Joseph Raichelgauz biografija šeima. Juozapas Reichelgauzas

Joseph Raichelgauz biografija šeima.  Juozapas Reichelgauzas
Joseph Raichelgauz biografija šeima. Juozapas Reichelgauzas

Vasario 21 d. Vladimiro Solovjovo vakarinėje laidoje įvyko labai informatyvus epizodas. Režisierius Iosifas Raikhelgauzas, protestuodamas prieš tai, kas akivaizdu, nusprendė politologui Dmitrijui Kulikovui ant kumščių įrodyti, kad Odesa Aleksejus Gončarenka, meiliai vadinamas Liošiku Skotobaza, yra vertas žmogus ir niekada nėra lavonų prekeivis.

Gončarenka ir Raichelgauzas: Odesos gėda

Nepaisant to, kad milijonai žmonių atidžiai žiūrėjo Bandera gopotos filmuotą vaizdo įrašą, iškart, po „kulikoviečių“ žudynių, Odesos profesinių sąjungų namuose. Tarp žudikų grupės balaklavuose pasirodė lūpų dažų garai niša su kamera – „muilo dėžute“, linksmai filmuojanti suanglėjusius kūnus po savo entuziastingu plepėjimu. Šiame lūpiniame vaiduoklyje bet kuris šuo sugebėjo atpažinti buvusį „raugą“ Gončarenką, kuris prieš porą mėnesių Krymo pavasario klestėjimo metu Simferopolis gatvėje sugavo fofaną po vaizdo kamera.

Ir todėl režisierius Raichelgauzas iš mėlynų ekranų įtikina netikėti savo akimis. Solovjovo studijoje Donecko politologas Vladimiras Kornilovas ir jo kolega rusas Dmitrijus Kulikovas bandė polemizuoti su režisieriumi. Pokalbis vyko maždaug taip: Gončarenka yra žudikas arba bendrininkas!

Vyvsevretiii! .. Tai klastotė!

Tai yra melas! Jo ten nebuvo!

Taip, bet Gončarenka nufilmavo srautą Profsąjungų rūmuose ... Vyvsevretiii! ..

Jis ten atėjo vėliau!

Tačiau yra vaizdo įrašas, kuriame jis sako: „mes sudeginome separatistus“...

Melas! Netikiu nei vienu žodžiu! Visi judesiai yra įrašyti!

Vyvsevretiii! Tu guli čia kiekvieną sekmadienį! Jūs esate propagandistai!

Dabar aš duosiu tai į veidą!

Viso ginčo metu režisierius Reichelgauzas liejo juodą kraują, po to į studiją purstė verdančias seiles, o pačioje žodinio nardymo pabaigoje, iš įniršio iššokęs iš kelnaičių, persikreiptu veidu išbėgo iš už prekystalio ir išbėgo į lauką. ėmė svaidytis keiksmais, mojuodamas kumščiu virš galvos.Solovjovo kelyje, po ironiškomis priešininkų šypsenomis.

Kitų liberalų jums, mieli piliečiai, nėra. Herceno ir Černyševskio laikai praėjo amžiams.

Dabar naudojamas tik šis.

Kodėl rusų režisierius turi tokią meilę korumpuotai būtybei ir neonacių bendrininkui Skotobazai Gončarenkai?

Byla sena. Kaip rodo interneto šaltinis „Dumskaya.net“, 2012 m. rugsėjį Josephas Raikhelgauzas atvyko į Odesą, kad asmeniškai įteiktų jaunajam „Rygianalui“ ir Odesos regiono tarybos pirmininko pavaduotojui Gončarenkai teatro darbuotojų sąjungos garbės pažymėjimą. Rusiją pasirašė Aleksandras Kalyaginas, dar žinomas kaip „teta Čarli iš Brazilijos“.

„Dumskaya“ cituoja kurioziškas kalbas, pasakytas per diplomo įteikimą, iš kurių spontaniškai į akis ateina ryškios meilės ašaros: už tai – svarbiausia. Nes visos santykių problemos, kurios gali kilti, turi būti sprendžiamos per kultūrą.

Dar stulbinančiai praneša šaltinis „Ukrainos tiesa“: Gončarenka: „Odesa nebuvo Ukrainos miestas.

Odesa buvo sukurta kaip Novorosijos centras, kuriame buvo rusai, graikai, ukrainiečiai, žydai, bulgarai ir kt. Rusų kalba visada buvo Odesoje, ji ten nebuvo iš kažkur atvežta“.

Ei, dešinieji žmonės! Ar norėtumėte pasverti savo dalį neprincipingos būtybės fofanų?

Iš tiesų, „laiku išduoti – tai ne išduoti, o numatyti!“ Kulikovo lauke, mes tai paėmėme, stovykla buvo sunaikinta. Mes rekomenduojame:

Atrodytų, kur Reichelgauzas su tuo susijęs?

Taip, nepaisant to, kad jo „Modernios pjesės teatras“ yra apgailėtina ir nepelninga įstaiga.

O jei susipyksite su Gončarenka, tuomet Odesoje ar kituose Ukrainos miestuose ir miesteliuose teatro gautą menką kirkšnių srautą iš sezoninių grynųjų pinigų čiaupą galima bet kada uždaryti.

Juk Ukrainoje jie nežino, kad žiūrovas neina į Reichelgauzo spektaklius, o vadovaujasi tuo, kad „čia režisierius iš Odesos, Maskvoje jis vadovauja teatrui – mes privalome. eik! ”...

Ir jūs taip pat galite patekti į "vatų" sąrašą - ir tai yra gana spąstai režisieriui su stabilia ahedzhaknut pasaulėžiūra "o, atleisk mums Bandera, ISIS ir viskas, viskas, viskas!" Kartą demokratiškiausioje Vokietijos Federacinės Respublikos valstybėje, kurioje į valdžią atėjo vakarykščių nacių minia, vyriausybė priėmė Berufsverbot poziciją – uždraudė šią profesiją.

Ir šiek tiek apie tai, koks čia genijus – šis labai banderį mėgstantis režisierius Iosifas Raikhelgauzas, kurio šedevrus be Google pagalbos vargu ar prisimins net mėgėjas teatro žiūrovas.

Kaip informuoja Vikipedija, remdamasi laikraščiu „Lyceum“, „Iosifas Raikhelgauzas gimė ir užaugo Odesoje. 1962-1964 m. dirbo elektrinių ir dujų suvirintoju autoparke. 1964 metais įstojo į Charkovo teatro institutą režisūros skyriuje, bet po savaitės buvo pašalintas su užrašu: „Profesinis netinkamumas“. 1965 m. Raikhelgauzas tapo Odesos jaunimo teatro pagalbinio personalo artistu.

1966 m. atvyko į Leningradą ir įstojo į LGITMiK režisūros skyrių. Ir vėl tais pačiais metais buvo pašalintas už nekompetenciją. 1965-1966 m. buvo scenos darbuotojas Leningrado BDT im. Gorkis. 1966 m. įstojo į Leningrado valstybinio universiteto Žurnalistikos fakultetą, kur pagaliau galėjo imtis režisūros: tapo Leningrado valstybinio universiteto studentų teatro vadovu. 1968 m. Josephas Raikhelgauzas paliko universitetą ir įstojo į GITIS režisūros skyrių M.O. Knebelis ir A.A. Popovas.

Tuo pat metu dirbo režisieriumi garsiame Maskvos valstybinio universiteto studentų teatre, 1970 m. vadovavo studentų koncertinėms komandoms Sibiro hidroelektrinių statytojų aptarnavimui. 1971 m. jis baigė režisūros praktiką Centriniame sovietų armijos teatre, tačiau spektaklio „Ir jis nepasakė nė žodžio“ pagal G. Böll apsakymą nebuvo leista rodyti. Jo priešdiplominis spektaklis „Mano vargšas Maratas“ pagal A. Arbuzovo pjesę buvo pastatytas 1972 m. jo gimtojoje Odesoje“.

Apkabink ir verk. Korifėjus du kartus buvo išmuštas iš teatro universitetų, o pirmą kartą – iš provincijos.

Tačiau Melpomenė neleido grįžti prie elektrinių ir dujų suvirintojų.

Jis išvyko į mėgėjų pasirodymus, pataikydamas Williamą, žinote, mūsų, Šekspyrą.

Remdamasis mėgėjų pasirodymais, jis užsiaugino ne silpnus nuospaudas ant sėdmenų ir badavo GITIS.

Tačiau jis neatsisakė savo mėgėjiškų pasirodymų - tai šventa šiaurėje, tarp atšiaurių ir gerai uždirbančių žmonių, kurie troško kultūros, net ir mėgėjiško kultūrinio nušvitimo pavidalu.

Licėjaus eglės šeriamos ištisus metus, taip!

Pats pirmasis pasirodymas TsTSA buvo atmestas.

Su savo įsilaužimu jis sugebėjo išeiti tik gimtojoje Odesoje.

Iki 1993 m. jis buvo plačiai žinomas siauruose sluoksniuose.

Laureatu ir šviesuoliu jis tapo tik valdant Yolkinui, kai už liudininkų akivaizdoje sudegintą partijos kortelę buvo išdalinti garbės ir žmonių titulai.

Trumpai tariant, tipiškas visuomenės atstovas "Nuleidžia rutina nuo operos scenos!"

Ar nenuostabu, kad Pinokis iš savo teatro yra pasirengęs dirbti dėl maisto?

