Teatr Dramatyczny im. Gorkiego. Teatr dramatyczny Niżny Nowogród
Niżny Nowogród im. M. Gorkiego jest jednym z najstarszych teatrów w kraju. Istnieje od ponad 200 lat.
Jak narodził się teatr
Zaczęło swoje istnienie w Niżnym Nowogrodzie w 1798 roku. Jej założycielem był książę N.G. Szachowski. Był to teatr pańszczyźniany, a wszyscy aktorzy pochodzili z rodzin pańszczyźnianych. Przedstawienia pokazywane były w jednym z domów książęcych, który znajdował się na rogu ulic Bolszaja Pieczerska i Malaya Pecherskaya. Dom został przebudowany na teatr, miał trybunę na sto widzów, galerię na dwieście widzów, loże na 27 i 50 miejsc. Budynek był ponury i zniszczony. Pudła bardziej przypominały stragany. W zasłonie były ogromne dziury, w które czyjś nos wystawał okresowo, czyjeś oczy wyjrzały i wystawała głowa. Od dnia założenia do 1824 roku teatr nosił nazwę Miasta Niżnego Nowogrodu i Teatru Targowego Księcia Szachowskiego. W repertuarze znalazły się tragedie, komedie, balety i opery. Od 1824 roku nazwa się zmieniła, odtąd był to Teatr Niżny Nowogród, a od 1896 - Teatr Dramatyczny im. Nikołajewa (Niżny Nowogród). Historia jego istnienia w różnych okresach ewoluowała w różny sposób.
Lata 1824-1896 były dla teatru trudne. Po jego śmierci spadkobiercy sprzedali teatr wraz ze wszystkimi aktorami dwóm zamożnym teatrom, ale 10 lat później ponownie zmienili się właściciele. Nie mogło to wpłynąć na jakość występów. Częsta zmiana przedsiębiorców spowodowała, że przedstawienia stały się mniej interesujące, aktorzy zaczęli grać gorzej, spadły dochody, a budynek i zespół trzeba było utrzymać, co pociągało za sobą straty. W 1853 r. spłonął budynek teatru. Za rok odrodzenia można uznać rok 1855. Wtedy to na prośbę gubernatora teatr został ponownie otwarty, ale tym razem w domu należącym do P.E. Bugrow. W latach 1863-1894 budynek kilkakrotnie nawiedzał pożary. Duma miejska zabiegała o fundusze na jego odbudowę, ale jej właściciel N. Bugrov nie chciał, aby teatr ponownie znalazł się w domu jego dziadka. Na budowę nowego budynku przeznaczył 200 tysięcy rubli. Miasto dołożyło do tej kwoty 50 tys., rząd zapewnił dotację i po 2 latach na Bolszaja Pokrowska wybudowano nowy gmach teatru, w którym znajduje się do dziś. Wernisaż odbył się w 1896 roku, premierą była opera M.I. Glinka „Życie za cara”, w którym śpiewał młody i wciąż nieznany F. Chaliapin. Przez lata tacy świetni aktorzy i aktorki jak K.S. Stanisławski, V.F. Komissarzhevskaya, M.S. Szczepkin i inni.
XX wiek
W XX wieku (Niżny Nowogród) wielokrotnie zmieniał swoją nazwę. W 1918 r. nazywano go sowieckim, w 1923 r. – Pierwszym Państwem, od 1932 r. – Pierwszym Gorkim (po przemianowaniu miasta na Gorki), było zarówno państwowe, jak i regionalne i regionalne. Imię, które nosi teraz, otrzymał w 1990 roku - Państwowy Order Czerwonego Sztandaru Pracy Akademicki Teatr Dramatyczny im. M. Gorkiego. W okresie od 1928 do 1945 pojawiło się w repertuarze 191 nowych przedstawień, wśród których były spektakle oparte na utworach klasycznych, sztuki ówczesnych autorów zagranicznych, ale zdecydowana większość należała do autorów radzieckich. Teatr Dramatyczny (Niżny Nowogród) wielokrotnie otrzymywał nagrody i nagrody główne na festiwalach teatralnych za swoje spektakle.
