Ekaterina shipulina: nie widzimy krawędzi, kiedy musimy się zatrzymać. Denis Matsuev po raz pierwszy mówił o swojej córce w programie Ivana Urganta Ale miałeś też wspólny występ

Ballerina Data urodzenia 14 listopada (Skorpion) 1979 (39) Miejsce urodzenia Perm Instagram @primabalerina

Ekaterina Shipulina jest znaną baletnicą, czołową solistką Teatru Bolszoj. Dziewczyna, pomimo tak „przewiewnego” zawodu, to prawdziwa skrajność. Uwielbia narty wodne i łyżwy. Wśród innych sportów wyróżnia tenis – na boisku bywa to dość często – oraz piłkę nożną. Regularnie odwiedza sale fitness, choć przy codziennym obciążeniu pracą może tylko pomarzyć o nadwadze.

Biografia Ekateriny Shipuliny

Ekaterina Valentinovna urodziła się w jednym ze szpitali położniczych w Permie zimnego listopada 1979 roku. Matka dziecka, Ludmiła Shipulina, wystąpiła na scenie Permskiego Teatru Opery i Baletu, więc przyszłość dziewczynki była z góry ustalona od momentu jej narodzin.

Mała Katia prawie nie widziała pieszczot ze strony matki. I nie jest to zaskakujące, ponieważ kobieta poświęciła prawie całą swoją siłę i czas swoim uczniom i występom. Była bardziej niż krytyczna wobec swojej córki i nigdy nie pozwoliła jej się zrelaksować.

Nieustanny ból dla baletnic to stan nawykowy, w którym są stale. A dla Katyi również stała się częścią życia. Dziewczyna była z natury bardzo pracowita, a nawet bardzo mała, okazywała nadzieję.

Catherine ma siostrę bliźniaczkę. W 1898 r. razem zdali egzaminy wstępne do Permskiej Szkoły Baletowej i weszli. Później jej siostra zrezygnowała z baletu, nie mogąc wytrzymać najsilniejszego stresu emocjonalnego i fizycznego, ale sama Katarzyna nadal pracowała nad sobą i swoim ciałem, dążąc do celu.

W 1994 roku wstąpiła do Moskiewskiej Akademii Choreograficznej, którą ukończyła z wyróżnieniem 4 lata później. Numer maturalny był częścią baletu Le Corsaire.

Miejscem pracy Ekateriny Shipuliny jako baletnicy była scena Teatru Bolszoj. Rok po rozpoczęciu kariery tanecznej wyjechała na międzynarodowy konkurs baletowy w Luksemburgu i zajęła tam II miejsce. To pierwsze honorowe „srebro” wśród wielu jej nagród.

Dziewczyna nie rozwodzi się nad osiągniętym wynikiem i nadal pracuje nad sobą. Z każdym nowym występem wspina się o jeden szczebel w swojej karierze. A teraz jest carycą w balu „Fantasy on a Casanova Theme”. Co więcej, jej osiągnięcia uzupełniają „Sylphide”, „The Little Humbacked Horse”, w których baletnica błyszczy w roli Cara Maiden. Shipulina tak umiejętnie przekazuje wszystkie uczucia i emocje swojego bohatera, że ​​prawie nie można nie uwierzyć w odtworzony obraz i fabułę.

Życie osobiste Ekateriny Shipuliny

W życiu osobistym Ekateriny Valentinovny przez całe 10 lat był tylko jeden człowiek. To utalentowany pianista, którego harmonogram koncertów jest więcej niż nasycony - Denis Matsuev. Młodzi ludzie są uważani za najbardziej stabilną parę w teatralnym tłumie.

W tym roku zostali młodymi rodzicami. Nie tak dawno Katarzyna miała córkę.

Słynny pianista Denis Matsuev został kolejnym gwiazdowym gościem pokazu Ivana Urganta. Muzykowi udało się znaleźć lukę w swoim napiętym harmonogramie, aby przyjść na program „Evening Urgant” i swobodnie rozmawiać o pracy i życiu osobistym.

W TYM TEMACIE

Ivan pogratulował Denisowi ojcostwa i zadał kilka pytań dotyczących dziecka. Zwykle Matsuev był wyjątkowo wymijający w stosunku do dziennikarzy, ale teraz w końcu przestał ukrywać szczegóły. Tak więc okazało się, że córka, którą dała mu baletnica Ekaterina Shipulina, postanowiła otrzymać imię Anna. Według Denisa, mimo że jest bardzo zajęty, udaje mu się połączyć pracę i życie osobiste. Co więcej, zawsze spieszy do domu, gdzie czekają na niego ukochana kobieta i córka.