Aleksandras Rostovcevas

Josifas Leonidovičius Raikhelgauzas (g. 1947 m. birželio 12 d., Odesa) – sovietų ir rusų teatro režisierius, pedagogas; Rusijos Federacijos liaudies artistas (1999), Rusijos teatro meno instituto (GITIS) profesorius, Maskvos teatro „Modernios pjesės mokykla“ įkūrėjas ir meno vadovas. Rusijos žydų kongreso visuomeninės tarybos narys. Nuotrauka: Vikipedija / Dmitrijus Rožkovas

Jei nebūtų tapęs režisieriumi, neabejotinai būtų pasakęs savo žodį literatūroje.

Matvey GEYSER

ShSP yra neseniai atsiradęs, o šiandien labai garsus Maskvos teatras – „Modernios pjesės mokykla“, apie savo gimimą paskelbęs 1989 m. kovo 27 d. šiuolaikinio dramaturgo Semjono Zlotnikovo pjese „Vyras atėjo pas moterį“. Spektaklio režisierius buvo Iosifas Leonidovičius Raikhelgauzas, tuo metu jau žinomas Maskvos teatro sluoksniuose. Šiandien I. Raikhelgauzas yra Meistras, pripažintas ne tik žiniasklaidos (kiek, deja, nuo jos priklauso), ne tik šio pasaulio galiūnų, bet, visų pirma, publikos. Kelias iki šio pripažinimo nebuvo lengvas ir sunkus – I. Raikhelgauzas į Parnasą pakilo ne lengva eisena.

Iki Šiuolaikinio žaidimo mokyklos mokėsi įvairiuose teatro institutuose Charkove, Leningrade; ir buvo iš visur pašalintas už nekompetenciją. Jis buvo Leningrado valstybinio universiteto Žurnalistikos fakulteto studentas ir jau pačioje finišo tiesiojoje, prieš apsigynęs diplomą, sužinojo, kad Anatolijus Vasiljevičius Efrosas įdarbino savo grupę GITIS. Įstojo. Kai buvau ketvirtame kurse, sovietų armijos teatre stačiau „Ir aš nepasakiau nė žodžio“ pagal Heinrichą Belą. Spektaklis buvo pastebėtas. Pamatę jį Galina Volchek ir Olegas Tabakovas, jie pakvietė naujoką režisierių (tuomet Reichelgauzui buvo 25 metai) visu etatu „Sovremennik“ teatro režisieriumi - apie tai ne visada galima svajoti gerai. Tačiau jau seniai žinoma, kad gėris sugyvena su blogiu. Spektaklis Sovietų armijos teatre buvo nufilmuotas.

Labai greitai ta pati nesėkmė Reichelgauzą ištiko ir kituose teatruose. Jis Stanislavskio teatre pastatė spektaklį „Autoportretas“ pagal A. Remez pjesę, tačiau šis spektaklis taip pat buvo uždraustas. Tagankos teatras neišleido parengto spektaklio „Scenos prie fontano“ pagal Zlotnikovo pjesę“, autoriaus, pagal kurio pjeses „Šiuolaikinio žaidimo mokykloje“ statoma daug spektaklių. Stanislavskio teatre, kur pjesė „Autoportretas“ neseniai buvo išbraukta iš repertuaro, netrukus po pirmojo parodymo buvo uždraustas spektaklis „Suaugusi jaunuolio dukra“, kurį Raichelgauz pastatė pagal Slavkino pjesę. . Atrodė, kad tiek daug apčiuopiamų smūgių per trumpą laiką galėjo, turėjo sustabdyti pradedančiojo režisieriaus uolumą ar bent jau samprotauti – juk buvo pjesių su „laisvės“ užuomina (pvz., „Prizas“). pagal A. Gelmano pjesę), kuri leido įdėti.

Čia tikslinga užduoti klausimą: kas Reichelgauzui yra teatras? Man atrodo, didžiąja dalimi – skyrius, kaip pažymėjo N.V. Gogolis, su kuriuo galite pasakyti pasauliui daug gero. Kai lankausi Reichelgauzo spektakliuose, manau, kad jis laikosi didžiojo Voltero principo:

„Teatras moko, kaip stora knyga negali to padaryti“.

Tačiau Raichelgauzas moko publiką po truputį, meistriškai. Jis tikras mokytojas. Jeigu kalbėtume apie tai, kad yra teatras, tai man artimiausia Josepho Reichelgauzo išsakyta mintis:

„Geriausias dalykas, kurį žmonės sugalvojo, yra teatras. Teatras yra kitoks gyvenimas. Bet ne tik. Galbūt tai vienintelė vieta, išlaikiusi savo unikalumą. Tai, kas čia vyksta šiandien, nepasikartos. O publika jaučia ir supranta, kad taip, kaip buvo šiandien, vakar nebuvo, ir nebus rytoj... Todėl neatsitiktinai daugumai nuo vaikystės teatras atrodo kaip vieta, kur kitas. , vyksta nuostabus, fantastiškas gyvenimas "...

Reichelgauzui teatras prasidėjo vaikystėje.

AMŽINA VAIKYSTĖS MUZIKA

„Man labai pasisekė su miestu, kuriame gimiau ir gyvenau pirmąją savo gyvenimo dalį. Tai teatro miestas, muzikos miestas, literatūros miestas. Aš kalbu apie Odesą. Dabar atrodo, kad vaikystėje viskas ten buvo kitaip, geriau ...

Tada gyvenome netoli Privozo gatvėje juokingu Čižikovo vardu, sename kieme, kuris pats savaime yra teatras. Vidury kiemo buvo didžiulė akacija... O aplink šią akaciją buvo atviros balkonų galerijos, kaip Šekspyro gaublyje. Tik, skirtingai nei Šekspyro teatre, mūsų kieme veiksmai daugiausia vyko žiūrovų vietose ... “

Tai buvo eilinis Odesos kiemas, kuriame kiekvieną dieną, o ypač vakarais, vykdavo pasirodymai. Kiemo gyventojai garsiai, su entuziazmu aptarinėjo dienos įvykius, prabėgusius Odesoje apskritai, o konkrečiai – kieme prie Čižikovo-99. Žinoma, jie kalbėdavo apie tarptautinės svarbos įvykius, tačiau tai jiems kėlė nerimą kur kas mažiau nei vakaro meniu. Apskritai Odesos kiemų gyventojai vienas apie kitą žinojo daugiau nei kiekvienas apie save. Štai kodėl Reichelgauzas taikliai vadino Odesą miestu-teatru.

Josephas Raikhelgauzas gimė pokario Odesoje, 1947 m. Prisimindamas ankstyvą vaikystę, jis sako:

„Gyvenome labai alkani, komunaliniame bute, pravažiuojamame kambaryje, kurio viduryje stovėjo katilinė krosnis. Mano tėvas buvo tankininkas, motociklo vairuotojas. Mama dirbo mašinininke sekretore Odesos elektros sistemoje. Mama nuvedė mane į darželį. Vėliau ji man pasakojo, kad iš darželio dažnai atnešdavau jai gabalėlį duonos ir reikalaudavau, kad ji ją suvalgytų.

Ir čia vėl užduosiu sau klausimą: kodėl šiame mieste, patyrusiame daugybę negandų, žydų pogromų, gimė tiek aukštų talentų. Odesa – paradoksų miestas. Suteikdama pasauliui pirmuosius reketininkus (Benya Krik, Freym Grach), ji padovanojo žmonijai kur kas daugiau aukštų talentų meno ir mokslo srityje. Sąrašas būtų labai įspūdingas: akademikas Filatovas ir dailininkas Utesovas; Babelis, Oleša, Bagritskis yra puikūs rašytojai; Oistrakhas, Gilelas, Neždanova yra puikūs muzikantai... Odesa juos užaugino, o paskui dosniai atidavė savo vaikus visam pasauliui. Ir iš tikrųjų visi garsūs Odesos piliečiai jaunystėje, jaunystėje palikę gimtąjį miestą, gyveno ir mirė bet kur: Maskvoje ir Sankt Peterburge, Niujorke ir Tel Avive, Paryžiuje ir Vienoje – bet ne Odesoje. Tikriausiai jie taip mylėjo savo miestą, kad nenorėjo jo nuliūdinti savo laidotuvėmis. Po visą pasaulį išsibarstę odesiečiai, vienyti bendro likimo, kilmės ir nenumaldomos meilės gimtajam miestui, šiandien, mano nuomone, yra tam tikras naujas, nežinomas net mokslininkams, bet tikrai egzistuojantis tam tikras kosmopolitiškas etnosas.

Šiame etnose yra ir amžinai išliks nuostabaus Odesos gyventojo Josepho Reichelgauzo, Meiro Hanonovičiaus Reichelgauzo anūko, kuris XIX amžiuje į Mažąją Rusiją atvyko iš Laplandijos dar gerokai prieš revoliuciją, vardas. Jis buvo darbštus ir sąžiningas žmogus, niekada neatsižadėjęs Toros ir Talmudo. Daugelį metų jis buvo pirmaujančio Odesos srities žydų kolūkio, kuris buvo garsaus kovotojo už sovietų valdžią A.F., pirmininkas. Ivanova.

Savo novelėje „Obuoliai“, sukurtoje 1967 m., Josephas Reichelgauzas rašo:

„Mano seneliui yra devyniasdešimt treji metai. Jis gyvena mažame kaimelyje netoli Odesos, mėlyname name su raudonų čerpių stogu.

Aplink namą yra didžiulis obelų sodas...

Išprašęs senelio, lieku su juo miegoti tiesiai sode šiene, o kai taip sutemsta, kad nesigirdi nei sodo, nei namo, kai atrodo, kad žemė visiškai tuščia, o tu Dabar esu vienas ant jo, kai viskas, išskyrus tolimą šunų lojimą ir lapų ošimą kažkur prie veido, prisiglaudžiu prie senelio ir prašau papasakoti apie karą...