21 wiek
Obecnie reżyserem jest B. Kainov (Czczony Robotnik Kultury Rosji), dyrektorem artystycznym jest G. Demurov (Artysta Ludowy Rosji). Od 2006 roku Teatr Dramatyczny (Niżny Nowogród) wznowił tournée po Rosji. Ponadto bierze czynny udział w festiwalach teatralnych (w języku rosyjskim i międzynarodowym) oraz forach. Dyrekcja pozostaje wierna spektaklom opartym na twórczości klasyków, ale jednocześnie trwają prace nad aktualizacją repertuaru.
Aktorzy i spektakle
Teatr Dramatyczny (Niżny Nowogród) zgromadził w swojej trupie 40 wspaniałych aktorów, z których 11 otrzymało tytuł Honorowego Artysty Rosji, a trzech Ludowych. Od 217. sezonu teatr dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie nadal zachwyca widzów.
Na repertuar w przeważającej części składają się sztuki klasyczne, choć są też dzieła współczesnych autorów, a także bajki dla dzieci: „Wieczór Trzech Króli” W. Szekspira, „Wesele” N.V. Gogol, „Wyimaginowany pacjent” Zh-B. Moliera, Opera żebraków J. Gaya, Classmates Y. Polyakova, Too Married Taxi Driver R. Cooneya, Kota w butach Ch. Perrota i innych.
Urodziła się 8 lutego 1949 roku w Moskwie w rodzinie wojskowej.
Czczony Artysta RFSRR (11.03.1983).
Artysta Ludowy Rosji (1.03.1994).
Pierwsza próba wstąpienia do szkoły teatralnej w 1966 roku zakończyła się niepowodzeniem. Jednak w następnym roku wstąpiła do studia dramatycznego w Centralnym Teatrze Dziecięcym. Studiowała w pracowni przez trzy lata, aw 1970 roku została przyjęta do trupy Centralnego Teatru Dziecięcego, gdzie pracowała przez 7 lat.
W latach 1977-1991 była aktorką Teatru Moskiewskiego. Mossovet, gdzie odegrała wiele centralnych ról w przedstawieniach współczesnych autorów. Równolegle z pracą w teatrze w latach 1978-1982 studiowała w Państwowym Instytucie Sztuki Teatralnej. AV Lunacharsky na kursie z Oscarem Yakovlevichem Remezem.
Od 1993 roku jest aktorką Teatru Małego.
W kinie od 1973 roku. Jedna z pierwszych dużych ról w filmach - Suzanne w kryminale Samsona Samsonowa „Czysto angielskie morderstwo” (1974).
Do najlepszych ról filmowych należą Ludmiła w filmie Władimira Mienszowa „Moskwa nie wierzy we łzy” (1980), Ałła w filmie Tatiany Lioznowej „My niżej podpisani” (1981), Nina Solomatina „Karnawał” (1981), Nadya Klyueva w filmie Komedia Geralda Bezhanova „Najbardziej urocza i atrakcyjna” (1985), Galina Kadetova w lirycznej komedii Leonida Kvinikhidze „Artysta z Gribowa” (1988), Katia w filmie „Chińska babcia” (2009).
Aktorka w wyjątkowy sposób łączy wyjątkowy komediowy i błyskotliwy talent dramatyczny.
((przełącznikTekst))Siergiej Władimirowicz bierze udział w projektach Teatru Galaktika - gra Piotra Griniewa w produkcji Córki kapitana.
Za umiejętności w szermierce Siergiej otrzymał nagrodę „Za najlepszy trik” na festiwalu „Srebrny miecz” Rosyjskiego Stowarzyszenia Kaskaderów i Związku Zawodowego Kaskaderów.
Jego pierwszą pracą filmową był epizod w „Secrets of Love”. Po tym nastąpiła duża rola Wołodii w filmie „Noc na całe życie”. Kolejnym bohaterem Kempo był hokeista Zimin w filmie „Legenda nr 17”.
Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie. M. Gorky (Niżny Nowogród, Rosja) - repertuar, ceny biletów, adres, numery telefonów, oficjalna strona internetowa.