„Mam u ciebie wizytę i mam godzinę na spotkanie z Anną Denisovną” – zauważył Matsuev, wyjaśniając Ivanowi Urgantowi, w jakim trudnym harmonogramie żyje. Jak powiedział pianista, córka nauczyła się już rozróżniać różne utwory muzyczne, ponieważ stara się zaszczepić w dziedziczce zamiłowanie do dobrej muzyki, a także rozwijać jej słuch.

Matsuev mówił o preferencjach dziecka. "Jej ulubionym utworem jest Pietruszka Strawińskiego. Naprawdę nie lubi drugiego koncertu Liszta" - powiedział pianista. Potem Matsuev pokazał, jak jego córka zareagowała na jego muzykę, nagle krzycząc.

Według muzyka, gdyby miał syna, nazwałby go Spartakusem. Denis jest fanem klubu piłkarskiego o tej samej nazwie, który uważnie śledzi wszystkie wydarzenia, które mają miejsce w życiu drużyny. Można tylko przypuszczać, że Matsuev był zadowolony ze zwycięstwa „Spartaka”, który został Mistrzem Rosji. Według Denisa zakochał się w piłce nożnej dzięki… swojej babci.

Przypomnijmy, we wrześniu 2016 r. w sieci pojawiły się informacje, że primabalerina Teatru Bolszoj Jekaterina Shipulina spodziewa się dziecka od Denisa Matsueva. Jednak ani pianista, ani tancerz nie reagowali w żaden sposób na komunikaty. Według niektórych doniesień dziewczynka urodziła się pod koniec października. Shipulina szybko wróciła do formy i już ćwiczy z mocą i siłą, o czym świadczą jej zdjęcia na portalu społecznościowym Instagram. Jednocześnie Ekaterina woli nie reklamować swojego życia prywatnego.

O premierze Nureyeva i swoich poszukiwaniach twórczych opowiedziała La Personne primabalerina Teatru Bolszoj Jekaterina Shipulina.

Zacznijmy od Nureyeva. Opinie na temat spektaklu były podzielone: ​​ktoś był zachwycony, ktoś w ogóle nie rozumiał z powodu jaki szum. Interesujące jest poznać Twoją opinię, osobę, która była w tej pracy.

Wiele osób pytało mnie o wrażenia po premierze, ale ciężko mi to ocenić. Ten spektakl jest już dla mnie jak dziecko. Wszyscy, uczestnicy spektaklu, pracowaliśmy nad tym baletem od pierwszego dnia, czasami nawet nie traktowaliśmy go zbyt adekwatnie. Oczywiście kochaliśmy go, pod koniec wszystko nam się w nim podobało.

Lubię ten program.

Sukienka A La Russe Anastasia Romantsova

Zatańczyłeś monolog „Diva”, w którym musiałeś opowiedzieć historię dwóch diw: Natalii Makarowej i Alli Osipenko. Jaka była struktura tych ról?

Wszystko wyszło od Jurija Possokhova, który tak poprawną choreografię umieścił w muzyce i tekście. Podczas inscenizacji wychodził z listów pisanych przez te baletnice, w szczególności ze słów, a nawet intonacji. Oczywiście to właśnie odegrało dużą rolę. Myślę, że to choreografia dotyka najsubtelniejszych uczuć widza i wywołuje silne emocje.

Dlaczego, Twoim zdaniem, w naszych czasach nie ma tancerza baletowego na taką skalę jak Nureyev?

Myślę, że był wyjątkową osobą, upartą i kochającą wolność. W dzisiejszych czasach artyści mogą obawiać się utraty pracy, stabilności, choć w naszych czasach można bez problemu wyjechać za granicę. Nie znam dokładnej odpowiedzi. Był jednym z pierwszych takich buntowników. Teraz są też artyści oburzający, skandaliczny, ale teraz to wszystko nie ma znaczenia. Minął czas, kiedy było ciekawie. Teraz artyści starają się zachowywać godnie, a to uważane jest za profesjonalizm.

Kiedy osoba kreatywna wchodzi w życie świeckie – czy to przeszkadza, czy nie, myślisz?

Z Nureyevem to było organiczne, on się nie zmuszał. Dla wielu ten obraz jest częścią obrazu. Myślę, że jeśli jest fajnie, to czemu nie?..

Sukienka La Russe od Anastasii Romantsovej; Buty Zara

Kiedy patrzysz na swojego Instagrama, masz wrażenie, że jesteś bardzo otwartą osobą. Ale wyraźnie widać, że jest to zewnętrzna strona życia. Czy to taka pozycja, by nie popisywać się swoim życiem osobistym?

Tak. Życie osobiste do tego i osobiste, aby pozostać za kulisami. Kiedy ludzie obnoszą się ze swoimi związkami, swoimi rodzinami i dziećmi, często wygląda to nienaturalnie. Jest w tym jakiś ozdobnik.

