać dźwięk.
PAN.: Ta jedna notatka chce wrócić do swojego małego domu.
Pan. dołącza notatkę do pięciolinii.

Mówiące łamańce językowe nie są rzeczą łatwą.
Mówimy pięknie, jasno i umiejętnie.

Łamańce językowe.
Skomponowany przez mysz w norce
Do rana łamańce językowe
Wyszło dokładnie czterdzieści
Ma łamacz języka.

Po wykonaniu skręcania języka słychać dźwięk.
M.R.: To jeden koralik, który chce wrócić do swojego domu.
Pan. dołącza jeden koralik do klepki.
Jeśli chcesz śpiewać głośno
Nie siedź jak niedźwiedź
Mocniej postaw stopy na podłodze
Szybko wyprostuj plecy.
Ręce, ramiona są wolne.
Śpiewaj ładnie i wygodnie.

Ćwiczenia wokalne i intonacyjne.
„Spadają płatki śniegu, białe puchowe
Kładziesz rękę, poczekaj trochę"

„1,2,3,4,5, Niedługo wyjdź na spacer
Będziemy lodowaci ze wzgórza
Jeździmy z całym tłumem”

„Upuścili niedźwiedzia na podłogę, oderwali łapę niedźwiedzia,
I tak go nie opuszczę, bo jest dobry.

„Przede wszystkim żyrafa rośnie, sięga nieba”

„Słoń jest tak duży jak dom, chodź wokół niego,
A zobaczysz, że nie jest łatwo wspiąć się na dom o takiej wysokości.

Po wykonaniu ćwiczeń wokalno-intonacyjnych słychać dźwięk.
M.R.: Ten jeden koralik chce wrócić do swojego domu.

Piosenka nas odwiedza
I przynosi radość nam wszystkim.

Wideo piosenki „Gingerbread House”
Nauka piosenek
1. Przeczytaj tekst w rytmie piosenki
2. Śpiewanie 1 wersetu piosenki
3. Nauka wersetu pieśni.
4. Zaśpiewaj 1 zwrotkę i refren.

Po odtworzeniu utworu słychać dźwięk.
M.R.: Te paciorki chcą wrócić do swojego domu.
Pan. dołącza pięć koralików do klepki.

Gra muzyczna
„Pięta, palec u nogi”

Po rozegraniu gry słychać dźwięk.
PAN. Te koraliki chcą wrócić do swojego domu.
Pan. dołącza pięć koralików do klepki.

PAN.: To wszystkie koraliki, które wróciły do ​​domu.

Ciężko nam śpiewać i tańczyć bez muzyki
Koraliki wkładamy do księgi nutowej.
Wszyscy przyjaciele znów są szczęśliwi ze wspaniałej muzyki
I nie możemy już stracić tych koralików.

PAN.: Dziękuję wam za przybycie do mnie, uszczęśliwienie mnie, a co zapamiętaliście i co wam się podobało,
Byłem bardzo zadowolony ze swamiego i chcę przekazać wam od krasnali z ich piernikowego domku dzwoniącego cukierkowego koguta.
Daje PETUSZKOW.

Wyjście muzyczne.

PLAN - PODSUMOWANIE LEKCJI

Grigoryeva Oksana Anatolyevna, nauczycielka edukacji dodatkowej, kierownik studia wokalnego „Maximum” Centrum Kreatywności Dzieci, Atkarsk, obwód Saratowski. Otwarta lekcja koła wokalnego 1-3 lata studiów, temat: „Rytm”

Temat lekcji: „Rytm”

Cel lekcji: stworzenie radosnej, przyjaznej atmosfery lekcji, która przyczynia się do udanego poznania elementów zapisu muzycznego: skali, rytmu.

Cele Lekcji:

rozwijać zdolności twórcze poprzez angażowanie dzieci w emocjonalne śpiewanie, piosenki, granie na instrumentach muzycznych;

w procesie pracy wokalno-chóralnej rozwijanie umiejętności śpiewu;

kształtować stałe zainteresowanie kulturą muzyczną;

pielęgnować patriotyzm, dobre stosunki między sobą iz innymi.

Prace wstępne.

Nauka łamań języka, ćwiczenia oddechowe, dykcja, formowanie dźwięków.

Indywidualna praca z dziećmi przy nauce piosenek, melodii.

Słuchanie muzyki r.n.p. „Kamarinskaja”.

Motywacja: nauczyciel prosi uczniów o zwrot notatek.