- Wycieczki na maj do Rosji
- Wycieczki last minute do Rosji
Poprzednie zdjęcie Następne zdjęcie
Wydawało mi się, że w tym pięknym budynku, zalanym elektrycznym światłem, zapomnę ciernistą drogę prowincjonalnego aktora, że spełnią się wszystkie moje jasne marzenia o prawdziwym teatrze artystycznym. Za każdym razem, gdy wchodziłem do nowego teatru, ogarniał mnie pewien rodzaj podziwu i łapałem się na tym, że chodzę jego korytarzami na palcach, z czcią.
N.I.Sobolshchikov-Samarin
Państwowy Akademicki Teatr Dramatyczny im. M. Gorkiego w Niżnym Nowogrodzie jest jednym z najstarszych w Rosji, ma ponad 200 lat. Historia teatru zaczyna się od czasu, gdy książę Szachowski, przenosząc się na stałe do Niżnego Nowogrodu i przenosząc do miasta trupę i majątek swojego teatru pańszczyźnianego, otworzył Teatr Publiczny w Niżnym Nowogrodzie, a jego aktorzy pańszczyźniani zagrali w nim pierwsze przedstawienie na podstawie komedii DI Fonvizina „Wybór korepetytora”.
Sam książę wybierał sztuki do spektakli, preferując repertuar klasyczny, a oprócz komedii, tragedii i wodewilów jego teatr wystawiał także opery i balety.
Historia teatru
Do 1838 r. teatr regularnie dawał przedstawienia - do czasu, gdy zaczęła się częsta zmiana właścicieli. W tym trudnym okresie Mikołaj I nakazał urządzić nowy budynek teatralny i plac teatralny. Niestety, już w 1953 roku teatr spłonął, by ponownie otworzyć dwa lata później w domu kupca Piotra Bugrowa.
Jednak sprawy teatru tylko się pogorszyły. Aktorzy nie mieli nic do zapłaty, potrzebowali pieniędzy na remont, a przedsiębiorcy zmieniali się i zmieniali, nie mogąc zmienić sytuacji. Wszystko poszło na to, że teatr w Niżnym Nowogrodzie w końcu przestanie istnieć.
Sytuację uratowała Ogólnorosyjska Wystawa Przemysłowo-Artystyczna, która miała się odbyć w Niżnym Nowogrodzie w 1896 r. Duma Miejska uznała, że brak teatru w takiej sytuacji może zagrozić miastu i dlatego musi być pilnie naprawiony.
W 1968 teatr otrzymał tytuł „akademicki”. Pracuje tu 6 Artystów Ludowych Rosji, 1 Zasłużony Robotnik Sztuki Federacji Rosyjskiej, 6 Zasłużonych Artystów Rosji, 5 Zasłużonych Robotników Kultury Federacji Rosyjskiej.
Repertuar teatralny
Repertuar teatru zawsze opierał się na najlepszych przykładach światowej klasyki i współczesnej dramaturgii. Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie jest jedynym w kraju, na którego scenie od 1901 roku wystawiane są wszystkie sztuki wielkiego rodaka M. Gorkiego i poszczególne przedstawienia jego prozy.
Od 1896 roku teatr mieści się w jednym z najpiękniejszych budynków na centralnej ulicy miasta, wybudowanym według projektu głównego architekta teatrów cesarskich, akademika V.A.Shretera.
W ostatnich latach teatr brał udział w międzynarodowych i ogólnorosyjskich festiwalach i forach teatralnych m.in
Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie od 1943 roku nosi imię swojego rodaka, radzieckiego pisarza i dramaturga M. Gorkiego. Instytucja będąca jednym z najstarszych teatrów publicznych w Rosji niejednokrotnie zmieniała nazwę. W 1940 uzyskała status państwa, w 1949 została odznaczona Orderem Czerwonego Sztandaru Pracy, aw 1968 otrzymała honorowy tytuł „Akademik”. Dziś jest to jedyna scena na świecie, na której zaprezentowano publiczności wszystkie sztuki Gorkiego.
Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie wyszkolił wielu znanych artystów, w tym wyróżnionych tytułami „Zasłużony” i „Ludowy”. W różnych okresach ze sceny występowali K. Stanisławski, M. Ermolova, M. Schepkin, W. Komissarzhevskaya, V. Dvorzhetsky, N. Levkoev, V. Samoilov, a także inni równie znani mistrzowie sztuki teatralnej.
Teatr dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie: afisz 2020
Na oficjalnej stronie ogłaszane są występy na bieżący i przyszły miesiąc. Plakat wskazuje:
- nazwa produkcji;
- pokaż datę i godzinę;
- ograniczenia wiekowe (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).
Wchodząc na stronę internetową spektaklu, który Cię interesuje, możesz zobaczyć autora spektaklu, najbliższe terminy spektaklu i dzień premiery, krótki opis, listę postaci, aktorów i pracowników kreatywnych, którzy brali udział w spektaklu. produkcja.
Repertuar Teatru Dramatycznego w Niżnym Nowogrodzie
Teatr tradycyjnie wystawia spektakle oparte na twórczości literackiej M. Gorkiego - "Na dole", "Burżuazję" i innych, N. Gogola - "Małżeństwo" i "Taras Bulba", A. Czechowa - "Wiśniowy sad" i „Trzy siostry”, A. Ostrovsky - „Wilki i owce”, A. Kuprin - „Bransoletka z granatów”. Dla widzów dorosłych repertuar obejmuje: „Eteryczne wysiłki miłości” Szekspira, „Władca Gołowlewów” M. Saltykowa-Szchedrina, „Werona. Posłowie „G. Gorin”, mieszkanie Zoykiny „M. Bułhakowa”, Trzecia prawda, czyli historia zbrodni „O. Michajłowej”, „Salome” O. Wilde'a, itp.
Dzieciaki lubią „Kot w butach”, młodsze dzieci w wieku szkolnym – „Nie wiem się uczy”, „Opowieść o zmarłej księżniczce i siedmiu bogatyrach”. Dzieci powyżej 12. roku życia interesują się bardziej przemyślanymi przedstawieniami – „Nasze miasto” T. Wildera, „Ten sam Munchausen” G. Gorina, „Twoja Katia” N. Pributkowskiej i wiele innych.
Spektakle Teatru Dramatycznego w Niżnym Nowogrodzie dotykają różnych tematów i gatunków, od tragedii po komedie. W XIX w. do jego repertuaru weszły opery i balety, w szczególności - na otwarciu obecnego gmachu w 1896 r. pokazano operę "Życie za cara" Glinki.
Zespół co roku przygotowuje spektakle premierowe na początek sezonu teatralnego, na które bilety są wyprzedane.
Przedstawienia dla dzieci, w ciągu dnia i po obniżonej cenie zaczynają się o godzinie 11:00. Wieczorne występy o 18:30.
Kasa czynna jest codziennie od 10:00 do 20:00. Przerwy: 13:20-14:00 i 16:00-16:15.
Bilety
Cena biletu zależy od spektaklu, wybranej części widowni, rzędu i miejsca.
Występy wieczorne:
- pudełka parterowe i benoir - 600-800 rubli;
- skrzynie na antresoli i balkon - 500-700 rubli;
- amfiteatr - 200-500 rubli
Przedstawienia dzienne:
- pudełka parterowe i benoir - 350-400 rubli;
- skrzynie na antresoli i balkon - 300 rubli;
- amfiteatr - 150-250 rubli
Przedstawienia dziecięce i preferencyjne:
- pudełka parterowe i benoir - 250-300 rubli;
- skrzynie na antresoli i balkon - 150-200 rubli;
- amfiteatr - 100-150 rubli
W sprzedaży dostępne są nienazwane bony upominkowe „Wieczór w teatrze” o wartości 500 i 1000 rubli.