Garnitur i płaszcz A La Russe Anastasia Romantsova; Aksamitne sandały Prada; Torba Zara

Studiowałeś w Perm School, ale potem przeniosłeś się do Moskiewskiej Akademii Choreografii. Co skłoniło cię do podjęcia tego kroku, ambicja?

W tym czasie nie. To był przypadek, ponieważ rodzice, będąc premierami Teatru Perm, zostali zaproszeni przez Bryantseva do Muz. teatr im Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko. Oczywiście zgodzili się i dosłownie rok później mama zabrała nas do moskiewskiej szkoły. Fajnie, że miałam doświadczenie w nauczaniu różnymi metodami. Studiowałem w Moskwie przez 4 lata. To właśnie w Moskiewskiej Akademii Choreografii poczułem w sobie pewne cechy przywódcze, oczywiście chciałem tylko iść na Bolszoj. Gdzie jeszcze?

Czy wyobrażałeś sobie, że pewnego dnia staniesz się prima afiszem tego teatru?

Prawdopodobnie nie. Zacząłem od drugiego korpusu baletowego, poszedłem do dworzan, usiadłem na ławce. Generalnie przeszedłem wszystkie etapy.

Czy to trudne, gdy twoi rodzice są baletami?

Z jednej strony tak. Mówią ci, co i jak robić 24 godziny na dobę. Z biegiem czasu zdajesz sobie sprawę, że twoi rodzice mówią właściwe rzeczy. W rzeczywistości jestem im bardzo wdzięczny za to, że nie zniechęcają chęci do tej sztuki.

Garnitur i płaszcz A La Russe Anastasia Romantsova; Torba Zara

W czasie, gdy tańczyłeś w teatrze, wielu liderów zmieniło się ...

To prawda!

Sukienka А L Russe Anastasia Romantsova; Torba Gucci (własność Galiny Ulanowej); Buty Zara

Co radziłbyś podjąć działania przy zmianie przywództwa.

Tak, to jest trudne. Wydaje się, że coś już osiągnąłeś, a potem przychodzi kolejna osoba i udowadniasz wszystko na nowo. Każdy lider ma swoje zdanie, własne gusta. Artysta może być świetny, ale szefowi może się to nie podobać.

A jak znaleźć się w takiej sytuacji?

Praca!

Co jest w twoim życiu poza baletem?

Ostatnio coraz mniej można gdzieś wyjechać, spotkać się ze znajomymi, chociaż staram się znaleźć czas na spotkania i teatr dramatyczny. Teraz priorytetem jest dziecko. Szczerze mówiąc, nawet nie chcę go zostawić.

Chciałabym wrócić do naszej sesji zdjęciowej w muzeum-mieszkaniu Galiny Ulanowej. Nie tylko zaprosiliśmy Was do tej konkretnej fotoreportażu. Pracujesz teraz z Nadieżdą Graczewą, która była ostatnią uczennicą Galiny Ułanowej. Powiedz nam, jak często dzieli się z tobą uwagami Galiny Siergiejewny na próbach?

Mówi bardzo szczerze o Galinie Siergiejewnej. Wiele ich łączyło, Nadieżda Aleksandrowna rozpoczęła z nią karierę w teatrze i oczywiście Galina Ulanova dała jej dużo kreatywności. A potem jest legendą!

Garnitur i płaszcz A La Russe Anastasia Romantsova

Jeśli chodzi o komentarze, to właśnie przypomniałam sobie uwagę Saint-Saensa dotyczącą „Łabędzia”. Ten numer nie ma jasnego systemu, jest płótno, a każda baletnica ma swoje ręce i pozy. I tak Nadieżda Aleksandrowna powiedziała, że ​​​​Ulanova pojawiła się w tym numerze bez natychmiastowego cierpienia, jak robi to większość baletnic. Miała taką koncepcję, że łabędź wydaje się dumny, piękny, jeszcze nie tragiczny. Nie umiera od razu.

I wreszcie, czego życzysz swoim widzom na Nowy Rok?

Oczywiście dobry stan zdrowia! Żyj i ciesz się każdą sekundą! Inspiracja i spełnienie wszystkich marzeń! Idź do teatru, ciesz się, wczuwaj i baw się dobrze!

Wywiad Alisa Aslanowa

Zdjęcie Daria Ratuszina

Projektant A La Russe Anastasia Romantsova

Producent Ekaterina Bornowicka

Stylista Ksenia Worobiowa

MUAH Alena Soboleva

Dziękujemy Muzeum-Mieszkań Galiny Ułanowej i Muzeum Bachruszyńskiego za pomoc w organizacji strzelaniny.