Čia dera kalbėti apie Juozapo Reichelgauzo tėvą. Jis buvo tikros drąsos žmogus, pilnas šlovės ordino turėtojas, žmogus, išgyvenęs visą Didįjį Tėvynės karą, pažymėtą aukštais apdovanojimais. Grįžęs iš priekio dirbo vairuotoju, automechaniku, motociklų lenktynininku. Norėdamas pagerinti šeimos finansinę padėtį, tėvas verbavo į tolimąją Šiaurę, o grįžęs su uždirbtais pinigais nusipirko seną „emką“. „Kai visa šeima iškilmingai paliko mūsų namo vartus, suskambo mano tėvo „emka“, užkliuvusi ant tų pačių itališkos ugnikalnio lavos plokščių (kaip žinote, Odesą daugiausia pastatė italai - MG). ar dundėjimas, ar koks kitas garsas, kurį galima palyginti tik su milžiniškos džiazo grupės pasirodymu. Visi mano tėvo veržliarakčiai ir ratų ratlankiai ... dainavo skirtingais balsais, ir tai buvo muzika - mano vaikystės muzika ... "

Taip dažnai cituoju Josephą Reichelgauzą, nes esu tikras, kad jei jis nebūtų tapęs režisieriumi, neabejotinai būtų pasakęs savo žodį literatūroje. Apie tai jam sakiau ne kartą, o gal kada nors išvysime rašytojo Josepho Reichelgauzo pasirodymą. Noriu tikėti…

Tuo tarpu grįžkime į jo Odesos vaikystę. Tai kažkiek priminė Katajevo herojų Gavriko ir Petos Bachey vaikystę iš knygos „Vieniša burė spindi baltai“... Juozapas lankė mokyklą, kurioje buvo laikomas ypatingu narsumu pabėgti iš pamokų į paplūdimį. „Jūra visada yra konkurencija ir kova: kas greičiau nuplauks, kas giliau ners, kas daugiau žuvies... Mes, žinoma, pagautą žuvį bandėme kepti arba išdžiovinti ir parduoti pirmai šventei. kūrėjai, ir tai taip pat turėjo ypatingą konkurencinę dvasią ...“ Ir, žinoma, čia, Odesoje, berniukas Josephas Raikhelgauzas pažinojo savo pirmąją meilę. Žinoma, jis buvo įsimylėjęs savo klasės draugą. „Rašyti pradėjau labai anksti, antroje klasėje. Rašiau dienoraštį, tai buvo net ne dienoraštis, o išsibarstę užrašai apie mano gyvenimo įvykius: šiandien į mūsų klasę atėjo nauja mergaitė. Man ji labai patiko, gražiais garbanotais plaukais ir geležine viela ant dantų. Kaip būtų malonu su ja sėdėti prie vieno stalo! .. “Tai buvo pirmoji, bet ne vienintelė Juozapo meilė mokykloje. Taip pat buvo mergina labai gražiu vardu Žana. Juozapas prisimena ją savo novelėje „Tragifars in the Backlight“: „Turėjau draugą Šuriką Efremovą. Per vieną iš savo kelionių į jūrą Shurikas nuskendo. Prisimenu, kaip mano akyse per kelias valandas Šuriko tėvas iš jauno virto senu.

Kai per Šuriko laidotuves ėjome paskui mašiną su karstu, man davė neštis vainiką. Viena vertus, aš jį laikiau, o iš kitos – Žaną. Mane gniaužė sielvarto, netekties ir nesuvokimo jausmas, kad vienas iš mūsų dar buvo vakar, o šiandien jo nebėra, o tuo pačiu jaučiau baimę ir džiaugsmą, nes ėjau šalia merginos, kuri man patiko. Tada pagavau tragišką ar komišką laimės ir didžiulės nelaimės suderinamumą ... "

Mano mėgstamiausias TEATRO ŽANRAS – TRAGIFARAS

Skaitytojus noriu iš karto perspėti – mano rašinyje net nebus bandoma studijuoti, juolab komentuoti Josepho Reichelgauzo kuriamą teatro meną. Mano istorijos tikslas yra kitoks – noriu pakalbėti apie tą žymų teatrinį reiškinį, kurio pavadinimas yra „Šiuolaikinės pjesės mokykla“. Šiandieninėje Maskvoje, kur yra ne dešimtys teatrų, o šimtai, labai nedaugeliui režisierių buvo suteikta galimybė kurti savo teatrą, ne tik nepanašų į kitus, bet ir turintį savo ypatingą veidą. Reichelgauzui tikrai pavyko. Norint sukurti tokį teatrą, reikėjo ne tik talento, bet ir drąsos bei drąsos. Kartą pokalbyje su Juozapu Leonidovičiumi juokaudamas pastebėjau, kad tokį veiksmą galėjo padaryti tik pilno Šlovės ordino riterio sūnus. Tikėti, kad šiuolaikinė drama egzistuoja, duota ne kiekvienam, o galbūt tik Josephui Reichelgauzui.

Šią hipotezę galėčiau patvirtinti daugumos Maskvos teatrų plakatais. Būkime sąžiningi – iki Reichelgauzo retas, labai mažai režisierių ėmėsi statyti spektaklius pagal šiuolaikinių dramaturgų pjeses. Tačiau, ko gero, viskam savas laikas – spektakliai pagal Rozovo, Šatrovo, Gelmano pjeses (Vampilovas ir Volodinas – ypatingas atvejis) devintojo dešimtmečio pabaigoje aiškiai „subrendo“. Ir niekas nedrįso statyti pjesių pagal Petruševskajos, Slavkino, Zlotnikovo pjeses. Griškovečiai pasirodė vėliau. Kartą Anatolijus Vasiljevičius Efrosas ištarė frazę: „Kalbama ne apie pjeses, o apie mus, todėl, kai sakau sau: „Štai, nėra šiuolaikinės dramos, vadinasi, aš jau baigiau...“ , nepaisant to, ne vienas Efrosas nepastatė pjesės pagal devintojo dešimtmečio pabaigos jaunųjų dramaturgų pjeses.

Be Čechovo „Žuvėdros“, Reichelgauzas stato pjeses tik pagal šiuolaikinių dramaturgų pjeses. Tačiau viename iš savo interviu jis tai aiškiai paaiškino: „Teatras „Menas“ savo gimimo metu buvo ir šiuolaikinio spektaklio teatras. Galų gale, tik vėliau paaiškėjo, kad Čechovas, Ibsenas, Maeterlinkas, Gorkis yra klasika ...

Man patinka šiuolaikinis žaidimas. Galima, žinoma, „Žuvėdrą“ sugadinti šimtąjį kartą, ir ji nebus prarasta. Tačiau pastatyti (ir sugadinti ar nesugadinti!) spektaklį be istorijos – didelė atsakomybė! „Šiuolaikinės pjesės mokykla“ – mūsų teatro programa“.

Kartą paklausiau Josifo Leonidovičiaus: „Ar režisieriui privaloma likti aktoriumi? Ir tęsiant tai: "Jei aktorius yra pjesė-aktorius, tai režisierius yra pjesė-aktorius, o ne vaidyba-aktoriai?"

- Ne, visiškai ne. Yra daug pavyzdžių, kai labai geri režisieriai niekada nevaidino scenoje arba grojo jaunystėje, ankstyvoje jaunystėje. Pavyzdžių nepateiksiu. Galiu pasakyti tik tiek, kad jei režisierių sieji su kita profesija, tai greičiausiai tai yra kompozitorius. Tai yra dirigentas. Tai greičiausiai ne aktorius, o architektas. Tai, mano nuomone, yra režisieriaus profesijos komponentai.

Tegul tai neatrodo įžeidžianti, bet, mano nuomone, menininkas yra atlikėjas, o režisierius – rašytojas. Ne kartą net per repeticijas klasėje išsakiau mintį, kad menininkas egzistuoja tik laike. Viskas, kas ateis po jo, virs legenda, istorija.

Ir taip pat tema "režisierius - aktorius". Visada tikėjau, kad talentingas aktorius neieškos savo nesėkmių priežasties režisieriuje, kaip savo darbą mylintis režisierius atras aktoryje tai, ko ne visada arba išvis nemato savyje.

Raikhelgauzas yra žinomas kaip despotiškas režisierius, savotiškas nuožmus Karabas-Barabas. Atvirai pasakius, aš „nugirdau“ keletą jo repeticijų ir viso šito nemačiau, net neįtariau. O gal režisieriui reikia despotizmo? Šiandieninėje Maskvoje nėra tokios „žvaigždžių“ grupės kaip „Šiuolaikinio žaidimo mokykloje“. Neįvardinsiu nei vieno vardo, patvirtinančio tai – bijau ką nors praleisti. Ir vis dėlto paklausiau Josifo Leonidovičiaus apie režisieriaus despotizmą. Jis man atsakė:

– Pirmiausia aš esu cinikas. Esu tikras, kad režisieriui to reikia. Kai dirbu su aktoriais, labiausiai galvoju apie jų galimybes, apie talentą, ką iš jų galima pasiekti tame ar kitame spektaklyje. O visa kita, tarkim, grožis, amžius, charakteris, jei manimi domina, tai daug mažiau. Kartą Anatolijus Vasiljevičius Efrosas mums, savo mokiniams, pateikė apibrėžimą. Taigi apie mane, ar žinote, kaip jis reagavo? Reichelgauzas yra naivus įžūlus žmogus. Manau, kad po to, kas buvo pasakyta, pokalbis apie mano despotizmą jau praranda prasmę.