Sala Teatru Dramatycznego w Niżnym Nowogrodzie
Widownia podzielona jest na kilka charakterystycznych części, rozmieszczonych na czterech poziomach. Parter zajmuje 14 rzędów, balkon - 3, amfiteatr - 9. W benoir znajduje się 18 lóż, w tym segmenty „A” i „B” najbliżej sceny, na antresoli - 12 lóż, w tym litery „ D” i „E”. Oczywiście wybór miejsc wpływa na koszt biletów.
Fabuła
Pierwsza trupa w prywatnym teatrze ziemianina Nikołaja Szachowskiego została złożona z poddanych, którzy wyróżniali się między innymi talentem aktorskim. Po przeprowadzce do Niżnego Nowogrodu na stałe miejsce zamieszkania książę zabrał ze sobą cały majątek teatralny i otworzył teatr publiczny. Pierwszym spektaklem był „Wybór gubernatora” oparty na twórczości D. Fonvizina. Jego premiera miała miejsce 7 lutego 1798 roku. Ten dzień jest uważany za datę założenia teatru dramatycznego w Niżnym Nowogrodzie.
Spadkobiercy zmarłego w 1824 r. założyciela nie interesowali się sztukami teatralnymi i trzy lata później sprzedali teatr wraz z trupą, rekwizytami i scenografią dwóm zamożnym teatralistom, którzy objęli funkcje przedsiębiorców. Przez ponad dziesięć lat biznes rozwijał się znakomicie, ale kolejne, powtarzające się zmiany właścicieli teatru doprowadziły do spadku i wzrostu zadłużenia. W jego historii był to pierwszy, ale nie jedyny szok. Teatr dramatyczny zdołał jednak nie tylko przetrwać, ale i odnieść duży sukces.
Budynek
Książę N. Szachowski, który położył podwaliny pod teatr w Niżnym Nowogrodzie, przebudował na jego miejsce jeden ze swoich domów (dziś na jego miejscu stoi budynek Szkoły Rzeki Kulibin). Stoiska widowni mogły pomieścić 100 osób, a górna kondygnacja – 200 osób. Dla szacownej publiczności przewidziano 27 lóż. Budynek został zniszczony w pożarze w 1853 roku.
Lokalizację nowego teatru przy ulicy Bolszaja Pokrowskaja wskazał w planie miasta sam Mikołaj I, ale zakup działki pod budowę trwał długo z powodu braku środków w budżecie miasta. W 1855 r. lokal na przedstawienia wydzierżawił czasowo miejscowy kupiec P. Bugrov. Budynek, wzniesiony niedługo wcześniej, przeznaczony był na kamienicę czynszową i znajdował się na Placu Zwiastowania (obecnie - Minina i Pożarskiego). Gubernator M. Urusow, który był wielkim miłośnikiem teatru, osobiście poprosił go o nabożeństwo.
W związku z nieprawidłowością w opłacaniu czynszów, syn Bugrowa w 1862 r. poruszył kwestię opuszczenia nieruchomości i jej sprzedaży. Rok później zmarł nowy właściciel i teatr ponownie zamieszkał w tym samym budynku. Tym razem wnuk Bugrowa wyraził niezadowolenie z „niewłaściwego” użytkowania domu dziadka, ale będąc największym właścicielem domu, filantropem, członkiem Dumy Miejskiej i świeckim przywódcą społeczności staroobrzędowców z Niżnego Nowogrodu, udało mu się oferta, której nie można było odrzucić. Nikołaj Aleksandrowicz przeznaczył dwieście tysięcy rubli na budowę nowego budynku teatru. Jedna czwarta tej kwoty została dodatkowo wniesiona przez Dumę, a resztę przez rząd w formie dotacji.
Budynek teatru na Bolszaja Pokrowska został zbudowany w stylu akademickiego eklektyzmu według projektu rosyjskiego architekta, akademika V. Schretera. Teatr Dramatyczny im. Mikołaja I, nazwany imieniem Mikołaja I, został otwarty w maju 1896 r., w dniu koronacji Mikołaja II i Aleksandry Fiodorownej. Nowy sezon w obecnym budynku teatru rozpoczął się we wrześniu tego samego roku premierą dramatu „Szelest liści” opartego na twórczości A. Yuzhina.