Ekaterina Shipulina urodziła się w 1979 roku w Permie w rodzinie baletowej. Jej matka, Czczona Artystka RSFSR Ludmiła Shipulina, w latach 1973-1990 pracowała w Permskim Teatrze Opery i Baletu, a od 1991 roku wraz z mężem tańczyli w Moskwie, w Teatrze Muzycznym. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko.

Od 1989 roku Ekaterina Shipulina (wraz ze swoją siostrą bliźniaczką Anną, która później porzuciła balet) studiowała w Państwowej Szkole Choreograficznej w Permie, w 1994 kontynuowała studia w Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreograficznej, którą ukończyła z wyróżnieniem w 1998 roku klasa nauczyciela L Litavkina. Na koncercie dyplomowym tańczyła pas de deux z baletu Le Corsaire w parze z Ruslanem Skvortsovem. Po ukończeniu studiów Shipulina została przyjęta do Teatru Bolszoj. Nauczycielem-opiekunem Shipuliny w teatrze jest M.V. Kondratiew.

Wiosną 1999 roku Ekaterina Shipulina zdobyła srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Baletowym w Luksemburgu.

Wkrótce po konkursie Shipulina zatańczyła partię Królowej Balu w Fantazji na temat Casanovy oraz Mazurka w Chopinianach.

W maju 1999 roku Shipulina tańczyła w grand pas w balecie La Sylphide.

W lipcu 1999 roku Teatr Bolszoj miał premierę baletu Don Kichot w wersji Aleksieja Fadeecheva, w którym Shipulina tańczyła wariację.

We wrześniu 1999 roku Shipulina po raz pierwszy zatańczyła rolę Cara Maiden w balecie The Little Humbacked Horse.

W lutym 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera baletu Borisa Ejfmana Russian Hamlet. W pierwszym składzie partię Cesarzowej wykonała Anastasia Volochkova, Spadkobierczyni Konstantina Iwanowa, Małżonka Spadkobiercy Jekateriny Shipuliny.

12 marca 2000 roku Shipulina po raz pierwszy wystąpiła w roli Pani Driad w balecie Don Kichot.

W kwietniu 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbył się uroczysty koncert poświęcony rocznicy Władimira Wasiliewa. W tym koncercie Jekaterina Shipulina, Konstantin Iwanow i Dmitrij Biełogołowcew wykonali fragment „Jeziora łabędziego” w wersji bohatera dnia.

W maju 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera baletu Córka faraona, wystawionego przez francuskiego choreografa Pierre'a Lacotte'a, na podstawie tytułowego baletu Mariusa Petipy specjalnie dla trupy Teatru Bolszoj. Na premierze 5 maja Jekaterina Shipulina tańczyła partię rzeki Kongo, a na drugim spektaklu, 7 maja, tańczyła rolę Żony Rybaka.

25 maja 2000 roku Ekaterina Shipulina zadebiutowała jako Bzu Wróżka w balecie Śpiąca Królewna.

18 listopada 2000 r. Teatr Bolszoj i Regionalna Publiczna Fundacja Dobroczynności Wspierania Ubogich Obywateli „Pomoc” z udziałem rządu moskiewskiego zorganizowały akcję charytatywną „Dzieci Niepodległej Rosji”. Pokazano balet The Little Humbacked Horse, w którym główne role zagrali Jekaterina Shipulina (Car Maiden) i Renat Arifulin (Ivan).

8 grudnia 2000 Shipulina po raz pierwszy zatańczyła drugą wariację w filmie „Shadows” w balecie „La Bayadere”.

12 grudnia 2000 r. Rosyjska Fundacja Kultury wraz z Teatrem Bolszoj zorganizowała koncert galowy I Międzynarodowego Festiwalu Baletowego „Na cześć Galiny Ulanowej”. Pierwsza część koncertu składała się z numerów koncertowych w wykonaniu znanych tancerzy z różnych krajów, a w drugiej pokazano obraz „Cienie” z „Bajadery”, gdzie główne partie wykonali Galina Stepanenko i Nikołaj Ciskaridze, a Ekaterina Shipulina tańczyła drugi cień.

Na początku kwietnia 2001 r. w australijskich miastach Melbourne, Sydney i Brisbane odbyły się uroczyste prezentacje przyszłych szkół baletowych Teatru Bolszoj, w których wzięli udział Ekaterina Shipulina i Ruslan Skvortsov.

W maju 2001 roku w Kazaniu odbył się XV Międzynarodowy Festiwal Baletu Klasycznego. Rudolfa Nurejewa. Na festiwalu Jekaterina Shipulina zatańczyła Królową Driad w sztuce Don Kichot.