Tačiau visiškai aišku, kad kurti savo teatrą, teatrą su savo repertuaru, su savo veidu; teatras, pripažintas ne tik Rusijoje, bet ir visame pasaulyje, galėtų būti žmogus su charakteriu.

PALEISKITE LIKIMĄ

Vaikystėje Josephas Reichelgauzas svajojo tapti aktoriumi ar rašytoju. O kartais, kaip ir visi Odesos gyventojai, jis būna jūreivis. Prisiminkite, kaip tiksliai pasakė Babelis: „Odesoje kiekvienas jaunuolis – kol susituokia, nori būti kajutiniu berniuku vandenyno laive... Ir mes turime vieną bėdą – Odesoje susituokiame nepaprastai atkakliai...“ – susituokė laiku, vieną kartą ir, rodos, visam laikui. Tačiau jo gyvenime buvo daug nuotykių. Jam dar nebuvo 16 metų, kai netyčia pateko į Odesos jaunimo teatrą – populiarų teatrą mieste. Pirmasis jo vaidmuo scenoje buvo Petliuristo vaidmuo spektaklyje „Kaip buvo grūdintas plienas“. Ten jis taip pat vaidino lyrinius personažus. Prieš dvejus metus, būdamas keturiolikos, jis garsiai paskelbė šeimai, kad nebenori eiti į mokyklą. „Tada tėvas nuvežė mane į savo automobilių parką ir suprojektavo kaip elektrinį ir dujinį suvirintoją. Karštyje, gulėdamas ant asfalto, virinau geležies gabalus. Taip tėvas nustatė koordinačių sistemą ir atskaitos tašką ... "

Tada po Odesos jaunimo teatro Charkove buvo teatro institutas, iš kurio jaunasis Raichelgauzas netrukus buvo pašalintas už nekompetenciją. Šiek tiek vėliau išvyko į Leningradą, įstojo į teatro institutą. Ir iš čia jis buvo pašalintas su ta pačia formuluote. Mama atvyko į Leningradą vykdyti tėvo nurodymų: atvežkite Juozapą į Odesą, leiskite grįžti į automobilių parką. Šia proga Juozapas Leonidovičius prisimena: „Įsivaizduokite, kaip buvo grįžti į Odesą ir pasakyti visiems giminaičiams bei draugams, kad buvau išvarytas... Mes su mama sėdėjome viešbučio „Oktyabrskaya“ kambaryje, ji galvojo apie ką daryti, ir ji visą laiką verkė. Būtent tada aš sukūriau nedidelį literatūrinį apybraižą „Lietaus lašai“... „Ir čia vėl noriu maža citata pademonstruoti didelį literatūrinį talentą, būdingą poetui Raichelgauzui.

"Naktis. Tyliai. Lašai beldžiasi į lango skardą – beldžiasi į kambarį. Šviesos arkliuose priešais. Kodėl jie, galų gale, žmonės turi miegoti? Kažkur toli, išlikęs lokomotyvas muša paskutines dainas. Juokdamasis iš jo ir neleisdamas sau žiūrėti, lėktuvas dainavo.

Naktis. Tyliai. Lašai beldžiasi į lango skardą – beldžiasi į kambarį. Staiga suskamba varpas. Pakeliu ragelį – kitame gale suklydo.

Naktis. Tyliai. Lašai verkia ant skardinių langų – prašo įeiti į kambarį... Ei, kitame gale! Dar kartą suklysti! Aš tau skaitysiu eilėraščius“.

Šios eilutės parašytos Leningrade, viešbutyje „Oktyabrskaya“ 1964 m. Iš Juozapo Leonidovičiaus atsiminimų:

„Bandžiau įtikinti mamą palikti mane Leningrade, bet ji jau turėjo du bilietus į Odesą. Įsivaizduokite, kaip sunku buvo ką nors pakeisti. Bet mama, kuri vaikystėje mane vedė į muzikos mokyklą, tikriausiai širdyje suprato, kad tai neįmanoma, nereikia išvežti iš Leningrado. Jei tais laikais ne mano mamos ryžtas, aš nebūčiau tokia, kokia esu šiandien.

Viename iš pokalbių su manimi Iosifas Leonidovičius pasakė: „Mano šūkis yra „paleisk likimą“, tada pasuksi būtent ten, kur reikia. Dažniausiai tai darau. Juk „Sovremennik“ teatre atsidūriau atsitiktinai, taip pat atsitiktinai, likimo valia. Galina Volček ir Olegas Tabakovas, žiūrėję sovietų armijos teatre mano statytą spektaklį „Neištariau nė žodžio“, ryžtingai pakvietė mane į savo „Sovremennik“ kaip etatinį režisierių. Tą dieną aš buvau laimingiausias žmogus pasaulyje...

Bet grįžkime prie mūsų Odesos. Mokiausi ketvirtame GITIS kurse, kai Spalio revoliucijos vardu pavadinto Odesos teatro direktorius Vladimiras Pachomovas leido savo teatre pastatyti Arbuzovo pjesę „Mano vargšas Maratas“. Iki to laiko ji jau buvo aplenkusi beveik visus SSRS teatrus, o Odesoje jis buvo pastatytas pirmą kartą ir, žinoma, sukėlė tokį purslą, kokį galima padaryti tik Odesoje. Tarp „komentarų“ prisiminiau vieną: „Kažkas studentas iš Maskvos neįmanoma pavarde Raichelgauz mūsų Odesos teatre, pavadintame Spalio revoliucijos vardu, surengė klaikią spektaklį „Mano vargšas Maratas“. Ir buvo toks komentaras pagrindiniame Odesos laikraštyje „Znamya kommunizma“. Tikėkite ar ne, po „Vargšas Maratas“ pastatymo Odesoje man pirmą kartą kilo mintis sukurti teatrą šiuolaikiniam spektakliui.

Ši Juozapo Leonidovičiaus istorija išprovokavo mane į klausimą: ar pavardė Raikhelgauz trukdo jam eiti pareigas? Taip jis man atsakė: „Jei pasikeisčiau pavardę, tai laikyčiau išdavyste ir tėčio, ir senelio atžvilgiu. Talmudą jis nuoširdžiai laikė ne tik pagrindine, bet ir vienintele knyga savo gyvenime. Tai yra, teatro pseudonimo klausimas man niekada neegzistavo. Jūs nesate pirmas žmogus, kuris manęs to klausia. Kartą panašų klausimą man uždavė Dmitrijus Dibrovas. Ar žinai, kaip aš atsakiau? Reichelgauzas yra mano omnonimas. Aš tai paėmiau seniai, mano tikrasis vardas yra Alesejevas (kaip žinote, tai yra Stanislavskio vardas). Ši Hochma išplito, bet kartoju: aš neatsisakiau savo pavardės, savo protėvių ir jos neatsisakysiu.

Šis atsakymas paskatino kelti tokį klausimą: ar Juozapas Leonidovičius jautė antisemitizmą?

„Susuksiu širdį, jei pasakysiu, kad to nejaučiau. Ne kartą ankstesniais metais, ypač jaunystėje, jaučiau atvirą antisemitizmą. Iki 1989 metų man nebuvo leista keliauti į užsienį, nors mano darbai vyko visame pasaulyje. Nekenčiau ir tebekenčiu komunistų dėl veidmainiško režimo, kuris egzistavo jiems valdant, už jų draugystės žaidimus tarp tautų. Ar man rūpi žydų tema? Kaip jau supratote, aš neatsisakau savo tautos, savo pavardės, bet esu rusų kultūros, rusų meno žmogus. Ir aš visada tai sakau garsiai.

Ar šiandien jaučiu antisemitizmą? Gal taip. Tačiau mano darbe tai manęs nejaudina. Netgi manau, kad tai gera opozicija, kontrapunktas, leidžiantis būti formos“.

Paklaustas, kaip Juozapas Leonidovičius siejasi su tais, kurie anksčiau slėpė savo žydiškumą, atsisakė savo pavardžių, pasivadino savo žmonų vardus ar pseudonimus, o šiandien tapo „išskirtiniais“ Rusijos žydais, aktyviai dalyvaujančiais „viešajame žydų gyvenime“, Juozapas Leonidovičius tai padarė. net nemanau, kad reikia atsakyti, - nusišypsojo, ir tuo viskas pasakyta. Tačiau veltui uždaviau šį klausimą žmogui, kuris yra visiškai pasinėręs, yra, priklauso rusų kultūrai, rusų menui; asmeniui, kuris viename iš savo interviu išreiškė tokią mintį:

„Pastarąjį dešimtmetį pradėjau suprasti, kas yra pasaulis, kokia yra mano profesija, suvokiau MŪSŲ RUSŲ TEATRO ir MŪSŲ RUSŲ KULTŪROS vietą pasaulyje...

Galiu daryti tai, kas, mano nuomone, reikalinga ir įdomu“.

Genijai gyvena pagal savo įstatymus

Kartą pakviečiau Juozapą Leonidovičių susitikti su Maršako pedagoginės kolegijos, kurios direktorius esu, studentais. Jis lengvai sutiko. Didžioji aktų salė buvo sausakimša. Žinoma, įdomiausias šio beveik dvi valandas trukusio susitikimo epizodas buvo Reichelgauzo Puškino, Tyutčevo, Bagritskio, Okudžavos eilėraščių skaitymas.