Po obu stronach centralnej fasady budynku teatru wzniesiono pomniki Jewgienija Jewstigniejewa i Nikołaja Dobrolubowa.
Dawne nazwiska
W swojej ponad 200-letniej historii teatr dramatyczny był nazywany inaczej - Prince Shakhovsky, City, Yarmarkochny, Nikolaevsky. Po rewolucji październikowej został przemianowany na sowieckie i 1. państwo. Wraz ze zmianą w 1932 r. toponimu „Niżny Nowogród” na „Gorki” teatr został oficjalnie nazwany Gorkim - najpierw pierwszy dramat, potem regionalny, regionalny i wreszcie państwowy.
Współczesna nazwa Państwowego Orderu Czerwonego Sztandaru Pracy Akademickiego Teatru Dramatycznego im. M. Gorkiego została nadana w 1990 roku. Ostatnie zmiany nastąpiły w związku z powrotem do starożytnego miasta jego historycznego toponimu.
Teatr Gorkiego w Niżnym Nowogrodzie dzisiaj
Oprócz pokazywania spektakli na rodzimej scenie, zespół teatralny bierze czynny udział w programach festiwalowych i zwiedza kraj. W ostatnich latach trupa odwiedziła Tułę, Joszkar-Olę, Iżewsk, Petersburg, Biełgorod, Kirow, Kineszmę, Tambow, Kaługę i inne miasta Rosji. Lista festiwali i wycieczek znajduje się na stronie teatru.
Festiwal Teatralny im Gorki
Od momentu powstania Festiwal Gorkiego odbywa się w Niżnym Nowogrodzie, gdzie pisarz urodził się i spędził dzieciństwo. Uroczyste otwarcie imprezy i występy „gościnne” odbywają się na scenie Teatru Dramatycznego w Niżnym Nowogrodzie. Zespoły lokalne prezentują na swoich scenach przygotowane prace.
Pierwszy rosyjski festiwal teatralny im. Gorkiego zbiegł się z 90. rocznicą urodzin pisarza. Miało to miejsce w 1958 roku. Obecne przepisy zakładają, że będzie on realizowany w ostatniej dekadzie październikowej co dwa lata.
W ramach festiwalu zespoły krajowe i zagraniczne wystawiają spektakle oparte na twórczości klasyków i współczesnych dramaturgów. W tych dniach organizowane są seminaria i kursy mistrzowskie. Zgodnie z wynikami imprezy przyznawane są nagrody im. E. Evstigneeva i N. Levkoeva. Uczestnicy otrzymują pamiątkowe tablice, dyplomy i nagrody.
Miasto ma aplikacje mobilne taksówki Maxim, Yandex. Taxi, Gett, Route Taxi itp.
„Mieszkanie Zoykiny” wystawione przez Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie: wideo
Wszystkie środki zapobiegające rozprzestrzenianiu się nowej infekcji koronawirusem COVID-19 zostały anulowane (zgodnie z zarządzeniem Ministerstwa Kultury Rosji nr 363 z dnia 17 marca 2020 r.)
NIE PRZEGAP! PRZEJDŹ DO TEATRU DRAMATYCZNEGO ONLINE!
Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie oferuje możliwość obejrzenia nagrań Twoich ulubionych przedstawień z poprzednich sezonów.
W okresie od 27 marca do 5 kwietnia teatr opublikuje linki do nagrań wideo spektakli do bezpłatnego oglądania na oficjalnej stronie teatru oraz w grupach teatralnych na portalach społecznościowych: W kontakcie z; Facebook, Instagram.
Spektakle będą dostępne do oglądania zgodnie z wirtualnym plakatem (w ciągu trzech dni od wskazanego terminu).
Wirtualny plakat:
27 marca, godz. 18.00 – M. Gorky, „Fałszywa moneta” (12+)
Reżyser - R. Goryaev (St. Petersburg). Sobowtóry, oszuści, policjanci, piękne kobiety na skraju załamania nerwowego. Ludzie i namiętności, nienawiść i miłość, kryminał i… diabły, które przybrały ludzką postać – to wszystko czeka na Ciebie w spektaklu „Fałszywe monety”. Autorem sztuki jest nieoczekiwany i tajemniczy pisarz M. Gorky, a nie „wielki pisarz proletariacki” i „twórca socrealizmu”. Nigdy nie widziałeś takiego Gorkiego! Fani klasyki, ten program jest dla Was!