W czerwcu 2001 roku na scenie Teatru Bolszoj odbył się IX Międzynarodowy Konkurs Tancerzy Baletowych i Choreografów. Ekaterina Shipulina wzięła udział w zawodach w starszej grupie wiekowej (duety). Shipulina i jej partner, solista Teatru Bolszoj, Rusłan Skworcow, zatańczyli pas de deux z Le Corsaire, pas de deux z Esmeraldy i współczesny numer Przebudzenie w choreografii S. Bobrowa. W rezultacie Shipulina podzieliła drugą nagrodę z Barbosą Robertą Markesh z Brazylii.

W grudniu 2001 roku trupa Teatru Bolszoj odbyła tournée po Włoszech. Shipulina wzięła udział w trasie i zatańczyła Bzu Wróżkę w balecie Śpiąca Królewna.

29 marca 2002 roku Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła Odetę-Odylę w balecie Jezioro łabędzie. Jej partnerem był Władimir Neporoże.

Od 30 maja do 4 czerwca 2002 roku trupa Teatru Bolszoj wystąpiła na festiwalu baletowym w fińskim mieście Savonlinna, pokazując dwa Jeziora Łabędzie i trzy Don Kichota. Ekaterina Shipulina tańczyła Odetę-Odylę w pierwszym „Jeziorze łabędzim” razem z Siergiejem Filinem, a także Królową Driad w „Don Kichocie”.

Od 24 do 26 lipca 2002 roku trupa Teatru Bolszoj dała trzy przedstawienia Giselle na Cyprze. Ekaterina Shipulina wystąpiła jako Mirta.

Od 21 września do 10 października 2002 roku Balet i Orkiestra Bolszoj odbyły tournée po Japonii. Balety Śpiąca królewna i Spartakus pokazywane były w Tokio, Osace, Fukuoce, Nagoi i innych miastach. W wycieczce wzięła udział Ekaterina Shipulina.

18 października 2002 roku w Teatrze Bolszoj odbył się uroczysty koncert poświęcony 200-leciu Ministerstwa Rozwoju Gospodarczego i Handlu. Koncert zakończył się grand pas z baletu Don Kichot, w którym główne role tańczyły Anastasia Volochkova i Yevgeny Ivanchenko, a Maria Alexandrova i Jekaterina Shipulina tańczyły wariacje.

Od końca października do połowy grudnia 2002 roku Bolshoi Ballet Company koncertowało w amerykańskich miastach - Seattle, Detroit, Waszyngtonie i innych z baletami La Bayadere, Swan Lake i na koniec trasy The Nutcracker. W trasie wzięła udział Ekaterina Shipulina, która zatańczyła wariację Cienia w Bajaderze i Polskiej Panny Młodej w Jeziorze łabędzim.

Ekaterina Shipulina zdobyła w 2002 roku nagrodę motywacyjną dla młodzieży Triumph.

W marcu 2003 roku w Kennedy Center w Waszyngtonie odbył się festiwal baletowy. W pierwszej części festiwalu (4-9 marca) kilkakrotnie pokazywany był program krótkich utworów w wykonaniu tancerzy Królewskiego Baletu Duńskiego, Teatru Bolszoj i Amerykańskiego Teatru Baletowego. Pas de deux z „Don Kichota” został pokazany z Anastasią Volochkovą, Evgeny Ivanchenko (główne role), Ekateriną Shipuliną i Iriną Fedotovą (wariacje).

30 marca 2003 r. Teatr Bolszoj zorganizował wieczór baletowy poświęcony 50. rocznicy twórczości Mariny Kondratyjewej. Wieczorem uczennica Kondratyevej Jekaterina Shipulina i Konstantin Iwanow zatańczyli pas de deux czarnego łabędzia z baletu Jezioro łabędzie.

W kwietniu 2003 roku na Nowej Scenie Teatru Bolszoj odbyła się premiera baletu Jasny strumień, wystawionego specjalnie dla trupy Bolszoj przez Aleksieja Ratmańskiego. Na trzecim przedstawieniu 22 kwietnia role Tancerki Klasycznej i Tancerki Klasycznej wykonali Ekaterina Shipulina i Ruslan Skvortsov.

W maju 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera zaktualizowanej wersji choreograficznej i scenicznej baletu „Raymonda” w inscenizacji Jurija Grigorowicza. Na premierze 10 maja Shipulina zatańczyła rolę Henrietty, przyjaciółki Raymondy.

21 maja 2003 Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła rolę Esmeraldy w balecie Notre Dame de Paris. Jej partnerami byli Dmitry Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebus).

