Philippe runge paveikslai. Philip otto runge - mėgstamiausi_versai

Philippas Otto Runge

Autoportretas, 1802-1803 m

Vokiečių dailininkas ir teoretikas, vienas iš romantizmo lyderių Vokietijos vaizduojamojo meno srityje.
Gimė Volgaste (miestas šiuolaikinės Lenkijos teritorijoje) prekybinio laivo savininko šeimoje. Būdamas aštuoniolikos jis atvyko į Hamburgą studijuoti prekybos, tačiau netrukus (1897 m.) Pajuto polinkį tapyti ir pradėjo lankyti privačias piešimo pamokas.
1799–1801 m. Studijavo Kopenhagos dailės akademijoje pas garsų danų dailininką ir braižytoją N. A. Abilgorą, paskui Drezdene (1801–1803), kur susitiko su poetu ir mąstytoju Johannu Wolfgangu Goethe.
Ypatingą įtaką jam per šiuos metus padarė danas N. Abilgoras savo aiškia klasicistine piešimo maniera. Taip pat patyrė pastebimą J. Flaxmano poveikį.

Italijoje gyvenusio Abilgoro įtakoje susiformavo Runge susidomėjimas antika ir klasikine tapyba. Ankstyvame kūrinyje - paveiksle „Meilės triumfas“ (1801 m., Kunsthalle, Hamburgas) - kompozicija su reljefinėmis putti figūrėlėmis atliekama nespalvotai. Griežta klasikinė kompozicijos konstrukcija liudija apie akademinės tradicijos, ypač Abilgoro, įtaką. 1800 m. Menininkas susipažįsta su J. Flaxmano piešiniais Homero ir Aischilo kūriniams, skaito apie juos AV Schlegel straipsnius žurnalas „Athenaeum“ (1799 m.). Anglų dailininko linijinio piešinio įtaka pasireiškė Runge „Iliadai“ sukurtomis iliustracijomis ir „Ossian“ dainų temomis, kurios buvo populiarios tarp ikiromantizmo epochos Europos meistrų. Tačiau Runge sukuria savo piešimo stilių rašikliu ir teptuku, kuris yra pastatytas ant plonos trumpalaikės linijos, tačiau šviesos ir šešėlio poveikis jame vaidina svarbų vaidmenį. Runge piešiniai atspindėjo ikiromantines nuotaikas XVIII amžiaus pabaigos Europos mene.
1802-03 metais R. dirbo prie alegorinės kompozicijos „Dienos laikai“.
Grįžęs į Hamburgą 1803 m., Studijavo tapybą ir tuo pat metu tarnavo vyresniojo brolio Danielio prekybos įmonėje. Nuo 1804 m. Daugiausia gyveno Hamburge.
Visą gyvenimą menininkas pasuko į portretą, kuris tapo mėgstamiausiu romantikų žanru.
Drobėje „Mes trys“ (1805 m., Žuvo gaisras 1931 m.) Ir dviejuose menininko autoportretuose (1805, 1806 m., Visi - Kunsthalle, Hamburgas) aiškiai išreikšta Europos romantiško portreto samprata. Runge vaizduoja save įvairių protinių judesių akimirkomis - susijaudinimu, melancholija, pametęs mintis. Autoportretas taip pat yra drobė „Mes trys“, kur menininkas vaizdavo save su savo broliu Danieliumi ir žmona Polina (paveikslas neišliko). Melancholiškos bendros tiriamųjų nuotaikos jausmą sustiprina kalnų peizažas, prieš kurį pavaizduotos figūros.

Šis portretas, kaip ir poriniai portretai, dažnai sutinkami tarp romantikų, simbolizuoja brolišką draugystę, dvasinį artumą, bet taip pat pabrėžia vidinius dvasinius skirtumus, prigimties individualumą. Runge dažnai nurodo poros portreto formą („Mano tėvai“, 1806 m., „Kunsthalle“, Hamburgas), kuri leidžia jam perteikti žmogaus jausmų pasaulį gretinant veikėjus ir nuotaikas. Portretai, vaizduojantys vaikus (Hülsenbeko vaikai, 1805–1806; Sūnaus portretas, 1805; abu - Kunsthalle, Hamburgas) su nuoširdžiu spontaniškumu atkuriant gamtą, numato ankstyvojo realizmo meistrų - biedermeierių - darbus.