Dekoracja sali: na ścianie wizerunek klucza wiolinowego i pięciolinii z nutami; „Gąsienica muzyczna”.

Sprzęt: materiały informacyjne, nagrania audio, magnetofon, nuty, instrumenty perkusyjne (łyżki, bębenek).

Przesłuchanie: piosenka "Do, re, mi" grupa"Domisolka" op. V. Klyuchnikova,

muzyka O. Yudakhina., „Pieśń o piosence”, „Rosja”, r.n.p. „Kamarinskaja”.

Podczas zajęć.

Organizowanie czasu.

Budynek przed halą.

Wejście muzyczne: Brzmi piosenka „Do, re, mi”.

Powitanie muzyczne : "Domisolka" op. w Klyuchnikovie,

muzyka O. Yudachina.

Wystąpienie wprowadzające nauczyciela.

Bardzo się cieszę, że znów cię spotykam.

Świat muzyki jest tajemniczy i niesamowity. Tylko ci, którzy słyszą i słuchają, dostrzegają niezwykłość w zwykłych rzeczach, kochają marzyć i fantazjować, którzy dążą do wiedzy i są pracowici, mogą zrozumieć tę sferę dźwięków. Zwyczajowo mówi się na tym świecie w specjalnym języku - muzycznym, który musicie opanować.

Co musi wiedzieć kompozytor, aby nagrać muzykę lub wykonawcę, aby ją wykonać?(Notatki, notacja muzyczna). Dziś na lekcji przy pomocy muzyki postaramy się stworzyć radosną, przyjazną atmosferę i zapoznać się z elementami zapisu muzycznego.

Jedziemy do kraju Muzyki, gdzie już na nas czekają przyjaciele - Śmieszne notatki. A notatki są napisane na linijkach.

Pięć linii linii muzycznej

Nazwaliśmy to „kijkiem”.

A na nim wszystkie notatki są kropkami

Osiedlił się na miejscu.

Chłopaki, spójrz na personel muzyczny. Dopiero dziś rano były notatki, ale nagle zniknęły. Zdecydowanie musimy je zwrócić. No to chodźmy.

Pracuj nad tematem lekcji.

Chłopaki, jak możecie podróżować?

Jedna notatka chce wrócić do swojego domu. Zanim

Z tobą też zaśpiewamy.

Powtórz zasady śpiewu (zapytaj dzieci)

Jeśli chcesz usiąść i śpiewać

Nie siedź jak niedźwiedź

Wyprostuj szybko plecy

Trzymaj stopy na podłodze

intonowanie

1. „Od stukotu kopyt” - praca nad dykcją i dynamiką:

Wyraźna dykcja;

uderzeń

Praca nad dynamiką;

Teksty „Do, re, mi, fa, sol”. Z. Pietrowa, muzyka. A. Ostrowski

Pracuj nad oddychaniem;

Budowanie triady

Śpiew na rękę

Dobra robota, wykonałeś dobrą robotę z tym zadaniem i wróciłeśuwaga dot.

W jakim jesteś nastroju? Czy muzyka ma nastrój? Życzmy wszystkim: dobrego nastroju! A my postaramy się dokładnie oddać nastrój tej piosenki„Piosenka o piosence” . Co to jest?

Wykonanie utworu„Piosenka o piosence” (1,2,3 lata nauki dzieci)

Notatka jest dołączona do klepki. Mi

Nasza podróż trwa. A teraz - nowe zadanie.

Nauka nowego materiału. Rytm

1) Kilka razy będę klaskać, a ty powtórzysz to, co pokazuję. Przygotuj dłonie. Po prostu najpierw uważnie słuchaj. I musisz klaskać na mój rozkaz i nie głośno.

Przykłady dyktand rytmicznych

1. „Kalinka”,

2.”Na polu była brzoza

3. "Mała choinka "

pisanie rytmicznego wzoru na tablicy

Czy zauważyłeś, że w każdej frazie, którą powtarzałeś za mną, klaszcząc w dłonie, były krótkie i długie dźwięki? Nazywa się przemiana długich i krótkich dźwięków w muzyce?rytm. Zapamiętaj to nowe słowo. Powtórz to.

Rytm określonej melodii - jest to wzór rytmiczny, tj. element rytmu. Z jakich czasów trwania składa się wzór rytmiczny?( ćwiartki, ósemki, szesnastki)

Czas trwania

Wzór rytmiczny składa się z krótkich i długich czasów trwania.

