Rysunki akwarelowe dla początkujących. Jak nauczyć się malować akwarelami od podstaw? Do pracy wybiera się nie więcej niż dziesięć najczęściej używanych farb: najczęściej są to: niebieski, żółty kadm, czerwony i pomarańczowy, ochra, umbra, szmaragdowa zieleń, neutralna czerń

W tym artykule znajdziesz wiele ciekawych pomysłów, jak urozmaicić lekcje rysunku z dzieckiem i uczynić je interesującymi i pouczającymi.

Farby przyjazne dla środowiska dla dzieci

Dla dzieci dostępne są 3 rodzaje bezpiecznych farb, które preferują rodzice:

• palec
• gwasz
• akwarela

Lepiej zacząć od farb palcowych, są odpowiednie dla młodszych dzieci. Możesz dowiedzieć się o nich więcej z artykułu. Gwasz i akwarele dla starszych dzieci.

Dziecko jest zainteresowane odkrywaniem czegoś nowego, ale z czasem może się zmęczyć monotonną procedurą malowania arkusza farbą. Aby temu zapobiec, rodzice muszą pokazać dziecku, jak inaczej rysować.

Istnieje wiele sposobów malowania powyższymi farbami. Różne techniki nie pozwolą Twojemu dziecku się nudzić i pokażą mu wiele nowych i ciekawych rzeczy, których wcześniej nie widział.

Rysowanie palcami dla dzieci

To najciekawsze zajęcie dla najmłodszych, ponieważ farbę trzeba najpierw dotknąć, zanim nauczymy się nią rysować. Zanurz palec wskazujący w farbie i połóż nimi plamy na papierze, narysuj nimi kwiatek lub gąsienicę. Narysuj palcem linie, rób promienie słońca. Pokaż dziecku, że potrafisz rysować w ten sposób i pozwól mu tworzyć siebie, pozwól mu rysować to, czego chce.

Malowanie pędzlem dla dzieci

Kiedy dziecko potrafi już trzymać pędzel w rączkach, pokaż mu, jak nim rysować. Wyjaśnij dziecku, że ma go umyć przed nałożeniem nowego koloru. Nanieś farbę na pędzel i nałóż ją na kartkę papieru. Spróbuj malować pędzlami o różnych rozmiarach i kształtach, zobacz, jaki rodzaj rysunku otrzymasz.

Możesz malować pędzlem na następujące sposoby:

Malowanie punktowe dla dzieci

Pokaż, jak możesz rysować kropkami, do tego możesz użyć pędzla, palca i wacika. Zanurz swoje narzędzie w farbie i szybko dotknij nim papieru. Za pomocą tej techniki można ozdobić proste obrazki, dzieci bardzo lubią tę czynność, a poza tym jest to bardzo przydatne do rozwoju umiejętności motorycznych rąk.

Rysowanie stemplami dla dzieci

Nałóż farbę na wykrojnik i umieść ją na papierze, dociśnij. Na papierze pozostanie odcisk obrazu. Pokaż maluchowi, jak z nim pracować. Pieczątki można pomalować na różne kolory, zamiast gotowych pieczątek można użyć domowych. Na przykład możesz zrobić kółka ze słomy, możesz użyć figurek z sortowników, części od projektanta, a nawet pokroić warzywa i owoce.

Bardzo ciekawą teksturę uzyskuje się, gdy zamiast stempla użyjesz zwykłej serwetki z pryszczami. Zanurz go w farbie i, jakby osuszając, przesuń go po kartce papieru.

Malowanie gumą piankową

Wytnij kawałek pianki i zanurz go w farbie, następnie dociśnij do papieru i wyjmij. Możesz rysować linie, malować niektóre kształty. Pokaż dziecku, jak potrafi rysować. Również dziecko będzie zainteresowane, jeśli zrobisz różne kształty geometryczne z gumy piankowej. Możesz przyczepić je do ołówka lub patyczka i wykorzystać jako pieczątki. Tak więc podczas zabawy możesz nauczyć się nie tylko kolorów, ale także kształtów. Następnie komplikuj zadanie, spróbuj narysować ozdoby najpierw z dwóch kształtów, a następnie użyj więcej kształtów.

Rysowanie na mokrym papierze

Zwilż wodą kawałek papieru do rysowania. Teraz pomaluj na nim. Kontury linii rozmywają się, stają się rozmyte, płynne przejścia i zamglenie są doskonałe. Tylko nie przesadzaj z wodą, będzie lepiej, jeśli przetrzesz ją wilgotnym wacikiem. Ta technika jest dobra do obrazów z deszczem, mgłą, kwiatami za zasłoną.

Blotografia

Naucz swoje dziecko kłaść kleksami, bo wtedy tak ciekawie jest odgadnąć, jak one wyglądają.

Weź kartkę papieru, złóż ją na pół, rozłóż i nałóż kilka kleksów na zgięcie, możesz zrobić je w tym samym kolorze lub innym. Złóż arkusz wzdłuż zagięcia i przesuń palcami od środka rysunku do krawędzi. W tym samym czasie możesz powiedzieć coś w stylu „sim-salabim”.

Rozłóż prześcieradło i pokaż dziecku, co się stało. Kiedy dziecko trochę podrośnie, możesz zapytać go, co widzi na obrazku, co mu przypomina. Gdy rysunek wyschnie, możesz dodać drobne szczegóły flamastrem lub narysować kontur. Bardzo dobrze rozwija wyobraźnię i myślenie abstrakcyjne.