Atsižvelgiant į romantiškus eros siekius ir menininko patrauklumą tautinei tradicijai, temos iš nacionalinės istorijos. Vokietijos bažnyčioms jis kuria paveikslus „Poilsis skrendant į Egiptą“ (1805–1806) ir „Kristus vaikšto vandenimis“ (1806–1807; abu-Kunsthalle, Hamburgas). Sklandžiame figūrų kontūre, ryškaus kraštovaizdžio fono detalių atgaminimas fantastiškais augalais, gili dvasinė personažų koncentracija, galima pajusti Šiaurės renesanso meistrų įtaką, Durerio kūrinių tyrimą. .

Mistinių meistro nuotaikų suma, viena vertus, įkvėpta J. Boehme'o pamokymų, kita vertus, siejama su viso romantizmo estetinio absoliutaus bruožo paieškomis, ketino būti Dienos metų laikų ciklas, simbolizuojantis žmogaus susiliejimą su gamta - jis turėjo būti parodytas sienų plokščių pavidalu su muzika ir poezijos skaitymu, su specialiu apšvietimu. Parengiamieji ciklo brėžiniai su dekoratyvinėmis ir ritmiškomis emblemomis, taip pat kerintis ir pasakiškas rytas (vienintelis vaizdingas eskizas, atliktas 1808–1809 m.) Yra vienas iš originalių simbolizmo ir modernumo lūkesčių.
Dar 1802 m. Runge sugalvojo vaizdinį ciklą, vaizduojantį dienos laiką. Rytas, diena, vakaras ir naktis, pakeisdami vienas kitą, romantikams buvo ir žmogaus gyvenimo, ir žemiškos istorijos simbolis; jie įkūnijo amžinąjį įstatymą, pagal kurį viskas pasaulyje gimsta, auga, sensta ir eina į užmarštį - tam, kad atgimtų iš naujo. Runge giliai pajuto šią visuotinę vienybę, taip pat skirtingų meno rūšių vidinę giminystę: ketino eksponuoti „Dienos laikus“ specialiai suprojektuotame pastate, lydėdamas juos muzika ir poetiniu tekstu. Runge neturėjo pakankamai gyvenimo savo planui įgyvendinti: iš keturių paveikslų buvo baigtas tik vienas „Rytas“. Ji naivi ir lengva, kaip pasaka. Geltonai žalioje pievoje gulintis kūdikis simbolizuoja pradžią; moteriška figūra auksinio dangaus ir alyvinių atstumų fone - senovės romėnų ryto aušros deivė Aurora. Kalbant apie spalvų gaivumą ir toninių perėjimų lengvumą, šis paveikslėlis yra daug pranašesnis už ankstesnius menininko darbus. „Kartais, - rašė Runge, - spalva jaudina savo blyškumu, o kartais traukia savo gilumu. Kai pievos žalia spalva, rasotos žolės spalvos sodrumas, subtili jauno buko miško lapija ar skaidri žalia banga jus labiau traukia? Tada, kai jie yra spindinčiuose saulės spinduliuose ar likusiame šešėlyje? " Spalvų įvairovėje, sudėtinguose spalvų, šviesos ir šešėlių santykiuose menininkas įžvelgė raktą į Visatos paslaptis, Pasaulio dvasios apreiškimą - kaip kai kurie romantikai vadino Dievą, kuris jiems atrodė ištirpęs gamtoje. „Mes negalime išreikšti, kaip kiekviena spalva mus paliečia, - pažymėjo Runge draugas, vokiečių romantikas rašytojas Ludwigas Tieckas, - nes spalvos kalba su mumis švelnesne tarme. Tai Pasaulio Dvasia, ir jis džiaugiasi galėdamas tūkstančiais būdų įsivaizduoti save, slėpdamasis nuo mūsų ... Bet mus slepia magiškas džiaugsmas, mes pažįstame save ir prisimename kažkokį senovinį, neišmatuojamai palaimingą dvasinį sąjunga “.