26 maja 2003 r. Teatr Bolszoj zorganizował wieczór baletowy poświęcony 70. urodzinom i 50. rocznicy twórczości Nikołaja Fadeecheva. Wieczorem Jekaterina Shipulina zatańczyła II wariację w filmie „Cienie” z baletu „Bajadera” oraz II wariację w III akcie z baletu „Don Kichot”.

Pod koniec maja 2003 r. Kazań był gospodarzem festiwalu im. V.I. R. Nuriewa. Na festiwalu Jekaterina Shipulina tańczyła Królową Driad w balecie Don Kichot.

W czerwcu 2003 roku Royal English Ballet odbył tournée po Teatrze Bolszoj. Trasa zakończyła się 29 czerwca koncertem galowym z udziałem gwiazd Królewskiego Baletu Angielskiego i Baletu Bolszoj. Na koncercie Shipulina zatańczyła II wariację w grand pas z baletu Don Kichot (główne role wykonali Andrei Uvarov i Marianela Nunez).

16 października 2003 Ekaterina Shipulina zatańczyła po raz pierwszy w Chopinianach część główną (Valc VII i Preludium).

27, 29 i 31 października 2003 r. Teatr Bolszoj gościł przedstawienia baletu „Córka faraona”, które zostały nakręcone przez francuską firmę Bel Air w celu późniejszego wydania wersji DVD baletu. Ekaterina Shipulina tańczyła część rzeki Kongo.

22 listopada 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się spektakl Don Kichota, poświęcony setnej rocznicy urodzin Asafa Messerera. Shipulina tańczyła Królową Driad.

W styczniu 2004 roku Teatr Bolszoj odbył tournée po Paryżu. Od 7 do 24 stycznia na scenie Palais Garnier pokazywane były balety Jezioro łabędzie, Córka faraona i Jasny strumień. Shipulina tańczyła Polską Oblubienicę w Jeziorze łabędzim, Żonę rybaka i rzekę Kongo w Córce faraona oraz Tancerkę klasyczną w Jasnym potoku.

Nagrody:

1999 - srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Tancerzy Baletowych w Luksemburgu.

2001 - II nagroda na IX Międzynarodowym Konkursie Tancerzy Baletowych i Choreografów w Moskwie.

2002 - nagroda motywacyjna dla młodzieży Triumph.

Repertuar:

Jedna z przyjaciółek Giselle, Giselle (J. Perrot, J. Coralli, prod. V. Wasiliew).

Fairy Sapphir, „Śpiąca królewna” (M. Petipa, produkcja Y. Grigorovich).

Mazurka, "Chopiniana" (M. Fokin), 1999.

Królowa Balu, „Fantazja na temat Casanovy” (M. Ławrowski), 1999.

Grand Pas, „Sylphide” (A. Bournonville, E.-M. von Rosen), 1999.

Wariacja w Grand Pas, „Don Kichot” (MI Petipa, AA Gorsky, inscenizacja A. Fadeechev), 1999.

Tsar Maiden, "Mały garbaty koń", 1999.

Królowa Driad, „Don Kichot” (MI Petipa, AA Gorsky, inscenizacja A. Fadeechev), 2000.

Wróżka bzu, „Śpiąca królewna” (M. Petipa, prod. Y. Grigorovich), 2000.

Druga wariacja w filmie „Cienie”, „La Bayadere” (M. Petipa, produkcja Y. Grigorovich), 2000.

Żona spadkobiercy, „Rosyjski Hamlet” (B. Ejfman), 2000.

Magnolia, „Cipollino” (G. Mayorov), 2000.

Rzeka Kongo, „Córka faraona” (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Żona rybaka, „Córka faraona” (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Myrtha, Giselle (J. Perrot, J. Coralli, prod. V. Vasiliev), 2001.

Gamzatti, La Bayadere (M. Petipa, V. Chabukiani, prod. Y. Grigorovich).

Odette-Odilia, "Jezioro łabędzie" (M. Petipa, L. Ivanov, prod. Y. Grigorovich), 2002.

Polska Panna Młoda, „Jezioro łabędzie” (M. Petipa, L. Ivanov, prod. Y. Grigorovich).

Tancerka klasyczna, „Jasny strumień” (A. Ratmansky), 2003.

Henrietta, przyjaciółka Raymondy, „Raymonda” (M. Petipa, produkcja Y. Grigorovich), 2003.

Esmeralda, Katedra Notre Dame (R. Petit), 2003.

Siódmy Walc i Preludium „Chopiniana” (M. Fokine), 2003.