Nitkografia

Aby to zrobić, potrzebujesz arkusza grubego papieru i wełnianej nici. Zegnij arkusz na pół i rozłóż, opuść nitkę do słoika z farbą, a następnie przełóż na papier i złóż. Przesuń nić, naciskając arkusz dłonią. Rozwiń i zobacz, co się stanie. Zobaczysz chaotyczne pociągnięcia farby, zbadasz je z dzieckiem, może zobaczysz w nich jakieś znajome przedmioty, zakreślisz je i dodasz szczegóły, powiedz, jak się nazywają. Połączenie kreatywności, pracy umysłowej i pracy z mową pomoże Twojemu dziecku rozwijać się intelektualnie.

Malowanie woskiem

To bardzo powszechna i interesująca technika. Narysuj obrazek na kartce kredką lub kawałkiem świecy woskowej, a następnie pomaluj ten kawałek papieru swoim dzieckiem. Ponieważ wosk jest tłusty, jego farba nie zamaluje się i zobaczysz swój rysunek. Korzystając z tej metody, nadal możesz robić tajne notatki lub pisać gratulacje.

Techniki woskowania i malowania

Umieść coś pod kartką papieru, na przykład monetę lub inny wytłoczony przedmiot i przetrzyj arkusz woskiem, pomaluj wierzch farbą, a otrzymasz obraz przedmiotu.

Rysunki solne

Posyp solą gotowy projekt. Gdy farba wyschnie, sól pozostanie na blasze i nada rysunkowi ciekawą fakturę. W ten sposób możesz wykonać trójwymiarowy rysunek, na przykład podświetlić kamienie lub ścieżkę na obrazie. Na niebieskiej farbie sól będzie wyglądać jak płatki śniegu, jeśli posypiesz solą zielone liście, staną się jak żywe, półprzezroczyste.

Rysunki z taśmą maskującą

Taśma na trzonowce dobrze się przykleja i odkleja papier, dzięki czemu można ją wykorzystać w rysowaniu i uzyskać ciekawe efekty. Na przykład możesz zrobić brzozowy las: wyciąć pnie drzew z taśmy samoprzylepnej, z resztek przykleić gałązki i gałęzie, przykleić taśmę klejącą na kartce papieru. Na wierzchu pomaluj wszystko farbą, po wyschnięciu usuń taśmę, pod nią pozostaną białe paski. pozostaje dodać szczegóły i las jest gotowy!

Możesz wyciąć coś bardziej skomplikowanego, na przykład domy, i narysować całe miasto. Taśma samoprzylepna jest dobra, ponieważ może być używana zamiast szablonu, ale kapie z farby raczej nie wpadnie pod nią i nie trzeba jej dodatkowo naprawiać.

Możesz również użyć taśmy jako ramki do obrazu, gdy ją usuniesz, krawędzie obrazu będą wyraźne i będzie schludne.

Rysowanie zdjęć folią spożywczą

Tak, za pomocą folii samoprzylepnej można również wykonać ciekawe rysunki. Połóż go na kartce papieru pokrytej mokrą farbą i trochę przeciągnij. Gdy go usuniesz, zobaczysz ciekawe abstrakcje przypominające kryształy.

Przedmuchiwanie farby przez słomki

Rozcieńczyć farbę wodą, aby ją rozcieńczyć. Weź jeden lub dwa kolory. Umieść kroplę farby na arkuszu i dmuchnij w słomkę, kierując ją w różnych kierunkach w stronę farby. Rysunek będzie przypominał przeplatanie się gałęzi drzew, lub możesz dodać twarz i będą to włosy - niech dziecko wymyśli.

Malowanie obrazów

Narysuj małe zwierzątko na kartce papieru i poproś dziecko, aby je schowało, tylko najpierw pokaż jak: pomaluj je całkowicie farbą. Jednocześnie można opowiedzieć bajkę, na przykład, że była myszka, poszła na pyszny ser, a czekał na nią kot, który chciał myszkę zjeść. I zapytaj dzieciaka, jak możesz pomóc myszy? Oczywiście musi być ukryty. I poproś go, żeby to zrobił.

Rysunek liścia

Bardzo fajny sposób na rysowanie. Do tego potrzebujesz liści z drzew. Nałóż farbę na liście, możesz malować różnymi kolorami, przymocuj liść farbą do papieru i dociśnij, a następnie ostrożnie wyjmij. Możesz zrobić taki piękny las.

Jeśli uwzględnisz trochę wyobraźni, wpadniesz na wiele nowych pomysłów, dzięki którym rysowanie będzie nie tylko zabawne, ale także pouczające, edukacyjne i przydatne.

Oprócz farb istnieją również inne narzędzia malarskie. Twoje dziecko z pewnością polubi kredki woskowe, flamastry i kredki. Więcej szczegółów na temat dobrej i innych rodzajów kreatywności opisano w artykule

WIDEO: Malujmy farbami! Gry rysunkowe

Jeśli chcesz spróbować czegoś nowego w malarstwie, zwróć uwagę na technikę malowania akrylami. Płótna tworzone farbami na bazie plastiku mają ciekawą strukturę wolumetryczną. Malowanie akrylem nie jest trudniejsze niż malowanie akwarelami. Jednocześnie gotowy obraz nie wymaga obróbki za pomocą utrwalaczy - farby są bardzo odporne, nie blakną i nie boją się wody.