Didysis rytas, 1809-10, Kunsthalle, Hamburgas

Mažasis rytas, 1809-10, Kunsthalle, Hamburgas

Atsižvelgdamas į gėlių optiką kaip į ateities meno raktą, Runge susirašinėjo su Goethe. Išskyręs tris pagrindines spalvas (geltoną, raudoną, mėlyną) ir tris vedinius (oranžinė, violetinė ir žalia), jis savo apmąstymus ir eksperimentus apibendrino knygoje „Spalvų kamuolys arba ryšių tarp visų tarpusavio spalvų mišinių ir jų visiškas giminingumas “(Farbenkugel oder Construction des Verhältnisses aller Mischungen der Farben zu einander und ihrer vollstandigen Affinität, 1810), kuris buvo puikus post niutoniškos optikos raidos etapas, vis dar išlaikantis meninį ir praktinį susidomėjimą.

Knyga buvo išleista 1810 m., Runge mirties metais.

Runge mirė jaunas, likdamas ištikimas protestantų principui, kad vaizduojamasis menas turi turėti dvasinį tikslą.

1840–1841 m. Buvo išleisti du jo kūrinių tomai (kartu su gėlių kamuoliu - dvi pasakos, kurias Runge sukūrė Plattdeutsch, žemų vokiečių tarme ir įtrauktos į „Brolių Grimų pasakas: apie žveją ir jo žmoną“, Kadagys, abu 1806 m., Kartu su epistoliniu paveldu).

Runge turėjo keletą autoportretų

RUNGE, PHILIP OTTO(Runge, Philipp Otto) (1777-1810), vokiečių dailininkas ir teoretikas, vienas iš romantizmo lyderių vokiečių vaizduojamojo meno srityje.

Gimė Wolgast (Meklenburgas) 1777 m. Liepos 23 d. Prekybinio laivo savininko šeimoje. Būdamas jaunas, jis atvyko į Hamburgą studijuoti prekybos, tačiau netrukus (1897 m.) Pradėjo mokytis piešimo. Studijavo Kopenhagos (1799-1801) ir Drezdeno (1801-1803) meno akademijose; ypatingą įtaką jam per šiuos metus padarė danas N. Abilgoras savo aiškia klasicistine piešimo maniera. Taip pat patyrė pastebimą J. Flaxmano poveikį. Nuo 1804 m. Daugiausia gyveno Hamburge.

Jau ankstyvuoju laikotarpiu pasireiškė išskirtinė Runge, kaip portretų tapytojo, dovana (tapyba Mes trys, arba Autoportretas su žmona ir broliu, 1805 m., Neišliko; jo žmonos portretai, 1804 ir 1809 m. vaikai Hülsenbeckas, 1805 m. sūnus, 1805 m., ir tėvai, 1806 m., dailininkas; autoportretai, 1805 ir 1806; visi darbai - Kunsthalle, Hamburgas). Šiek tiek archajiškas, „naivus“ pozų ir gestų standumas, margos spalvos nė trupučio neužgesina, o, priešingai, sustiprina poetinį, kartais šiek tiek paslaptingą šių dalykų žavesį. Čia kalbėjusios Šiaurės renesanso meno tradicijos taip pat pasireiškė religinėse Runge kompozicijose - jų siurrealistiniais spalvų ir šviesos efektais ( Poilsis skrydyje į Egiptą, 1805–1806; Kristus vaikščioja vandenimis, 1806-1807; abu darbai yra toje pačioje vietoje).

Mistinių šeimininko nuotaikų suma, viena vertus, įkvėpta J. Boehme'o pamokymų, kita vertus, siejama su estetinio absoliuto, būdingo visai romantizmui, paieškomis, buvo keturių dalių ciklas Dienos laikai simbolizuoja žmogaus susiliejimą su gamta - tai turėjo būti pademonstruota sienų plokščių pavidalu, lydima muzikos ir poezijos skaitymo, esant specialiam apšvietimui. Parengiamieji ciklo brėžiniai su dekoratyvinėmis ir ritmiškomis emblemomis, taip pat kerinčiomis ir pasakiškos spalvos Rytas(vienintelis vaizdinis eskizas, atliktas 1808–1809 m.; ten pat) yra vieni iš originalių simbolizmo ir Art Nouveau lūkesčių.