Ir nors pats Josifas Leonidovičius nelaiko savęs aktoriumi, iš tikrųjų tik tikras, gimęs menininkas gali taip jausti poeziją ir skaityti poeziją. Tikiu, kad vieną dieną bus išleistas diskas „Joseph Reichelgauz Reads“. Maestro atsakė į dešimtis mokinių klausimų, kiekviename atsakyme buvo mintis apie mokytojo ir režisieriaus profesijų artumą. Iškilo klausimas apie genialumą ir piktadarystę. Juozapas Leonidovičius atsakė vienareikšmiškai:

„Deja, aš net nesutinku su Puškinu. Mano nuomone, genialumas ir piktadarys dera. Tam pagrįsti galėčiau pateikti daug istorinių pavyzdžių. Pasakysiu taip: piktadarystė prasideda tada, kai žmonės pamiršta dešimt įsakymų.

Kažkas paklausė, ar menininkas gali būti blogas žmogus? Į ką Juozapas Leonidovičius vėl negalvodamas atsakė: „Taip. Tačiau šiuo atveju posakis „blogas žmogus“ reikalauja specialaus paaiškinimo. Tikras menininkas taip giliai pasitraukia į save, gilinasi į savo kūrybą, kad tampa itin ir atvirai nepakantus viskam ir visiems, kas trukdo jo darbui, todėl gali atrodyti kaip blogas, nepakenčiamas žmogus“.

Tikriausiai daug ką pasako Josepho Reichelgauzo padaryti dedikaciniai užrašai ant jo knygos „Netikiu“: „Viskas priklauso nuo tavęs“, „Gyvenimo ištraukos“, „Jei netiki, skaityk“, „ Ateik į mūsų teatrą“. Ir vienam studentui parašė: „Paleisk likimą!

Ne kartą kalbėjausi su Josephu Reichelgauzu, dažnai lankausi jo teatre, įsimylėjau trupę. Kai žiūriu ShSP pasirodymus, klausausi Josifo Leonidovičiaus, tada dažniausiai į galvą ateina jo pasakyti žodžiai: „Genijus gyvena pagal kitą dėsnį. Nesvarbu, ar tu tai priimi, ar ne, jam neįdomu“.

Šį leidinį norėčiau baigti tokia mintimi: neįsivaizduoju šiandieninės Maskvos be šio teatro Neglinkos ir Trubnajos kampelyje; be žmogaus, visa savo esybe, kuriant tą atmosferą mene, kurio vardas Juozapas Reichelgauzas.

Kartą interviu su Juozapu Leonidovičiumi pabėgo šie žodžiai:

„Kiekvienas menininkas nusipelno vaidmens, kurį atlieka, ir kiekvienas režisierius nusipelno teatro, kuriam jis vadovauja. Jei dabar galėčiau pradėti iš naujo – o mano gyvenime buvo daug dalykų: kai buvau atleistas, spektakliai buvo uždaryti – vis tiek nieko nekeisčiau...

Tokius žodžius galėtų ištarti tikrai laimingas žmogus, žmogus, kuris, ko gero, pats to neįtardamas perskaitytų patį Michelį Montaigne'ą: „Negalite spręsti, ar kas nors yra laimingas, kol jis nemirs...“ – ačiū Dogui, supranta Josifas Leonidovičius. savo laimę per savo gyvenimą ir dosniai dovanoja savo meną žmonėms ...

Dėkojame Matvey Geyser dukrai Marinai už žinomo rašytojo ir žurnalisto, vieno žymiausių žydų istorijos žinovų, archyvus, suteiktus mūsų redakcijai.

1947 m. birželio 12 d. gimė režisierius Josephas Reichelgauzas. Maskvos teatro „Modernios pjesės mokykla“ įkūrėjas ir meno vadovas

Privatus verslas

Josifas Leonidovičius Raikhelgauzas (71 m.) gimė Odesoje imigrantų šeimoje iš pirmojo sovietinio žydų kolūkio, pavadinto Andrejaus Ivanovo vardu, kur pirmininku ėjo jo senelis, kurio garbei berniukas buvo pavadintas Juozapu. Mano tėvas išgyveno visą karą nuo pirmos dienos iki paskutinės, buvo tanklaivis ir savo vardą užsirašė ant Reichstago. Po karo dirbo vairuotoju. Motina Faina Iosifovna dirbo stenografe. Ji gerai dainavo, turėjo puikią klausą, o visa Juozapo vaikystė jį ir jo seserį nuvedė į Odesos operos teatrą.

Nuo vaikystės, jo paties prisipažinimu, Josephas Reichelgauzas buvo priekabiautojas ir priekabiautojas. Būdamas ketverių išdaužė taurę ant garbės sąrašo Ivanovo kolūkyje, tarp iškiliausių darbininkų neradęs senelio, penkerių buvo pašalintas iš darželio už negarbingą elgesį, o dvylikos bandė perplaukti Juodąją. Įplaukite laikinuoju laivu ir pamatysite Turkiją.

Būdamas 14 metų Juozapas paskelbė, kad nebenori mokytis, o tapti „laivo kapitonu ar konduktoriumi“. Po to tėvas jį atvežė į automobilių parką ir paskyrė dujinio-elektrinio suvirintojo mokiniu.

1964 metais Iosifas Raikhelgauzas įstojo į Charkovo teatro institutą režisūros skyriuje, bet po savaitės buvo pašalintas su užrašu: „Profesinis netinkamumas“.

Grįžusi į Odesą netyčia pamačiau skelbimą: „Jaunimo teatrui skubiai reikia artisto. Dydis 48". „Dėvėjau 46-tą, bet ten pat nuėjau į teatrą. Galvojau, kad paprašys ką nors paskaityti, bet direktorius su žodžiais: „Dabar patikrinsime“, – nuvedė tiesiai į drabužių spintos skyrių. Visi kostiumai, kuriuos jie man išbandė, pasirodė puikūs. Nepaisant to, mane priėmė į trupę, nes menininkas, kuriam jie siuva, netikėtai pateko į VGIK ir išvyko į Maskvą, o sezoną reikėjo sužaisti. Šis menininkas buvo Kolya Gubenko “, - sakė Raikhelgauzas. Taip 1965 metais jis tapo Odesos jaunimo teatro pagalbinio personalo artistu.

1966 m. atvyko į Leningradą ir įstojo į LGITMiK režisūros skyrių. Ir vėl buvo pašalintas už nekompetenciją – šį kartą po kelių mėnesių.

1965-1966 m. buvo scenos darbuotojas Leningrado BDT im. Gorkis. 1966 m. įstojo į Leningrado valstybinio universiteto Žurnalistikos fakultetą, kur pagaliau galėjo imtis režisūros: tapo Leningrado valstybinio universiteto studentų teatro vadovu.

1968 m. Josephas Reichelgauzas paliko universitetą ir persikėlė į Maskvą, kur įstojo į GITIS režisūros skyrių, Marijos Knebel ir Andrejaus Popovo studijoje. Tuo pat metu ji taip pat dirbo režisiere garsiajame Maskvos valstybinio universiteto studentų teatre ir vadovavo koncertinėms studentų komandoms Sibiro hidroelektrinių statytojams aptarnauti.

1972 m. gimtojoje Odesoje jis pastatė savo spektaklį „Mano vargšas Maratas“ pagal Aleksejaus Arbuzovo pjesę. Po to Arbuzovas pakvietė į savo Aukštuosius literatūros kursus, kuriuose tuo metu dar niekam nežinomi studijavo L. Petruševskaja, V. Slavkinas, A. Kazancevas, A. Kučajevas ir kt. „Ir mes, režisieriai, pasinėrėme į literatūrą, pradėjome ją skaityti, suprasti ir net sukūrėme savo„ Antrąją Arbuzovo studiją “. Mes pirmieji pastatėme šių autorių spektaklius “, - prisiminė Raykhelgauzas.

1971 metais Raikhelgauzas Centriniame sovietų armijos teatre atliko režisūrinę, vadinamąją „kontempliatyviąją“ praktiką. „Būsimi režisieriai turėjo tiesiog sėdėti ir žiūrėti, kaip kiti stato savo pjeses. Man tai atrodė siaubingai nuobodu. Pasikviečiau du gerus menininkus, pastačiau su jais aštrų spektaklį pagal Heinricho Belle romaną „Ir aš nepasakiau nė žodžio“ ir parodžiau juos vyriausiajam teatro režisieriui, savo mokytojui Andrejui Aleksejevičiui Popovui“, – sakė Raikhelgauzas. . Kariuomenės politinio skyriaus komisija uždraudė statyti spektaklį, tačiau teatro „Sovremennik“ vyriausioji režisierė Galina Vovček sužinojo apie įdomų pastatymą ir pakvietė jį į savo teatrą.

„Mums, „Sovremennik“ gėdai, mes tuo metu buvome kieti, laikydami tai teatru be režisūros: aktoriai susirinko ir vaidino sau. Tada visus masiškai nusinešė didysis Efrosas Tovstonogovas. Galbūt todėl ir savo pažintį su šiuo teatru priėmiau kažkaip lengvabūdiškai: aš, 25-eri, nedrovėdamas pasirodžiau prieš Galiną Volček ir Olegą Tabakovą.