30 marca o godz. 18.00 - godz. Dostojewski, „Opiskin” (12+)
Komedia w 2 aktach. Inscenizacja W.Ju.Sarkisowa na podstawie opowiadania „Wioska Stiepanczikowo i jej mieszkańcy”. Reżyser i aranżacja muzyczna V. Sarkisov (Moskwa). W domu emerytowanego pułkownika Rostaneva wydarzenia toczą się z niezwykłą szybkością. A siłą napędową jest F. Opiskin, osoba niewykształcona, powierzchowna, ale umiejętny manipulator. Ujarzmiał wszystkich - od pana domu po starego lokaja. To wszystko wygląda jednocześnie dziwnie, śmiesznie, zabawnie i smutno.
2 kwietnia o 18.00 - M. Gorky „Vassa” (12+)
Sceny z życia rodzinnego w 2 aktach. Reżyser - M. Abramov. Pierwowzorem głównej bohaterki sztuki Gorkiego była wdowa po parowcu Niżny Nowogród i właściciel domu Kaszyn. Twórcy spektaklu uważają, że Gorky, wbrew powszechnemu przekonaniu, stworzył wizerunek kruchej kobiety, poruszając temat kobiecej samotności. Uwaga autorów skupia się na osobistej tragedii Vassy Pietrowny. Jest wyczerpana myślami o rozpadającej się rodzinie, jej mąż umiera na jej oczach, dzieci zaczynają dzielić się spadkiem. Próbuje manipulować okolicznościami i ludźmi, ale oni już jej nie podlegają.
5 kwietnia o 18.00 - V. Kondratyev, „Wakacje z powodu kontuzji” (12+)
Historia niefrontowa w 2 częściach. Reżyser - I. Zubzhitskaya (St. Petersburg). maj-czerwiec 1942 W. Kanaev - z frontu, z frontu - pojawia się na progu swojego domu w Moskwie. A w stolicy - sala koktajlowa, kawiarnia; pokazują filmy w kinach, studenci instytutu architektonicznego uczęszczają na wykłady, które Wołodia wyjechał na ochotnika do wyjścia na front. Jak porucznik Wołodka, który minął frontową „młynkę” wczorajszego ucznia, przeżyje półtora miesiąca wakacji w „pokojowej atmosferze”, jakie będzie miał spotkania i rewelacje, jaki dokona wyboru, przeminie przez trudną pokusę, kiedy temu, który znalazł miłość, nie daje się ani więcej, ani mniej... nadziei na życie.
Teatr Dramatyczny w Niżnym Nowogrodzie zaprasza, aby nie nudzić się w warunkach przymusowej kwarantanny oraz do obejrzenia filmów z niektórych spektakli zamieszczonych na portalu Culture.RF
D. Merezhkovsky, "Paul I", 12+, dramat w 2 aktach, reżyser - E. Nevezhina. Fabuła historyczna i symboliczny język teatralny w spektaklu opartym na sztuce ideologa rosyjskiej symboliki D. Mereżkowskiego. Sztuka „Paweł I” to wybitne dzieło dramaturga Mereżkowskiego. W. Brusow podkreślał „szlachetność i surowość wyglądu” tej sztuki, porównując ją z „kronikami” Szekspira. „Dramat Paweł I, który napisałem w Paryżu, został skonfiskowany natychmiast po jego opublikowaniu, w 1908 roku. Cztery lata później zostałem za to osądzony, oskarżony o „bezczelny brak szacunku dla najwyższej władzy”. (DS Merezhkovsky „Nota autobiograficzna”).