Atsižvelgdamas į gėlių optiką kaip į ateities meno raktą, Runge susirašinėjo su Goethe. Pabrėždamas tris pagrindines spalvas (geltoną, raudoną, mėlyną) ir tris išvestines (oranžinė, violetinė ir žalia), jis knygoje apibendrino savo mintis ir eksperimentus Spalvų kamuolys arba ryšių tarp visų tarpusavio spalvų mišinių ir jų visiško giminingumo kūrimas (Farbenkugel oder Construction des Verhältnisses aller Mischungen der Farben zu einander und ihrer vollstandigen Affinität, 1810), kuris buvo puikus post Niutono optikos vystymosi etapas, vis dar išlaikęs meninį ir praktinį susidomėjimą.

Runge mirė Hamburge 1810 m. Gruodžio 2 d. 1840–1841 m. Buvo išleisti du jo darbų tomai (kartu su Gėlių kamuolys- dvi pasakos, kurias sukūrė Runge Plattdeutsch, žemutinė vokiečių tarmė, ir įtrauktos į Pasakos Broliai Grimmai: Apie žveją ir jo žmoną ir Kadagys, abu 1806 m., kartu su epistoliniu paveldu).

2 puslapis

Runge, vienas pirmųjų romantiškų menininkų, iškėlė sau užduotį susintetinti menus: tapybą, skulptūrą, architektūrą, muziką. Ansamblinis menų garsas turėjo išreikšti dieviškųjų pasaulio jėgų, kurių kiekviena dalelė simbolizuoja kosmosą kaip visumą, vienybę. Menininkas fantazuoja, sustiprindamas savo filosofinę koncepciją garsaus vokiečių mąstytojo 1 aukšto idėjomis. XVII a Jokūbas Boehme.

Runge ciklas, arba, kaip jis pavadino, „fantastiška muzikinė poema“ „Metų laikai“ - rytas, vidurdienis, naktis, yra šios koncepcijos išraiška. Poezijoje ir prozoje jis paliko savo konceptualiojo pasaulio modelio paaiškinimą. Asmens įvaizdis, kraštovaizdis, šviesa ir spalva yra nuolat kintančio gamtos ir žmogaus gyvenimo ciklo simboliai.

„Ryte“ gamta atsiveria susitikti su gyvenimu, tarsi naujagimį traukia pasaulis. Lelija kaip meilė tampa naujo pasaulio kūrimo simboliu. „Vidurdienis“ - gamtos ir žmogaus brandos metas. „Naktis“ - sukausto viską aplinkui, bet taip pat surenka jėgas, kurios turėtų pabusti prasidėjus rytui. Menininkas praleido visus pastaruosius septynerius savo gyvenimo metus, kad įgyvendintų ir apgalvotų šią programą. Tuo pat metu Runge užsiėmė spalvų teorija, o jo knygą „Spalvų kamuolys“ (Hamburgas, 1810 m.) Labai vertino Gėtė. Išsamiausias cikle „Dienos laikai“ atrodo antroji „Ryto“ versija. Kompozicijos centre yra jaunos moters figūra - ryto aušra, o priešais ją pirmame plane yra linksmas kūdikis - diena, kuri gimė. Dailininkas labai ilgai praktikavo šią paveikslo konstrukciją, tobulino piešinį, ieškojo neįprastos spalvų schemos. Spalva „Rytas“ yra melsvai alyvinės, rausvos, gelsvos spalvos. Vaizdinės programos suvokimas suponavo muzikinį akompanimentą.

Be šio didelio ir autoriui svarbaus kūrinio, buvo atliktos dvi evangelijos kompozicijos - „Poilsis skrendant į Egiptą“ ir „Vaikščiojimas vandeniu“ ir keli portretai, daugiausia autoportretai ir artimų menininko žmonių atvaizdai: Mes trys “(1805), tėvai (1806), Hulsenbeko vaikai (1805, 1806). Kūriniai stebėtinai poetiški ir apdovanoti ypatingu dvasiniu tyrumu.

Romantiško poeto įvaizdį Runge mato savo autoportrete. Jis atidžiai apžiūri save ir pamato tamsiaplaukį, tamsiaakį, rimtą, kupiną energijos, mąstantį, susikaupusį ir tvirtos valios jaunuolį. Romantiškas menininkas nori pažinti save. Portreto vykdymo būdas yra greitas ir plataus masto, tarsi kūrinio tekstūroje turėtų būti perteikta dvasinė kūrėjo energija; tamsiose spalvose atsiranda šviesos ir tamsos kontrastai. Kontrastas yra būdinga romantiškų meistrų vaizdinė technika.