Jie pasiūlė jiems parodyti pjesę, kurią mes su menininkais tą vakarą padarėme. Jie vaidino spektaklį prieš meno tarybą, kurioje buvo tuomet garsus teatro kritikas Vitalijus Vulfas. Jis man dažnai tai primindavo: „Ar prisimeni, Juozapai, kodėl tapote Sovremenniko direktoriumi? Aš pirmasis pasakiau: „Galya, mums reikia paimti šį berniuką“. Likus metams iki aprašytų įvykių, Olegas Efremovas paliko „Sovremennik“, o Galina Volchek lažinosi dėl jaunųjų. Ji į trupę įdarbino nežinomus aktorius: Jurą Bogatyrevą, Stanislavą Sadalskį, Jeleną Korenevą, Kostją Raikiną, Mariną Neyelovą, taip pat du režisierius - Valerijų Fokiną ir mane “, - sakė Raikhelgauzas.

Dėl to 1973 m. jis buvo pakviestas į Sovremennik teatrą kaip režisierius.

Pirmoji jo sėkmė „Sovremennik“ buvo spektaklio „Oras rytojui“ pastatymas, už kurį režisierius buvo apdovanotas Maskvos teatro pavasario premija. Vėliau teatre pastatė spektaklius, apdovanotus teatro prizais ir puikiai įvertintus kritikų bei žiūrovų: K. Simonovo „Iš Lopatino užrašų“, „Ir ryte jie pabudo...“ V. Šukshin, „1945“ ( pjesę parašė pats Raikhelgauzas), „Vaiduokliai“ G. Ibsenas.

Nuo 1974 m. dėstė aktorystę pirmojoje Olego Tabakovo studijoje.

Nuo 1975 m. Raikhelgauzas kartu su Anatolijumi Vasiljevu vadovavo Mytnajos teatrui.

Nuo 1976 m. jis pradėjo mokyti aktoriaus įgūdžių GITIS. Lunačarskis.

1977 m. buvo priimtas teatro režisieriumi. Stanislavskis, buvo teatro direktorių tarybos narys, išleido A. Remez spektaklį „Autoportretas“, tačiau jis scenoje gyvavo neilgai. Antrosios pjesės „Jauno žmogaus suaugusi dukra“ nebuvo leista išleisti. Jis pradėjo jį repetuoti, bet 1978 metais buvo atleistas, nes neturėjo leidimo gyventi Maskvoje. Spektaklio premjerą Vasiljevas jau išleido.

Nuo 1979 m. – Maskvos teatro direktorius. A.S. Puškinas; nuo 1980 m. dirbo ir Maskvos miniatiūrų teatre (dabar – Ermitažo teatras).

1980-1982 metais Raikhelgauzas statė spektaklius skirtinguose šalies miestuose: Lipecke, Omske, Minske, Chabarovske ir kt. 1983–1985 m. buvo Tagankos dramos ir komedijos teatro režisierius, pastatė spektaklį „Scenos prie fontano“. 1985 m. grįžo į Sovremennik, kur dirbo iki 1989 m.

1988 m. Josephas Raikhelgauzas inicijavo Maskvos teatro „Modernios pjesės mokyklos“ sukūrimą, kuris buvo atidarytas 1989 m. kovo 27 d. su spektakliu „Vyras atėjo pas moterį“ pagal Semjono Zlotnikovo pjesę. Jis tapo teatro meno vadovu ir šias pareigas eina iki šiol. Šioje scenoje jis pastatė daugiau nei 20 spektaklių.

Tuo pat metu Reichelgauzas statė spektaklius kituose teatruose, taip pat ir užsienyje: teatruose „Koruža“ (Šveicarija), „Kenter“ (Turkija), „La Mama“ (JAV), nacionaliniame teatre „Habima“ (Izraelis). Jis daug dirba televizijoje, kur ypač pastatė M. Roščino „Ešeloną“ ir V. Slavkino „Paveikslą“.

Nuo 2003 m. vadovauja GITIS režisūros skyriaus režisieriaus ir vaidybos dirbtuvėms. Nuo 2004 – profesorius.

2013 m. lapkritį Šiuolaikinio žaidimo mokykla išgyveno gaisrą, po kurio teatras laikinai persikėlė į Teatro klubą Tišinkoje.

Josephas Reichelgauzas nuolat veda meistriškumo kursus, teatro seansus, paskaitas pirmaujančiose mokymo įstaigose užsienyje: Ročesterio universitete (JAV), Lozanos aukštojoje teatro mokykloje (Šveicarija), Marselio konservatorijoje (Prancūzija), Teherano universitete (Iranas). .

Juozapas Reichelgauzas

Dmitrijus Rožkovas / Wikimedia Commons

Kuo garsėja

Iosifas Raikhelgauzas – kultinė Rusijos teatro figūra, Maskvos teatro „Modernios pjesės mokykla“, kuriam vadovauja daugiau nei dvidešimt penkerius metus, įkūrėjas ir meno vadovas.

Jo kūriniai tęsiasi dešimtmečius ir tapo klasika. Žinomi spektakliai „Atėjo vyras pas moterį“, „O kaip tu su fraku“, „Senis paliko seną moterį“, „Rusų keliautojo užrašai“, triptikas „Žuvėdra“ ir daugelis kitų. .

Šiuolaikinio žaidimo mokykla – pasaulinių premjerų teatras. Semjono Zlotnikovo, Jevgenijaus Griškoveco, Boriso Akunino, Liudmilos Ulickos, Dmitrijaus Bykovo ir kitų šiuolaikinių autorių pjesės jos scenoje buvo pastatytos pirmą kartą. Dar niekada nebuvo spektaklio, pastatyto kitame teatre. Ir net kreipdamiesi į klasikinę dramą, jie visada kuria savo naują spektaklį.

Teatras ne kartą ir sėkmingai gastroliavo, dalyvavo prestižiniuose festivaliuose Vokietijoje, Prancūzijoje, Amerikoje, Izraelyje, Suomijoje, Australijoje, Kanadoje, Pietų Korėjoje, Vengrijoje, Bulgarijoje, Indijoje ir kitose artimo ir tolimojo užsienio šalyse.

Jau daug metų Reichelgauz savo teatre rengia konkursą „Personažai“. Jo teatro scenoje statomos konkurso nugalėtojų pjesės.

Taip pat teatras pirmasis pradėjo rengti įvairius klubinius vakarus. Vienu metu Raikhelgauzas pakvietė Bulatą Okudžavą ir surengė jam jubiliejų. Nuo tada teatras kasmet rengia vakarus Okudžavos garbei. Jam kilo mintis švęsti spalio 19-ąją – licėjaus dieną: scenoje pasirodo įvairių profesijų žmonės, kurie skaito savo ir kitų eilėraščius.

„Būna, kad nepaleidžiu artistų į sceną. Pavyzdžiui, televizijos laidų vedėjai Aleksandras Gordonas, Fiokla Tolstojus. Čia žaidė balerina Liudmila Semenyaka. Man patinka, kai žmonės yra dideli, atstovaujantys meninei vertybei, kurią jie perteikia publikai. Man labai svarbu, kad menininkas, be dramos ir režisūros, turėtų savo turinį“, – sako Raichelgauzas.

Daugiau nei dešimt metų režisierius vadovavo Visos Rusijos kino akademijos teatro ir kino menininkų dirbtuvėms - VGIK. Daug metų ir šiuo metu Iosifas Raikhelgauzas vadovauja režisūros ir vaidybos dirbtuvėms Režisūros katedroje RUTI-GITIS.

Ką tu turi žinoti

Josephas Reichelgauzas parašė knygas „Netikiu“, „Patekome į zapendu“, „Pasivaikščiojimai bekelėje“, „Odesos knyga“.

„Kiek save prisimenu, visada kažką rašiau. Ir tada bet kuris režisierius, kaip turi žinoti vaizduojamojo meno, muzikos dėsnius ir mokėti rašyti. Natūralu, kad tai nėra mano pagrindinė profesija, bet rašau su malonumu. Ir aš didžiuojuosi, kad mano knyga „Patekome į zapendu“ jau kelis kartus perleista. Jame yra 150 teatro pasakų“. - sako Reichelgauzas.

Taip pat yra žurnalo „Šiuolaikinė drama“ redakcinės kolegijos narys, daugelio publikacijų apie režisūros teoriją, vaidybos technologiją, teatro pedagogikos ir teatro meno problematiką autorius. Šiuo metu spaudai ruošiamos dvi naujos Reichelgauz knygos.

Tiesioginė kalba

Apie teatrą:„Kalbos apie teatro mirtį gyvavo maždaug tiek pat, kiek egzistavo teatras. Mano nuomone, yra gyvas teatras ir miręs teatras. O gyvas visada bus reikalingas.

Gyvas teatras yra tiesiogiai susijęs su šių dienų žmogaus gyvenimu. Kai žmogus negali suprasti savęs, savo artimųjų, to, kas vyksta aplinkui, jam kyla poreikis į ką nors kreiptis. Kažkas kreipiasi į didžiąją literatūrą, kažkas į religiją, kažkas į psichologą, kažkas eina į teatrą. O štai žmonės, kurie eina į teatrą tam, kad padėtų suprasti save ir tai, kas vyksta gyvenime, yra mūsų publika. Laukiame jų, kad su jais sužinotume vieni apie kitus ir laiką, kuriuo gyvename, ką nors kita. Todėl teatras, kaip vienas iš žmogaus savęs pažinimo įrankių, nepaisant padarytos pažangos, nepraranda savo reikšmės. Ir tie, kurie nori gyventi ne augalų ar gyvūnų, o vis tiek žmogaus lygmenyje, turėtų ateiti į teatrą, o teatras turėtų būti vertas tų, kurie čia ateina“.

