Czym jest aktor charakterystyczny. Aktor postaci jest

Wskaż zdanie, w którym NIE ze słowem jest pisane CIĄGLE. Otwórz nawiasy i napisz to słowo.

Akcja powieści V. Nabokova „Pod znakiem nieślubnego” rozgrywa się w państwie policyjnym (ONZ) NAZWA, na czele którego stoi dyktator Paduc.

W opowiadaniu „Odciąć się” Shukshin pokazał wieśniaka w bynajmniej (NIE) CHARAKTERYSTYCZNEJ roli.

Nasze pociągi stały obok siebie, jak bracia bliźniacy, (NIE)ROZNAJĄC się nawzajem i rozstali się na zawsze.

(NIE) PATRZĄC na swoich towarzyszy, Kirill szybko szedł korytarzem.

W życiu był zbyt dyplomatyczny i starał się działać (NIE) BEZPOŚREDNIO, jak zrobiłby jego ojciec, ale w dosadny sposób.

Wyjaśnienie (patrz także Reguła poniżej).

Rozwińmy nawiasy.

Fraza z zadania	Uzasadnienie dla oddzielnej lub scalonej pisowni
	Razem słowo bez NIE nie jest używane
	Razem / osobno: słowo z NOT (przymiotnik, rzeczownik, przysłówek) nie może / może być zastąpione synonimem
4) w żaden sposób Charakterystyka	Oddzielnie: z przymiotnikami, przysłówkami na -o i imiesłowami, wyrazami na -my, jeśli sprzeciw jest dorozumiany, a negacja jest wzmocniona słowami:
	Razem: oba znaki, zwane przymiotnikami, są przypisywane podmiotowi, to znaczy występuje opozycja, ale bez negacji.
nienazwane państwo policyjne	Razem: z pełnymi imiesłowami bez zależne słowa lub sprzeciw
nie rozpoznaję wzajemnie	Oprócz: z pełnymi imiesłowami, jeśli są dostępne zależne słowa lub sprzeciw
nie bezpośrednio ale (=a) na widoku (=insynuacja, podpowiedź)	Oddzielnie: istnieje lub jest domniemany sprzeciw, najczęściej wyrażany przez związek a. (Ale może to być również związek ALE, jeśli słowa są antonimami)
nie patrzę ( rzeczownik odsłowny)	Oddzielaj czasownikami, rzeczownikami odsłownymi, krótkimi imiesłowami, liczebnikami, spójnikami, partykułami, przyimkami, zaimkami (z wyjątkiem względnych)

Odpowiedź: bezimienny

Odpowiedź: bezimienny

Trafność: bieżący rok akademicki

Reguła: Zadanie 13. Ciągła i oddzielna pisownia NOT i NOR z różnymi częściami mowy

Pisownia NIE i NOR.

Zgodnie ze specyfikacją zadanie tego typu sprawdza:

− umiejętność odróżnienia cząstki NIE od cząstki NI;

- możliwość odróżnienia prefiksu NOT od prefiksu NI;

- umiejętność pisania razem lub osobno NIE ze wszystkimi częściami mowy.

W związku z tym zwracamy uwagę na fakt, że stan zadań, w zależności od ich celów, może się znacznie różnić. Jednocześnie zauważamy również, że w standardowych zadaniach USE (autorzy Tsybulko IP, Lwów, Egorajewa) sprawdzana jest tylko umiejętność pisania razem lub osobno NIE z różnymi częściami mowy, ale w zadaniach innych autorów, w tym Senina, MMIO (StatGrad) są również zadania do wyboru NOT lub NOR. Redakcja RESHUEGE uważa również za konieczne poszerzenie rodzajów tego zadania w ramach specyfikacji na bieżący rok.

Zwracamy również uwagę na fakt, że szereg zasad sprawdzania pisowni nie jest nauczanych w szkole. Takie zasady są oznaczone *.

12.1 Połączona i oddzielna pisownia cząstek NE i NI.

Cząstka nie jest zapisywana osobno:

1) Jeśli istnieje lub jest dorozumiana opozycja z imionami, przysłówkami i imiesłowami. Należy odróżnić opozycji bezpośredniej, w której jedna z dwóch cech zwanych przymiotnikami jest zanegowana, a druga afirmowana, oraz opozycji o odcieniu ustępliwym znaczeniowym, w którym obie cechy, zwane przymiotnikami, przypisuje się przedmiotowi, czyli jest kontrast, ale bez negacji . Śr: Jezioro nie jest głębokie, ale płytkie (odrzucono znak „głęboki” i zaznaczono znak „płytkie”) - Jezioro jest płytkie, ale szerokie (potwierdzone są oba znaki: „zarówno płytkie, jak i szerokie”; „ choć płytkie, ale szerokie" .	1) To nie jest szczęście, ale smutek. Rzeka nie jest płytka (głęboka). Nie jesteś moim przyjacielem. Nie szli szybko, ale powoli. Nie cichy, ale narastający huk.
2) * Z przymiotnikami, przysłówkami na -o i imiesłowami, słowami na -my, jeśli sprzeciw jest dorozumiany, a negacja jest wzmocniona słowami: a) wcale, wcale, wcale, wcale, wcale; b) negatywne wyrazy zaimkowe: wcale, wcale, nikt, nikt, nikt, nigdy, nigdzie, wcale, nic, nic, nic itd. Dla wygody wyjaśnienia nazywamy je wzmacniaczami ujemnymi.	a) To wcale nie jest prawda; Ten przypadek nie jest bynajmniej wyjątkowy; To wcale nie jest oczywiste; Nie jest odważna; W żadnym wypadku nie jest głupi; Rozmowa o tym nie jest zabawna; Ani najmniej zawstydzony; Nie jest bardziej wykształcona niż jej mąż; b) sprawa nie jest w żaden sposób odpowiednia; Bezwartościowy projekt; Nie jest moim przyjacielem; bynajmniej nie zazdrosny, nikomu niepotrzebny, w żaden sposób bezużyteczny, do niczego, niezdolny do niczego, nieciekawy; Nie jest ani trochę ładniejszy od swojej siostry;
3) *Z krótkimi przymiotnikami, które nie są używane w całości.	3) niezadowolony, niezamierzony, niesłuszny, niewidoczny, niezamierzony, nieusposobiony, nieprzygotowany, niezobowiązujący, niepotrzebny, niezgadzający się.
4) Z imiesłowami pełnymi w obecności wyrazów zależnych (z wyjątkiem wyrazów zwiększających stopień, patrz wykaz) lub sprzeciwu (co do zasady)	4) Widać pola żyta, które nie zostały jeszcze zebrane. Nie śmiejące się, ale płaczące dziecko.
4) * Z przymiotnikami odsłownymi utworzonymi z przechodnich niedokonanych czasowników za pomocą przyrostków -em-, -im- tylko wtedy, gdy w narzędniku występuje słowo zależne.	4) Temat, który mi się nie podobał, miał zostać podjęty w tym roku. Ten przypadek wymaga dalszych wyjaśnień. Konieczne jest rozróżnienie między pisaniem nie ze słowami w -my, utworzonymi z przechodnich niedokonanych czasowników: takie słowa mogą być zarówno imiesłowami biernymi, jak i przymiotnikami (w pierwszym przypadku pisownia z nie jest oddzielna, w drugim - scalona). Są imiesłowami, jeśli jako słowa objaśniającego posługują się przypadkiem instrumentalnym aktora, rzadziej instrumentem instrumentalnym (tzw. instrumentalnym); w obecności innych słów objaśniających stają się przymiotnikami (tracą znaczenie bierności i znaczenie czasu, nabierają znaczenia jakościowego). Porównaj: dziecko nie kochane przez matkę - gry niekochane w dzieciństwie (w drugim przypadku słowo niekochany wskazuje na stały znak, co oznacza w przybliżeniu to samo, co „nieprzyjemne”, „niepożądane”); ruch nie wstrzymywany przez powietrze - strona księżyca niewidoczna z Ziemi. Przymiotniki tego typu obejmują: niewidzialny, szalony, łatwopalny, nieugaszony, nieruchomy, niepodzielny, niezapomniany, niewidzialny, niezmienny, niekochany, nie do pomyślenia, niepodlegający opodatkowaniu, niezbywalny, nieprzetłumaczalny, niekomunikowany, niepoznawalny, nieweryfikowalny, nieskoniugowany, nietolerancyjny itp. ich pisanie w obecności słów wyjaśniających: liczba niepodzielna przez trzy, niezapomniane dla nas spotkania, niewidzialne dla świata łzy, zapisy nie do pomyślenia w niedalekiej przeszłości, uczucia, których nie da się wyrazić prostymi słowami, relacje, które od dawna niesprawdzane, nieprzeniknione na wiosnę błoto, nieodmienne rzeczowniki w języku rosyjskim, nietolerancyjne zachowania w naszym społeczeństwie itp.
5) Z czasownikami, rzeczownikami odczasownikowymi, krótkimi imiesłowami, z liczebnikami, spójnikami, partykułami, przyimkami:	5) nie była, nie mogła, bez rozpoznania, nie uporządkowana, nie usunięta, nie jedna, nie pięć, nie to… nie to, nie tylko, nie nad nami.
6) * Z przysłówkami i słowami kategorii państwowej a) stosunkowo b) jako orzeczenie bezosobowe orzeczenie	6) nie poruszał się głośniej, nie mówił szybciej ja nie potrzebuję, ona nie potrzebuje
7) w zaimkach przeczących z akcentowanym przyimkiem	7) nie z nikim, w niczym, nie o nikim
7) w zaimkach przeczących z przyimkiem bez akcentu	7) z nikim, w niczym, o nikim