Romantiškas menininkas visada stengsis pagauti permainingą žmogaus nuotaikų žaismą, pažvelgti į jo sielą. Ir šiuo požiūriu vaikų portretai jam bus derlinga medžiaga. Vaikų portrete Hulsenbeckas (1805) Runge ne tik perteikia tapybą ir vaiko charakterio spontaniškumą, bet ir randa ypatingą šviesios nuotaikos techniką, kuri numato II aukšto atradimus po atviru dangumi. 19-tas amžius Paveikslo fonas yra kraštovaizdis, liudijantis ne tik apie koloristinę dailininko dovaną, žavingą požiūrį į gamtą, bet ir apie naujų problemų atsiradimą meistriškai atkuriant erdvinius santykius, šviesius objektų atspalvius atvirame lauke. oras. Romantiškasis meistras, norėdamas sujungti savo „aš“ su Visatos platybėmis, siekia užfiksuoti jausmingai apčiuopiamą gamtos išvaizdą. Tačiau už šio įvaizdžio jausmingumo jis mieliau mato didžiojo pasaulio simbolį - „menininko idėją“.

Kitas puikus vokiečių romantikas tapytojas Kasparas Davidas Friedrichas pirmenybę teikė kraštovaizdžiui, o ne visiems kitiems žanrams ir per savo septyniasdešimties metų gyvenimą nutapė tik gamtos paveikslus. Šio meistro biografija yra „klasikinis“ romantinio menininko suvokimo apie savo vietą pasaulyje ir kūrybos esmės įsikūnijimas. Jis mano, kad siekdamas pinigų ir šlovės menininkas praranda sielą. Tik išaukštintas ir malonus žmogus gali tarnauti menui, nes „menininko jausmas jam yra įstatymas“.

Friedrichas, kaip ir Runge, romantiško požiūrio formavimo istoriją skolingas Drezdeno kultūrinei aplinkai. Nuo XVIII amžiaus pabaigos. jis apsigyveno Drezdene ir niekada jo nepaliko. Jaunystės menininko metai prabėgo Greifsvalde. Jis buvo muilo gamintojo sūnus. Žinomas jo pirmojo piešimo mokytojo vardas - Kistornas. (1794–1798 m.) jis mokėsi Kopenhagos akademijoje. Po to jis grįžo į Vokietiją, retkarčiais atsitraukdamas kelionei, namo - į Greifsvaldą ir į Riugeno salą. 1810 m. Friedrichas tapo Berlyno akademijos, o 1816 m. - Drezdeno akademijos nariu. Tačiau mokytojo kėdė po kraštovaizdžio klasės profesoriaus titulo 1824 m. Friedrichas nėra gerbiamas. Menininkas, stengdamasis neišduoti savęs, nenori dirbti taip, kaip jam nurodo Akademija. Gyvenimo pabaigoje užplūsta vienatvė, kurią apsunkina niūri melancholija. Pastaruosius trejus metus, kol meistras beveik nepaliečia visų pamirštų dažų ir miršta. Daugelis romantiškų menininkų pakartos šį likimą. Maži pokyčiai bus susiję su greita liga ar savižudybe.

Literatūra
Valdant Augustui, respublikos laikais labai vertinta oratorija, kuri tada pasiekė aukščiausią tašką, pradėjo sparčiai mažėti dėl to, kad politinė kova pamažu išblėso. Talanas ...

Kultūrologija yra humanitarinių žinių pagrindas
Kultūros istorija ir kultūros istorija yra kultūros studijų esmė. Humanitarinių žinių pagrindą formuoja kultūros studijos. Tai neatsiejama mokslų sistema apie kultūros esmę ir struktūrą, jos genezę, vystymąsi ir socialinį funkcionavimą, ir taip ...

XVIII amžiaus ispanų tapyba
XVII amžiuje visam pasauliui sukurtas ispanų tapytojų El Greco, Ribera, Zurbaran, Velazquez ir Murillo, jis aukso raidėmis parašytas meno istorijos knygoje. Tačiau jau paskutinį šio amžiaus ketvirtį prasidėjo nuosmukis, kuris tęsėsi iki ...