Gospola Golovlev (02.11.2019) na portalu dziedzictwa kulturowego Rosji Kultura Federacji Rosyjskiej
M.E.Saltykov-Szchedrin, „Dżentelmeni Gołowlewowie”, 16+. Szaleństwo w 2 częściach na podstawie powieści o tym samym tytule, wystawionej przez Władimira Zherebtsova. "Powieść" Lord Golovlevs "jest jednym ze szczytów twórczości MESałtykowa-Szczedrina i literatury rosyjskiej XIX wieku - mówi dyrektor produkcji I. Sakaev. - Materiał pozwala połączyć bardzo dobrych artystów w różnym wieku w jedna dramatyczna historia. nie błoga, ale skonfliktowana, bolesna i bardzo rosyjska. Jest daleka od żartobliwej, ale jednocześnie bardzo zmysłowa, namiętna. Saltykov-Szchedrin nie ma obojętnych postaci: jeśli naprawdę nienawidzą, to szczerze, jeśli pożądają , potem całym ciałem, jeśli się boją, to całym swoim bytem. Zniszczenie rodziny, freak show „w pokrewieństwie” wbudowane są w apokaliptyczny obraz strasznego i jednocześnie atrakcyjnego świata.”
Owce i wilki (wiosna 2018) na portalu dziedzictwa kulturowego Rosji Kultura.rf
A. Ostrovsky „Wilki i owce”, 12+, komedia w 2 aktach, reżyseria A. Reshetnikova. Sztuki wielkiego A. Ostrowskiego wystawiane są na rosyjskiej scenie od prawie 200 lat. I zawsze to będą umieszczać. Na swój sposób, na różne sposoby. Teatr ma swoje "Wilki i owce", własnego Ostrovsky'ego, widzianego oczami reżysera A. Reshetnikowej, scenografa B. Shlyamina, projektanta kostiumów A. Klimova i artystów. Na scenie wciąż krąży współczesna opowieść o właścicielu ziemskim-"rabusiach": oszustwo, oszustwo, niechęć do miłości, wrzące namiętności. Ironia, paradoksy, wiele subtelnych obserwacji natury męskiej i żeńskiej oraz wiele niesamowicie zabawnych momentów. Odwieczna komedia rosyjskiego życia.
Wiśniowy Sad (wiosna 2013) na portalu dziedzictwa kulturowego Rosji Kultura.rf
A.P. Czechow, „Wiśniowy sad”, 12+, komedia w dwóch aktach, reżyseria i aranżacja muzyczna V. Sarkisov. Po spektaklu publiczność opowiada, że w sztuce Czechowa odkryli coś, czego wcześniej nie zauważyli. Warto obejrzeć to wielowarstwowe, przeszywające przedstawienie, wykonane w stylu czarno-białego kina początku wieku, by odpowiedzieć na pytania o Rosję, Europę, którą przeżyliśmy w XX wieku. i o naszym własnym losie z tobą.
Wujek Wania (wiosna 2013) na portalu dziedzictwa kulturowego Rosji Kultura.rf
A.P. Czechow, „Wujek Wania”, 12+, gra w dwóch aktach, reżyser i aranżacja muzyczna V. Sarkisov. Reżyserowi sztuki V. Sarkisovowi udało się wystawić „nie dramat życia, ale dramat życia”. Każdy z bohaterów żyje własną historią, które zgodnie z koncepcją autora i reżysera łączą się we wspólny dramat życia. Każdy bohater, każdy aktor jest w spektaklu solistą, ale nie narusza zespołu Czechowa. Interesujące jest spojrzenie reżysera na bohaterów sztuki, zwłaszcza na wizerunek wujka Wani. Przez długi czas uważany był za bohatera-rezonatora, przypisywano mu cechy buntownika i męczennika. Dla Sarkisowa wujek Wania to czarujący ekscentryk, tragiczny w swoim komiksie. Sarkisow wrócił do korzeni, do obiektywności Czechowa z uwagą skierowaną do zwykłego człowieka. Spektakl nie opowiada o losach inteligencji na przełomie XIX i XX wieku, ale o ludziach poza ramami czasu, o ludzkich uczuciach i utraconych życiach.
Życzymy miłego oglądania i do zobaczenia wkrótce w kinie!