12.2 Ciągła pisownia NOT i NOR.

Cząstka nie jest zapisana razem:

1) Jeśli słowo bez NIE jest używane.	a) Rzeczowniki: bajka, tumbler, ignorancja, ignorancja, przeciwności losu, niewidzialny, niewidzialny, niewolnik, łajdak, drażliwy, dolegliwość, niezapominajka, nienawiść, zła pogoda, awarie, wierci się, gnuśny, głupek, nieudacznik, nie-Chrystus; b) przymiotniki i przysłówki od nich wywodzące się: niedbałe, niepozorne, nieodwołalne, nieuszkodzone, nieuniknione, niezmienne, absurdalne, konieczne, niezwyciężone, nieustanne, nierozłączne, niewyrażalne, niekończące się, nieustanne, niewątpliwe, nieporównywalne, niezręczne, niefortunne, niezdarne, nie do zniesienia, niewzruszone, niewzruszone, niepodważalne niedbale, absurdalnie, konieczne, niewątpliwie; v) Czasowniki: nie lubić, nie lubić, oburzać się, źle się czuć, źle się czuć, nienawidzić, źle się czuć, być chorym, być zakłopotanym, być zdrętwiałym, być odrętwiałym; G) przysłówki i inne niezmienne słowa: nie do zniesienia; nie do zniesienia; nie do zniesienia pomimo, pomimo (przyimki)
2) *NOT jest częścią przedrostka NEDO, który nadaje czasownikom znaczenie niezupełności, niewystarczalności w porównaniu z jakąś normą. Ta sama zasada działa również w imiesłowach utworzonych z czasowników z przedrostkiem NEDO. Przedrostek NEDO- jest często tożsamy ​​z przedrostkiem PERE-: undersalt - oversalt, underfulfilled - overfilled, underfilled - overfill, underfilled - pass.	2) Dziecko bardzo brakowało opieki rodziców. W czasie wojny dzieci były niedożywione i niewyspane. Rozhdestvensky zbyt mocno wierzył we własne siły, uważając się za geniusza, ale nie doceniał zdolności swojego przeciwnika.
3) Z rzeczownikami, przymiotnikami, przysłówkami w -o, -e, kiedy nowe słowo powstaje nowe pojęcie, często o jakości negatywnej.	3) nieszczęście (kłopoty), trudne (trudne), trudne, brzydkie, niedaleko (blisko), w pobliżu
4) * W połączeniu z przymiotnikami i przysłówkami słowa oznaczającego stopień jakości: bardzo, bardzo, bardzo, bardzo, oczywiście, całkiem (prawie), dość nie wpływają na ciągłą lub oddzielną pisownię, dlatego NIE są zapisywane razem. Dla wygody wyjaśnień nazywamy je mocnymi stronami i stopniami.	4) Bardzo nieprzyjemny incydent. Wymyślono zupełnie nieciekawą grę. Mówił raczej niezrozumiale.
5) Z pełnymi imiesłowami w przypadku braku słów zależnych lub *gdy słowa zależne są wzmacniaczami stopnia	5) Szliśmy po nieoświetlonych ulicach miasta. Podjąłem bardzo pochopną decyzję.
6) * W przymiotnikach odsłownych utworzonych z czasowników nieprzechodnich lub przechodnich czasowników dokonanych za pomocą przyrostków -em-, -im-. To nie są imiesłowy, ponieważ imiesłowy z przyrostkami -em, -im powinny być tylko niedokonane, są to czas teraźniejszy.	6) nieprzemijające, niewyczerpane, nie do pogodzenia, nieodparte, nieugięte, niewyczerpane, niezniszczalne.
7) w zaimkach i przysłówkach przeczących i nieokreślonych, w zależności od akcentu, E lub I, ale razem.	7) nikt-nikt, nic-nic, nikt-nikt, nic-nic, nigdzie-nigdzie, nigdzie-nigdzie, nie ma potrzeby-nic, raz-nigdy.

12.3. Cząstki NOT i NI różnią się znaczeniem:

W celu prawidłowego doboru cząstek NE i NI należy wziąć pod uwagę ich różnice semantyczne. Pokażmy je w tabelach.

Główne zastosowania cząstek ujemnych

Cząstka NIE jest używana	Używana jest cząstka NI
1) do wyrażenia negacji: Nie było listów ani telegramów. Brat nie wygląda na kłamcę. Nie interesują mnie księżyc, nie gwiazdy, tylko meteoryty.	1) wzmocnić negację wyrażoną przez cząstkę NOT Nie było listów ani telegramów. Brat nie wygląda na oszusta ani żartownisia. Nie interesują mnie gwiazdy ani księżyc.
2) wyrazić oświadczenie z nutą zobowiązania (podwójna negacja): Nie mógł zadzwonić. Nie mogliśmy nie zauważyć.	2) wyrazić negację ilościową: Niebo jest czyste. Ani kropli rosy w ustach.
3) wyrażać niemożność w zdaniach bezosobowych: Nie dogoń Ci szalone trio! Nie bądź ogniem wojennym!	3) za emocjonalne wyrażenie zakazu, nakazu, obowiązku: Ani kroku do tyłu! Nie dźwięk! Nie ma dnia bez kolejki!
4) wyrażając niepewność, strach lub podziw: Czy jesteś moim gościem? Nieważne, jak uderzy mróz! Dlaczego nie bohater!	4) za wyrażenie niepewności: Nie jest ani stary, ani młody, ani gruby, ani chudy (por. jest albo stary, albo młody). W jednostkach frazeologicznych: Ani to, ani tamto, ani ryba, ani mięso.
5) w zdaniach pytająco-wykrzyknikowych przy wyrażeniu podkreślonej wypowiedzi: Kto nie przeklął zawiadowców stacji, kto ich nie zbeształ! (A. Puszkin) Czy nie jest prawdą, że staliśmy się mądrzejsi? Z twoim stanem, jak nie wyjść za mąż? (L. Tołstoj)	5) w zdaniach podrzędnych o uogólnionym znaczeniu wzmacniającym (z pokrewnymi słowami: kto…, cokolwiek…, gdzie… itd.). Cokolwiek dziecko bawi, jeśli tylko nie płacze. Ilekroć go poprosisz, nie sięgnie do kieszeni ani słowa.