Źródła:

1. Broszura wydana na IX Międzynarodowy Konkurs Tancerzy Baletowych i Choreografów w 2001 roku w Moskwie.

2. Programy Teatru Bolszoj.

3. W. Gajewski. Wojna szkarłatnej i białej róży. „Linia”, lipiec-sierpień 2000.

4. I. Udianskaja. Arystokrata z bajki baletowej. „Linia”, październik 2001.

5. A. Witasz-Witkowskaja. Ekaterina Shipulina: „Kocham Bolszoj, a on odwzajemnia moje uczucia”. „Linia” nr 5/2002.

6. A. Galayda. Ekaterina Shipulina. „Teatr Bolszoj” nr 6 2000/2001.

Ekaterina Shipulina urodziła się 14 listopada 1979 roku w mieście Perm. Dorastała w rodzinie tancerzy baletowych. Matka Ludmiła Valentinovna Shipulina wystąpiła w teatrze Perm im. P.I. Czajkowski. Przyszła baletnica została wychowana w surowości i bezkompromisowości.

W latach 1989-1994 studiowała w Państwowej Szkole Choreograficznej w Permie, w 1994 przeniosła się do Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreografii. Został wyprodukowany w klasie nauczyciela Ludmiły Sergeevny Litavkina.

W 1998 roku Shipulina została przyjęta do trupy baletowej Państwowego Akademickiego Teatru Bolszoj. W teatrze najpierw uczyła się pod kierunkiem nauczycieli M. Kondratyevy i T. Golikovej, a następnie przeniosła się do Nadieżdy Graczewy.

W latach 2001 i 2003 brała udział w Międzynarodowym Festiwalu Baletu Klasycznego im. R. Nureyeva, odbywającym się w mieście Kazań w Republice Tatarstanu. Tańczyła Królową Driad w balecie Don Kichot.

Ekaterina Shipulina w 2012 roku, w ramach XII Festiwalu Baletu Klasycznego Shelest, wykonała partię Odety-Odyli w balecie „Jezioro łabędzie” z trupą Akademickiego Teatru Opery i Baletu Samara. Dwa lata później zagrała tytułową rolę w balecie Anna Karenina do muzyki P. Czajkowskiego, wystawionym przez B. Ejfmana z Petersburskim Państwowym Akademickim Teatrem Baletowym im. Borysa Ejfmana.

W repertuarze baletnicy Teatru Bolszoj są role Ondyny „Bohater naszych czasów” I. Demutskiego, główna para w balecie „Wariacje na temat Franka Bridge” do muzyki B. Brittena, Manon Lescaut w „Pani kameliowej” do muzyki F. Chopina, markiza Sampietri w „Marco Spada” do muzyki D. Auberta, Fleur de Lis w „Esmeraldzie” C. Puniego i wielu innych.