Dźwięki rytmiczne są ze sobą powiązane, mogą być gładkie, gładkie i mogą brzmieć gwałtownie.Przykład: serce bije rytmicznie, zegar tyka, zmieniają się pory roku.(przykładowe dzieci)

Idziemydo wniosku, że powstał porządek? (Płynne kroki. Wyraźny wzór. Jednolita przemiana uderzeń.)

2) Zadanie staje się trudniejsze.

Klaskaj w rytm: długie dźwięki to uderzenia w kolana, a krótkie dźwięki w rękach.

Każdy rytm w muzyce może być zapisany specjalną notacją. Dziś postaramy się użyć znaków i wykonać rytm.

3) Zadanie „Muzyczna gąsienica”

Plansza przedstawia gąsienicę z dużymi i małymi kołami. Dzieci klaszczą w rytm.

4) Ćwiczenie „Chór godzin”

Charakter muzyki zmienia się w zależności od rytmu. Proponuję to ćwiczenie „Chór godzin”

W rytmicznej, dwugłosowej mowie musisz zobrazować równoczesny ruch dużych i małych zegarów. Grupa 1 mówi „bom-bom” niskim głosem, a grupa 2 mówi „tiki-tiki” wysokim głosem

Notatka jest dołączona do klepki. F

Żadne instrumenty muzyczne nie podkreślają rytmu utworu jak instrumenty perkusyjne. Jakie znasz instrumenty perkusyjne?

4) Granie na instrumentach muzycznych.

R.n.p. „Kamarinskaja”

Jaka postać?(wesoły, wesoły, psotny)

Co można powiedzieć o melodii(melodia zmienia się, powtarza się kilka razy)

Jakie instrumenty słyszałeś?

W rosyjskich tańcach wiejskich istnieje nie tylko rywalizacja między tancerzami, ale także rywalizacja między instrumentami. Utwór, którego słuchasz, nazywa się„Kamarinskaja”.

Co kiedyś grało tańce rosyjskie?

Tutaj zagramy muzykę. narzędzia. Najpierw nauczmy się wzorca rytmicznego.

w wykonaniu nauczyciela i uczniów na instrumentach perkusyjnych „Kamarinskaya”.

Cudownie wykonana praca.

Notatka jest dołączona do klepki. Sól

A teraz czas na spacer po baśniowym lesie.

Fizminutka.

„Klaśnijmy, utońmy”

Jak cudownie się poruszyłaś

Ruch to zdrowie!

Notatka jest dołączona do klepki.La

Cóż za wspaniała podróż, którą odbyliśmy z wami przez muzyczne królestwo-państwo. Ale najlepszym krajem dla każdego człowieka jest ten, w którym się urodził i wychował, jego ojczyzna. Jak nazywa się kraj, w którym mieszkamy?

Wykonanie piosenki „Rosja”

Jaki jest nastrój tej piosenki? Jakie uczucia przekazuje tutaj autor?

Notatka jest dołączona do klepki.Xi

Chłopaki, spójrz na personel muzyczny.

Do, re, mi, fa, sól, la, si

Te notatki wszystkie z rzędu tworzą skalę.

To wszystkie notatki, które wróciły do ​​domu. Znowu będziemy śpiewać i tańczyć, grać na instrumentach muzycznych.

1. Wynik. Nasza podróż dobiegła końca.

Jakie elementy notacji muzycznej poznaliśmy? (rytm, czas trwania, skala).

Rytm- przemienność długich i krótkich dźwięków w muzyce.

Czas trwania - czas trwania ciosu od ciosu do ciosu.

Skala - jest to specyficzna kolejność dźwięków muzycznych, które są używane w muzyce. Personel muzyczny z nutami.

Jakie ciekawe rzeczy się dowiedziałeś? Co pamiętasz najlepiej? (Nauczyłem się, czym jest rytm, grałem na instrumentach perkusyjnych, śpiewałem jako soliści itp.).

VIII . Odbicie.

Nauczyciel: Chciałbym wiedzieć, jak sam oceniasz swoją pracę. Ktokolwiek myśli, że wykonał dobrą robotę, niech śpiewa -"ALE", i kto myśli, że wszystko jeszcze nie działa?- "O".

Dzieci doceniają ich pracę.

Nie możesz rozstać się z muzyką.

Kochamy się w niej od urodzenia.

I nie pożegnamy się z nią

Po prostu: do widzenia! Wychodzą z klasy do muzyki.