Trudne przypadki rozróżnienia pomiędzy NI i NOT

1. W zdaniach podrzędnych. Porównywać:
NIE wyraża negacji: Kiedy brat nie przyszedł, wszyscy poczuli się znudzeni. Nie ma wojen, w których żołnierze nie umierają.	NI wyraża oświadczenie z odrobiną ogólności: Ilekroć przychodził brat, zawsze przynosił ożywienie i radość. Gdziekolwiek giną żołnierze, należy o nich pamiętać i szanować.
2. W rewolucjach nie jeden i żaden; nie raz i nigdy. Porównywać:
Nie wyraża negacji Nikt z nas (tj. wielu) nie był gotowy na wspinaczkę. Nie raz (czyli wielokrotnie) musiałem spotkać się z dziką bestią.	Ni wyraża wzmocnienie negacji: Nikt z nas (tj. żaden) nie miał się wznieść. Ani razu (czyli nigdy) nie musiałem spotkać się z dziką bestią.
3. W wyrażeniach zaimkowych. Porównywać:
Zwroty podkreślające z NOT zawierają znaczenie ukrytej opozycji i są używane w zdaniach twierdzących (por.: żaden inny, ale ..) Nikt inny jak dzięcioł głucho walił w lesie. Przed nami była tylko starożytna jaskinia.	Te zwroty są używane w zdaniach przeczących i służą wzmocnieniu negacji: nikt ... nie; nic nie jest: Nikt inny nie poprowadziłby nas na właściwą drogę. Nic prócz muzyki tak bardzo mnie nie fascynowało.

Pamiętać!

Złożone wzmacniające obroty z cząstką ani:

nieważne co, nieważne co, gdziekolwiek, gdziekolwiek, jakby nic się nie stało itp.

Pisownia jest różna nie z przymiotnikami słownymi mój i z imiesłowami -mój; w obecności słów wyjaśniających pierwsze są pisane razem (jak przymiotniki mianownikowe), drugie - osobno, na przykład:

a) bezludny dawna wyspa nierozpuszczalny kryształy w wodzie nie do odróżnienia postacie ludzi w ciemności;

b) rezerwaty nie odwiedzane przez myśliwych, nieczytelny czasopisma niespecjalistyczne, nie ulubiony matka dziecka.

Dla przymiotników na mój zawierać słowa utworzone z czasowników nieprzechodnich (na przykład: niezależny, wodoodporny, ognioodporny) lub od czasowników dokonanych (na przykład: niepoprawny, niewykonalny, niezniszczalny). Te słowa podlegają ogólnym zasadom pisowni nie z przymiotnikami, tj. są pisane razem i w obecności słów wyjaśniających (patrz przykłady powyżej), a także w formie krótkiej (na przykład: wyspa bezludny, choroba nieuleczalny, kraje te są niezależne gospodarczo). Jednak zasada oddzielnego pisania przymiotników z nie, jeśli zaimki i przysłówki zaczynające się od żaden lub kombinacje daleko od, wcale, wcale(patrz wyżej, pkt 6, przypis 1. pkt 2), na przykład: z niczym niezrównany wrażenie, kraje niezależne od nikogo, bynajmniej nierozpuszczalny kryształy; to zjawisko nie pochodzi ani z życia, ani ze sztuki nieusuwalny. Wyjątkiem są słowa, które nie nieużywane, na przykład: przez nikogo niezwyciężony armia, dla nikogo niezrozumiały przypadku, pod żadnym pozorem jedyny w swoim rodzaju eksperyment.

Notatka.

Należy rozróżnić pisownię nie słowami do mój utworzone z czasowników przechodnich niedokonanych: takie słowa mogą być zarówno imiesłowami biernymi czasu teraźniejszego, jak i przymiotnikami (w pierwszym przypadku pisanie z nie oddzielne, w drugim - połączone). Są imiesłowami, jeśli jako słowa objaśniającego posługują się przypadkiem instrumentalnym aktora, rzadziej instrumentem instrumentalnym (tzw. instrumentalnym); w obecności innych słów objaśniających stają się przymiotnikami (tracą znaczenie bierności i znaczenie czasu, nabierają znaczenia jakościowego). Poślubić: nie ulubiony matka dziecko - niekochany w dzieciństwie graj (w drugim przypadku słowo niekochany wskazuje na stałą cechę, co oznacza w przybliżeniu to samo, co „nieprzyjemny”, „niepożądany”); ruch, nie hamowany powietrze - niewidzialny od ziemskiej strony Księżyca.

Przymiotniki tego typu obejmują: niewidzialny, szalony, łatwopalny, nieugaszony, nieruchomy, niepodzielny, niezapomniany, niewidzialny, niezmienny, niekochany, nie do pomyślenia, wolny od podatku, niezbywalny, nieprzetłumaczalny, nieprzekazywalny, niepoznawalny, nieweryfikowalny, nieodmienny, nietolerancyjny itp. ich pisownia w obecności słów wyjaśniających: niepodzielny dla trzech liczb niezapomniany spotkanie dla nas, poprzez niewidzialnyświatowe łzy, nie do pomyślenia ostatnie rekordy, niezbywalne w prostych słowach uczucia nieweryfikowalne przez długi czas rachunki, nieprzekraczalny błoto na wiosnę nieodmienny rzeczowniki po rosyjsku nie do zniesienia zachowanie w naszym społeczeństwie itp.

Aktorowi M. F. Astangovowi, który przez długi czas cierpiał z powodu roli Grigorija Gaia w „Mój przyjacielu” Pogodina, pomogło zakochanie się w tej wyjątkowej, wysokiej, prawdziwie sowieckiej rasie nowych ludzi, których bohater Pogodina odpowiednio reprezentował. Jak to często bywa, rola była trudna. Reżyser A.D. Popov wyszedł z prób ponury i niezadowolony. Nie było Faceta - właściciela, człowieka swobodnie, przestronnie kroczącego przez życie.

Narodziny roli pomógł przypadek. „...U moich dobrych przyjaciół przedstawiają mnie inżynierowi, który właśnie przybył z dużego placu budowy”, powiedział Astangov. Ubrany jest w paramilitarny garnitur khaki i białe płaszcze. Gdy tylko zobaczyłem go w tym mundurze, prawie sapnąłem: oto garnitur mojego faceta. I co myślisz? W następnym biegu byłam już ubrana pod moją nową znajomą, zagęszczając się grubością. Dawna sztywność zaczęła ulatniać się, krok stał się twardszy, gest szerszy, czuję, że zdobyto niezbędną siłę i pewność siebie. Zaczęło pojawiać się „Mistrz”, „Mistrz”, o które tak długo starał się ode mnie Aleksiej Dmitriewicz.

Astangov zabrał ze sobą na występ zarówno garnitur paramilitarny, jak i białe płaszcze oraz naganę z delikatnym południowym akcentem. Ale najważniejsze jest Siergiej Iwanowicz M. - główny budowniczy, którego biografia dosłownie przypominała biografię Guya - byłego ślusarza, uczestnika wojny domowej, który ukończył Akademię Przemysłową, udał się do Stanów Zjednoczonych Ameryki i zajmował stanowiska dowodzenia na głównych sowieckich budowach - Siergiej Iwanowicz M. pomógł Astangowowi odkryć ziarno roli Guya.

Na próbach Astangow szukał, wypracowywał specjalny chód bohatera ciasnego w odosobnieniu pokoju, przyzwyczajonego do niezamieszkałej ziemi nowych budynków wykopanych w okopach i kopcach, w stosach lasu, w stosach cegieł. Astangov opanował szybki krok właściciela i charakterystyczny gest bohatera - ramiona zarzucone nad głową, szeroko rozwarte, obejmujące powietrze, ziemię i jego towarzyszy. Ci, którzy widzieli i słyszeli Gai-Astangova, pamiętali jego radosny okrzyk: „Żyję, moi przyjaciele, żyję!”

Mówią, że zły aktor ma usta, lepszy aktor ma usta i oczy. „Nikolai Batalov - na obraz Figara”, powiedział wspaniały aktor Moskiewskiego Teatru Artystycznego M. M. Tarkhanov, „rola jest w piętach!” Pół-żart, ale bardzo głęboka i ważna uwaga. Aktor musi być w stanie zrobić wszystko. Wyrazisty powinien być nie tylko twarz, oczy, dłonie, ale także plecy, łopatki, łydki, a nawet kostka. Musi wniknąć w ukryty i intymny świat duszy swojego bohatera. Musi jednak nadać obrazowi efektowne i wyraziste ciało. Oba te procesy – wewnętrzne zrozumienie i zewnętrzna realizacja obrazu – są nierozłączne, wzajemnie powiązane, wzajemnie dla siebie konieczne. Nie ma znaczenia, w jakiej kolejności się zdarzają. Często w tym samym czasie. Ale tylko w ich zgodzie i równowadze możliwa jest pożądana harmonia obrazu. Zarówno aktor, jak i reżyser zmagają się z tym zadaniem na próbach. Obowiązuje koncepcja „aktora postaci”, czyli mistrza, który na scenie tworzy niepowtarzalną i niepowtarzalną postać, z równą zdolnością do reinkarnacji zewnętrznej i wewnętrznej. Stanisławski był świetnym aktorem charakterystycznym. Aby się o tym przekonać, my, którzy nigdy nie widzieliśmy go na scenie, powinniśmy przyjrzeć się zdjęciom Stanisławskiego z różnych lat.

Oto władcze i słabe ręce starego Gaeva, który przez całe życie nauczył się tylko trzymać kij bilardowy i posyłać bilę do łuzy. Oto energicznie zamknięty, suchy pędzel dr Sztokmana – pracowitego, buntownika, obrońcy prawdy, napiętych palców skierowanych w stronę rozmówcy, w charakterystycznym geście – zamrożony moment kontrowersji, niezgody, wytrwałości, siły własne przekonanie. Oto natchniony, piękny profil Astrowa Czechowa, dumna postawa ciemnowłosej głowy, swoboda i kunszt pozy.

Oto napuchnięta, z bokobrodami, z kapryśnym, sytym grymasem twarz moskiewskiego dżentelmena Famusowa. Zrujnowany, omszały, zdezelowany generał Krutitsky; przesycony głupotą, spuchnięty z lenistwa, z obwisłymi policzkami, w śmiesznym kobiecym bandażu, w kępkach rzadkich włosów, fizjonomia „wyimaginowanego pacjenta” Moliera. Oto dom gościnny, swobodnie rozłożony na piętrowym łóżku, malowniczy i w strzępach, dawny „przystojny mężczyzna” Gorky Satin ...

Pełnokrwisty obraz sceniczny, stworzony talentem aktora, musi w pełni posiadać zarówno charakter, jak i charakter.Jaka jest istota tych pojęć? Jaka jest ich wspólność i różnica? W tłumaczeniu z greckiego „znak” to „pogoń”, „znak”. Rzeczywiście, charakter to szczególne znaki, które człowiek nabywa, żyjąc w społeczeństwie. Tak jak indywidualność człowieka przejawia się w charakterystyce procesów psychicznych (dobra pamięć, bogata wyobraźnia, bystrość itd.) i temperamencie, tak też objawia się w cechach charakteru.

„Charakter jest wewnętrzną esencją osoby, indywidualnym magazynem jego myśli i uczuć. . Charakter - zespół stabilnych indywidualnych cech osobowości, który rozwija się i przejawia w działaniu i komunikacji . Cechy charakteru kształtują się głównie w dzieciństwie i pozostają w człowieku, niewiele się zmieniając, przez całe jego życie. Charakter człowieka przejawia się nie tylko w działaniu, w pracy, ale także w relacjach międzyludzkich. Pojęcie „charakteru” przez długi czas obejmowało również „temperament” osoby, ale ostatnio te pojęcia zostały rozwiedzione jako najbliższe sobie w treści, ale różne w wyrazie. Jak charakter człowieka różni się od jego temperamentu?

Temperament osoby jest wrodzony, a charakter nabyty.

Temperament determinowany jest biologicznymi cechami ludzkiego ciała, a jego charakter – otoczeniem społecznym, w którym żyje i rozwija się.

Temperament człowieka determinuje jego osobliwość psychiki i zachowania, podczas gdy charakter określa treść jego działań (etycznych, moralnych itp.)

Nie można na przykład powiedzieć o temperamencie osoby, że jest ona dobra lub zła, podczas gdy definicje są całkiem odpowiednie do oceny charakteru.

W odniesieniu do opisu temperamentu osoby używa się terminu „właściwości”, a w odniesieniu do charakteru – terminu „cechy” (13.S.-432).

Charakter wyraża się w konkretności (etapie). specyficzność - jest sposób na ujawnienie postaci, jej zewnętrznej formy. We współczesnej sztuce scenicznej te dwa pojęcia – charakter i specyfika – są nierozłączne i traktowane jako całość. Są to nie tylko zewnętrzne cechy przedstawianej osoby, ale przede wszystkim jego wewnętrzny, duchowy magazyn, który przejawia się w szczególnej jakości akcji realizowanej przez aktora na scenie.

1.1. Jedność charakteru i właściwości

Szczególny charakter zachowania charakterystyczny dla danej osoby lub grupy osób nazywamy cechą charakterystyczną, mając na uwadze jedność tych dwóch pojęć. Kiedyś K.S.Stanislavsky podzielił charakterystyczne na zewnętrzne i wewnętrzne. Stopniowo gromadził ich coraz więcej. Rzeczywiście, trudno jest zrozumieć zewnętrzne zachowanie osoby bez wniknięcia w jego psychologię. Każda cecha (etap) jest zarówno zewnętrzna, jak i wewnętrzna.

W dawnym teatrze role postaci uważano za jedną z odmian licznych ról aktorskich. Troska o tworzenie charakteryzacji była typowa tylko dla aktorów charakterystycznych, którym przypisano role wiekowe, gatunkowe, negatywne lub komediowe. Aktorzy innych ról, na przykład kochanków, bohaterów, szlachetnych ojców i matek, rozumujących itp., często obywają się bez konkretów, pokazując na scenie tylko swoje umiejętności aktorskie, a raczej znane frazesy. Jak K.S. Stanisławski: „nie potrzebują ani charakteryzacji, ani reinkarnacji, bo te osoby dostosowują każdą rolę do siebie…” (16.-S. 214). Walcząc z kunsztem o afirmację sztuki żywego człowieka na scenie, K.S. Stanisławski jasno wyraził swój stosunek do kwestii specyficzności: „Wszyscy bez wyjątku artyści – twórcy obrazów – muszą się reinkarnować i być charakterystyczni. Nie ma nietypowych ról"(16.-s.224).

Niestety wielu studentów w czasie studiów, nawet zawodowi aktorzy w teatrze, często boi się być śmiesznym, bystrym, by nie wyśmiewać kolegów z klasy, kolegów z teatru. Głupi zwyczaj traktowania aktora postaci jako wykonawcy drugorzędnego utrzymuje się do dziś i jest co najmniej zdumiewający. Mam głębokie przekonanie, że zagram charakterystyczną rolę, a nawet w odcinku jest to o wiele trudniejsze niż duże. Aktor grający główną rolę wierzy, że wszystko jest napisane w jego roli i nie trzeba długo cierpieć, żeby to zagrać. Muszę powiedzieć, że aktor, który ma tylko nadzieję na rolę i reżyser, jest skazany na porażkę.

„Oto leci samolot” – powiedział rosyjski reżyser i aktor M.N. Kedrov - leci szybko, pięknie! Ale żeby mógł latać, ile trybów, drutów, dźwigni, rurek i wszelkiego rodzaju detali jest potrzebnych. Tak więc obraz wyjdzie po dokręceniu wszystkich śrub, nakrętek, zamocowaniu rurek itp. A jeśli tak nie jest, to będą rekwizyty, wybierz - tam nic nie ma. . Prawdziwie twórcza postać sceniczna powstaje w procesie złożonej i głębokiej interakcji między osobowością aktora a osobowością bohatera.

Poleganie na specyfice przy tworzeniu wizerunku scenicznego jest niezbędne dla wszystkich typów aktorów. Ale dla najbardziej nieśmiałych aktorów, którzy uważają, że ich ludzka osobowość jest niesceniczna, jest to szczególnie potrzebne. Oto jak pisał o tym K.S.Stanislavsky: „Obraz, za którym się chowasz, można stworzyć bez makijażu. Nie, pokazujesz mi we własnym imieniu swoje rysy, obojętnie jakie, dobre czy złe, ale najbardziej intymne, intymne, nie chowając się za cudzym wizerunkiem. Czy odważysz się to zrobić? - Tortsov dręczył mnie ( K.S.Stanisławski).

To żenujące, przyznałam, myśląc (O imieniu).

A jeśli schowasz się za obrazem, to nie będziesz się wstydzić?

Wtedy będę mógł, zdecydowałem.

Tutaj widzisz! Tortsov ucieszył się. „Tutaj dzieje się to samo, co w prawdziwej maskaradzie…

Specyfika to ta sama maska, w której kryje się sam aktor. W tak zamaskowanej formie może wystawić się na najbardziej intymne i pikantne szczegóły duchowe. 17.- s.223)

Ale nie można zapominać, że sama charakterystyka, poza koncepcją spektaklu, stworzenie niezbędnego wizerunku scenicznego, superzadanie i przejściowa akcja roli, jest tylko szkodliwa. Ta cecha nie ulega reinkarnacji, a jedynie zdradza i daje powód do „przełamania”, „pokazania się”.

Na scenie aktor nie powinien przedstawiać uczuć, ale nimi żyć. M.A. Czechow przekonywał, że „przyjmowanie” charakterystycznych cech innej osoby daje artyście wielką radość twórczą. A ponieważ możesz żyć tylko z własnymi, a nie z odczuciami i uczuciami innych ludzi, oznacza to, że bez wydawania swoich ludzkich uczuć i myśli niemożliwe jest stworzenie prawdziwego obrazu. Istotą twórczości aktorskiej jest nie tylko to, że akcja wykonywana przez aktora jest organiczna, ale jeśli pozbawiona jest indywidualnych cech tkwiących w przedstawianej osobie, to nie jest to sztuka, a jedynie podejście do niej.

Tworząc charakterystykę, aktorzy często wykorzystują dodatkowe elementy. Makijaż, peruka, wąsy, naklejki na brodę, kostium, grubości, rekwizyty itp. powinny jedynie podkreślać i uzupełniać wizerunek ucieleśniony przez aktora w akcji, a zatem są pomocnicze środki wyrazu. Możesz stworzyć obraz sceniczny bez ich pomocy. I odwrotnie, wyobraź sobie aktora, któremu dzięki solidnemu makijażowi, kostiumowi nadaje się charakterystyczny wygląd, ale jeśli w roli nie znajdziemy akcji, to będzie to raczej zasługa artysty niż aktora .

Wewnętrzna charakterystyka obrazu, tj. postać, powstaje z elementów duszy samego artysty, który za każdym razem w inny sposób je selekcjonuje i łączy, wydobywając z siebie wszystko, co potrzebne do odgrywanej roli, a tłumiąc to, co temu zaprzecza. A poczucie wewnętrznego charakteru powie aktorowi i charakterystyka zewnętrzna. W rozumowaniu teoretycznym często dla większej jasności oddzielamy charakter od charakterystyki. Ale ten podział jest oczywiście warunkowy - jest przykład dialektyki Z kogo jedność.

Pierwsza ścieżka prowadzi od wewnętrznego do zewnętrznego . Charakter i specyfika wzajemnie na siebie wpływają i uzupełniają się, czyli relacja ta jest dwustronna. Kiedy, mówiąc o formie i treści, uznajemy prymat treści, tak i tutaj uznajemy prymat charakteru. Z postacią sceniczną mamy do czynienia wtedy, gdy aktor na scenie kreuje mniej lub bardziej jasno określoną osobowość. Jest to osoba o całym zestawie różnych cech osobowych: jak się czuje, jak myśli, jaką ma biografię, jakie działania odróżniają go od innych, jaką zajmuje stanowisko, o co walczy itp.

Drugi sposób to od zewnętrznego do wewnętrznego. . Czasami prosta sztuczka zewnętrzna pomaga znaleźć cechę. Jako przykład możemy przytoczyć słowa Piotra ze sztuki „Las” A.N. Ostrovsky, który wyjaśnia swojej narzeczonej Aksyuszy, co należy zrobić, aby nie zostali rozpoznani podczas ucieczki: „Skrzywiłem jedno oko, to jest dla ciebie krzywe”. Na pytanie uczniów, skąd wziąć materiał do charakteryzacji, K.S. Stanisławski odpowiedział: „Niech każdy wydobywa tę zewnętrzną cechę z siebie, z innych, z życia rzeczywistego i urojonego, intuicyjnie lub z obserwacji siebie lub innych, z codziennego doświadczenia, ze znajomych, z obrazów, rycin, rysunków, książek, opowiadań, powieści lub z prosty przypadek - wszystko jedno. Tylko przy tych wszystkich zewnętrznych poszukiwaniach nie zatracaj się wewnętrznie.(17.-S. 205).

Dalej KS Stanisławski pisze: „Okazało się dla niego nieoczekiwane (Arkadij Nikołajewicz), że z jakiegoś powodu, jednocześnie ze sztuczką z wargą, jego ciałem, nogami, ramionami, szyją, oczami, a nawet głosem jakoś zmieniły swoje zwykłe stan i przybrał odpowiednią charakterystykę fizyczną ze skróconą wargą i długimi zębami… Zostało to zrobione intuicyjnie. I dlaczego? Tak, ponieważ zagłębiając się w siebie i słuchając tego, co się w nim dzieje, Arkady Nikołajewicz zauważył, że w jego psychologii, wbrew jego woli, nastąpiła zauważalna zmiana, którą trudno było mu od razu zrozumieć. I dalej... wewnętrzna strona odrodziła się z wytworzonego zewnętrznego obrazu, zgodnie z nim. (17.-S. 204)

Są aktorzy, którzy przechodzą od rysunku zewnętrznego do wewnętrznego i odwrotnie, każdy z nich ma swoje podejście do pracy nad obrazem. Dlatego teraz, gdy mówimy o potrzebie jak najściślejszego zwrócenia uwagi na problem obrazu scenicznego, nie możemy pominąć poważnej analizy tego, co charakterystyka może nam dać na drodze do reinkarnacji. „Charakterystyka w reinkarnacji to wspaniała rzecz. Przecież jeśli nie zrobisz nic ze swoim ciałem, głosem, sposobem mówienia, chodzenia, działania, jeśli nie znajdziesz cechy pasującej do obrazu, to być może nie przekażesz życia dusza ludzka ... ". (16.-S.201)

Fizjolog P. V. Simonov twierdzi, że komórki nerwowe mózgu i mięśnie ludzkiego ciała są ze sobą ściśle powiązane. Nawet najmniejsze impulsy w korze mózgowej człowieka reagują w jego mięśniach. Aktor musi znać swoje ciało, swoje przyzwyczajenia, błędy, trudności, jak alfabet. Ale jest też reakcja odwrotna: aktywność mięśni człowieka wpływa na jego psychikę. To najwyraźniej wyjaśnia wpływ wyglądu zewnętrznego, zachowania, manier osoby na jej stan wewnętrzny, charakterystykę - na charakter. Ale jest tu jedno niebezpieczeństwo, przed którym chciałbym ostrzec uczniów. Rozwijanie specyfiki zewnętrznej poprzez plastyczność i ustalanie jej jako podstawy specyfiki oraz racjonalna selekcja czy enumeracja zubażają poszukiwanie specyfiki. Jeśli przyjąłem z zewnątrz charakterystyczny gest, intonację, zachowanie itp., to nie chodzi o naśladowanie, nie naśladowanie tego gestu, intonacji głosu, ale o przepuszczenie ich przez siebie, zrozumienie natury zapożyczonej cechy i zrobić własną.

Pozwolę sobie na przykład z mojej własnej praktyki. Pracując nad rolą burmistrza w sztuce „Obsesja na punkcie miłości” F. Krommelinka, nie dostałem pierwszego występu na scenie, od której zależała postać (charakterystyka), tej wybrednej postaci, przestraszonej okolicznościami śmierć pana Doma, najbogatszego człowieka w tym mieście. W poszukiwaniu konkretów musiałem wypróbować różne urządzenia - chód, sposób mówienia itp. Nic nie pomogło. Ogarnęło mnie poczucie bezradności i przekształciło się w strach przed nieudaną rolą. I tu na ratunek przyszedł reżyser sztuki A. Vorobyov. Straciwszy cierpliwość, wypadł ze skrzydeł, kucając i machając rękami we wszystkich kierunkach, jak kurczak. Słychać było śmiech aktorów biorących udział w tym przedstawieniu. Oczywiście dobrze, gdy aktor sam odnajduje i przynosi własne opracowania i urządzenia, które pomagają znaleźć cechy zewnętrzne, ale jeśli reżyser oferuje ciekawszy kolor, lepiej nie opierać się, ale cieszyć się znaleziskiem i propozycją reżysera i uczyń to swoim własnym. Po powtórzeniu za reżyserem wymyślonego przez niego chodu natychmiast urósł we mnie charakter tej osoby, zmieniła się plastyczność ciała, sposób porozumiewania się i sposób mówienia, „rozszerzenie” na partnerów. W roli stało się to łatwe i wygodne. I dłużej - kwestia techniki aktora.

Byli aktorzy, którzy grali charakterystyczne i pół-charakterskie ( demi-caractere) role w komediach, filisterskich dramatach i melodramatach (Tragedia wymagała wzniosłej abstrakcji, obcej maniery aktorskiej). Rozwój tendencji realistycznych w teatrze europejskim XIX wieku doprowadził do konieczności powiązania dowolnej postaci ze środowiskiem, epoką, życiem społecznym. Aktorzy, dążąc do artystycznej prawdy, we wszystkich przedstawianych przez siebie typach szukali cech o charakterze społecznym, historycznym, codziennym. Wśród największych rosyjskich aktorów charakterystycznych końca XVIII - początku XIX wieku należy wyróżnić A. M. Krutitsky'ego, S. N. Sandunowa, A. E. Ponomareva, A. A. Pomerantseva i innych. M. S. Shchepkin jest charakterystyczny w tragicznej roli Barona („Skąpiec Rycerz” A. S. Puszkina), V. V. Samoilov - w roli Króla Leara. L. P. Nikulina-Kositskaya - w roli Kateriny ("Burza"). We wszystkich tych przypadkach cecha była nie tylko zewnętrzna, ale i wewnętrzna: zabarwiała psychologię postaci, jego aspiracje i uczucia. A. E. Martynov w „charakterystycznej” roli Tichona („Burza”) i P. M. Sadovsky w roli Lyubima Tortsova („ Ubóstwo nie jest występkiem”), a inni wyszli poza tę rolę, pogłębiając swoją grę do tragicznego dźwięku. Realizm w rzeczywistości wyeliminował tę rolę i w tym sensie K. S. Stanisławski powiedział, że cecha powinna być obecna w każdym obrazie, w tym w bohaterze i ukochanej. We współczesnym teatrze koncepcja aktor charakterystyczny jest często używany tylko do podkreślenia dominującej cechy indywidualności twórczej aktora.

W kinie

Amerykańscy krytycy filmowi często zwracają uwagę, że aktorzy charakterystyczni zawsze są znakami drugorzędnymi. Profesor Ira Königsberg definiuje aktora charakterystycznego w Pełnym słowniku kinematografii w następujący sposób: „Aktor charakterystyczny to artysta, który specjalizuje się we wspieraniu ról o wyraźnej i często humorystycznej treści”. Jak zauważył słynny amerykański krytyk filmowy David Thomson, aktor charakterystyczny może odgrywać w filmie dowolną rolę, z wyjątkiem głównej. Zakres takich ról dla aktora charakterystycznego, według Thomsona, zaczyna się od ról głównych bohaterów (a którzy nie są decydującymi, kluczowymi postaciami) i kończy się rolami a la „pojawiły się w kadrze i od razu padły martwe” (w Amerykańska krytyka filmowa, takie postacie są zwykle nazywane „czerwonymi koszulkami”.

Kariera aktora charakterystycznego

Krytyk teatralny i filmowy Michael Anderegg zauważa, że ​​istnieje różnica między aktorem charakterystycznym a gwiazdą filmową lub telewizyjną, która polega na tym, że aktor wciela się w określoną rolę, podczas gdy gwiazda wciela się w ja w takiej czy innej roli.

Istnieje kilka powodów, dla których wielu aktorów wybiera role postaci. O wiele łatwiej jest przesłuchać do roli drugoplanowej niż dostać główną rolę w filmie lub serialu. Większość filmów ma tylko jednego do trzech głównych bohaterów, a postaci drugoplanowych jest zwykle więcej. Również ważne rodzaj Aktor, od którego dostał rolę: aktorzy Dennis Hopper i Steve Buscemi osiągnęli sławę grając mnóstwo ról filmowych złoczyńców, podczas gdy Jane Lynch, Melissa McCarthy, Lisa Kudrow i Cloris Leachman zasłynęli z grania ekscentrycznych kobiet.

Droga do głównych ról

Niektórzy aktorzy, którzy zaczynali jako role postaci, kończyli w głównych rolach. Należą do nich Kathy Bates, która swoją pierwszą główną rolę zagrała w 1990 roku w filmie Misery, a następnie otrzymała kilka innych głównych ról, a także wróciła do statusu aktorki epizodycznej. Whoopi Goldberg, Fran Drescher, Angela Lansbury, Heath Ledger, Felicity Huffman, David Carradine, Sean Connery, Lesley-Anne Down, Christopher Lloyd, William H. Macy, Meryl Streep, Donald Sutherland, Jodie Foster, Dana Delaney, Maggie Smith, Tim Roth, Laurence Olivier również odnosił sukcesy w różnych latach po rolach postaci, grając główne role.

Zobacz też

Napisz recenzję artykułu „Aktor postaci”

Uwagi

1. Aktor charakterystyczny // Encyklopedia teatralna / Ch. wyd. P. A. Markowa. - M.: Stan. naukowy wydawnictwo „Sow. encyklopedia ”, 1967. - T. 5. - S. 579.
2. Litosova M.K. Wystąpienie zawodowe aktora i reżysera: zwroty terminologiczne i nieterminologiczne: podręcznik dla studentów uczelni teatralnych. - M .: , 1989. - S. 99. - 208 s.
3. Romanowski I.I. Aktor charakterystyczny // Środki masowego przekazu: słownik terminów i pojęć. - M .: Związek Dziennikarzy Rosji, 2004. - S. 400. - 477 s. - ISBN 5-8982-3050-5.
4. Dubrowskaja O.N. Aktor postaci // . - M.: OLMA-PRESS Edukacja, 2002. - S. 290. - 320 s. - 5 tys. egzemplarzy. - ISBN 5-94849-106-4.
5. Chisholma, Hugh. Aktor charakterystyczny // Encyklopedia Britannica: słownik sztuki, nauki, literatury i informacji ogólnych (w języku angielskim) . - 11. edycja. - N. Y. : Encyclopaedia Britannica, 1910. - Cz. V.-P. 856.
6. Królewiec, Ira. Aktor charakterystyczny // Kompletny słownik filmowy (angielski) . - Wyd. 2 - N. Y. : Penguin Reference, 1997. - 469 str. - ISBN 0-670-10009-9.
7. Arnheim, Rudolf. Pochwała aktorów charakterystycznych // / Pod redakcją Pameli Robertson Wójcik. - N. Y. : Routledge, 2004. - P. 205. - 240 p. - (W centrum uwagi). - ISBN 0-415-31024-5.
8. Stein, Ben (8 kwietnia 1996). „”. magazyn w Nowym Jorku(New York Media, LLC) 29 (14): 44. ISSN.
9. Anderegg, Michael. Kamea, gościnne gwiazdy i prawdziwi ludzie // / Pod redakcją Laurence Goldstein, Ira Konigsberg. - Ann Arbor: University of Michigan Press, 1996. - str. 155. - 338 str. - ISBN 0-472-06640-4.

Fragment charakteryzujący aktora charakterystycznego

– Wasilij Denisow, przyjaciel twojego syna – powiedział, przedstawiając się hrabiemu, który spojrzał na niego pytająco.
- Witamy. Wiem, wiem – powiedział hrabia, całując i przytulając Denisowa. - Nikolushka napisał ... Natasha, Vera, oto on Denisov.
Te same szczęśliwe, entuzjastyczne twarze zwróciły się do kudłatej postaci Denisowa i otoczyły go.
- Mój drogi, Denisow! – pisnęła Natasza, obok siebie z zachwytu, podskoczyła do niego, przytuliła go i pocałowała. Wszyscy byli zawstydzeni postępowaniem Nataszy. Denisov również się zarumienił, ale uśmiechnął się, wziął rękę Nataszy i pocałował ją.
Denisowa zabrano do przygotowanego dla niego pokoju, a Rostowowie zebrali się na sofie pod Nikolushką.
Stara hrabina, nie puszczając jego ręki, którą co chwilę całowała, usiadła obok niego; reszta, tłocząc się wokół nich, wyłapywała każdy jego ruch, słowo, spojrzenie i nie odrywała od niego oczu z entuzjastyczną miłością. Brat i siostry kłócili się i przejmowali miejsca bliższe sobie i walczyli o to, kto przyniesie mu herbatę, chusteczkę, fajkę.
Rostow był bardzo zadowolony z okazanej mu miłości; ale pierwsza minuta jego spotkania była tak błoga, że ​​wydawało mu się, że jego obecne szczęście nie wystarcza i wciąż czekał na coś więcej i więcej i więcej.
Następnego ranka goście spali poza drogą do godziny 10 rano.
W poprzednim pokoju leżały szable, torby, wózki, otwarte walizki, brudne buty. Oczyszczone dwie pary z ostrogami właśnie zostały umieszczone przy ścianie. Służący przynieśli umywalki, gorącą wodę do golenia i wyprane sukienki. Pachniało tytoniem i mężczyznami.
- Hej, G "dziwko, t" ubku! krzyknął ochrypły głos Vaski Denisova. - Rostow, wstawaj!
Rostow, pocierając sklejone oczy, uniósł splątaną głowę z gorącej poduszki.
- Co jest spóźnione? „Jest późno, godzina dziesiąta”, odpowiedział głos Nataszy, aw sąsiednim pokoju zaszeleścił szelest wykrochmalonych sukienek, szept i śmiech dziewczęcych głosów, a przez lekko prześwitowało coś niebieskiego, wstążki, czarne włosy i wesołe twarze. otwarte drzwi. To była Natasza z Sonią i Petyą, które przyszły zobaczyć, czy wstaje.
- Nicholas, wstawaj! Głos Nataszy znów dał się słyszeć przy drzwiach.
- Ale już!
W tym czasie Petya, w pierwszym pokoju, widząc i chwytając szable i doświadczając zachwytu, jakiego doświadczają chłopcy na widok wojowniczego starszego brata, i zapominając, że nieprzyzwoicie jest dla sióstr widzieć rozebranych mężczyzn, otworzyła drzwi.
- Czy to twój miecz? krzyknął. Dziewczyny odskoczyły. Denisov, z przerażonymi oczami, ukrył swoje kudłate nogi w kocu, rozglądając się wokół, szukając pomocy u swojego towarzysza. Drzwi przepuściły Petyę i ponownie się zamknęły. Za drzwiami rozległ się śmiech.
- Nikolenka, wyjdź w szlafroku - powiedział głos Nataszy.
- Czy to twój miecz? Petya zapytał: „czy to twoje?” - z służalczym szacunkiem zwrócił się do wąsatego, czarnego Denisowa.
Rostow pośpiesznie włożył buty, włożył szlafrok i wyszedł. Natasza założyła jeden but ostrogą i wspięła się na drugi. Sonia kręciła się i chciała tylko napompować sukienkę i usiąść, kiedy wyszedł. Obie były w tych samych, nowiutkich, niebieskich sukienkach - świeżych, rumianych, wesołych. Sonia uciekła, a Natasza, biorąc brata pod ramię, zaprowadziła go do pokoju z kanapą i zaczęli rozmawiać. Nie mieli czasu zadawać sobie nawzajem pytań i odpowiadać na pytania o tysiące drobiazgów, które mogłyby zainteresować tylko ich samych. Natasza śmiała się z każdego słowa, które powiedział i powiedziała, nie dlatego, że to, co powiedzieli, było zabawne, ale dlatego, że dobrze się bawiła i nie była w stanie powstrzymać radości, wyrażanej śmiechem.
- Och, jak dobrze, świetnie! powiedziała do wszystkiego. Rostow poczuł, jak pod wpływem gorących promieni miłości po raz pierwszy od półtora roku w jego duszy i na twarzy rozkwitł ten dziecinny uśmiech, którego nie uśmiechał się nigdy, odkąd opuścił dom.
— Nie, posłuchaj — powiedziała — czy jesteś teraz całkiem mężczyzną? Bardzo się cieszę, że jesteś moim bratem. Dotknęła jego wąsów. - Chcę wiedzieć, jakim jesteś mężczyzną? Czy oni są tacy jak my? Nie?
Dlaczego Sonya uciekła? — spytał Rostow.
- Tak. To inna cała historia! Jak będziesz rozmawiać z Sonyą? Ty czy ty?
„Jak to się stanie”, powiedział Rostow.
Powiedz jej, proszę, powiem ci później.
- Tak co?
- Cóż, teraz ci powiem. Wiesz, że Sonya jest moją przyjaciółką, taką przyjaciółką, że spaliłbym dla niej rękę. Spójrz tutaj. - Podwinęła muślinowy rękaw i pokazała na swojej długiej, cienkiej i delikatnej rączce pod ramieniem, znacznie powyżej łokcia (w miejscu, które czasem zasłaniają suknie balowe) czerwony znak.
„Spaliłem to, aby udowodnić jej moją miłość. Właśnie podpaliłem linijkę i nacisnąłem.
Siedząc w swojej dawnej klasie, na kanapie z poduszkami na uchwycie i patrząc w te rozpaczliwie ożywione oczy Nataszy, Rostow ponownie wszedł w ten rodzinny, dziecięcy świat, który nie miał żadnego znaczenia dla nikogo poza nim, ale który dał mu jedno z najlepsze przyjemności w życiu; a spalenie jego ręki linijką, aby okazać miłość, nie wydawało mu się bezużyteczne: rozumiał i nie był tym zaskoczony.
- Więc co? tylko? - on zapytał.
- Cóż, taki przyjacielski, taki przyjacielski! Czy to bzdury - władca; ale jesteśmy przyjaciółmi na zawsze. Pokocha kogoś, więc na zawsze; ale ja tego nie rozumiem, teraz zapomnę.
- No i co z tego?
Tak, ona tak bardzo mnie i ciebie kocha. - Natasza nagle się zarumieniła - cóż, pamiętasz, przed wyjazdem ... Więc mówi, że zapomniałeś o tym wszystkim ... Powiedziała: zawsze będę go kochać, ale niech będzie wolny. W końcu prawda jest taka, że ​​to jest wspaniałe, szlachetne! - Tak tak? bardzo szlachetny? Tak? Zapytała Natasza tak poważnie i podekscytowana, że ​​było jasne, że to, co teraz mówi, mówiła wcześniej ze łzami w oczach.
pomyślał Rostow.
„W niczym nie cofam słowa” – powiedział. - A poza tym Sonia jest tak urocza, że ​​jaki głupiec odmówiłby mu szczęścia?
„Nie, nie” krzyknęła Natasza. Już o tym rozmawialiśmy. Wiedzieliśmy, że to powiesz. Ale to jest niemożliwe, ponieważ rozumiesz, jeśli tak mówisz - uważasz się za związanego słowem, wtedy okazuje się, że wydawało się, że powiedziała to celowo. Okazuje się, że nadal poślubiasz ją siłą, a okazuje się, że wcale.
Rostow widział, że wszystko to było przez nich dobrze przemyślane. Sonia uderzyła go wczoraj swoją urodą. Dziś, widząc ją na pierwszy rzut oka, wydała mu się jeszcze lepsza. Była uroczą 16-latką, najwyraźniej kochającą go namiętnie (nie wątpił w to nawet przez minutę). Dlaczego nie miałby jej teraz kochać, a nawet się z nią nie ożenić, pomyślał Rostow, ale teraz jest tyle innych radości i zajęć! „Tak, wymyślili to doskonale”, pomyślał, „trzeba pozostać wolnym”.
„Bardzo dobrze”, powiedział, „porozmawiamy później”. Och, jak się cieszę z twojego powodu! on dodał.
- Cóż, dlaczego nie zdradziłeś Borysa? - zapytał brat.
- To kompletna bzdura! Natasza krzyknęła ze śmiechu. „Nie myślę o nim ani o nikim i nie chcę wiedzieć.
- Właśnie tak! Więc kim jesteś?
- JESTEM? – zapytała Natasza, a jej twarz rozjaśnił szczęśliwy uśmiech. - Widziałeś Duporta "a?
- Nie.
- Widziałeś słynnego tancerza Duporta? Cóż, nie zrozumiesz. Jestem tym, czym jest. - Natasza, zaokrąglając ramiona, wzięła spódnicę, jakby tańczyła, przebiegła kilka kroków, przewróciła się, zrobiła antrash, uderzyła nogą o nogę i stojąc na samych czubkach skarpetek przeszła kilka kroków.
- Stoję? oto, powiedziała; ale nie mogła stanąć na palcach. "Więc tym jestem!" Nigdy się z nikim nie ożenię, ale zostanę tancerką. Ale nie mów nikomu.

Mówiąc prościej, istotę tego terminu definiuje Encyklopedia Britannica, zgodnie z którą aktor charakterystyczny to aktor, który odgrywa żywe role.

Z historii teatru

W kinie

Amerykańscy krytycy filmowi często zwracają uwagę, że aktorzy charakterystyczni zawsze są znakami drugorzędnymi. Profesor Ira Königsberg definiuje aktora charakterystycznego w Pełnym słowniku kinematografii w następujący sposób: „Aktor charakterystyczny to artysta, który specjalizuje się we wspieraniu ról o wyraźnej i często humorystycznej treści”. Jak zauważył słynny amerykański krytyk filmowy David Thomson, aktor charakterystyczny może odgrywać w filmie dowolną rolę, z wyjątkiem głównej. Zakres takich ról dla aktora charakterystycznego, według Thomsona, zaczyna się od ról głównych bohaterów (a którzy nie są decydującymi, kluczowymi postaciami) i kończy się rolami a la „pojawiły się w kadrze i od razu padły martwe” (w Amerykańska krytyka filmowa, takie postacie są zwykle nazywane „czerwonymi koszulkami”.

Kariera aktora charakterystycznego

Krytyk teatralny i filmowy Michael Anderegg zauważa, że ​​istnieje różnica między aktorem charakterystycznym a gwiazdą filmową lub telewizyjną, która polega na tym, że aktor wciela się w określoną rolę, podczas gdy gwiazda wciela się w ja w takiej czy innej roli.

Istnieje kilka powodów, dla których wielu aktorów wybiera role postaci. O wiele łatwiej jest przesłuchać do roli drugoplanowej niż dostać główną rolę w filmie lub serialu. Większość filmów ma tylko jednego do trzech głównych bohaterów, a postaci drugoplanowych jest zwykle więcej. Również ważne rodzaj Aktor, od którego dostaje rolę: Aktorzy Dennis Hopper i Steve Buscemi osiągnęli sławę grając wiele ról złoczyńców w filmach, podczas gdy Jane Lynch, Melissa McCarthy, Lisa Kudrow i Cloris Leachman zasłynęli z grania ekscentrycznych kobiet.

Droga do głównych ról

Niektórzy aktorzy, którzy zaczynali jako role postaci, kończyli w głównych rolach. Należą do nich Kathy Bates, która zagrała swoją pierwszą główną rolę w filmie Misery z 1990 roku, a następnie otrzymała kilka innych głównych ról, a także wróciła do statusu aktorki epizodycznej. Whoopi Goldberg, Fran Drescher, Angela Lansbury, Heath Ledger, Felicity Huffman, David Carradine, Sean Connery, Lesley-Anne Down, Christopher Lloyd, William H. Macy, Meryl Streep, Donald Sutherland, Jodie Foster, Dana Delaney, Maggie Smith, Tim Roth, Laurence Olivier również odnosił sukcesy w różnych latach po rolach postaci, grając główne role.

Zobacz też

Uwagi

1. Aktor postaci// Encyklopedia teatralna / Ch. wyd. P. A. Markowa. - M.: Państwo. naukowy wydawnictwo „Sow. encyklopedia ”, 1967. - T. 5. - S. 579.
2. Litosova M.K. Wystąpienie zawodowe aktora i reżysera: zwroty terminologiczne i nieterminologiczne: podręcznik dla studentów uczelni teatralnych. - M. : , 1989. - S. 99. - 208 s.
3. Romanowski I.I. Aktor postaci// Środki masowego przekazu: słownik terminów i pojęć. - M.: Związek Dziennikarzy Rosji, 2004. - S. 400. - 477 s. - ISBN 5-8982-3050-5.
4. Dubrowskaja O.N. Aktor postaci// Teatr: Encyklopedia. - M. : OLMA-PRESS Edukacja, 2002. - S. 290. - 320 s. - 5 tys. egzemplarzy. -