Repertuar Ekateriny Shipuliny

1998
Grand Pas, Bajadera L. Minkusa, choreografia M. Petipy, wersja Y. Grigorovich
Walc - Apoteoza, Dziadek do orzechów, choreografia Y. Grigorovich
1999
Przyjaciel Giselle, Giselle A. Adama, choreografia J. Coralli, J.-J. Perrot, M. Petipa w wersji W. Wasiliewa
Klacz, Mały garbaty koń R. Szczedrin, choreografia N. Androsov
Mazurek, Chopiniana do muzyki F. Chopina, choreografia M. Fokine
Królowa Balu, Fantazja na temat Casanova do muzyki W. A. ​​Mozarta, choreografia M. Ławrowskiego
Królowa Driad, Don Kichot L. Minkusa, choreografia M. Petipa, A. Gorsky, poprawiona wersja A. Fadeechev
Tsar Maiden, Mały koń garbaty R. Szczedrina, choreografia N. Androsowa
2000
Dwie pary, część III „Symfonia w C”, muzyka J. Bizeta, choreografia G. Balanchine
The Heir's Wife, Russian Hamlet do muzyki L. van Beethovena i G. Mahlera, choreografia B. Eifmana
Złota Wróżka, Śpiąca Królewna P. Czajkowskiego, choreografia M. Petipy, wersja Y. Grigorowicza
Rzeka Kongo i żona rybaka, „Córka faraona” C. Pugni, choreografia P. Lacotte
Wróżka bzu, Śpiąca królewna P. Czajkowskiego, choreografia M. Petipa, wersja Y. Grigorovich
II wariacja w obrazie Sny Raymondy, Raymonda A. Głazunowa, choreografia M. Petipy, wersja Y. Grigorovicha
II wariacja w obrazie „Cienie”, „Bajadera” L. Minkusa, choreografia M. Petipy, wersja Y. Grigorowicza
2001
Mirta, Giselle - balety pod redakcją Y. Grigorovicha i V. Vasilieva
Polska Panna Młoda, Trzy łabędzie, „Jezioro łabędzie” P. Czajkowskiego w wydaniu II J. Grigorowicza
Gamzatti, La Bayadere, choreografia M. Petipy, wersja Y. Grigorovich
2002
Odeta i Odylia, „Jezioro łabędzie” P. Czajkowskiego, wyd. II J. Grigorowicz
2003
Tancerka klasyczna, Jasny strumień D. Szostakowicza, choreografia A. Ratmansky
Henrietta, Raymonda, choreografia M. Petipy, wersja Y. Grigorovich
Esmeralda, Katedra Notre Dame M. Jarre, choreografia R. Petit
VII Walc i Preludium Chopiniana do muzyki F. Chopina, choreografia M. Fokine
2004
Kitri, „Don Kichot”
Pas de deux, Agon I. Strawińskiego, choreografia G. Balanchine
Solistka w części IV, Symfonia C, muzyka J. Bizeta, choreografia G. Balanchine
Główny solista, Magrittomania
Egina, Spartakus A. Chaczaturiana, choreografia Y. Grigorovich
2005
Hermia, Sen nocy letniej do muzyki F. Madelson-Bartholdi i D. Ligeti, choreografia J. Neumeier
Akcja, Omeny do muzyki P. Czajkowskiego, choreografia L. Massine
Solista, „Karty do gry” I. Strawińskiego, choreografia A. Ratmansky
2006
Kopciuszek, Kopciuszek S. Prokofiewa, choreografia Y. Possokhov, reż. Jurij Borysow
2007
Solista, In the Upstairs Room F. Glassa, choreografia T. Tharp
Mechmene Banu, Legenda o miłości A. Melikowa, choreografia Y. Grigorovich
Gulnara, Korsarz A. Adama, choreografia M. Petipy, produkcja i nowa choreografia A. Ratmansky'ego i Y. Burlaki
Solista, Koncert klasowy do muzyki A. Głazunowa, A. Lyadova, A. Rubinsteina, D. Szostakowicza, choreografia A. Messerer
2008
Solista, Misericordes do muzyki A. Pärta, choreografia K. Wheeldon
Solistka w części I, Symfonie C-dur)
Jeanne i Mireille de Poitiers, Płomienie Paryża B. Asafieva, produkcja A. Ratmansky z choreografią V. Vainonena
Wariacja, Grand Pas z baletu Paquita, choreografia M. Petipy, produkcja i nowa wersja choreograficzna Y. Burlaka
2009
Medora, Korsarz A. Adama, choreografia M. Petipy, produkcja i nowa choreografia A. Ratmansky'ego i Y. Burlaki (po raz pierwszy na trasie teatralnej w USA)
2010
Solista, Rubiny do muzyki I. Strawińskiego, II część baletu Klejnoty, choreografia G. Balanchine
Solista, Serenada do muzyki P. Czajkowskiego, choreografia G. Balanchine
2011
Fleur de Lis, La Esmeralda C. Pugi, choreografia M. Petipa, produkcja i nowa choreografia Y. Burlaka, V. Miedwiediew
Florina, „Zagubione iluzje” L. Desyatnikov, choreografia A. Ratmansky
Solista, Chroma J. Talbota i J. White, choreografia W. McGregor
2012
Solista, Szmaragdy do muzyki G. Fauré, I część baletu Klejnoty, choreografia G. Balanchine
Solista, Dream of Dream do muzyki S. Rachmaninowa, choreografia J. Elo
2013
Giselle, „Giselle” A. Adama, pod redakcją Y. Grigorovich
Marco Spada markiza Sampietri do muzyki D. Aubert, choreografia P. Lacotte wg scenariusza J. Maziliera
2014
Manon Lescaut, Dama kameliowa do muzyki F. Chopina, choreografia J. Neumeier
2015
Undine, Bohater naszych czasów I. Demutsky, fragment Tamana, choreografia Y. Posokhov, reż. K. Serebrennikov
2016
Pierwsza para, Wariacje na temat Franka Bridge'a do muzyki B. Brittena, choreografia H. van Manena

Nagrody Ekateriny Shipuliny

1999 - II nagroda i srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Tancerzy Baletowych w Luksemburgu.
2001 - II nagroda i srebrny medal na IX Międzynarodowym Konkursie Tancerzy Baletowych i Choreografów w Moskwie.
2002 - Nagroda Motywacyjna dla Młodzieży „Triumf”.
2004 - "Soul of Dance", nagroda magazynu Balet w nominacji "Wschodząca Gwiazda".
2005 - Laureatka konkursu Złota Lira w nominacji „Kobieca Twarz Roku”. Kreatywna elita Moskwy ”.
2009 - Honorowy Artysta Federacji Rosyjskiej
2014 – Nagroda im. Olega Jankowskiego „Creative Discovery” (ustanowiona przez komitet organizacyjny festiwalu „Cherry Forest”)