F.O. Runge. Ryte (nedidelis pasirinkimas). Sviestas. 1808. (žr. 63 priedą). 1800 -aisiais vokiečių romantikas Philipas Otto Runge dirbo prie serialo „Dienos laikai“. Pirmiausia pasirodė piešiniai, tada jų pagrindu du kartus buvo išleistos keturios graviūros „Rytas“, „Diena“, „Vakaras“ ir „Naktis“. Tada menininkas ketino sukurti dideles vaizdingas plokštes, remdamasis šiais motyvais. Runge ėmėsi visų menų, ypač tapybos, literatūros ir muzikos, artumo idėjos. Jos idėją lengviau suprasti iš paties autoriaus komentaro, nes atvaizduose tradicinės alegorinės figūros buvo derinamos su menininko vaizduotės sukurtais vaizdais, o kiekvienas elementas, įskaitant bet kokias gėles ar žolės ašmenis, turėjo simbolinę reikšmę. Be to, vaizdingose ​​plokštėse buvo manoma, kad spalvos taip pat turės tam tikrą simbolinę reikšmę. Runge programa liudijo, kad jis suprato dienos laiką ne tik kaip ryto ir dienos, vakaro ir nakties pasikeitimą, bet ir kaip dieviškosios Visatos atspindį, jos tobulumą, visa apimančią ir kuriančią galią. Taigi paveikslai turėjo tam tikrą „ikonišką“ pradžią, reikėjo stovėti prieš juos ir maldingai klausytis paslaptingų garsų, sklindančių iš aukštesnių, dangiškųjų sferų.

Pagrindinis alegorijų sluoksnis yra prisikėlę senovės mitų, apie kuriuos kalbėjo Winckelmannas, vaizdai. Ten, kur atsirado viena alegorija, reikia tikėtis kitos. Sparnuotas jaunuolis pavaizduotas juostelėmis perrištomis akimis prie savo bangos kojų. Tai malonė, laimės ir grožio produktas. Žodis „palankumas“, tai yra palankumas, lotyniškai yra vyriškas, todėl šią alegoriją vaizduoja jaunuolio figūra. Ištepimas rodo turtus, o užrištos akys - ženklas, kad geranoriškumas gali būti aklas. Jauna nimfa vainikuota gėlėmis, sparnuota, jos rožinį vežimą traukia Pegasas, rankose - rožės ir degantis fakelas. Matome Aurorą - dienos pradžios dievybę ...

Su simboliais situacija dar sudėtingesnė. Jų pasaulis yra daug platesnis. Tai augalai, gyvūnai, daiktai, gėlės, raidės ir skaičiai. Drabužių klostės, laikysena, veido išraiška gali būti simbolinė. Štai keletas pavyzdžių. Anemone yra liūdesio ir mirties gėlė. Jo atvaizdas pasirodė legendoje apie Adonį, kuris mirė ant anemonų lovos, ant kurios žiedlapių patys pasirodė raudonos dėmės. Nukryžiavimo scenose Kristus yra Marijos, jo motinos, liūdesio ženklas. Skaičius vienas yra kitų skaičių šaltinis, vienybės simbolis. Du - užuomina į žmogiškąją ir dieviškąją Kristaus prigimtį, moteriškos lyties nuoroda, kuri yra dalijama, tai yra, daugina palikuonis.

Simboliai dažniau atsiranda tose epochose, kai įsitvirtina dvigubo pasaulio idėja. Taip buvo romantizme ir simbolikoje. Alegorijos atsiranda Renesanse, klasicizme. Šiaip ar taip, jie yra svarbiausia mūsų kultūros paveldo dalis. Ilgą laiką mūsų visuomenėje jie buvo traktuojami su panieka ar įtarumu. Atrodė, kad jie prieštarauja poreikiui realiai atspindėti tikrovę, veda sąmonę į mums svetimus pasaulius. Tiesą sakant, tiek simboliai, tiek alegorijos vaizduoja skirtingą kelią ir kitokį tikrovės suvokimo lygį, o įvairių epochų meistrai noriai kreipėsi į juos.