Apie žiūrovus:„Kai statau spektaklį, žiūriu į sceną iš žiūrovų ir pirmiausia galvoju apie tai, kas būtų įdomu man ir mano šeimai. Kai iš kolegų ar prodiuserių išgirstu žodžius, kad žiūrovas kvailys, jam reikia paprasto verslo, norisi pasakyti: tu pats esi kvailys, čia tu toks žiūrovas ir turi tokį, koks esi. Jeigu žiūrovo režisierius galvoja kvailiau už save, jo negerbia, vadinasi, jam tiesiog nėra ką veikti teatre. Man atrodo, kad žiūrovas esu aš. Man dešinėje sėdi mama, kairėje dukra, o aš vaidinu spektaklį, kuris turėtų būti vertas jų ir manęs.

Rašytojas ir televizijos laidų vedėjas Andrejus Maksimovas apie Josephą Reichelgauzą:„Jam neįdomu, kaip tai priimama ir tikimasi. Jis stebisi, kaip tai niekada neįvyksta.

Pastatykite spektaklį be pjesės. Pakvieskite į sceną vaidinti žinomą verslininką. Praleisti vakarą taip, kaip niekada nebuvo. Pastatykite pjesę dramaturgo, kurio niekas nežino. Teatre surengti studiją, kurioje labai maži vaikai vaidina labai tikrus spektaklius.

7 faktai apie Josephą Reichelgauzą

  • 1993 metais jam suteiktas Rusijos Federacijos nusipelniusio artisto, o 1999 metais – Rusijos Federacijos liaudies artisto vardas.
  • Jis buvo apdovanotas Draugystės ir Garbės ordinais.
  • Jis buvo partijos „Dešiniųjų jėgų sąjunga“ narys. 2012 m. jis pasirašė atvirą laišką, ragindamas paleisti „Pussy Riot“ narius.
  • Jis yra Aleksejaus Kudrino pilietinių iniciatyvų komiteto narys.
  • Daugiau nei 30 metų jis buvo vedęs savo buvusią mokinę, teatro „Sovremennik“ aktorę Mariną Khazovą. Šioje santuokoje gimė dvi dukterys - Marija ir Aleksandra. Marija tapo išskirtine pasaulinio lygio scenografe, Aleksandra baigė Maskvos valstybinio universiteto filologijos fakultetą.
  • „Reichelgauz“ turi apartamentus Odesoje su vaizdu į jūrą. Miestas jam padovanojo šį butą, o jo vaikai sukūrė laivo dizainą.
  • Josephas Reichelgauzas yra įkyrus keliautojas. Daug metų jis lenktyniauja bekelėje, dalyvauja ekstremaliose ekspedicijose motorinėmis transporto priemonėmis, sniego motociklais ir vandens motociklais į sunkiai pasiekiamus Žemės kampelius. Dėl kelionių į Pietų Ameriką, Meksiką, Naująją Zelandiją, Uzbekistaną, žiemos Baikalą, Pietryčių Aziją, Mongoliją, Kiniją. Kiekvienos ekspedicijos rezultatas – dokumentiniai pasakojimai ir filmai iš ciklo „Pasivaikščiojimai bekelėje“.

Medžiaga apie Josephą Reichelgauzą

Josepho Reichelgauzo biografija

Josephas Reichelgauzas: „Kiekvienas vertas savo gyvybės“.

Josephas Raikhelgauzas: "Olegas Tabakovas pasiūlė man pakeisti pavardę"

Joseph Reichelgauz: „Gyvo teatro visada reikės“

Straipsnis apie Josephą Reichelgauzą Vikipedijoje

Josifas Leonidovičius Raikhelgauzas (g. 1947 m. birželio 12 d., Odesa) – sovietų ir rusų teatro režisierius, pedagogas; Rusijos Federacijos liaudies artistas (1999), Rusijos teatro meno instituto (GITIS) profesorius, Maskvos teatro „Modernios pjesės mokykla“ įkūrėjas ir meno vadovas. Rusijos žydų kongreso visuomeninės tarybos narys.

Biografija

Josephas Raikhelgauzas gimė ir užaugo Odesoje. 1962-1964 m. dirbo elektrinių ir dujų suvirintoju autoparke. 1964 metais įstojo į Charkovo teatro institutą režisūros skyriuje, bet po savaitės buvo pašalintas su užrašu: „Profesinis netinkamumas“.

1965 m. Raikhelgauzas tapo Odesos jaunimo teatro pagalbinio personalo artistu. 1966 m. atvyko į Leningradą ir įstojo į LGITMiK režisūros skyrių. Ir vėl tais pačiais metais buvo pašalintas už nekompetenciją. 1965-1966 m. buvo scenos darbuotojas Leningrado BDT im. Gorkis. 1966 m. įstojo į Leningrado valstybinio universiteto Žurnalistikos fakultetą, kur pagaliau galėjo imtis režisūros: tapo Leningrado valstybinio universiteto studentų teatro vadovu.

1968 m. Josephas Raikhelgauzas paliko universitetą ir įstojo į GITIS režisūros skyrių M. O. Knebelio ir A. A. Popovo dirbtuvėse. Tuo pat metu dirbo režisieriumi garsiame Maskvos valstybinio universiteto studentų teatre, 1970 m. vadovavo studentų koncertinėms komandoms Sibiro hidroelektrinių statytojų aptarnavimui. 1971 m. jis baigė režisūros praktiką Centriniame sovietų armijos teatre, tačiau spektaklio „Ir jis nepasakė nė žodžio“ pagal G. Böll apsakymą nebuvo leista rodyti. Jo prieš diplomą išleistas spektaklis „Mano vargšas Maratas“ pagal A. Arbuzovo pjesę buvo pastatytas 1972 metais gimtojoje Odesoje.

1973 m. baigęs GITIS, Raichelgauzas buvo pasamdytas Sovremennik gamybos direktoriumi. Pirmoji sėkmė buvo spektaklio „Orai rytojui“ pastatymas, už kurį Iosifas Raikhelgauzas buvo apdovanotas Maskvos teatro pavasario premija; tarp teatre pastatytų spektaklių – K. Simonovo „Iš Lopatino užrašų“, V. Šukšino „Ir ryte jie pabudo...“, „1945“ (pjesė I. Raikhelgauz), „Vaiduokliai“. “ autorius G. Ibsenas. Nuo 1974 m. dėstė aktorystę pirmojoje Olego Tabakovo studijoje.

Nuo 1975 m. Raikhelgauzas kartu su Anatolijumi Vasiljevu vadovauja Mytnajos teatrui; 1977 m. buvo priimtas teatro režisieriumi. Stanislavskis, buvo teatro direktorių tarybos narys, išleido spektaklį „Autoportretas“, pradėjo repetuoti „Suaugusią jaunuolio dukrą“, tačiau 1978 m. buvo atleistas iš pareigų, nes trūko leidimas gyventi Maskvoje.

Nuo 1979 m. – Maskvos teatro direktorius. A.S. Puškinas; nuo 1980 m. dirbo ir Maskvos miniatiūrų teatre (dabar – Ermitažo teatras). 1980–1982 m. statė spektaklius įvairiuose miestuose: Lipecke, Omske, Minske, Chabarovske ir kt. 1983–1985 m. vadovavo Tagankos dramos ir komedijos teatrui, pastatė spektaklį „Scenos prie fontano“. 1985 m. grįžo į Sovremennik, kur dirbo iki 1989 m.

„Šiuolaikinės dramos mokykla“

1988 m. Josephas Raikhelgauzas inicijavo Maskvos teatro „Modernios pjesės mokyklos“ sukūrimą, kuris buvo atidarytas 1989 m. kovo 27 d. su spektakliu „Vyras atėjo pas moterį“ pagal Semjono Zlotnikovo pjesę. Nuo 1989 metų yra teatro meno vadovas, kurio scenoje pastatė daugiau nei 20 spektaklių.

Tuo pat metu Reichelgauzas statė spektaklius kituose teatruose, taip pat ir užsienyje: teatruose „Koruža“ (Šveicarija), „Kenter“ (Turkija), „La Mama“ (JAV), nacionaliniame teatre „Habima“ (Izraelis); daug dirba televizijoje, kur pastatė ypač M. Roščino „Ešeloną“ ir V. Slavkino „Paveikslą“.

1993 metais režisieriui suteiktas „Rusijos Federacijos nusipelniusio artisto“, o 1999 metais – Rusijos liaudies artisto vardas.

Pedagoginė veikla

Nuo 1976 m. Iosifas Raikhelgauzas mokė aktoriaus įgūdžių GITIS im. Lunacharsky, 90-aisiais dėstė Maskvos dailės ir technikos mokykloje (MTKhTU), nuo 2003 m. vadovauja GITIS režisūros katedros režisieriaus ir vaidybos dirbtuvėms. Nuo 2004 – profesorius.

Viešoji pozicija

Jis buvo partijos „Dešiniųjų jėgų sąjunga“ narys. 2012 m. jis pasirašė atvirą laišką, ragindamas paleisti „Pussy Riot“ narius.

Spektakliai

1977 – A. Remizo „Autoportretas“ (Stanislavskio teatras)

1984 m. – „Scenos prie fontano“ (Maskvos dramos ir komedijos teatras Tagankoje)

"Šiuolaikinis"

1973 m. – „Orai rytoj“ M. Šatrovas (kartu su G. Volcheku ir V. Fokinu)

1975 – Konstantino Simonovo „Iš Lopatino užrašų“.

1977 – Vasilijus Šuksinas „Ir ryte jie pabudo“.

1985 – „1945“, Reichelgauzo kompozicija

1986 – Mėgėjai

1986 m. – Viktoro Slavkino „Du siužetai vyrams“ pagal F. Dürrenmatt.

„Šiuolaikinės dramos mokykla“

1989 – Semjono Zlotnikovo „Vyras atėjo pas moterį“.

1990 – Semjonas Zlotnikovas „Viskas bus gerai, kaip norėjai“.

1992 – „Ko tu su fraku? Sergejus Nikitinas, Dmitrijus Sucharevas dėl „pasiūlymo“ A. P. Čechovui

1994 m. – Semjono Zlotnikovo „Senis paliko seną moterį“.

1994 m. – Nikolajaus Klimontovičiaus „Be veidrodžių“.

1996 – „Apie pažadėtą ​​naftą“ pagal Sergejaus Nikitino dainas

1997 – „... Sveiki, Don Kichotai!

1998 – Antonas Čechovas. žuvėdra"

1998 – Olga Mukhina „Karlovnos meilė“.

1999 – Jevgenijaus Griškoveco „Rusijos keliautojo užrašai“.

2001 m. – Semjono Zlotnikovo „Puikus vaistas nuo melancholijos“.

2001 – Borisas Akuninas. žuvėdra"

2002 – Jevgenijaus Griškoveco „Miestas“.

2004 – „Žuvėdra. Tikra operetė „Vadimo Žuko, Aleksandro Žurbino pagal A. P. Čechovą

2006 – Spektaklis-improvizacija „Savais žodžiais“.

2007 – Liudmilos Ulitskajos „Rusiškas džemas“.

2008 - „Vyras atėjo pas moterį. Nauja versija „Semjonas Zlotnikovas

Juozapas Leonidovičius Raikhelgauzas gimė 1947 m. birželio 12 d. Odesoje. Duodamas interviu žinomam žurnalui režisierius sakė, kad buvo pavadintas senelio vardu. Karo metais jo motina Faina Iosifovna dirbo medicinos sesele Orenburgo ligoninėje, o tėvas Leonidas Mironovičius kovojo tankų pajėgose ir pasiekė Berlyną. Josephas Reichelgauzas taip pat turi seserį Olgą.

Taikos metu direktoriaus mama dirbo sekretore-mašininke, tėvas vertėsi krovinių pervežimu. Mokykloje, kurioje mokėsi Iosifas Leonidovičius, mokymas vyko ukrainiečių kalba. Baigęs aštuonias klases, jis nusprendė tęsti mokslus dirbančio jaunimo mokykloje, nes tikslieji mokslai jam buvo sunkūs. Savo karjerą jis pradėjo nuo elektros ir dujų suvirintojo profesijos automobilių parke, kur jo tėvas pasirūpino jaunuoju Juozapu.

Tačiau būsimą režisierių ir toliau traukė kūrybinė veikla. Jis nepraleido progos dalyvauti minios scenoje Odesos kino studijoje. Ir baigęs studijas nusprendžiau įstoti į Charkovo teatro institutą, kurio specializacija – „Ukrainų dramos režisierius“. Joseph Raikhelgauz sėkmingai išlaikė stojamuosius testus, mokytojai pastebėjo jo talentą. Tačiau Ukrainos TSR kultūros ministerija panaikino egzamino rezultatus dėl nacionalinio klausimo. Iš tiesų, tarp užsiregistravusiųjų buvo trys rusai, trys žydai ir tik vienas ukrainietis.

Grįžęs į gimtąją Odesą, Iosifas Raikhelgauzas pradėjo dirbti Odesos jaunimo teatro aktoriumi. Po metų jis išvyko užkariauti Maskvos, bendrų pažinčių dėka jį priglaudė rašytojas Julius Danielius. Tačiau netrukus buvo suimtas už kūrybinę veiklą, šmeižiančią sovietinę sistemą.

Tada Juozapas Raikhelgauzas vėl pakeitė savo gyvenamąją vietą ir persikėlė į Leningradą. 1966 m. įstojo į LGITMiK režisūros skyriuje, tačiau dėl nesutarimų su mokytoju Boriso Vulfovičiaus zona vėl buvo pašalintas. Jis įsidarbino scenos darbuotoju garsiajame Tovstonogovo Didžiajame dramos teatre ir tuo pat metu studijavo Leningrado valstybiniame universitete Žurnalistikos fakultete. Leningrado valstybiniame universitete Josephas Raikhelgauzas pradėjo statyti spektaklius studentų teatre.

Kūrybinė veikla

1968 m. jis vėl išvyko į Maskvą, kad įstotų į GITIS pagal Anatolijaus Efroso kursą, tačiau dėl to studijavo pas Andrejų Aleksejevičių Popovą. 1972 metais Raichelgauzas Odesos akademiniame teatre pastatė diplominį spektaklį „Mano vargšas Maratas“.

Ketvirtame kurse Iosifas Leonidovičius stažavosi Sovietų armijos teatre, kur pradėjo statyti spektaklį „Ir jis nepasakė nė žodžio“ pagal G. Belle romaną. Galina Volchek jį pastebėjo ir pasiūlė tapti etatine Sovremennik teatro direktore.

Pirmasis projektas naujoje vietoje buvo pastatymas pagal K. Simonovo apsakymą „Dvidešimt dienų be karo“. Reichelgauzas pakvietė Valentiną Gaftą atlikti pagrindinį vaidmenį. Už spektaklį „Orai rytoj“ 1973 m. apdovanotas Maskvos teatro pavasario premija.

1977 m., sekdamas mokytoju, Popovas perėjo į Stanislavskio teatro gamybos direktoriaus pareigas. Jis pastatė spektaklį „Autoportretas“, kuris valdžiai nepatiko. Dėl to Reichelgauzas buvo atleistas iš teatro, jis prarado leidimą gyventi Maskvoje ir niekur negalėjo gauti darbo. Prasidėjo sveikatos problemos, režisierių ištiko infarktas.

Jį išgelbėjo kvietimas dirbti Chabarovsko dramos teatre. Devintojo dešimtmečio pradžioje Iosifas Raikhelgauzas pradėjo statyti spektaklius skirtinguose Sovietų Sąjungos miestuose - Odesoje, Vladimire, Minske, Omske, Lipecke.

1983–1985 m. dirbo Tagankos teatre, tačiau jo pjesė „Scenos prie fontano“ taip ir nebuvo išleista dėl Jurijaus Liubimovo išvykimo. Tada Raichelgauzas vėl grįžo į Sovremenniką.

1989 m. kovo 27 d. jis pristatė visuomenei spektaklį „Vyras atėjo pas moterį“. Pagrindinius vaidmenis atliko Albertas Filozovas ir Liubovas Poliščukas. Šia premjera atidaryta Šiuolaikinio žaidimo teatro mokykla, kurios meno vadovo pareigas pradėjo eiti Josephas Reichelgauzas. Per trisdešimties metų teatro istoriją jo scenoje jis pastatė apie 30 spektaklių, štai keli iš jų:

  • – O kas tu su fraku? A.P. Čechovas (1992);
  • S. Zlotnikovo „Senas palieka seną moterį“ (1994);
  • „Rusijos keliautojo užrašai“ E. Griškovecas (1999);
  • Borisas Akuninas. „Žuvėdra“ (2001);
  • L. Ulitskajos „Rusiškas uogienė“ (2007);
  • D. Bykovo „Meška“ (2011);
  • V. Šenderovičius „Paskutinis actekas“ (2014);
  • „Laikrodininkas“ I. Zubkovas (2015).

Joseph Reichelgauz taip pat statė spektaklius JAV, Izraelyje, Turkijoje.

Daugelio savo spektaklių pagrindu režisierius sukūrė televizijos filmus: „Ešelonas“, „Tapyba“, „1945“, „Vyras atėjo pas moterį“, „Iš Lopatino užrašų“, „Du siužetai vyrams“. 1997 m. išleido laidų ciklą „Teatro suoliukas“.

1974 m. pradėjo dėstyti GITIS, nuo 2003 m. čia vadovauja režisieriaus dirbtuvėms. Nuo 2000 m. Raichelgauzas skaitė paskaitas apie režisūros istoriją ir teoriją Rusijos valstybiniame humanitariniame universitete. 1994 metais Ročesterio universitete (JAV) skaitė kursą „Čechovo dramaturgija“.

Asmeninis gyvenimas

Josephas Raikhelgauzas yra vedęs Sovremennik teatro aktorę Mariną Khazovą. Būsimoji žmona buvo jo mokinė. Režisierius prisipažįsta, kad labai ją įvertino, kai atsidūrė ligoninėje po skandalingo atleidimo iš Stanislavskio teatro. Kitaip nei daugelis, Marina nuo jo nenusisuko ir visais įmanomais būdais palaikė. Reichelgauzas knygą „Netikiu“ skyrė savo žmonai.

Pora turi dvi suaugusias dukras – Mariją ir Aleksandrą. Vyriausia Marija dirba scenografe. Už pirmąjį savarankišką darbą ji gavo „Auksinės kaukės“ prizą. Antroji dukra Aleksandra baigė Maskvos valstybinio universiteto Filologijos fakultetą, atlieka administracines funkcijas dramos meno mokykloje.

Vyresnioji dukra padovanojo režisieriui anūkę Sonya. Interviu žurnalistei Raikhelgauzas prisipažino, kad norėtų su ja praleisti daugiau laiko, tačiau net ir įkopęs į aštuntą dešimtį vis tiek dingsta teatre.

Titulai ir apdovanojimai:

  • Rusijos Federacijos nusipelnęs menininkas (1993);
  • Rusijos Federacijos liaudies menininkas (1999);
  • Maskvos mero padėka (1999, 2004);
  • Draugystės ordinas (2007);
  • Garbės ordinas (2014).