Czym jest akryl do malowania

Farby akrylowe pojawiły się w masowej produkcji stosunkowo niedawno - zaledwie 50 lat temu. Barwiona żywica akrylowa szybko zyskała powszechną popularność - przede wszystkim ze względu na swoją uniwersalność i trwałość. Używają go nie tylko malarze na płótnie, ale także artyści wnętrz, tworzący obrazy na ścianach, budowniczowie, a nawet mistrzowie manicure.

Farby akrylowe są inne. Tak więc do dekoracji ścian lub sufitów lepiej wybrać specjalną farbę akrylową o gęstej konsystencji. Obrazy wolumetryczne we wnętrzu wyglądają kolorowo, realistycznie i oryginalnie. Farby o mniejszej koncentracji, zwykle sprzedawane w tubach, nadają się do tworzenia obrazów na płótnie. Proces rysowania dla początkujących jest fascynujący, pozwala w pełni ujawnić swój talent artystyczny.

Jak przygotować fundament pod przyszłe malowanie

Przed wyborem farby akrylowej zadbaj o przygotowanie bazy. Możesz rysować na drewnianych deskach lub sklejce. Możesz użyć noszy lub zwykłego płótna. Najłatwiej jest malować akrylem na papierze, więc początkujący powinien przede wszystkim opanować to płótno.

Wybierz papier o gęstej, szorstkiej powierzchni. Abyś mógł poprawnie malować akrylem, baza musi być mocna. Jeśli wybierzesz papier teksturowany, przyklej do niego drewniany podkład.

Uformowane pęcherzyki powietrza usuń książką - płótno malarskie jest gotowe. Płótno akrylowe można dalej szlifować, ponieważ materiał najlepiej przylega do gładkiej powierzchni. Początkujący malarze często zastanawiają się, czy konieczne jest gruntowanie płótna pod akryl?

Jeśli pracujesz na deskach, przyda się podkład akrylowy ze sklepów artystycznych. Jest to specjalna emulsja z dwutlenkiem tytanu, który nadaje biel. Na przygotowaną płytę nakłada się kilka warstw podkładu i suszy w ciągu 24 godzin.

Jak nauczyć się malować akrylem od podstaw

Upewnij się, że farba nie wyschła w pierwszej kolejności. Podczas nakładania pierwszych pociągnięć pamiętaj, aby zwilżyć akrylową paletę wodą - do tego będzie potrzebna butelka z rozpylaczem. Nie trzeba jednorazowo wylewać dużej ilości farby akrylowej. Użyj chłonnego papieru, możesz umieścić go pod paletą.

Obserwuj przezroczystość farby: im więcej wody dodasz, tym bardziej przezroczyste będą pociągnięcia. Maluj najpierw dużymi pędzlami, zacznij od dużych obszarów. Następnie płynnie przejdź do głównych szczegółów. Technika malowania akrylami na papierze lub desce drewnianej wymaga najwyższej dokładności i precyzji. Od czasu do czasu spójrz na rysunek w lustrze - pomoże ci to zrozumieć, czy jego proporcje są prawidłowe.

Wielu początkującym trudno jest mieszać ze sobą farby akrylowe. Można użyć rozcieńczalnika - wydłuża to czas „otwarcia” farb, ułatwiając ich komponowanie. Konieczne jest rozprowadzenie materiału tylko krawędzią pędzla, a do uzyskania wyraźnych konturów szkicu można użyć zwykłej taśmy klejącej, która jest sprzedawana w każdym sklepie z narzędziami.

Spróbuj rozjaśnić i przyciemnić odcienie, dodając do nich biel lub czerń. Aby wyczyścić paletę farb akrylowych, użyj dowolnego środka rozpuszczającego plastik - wystarczy zwykły rozpuszczalnik domowy.

Malowanie akrylem na papierze lub drewnie to proces twórczy, który daje dużo radości. Aby było jeszcze przyjemniej, postępuj zgodnie z wytycznymi:

Po wyschnięciu farby znacznie ciemnieją. Rozważ to przy wyborze odcieni na przyszłe płótno. Wybieraj do pracy nietoksyczne materiały, nawet jeśli są droższe. Noś fartuch podczas pracy, aby uniknąć poplamienia ubrania.

Oprócz profesjonalnych pędzli z długimi rączkami, farb i płócien zaopatrz się w klej do decoupage, a także wygodną butelkę ze spryskiwaczem wypełnioną wodą.

Lepiej użyć plastikowej palety - jest praktyczna i łatwa do czyszczenia. Nie zapomnij przepłukać pędzli czystą wodą.

Po opanowaniu techniki malowania akrylami możesz tworzyć prawdziwe arcydzieła. Trochę cierpliwości, staranności i odpowiednich materiałów do pracy to klucz do imponujących rezultatów.

Zajęcia z rysunku pomogą Ci się zrelaksować, wyciszyć i oderwać od codziennych, codziennych problemów w świat marzeń i fantazji. Możesz zacząć rysować czymkolwiek: ołówkiem, gwaszem, węglem, farbami olejnymi, akwarelami. Ale tylko pudełko akwareli znanych z dzieciństwa może dać bilet do dzieciństwa, świata fantazji i przygody. Co można pomalować akwarelami?

Gdzie zacząć

Z łatwością pomogą Ci stworzyć różnorodne obrazy, krajobrazy, martwe natury, czego tylko zapragniesz.

Na początek należy uzbroić się w pożądanie, cierpliwość, różne pędzle, farby, paletę i pojemniki na wodę. Czasami warto mieć pod ręką gąbki, papierowe serwetki oraz ołówki i gąbki. Co więc można malować akwarelami? Jak wykonać rysunki najwyższej jakości i najbardziej profesjonalne?

Akwarele - do bitwy

Akwarele pokochają zarówno doświadczeni artyści, jak i początkujący, także najmłodsi. Zawiera naturalne, nieszkodliwe pigmenty. Kleje w tych farbach są również stworzone przez naturę. Głównie stosowane są m.in. guma arabska, kazeina, miód, dekstryna, fenol. Pędzel zwilża się czystą wodą, następnie zbiera się farbę, po czym wymyślone obrazy zaczynają pojawiać się na powierzchni papieru.

Co można pomalować akwarelami? Dzięki przezroczystości pigmentów są w stanie przekazać nieważkość, lekkość, świeżość. I tak np. aby pomalować farbami olejnymi coś lekkiego, nieważkości, trzeba nakładać jeden na drugim kilka odcieni kryjących, aż do uzyskania pożądanego efektu. Akwarela to medium uniwersalne, gdyż dzięki unikalnej strukturze farb możliwe jest odwzorowanie wszelkich gatunków, efektów osobliwych i nieprzewidywalnych. Pigmenty na papierze zdają się topić, rozprowadzać, ich mieszanki mogą tworzyć różne kombinacje kolorów i odcieni. Co można pomalować akwarelami dla początkujących? Czego pragnie dusza artysty.

Powstaje pytanie: co z gwaszem? Jaka jest różnica od gwaszu? Przezroczystość odróżnia akwarelę od gwaszu, w którym pigmenty mieszają się z wybielaczem.

Ciekawych sposobów malowania tą farbą jest wiele. Najważniejsze z nich zostały opisane poniżej.

Malowanie pędzlem płaskim

Co można pięknie pomalować akwarelami? Rozwiążmy to. Możesz pięknie pomalować akwarelami wszystko. Ale są też na to nietypowe sposoby. Istnieje ciekawa metoda malowania pędzlem płaskim przeznaczona do malowania farbami na szerokiej gamie podłoży, zarówno wodnych, jak i olejnych, akrylowych. Jego zasada jest następująca: na krawędziach płaskiego pędzla pisane są dwa różne kolory farby.

Praca odbywa się na suchej kartce papieru. Najpierw rysowany jest kontur kwadratu lub trójkąta, aby określić początek i koniec warstwy. Następnie wybierane są kolory i rysowana jest linia wzdłuż lewego górnego rogu do prawego rogu (osoby leworęczne zaczynają rysować od prawej do lewej). Dzięki tej technice możesz zdobyć arcydzieła! Tak więc rośliny są często rysowane:

• kwiaty;
• płatki;
• ozdoby kwiatowe;
• ośnieżone jodły.

Zróżnicowane (w niektórych obszarach obrazu) rozmycie

Ta metoda jest najważniejsza dla profesjonalnych artystów. Odbywa się to w następujący sposób:

Co można w ten sposób pomalować akwarelami? Tą metodą artyści przedstawiają niebo, duże łąki, łąki, wodę, różne powierzchnie, gdzie wymagana jest przejrzystość, lekkość i ogrom. Możliwe staje się przekazanie na obrazie wszystkich odcieni naturalnego piękna, naturalnych przelewów. Zróżnicowane rozmycie pozwala pokazać bogactwo i magię naturalnego piękna.

Przeszklenia

Co można malować akwarelami etapami? Metoda podobna do rozmycia, ale w tym przypadku pigment należy nanieść na suchą kartkę papieru. Przeszklenie pozwala dostosować kolor i ton obrazu, wyraźnie wypracować przejścia odcieni. Podczas pracy z glazurą każdy kolor należy suszyć osobno etapami. W ten sposób powstaje tło rysunku, na życzenie artysty rysuje się niebo, morze, wszelkie rozległe powierzchnie.

„Mokro na mokro”

Co można łatwo pomalować akwarelami? Istnieje metoda opracowana przez europejskich artystów, która pozwala w cudowny sposób malować pejzaże i zjawiska naturalne. Sekret metody polega na tym, że farbę nakłada się na mokry arkusz. Całe płótno jest równomiernie zwilżone czystą wodą. Najwygodniej jest to zrobić gąbką, ale wystarczy duży, miękki pędzelek. Następnie za pomocą pędzla nakładane są niezbędne pociągnięcia, tworząc w pracy niepowtarzalne kształty, odcienie, przejścia kolorystyczne.

"Sucha szczotka"

Ta metoda wymaga pewnych umiejętności i zręczności artysty. Używa się tutaj prawie suchego twardego pędzla. Papier musi również pozostać suchy. Na pędzelku zbiera się duża ilość farby i rozpoczyna się opracowywanie obrazów. Na wyboistych powierzchniach można tworzyć wyraźne, podkreślone ślady, tworząc efekty podobne do rysunków ołówkiem.

W ten sposób powstają zarówno samodzielne prace, jak i wypracowywane są poszczególne elementy, które giną w przyćmionym tle. Jakie rysunki mogę malować akwarelami suchymi pędzlami? Bardzo często tę metodę stosuje się do tworzenia portretów, pejzaży, martwych natur. Słowem – wszędzie tam, gdzie wymagane jest szczegółowe opracowanie obrazów. „Suchy pędzel” jest w stanie nadać rysunkowi wyrazistość i klarowność, jak ołówek – by pokazać potrzebne linie i krzywe, można powiedzieć – napisać całą pracę o tym, co namalował artysta.

Płukanie

Co można pomalować farbami akwarelowymi? Jest jeszcze jedno niezwykłe zastosowanie akwareli przez profesjonalnych artystów. W takim przypadku pigment należy zmyć po całkowitym wyschnięciu. Część pracy wymagającą korekty zwilżamy wodą. Następnie należy osuszyć ten obszar miękką, chłonną ściereczką. Nadmiar farby wraz z wodą pozostanie na tkaninie. Ta technika tworzy niezwykłe kształty, krzywe, linie, dodaje objętości figurom, głębię koloru.

Malowanie wodą na farbie

Na kartkę papieru nakłada się warstwę akwareli. Gdy farba wyschnie, bierze się czysty pędzel zwilżony wodą i krople wody spływają na wybrane miejsca. Pozwala to na tworzenie warstw, objętości, iluzji pękających, zaokrąglonych kształtów.

Glazura

Jasne akwarele nakłada się jedna na drugą w określonej kolejności: jaśniejsze odcienie są niższe, ciemniejsze są wyższe. Pigment przenosi się na kartkę papieru najdrobniejszymi pociągnięciami pędzla dopiero po wyschnięciu poprzedniej warstwy.

W efekcie pojawią się trójwymiarowe figury, w których wszystkie kolory będą się wzajemnie uzupełniać, bez mieszania, pozwalając dostrzec granice wielowarstwowego nakładania farby.

Drapanie

Metoda pozwalająca na usunięcie poszczególnych obszarów farby na suchej powierzchni. W niektórych przypadkach w ten sposób, w granicach jednego tonu, dokonuje się jego oświecenia.

Przebranie

Co można łatwo pomalować akwarelami dla dzieci? W zasadzie - cokolwiek, ale w tej metodzie - jest element tajemniczości i tajemniczości, który może przyciągnąć uwagę każdego dziecka. Na kartce papieru przed nałożeniem warstwy akwareli za pomocą wosku lub parafiny zamykamy obszary, które powinny pozostać niepomalowane. Dalej - praca odbywa się za pomocą farb. Po wyschnięciu całej farby wosk można wałkować ręcznie, pędzlem lub pozostawić na płótnie.

Dodawanie

Mokrym obszarom przyszłej pracy dodaje inny kolor, co w unikalny sposób tworzy iluzje, dziwaczne przelewy. Dzięki tej metodzie można stworzyć różnorodne rozwiązania kolorystyczne, które nie są możliwe przy zwykłym mieszaniu farb na palecie.

Trochę historii o akwareli

Nawet prymitywni ludzie odkryli i zaczęli używać naturalnych pigmentów akwarelowych. Mieszali je z wodą, nakładali na skały palcami, a także prostymi narzędziami (kije, kości).

W starożytnym Egipcie używano barwników rozpuszczalnych w wodzie do tworzenia niesamowitych, oryginalnych malowideł ściennych na ścianach pałaców faraonów, grobowców, budowli sakralnych, podczas wykopalisk odkryto misterne rysunki akwarelowe przedstawione na papirusie.

Akwarele znane były mistrzom z Japonii i Chin.

Prace wykonywano na jedwabiu oraz ręcznie robionym papierze ryżowym. Artyści z Dalekiego Wschodu malowali kontemplacyjne pejzaże w tradycjach swoich szkół, wypełniając obrazy aluzjami literackimi i kaligrafią.

W XVIII-XIX wieku w Anglii opracowano klasyczną technikę, która pochłonęła wszystkie najważniejsze i najciekawsze, pozwalając osiągnąć niesamowite rezultaty za pomocą akwareli. W technice wash wykorzystano akwarele, aby przenieść refleksy świetlne z powierzchni papieru na płótno.

Od wieków sami artyści przygotowują dla siebie farby wodorozcieńczalne, zachowując w tajemnicy unikalne receptury. W malarstwie akwarelowym ważną rolę odgrywa również powierzchnia, na której pracuje artysta. Faktura płótna jest również oczywistym i ważnym czynnikiem w pracy prawdziwych profesjonalistów. Pod warstwami farby zmienia się faktura powierzchni papieru, śliska gładkość pasteli, nałożenie kolaży. Wszystkie te zmiany trzeba odczuć, złapać, jakby były kontynuacją samego artysty i skierować we właściwym kierunku.

Rysowanie pomaga otworzyć wewnętrzny świat, uciec od szarej codzienności, wyciszyć się i zrelaksować. Farby akwarelowe są uważane za jeden z dostępnych materiałów.

Akwarela opiera się na wykorzystaniu farb wodorozcieńczalnych, posiada charakterystyczne cechy, po opanowaniu których można swobodnie pracować przy tworzeniu akwareli, rysować przyrodę, wykonywać portrety.

Najpierw należy dobrać odpowiedni zestaw narzędzi, pędzle powinny być wykonane z naturalnych materiałów, o różnych średnicach i kształtach. Następnie musisz kupić specjalny papier akwarelowy, grubszy niż zwykłe arkusze rysunkowe.

A także zaopatrz się w materiały eksploatacyjne:

• plastikowa paleta;
• kawałki tkaniny;
• pojemnik na wodę;
• taśma papierowa;
• ołówki do szkiców.

Aby zaprojektować niezwykłe arcydzieła, trzeba też przygotować szczoteczkę do zębów, porowatą gąbkę i biały gwasz. Jako paletę można przyjąć dowolne materiały niechłonne. A dla ułatwienia użytkowania możesz wziąć specjalny tablet, na którym musisz przymocować kartkę papieru zanurzoną w wodzie pod kranem.

Ważne jest, aby dobrać odpowiedni papier do projektu. Akwarele kochają wodę, ale papier nie. Chodzi falami, wypacza się. I zamiast rysunku okazuje się, że jest to pomarszczona plama.

Dlatego specjalny gruby papier do akwareli będzie tym, czego potrzebujesz, zarówno dla początkującego, jak i profesjonalisty! Nie ma potrzeby zabierania zwykłych arkuszy do drukarki, cienkich i o gramaturze 80 gramów na metr kwadratowy.

Dla początkujących waga papieru powinna wynosić 200 gramów na metr kwadratowy. Wprawdzie jest papier o gramaturze 600 gramów na metr kwadratowy, ale jest to już materiał dla bardziej doświadczonych artystów.

Możesz wybrać rodzaj papieru akwarelowego o wyraźnie szorstkiej powierzchni, tłoczony na zimno. Lub zwykły wytłoczony blank, „skorupka jajka”. W pierwszym kroku możesz kupić różne rodzaje papieru i wypróbować, który będzie dla Ciebie najlepszy.

Zanim zaczniesz rysować, musisz ukończyć przynajmniej wstępny kurs akwareli online, zobaczyć, jak mieszać farby, jak nakładać je na płótno, jak korygować wady.

Jeśli już wszystko wiesz, wybrałeś kompletny zestaw do malowania akwarelami, to możesz przejść do części praktycznej. Rozpoczynamy lekcje malarstwa akwarelowego.

Lekcja 1 o malarstwie akwarelowym - rysowanie pod akwarelami!

Rysunek pod akwarelą: wybierz martwą naturę, na początek lepiej być nieskomplikowanym. Powinien zawierać 2-3 pozycje.

Robienie rysunku. W tym celu weź ołówek T-TM (aby nie pozostawić nadmiaru grafitu na papierze), dobrze naostrzony, aby nie uszkodzić górnej warstwy papieru i mieć pełny przegląd pracy. Podczas pracy trzymaj ołówek w dłoni pod niewielkim kątem w stosunku do płaszczyzny papieru, pod kątem około 5-10 stopni nie więcej, pracujemy tylko końcówką.

Uwaga! Wcale nie jest konieczne każdorazowe rysowanie pod akwarelą. Kiedy nie jest ci trudno wizualnie zauważyć wszystkie przyszłe przejścia tonalne, wystarczy tylko nieznacznie obrysować obiekty.

Na arkuszu zaznacz granice martwej natury, miejsce każdego obiektu. Ledwo zauważalne, bez nacisku rysują kontury obiektów z elementami konstrukcyjnymi. Wszystkie linie konstrukcyjne powinny być ledwo widoczne.

Teraz musisz lekkim pociągnięciem oddzielić światło od cienia, łóżko w kształcie pociągnięcia. Rozpocznij kreskowanie od przerwy w kształcie, w której światło przechodzi w półton, i kontynuuj kreskowanie w kierunku cieni. Jest to ważne, aby określić miejsce cienia i światła oraz uchwycić rozkład półtonów w kształcie.

Lekcja akwareli 2 - Szkic kolorowy!

Użyj okrągłych pędzli. Duże liczby mogą wypełniać duże obszary, mniejszymi liczbami - opracuj szczegóły. Trzy lub cztery są uniwersalne dla początkującego artysty.

Bierzemy ćwiartkę arkusza albumu, przyczepiamy do sztalugi i zabieramy się do pracy.

W tym szkicu określimy kolorystykę naszej kompozycji. Zawiera różne przedmioty, jeden z nich będzie dominował. Wszystkie pozostałe przedmioty (miejsca) zostaną zbudowane zgodnie z rangą dominującego, od którego zaczniemy. Wymieszaj kolor głównego tematu i wypełnij naszą dominantę.

Musi istnieć połączenie między wszystkimi obiektami na obrazku. Będą jedną całą kompozycją. Kolejnym krokiem będzie rozwiązanie cieni w kompozycji. Należy bardziej szczegółowo zbadać, jak będą się zachowywać cienie.

Aby stworzyć abstrakcyjne tło z przelewami, należy zwilżyć wybrany obszar ściereczką lub gąbką, nakładając wybrane kolory szerokim pędzlem, tak aby ich krawędzie stykały się, a farby wymieszały się niezależnie.

Uwaga: jeśli paleta jest nasycona farbą, bierzemy czysty liść, przenosimy do niego część partii i kontynuujemy pracę.

Aby stworzyć efektowne linie, należy zastosować technikę „wolnego pędzla”, wziąć cienkie narzędzie, np. nóż, bliżej podstawy, a następnie zacząć przesuwać pędzel po papierze, obracając się w żądanym kierunku. To sprawia, że ​​linie są bardzo realistyczne i niepowtarzalne.

1. Pranie, ogólne tło wykonane jest na jednolitym pokryciu papieru - niebo, trawa, droga.
2. Rozciąganie, od jasnego koloru do białego.
3. Technika „na sucho”, suszenie każdej nałożonej warstwy przed następną.
4. „Mokre” farby nakłada się na kartkę papieru uprzednio zwilżoną wodą, dając dziwaczne przejścia.

Po ustaleniu kolorystyki kompozycji, gotowy szkic przyczepiamy do górnego rogu sztalugi, bierzemy myjkę lub mokrą gąbkę i zwilżamy papier. Odbywa się to w celu zmycia pozostałego tłuszczu z papieru, wtedy farba nie będzie spływać.
Następnie wypełniamy cienie, definiujemy światło, wypracowujemy główne półtony zgodnie z rysunkiem, gdzie każdy z nich będzie miał swoje miejsce.

Komentarz: z akwarelami trzeba pracować delikatnie, nie więcej niż trzy pociągnięcia w jednym miejscu, inaczej papier nie będzie prześwitywał (co jest pięknem samej pracy akwarelowej).

Najpierw daj sobie przykład malowania akwarelą. Musisz malować akwarelami w świetle dziennym. Nie warto dążyć do ukończenia pracy w krótkim czasie, jeśli limit nakładania kresek został wyczerpany, pożądane jest pozostawienie wszystkiego tak, jak jest - nie spiesz się, aby "zepsuć papier".

Aby wymazać suchą akwarelę, musisz to zrobić wilgotnym pędzlem, wycierając zawartość z papieru. Wskazane jest, aby popełniać mniej błędów, aby praca była lepszej jakości.

Ważne jest również, aby nauczyć się rozciągać tablet, ponieważ lepiej będzie tworzyć płótna na rozciągniętym tablecie. Jest to konieczne, ponieważ przy malowaniu akwarelami zużywa się dużo wody - co bardzo mocno wypacza papier po wyschnięciu.

Na rozciągniętym tablecie praca będzie wyglądać solidnie, a kartka papieru po wycięciu z tabletu będzie idealnie płaska. Możesz pokazać taką pracę na wystawie, a nawet sprzedać.

Wniosek!

W każdym biznesie trzeba być asertywnym i starać się robić to właściwie! Nie spiesz się, wybierz odpowiednie kolory, harmonizuj je ze sobą i urzeczywistnij swoje fantazje na płótnach.

Życzymy utalentowanego występu i powodzenia w pracy!

Cześć wszystkim! Bardzo prosiłeś mnie o publikację lekcje malarstwa akwarelowego, i długo zastanawiałem się, gdzie znaleźć odpowiedni materiał, bo ten temat nie jest nowy, a w Internecie jest już wiele różnych informacji, więc postanowiłem nie wymyślać, ale korzystać z materiałów od autorów zagranicznych. Ten artykuł jest pierwszym, ale daleki od ostatniego. Mam nadzieję, że Ci się spodoba i okaże się przydatny!

W tym artykule omówiono podstawy, które musisz znać, aby rozpocząć malowanie akwarelą. Jeśli jednak po przeczytaniu dalej drapiesz się po głowie, możesz zadawać pytania w komentarzach! Z przyjemnością odpowiem!

Zanim zacząłem pisać ten artykuł, postanowiłem zrobić małe rozeznanie w Internecie na temat malarstwa. akwarela dla początkujących... Tak więc rozumowałem, nie przegapiłbym ani chwili i napisałbym najlepszy post. Ale Boże racja… Całe życie malowałem akwarelami, a informacje, które znalazłem w Google, mnie przytłoczyły. Po trzech obszernych, przytłaczających artykułach podniosłem ręce i zdecydowałem, że pokażę Wam, jak osobiście pracuję z akwarelami - a przymiotnik do mojego podejścia do akwareli jest „prosty”.

Narzędzia i materiały

Najpierw chcę opowiedzieć o materiałach i narzędziach, których potrzebujesz. Oczywiście najbardziej oczywistym narzędziem będzie zestaw akwareli.

Wolę zestaw Greenleaf & Blueberry. To trochę drogie, ale uwielbiam to! Jeśli jednak dopiero zaczynasz, nie musisz inwestować w drogie zestawy.

Porady ze strony:

Idź do najbliższego sklepu artystycznego i kup zestaw artystycznych farb akwarelowych, który Ci odpowiada w tej cenie, o ile nie jest dla dzieci 😉

Jeśli mieszkasz w odległym miejscu, gdzie trudno znaleźć taki produkt, to możesz zamówić zestaw przez sklep internetowy. Abyś mógł poruszać się po kosztach, podrzucam przykłady zestawów, które łatwo znaleźć w naszym kraju:

Wreszcie będziesz potrzebować czysta woda i szmatka(Używam starej serwetki obiadowej) lub papierowego ręcznika, aby osuszyć pędzel.

Każde danie będzie działać, używam starego kubka.

Przezroczystość akwareli

Wspaniałą rzeczą w malowaniu akwarelą jest to, że masz pełną kontrolę nad nieprzezroczystością farby. Zobacz, jak jeden kolor może się zmieniać w zależności od stosunku wody do farby na pędzlu!

Zdjęcie po lewej pokazuje, jak wygląda pociągnięcie, gdy jest dużo wody i trochę farby. Ilustracja pośrodku pokazuje bardziej równy stosunek wody do farby. Na zdjęciu po prawej jest więcej farby niż wody.

Możesz pomyśleć: „Wszystko jest dobrze, ale jak mogę kontrolować ten stosunek wody do farby?” Zanim cokolwiek zrobisz, nałóż kroplę lub dwie wody bezpośrednio na kuwetę, której zamierzasz użyć. To zwilży farbę i przygotuje ją do użycia. Następnie możesz zrobić jedną z dwóch rzeczy:

1. Użyj palety
Możesz wziąć paletę i zmieszać na niej trzy różne odcienie tego samego koloru. W przypadku pierwszego koloru użyj pędzelka, aby nanieść około ośmiu kropli wody do wgłębienia. Następnie zanurz jeszcze mokry pędzel w już zwilżonej akwareli i przenieś kolor na paletę.

Do drugiej studzienki nalej około pięciu kropli wody. Ponownie zanurz jeszcze mokry pędzel w akwareli i przenieś kolor do wody. Pamiętaj, aby potrząsnąć pędzlem, aby cała farba zniknęła! Jeśli ten nowy kolor jest bardzo podobny do twojego pierwszego, dodaj więcej farby.

Aby uzyskać najciemniejszy odcień, po prostu pracujesz bezpośrednio z farbą z rowu, odcień powinien być bardzo nasycony.

2. Pracujemy bezpośrednio z zestawu akwareli
Możesz użyć stężenia wody na pędzlu, aby kontrolować odcień farby. Jeśli chcesz uzyskać bardzo jasny odcień, zwilż pędzel dobrze wodą i dotknij końcówką pędzla farby. Jeśli przy przenoszeniu na papier stwierdzisz, że stężenie farby jest zbyt wysokie, ponownie zanurz pędzel w wodzie i nanieś tę wodę bezpośrednio na farbę na papierze. Kolor stanie się bardziej przejrzysty! W przypadku średnich tonów nadal będziesz malować mokrym pędzlem, ale używając większej ilości farby. Dla ciemniejszych tonów osuszam pędzel serwetką (będzie jeszcze mokry, ale nie nasycony), a następnie biorę farbę prosto z zestawu.

Mieszanie

Powodem, dla którego badaliśmy przezroczystość, jest mieszanie i nakładanie kolorów. Dzięki różnym odcieniom tego samego koloru możesz urzeczywistnić każdy wygląd. Pokażę ci, jak zamienić okrąg w kulę za pomocą mieszania akwareli i krycia:

1. Najpierw narysuj okrąg w najjaśniejszym odcieniu.

2. Załóżmy, że światło znajduje się w prawym górnym rogu, jak pokazano na rysunku. W związku z tym cień znajdzie się w lewym dolnym rogu koła. Aby rozpocząć malowanie cienia, użyj pędzelka o średnim odcieniu. Narysuj cień tak, jakby „obejmował” okrąg w kształcie półksiężyca, w ten sposób:

3. Widać, że istnieje teraz wyraźna separacja między cieniem a światłami. Aby pozbyć się tej różnicy i stworzyć płynne przejście, trzeba mieszać ze sobą kolory – to proste zadanie przy malowaniu akwarelami! Aby wymieszać, zanurz pędzel w wodzie, aby spłukać resztki farby z pędzla. Wysuszyć pędzel, aby upewnić się, że cała farba zniknęła, a następnie ponownie zwilżyć włosie pędzla wodą. Następnie umieść pędzel na rozstępie między cieniem a pasemkami i przeciągnij wodą w środkowym odcieniu, rozmyje się. Wkrótce nie będziesz w stanie stwierdzić, gdzie kończy się środkowy odcień i światło, a gdzie zaczyna się cień!

4. Teraz nadszedł czas, aby dodać ciemny cień na dole koła. Zastosuj ciemniejszy odcień wokół dolnej części kuli, jak na zdjęciu.

5. Wymieszaj ciemny odcień, tak jak to zrobiłeś ze średnim odcieniem, i voila!

6. Jeśli chcesz, możesz dodać cień. Aby to zrobić, narysuj cienką linię po przeciwnej stronie światła poniżej kuli, w ten sposób:

Następnie należy rozciągnąć kolor pędzlem nasączonym wodą, aż zniknie.

Możesz łatwiej zrozumieć koncepcję mieszania / cieniowania, jeśli obejrzysz wideo:

Jeśli chcesz poćwiczyć więcej mieszania i kształtowania, polecam pomalować te kształty na różne kolory:

Możesz zmienić kulę na zieloną, sześcian na niebieską itd. Rysowanie takich kształtów może pomóc ci wymyślić, jak sprawić, by rzeczy wyglądały trójwymiarowo. Tak, może to być trochę nudne ... ale tak satysfakcjonujące!

Mieszanie akwareli

Aby mieszać akwarele, zdecydowanie potrzebujesz palety, wbudowanej w zestaw lub samodzielnej. Proces mieszania kolorów jest prosty: wystarczy nałożyć jeden kolor na paletę, a następnie dodać kolejny. Połącz je razem i masz nowy kolor!

Jeśli masz mały wybór kolorów w zestawie, wiedza o tym, jak mieszać, bardzo się przyda. Istnieje wiele źródeł, które podpowiadają, jakie kolory należy ze sobą mieszać, aby osiągnąć pożądany efekt.

Jeśli Twój mieszany kolor wyschnie w Twojej palecie, nie martw się. Możesz go ponownie zwilżyć i będzie jak nowy bez względu na czas, który minął.