- (Runge) (1777 1810), vokiečių tapytojas, grafikas ir meno teoretikas. Vienas iš romantizmo pradininkų vokiečių tapyboje. Studijavo Kopenhagos dailės akademijoje (1799 1801) ir Drezdene (1801 03). Simbolinėse alegorinėse kompozicijose „Metų laikai“ ... ... Meno enciklopedija

Runge Philip Otto- (Runge) (1777 1810), vokiečių tapytojas ir grafikas, meno teoretikas. Vienas iš romantizmo įkūrėjų. Tapė portretus, kuriems būdingas didelis dėmesys gamtai, derinamas su latentiniu emocionalumu („Trys iš mūsų“, 1805); v…… enciklopedinis žodynas

Runge, Philipas Otto- Philipas Otto Runge. Hulsenbeko vaikų portretas. RUNGE (Runge) Philipas Otto (1777 1810), vokiečių tapytojas ir grafikas, meno teoretikas. Ankstyvojo romantizmo atstovas. Ryškūs portretai („Mes trys“, 1805), alegorinės kompozicijos ... ... Iliustruotas enciklopedinis žodynas

Runge Philip Otto- Runge Philip Otto (1777 07 23, Wolgast, Meklenburgas, - 1810 02 2, Hamburgas), vokiečių tapytojas, grafikas ir meno teoretikas. Studijavo Kopenhagos (1799-1801) ir Drezdeno (1801-1803) dailės akademijoje. Vienas iš romantizmo pradininkų vokiečių kalba ... ...

Runge Philip Otto- (1777 1810) vokiečių tapytojas ir grafikas, meno teoretikas. Ankstyvojo romantizmo atstovas. Tiesa, aštrūs portretai (Mes trys, 1805), alegorinė kompozicija „Rytas“ (1808) ... Didysis enciklopedinis žodynas

Runge- Pavardė Runge, Karl (1856 1927) vokiečių matematikas ir fizikas Runge, Borisas Vasiljevičius (1925 1990) Maskvos „Satire Runge“ teatro aktorius Vladimiras Fedorovičius (gimęs 1937 m.) Sovietų ir rusų dizaineris. Runge, Friedlibas Ferdinandas (1794 m. ... Vikipedija

Runge- Philipas Otto (Runge, Philipp Otto) 1777, Waolgast, Pomeranija 1810, Hamburgas. Vokiečių tapytojas, braižytojas. Studijavo 1799 m. 1801 m. Kopenhagos dailės akademijoje pas N. Albigor, paskui Drezdene (1801 1803). Nuo 1804 metų dirbo Hamburge. Anksti ... ... Europos menas: tapyba. Skulptūra. Grafika: enciklopedija

Runge- (runge) Philip Otto (1777, Wolgast, Meklenburgas - 1810, Hamburgas), vokiečių tapytojas, grafikas, poetas ir meno teoretikas; romantizmo atstovas. Įgijo komercinį išsilavinimą, vėliau studijavo Kopenhagos (1799-1801) ir Drezdeno akademijose ... Meno enciklopedija

Runge- (Runge) Philip Otto (1777 07 23, Wolgast, Meklenburgas, 1812 02, Hamburgas), vokiečių tapytojas, grafikas ir meno teoretikas. Studijavo Kopenhagos (1799 1801) ir Drezdeno (1801 1803) dailės akademijose. Vienas iš romantizmo pradininkų vokiečių kalba ... ... Didžioji sovietinė enciklopedija

Runge F.O.- Runge (Runge) Philip Otto (1777-1810), tai. dailininkas ir grafikas, meno teoretikas. Vienas iš romantizmo įkūrėjų. Tapė portretus, kuriuose didelis dėmesys gamtai buvo derinamas su latentiniu emocionalumu (Trys iš mūsų, 1805); v…… Biografinis žodynas

Knygos

• Klasicizmas ir romantizmas. Architektūra. Skulptūra. Tapyba. 1750 - 1848 m. Piešinys Ši knyga skirta klasicizmo ir romantizmo epochos vaizduojamiesiems menams ir architektūrai. Žinoma, meninės kūrybos turtingumas ir įvairovė laikotarpiu tarp kokoso ir realizmo ... Kategorija: Kulturologija. Meno istorija Leidėjas: